Kresby s gélovým perom mesto po etapách. Ako vyrobiť miniatúrne majstrovské diela na nechty pomocou gélového pera

Spomeňte si na svoje školské roky, no, kto nezhrešil tým, že na zadnej strane do zošita počas nudnej hodiny načrtol niečo svojvoľné. A za prítomnosti umeleckých schopností bola táto aktivita podmanivá a vyjadrená náčrtmi reality, karikatúrami a karikatúrami ich priateľov či učiteľov, vtipnými obrázkami a pod. Vtipné, ale nič viac.

Ak sa obrátime na klasické metódy kreslenia, potom sa guľôčkové pero nikdy nepovažovalo za nástroj na vytváranie výkresov. A ako sa ukázalo, márne. Moderní umelci, ktorí oslobodili svoju myseľ od stereotypov, pomocou guľôčkových pier dosahujú úžasné efekty. Obrázky sú nasýtené farbou, objemom, živou textúrou. Niektoré z nich po vykonaní pripomínajú fotografie, iné vyzerajú ako počítačová grafika najvyššej kvality a niektoré vyzerajú ako rytiny.

Samozrejme, na získanie takýchto obrázkov musíte mať talent a zručnosti na prácu s guľôčkovým perom. Vždy však treba niekde začať a skúšať. Navyše guľôčkové perá v modernej kancelárii získali mnoho nových vlastností, môžete si vybrať perá s rôznou hrúbkou kreslenej čiary, rôzne farebné odtiene sa objavili v pomerne bohatej palete, kvalita guľôčok v tyčiach umožňuje kresliť bez škvŕn a nezakreslené plochy.

Na kreslenie si musíte vybrať dobré guľôčkové pero, ktoré sa neznečistí, to znamená, že rovnomerne uvoľní atrament z tyčinky. Ak by požadovaný výkres mal pozostávať z čiar rovnakého jasu, takmer nerozoznateľnej šírky, potom použite gélové pero. Ak potrebujete poltóny, schopnosť meniť intenzitu farby, potom je lepšie zvoliť guľôčkové pero s bežným atramentom.

Pri používaní samopera (tak sa volalo guľôčkové pero pri jeho vynájdení) na kreslenie myslite na to, že spotreba atramentu bude intenzívnejšia ako pri písaní, čo znamená, že perá si treba pripraviť s okrajom. Na jeden obrázok je možné minúť 3 až 4 štandardné atramentové tyčinky.

A to najdôležitejšie. Atramentové pero, na rozdiel od ceruzky, neumožňuje chyby, všetky ťahy, čiary a bodky musia byť aplikované sebavedome a presne, pretože atrament na papieri zostáva navždy, nemožno ich opraviť.

Navyše, pri použití guľôčkového pera na kreslenie musíte byť mimoriadne opatrní: atrament okamžite nezaschne, takže ak náhodou zatlačíte dlaňou alebo prstom do čerstvých čiar, je ľahké ich rozmazať alebo zanechať vlastný odtlačok. Nie je to taká jednoduchá technológia, ako sa zdalo na školských hodinách.

A teraz sa pozrime na majstrovské diela, ktoré sa ukázali od majstrov, ktorí ovládajú túto techniku.

Anglická umelkyňa Andrea Joseph (Andrea Joseph) kreslí priamo na listy zošita, čo veľmi pripomína školské umenie a náčrty pre kreslené filmy alebo detské knihy.

Lucas Salgado (Lucas Salgado) z argentínskeho mesta Santa Fe kreslí svoje dievčatá guľôčkovým perom bez špeciálneho výtvarného vzdelania. To znamená talent, ktorý sa môže prejaviť aj z jednoduchých atramentových čiar.

Samuel Silva, právnik z Portugalska, kreslí obrázky s farebnými guľôčkovými perami neuveriteľnej realistickosti a živosti, ktoré odrážajú nielen všetky odtiene prírody, svetla a tieňa, celého vesmíru, ale aj všetky odtiene emócií, objem a tvar, ako keby boli jasné, presné farebné fotografie.

Abadidabou Sarah Esteje, francúzska umelkyňa, ktorá je povolaním dizajnérka a fotografka, vytvára úžasne realistické obrázky zvierat pomocou modrého guľôčkového pera. Medzi jej dielami sa objavili aj portréty.

Juan Francisco Casas Ruiz (Juan Francisco Casas Ruiz) Španielsky umelec, narodený v La Carolina, Juan má profesionálne umelecké vzdelanie. Jedného dňa vzal obyčajné modré guľôčkové pero a atramentom načrtol komiksový portrét. Toto povolanie mladého Španiela natoľko uchvátilo, že vytvoril desiatky náčrtov ľudí v odtieňoch modrého atramentu, ktoré sa nedajú odlíšiť od fotografií presnosťou zobrazenia prírody. Medzi týmito náčrtmi je veľa zmyselných a dokonca erotických obrazov dievčat, ktoré sa radi stanú modelmi pre pôvodného umelca.

Čínsky umelec Zhuge Qingjia tiež kreslí iba guľôčkovým perom, pričom starostlivo kreslí aj tie najmenšie detaily.

Tim Jeffs, úžasný zvierací umelec zo Spojených štátov amerických, kreslí portréty zvierat na papier, napísané do najjemnejších detailov, pomocou guľôčkového pera a čierneho atramentu.

Nezvyčajná kreativita, ktorú možno pripísať grafickému realizmu, má dostatok prívržencov a obdivovateľov a nemôže len upútať pozornosť.

Ktorý je každodenne používaný kancelárskymi pracovníkmi, študentmi škôl a univerzít, je tiež výborným nástrojom na kreslenie. Grafika gélovým perom má veľkú výhodu: kresba je jasná a bohatá. Aj keď na druhej strane nebude fungovať mazanie nesprávne nakreslených ťahov gumou. Keďže ceny za perá sú nízke, kreslenie s nimi je celkom výnosné a ekonomické. Dekoratívna grafika vyrobená gélovými perami môže byť originálnym a zaujímavým doplnkom vášho domáceho interiéru.

kde začať?

Neskúsení umelci, ktorí sa v oblasti kreslenia len hľadajú, čierne gélové perá sú dokonalé. Pomôžu urobiť kresbu elegantnou a sofistikovanou. Grafika s gélovým perom pre začínajúcich umelcov nebude ťažké vykonať, stačí vziať do úvahy niektoré funkcie.

Tlak

Existujú rôzne spôsoby, ako stlačiť perá na list papiera. Ak chcete získať súvislú tenkú čiaru, musíte použiť priamy tlak. Pero sa umiestni kolmo na papier a nakreslí sa priamka. Táto metóda je ideálna na kreslenie kontúr. Môžete kresliť stlačením nástroja pod uhlom. V dôsledku toho sa získajú mäkké ťahy. Ak nakreslíte čiary v jednom smere týmto spôsobom, môžete vytvoriť poltónové prechody. Prekrížené čiary pomôžu prehĺbiť a zvýrazniť oblasti tieňov.

Papier a jeho štruktúra

Pri použití metódy kreslenia, ako je grafika gélovým perom, treba brať do úvahy aj štruktúru papiera. Ak zvolíte hladký papier, čiary budú jasné a rovnomerné. Ak kreslíte na drsný povrch, čiary sa ukážu ako krátke a prerušované.

Okruh

Aby ste vo svojej práci neurobili nenapraviteľné chyby, musíte najprv nakresliť obrys pomocou bežnej grafitovej ceruzky. Potom je možné malé prehliadky odstrániť pomocou gumy. Tento postup sa musí vykonať po vysledovaní všetkých detailov perom. V tomto prípade musíte počkať, kým kresba úplne nevyschne. Linky, ktoré sa nanášajú gélovým perom, majú v podstate rovnakú hrúbku. Závisí to od priemeru tyče. Ak chcete kresliť čiary rôznych hrúbok, musíte si vybrať perá s rôznymi priemermi guľôčok. Pri kreslení je lepšie použiť niekoľko gélových pier, pretože rôzne farbivá majú rôznu hustotu. V dôsledku toho môžete získať línie rôznej sýtosti, ktoré vytvoria jedinečný efekt.

vzory

Technikou ako je grafika s gélovým perom sa dá nakresliť čokoľvek. Napríklad vzory sú jednoducho fantastické. Pri kreslení vzorov si môžete dovoliť stelesniť takmer akúkoľvek fantáziu na papieri. Aby bol výkres originálny a nezvyčajný, musíte použiť viac ako jedno gélové pero. Ak je to žiaduce, môžete do vzoru pridať farbu a vziať si viacfarebné gélové perá. Ak fantázia neumožňuje umelcovi zrýchliť na papieri a nakresliť exkluzívny vzor, ​​potom sieťové otvorené priestory poskytnú obrovský výber rôznych vzorov a ozdôb. Takéto obrázky je možné prezerať, kombinovať a nakoniec nakresliť niečo vlastné, jednoducho na základe vybraných nákresov. Alebo sa zastavte len pri jednom vzore a nakreslite len ten. V každom prípade bude obrázok krásny a zaujímavý.

Niektoré jemnosti

Náplne gélových pier sú zvyčajne hrubé, čo umožňuje umelcovi kresliť mimoriadnou bodkovanou metódou nazývanou dotwork. Keďže farebné nástroje vždy kreslia nie príliš dobre, grafika s čiernym gélovým perom bude oveľa bohatšia a lepšia. Je dôležité mať na pamäti, že gélová pasta má tendenciu rýchlo vysychať, takže tyčinku je potrebné použiť do niekoľkých týždňov, inak prestane kresliť. Grafika aplikovaná čiernym gélovým perom stratí trochu lesku a odtieňa po 2-3 dňoch od dátumu nakreslenia. Čiary na papier je potrebné nanášať veľmi opatrne, pretože ich nebude možné zotrieť. Je tiež dôležité nezabudnúť, že sa nemôžete dotknúť hotového výkresu, pretože gél môže byť rozmazaný na povrchu papiera.

Čo je ešte dôležité mať na pamäti?

Grafika s gélovým perom by sa mala aplikovať v súlade s polohou klkov listu, to znamená zhora nadol. Tieňovanej časti by ste sa nemali dotýkať prstom, inak môžete zmeniť sýtosť čiar. Na kreslenie je najlepšie zvoliť papier s vysokou hustotou a pracovať s miernym tlakom, pretože gélová pasta má tendenciu „ťahať“ hárok. Ak sa pri kreslení vyskytnú hrubé chyby, ktoré je potrebné jednoducho odstrániť, použijú sa biele alebo iné krycie materiály. Je potrebné mať na pamäti, že grafika s gélovým perom potrebuje presnosť a presnosť umelca. Samozrejme, prvýkrát nemusíte získať veľmi kvalitný výkres. Všetko však prichádza so skúsenosťami. Postupom času budú kresby jasné a bude v nich cítiť sebavedomú ruku majstra svojho remesla.

Kto chce.
Kreslenie a tuš od začiatku

Tento príspevok začnem "túžbou", pretože vo veci získania schopnosti kresliť perom / perom je osobná túžba ešte dôležitejšia ako talent a chudosť. zručnosti.
Obyčajne sa kresba akoukoľvek inou technikou začína konštrukciou ceruzky, korekciami, prípadne zmenou kompozície v procese, a teda aktívnym používaním. Vo všeobecnosti sa nikto neobťažuje vytvoriť konštrukciu ceruzky podľa všetkých pravidiel pre kreslenie perom / perom, ale tento príspevok je len o tom, ako sa naučiť, ako to urobiť bez nej.

Po prvé, tí, ktorí sa chcú naučiť kresliť "bez gumičky", by mali byť trpezliví, trochu času (ale každý deň!) A veľkú túžbu. Prečo prikladám túžbe taký význam? Pretože veľmi často, najmä spočiatku, príde sklamanie vo vašej práci a v dôsledku toho aj vo vás samých, vo vašich zručnostiach a len túžba vám nedovolí napľuť na celú vec z vysokého stromu a rozhodnúť sa, že aj bez toho zručnosť môžete žiť v pokoji.
Nižšie ukážem niekoľko trikov, ktoré vám pomôžu dosiahnuť normálny výsledok, a tiež uvediem príklady chýb a neúspešnej práce, ktorých by ste sa vôbec nemali báť. Dúfam, že toto všetko pomôže udržať chuť učiť sa a nedovolí, aby sa dostavil pocit menejcennosti =)

Nástroje sú teda:
Perá. Môžete kresliť guľôčkovým perom, gélom, nejakým iným. Najradšej kreslím buď tušom alebo linkami.
Musel som kresliť opakovane použiteľnými jemnými linkami "Uni pin", ale zjavne sú buď na hladší papier, alebo sme s nimi vo feng shui nesúhlasili, ale rýchlejšie sa opotrebúvajú jadro ako končí náplň. Len raz sme ich prebehli, a to vtedy, keď si Leo s nimi písal do zošita a nekreslil. Možno nie sú vymazané a tyč po zatlačení do tela zmizne, ale nejako som si v procese kreslenia nemusel všimnúť žiadnu zvláštnu brutalitu. Najobľúbenejšie veľkosti sú 01 a 02, niekedy používam 03, ale to je vtedy, keď neexistuje 02 a veľmi zriedka 005 pre obzvlášť malé detaily, keď sa ich vôbec zaviažem nakresliť.

Veľmi podobné vložkám "Uni pin" od "Faber Castell", jedna zo série aj v puzdrách je rovnaká, len nápis je iný (teraz ich nemám, takže foto je z inej série)

Ale najviac sa mi páčia vložky "Centropen". Hoci sú jeden a pol krát lacnejšie ako "Uni pin" a dvakrát lacnejšie ako "Faber Castell", nie sú v žiadnom prípade horšie ako v kvalite a prút nikam neodchádza. Jediný rozdiel je v tom, že sú jednorazové, ale ak vezmete do úvahy fakt, že zvyšok sa vyhodí ešte pred tankovaním, tak úspora nie je zlá.

Papier. Na rozdiel od toho je pre mňa najpohodlnejšie kresliť perom do zošitov - všetok odpadový papier je pohromade, nikde sa nestráca a je vždy po ruke. Na prácu a atrament používam a na linery mám lacný čínsky zápisník so stredne kvalitným papierom, takže to nie je škoda, pretože papier odchádza v dávkach a kresby tam v podstate nie sú také, na ktoré by ste mali byť hrdí. práve teraz.

Papier je sivastý, s hustotou 98 g/m2, čo je celkom dosť na obojstranné kresby.
Keď načrtnem tento zápisník, prejdem na dobré s bielym krásnym papierom a príjemnými väzbami, ktoré na mňa už dlho čakali =)

Teraz vyzdvihneme nástroje a začneme kresliť. Základné pravidlá/rady:
1. nakreslite čokoľvek: predmety na stole, nábytok v izbe, luster, interiér, pohľad z okna, kvety na parapete a pod., alebo z fotografií (zvieratá, vtáky, ľudia, ale nenechajte sa príliš strhnúť fotografiami )
2. kresliť bez konštrukcie, ako to dopadne: nemotorne, s chybami, čiarami navyše, kompozične nesprávne atď.
3. najprv je lepšie brať tenšie pero, aby veľmi nesčernelo
4. musíte rýchlo kresliť čiary, netraste sa o každý milimeter
5. každý deň. Aj ten najsmrteľnejšie zaneprázdnený človek si môže nájsť 10-15, dokonca 30 minút času a venovať ho kresleniu, všetko ostatné sú výhovorky a absencia tej istej túžby. Čo je smrteľné zamestnanie, Leo vie veľmi dobre a z prvej ruky (1 práca, 2 hacky, štúdium v ​​nemocnici + diplom - a toto mal Leo). Preto vás prosím, aby ste mi nepísali do LAN a komentárov, vravia: "Rád by som, ale nie je čas," jednoducho nie je túžba a je lenivosť a nie je potrebné a zmysel upozornite ma na to.
6. Pred hodnotením výsledku svojej práce musíte skopírovať aspoň 100 strán. Teraz mám skopírovaných 101 strán, kreslím na obe strany listu, keďže to hustota papiera dovoľuje a každé takéto dielo nemá zmysel dávať do rámčeka. Na mnohých stranách sú 2-3 malé kresby.

Ako si najskôr uľahčiť život:
Môžete kresliť bodkami. V skutočnosti je konštrukcia viac v mysli ako na papieri, ale keď skončíme na nejakom kľúčovom mieste, vytvoríme si vizuálnu podporu

Spájanie bodiek

A teraz môžete tónovať a detailovať, ale v náčrtoch tohto typu je to zbytočné. Tu je dôležité sprostredkovať formu, pohyb, niekde neopatrným ťahom, aby sa zdôraznil objem.
Na celý zápisník nemám viac ako 10 kusov takýchto hotových diel.

Najčastejšie moje kačice vyzerajú takto

Hlavné chyby, ktoré budú presne:
Problémy s kompozíciou, vyliezanie z plechu, alebo veľa miesta z nejakej hrany. Aby ste sa vyhli, hneď na začiatku môžete krajné body objektu označiť aspoň okom

Neprimeranosť (ukázalo sa, že ide o bolestivo zobákovú kačicu). Lieči časom a praxou

Nesprávna perspektíva, všeobecná nemotornosť (tu je perspektíva chromá na všetkých štyroch nohách, s vertikálami je vo všeobecnosti tmavá)

Nádoba medu padla

Čo kresliť je potrebné a užitočné:
Interiér - kdekoľvek žijete, vždy môžete kresliť, ako to vyzerá, bez toho, aby ste vstali z pohovky / stoličky / kresla / postele

Všetky druhy predmetov, domáce spotrebiče, riad a tak ďalej (vyššie bol mlynček na mäso - to je najviac cínu, najmä z rôznych uhlov).
Len krabica

Ak existuje, môžete domáce zviera nakresliť z rôznych uhlov, keď je statické (je to potrebné aj v dynamike, ale je to ťažšie a neskôr)

Izbové rastliny je dobré kresliť tak, aby preniesli ich objem a vzhľad rastliny bol jasný.
Leo má izbovú rastlinu - dub, to je také zrejmé =)

Kto nemá izbové rastliny, nebuďte leniví a kúpte si nejaký kvet, vložte ho do vázy / pohára a nakreslite

Veľmi užitočné je aj niekde počas prechádzky kresliť – nájdeme si lavičku / peň, sadneme si a nakreslíme, čo nám prvé prišlo do očí.
Nie je potrebné kresliť každý list, najdôležitejšie je odovzdať dojem, objem

A môžete kresliť, ak je objekt kus

Dobrým predmetom na kreslenie je akýkoľvek kameň. Je potrebné opakovať formulár, preniesť textúru a nestratiť objem (Leo stále stráca čas od času)

Kreslenie z fotografií.
Tiež dobré, ale s mierou a rýchlo. Otvorte fotografiu, strávte na nej 5-7 minút a prejdite na ďalšiu.

Takže môžete nakresliť niečo, čo sa nenachádza v každodennom živote, všetky druhy zvierat a vtákov.

Leo rád fotí kačice vo Vinnici a niekde na rybníkoch a potom ich po večeroch kreslí

Čierno-červená pižmová kačica bola taká krásna, že Leo neodolal a zašiel do detailov

Vo všeobecnosti nie je nič zložité, ak pravidelne venujete čas cvičeniu.
Veľa šťastia a šťastia všetkým, ktorí majú záujem! =)

Každý sa môže naučiť kresliť perom. Či už ste študent alebo dôchodca. Každý raz kreslil na okraje zošitov. Niekomu sa darilo, niekomu nie. Niekto nakreslil nepochopiteľné obrázky, niekto lebky a niekto malé víly, nyashek z mangy. A všetci sme si to užili.

Čo potrebujete, aby ste mohli začať kresliť? Samozrejme, túžba a trpezlivosť. Bez týchto vlastností sa v princípe len ťažko niečo naučíte.

Pre akúkoľvek kresbu, vrátane pera, sa musíte oboznámiť so základmi kompozície a základmi kresby. Na začiatok stačí čítať. Teória kreslenia nebola nikdy zbytočná a je vhodné si z času na čas osviežiť pamäť. Nedávno som dostal knihu

Ak porovnáte pero (liner, rapidograf) alebo ceruzku, potom sú to celkom odlišné nástroje. Ceruzkou docielime vzdušnosť kresby, naučíme sa správne stavať na list (vždy sa dá použiť guma) a kresliť realistické portréty.

Pero, na rozdiel od ceruzky, disciplíny. Ak maľoval, tak maľoval. To však vôbec neznamená, že rukoväť má menej možností na manévrovanie. Sú tu úplne iné prístupy.

Výber nástroja (rukoväte).

Začnime výberom nástroja (kresliace pero). Koniec koncov, aby ste mohli dobre kresliť, musí existovať vhodný nástroj, aby sa vám to v prvom rade páčilo.

1. Najlepšie je nakresliť ten, ktorý nekvapká, vždy píše a kreslí bez zjavnej námahy. S týmto perom sa ľahko kreslí.

Ak si vyberiete medzi guľôčkové a gélové pero, je lepšie zvoliť druhý. Už dlhšie kreslím gélovým perom. Väčšinu mojich kresieb do roku 2012 kreslila ona.

Existuje niekoľko trikov, ako zmeniť hrúbku čiary gélového pera. Ak je kresba umiestnená na stohu papiera, čiary budú hrubšie. A ak list položíte na sklo alebo holý stôl, čiary budú tenšie.

2. Ďalšou možnosťou je vložka alebo vložka. Ak gélové pero nemusí písať na vrch ceruzky alebo z nejakého dôvodu nechce pracovať na okrajoch listu, potom liner píše vždy a všade. prakticky sa nešpiní, položí sa jemne, bez väčšej námahy. Samozrejme, stojí 4-krát viac ako pero a nie je vždy potrebný. Ale ak sa stále rozhodnete kúpiť, potom je lepšie vziať vložky od Uni a Sakura. Vložky majú rôznu hrúbku.

Moje preferencie hrúbky nástroja sú:

a) bude vhodné nakresliť hlavný výkres s 0,3 mm vložkou;

b) objekty v pozadí - 0,1 mm;

c) a ak sa rozhodnete „priniesť čiernotu“, postačí 0,8 mm.

3. Tretia možnosť je. S takýmito perami pracuje veľa zahraničných ilustrátorov, ako napríklad Matthias Adolfson a. Na skicovanie používam plniace pero hero 901, ale pri grafike pokračujem v práci s gélovým perom.


Papier

Postačí akýkoľvek papier. Môžete si zaobstarať zápisník typu s hrubými listami, aby ste mohli kresliť obojstranne. Mám viacero druhov notebookov. Ide o akvarelový zápisník na pružine, moleskin, obyčajné listy do tlačiarne, upevnený kovovou pružinou a ktorý som ušila vlastnými rukami. Na poznámkovom bloku je výhodné, že je vždy po ruke. Len si neberte poznámkové bloky s textúrovaným papierom. Textúra je skôr pre akvarel. A pre plnohodnotný výkres je vhodný bežný list A4 alebo A3, ako aj akýkoľvek hladký hrubý papier.

V roku 2017 kreslil plniacim perom na štrukturovaný papier. Výsledok tiež poteší, no na hladkom je to predsa len lepšie.

Proces kreslenia

1. Väčšinou pri kreslení perom nekreslím ceruzkou. Existujú výnimky, keď potrebujete nakresliť zložité architektonické štruktúry, ako sú mestá, ulice, interiéry a iné zložité objekty. Všetko by malo zodpovedať realite.

Ak chcete urobiť obrysy budúceho výkresu a vyhnúť sa tomu, že sa výkres nakoniec nezmestí na hárok, môžete použiť bodky. Ak kreslíme tenké čiary ceruzkou, potom môžeme bodky dávať perom. A ak zafarbíte kresbu, potom sa bodky spoja s hlavnou krajinou a nebudú viditeľné. Ale, samozrejme, môžete urobiť náčrt ceruzkou, nikto to nezakazuje.

2. Samotný proces kreslenia by mal byť rýchly. Nakreslite čiary rýchlo a s istotou aj keď je kresba krivá. Zakrivené kresby sú veľmi živé a zaujímavé. V každom prípade je potrebné, aby si ruka na nástroj zvykla. Nezostávajte dlho na jednom mieste.

Pripravte si dostatok papiera a urobte jeden náčrt za druhým. Vždy dokončite kresbu, aj keď sa vám nepáči. Nakoniec to môže dopadnúť veľmi zaujímavo.

3. Čo kresliť? Nakreslite všetko, čo vidíte. Začnite s bežnými vecami, lampou, čajníkom, hrnčekom, počítačom, mačkou, psom, šimpanzom. Kresliť môžete aj keď sedíte doma. Dobrý nápad je aj ísť von na čerstvý vzduch a namaľovať sa tam. Urobte svoje kresby časom zložitejšie. Nakreslite zátišia, interiéry, ulice, ľudí. Nech je váš notebook stále s vami. Kľúčom je prax a viac praxe.

4. Nehodnoťte sa po každom kreslení. Vypnite svojho vnútorného kritika. Jeden obrázok nič neznamená. Získajte viac batožiny. Spočiatku sa všetko ukáže ako nemotorné a škaredé. Ako hovorieval náš učiteľ kreslenia: "Kvantita sa postupne rozvinie do kvality." Tu prichádza vhod trpezlivosť a vytrvalosť.

Južná zátoka Sevastopolu. Séria náčrtov

Tónovanie

1. Tónovanie je iné. Môžete vytvoriť čiernobiely obrázok (bez odtieňov šedej).

2. Môžete vytvoriť pretínajúce sa čiary. Čiary sa prekrývajú jedna na jednu a menia smer. Táto možnosť tónovania vám poskytne veľa odtieňov sivej.

, Len . Všetky zakrivenia budú okamžite viditeľné.

Všetko sa to zdá veľmi zložité, no zároveň také jednoduché. Ak tomu dáte každý deň dostatok sily, potom sa všetko podarí.

Kreslenie gélovými perami je zaujímavá činnosť. Nevyžaduje špeciálne umelecké vlohy a zručnosti, dôležitá je len vytrvalosť a presnosť pohybov. A kresby sú zaujímavé.

Námet kresby: "Mačka pod hviezdami." Splodili jednoduchú mačku, ale po pohľade na výsledok dospeli k záveru: mačka, samozrejme, nie je jednoduchá, ale báječná. Predškolák, dokonca aj prípravná skupina, nezvládne takúto kresbu sám. Našu mačku pod hviezdami kreslí dospelý a 6,5-ročné dieťa. A pre školákov je obraz v nezávislom prevedení celkom schopný sám o sebe.

Ako a na čo kresliť gélovými perami, kde začať, si môžete podrobne prečítať v tomto článku. Takže…

Kreslenie mačky čiernym gélovým perom

Mačka bude čiernobiela, ale ak je to žiaduce, je ľahké ju zafarbiť farebnými perami alebo fixkami.

Postupnosť práce

1. Nakreslíme náčrt jednoduchou tvrdou ceruzkou s tenkou čiarou, bez toho, aby sme tlačili a nezanechávali na papieri žiadne brázdy. Po dokončení kreslenia sa ceruzka vymaže. Náčrt zobrazuje hlavné detaily kresby: spiacu mačku, vtáka, výhonok stromu, slnko a mesiac. Hviezdičky budú pridané neskôr. Ako vidíte, všetky postavy sú štylizované. Každý z nich je schopný stvárniť každého.

2. Načrtnite hlavné detaily kresby čiernym gélovým perom. Zvyčajná postupnosť je zhora nadol, aby sa nerozmazali suché čiary. Na našom výkrese je to zlomené, pretože sme naozaj chceli najprv ozdobiť mačku. Pre kreslenie pravou hemisférou to nie je nevyhnutné. Obraz sme len prevrátili „hore nohami“ a pokračovali v práci. Papuľa, labky s pazúrmi sú nakreslené. Navrhnite akékoľvek vzory, ktoré sa vám páčia. Vyvstala otázka: prečo sú mesiac a slnko prítomné súčasne. Je to pochopiteľné: krajina je báječná. Chceli nakresliť strom, ale ukázalo sa, že ide o výhonok, aby znížili množstvo práce pre dieťa.

3. Pokračujeme v zdobení mačky a stromčeka. Strom bude vyzerať lepšie, ak namiesto bodiek nakreslíte kruhy. Naše kruhy listov sa ukázali ako malé, skôr ako bodky, na ktoré sme ich premenili.

4. Obraz musí byť priestorovo ohraničený rámom. Vzali sme najjednoduchší cikcak, doplnený o bodky vo vnútri aj vonku. Rohy obrázka uzavrieme oblúkmi. Umelec Dmitrij Rybin, ktorý sa venuje „energetickej“ kresbe, tvrdí, že energia opúšťa obraz cez rohy. Kreslíme hviezdnu oblohu. Hviezdy sú veľké 6-7 lúčov.

5. Na skutočnej oblohe hviezdy rôznych veľkostí. My máme tiež, tak z troch prekrížených čiar pridávame malé hviezdičky ako snehové vločky. Ešte menšie hviezdy môžu byť rozptýlené po celom zostávajúcom neobsadenom povrchu. Nakreslite ich bodkami. Náš obrázok je celkom svetlý a priehľadný. A ak dáte dole bodky-hviezdičky čiernym gélovým perom, tak bude noc bez akéhokoľvek zafarbenia.

Obrázok je pripravený. Pri kreslení gélovými perami je potrebné dbať na to, aby sa ani tie najmenšie bodky a detaily neprekrývali a nesplývali. Všetky nezrovnalosti, chyby, ktorými sa detské kresby (a nielen detské) hrešia, sú menej dôležité. Akosi sa skrývajú za množstvom drobných detailov. Z akéhosi krivého a šikmého vychádza niečo veľmi roztomilé.