Maľovanie portrétu v štýle sfumato. Odhalená technika Leonarda da Vinciho

Veľký taliansky renesančný maliar - Leonardo da Vinci. Koľko veľkých objavov urobil tento výnimočný muž! A nielen v maľovaní. Nás ale zaujíma predovšetkým jeho vizuálna inovácia. Sfumato- jeden z nich. čo to je Prečo táto technika stále priťahuje pozornosť fascinovaných divákov? Ako to zvládnuť? O tom všetkom je náš článok.

Leonardo da Vinci „Mona Lisa (La Gioconda)“, 16. storočia, „Svätý Ján Krstiteľ“, 1513.

Čo je to sfumato

Talianske slovo, ktoré používame pre túto techniku, doslova znamená „zmiznúť ako dym“ alebo „zatieniť“ v modernej interpretácii. Keďže slovo je talianske, znamená to, že domovinou sfumato je slnečné Taliansko. Práve tam žil a pracoval veľký Leonardo.

Pri pohľade na jeho slávnu Monu Lisu sa mimovoľne pristihnete pri myšlienke, že sa tu skrýva tajomstvo, ktoré chcete naozaj pochopiť. Ako sa Leonardovi da Vincimu podarilo sprostredkovať úžasné tajomstvo jej úsmevu? Pomohlo mu sfumato - maliarska technika, ktorú veľký umelec vynašiel a potom aktívne používal a rozvíjal.

Giorgione "Chlapec so šípom", 1505, "Laura", 1506.

Toto vyhladzovacia technika, rozmazanie farebných prechodov a kontúr vytvára ilúziu vzdušnosti a tajomna. V diele renesančného majstra našla skutočnú dokonalosť. Vďaka sfumato vytvoril Leonardo úžasné majstrovské diela, ktoré dodnes očarujú magickým zmyslom pre let a rozprávkovou virtuozitou.

Neskôr ďalší majstri začali aktívne používať sfumato vo svojej práci a pridali k tejto technike svoje vlastné zvraty. Takže Michelangelo vytvoril svoju vlastnú verziu. Skombinoval vysoko kontrastné písmo s rozmazaním v štýle da Vinciho. Tento prístup dodal maľbám vzdušnú hĺbku, čo im umožnilo dobre sprostredkovať objem a perspektívu.

K dnešnému dňu sa odrody sfumato naďalej aktívne používajú. Umelci používajú klasickú verziu tejto techniky aj moderné modernizované odrody. Popularita Leonardovho vynálezu z toho len ťaží a naďalej očaruje divákov svojou rozprávkovou originalitou.

Antonio Correggio "Portrét mladého muža", "Madona s Jánom Krstiteľom", 1516.

Maľovanie technikou sfumato

Ak vám už slzia ústa a neviete sa dočkať, kedy túto techniku vyskúšate v akcii, pripravte si štetce, farby a stojan. Takže sfumato je vyhladenie kontúr, ako aj prechody farieb a svetla a tieňa. Vďaka nej vzniká dojem vzdušnosti a tajomnosti. Ako to dosiahnuť?

Najprv sa pozrime na rôzne techniky maľovania používané v sfumato. Tu sú tie hlavné:

Suchá kefa. Po nanesení farby na plátno ju rozotrite tvrdou kefou na rovnomernú vrstvu. Farba sa v podstate vtiera do povrchu plátna. Tiež robia prechod z jednej farby alebo tónu do druhej.
Tenká glazúra. Nanášanie tenkých vrstiev čírej farby na seba. Neviditeľnosť prechodov sa dosiahne vrstvením rôznych odtieňov.
Rmutovanie. Občas u mnohých maliarov často nahrádzajú štetec prsty. V tejto technike je to obzvlášť obľúbený nástroj, keď je potrebné vyhladiť ostré prechody. Na tento účel sa používajú aj handry alebo špeciálne stohy.

Raphael Santi "Madona so stehlíkom", 1506, "Dáma s jednorožcom", 1506.

Upratovanie. Keď maľujete olejovými farbami, po zaschnutí sú často tuberkulózy, ktoré vytvárajú ďalšie svetelné efekty. Na ich odstránenie niektorí umelci po vysušení používajú špeciálne čistenie takýchto tuberkulóz. Potom sa na rovný povrch nanesie niekoľko tenkých vrstiev lazúrovej farby. V dôsledku toho sa sfumato objavuje v celej svojej kráse.
Pastel. Samotné tieto farby sú už predisponované k neurčitosti a neistote. Preto sa da Vinciho vynález hodí k takýmto náterom.
odtlačok. Ďalší zaujímavý spôsob vytvárania úžasných obrazov. Prírez k nim sa vyrába v oleji na drevenom podklade, potom sa viackrát vytlačia na čisté dosky a finálna tlač sa robí na plátno. Výsledkom takýchto manipulácií sú veľmi nejasné diela.

Toto nie sú všetky druhy tvorby sfumato. Po experimentovaní s klasickými možnosťami sa môžete pokúsiť prísť s niečím vlastným. A ktovie, možno sa aj z vás stane veľký maestro, ktorého tvorbu budú študovať naši potomkovia.

*Obrazy slávnych umelcov sú prevzaté z voľného prístupu na internete a na stránke sa používajú na vzdelávacie účely.

Technika olejomaľby je jednou z najdostupnejších. Zvládne to aj začínajúci umelec. Je však ťažké preceňovať úlohu tejto techniky v dejinách svetového umenia. Vďaka nej vznikli majstrovské diela a vznikli nové smery v umení. Použitie olejovej farby prispelo k skutočnej revolúcii v maľbe.

Rôznorodosť techník a výrazových možností olejomaľby v rukách majstrov prispela k vzniku najúžasnejších a najzáhadnejších javov svetovej kultúry.

1. Sfumato - tajomstvo maľby Leonarda da Vinciho

Už niekoľko storočí ľudstvo prenasleduje záhada portrétu Mony Lisy od Leonarda da Vinciho. Výskumníci neponúkli žiadne hypotézy o tom, kto je na ňom zobrazený: od autoportrétu samotného da Vinciho alebo portrétu jeho matky až po obraz slávnej dobrodružky a milenky florentského vládcu Giuliana de' Medici Pacifica Brandano. Vasariho hypotéza, že modelkou je Lisa Gherardini, manželka Florenťana Francesca del Gioconda, z nejakého dôvodu nevyhovuje výskumníkom diela Veľkého Leonarda.

Ale to nie je hlavné tajomstvo. Jemnosť a zručnosť obrazu je úžasná. Slávny životopisec talianskych renesančných umelcov, Giorgio Vasari, napísal, že ak sa pozriete pozorne, zdá sa, že vidíte pulz biť v priehlbine krku. „Samotný portrét je považovaný za mimoriadne dielo, pretože život sám o sebe nemôže byť iný,“ myslí si Vasari. Možno dôvod takého nápadného účinku portrétu na diváka spočíva v technike sfumato, ktorej majstrovské využitie je možné len v rámci olejomaľby.

Sfumato v preklade z taliančiny znamená „mizne ako dym“. Veľmi malé ťahy štetcom umožňujú dosiahnuť jemné prechody zo svetla do tieňa, z jednej farby do druhej. Ale len nedávno francúzski reštaurátori zistili, aké mikroskopické boli tieto ťahy štetcom. Hrúbka vrstvy glazúry bola jeden až dva mikróny. Reštaurátori si nevedia vysvetliť, ako mohol Leonardo da Vinci urobiť taký zázrak. Sám umelec vynašiel prísady do lakov, farieb a olejov, dosiahol striedanie vrstiev farieb, čím sa dosiahol nádherný efekt rôznych lomov svetelných lúčov dopadajúcich na obraz. Takto bol dosiahnutý dojem hĺbky, objemu, zvláštnej živosti a chvenia farieb.

Jedným z vynálezov Leonarda da Vinciho bolo zlepšiť proces výroby olejovej farby pridaním včelieho vosku.

2. Olejové farby zmenili spôsob práce maliarov

Olejové farby schnú pomaly. Na rozdiel od práce s temperami a akýmikoľvek glejovými farbami môže výtvarník maľbu korigovať a prepisovať vrstvy. Má oveľa viac času na premýšľanie, čo znamená viac príležitostí na kreatívne experimentovanie, na prekladanie svojich nápadov na plátno. Navyše pri tejto technike farby nevyblednú ani sa nemenia farebné odtiene, čo prispieva k odolnosti umeleckých diel. Práve tieto možnosti urobili objav olejových farieb skutočne revolučným.

Gandhara umenie

3. Nové - dobre zabudnuté staré

Len tak sa medzi ľudstvom stalo, že niektoré vynálezy boli známe už pred mnohými storočiami. To isté sa stalo s olejomaľbou. Táto technika sa stala známou v európskom umení od 15. storočia vďaka úsiliu flámskeho umelca Jana van Eycka.

Ale podľa rôznych zdrojov bola olejomaľba vynájdená pred päťtisíc rokmi. Spoľahlivejšie informácie – táto technika bola rozšírená v západnom Afganistane v 7. storočí nášho letopočtu. Svedčia o tom nálezy príkladov umenia Gandhara v údolí Bamiyan, ktoré zanechali svoju stopu v maľbách komplexu budhistických kláštorov.

4. Základ farby - olej

Spojivom v olejomaľbe sú oleje: orech, ľan, svetlica. Hlavnými prvkami týchto farieb sú drvený pigment, spojivové oleje a terpentín ako riedidlo. Na tvorbu pigmentov sa používajú minerálne aj organické látky. Boli dokonca vyrobené z polodrahokamov. V minulosti bola najdrahším pigmentom ultramarínová modrá. Na jeho vytvorenie bol použitý lapis lazuli a táto látka bola kedysi drahšia ako zlato.

Tizian, obraz "Flóra"

5. Každý majster maľby minulých storočí mal svoje vlastné tajomstvá zloženia olejových farieb

Takmer každý veľký majster maľby 16. – 18. storočia vynašiel svoje vlastné metódy výroby olejových farieb. Napríklad Albrecht Durer použil olej z orechov ako spojivo, prešiel ho cez preosiate uhlie. A Tizian uprednostnil makový olej, ktorý zosvetlil na slnku a levanduľovú esenciu. Rubens svoje nádherné plátna namaľoval lakom, ktorý vznikol na báze kokosovej kopry, levanduľovej esencie a makového oleja.

6. Na maľovanie štítov sa používala olejová farba

V stredoveku našli olejové farby nečakané využitie. Na tvorbu obrazov a fresiek sa vtedy uprednostňovala tempera, ale podobnými olejovými farbami sa maľovali štíty. Verilo sa, že týmto spôsobom sa stali silnejšími.

Umelkyňa Jana van Eyck, obraz „Naša Pani kanonika van der Paele“

7. Trhliny na povrchu maľby viedli Van Eycka k znovuobjaveniu olejových farieb.

Existuje legenda o tom, čo presne prinútilo umelca hľadať iné zloženie farieb. Raz vytvoril krásny obraz pomocou tempery. Svoj obraz pokryl olejom a nechal uschnúť na slnku. Jan van Eyck bol nepríjemne prekvapený, že jeho plátno bolo pokryté prasklinami. Umelec začal hľadať olej, ktorý by sa dal sušiť v tieni. Mnohé pokusy skončili neúspechom, no van Eyckove snahy boli nakoniec korunované úspechom. Už zúfalý umelec zmiešal ľanový olej a takzvaný „biely lak z Brugg“, ktorý dnes nazývame terpentín. Do tohto roztoku pridal pigmenty, čím dosiahol požadovanú hrúbku. Ukázalo sa, že táto farba pomaly schne, čo vám umožňuje vykonávať úpravy dokončenej práce. A čo je najdôležitejšie, hotový obraz nepraská a farby nevyblednú.

8. Vynález tuby na skladovanie olejových farieb prispel k vzniku nového smeru v maliarstve

Jeden zo zakladateľov impresionizmu Pierre Renoir povedal, že bez vynálezu farieb v tubách by nebol impresionizmus. Koniec koncov, umelci vyrábali olejové farby sami, boli viazaní na dielne a ateliéry. Pre impresionistov bolo veľmi dôležité zachytiť moment, premenlivosť okolitého sveta. Bez farieb v tubách bol pracovný plenér pod holým nebom veľmi problematický. V roku 1841 vynašiel americký umelec John Rand plechovú tubu, ktorú bolo možné stlačiť a vytlačiť z nej potrebné množstvo farby. Rúrka bola vybavená uzáverom. Všetky tieto vylepšenia zabezpečili, že farba nezaschla a umelec mohol ľahko vytvárať svoj obraz pod holým nebom.

9. Ako dlho schnú olejové farby?

Olejové farby sú suché na dotyk dva týždne po dokončení maľby. Nakoniec ich však možno považovať za suché až po šiestich mesiacoch alebo dokonca roku.

10. Ako tuhnú olejové farby

K vytvrdzovaniu tohto typu farby dochádza v dôsledku oxidácie kyslíkom a nie odparovaním.

SFUMATO

- (z talianskeho sfumato - tieňované, doslova - zmizlo ako dym), technika v maľbe: zmäkčenie obrysov predmetov, postáv a modelovanie svetla a tieňov vo všeobecnosti, čo vám umožňuje sprostredkovať vzduch, ktorý ich obklopuje. Techniku sfumato ako najdôležitejší prvok leteckej perspektívy teoreticky zdôvodnil a aplikoval Leonardo da Vinci.

(Ilustrácia Leonarda da Vinci. Mária a dieťa so svätou Annou. V rokoch 1500 až 1507)

Slovník pojmov výtvarného umenia. 2012

Pozrite si tiež výklady, synonymá, významy slova a čo je SFUMATO v ruštine v slovníkoch, encyklopédiách a referenčných knihách:

SFUMATO vo Veľkom encyklopedickom slovníku:
(tal. sfumato lit. - zmizlo ako dym), v maľbe zjemnenie obrysov predmetov pomocou malebnej rekreácie svetlovzdušného prostredia, ktoré ich obklopuje. ...
SFUMATO
(taliansky sfumato - tieňované, doslova - zmizlo ako dym), technika v maľbe: zjemnenie obrysov zobrazovaných predmetov, postáv (a modelovanie svetlom a tieňom...
SFUMATO v Modernom encyklopedickom slovníku:
SFUMATO v Encyklopedickom slovníku:
(taliansky sfumato, doslova - zmizlo ako dym), v maľbe zjemňuje obrysy predmetov, čo umožňuje prenášať vzduch, ktorý ich obklopuje. Technika sfumato bola vyvinutá...
SFUMATO vo Veľkom ruskom encyklopedickom slovníku:
SFUMATO (tal. sfumato, lit. - zmizol ako dym), v maľbe zjemňuje obrysy predmetov pomocou malebnej rekreácie svetelno-vzdušného prostredia, ktoré ich obklopuje. ...
SFUMATO v slovníku ruských synonym:
maľovanie,...
SFUMATO v Úplnom pravopisnom slovníku ruského jazyka:
sfumato, inc., ...
SFUMATO v pravopisnom slovníku:
sfum`ato, inc., ...
SFUMATO v Modernom výkladovom slovníku, TSB:
(tal. sfumato, lit. - zmizlo ako dym), v maľbe zjemňovanie obrysov predmetov pomocou malebnej rekreácie svetlovzdušného prostredia, ktoré ich obklopuje. ...
ÚSMEV GIOCONDY v Adresári zázrakov, nezvyčajné javy, UFO a ďalšie veci:
„najpodivnejší úsmev na svete“, jedna z najznámejších a nevyriešených záhad v dejinách maľby, ktorej podstata nie je presne formulovaná...
LEONARDO DA VINCI vo Veľkej sovietskej encyklopédii, TSB:
da Vinci (Leonardo da Vinci) (15.4.1452, Vinci, pri Florencii, - 2.5.1519, Castle of Cloux, pri Amboise, Touraine, Francúzsko), taliansky maliar, sochár, ...
SARTO, ANDREA DEL v Collierovom slovníku:
(Sarto, Andrea del) (1486-1531), taliansky umelec florentskej školy, sa narodil vo Florencii 16. júla 1486. Mezi prvé diela umelca patrí päť ...
PIERO DI COSIMO v Collierovom slovníku:
(Piero di Cosimo; Piero di Lorenzo) (1462-1521), florentský maliar. Roky jeho tvorivosti pripadli na obdobie prechodu od raného k vysokému...
LEONARDO DA VINCI v Collierovom slovníku:
(Leonardo da Vinci) (1452-1519), veľký taliansky umelec, vynálezca, inžinier a anatóm renesancie. Leonardo sa narodil v meste Vinci (alebo neďaleko...

Autorom techniky sfumato (je aj otcom lietadla, dvojšošovkového ďalekohľadu a zákona o zachovaní hmoty pre pohyb kvapalín) je Leonardo da Vinci. Predtým boli prechody medzi farbami jasnejšie a priamočiarejšie a veľký taliansky maestro zaviedol do maľby efekt ľahkého, sotva znateľného oparu, ktorý zahaľuje predmety a ľudí na obrazoch. Táto technika slúži na prenos objemu a „pridáva vzduch“, ako ju nazývajú umelci, a jej názov je preložený z taliančiny ako „rozmazaný, rozmazaný, nejasný“.

Leda s labuťou

Teraz prejdime k praktickej stránke otázky: ako dosiahnuť taký dymový vzhľad? Da Vinci maľoval obrázok vrstvu po vrstve a každá z nich bola nielen tenká, ale aj super tenká - 30-40 mikrónov (to znamená 0,03-0,04 mm!). V dôsledku toho nie sú ťahy štetcom na obrázku vôbec viditeľné. To všetko pomohlo určiť röntgenové štúdie, ktorým vedec Philip Walter podrobil Monu Lisu a ďalšie talianske maľby. Kto sa odváži zopakovať trik po ceste?

Svätá Anna s Máriou a Ježiškom

Da Vinci svoje objavy v umení a vede podporil teoretickými prácami: „O maľbe a perspektíve“, „O lietaní“, „Spor maliara s básnikom, hudobníkom a sochárom“, „O prírode, živote a smrti“, “ O zákonoch statiky“, „O tom, ako zobraziť tvár, postavu a oblečenie“, „Niekoľko vynálezov“, „O tom, ako zobraziť stromy a zeleň“ a mnoho ďalších užitočných vecí pre umelcov a ich sympatizantov. Okrem toho sa Leonardo ukázal aj na literárnom poli, napísal niekoľko bájok, facetia (komiksových príbehov) a dokonca aj predpovedí. Všetky tieto diela (teoretické aj umelecké) nájdete v nasledujúcej zbierke a dozviete sa o filozofii a tvorivosti autora nie od tretích strán, ale z jeho vlastných slov, a čo je najdôležitejšie, dozviete sa od slávneho tvorcu:

Ktorý iný umelec použil techniku sfumato?

„Technika Sfumato mení svet permanentného make-upu“

“Kúpte si dlaždice Sfumato na Santekhnika-online.”

Majitelia salónov a obchodov v reklame odvážne používajú slovo „sfumato“. Ale ich výrobky nesú len vonkajšie, individuálne znaky tejto maliarskej techniky.

Navrhujem prehĺbiť svoje znalosti o tejto nezvyčajnej technike. To vám pomôže nielen rozlíšiť sfumato od bežného šerosvitu. Raz a navždy sa však presvedčíte o genialite jeho tvorcu Leonarda da Vinciho.

Najdôležitejšia vec na sfumato

Ak umelec používa sfumato, znamená to, že NEUvidíte jasné čiary alebo ostré prechody z farby na farbu.

Naopak, jedna farba bude jemne prechádzať do druhej. To vytvára ilúziu sotva znateľného oparu medzi divákom a obrazom. Z taliančiny sa sfumato prekladá ako opar.

Referenčné sfumato vidíme na obrázku tváre Mony Lisy.

Leonardo da Vinci. Mona Lisa. 1503-1519 Louvre, Paríž

V kútikoch úst a okolo očí sa nanášajú veľmi jemné tiene. Ak sa na portrét pozriete z rôznych uhlov, zdá sa, že výraz tváre sa mení.

Zjemňujú sa aj kontúry tváre. Je to ako keby sme videli vzduch obklopujúci ženu. Preto má pocit, že naberie tento vzduch do hrude a povzdychne si.

Leonardo urobil všetko pre to, aby Mona Lisa vyzerala ako živá.

Dlho som sa mýlil. Myslel som si, že je to jednoduché: naneste jemné tiene a zmiešajte linky. Voila, tu je váš sfumato.

V skutočnosti je všetko oveľa, oveľa komplikovanejšie. Koniec koncov, nemôžete miešať olejové farby.

Pozrite sa na detail Mony Lisy zblízka.

Čo vidíš nezvyčajné?

Dobre, porovnajme. S detailom z Botticelliho portrétu mladého muža. V čom sa ich techniky zásadne líšia?

Vpravo: Botticelli. Portrét mladého muža. 1483 Národná galéria v Londýne

U Botticelliho vidíme ťahy štetcom. Zdá sa, že Leonardo nemá žiadne ťahy štetcom. Vôbec. Dokonca aj veľmi malé. Môžete si ich priblížiť koľko chcete, neuvidíte ich. Dokonca aj pod mikroskopom. A neuvidíte to ani na röntgene.

Leonardovo tajné sfumato

Leonardo bol inovátor. Obyčajný šerosvit mu preto nevyhovoval. Chcel, aby jeho hrdinovia na obrazoch ožili.

Všimol si, že v prírode nie sú žiadne čiary. To znamená, že by nemali byť na plátne, rozhodol sa Leonardo.

Dlho experimentoval. Počas práce na portrétoch dokonca vyfukoval dym v interiéri. A vynašiel vlastnú techniku.

Pomocou lupy Leonardo aplikoval veľmi malé ťahy. Každý ťah je dlhý štyridsať milimetra.

Potom na sieť farebných ťahov naniesol tenkú vrstvu svetložltej farby, farby základného náteru. Vrstva mala 1-2 mikrometre. Toto je veľmi, veľmi málo. Pre porovnanie, priemer ľudského vlasu je 80 mikrometrov.

A tak 20-30 krát. Vrstva mikroúderov, vrstva farby. Výsledkom bolo niečo nepredstaviteľné. Ani jeden riadok, ani jeden ťah.

Ako ste možno uhádli, pomocou tejto techniky nemôžete namaľovať obrázok za týždeň. To je dôvod, prečo Leonardo nosil Monu Lisu so sebou po zvyšok svojho života. K práci na portréte sa vrátil na 16 rokov.

Kto ešte použil sfumato?

Leonardo sa rád podelil o svoje vynálezy. Techniku sfumato učil aj iných umelcov. To je dôvod, prečo bol taký rozšírený počas renesancie medzi jeho súčasníkmi.

Túto techniku použili Giorgione a Correggio.

Zľava: Giorgione. Portrét muža. Múzeum v San Diegu z roku 1506. Vpravo: Antonio Correggio. Madonna Campori. Galéria Estense z roku 1517, Modena

Myslím, že Correggio zašiel príliš ďaleko so zahmleným rubášom. Ukázalo sa, že obraz nie je taký živý, ale skôr neostrý.

Giorgioneho sfumato skutočne funguje na jeho oživenie. Jeho človek je veľmi realistický.

Najusilovnejším študentom bol Raphael. Rád sa učil od druhých a veľmi presne si osvojoval metódy iných ľudí. Vrátane sfumato.

Raphael. Sixtínska Madona (fragment). 1513 Galéria starých majstrov, Drážďany, Nemecko

Ale Leonardo zostal neprekonateľným majstrom sfumato. Iní umelci ho používali v ľahšej verzii.

Nie každý mal čas roky pracovať na jednom obraze. A aplikovať mikroskopické ťahy bola veľmi náročná zručnosť. Toto dokázal iba Leonardo.

S čím sa dá sfumato zameniť?

Sfumato sa často zamieňa s šerosvitom.

Obe techniky sa používajú na prechod zo svetla do tieňa. Ale ak sfumato urobí tento prechod mäkkým. Ten šerosvit to robí ostrým.

Vizuálne je rozdiel vo farebnom kontraste.

Ak je kontrast silný, potom sa objaví divadelný efekt. Je to, ako keby postavy a predmety boli osvetlené javiskovým reflektorom. Toto sa nazýva šerosvit.

Caravaggio. Judášov bozk. 1602 Národná galéria Írska, Dublin

Pozrite sa, ako svetlo a tma ostro kontrastujú v Judášovom bozku. Svetlo vytrháva časti tvárí a rúk z tmavého priestoru. Všetko je načrtnuté veľmi jasne.

Teraz porovnajte Monu Lisu a detail z Judášovho bozku.