Téma osamelosti v diele Hrdina našej doby. Samota je motívom, ktorý preniká takmer celou básnickou tvorbou a vyjadrením básnikovho duševného stavu, a zároveň ústrednou témou jeho poézie, počnúc jeho mladíckymi básňami.

Samota je motívom, ktorý preniká takmer celou básnickou tvorbou a vyjadrením básnikovho duševného stavu, a zároveň ústrednou témou jeho poézie, počnúc jeho mladíckymi básňami.

Od večného sudcu

Dal mi vševedúcnosť proroka,

Čítam v očiach ľudí

Stránky zloby a zlozvyku,

Toto hrozné priznanie Lermontova bolo urobené v r Minulý rok jeho život. Básnik, akoby predvídal blížiacu sa smrť, pozerá na prejdenú cestu. V jeho pohľade s novú silu stelesňuje hlboký smútok, ktorý Lermontova vždy sprevádzal. "Prorok" - Posledná slamka v pohári svojho utrpenia. A ak Puškina posledná báseň"Postavil som si pomník, nie vyrobený rukami." smeruje do budúcnosti, potom je Lermontovov „Prorok“ plný zúfalstva, neexistuje žiadna nádej na uznanie potomkov, neexistuje dôvera, že roky práce neboli zbytočné. Zosmiešňovaný, opovrhovaný prorok - toto je Lermontovovo pokračovanie a vyvrátenie Puškinových línií:

Vstaň, prorok a vodca, a počúvaj,

Buď splnený mojou vôľou,

A obísť moria a pevniny,

Spáliť srdcia ľudí slovesom.

Lermontovov smútok a osamelosť sú nahradené životom potvrdzujúcou, jasnou poéziou Puškina.

Lermontovov osud do značnej miery určil náladu jeho poézie. Mikulášska éra zanechala stopy na básnikovom diele. To bolo zhoršené ťažkými okolnosťami Lermontovovho života a zvláštnosťami jeho povahy.

Jedným z hlavných motívov Lermontovovej tvorby je protiklad mnohostrannej a duchovne bohatej osobnosti básnika k prázdnote. sekulárnej spoločnosti. Táto téma sa odráža v obraze prenasledovaného proroka.

Grigorij Aleksandrovič Pečorin je v skutočnosti tiež básnik, „osoba navyše“, ktorá si nenašla svoje miesto v spoločnosti a postavila sa proti nej.

Lermontov bol osamelý a téma osamelosti zaznieva takmer v každom jeho diele. Je to do značnej miery spôsobené osobnými vlastnosťami básnika. Podľa súčasníkov to bol ostrý, rezervovaný človek. Avšak hlavný dôvod Lermontovova tragická osamelosť zrejme spočíva v tom, že v živote stretol len málo ľudí, ktorí spĺňali jeho nezvyčajne vysoké morálne a intelektuálne požiadavky.

"V Pečorine je veľa Lermontova," píše Yu Aikhenvald, "veľa autobiografie."

V obraze Grigorija Alexandroviča, samotného medzi ľuďmi, sa skutočne prejavila všetka tá horkosť, osamelosť, melanchólia básnika, čo má za následok nahnevané pohŕdanie ľuďmi, ktorých nepriateľstvo či ľahostajnosť vždy vnímal veľmi bolestne:

A budú (som si tým istý)

Bavte sa viac o smrti

Ako o mojom narodení.

V básňach „Monológ“, „I. január 1841“. a v mnohých iných Lermontov posiela kliatby do „svetských reťazí“, ktoré zabíjajú dušu človeka.

Lermontovov komplexný charakter len umocnil rozpory, ktoré vznikli medzi mysliacim, vášnivým básnikom a ľahostajným, chladným svetským davom. Už v jeho mladíckych básňach je cítiť rozhorčenie nad krutosťou zákonov a poníženým postavením človeka v Rusku. štvrťroku XIX storočie:

.Tam je raný život pre ľudí ťažký,

Tam za radosťou prichádza výčitka,

Existuje muž, ktorý stoná z otroctva a reťazí!

Priateľ! tohto regiónu. moja vlasť!

Skoré sklamanie z politickej situácie, neschopnosť využiť svoju silu v civilnom poli v tých rokoch, po porážke Decembristov - to všetko bola pre Lermontova skutočná tragédia. Viac ako raz otvorene a nebojácne vystúpil proti dobre živeným šľachticom a policajnému dohľadu:

Zbohom, neumyté Rusko,

Krajina otrokov, krajina pánov,

A vy, modré uniformy,

A vy, ich oddaní ľudia.

Ťažkú situáciu v Nikolajevskom Rusku prežíval Lermontov ako osobný smútok. Básne „Duma“, „Smrť básnika“, „Vlasť“ odrážali jeho bolesť spojenú s pasivitou mladšia generácia, strata skutočných hodnôt.

Smútok a osamelosť, spôsobené verejnými a osobnými dôvodmi, napĺňajú všetky Lermontovove diela. Básnikova túžba skutočný pocit a jeho milostné texty sú preniknuté bolesťou z neoddeliteľnosti:

Bojte sa lásky: prejde to,

Naruší tvoju myseľ snom,

Jej chýbanie ťa zabije

Nič nepomôže vzkriesiť.

Pečorin nemá k nikomu žiadnu väzbu. Neopatrný a ľahostajný, ako mraky, nepamätá si Bela, netrápi ho jeho svedomie pre Grushnitského a bez priateľstva, ktoré ho obmedzuje svojimi morálnymi stopami a väzbami, necíti vďačnosť Maximovi Maksimychovi a pri stretnutí ho, zasype ho chladom hlbokej ľahostajnosti.

Láska je bez radosti, ale odlúčenie je bez smútku.

Hodina rozlúčky, hodina stretnutia,

Nie sú ani radosťou, ani smútkom;

Netúžia po budúcnosti,

Minulosť im nie je ľúto.

„Keby sa ma spýtali,“ hovorí Pečorin vo filme „Princezná Ligovskaja“, „čo chcem: minútu úplnej blaženosti alebo roky nejednoznačného šťastia, skôr by som sa rozhodol sústrediť všetky svoje pocity a vášne na jeden božský okamih a potom by som trpel. ako sa mi páči...“

Yu. Aikhenvald nazýva Pečorina „bez lásky“.

Na chvíľu sme boli spolu,

Ale večnosť nie je pred ním nič;

Zrazu sme vyčerpali všetky naše pocity,

Spálený jedným bozkom...

Len smrť zachránila Bela pred ochladením Pečorina.

Nevie, ako milovať. Hovorí síce, že vo vášni rozhoduje „prvý dotyk“, ale keď sa on sám dotkne Márie, nenaladí ho to do láskyplnej a nežnej nálady a pri bozkávaní sa na nej smeje sám pre seba. A dobýja aj Belú systémom.

„Neláskavý, teda mŕtvy, a teda zabíjanie druhých svojimi dotykmi, Pečorin nie je v literatúre celkom živý. umelecký obraz“, píše Aikhenwald, „nie je celkom jasné a dokázané vo svojom sklamaní.

3. Záver.

Lermontov vo svojich dielach nenastoľuje abstraktné problémy, ale tie, ktoré odzrkadľujú hľadanie pokrokovej inteligencie tridsiatych rokov devätnásteho storočia, ktoré znepokojovali mysle celej generácie Ruska a ešte nestratili svoj význam.

A ak sa „Onegin“ nazýva Pushkinovým obľúbeným duchovným dieťaťom, jeho najúprimnejšie dielo, potom „Hrdina našej doby“ je podľa môjho názoru najúprimnejším dielom Lermontova, v ktorom vyjadril, čo ho trápilo počas jeho života. Jeho texty sú intímne;

Celá jeho tvorba je homogénna, no mnohostranná. Básnikova osobnosť je taká hlboká, že jeho poézia sa v celej svojej jednoduchosti ukazuje ako veľmi, veľmi tajomná filozofia Lermontova, filozofia génia, ešte mladého, ale od narodenia múdreho, dáva základ na zamyslenie a umožňuje čitateľovi zamyslieť sa; sám vyvodiť určité závery. V románe, podľa môjho názoru, sám Lermontov uzatvára, robí čiaru.

Motív osamelosti sa prelína všetkými Lermontovovými textami. Zvlášť jasne to znie v románe „Hrdina našej doby“. Obraz Pečorina je osamelosť, lyrická, civilná a univerzálna. Pečorin ako veľmi výnimočný človek bol nespokojný so svojou dosť nudnou existenciou na pozadí, ako sa mu zdalo, nemenej nudnej existencie celej spoločnosti. Pokojný a odmeraný život, zadanie každodenné situácie- to všetko vytváralo tlak na jeho nepotlačiteľnú, smädnú dušu, na jeho túžbu po novom, viac vysoké vzťahy medzi ľuďmi v láske, v priateľstve, v občianskej povinnosti. V dôsledku týchto snov začal sám Pečorin tvoriť životná cesta prekážky, aby ich prekonali. Takéto hry so životom sa mu niekedy mohli stať osudnými. To ho však nezastavilo. Problém „nadbytočného človeka“ bol už vtedy vo vzduchu a najlepšie mysle sa snažil nájsť odpovede na otázky: „Ako máme žiť? a "Prečo by som mal žiť?" Pečorin tiež patrí k „typu“ ľudia navyše“ a tým, ktorí sa snažia tento problém nejako vyriešiť.

Pečorin je poznačený démonom osamelosti, a to sa prejavuje vo všetkom. Vo svojom živote miloval iba jednu ženu - Veru. Láska k nej mu priniesla veľa utrpenia. Dokonca trpel tým, že si uvedomil, že aj Vera je nešťastná v láske k nemu. Keď sa city začali postupne vytrácať, démon osamelosti sa opäť pripomenul a Pečorin sa začal snažiť vzkriesiť navždy ochladené pocity a zážitky. Samozrejme, že mu to nevyšlo. Nadobudol len zbytočné utrpenie, ktoré postupne vysušilo jeho dušu.

Pečorin bol dostatočne rafinovaný človek na to, aby nechápal svoju vinu za to, čo sa mu osobne, ako aj jemu blízkym stalo. Čitateľ však vidí, že to nie je len Pečorinova chyba, ale skôr jeho nešťastie. V jeho živote boli ešte dve ženy – Bela a princezná Mary. Každá z týchto žien by mohla dať harmonickému mužovi lásku, odvrátiť ho od pochmúrnych myšlienok, jedným slovom vytvoriť ľudské šťastie. Ale Pečorin si už nemohol pomôcť a hrať sa so životom, alebo skôr schovávať sa a hľadať s vlastnou osamelosťou. V oboch prípadoch zohrala hlavnú, osudnú úlohu hrdosť. Vypočítavo sa snažil, aby sa do neho Bela zamilovala, no keď to dosiahol, stratil o ňu záujem. Zámerne strávil dlhý čas lovom, zrejme dúfal, že táto romantika sama od seba vyschne. Ale to malo za následok len nové utrpenie pre ženu. Možno sa Pečorin snažil s pomocou Bela nájsť svoje miesto v živote, no neúspešne. Pečorinov románik s princeznou Mary sa tiež skončil utrpením ženy. Do tejto tragickej hry lásky bol ponorený aj Grushnitsky, ktorý za svoju vášeň zaplatil životom. Pečorin, tlačený démonom osamelosti, zapojil všetkých do svojej hry viac ľudí. Títo ľudia sa medzi sebou hádali, stratili smer v živote a páchali hanebné činy. Koniec koncov, Pečorin ju zámerne, bez povšimnutia samotnej Mary, obrátil proti Grushnitskému. Ďalej v súbojovom „výkone“ sa celá táto fraška s nenabitou pištoľou skončila tragicky: jeden z účastníkov súboja sa stal vrahom, ďalší obeťou, tretí nečestným človekom.

Ale napodiv, obraz Pečorina stále vyvoláva medzi čitateľmi sympatie. Asi preto, že v hrdinovi románu ešte celkom nevymrela vznešenosť a ľútosť. Pečorin sa po ďalšom tragickom zvrate vo svojom osude vydáva na cesty a opäť sa snaží nájsť odpovede na otázky, ktoré ho trápia. Možno sa tak rozhodol urobiť v nádeji, že si uvedomí svoje vznešené zásady. Ale v skutočnosti, zdá sa mi, len ďalej utekal zo svojej osamelosti, pričom každý ďalší krok v živote sa približoval k vlastnej tragédii.

Pečorinom sa démonická osamelosť v ruskej literatúre neskončila. Podľa mňa sa to v tej či onej miere prejavilo takými literárnych hrdinov, ako princ Andrei Bolkonsky v románe L. N. Tolstého „Vojna a mier“ a ďalšie. Týchto hrdinov spája podľa mňa túžba po jasnom živote naplnenom ušľachtilými udalosťami, no okolnosti, ako aj ich vlastné charakterové črty (pýcha, márnosť) im neumožňujú realizovať ich sny.

Sám básnik M. Yu Lermontov bol zranený touto osamelosťou. Už ako zrelý umelec sa vo svojej tvorbe dostal k „Démonovi“, alebo možno nie k „Démonovi“, ale cez „Démona“ k silnému neukojiteľnému smädu po plnokrvnom živote, k pozemskému mnohofarebnému existencia sa rozliala vo vesmíre, a predsa je od neho tragicky vzdialená.

Keď otvoríte zväzok Lermontova a ponoríte sa do sveta jeho úžasnej poézie, preniknutej beznádejným smútkom, potom si ho z nejakého dôvodu nedokážete predstaviť usmievajúceho sa alebo pokojného. V pamäti sa mi vynára tvár s pochmúrnymi, vševediacimi tmavými očami, v ktorých mrazí samota a melanchólia. Aký je dôvod tohto tragického nesúladu so životom? V protivnom charaktere, v štipľavom vtipe, ktorý si vylial na to, čo spôsobilo jeho pohŕdanie a hnev? V osude, ktorý, keď ho predčasne zbavil rodičovskej náklonnosti, odmietol mu dať stretnutie so ženou, ktorá by ho milovala a chápala, s ľuďmi, ktorí by sa mohli stať rovnako zmýšľajúcimi priateľmi? V čase, keď sa strach z prenasledovania stal normou vo vzťahoch medzi ľuďmi? neviem. Možno to všetko bolo zložito prepletené a spojené v tomto pochmúrnom géniovi Ruska.

Jeho básne však pravdepodobne najlepšie hovoria o duši básnika. V jeho poézii nájdeme všetky nuansy, všetky odtiene osamelosti. Snáď najkonkrétnejšie chápanie osamelosti ako väzenia sa odráža v básni „Väzeň“, ktorá bola napísaná počas zatknutia Lermontova za báseň „Smrť básnika“. Preto presnosť skutočných detailov väzenského života.

Som sám – niet radosti; Steny sú dookola holé; Lúč lampy slabo svieti ako dohasínajúci oheň...

Osamelosť vo väzení je spôsobená vonkajšími okolnosťami, ktoré nezávisia od človeka. Prečo je však básnik nekonečne osamelý aj medzi svojou milovanou prírodou? Koniec koncov, krása nočnej krajiny tak vzrušuje a priťahuje básnika, očarí slávnostným tichom a pokojom. Všetko je tu plné harmónie. Dokonca aj „púšť počúva Boha a hviezda hovorí hviezde“.

V nebi je to slávnostné a nádherné! Zem spí v modrom vyžarovaní... Prečo je to pre mňa také bolestivé a také ťažké? Na čo čakám? Ľutujem niečo?

Nálada pokoja a ticha je tu zrazu náhle prerušená, akoby pocitom náhlej bolesti. Prečo sa to deje? Ja sám lyrický hrdina kladie si rovnakú otázku a snaží sa pochopiť dôvody svojej izolácie od sveta, svojej osamelosti. Slávnostná vznešenosť noci, v ktorej je všetko plné harmónie, len prehĺbila rozpor v jeho duši, no zároveň mu tento zlúčený svet krásy dáva sen o spojení s prírodou a ľuďmi, túžbu po harmónii, túžba prekonať rozpory vo vzťahoch s ostatnými. O čom hrdina teraz sníva, ak neľutuje minulosť a neočakáva nič od budúcnosti?

Hľadám slobodu a mier! Chcel by som na seba zabudnúť a zaspať!

Sen tohto básnika možno chápať rôznymi spôsobmi. A ako harmóniu so svetom a ako dlho očakávané stretnutie s milovanou osobou a milujúca duša. Lermontov je však odsúdený žiť medzi ľuďmi, ktorí sú mu cudzí v spoločnosti, kde vládne klamstvo, klamstvo a nuda. Básnik bol s týmto svetom spojený narodením aj výchovou, no dusila ho atmosféra intríg a klebiet. Osamelosť je obzvlášť silne cítiť v dave, na novoročnom maškarnom plese, zachytená v básni „Ako často, obklopená pestrým davom...“ Živý, mysliaci, trpiaci človek je strašne sám vo svete „ľudí bez duše“. “, „slušnosť vyťahaných masiek“, „dlho neohrozené ruky“ svetských krások. Z kráľovstva falošnosti a prázdnoty sa snom unáša do nezabudnuteľného sveta detstva. Jeho pamäť kreslí obrazy, ktoré sú jeho srdcu drahé: „záhrada so zničeným skleníkom“, „jazierko na spanie“, „vysoký kaštieľ“. Návrat zo sveta snov do hlučného, ​​veselého davu robí hrdinovu osamelosť obzvlášť neznesiteľnou a rodí „železný verš, presiaknutý horkosťou a hnevom“. V tejto básni počuť básnikov nahnevaný protest proti všetkému, čo robí jeho život neznesiteľným a odsudzuje ho k osamelosti.

V lyrickom monológu „Both and Sad“ už nedochádza k výbuchu emócií. Akoby sa hrdina zriekol všetkých pocitov, pozerá sa „s chladnou pozornosťou okolo seba“, pričom triezvo hodnotí svoje súčasné vnímanie života. Každá strofa tejto lyrickej miniatúry pomenúva jednu z nich hodnoty života a potom to vyvrátiť.

Túžby!.. čo je dobré si márne a naveky priať?.. A roky plynú - všetky najlepšie roky!

Človek nemôže žiť bez túžob: dávajú mu silu niečo dosiahnuť, nútia ho veriť v seba samého a cítiť radosť z dosiahnutia cieľa. Básnik však v týchto dvoch riadkoch hovorí o nezmyselnosti a neužitočnosti túžob, ktoré sa mu vzďaľujú ako horizont. A tak život plynie a spôsobuje podráždenie a sklamanie. Láska. Tento úžasný pocit obohacuje dušu, núti vás pozerať sa na svoje okolie novým spôsobom, zabudnúť na smútok a smútok. Toto je Puškinovo chápanie lásky. Lermontov však uznáva iba večnú lásku, ktorá by ho navždy spojila s blízkou a vernou osobou.

Milovať... ale koho?... na chvíľu nestojí za námahu, Ale milovať navždy sa nedá.

Aj vášne skôr či neskôr ustúpia, „ich sladká choroba zmizne so slovom rozumu“. Hrdina lyrického monológu teda dospeje k pochmúrnemu záveru: v živote už nezostali veci, ktorými by nepohrdol. To znamená opäť osamelosť, to je všetko.

Aj v neživých obrazoch prírody sú zhmotnené Lermontovove myšlienky o osamelosti: „Osamelá plachta je biela,“ starý útes stojí sám „a ticho plače... na púšti“, dubový list tiež „pláva po svete sám a bez účelu." Tieto obrazy sú plné nekonečnej osamelosti a túžby po šťastí.

Teda s vašou lyrické diela Lermontov potvrdzuje myšlienku, že tam, kde prevláda neľudská, krutá a falošná spoločnosť, sa devalvuje nezávislé myslenie, úprimný pocit, ľudskosť. Nie je tu miesto pre krásne a vznešené. Lermontovove texty sú plné smútku nad osamelosťou človeka vo svete.

Lermontovove básne o osamelosti vyvolávajú ľahký smútok, vyvolávajú túžbu porozumieť tomuto veľkému básnikovi, dozvedieť sa o ňom viac a, samozrejme, veľký obdiv k tomuto jedinečnému talentu.

Lermontovova mladosť a čas formovania jeho osobnosti nastali počas rokov vládnej reakcie po porážke povstania Decembristov. V Rusku zavládla ťažká atmosféra výpovedí, úplného sledovania a vyhnanstva na Sibír pre obvinenia z nespoľahlivosti. Pokročilí ľudia V tom čase nemohli slobodne vyjadrovať svoje myšlienky o politických otázkach. Lermontov sa akútne obával nedostatku slobody, stavu zastaveného času. Hlavná tragédia Túto éru odzrkadlil vo svojom románe, ktorý zmysluplne nazval „Hrdina našej doby“. Nútená nečinnosť, všeobecná zbytočnosť a neschopnosť kreatívne sa vyjadrovať sa stali dôvodom objavenia sa nového „hrdinu“ v literatúre. Spisovateľ vytvoril sociálno-psychologický román, v ktorom ukázal svojho súčasníka. V predslove k románu Lermontov uviedol nasledujúci opis hrdinu. Toto je „portrét tvorený zlozvykmi celej našej generácie v ich plnom rozvoji“.

„Hrdina“ nemôže byť hrdinom, spoločnosť nepotrebuje jeho činy. Pečorin je dôstojníkom ruskej armády, ale aj na Kaukaze, keďže je na území horalov, sa v pevnosti nudí, zabáva sa lovom diviakov, unáša Belu a spôsobuje problémy svojmu okoliu. Lermontov študuje stav svojej duše, pričom venuje pozornosť Pechorinovým morálnym zásadám. Hrdina je hodnotený z troch strán. Autor, Maxim Maksimych a samotný Pečorin o ňom píšu vo svojom denníku.

Pečorin v sebe sústreďuje črty celej generácie. Autor ho tvrdo odsudzuje a dáva najavo, že vôbec nezdieľa morálne presvedčenie hrdinu. Lermontov odhaľuje príčinu „choroby storočia“ a navrhuje bojovať proti sebectvu, arogantnému opovrhovaniu ľuďmi, nedostatku viery a cynizmu. Spisovateľ tiež berie do úvahy podmienky, v ktorých sa Pechorinova postava formovala, korupčný vplyv prostredia a spoločnosti na neho, ale zároveň nezbavuje zodpovednosti samotného mladého muža, ktorého činy spôsobujú problémy ľuďom okolo neho.

Pečorin, otrávený sebectvom, nevie milovať, ale bez lásky druhých trpí. Pechorin, presvedčený o svojich úžasných vlastnostiach, je prekvapený, keď vidí, že ľuďom prináša len zlo a sklamanie. „Prečo som žil? Za akým účelom som sa narodil... Ale je pravda, že som mal vysoký cieľ, pretože vo svojej duši cítim nesmiernu silu. Ale nehádal som to správne." Pečorin je ľahostajný k pocitom iných. Hovorí: "A čo ma zaujímajú ľudské nešťastia a problémy." Hrdina si uvedomuje, že láme osudy ľudí, a myslí si, že „vždy hral úlohu sekery v rukách osudu“. Trpí, ale jeho systém morálnych zásad sa nemení.

Pozitívne sklony Pechorinovej povahy neboli vyvinuté. Pri vysvetľovaní s Máriou mu niekedy „súvisí s Verou“, takmer jej „padol k nohám“, ale dobré impulzy sú pre neho chvíľkové slabosti. Nestíhal a nevrátil Veru, opustil Máriu so zlomeným srdcom a z čistého sebectva zabil Grushnitského. Pechorin si viac ako čokoľvek iné cení svoju slobodu, no chápe ju ako tolerantnosť. Bez lásky, z prázdneho rozmaru, zneuctí pred celou spoločnosťou slušné dievča Mary, vediac, akým ohováraním bude jej česť vystavená. Pečorin bez váhania zničí Bela.

Pokojne a kruto hovorí Maximovi Maksimychovi: „Láska diviaka je o málo lepšia ako láska vznešenej dámy... Nudím sa s ňou.“ Buď hovorí o ušľachtilej cti vo vzťahu k ženám, alebo tvrdí, že je dobré „vdýchnuť vôňu sotva rozkvitnutého kvetu“ a potom ho hodiť na cestu, možno ho niekto zoberie. Osudy ľudí sú pre neho len dočasnou zábavou. Po unáhlených akciách ho opäť premôže nuda a potrebuje novú obeť.

V kapitole „Taman“ sa príbeh presúva k samotnému hrdinovi. V nej autor vytvára jasno psychologický obraz jeho nešťastný hrdina. Pečorin sa ponáhľa po celom svete a hľadá skutočný život. Zo zvedavosti zasahuje do života pašerákov, prinúti ich utiecť a nechať slepého chlapca bez pomoci. Hrdina nemôže nikde nájsť útočisko. Je hluchý a slepý k svetu.

Pečorinovo morálne presvedčenie sa objavuje obzvlášť jasne v jeho diskusii o šťastí. Myslí si, že „šťastie je intenzívna pýcha“ a pokračuje: „...na utrpenie a radosti iných sa pozerám len vo vzťahu k sebe“. Pečorin si priznáva: „Zlo plodí zlo; prvé utrpenie dáva koncept potešenia z trápenia iného. Niekedy opovrhujem sám sebou... Nie je to dôvod, prečo opovrhujem aj ostatnými?“

Puškin tiež nazval mnohých svojich súčasníkov ľuďmi s „nemorálnou dušou“, sebeckými a suchými. Zvyky a morálka vysokej spoločnosti znetvorili Pečorinov morálny charakter. Nie je schopný žiť a pracovať radostne. Je si istý, že „život je nudný a nechutný“ a je neustále ponorený do pesimizmu a skepticizmu. Pečorin sa k svojmu rodnému šľachtickému prostrediu správa pohŕdavo, odpútal sa od neho, no nenašiel pre seba nič pozitívne. Hrdinova duchovná prázdnota vytvára okolo neho vákuum, z ktorého sa neúspešne snaží dostať.

Pečorin neverí v dobro a nemôže sa zmeniť. Mení sa na chladného, ​​krutého egoistu, ktorý je nenávistný aj sám k sebe. Belinsky napísal, že Pečorin, „hladný po úzkosti a búrkach“, naháňa život a „hľadá ho všade“. Podľa Dobrolyubova Pečorin nevie, čo má robiť so svojou silou, „vyčerpáva teplo svojej duše na drobné vášne a nepodstatné záležitosti“.

V „Pechorinovom denníku“ autor predstavuje spoveď svojho hrdinu. Pečorin si smutne uvedomuje dualitu svojej postavy. Podľa jeho názoru v ňom žijú dvaja ľudia, z ktorých jeden pácha činy a druhý ho sleduje a súdi. Tragédiou hrdinu je, že nepripúšťa svoju duchovnú menejcennosť, ale obviňuje spoločnosť a ľudí, a preto sa všade ukazuje ako nadbytočný.

Román "Hrdina našej doby"- štúdia autora, ktorá uvažuje o osobnosti v kontexte spoločnosti a doby a odhaľuje jej silný vplyv na formovanie človeka. Lermontovov záujem nie o osobnosť ako takú, ale o „dejiny ľudskej duše“ odráža úlohy a problematiku románu a umožňuje nám právom nazvať toto Lermonotovovo dielo psychologickým románom. Duša a charakter človeka sa formujú v neustálom boji: na jednej strane podľa túžob jeho vôle, na druhej strane spoločnosťou a dobou. Pri skúmaní psychológie hrdinu ho autor považuje za spoločenský fenomén. Roman M.Yu. Lermonotov je považovaný za prvého ruského sociálno-psychologického a filozofický román. Vymenujme úlohy, ktoré si autor stanovil: - rozprávať o tom, čo si vyžaduje psychologický a umelecký prienik do hlbín ľudského vedomia; - zvýšiť celý riadok morálne problémy, aby odpovedal na otázku, kto je vinný za vzhľad tohto typu ľudí, ako sú Pečorin, Werner, Grushnitsky a ďalší V predslove k románu Lermontov píše o typickosti svojho hrdinu: „Tento portrét, zložené z nerestí celej našej generácie v ich plnom rozvoji“. V predslove k „Pechorin's Journal“ sa uvádza, že tu čitateľ nájde „dejiny ľudskej duše“ a „ospravedlnenie činov, za ktoré bol človek doteraz obviňovaný“. A už v prvom príbehu „Bela“ autor nepriamo chráni Pečorina pred unáhlenými a nespravodlivými rozsudkami. Prvá časť zobrazuje Pečorina akoby „zvonku“ očami iných ľudí. Objavuje sa pred nami zvláštna vec, tajomná postava muž, zjavne výnimočný a sebecký. Maxim Maksimovič Pechorinovi nerozumie, očakáva od neho ľudské prejavy a veľmi ho hnevá, keď tieto prejavy nenájde. Maxim Maksimovič, milujúci Pečorina, mu nedokáže pomôcť, precítiť jeho tragédiu. A Pečorinovou tragédiou je, že sa považuje za príčinu nešťastia iných, a to právom. Bol unavený z radovánok vysokej spoločnosti, spoločnosti, láska k svetským kráskam dráždila jeho fantáziu a hrdosť a jeho srdce zostalo prázdne. Pečorin v Máriinom priznaní obviňuje spoločnosť, že sa stala „morálnym mrzákom“.

Pečorin opakovane hovorí o svojej dualite, o rozpore medzi jeho ľudskou podstatou a existenciou. Priznáva sa Dr. Wernerovi: „Sú vo mne dvaja ľudia: jeden žije v plnom zmysle slova, druhý si myslí a súdi ho...“ Žiť pre Pečorina, a to je práve funkcia prvej osoby - „byť stále v strehu, zachytiť každý pohľad, to znamená každé slovo, uhádnuť zámery, zničiť sprisahania, predstierať, že ste oklamaní, a zrazu jediným stlačením prevrátiť celú obrovskú a namáhavú stavbu trikov a plánov. V "Taman" sa Pečorin snaží priblížiť k "mierumilovným" pašerákom, ešte nevediac, čo robia. Priťahuje ho nepoznané. Pašeráci ale Pechorina nepoznajú ako svojho človeka, boja sa ho a vyriešenie ich tajomstva hrdinu sklame. Pocit sveta ako záhady, vášnivý záujem o život v Pečorine vystrieda odcudzenie a ľahostajnosť.

Rozpor medzi túžbami a realitou sa stal príčinou Pečorinovej horkosti a sebairónie. Rád je stredobodom pozornosti, poučuje, radí, rozptyľuje nádeje a vrhá sa do reality. Sníva o stretnutí s výnimočnými ľuďmi, o stretnutí šikovný človek. Ale Pečorin nezažíva nič iné ako bolestné vnímanie bezvýznamnosti týchto ľudí. Ale dá sa Pechorin nazvať osamelým? A čo Maxim Maksimovič, milujúci hrdina? Werner je jediný človek, s ktorým je Pechorin ľahký a jednoduchý, ktorý mu dokonale rozumie. Princezná Mary, Bela, ktorá sa zamilovala do Pečorina a Vera je jediná žena, ktorú nedokáže oklamať? Pečorin, obklopený ľuďmi, ktorí ho milujú, zažíva osamelosť a javí sa nám nielen ako hrdina svojej doby, ale aj ako tragický hrdina: „Z búrky života som si priniesol len pár nápadov – a ani jeden pocit.“

Zaujímavejšie je zistiť, aký je v Pečoríne druhý človek, ktorý myslí a odsudzuje predovšetkým seba. V „Pechorinovom denníku“ je postava odhalená akoby „zvnútra“, odhaľuje motívy jeho podivných činov, jeho postoj k sebe samému, jeho sebaúctu. Pre Lermontova je dôležité ukázať nielen činy človeka, ale aj vysvetliť jeho motiváciu, a čo je najdôležitejšie, skryté schopnosti človeka, ktoré z nejakého dôvodu nebolo možné realizovať. Svet románových hrdinov sa javí ako systém obrazov, v centre ktorého je Pečorin a jeho osobnosť vo všetkých protikladoch vystupuje z obrazu vzťahov, do ktorých vstupuje s okolím.

Pečorin sa akýmkoľvek spôsobom snaží prelomiť vonkajšiu masku hrdinov, vidieť ich pravú tvár, pochopiť, čoho je každý z nich schopný. Grushnitsky je typickým predstaviteľom „našej doby“: pózer, miluje pompézne frázy a sníva o tom, že sa stane hrdinom románu, Grushnitského tvrdenia ho vedú k tragédii: stáva sa zradcom a vstupuje do špinavej hry, v dôsledku čoho zomiera Morálna lekcia autora spočíva v tom, že zrada, počnúc najmenším a najnepodstatnejším ústupkom svedomia, vedie skôr či neskôr k duševnej a potom fyzickej smrti Obidvaja hrdinovia sú si podobní: intelektuálne aj životným postojom Pechorin a Werner skrývajú svoju schopnosť milovať a súcitiť, učia sa ľahostajnosti a sebectvu pocity.

Nesú kríž svojej doby, ktorá v ľuďoch potláča všetko ľudské, stávajú sa svedkami života, nie však jeho účastníkmi. „Hrdina našej doby“ je román o sebarealizácii jednotlivca, cestách morálneho hľadania a zodpovednosti jednotlivca k ľuďom a k sebe samému. Autorove pokusy priblížiť svojho hrdinu ľuďom, nájsť pre neho akúsi harmonickú rovnováhu vo vzťahoch s nimi, sa ukazujú ako neudržateľné. Hĺbka priepasti medzi hrdinom a ostatnými ľuďmi sa ukazuje ako neprekonateľná. Pečorin, ktorý predbehol svoju dobu, je plný rebelantského odmietania základov existujúcej spoločnosti. A preto hlavný morálny problém románu možno nazvať nesúladom medzi Pechorinovým svetonázorom a podmienkami jeho života. Z toho vyplývajú všetky ostatné problémy - nepochopenie hrdinu v sekulárnej spoločnosti, - problém osamelosti a zatrpknutosti - hľadanie odpovede na otázku: "Prečo som žil." Pečorin je osamelý, jeho situácia je tragická, možno ho nazvať „nadbytočným človekom“. Lermontov nazval Pečorina „hrdinom svojej doby“ a týmto spôsobom protestoval proti romanticky idealizovanej predstave súčasníka. Autorov hrdina nie je vzorom, ale portrétom zloženým z nerestí generácie v ich plnom rozvinutí, podaný s absolútnou psychologickou presnosťou. Do istej miery ho možno nazvať nemorálnym (definuje sa ako „morálny mrzák“). Pečorin chápe, že všetci ľudia, ktorých stretne, sa nakoniec ukážu ako hračky v jeho rukách. Hrdina však ani nenapadne zmeniť svoje správanie, hoci si je dobre vedomý, že počas svojho života páchal ľuďom iba zlo, no táto sebakritika neprináša úľavu ani jemu, ani ľuďom, ktorí sa s ním stretávajú. . _______________________________________________________________________________________________

"Čo je šťastie?" Téma lásky v tvorbe M.Yu. Lermontov "Hrdina našej doby"

Román M. Yu Lermontova „Hrdina našej doby“ je jedným z najakútnejších sociálno-psychologických diel. Román skúma také dôležité otázky, ako je obraz „moderného“ človeka, jeho emocionálny stav a osobné vlastnosti.

Celým románom prechádza téma lásky a šťastia. "Čo je šťastie?" - pýta sa hlavný hrdina Pečorin.

Pečorin v romániku s Belou hľadá istotu a snaží sa uniknúť zo svojej melanchólie a sklamania. Táto mladá Čerkeska ho zaujala svojou neprístupnosťou a bola jeho rozmarom. Pečorin sa nedokázal upokojiť, kým ju neukradol z domu jej rodičov. Po nejakom čase si zvykol a vychladol. A Bela sa do Pečorina skutočne zamilovala. Jej láska k mladému dôstojníkovi bola hlboká a úprimná. Keď Pečorinova láska trochu ochladla, Bela trpela, bola smutná, túžila a zmietala sa. Ale cez to všetko si zachovala pocit sebaúcty a hrdosti.

Belova láska k Pečorinovi sa skončila tragicky. Dievča zomrelo v rukách Kazbicha. Pri čítaní románu však človek nadobudne dojem, že Belova smrť bola neodvratná. Taká bola odplata za jej jasnú a nežnú lásku, ktorá nenašla vzájomnú odozvu v Pečorinovej duši.

Sám Pečorin bol po Belovej smrti presvedčený ženská láskašťastie nenájdeš: "Zase som sa mýlil..."

Ďalšou obeťou mladého a hádavého dôstojníka sa stala hrdá, aristokratická, sebavedomá princezná Mary. Pečorin princeznú rýchlo zaujal a získal si ju. A Mária, bez ohľadu na predsudky svojej rodiny, zverila svoje srdce tomuto „práporčíkovi armády“. Odhodlaná a vytrvalá Mary je prvá, ktorá priznáva svoje city. Ale neexistuje žiadna reciprocita. Pechorin, vystrašený z „tichého prístavu“, odmieta Maryine pocity. Hrdina románu považuje jej hlbokú, vášnivú lásku za útok na svoju osobnú slobodu. Zranená pýcha mladej princeznej ju prinúti prijať Pechorinovo rozhodnutie. Ale Mária sa stiahne do seba a neustále trpí.

Láska k Vere sa pre Pečorina stala jediným silným a trvalým pripútaním. Napriek neustálemu putovaniu a cestovaniu sa Pečorin zakaždým vracal k Vere. Priniesol jej veľa utrpenia, no ona ho naďalej nezištne milovala a obetovala sa. Až po rozlúčke s Verou si Pečorin uvedomil, že ho miluje celým svojím srdcom a akceptuje ho so všetkými jeho nedostatkami. Odlúčenie od nej sa pre Pečorina zmení na pohromu, pociťuje zúfalstvo, melanchóliu a skazu. Prvýkrát plače kvôli strate lásky.

Vďaka tomuto Príbeh lásky Pečorin chápe, že nevedel, ako skutočne milovať. Len tie ženy, ktoré ho úprimne a oddane milovali, trpel.

„...schopnosť ruského človeka uplatniť sa pri zvykoch tých národov, medzi ktorými žije;...

Romantický obraz Kaukazu, opis prírody a zvykov jeho domorodých obyvateľov zaujímajú významné miesto v poézii aj próze M. Yu. A to nie je náhoda. Živé dojmy z detstva spisovateľa sú spojené s Kaukazom. V roku 1825 tam navštívil Lermontov so svojou babičkou. Neskôr, v roku 1830, napísal báseň „Kaukaz“, presiaknutú láskou k tomuto kraju a nežnými spomienkami na matku, ktorú básnik sotva poznal, a na svoju prvú detskú lásku: Bol som s tebou šťastný, horské rokliny, Päť rokov ubehlo: stále mi chýbaš. Tam som videl pár božských očí; A srdce bľaboce, spomínajúc na ten pohľad:

Lermontov vo svojom románe „Hrdina našej doby“ neignoruje Kaukaz. Náčrty krajiny sú nepochybne inšpirované spomienkami na autorove vlastné dojmy. Lermontov sa nikdy neunaví obdivovať krásu Kaukazu: „...Na okraji horizontu sa tiahne strieborná reťaz zasnežených štítov, počnúc Kazbekom a končiac dvojhlavým Elborom... Je zábavné žiť v takom pôda! Všetkými žilami mi prúdil akýsi potešujúci pocit. Vzduch je čistý a svieži, ako detský bozk; slnko je jasné, obloha je modrá - čo iné sa zdá byť viac? Prečo existujú vášne, túžby, výčitky?...“

V „Hrdinovi našej doby“ Lermontov ukazuje Kaukaz nielen za jasného počasia, ale aj za sneženia, ktorého predzvesťou je akýsi „dym“ nad vrcholom hory Gud. Autor dostatočne podrobne opisuje nielen horské rokliny a priesmyky, ale aj miestnych obyvateľov, ich spôsob života a zvyky. Treba poznamenať, že horalovia v „Hrdinovi našej doby“ sú vyobrazení realistickejšie ako romantickí hrdinovia Lermontovových poetických diel. Zaujímavý je aj fakt, že autor porovnáva zvyky a charaktery viacerých kaukazské národy. Štábny kapitán Maxim Maksimych, ktorý dlhé roky slúžil na Kaukaze, k tejto veci hovorí: „...Kabarďania alebo Čečenci, hoci sú to lupiči, nahí, sú v hlave zúfalí, no títo netúžia po zbraniach. : ani jeden nemá poriadnu dýku.“ uvidíš. Skutočne Osetínci!" Samozrejme, hodnotenie je dosť drsné, ale môžeme konštatovať, že Osetský ľud žije celkom pokojne.

Román opisuje aj typické obydlie domorodého obyvateľstva Kaukazu. Saklya je dom postavený na skale, ku dverám vedú schody. Návštevníci, ktorí vstúpili, videli v dome nielen ľudí, ale aj svojich domácich miláčikov, čiže saklya slúži obom ako domov. V románe „Hrdina našej doby“ nájdeme aj opis svadby medzi moslimskými národmi na Kaukaze: „Najprv im mullah prečíta niečo z Koránu; potom dávajú mladým ako dary a jedia a pijú buza všetci ich príbuzní; potom sa začne jazda na koni... potom, keď sa zotmie, v kunatskej začína ples, ako hovoríme.“

Divoký, nezlomný kaukazský charakter, pre Európanov nie vždy zrozumiteľný, žije v takých hrdinoch Lermontovovho románu, akými sú Bela, jej brat Azamat, Kazbich. Postavy týchto ľudí sú trochu podobné kraju, kde žijú: hory sú z diaľky nádherné a majestátne, ale kedy by mohlo dôjsť k zrúteniu, kto vie?...

Esej Lermontova M.Yu. - Hrdina našej doby

Téma: - Tragédia osamelosti

Motív osamelosti sa prelína všetkými Lermontovovými textami. Zvlášť jasne to znie v románe „Hrdina našej doby“. Obraz Pečorina je osamelosť, lyrická, civilná a univerzálna. Pečorin ako veľmi výnimočný človek bol nespokojný so svojou dosť nudnou existenciou na pozadí, ako sa mu zdalo, nemenej nudnej existencie celej spoločnosti. Pokojný a odmeraný život, danosť každodenných situácií - to všetko vytváralo tlak na jeho nezlomnú, akcie chtivú dušu, na jeho túžbu po nových, vyšších vzťahoch medzi ľuďmi v láske, v priateľstve, v občianskej povinnosti. V dôsledku týchto snov začal sám Pečorin vytvárať prekážky na svojej životnej ceste, aby ich prekonal. Takéto hry so životom sa mu niekedy mohli stať osudnými. To ho však nezastavilo. Problém „nadbytočného človeka“ bol už vtedy vo vzduchu a najlepšie mysle sa snažili nájsť odpovede na otázky: „Ako by sa malo žiť? a "Prečo by som mal žiť?" Pechorin zároveň patrí k typu „nadbytočných ľudí“ a k tým, ktorí sa snažia tento problém nejako vyriešiť.

Pečorin je poznačený démonom osamelosti, a to sa prejavuje vo všetkom. Vo svojom živote miloval iba jednu ženu - Veru. Láska k nej mu priniesla veľa utrpenia. Dokonca trpel tým, že si uvedomil, že aj Vera je nešťastná v láske k nemu. Keď sa city začali postupne vytrácať, démon osamelosti sa opäť pripomenul a Pečorin sa začal snažiť vzkriesiť navždy ochladené pocity a zážitky. Samozrejme, že mu to nevyšlo. Nadobudol len zbytočné utrpenie, ktoré postupne vysušilo jeho dušu.

Pečorin bol dostatočne rafinovaný človek na to, aby nechápal svoju vinu za to, čo sa mu osobne, ako aj jemu blízkym stalo. Čitateľ však vidí, že to nie je len Pečorinova chyba, ale skôr jeho nešťastie. V jeho živote boli ešte dve ženy – Bela a princezná Mary. Každá z týchto žien by mohla dať harmonickému mužovi lásku, odvrátiť ho od pochmúrnych myšlienok, jedným slovom vytvoriť ľudské šťastie. Ale Pečorin si už nemohol pomôcť a hrať sa so životom, alebo skôr schovávať sa a hľadať s vlastnou osamelosťou. V oboch prípadoch zohrala hlavnú, osudnú úlohu hrdosť. Vypočítavo sa snažil, aby sa do neho Bela zamilovala, no keď to dosiahol, stratil o ňu záujem. Zámerne strávil dlhý čas lovom, zrejme dúfal, že táto romantika sama od seba vyschne. Ale to malo za následok len nové utrpenie pre ženu. Možno sa Pečorin snažil s pomocou Bela nájsť svoje miesto v živote, no neúspešne. Pečorinov románik s princeznou Mary sa tiež skončil utrpením ženy. Do tejto tragickej hry lásky bol ponorený aj Grushnitsky, ktorý za svoju vášeň zaplatil životom. Pečorin, tlačený démonom osamelosti, zapájal do svojej hry stále viac ľudí. Títo ľudia sa medzi sebou hádali, stratili smer v živote a páchali hanebné činy. Koniec koncov, Pečorin ju zámerne, bez povšimnutia samotnej Mary, obrátil proti Grushnitskému. Ďalej v súbojovom „výkone“ sa celá táto fraška s nenabitou pištoľou skončila tragicky: jeden z účastníkov súboja sa stal vrahom, ďalší obeťou, tretí nečestným človekom.

Ale napodiv, obraz Pečorina stále vyvoláva medzi čitateľmi sympatie. Asi preto, že v hrdinovi románu ešte celkom nevymrela vznešenosť a ľútosť. Pečorin sa po ďalšom tragickom zvrate vo svojom osude vydáva na cesty a opäť sa snaží nájsť odpovede na otázky, ktoré ho trápia. Možno sa tak rozhodol urobiť v nádeji, že si uvedomí svoje vznešené zásady. Ale v skutočnosti, zdá sa mi, len ďalej utekal zo svojej osamelosti, pričom každý ďalší krok v živote sa približoval k vlastnej tragédii.

Pečorinom sa démonická osamelosť v ruskej literatúre neskončila. Podľa môjho názoru sa to do istej miery prejavilo v takých literárnych hrdinoch, ako je princ Andrei Bolkonsky v Tolstého románe „Vojna a mier“ a iní. Týchto hrdinov spája podľa mňa túžba po jasnom živote naplnenom ušľachtilými udalosťami, no okolnosti, ako aj ich vlastné charakterové črty (pýcha, márnosť) im neumožňujú realizovať ich sny.

Sám básnik M. Yu Lermontov bol zranený touto osamelosťou. Už ako zrelý umelec sa vo svojej tvorbe dostal k „Démonovi“, alebo možno nie k „Démonovi“, ale cez „Démona“ k silnému neukojiteľnému smädu po plnokrvnom živote, k pozemskému mnohofarebnému existencia sa rozliala vo vesmíre, a predsa je od neho tragicky vzdialená.

Z románu "Hrdina našej doby" od M.Yu. Lermontov.

Ako príroda ovplyvňuje človeka?
Príroda je pre človeka zdrojom inšpirácie, ponorí ho do detstva, núti ho premýšľať o živote. V románe „Hrdina našej doby M.Yu. Vplyv prírody na človeka Lermontov charakterizuje takto: „Keď sa vzdialime od podmienok spoločnosti a priblížime sa k prírode, nedobrovoľne sa stávame deťmi: všetko nadobudnuté odpadáva z duše a stáva sa opäť tým istým, ako kedysi a určite to niekedy bude znova."

Ako príroda ovplyvňuje charakter človeka?
Oblasť, v ktorej človek žije, ovplyvňuje formovanie jeho charakteru. Lermontov opisuje Kaukaz ako miesto obklopené vysokými nebezpečnými horami, kypiacimi rýchlymi riekami, a preto ľudia, ktorí tam žijú, majú smelý, zúrivý charakter. Hory sú spojené s dobrodružstvom a rizikom a životy ľudí sú o prekonávaní nebezpečenstiev. Drsné podmienky prírody robia charakter človeka drsným, stáva sa náchylným k impulzívnosti a rozvíja ducha dobrodružstva. Pre ľudí žijúcich v takejto oblasti nie je príroda len pozadím. Prírodu cítia lepšie ako ktokoľvek, kto opisuje krásu krajiny, milujú prírodu a cítia ju srdcom: „...v srdci; jednoduchý pocit krása a vznešenosť prírody je silnejšia, stokrát živšia ako v nás, nadšených rozprávačoch v slovách i na papieri.“

Robí vzdelanie vždy človeka dobrým a slúži mu na dobro?
Vzdelanie znamená mať široký rozhľad. Je pravda, že vzdelanie nie vždy ovplyvňuje duchovné vlastnosti človeka. Existuje intelektuálna výchova a existuje duchovná výchova. Pozoruhodný príklad Gregory je vzdelaný muž. Mať vysokú sociálny status, dostal dobré vzdelanie, ale jeho duša sa ukázala ako nevyvinutá. Nikto ho nenaučil súcitiť, byť priateľmi a milovať. Hrdinom, ktorý je v tomto ohľade proti Pečorinovi, je Maxim Maksimych. Keďže nezískal vynikajúce vzdelanie a nemá vysoké postavenie, je duchovne vzdelanejší. Maxim Maksimych podporil Bela v ťažká situácia, snažil sa jej pomôcť, veľkou mierou sa podieľal na jej živote, bol k Pečorinovi priateľsky verný, pomáhal mu, miloval ho ako syna, aj keď pochopil, že Pečorinovi sa darí zle. Ako sa mu Pečorin odvďačil? Keď sa Maxim Maksimych dozvedel o príchode svojho priateľa, bol veľmi šťastný, pretože dúfal, že sa stretne so svojím starým kamarátom, čakal na neho pri bráne a celú noc nespal ani žmurknutí v nádeji, že jeho priateľ príde. To sa však nestalo. Pred odchodom sa stretli úplnou náhodou, no Grigorij mu dal jasne najavo, že nie sú kamaráti, že každý má svoju cestu. Príklad vzťahu týchto hrdinov ukazuje, že nie intelektuálne, ale duchovné vzdelanie robí človeka láskavým a sympatickým.