Дидюля наркоман. Дидюля: биография, семья музыканта

Дидюля, "Путь домой", видео

Популярный белорусский музыкант, композитор и гитарист Дидюля (полное имя Дидюля Валерий Михайлович) родился в городе Гродно двадцать четвёртого января 1969 года (24.01.1969г). Дидюля работает в стиле фолк-музыки, фьюжн и нью-эйдж.

Когда Дилюле исполнилось пять лет, его мама подарила мальчику гитару, определив тем самым его дальнейший творческий путь. С этого момента Дидюля не расставался с любимым музыкальным инструментом, проводил эксперименты с усилителем и звукоснимателем. Мальчик набирался опыта, смотрел, как играют музыканты на концертах и свадьбах. Вскоре Дидюля стал участником ВИА «Алые зори», которым руководил Николай Хитрик. Коллектив выступал в совхозах и ресторанах, гастролировал по городам.

После того, как группа «Алые зори» распалась, Дидюля стал звукорежиссёром в ансамбле из Гродно «Белые росы», который работал в основном в жанре народной музыки. В составе группы Дидюля побывал с гастролями во многих европейских странах. В Испании Дидюля узнал стиль фламенко, который в дальнейшем оказал большое влияние на творчество музыканта. Первый музыкальный альбом Дидюли, вышедший в 2000 году, так и назывался – «Фламенко».

В 2002 году Дидюля создал свою собственную музыкальную группу. Музыканты использовали электронную музыку, экспериментировали с аранжировками в стиле «хаус».
Дидюля создал более ста музыкальных произведений, являясь одновременно исполнителем, композитором и продюсером. Дидюля даёт сто двадцать концертов в год и признан самым гастролирующим музыкальным коллективом России. Вместе с Дидюлей выступают Хайбула Магомедов (клавишные), Александр Леер и Рустем Бари (перкуссия), Дмитрий Ершов (бас-гитара), Рамиль Муликов и Валерий Складанный (духовые).
Как мы уже писали, . Музыканты намерены исполнить песню «Now you"re gone» («Теперь ты ушла»). Музыку написал сам Дидюля, слова солиста знаменитой группы «Deep Purple» Джо Линн Тёрнера.

Валерий Дидюля (р. 24 января 1969, Гродно) - белорусский гитарист и композитор, выступающий сольно, лидер группы «ДиДюЛя». Исполняет фолк-музыку и музыку в жанре фьюжн.

После распада ансамбля Дидюля занялся звукорежиссёрской работой в гродненском ансамбле танца и пляски «Белые Росы», где игралась, пелась и танцевалась разная музыка, в основном польские, белорусские, украинские, цыганские народные танцы. В составе этого коллектива Дидюля впервые побывал с гастролями в Европе - в Испании, Италии, Польше, Швейцарии, Франции, Германии. В Испании он познакомился со стилем фламенко - традиционным испанским музыкально-танцевальным стилем.
Первую гитару Валерий получил в пять лет в подарок от своей матери. С этого момента он начал «экспериментировать со звуком и гитарой»: ставил на гитару звукосниматель, датчик, подключал инструмент к самодельному усилителю. Вместе с друзьями посещал концерты, наблюдал, как играют на свадьбах. Позже был принят в качестве третьего гитариста в вокально-инструментальный ансамбль «Алые Зори» под руководством Николая Хитрика. Концерты проводились в разных городах, колхозах и совхозах, а позже в кооперативном ресторане.

Валерий Дидюля являлся продюсером классического гитариста Дениса Асимовича, потерявшего зрение в раннем возрасте.

Валерий Михайлович Дидюля известен виртуозной игрой на гитаре. Валерий создал группу «ДиДюЛя», гастролирует по миру. Музыкант Валерий Михайлович Дидюля родился 24 января 1969 года в белорусской семье, проживающей в Гродно. Этот славный город располагается на границе с Литвой и Польшей, поэтому большое влияние на становление гитариста оказала и их культура.

В 5 лет Дидюля получает оригинальный подарок от мамы – свою первую гитару. Это помогло раскрыть ему любовь к музыке. В городе, где жил музыкант, подростки вечерами собирались большими шумными компаниями во дворах и пели песни под гитару. Большое влияние на развитие творчества Дидюли оказали музыкальные пластинки.

Бренчать на гитаре ему было скучно, поэтому будущая звезда начал ставить эксперименты. Гитарист использовал специальные датчики, усилители, которые создавал сам, другие примочки для получения нового звучания. Дидюля в школьные годы занимался с преподавателем на гитарных курсах. Музыкант изучал аккорды, приемы игры на гитаре. Обучение стало первым сознательным шагом на пути к музыке.

Музыка

Музыка захватила Дидюлю с первых аккордов. С друзьями юный гитарист часто ходил на концерты, придумывал оригинальные мелодии. Валерий вступает в вокально-инструментальный ансамбль «Алые Зори». С концертами группа выступала перед жителями города, колхозов. Выступления в кооперативном ресторане приносят первые заработки Дидюле.

Ансамбль распадается, поэтому Валерию пришлось искать новое место работы. Его пригласили в коллектив «Белые Росы» на должность звукорежиссера. Дидюля признается, что это оказало впоследствии на его творчество большое влияние. У гитариста появилось понимание психологии и желания зрителей. С ансамблем артист путешествует по миру. На гастролях в Испании Дидюля знакомится со стилем фламенко.

До этого момента вникать в звучание испанской музыки гитарист не спешил. В Испании коллектив провел немало времени. Валерий даже успел поучаствовать в нескольких импровизированных уличных концертах. Работа в ансамбле подтолкнула Дидюлю к творческим экспериментам. У него была необходимая техническая база, позволявшая гитаристу записывать композиции. Вместе с танцором и хореографом Дмитрием Куракуловым едет покорять телевидение.

Отборочный тур пройден с успехом. Мастерство Валерия позволило перейти на следующий этап и принять участие в гала-концерте. Работа звукорежиссера больше не доставляет удовольствия Дидюле. В этот момент приходит приглашение о переезде в Минск от пианиста Игоря Брускина. Сначала Валерий трудится в музыкальном салоне продавцом, регулярно посещает Москву, знакомится с владельцами звукозаписывающих студий, концертных залов, музыкальными организациями.

Дидюля принял участие в фестивале «Славянский базар». Мероприятие сделало его узнаваемым в странах СНГ, Болгарии, Прибалтике и Польше. Для Валерия начинается новый этап жизни. Музыкант пытается совмещать электронную и фольклорную музыку. Переезд в Москву дался Дидюле тяжело: необходимо было быстро привыкать к местным традициям и принципам жизни. У него возникли серьезные трудности. Валерию пришлось бы возвращаться домой, если бы не помощь Сергея Кулишенко. Он помог сделать гитаристу профессиональную запись на студии. Музыкант записал 8 композиций. Вскоре вместе с Сергеем Дидюля создает домашнюю звукозаписывающую студию.

Валерий знакомится с саунд-продюсером Сергеем Мигачевым. Благодаря его влиянию и помощи Валерий создает дебютный альбом, снимает клип «Айседора». Несмотря на этот успех, крупные звукозаписывающие компании не хотели сотрудничать с музыкантом. Снова и снова Дидюля работал над идеальным звучанием гитары. Вскоре он подписывает контракт с «Глобал Мьюзик», но это не помогло в продвижении карьеры гитариста.

В жизни Валерия появляется Тимур Салихов. Он и по сей день работает директором музыканта. С «Глобал Мьюзик» контракт разорвали и начали сотрудничество с «Нокс Мьюзик». После подписания договора Дидюля приступает к съемкам нового видео при участии балета «Тодес». Постепенно узнаваемость гитариста начинает расти, гастролей становится все больше, появляются новые идеи, воплощенные в альбоме «Дорога в Багдад». Дидюля сотрудничает с именитыми музыкантами, в том числе . Они создают композицию «Сатиновые берега».

В 2014 году Дидюля и Макс Лоренс в дуэте подали заявку на участие в музыкальном конкурсе «Евровидение» от Белоруссии. Они подготовили масштабный номер, который удивил жюри и зрителей. Текст к песне сочинил солист группы «Deep Purple». Помимо музыкантов на сцене находились танцоры. В хореографию включили элементы сурдоперевода.

Несмотря на то, что зрители выбрали их, на конкурс отправился сольный исполнитель Тео. Музыканты попытались отменить решение жюри, направив письмо , но все попытки были тщетны. Некоторые произведения Дидюли становятся хитами - это «Путь домой», «Полет на Меркурий». Он активно снимает видеоклипы на такие песни, как «Пещерный город Инкерман» и «Арабика», «Ветер в степи».

Личная жизнь

В биографии гитариста Валерия Дидюли присутствуют не только творчество, но и семейные скандалы. Мужчина был женат на девушке Лейле. У них родился сын, также музыкант удочерил дочь супруги от первого брака. Несколькими годами позднее Лейла и Валерий развелись. С детьми Дидюля практически не общается.

Девушка пришла на передачу «Говорим и показываем», чтобы рассказать о том, что из себя представляет в реальной жизни гитарист. Оказывается, мужчина не выплачивает алименты на детей в течение продолжительного времени. Из-за этого Лейла и двое детей вынуждены жить на съемной квартире в нищете. Сумма задолженности превышает 2 миллиона рублей. Бывшая семья Дидюли находится в таком отчаянном положении, что сын вышел с плакатом «Папа, заплати алименты» на улицу города.

Дидюля с этим категорически не согласен. Его юрист заявил, что музыкант регулярно переводит деньги на детей. Задолженность по алиментам у Валерия отсутствует. Друзья артиста встали на его защиту, сообщив, что гитарист с радостью будет принимать участие в воспитании старших детей, даже отправит их учиться за границу. Правда, произойдет это в том случае, если ему позволят с ними общаться. В настоящее время Валерий женат во второй раз. Жена работает в музыкальном коллективе «ДиДюЛя». У супругов родилась дочка.

Дидюля сейчас

В 2016 году выходит альбом «Музыка неснятого кино», а в 2017 – «Аквамарин». Эксперименты с гитарой прекращены не были.

Сейчас гастрольная деятельность группы «ДиДюЛя» идет своим чередом. Команда ездит по городам России, странам СНГ и США. Артист активно сотрудничает с российскими и зарубежными звездами, спортсменами и творческими коллективами.

Дискография

Фламенко (2000)
Дорога в Багдад (2002)
Легенда (2004)
Пещерный город Инкерман (2006)
Цветные сны (2006)
Музыка неснятого кино (2007)
Аромат (2010)
Орнаментальный (2012)
Однажды сегодня (2013)
Аквамарин (2017)

Valery DiDuLa Карьера: Музыкант
Рождение: 20.5.1969
ДиДюЛя родился в городе Гродно. Этот белорусский городок красив своей архитектурой и богат музыкальными традициями. Рядом находятся границы с Польшей и Литвой, следствием чего является большое культурное взаимодействие. В городе проживает масса народностей: поляки, евреи, литовцы, белорусы, русские, украинцы. Город интересный, приятный, о нём остаются только тёплые воспоминания.

Первую гитару ДиДюЛе подарила мамаша, когда ему было пять лет. Интерес к инструменту был особенный, может потому что, что на дворе непрерывно кто-нибудь бренчал на гитаре, а может быть и в силу того что, что вообще к музыке тянулся. Как и у каждого ребёнка, у ДиДюЛи в детстве были всякие проигрыватели с пластинками, что также оказывало довольно сильное воздействие. С первой же гитарой пришли первые ненавязчивые эксперименты со звуком: на гитару ставился датчик, включались самодельные усилители, делались всякие примочки. Для ДиДюЛи начался отрезок времени гитарных курсов: преподаватель показывал, какие существуют аккорды, как нужно игрывать, какие повадки и приёмы игры существуют. Это было началом, первыми шагами в освоении гитары.

Тяга к экспериментам с гитарой была неугасаема, пацаны посещали концерты, смотрели, как играют на свадьбах, и как вообще всё это происходит - это захватывало и оказывало серьёзнейшее воздействие на интересы и идеи. ДиДюЛя с друзьями, кроме того увлекавшимися гитарой, показывали приятель другу новые достижения, соревновались, что, конечно, подталкивало, заставляло вкалывать и удерживать себя в напряжении. Шли годы, эксперименты продолжались, появилась первая группа. ДиДюЛю взяли в вокально-инструментальный ансамбль "Алые Зори", в качестве третьего гитариста. В ансамбле было как собак нерезаных людей - расширенный состав, была своя духовая секция, клавишные инструменты. Концерты проводились в колхозах и совхозах, а кроме того в городе. Николай Хитрик, бессменный глава ансамбля, и служба там, дали здоровый навык и важные представления. В процессе работы отфильтровалось немного джентльмен, потом чего выступления были продолжены в местном кооперативном ресторане. Это была потрясающая школа: по шесть часов игры всякий закат дня, без выходных, без малого без перерывов; игралась многообразная музыка. Это позволительно было окрестить первой серьёзной школой, где ДиДюЛей были получены базовые знания и навыки выступления перед публикой, помимо того, заработаны первые капиталы, чем он весьма гордился, ибо получать гроши, делая любимое занятие, греза любого.

Но ансамбль развалился, вслед за тем чего для ДиДюЛи настал звукорежиссёрский отрезок времени работы. Он пошёл в ансамбль танца "Белые Росы" - шибко серьёзный, авторитетный коллектив г. Гродно, имевший гастрольные навык и счастливый момент. Игралась, пелась и танцевалась разная музыка, в основном это были народные танцы - польские, белорусские, украинские, цыганские. Коллектив был большим и разносторонним, где ДиДюЛя стал звукорежиссёром - служба важная и ответственная, при этом и весьма интересная. Хотя за время работы пришлось и многому научиться: как совершать звук, как звучат разные инструменты, как вообще публика принимает тот или другой номер. Ведь звукорежиссёр, сидя в концертном зале, как никто ощущает, что происходит на сцене, какова реакция зрителей в зале, какие номера лучше принимаются, какие хуже, как звук влияет на зрителя. Тонкие психологические моменты концерта - вот то чему ДиДюЛе удалось научиться, работая в этом коллективе. Огромный навык был получен и из общения с музыкантами - они были людьми, прошедшими пламень и воду, с мощным академическим образованием, которые играли народную музыку так, как никто прочий. Очень сильное воздействие на дальнейшее творчество ДиДюЛи оказала гастрольная дело ансамбля, ибо гастроли проходили как на территории нашей необъятной родины, так и за рубежом.

С этим коллективом ДиДюЛя в первый раз побывал в Европе - в Испании, Италии, Польше, Швейцарии, Франции, Германии. Разнообразие людей, традиций этих стран производили неизгладимое ощущение. Работая с этим коллективом, ДиДюЛя выехал в Испанию, где произошло его знакомство со стилем Фламенко, испанской народной традицией. Хоть он до этого и интересовался и изучал их музыку, вникал в неё, но только в Испании она стала ему понятна. Ансамбль провёл там довольно полно времени, там приобретались разные музыкальные инструменты. Также во время пребывания в Испании, ДиДюЛя устраивал уличные концерты, что давало крупный навык и закалку.

Работая в ансамбле, ДиДюЛя общался не только с музыкантами, но ещё с танцорами и хореографами, это ибо был танцевальный ансамбль. Там же начались первые серьёзные композиторские эксперименты, имея неплохую технологическую базу в ансамбле, ДиДюЛя стал вносить более-менее профессионально. Там же стали появляться его первые записи, первые идеи по поводу концертов. Сначала шло сотрудничество с танцорами, затем произошло знакомство с прекрасным гитаристом Владимиром Захаровым, замечательным танцором и хореографом Дмитрием Куракуловым. Так было создано танцевально-музыкальное трио и отличная концертная программа. Период в "Белых Росах" был временем идей, сильно шибко влияла атмосфера коллектива, общение с интересными людьми, гастроли.

Через некоторое время ДиДюЛя узнал, что на белорусском телевидении проводится конкурс, куда приглашаются интересные молодые исполнители разных жанров. Если одолеть путь отборочный тур, откроются большие перспективы. Он решил испытать, и, собрав с Димой Куракуловым вещи и инструменты, поехал в прочий городок, где и проводился конкурс. ДиДюЛя и Дима прошли отборочный тур, вслед за тем чего они были приглашены на съёмки. Это было большим воодушевлением, подготовка к съёмкам была сильно серьёзной. К своему удивлению, сыграв некоторые привычные ему акустические вещи, ДиДюЛя прошёл и следующий тур и попал на гала-концерт. Это было громадный победой и успехом - греза о здоровый аудитории сбылась. Там же произошли знакомства с профессиональными режиссёрами, редакторами, они помогали, делились собственным опытом, указывали, к чему следует желать и в каком направлении действовать. Важную образ в продвижении ДиДюЛи на конкурсе сыграл даровитый белорусский композитор Олег Елисеенков. Его содействие была без затей неоценима, его советы - точны и полезны.

Но рамки звукорежиссёра становятся для ДиДюЛи чересчур узки - хочется заниматься любимым делом - гитарой, композицией, звуком, аранжировкой, своей авторской музыкой. И по приглашению бизнесмена и пианиста Игоря Брускина, он переезжает в Минск. Брускин владеет музыкальным салоном, продающим различные инструменты. ДиДюЛя занимается там консультациями и продажей, работой с различным музыкальным оборудованием, нередко ездит в Москву, где, взаимодействуя с звукозаписывающими студиями, концертными залами и другими музыкальными организациями, куда это оборудование поставлялось, получает нужный навык.

Вдружбан, по следам телеконкурса, на шибко крупном фестивале "Славянский Базар" была организована мини программа, куда были приглашены все артисты, участвовавшие в телеконкурсе. Наконец стало возможным больше серьёзно сообщить о себе - фестиваль транслировался на все страны СНГ, а кроме того в Польшу, Прибалтику и Болгарию. Это даёт ДиДюЛе здоровущий стимул продолжать работу в том направлении, в котором она велась, выстраивает чёткую позицию - дело инструментальной музыкой, гитарой, гитарной эстетикой и всё это под небольшим влиянием фольклорной музыки. Также ДиДюЛя старался в какой-то мере примешать к этому электронную музыку. Посещение Славянского Базара осталось доброй традицией, более того позже того, как ДиДюЛя переехал в Москву. Этот отрезок времени характерен для ДиДюЛи тесной работой с местными хореографами, созданием необычных и интересных номеров.

Но Москва манит к себе своим разнообразием, большими перспективами. ДиДюЛя тепло прощается с Игорем Брускиным и переезжает в Москву. Первое время было крайне нелегко - оттого что столица жутко специфична - тут свои нравы, принципы, традиции. Для приезжего человека это вовсе особенный и неизвестный град, другие люди. Но мишень, упрямство в её достижении и вера в фарт крайне помогали превозмогать трудности. Начался арбатский отрезок времени - выступления на улице, но не уличного оборванного артиста, а профессионального музыканта с хорошей техникой и внешним видом, тот, что играл, раньше всего, себе в наслаждение. Здесь ДиДюЛя познакомился со многими людьми, в том числе и с Сергеем Кулишенко, в то время он занимал высокую коммерческую пост. Хоть ДиДюЛя и не шибко несложно сближался с незнакомыми людьми, но на фоне возникших затруднений пришлось работать выбор: или позвонить кому-то из тех, с кем он познакомился, или оставить Москву.

Первым человеком, кому позвонил ДиДюЛя, стал Сергей Кулишенко. Сергей хотел поучиться игре на гитаре, так у ДиДюЛи появился начальный ученик. Также Сергей являл заинтересованность к деятельности ДиДюЛи, помог с жильём и инструментами, оплатил первую профессиональную запись на студии замечательного гитариста Мэй Лиана. Качественная домашняя студия звукозаписи определила ориентация дальнейшей работы ДиДюЛи. Запись у Мэй Лиана прошла превосходно - было записано восемь композиций, технически всё было на высшем уровне, хотя художественно - не то. ДиДюЛя крайне тепло вспоминает общение с Мэй Лианом, талантливым гитаристом и композитором, хорошим педагогом и уважаемым другом. ДиДюЛя вкупе с Сергеем начали разрабатывать вопросительный мотив создания своей домашней звукозаписывающей студии, исследовали рынок музыкальной техники. Был сформирован комплект оборудования, которое было установлено в загородном доме Сергея. Началась серьёзная планомерная служба в области звука, гитары, упражнений, занятий, поиска. Завязалось интересное знакомство с коллективом популярной музыки Аркадий. Это был увлекательный самарский музыкант, певец, композитор; начались их совместные с ДиДюЛей клубные выступления.

Через Аркадия произошло знакомство с Сергеем Мигачёвым - саунд-продюсером, аранжировщиком, человеком, понимающим музыку, знакомым как с современными компьютерными, так и с аналоговыми технологиями. После года усердной совместной работы под руководством и с помощью Сергея Кулишенко был записан дебютный альбом и снят первостепеннный видеоклип "Айседора". Но в крупных звукозаписывающих компаниях ДиДюЛю ждал отказ: они все утверждали, что инструментальная музыка не для России, тот самый жанр не интересен. Финансовых возможностей для показа здоровый публике своей музыки не было, что ставило компанию ДиДюЛи в тупик и оптимизма не внушало. На одном из клубных концертов произошло знакомство с Сергеем Балдиным, человеком, сегодня довольно известным, его заинтересовала музыка, выступление. Он предложил ДиДюЛе повстречаться в офисе компании Монолит, где побеседовать на предмет сотрудничества. Руководство компании, прослушав материал, потом долгих раздумий отказало. Интерес Сергея Балдина воодушевлял, и ДиДюЛя стал ориентироваться на выступления в клубах. Выступая и анализируя, что нравится зрителям больше, ДиДюЛя смог подкорректировать свой альбом, добился от своей гитары интересного, необычного звучания. На одном из очередных концертов к ДиДюЛе подошли люди, пригласившие его на переговоры с компанией "Глобал Мьюзик". Компания заинтересовалась проектом и дала согласие на сотрудничество. Был подписан первостепеннный контракт ДиДюЛи. Но, к сожалению, дальше занятие не пошло: в силу непонятных причин, группа не выказывала активности в работе.

Полгода сотрудничества не прошли зря: ДиДюЛя познакомился с Тимуром Салиховым, директором, с которым работает в текущий момент. Этот мужчина идеально подходит для своей работы - профессиональная хватка и тонкая дипломатичность. Контракт с "Глобал Мьюзик" был расторгнут. Через некоторое время ДиДюЛе позвонили из Русской Студии, предложили разместить одну из композиций в сборнике. В офисе, где была назначена саммит, ДиДюЛя смог побеседовать с Пригожиным, молодым, хватким специалистом. Он сказал, что создаёт новую компанию, "Нокс Мьюзик", ему интересны новые проекты, и он хотел бы сотрудничать. Для ответа долгих раздумий не потребовалось - ДиДюЛя согласился. Были просмотрены материалы, обсуждено ориентация дальнейшей работы и подписан контракт. Сразу же начались съёмки нового клипа при участии балета Аллы Духовой "Тодес". Была подготовлена пластинка, дизайн; началась рекламка, был выпущен дебютный альбом. Была налажена служба над внедрением непривычного жанра инструментальной музыки. По телевидению начали являть видеоклипы, кроме того ДиДюЛя принял участие в оригинальной программе Дмитрия Диброва "Антропология", там удалось и обозначиться, и побеседовать, и познакомить телезрителей с пластинкой. После этого начались больше серьёзные продажи альбома.

Этот отрезок времени творчества ДиДюЛи ещё связан с знакомством с звёздами поистине важный величины: Пласидо Доминго, Брайан Адамс. Появляется мысль о совместной работе с Авраамом Руссо, ставится мишень вписать немного песен, ДиДюЛя выступает в качестве композитора, аранжировщика и продюсера. Работа идёт жутко удачно в тандеме из Сергея Мигачёва, Авраама Руссо и ДиДюЛи, выливается в масштабный план. Круг знакомств с артистами расширяется, привлекаются к работе молодые исполнители, люди яркие и интересные. Расширяется гастрольная занятие, включаются новые города, клубы. Во время этих гастролей приобретаются новые инструменты, а кроме того навык и идеи, что идёт на пользу творчества.

Рождается альбом "Дорога в Багдад". Появляются осложнения в отношениях с Пригожиным и его компанией "Нокс Мьюзик". В то же время происходит знакомство с Андреем Кончаловским и съёмка ДиДюЛи в его фильме "Дом Дураков". Во время съёмок ДиДюЛя работал с Брайаном Адамсом, ещё принимавшим участие в картине. В фильме ДиДюЛя играл гитариста, проще изречь - играл самого себя. Стали являться пиратские копии дисков - конечно, единственный из видов признания артиста. На одном из концертов ДиДюЛи Дмитрий Маликов предложил ему совместно выпустить инструментальное произведение. ДиДюЛя согласился, мысль произведения родилась достаточно стремительно, так была создана композиция "Сатиновые Берега". В этом же ключе шло сотрудничество и с Кристиной Орбакайте, родилась совместная композиция.

География выступлений ДиДюЛи расширяется, порядок становится выше. Продолжается участие в телепрограммах и различных концертах. Наступает отрезок времени больше серьёзной концертной работы и ДиДюЛя решает сформировать свой коллектив, свою группу. Начинается набор: приглашён бас-гитарист (Ярослав Оболдин), клавишник (Александр Леонов), перкуссионист (Кирилл Россолимо), звукорежиссёр (Борис Солодовников). Группа репетирует, подготавливается программа, состоящая частично из новой, частично из старой музыки, дополненной новыми красками. Идёт розыск своего стиля, продолжение студийных опытов.

Так же читайте биографии известных людей:

Валерий Кипелов Valery Kipelov

Уведя с собой из группы свой неподражаемый голос, он увел и армию фанатов Арии. Те, поменяв надписи на футболках, но не меняя цвета одежды и длинных..

Валерий Киселев Valery Kiselev

Валерий Киселев - известный московский джазовый кларнетист и саксофонист, в прошлом - участник лучших биг-бэндов России, ныне - лидер собственного..

Валерий Ковтун Valery Kovtun

Таланту Валерия Ковтуна можно позавидовать. С 1980 г. он создал инструментальный ансамбль, в составе которого в разные годы играли Иван Юрченко,..

Валерий Курас Valery Kuras

В прошлом признанный офтальмолог и успешный бизнесмен, коллекционер старинных раритетных автомобилей и любитель экстремального подводного плавания,..

После концерт в Одессе мы успели пообщаться с неординарным белорусском артистом – Валерием Дидюлей. В который раз он подтвердил что одесситы – избалованный зритель, но и отметил, что у нас самые красивые девушки и пригласил посетить московский магазин XXI века. Также мы узнали, что исполнитель никого не пускает в свою личную жизнь и призывает покупать детям гитары.

Weekend.od.ua: Валерий, каковы ваши впечатления об одесской публике? Дидюля: Конечно, нравится. Зритель музыкальный, избалован концертами, разными артистами, звездами однозначно. Летом тут тоже много чего происходит, потому что пляжная зона, хороший курортный город, да и зимой, и в другие межсезонья. Город избалован концертами, поэтому мы к Одессе подбирались очень долго, постепенно, потихонечку. Сначала она нас распробовала, по-моему, еще в далеком 2003 или 2004 году, но потом мы уже вошли во вкус и получили удовольствие от одесситов, и я надеюсь, они от нас. Из года в год мы приезжаем с большими, хорошими концертами и осенью или весной, и летом в Аркадию приезжаем, радуем замечательных жителей и гостей этого города своими выступлениями. Так что дружба состоялась.

Weekend.od.ua: А что в самой Одессе вам нравится? Дидюля: Море, конечно, нравится. Его не хватает немножко в Москве, летом нравится атмосфера воздуха, беззаботности, красивые девушки в Одессе. Вот я на вас смотрю, и этому есть подтверждения - глазки такие игривые, красивые, такая стройная рыжая бестия в хорошем смысле этого слова. Все это бросается в глаза, именно красота и веселость, но вместе с тем город опытный, в нем есть все: состоятельные люди, творческий потенциал, избирательный зритель. Есть возможность проводить хорошие концерты, свет, звук, и вообще антураж у города яркий и вы знаете у Одессы большое будущее, потому что это портовый и культурный центр. Отсюда вышло много интересных артистов. Вкратце много хорошего сказал.

Weekend.od.ua: У вас большой коллектив музыкантов, часто случаются импровизации на концертах? Дидюля: Конечно, импровизации много. В живом, кайфовом концерте, в таком веселом и ударном, это уже даже не концерт, больше похоже на то, что пришли поиграть, а тут, раз и зрители оказались. На самом деле очень легкая атмосфера, очень все легко с виду, но внутри очень слаженная работа, большой труд, пот, старания, репетиции, гастрольный опыт за этим стоит. Апофеозом всего этого и есть концерт, но мы удовольствие получаем однозначно, конечно, много доли импровизации и отточенных, которые срежиссированы до микросекунды и много легкого и свободного, внезапного, неожиданного. Это живое абсолютно действо, никаких условностей, только открытое творчество.

Weekend.od.ua: Ваша первая гитара сохранилась? Дидюля: Конечно, в городе Гродно, в моей квартире, которую мы не продавали. Она там осталась, иногда меня там ждет, когда я приезжаю путешествовать по Белоруссии, останавливаюсь в своем родном городе и там, в одной из комнат моя старая гитарка «Кремона». Стоит она там, конечно, разломалась - не выдержала испытания временем. В любом случае этот инструмент есть, я его берегу.

Weekend.od.ua: Как вы отдыхаете, расслабляетесь? Дидюля: Природа, общение, немножко спорта, велосипед, плаванье, люблю водить машину, прогулки. Вот даже сегодня приехали на море, покушали там, морем полюбовались, пошли на пляжик, а там уже люди загорают, движение такое летнее. Мне не нужно много для счастья, в мелочах я нахожу уникальное – это меня спасает. Детский взгляд на жизнь порой дает возможность вдохновляться, отдыхать, восстанавливаться, менять свое настроение и так вновь и вновь выходить на сцену.

Weekend.od.ua: Откуда вы черпаете свою творческую энергию? Дидюля: Это может быть и путешествие, и люди, ситуации, мелодия красивая, поступок может быть какой-то хороший, объятия, может взгляд, анекдот или наоборот негативное, но очень поменяет в себе что –то и получается творческое откровение. Поэтому вся жизнь меня вдохновляет, и является самым важным вдохновляющим фактором. Конечно, есть и еще музыка, есть еще вещи, которые находятся за гранью слов, о которых трудно говорить. Все равно окружающая жизнь превращается в музыку и, наверное, поэтому зритель хочет ее слышать, приходит на концерт, покупает билеты и в этот вечер люди приходят, и два с половиной часа своего жизненного времени тратят на то, чтобы прикоснуться к творчеству, где нет ни единого слова, но есть много эмоций, энергии, посыл, мелодий, музыки, а главное есть чистая откровенная живая игра. Это дорогого стоит.

Weekend.od.ua: Вы уже на сцене больше десяти лет. По-вашему, какой секрет такого успеха? Дидюля: Живая, честная игра. А вообще понятия успеха для меня расплывчато, оно мне не понятно. Мы родились, есть гитара, есть возможность писать и сочинять музыку – это уже успех. Если получается резонанс общественный, и в разных городах, странах приходят зрители, этого я и ожидал двадцать лет назад. Есть и представление на будущее, это нормально, ожидаемо, и к этому я очень спокойно отношусь и к овациям, и к провалам, неудачам – все должно быть. Вообще-то ничего не меняется – та же музыка, мелодии, гитара, и то же стремление создать вокруг себя интересное и музыкальное настроение. Это желание во мне находится и по сей день с ним выхожу на сцену.

Weekend.od.ua: С такой творческой энергией, у вас остается время на личную жизнь? Дидюля: Личная жизнь – эта такая территория, такой остров или островок, на которую я никого не пускаю. Конечно же, время остается. Личная территория требует очень трепетного, тщательного, бережного отношения к себе, но личная жизнь обязательно должна быть. Я это говорю и своим музыкантом, коллегам, но я трудоголик, много энергии посвящаю делу, но конечно есть личное пространство, время, есть отключение от музыки. Я говорю: «Все я улетел, уехал, месяц меня не будет», и все знают, что Дидюли не будет, он решил отдохнуть с кем-то или один. Такое тоже иногда бывает.

Weekend.od.ua: У вас достаточно необычная обувь на платформе, это сценический образ или повседневная обувь? Дидюля: Ростом я невелик, поэтому и платформа – нет, это не комплекс. От них я избавился уже много лет назад, когда появились первые альбомы, маленькие движения, более насыщенные, и комплексы испарились, перестал обращать на них внимания. На самом деле я очень необычный, и музыка, и обувь, костюмы, движения, походка, пластика, то есть звукоизвлечение. Я читаю, что в прессе пишут, что вот эта отстраненность свидетельство того, что я обкурился, обнюхался, но на самом деле я увлечен музыкой. Очень свободно живу, могу позволить себе фантазии, капризы, эмоции. Хотя ко всему этому пришел только через время. Кстати, если вам нравится такая обувь, приезжайте в Москву, сделаю вам экскурсию в магазин XXI века – он так и называется! Там много всего интересного, не только подобной обуви!

Weekend.od.ua: Что пожелаете нашим читателям? Дидюля: Желаю хорошей музыки, покупайте детям гитары, пускай играют, ходят в музыкальные школы, прикасаются к великой и прекрасной музыкальной культуре. Пусть приходят к нам на концерты, Дидюля будет рад всем. Увидимся уже летом, во время хорошей погоды, когда будет пляжный сезон и море будет теплым. Мы приедем, и будем радовать таким хорошим летним вечером одесситов хорошей музыкой.

Галина Еремеева, Weekend.od.ua

детский хирург стоматолог