Stanisław Czeremukhin: - aktualności - świt - portal informacyjny obwodu brzeskiego. Były solista VIA „Plamya” Stanislav Cheremukhin: „Dusza śpiewa, wiesz? Gdzie to umieścisz? Stanisław Czeremukhin i jego grupa

Głównym gościem programu kulturalnego festiwalu kebabów, który odbył się w niedzielę przy Tęczowej Kaskadzie Fontann, był Stanisław Cheremukhin z legendarnego sowieckiego zespołu „Flame”. Piosenkarka wykonała „No need to be smut”, „Wysiądę na odległej stacji”, „Aty-baty, żołnierze idą”, „Śnieg się kręci” i inne ukochane przez publiczność hity.
„Industrialce” udało się porozumieć z moskiewskim Stanisławem Czeremukhinem, który, notabene, okazał się naszym rodakiem.
„Och, pamiętam gazetę „Przemysłowe Zaporoże” – powiedział Stanisław Czeremukhin. – Pochodzę z Akimówki w obwodzie zaporoskim. Moi rodzice prenumerowali Industrialkę i w tamtych latach czytałem ją sporadycznie. Pamiętam, jak uderzył mnie artykuł w „Przemysłowym Zaporożu”, że technologia tak się rozwija, że wkrótce pojawią się wideofony. Mój brat służył w Chabarowsku i pomyślałem: „To wspaniale, że mogę się z nim porozumieć”.
I powiedział, podpisując plakat:
– Czeremukhin to mój pseudonim i według paszportu jestem Czerepukhin, ale nieważne, jak nazywali moje nazwisko – Czeremuszkin, Czerepanow. Dlaczego Czeremukhin? Ale zmienia się jedna litera i od razu – skojarzenia.
Z „KLEJNOTÓW” ODRODZIŁ SIĘ „PŁOMIEŃ”. I NIE JEDEN

Stanisława Czeremukhina w Zaporożu
(Zdjęcie autorstwa autora)

– Stanislav Danilovich, jak to się stało, że członkowie zespołu „Gems” stali się „Flame”?
– Nie byłem świadkiem tego rozłamu, wiem o tym od kolegów. W latach 70. w Związku Radzieckim nie było zespołów popularniejszych niż Pesnyary i Gems, było jak na świecie Beatlesi i Rolling Stones.
W 1975 roku doszło do konfliktu między artystami „Klejnotów” a dyrektorem artystycznym Jurijem Malikowem. Miało ono głównie charakter finansowy, ale także twórczy.
A potem wszyscy artyści zespołu „Klejnoty” jednogłośnie opuścili dyrektora artystycznego, zaprosili nowego dyrektora artystycznego, Nikołaja Michajłowa, i zorganizowali zespół „Płomień”.
– Czy to prawda, że nazwa „Flame” narodziła się w moskiewskim kebabie?
- NIE. Powstał po trasie koncertowej po Czechosłowacji, na cześć zespołu, który po czesku nazywał się „Flame”, związaliśmy się.
– Jak trafiłeś do „Plamyi” i ile lat tam pracowałeś?
– Ukończyłem Melitopol College of Culture, następnie studiowałem w Kostroma Music College i ukończyłem GITIS. Pracował w różnych zespołach filharmonicznych – Kostroma, Nikolaev, Vinnitsa Philharmonic i Lenconcert.
Mój rodak Yura Redko i ja zostaliśmy zauważeni i zaproszeni do zespołu „Flame” podczas kolejnej zmiany grupy. Następnie Tolya Mohylewski złożył wniosek o wyjazd do Ameryki, Nikołaj Michajłow także, Jura Genbaczow pojechał grać jazz. Potrzebni byli świezi ludzie, a ja i Yura Redko śpiewaliśmy razem - przez połowę zespołu!
Miało to miejsce w 1976 roku. Do 1980 roku pracowałem w „złotym” składzie, nagrywając piosenki, które stały się popularne. Do dziś mój głos i mój flet można usłyszeć w takich piosenkach jak „Wysiądę na odległej stacji”, „Żołnierz idzie przez miasto”, „Śnieg się kręci” i wielu innych ulubionych piosenkach.
Potem moje losy związały się z kinem – pracowałem w tej branży przez dziesięć lat. W szczególności współpracował z Siergiejem Żigunowem jako organizator i dystrybutor jego serii.
A w 2000 roku kompozytor i dyrektor artystyczny Seryozha Berezin zaprosił nas na spotkanie z okazji rocznicy zespołu „Flame”. Następnie zostaliśmy zaproszeni na Dzień Miasta w obwodzie moskiewskim. A kiedy śpiewaliśmy „Nie bądź smutny” i cały plac śpiewał z nami, kiedy zabrzmiała piosenka „Mój adres to Związek Radziecki” – to był szok, szok! I zdaliśmy sobie sprawę, że nasza piosenka nie została jeszcze zaśpiewana!

PRZEZ „Płomień”. Stanisław Czeremukhin – drugi od prawej w drugim rzędzie

– I od tego czasu występujesz w odrodzonym zespole „Flame”?
– W 2010 roku opuściłem zespół pod wodzą Berezina. Przyczyna? Powiedzmy, że różnice twórcze.
Zdecydowałem, że przestanę śpiewać. Ale - znowu, to przypadek! Zostałem zaproszony na rozmowę z kadetami. Młodzi chłopcy. I znowu – wspaniałe przyjęcie. Nie przypisuję tego sobie, jestem po prostu native speakerem języka muzycznego zespołu „Flame”, tego stylu. Przekonałem się, że ludzie potrzebowali tych piosenek.
– Czy mamy teraz jeden „Płomień”, czy więcej niż jeden?
- Niejeden.
- Ile?
– Pytanie księgowe (śmiech). Żyjemy w innych wymiarach prawnych niż w XX wieku... Znak towarowy „Flame” jest zarejestrowany i pozostaje własnością Siergieja Berezina.
Zarejestrowałem markę „Shine of the Flame” i mam prawo napisać na plakacie: „Artysta zespołu „Plamya” Stanislav Cheremukhin, w programie znajdują się najlepsze utwory VIA „Plamya” z towarzyszeniem grupy „Shine of płomień". Do Zaporoża przyjechałem sam, towarzyszyli mi twoi muzycy.
„W MOSKWIE MÓWIĄ DO MNIE: « JESTEŚ IDIOTĄ!» GDZIE JEŹDZISZ?”
– Dlaczego w tych trudnych czasach zgodziłeś się wystąpić w Zaporożu?
– Ciągnie mnie do ojczyzny! Mam groby moich bliskich w Akimovce, tam mieszka mój brat. To nie pierwszy raz, kiedy występuję w Zaporożu. Bardzo kocham Khortitsę!
Kolejna dobra szansa zbliżyła mnie do Giennadija Fedosowa. Kieruje ośrodkiem produkcyjnym „Tavr” (był zaangażowany w organizację festiwalu kebabów - S.O.). Teraz wspieramy się nawzajem. Potrzebuję sceny, koncertów! A w Rosji, szczerze mówiąc, jest ich niewielu. Dlaczego? Pokolenie się zmieniło. Pole zostało „zdeptane” przez fonografów, karaoke i po prostu łobuzów. Nie mogę bić się w pierś: „Jestem prawdziwy!” Kto wie, ten zaprasza.
– Jak oceniasz koncert w naszym mieście?
– Dziękuję Giennadijowi i jego umiejętnościom organizacyjnym! Jestem tartym kalachem, byłam na wszelkiego rodzaju festynach i konkursach, ale to był mój pierwszy raz na festiwalu grillowym. Okazało się, że miłośników grillowania nie brakuje! Te zapachy są po prostu obłędne!
W twoim programie kulturalnym byli utalentowani ludzie. Andrey Shamray z „Głosu kraju” to wspaniały naturalny dar! I inne, nie jestem w stanie ich wszystkich wymienić.
A nasz występ z muzykami z Zaporoża - zadziałał! Giennadij Fedosow przejął gitarę basową.
I pomimo wszelkich trudności Giennadij mnie oprowadza. To już trzecia trasa po Ukrainie w tym roku, pojedziemy w rejon Połtawy. W Moskwie mówią mi: „Jesteś idiotą! Gdzie jedziesz? Nie oglądasz telewizji?” Giennadij i ja kierujemy się następującym zdaniem: „Szakal wyje, karawana jedzie dalej”. Naszą pracą jest śpiewanie piosenek, które stały się popularne.
– Jak naprawdę Rosjanie nas teraz traktują?
- Ze współczuciem. Wiadomo: ludzie – osobno, media – osobno. A ludzie, z którymi się komunikuję - Ukraina, to zrozumiałe, teraz pierwszy temat - wszyscy się martwią.
– Co jeszcze robisz poza występami?
– Uczę, mam uczniów. Pracuję w studiu, jestem multiinstrumentalistą, mam kolekcję – sześć gitar, trzy flety, instrumenty klawiszowe.
O OSOBISTE
– Son Danil jest solistą Państwowej Kaplicy Symfonicznej „Rosja”, kompozytorem. Przyniosłem jego aranżację, a jego utwór zagra zespół dyrektora Zaporożskiej Szkoły Muzycznej Siergieja Pelyuka.
Córka okazała się obiecującą aktorką i zagrała w kilku filmach. Oraz za główną rolę dziewczynki w filmie „Fan” (13-letnia Lena, do której w osobliwy sposób zabiega maniak. - S.O.). otrzymała nagrodę festiwalu Kinoshock. A potem - los kobiety, teraz ma córkę. Wciąż zapraszają ją do działania, ale ona nie chce. Szkoda…

Ta miniwycieczka na Białoruś stała się możliwa dzięki spotkaniu Stanisława Czeremukhina i brzeskiego piosenkarza Witalija Prokopowicza, które odbyło się w styczniu na jednej z imprez firmowych. Witalij przyznaje, że był pod wielkim wrażeniem występu grupy i postanowił zrobić wszystko, co w jego mocy, aby grupa „Radiance of the Flame” ponownie odwiedziła Brześć i wielu mogło ją usłyszeć. W rezultacie dwa miesiące później Stanislav Cheremukhin i jego zespół przybyli do obwodu brzeskiego. Przed koncertem w Pałacu Kultury Związków Zawodowych 26 marca Czeremukhin i jego zespół spotkali się z dziennikarzami. Oto kilka momentów rozmowy z artystą.

„Jak trafiłem do VIA „Plamya”? Mający szczęście"

– Moja główna biografia twórcza związana jest z zespołem „Flame”. Aby się do tego dostać, potrzebne były umiejętności. W tym czasie moi koledzy i ja z VIA „Plamya” byliśmy już całkiem dobrzy w opanowaniu naszych instrumentów i głosów, więc się tego uczyliśmy. Mimo to trzeba było mieć szczęście. Nie polegam na swoich talentach. Jestem szczęściarzem. A potem – praca, edukacja, samokształcenie.

„Artyści radzieccy wyruszyli w trasę koncertową w imię dziennej diety”

– System wynagrodzeń w czasach sowieckich był bardzo niesprawiedliwy. Maksymalna stawka, jaką oficjalnie otrzymaliśmy od Ministerstwa Kultury, wynosiła 12 rubli 50 kopiejek. I to pomimo tego, że zespół „Płomień” gromadził stadiony i pałace sportowe, a lokalne filharmonie ustawiały się w kolejce i pytały: „Chłopaki, kiedy przyjedziecie nas wykreślić z kartoteki, żebyśmy mieli pieniądze na symfonię? orkiestra i tak dalej?”

Jeśli chodzi o wyjazdy zagraniczne, przypadki były po prostu anegdotyczne. W większości artyści reprezentujący sztukę radziecką wyjeżdżali za granicę, aby otrzymywać 10–20 dolarów diety. A jeśli wyjazd trwa 3 miesiące i te 90 dni pomnożyć przez 20 dolarów, to mamy och-och-och. Aby zaoszczędzić te pieniądze, oczywiście zabraliśmy ze sobą „ogrody zimowe”: puszki z konserwami, bojlery i tak dalej.

I był taki precedens, moim zdaniem, orientacyjny, kiedy przyjechaliśmy do Finlandii na fińsko-radziecki festiwal młodzieży. Wytwórnia płytowa, która nas zaprosiła, była bardzo zadowolona z naszej pracy i dała nam wynagrodzenie. W Twoich ramionach! A potem podszedł niepozorny człowieczek i powiedział: „Poddaj się! Przekaż to ambasadzie!” Ambasada oczywiście nic nam nie zwróciła.

Finowie byli tym strasznie oburzeni, ale kiedy zdali sobie sprawę, że wszystko jest bezużyteczne, zaprowadzili nas do sklepu muzycznego, gdzie były płyty i kazali nam wybierać, co chcemy i ile chcemy. A my zaopatrzyliśmy się w płyty Steviego Wondera, Janis Joplin, „Jesus Christ Superstar”… Tak nam to odpłaciło.

„Byliśmy mniej więcej wolni i podróżowaliśmy do wielu krajów”

– Wyjazd za granicę był rewolucją. Kiedy odwiedziłem Galerię Drezdeńską i zobaczyłem Madonnę Sykstyńską czy Czekoladową Dziewczynę – co mogło mi się przydarzyć? Po prostu osłupienie. To wszystko przeszło przez serce. Czy to prawda. Nie sposób wyobrazić sobie siebie poza światem i pozostać obojętnym, odwiedzając na przykład Buchenwald. A dzięki temu, że „Plamya” nie była pod silnym wpływem ideologicznych przesłanek, rzeczywiście byliśmy mniej więcej wolni i podróżowaliśmy do wielu krajów.

Skład grupy „Shine of the Flame”: Stanislav Cheremukhin (lider grupy, piosenkarz i muzyk), Konstantin Kravtsov (inżynier wideo), Alexander Istomin (muzyk), Svetlana Baskakova (piosenkarka), Vladimir Zalevsky (konsola reżyserska).

„Poświęciłem zespołowi „Flame” ponad 15 lat”

– Odejście z grupy to właściwie dramatyczna historia. Krótko mówiąc: nadszedł moment, kiedy opuściłem VIA „Plamya” pod przewodnictwem Artysty Ludowego Rosji Siergieja Berezina. Siedziałam w domu i odpoczywałam. Ale dusza śpiewa, wiesz? Gdzie to umieścisz? Jest też głos i wszystko inne. Zespołowi „Flame” poświęciłem ponad 15 lat i – mówię to bez przechwalania się – z moim głosem nagrano najważniejsze utwory, które naprawdę zyskały popularność. A jak by to było bez nich? To wszystko, to jest moje życie. Ponieważ żyjemy w nowych warunkach, zarejestrowałem znak towarowy „Radiance of Flames”. Powstał ośrodek produkcyjny i grupa o tej samej nazwie. 21 stycznia zagraliśmy nasz pierwszy koncert w Moskwie.

„Chcę wychować te piosenki, zachować je i promować”.

– Nie tylko wykonujemy utwory „Plamya”, nazywamy nasz program „Koncertem galowym najlepszych piosenek VIA „Plamya”. Nie dzieje się tak dlatego, że chcemy przylgnąć do ich sławy, ani dlatego, że jesteśmy ich sobowtórami. Faktem jest, że „Flame” był jednym z najbardziej płodnych pod względem materiału. Kiedyś obliczyliśmy, że w ciągu tych lat nagraliśmy ponad 250 piosenek. Co więcej, są wśród nich pieśni tak niezwykłej urody, że wciąż wymagają wykonania. I nie dlatego, że nie mogliśmy zdobyć świeżego materiału.

Uważam, że w tej chwili powinniśmy mieć status praktykowany od dawna na Zachodzie, coś w rodzaju fanklubu zespołu „Flame”. Chcę wychować te piosenki, zachować je i promować. Jeśli chodzi o relacje z VIA „Plamya”, to nie ma ich.

„W drodze z lasu zaatakował nas dzik”

– W niedzielę mieliśmy w miarę wolny dzień i postanowiliśmy zaczerpnąć inspiracji z Puszczy Białowieskiej. Witalij Prokopowicz, nasz przyjaciel i jeden z organizatorów tej wycieczki, uprzejmie zgodził się zabrać nas swoim samochodem. Rzeczywiście piękna nie do opisania, można odetchnąć, wszystko jest cudowne. Otrzymaliśmy przyjemne „napromieniowanie” pozytywnych emocji.

Jedziemy z powrotem, wszyscy są szczęśliwi, wszyscy dobrze się bawią i nagle – dzik. Albo wyskoczył w reflektory, albo chciał przebiec przez jezdnię. Uderzenie – Witalij ma go obok siebie (wykonuje wymowny gest rękami – około. automatyczny) świński pysk. Zwolniliśmy, Kostya (inżynier wideo grupy - około. automatyczny) wlazłem pod maskę żeby sprawdzić co dolega autu, a ciekawscy koledzy postanowili sprawdzić co dolega dzikowi.

Ogólnie rzecz biorąc, tasak staje się bardzo okrutny, gdy zostaje ranny. Ale chłopaki mieli szczęście: ich ciekawość nie została ukarana. Dzik najwyraźniej również się przestraszył i uciekł. Jak później powiedzieli, dla niego tak właśnie było, trochę go to łaskotało. A Witalij musi teraz naprawiać, malować itp.

„Nie widziałem w Brześciu ani jednego Tadżyka z miotłą”

– Brześć to wspaniałe miasto. Słuchajcie, to jest europejskie miasto! Byłem tu w tych latach, kiedy VIA „Plamya” i ja koncertowaliśmy, mogę porównać. Teraz to miasto jest czyste, przyjazne i, wydaje mi się, całkowicie bezpieczne. W ogóle nie rozumiem, kiedy sprzątają u ciebie. Wszystko jest zawsze czyste. Nie widziałem ani jednego Tadżyka z miotłą.

Najprzyjemniejsze wrażenia otrzymaliśmy z Kobrynia. Tłum jest niesamowicie ciepły. Kiedy na koniec koncertu publiczność wstała i zgotowała owację na stojąco, w gardle stanęła mi gula: „Dlaczego oni wstali?!”. Okazało się, że taka jest tradycja. U nas czegoś takiego nie ma, ostatni raz coś takiego miało miejsce na Kongresie KPZR.

„Niech białoruskie talenty poznają się w Moskwie”

– Mamy plany na przyszłość związane z Witalijem Prokopowiczem: to utalentowana, kreatywna, energiczna osoba, ma wspaniałe piosenki. Dlatego zastanowimy się, jak przyciągnąć go do Moskwy, nawet jeśli znane są tam białoruskie talenty.

Jeśli chodzi o Twój kraj, chciałbym zorganizować nową trasę w maju i objąć większą liczbę miast. To, jak to się ułoży i czy w ogóle się uda, zależy od organizacji tu, na miejscu.

„Żołnierz idzie przez miasto”, „Wysiądę na odległej stacji”, „Nie ma się co smucić” – na tych i innych hitach VIA „Plamya” wychowało się całe pokolenie ludzi radzieckich. Skład grupy, która grzmiała w całej Unii, często się zmieniał, a jednym z jej najzdolniejszych członków był piosenkarz i muzyk Stanislav Cheremukhin. Artysta kilka lat temu opuścił zespół i przez ostatnie dwa lata pracował nad stworzeniem własnego zespołu. Pod koniec marca mieszkańcy Brześcia i Kobrynia mogli zobaczyć nowy zespół „Shine of the Flame” wykonujący nieśmiertelne hity.

„Jak trafiłem do VIA „Plamya”? Mający szczęście"

Moja główna biografia twórcza związana jest z zespołem „Flame”. Aby się do tego dostać, potrzebne były umiejętności. W tym czasie moi koledzy i ja z VIA „Plamya” byliśmy już całkiem dobrzy w opanowaniu naszych instrumentów i głosów, więc się tego uczyliśmy. Mimo to trzeba było mieć szczęście. Nie polegam na swoich talentach. Jestem szczęściarzem. A potem - praca, edukacja, samokształcenie.

„Artyści radzieccy wyruszyli w trasę koncertową w imię dziennej diety”

System wynagrodzeń w czasach sowieckich był bardzo niesprawiedliwy. Maksymalna stawka, jaką oficjalnie otrzymaliśmy od Ministerstwa Kultury, wynosiła 12 rubli 50 kopiejek. I to pomimo tego, że zespół „Płomień” gromadził stadiony i pałace sportowe, a lokalne filharmonie ustawiały się w kolejce i pytały: „Chłopaki, kiedy przyjedziecie nas wykreślić z kartoteki, żebyśmy mieli pieniądze na symfonię? orkiestra i tak dalej?”

„Byliśmy mniej więcej wolni i podróżowaliśmy do wielu krajów”

Wyjazd za granicę był rewolucją. Kiedy odwiedziłem Galerię Drezdeńską i zobaczyłem „Madonnę Sykstyńską” lub „Czekoladową Dziewczynę” – co mogło mi się przydarzyć? Po prostu osłupienie. To wszystko przeszło przez serce. Czy to prawda. Nie sposób wyobrazić sobie siebie poza światem i pozostać obojętnym, odwiedzając na przykład Buchenwald. A dzięki temu, że „Plamya” nie była pod silnym wpływem ideologicznych przesłanek, rzeczywiście byliśmy mniej więcej wolni i podróżowaliśmy do wielu krajów.

„Poświęciłem zespołowi „Flame” ponad 15 lat”

Opuszczenie grupy to właściwie dramatyczna historia. Krótko mówiąc: nadszedł moment, kiedy opuściłem VIA „Plamya” pod przewodnictwem Artysty Ludowego Rosji Siergieja Berezina. Siedziałam w domu i odpoczywałam. Ale dusza śpiewa, wiesz? Gdzie to umieścisz? Jest też głos i wszystko inne. Zespołowi „Flame” poświęciłem ponad 15 lat i – mówię to bez przechwalania się – z moim głosem nagrano najważniejsze utwory, które naprawdę zyskały popularność. A jak by to było bez nich? To wszystko, to jest moje życie. Ponieważ żyjemy w nowych warunkach, zarejestrowałem znak towarowy „Radiance of Flames”. Powstał ośrodek produkcyjny i grupa o tej samej nazwie. 21 stycznia zagraliśmy nasz pierwszy koncert w Moskwie.

„Chcę wychować te piosenki, zachować je i promować”.

Nie tylko wykonujemy utwory „Plamya”, nazywamy nasz program „Koncertem galowym najlepszych piosenek VIA „Plamya”. Nie dzieje się tak dlatego, że chcemy przylgnąć do ich sławy, ani dlatego, że jesteśmy ich sobowtórami. Faktem jest, że „Flame” był jednym z najbardziej płodnych pod względem materiału. Kiedyś obliczyliśmy, że w ciągu tych lat nagraliśmy ponad 250 piosenek. Co więcej, są wśród nich pieśni tak niezwykłej urody, że wciąż wymagają wykonania. I nie dlatego, że nie mogliśmy zdobyć świeżego materiału.

„W drodze z lasu zaatakował nas dzik”

W niedzielę mieliśmy stosunkowo wolny dzień i postanowiliśmy zaczerpnąć inspiracji z Puszczy Białowieskiej. Witalij Prokopowicz, nasz przyjaciel i jeden z organizatorów tej wycieczki, uprzejmie zgodził się zabrać nas swoim samochodem. Rzeczywiście piękna nie do opisania, można odetchnąć, wszystko jest cudowne. Otrzymaliśmy przyjemne „napromieniowanie” pozytywnych emocji.

Jedziemy z powrotem, wszystko w porządku, wszyscy dobrze się bawią i nagle – dzik. Albo wyskoczył w reflektory, albo chciał przebiec przez jezdnię. Uderzenie – Witalij ma go obok siebie (wykonuje wymowny gest rękami – około. automatyczny) świński pysk. Zwolniliśmy, Kostya (inżynier wideo grupy - około. automatyczny) wlazłem pod maskę żeby sprawdzić co dolega autu, a ciekawscy koledzy postanowili sprawdzić co dolega dzikowi.

„Nie widziałem w Brześciu ani jednego Tadżyka z miotłą”

- Brześć to wspaniałe miasto. Słuchajcie, to jest europejskie miasto! Byłem tu w tych latach, kiedy VIA „Plamya” i ja koncertowaliśmy, mogę porównać. Teraz to miasto jest czyste, przyjazne i, wydaje mi się, całkowicie bezpieczne. W ogóle nie rozumiem, kiedy sprzątają u ciebie. Wszystko jest zawsze czyste. Nie widziałem ani jednego Tadżyka z miotłą.

Z byłym solistą legendarnej VIA „Plamya” Stanisławem Cheremukhinem i jego grupą „Radiance of the Flame” zapoznał nas białoruski piosenkarz i kompozytor Witalij Prokopowicz, który zorganizował drugi koncert tej moskiewskiej grupy dla mieszkańców Brześcia w regionalnym Pałac Kultury Związków Zawodowych. Artyści chętnie opowiadali o tym, jak powstał zespół, o tajemnicy wykonywanych przez nich utworów oraz o przygodach, jakie przydarzyły im się w obwodzie brzeskim.
„Obwód brzeski naszą drugą ojczyzną”
Stanisław Cheremukhin i Witalij Prokopowicz poznali się w styczniu tego roku na jednej z białoruskich imprez firmowych. A już w marcu „Shining of the Flame” usłyszeli Kobryń i Brześć. Wszystkie trzy programy zostały wyprzedane.
- Serdeczne pozdrowienia dla bratniej Białorusi z Moskwy! - Stanislav Cheremukhin przywitał słuchaczy i wraz ze swoim zespołem wykonał piosenkę „No need to be smut”, co natychmiast wywołało owacje. Tym samym od pierwszej nuty aż do końca dwugodzinnego programu „Lśnienie płomienia” trzymało widza na najwyższym poziomie emocji. Stanislav Cheremukhin wystąpił solo nie tylko jako wokalista, ale także gitarzysta i flecista... Blok akustyczny poruszył duszę, gdy artyści śpiewali wyłącznie z gitarą. Jednym słowem pogodny galowy koncert najlepszych piosenek VIA „Plamya” okazał się sukcesem. Przypomnijmy, że w ramach jednego z najpopularniejszych zespołów w ZSRR w latach 70. i 80. Czeremukhin jako pierwszy wykonał takie przeboje jak „Żołnierz idzie przez miasto”, „Wysiądę na odległym stacji”, „Śnieg się kręci”, „Ostatni telefon dzieciństwa” i wiele wciąż ulubionych piosenek. I teraz publiczność nie mogła powstrzymać entuzjastycznego „Brawo!”
Marcowa trasa po Białorusi jest pierwszą w twórczej biografii grupy „Shine of the Flame”. Jednak nie tak dawno temu, 21 stycznia, odbył się jej pierwszy koncert w Moskwie.
„Obwód brzeski, można powiedzieć, jest teraz naszą drugą ojczyzną” – zauważył Stanisław Czeremukhin. - Ta podróż powstała, ponieważ moje ścieżki twórcze skrzyżowały się z Witalijem Prokopowiczem. To naprawdę utalentowana, kreatywna i energiczna osoba. Ma wspaniałe piosenki. Dlatego zastanowimy się, jak przyciągnąć go do Moskwy. Niech i tam białoruskie talenty zostaną ujawnione. Dlaczego nie? Grupa „Shining of the Flame” ma także pomysł, aby zaśpiewać „Żołnierza spacerującego po mieście” z Witalijem Prokopowiczem i Zespołem Pieśni i Tańca Aleksandrow.
"Płomień"
i „ Blask płomienia ”
Jak więc powstał kolektyw Shining of the Flame? Jego przywódca również chętnie powiedział o tym Zaryi.
- Nadszedł moment, kiedy opuściłem VIA „Plamya” pod przewodnictwem Artysty Ludowego Rosji Siergieja Berezina. Siedziałam w domu, odpoczywałam, ale dusza śpiewała! Mam głos i chęć... Zespołowi „Flame” poświęciłem ponad 15 lat. A główne piosenki, które naprawdę stały się folkowe, zostały nagrane moim głosem. Jak możemy bez nich żyć? To już jest moje życie! Zarejestrowałem nowy znak towarowy „Shining of the Flame” i w związku z tym pod tą nazwą powstało centrum produkcyjne i grupa. Pracowałem przez dwa lata, aby ta grupa powstała” – powiedział Stanislav Cheremukhin. - Nasz zespół opiera się na społeczności tych, którzy we mnie wierzyli i wspierali mnie w trudnych chwilach (Swieta Baskakowa, Sasza Istomin, Konstantin Krawcow, Wołodia Zalewski). Ci ludzie są moim szczęściem i godnością.
...Nie da się wrócić do dzieciństwa i młodości, ale możemy powtórzyć wrażenia, których wtedy doświadczyliśmy. Jak zauważa Witalij Prokopowicz, to wszystko dzięki muzyce, tym utworom, które brzmiały i nadal brzmią z głośników stacji radiowych i są wznawiane na płytach CD. Nadal są kochani. Być może dlatego, że autorzy powierzyli swoje wykonanie tak utalentowanym muzykom, jak członkowie zespołu „Flame”. Wiersze dla nazwanej VIA pisali Michaił Tanich, Robert Rozhdestvensky, Sergei Ostrovoy, Lew Oshanin, Michaił Plyatskovsky, Anatoly Poperechny i wielu innych. Piosenki narodziły się dzięki tak wybitnym kompozytorom, jak Mark Fradkin, Nikita Bogoslovsky, Vladimir Shainsky, David Tukhmanov, Seraphim Tulikov, Arno Babajanyan…
„Nasz oficjalny repertuar, napisany przez znanych autorów, szedł równolegle z naszą własną twórczością, twórczością najbardziej utalentowanych artystów - Walentina Dyakonowa, Jurija Petersona, Siergieja Bieriezina” – mówi Stanislav Cheremukhin.
Jednak repertuar grupy „Radiance of Flame” nie będzie ograniczał się tylko do tego, co od dawna jest na ustach i w sercach wszystkich. Ten młody zespół też powinien mieć swój „blask”.
„Śpiewamy piosenki VIA „Plamya” nie dlatego, że chcemy przylgnąć do czyjejś sławy” – wyjaśnił Cheremukhin. - Zespół „Flame” był chyba jednym z najbogatszych pod względem repertuaru (w tamtych latach nagrano ponad 250 piosenek), a są tam dzieła o tak niezwykłej urodzie, które nie zostały jeszcze wykonane. Są już na wpół zapomniane, minęło 36 lat, zmieniło się pokolenie... Ale te piosenki są bezcenne! Napisali je wielcy mistrzowie swojego gatunku. Pisali duszą i sercem. I będziemy pracować, aby to wszystko zachować. Planujemy włączyć do repertuaru nowe dzieła, m.in. Władimira Zalewskiego i Witalija Prokopowicza.
...O obwodzie brzeskim
i ranny dzik
- Najprzyjemniejsze wrażenia otrzymaliśmy z Kobrynia. To miasto jest czyste, przyjazne, spokojne. Publiczność jest niesamowicie ciepła! Kiedy po koncercie publiczność wstała i zgotowała owacje na stojąco, poczułam gulę w gardle... A po koncercie w Brzeskim Obwodowym Centrum Społeczno-Kulturalnym stało się to samo – przyznał Stanisław Czeremukhin. - Brześć to cudowne miasto! Europejski. Czysto, całkowicie bezpiecznie... Nie rozumiem, kiedy zabierają Wasze śmieci! Nie widziałem ani jednego Tadżyka z miotłą (śmiech). Moskwa to oczywiście miasto tętniące życiem i pełne energii. Być może Moskale są rozgoryczeni z powodu zgiełku, jaki tam powstaje, ale dzięki wam po prostu uzyskaliśmy spokój ducha. To prawda!
A artyści zapewne długo będą pamiętać wydarzenie, które przydarzyło im się na drodze z Puszczy Białowieskiej do Brześcia. Samochód, którym jechali, został prawie staranowany przez dzika. Na szczęście nikt nie został ranny. Samochód został jednak uszkodzony, ale sam dzik uciekł z lekkim strachem i pobiegł do lasu...
Po występie w Brześciu grupa „Shining of the Flame” udała się do Moskwy. Oficjalna prezentacja młodego zespołu jest tam dopiero zaplanowana.
- 21 maja robimy prezentację grupy na naszym zaprzyjaźnionym Moskiewskim Państwowym Uniwersytecie Inżynierii Lądowej. Znajduje się tu niesamowita sala koncertowa z niesamowitym sprzętem. Zapraszamy całą moskiewską prasę muzyczną, producentów, organizatorów koncertów... Zapraszamy także naszego przyjaciela Witalija Prokopowicza, już za nim twórczo tęsknimy. Bardzo trudno jest wprowadzić zespół w pole widzenia działalności koncertowej. Szczerze mówiąc, na tym polu jest tłoczno - na rosyjskim rynku show-biznesu” – przyznał Stanislav Cheremukhin.

„Nie ma się co smucić”, „Wysiądę na odległej stacji”, „Aty-Bati, żołnierze maszerowali”, „Śnieg się kręci” i inne ukochane przez ludzi hity, na których bawi się całe pokolenie dorastania narodu radzieckiego, zabrzmiało 30 stycznia ze sceny Pałacu Kultury Kredmash w wykonaniu zespołu wokalno-instrumentalnego „Plamya” i jego solisty Stanisława Cheremukhina.

Warto zauważyć, że skład grupy, która grzmiała w całym ZSRR, często się zmieniał, ale to piosenkarz i muzyk Stanislav Cheremukhin był i pozostaje jednym z jej najwybitniejszych uczestników.

Przed koncertem solista rozmawiał z reporterami gazety Kremenczug i opowiedział, dlaczego i kiedy pracował nad ścieżką dźwiękową, które z ukraińskich gwiazd woli, jak „sklonowano” VIA „Plamya”, o swojej miłości do kotów i niespodziance dla mieszczan.

1975 Założenie VIA „Plamya”. Dziś, 2016, dla wielu jesteś uosobieniem obalonego reżimu komunistycznego, a dla innych wspomnieniem dzieciństwa i młodości. Z czym się kojarzysz?

Z muzykiem i piosenkarzem, artystą zespołu „Plamya”, którego utwory są kochane, znane i pamiętane do dziś.

Sam jesteś z Rosji, ale występujesz na Ukrainie – czy to nie przerażające?

To nie jest straszne z jednego prostego powodu… Czuję, że ludzie potrzebują tych piosenek, że potrzebują tego wsparcia. Dlatego przychodzą na te koncerty. Nikt tam nie urządza pikników, ale ludzie chodzą i słuchają tych piosenek.

Czy chcesz przez to powiedzieć, że kultura jest poza polityką?

Przynajmniej jestem z dala od polityki. Śpiewam te piosenki. To dla mnie odkrycie, że w XXI wieku nagle z przyjemnością słucha się piosenek, które powstały 40 lat temu. Dlatego przekazuję to ludziom.

Czy w 1975 roku była ścieżka dźwiękowa?

W 1975 tak nie było, ale w 1976 było... (śmiech).

Jak sobie radzisz? Co oznacza dla Ciebie ta koncepcja?

Wtedy też był fonogram. Kiedy występowaliśmy na stadionie Szachtara w Doniecku, gdzie było 100 tysięcy widzów, podobnie jak w Łużnikach, po prostu nie było wówczas sprzętu, który byłby w stanie to wszystko nagłośnić. Dlatego na całym obwodzie były głośniki, metalowe, z strasznym skrzypieniem, jak buty, a potem puściliśmy naszą płytę, ale... Szczerze śpiewaliśmy...

Jak teraz wystąpimy? Nadszedł XXI wiek, który zrewolucjonizował muzykę. Z jednej strony odsłonił ogromne możliwości dźwiękowe, z drugiej rozleniwił młodych ludzi, którzy za pomocą komputera potrafią stworzyć dla siebie zupełnie niemożliwe dźwięki.

Pracujemy w małym składzie, dlatego używamy samplerów i gramy na górze. Na koncercie usłyszycie wykonania akustyczne. Nie bez powodu też tu stoi fortepian... Robi furorę.

Muszę złożyć hołd Domowi Kultury Kredmash, który zachował ten instrument. W Rosji fortepiany są zepsute, ale tutaj instrument jest w doskonałym stanie.

jakiego rodzaju muzyki słychasz?

Różny. I nowoczesne też. Preferuję wykonawców krajowych. Zawsze ceniłem i szanowałem ukraińską scenę. Mówię to szczerze. Są tu niesamowicie utalentowani ludzie. Ten sam Oleg Skripka, ten sam „Ocean Elzy”, który jest bardzo popularny w Rosji. O Ani Lorak nawet nie mówię...

W internecie znalazłem kilka różnych VIA „Plamya”. Jak rozpoznać podróbkę?

Mówiłem o tym niedawno w filmie „Legendy muzyki”, który swoją drogą powstał z okazji 40-lecia zespołu „Flame”. Są więc artyści i postacie, które próbują sprywatyzować nazwę, sprywatyzować piosenki. Odpowiedziałem tam na to pytanie w taki sposób, że utwory zespołu „Plamya” są w domenie publicznej i próba „zrobienia z tego czegoś dla siebie” jest niewłaściwa.

Tak, jest kilka zespołów. Nie przeszkadza mi to. To z lekkiej ręki „Tender May”. Rozmnożyli się w całym kraju. Porozmawiajmy o jakości i o tym, kto co śpiewa. Myślę, że Yura Peterson „Flame 2000” jest świetną piosenkarką. Ale są wspólnicy. Nazwę taki przypadek. Nagle zadzwonił mój przyjaciel z obwodu moskiewskiego i powiedział - jesteś tutaj na koncercie na naszym stadionie i pozwól mi teraz wejść. Mówię, jak na koncercie? Siedzę w domu.

Mówi: nie, twoje plakaty. Jest upartym facetem i poszedł do administratora - gdzie jest „Płomień”? Tak, on tam jest, piją i jedzą. Wchodzi i pyta: gdzie jest Czeremukhin, gdzie jest Berezin?! Kim jesteś?! Byliśmy pracownikami, ale potem po prostu wyszliśmy...

Rozumiesz, co to za podłość!?... Wziąć czyjś plakat i powiesić, zabrać to, co i jak śpiewali... To po prostu obrzydliwość. W tej sprawie toczyło się postępowanie karne.

Co może Cię wkurzyć podczas koncertu?

Trudno się wydostać.

Czy zdarzały się takie przypadki?

Czy jesteś człowiekiem z głową czy sercem?

Obydwa. Trudno powiedzieć co więcej.

Gdyby w Twoim domu wybuchł pożar, co byś ugasił jako pierwsze?

Kot, a potem gitara... Mam trzy koty. Murka, Seraya i Lucy...

Nakręciłeś film z okazji 40-lecia zespołu. Jaki jest Twój wiek wewnętrzny?

No cóż, boję się skłamać, ale chyba 25 lat.

Co cenisz w ludziach, a czego nie akceptujesz?

Nie akceptuję kłamstw i nieszczerości, ale cenię pracę i talent.

Powiedz nam, z kim dzisiaj występujesz. Kim są ci utalentowani ludzie?

Ci utalentowani ludzie to moi ludzie o podobnych poglądach... Chłopaki są zdolni do tego, co słyszeliście i widzieliście na próbie... Są po prostu bezinteresowni. Przykładem jest to. Poprzednie wycieczki w Żełtyje Wody. Jedziemy własnym autobusem. Zdarzyło się, że wybito szybę i skradziono nawigator, i tej samej nocy musieliśmy udać się do obwodu sumskiego i sami dać koncert, a następnie do obwodu charkowskiego w Pierwomajsku. A inżynier dźwięku Seryozha pokazał, że jest mężczyzną. Za ten zaciąg – ponad 1000 km – powinien otrzymać tytuł „Bohatera Ukrainy”. Dotarliśmy do Pervomaisk, gdzie znajduje się hala „tysięcznika”. Spóźniliśmy się półtorej godziny. Ale przynajmniej ktoś odszedł...

Czym dzisiaj zaskoczysz mieszkańców Krzeczucha?

Premiera piosenki. Przypomniała nam się piosenka „Chaklunka gir” sprzed 40 lat. Potem napisał to Wołodia Kudryavtsev... Dziś wracamy do piosenki...

Po tym wywiadzie Stanislav Cheremukhin ponownie wszedł na scenę i zaczął „ćwiczyć” piosenkę. Po 40 minutach w centrum kulturalnym Kredmash rozpoczął się koncert. Sala była wypełniona po brzegi, a publiczność nie szczędziła dłoni i często ze swoich miejsc krzyczała „Brawo” i „Dziękuję!”

Tagi: