Prezentacja z dala od ojczyzny Chopina. Daleko od Ojczyzny
„Dział „Świat obrazów muzyki kameralnej i symfonicznej”. Temat lekcji brzmi „Potężne królestwo Chopina” (nauczycielka Larisa Vitalievna Liskina) Cel: Zapoznanie uczniów z twórczością Fryderyka...”
Sekcja „Świat obrazów muzyki kameralnej i symfonicznej”.
Temat lekcji: „Potężne królestwo Chopina”
(nauczycielka Liskina Larisa Vitalievna)
Cel: Zaznajomienie uczniów z twórczością Fryderyka Chopina i uświadomienie sobie cech stylistycznych jego muzyki.
Zadania:
TEMAT
Stworzenie warunków do całościowego zrozumienia życia i twórczości Fryderyka Chopina.
Rozwijać umiejętność rozpoznawania utworów muzycznych ze słuchu;
Posiada podstawowe umiejętności śpiewania.
METAPOBIEKT Przepisy:
Utwórz i utrzymuj zadanie edukacyjne, wykonuj czynności edukacyjne jako słuchacz.
Kognitywny:
Samodzielnie identyfikuj i formułuj cel poznawczy
Rozmowny:
Używaj mowy, aby regulować swoje działania, zadawaj pytania.
OSOBISTY
Rozwój muzycznych zajęć edukacyjnych i realizacja potencjału twórczego w procesie zbiorowego wykonawstwa.
Sprzęt:
Sekwencja wideo: fragment Walca nr 7 F. Chopina w wykonaniu D. Matsueva, Nokturn nr 20 F. Chopina, fragment filmu „Pianista” Romana Polańskiego (2002), piosenka E. Vaengi „Chopin” , fragmenty filmu „Duma i uprzedzenie” » Joe Wright (2005);
Nagranie audio „Walc rosyjski” A. Pakhmutovej;
Karty do pracy w parach;
Tekst piosenki;
Portret F. Chopina.
Podczas zajęć:
Organizowanie czasu
(Skieruj uwagę uczniów na lekcję.)
Nauczyciel: Dzień dobry, drodzy chłopcy. Obejrzyjmy fragment wideo.
(Obejrzyj wideo: fragment VII Walca F. Chopina w wykonaniu D. Matsueva).
Nauczyciel: Wciąż dzwoni mi w uszach
W siódmym walcu lekki krok,
Jak wiosenny powiew
Jak trzepot skrzydeł ptaka
Jak świat, który odkryłem
W plątaninie nut muzycznych...
Lew Ozerow
II. Aktualizowanie.
Nauczyciel: Dziś na zajęciach udamy się do wspaniałego świata wielkich geniuszy. Nazywano go „geniuszem fortepianu”, był znakomitym pianistą, a wszystkie swoje dzieła tworzył wyłącznie na swój ulubiony instrument. Nie napisał ani jednej opery ani symfonii, ale jego walce, mazurki, polonezy i nokturny nie pozostawiają nikogo obojętnym.
O jakim kompozytorze mowa?
Studenci: Fryderyk Chopin (przymocuj portret do tablicy)
Nauczyciel: Jak można nazwać wszystko, co stworzył ten wielki geniusz, skoro jest on królem swojej twórczości fortepianowej?
Studenci: Królestwo.
Nauczyciel: Synonim słów: potężny, znaczący, majestatyczny?
Studenci: Potężny
Nauczyciel: Teraz sformułujmy temat:
Studenci: „Potężne królestwo F. Chopina”
III. Temat Wiadomości.
Nauczyciel: Dziś na zajęciach kontynuujemy naszą znajomość twórczości wspaniałego polskiego kompozytora Fryderyka Chopina.
W tym roku 22 lutego przypadłaby 206. rocznica urodzin tego wielkiego geniusza fortepianu. Oto wersety, które poeta Lew Ozerow napisał o kompozytorze:
Studenci:
Czy walc płynie, czy mazur się raduje,
Niezależnie od tego, czy króluje polonez, jestem na miejscu.
Pokoje mieszkalne w Warszawie, St. Petersburgu,
Paryż, Wiedeń, Praga – moja trasa.
I nieważne gdzie byłem, nieważne jak bardzo się martwiłem,
Jakikolwiek los wybierze ziemski -
Czy króluje polonez, czy szybuje walc
Jeśli mazurek się raduje, jesteś ze mną.
Ze mną jesteś w spokojnym ruchu.
Muzyka migocze, jasno, ciemno.
I tak to zamierzył Chopin,
Nie ma znaczenia, czy to było wczoraj, czy dawno temu.
IV. Ustalać cele
Nauczyciel: W jakim wieku żył wielki geniusz Chopin?
Dzieci: XIX wiek.
Nauczyciel: Chopin żył i tworzył w XIX wieku. Przeżył 39 lat. W ciągu swojego krótkiego życia stworzył ogromną liczbę dzieł fortepianowych, które do dziś żyją w naszych sercach. Jego prace żyją, cieszą, wprawiają w natchnienie, pozytywne nastawienie i dobry nastrój.
Nauczyciel: Przykładem był Walc nr 7, wykonywany na początku lekcji, w wykonaniu pianisty Denisa Matsueva. A w repertuarze choreograficznym Szkoły Sztuk Pięknych Szumiłowa znajduje się taniec „Walc z fanami” do tej pięknej melodii.
Nauczyciel: Chopin komponował muzykę, która wywołuje nie tylko emocje pozytywne, ale także smutne i przygnębiające.
A kiedy ktoś wyrusza w ostatnią podróż, rozbrzmiewają dźwięki słynnego Marsza żałobnego Chopina z II Sonaty.
Nauczyciel: Posłuchajmy.
Nauczyciel: Jakie emocje wywołał w Tobie Marsz żałobny Chopina?
Dzieci: Odpowiedzi dzieci.
Nauczyciel: Przyjrzyj się uważnie portretowi tego mężczyzny. Jak myślisz, jaki był za życia?
Dzieci: Dobrze, ma zamyślone spojrzenie. Uważam, że był to mądry i wrażliwy człowiek.
V. Pracuj nad tematem.
(obejrzyj slajdy do muzyki Nokturnu nr 1)
Nauczyciel: Otwórz Internet i znajdź biografię Chopina. Co możesz nam powiedzieć o twórczości Fryderyka Chopina?
Dzieci: Twórczość F. Chopina to ogromny świat niezwykłej urody. Jego cudowna, cudowna muzyka, napisana przez wielkiego kompozytora i muzyka. Liczy się szczerość uczuć!
Nauczyciel: Nie sposób nie zdziwić się głębią i miękkością, jaką przepojona jest twarz kompozytora. Pochodził ze wspaniałej rodziny szlacheckiej, kształcił się w Warszawie. Znając kulturę i obyczaje ludowej Polski, głęboko wyczuł intonacje Mazurów, amulety i polonezy, które tak często zachwycały jego serce w kochanej Szafarnie - przedmieściu Warszawy.
Nauczyciel: W jakim wieku Chopin opuścił Polskę?
Dzieci: odpowiedzi dzieci
Nauczyciel: W wieku 20 lat kompozytor musiał na zawsze opuścić Polskę po klęsce powstania narodowo-wyzwoleńczego, w którym brał udział. Przez krótki czas mieszkał w Wiedniu, po czym przeniósł się do Paryża. W stolicy Francji wokół Chopina zgromadził się krąg przyjaciół i ludzi o podobnych poglądach, wśród których znaleźli się jego najbliższy przyjaciel: kompozytor F. Liszt, artysta E. Delacroix i pisarz O. Balzac. Szczególnie bliskie stosunki Chopina nawiązały z pisarką Aurorą Dudevant, znaną pod pseudonimem Georges Sand. Przez osiem lat była przyjaciółką kompozytora.
Nauczyciel: Jakiego większego szoku przeżył Chopin w swoim życiu?
Dzieci: odpowiedzi dzieci
Nauczyciel: Koniec życia muzyka przyćmiły choroby płuc i gruźlica, ale przyczyną śmierci miało być zatrzymanie akcji serca; kompozytor obawiał się rozpadu związku z George Sand.
Nauczyciel: W jakim kraju zmarł Chopin?
Nauczyciel: Został pochowany na cmentarzu Père Lachaise. W testamencie Chopin prosił o zabranie serca do ojczyzny, Polski, co też uczyniono. Serce kompozytora przewieziono do Warszawy i umieszczono w jednej z kolumn kościoła Świętego Krzyża pod tablicą pamiątkową z napisem:
„Gdzie jest twój skarb, tam będzie i twoje serce”.
Nauczyciel: Bardzo często ludzie sztuki, kompozytorzy, muzycy, poeci, artyści z różnych powodów byli zmuszeni do opuszczenia ojczyzny.
Ale ich twórczość zawsze przesiąknięta jest miłością do Ojczyzny, motywami ludowymi i własnymi doświadczeniami. Muzyka pomagała przetrwać w trudnych sytuacjach życiowych.
Nauczyciel: Kto zna twórczość pianisty Władysława Szpilmana?
Dzieci: odpowiedzi dzieci
Pedagog: Polski pianista Władysław Szpilman urodził się w Polsce w 1911 roku w rodzinie żydowskiej. Absolwent Uniwersytetu Fryderyka Chopina. Po dojściu nazistów do władzy pracował w Polsce w radiu warszawskim, komponując muzykę symfoniczną i muzykę do filmów. Po zajęciu Polski przez Niemcy w 1939 r. (23 września Szpilman dał w radiu swój ostatni koncert na żywo, po czym przestało działać polskie radio), rodzina Szpilmanów znalazła się w getcie warszawskim. Podczas załadunku do pociągu jeden z policjantów żydowskich (znał Szpilmanów) wypchnął Władysława z tłumu, oddzielając go od rodziny. Nigdy więcej nie zobaczył swoich rodziców, sióstr i brata. Nie mogąc tego znieść, wkrótce uciekł z getta i błąkał się wśród znajomych w Polskim Radiu. Kilkakrotnie cudem uniknął śmierci i prawie umarł z niedożywienia.
Nauczyciel: Co możesz dodać o twórczości V. Shpilmana?
Dzieci: odpowiedzi dzieci
Nauczyciel: Po zakończeniu wojny ponownie pracował w radiu. Na podstawie wspomnień z przeżyć wojennych pisał pamiętniki. Ukazywały się one pod tytułem „Śmierć miasta”. Na podstawie tej książki powstał w 2002 roku film w reżyserii Romana Polańskiego (Żyd z urodzenia, urodzony w Paryżu, wychowany w Polsce) „Pianista” z Adrienem Brodym w roli głównej, najmłodszym zdobywcą Oscara dla najlepszego aktora pierwszoplanowego. Film zdobył w sumie 3 Oscary. W 1998 ukazało się wznowienie pamiętników pt. „Pianista. Niezwykła historia ocalenia jednego człowieka w Warszawie 1939-1945”. Publikacja została przetłumaczona na 38 języków.
Muzyka Fryderyka Chopina Nokturn nr 20 Fragment filmu „Pianista”.
(oglądanie fragmentu filmu „Pianista”)
Nauczyciel: Co łączy F. Chopina i V. Szpilmana?
Studenci: Miłość do Ojczyzny.
Nauczyciel: Muzyka Chopina jest zawsze inna. Od lekkiego walca i uroczystego poloneza po zamyślony nokturn. Jest często używany w aranżacjach współczesnych wykonawców.
Nauczyciel: Melodia jest dokładnym powtórzeniem Walca nr 7.
Nauczyciel: Nic dziwnego, że Światosław Richter napisał: „Chopin męski, żeński, tajemniczy, diabelski, niezrozumiały, tragiczny”. Ale jego miłość do ojczyzny pozostaje niezmieniona. A dla nas Ojczyzną jest Rosja.
VII. Praca nad piosenką Nauka piosenki „Russian Waltz”
VI. Odbicie
Nauczyciel: (rozdaje się karty pracy w parach)
PRACUJ W PARACH
Krzyżówka: „Chopin” - pionowo. (Pytania mające na celu wzmocnienie materiału).
Romantyczny kompozytor XIX wieku, autor muzyki do pieśni „Gwiazda wieczorna”.
Jaki tytuł otrzymał Chopin dla swojej muzyki?
Ulubiony instrument Chopina.
O jakim tańcu mówimy: „Uroczysty taniec towarzyski – procesja”?
Jaka muzyka zajmowała czołowe miejsce w twórczości F. Chopina?
Tutaj, w sali, jest sam Chopin,
A słodka jest niewola pieśni
I jest wrażliwy na ucho
Długi dźwięk muzyki.
Fortepian jest jak biały duch
Melodia płynie
Ta radość w sercu płynie,
Świeci smutkiem.
Melodia płynie...
I kwitnie lekki walc -
Czasem płacze, czasem się śmieje,
Wzniesie się do nieba,
Będzie echem -
Kochaj pamięć
POCZUCIE WŁASNEJ WARTOŚCI
VII. Podsumowanie lekcji.
Nauczyciel: Rosyjska piosenkarka i kompozytorka Elena Vaenga napisała piosenkę, którą nazwała „Chopin” i wykorzystała w aranżacji melodię Nokturnu nr 1 (obejrzyj wideo. Piosenka E. Vaengi „Chopin”, fragmenty filmu „Duma i uprzedzenie” ”Joego Wrighta (2005);
Nauczyciel:
Dziękuje za wszystko! Do widzenia!
Podobne prace:
„Scenariusz wydarzenia pozalekcyjnego „Moja Ojczyzna moją dumą!” Przygotowane przez nauczyciela G.M. Krupenina. Główne cele i zadania: kształtowanie u młodych obywateli DRL patriotycznej samoświadomości, bezgranicznej miłości do swojej Ojczyzny, do swojego narodu, rozwijanie w uczniach chęci sumiennego służenia obywatelom…”
„Etap lekcji, czas Postęp lekcji Zajęcia studenckie Środki Formy pracy Początek Moment organizacyjny Dzień dobry, chłopcy i dziewczęta! Miło mi cię widzieć na naszej lekcji. Widzisz, niektórzy goście do nas przyszli. Proszę, odwróć się i pozdrów ich. Dziękuję. Usiądź. Mam nadzieję, że będziemy pracować jak zwykle i że dacie z siebie wszystko. Swoją drogą, jak się masz…”
Odwieczne tematy sztuki i życia.
Obrazy muzyki kameralnej. Potężne królestwo Chopina. Daleko od Ojczyzny. Ballada instrumentalna. Rodzą się wspaniałe dzieła. Nocny krajobraz. Nokturn. Galeria Sztuki.
Koncert instrumentalny. "Pory roku". „Koncert włoski”. „Pejzaż kosmiczny”. „Być może cała przyroda jest mozaiką kwiatów?” Galeria Sztuki.
Obrazy muzyki symfonicznej."Zamieć". Ilustracje muzyczne do opowiadania A. S. Puszkina. "Trójka". "Walc". "Wiosna i jesień". "Romans". "Pasterski". „Marsz wojskowy”. "Ślub" „Będę wylewał łzy nad fikcją”.
Symfoniczny rozwój obrazów muzycznych.„Kiedy jesteś smutny, jesteś szczęśliwy, ale kiedy jesteś szczęśliwy, jesteś smutny”. Połączenie czasów.
Istotna podstawa obrazów artystycznych każdego rodzaju sztuki. Ucieleśnienie czasu i przestrzeni w sztuce muzycznej, moralne poszukiwanie człowieka. Oryginalność i specyfika artystycznych obrazów muzyki kameralnej i symfonicznej.
Preludium. Walc. Mazurek. Polonez. Etiuda. Język muzyczny. Ballada. Kwartet. Nokturn. Zestaw.
Formularz. Podobieństwa i różnice jako podstawowa zasada rozwoju i konstrukcji muzyki. Powtórzenie (zmienność, zmienność). Powstrzymaj się, odcinki. Interakcja kilku obrazów muzycznych polegająca na ich porównaniu, kolizji, konflikcie.
Syntezator. Kolor. Harmonia. Chłopak. Tembr. Dynamika.
Muzyka programowa i jej gatunki (suita, wstęp do opery, poemat symfoniczny, uwertura fantasy, ilustracje muzyczne itp.). Pasterski. Marsz wojskowy. Obrazy liryczne, dramatyczne.
Leczenie. Interpretacja. Interpretacja.
Uogólnienie materiału z trzeciego kwartału.
Uwertura programu. Uwertura „Egmont”. Smutek i radość. Uwertura-fantazja „Romeo i Julia”.
Świat teatru muzycznego. Balet „Romeo i Julia”. Musical „West Side Story”. Opera „Orfeusz i Eurydyka”. Opera rockowa „Orfeusz i Eurydyka”.
Obrazy muzyki filmowej.„Romeo i Julia” w kinie XX wieku. Muzyka w kinie rosyjskim.
Projekt badawczy.
Ujawniane są następujące linie treści: Uwertura programu. Forma sonatowa (jej sekcje). Kontrast, konflikt. Duet. Obrazy liryczne.
Wybitni tancerze baletowi. Obraz portretowy. Sceny z tłumem. Kontrast motywów. Nowoczesna interpretacja klasycznych fabuł i obrazów: musical, opera rockowa, muzyka filmowa. Zespół wokalno-instrumentalny, chór, soliści. Muzyka wokalna. Muzyka instrumentalna.
Tematyka projektów badawczych:
Obrazy Ojczyzny, ojczyzny w sztuce muzycznej. Wizerunki obrońców Ojczyzny w muzyce, sztukach plastycznych, literaturze. Muzyka ludowa: geneza, kierunki, wątki i obrazy, znani wykonawcy i zespoły wykonawcze. Muzyka w świątynnej syntezie sztuk: od przeszłości do przyszłości. Muzyka jest poważna i lekka: problemy, sądy, opinie. Piosenka autorska: Ulubieni bardowie. Czym jest nowoczesność w muzyce.
Uogólnienie materiału z czwartego kwartału.
Materiał muzyczny
Preludium nr 24 ; Ballada№ 1 na fortepian. F.Chopina.
Nokturny na fortepian. P. Czajkowski.
Nokturny na fortepian. F.Chopina. Nokturn (Część 3). Z Kwartetu nr 2. A. Borodin.
Ballada o gitarze i trąbce . I. Frenkel, słowa Yu Levitansky.
pory roku . Cykl koncertów na orkiestrę i skrzypce solo (fragmenty). A. Vivaldiego.
Włoski koncert
(fragmenty) na clavier. JEST. Kawaler.
Preludia na fortepian. M. Ciurlionis.
Ilustracje muzyczne do opowiadania A. Puszkina „Zamieć” » (paprochy). G. Sviridov.
Zostań ze mną . N. Zubow, słowa NN.
Tutaj odważna trojka pędzi. Rosyjska piosenka ludowa, tekst F. Glinka.
Symfonia№ 4 (Część 2). P. Czajkowski.
Symfonia№ 2 („Bogatyrskaya”) (część pierwsza). A. Borodin. Symfonia№ 3 („Bohaterski”) (część czwarta). L. Beethovena. Uwertura do opery „Rusłan i Ludmiła”. M. Glinka.
Ave, verum. V.-A. Mozarta.
Mozartiana. Suita orkiestrowa nr 4 (część III). P. Czajkowski.
Egmont. Uwertura. L. Beethovena.
Smutek i radość . Kanon. L. Beethovena.
Romeo I Julia . Uwertura-fantazja (fragmenty). P. Czajkowski.
Romeo i Julia . Balet (fragmenty). S. Prokofiew. Romeo i Julia . Szkice muzyczne (suita) na dużą orkiestrę symfoniczną. D. Kabalewski.
Historia z West Side . Muzyczne (fragmenty). L. Bernsteina.
Orfeusz i Eurydyka. Opera (fragmenty). K. Gluck.
Orfeusz i Eurydyka . Rockowa opera. A. Zhurbin, słowa Yu.
Słowa miłości . Z filmu „Romeo i Julia”. N. Rota, tekst rosyjski L. Derbieniewa, oprac. G. Podolskiego.
Uwertura (paprochy); Piosenka o wesołym wietrze . Z filmu „Dzieci kapitana Granta”. I. Dunajewski.
Daleko od Ojczyzny. Etiudy Chopina
Chopin w każdym z naszych dni
Z łatwością walcuje nad przepaścią
I dumnie nad nią panuje...
(L. Ozerow)
Słowo „studia” jest Ci znane. Od pierwszych miesięcy opanowania instrumentu muzycy zaczynają grać etiudy. Na początku bardzo proste. Następnie przechodzą do bardziej złożonych. W języku francuskim etiuda oznacza naukę. Rozwijają technikę muzyczną. Każda etiuda poświęcona jest opanowaniu jakiejś techniki technicznej: np. grze oktawami, trylami, tercjami.
Nawiasem mówiąc, nie tylko muzycy studiują techniki techniczne. Robią to artyści, szachiści i wielu innych. Szkice wielkich artystów często okazują się nie tylko ćwiczeniami rozwijającymi technikę, ale prawdziwymi dziełami sztuki. Są wystawiane w muzeach i podziwiane. Zatem w twórczości Chopina etiuda nabrała nowego znaczenia.
Dla Chopina etiuda przestała być ćwiczeniem. Stała się pełnoprawnym gatunkiem artystycznym, podobnie jak inne dzieła koncertowe, ujawniającym poetyckie obrazy, myśli i nastroje. Odtąd etiudy zaczęto włączać do programów koncertów jako dzieła poważne i wyraziste na równi z sonatami, balladami i innymi gatunkami.
Jego dzieła tego gatunku, wraz z dziełami Franciszka Liszta, otworzyły nową, romantyczną erę w historii etiudy fortepianowej i w ogóle wirtuozerii fortepianowej. W sumie w spuściźnie Chopina znajduje się 27 etiud, dwa zeszyty po 12 numerów każdy (op. 10 i op. 25) oraz jeszcze trzy osobne utwory.
Losy F. Chopina były ściśle splecione z losami Ojczyzny. Uznawany za najlepszego pianistę w Polsce kompozytor jeździ koncertować po Europie. Chopin długo nie mógł się zdecydować na ten krok.
„...nie mam siły,- on napisał, - ustawić dzień wyjazdu; Wydaje mi się, że idę na śmierć, a jak gorzka musi być śmierć w obcym kraju, a nie tam, gdzie mieszkałem..
A jednak dwudziestoletni kompozytor wyjeżdża z Polski. Na przyjęciu pożegnalnym dla przyjaciół F. Chopin otrzymał srebrny puchar z polską ziemią, który zatrzymał na znak wierności ojczyźnie.
Kiedy z Polski nadeszły wieści o początku powstania ludowego i jego brutalnym stłumieniu, F. Chopin postanowił przerwać podróż koncertową i wrócić do ojczyzny. Jednak rodzina i przyjaciele w obawie o jego życie odradzali kompozytorowi ten krok: niech swoją sztuką służy Ojczyźnie.
„Przeklinam godzinę mojego odejścia...– pisze kompozytor w listach. „Nie mogę robić, co chcę... W salonach udaję spokój, a kiedy wracam do domu, wściekam się na fortepian”..
Swój smutek, złość i oburzenie wylał w muzyce. W twórczej odpowiedzi na wydarzenia mające miejsce w Polsce (1831 r.) ukazały się takie dzieła Chopina, jak słynna Etiuda nr 12, zwana „Rewolucyjną” i Preludium nr 24.
Etiuda nr 12 (Rewolucyjna – „Rewolucyjna”). Gniewny protest i dotkliwy ból psychiczny, jaki ogarnął muzyka, gdy dowiedział się o stłumieniu powstania, które wybuchło w jego ojczyźnie, odbijają się tu z ogromną siłą artystyczną. Na tle groźnych, falujących – „wirowych” pasaży słychać namiętne okrzyki – niczym dumne wołanie o śmierć, ale nie o poddawanie się w śmiertelnej walce.
Gdy zanikają, krótka koda C-dur brzmi jak tragicznie wzniosły lament nad śmiercią bohaterów.
W ostatniej chwili po całej klawiaturze ponownie ogarnął pasaż „szkwał” – niczym powiew buntowniczych uczuć nie do pogodzenia. „Etiuda rewolucyjna” swoją żarliwą intensywnością emocjonalną przypomina bohaterstwo Beethovena, zwłaszcza finał jego sonaty fortepianowej „Appassionata”.
Etiuda E-dur nr 3 (Tristesse – smutek) to rodzaj „pieśni bez słów”. Jego melodia wyróżnia się głębią, delikatną i uduchowioną melodyjnością. Nie bez powodu powstały aranżacje tej etiudy na takie „śpiewające” instrumenty, jak skrzypce i wiolonczela. Istnieje również aranżacja głosu. Powolne tempo, cichy dźwięk, równomierny, płynny ruch akompaniamentu nadają melodii skupienie i jeszcze większą głębię. Pomimo skali durowej, muzyka ma w sobie nutę lekkiego smutku.
Sam Chopin uważał melodię rozbrzmiewającą w skrajnych fragmentach trzyczęściowej formy tego utworu za najlepszą ze wszystkiego, co stworzył. Zadziwiająco delikatny i melodyjny, przepełniony serdecznym ciepłem – niczym kołysanka czułej matki z cichym, „kołyszącym” kołysanym akompaniamentem.
A kontrastujący pasaż akordowy w środku tego utworu przypomina rozpętającą się straszliwą burzę lub straszny sen ogarniający człowieka. Siła dźwięku wzrasta, osiągając fortissimo. Ale wszystko zostaje rozwiane przez odnowione, kojące brzmienie uduchowionej piosenki.
Ze wspomnień współczesnych kompozytorowi wiadomo, że była to ulubiona etiuda Chopina. Któregoś dnia, słuchając jednego ze swoich uczniów grającego Etiudę E-dur, Chopin zawołał: „Och, moja Ojczyzno!”
Każdy takt muzyki Chopina przepojony jest miłością do Polski. Oddzielony na całe życie od ojczyzny, na zawsze pozostał polskim kompozytorem. Dlatego dziś w Polsce serce Chopina, które do ostatniego uderzenia biło dla ojczyzny, uważa za najdroższy zabytek.
Serce Chopina sprowadzono z Paryża do Warszawy, do kościoła Świętego Krzyża i tam przez długi czas starannie przechowywano. Kiedy hitlerowcy zajęli Polskę, polscy patrioci potajemnie zabrali z kościoła cenne naczynie zawierające tę relikwię i ukryli je.
Nadszedł rok 1945. Polska stała się wolna. I znowu obywatele Polski stali wokół starożytnego kościoła w uroczystej, pełnej czci ciszy. Serce ukochanego kompozytora wróciło do kościoła i zamurowało w jednej z jego kolumn.
Rosyjski kompozytor i krytyk Cesar Cui tak pisał o Chopinie: „Chopin... był chory cierpieniem Ojczyzny, miał dość rozłąki z rodziną i przyjaciółmi, miał dość tęsknoty za domem i swój szczery, głęboki żal wyrażał w cudownych, poetyckich dźwiękach. Ten ciężki, żałobny nastrój nazwał jednym nieprzetłumaczalnym polskim słowem „przepraszam”, które oznacza jednocześnie smutek i urazę”..
„Głębokie myśli o sobie i o swojej nieistniejącej już Ojczyźnie, o Waszych radościach i rozpaczach, o Waszych zachwytach i marzeniach, chwilach szczęścia i przytłaczającego smutku, słonecznych scenach miłości, tylko od czasu do czasu przerywanych cichymi i spokojnymi obrazami natury,– tu jest kraina i potężne królestwo Chopina, tu dokonywał wielkich tajemnic sztuki pod nazwą sonat, preludiów, mazurków, polonezów, scherz, etiud…” – pisał W. Stasow, wybitny krytyk rosyjski i postać publiczna XIX w.
Pytania:
- Czym różnią się etiudy fortepianowe F. Chopina od pedagogicznych etiud technicznych?
- Ile etiud stworzył F. Chopin?
- Z jakim wydarzeniem kojarzy się słynna Etiuda nr 12 „Rewolucyjna” F. Chopina?
- Jaki obraz przychodzi Ci na myśl, gdy słyszysz Etiudę nr 12 „Rewolucyjna”?
- Opowiedz nam o figuratywnym charakterze Etiudy nr 3 F. Chopina.
- Jakie tajemnice sztuki i życia odkrywają dzieła F. Chopina?
- Te dzieła F. Chopina i P. Czajkowskiego są spójne z muzyką jakiego kompozytora? L. Beethovena? S. Rachmaninow? E. Griega?
Prezentacja
Dołączony:
1. Prezentacja - 10 slajdów, psx;
2. Dźwięki muzyki:
Chopina. Etiuda nr 3 E-dur (Tristesse), mp3;
Chopina. Etiuda nr 12 c-moll (Rewolucyjna), mp3;
3. Artykuł towarzyszący – notatki z lekcji, docx.
Program lekcji muzyki dla klasy 6 G.P. Siergiejewa, E.D. Kreteński
Rozdział „Świat obrazów muzyki kameralnej i symfonicznej”.
Temat lekcji „Potężne królestwo Chopina”
Cel: zapoznanie z gatunkami muzyki kameralnej, miniaturą instrumentalną F. Chopina.
Zadania: Edukacyjne: zaszczepianie miłości do ojczyzny, Ojczyzny na przykładzie życia i twórczości F. Chopina.
Edukacyjny: wprowadzić epokę romantyzmu i obrazy muzyki kameralnej.
Rozwojowy: nauczyć się myśleć o muzyce, móc wyrażać własne stanowisko w sprawie muzyki, której słuchasz, pracować nad zmysłowym wykonaniem piosenek,
Wiedzieć: główne założenia twórczości F. Chopina; różne gatunki miniatur fortepianowych.
Podczas zajęć
Organizowanie czasu.
Posłuchaj muzyki i określ styl kompozytora, któremu kompozytorowi można ją przypisać.
C slajd nr 2 i nr 3 Słuchanie Walca i Poloneza.
Zgadłeś?
Z opisu dowiesz się, o jakim kompozytorze, pianiście i wirtuozie będziemy dzisiaj rozmawiać. .
— Śpiewał duszę swego ludu, tworzył piękne melodie i tańce
— Swoją twórczość ograniczył do muzyki fortepianowej.
— Jest klasykiem muzyki polskiej. Jego nazwisko obok nazwisk wybitnych kompozytorów, m.in Slajd nr 4(portrety kompozytorów na tablicy) Bach, Mozart, Beethoven, Czajkowski.
Slajd nr 5— Twórczość F. Chopina to ogromny świat niezwykłej urody. Jego cudowna, cudowna muzyka, napisana przez wielkiego kompozytora i muzyka. Liczy się szczerość uczuć! Co możesz nam powiedzieć o twórczości Fryderyka Chopina?
Przeczytaj akapit 1 na stronie 98 podręcznika. Co można dodać? Slajd nr 6
Fragment encyklopedii dokumentalnej „F.Chopin”, praca z kartami.
Fryderyk Chopin nie pisał wielkich dzieł, ani symfonii, ani oper, ale jak to może być najważniejsze? Każdy człowiek jest zdolny do wolności myśli, mowy i uczuć. Wyraź to tak, jak chce. Najbliższe mu gatunki to miniatury
Slajd nr 7(małe utwory): preludia, nokturny, walce, polonezy, mazurki, sonaty. Każde przedstawienie i taniec to stan umysłu, nawet mieszkając w Paryżu pisał muzykę polską. Prawie wszystkie tańce napisane przez F. Chopina były polskie, a Mazurek był jego ulubionym.
Oczywiście we współczesnym świecie słuchacze muzyki klasycznej zaczynają rozumieć język muzyczny F. Chopina. Na znak miłości i szacunku dla twórczości F. Chopina petersburski kompozytor Siergiej Sawenkow wykorzystuje melodię nokturnu i pisze niesamowitą piosenkę na podstawie wierszy Tatiany Tarasowej. Piosenka jest popularna wśród grup dziecięcych i często można ją usłyszeć w radiu. Slajd nr 8
Wykonanie muzyki „Nokturn Chopina”. S. Savenkova, słowa T. Tarasova.
Slajd nr 9
Muzykę Chopina przesiąknięta jest z jednej strony liryzmem, subtelnością przekazywania różnych nastrojów, z drugiej tragizmem i heroizmem. (s. 98, akapit 2)
Chopin ożywił preludium na gruncie romantycznym, które stanowi ośrodek semantyczny odzwierciedlający pewien „ruch i życie duszy”. Slajd nr 10
Słuchanie Preludium nr 7 i Preludium nr 20. Dyskusja o muzyce.
Jaki obraz tworzy gra wstępna? O czym chce nam opowiedzieć F. Chopin? Co przedstawia muzyka, jakie uczucia niesie?
Slajd nr 13 Mieszkając daleko od ojczyzny, zawsze o tym myślał, wszystkie moje myśli, uczucia, doświadczenia są jego muzyką. Słychać w nim ból, cierpienie, impuls, gorycz straty, miłość, wiarę i głęboki smutek. Tragedia narodu polskiego stała się moją osobistą tragedią. Są w życiu takie sytuacje, w których nie da się nic zmienić. W obcym dla mnie kraju zaznał sławy, szacunku, uznania, sukcesu, był otoczony kreatywnymi ludźmi, znalazł miłość – czyż nie to nazywa się szczęściem?! Dla wygnańca nie ma większego szczęścia niż bycie z Ojczyzną i życie dla niej!
Chodźmy wsłuchajmy się w wykonaniu wybitnego pianisty Światosława Richtera
Slajd nr 14, 15 - Badanie nr. 12 i Preludium nr 24, Co łączy te dwa różne gatunki, co kompozytor chce nam przekazać, co można powiedzieć o muzyce? Slajd nr 16
Slajd nr 17Żarliwy, szlachetny marzyciel,
Władca scen fortepianowych
Poeta melodii ludowej -
Wszystko to jest Fryderykiem Chopinem.
Słuchając kręconej muzyki,
Słyszę kipiący plusk fal,
I plamy słonecznego maja,
I szklisty blask października,
A wołanie Ojczyzny jest surowe,
I jest miejsce na rewolucję.
Tutaj pianista zmarszczył brwi,
Wchodzi „B-moll”.
Wybijanie akordów fortepianu,
Gra piankowa fala.
Napływ czarów i dziwnych rzeczy
Wchłania pokój w siebie.
Rozkładam ramiona jak skrzydła,
Jak anioł, nieważki i czysty,
Cały wieczór fortepianowy nabiera tempa
Nad salą wisi kruchy pianista. Włodzimierz Efremowicz Szostak
Podsumowując lekcję, musisz odpowiedzieć na kilka pytań
Dlaczego F. Chopin wybrał do swojego dzieła fortepian?
Czy uważasz, że Chopin był romantykiem?
Czy F. Chopin rzeczywiście opuścił kraj, gdy dowiedział się o powstaniu polskim?
Jakie gatunki miniatur były bliskie F. Chopinowi. (preludia, nokturny, walce, polonezy, mazurki)
Jaka muzyka zajmowała czołowe miejsce w twórczości F. Chopina? (taniec)
Co wyróżnia muzykę Fryderyka Chopina, z czym jest związana jego muzyka?
Co wyróżnia muzykę F. Chopina? Oczywiście Ojczyzny, z którą Chopin był bardzo przywiązany, a jego losy były ściśle splecione z losami Ojczyzny. Slajd numer 18
Co za poranek w mojej ojczyźnie!
Jakie łąki i lasy,
Rosa błyszczy jak masa perłowa.
Ojczyzna... Ech! Uroda!
Pachnie tu piołunem i trawą,
Młode zielone liście
Ach, ojczyzno, tylko z tobą
Jestem związany na zawsze przez los!
Ojczyzna, o tym powinien myśleć każdy obywatel. Pomyśl, czym jest dla Ciebie Ojczyzna...
Slajd nr 19
Wykonanie utworu „Wiosna Rosji” muzyka A. Ermołowa, słowa Gulewskiej.
Slajd nr 20, nr 21, nr 22, nr 23, nr 24, nr 25, nr 26, nr 27
Krzyżówka: „Chopin” - pionowo. (Pytania mające na celu wzmocnienie materiału).
Romantyczny kompozytor XIX wieku, autor muzyki do pieśni „Gwiazda wieczorna”.
Jaki tytuł otrzymał Chopin dla swojej muzyki?
Ulubiony instrument Chopina.
O jakim tańcu mówimy: „Uroczysty taniec towarzyski – procesja”?
Jaka muzyka zajmowała czołowe miejsce w twórczości F. Chopina?
Slajd nr 28 Tutaj, w sali, jest sam Chopin,
A słodka jest niewola pieśni
I jest wrażliwy na ucho
Długi dźwięk muzyki.
Fortepian jest jak biały duch
Melodia płynie
Ta radość w sercu płynie,
Świeci smutkiem.
Melodia płynie...
I kwitnie lekki walc -
Czasem płacze, czasem się śmieje,
Wzniesie się do nieba,
Będzie echem -
Kochaj pamięć
I oddech geniuszu.
6 klasa. Lekcja 20. „Potężne królestwo F. Chopina”.
Cel lekcji:świadomość cech stylistycznych muzyki F. Chopina.
Cele Lekcji:
1) Edukacyjny: pomóc uczniom odczuć niezwykłą oryginalność, subtelną poezję muzyki F. Chopina, jej związek z narodowymi cechami muzyki polskiej, sytuacją historyczną tamtych czasów; zapoznać uczniów z twórczością F. Chopina, poznać treść muzyczną dzieł muzycznych;
2) rozwijanie: rozwijać myślenie wizualno-figuratywne, logiczne, umiejętność analizowania i syntezy, argumentowania, pamięć muzyczną, słuch harmoniczny, umiejętności śpiewania;
3) edukacyjny: pielęgnowanie poczucia obywatelstwa i miłości do Ojczyzny.
Podczas zajęć:
1. Organizowanie czasu.
Odgrywa fragment „Ballady”.G – moll».
2. Podaj temat i cel lekcji.
Nauczyciel: Chłopaki, jak myślicie, czyja muzyka była odtwarzana na początku lekcji?
Studenci: Muzyka polskiego kompozytora F. Chopina.
Nauczyciel: Dziś na lekcji będziemy kontynuować naszą znajomość twórczości muzycznej tego kompozytora. Temat naszej lekcji nosi tytuł: „Potężne królestwo F. Chopina”.
3. Publikowanie informacji biograficznych.
Nauczyciel: Przyjrzyj się bliżej portretowi tego mężczyzny. Jak myślisz, jaki był za życia?
Studenci: Dobrze, ma zamyślone spojrzenie. Uważam, że był to mądry i wrażliwy człowiek.
Nauczyciel: Nie sposób nie dziwić się głębi i miękkości, jaka przenika twarz kompozytora i jego arystokratyczne dłonie. Pochodził ze wspaniałej rodziny szlacheckiej, kształcił się w Warszawie. Porozumiewawczy
kulturą i obyczajami ludowej Polski, głęboko odczuwał intonacje Mazurów i Kujawiaków, Oberków i Polonezów, którzy tak często zachwycali jego serce w kochanej Szafarnej, podwarszawskiej.
Słuchanie – „Walc” A – moll " i "Walc Ez – czas trwania » Chopina.
Nauczyciel: Słowa słowa! Ale jak wyrazić urok najbardziej poetyckich walców Chopina, pełnych niesamowitej marzycielstwa, najsubtelniejszej wyrazistości słodkich snów i czułych uczuć charakterystycznych dla Chopina - romantyka, który ma niesamowitą umiejętność dostrzegania w życiu człowieka tylko tego, co najlepsze.
Rozbrzmiewają dwa walce.
Nauczyciel: Powiedz mi, co tu jest więcej, arystokratyczne wyrafinowanie czy ognista animacja?
Studenci: Tutaj wyrażane są różne uczucia i można sobie wyobrazić różne doświadczenia i obrazy natury.
Pierwszy walc jest subtelny i poetycki, a drugi bardzo – bardzo błyszczący. Można sobie wyobrazić, że tańczą w salonie do muzyki jednego walca, a walc napisany w tonacji molowej jest bardzo liryczny.
Nauczyciel: Tak, Chopin zawsze był inny. Nic dziwnego, że Światosław Richter napisał: „Chopin męski, żeński, tajemniczy, diabelski, niezrozumiały, tragiczny”.
Czy wszyscy kompozytorzy szybko stają się sławni?
Studenci: Nie, wiem, że życie Bacha było bardzo trudne i prawdziwe uznanie przyszło do niego po śmierci.
Nauczyciel: Ale F. Chopin był za życia bardzo kochany. Już pierwsze jego prace spotkały się z entuzjastycznym przyjęciem. Wielki współczesny romantyk Schumann powiedział: „Gdyby w naszych czasach urodził się taki współczesny jak Mozart, pisałby koncerty bardziej na wzór Chopina niż Mozarta”.
4. Słuchanie – „Walc z Jest – moll " i "Walc Ez – czas trwania » F. Chopina.
Nauczyciel: Co to znaczy pisać jak Chopin, jaka jest wyjątkowość tego geniuszu, który według słów Baratyńskiego jest „niepowtarzalny i wielki w swej wielkości”?
Studenci: Pisz marzycielsko, subtelnie, poetycko. Pisz tak, jakby w życiu wszystko było w porządku, wokół Ciebie jest mnóstwo piękna, które musisz zobaczyć i usłyszeć.
Nauczyciel: Zawsze uważałem, że najbardziej niesamowitą właściwością muzyki jest poetyzowanie rzeczywistości, myśli, uczuć, przeżyć człowieka, jego szlachetnych motywów. Ale jest też inny aspekt twórczości Fryderyka Chopina: wprowadził on do sali koncertowej ducha Beethovena.
Muzyka Chopina – Są to armaty pokryte kwiatami. Dotkliwie wściekłe, pełne życiowego napięcia i intensywności emocjonalnej strony jego ballad i sonat można uznać za żywą i pełną nabożności odpowiedź na wydarzenia polskiej rzeczywistości lat 30. Był głęboko zszokowany niewolnictwem swojej ojczyzny. W tym sensie jego „Ballada g-moll” jest niezwykle charakterystyczna.
5. Słuchanie kody „Ballad” G – moll ».
Nauczyciel: Chłopaki, powiedzcie mi, co to za muzyka? Co w nim usłyszałeś?
Studenci: Ta muzyka jest odważna, wściekła, pełna witalności i walki. Muzyka jest rewolucyjna, szybka, nawołująca do walki.
Nauczyciel: Odzwierciedlał uczucia Polaka – arystokraty i rewolucjonisty – romantyka. Sam Fryderyk Chopin został zmuszony do opuszczenia kraju i zamieszkania za granicą, z dala od ukochanej ojczyzny, Polski, po klęsce powstania narodowo-wyzwoleńczego, w którym brał udział.
6. Podsumowanie lekcji.
Nauczyciel: Chłopaki, powiedzcie mi, jaka muzyka kompozytora była dzisiaj grana na naszej lekcji? Jakie „odwieczne” problemy porusza muzyka F. Chopina?
