Ako sa starogrécke divadlo líši od moderného? Vyspelá etapa v dejinách divadelného umenia

Slovo "divadlo" je preložené z grécky jazyk ako „podívaná“ a ako „miesto pre okuliare“.

„Podívaná“, „divák“, „videnie“ sú príbuzné slová s rovnakým koreňom.

To znamená, že divadlo je:

čo divák sleduje: predstavenia, koncerty, predstavenia (nutne na javisku, aby ste mohli vidieť predstavenie odkiaľkoľvek v hľadisku);
kde divák sleduje: špeciálne miesto, budova, v ktorej sa divadelné predstavenie odohráva.

Preto môžeme povedať: "Boli sme v divadle." Alebo môžete povedať „Pozerali sme divadlo“.

Vznik divadla

Divadlo vzniklo v staroveku. V starovekom Grécku bolo zvykom oslavovať významné udalosti: nástup jari, zber. Gréci si obľúbili najmä sviatok boha Dionýza, ktorý zosobňoval prírodné sily, ktoré v zime zaspávajú a znovu sa rodia s prvými slnečnými lúčmi.

(Komentár pre dospelých: S touto esenciou Dionýza súvisí aj jeho druhá hypostáza, boh hrozna a vinárstva. Celý proces spracovania hrozna, jeho kvasenia a premeny na vzrušujúci zážitokvíno možno považovať za metaforu smrti a znovuzrodenia DionaIsa.)

Tento festival radosť a sloboda, keď boli väzni prepustení na kauciu, dlžníci zostali sami a nikto nebol zatknutý, aby sa každý mohol zúčastniť zábavy,Takto sa nazývala „Veľká Dionýzia“ a oslavovala úplné víťazstvo jari nad zimou.

Ľudia spievali pesničky, prezliekali, obliekali si masky, vyrábali plyšákov. Najprv sa sviatok konal na mestských námestiach a potom sa začali stavať špeciálne architektonické štruktúry na usporiadanie predstavení.

Budova divadla bola postavená na svahu. Na úpätí bola okrúhla plošina - orchester, na ktorom vystupovali speváci, recitátori a herci. Za orchestrom sa nachádzala skena - stan na prebaľovanie hercov a rekvizít.

Niektoré divadlá boli skutočne obrovské a svojou kapacitou celkom porovnateľné s modernými štadiónmi.

Staroveké grécke divadlo sa nachádza v meste Larisa na južnej strane hory Furourio

Hercami v starovekom gréckom divadle mohli byť iba muži: hrali mužské aj ženské úlohy. Bolo to veľmi vážené povolanie. A veľmi ťažko. Herci museli vystupovať v špeciálne masky(podrobnejšie tu), diváci nevideli ich mimiku, a tak bolo potrebné všetky emócie sprostredkovať gestami a hlasom.

Tiež herci tragédie vyšli na javisko v špeciálnych sandáloch na vysokej platforme - nazývali sa buskins. Tieto vysoké sandále spôsobili, že chôdza bola pomalšia, majestátnejšia a hrdá, ako sa na postavu v tragédii patrí.

(Je zaujímavé, že v starovekom Ríme sa nosili iba čižmyherci stvárňujúci bohov a cisárov, aby sa odlíšili od hercov stvárňujúcich obyčajných ľudí.

A na tomto odkaze si môžete prečítať štúdiu, ktorá dokazuje iný pôvod buskinov: „Keď grécky tragéd dostal úlohu boha, musel vyriešiť dilemu:<...>ako sa pohybovať po javisku? Znížiť bohov z ich piedestálov na zem orchestra, postaviť ich na starodávne javisko „na rovnakú úroveň“ s človekom? Grécke 6. – 5. storočie pred Kristom e. Nepovažoval som to za možné urobiť s obrazmi bohov. Stále bol s nimi príliš úzko spojený náboženskými putami. Hercovi zostáva len jedna cesta: pohybovať sa po javisku spolu s podstavcom bez toho, aby ho opustil. Za týmto účelom bol podstavec rozrezaný na dve polovice a každá z nich bola priviazaná k nohe. Takto boli vynájdené buskiny.“)

Ako vidíme, divadlo prežilo dodnes, pričom si zachovalo základné pojmy. Návšteva divadla je stále dovolenka, A herec a teraz hrá na špeciálnej stránke - etapa- predtým divákov, snažiac sa ukázať celú škálu emócie jeho charakter.

Odeon Herodes Atticus a Akustická sála v Mariinskom divadle (Mariinsky-2 )

Starovekí grécki herci a herci hry "Cipollino" ("Divadlo Taganka")

Divadlo je veľký zázrak.Ako povedala jedna z hrdiniek Tove Jansson, „divadlo je najdôležitejšia vec na svete, pretože ukazuje, čím by každý mal byť a o čom sníva – mnohí však na to nemajú odvahu – a akí sú. v živote."

Serega Student (128) pred 6 rokmi

Grécke divadlo sa v mnohom líšilo od moderného divadla. Po prvé, v Grécku nebolo žiadne stále tlupy, Áno a profesionálnych hercov neobjavila sa okamžite. Financovanie a organizácia divadelné predstavenie(liturgia) boli jednou z povinností (choregia) najbohatších občanov. Po druhé, samotné zariadenie Grécke divadlo bol jedinečný a pripomínal skôr moderný štadión. Predstavenie prebiehalo otvorený vzduch, na okrúhlej platforme - orchester. Lavičky pre divákov boli vytesané priamo do skalnatých svahov kopca, na úpätí ktorého sa nachádzal orchester. Toto jednoduché hľadisko nazývali Gréci theatron. V takom obrovskom otvorené divadlo nebolo vidieť ani mimiku hercov, ani detaily ich kostýmov, preto herci vystupovali v maskách označujúcich buď javiskový typ postavy resp. stav mysle alebo charakter. Zväčšiť bolo potrebné aj postavu herca, ktorý si na tento účel obúval topánky...

0 0

V čom je rozdiel moderné divadlo zo starej gréčtiny?

Divadlo vždy malo veľké množstvo obdivovateľov. Ale v ére svojho vzniku to bolo trochu iné ako to, čo je teraz. Poďme teda zistiť, aký je rozdiel medzi moderným divadlom a starovekou gréčtinou.

Trochu histórie

Prvé predstavenia, ktorých hrdinovia si vyskúšali rôzne úlohy, sa začali hrať ešte pred príchodom špeciálnych miest nazývaných divadlá. Stalo sa to v dňoch masové oslavy na počesť Dionýza, uctievaného boha vína. Mýty o Dionýzovi hovoria, že jar a s ňou aj oživenie života v Grécku sa začína príchodom tohto konkrétneho boha. Neblúdi po zemi sám, ale obklopený svojimi vernými poddanými – satyrmi, za tónov píšťal a píšťal.

Sviatok bol nazývaný menom Boha - Veľká Dionýzia. Gréci, snažiaci sa podobať satyrom z mýtu, si nasadili komické kozie masky, obliekli sa do koží týchto rohatých zvierat a uviazali...

0 0

Grécke divadlo sa v mnohom líšilo od moderného divadla. Po prvé, v Grécku neboli žiadne stále skupiny a profesionálni herci sa neobjavili okamžite. Financovanie a organizovanie divadelných predstavení (liturgia) patrilo k povinnostiam (choregiám) najbohatších mešťanov. Po druhé, samotná štruktúra gréckeho divadla bola originálna a skôr pripomínala moderný štadión. Predstavenie sa konalo pod holým nebom, na okrúhlej platforme – orchestri. Lavičky pre divákov boli vytesané priamo do skalnatých svahov kopca, na úpätí ktorého sa nachádzal orchester. Toto jednoduché hľadisko nazývali Gréci theatron. V takom obrovskom otvorenom divadle nebolo možné vidieť ani mimiku hercov, ani detaily ich kostýmov, a tak herci vystupovali v maskách, ktoré naznačovali buď javiskový typ postavy, alebo ich stav mysle či charakteru. Zväčšiť bolo potrebné aj postavu herca, ktorý si na tento účel obúval topánky s vysokou platformou (coturnas). Neexistoval takmer žiadny...

0 0

Grécke divadlo sa v mnohom líšilo od moderného divadla. Po prvé, v Grécku neboli žiadne stále skupiny a profesionálni herci sa neobjavili okamžite. Financovanie a organizovanie divadelných predstavení (liturgia) patrilo k povinnostiam (choregiám) najbohatších občanov. Po druhé, samotná štruktúra gréckeho divadla bola originálna a skôr pripomínala moderný štadión. Predstavenie sa konalo pod holým nebom, na okrúhlej platforme – orchestri. Lavičky pre divákov boli vytesané priamo do skalnatých svahov kopca, na úpätí ktorého sa nachádzal orchester. Toto jednoduché hľadisko nazývali Gréci theatron. V takom obrovskom otvorenom divadle nebolo možné vidieť ani mimiku hercov, ani detaily ich kostýmov, a tak herci vystupovali v maskách, ktoré naznačovali buď javiskový typ postavy, alebo ich stav mysle či charakteru. Zväčšiť bolo potrebné aj postavu herca, ktorý si na tento účel obúval vysoké topánky...

0 0

V čom je rozdiel starogrécke divadlo z moderného

IN antické divadlo hrali len muži grécke divadlo sa v mnohom líšilo od moderného. Po prvé, v Grécku neboli žiadne stále skupiny a profesionálni herci sa neobjavili okamžite. Financovanie a organizovanie divadelných predstavení (liturgia) patrilo k povinnostiam (choregiám) najbohatších občanov. Po druhé, samotná štruktúra gréckeho divadla bola originálna a skôr pripomínala moderný štadión. Predstavenie sa konalo pod holým nebom, na okrúhlej platforme – orchestri. Lavičky pre divákov boli vytesané priamo do skalnatých svahov kopca, na úpätí ktorého sa nachádzal orchester. Toto jednoduché hľadisko nazývali Gréci theatron. V takom obrovskom otvorenom divadle nebolo možné vidieť ani mimiku hercov, ani detaily ich kostýmov, a tak herci vystupovali v maskách, ktoré naznačovali buď javiskový typ postavy, alebo ich stav mysle či charakteru. Zväčšiť sme museli aj postavu herca, ktorý...

0 0

Možné odpovede:
1)
1. V Grécku neboli žiadne stále súbory a profesionálni herci sa neobjavili okamžite.
2. Financovanie a organizovanie divadelných predstavení (liturgia) bolo jednou z povinností (choregia) najbohatších mešťanov.
3. Samotná štruktúra gréckeho divadla bola originálna a skôr pripomínala moderný štadión.
4.V antickom divadle hrali len muži
5. Grécke divadlo nemalo takmer žiadne kulisy. Celý tento obmedzený súbor vizuálnych prostriedkov (masky, kostýmy, nedostatok kulís a pod.) súvisel s orientáciou celého staroveká kultúra, vrátane gréckeho divadla, pre sluchové, akustické...

0 0

Staroveké grécke divadlo

KURZOVÁ PRÁCA

Staroveké grécke divadlo

Úvod

Samozrejme, divadlo je jednou z najzáhadnejších foriem umenia. Toto je umenie na hranici dvoch svetov, nášho a druhého sveta. Pred očami divákov, dávno mŕtvi hrdinovia, „mŕtve“ diela a všetko slávnych príbehov. Preto to považovali za démonické dielo a od diabla. Divadlo je ale aj prostriedkom propagácie a vplyvu na človeka, ktorý pri sledovaní hry podvedome vníma, čo mu chce autor, režisér či herec povedať. Nie je náhoda, že Giro vo svojej knihe „Súkromné a verejný život Gréci“ umiestňuje do kapitoly „Náboženstvo“ časť „Dramatické predstavenia“, t.j. činnosť úzko súvisiaca so službou bohom (t. j. spojená s iný svet) a vplyv na veľké množstvo z ľudí.

Teraz divadelný život je rôznorodá: existujú divadlá pre jedného človeka, divadlá, kde sa na inscenácii zúčastňujú samotní diváci a sú postavami v hre, divadlá...

0 0

STAROGRÉCKE DIVADLO (lekcia - exkurzia)

PLÁN LEKCIE

1.Historická rozcvička.

2.Čo je to divadlo?

- Vznik divadla.

- Divadelná úprava.

- Divadelné predstavenia.

- Tragédia a komédia. Aischylos, Sofokles, Aristofanes.

3.Moderné divadlo.

Problematická úloha.

POROVNAJTE MODERNÉ A STAROGRÉCKE DIVADLÁ.

AKÉ SÚ SPOLOČNÉ A ROZDIELY?

Historická rozcvička.

1. Vznik divadla.

Počiatky gréckeho divadla spočívali v oslavách na počesť boha Dionýza (Bacchus), patróna vinárstva.

Na jeseň, po zbere hrozna, sa Gréci obliekali do kozích koží a masiek, ktoré zobrazovali bohov lesných satyrov.

Ich procesie a bakchanály sprevádzali divoké tance a dithyrambské piesne oslavujúce Dionýza.

Divadelné predstavenie

1. Vznik divadla.

V 6. storočí pred Kr. scenár bol predstavený počas týchto sviatkov. Takže...

0 0

Lekcia rozvojovej výchovy

"Staroveké grécke divadlo"

Kovtonyuk Natalia Alekseevna, učiteľka dejepisu v škole č. 6 v Kursku.

IN V poslednej dobe Učitelia sa čoraz častejšie obracajú na literatúru o rozvojovom vzdelávaní – to je potreba doby. Cieľ moderné vzdelávanie pomôcť deťom naučiť sa učiť sa. Objem každých 7-10 rokov vedecké informácieštvorhra. Žiak musí vedieť pracovať s informáciami, získavať poznatky, musí sa formovať informačná kultúra a kultúra sebaorganizácie. Rozvojové vzdelávanie je v súlade s týmto cieľom.

Vývinové vzdelávanie je špeciálne organizované vzdelávanie v súlade so zákonitosťami duševného vývinu školákov. Cieľom rozvojového vzdelávania je formovať človeka, ktorý je schopný samostatne si stanoviť určité úlohy, nájsť optimálne prostriedky a spôsoby ich riešenia. Konečným cieľom tohto typu vzdelávania je zabezpečiť podmienky pre rozvoj dieťaťa ako predmetu výchovno-vzdelávacej činnosti.

Učiteľ musí...

0 0

Cieľ: Oboznámiť sa s osobitosťami vzniku, usporiadania a fungovania starovekého gréckeho divadla; podporovať povedomie, že staroveké grécke divadlo bolo dôležité prostriedky vzdelávanie najširších más ľudu; rozvíjať pozornosť, zvedavosť a herecké schopnosti študentov; pestovať úctu k divadelnému umeniu a antickej kultúre.

Vybavenie: Plán na usporiadanie starovekého gréckeho divadla; obraz divadla v Priene, ruiny Dionýzovho divadla v Aténach.

POČAS VYUČOVANIA

I. Motivácia k učebným aktivitám

Slovo učiteľa

Pamätáte si, ako Platón nazval poetku Sapfó? Áno, desiata múza. Alebo viete, kto bolo 9 múz, ktoré existovali v starogréckej mytológii?

(Zo Zeusa a Mnemosyne, bohyne pamäti, sa narodilo 9 múz, patrónky rôznych druhov umenia a vedy:

Melpomene - múza tragédie,

Clio - múza histórie,

Thalia je múza komédie,

Euterpe - múza lyrickej poézie,

0 0

Staroveké divadlo, jeho štruktúra a hlavné prvky

Úvod

2. Divadelná architektúra

3. Organizácia divadelných predstavení

Záver

Zoznam prameňov a literatúry

Úvod

Príbeh antické divadlo má za cieľ pouvažovať o tom, ako divadlo vzniklo a ako sa rozvíjalo medzi dvoma veľkými mestami staroveku – Grékmi a Rimanmi. Grécke divadlo dosiahlo svoj vrchol skôr ako rímske. A pád Západorímskej ríše na konci piateho storočia viedol k úpadku celej antickej kultúry. Grécko-rímske dejiny divadelná kultúra na základe dokumentov a písomné pramene, pokrýva nie menej ako celé tisícročie (piate storočie pred Kristom – piate storočie nášho letopočtu). Staroveké divadlo – divadelné umenie Staroveké Grécko, Staroveký Rím, ako aj množstvo krajín Blízkeho východu, ktorých kultúra sa pod silným gréckym vplyvom rozvíjala v období helenizmu – v období, ktoré sa začalo v 4. storočí pred Kristom. e. A...

0 0

Túto problematiku odhalili aj početné mýty, ktoré ospevujú silu mužov, no nezabúdajú ani na krásu žien. §2. Rozdiel medzi starovekým gréckym divadlom a moderným divadlom (zovšeobecnenie).

Po druhé, samotná štruktúra gréckeho divadla bola originálna a skôr pripomínala moderný štadión. Predstavenie sa konalo pod holým nebom, na okrúhlej platforme – orchestri. Lavičky pre divákov boli vytesané priamo do skalnatých svahov kopca, na úpätí ktorého sa nachádzal orchester.

Toto jednoduché hľadisko nazývali Gréci theatron. V takom obrovskom otvorenom divadle nebolo vidieť ani mimiku hercov, ani detaily ich kostýmov, takže herci vystupovali v maskách naznačujúcich buď typ javiska...

0 0

MBOU „Malo-Lyzinskaya sekundárna všeobecná škola» Baltasinský mestskej časti

Tatárska republika

Vývoj hodiny dejepisu staroveký svet v 5. ročníku

"Staroveké grécke divadlo"

Lekcia vyvinutá učiteľom

histórie a sociálnych štúdií

MBOU "Malo-Lyzinskaya stredná škola" mestskej časti Baltasinsky v Tatarskej republike

Medvedeva N.N.

Téma: Staroveké grécke divadlo

Ciele lekcie:

Edukačné: oboznámiť žiakov so starovekým gréckym divadlom, jeho vznikom, štruktúrou a vývojom.

Vývojové: rozvíjanie schopnosti porovnávať javy minulosti a súčasnosti, analyzovať ich, identifikovať stabilné vzťahy príčin a následkov.

Výchovné: formovanie mravne vzdelanej osobnosti, vysoké občianske cítenie.

Typ lekcie: učenie sa nového materiálu.

Výbava: tragické a komické masky, starogrécka lístky do divadla, schéma starogréckeho...

0 0

1. Počiatky antického divadla

Divadlo starovekého Grécka

Od pradávna majú všetky národy sveta sviatky spojené s každoročnými cyklami smrti a znovuzrodenia prírody, s úrodou. Tieto sviatky dali život dráme a divadlu Grécka a Ríma.

V jadre starogrécka dráma existujú mýty. V Panteóne grécki bohovia Dionýz, čiže Bakchus, boh vegetácie, plodnosti, vinohradníctva a vinárstva, zaujímal dôležité miesto. Počas hlučných slávnostných sprievodov na počesť Dionýza sa odohrávali scény z jeho života, v ktorých sa spievali dithyramby (piesne chvály). Spolu so slávnostnými a smutnými sa spievali aj vtipné a často obscénne piesne. Slávnostná časť sviatku zrodila tragédiu, veselá a hravá časť zrodila komédiu. Kde je hra, tam musia byť pravidlá hry. Aj tie sa tvorili postupne. A prvý dôležité pravidlo došlo k rozdeleniu na divákov a hercov.

Rozkvet antického divadla sa datuje do 5. storočia. BC e. V tom čase veľkí básnici vytvorili...

0 0

Divadlo malo vždy obrovské množstvo obdivovateľov. Ale v ére svojho vzniku to bolo trochu iné ako to, čo je teraz. Poďme teda zistiť, aký je rozdiel medzi moderným divadlom a starovekou gréčtinou.

Trochu histórie

Prvé predstavenia, ktorých hrdinovia si vyskúšali rôzne úlohy, sa začali hrať ešte pred príchodom špeciálnych miest nazývaných divadlá. Stalo sa tak počas dní masových osláv na počesť Dionýza, uctievaného boha vína. Mýty o Dionýzovi hovoria, že jar a s ňou aj oživenie života v Grécku sa začína príchodom tohto konkrétneho boha. Neblúdi po zemi sám, ale obklopený svojimi vernými poddanými – satyrmi, za tónov píšťal a píšťal.

Sviatok bol nazývaný menom Boha - Veľká Dionýzia. Gréci, ktorí sa snažili podobať satyrom z mýtov, nosili komické kozie masky, oblečené do koží týchto rohatých zvierat a uviazané fúzy z vlnitých dubových listov. Hlučný sprievod sa pohol ulicami mesta, až sa dostal na priestranné námestie. Spevák sa oddelil od skupiny mumrov a začal nahlas recitovať príbehy o putovaní Dionýza. Spolu s ním si veselo zaspievali aj ostatní účastníci. Potom sa pred publikom odohrali scénky, ktorých hrdinami boli mytologické postavy.

Takéto každoročné predstavenia boli tak dlho očakávané a milované, že sa im začali prideľovať špeciálne miesta. Miesto bolo zvyčajne zriadené na úpätí kopca - v sede alebo v stoji na svahu bolo pre divákov najvhodnejšie vidieť vzrušujúca hra herci. Tak sa zrodilo divadlo, ktoré nielenže prežilo dodnes, ale v súčasnosti sa javí aj ako mimoriadne hodnotná forma umenia.

Porovnanie

V rozhovore sa zastavme podrobnejšie pri niektorých bodoch, ktoré nám umožňujú porovnať divadlo, ktoré existovalo v rôznych časoch.

Miesto vystúpenia

Moderné divadlá- sú to spravidla elegantné budovy, ktorých dizajn má, prirodzene, strechu. Interiérové usporiadanie zahŕňa hľadisko so špeciálnymi stoličkami, javisko s oponou a zákulisie.

Staroveké grécke divadlo- toto je špeciálne usporiadané otvorené miesto. Javisko je okrúhla plošina, správne nazývaná orchester. Lavičky pre divákov sú tvrdé skalné prahy vytesané do svahov. Nie je tam žiadna záclona.

Frekvencia zobrazenia

Rozdiel medzi moderným divadlom a starovekým gréckym divadlom je v tom, že teraz sú predstavenia neustále ponúkané publiku. A najviac svetlé udalosti V tejto oblasti umenia sú divadelné festivaly.

V dávnych dobách herci potešili verejnosť oveľa menej často - len niekoľkokrát za celý rok. A dionýzské festivaly slúžili ako akýsi referenčný bod. Mimochodom, len tí s lístkom, olovom alebo z pálenej hliny, dostali právo sledovať hypnotizujúcu podívanú.

Pohlavie hercov

V dnešnej dobe majú muži aj ženy možnosť prejaviť sa na hereckom poli. V starovekom gréckom divadle mohli mať takéto privilégium iba muži. Ženské roly aj vystupovali. Bolo to spôsobené tým, že inscenácie boli často venované bohom a považovalo sa za neprípustné zveriť takéto zodpovedné poslanie ženám.

Herné vlastnosti

V modernom divadle sú osvetlenie a ďalšie detaily organizované tak, že výrazy tváre hercov a dôležité prvky ich kostýmy sú jasne viditeľné. Preto môže divák ľahko určiť javiskový typ každej postavy a pochopiť jej stav mysle.

V obrovskom starovekom gréckom divadle bola dobrá počuteľnosť, no pre verejnosť bolo ťažké vidieť mnohé detaily. V tomto smere museli herci použiť špeciálne výtvarné umenie. Jednou z nich boli výrazné hlinené masky. Súčasne so zmenou emócií a nálady hrdinu zmenil herec aj masku.

Dramatizované žánre

Ako sa moderné divadlo líši od starovekého gréckeho divadla pri porovnaní ich žánrovej palety? Pretože teraz divadlo predvádza v tomto smere najrozmanitejšie predstavenia.

Zoznam žánrov antickej drámy je pomerne malý. Ide o tragédiu (v takýchto inscenáciách postavy často zomierajú) a komédiu, ktorá naivného a vnímavého gréckeho diváka srdečne rozosmiala.

Možno je čas začať náš rozhovor o divadelnom umení.

V úvodnom článku chcem hovoriť o tom, prečo ľudia chodia do divadla, čím je divadelné umenie také príťažlivé a čím sa líši od všetkých ostatných.

Minulý piatok som otvoril svoj divadelná sezóna, návšteva premiérového predstavenia jedného z mojich obľúbených divadiel. Pred začiatkom predstavenia som sa pozornejšie ako inokedy pozeral na publikum a snažil som sa pochopiť čo všetkých týchto ľudí priviedlo do divadla, za aké výhody prekročili v tento jesenný večer prah chrámu Melpomene?

Treba si uvedomiť, že cieľovou skupinou tohto konkrétneho divadla sú najmä mladí ľudia – študenti filológie (hneď za mnou sedeli dve dievčatá a diskutovali o našej spoločnej učiteľke v r. zahraničnej literatúry), mladé páry: chlapci sú oblečení v neformálnom štýle, dievčatá sú v elegantných koktejlových šatách, ale starší pár diskutuje o moskovských divadlách, potom sledujem rodinný výlet uprostred staršieho páru s dospelými deťmi, veľa slobodných divákov, ktorí prišli oceniť predstavenie ich obľúbeného divadla. Predo mnou sa objavil tento veľmi inšpiratívny obraz. Treba poznamenať, že takéto podmienky nie sú vo všetkých divadlách (ale o tom si povieme viac v iných publikáciách).

Divadlo nie je len predstavenie, je to rituál, ktorá začína naštudovaním repertoáru a plagátov, výberom predstavenia a nákupom vstupeniek. Divadlo je sviatok. Môžete si obliecť stredne elegantné šaty, žiarivo si namaľovať pery, postrčiť svojho pána, aby sa obliekol do obleku, a nie do obyčajných džínsov... Všetky tieto prípravy nám hovoria, že ísť do divadla je spôsob, ako ukázať seba a pozrieť sa na ostatných.

Krásna bohémska párty inteligentné rozhovory o réžii a herectve, pohár šampanského v bufete, pohľad na galériu portrétov vo foyer – to všetko je zábava, ktorá prináša obyčajný človek do sveta krásy. Každý v takýchto chvíľach môže cítiť sa ako skutočný znalec umenia. Človek, ktorý utiekol z každodenného života, práce a povinností, skúša sám seba novú rolu, a cíti sa inak, objavuje nové stránky svojej postavy, teší sa z toho, čo je základné rozširuje myseľ.

Návšteva divadla by sa mala považovať za ochutnávku dobré víno- nevypite to všetko na jeden dúšok, ale pozrite sa bližšie na farbu, pocítite vôňu a až potom si dajte dúšok.

Estetické zvyky a romantické rande však nechajme bokom a začnime sa približovať k podstate rozhovoru. Divadlo je veľmi jednoduché a prístupné spôsob, ako sa dotknúť krásy, žiť život niekoho iného, odpojiť sa od všetkého, vyskúšať si príbeh, ktorý vymyslel dramatik, užiť si herectvo, prácu režiséra a výtvarníka... Divadlo je príležitosť žiť vždy nový život.

Áno, súhlasíte, ale čo kino? Ponára nás aj do nových svetov a pomocou moderných špeciálnych efektov je možné sa týchto svetov takmer dotknúť. A potom ti to pripomeniem divadlo - živé umenie. Predstavenie síce vzniklo vopred, no rodí sa len pred vašimi očami. Len v divadle je divák priamym účastníkom vzniku diela. Áno, áno, to je presne ono. Pretože ak umelci predvedú predstavenie v úplne prázdnej sále, akt kreativity nebude fungovať. Predstavenie existuje len v momente, keď sa naň pozriete. Film nahraný na kazete je možné prehrať kedykoľvek, ale pre zrod predstavenia je potrebný rovnakou mierou divák aj herec. Musíte to cítiť len raz magická premena ako sa stanete skutočným fanúšikom divadelné umenie. Naozaj tomu chcem veriť.

Ďalej si spomeňme na naše školské roky. Ako nás osvietili učitelia literatúry – právom, organizovali kultové zájazdy do divadiel, kde bolo vždy veľa predstavení podľa diel školské osnovy. Mnohí moji priatelia dodnes s hrôzou spomínajú na trojhodinovú operu Eugen Onegin. Viem si predstaviť ich hrôzu – nepripravený dav a rovno na lyrickú operu! Spisovateľ zrejme tiež nebol veľmi dobrým divadelníkom! Ale ak odložím školské komplexy, ponáhľam sa priznať, že divadlo je skvelá príležitosť zoznámiť sa s mnohými dielami, nielen literárne, ale s úžasnými hrami a hudobnými a choreografické diela To isté.

A, samozrejme, chodíme do divadla sledujte našich obľúbených hercov naživo. Šťastní majú tí, ktorí žijú v Moskve alebo Petrohrade a majú možnosť ísť na vystúpenia s Jevgenijom Mironovom, Konstantinom Chabenským, Jevgenijom Waltzom a ďalšími známymi osobnosťami.

Ale keď nás privezú napríklad do Omska, “ Biela garda„Moskovské umelecké divadlo, ľudia sa hrnú do tejto štvorhodinovej drámy nie preto, aby ocenili predstavenie v zlatej maske, ale aby sa dotkli „génia“ Khabensokga a Porechenka. Dodnes si pamätám, ako fanúšikovia, unavení z dramatickej akcie, ešte našli zásoby energie, aby začali vtrhnúť na pódium priamo na predklone, aby pobozkali svoje obľúbené filmové postavy. To je, samozrejme, extrém. Ale niekedy ísť za hercom môže výrazne rozšíriť váš repertoár: napríklad sa vám páčil niekto vo filme „The Cabal of the Holy Ones“ a rozhodli ste sa ísť na inú hru s týmto hercom a skončili ste v niečom z „novej drámy“ alebo od McDonagha – a potom ste možno skončili v divadelných sieťach na dlhú dobu!

Sofistikovanejší diváci ísť za riaditeľom. Ale to je ďalší level divadelnej osvety. Ak začínate rozumieť režisérovým dielam, vidíte spoločné miesta v inscenáciách toho istého režiséra, rozumiete jeho úlohám a dešifrujete jeho plány, potom vám blahoželám – ste skutočným divadelným špecialistom!

Tu sú v skutočnosti všetky hlavné motívy, aby ľudia navštívili divadlo, ktoré si momentálne pamätám))

Nezabudnite však, že akýkoľvek kultúrny výlet nie je ani tak udalosťou pre rozvoj vášho „vnútorného estéta“ (samozrejme, aj to), ale aj jednoduchý spôsob, ako mať pekný večer.

Tak hor sa do divadla!

A vyčarujem novú publikáciu, v ktorej budem rozprávať divadelná etiketa A žánrová rôznorodosť javiskové inscenácie.