Nazwy projektów dotyczących lalki z pietruszką. Przedstawienie kukiełkowe

Lalka „Pietruszka” oparta na nowoczesnej formie domowej.

Lalka teatralna w rękawiczkach zrób to sam. Klasa mistrzowska ze zdjęciami krok po kroku


Yumasheva Antonina Mikhailovna, nauczycielka przedszkola MBDOU nr 5 typu ogólnorozwojowego, Rasskazovo, obwód Tambowski.
Opis: Klasa mistrzowska przeznaczona jest dla dzieci w starszym wieku przedszkolnym, dzieci w wieku szkolnym, nauczycieli przedszkolnych, a także miłośników kina domowego z dziećmi.Przyda się miłośnikom majsterkowania z odpadów, foremek domowych i dla tych, którzy chcą dać używanemu przedmiotowi drugie życie.
Zamiar: Rękodzieło, prezent, lalka do teatru lalek własnymi rękami, pamiątka.
Cel: Tworzenie oryginalnej lalki do teatru własnymi rękami w oparciu o nowoczesne domowe materiały opakowaniowe.
Zadania:
Edukacyjny:
1. Przedstaw historię pojawienia się lalki Parsley;
2.Nauczyć widzieć obraz artystyczny w zwyczajnych formach;
3. Naucz się posługiwać lalką teatralną typu „zrób to sam”.
Edukacyjny:
1. Kształtować troskliwą postawę wobec tradycji rosyjskich i historycznie ugruntowany szacunek narodu rosyjskiego do teatru;
2. Pielęgnuj szacunek dla własnej pracy;
3. Pielęgnuj wytrwałość, zdolność dokończenia tego, co zacząłeś.
Edukacyjny:
1. Promuj rozwój wyobraźni, fantazji i kreatywności;
2.Rozwijaj zdolności manualne, małą motorykę dłoni i palców oraz oka.
Środki bezpieczeństwa dla dzieci w wieku przedszkolnym i szkolnym podczas pracy nożyczkami:
1. Utrzymuj porządek w miejscu pracy, nie wypchaj nożyczek papierem lub innymi materiałami.
2. Podczas pracy bądź uważny, nie rozpraszaj się i nie rozpraszaj innych.
3. Podczas pracy nożyczki znajdują się po prawej stronie, pierścieniami skierowanymi w Twoją stronę.
4. Ostrza nożyczek muszą być zamknięte, gdy nie są używane.
5. Ostrza nożyczek muszą być ostre.
6. Nożyczki należy przesuwać tylko pierścieniami do przodu, z zamkniętymi ostrzami.
7. Nie możesz trzymać nożyczek końcówkami do góry.
8. Pracując nożyczkami należy zwrócić uwagę na kierunek cięcia oraz palce lewej ręki podtrzymujące materiał.
9. Nie możesz ciąć podczas poruszania się, skręcania lub zginania w kierunku podłogi.
10. Nożyczek należy używać wyłącznie siedząc przy stole.
11. Po pracy każdorazowo po pracy odkładaj nożyczki na swoje miejsce.
Środki bezpieczeństwa dla dzieci w wieku przedszkolnym i szkolnym podczas pracy z igłami i szpilkami:
1. Umieść igłę na magnesie, a igłę na stole po prawej stronie, ostrym końcem skierowanym od siebie.
2. Przesuwaj ostre przedmioty ostrym końcem od siebie.
3. Podczas pracy z igłą używaj naparstka lub magnesu.
4. Nie wbijaj igieł ani szpilek w ubranie lub przypadkowe przedmioty.
5. Złamaną igłę należy oddać nauczycielowi,
6. Nie wkładaj igieł, nici, guzików i innych przedmiotów do ust.
7. Wskazane jest, aby igła zawsze miała nitkę zawiązaną na końcu węzłem.
8. Każdorazowo po pracy ostre przedmioty odkładane są na swoje miejsce.


Materiały do ​​​​samodzielnego wykonywania lalek przez dzieci w starszym wieku przedszkolnym przy użyciu plasteliny:
1.Kształt – pojemnik z Kinder-niespodzianki z wyciętym z jednej strony otworem na palec dla dorosłych.
2. Kawałek żółtej plasteliny.
3. Trochę plasteliny w kolorze białym, czarnym, różowym, pomarańczowym.
4. Gotowa koszula wykonana z tkaniny o wymiarach 11x16 cm.
5. Gotowa zakrętka kartonowa.
Dodatkowe materiały i narzędzia do klasy mistrzowskiej do robienia lalek dla dzieci i dorosłych ze szkół podstawowych z tkanin i przędzy:
6.Kształt – pojemnik na niespodziankę Kinder z wyciętym po jednej stronie otworem na palec.
7.Żółta przędza.
8. Materiał na koszulę.
9. Materiał na czapkę.
10. Tkanina na spód - okrąg o średnicy pojemnika Kinder-niespodzianki
11. Plastelina
12.Igła z nitką na magnesie.
13. Nożyczki.
14.Papier ścierny.

Historia narodzin Pietruszki, sami ludzie przemówili jego ustami!


Zaskakująco Pietruszka nie jest rodowitą rosyjską postacią teatru lalek. Jego prototypy można znaleźć w różnych krajach. We Włoszech jest to Pulcinella, w Niemczech - Kasper lub Gansvut, we Francji - Polichinelle, w Anglii - Mr. Punch, a w Turcji - Karagöz, na Węgrzech - rycerz Laszlo, w Indiach - Vidushaka. Wszystkie są lalkami teatralnymi – marionetkami i sterowane są za pomocą nici. Jedynym analogiem Pietruszki pod względem techniki jazdy jest lalka w rękawiczce Guignol, która pojawiła się w Lyonie na początku XIX wieku. Tradycyjnie Parsley to lalka w rękawiczce.
Słynny rosyjski pisarz Maksym Gorki, charakteryzujący wizerunek pietruszki, napisał, co następuje: „...stworzono postać... znaną wszystkim narodom... To niezwyciężony bohater ludowej komedii lalkowej, pokonuje wszystkich i wszystko: policję, księży, nawet diabła i śmierć, ale on sam pozostaje nieśmiertelny. W prymitywnym i naiwnym obrazie lud pracujący ucieleśniał siebie i swoją wiarę, że ostatecznie to oni przezwyciężą wszystko i wszystkich”.
Ubrania Pietruszki, a więc obcy: czerwona czapka z chwostem, ta sama czerwona koszula, płaszcz i płócienne spodnie.
I wygląd lalki nie można nazwać słowiańskim. Wcale nie jest Rosjanką: ma przesadnie duże dłonie i głowę, przesadne rysy twarzy, sama jest wyrzeźbiona z drewna i traktowana specjalnym płynem roślinnym, przez co wygląda ciemniej. Duże oczy w kształcie migdałów i ogromny nos z garbem, całkowicie białe gałki oczne i ciemna tęczówka, dzięki czemu oczy Pietruszki wydają się czarne. Wygląd Pietruszki odziedziczył po włoskiej Pulcinelli. Wiele osób błędnie wierzy, że szeroko otwarte usta to uśmiech Pietruszki, ale tak nie jest; będąc postacią negatywną, Pietruszka nieustannie rozciąga usta w uśmiechu. Ma cztery palce na rękach (możliwy symbol, że Pietruszka nie jest osobą, ale jakąś postacią z innego świata).
Pietruszka jako postać folklorystyczna, niezastąpiony uczestnik występów ulicznych. „Prowadzić” go mogli wyłącznie mężczyźni („pietruszka”). Lalka nabyła głos za pomocą specjalnego urządzenia - „podglądacza” lub „mówcy”. Pietruszka ma również pełne imię i nazwisko - Petr Iwanowicz Uksusow. Nazywano go także „Samowarowem” lub „Vanką Ratatouille”. Odważne wypowiedzi, wulgarne żarty, dowcipne uwagi - Pietruszce uszło na sucho wszystko, bo jest lalką i co może z tego wyciągnąć? Przez jego usta wypowiadał się sam lud, krytykując i okazując niezadowolenie władzom lub duchowieństwu. Opowieści o przygodach Pietruszki jest całkiem sporo. Były główne wątki: leczenie Pietruszki, szkolenie żołnierza, scena z panną młodą, zakup konia i jego testowanie. Historie były przekazywane z aktora na aktora pocztą pantoflową. Żadna postać w rosyjskim teatrze nie miała takiej popularności jak Pietruszka.


U marionetki Pietruszka istnieje prawdziwy prototyp. Uważany jest za ulubionego błazna cesarzowej Anny Ioannovny Pietro-Mira Pedrillo. Był synem włoskiego rzeźbiarza, a do Rosji, na dwór władcy przybył jako muzyk. Jego dowcip pomógł mu zbliżyć się do świty cesarzowej, a następnie zostać nadwornym błaznem. Miał wiele pseudonimów: „Adamka”, „Antonio”, wreszcie „Pietruszka”. Nazwisko zakorzeniło się we wszystkich przedstawieniach lalkowych.
Z czasem Pietruszka przestał być tylko ulicznym performerem. Coraz częściej zapraszany jest do dworków, gdzie nasz bohater traci przewagę. Już nie zabija, a jedynie rozprasza swoich wrogów. Jego mowa przestaje być zwykłymi ludźmi, ponieważ „pietruszkowy człowiek” nie jest teraz aktorem ulicznym, ale aktorem salonowym. Scenę zdobią bujne draperie, a sami uczestnicy ubierają się w satynowe i błyszczące świecidełka, co nadaje spektaklowi formalny, teatralny charakter. Pietruszka staje się uczestnikiem poranków dziecięcych, zmieniając w ten sposób postać dziecięcą.
cześć dzieci
Dziewczyny i chłopcy!
Mam na sobie piękną czapkę
Z grzechotką w dłoni.
Jestem zabawną zabawką
A ja nazywam się...Pietruszka.

W czasach sowieckich lalka schodzi ze sceny i staje się bohaterką spektakli literackich. Teraz Pietruszka prowadzi kampanię na rzecz higieny sanitarnej lub uczestniczy w zbiórce odpadów. Jedyne, co pozostało ze starego Pietruszki, to oskarżenie.
Ożyw wizerunek pietruszki Sprawę przejął Samuil Marshak. W 1922 roku w jego zbiorze sztuk teatralnych pojawiła się komedia kukiełkowa „Pietruszka”, a pięć lat później ukazała się sztuka „Pietruszka Cudzoziemiec”. Choć Marshak ostatecznie ugruntował wizerunek Pietruszki jako dziecięcej, przywrócił tradycję wdawania się lalki w śmieszne historie.
Balet „Pietruszka” czasami utożsamiany z emblematem rosyjskich pór roku, a dla jego twórców stał się swego rodzaju historycznym kamieniem milowym. Prawdopodobnie w balecie „Pietruszka” tragiczny obraz lalki został w pełni ujawniony. Fabuła przypomina dawne przygody ulicy Pietruszki. W balecie po raz pierwszy pojawia się linia zależności Pietruszki od jego twórcy, Maga. Lalka buntuje się przeciwko niemu. Pietruszka nie zwraca się już do społeczeństwa o pomoc, ale odradza się w roli mściciela. Zmartwychwstały, potrząsa pięścią w stronę Maga i wydaje szyderczy okrzyk.
Wieczny przegrany Pietruszka jak zawsze stanie w obronie swoich praw i udowodni, że w piersi żałosnej lalki, swojskiego błazna bije ludzkie serce.
Sposoby kontrolowania marionetki w rękawiczce Pietruszka.
Palec wskazujący wchodzi w głowę lalki, kciuk i środkowy palec w rękawy kostiumu, mały i serdeczny palec zginają się w stronę dłoni.


Wizerunek lalki, która w mniejszym stopniu krępuje ruchy ręki aktora niż poprzednia, gdyż palec serdeczny wraz z palcem środkowym zgina się w stronę dłoni.


A więc rozpocznijmy naszą lekcję mistrzowską na temat robienia lalki z pietruszką
1. Aby wykonać lalkę w formie pojemnika na niespodziankę Kinder (zwanej dalej foremką), należy wykonać otwór na palec wskazujący. Ze względów bezpieczeństwa otwór musi wykonać osoba dorosła. Otwór jest mały, kształt gładki, a nóż może się wysunąć!
Otwór należy oczyścić papierem ściernym, aby usunąć zadziory.
I tak forma z otworem na palec jest gotowa. Koszula z tkaniny, czapka z tektury - wykonana ręcznie przez dzieci, uszyta koszulka i przyklejona czapka według wzorów, można zaczynać!


2. Podziel kawałek żółtej plasteliny na pół i zagniatając, zwiń jedną część w talerz - to przyszłe włosy lalki. Dzieci wykorzystują pozostałą część do grzywki i według własnego uznania. Rzućmy dwie białe kulki i dwie czarne - to są oczy lalki. W przypadku nosa możesz połączyć dwa kolory - pomarańczowy i żółty, aby zbliżyć go do koloru formy. Zrób usta z czerwonej plasteliny.
Zaletą częstego stosowania plasteliny w lalce jest to, że wszystkie części łatwo do siebie pasują, a powstająca ciężkość pomaga dziecku manipulować lalką.
Nawet w tańcu zachowuje się dobrze.


3. Wszystko jest gotowe do ozdobienia głowy lalki, można wszystko połączyć, jak pokazano na rysunku, na którym połączyłem wszystkie etapy wykonania za pomocą slajdu w pakiecie Microsoft Office, etapy nie są skomplikowane, ale razem są lepiej postrzegane do szybkiego i skutecznego łączenia części.


4. Koszula jest tradycyjnie czerwona, ale tutaj nie jest czerwona, więc później w klasie mistrzowskiej lalki będą inne.


5. A teraz pietruszka jest gotowa!



Następnie proponuję zrobić lalkę z pietruszką z włosami z włóczki,
Taka lalka jest atrakcyjniejsza, trwalsza i łatwiejsza w przechowywaniu, można ją wykorzystać do zabaw, jak Prezenterka na przedstawieniach i porankach.
1. W przypadku włosów weź włóczkę i owiń ją od spodu, zawiąż tą samą włóczką, odetnij ją w kierunku strzałek, jak pokazano na obrazku, który zrobiłem w Edytorze rysunków. Otrzymasz włosy z grzywką.


2. Zdjęcie pokazuje, jak wyciąć i uszyć koszulę i czapkę. Do przymocowania włosów i czepka do formy potrzebne będzie kółko podkładowe.


3. Weź kształt z wyciętym otworem z jednej strony i przyklej okrąg z drugiej strony. Z tego kółka będziemy mogli doszyć do formy włosy i czapkę.
Wskazane jest przyklejenie kółka w kolorze włosów, tutaj użyłam kontrastu tylko dla lepszego zobrazowania.


4. Gotowe włosy ułóż na kółku, ułóż je tak, aby grzywka znajdowała się z przodu twarzy lalki, rozkładając włosy, zszyj na całej długości obwodu koła.



5. A teraz nasza dziarska, psotna pietruszka jest gotowa! Możesz się z nim bawić!

Iwanow Wiaczesław

Pobierać:

Zapowiedź:

Omskie Centrum Naukowe Syberyjskiego Oddziału Rosyjskiej Akademii Nauk

Regionalna organizacja publiczna „Omska Rada Rektorów”

Omski oddział regionalny Ogólnorosyjskiej organizacji publicznej

„Rosyjskie Towarzystwo Geograficzne”

Regionalna organizacja publiczna na rzecz dzieci

„Koła Naukowego Studenckiego „Poszukiwanie”

Miejska edukacyjna instytucja budżetowa

Tyukalinski rejon miejski obwodu omskiego

„Dom Sztuki i Rzemiosła dla Dzieci”

XLVII

Międzyregionalna konferencja naukowo-praktyczna

uczniowie i studenci

Temat: „Ludowy bohater lalek Pietruszka”

Praca dydaktyczno-badawcza

Kierunek naukowy: twórczość literacka, klasy 5-8

Zakończony:

uczeń

MOBU DOD „Dom Dziecka”

Kreatywność”

Iwanow Wiaczesław Siergiejewicz

Doradca naukowy:

MOBU DOD „Dom Dziecka”

Kreatywność”

Migunowa Elena Aleksandrowna

Omsk – 2015

Wprowadzenie str. 1 3

I. Część przygotowawcza

  1. Teatr lalek s. 4-5
  2. Rodzaje lalek s. 13 6
  3. Jak powstały lalki-aktorzy? 7
  4. Ludowy bohater lalek Pietruszka s. 8-10

II. Część praktyczna

  1. Repertuar Pietruszki s. 13 11-12
  2. Mój repertuar str. 13

III. Wnioski str. 14

IV. Spis wykorzystanej literatury i zasobów internetowych s. 23 15

V. Załącznik s. 1 16-21

Wstęp

Dorośli często wspominają niezatarte wrażenie, jakie wywarł na nich teatr w dzieciństwie.

Bardzo często pierwszym teatrem każdego dziecka staje się teatr lalek. Tam, gdzie zabawki ożywają, zamieniając się w bajki, wywierają ogromny wpływ emocjonalny na nas – dzieci. Teatr lalek, uosabiający dobroć, magia daje prawdziwe wyobrażenie o tym, „co jest dobre, a co złe”. O różnorodności form przedstawień decyduje różnica w typach lalek, na przykład lalka w rękawiczce „Pietruszka” sprawia wielką radość nie tylko publiczności, ale także samemu prowadzącemu ją aktorowi. To właśnie ta lalka mnie zainteresowała i na tym polega aktualność mojego projektu. Ponieważ Pietruszka jest bohaterem ludowym, nazwałem mój projekt: „Pietruszka-bohater marionetkowy ludu”.

Cel: stwórz kolekcję miniatur teatralnych dla młodszej publiczności z wykorzystaniem ludowej lalki Pietruszka.

Zadania:

Przestudiuj niezbędną literaturę i zasoby internetowe na ten temat;

Wybierz repertuar dla przedstawień;

Przeprowadź serię prób i wystąpi przed publicznością.

Przedmiot: lalka z pietruszką

Przedmiot : artystyczny wizerunek pietruszki.

Hipoteza: Myślę, że Pietruszka to zaskakująco ciekawa postać.

  1. Część przygotowawcza
  1. Teatr lalkowy

Co to jest teatr lalek?

Słownik encyklopedyczny podaje: „teatr lalek to szczególny rodzaj przedstawienia teatralnego, w którym grają lalki (wolumetryczne i płaskie), prowadzone przez aktorów-lalkarzy, najczęściej ukryte przed publicznością (ekranem). Czasem w teatrze lalek aktor staje się przedmiotem konwencjonalnym (kwiatkiem, piłką), przedstawiającym żywą istotę, a jednocześnie wprawianym w ruch przez aktorów-lalkarzy…” [Encyklopedia teatralna: 6 tomów. - M.]

Siła lalki teatralnej polega na tym, że nie jest ona żywa. Jeśli osoba na scenie usiądzie na krześle, ziewa lub mruga, publiczność może tego nie zauważyć. Jeśli lalka zrobi to samo, publiczność wybuchnie śmiechem, bo w tym momencie lalka naśmiewa się z ludzi, którzy nie wiedzą, jak się zachować. Oznacza to, że lalka pomaga ludziom lepiej poznać siebie, spojrzeć na siebie jakby z zewnątrz. Lalka to uogólniony obraz żywej istoty: osoby, jelenia, gołębicy. Odrodzenie lalki, jej przemiana z nieożywionej, nieruchomej w żywą, poruszającą się, wydaje się cudem dla widzów, zarówno małych, jak i dorosłych. Lalki potrafią wywołać śmiech i łzy, mogą być piękne i brzydkie. Lalka może być delikatna i ufna lub zła i podstępna. Dzięki bajeczności w teatrze lalek możliwe jest stworzenie takich przedstawień, jakich nie da się wystawić w innych teatrach.

Teatr lalek istniał już w starożytnym Egipcie, Grecji i Rzymie. Podczas specjalnych świąt odbywały się przedstawienia z udziałem lalek. „Występ” odbywał się na rydwanach. Pod widownię podjechał wóz z aktorami. Trzymając lalki w rękach, odegrały pierwszą scenę i pojechały dalej, a kolejny rydwan kontynuował akcję.

W starożytnym Rzymie odbywały się procesje z gigantycznymi mechanicznymi lalkami. Takie lalki budziły strach lub bawiły publiczność.

Wietnamski wodny teatr lalek jest niezwykły i unikalny na skalę światową. W takim teatrze aktorzy kontrolują lalki pod wodą i oddychają przez specjalne rurki z trzciny.

  1. Rodzaje lalek

Na pierwszy rzut oka wszystkie lalki wydają się takie same, ale wszystkie są inne. Główna różnica polega na ich strukturze.

Najprostsze to lalki w rękawiczkach. To dobrze znana pietruszka, różne króliczki, misie, psy, czyli wszystkie te lalki, które wkłada się na rękę, na trzy palce. Jeden palec wkłada się w głowę lalki, dwa kolejne w rękawy kombinezonu, czyli w dłonie lalki.

Lalki z trzciny sterowane są za pomocą specjalnych drutów lub pałeczek, które można ukryć pod ubrankami lalek. Głowa lalki osadzona jest na specjalnym drążku - gapit, do którego przymocowane są ramiona i ramiona. Rozmiar lalki z laską jest większy niż lalki w rękawiczce. W swoich proporcjach przypomina człowieka. Lalka z laski jest najczęstszą postacią w teatrze lalek.

Najtrudniejszą lalką do wykonania i kontrolowania jest marionetka. Sterowanie odbywa się za pomocą nitek lub cienkich drutów. W dłoni aktora znajduje się vaga (ruchomy uchwyt w kształcie krzyża). Znajdują się w nim nitki prowadzące do różnych części ciała lalki. Aktor na przemian pociąga za sznurki i lalka ożywa.

Lalki mechaniczne wykorzystuje się także w teatrze lalek. Steruje się nimi za pomocą różnych mechanizmów: dźwigni, gumek. Tak powstają galopujące konie i maszerujący żołnierze.

Istnieją lalki wykonane z miękkich materiałów: trykotyny, gumy. Palce aktora znajdują się w głowie lalki, kurczą się lub prostują, nadają twarzy lalki inny wyraz. To są lalki mimów.

Lalka cienia to płaski obraz osoby lub zwierzęcia rzucający cień na ekran, będący sceną teatru cieni.

1.3. Jak powstały lalki – aktorzy?

Pietruszka, Polichinelle, Punch, Pulcinella to bohaterowie ludowych przedstawień lalkowych, które były bardzo powszechne w XV i XVI wieku w różnych krajach.

Przodkiem bohaterów ludowego teatru lalek w Europie jest Pulcinella.

Pulcinella – Włoszka, lalka w czarnej masce. Pulcinella nie może zdjąć maski, ponieważ nie jest ona wykonana z tkaniny ani papieru – jedynie część jego twarzy jest zamalowana czarną farbą. Oglądanie Pulcinelli jest jednocześnie zabawne i przerażające – czarna maska ​​dodaje mu czegoś tajemniczego.

Poliszynel - bohater francuskiego teatru ludowego. na początku swojego życia był lalką „nitkową”, sterowaną dwunastoma nitkami. Aby zapewnić stabilność, do podeszew stóp Polichinelle przymocowano ołów. Umiał chodzić i tańczyć, a raz nawet wystąpił w pałacu przed królem.

Jednak z biegiem czasu urządzenie Polichinelle uległo zmianom: usunięto nici, uszyto dla niego kaftan, w który można było włożyć palce prawej ręki - stał się marionetką w rękawiczce.

Dziurkacz - dobroduszny grubas, bohater angielskiego teatru. Zawsze jest wesoły. Właściciel Puncha, jowialny John, był podróżującym aktorem. Nie chodził, ale jechał furgonetką, która mogła pomieścić ludzi, lalki, stół i krzesła.

Pietruszka - wesoły człowieczek rozbawiał ludzi na jarmarkach, straganach czy po prostu na ulicy.

Aktorzy-lalkarze nigdy nie przedstawiają swoich postaci jako odważnych i nieustraszonych. Bardzo często lalki-mężczyźni są obdarzeni codziennymi niedociągnięciami, a nawet wadami.

1.4. Ludowy bohater lalek – Pietruszka

Pietruszka, bohater rosyjskiego ludowego teatru lalek, cieszyła się popularnością zarówno wśród dorosłych, jak i dzieci. Przedstawiony w czerwonej koszuli, płóciennych spodniach i spiczastej czapce z chwostem; Tradycyjnie Parsley to lalka w rękawiczce. „Pietruszka”, przydomek lalki farsowej, rosyjskiego błazna, żartownisia, dowcipnisia w czerwonym kaftanie i czerwonej czapce.

W czasach Piotra I jarmarki (jarmasze) odbywały się w rosyjskich miastach przed głównymi świętami. Na jarmarki przybywali animatorzy ludowi. Budowali tawerny, karuzele, huśtawki, budki cyrkowe i teatralne, a później sceny. Teren jarmarku stał się miejscem różnorodnych masowych rozrywek i zabaw.

Szczególnym zainteresowaniem cieszyły się występy pietruszkowe na jarmarkach i festynach ludowych. Stanowiły one formę miejskiego folkloru widowiskowego.

Zapytałam moich dziadków: czy widzieli lub słyszeli od swoich babć o jarmarkach? Który z moich rówieśników wie, kim jest Pietruszka? (Załącznik nr 1) Dziadkowie mówili, że takie jarmarkowe przedstawienia często się odbywają i zawsze na placu jest teatr lalek. A moi rówieśnicy wiedzą, że Pietruszka jest bohaterem teatru lalek, ale niewiele wiedzą o jego repertuarze i wyglądzie.

Wygląd Pietruszki nie jest bynajmniej rosyjski: ma duże dłonie i głowę, jest traktowany specjalnym płynem roślinnym, przez co wygląda ciemniej; duże oczy w kształcie migdałów i ogromny nos z garbem, całkowicie białe gałki oczne i ciemna tęczówka, dzięki czemu oczy Pietruszki wydają się czarne, ogromny nos, garb lub dwa garby - z przodu i z tyłu, wystający podbródek, głupi czapka na głowie itp.

Pietruszka ubrany był w czerwoną koszulę lub czerwony kaftan, spodnie wsunął w lakierowane buty. Czasami ubierał się w stylu arlekina (ubranie wykonane z kolorowych skrawków) lub klauna (kołnierzyk z dzwoneczkami itp.).

Pietruszka ma srebrny głos i nazywana jest pishik. Aby uzyskać taki głos, trzeba wziąć srebrny kawałek dziesięciu kopiejek i spłaszczyć go młotkiem w cienką, cienką płytkę. Płyta jest zgięta na pół, tak aby pozostało w niej małe pęknięcie, a wewnątrz umieszczony jest kawałek materiału. Aktor pietruszkowy włożył go do ust, gdzie zaczyna się język, i zaczął mówić. Jego głos przeszedł przez srebrną płytkę, pasek materiału w niej zadrżał, co wydało mocny, przeszywający dźwięk. To jest głos Pietruszki. Lub, jak doniósł jeden z korespondentów P.N. Tichanowa, jest to „mały pocisk składający się z dwóch płytek kostnych, wewnątrz których wzmocniony jest wąski pasek cienkiej lnianej wstążki”.

Pewnego dnia z głosem Parsleya przydarzyła się niezwykła historia. To było przed rewolucją. Po jednym z występów głos zniknął. Aktor-lalkarz odkrył stratę i był zdenerwowany, ponieważ bez głosu Pietruszki spektakl stracił swoją oryginalność i urok.

Zdenerwowany aktor spacerował po parku Izmaiłowskim w Moskwie i nagle usłyszał głos Pietruszkina. Okazało się, że na drzewie siedział chłopiec i piszczał głosem Pietruszki. Aktor-lalkarz zdał sobie sprawę, kto ukradł srebrny pisk, a potem zaczął się zastanawiać, dlaczego chłopiec wspiął się na drzewo i pisnął. Okazało się, że w głębi parku robotnicy zebrali się na wiec, a chłopca pozostawiono na straży. Kiedy pojawiali się obcy, miał piszczeć.

Aktor-lalkarz był równie biedny jak robotnicy, współczuł im i dlatego dał chłopcu pisk.

Do XIX w. Pietruszka nie miał stałego imienia, najczęściej nazywano go: „Iwan Ratiutyu” lub „Iwan Ratatouille”. A swoje obecne imię Pietruszka wziął od jednej z codziennych scen z policjantem, gdzie zażądał od niego paszportu, na co nasz bohater odpowiedział: „Tak, jest!” Według mojego paszportu jestem Piotr Iwanowicz Uksusow!” Tak po prostu otrzymał swoje obecne imię Pietruszka, jako pochodna imienia Piotr.

Pietruszka jest młodszą krewną włoskiej Pulcinelli, francuskiej Polichinelle, angielskiego Puncha, tureckiego Karagöza, niemieckiego Hanswursta, hiszpańskiego Don Cristobala i innych – mimo że wszystkie z nich są marionetkami teatralnymi i sterowane są za pomocą nici. Jedynym analogiem Pietruszki pod względem techniki jazdy jest lalka w rękawiczce Guignol, która pojawiła się w Lyonie na początku XIX wieku.

Dla mobilnego teatru ludowego specjalnie wykonano ekran świetlny, lalki, miniaturowe kulisy i kurtynę. Pietruszka biegał po scenie, jego gesty i ruchy tworzyły wygląd żywej osoby. W ten sposób Pietruszka uszczęśliwił naród rosyjski.

II. Część praktyczna

2.1. Repertuar pietruszki.

Były główne wątki: leczenie Pietruszki, szkolenie żołnierza, scena z panną młodą, zakup konia i jego testowanie. Historie były przekazywane z aktora na aktora pocztą pantoflową. Żadna postać w rosyjskim teatrze nie miała takiej popularności jak Pietruszka.

Według rozpowszechnionej, choć niesprawdzonej wersji, przedstawienia z udziałem Pietruszki nadal należały do ​​repertuaru bufonów i składały się ze scen humorystycznych i historycznych oraz dialogów. Każda scena przedstawiała walkę na pięści i kij Pietruszki z tą czy inną postacią. Zwykle występ zaczynał się od następującej fabuły: Pietruszka postanowił kupić konia, muzyk wzywa cygańskiego handlarza końmi. Pietruszka długo oglądał konia i długo targował się z Cyganem. Potem Pietruszka znudziła się targowaniem i zamiast pieniędzy długo bił Cygana po plecach, po czym uciekł. Pietruszka próbował dosiąść konia, ale zrzuciło go to na śmiech widzów. To może trwać, dopóki ludzie nie będą się z tego śmiać. W końcu koń uciekł, zostawiając Pietruszkę martwą. Przyszedł lekarz i zapytał Pietruszkę o jego choroby. Okazało się, że wszystko go boli. Doszło do bójki pomiędzy Doktorem i Pietruszką, w wyniku której Pietruszka mocno uderzył wroga pałką w głowę. "Co z ciebie za lekarz" - krzyknął Pietruszka - "jeśli pytasz, gdzie boli? Dlaczego się uczyłeś? Sam powinieneś wiedzieć, gdzie boli!" Pojawił się policjant. - „Dlaczego zabiłeś lekarza?” Odpowiedział: „Ponieważ nie zna dobrze swojej nauki”. Po przesłuchaniu Pietruszka uderza policjanta pałką w głowę i zabija go. Przybiegł warczący pies. Pietruszka bezskutecznie prosił o pomoc publiczność i muzyka, po czym flirtował z psem, obiecując, że nakarmi go kocim mięsem. Pies chwycił go za nos i zaciągnął za kulisy, a Pietruszka krzyknął: „Och, moja główka z czapką i frędzlami zniknęła!” Muzyka ucichła, co oznaczało koniec występu. Jeśli publiczności się to podobało, nie wypuszczali aktorów, oklaskiwali, rzucali pieniędzmi, żądając kontynuacji. Potem zagrali małą scenę ślubu Pietruszkina. Do Pietruszki przyprowadzono pannę młodą, on ją zbadał, jak bada się konia. Podobała mu się panna młoda, nie chciał czekać do ślubu i zaczął ją błagać, aby „poświęciła się”. Ze sceny, w której panna młoda „poświęca się”, kobiety odszły, zabierając ze sobą dzieci. Były sceny, w których Pietruszka nie brał udziału. Były to tańce i żonglowanie piłeczkami i kijami.

Pietruszka pokonała wszystkich przeciwników oprócz Śmierci. W ostatniej scenie Śmierć zabrał ze sobą Pietruszkę. Ale Pietruszkę wykorzystano w teatrze farsowym, a ten sam spektakl pokazywano w różnych miejscach. Oznacza to, że dla niektórych widzów Pietruszka „umarł”, a dla innych „zmartwychwstał”.

Na początku XX wieku pietruszka zaczęła pokazywać występy na przyjęciach dla dzieci i choinkach noworocznych. Sceny zaczęły się zmieniać.

  1. Mój repertuar.

Tworząc repertuar Pietruszki, oparłem się na repertuarze bohatera ludowego, po przestudiowaniu odpowiedniej literatury. Ale chcę pokazać moje skecze dzieciom w wieku przedszkolnym, więc muszę wziąć pod uwagę cechy wiekowe. W bibliotece znalazłem bardzo starą książkę, która opowiada, jak w najprostszy sposób założyć Teatr Pietruszka i podaje różnorodny repertuar [G. Teatr im. V. Genova dla dzieci. M., „Oświecenie”, 1968. s. 25. 76-94]. Po przestudiowaniu tej książki przygotowałem repertuar dla mojej pietruszki. (Załącznik 2)

III. Wniosek

Ten projekt pomógł mi dowiedzieć się więcej o marionetkowym bohaterze Pietruszce, niż wiedziałem wcześniej. Spektakle z udziałem Pietruszki nie mają sobie równych wśród innych teatrów lalkowych. Pietruszka był głównym bohaterem teatru lalek ubiegłego wieku. We współczesnym świecie moi rówieśnicy niewiele wiedzą o tak wspaniałym marionetkowym bohaterze jak Pietruszka. Po przestudiowaniu jego repertuaru udało mi się na jego podstawie stworzyć repertuar dla mojej Pietruszki. Taki był cel mojego projektu. Dał kilka występów w przedszkolach w naszym mieście. Dzieci z radością przywitały moją Pietruszkę, śmiały się wesoło i bez wahania komunikowały się z nim.

W rezultacie doszedłem do następujących wniosków:

Pietruszka to najbardziej niesamowita, jasna postać marionetkowa, która potrafi być zabawna, smutna i mądra, bojownik o sprawiedliwość.

Pietruszka jest pierwszym z początków współczesnego teatru lalek i odegrał dużą rolę w jego rozwoju, choć nie jest rosyjską lalką.

Przyjął charakter i wygląd swoich starszych zagranicznych braci. Aktor-lalkarz, który prowadzi Pietruszkę na ekranie, staje się samym Pietruszką. Myślę, że moja hipoteza została w pełni potwierdzona. Pietruszka jest naprawdę zaskakująco interesującą postacią.

Prace nad repertuarem mojej Pietruszki będą kontynuowane.

IV. Spis wykorzystanej literatury i źródeł internetowych

1. Teatr dla dzieci G.V. Genov. M., „Oświecenie”, 1968, 154 s. Z ilu.

2. Szkolny Teatr Lalek L. A. Sivertseva: Z doświadczenia zawodowego. – Mn.: Nar. Asveta, 1988. – 95 s.: il.

3. http://strona

4. http://www.myshared.ru/slide/404621/

5. http://elena-kuzmina.ru/kto-on-petrushka.html

6. http://ru.wikipedia.org/wiki/Petrushka_(znak)

7. https://ru.wikipedia.org/wiki/

V. Dodatek.

Aneks 1.

Kim jest pietruszka?

__________________________________________________________

Jaki jest jego charakter?

__________________________________________________________

__________________________________________________________

W co on jest ubrany?

__________________________________________________________

__________________________________________________________

W jakich przedstawieniach brał udział Pietruszka?

__________________________________________________________

__________________________________________________________

Wynik ankiety.

Załącznik 2.

Numer 1 „Zagadki dla dzieci”

Przyniosłem ci zagadki.

Kto odgadł prawidłowo, niech podniesie rękę

I powiedz mi odpowiedź.

To będzie trudne – powiem ci

A pokażę ci coś jeszcze.

Czy zgadzacie się?

Czarny, biały i czerwony.

Hahaha!

Cóż, zacznijmy od najprostszego,

Śmieszne zagadki to:

Nie szczeka, nie gryzie,

Ale nie wpuści mnie do domu. (zamek)

(w razie potrzeby pietruszka podpowiada)

Gdzie są drzwi i gdzie jest okno?

Dom jest mały, ale jest wielu lokatorów. (pudełko zapałek)

Okrągły, gładki i wzdęty,

Chłopaki mocno go uderzyli. (piłka)

Kto zawsze chodzi i nigdy nie opuszcza swojego miejsca? (oglądać)

Bez głowy, ale w kapeluszu;

Jedna noga i ta bez buta. (gwóźdź)

To coś nowego, ale wszystko jest pełne dziur. (durszlak)

Nie krzak, ale z liśćmi,

Nie koszula, ale uszyta,

Nie osoba, ale narrator. (książka)

Pomiędzy dwoma światłami jestem sam pośrodku. (nos)

Czarna Iwaszka, drewniana koszula,

Gdziekolwiek dotrze jego nos, tam umieszcza notatkę. (ołówek)

Dwa końce, dwa pierścienie, goździki pośrodku. (nożyce)

Kończący się:

Dobra robota chłopaki!

Wszystkie zagadki zostały rozwiązane

Trudne zagadki

A chłopaki są mądrzy.

Przyjdę do ciebie innego dnia

Przyniosę nowe zagadki.

A teraz dziękuję za uwagę,

Do widzenia! Do widzenia!

Numer 2 „Tam, gdzie jadł wróbel”

Miniatura oparta na bajce „Gdzie wróbel jadł obiad” S. Ya Marshaka. Na ekranie dekoracje klatek ze zwierzętami z zoo, przykrytych kurtyną. W tle pietruszka.

Pietruszka.

Witajcie drodzy słuchacze. Ooo! Jak wszyscy jesteście piękni, czarni, biali i rudowłosi! Hahaha!

Czekałeś na mnie? Dzisiaj porozmawiamy o zwierzętach. Czy kochasz zwierzęta? Ilu z Was było w zoo?

Kto zna wiersz „Gdzie jadł obiad wróbel”?

Powiedz mi, gdzie wróbel jadł lunch?

Hahaha! Zgadza się, w zoo ze zwierzętami.

Chodźmy razem do zoo i odwiedźmy zwierzęta, w których jadł wróbel. Które zwierzę miało pierwszego wróbla?

Zgadza się, lew. Hahaha! (otwiera się kurtyna, gdzie lew siedzi w klatce)

Co jadł na lunch? Oczywiście mięso. Lwy jedzą tylko mięso.

Kto jeszcze odświeżył wróbla? U lisa. Hahaha! Znacie dobrze lisa z bajek.

Czego w takim razie chciał wróbel? Tak, był spragniony. Od kogo pił? Napiłem się wody u Morsa. Hahaha! Jakim jesteś wspaniałym człowiekiem. Sprawiasz że jestem szczęśliwa!

(Pietruszka pokazuje zdjęcie słonia)Dowiedziałeś się, kto to jest?

Słoń jest ogromny. On je dużo.

Co on je? Siano, owies, chleb, cukier i wiele więcej. Co jadł wróbel? Tak, jadł marchewki. Hahaha! Dobrze zrobiony!

Czyj wróbel zjadł otręby? Tak, od nosorożca.

Jakie jest ulubione zajęcie nosorożca? Uwielbia pływać. Czy lubisz pływać? Jak wspaniale jest pływać latem w ciepłej, czystej wodzie! Hahaha!

Czyj wróbel był obecny na uczcie? Tak, kangury ogoniaste. Kto jadł świąteczny obiad? Niedźwiedź, to prawda!

Do kogo dotarł wróbel i kto prawie go połknął?

Dlaczego krokodyl go połknął? Nie, wróbel odleciał. Hahaha!

Odwiedziliśmy więc zoo, obejrzeliśmy zwierzęta i przypomnieliśmy sobie zabawny wiersz. Nasze zoo jest zamykane (zamyka się kurtyna). Do widzenia!

Numer 3 „Co to jest!”

(Akcja na ekranie)

Parsley: Witam, drodzy słuchacze. Ooo! Jak wszyscy jesteście piękni, czarni, biali i rudowłosi! Hahaha!

Jestem wesołą osobą, kocham dzieci i dorosłych.

Pokaż im koncerty

Po prostu ekscytujące! Po prostu świetnie!

(wyjmuje lustro i przegląda się w nim)

Och, co to jest? Co się stało? Muszę pilnie dojść do porządku!

Teraz wszyscy będą mnie takim widzieć.

Och, potrzebuję tego na pilnie. Cóż, to..., to...

Co to jest, co to jest? Zapomniałem. Kłapouchy!

(Chowa się za kulisami, wykonawca wychodzi z Pietruszką na ramieniu)

Pietruszka. Co robić? Co robić?

Wykonawca. Poczekaj, Pietruszka. Co się stało? Powiedz mi.

Pietruszka. Widzisz, po prostu nie pamiętam...

Wykonawca. A ty co chcesz?

Pietruszka. Potrzebuję przedmiotu, cóż, czegoś takiego...

Wykonawca. Może potrzebujesz szklanki?

Pietruszka. NIE. To dla zdrowia...

Wykonawca. Mleko? Marchewka?

Pietruszka. Nie, ten przedmiot jest kolorowy, gładki...

Wykonawca. Czy to mogą być perfumy?

Pietruszka. Nie, przykleja się do rąk...

Wykonawca. Klej?

Pietruszka. Nie, jest to konieczne, abym była czysta i piękna.

Wykonawca. Myjka?

Pietruszka. Każdy to wie... Pomaga pozbyć się zarazków.

Wykonawca. A więc to woda!

Pietruszka. Kłapouchy! Śmiejesz się ze mnie.

Wykonawca. Nie obrażaj się, Pietruszka. Domyślałem się tego już dawno temu, ale chcę, żebyś sam o tym pamiętał.

Pietruszka. Pocierają zarówno twarz, jak i dłonie, uzyskując pianę. Pamiętałem! Myją nim twarz... To jest mydło!

Dobrze chodźmy. Dam ci mydło.

(Ukłon)

Numer 4 „Łamigłówki językowe”

Parsley: Witam, drodzy słuchacze. Ooo! Jak wszyscy jesteście piękni, czarni, biali i rudowłosi! Hahaha!

Dziś przygotowałam dla Was łamańce językowe. Ten bohater łamańców językowych jest często spotykany. Ale możesz sam odgadnąć jego imię.

Jak na górce, na górze, na pagórku żyło trzydzieści trzy... (Egorki)

Zgadza się, chłopaki. Oznacza to, że łamańce językowe będą dotyczyć Jegorki.

Dziadek Jegor przyszedł do nich zza lasu, zza gór.

Egor szedł autostradą do domu Sashy, żeby grać w warcaby.

Jegor chodził po podwórzu, Jegor niósł topór.

Brawo Jegor zjadł trzydzieści trzy placki, wszystkie z twarogiem.

Goga sprowadził gęsi w dół góry, Jegor sprowadził gęsi w górę.

Uff, nawet zmęczony. Nie możesz zbyt szybko powtarzać wszystkich łamańców językowych na temat Jegora.

Ilu z Was zna łamańce językowe? Jesteś chłopcem. Jak masz na imię? …. teraz opowie nam łamańce językowe. Posłuchajmy. (dziecko mówi)

Hahaha! Świetnie! Dobrze zrobiony! Za to dostajesz cukierki.

Kto jeszcze zna łamańce językowe? Nie zostawaj w tyle, dołącz do rywalizacji.

(dzieci mówią łamańcami językowymi)

Teraz wspólnie zdecydujmy, kto jest najlepszym mówcą. Zwycięzcę poznamy po Waszych oklaskach. (Zwycięzca zostanie wyłoniony)

Zwycięzcy zawsze powinni otrzymać nagrodę.

Dziękuję za uwagę. Do widzenia! Do widzenia! Naucz się łamańc językowych, a potem mi je opowiedz.

Rosyjski oszust, nosiciel ludowej pomysłowości, przebiegły mistyfikator, który wyszedł bez szwanku z wszelkich kłopotów, Pietruszka zawsze odzwierciedlał czasy, dlatego w swojej historii wielokrotnie zmieniał wygląd. Jednak pod pstrokatym strojem błazna kryje się kochające i cierpiące serce...

Zrusyfikowana Pulcinella

Co dziwne, Pietruszka nie jest rodowitą rosyjską postacią teatru lalek. Jego prototypy można znaleźć w różnych krajach. We Włoszech - to Pulcinella, w Niemczech - Kasper lub Gansvut, we Francji - Polichinelle, w Anglii - Mr. Punch, Turcja - Karagöz, Węgry - rycerz Laszlo, Indie - Vidushaka. Dlatego ubrania Pietruszki są obce: czerwona czapka z chwostem, ta sama czerwona koszula, płaszcz i płócienne spodnie. A wyglądu lalki nie można nazwać słowiańskim. Uważa się, że to od włoskiej Pulicinelli (przetłumaczonej jako „kogucik”) otrzymała tak niezwykły wygląd: duże oczy w kształcie migdałów, ogromny haczykowaty nos, przesadnie duże ramiona i głowę oraz garb na plecach. Nawet sama twarz była ciemna, a oczy czarne. Szeroko otwarte usta to wcale nie uśmiech, to prawdziwy uśmiech, bo Pietruszka początkowo nie był pozytywnym bohaterem. W dodatku miał tylko cztery palce u dłoni, co być może wskazywało na ciemną esencję.

Błazen Anny Ioannovny

Marionetka Pietruszka ma prawdziwy prototyp. Uważany jest za ulubionego błazna cesarzowej Anny Ioannovny Pietro-Mira Pedrillo. Był synem włoskiego rzeźbiarza, a do Rosji, na dwór władcy przybył jako muzyk. Jego dowcip pomógł mu zbliżyć się do świty cesarzowej, a następnie zostać nadwornym błaznem. Miał wiele pseudonimów: „Adamka”, „Antonio”, wreszcie „Pietruszka”. Nazwisko zakorzeniło się we wszystkich przedstawieniach lalkowych.

Uliczny dowcip

Pietruszka to postać folklorystyczna i niezastąpiony uczestnik występów ulicznych. „Prowadzić” go mogli wyłącznie mężczyźni („pietruszka”). Lalka nabyła głos za pomocą specjalnego urządzenia - „podglądacza” lub „mówcy”. Pietruszka ma również pełne imię i nazwisko - Petr Iwanowicz Uksusow. Nazywano go także „Samowarowem” lub „Vanką Ratatouille”. Odważne wypowiedzi, wulgarne żarty, dowcipne uwagi - Pietruszce uszło na sucho wszystko, bo jest lalką i co może z tego wyciągnąć? Przez jego usta wypowiadał się sam lud, krytykując i okazując niezadowolenie władzom lub duchowieństwu. Opowieści o przygodach Pietruszki jest całkiem sporo. Fabuła może zacząć się od tego, że Pietruszka chciał kupić konia lub wyjść za mąż. W toku akcji spotkał wiele postaci: od Cyganów, po policjantów i duchownych, których nasz bohater albo bił pałką, albo zabijał. Spotkanie Pietruszki ze Śmiercią pozostało niezmienione. A potem lalka zwróciła się do tłumu, prosząc o pomoc. Jeśli występ podobał się publiczności, rzucili aktorom pieniądze, ratując w ten sposób Pietruszkę i żądając kontynuacji przedstawienia.

Domowa pietruszka

Z biegiem czasu Pietruszka przestała być tylko artystą ulicznym. Coraz częściej zapraszany jest do dworków, gdzie nasz bohater traci przewagę. Już nie zabija, a jedynie rozprasza swoich wrogów. Jego mowa przestaje być zwykłymi ludźmi, ponieważ „pietruszkowy człowiek” nie jest teraz aktorem ulicznym, ale aktorem salonowym. Scenę zdobią bujne draperie, a sami uczestnicy ubierają się w satynowe i błyszczące świecidełka, co nadaje spektaklowi formalny, teatralny charakter. Pietruszka staje się uczestnikiem poranków dziecięcych, zmieniając w ten sposób postać dziecięcą. Co więcej, ze względu na teatralność sceny, nasz bohater z lalki w rękawiczce przemienia się w marionetkę i obecnie często występuje właśnie w tej formie.

Towarzysz Pietruszka

W czasach sowieckich lalka zeszła ze sceny i stała się bohaterką sztuk literackich. Teraz Pietruszka, utraciwszy frywolność działek, prowadzi kampanie na rzecz higieny sanitarnej lub uczestniczy w zbiórce odpadów. Jedyne, co pozostało ze starego Pietruszki, to oskarżenie. Identyfikuje i potępia rezygnujących i pijaków oraz wyjaśnia czytelnikowi normy zachowań społecznych. Zmienia się także wygląd lalki. Czerwona koszulka zamienia się w bluzkę lub tunikę, a na głowie pojawia się czapka, czapka lub „Budenovka”. Nawet niegdyś długi, garbaty nos stopniowo się skracał i stał się najpierw zadarty, a potem zupełnie zwyczajny.

„Pietruszka Cudzoziemiec”

Samuil Marshak podjął się ożywienia wizerunku pietruszki. W 1922 roku w jego zbiorze sztuk teatralnych pojawiła się komedia kukiełkowa „Pietruszka”, a pięć lat później ukazała się sztuka „Pietruszka Cudzoziemiec”. Choć Marshak ostatecznie ugruntował wizerunek Pietruszki jako dziecięcej, przywrócił tradycję wdawania się lalki w śmieszne historie. A co najważniejsze, Pietruszka ponownie staje się demaskatorem czasu, nieustraszonym, elokwentnym bohaterem rzucającym wyzwanie losowi. W fabule nie zmienia się to, że co jakiś czas zwraca się on do widza-czytelnika o pomoc lub radę.

Pietruszka w „Rosyjskich porach roku”

Balet „Pietruszka” bywa utożsamiany z emblematem rosyjskich pór roku, a dla jego twórców stał się swego rodzaju historycznym kamieniem milowym. Dla Strawińskiego oznaczało to jego awans na czoło muzyki współczesnej, dla Benoisa było to jedno z głównych dzieł, dla Michaiła Fokina było szczytem kreatywności, a dla Wasława Niżyńskiego być może stał się uosobieniem samego siebie. Prawdopodobnie w balecie „Pietruszka” tragiczny obraz lalki został w pełni ujawniony. Fabuła przypomina dawne przygody ulicy Pietruszki. W balecie po raz pierwszy pojawia się linia zależności Pietruszki od jego twórcy, Maga. Lalka buntuje się przeciwko niemu. Pietruszka nie zwraca się już do społeczeństwa o pomoc, ale odradza się w roli mściciela. Zmartwychwstały, potrząsa pięścią w stronę Maga i wydaje szyderczy okrzyk. Wieczny przegrany Pietruszka jak zawsze stanie w obronie swoich praw i udowodni, że w piersi żałosnej lalki, swojskiego błazna bije ludzkie serce.

Ksenia Tymoszkina

Redaktorzy ProDetki uwielbiają odwiedzać miejsca kulturalne i odkrywać nowych bohaterów i postacie. Na przykład zainteresowaliśmy się bohaterem Pietruszki w świecie lalek.

Teatr Pietruszka to wyjątkowe przedstawienie, którego historia sięga XVII wieku. Początkowo była to popularna rozrywka zwykłych ludzi, a potem zyskała popularność wśród wyższych sfer.

Lalka Pietruszka

Pietruszka to drukowana lalka ubrana w spodnie i czerwoną koszulę, której charakterystycznymi cechami były: spiczasta czapka i ogromny czerwony nos.

Historia Teatru Pietruszka

Teatr Pietruszki to jedna z najstarszych rozrywek na Rusi, która przetrwała do dziś i nie straciła na aktualności. . Wielu postrzega go jako twór ludowy, a w rzeczywistości jego prototypy Rosyjski teatr ludowy Pietruszka ma w wielu krajach, takich jak Francja, Niemcy, Włochy i Türkiye.

Pierwsze pojawienie się Teatru Pietruszki na Rusi odnotowano już w XVII wieku, jednak największą popularność zyskał on dopiero w XIX wieku. Mimo że na Rusi istniało kilka rodzajów teatrów lalek, największym zainteresowaniem cieszyły się przedstawienia Pietruszki.

Charakter Pietruszka

Nic dziwnego, że Pietruszka jest głównym bohaterem teatru lalek, który nosi jego imię. Przyjrzyjmy się bliżej, co to jest. Jak widać z historii powstania teatru, na ziemie rosyjskie przybył on zatem z innych krajów Rosyjski Pietruszka zebrał w swoim wyglądzie wiele charakterystycznych cech różnych narodowości . Na przykład jego głowa i ramiona były niewiarygodnie duże, oczy miały kształt migdałów, kolor skóry był ciemny, a nos miał duży garb. Dzięki temu był bardzo podobny do swojego włoskiego pierwowzoru – Pulcinelli.

Pietruszka Choć na czele przedstawienia umieścił swojego głównego bohatera, nie ograniczył się do tego. Na przykład, Stałym partnerem Pietruszki w fabule był niedźwiedź, z którym odegrał główne sceny .

Rosyjski teatr Pietruszka i jego fabuły

Fabuła przedstawień teatralnych zawsze opierała się na banalnych i filisterskich tematach tamtych czasów: służbie żołnierza, leczeniu, zdobyciu konia i jego testowaniu, a także randkach i ślubie Pietruszki.

Wszystkie sceny miały swój własny porządek i były pokazane ściśle jedna po drugiej:

— Pierwsza scena zawsze opierała się na zakupie konia przez Pietruszkę. Targował się z cygańskim sprzedawcą, który nie chciał się poddać, po czym Pietruszka znudziła się tym, za co uderzył kupca. Na tym zakończył się pierwszy występ.

— Druga scena była demonstracją, jak Pietruszka wspina się na konia, ale ten nie chce go posłuchać i zrzuca głównego bohatera, po czym odchodzi za Cyganem.

— W trzeciej scenie, podobnie jak na początku przedstawienia, Pietruszka nie wyróżnia się spokojnym usposobieniem i po wizycie u lekarza bije go, ponieważ lekarz stwierdza u głównego bohatera wiele dolegliwości.

— Ostatnia scena również nie obejdzie się bez walk. Kiedy policjant zdaje się dowiadywać, dlaczego Pietruszka zabił lekarza, główny bohater bez zastanowienia robi to samo z policjantem. Ale sprawiedliwości uosabia pies, który szczeka i warczy na głównego bohatera, a następnie, nie ulegając naleganiom i błaganiom Pietruszki, który chwycił go za nos, odciąga go od zaimprowizowanej sceny.

W tym miejscu kończy się przedstawienie. Co ciekawe, czas trwania spektaklu zależy od tego, jak ciekawe są rozgrywane sceny, bo trwa tak długo, jak długo na ulicy są widzowie, którzy zechcą zwrócić na niego uwagę.

Rosyjski teatr ludowy Pietruszka nie ogranicza się do czterech głównych scen w swoim przedstawieniu . Kiedy na ulicach jest dużo widzów, a widzowie są gotowi oglądać tyle, ile chcą - obejrzeć teatr lalek, historia ma dalszy ciąg i inne ciekawe wątki. Jednym z nich jest „Wesele Pietruszki”. Scenariusz tego przedstawienia był tak niegrzeczny i niepoważny, że rodzice nie pozwalali swoim dzieciom oglądać takiej sceny.

We wszystkich przedstawieniach Pietruszka zachowywał się jak łotr, oszust i niegrzeczny człowiek. Ni jego twarzzostał przedstawionyDnawet nie jest to słodki uśmiech, jak wielu może pomyśleć, ale niegrzeczny uśmiech.

Teatr uliczny Pietruszka

Tradycyjny Pietruszka – teatr lalek jeden aktor, którego sceną zawsze były jarmarki uliczne i centra handlowe . Już pierwsze przedstawienia odbywały się bez ekranu, gdyż jedyny aktor-lalkarz nosił po prostu specjalną spódnicę z obręczą na pasku. Podnosząc ten pierścień, lalkarz zniknął z pola widzenia publiczności, dając jej możliwość cieszenia się przedstawieniem. Jednocześnie mógł spokojnie poruszać się i pracować obiema rękami, aby kontrolować dwie postacie na raz.

Już na początku XIX wieku taki kostium aktorski zastąpiono parawanem , prototyp tego, który jest obecnie używany. Montowano go bezpośrednio na ziemi, zasłaniając lalkarza i wszystkie jego rekwizyty.

Lalkarzami byli tylko mężczyźni, ale aby nadać ich głosom dodatkową piskliwość, zastosowano specjalistyczny pisk. Wprowadzono go bezpośrednio do krtani. To dało lalkarzowi możliwość mówienia głośniej.

Współczesny Teatr Pietruszki

Dzięki wielu artystom, którzy dokładają wszelkich starań, aby zachować tradycje teatru lalek, dziś mamy okazję cieszyć się ciekawymi przedstawieniami. Dziś są to oczywiście nie tylko nomadyczne przedstawienia jarmarkowe, ale także uliczni lalkarze.

Najczęściej występy Pietruszki można oglądać w dziecięcych teatrach lalek, na przykład „Ognisty ptak”, „Albatros”, „Bajka” i wielu innych.

Teatr Ludowy Pietruszki jest obecnie okazją do wprowadzenia dzieci i dorosłych w historię, a także zaszczepienia młodszemu pokoleniu miłości i zainteresowania literaturą.

Wesoła, zarozumiała, lekkomyślna, przemyślana... Trudno nie rozpoznać tej marionetkowej postaci: od kilku stuleci Pietruszka budzi niemal powszechną miłość. Stał się niewypowiedzianym, ale rozpoznawalnym symbolem rosyjskiego teatru lalek, a jego nazwisko do dziś jest używane jako rzeczownik pospolity, a także jako określenie opisujące całą grupę lalek teatralnych.

Charakter Pietruszka

Pietruszka to czołowa postać ludowego teatru lalek, artysta masowy i bohater farsy. Postać jest prowokacyjna, odważna i arogancka w stosunku do wszystkich występujących na scenie postaci, często Pietruszka rzuca wyzwanie władzom, na przykład żandarma (policjantowi w carskiej Rosji), a także wyśmiewa postacie zarówno ze sfer zwykłych, jak i wyższych. Pod koniec wymownych czynności konwersacyjnych potrafi posługiwać się pałką, co jest częstym atrybutem jego występów. Bohater swoją odwagą i stanowczością bardzo polubił zwykłych ludzi, którzy przychodzą na świąteczne jarmarki i jednocześnie oglądają przedstawienia teatru farsowego.

Występ w rosyjskim teatrze ludowym

Bez względu na to, kogo mówią, Pietruszka był i pozostaje oryginalną rosyjską postacią marionetkową. Niech porównają go z włoską Pulcinellą, francuską Polichinelle, angielskim Punchem, uporządkując wszystkie podobne cechy bohaterów - uznanie Pietruszki i miłość ludzi do niego nie jest przeszkodą.

(Scena ślubu Pietruszki)

Oczywiście nie przeprowadzono żadnych poważnych badań historycznych na temat rodowodu pietruszki. Pierwszy oficjalny opis tej lalki podał słynny niemiecki naukowiec-badacz Adam Olearius, który odbył dwie długie podróże po tajemniczym Moskwie w latach 1633–1634 i 1635–1639.

Prawdopodobnie twórcami Pietruszki byli rosyjscy bufony - wędrowni aktorzy, którzy wystawiają przedstawienia uliczne. Subkultura bufonów istniała na Rusi od XI do XVIII w., później ustąpiła miejsca straganom i dzielnicom, które w dalszym ciągu kultywowały tradycje błazna, a następnie przeniosły je do teatrów lalkowych.

I to właśnie wiek XVI okazał się dla bufonów najtrudniejszy: byli poddawani ostrym prześladowaniom ze strony władz państwowych i kościelnych. W tym okresie dwukrotnie wydano najwyższe dekrety kategorycznie zabraniające błazeństwa. W odpowiedzi na naciski z góry żywi aktorzy w przedstawieniach ulicznych zostali zastąpieni lalkami, z których najjaśniejszą była Pietruszka. Nawiasem mówiąc, wszyscy jego zagraniczni „koledzy” pojawili się mniej więcej w tym samym czasie.

Zbiorowy wizerunek kochany przez ludzi

(Obrazy pietruszki na współczesnej scenie: 1) pracownik wizytujący 2) policjant)

Na obrazie Pietruszki cechy charakteru narodowego harmonijnie się ze sobą splatają. W istocie jest to kwintesencja rosyjskiej mentalności. Zaradny, cięty język, nieustraszony, pomagający zwyciężyć sprawiedliwości, niosący dobro i pokonujący zło – tak można scharakteryzować wizerunek tej marionetkowej postaci.

(Sceny: 3) Rosjanka 4) Afrykańska panna młoda)

Wygląd pietruszki przeszedł kilka zmian na przestrzeni dziesięcioleci. Jednak na przestrzeni wieków zachował pewne cechy w niemal niezmienionym stanie. Na przykład Pietruszka pozostał marionetką, a nie marionetką - jego lalkarz znajduje się pod akcją rozgrywającą się na scenie. Długi, haczykowaty nos, złośliwy uśmiech, wysoki głos, jasny strój klauna – te cechy również przeminęły przez wieki.

Z biegiem czasu charakter bohatera zaczął się zmieniać, a we współczesnym teatrze lalek, z orędownika sprawiedliwości, odnoszącego sukcesy bojownika przeciwko złu i lekkomyślnie wesołego żartownisia, Pietruszka zamienia się w bystrego i charyzmatycznego czołowego artystę lalek dla dzieci.