Menu
domMakijaż

Przykład biznesplanu szkoły artystycznej. Mocne strony projektu

Powody, dla których warto otworzyć własną szkołę rysunku dla dorosłych: Ludzie są gotowi zapłacić za swój rozwój, nisza nie jest zajęta, nie są wymagane żadne pozwolenia, a wielkość inwestycji to tylko 25 000 rubli. Przyjrzyjmy się temu wszystkiemu bardziej szczegółowo.

 

Powód nr 1.

Samorozwój i edukacja to obecnie trend światowy.

Z każdym rokiem ten udział w rynku stanowi coraz większą kwotę pieniędzy. Ludzie są gotowi i chętni płacić za swój rozwój i edukację.

Powód nr 2.

Popyt na kursy i kluby dla dorosłych przewyższa podaż.

Oznacza to, że kupujących jest znacznie więcej niż sprzedających. Oznacza to, że możesz bezpiecznie wejść do niezajętej jeszcze niszy i zająć tam swoje miejsce.

Powód nr 3.

Aby otworzyć szkołę rysunku dla dorosłych, nie trzeba być doświadczonym przedsiębiorcą.

Sam proces otwierania szkoły nie jest taki trudny, jeśli wszystko odbywa się systematycznie i przemyślanie. Ten biznes można rozpocząć od zera

Powód nr 4.

Aby otworzyć szkołę artystyczną, nie trzeba inwestować milionów dolarów, aby ją uruchomić.

Możesz zacząć od 25 000 rubli. w kieszeni. A jeśli wszystko zostanie uruchomione poprawnie i poprawnie, w ciągu 1-3 miesięcy zaczniesz otrzymywać zysk netto

Powód nr 5

Jeśli ważna jest dla Ciebie istotna część Twojego biznesu, a nie tylko zarabianie pieniędzy dla samego zarabiania, to jest to dobry powód, aby otworzyć szkołę artystyczną dla dorosłych.

Jeśli marzysz o otwarciu biznesu, który przyniesie radość i pozytywne emocje Twoim klientom, a Tobie zysk, to możesz spokojnie otworzyć szkołę rysunku.

Ustaliliśmy, dlaczego warto otworzyć własną szkołę artystyczną i te powody wydają się przekonującymi argumentami, ale nie spiesz się z radością! Każdy medal ma swoją drugą stronę. W tym przypadku są to trudności, które nieuchronnie napotkasz, otwierając własną szkołę rysunku. Jakie są te trudności, przyjrzyjmy się bliżej

1 W Twojej szkole wszystkie kursy i kursy mistrzowskie muszą być kompetentnie i przemyślanie opracowane, a ponadto MUSZĄ istnieć dodatkowe usługi.

Co oznaczają dobrze zaprojektowane kursy?

Są to kursy zaprojektowane z myślą o docelowej grupie odbiorców, w Twoim przypadku grupą docelową są dorośli.

Należy przemyśleć metody nauczania rysunku dla dorosłych; metody te będą zasadniczo różnić się od nauczania dzieci i studentów w sztuce. szkół i uniwersytetów. Musisz znaleźć specjalne metody nauczania rysunku dla dorosłych.

Wybrane metody powinny być jak najbardziej skuteczne i krótkie w czasie. Dlaczego te kryteria są ważne?

2 Metody muszą być jak najbardziej skuteczne,

  • po pierwsze, jeśli nie ma maksymalnego wyniku, klient może odejść i zażądać zwrotu pieniędzy
  • po drugie, klient niezadowolony z wyniku będzie wypowiadał się negatywnie o Twojej szkole wśród swoich znajomych i współpracowników
  • po trzecie, taki klient już nigdy do Ciebie nie wróci

Spójrz na efekt, jaki można osiągnąć, jeśli programy zostaną opracowane kompetentnie i przemyślanie:

  • po pierwsze zadowolony klient zapisze się na inne kursy i kursy mistrzowskie oraz zakupi inne usługi szkolne
  • po drugie, zadowolony klient może wysłać falę pozytywnych rekomendacji, a jeśli wszystko zostanie zrobione poprawnie, to po pewnym czasie nawet 30% uczniów może przyjść do Ciebie z rekomendacji
  • po trzecie, nie musisz ciągle wydawać pieniędzy na reklamę i promocję i przyciągać nowych klientów, jeśli klient będzie zadowolony z rezultatu, będzie przychodził wielokrotnie i polecał swoim znajomym;

Drugą trudnością w otwarciu szkoły artystycznej, obok odpowiednio dobranych programów i usług szkoleniowych, jest dobór i przygotowanie nauczyciela.

Ponieważ możesz wybrać najbardziej niesamowity i najlepszy możliwy program, ale jeśli masz niewłaściwego nauczyciela, jesteś skazany na porażkę. Bo nauczyciel jest twarzą i wizytówką szkoły.

Aby wybrać odpowiedniego nauczyciela należy:

  • napisz poprawnie CV, biorąc pod uwagę wszystkie niuanse
  • poprawnie przeprowadzić rozmowę
  • organizować szkolenia i staże
  • zorganizuj zadanie testowe
  • monitorować opinie uczniów na temat pracy danego nauczyciela
  • zorganizować dodatkowych nauczycieli szkolenia w formie szkoleń i kursów mistrzowskich z zakresu pracy z trudnym klientem, emancypacji grupy, wystąpień publicznych itp.

Nazywam się Tatiana Kryłowa, jestem dyrektorką szkoły rysunku dla dorosłych „Wszyscy Malewicze” Podczas otwierania szkoły rysunku stanęłam przed wszystkimi trudnościami związanymi z opracowywaniem i wyborem programów szkoleniowych oraz selekcją i szkoleniem. nauczycieli i wiele innych kwestii. I mogę powiedzieć, że w tej chwili pokonaliśmy wszystkie trudności.

Szkoła działa od 2013 roku. W tym czasie przeszkoliliśmy ponad 4000 zadowolonych osób.

Naszymi klientami korporacyjnymi są McDonald's, Wargaming.net, HomeCreditBank, Alfa Bank i wiele innych.

Wiodące media w Mińsku zamieszczały artykuły i reportaże na temat szkoły. Wśród naszych uczniów są obywatele Białorusi, Rosji, Ukrainy, Szwajcarii, Izraela, Litwy

Szkoła brała udział w różnych festiwalach, konferencjach i znaczących wydarzeniach w Mińsku.

Jeśli chcesz zostać oficjalnym przedstawicielem szkoły „Wszystkich Malewiczów” w swoim mieście, napisz do mnie mailem [e-mail chroniony] ,

Chętnie odpowiem na wszystkie Twoje listy.

Budowanie biznesu w oparciu o sztukę to złożone przedsięwzięcie, wymagające zarówno inwestycji materialnych, jak i kreatywnych. Dziedzina edukacji wymaga specjalnego podejścia do biznesu, gromadzenia dużej ilości dokumentacji i szeregu innych trudności, co zmniejsza zainteresowanie przedsiębiorców tego typu działalnością.

Analiza rynku

Osobie stawiającej na pierwszym planie swoją pasję i zdolności twórcze łatwiej będzie otworzyć konkurencyjną szkołę kreatywności, ze względu na niedobór takich instytucji na rynku i zwiększone zainteresowanie potencjalnych studentów. Ważne jest, aby prawidłowo ustalić priorytety - określić kategorię wiekową uczniów (szkoła dla dzieci czy dorośli) i kierunek (malarstwo, rękodzieło, projektowanie stron internetowych, garncarstwo, taniec i inne).

Organizacja i rejestracja działalności gospodarczej

Rejestracji szkoły kreatywnej można dokonać na dwa sposoby:

  • utworzenie edukacyjnej instytucji pozarządowej;
  • otwarcie indywidualnego przedsiębiorstwa.

Pierwsza opcja jest bardziej złożona, wymaga znacznych inwestycji czasu i pieniędzy, ale umożliwia zatrudnienie kilku wykwalifikowanych nauczycieli jednocześnie i wystawienie świadectwa ukończenia szkoły na zakończenie kursu wykładowego. Inwestycji finansowych jest więcej, ale obroty są znacznie większe. Możesz rekrutować kilka grup uczniów (15-20 osób każda) i uczyć kilku przedmiotów jednocześnie.

Usługi indywidualnego przedsiębiorstwa obejmują szkolenia dla osób, które chcą zdobyć określoną wiedzę wyłącznie dla własnego rozwoju i przyjemności. Działania takie opierają się zazwyczaj na samym założycielu, który posiada odpowiednie wykształcenie. Lekcje są zazwyczaj prywatne i odbywają się w domu, przynajmniej na początku. Grupy są tu małe (7-8 osób), a zarobki skromniejsze niż w pierwszej opcji.

Wymagana dokumentacja

Otwarcie prywatnej szkoły artystycznej na wszelkich zasadach jako placówki edukacyjnej niepaństwowej wiąże się z uzyskaniem i przetwarzaniem następujących dokumentów:

  1. Rejestracja zgodnie z ustawą Federacji Rosyjskiej „O edukacji”.
  2. Uzyskanie zezwolenia na prowadzenie działalności i pozwolenia na pracę z dziećmi/dorosłymi (dotyczy to statutu instytucji, certyfikatów SES i straży pożarnej, informacji o pracownikach i liczbie studentów, programach szkoleniowych itp.).
  3. Dokumenty dotyczące najmu/własności lokalu na działalność gospodarczą.
  4. Rejestracja w służbie podatkowej i organizacjach społecznych (fundusz emerytalny, ubezpieczenie społeczne).

Do zarejestrowania indywidualnego przedsiębiorstwa potrzebny jest wniosek założyciela, jego paszport z rejestracją i uiszczeniem opłaty państwowej.

Wyszukiwanie lokali i napraw

Wskazane jest wybranie lokalu blisko centrum, blisko stacji metra i szlaków komunikacyjnych. W zależności od skali działalności szkoła może zajmować jeden lub kilka lokali. Powierzchnia zależy od rodzaju działalności i liczby uczniów:

  1. Na przykład dla szkoły artystycznej potrzebujesz przestronnego, jasnego pomieszczenia, z dobrą wentylacją i zawsze ze zlewem do mycia pędzli i rąk. Powierzchnię oblicza się na podstawie liczby sztalug i krzeseł. Szkoła tańca obejmuje dużą salę z dobrym oświetleniem, dużą ilością luster i przebieralnię.
  2. Szkoła artystyczna powinna być schludna i przestronna przy wyborze dowolnego kierunku. Kosmetyczne naprawy, fotografie i prace na ścianach, sprzęcie powinny stworzyć przyjemną i przytulną atmosferę sprzyjającą kreatywności.

W przypadku przedsiębiorczości indywidualnej lepiej zacząć od lekcji w domu, a potem, gdy zbierze się grupa, będzie można wynająć salę.

Sprzęt i wyposażenie

Wybór wyposażenia szkoły zależy od kierunku:

  • szkoła artystyczna obejmuje sztalugi, krzesła, pędzle, farby i tak dalej;
  • do sztuki i rzemiosła potrzebujesz stołów, krzeseł, materiałów do pracy;
  • instytucja muzyczna – odpowiednie instrumenty i meble.

Wybór kierunków

Najpopularniejsze dzisiaj to:

  1. Kierunek sztuki.
  2. Kierunek muzyczny.
  3. W Ostatnio Obserwuje się rosnący trend zainteresowania sztuką zdobniczą i użytkową.

Instytucję artystyczną można zaprojektować zarówno dla dzieci, jak i dorosłych. Plan kształcenia może obejmować takie dyscypliny jak grafika, malarstwo, portret, dane historyczne o sztuce itp. Konieczne jest wyposażenie pokoju w sztalugi (2000-3000 rubli), krzesła (około 1000 rubli), modele, papier, farby i pędzle.

Już na etapie planowania należy wziąć pod uwagę liczbę uczniów.

Możesz uczyć się indywidualnie maksymalnie w grupie 6-8 uczniów, tak aby każdemu poświęcić należytą uwagę. Ważny jest także harmonogram pracy. Nauczanie dorosłych powinno odbywać się w dogodnym dla nich czasie (po pracy wieczorami lub w weekendy), a dzieciom w zależności od wieku (po szkole/przedszkolu).

Placówka muzyczna wymaga znacznych wydatków na zakup instrumentów (smyczkowych, dętych czy klawiatur) i mebli (biurka, krzesła itp.). Jeśli planujesz dział choreografii, musisz pomyśleć o wyposażeniu sali w lustra, bar, muzykę i inne atrybuty.

Ogólnie rzecz biorąc, możesz zajmować się sztuką i rzemiosłem, wynajmując, powiedzmy, salę w szkole średniej po godzinach lekcyjnych. Atrybuty takiej kreatywności są minimalne. Na przykład amigurumi wymaga wątków, haczyków i pomysłów; origami – papier i cierpliwość; beading - koraliki i druty i tak dalej.

Materiały i program edukacyjny

Program prywatnej szkoły artystycznej jest opracowywany w zależności od kierunku, ale musi obejmować:

  • literatura metodologiczna;
  • plan pracy.

Plany powinny uwzględniać tematykę zajęć i umiejętności, jakie będą one zapewniać oraz liczbę godzin nauki. Program powinien obejmować wykłady i zajęcia praktyczne.

Organizacja procesu edukacyjnego

Proces uczenia się powinien być zabawą i nauką zarówno dla dzieci, jak i dorosłych. Atmosfera jest spokojna i spokojna. Wszystko to można osiągnąć dzięki wysoko wykwalifikowanym specjalistom, którzy wiedzą, jak dobrać podejście do każdego ucznia, wskazać błędy i nauczyć je poprawiać.

Personel

Sukces „kreatywnego” biznesu zależy bezpośrednio od jakości nauczania, więc nawet jeśli masz dobre umiejętności amatorskie, lepiej nie podejmować ryzyka, ale zwrócić się do profesjonalnego nauczyciela o dobrej reputacji i doświadczeniu zawodowym. Na początek wystarczy jeden wykwalifikowany nauczyciel, przy dalszym rozwoju firmy zawsze można zatrudnić dodatkowy personel, otworzyć nowe grupy i rozszerzyć działalność.

Reklama

Kompetentny marketing jest bardzo ważny przy zakładaniu każdego biznesu. Aby pomóc przyciągnąć potencjalnych studentów:

  1. Kolorowe ulotki.
  2. Wizytówki ze współrzędnymi.
  3. Tworzenie własnej strony internetowej.
  4. Reklama na terenie miasta w formie banerów, billboardów i nośników.
  5. Bezpłatne kursy mistrzowskie.

Z reguły szkoły artystyczne najczęściej oddziałują na odbiorców dziecięcych, nie troszcząc się w ogóle o dorosłych.

Daje to możliwość podjęcia ryzyka i zostania pierwszą firmą w tej dziedzinie, która będzie uczyć dorosłych, jak tworzyć i wyrażać siebie. A żeby nie ryzykować za dużo, można otworzyć grupę wspólnej kreatywności rodziców i dzieci lub dwie grupy dziecięce i jedną eksperymentalną dla dorosłych. Rekrutację grupy „wiekowej” możesz zapewnić, korzystając z promocji i zniżek dla pionierów.

Finansowy element działalności

Każda działalność gospodarcza wiąże się z pewnymi kosztami finansowymi. Najdrożej otworzyć prywatną szkołę muzyczną, najtańszą szkołę plastyczną. Ale oba rodzaje działalności są popularne i dochodowe.

Prywatna instytucja muzyczna wymaga kosztów początkowych za:

  • rejestracja działalności gospodarczej (najlepiej jako niepubliczna instytucja edukacyjna);
  • zakup instrumentów muzycznych i mebli;
  • wynajem lokali;
  • dodatkowe koszty (naprawy, materiały metodyczne i dydaktyczne itp.).

Sztuka i rzemiosło wymaga:

  • wynajem lokali;
  • rejestracja działalności gospodarczej (najlepiej przedsiębiorca indywidualny);
  • narzędzia i materiały (w zależności od rodzaju).

Koszt otwarcia i utrzymania

Otwarcie np. małej szkoły artystycznej wiąże się z następującymi kosztami:

  1. Wynajem lokalu – od 20 000 rubli.
  2. Sprzęt i materiały – 40-50 000 rubli.
  3. Wynagrodzenia personelu:
    • nauczyciel - 30-40 000 rubli;
    • sprzątaczka – 15 000 rubli;
  4. Rachunki za media – 5000 rubli.
  5. Rejestracja indywidualnego przedsiębiorcy – 10 000 rubli.

Razem: 120 000 rubli kosztów początkowych, z czego 110 000 to miesięczne koszty stałe.

Wysokość przyszłych dochodów

Aby z grubsza obliczyć swoje dochody, potrzebujesz następujących danych:

  • czas trwania jednej lekcji – 2 godziny;
  • koszt jednej lekcji, powiedzmy malarstwa, kosztuje 500 rubli. Biorąc pod uwagę, że lekcje będą prowadzone 3 razy w tygodniu (poniedziałek, środa, sobota), miesięczny koszt wyniesie 6000 rubli na ucznia.

Zatem jedna grupa 15 osób będzie przynosić 90 000 rubli miesięcznie tylko w jednym temacie. Dwie grupy podwoją Twoje dochody, a jeśli dodasz zajęcia, np. grafikę i malarstwo portretowe, to generalnie koszty zwrócą się w ciągu sześciu miesięcy, pod warunkiem, że grupy zostaną w pełni obsadzone.

Okres zwrotu

Rentowność przedsiębiorstwa zależy od takich czynników jak reklama, liczba studentów, jakość i dostępność nauczania. Przy najbardziej optymistycznych prognozach koszty zwrócą się w ciągu sześciu miesięcy aktywnej pracy, średnio po 8-12 miesiącach;

W każdym człowieku drzemie artysta; wystarczy pomóc mu odnaleźć wewnętrznego twórcę. W tym artykule podpowiemy Ci, dlaczego warto otworzyć szkołę plastyczną online i jak to zrobić.

Około trzydzieści lat temu artysta, który ukończył studia, nie miał wielu możliwości wykorzystania swojego talentu: pójść do pracy w galerii, szkole artystycznej lub spróbować sprzedać swoje obrazy. Wszystko zmieniło się wraz z pojawieniem się Internetu. Artysta lub po prostu osoba, której sztuka nie jest obca, może stworzyć kursy rysunku online przy minimalnych kosztach. Poniższe wskazówki pomogą Ci się tego dowiedzieć jak otworzyć szkołę artystyczną online.

Korzyści z kursów rysunku online

Oto główne zalety kursów online:

  • więcej uczniów- w zwykłej szkole artystycznej trzeba byłoby ograniczyć liczbę uczniów do 8-12 na jednego nauczyciela, natomiast na kursach online można uczyć szerszą grupę odbiorców.
  • rentowność- więcej studentów - większe zarobki. Kursy artystyczne online kosztują tyle samo, a czasem więcej, niż zwykłe zajęcia.
  • automatyzacja— jeśli nagrywasz zajęcia na wideo, nauczyciel ma czas np. na własną twórczość.
  • oszczędność czasu— nie musisz już stać w korkach, próbując dotrzeć na zajęcia. Możesz nadawać nawet ze swojego domu. Najważniejsze to pamiętać o oczyszczeniu tła.
  • mała inwestycja— nie ma potrzeby kupowania ani wynajmowania pomieszczeń, zakupu sprzętu i materiałów dla studentów, na początku można obejść się bez personelu;
  • większe możliwości zarobku— na stronie internetowej szkoły możesz umieszczać reklamy swoich podręczników lub płatnych wykładów audio, a także banery partnerów.

Jak otworzyć kursy rysunku online, krok po kroku

1. Aspekt prawny

Aby rozpocząć, zarejestruj się jako indywidualny przedsiębiorca. Jest to prostsze i tańsze niż LLC. Ponieważ zastanawiałeś się, jak otworzyć kurs rysunku, spójrz na nowy klasyfikator kodów OKVED-2. Radzimy wybrać OKVED 85 - który obejmuje kształcenie ogólne, zawodowe i zawodowe, a także OKVED 90 - działalność instytucji typu klubowego. W obu przypadkach licencja nie będzie potrzebna, jeśli w dokumentach nauczyciele są określani jako instruktorzy, konsultanci lub metodycy. Jeśli jednak zatrudnisz kadrę dydaktyczną i zaczniesz wydawać zaświadczenia o ukończeniu kursów, nadal będziesz potrzebować licencji.

2. Prototyp

Nie goń za perfekcją. Najpierw utwórz prototyp produktu, na przykład cykl pięciu lekcji wideo. Niech na początku będą tanie lub darmowe – dla dzieci znajomych, subskrybentów na Facebooku. Przetestuj produkt na wąskiej grupie odbiorców, a resztę dokończ na bieżąco.

3. Reklama

Nie zaniedbuj bezpłatnych narzędzi: stron w sieciach społecznościowych, poczty pantoflowej, wpisów na blogu. Twórz lead magnety, prowadź seminaria internetowe, oferuj kupony, organizuj konkursy (na przykład konkurs rysunkowy dla dzieci). Zarobione pieniądze inwestuj w reklamę kontekstową w Yandex Direct lub reklamę ukierunkowaną na Facebooku, Vkontakte, Instagramie, Pintereście lub w portalach tematycznych

4. Strona internetowa

Kiedy szkoła zacznie generować dochód, utwórz stronę internetową. Znajdą się w nim dane kontaktowe, a także informacje o nauczycielach i oferowanych usługach. Możesz samodzielnie stworzyć swoją pierwszą stronę internetową, korzystając z bezpłatnych narzędzi - szablonów HTML, WordPress itp.

5. Platforma

Stworzenie własnej platformy nie jest tanie. Na początek możesz założyć zamkniętą grupę na Facebooku, a po zarobieniu pierwszych pieniędzy skorzystać z platform takich jak Get Course, AutoOffice, eTutorium, Client Magnet. To nie tylko platformy do zamieszczania materiałów, ale także miejsce komunikacji. Platformy edukacyjne posiadają także inne funkcje, takie jak automatyczne wysyłanie zaproszeń i przypomnień do uczestników kursów.

6. Zespół

Jeśli chcesz skalować swoją szkołę, zbierz zespół. Na przykład możesz potrzebować programistów i kamerzystów. Jeśli jesteś producentem, a nie artystą z zmysłem biznesowym, rekrutuj do swojej kadry nauczycieli. Być może w przyszłości Twoi uczniowie będą mogli dołączyć do Twojego zespołu.

Żywym przykładem jest historia Mateusza i Weroniki Kalachevów jak otworzyć kursy rysunku online. Para zaczęła robić wszystko sama. Mąż stworzył prostą stronę internetową, a żona promowała się poprzez bloga. Następnie poznali jednego z twórców Get Course, Marata Nigametzyanova, a on i jego partnerzy podzielili się wiedzą i zaczęli promować „Szkołę rysunku Veroniki Kalacheva” na swojej platformie. Następnie utworzyli zespół, który z czasem się rozrastał: na przykład w szkole Kalachevy istnieje oddzielny trzyosobowy zespół, który organizuje filmowanie kursów. Część nauczycieli to byli uczniowie szkoły. W 2017 roku zysk „Szkoły” Kalacheva wyniósł 62
milion rubli. Istnieją plany sprzedaży franczyz w różnych miastach Rosji.

7. Płatność

Brak gotówki. Tylko bezgotówkowe. Zdecyduj z wyprzedzeniem, jakiego systemu płatności chcesz użyć. Na przykład będzie Ci odpowiadać kasa Robokassa lub Yandex. Jeśli koszt kursu jest wysoki, zaproponuj plany ratalne, rabaty dla lojalnych klientów, którzy dokonują powtarzających się zakupów oraz abonamenty na kilka kursów w korzystnej cenie.

8. Wiek grupy docelowej

Z jednej strony kursów artystycznych online dla dorosłych jest coraz więcej, więc należy spodziewać się konkurencji. Z drugiej strony trudno sobie wyobrazić, że bardzo małe dzieci będą pilnie siedzieć przed monitorem i słuchać poleceń nauczyciela, ale konkurencja w niszy rysunkowej dla dzieci jest mniejsza niż offline. Wybierz niszę nie tylko w oparciu o rentowność, ale także własne zainteresowania i preferencje.

Jeśli nie dogadujesz się z przedszkolakami i nie znasz technik zabawy, warto pomyśleć o zajęciach z dorosłymi, z którymi będziesz rozmawiać tym samym językiem.

9. Informacje zwrotne

Ta rada jest istotna dla każdego początkującego przedsiębiorcy: korzystaj z informacji zwrotnej. W ten sposób dowiesz się, czego oczekują od Ciebie Twoi klienci i co można ulepszyć. Informacje zwrotne pomagają także monitorować pracę personelu, zwłaszcza nauczycieli.

Matthew Fussall, właściciel TheVirtualInstructor.com, zarabia, ucząc sztuki w Internecie. Na jego stronie znajdują się linki do 400 filmów na platformie Vimeo, dostępnych w ramach płatnej subskrypcji. Matt zarabia co miesiąc sześciocyfrową kwotę dzięki połączeniu swoich dwóch głównych pasji: nauczania i malarstwa. Kiedy tworzył swoją pierwszą stronę internetową, bezpośrednio zadawał klientom pytanie: co sami chcieliby zobaczyć na jego stronie. Dziś subskrybenci witryny regularnie otrzymują opinie od Matta - zawsze jest gotowy odpowiedzieć na pytania w komentarzach do filmu.

Zamiast wniosków

Nie ma się co obawiać, że internetowa szkoła artystyczna to nie to samo, co prawdziwe plenery i kursy mistrzowskie. Rysowania na odległość uczono ludzi na długo przed pojawieniem się pierwszych szkół internetowych. Na przykład Bob Ross, sugestywny malarz o kręconych włosach, uczył sztuki pejzażu tysiące ludzi w swoim programie telewizyjnym The Joy of Painting, nadawanym w latach 1983–1994. Powiedział: „My, artyści, czasami mówimy, że jesteśmy jak handlarze. Przyjeżdżamy do Twojego miasta i zachęcamy wszystkich do rysowania. Wystarczy trochę, żeby się uzależnić.”

Chcesz stworzyć własną szkołę online, wyprodukować siebie lub swojego eksperta? Zarejestruj się już teraz na bezpłatne seminarium internetowe i otrzymaj plan w formacie PDF umożliwiający krok po kroku utworzenie Twojej szkoły online za pomocą tego narzędzia

Przychody największych federalnych studiów rysunkowych w Rosji sięgają 80 milionów rubli rocznie

Czy pracownia artystyczna jest popularna?

Niektórzy uważają, że rysowanie dla początkujących lub amatorów jest dla dzieci. Jednak dziś taka opinia jest już przestarzała, ponieważ rysowanie staje się swego rodzaju mainstreamem i jest popularne wśród dorosłych.

Dlatego pytanie, jak otworzyć pracownię artystyczną, jest interesujące i istotne. Jeśli myślisz o własnym projekcie, być może pracownia artystyczna będzie odpowiednią opcją.

Cena za opracowanie biznesplanu dla pracowni artystycznej

Zacznijmy myśleć o biznesplanie

Przede wszystkim, jak w każdym biznesie, trzeba przemyśleć biznesplan. Zastanów się, w jakim formacie będzie działać Twoje studio artystyczne. Jeśli planujesz otworzyć całą szkołę artystyczną (niepaństwową) i wydawać jakieś zaświadczenie o ukończeniu danego kierunku lub roku studiów, to będziesz musiał podejść do sprawy poważniej. W takiej sytuacji rejestracja jako indywidualny przedsiębiorca nie będzie wystarczająca. Będziesz musiał zarejestrować swoją szkołę jako instytucję edukacyjną, co będzie wymagało wysiłku, wiedzy i inwestycji.

Chciałbym zauważyć, że jeśli Twoim celem jest otwarcie jakiegoś centrum sztuki dla dorosłych z zabawnym akcentem, to nie ma sensu wydawanie certyfikatów i projektowanie poważnej instytucji edukacyjnej.

Sporządzenie biznesplanu należy traktować poważnie. Powinieneś spisać wszystkie niuanse, które mogą pojawić się podczas działania Twojego centrum sztuki. Zastanów się, w jaki sposób przyciągniesz klientów, jakie wydarzenia i kursy zorganizujesz, skąd będziesz pozyskiwać nauczycieli lub prezenterów. Ponadto należy pomyśleć o finansowej stronie problemu. Ile pieniędzy potrzeba na otwarcie centrum sztuki, ile zapłacą zwiedzający?

Wybór lokalu

Pokój, który wybierzesz na swoją pracownię artystyczną, ma swoje własne niuanse. Po pierwsze, musi być wystarczająco dużo miejsca, aby pomieścić określoną liczbę „uczniów” ze sztalugami. Po drugie, pomieszczenie musi mieć dobry system wyciągowy i wentylacyjny, ponieważ studio artystyczne wymaga użycia farby, rozpuszczalników i innych szkodliwych substancji. Po trzecie, jak każde pomieszczenie, pracownia artystyczna powinna być wyposażona w toaletę i umywalkę do mycia rąk i ramion.

Na początku możesz okresowo wynajmować salę na swoje zajęcia, jeśli chcesz po prostu prowadzić okresowe kursy mistrzowskie. Ta opcja jest dość ekonomiczna i odpowiednia. Jeśli myślisz o otwarciu własnej pracowni artystycznej, to będziesz potrzebować kilku sal na terenie, aby móc jednocześnie prowadzić kilka kursów mistrzowskich, lekcji, zajęć i spotkań.

Jaka jest sezonowość prowadzonej działalności?

Wskazane jest rozpoczęcie takiej działalności poza latem, ponieważ większość obywateli wyjeżdża na wakacje, na wakacje i jest mało prawdopodobne, aby zyskać niezbędną bazę klientów. Co innego, jeśli jesienią otwierasz pracownię artystyczną, kiedy ludzie zaczynają pracować, uczyć się, są wypoczęci i pełni inspiracji.

Zakup farb, płócien i pędzli

Ważną pozycją w Twoich wydatkach będzie zakup niezbędnych materiałów plastycznych – farb, płócien, pędzli i wielu innych. Istnieje kilka opcji tutaj. Być może regulamin Twojej pracowni plastycznej będzie zawierał warunek, aby uczniowie przynosili ze sobą wszystkie rekwizyty. Z drugiej strony, dla niektórych leniwych może to stanowić przeszkodę w uczęszczaniu na kursy mistrzowskie. Dlatego lepiej kupić rekwizyty samodzielnie i zaproponować skorzystanie z nich za darmo lub kupić je od siebie za pieniądze. Najważniejsze jest, aby wybrać wysokiej jakości materiały.

Możesz dużo zaoszczędzić na zakupie materiałów eksploatacyjnych do swojego studia rysunkowego.

Lokalizacja pracowni artystycznej

Jeśli chodzi o lokalizację pracowni artystycznej, może ona znajdować się w dzielnicy mieszkalnej. Być może ta opcja stanie się bardziej odpowiednia, ponieważ osoby wracające z pracy nie pojadą do centrum, ale zgodzą się przejść kilka kroków od domu. Opcja ta uratuje twórcę pracowni artystycznej przed niepotrzebnymi kosztami finansowymi.

Personel

Personel powinien być również wybierany wysokiej jakości. Tak naprawdę od nauczycieli i całej kadry zależy w dużej mierze to, czy klient do Ciebie wróci, czy nie. Jeśli rekrutujesz przypadkowych, nieciekawych i bezdusznych nauczycieli, to Twoja pracownia nie będzie popularna, niezależnie od tego, ile pieniędzy zainwestujesz w jej rozwój.

Kampania reklamowa

Najważniejszym aspektem każdego biznesu, a tym bardziej studia artystycznego, jest przeprowadzenie wysokiej jakości kampanii reklamowej. Dziś prowadzenie kampanii reklamowej i promowanie swojej firmy jest trochę łatwiejsze niż jeszcze sto lat temu czy nawet 10 lat temu. Dzięki portalom społecznościowym, internetowi, smartfonom i innym możliwościom możesz przyciągnąć klientów z różnych miast, publikować różne ciekawe materiały i opowiadać o tym, jak świetnie się bawisz. Poszukaj w Internecie sposobów na promocję swojej pracowni artystycznej. Zobacz jak inne pracownie artystyczne przyciągają klientów. Poznaj podstawy kampanii reklamowych.

Oprócz zajęć stacjonarnych możesz gromadzić klientelę prowadząc warsztaty online. W ciepłym sezonie można gromadzić się na łonie natury i czerpać z życia.

Zwrot biznesu

Przybliżony okres zwrotu dla tej firmy wynosi 1,5 roku. Kreatywność, rysowanie i hobby to świetny sposób na inspirację i poprawę nastroju, a także na złagodzenie stresu. Dlatego studio artystyczne zawsze będzie istotne wśród dorosłej populacji.

Sukces początkującego biznesmena polega na tym, jak przedstawisz zalety swojej pracowni artystycznej, w jaki sposób klienci mogą Cię wyróżnić i wyróżnić na tle innych pracowni artystycznych i malarskich.

Średni czas opracowania biznesplanów wynosi od 4 do 20 dni roboczych.

Zacznijmy od tego, że prywatne szkoły artystyczne nie są powszechne w Rosji w całym kraju. Działalność tę można nazwać indywidualną i wąsko wyspecjalizowaną. Jednocześnie osoba decydująca się na ten biznes odda cały swój talent dla dobra i rozwoju firmy. Dlatego może być niezwykle dochodowy i popularny. Porozmawiajmy o tym, co trzeba zrobić, aby otworzyć własną szkołę artystyczną.

Analiza rynku

Niemal w każdym mieście działają państwowe szkoły artystyczne i szkoły artystyczne, w których dzieci uczą się procesu twórczego i umiejętności innego patrzenia na otaczający je świat. Być może w niektórych dużych miastach brakuje szkół dla dzieci, ale zdarza się to bardzo rzadko. Raczej brakuje szkół artystycznych dla dorosłych. Powody, dla których wielu przedsiębiorców odmawia otwarcia takiej firmy:

Ostatnie stwierdzenie można raczej uznać za spekulację. Początkowo musisz zacząć od tego, jaka będzie docelowa publiczność przyszłego zakładu. Pod wieloma względami rentowność biznesu zależy od tego. Aby to zrobić, przeprowadź pełną analizę rynku w swoim mieście wraz z oceną ryzyka.

Rejestracja i organizacja działalności

Zanim zaczniesz się rejestrować, ważne jest, aby zrozumieć, że istnieją dwie koncepcje szkół:

  1. Niepaństwowe, ale wydawanie absolwentowi odpowiedniego dokumentu po ukończeniu.
  2. Utworzono jako kręgi, aby zdobyć wiedzę bez dokumentów potwierdzających.

Otwarcie szkoły drugiego typu jest znacznie łatwiejsze i tańsze. Pierwsza wiąże się ze skomplikowaną formalnością i jest dostępna wyłącznie dla osób prawnych. Dla większości przedsiębiorców początkowa inwestycja w szkołę otwartą według pierwszego typu będzie niezwykle wysoka. Nikt nie chce, aby jego spłata trwała zbyt długo. Jeśli chodzi o drugi rodzaj, możliwa będzie rejestracja jako indywidualny przedsiębiorca.

Wymagana dokumentacja

Nie ma konieczności uzyskiwania dokumentów, jeśli nie planujesz wydawania dyplomów swoim absolwentom. Rejestracja jest ograniczona:

  • wybór rodzaju działalności gospodarczej;
  • wybór systemu podatkowego;
  • rejestracja kasy fiskalnej, ponieważ dochód będzie otrzymywany w gotówce;
  • W razie potrzeby możesz otworzyć konto bankowe.

Kiedy już wszystko będzie gotowe, można przystąpić do poszukiwania lokalu pod szkołę. Tutaj należy wziąć pod uwagę dużą liczbę niuansów.

Pokój

Zarówno dla dorosłych, jak i dla dzieci, które chcą nauczyć się sztuki rysunku, malarstwa, grafiki, modelowania itp., ważne jest, gdzie znajduje się szkoła, a także plan zajęć. Wiele osób odmawia uczęszczania do takich klubów i szkół wyłącznie ze względu na skrajny brak czasu. Warto o tym pamiętać z wyprzedzeniem. Z tym problemem wiąże się wybór lokalu.

Ponadto musisz zdecydować, ilu uczniów planujesz obsłużyć. Od tego parametru zależy obszar zajęć. Istnieje możliwość, że w pomieszczeniu dodatkowo znajdą się:

  1. Biurka.
  2. Sztalugi.
  3. Podium i inny sprzęt wymagający czasu.

Wszystko to zajmuje pewien obszar i ten punkt należy wziąć pod uwagę. Jeśli planuje się otwarcie szkoły tylko dla osób dorosłych, które mogą swobodnie uczyć się wieczorami, wówczas jako ekonomiczną opcję można zawrzeć umowę najmu z dowolną uczelnią artystyczną.

Istotną rolę odgrywa także lokalizacja instytucji edukacyjnej. Może znajdować się:

  • niedaleko od centrum;
  • w gęsto zaludnionej dzielnicy mieszkalnej;
  • śródmieście.

Jeśli miasto jest duże, w pobliżu musi znajdować się stacja metra, węzeł komunikacyjny lub przystanek komunikacji miejskiej.

Miejsce powinno być naprawdę wygodne. Parking jest wymagany.

Sprzęt i wyposażenie

Każda szkoła artystyczna wymaga określonej ilości sprzętu i komponentów. Zakłada się, że dana osoba przyjdzie na szkolenie z minimalnym zestawem artystów.

Potrzebne są także materiały szkoleniowe. Dziś jest ich mnóstwo w sprzedaży. Wyposażenie i materiały dydaktyczne wyliczane są w oparciu o przewidywaną liczbę uczniów. Niektórzy przedsiębiorcy są w stanie zorganizować szkolenia dla kilku grup jednocześnie, inni zajmują mniejsze objętości. Jeśli chcesz zwrócić uwagę na wszystkich uczniów, to na jednego nauczyciela zapełniają oni klasę liczącą maksymalnie 8-10 osób.

Będziesz musiał kupić co najmniej:

  1. Sztalugi.
  2. Dobrej jakości pędzle i farby do profesjonalnych prac.
  3. Karton i płótno.
  4. Materiały edukacyjne.

Wszystko musi być dobrej jakości, aby nie zepsuć reputacji uczelni artystycznej. Zakup materiałów odbywa się nie w sklepach, ale w centrach hurtowych. Dodatkowo potrzebne będą następujące meble:

  • biurka;
  • krzesła;
  • stoły;
  • szafki na materiały edukacyjne;
  • stojaki.

Salon musi być wyposażony w okap, w tym wymuszony, a także wygodną umywalkę, ponieważ nauczyciel i uczniowie będą musieli umyć ręce i ramiona.

Program nauczania i materiały

Program jest opracowywany z wyprzedzeniem. Możesz uczyć zarówno rysunku, jak i innych dyscyplin według własnego uznania. Szkoła artystyczna to szerokie pojęcie. Program nauczania może być przeznaczony zarówno dla grup początkujących, jak i doświadczonych. Wszystko to należy wcześniej uzgodnić z obsługą.

Jeśli sam poprowadzisz grupę, będzie łatwiej, ale będzie mniej uczniów. Materiały do ​​programu szkoleniowego zależą bezpośrednio od liczby studentów i metodologii. Mogą to być figury woskowe, wazony z kwiatami. Z gipsu wykonuje się także modele figurek do rysowania i rzeźbienia.

Uczniowie mogą samodzielnie zakupić niektóre materiały; jest to praktykowane w wielu szkołach publicznych.

Personel

Z reguły na otwarcie szkoły artystycznej przychodzą profesjonalni artyści. Osoby dalekie od sztuki w ogóle nie dotykają tego biznesu. Na tej podstawie łatwo zrozumiesz, że możesz uczyć się samodzielnie. W niektórych przypadkach bardziej wskazane jest zatrudnienie dodatkowego nauczyciela.

W przypadku wzrostu zapotrzebowania na usługi istnieje możliwość zwiększenia liczby nauczycieli. Część nauczycieli nie chce i nie może pracować z dziećmi. Należy to wziąć pod uwagę. Jednak to od ich umiejętności zależeć będzie, ilu klientów będzie uczyć się w Twojej szkole.

Reklama

Ludzie lubią proces rysowania. Większość mieszkańców miasta powinna wiedzieć, że otwarto nową szkołę artystyczną. Do prawdziwego sukcesu potrzebujesz:


  1. Jasne plakaty.
  2. Reklama internetowa.
  3. Tworzenie własnej strony internetowej.

Jeśli planujesz rekrutację do klas dziecięcych i młodzieżowych, umieść ogłoszenia w pobliżu szkół, w dzielnicach mieszkaniowych. Jeżeli w planach jest rekrutacja do klas osób starszych, można umieszczać ogłoszenia w centrach handlowych, w pobliżu urzędów.

Dodatkowo warto pomyśleć o zorganizowaniu wystaw zarówno swojej pracy, jak i prac swoich uczniów. Będzie to dodatkowa zachęta. Na takich wystawach zwiedzający mogą kupić dzieła, które im się podobają.

Finansowy element działalności

Oczywiście, główne pytanie zawsze dotyczy finansów. Porozmawiajmy o tym, ile kosztuje otwarcie średniej szkoły artystycznej. Poniżej znajdują się przybliżone dane oparte na danych statystycznych.

Koszt otwarcia i utrzymania

Aby otworzyć szkołę, potrzebny będzie kapitał początkowy. Ten biznes nie będzie wymagał dużych inwestycji, ale ryzyko przy jego otwieraniu jest dość wysokie. Należy je wziąć pod uwagę już na pierwszym etapie. Wycenia się je na nie mniej niż 30%. Początkowo wymagana będzie kwota 300-500 tysięcy rubli.

Pamiętaj, że możesz siedzieć bez dochodu przez około dwa do trzech miesięcy.

Wysokość przyszłych dochodów

Wysokość przyszłych dochodów zależy bezpośrednio od koncepcji szkoły artystycznej, kosztów kształcenia i liczby studentów. To są najważniejsze punkty. Możesz sprzedawać pojedyncze lekcje lub wprowadzić miesięczną opłatę i dystrybuować roczne abonamenty.

Miesięczny zysk może wynosić 50 000 rubli lub więcej. Oczywiście wiele zależy od tego, w jakim mieście mieszkasz.

Okres zwrotu

Pomimo wysokiego ryzyka związanego z tym biznesem, jego rentowność jest dość wysoka. Okres zwrotu wynosi średnio półtora roku, maksymalnie dwa. Jest wystarczająco szybki. Co więcej, firma przyniesie właścicielowi prawdziwą przyjemność, ponieważ nie wiąże się z poważnymi problemami:

  • przygotowanie dokumentacji;
  • uzyskanie licencji;
  • częste kontrole organów rządowych.

Otwarcie szkoły artystycznej to ciekawy biznes. Jeśli się nad tym zastanawiasz, warto sporządzić biznes plan i ocenić swoje możliwości. Tutaj ważne jest, aby dobrze rozumieć malarstwo i umieć znaleźć specjalne podejście do każdego ucznia.