Akými umeleckými prostriedkami dosahuje autor komický efekt? Jazykové prostriedky a metódy vytvárania komického efektu

Úvod………………………………………………………………………………………………... 3

1 Teoretické zdôvodnenie štúdia komiksu ako estetickej kategórie…………………………………………………………………………………......….. 5

1.1 Všeobecná povaha komiksového efektu………………………………………………6

1.2 Štylistické spôsoby vyjadrenia komického účinku…………..11

1.2.1 Humor……………………………………………………………………………………… 11

1.2.2 Irónia………………………………………………………………………..12

1.2.3 Satira………………………………………………………………………………………………...13

2 Komicizmus v moderných anglických dielach………………………………………..15

2.1 Úroveň pozemku……………………………………………………………………… 16

2.2 Úroveň postavy………………………………………………………………..19

2.3 Úroveň ponuky……………………………………………………………….22

2.4 Úroveň kolokácie……………………………………………………….24

Záver………………………………………………………………………………………………..25

Zoznam použitých zdrojov………………………………………………………...26

Príloha A Spôsoby využitia komiksového efektu od anglicky píšucich autorov 20. storočia…………………………………………………….29

Príloha B Techniky používania komiksov anglicky hovoriacich autorov 20. storočia……………………………………………………………………….30

Úvod

Komiks bol vždy jedným z predmetov štylistického skúmania. Postupom času sa však mentalita a chápanie komického efektu mení. Menia sa jej formy a prostriedky, ako aj štýly autorov. Používajú sa určité techniky a spôsoby vyjadrenia komiksu, preto sa štýl a jazyk stávajú jedinečnými a nenapodobiteľnými. Najviac sa však dá nájsť spoločné znaky vyjadrenia komického účinku od autorov toho istého storočia. Preto v tejto práci niektoré literárnych prameňov a identifikujú sa hlavné spôsoby a techniky vyjadrenia komického efektu, ktorý používajú moderní autori v anglických príbehoch.

Cieľ práce je analyzovať komiks ako kategóriu vyjadrenú jazykovými prostriedkami v modernej anglickej literatúre.

Cieľ bol špecifikovaný v nasledujúcom texte úlohy :

Zvážte a objasnite pojem komédia ako štýlovú kategóriu,

Identifikujte rôzne úrovne textu, v ktorých sa prejavuje komický efekt,

Analyzujte techniky a prostriedky komického efektu na rôznych úrovniach textu.

Predmet štúdia predstavuje komický efekt ako štýlovú kategóriu.

Predmet výskumu sú spôsoby a techniky vyjadrenia komického účinku v literárnom texte.

Materiál Pre výskumu slúžili ako príbehy H. Munro "The Story-Teller", H. Munro "The Mouse", Owen Johnson "The Great Pancake Record", James Thurber "Doc Marlowe", Muriel Spark "You Should Have Seen The Mess".

Práca v kurze pozostáva z dvoch častí: teoretickej a výskumnej. V úvode je načrtnutý účel a ciele štúdia, predmet a predmet štúdia. Teoretická časť skúma komický efekt, jeho metódy a techniky vyjadrenia. Výskumná časť analyzuje anglickú tvorbu 20. storočia. Diagramy sú uvedené v prílohe.

1 Teoretické opodstatnenie skúmania komiksu ako estetickej kategórie

"Pocit je jednou z foriem ľudského vedomia, jednou z foriem odrazu reality, vyjadruje subjektívny postoj človeka k uspokojeniu alebo nespokojnosti s jeho ľudskými potrebami, k súladu alebo nesúladu niečoho s jeho predstavami." Nie všetky ľudské potreby sú vrodené. Niektoré z nich sa formujú v procese vzdelávania a odrážajú nielen spojenie človeka s prírodou, ale aj jeho spojenie s ľudskou spoločnosťou. „Estetické pocity“ sú dôvodom vzniku estetických kategórií. Napríklad A. N. Luk vo svojej knihe „O zmyslu pre humor a vtip“ uvádza zoznam ľudských citov, ktoré okrem najvyšších sociálne cítenie, obsahuje aj zoznam „estetických pocitov“:

a) Pocit vznešenosti

b) Pocit krásy

c) Tragický pocit

d) Komický pocit.

Tieto „estetické cítenie“ tvoria štyri estetické kategórie: kategória vznešená, kategória krásneho, kategória tragického a kategória komického, o ktorých bude reč v tejto práci.

1.1 Všeobecná povaha komiksového efektu

Podľa definície uvedenej v slovníku I. T. Frolova „komiks je kategóriou estetiky, ktorá formou výsmechu vyjadruje historicky determinovanú (úplnú alebo čiastočnú) nekonzistentnosť daného spoločenského javu, činnosti a správania ľudí. , ich mravy a zvyky s objektívnym chodom vecí a estetický ideál progresívne sociálne sily“. Práca v kurze bude postavená na základe tejto definície komiksu, pretože plne odráža podstatu komiksu. Komický efekt vo svojom pôvode, podstate a estetickej funkcii má spoločenský charakter. Jeho počiatky sú zakorenené v objektívnych rozporoch spoločenského života.

Komiks sa môže prejavovať rôznymi spôsobmi: v nesúlade medzi novým a starým, obsahom a formou, cieľmi a prostriedkami, konaním a okolnosťami, skutočnou podstatou človeka a jeho mienky o sebe. Typom komiksu je napríklad pokus škaredého, historicky odsúdeného, neľudského, aby sa pokrytecky zobrazoval ako krásny, vyspelý a ľudský. V tomto prípade komiks vyvoláva zlostný smiech a satirický, negatívny postoj. Nezmyselný smäd po hromadení kvôli hromadeniu je komický, pretože je v rozpore s ideálom všestranne vyvinutého človeka.

Komiks má rôznych tvarov: satira, humor atď. Pojem „komiks“ pochádza z gréckeho „koikуs“ – „veselý“, „vtipný“ a z „komos“ – veselá kapela mumrajov na vidieckom festivale Dionýza v r. Staroveké Grécko a prešiel do ruského jazyka s významom „vtipný“. Od Aristotela vzniklo obrovské množstvo literatúry o komikse, jeho podstate a pôvode; náročnosť jeho vyčerpávajúceho vysvetlenia je spôsobená po prvé neobyčajnou dynamikou a hravosťou a po druhé všestrannosťou (na všetko na svete sa dá pozerať vážne aj komicky).

Všeobecnú povahu vtipu ľahšie pochopíme, keď sa cez etymológiu slova prejdeme k hravému, sviatočne veselému (často za účasti múchov) amatérskemu ľudovému smiechu, známemu z dávnych čias, príznačnému pre všetky národy. Je to smiech z radostnej bezstarostnosti prebytočnej sily a slobody ducha, na rozdiel od tiesnivých starostí a potrieb predchádzajúceho a nastávajúceho každodenného života, a zároveň oživujúci smiech (v polovici storočia sa mu hovorilo „risus paschalis“. “ - „Veľkonočný smiech“ po dlhých obmedzeniach a zákazoch pôstu).

Z hľadiska komunikačného obsahu je komiks univerzálny a zároveň duálny, pretože môže súčasne spájať chválu a výčitku, chválu a výčitku. Na jednej strane má komiks subjektívny charakter a výber komiksového objektu je determinovaný súborom hodnotových a behaviorálnych stereotypov, ktoré v určitom štádiu tvoria mentalitu jednotlivca a národa. historický vývoj. Na druhej strane je zaujímavé, že objavenie komiksu závisí od kolektívnej intencionality. Na dosiahnutie efektu smiechu je teda potrebné, aby účastníci komunikácie boli „na rovnakej komunikačnej vlnovej dĺžke“, inými slovami, aby medzi nimi existovala aspoň empatia podmienená určitými styčnými bodmi, ktorými môžu byť napr. jednota svetonázoru v každodennej, sociálnej, profesionálnej rovine. Tento postoj potvrdzuje aj práca M. Aypta (Mahadev Apte), kultúrneho vedca a antropológa, ktorý poznamenáva: „Smiech nastáva, keď sa komunikanti cítia medzi sebou dobre, keď sú otvorení a uvoľnení. A čím silnejšie sú väzby, ktoré spájajú danú komunikačnú skupinu, tým je efekt výraznejší“ (How Stuff Works 2000: 18).

Antropologický význam srandy je veľký, spája sa s individuálnou aj skupinovou mentalitou. Takže I.V. Goethe veril, že nič neodhaľuje charakter ľudí viac ako to, čo sa im zdá vtipné. Táto pravda je rovnako aplikovateľná ako na jednotlivcov, tak na celé spoločnosti a epochy (to, čo sa v jednom kultúrnom a historickom prostredí javí ako vtipné, počnúc zvykmi, rituálmi, formami zábavy atď., vyvoláva v inom smiech a naopak (Černyševskij 1949) ).

V súvislosti so štúdiom teórie komiky vôbec esteticky Spomenúť treba knihu A. Makaryana „O satire“, v ktorej autor, na rozdiel od názvu, hovorí viac o „komikse“. A v skutočnosti sa prvá časť monografie volá „Komiks v literatúre“, druhá – „Komicizmus“. V druhej časti autor, ktorý si dal za úlohu „preskúmať základné umelecké prostriedky satirickej tvorivosti“, skúma fenomény ako „komicizmus slov“, „figurálny komiks“, „logizmus a alogizmus“, „komicizmus poloha“, „komickosť postáv“, „komédia okolností“, „komédia akcie“. Autor hovorí o dvoch typoch komických slov: vtipné a komické slová. Vtip je však úplne iná oblasť štúdia. Čo sa týka komických slov, tie sa podľa Makaryana spájajú s nevedomosťou, kultúrnou zaostalosťou, nervozitou atď. V snahe definovať skupiny komických slov píše: „Odchýlky od všeobecne akceptovaného používania slova: dialektizmy, profesionalizmy, archaizmy, neologizmy, barbarizmy, porušenie sémantických a gramatických spojení - to všetko často dáva slovu komický význam. V konkrétnych prípadoch však autor pociťuje ťažkosti pri rozlišovaní medzi prostriedkami a metódami komiksu. Za hlavné zdroje verbálnej komiky teda autor považuje poruchu myšlienok a ich logického usporiadania, myšlienkovú chudobu, ozdobnosť, domýšľavosť reči, narušenie spojenia medzi poznámkami, komické zvýšenie alebo zníženie intonácie, stratu niť myšlienok počas rozhovoru, slová vyjadrujúce protichodné pojmy, opakovania, zvuky komédie a slovné hračky.

Komický efekt bežných bežných slov sa spája predovšetkým s možnosťami ich metaforizácie a polysémie. Komédiu umocňujú jednotlivé slová, keď sú rôzne prepojené, v komickom prostredí získavajú ďalšie komické zafarbenie a nedorozumenia vznikajúce počas dialógov a vzájomných poznámok postáv. Samozrejme, komické možnosti slov sa objavujú aj v autorovom jazyku počas rozprávania, ale reč postáv má väčší potenciál na dosiahnutie umeleckých cieľov.

Komiks zahŕňa satiru a humor, ktoré sú rovnocennými formami komiksu.

Vo filologickej a estetickej literatúre sa techniky a prostriedky komiksu často miešajú a identifikujú.

Komické prostriedky spolu s jazykovými zahŕňajú aj iné prostriedky vyvolávajúce smiech. Jazykové prostriedky Komiks pozostáva z fonetických, lexikálnych, frazeologických a gramatických (morfologických a syntaktických) prostriedkov.

Komiksové techniky vznikajú rôznymi spôsobmi a formujú sa predovšetkým jazykovými prostriedkami.

Komiksové umenie dokáže odhaliť komický potenciál nielen bežne používaných, emotívnych slov, ale aj pojmov, terminologických slov a kombinácií. Dôležitou podmienkou osvojenia si komického zafarbenia lexikálnymi jednotkami je komické prostredie, neočakávané spojenie slova v texte s inými slovami a výrazmi.
V próze sú možnosti slov pri vytváraní komického efektu, nepočítajúc ironickú intonáciu, nasledovné:

a) historické formovanie významu určitej časti lexikálnych jednotiek v komickej kvalite;

b) neočakávaná polysémia, homonymia a synonymia lexikálnych jednotiek;

c) zmena štylistických podmienok na používanie slov patriacich do rôznych sfér.

Frazeologické jednotky slúžia na vyjadrenie komiksu v troch prípadoch:

a) sprevádzaná ironickou intonáciou;

b) historicky formované v jazyku v komickej kvalite;

c) pri úspešnom spojení s inými slovami a výrazmi.

Významnú úlohu v umení komédie zohrávajú vtipy, ktoré sú expresívne a spôsobujú smiech.

Komický efekt zohráva dôležitú úlohu aj vo vzťahu ku kultúre ako celku. Moderné sociologický výskum ukazujú, že na jednej strane je schopný pôsobiť ako nástroj deštrukcie tradícií, na druhej strane zachovať a podporovať existujúci systém, čo možno považovať za deštruktívnu a konštruktívnu funkciu komiksu.

1.2 Štylistické spôsoby vyjadrenia komického účinku

Existujú také typy komických efektov ako humor, satira, groteska, irónia, karikatúra, paródia atď. Toto rozlíšenie druhov pochádza zo zmesi foriem a techník komiksu. Groteska, karikatúra, paródia sú zahrnuté v technike hyperboly a spolu tvoria techniku deformácie javov, postáv a rovnako slúžia satire a humoru.

„Humor (angl. humor – morálna nálada, z lat. humor – tekutina: podľa starovekého učenia o vzťahu medzi štyrmi telesnými tekutinami, ktorý určuje štyri temperamenty, resp. postavy), zvláštny typ komického efektu. ; postoj vedomia k objektu, k jednotlivým javom a k svetu ako celku, spájajúci navonok komickú interpretáciu s vnútornou vážnosťou.“ Humor je podľa etymológie slova zámerne „svojvoľný“, „subjektívny“, osobne determinovaný, poznačený odtlačkom „zvláštneho“ duševného stavu samotného „humoristu“. Na rozdiel od skutočnej komickej interpretácie humor, reflexia, nastoľuje k téme smiechu premyslenejší, serióznejší postoj, aby pochopil jeho pravdivosť aj napriek vtipným zvláštnostiam - v tomto humore je opakom zosmiešňujúceho, deštruktívneho typu smiechu.

Vo všeobecnosti sa humor snaží o komplexné hodnotenie, ako život sám, zbavený jednostrannosti všeobecne uznávaných stereotypov. "Na hlbšej (serióznej) úrovni humor odhaľuje vznešené veci za bezvýznamným, múdrosť za šialenstvom, skutočnú povahu vecí za vrtošivými a smutný za vtipnými." Jean Paul, prvý teoretik humoru, ho prirovnáva k vtákovi, ktorý letí k oblohe so zdvihnutým chvostom, pričom nikdy nestratí z dohľadu zem – obraz, ktorý zhmotňuje oba aspekty humoru.

„V závislosti od emocionálneho tónu a kultúrnej úrovni humor môže byť dobromyseľný, krutý, priateľský, hrubý, smutný, dojímavý a podobne.“ „Tekutá“ povaha humoru odhaľuje „proteánsku“ (Jean Paul) schopnosť prijať akúkoľvek formu, ktorá zodpovedá mentalite akejkoľvek doby, jej historickej „povahe“ a prejavuje sa aj schopnosťou kombinovať s akýmikoľvek inými typmi. smiechu: prechodné typy humoru: ironický, vtipný, satirický, vtipný

1.2.2 Irónia

Irónia je preložená z gréckeho „eironeia“, doslova „predstieranie“.

V rôznych oblastiach poznania je komický efekt definovaný odlišne.

V štylistike - „alegória vyjadrujúca výsmech alebo prefíkanosť, keď slovo alebo tvrdenie nadobúda v kontexte reči význam, ktorý je opačný k doslovnému významu, alebo ho popiera, čím vyvoláva pochybnosti“.

Irónia je výčitka a rozpor pod rúškom súhlasu a súhlasu; javu sa zámerne pripisuje vlastnosť, ktorá v ňom neexistuje, ale ktorá sa mala očakávať. Irónia sa zvyčajne označuje ako trópy, menej často ako štylistické figúry. Náznak pretvárky, „kľúč“ k irónii, sa zvyčajne nenachádza v samotnom výraze, ale v kontexte alebo intonácii a niekedy iba v situácii výpovede. Irónia je jedným z najdôležitejších štýlových prostriedkov humoru, satiry a grotesky. Keď sa ironický výsmech zmení na hnev, žieravý výsmech, nazýva sa to sarkazmus.

Irónia má vďaka svojej intelektuálnej podmienenosti a kritickej orientácii blízko k satire; zároveň sa medzi nimi robí línia a irónia sa považuje za prechodnú formu medzi satirou a humorom. Predmetom irónie je podľa tejto pozície prevažne ignorancia, kým satira má deštruktívny charakter a vytvára neznášanlivosť voči predmetu smiechu a sociálnej nespravodlivosti. "Irónia je prostriedkom nerušenej chladnej kritiky."

1.2.3 Satira

Satira (lat. satira, zo skoršieho satura - satura , doslova - „zmes, všetky druhy vecí“), typ komiksu; nemilosrdné, deštruktívne prehodnotenie predmetu zobrazenia (a kritiky), vyriešené smiechom, zjavným alebo skrytým, „redukovaným“; špecifická metóda umeleckú reprodukciu reality, odhaľujúc ju ako niečo zvrátené, nesúrodé, vnútorne nekonzistentné (vecný aspekt) prostredníctvom vtipných, obviňujúcich a zosmiešňujúcich obrazov (formálny aspekt).

Na rozdiel od priamej expozície má umelecká satira akoby dvojzápletku: komický vývoj udalostí v popredí je predurčený istými dramatickými či tragickými kolíziami v „podtexte“, vo sfére implikovaného. Samotnú satiru charakterizuje negatívna konotácia oboch zápletiek – viditeľnej aj skrytej, pričom humor ich vníma v pozitívnych tónoch, irónia je kombináciou vonkajšej pozitívnej zápletky a vnútornej negatívnej.

„Satira je základným prostriedkom sociálneho boja; skutočné vnímanie satiry v tejto funkcii je premenlivou hodnotou v závislosti od historických, národných a sociálnych okolností. Čím je však ideál, v mene ktorého satirik popierajúci smiech populárnejší a univerzálnejší, čím „húževnatejšia“ satira je, tým vyššia je jej schopnosť oživenia. Estetickou „superúlohou“ satiry je vzbudzovať a oživovať spomienku na krásne (dobro, pravdu, krásu), urážané nízkosťou, hlúposťou a neresťami.

Satira si zachovala črty lyriky, ale stratila svoju žánrovú definíciu a zmenila sa na zdanie literárneho žánru, ktorý určuje špecifiká mnohých žánrov: bájky, epigramy, burleska, pamflety, fejtóny. , satirický román. Za posledné polstoročie napadla satira sci-fi(O. Huxley, A. Asimov, K. Vonnegut atď.).

2 Analýza príbehov a zvýraznenie úrovní komického efektu

Pomocou príkladov príbehov študovaných v kurze je zrejmé, že komický efekt bol široko používaný autormi dvadsiateho storočia na rôznych úrovniach. Preto sa zváži fungovanie metód a techník na vyjadrenie komického efektu na rôznych úrovniach textu:

Úroveň pozemku

Úroveň postavy,

Úroveň ponuky

Úroveň kolokácie.

Autori často používajú rôzne prostriedky a techniky na vytvorenie komického efektu na úrovni deja. Prevládajúcimi prostriedkami sú irónia a satira, technikami metafory, opakovanie, úvodné konštrukcie a novotvary.

Na príklade OwenJohnsonovho príbehu „The Great Pancake Record“ je jasné, že aj názov hovorí o ľahkomyseľnosti tohto „športového“ rekordu. Hovorí o tom, ako sa oslavovali vysokoškoláci. Každý z nich mal nejakú záľubu v športe, no jedného dňa k nim prišiel nový chalan, ktorý sa žiadnemu športu nevenoval. Johnny Smead rád len jedol a spal. Keď študentom došli peniaze na jedlo, dohodli sa s majiteľom obchodu, že ak Johnny zje viac ako 39 palaciniek, nakŕmi ich zadarmo. Rekord bol zjesť viac ako ktokoľvek iný za celú existenciu vysokej školy.

„Štyridsaťdeväť palaciniek! Vtedy a až vtedy si uvedomili, čo sa stalo. Povzbudzovali Smeeda, spievali na neho chvály, znova fandili.

"Hladný Smeed prekonal rekord!"

Použitie irónie v v tomto prípade zdôrazňuje „význam“ tohto záznamu pre kolégium.

V celom texte je badateľné, že nováčikov hodnotili podľa ich atletických úspechov a postavy, no keď sa dozvedeli, že Johnny Smead nikdy nešportoval, okamžite ho začali považovať za nehodného ich pozornosti:

„Smrteľná strata! ", "K ničomu...".

“ – Pokúsiš sa pre vysokoškolský tím?

V tomto prípade chce autor zdôrazniť nadradenosť študentov nad začiatočníkmi. Okrem používania rôznymi prostriedkami Komiksový autor často využíva také komické postupy ako opakovanie, metafory a úvodné konštrukcie. Napríklad:

"Je to šesť," povedal Hickey a pridal druhú číslicu. "Šesť a šesť je dvanásť."

Druhá šestka zmizla rovnako rýchlo ako prvá.

"Prečo, ten chlapec hladuje," povedal Conover a otvoril oči.

"Jasné, že je," povedal Hickey. "Nemám nič už desať dní."

"Šesť viac,“ plakal Macnooder.

"Je to šesť," povedal Nickey. "Šesť a dvanásť je osemnásť."

Opakovanie čísla „šesť“ zdôrazňuje zážitok a robí príbeh emotívnejším.

"Podkopali ste efekt rokov starostlivého učenia."

Táto fráza sa nezdá vtipná, ak nepoznáte zápletku príbehu. Až po prečítaní bude jasné, čo presne znamená „opatrné vyučovanie“. Použitie irónie v tomto prípade zdôrazňuje, čo má teta detí na mysli dobré príbehy a nevenuje pozornosť správaniu a povahe svojich synovcov. Deti nevedia, ako sa majú správať verejné miesto, a pre ich tetu bolo dôležité, aby sa im nerozprávali nevhodné príbehy, ktoré s radosťou počúvali.

"Išli sme spolu domov. Obdivoval som jeho krvavý nos. Povedal, že moje oko je ako stratené vajce, len čierne."

Na prvý pohľad znie táto fráza skôr smutne ako vtipne. Ale tento rozhovor sa odohráva medzi chlapcami, ktorí sa práve medzi sebou pobili. Použitie zveličenia („obdivovaný“ je slovo úplne nevhodné pre štýl príbehu ako celku a príliš vznešené na danú situáciu a každodenný dialóg dvoch detí) a metafory („poachedegg“ – oko jedného z chlapci sa prirovnávajú k stratenému vajcu, ktoré sa zvyčajne varí bez škrupiny a má heterogénny vzhľad podobný pyré, chlapcovo oko sa podobalo na toto konkrétne vajce) pomáhajú pochopiť ich náladu a už aj tak priateľské pocity, a navyše, aby videli svoju hrdosť na seba.

Nemenej zaujímavý je príbeh od Dorothy West s názvom „The Richer, The Poorer“, ktorý opisuje život dvoch sestier. Autor zámerne zdôrazňuje ich životný štýl a ich lakomý vzťah k peniazom:

"Nikdy sa nedotkla ani centu svojich peňazí, hoci ústa jej dieťaťa mali napojené na zmrzlinu a sladkosti."

Autor tu chce povedať, že jedna zo sestier je taká chamtivá, že nechce uspokojiť ani svoje najsilnejšie túžby (nedotkne sa ani centu, napriek tomu, že „slintá“ pri pohľade na zmrzlinu a cukríky) .

Tento príbeh tiež používa techniku novotvaru:

"Práca v ruke mala v budúcnosti hodnotu dvoch."

V tomto prípade autor transformuje známe príslovie „Abirdinhandisworthtwointhe bush“ na prejav chamtivosti a túžby zarobiť čo najviac peňazí. Komická situácia je, že keď peniaze zarobili, tak ich nemíňali, ale zbierali, aby v budúcnosti žili krásne a bohato, no keď dosiahli starobu, uvedomili si svoju hlúposť.

Veľmi často autori dosahujú komický efekt na úrovni postavy prostredníctvom metafor a zveličenia. Na úrovni postáv je hlavným spôsobom vyjadrenia komiksu satira a najčastejšie používanými technikami sú paradox a metafory.

Úloha komiksu na úrovni postavy je veľmi jasne viditeľná v práci Jamesa Thurbera „Doc Marlowe“.

„Doktor Marlowe bol muž na medicíne. Bol aj mnohými inými vecami: cirkusantom, majiteľom koncesie na Coney Island a majiteľom salónu; ale vo svojich päťdesiatich rokoch cestoval so skupinou vystavovaných v stane, ktorú tvorili Mexičan Chickalli, ktorý hádzal nože, a muž menom profesor Jones, ktorý hral na banjo.“

Je dosť ťažké predstaviť si liečiteľa, ktorý sa venuje cirkusovej činnosti a je majiteľom krčmy. Ale v celom príbehu vidíme, ako vysoko sú jeho elixíry cenené. Okrem toho, aby vytvoril komický efekt, autor opisuje svoju mizernú existenciu:

"Mal veľmi málo financií."

Dá sa predpokladať, že cirkusant a liečiteľ peniaze nemajú, no ťažko si predstaviť, že by ich nemal majiteľ krčmy. Navyše popisom liečiteľa a majiteľa krčmy v jednej osobe chce autor zdôrazniť komickú situáciu, v ktorej sa obyvatelia tohto miesta ocitli. vyrovnanie. Nemali kvalifikovaných lekárov, a tak boli nútení hľadať pomoc u liečiteľa, ktorý nemal bezchybnú povesť.

Príbeh DorothyWest "The Richer, The Poorer" Lottie veľmi dobre opisuje. Snívala o tom, že rýchlo vyrastie a zarobí veľa peňazí, pretože ako dieťa mala veľmi málo hračiek, rada jazdila na bicykli, ktorý si musela požičiavať od kamarátov. Keď vyrástla, zamestnala sa ako opatrovateľka a keď stála pred voľbou medzi prácou alebo štúdiom, bez váhania sa pustila do práce. Zarobené peniaze nikdy neutratila, hoci jej dieťa žiadalo kúpiť sladkosti. Keďže si celý život zachránila, až v starobe si uvedomila, aký je jej život bezcenný.

"Zrazu Lottiewassixty."

Touto vetou autor zdôrazňuje, aká bola Lottie zaneprázdnená zarábaním peňazí. Keď si dala za cieľ nahromadiť čo najviac peňazí, premeškala svoje detstvo a mladosť a až v starobe si uvedomila, že život sa už pominul a na nič jej nezostal čas, pretože sa „zrazu“ obrátila. 60 rokov.

"Jej spôsob života bol zlý a skúpy."

Táto veta dokonale odráža celý jej život. Autor ironicky zdôrazňuje, aký „podlý“ a „zbytočný“ bol Lottiein život.

„Bol tenký a malý, s dlhým špicatým nosom a širokými ústami...

Smeed pochopil, že o budúcnosti je rozhodnuté a že pôjde do hrobu ako „hladný“ Smeed.

Bol to „smrteľná strata“, neslúži na nič iné, len na to, aby veľa spal a jedol ako žrút s hladom, ktorý sa nikdy nedal uspokojiť.

Autor opisuje chlapca, ktorý mal pocit, že najdôležitejšie roky jeho života boli na vysokej škole. Chcel zanechať spomienku na seba pre budúcich študentov, ale nevedel, ako to dosiahnuť, pretože okrem svojho „talentu na jedenie“ sa nedokázal v ničom inom odlíšiť.

Komický efekt je dosiahnutý aj tým, že autor každému dáva prezývky konajúce osoby(„Hicky“, „Staré Turecko“, „Spider“, „RedDog“, „Mäsiar“).

Vo filme Muriel Spark You Should Have Seen The Mess autorka dosahuje komický efekt na úrovni postavy tým, že opisuje postoj chlapca k poruche:

„Jedného dňa ma poslali na gymnázium s odkazom pre jedného z učiteľov a pre vás by mal mať videl ten neporiadok! Som veľmi rád, že som nešiel na gymnázium pre jeho neporiadok...

Potom som čoraz viac chodil na gymnázium. Páčilo sa mi to a páčil sa mi ten neporiadok."

Moderní autori v anglickom jazyku pomocou satiry a mnohých komiksových techník vytvárajú komiksové obrázky, vďaka ktorým sú ich diela živšie a vtipnejšie.

Na úrovni vety je komický efekt veľmi bežný u anglicky píšucich autorov 20. storočia. Na jeho vyjadrenie autori využívajú všetky metódy a techniky sprostredkovania komického efektu v približne rovnakom pomere.

V OwenJohnsonovom príbehu „The Great Pancake Record“ autor často používa iróniu:

"Budeme mať afinefootballový tím."

Ide o ironický výkričník, pretože na začiatku príbehu autor píše o chlapcovi, ktorý vážil len asi 48 kilogramov a nikdy nehral futbal ani bejzbal:

"Bol to "mŕtva strata", dobrý na nič iné ako..."

Nasledujúca veta sa dá ľahko preložiť ako „No, samozrejme“:

"Áno si."

Autor satirou ukazuje nadradenosť študentov nad začiatočníkmi. Táto veta mala vraj ukázať, že účasť v hre v ich tíme by mala byť pre všetkých nováčikov veľkou cťou.

Príbeh H. Munra „Rozprávkar“ využíva úvodné konštrukcie a paradoxy.

"V každom prípade som ich nechal ticho 10 minút, čo bolo viac, ako si bol schopný urobiť."

"Tridsaťdva je dlhá cesta," povedal Conover a s obavami pozrel na malého Davida, "štrnásť palaciniek je strašne veľa."

David je biblický hrdina, ktorý porazil Goliáša, a Johnny Smead jednoducho prekonal „rekord“ svojich predchodcov.

Po analýze niektorých príbehov moderných autorov v anglickom jazyku môžeme konštatovať, že táto úroveň sa používa zriedka.

Na úrovni frazém prevládajú techniky stereotypné frazémy a úvodné konštrukcie. Autori často používajú humor. Satira na tejto úrovni sa v dvadsiatom storočí používala veľmi zriedkavo.

V príbehu O. Johnsona „The Great Pancake Record“ sú často komické frázy:

"Choď dole do hrobu."

Táto fráza odkazuje na chlapcovu prezývku. Autor používa zveličenie, pretože chce ukázať, že táto prezývka ho nebude prenasledovať až do smrti, no pre Johnnyho Smeada sú to najdôležitejšie roky, ako sa mu zdá, a preto používa túto frázu.

Práca H. Munra „The Mouse“ opisuje správanie tínedžera, ktorému sa nohavice dostali do myši. Nemohol kričať, lebo sa to dialo vo vlaku, v jednom kupé s ním spala žena a on ju nechcel zobudiť, tak sa správal veľmi zvláštne. Keď sa žena prebudila, vysvetlil jej dôvod tohto správania. Spýtala sa, či sú jeho nohavice úzke alebo široké, a keď odpovedal, že sú úzke, vyslovila nasledujúcu frázu: „Podivné predstavy o pohodlí. Autor v tomto prípade používa metaforu, pretože je pochybné, že myši majú vôbec predstavu o pohodlí.

Záver

V tejto kurzovej práci sa komický efekt považoval za estetickú kategóriu a študovali sa aj teórie tvorby komiksu, jeho prostriedky a techniky. Výskumná časť analyzuje spôsoby a techniky vyjadrenia komického efektu na príkladoch moderných anglicky píšucich autorov.

Štúdia ukázala, že vo svojich dielach anglicky hovoriaci autori dvadsiateho storočia dosahujú pomocou komického efektu rôznymi spôsobmi a spôsoby vyjadrovania.

Po analýze spôsobov a techník vyjadrenia komického efektu na rôznych úrovniach textu môžeme konštatovať, že irónia a humor sa používajú približne rovnako, aj keď prevládajúcim spôsobom vyjadrenia komiky je satira. Najmenej zriedkavo používanými technikami sú konvergencie, narážky a paródie. Najväčšia prednosť sa dáva opakovaniam, novým formáciám a úvodným štruktúram.

Môžeme teda zhrnúť – komický efekt ako štýlová kategória sa prejavuje na rôznych úrovniach textu a je určujúcim faktorom pri formovaní textu v humoristických dielach.

Zoznam použitých zdrojov

1Aznaurová, E. S.Štylistický aspekt nominácie slovom ako jednotka reči / E. S. Aznaurova // Jazyková nominácia (typy mien). – M.: Vydavateľstvo Osveta, 1977. – S.86-129.

2Aristoteles. O umení poézie / Aristoteles. – M., 1957. – 129 s.

3Arnold, I.V.Štylistika modernej angličtiny / I. V. Arnold. – L.: Školstvo, 1973. – 304 s.

4Achmanová, O.S.„Vertikálny kontext“ ako filologický problém / O. S. Akhmanova, I. V. Gübbenet // – Otázky lingvistiky. – 1977. – Číslo 6. – S. 44-60.

5Bergson, A. Zozbierané diela. T. 5 / A. Bergson. – Petrohrad, 1914. – 684 s.

6Boldyreva, L.M.Štylistický potenciál frazeologických jednotiek v oblasti humoru, irónie a satiry / L. M. Boldyreva // Otázky lexikológie germánskych jazykov. – M., 1979. – Vydanie. 139. – S. 48-62.

7Boreev, Yu B. O komikse / Yu B. Boreev. – M.: Vydavateľstvo Umenie, 1957. – 232 s.

8Boreev, Yu B. Komiks / Yu B. Boreev. – M., Umenie, 1970. – 239 s.

9Boreev, Yu B. Komické a umelecké prostriedky jeho reflexie / Yu B. Boreev. –– M., 1958, s. 298-353.

10Bronský, I. Yu. O používaní frazeologických jednotiek anglického jazyka na vytvorenie komického efektu / I. Yu Bronsky // Otázky filológie a histórie vyučovania cudzích jazykov. – Stavropol, 1976. – S. 39-56.

11Verbitskaja, M. V. Literárna paródia ako objekt filologického výskumu / M.V. – Tbilisi: Vydavateľstvo univerzity v Tbilisi. – 1987. – 166 s.

12Galperin, I.R. Stylistika anglického jazyka / I. R. Galperin. – M.: Vyššie. škola, 1977. – 332 s.

13Hegel. Estetika. T. 2. / Hegel. – M., 1969. – 845 s.

14Guralnik, U. A. Smiech je zbraňou silného / U. A. Guralnik. – M., 1961. – 48 s.

15Gübbenet, I. V. K problému porozumenia literárneho a umeleckého textu (v anglickom materiáli) / I. V. Gübbenet. – M.: vydavateľstvo Moskva. Univ., 1981. – 110 s.

16Dzemidok, B. N. O komédii / B. N. Dzemidok. – Kyjev, 1967. – 284 s.

17Dmitrovský, M.I. Zbrane smiechu / M. I. Dmitrovsky. – Alma-Ata, 1968. – 144 s.

18Ershov, L.F. Satira a modernita / L. F. Ershov. – M., Sovremennik, 1978. – 271 s.

19Ivin, A.A. Umenie správne myslieť / A. A. Ivin. – M.: Školstvo, 1990. – 240 s.

20Imanaliev, K.K. O zručnosti satiry / K. K. Imanaliev // Zbierka. články. 1. vydanie – Frunze, 1960. – 130 s.

21Kiseleva, R. A.Štylistické funkcie autorských neologizmov v modernej anglickej komiksovej a satirickej próze / R. A. Kiseleva // Vedecké poznámky Leningradu. ped. inštitút cudzincov jazyk: Otázky teórie v angličtine. a ruský jazykoch. – Vologda, 1970. – T. 471. – S. 43-53.

22Krasíková, O. V.Úvodné prvky vety ako štylistické a syntaktické prostriedky v dielach Jeroma K. Jeroma / O. V. Krasikovej // Špecifickosť a evolúcia funkčné štýly. – Perm, 1979. – S. 136-144.

23Lazarus, M.O. Podobenstvá a legendy / M. O. Lazarus. – M., 1953. – 63 s.

24Luk, A.N. O zmysle pre humor a vtip / A. N. Luk. – M.: Vydavateľstvo Umenie, 1968. – 192 s.

25Makaryan, A. N. O satire / A. N. Makaryan; pruh z arménčiny. – M., Vydavateľstvo Sovietsky spisovateľ, 1967. – 381 s.

26Mikhlina, M. P. K niektorým lingvistickým technikám vytvárania komického efektu / M. P. Mikhlina // Vedecké poznámky pedagógov. in-ta. – Dušanbe, - 1962. – T.31. – sv. 14. – S. 3-14.

27Morozov, A.A. Paródia ako literárny žáner / A. A. Morozov // Ruská literatúra. – 1960. – č.1. – S.48-78.

28Nikolaev, D.P. Smiech je zbraňou satiry / D. P. Nikolaev. – M., Umenie, 1962. –224 s.

29Ozmitel, E. K. O satire a humore / E. K. Ozmitel. – L., 1973. – 191 s.

30Potebnya, A.A. Z poznámok k teórii literatúry / A. A. Potebnya. – Charkov, 1905. – 583 s.

31Pochodnya, S.I. Jazykové typy a prostriedky na realizáciu irónie / S. I. Pokhodnya. – Kyjev: Naukova Dumka, 1989. – 128 s.

32Propp, V. Ya. Problémy komédie a smiechu / V. Ya. – Petrohrad, 1997. – 284 s.

33Srebnev, Yu M.Štylistické funkcie úvodných prvkov v modernej angličtine. Jazyk : autorský abstrakt. dis. / Yu M. Skrebnev. – L., 1968, 32 s.

34Tremasová, G. G. Jazykové prostriedky na vyjadrenie satirického významu (anglický a americký fikcia, a žurnalistika dvadsiateho storočia): abstraktné. dis. / G. G. Tremasová. – M., 1979. – 126 s.

35Frolov, I.T. Filozofický slovník / I. T. Frolov. – 4. vyd. - M.: Vydavateľstvo Politizdat, 1981. - 445 s.

36Chernyshevsky, N. G. Vznešené a komické. Plný zber op. T.2. / N. G. Černyševskij. – M., 1949. – 584 s.

37 Wikipedia. Voľná encyklopédia. - Londýn, 1978

Príloha A

(informatívne)

Spôsoby využitia komiksového efektu od anglicky píšucich autorov dvadsiateho storočia

Príloha B

(informatívne)

Metódy používania komiksov anglicky hovoriacich autorov 20. storočia

V zásade môže každý dobre vtipkovať. Ale iba ten, kto vie, ako ho používať v rôznych formách a používať rôzne techniky, môže byť nazývaný majstrom humoru, pretože vám to umožňuje byť flexibilnejší, prispôsobiť sa akejkoľvek situácii, kompetentne vložiť „svieže“ slovo a dostať sa priamo k nemu. bod a zároveň nikoho neotravuje. Pravdepodobne preto už v starovekom Grécku komiks vznikol ako filozofická kategória, ktorá označuje esteticky a spoločensky významný a kultúrne formalizovaný vtip. Potom sa problémom komiksu podrobne zaoberal filozof Aristoteles, neskôr A. Schopenhauer, A. Bergson, Z. Freud, V. G. Belinsky, M. M. Bakhtin, V. Ya Propp, Yu , A. V. Dmitriev a ďalší výskumníci.

Komické pole zahŕňa grotesku, sarkazmus, iróniu, humor, satiru a iné. Okrem toho sa môže prejaviť v mnohých žánroch a druhoch umenia, ako sú fejtóny, komédie, skeče, bifľovanie, karikatúry, drobnosti atď. Komiks je vyjadrený aj v hračkách, vtipoch a anekdotách. Často sa objavuje sama od seba vo všemožných chybách, lapsusoch, preklepoch, lapsusoch a nedorozumeniach.

Ďalej sa pozrieme na hlavné typy komiksov, ktoré sa najčastejšie vyskytujú v živote a umení, a tiež uvedieme príklady pre každý typ a potom sa porozprávame o najpopulárnejších komické techniky, ktoré sú ľahko použiteľné v bežnom živote a dáme cvičenia na ich precvičenie.

vtip
vtip
Irónia
Oxymoron
Paródia
Satira
Grafické umenie
Vtip
Sarkazmus

Najprv veci.

vtip

Vtip je krátky text alebo fráza s vtipným obsahom. Môže mať rôzne podoby, napríklad príbeh, otázku alebo odpoveď. Takmer vždy má vtip koniec (punchline), ktorý končí príbeh a robí ho vtipným.

vtip

Anekdota je malý vtipný príbeh s nečakaným koncom. Anekdota môže byť slovná hračka, význam pojmov a pojmov alebo nejaké asociácie. V niektorých prípadoch, aby ste pochopili vtip, musíte mať určité znalosti, napríklad geografické, historické, literárne, sociálne atď. , pretože vtipy sa môžu týkať akejkoľvek oblasti ľudského života. Za zmienku tiež stojí, že autori vtipov ostávajú takmer vždy neznámi a rozprávači si nikdy nerobia nárok na autorstvo.

PRÍKLAD:

Lesom kráča lev. Stretnutie so žirafou:
- Hej, dlhokrk! Kto je v lese najodvážnejší?
- Ty, lev!
Lev sa spokojne usmial a išiel ďalej.
Vidí zebru:
- Hej, pruhovaný! Kto je v lese najkrajší?
- Samozrejme, že si, lev!
Leo, hrdý, išiel ďalej.
Vidí slona:
- Hej, s dlhým nosom! Kto je v lese najmúdrejší?
Slon vezme leva s chobotom, prehodí ho cez chrbát a hodí do močiara. Lev vyliezol, striasol zo seba blato a hovorí:
- No, prečo byť taký nervózny? Mohli ste len povedať: "Neviem."

Irónia je použitie slov v negatívnom zmysle, na rozdiel od doslovného, v dôsledku čoho zdanlivo pozitívne výroky nadobúdajú negatívny význam. Irónia sa často nazýva aj výsmechom či dokonca výsmechom. Význam irónie je, že chýbajúce črty sa pripisujú objektu alebo situácii, aby sa táto absencia zvýraznila. Irónia vám umožňuje dať niečomu alebo niekomu negatívnu alebo komickú postavu. Okrem toho sa rozlišuje antiirónia a sebairónia. Pri sebairónii sa človek smeje sám sebe a pri antiirónii z negatívneho posolstva vyplýva opak, t.j. pozitívna konotácia.

PRÍKLAD (irónia): „Poď sem, gramotný“ (vo vzťahu k negramotnej osobe)

PRÍKLAD (sebairónia): „No, tu som sa ukázal v celej svojej kráse“ (o nevhodnom správaní v zložitej situácii)

PRÍKLAD (Antiirónia): „Ale my, blázni, nemáme ani poňatia“ (čo znamená, že „my“ už všetkému rozumieme)

Oxymoron

Oxymoron sa nazýva aj „inteligentná hlúposť“, t.j. spojenie nezlučiteľných (významovo opačných) slov. V umení sa často používa na vytvorenie štylistického efektu.

PRÍKLADY: Živá mŕtvola, lživá pravda, radostný smútok, pálivá zima atď.

Paródia

Paródia je imitácia niečoho, o čom je známe, že vytvára vtipný efekt. Správanie sa dá parodovať slávni ľudia, herectvo, vystupovanie hudobníkov, zvyky, reč, mimika, gestá a pod. V umení sú bežné paródie na hudbu, maľbu a literárne diela.

PRÍKLAD: Arkady Raikin "Básnik šesťdesiatych rokov "(paródia na R. Roždestvenského)

Satira

Satira je akýmsi komickým pátosom, drsným odsudzovaním a výsmechom negatívnych javov v živote, spoločenských a ľudských nerestí. Niekedy satira nie je vtipná. Humor v satire sa používa na zabezpečenie toho, aby satirické dielo nebolo vnímané ako priama kritika alebo kázanie nedostatkov. Existuje niekoľko druhov satiry: ústna, divadelná, literárna a grafická.

PRÍKLAD (ústna satira): koncert "Celá pravda o ruskej droge » Michail Zadornov

PRÍKLAD (divadelná satira): hra "Každý deň nie je nedeľa "Na základe hry A. N. Ostrovského (Divadlo "Satyricon" pomenované po Arkady Raikin)

PRÍKLAD (literárna satira): román „Majster a Margarita“ od M. Bulgakova, príbeh „Nos“ od N. Gogoľa, román „Pán Golovlevs“ od M. Saltykova-Shchedrina, príbeh „Dobrodružstvá Huckleberry Finn“ od M. Twaina, príbeh-podobenstvo „ Barnyard„D. Orwell atď.

PRÍKLAD (grafická satira): Sovietsky časopis "Krokodíl »

Sarkazmus

Sarkazmus sa vzťahuje na žieravý, zlomyseľný a žieravý výsmech, žlčové poznámky a zlú iróniu nad niečím zlým a podlým. Sarkazmus (ako satira) spravidla zosmiešňuje ľudské neresti a vážne zverstvá, najmä tie, ktoré páchajú úradníci, politici a hodnostári.

PRÍKLAD: „Si tučný, mal by si schudnúť“ (vo vzťahu k chudému dievčaťu na diéte)

PRÍKLAD: „Nepýtaj sa, čo môžeš urobiť pre svoju vlasť, oni ti to pripomenú“ (vojenská múdrosť)

PRÍKLAD: " Náš majster spojil priestor s časom. Prikázal nám kopať z plota až do obeda.“(vojenská múdrosť)

PRÍKLAD: „Demonštranti proti policajnému násiliu porazení políciou“ (názov článku)

Grafické umenie

Grafika je osobitná forma komiksu, odlišná od jeho písomného a ústneho prejavu. Najbežnejšími typmi komiksovej grafiky sú komiksy, karikatúry a karikatúry. Kompetentná komiksová grafika, najmä politická, je zameraná na zvyšovanie spoločenského sebauvedomenia a občianskej zodpovednosti, zisťovanie politických sympatií a antipatií.

PRÍKLAD (komiks):

PRÍKLAD (karikatúra):

A zhrnutie rozhovoru o typoch komiksov, pár slov o vtipe a humore.

Vtip

Akékoľvek dielo komiksu sa nazýva vtip - samotný akt vytvárania humoru, anekdoty, vtipov, satiry atď. Bez vtipu nemôže existovať komiks. O vtipe sa budeme podrobne rozprávať v ďalšej lekcii, ale zatiaľ si všimneme len to, že umožňuje človeku žartovať tak, že podstata je vyjadrená len jednou frázou a nie je čo dodať. Vtip sa vyznačuje prítomnosťou vtipu, ale absenciou pohŕdania a tiež stručnosťou. Ale samotná stručnosť nemôže dosiahnuť „ostrosť“, pretože je dosiahnuté použitím neočakávaných myšlienok.

PRÍKLAD: „Rozhodol som sa o seba postarať. Prestať fajčiť a piť, držať diétu, vzdať sa ťažkého jedla. A za dva týždne som stratil 14 dní“ (fráza americký herec Oscar Levant).

Humor

Humor možno chápať v dvoch významoch. Prvým je samotné chápanie komiksu, t.j. schopnosť rozpoznať a ukázať, čo je vtipné. A druhým je mäkká, blahosklonná, písomná alebo ústna kritika. Humor predpokladá prítomnosť veselosti a neškodného výsmechu, nie je spojený s hnevom a zlobou, ako je sarkazmus alebo satira. Maska vtipného v humore skrýva vážny postoj k predmetu smiechu, ktorý sa neobmedzuje len na vtipný. Praví humoristi vnímajú humor ako milosť mysle, ktorá prináša dobro; odraz tvorivých schopností intelektu. Skutočný humor sa vyznačuje zmyslom pre krásu, schopnosťou vidieť nezvyčajné v obyčajnosti, vysokým vkusom, zmyslom pre proporcie, postrehom a kreativitou.

Na základe toho treba zmysel pre humor vnímať ako schopnosť porozumieť humoru a vnímať vtipné; ako citový, intelektuálny, estetický a morálny cit. Jemný zmysel pre humor má pre svoju vzácnosť vždy cenu zlata, no možno a treba ho rozvíjať a pestovať.

Typy komiksov, ktoré sme zvážili, sú dosť na to, aby sme pochopili, aká široká a mnohostranná je táto téma. Ale v každom prípade sú tieto informácie čisto teoretické, pretože akákoľvek forma srandy je postavená na použití množstva špeciálnych techník, a to je už prax. Preto ďalším bodom našej lekcie budú komické techniky.

Základné komiksové techniky

Základné komické techniky sú potrebné na vytvorenie takzvaných obrazov javov, ktoré vytvárajú vtip. Nižšie uvádzame najbežnejšie techniky používané v komikse:

Ponúkame vám stručný popis každého z nich (každá z veľkých skupín má súkromné recepcie).

Zmena a deformácia javov

Zmena a deformácia javov sú:

Preháňanie je technika, ktorá ovplyvňuje a zvyšuje črty správania, vzhľadu, charakteru, situácie
Paródia - napodobňovanie originálneho predmetu, zveličujúce jeho charakteristické črty, niekedy až do absolútnej absurdity
Groteska – technika zovšeobecňovania a zostrovania životné vzťahy prostredníctvom bizarnej a kontrastnej kombinácie skutočného a fantastického, pravdepodobného a nelogického, vtipného, karikatúrneho
Travesting - vulgarizácia a ponižovanie javov považovaných za hodné a zasluhujúce úctu
Karikatúrovanie je zjednodušenie, ktoré skresľuje podstatu zdôrazňovaním menších a vedľajších bodov a zanedbávaním podstatných znakov.

Nezvyčajné efekty a juxtapozície

Medzi nezvyčajné efekty a prirovnania patrí hlavne prekvapenie za účelom vytvorenia komiksu:

Dejové pohyby a zvraty, ktoré poslucháč, čitateľ alebo divák nepredpokladá a vyskytujú sa v rozpore s jeho predpokladmi a očakávaniami
Neočakávané porovnania alebo konvergencie vzájomne sa vylučujúcich alebo jednoducho odlišných javov, ktoré presahujú bežné porovnania (napríklad podobnosti medzi ľuďmi a zvieratami alebo ľuďmi a predmetmi)
Porovnania ukazujúce neočakávané podobnosti a zhody medzi všeobecne akceptovanými názormi a každodennými situáciami s názormi a situáciami, ktoré sú absurdné a smiešne
Demonštrácia kontrastu porovnávaním typov ľudí oproti sebe (najčastejšie z hľadiska názorov, zvykov, temperamentu, povahových vlastností atď.)
Witticizmy založené na porovnávaní nesúmerateľných alebo vzdialených javov

Disproporcia v súvislostiach a vzťahoch medzi javmi

Disproporcia v súvislostiach a vzťahoch medzi javmi je vo väčšine prípadov vyjadrená v anachronizmoch (pripisovanie ľudí, predmetov, javov alebo udalostí inej dobe) z oblasti spôsobu myslenia, jazyka, morálky, základov či názorov.

Pomyselné zjednotenie heterogénnych javov

Pomyselné zjednotenie heterogénnych javov sa chápe ako:

Groteskné, založené na viacerých prechodoch z jednej oblasti do druhej a využívajúce protiklady, spájajúce rôzne štýly a kreatívne metódy
Simulácia situácií, kedy je správanie postáv v rozpore s okolnosťami
Nezrovnalosti medzi správaním a vzhľad, charakter alebo akýkoľvek iný psychofyziologický prejav individuality
Nezrovnalosti medzi výzorom a povahou, ilúziou a realitou, teóriou a praxou, realitou a fantáziou, domýšľavosťou a skutočnou hodnotou
Ironické výroky, v ktorých skrytý význam dochádza k popretiu doslovného významu
Sarkazmus ako rozhorčený výsmech je odrazom vysokého stupňa rozhorčenia, ktorý sa vyznačuje pochmúrnosťou a žieravosťou
Nezrovnalosti medzi zvyčajným účelom predmetov a neobvyklým použitím
Neprirodzené, absurdné, neočakávané alebo prekvapivé opakovanie javov, situácií, fráz, činov

Vytváranie javov vybočujúcich z normy

Vytváranie javov, ktoré sa odchyľujú od normy, zahŕňa:

Porušenie racionálnych, efektívnych, produktívnych a efektívnych noriem
Vykonávanie zbytočnej a nepotrebnej práce (výber nástrojov nevhodných pre danú úlohu, komplikovanie jednoduchých úloh, porušovanie logiky, chybné asociácie a závery atď.)
Chaotické výroky a logický zmätok (logická nesúvislosť, neočakávané obraty a vsuvky, nezvyčajné používanie slov)
Absurdné dialógy, v ktorých nie je žiadna súvislosť medzi poznámkami účastníkov
Logické inverzie, kde sa posúvajú kvality predmetov a situácií
Vyjadrenia, ktoré na prvý pohľad vyzerajú smiešne

Zoznam pokračuje, ale na toto sa obmedzíme. Ak sa chcete zoznámiť s objemnejším a systematizovanejším popisom komiksových techník, môžete sa obrátiť na príslušné zdroje, ktorých malý zoznam vám poskytneme na konci lekcie.

Teraz vám ich ponúkame niekoľko dobré cvičenie a odporúčania, pomocou ktorých sa môžete naučiť aplikovať niektoré komiksové techniky vo svojom každodennom živote.

Cvičenia a odporúčania na rozvoj zručností v používaní komiksových techník

Pre tieto cvičenia neexistujú žiadne špeciálne podmienky. Všetky z nich môžete vykonávať podľa vlastného uváženia a v akomkoľvek poradí. Aby ste však dosiahli maximálne výsledky, odporúčame vám cvičiť denne vo svojom voľnom čase alebo v osobitnom čase na to určenom.

"Zábavná historka"

Vymyslite príbeh o sebe a povedzte ho niekomu. To vám umožní:

Skontrolujte, ako vyvinutý je váš zmysel pre humor
Zistite, či viete robiť vtipy naschvál
Pochopte, aké boli vaše chyby pri vytváraní príbehu a rozprávaní príbehu
Smejte sa na sebe s inou osobou

"Asociácie"

Vezmite si akékoľvek slovo a čo najrýchlejšie k tomu vyberte päť asociácií. Je žiaduce, aby asociácie boli zaujímavé, nezvyčajné a neočakávané.

"Anti-asociácia"

"nejednoznačnosť"

Keď o niečom hovoríte, myslite na to, koľko významov má každé slovo, ktoré použijete. Odporúča sa zapamätať si bežné použitie, ako aj obrazné a slangové významy.

"Slová začínajúce jedným písmenom"

Vezmite jedno písmeno z abecedy a vytvorte dlhú, zmysluplnú vetu so všetkými slovami, ktoré sa naň začínajú. Cvičenie vám umožní rozšíriť si slovnú zásobu a urobiť vaše myslenie flexibilnejším.

"Nezvyčajná definícia"

Vezmite akékoľvek bežné slovo a vymyslite preň nezvyčajnú definíciu, ktorá nezodpovedá významu. Môžete prísť s definíciami založenými na podobnosti alebo zhode s inými slovami.

"Nové slová"

Vezmite nejakú predponu alebo koncovku, ako napríklad „super-“, „-ness“ alebo „anti-“, a vymyslite nový koncept. Potom dajte tomuto pojmu definíciu v slovníku a vytvorte s ním niekoľko zmysluplných viet.

"Čo robiť s položkou?"

Vezmite si akýkoľvek úplne obyčajný predmet (škatuľku, ceruzku, niť atď.) a vymyslite 20 spôsobov, ako ho použiť.

"Hľadaj podobnosti"

Vyberte si ľubovoľné dva predmety, ktoré nemajú nič spoločné (vták a stolička, pohár a telefón atď.). Úloha: nájdite medzi nimi 10-15 podobností.

"identifikácia"

Zapnite si humornú televíznu reláciu. Počas sledovania identifikujte techniky a vtipy používané komikmi (prirovnanie, anekdota, sarkazmus, dvojitý význam atď.).

"novinár"

Predstavte si seba ako novinára. Vezmite si akýkoľvek časopis alebo otvorte fotografie na internete a k 10-15 z nich vymyslite vtipné popisky. Najlepšie je, ak popisy odrážajú tému, ale líšia sa od skutočného obrazu.

"Nahradenie synonymami"

Vezmite akékoľvek slovo a nahraďte ho synonymami s komickou správou (napríklad „vodič je svetlom volantu a pedálov“, „krmivo pre mačky je jedlo Vasky“ atď.).

"hranie slov"

Vezmite nejaké slovo s viacerými význammi a zostavte vetu tak, aby sa v druhej časti zmenil celý jej význam (napríklad: „Stirlitz vystrelil naslepo. Slepá žena spadla“ atď.).

"Nesplnené očakávania"

Vytvorte vetu tak, aby sa v prvej časti vytvorilo očakávanie a v druhej sa zničilo.

"Vnútorný rozpor"

Vyberte niekoľko výrazov obsahujúcich vnútorné rozpory („slnečné okuliare“, „modrý kočiar“, „automat na peniaze“ atď.) a na ich základe vymyslite niekoľko vtipov.

"súzvuk"

Vyberte slová, ktoré obsahujú iné slová, ale s rôznym významom, a vymyslite si s nimi niekoľko vtipov (napríklad „páni šťastia – páni NA DACHA“, „metla – a POMELO a HAMELO“ atď.)

"Učíme sa slová a vety"

Nájdite slovo resp stabilný výraz(„orgány“, „vtáčie mlieko“, „ľudské práva“ atď.) a dôkladne si premyslite význam. Ak existuje zaujímavý bod, postavte okolo neho vtip.

Chceme tiež zopakovať, že musíte cvičiť čo najviac a tak často, ako je to možné - to vám umožní naučiť sa kompetentne a rýchlo používať komiksové techniky. Vzhľadom na to, že to do značnej miery závisí od myslenia, pozornosti, kreativity, schopnosti nachádzať asociácie, logicky uvažovať a vyvodzovať závery, okrem iného vám radíme, aby ste venovali pozornosť tej našej a prešli ju.

A ako vynikajúci doplnok, ako sme sľúbili, vám dávame zoznam užitočnej literatúry, z ktorej môžete získať veľa zaujímavých a dôležitých informácií o mnohých jemnostiach humoru a komiksu:

Yu. Borev „Komiks“
Yu. Borev „O komikse“
V. Vinogradov „Štylistika. Teória básnickej reči. poetika"
B. Dzemidok „O komikse“
G. Kazimov „Teória komiksu. Problémy jazykových prostriedkov a techník“
A. Luk „O zmysle pre humor a vtip“
E. Safonova „Formy, prostriedky a techniky tvorby komiksu v literatúre“

Vo štvrtej lekcii, ako už bolo spomenuté, budeme hovoriť podrobnejšie o vtipe a spôsoboch, ako ho rozvíjať, a tiež predstavíme niekoľko vynikajúcich súvisiacich cvičení. Po dokončení lekcie budete mať všetky nástroje na to, aby ste kohokoľvek rozosmiali, aj keď ste boli predtým úplne nudní.

Otestujte si svoje vedomosti

Ak si chcete otestovať svoje znalosti na nejakú tému túto lekciu, môžete absolvovať krátky test pozostávajúci z niekoľkých otázok. Pri každej otázke môže byť správna iba 1 možnosť. Po výbere jednej z možností systém automaticky prejde na ďalšiu otázku. Body, ktoré získate, sú ovplyvnené správnosťou vašich odpovedí a časom stráveným na dokončení. Upozorňujeme, že otázky sú zakaždým iné a možnosti sú zmiešané.

Dielo Michaila Zoshchenka je v ruštine ojedinelým fenoménom Sovietska literatúra. Spisovateľ svojím spôsobom videl niektoré charakteristické procesy svojej súčasnej reality, pod oslepujúcim svetlom satiry vytiahol galériu postáv, z ktorých vznikol spoločný koncept „Zoshchenovovho hrdinu“. Keďže stál pri zrode sovietskej satirickej a humornej prózy, bol tvorcom pôvodnej komiksovej novely, ktorá pokračovala v nových historické podmienky tradície Gogoľa, Leskova, raného Čechova.

Príbehy M. Zoshčenka z 20. rokov sa nápadne líšia od diel iných slávnych autorov, jeho súčasníkov a predchodcov, ale aj neskorších. A hlavný rozdiel je v tom, že jedinečný, dalo by sa povedať, jedinečný jazyk, ktorý spisovateľ nepoužíva z rozmaru a nie preto, že by tak diela získali najabsurdnejšiu farebnosť charakteristickú pre satiru. Väčšina kritikov sa o Zoshčenkovej práci vyjadrovala negatívne a dôvodom bol najmä zlomený jazyk.

„Obyčajne si myslia,“ napísal v roku 1929, „že skresľujem „krásny ruský jazyk“, že pre smiech beriem slová vo význame, ktorý im v živote nie je daný, že zámerne píšem lámaným jazykom. s cieľom rozosmiať najváženejšie publikum .

To nie je pravda. Neprekrúcam takmer nič. Píšem jazykom, ktorým teraz hovorí a myslí ulica. Hovorím dočasné, pretože naozaj píšem takým dočasným a parodickým spôsobom.“

Spisovateľ sa snaží stvárniť čo najkomickejšiu postavu pomocou absurdných, podľa nás, slovných obratov, slov nesprávne vyslovených a použitých v úplne nevhodnom kontexte, pretože hlavnou postavou Zoshčenkovej tvorby je živnostník, slabo vzdelaný, temný , s malichernými, vulgárnymi túžbami a primitívnou životnou filozofiou .

Jednou z charakteristických čŕt v Zoshčenkovej satire bolo používanie cudzích slov jeho hrdinami, ktorých význam, samozrejme, oni, hrdinovia, len hádali kvôli svojmu úzkemu rozhľadu. Napríklad v príbehu „Obeť revolúcie“ bola bývalá grófka hysterická kvôli strate zlatých hodiniek a často používala francúzsky výraz comme ci comme ca, ktorý v preklade znamená „tak a tak“ a bolo to úplne nevhodné, čo dalo dialógu komickú kvalitu a smiešny význam:

"Ach," hovorí, "Efim, komsi-komsa, neboli ste to vy, čo ste ukradli moje dámske hodinky posypané diamantmi?"
"Čo si," hovorím, "čo si, bývalá grófka!" Čo, hovorím, potrebujem dámske hodinky, keď som muž! Je to smiešne, hovorím. - Prepáčte za výraz.

A ona plače.

Nie," hovorí, "žiadnym iným spôsobom, než že si to ukradol, komsi-komsa."

Navyše je dôležité poznamenať, že hrdinovia diel, aj napriek svojmu viac-menej vznešenému pôvodu, spájajú žargón s afektovanými spôsobmi. Zoshchenko tým poukazuje na nevedomosť, na odstránenie ktorej v tejto generácii neexistuje žiadna nádej.

V Zoshčenkovom verbálnom komickom systéme je jazyk rozprávača prekrytý systémom jazyka niekoho iného. Hrdinovou túžbou priblížiť sa dobe je vniesť do reči nové, často nezrozumiteľné až cudzie slová, ktoré sú použité nesprávne a nevhodne, akoby vnášali do príbehu život neznámy rozprávačovi. Porovnávanie sovietskych so zahraničnými často vedie k zahrnutiu cudzích slov a dokonca celých viet cudzie jazyky. Mimoriadne pôsobivé je v tomto smere striedanie ruských a cudzích slov a slovných spojení s rovnakým významom, napr.: „Nemec si kopol do hlavy, hovorí sa, bite-dritte, prosím, vezmite to preč, o čom sa bavíme, je to škoda alebo tak niečo“ („Kvalita produktu“, 1927). „Oblečte si novú bluesovú tuniku“ („Victoria Kazimirovna“) Alebo použitie cudzích slov v ruskom kontexte: „Je to buď lorigan, alebo ruža“ („Kvalita produktu“, 1927). Použitie slov v nezvyčajnom význame rozosmeje čitateľa vytvorenie synonymickej série, ktorá je pre čitateľa nezvyčajná, slúži ako prostriedok na vytvorenie komického efektu. Napríklad pri čítaní príbehov M. Zoshchenka môžeme analyzovať nasledujúce možnosti pôžičiek:

Hlavným dôvodom je, že je v ňom príliš veľa cudzích slov [ruský jazyk]. No, vezmite si francúzsku reč. Všetko je dobré a jasné. Keskese, mersi, comsi – všetky, prosím, všimnite si, že sú čisto francúzske, prirodzené, zrozumiteľné slová (M. Zoshchenko, „Monkey Language“).

Barbarizmy označujúce „kto je to, ďakujem, tak“ sa prenášajú pomocou ruskej abecedy. Líšia sa tým, že majú „cudzí“ vzhľad, ktorý ostro vyniká na pozadí ruskej slovnej zásoby. Tieto slová sa v texte používajú, aby príbehu dodali komický efekt.

Bol to veľmi inteligentný a inteligentný rozhovor, ale ja, človek bez neho vyššie vzdelanie, len s ťažkosťami rozumel ich rozhovoru a klopkal ušami (M. Zoshchenko, „Opičia reč“).

„Inteligentné“ barbarstvo, čo znamená „patriaci k inteligencii a tiež vo všeobecnosti majúci veľkú vnútornú kultúru; charakteristika intelektuála“ (Výkladový slovník ruského jazyka, vyd. Ožegov).

- Čo, súdruh, toto bude plenárna schôdza alebo čo?
"Plenárne," odpovedal sused ležérne.
"Pozri," bol prekvapený prvý, "preto hľadám, čo to je?" Ako keby to bolo plénum.
"Áno, buď pokojný," odpovedal druhý stroho. - Dnes je veľmi plénum a kvórum dosiahlo takú úroveň - len vydržať (M. Zoshchenko, „Monkey Language“).

Prevzaté slovo „plénum“, ktoré znamená „vyskytujúce sa za účasti všetkých členov danej organizácie, voleného orgánu“ (Vysvetľujúci slovník ruského jazyka, ed. Ozhegov). V tomto kontexte výraz „plenárne zasadnutie“ vyjadruje komédiu situácie, pretože objasňuje, že rečníci majú malú predstavu o význame tohto slova.

Exotizmus „quorum“, čo znamená „oficiálny“. Počet účastníkov stretnutia, stretnutia, dostatočný na uznanie jeho kompetencie“ (Vysvetľujúci slovník ruského jazyka, ed. Ozhegov), sa vyjadruje pomocou ruskej abecedy. Používa sa v texte na vyjadrenie komického efektu. Hlavné postavy používajú slovo „kvórum“ bez toho, aby premýšľali o jeho význame a bez dodržiavania lexikálnych noriem (takéto kvórum bolo dosiahnuté - len vydržte)

- ... Ale je mi to akosi bližšie. Všetko v nich akosi, viete, vychádza minimálne na podstatu dňa... Aj keď poviem na rovinu, že v poslednom čase som na tieto stretnutia dosť permanentne. Takže viete, priemysel prechádza z prázdneho do prázdneho.
„Nie vždy to tak je,“ namietal prvý. - Ak sa na to, samozrejme, pozriete z uhla pohľadu. Vstúpiť takpovediac do pohľadu a z pohľadu, tak áno – konkrétne do odvetvia.
„V skutočnosti konkrétne,“ stroho opravil druhý (M. Zoshchenko, „Monkey Language“).

Barbarstvo „neustále“, čo znamená „nepretržité, neustále prebiehajúce“ (Ušakovov vysvetľujúci slovník ruského jazyka), sa prenáša pomocou ruskej abecedy. V texte sa používa vo význame, ktorý je preň neobvyklý, v dôsledku čoho dochádza k nesprávnemu výkladu významu vety. V tomto kontexte slovo „natrvalo“ vnáša do rozprávania satirický tón, autor demonštruje mieru negramotnosti ľudí, ktorí sa považujú za „inteligentov“.

Exotika „priemysel“, čo znamená „rovnako ako priemysel“. Ťažký priemysel. Ľahký priemysel“ (Výkladový slovník ruského jazyka, vyd. Ozhegov), dodáva textu satirickú príchuť. Hrdinovia príbehu M. Zoshčenka používajú slová cudzieho pôvodu, ktoré sa dostali do ruského jazyka, bez toho, aby pochopili ich skutočný význam. Nekonzistentnosť medzi skutočným významom slova a významom, na ktorý sa používa v texte, vytvára v rozprávaní komický efekt.

Vo fráze „konkrétne vlastne“ je reťazec významov, pretože „skutočne“ (z anglického faktu - realita, realita, podstata) nemožno kombinovať so slovom „konkrétne“, ktoré má podobný výklad.

- ...Vždy, drahý súdruh. Najmä ak po prejavoch podsekcia varí minimálne. Potom nebude diskusia a krik na porade (M. Zoshchenko, „Monkey Language“).

Prevzaté slovo „diskusia“, čo znamená „argument, diskusia o niečom“. otázka na stretnutí, v tlači, v rozhovore“ (Vysvetľujúci slovník ruského jazyka, vyd. Ozhegov), sa používa vo vete s nezvyčajnou lexikálnou kompatibilitou, ktorá charakterizuje účastníkov rozhovoru, hrdinov satirického príbehu M. Zoshchenko, keďže je len málo gramotných ľudí, ktorí sa nezamýšľajú nad významom a kompatibilitou prevzatých slov.

- Kto je ten chlap, ktorý tam vyšiel?
-- Toto? Áno, toto je prezídium. Veľmi ostrý muž. A rečník je prvý. Vždy ostro hovorí o podstate dňa (M. Zoshchenko „Monkey Language“).

Barbarstvo "prezídium" má význam: 1. riadiaci orgán voliteľná organizácia, verejná a vedecká inštitúcia; 2. Skupina ľudí zvolených na vedenie stretnutia alebo konferencie (Výkladový slovník ruského jazyka, vyd. Ozhegov). Toto slovo dodáva príbehu komický tón tým, že ho používa v štylistickom zafarbení, ktoré je preň nezvyčajné.

Slovo „rečník“, čo znamená „ten, kto prednáša prejav, ako aj človek, ktorý má dar výrečnosti“, nemožno spájať so slovom „prvý“, pretože táto kombinovateľnosť nezodpovedá štylistickej príslušnosti. slovo „rečník“.

Polta, hovoria, odveďte ho.

Loktev, samozrejme, hneď zhodil s pani poltu. A ja, samozrejme, stojím v myšlienkach (M. Zoshchenko, „The Delights of Culture“).

Slovo „kabát“, označujúce prvok vrchného odevu, patrí do kategórie nezameniteľných podstatných mien. Forma slova „polta“ použitá v príbehu „The Delights of Culture“ je teda nesprávna gramatická forma, pričom vytvára efekt komickej situácie, čo dokazuje mieru negramotnosti rečníka a jeho sociálne postavenie.

"Radšej pôjdem domov," hovorí. "Ja," hovorí, "nemôžem, aby vedľa mňa kráčali páni v košeli."<…>(M. Zoshchenko, „Pôžitky kultúry“).

Slovo „cavalier“, prevzaté z Talianský jazyk, má jeden z významov „muž, ktorý zapája a zabáva dámu v spoločnosti“. Slovo „kavalier“ je štylisticky nekonzistentné s kontextom, čo vedie k narušeniu lexikálnej integrity. Táto technika pomáha autorovi odhaliť komickú situáciu, v ktorej sa hlavní hrdinovia nachádzajú, a tiež pomáha ukázať spoločenskú situáciu v krajine na začiatku 20. storočia.

Niektorí cudzinci nosia v očiach monokel kvôli plnej výdrži. Hovorí sa, že tento kúsok skla nezhodíme a nebudeme žmurkať, nech sa stane čokoľvek (M. Zoshchenko, „Cudzinci“).

Slovo „monokel“, ktoré prišlo do ruštiny z francúzštiny, má význam „optické okrúhle sklo pre jedno oko, vložené do očnej jamky a používané (v meštianskom šľachte) namiesto okuliarov alebo pince-nez. “ Autor používa názov tohto námetu, pričom vopred vie, že mnohí jeho čitatelia o ňom možno nemajú ani potuchy. Vďaka tejto nevedomosti vzniká komický efekt.

Tak hovorím, stalo sa to na bankete. Všade naokolo môžu byť milionári. Ford sedí na stoličke. A rôzne iné (M. Zoshchenko, „Slabý kontajner“).

Slovo „banket“ prevzaté z francúzštiny znamená „formálny večierok alebo večera na počesť osoby, osoby alebo udalosti“ (Slovník cudzích slov). Slovo v texte sa používa s netypickou kompatibilitou („banketový večierok“), čím sa zdôrazňuje neznalosť jazykových noriem hovoriaceho, čo vnáša do pasáže prvok komiky.

Coman? Čo sa deje? o čom to hovoríme? "Prepáč," hovorí, "neviem, ako máš hrdlo, ale v mojom hrdle je všetko v poriadku."

A opäť začal rozdávať vzdušné úsmevy. Potom som sa oprel o blancmange. Zjedol som porciu (M. Zoshchenko, „Slabá nádoba“).

Barbarstvo „koman“, čo znamená „čo je to, čo sa deje“, sa vyjadruje pomocou ruskej abecedy. Toto slovo použité v texte má „cudzí“ vzhľad a ostro vyniká na pozadí ruskej slovnej zásoby. Toto slovo sa v texte používa na dodanie komického efektu príbehu.

Tu stojíme na stanici a vidíme takýto obraz v duchu Raphaela (M. Zoshchenko, „Slabý kontajner“)

Použitie mena umelca v prostredí, ktoré nemá nič spoločné s prostredím, v ktorom sa akcia odohráva a ktoré nesúvisí s umením, dáva textu satirický zvuk.

Teraz je však na rade jeden občan. Je taký blond a nosí okuliare. Nie je intelektuál, ale krátkozraký. V očiach má zrejme trachóm. Nasadil si teda okuliare, aby ho bolo lepšie vidieť (M. Zoshchenko, „Slabý kontajner“)

Slovo „trachóm“ (med.) (z gréčtiny Trachфma, lit. Zhrubnutie) je chronické ochorenie spojovky (spojivovej membrány oka), pri ktorom sa na nej objavujú sivasté zrnká a folikuly. Použitie tohto slova predstavuje štylistický nesúhlas, pretože hrdina sotva presne vie, čo toto slovo definuje. Použitie lekárskeho termínu v každodennej situácii s určitým porušením jeho sémantiky pomáha autorovi vniesť do príbehu prvok komiky.

To je pravda, urobil by som to pre vás na trojnásobok, ale,“ hovorí, „dostaňte sa do mojej špičkovej pozície – musím sa podeliť s týmto krokodílom.“

Tu začínam chápať všetky mechanizmy (M. Zoshchenko, „Slabý kontajner“)

Slovo „intímny“ znamená „blízky, priateľský, úprimný“ (Veľký slovník cudzích slov) je pevne zakorenený v ruskom jazyku, ale stále nie všetci rodení hovoriaci dokážu správne určiť jeho význam. Túto skutočnosť možno pripísať čitateľom M. Zoshčenka, ktorý písal najmä pre jednoduchých, negramotných ľudí.

Slovo „mechanika“ podľa vysvetľujúceho slovníka ruského jazyka znamená „skryté, zložité zariadenie, pozadie, podstata niečoho. (hovorovo).“ Použitie tohto slova v texte sťažuje porozumenie, no zároveň pôsobí komicky, pomáha čitateľovi pochopiť, že situácia v spoločnosti nie je spravodlivá, ale človek nesmie stratiť duchaprítomnosť a zmysel pre humor.

Oh, prepáč, prepáč. Prepáč. Teraz je vaša nádoba silná, ale bola slabá. Toto mi vždy padne do oka. Prepáčte, prepáčte (M. Zoshchenko, „Slabý kontajner“).

Prečiarkne nápis a ja idem domov, cestou sa rozprávam o zložitom duševnom usporiadaní spoluobčanov, o prestavbe postáv, o prefíkanosti a o neochote, s akou sa moji vážení spoluobčania vzdávajú svojich zabehnutých pozícií. Prepáčte, prepáčte (M. Zoshchenko, „Slabý kontajner“)

Barbarstvo „pardon“ znamená „prepáč“ je vyjadrené pomocou ruskej abecedy. Požičiavanie sa vyznačuje tým, že má „cudzí“ vzhľad, ktorý ostro vyniká na pozadí ruskej slovnej zásoby. Toto slovo, ktoré charakterizuje rodeného hovoriaceho – negramotného človeka, ktorý nepozná pravidlá používania cudzích slov a ich lexikálnu a gramatickú kompatibilitu, sa v texte používa na dodanie komického účinku rozprávania.

Úvaha o tomto diele cez prizmu komických techník je zaujímavá a vedecky plodná.

1) Komický efekt sa dosahuje rôznymi technikami. Hlavnou z nich je podrobná prezentácia faktov, ktorá má potvrdiť „vysoké“ vlastnosti hrdinu.

"Úžasný muž Ivan Ivanovič!" - zvolá Gogoľ. A hneď potom pokračuje: „Aký má dom v Mirgorode! Okolo neho zo všetkých strán je baldachýn na dubových stĺpoch, pod baldachýnom sú všade lavičky. Ivan Ivanovič, keď bude príliš teplo, vyzlečie si bekešu a spodnú bielizeň, zostane len v košeli a bude odpočívať pod širákom a sledovať, čo sa deje na dvore a na ulici. Aké jablone a hrušky má hneď vedľa okien! Stačí otvoriť okno a konáre vtrhnú do miestnosti. Toto všetko je pred domom; Ale pozrite sa, čo má vo svojej záhrade! Čo tam nie je! Slivky, čerešne, čerešne, všelijaké zeleninové záhrady, slnečnice, uhorky, melóny, struky, dokonca aj mláto a vyhňa.“

Namiesto zobrazovania duchovných, morálne vlastnosti Ivan Ivanovič, ktorý má potvrdiť, že je skutočne úžasný človek, dostane popis nehnuteľnosti, ktorá mu patrí.

"Úžasný muž Ivan Ivanovič!" - zvolá spisovateľ už druhýkrát a „posilňuje“ svoje tvrdenie tým, že jeho hrdina „naozaj miluje melóny“.

Ivan Nikiforovič je charakterizovaný podobne: „Ivan Nikiforovič je tiež veľmi dobrý človek. Jeho dvor je blízko dvora Ivana Ivanoviča. Sú medzi sebou takí priatelia, akých svet ešte nikdy nesplodil.“

2) Ďalším prostriedkom tvorby komiksu v príbehu sú alogizmy (princíp deštrukcie logiky) v reči rozprávača uvedeného príbehu, ktoré sa prejavujú porušením logického základu prirovnania: „Ivan Ivanovič je trochu strašná povaha. Ivan Nikiforovič má naopak nohavice s tak širokými skladmi...“

Pri vytváraní komickej postavy Gogol často používa karikatúru aj hyperbolu. Hyperbola, na rozdiel od karikatúry, zveličuje nielen jednu črtu postavy hrdinu, ale celú komickú postavu. S pomocou hyperboly sa teda Gogolovi hrdinovia ukážu ako „súčet“ niekoľkých ľudských zlozvykov naraz, ako Ivan Ivanovič a Ivan Nikiforovič. "Technikom nadsádzky Gogoľ v príbehu zosmiešňuje nielen vulgárnosť, bezvýznamnosť a banalitu svojich hrdinov, ale aj celú absurditu sveta, v ktorom vegetujú."

V pokračovaní námetu treba povedať, že v príbehu o absurdnej hádke dvoch priateľov a susedov N. V. Gogol dospieva ku groteske, maximálnej komickej nadsázke, ktorá miestami robí postavy nepravdepodobnými a paradoxnými. To sa však nestane s N. V. Gogolom, pretože spisovateľ vie, ako prezentovať akúkoľvek nepravdepodobnú skutočnosť ako najskutočnejšiu a najobyčajnejšiu, vďaka svojmu autorovmu zmyslu pre proporcie a takt pri používaní komických prostriedkov.

Hyperbola v N.V. Gogol je multifunkčná. N.V. Gogol niekedy používa hyperbolu akoby zo žartu, nie však na satirické účely, ale na vylepšenie komickej postavy: „Naopak Ivan Nikiforovič má nohavice v tak širokých záhyboch, že keby boli nafúknuté, zmestili by sa do nich celý dvor. stodoly a budovy“.

Ďalšou často používanou gogolovskou technikou na vytvorenie komickej postavy je výber povolania postavy. Spisovateľ v príbehu zobrazuje vládnych predstaviteľov vrátane hlavy mesta v satirickom svetle.

Spisovateľ s nemilosrdnou iróniou rozpráva o „slávnych“ skutkoch starostu počas nedávnej vojny („Ó, poviem vám, ako som preliezol plot jednej peknej Nemke“), ako aj počas vládnutia. jemu zverené mesto. Vzhľad „múdreho strážcu poriadku“, ako aj povaha jeho aktivít sú mimoriadne jasné od chvíle, keď sa objavil s Ivanom Ivanovičom. „Na starostovskej uniforme,“ píše Gogoľ, „bolo osem gombíkov, deviaty sa odtrhol počas sprievodu pri vysvätení chrámu pred dvoma rokmi a gardisti ho dodnes nevedia nájsť, hoci starosta s denníkom uvádza, že štvrťroční dozorcovia mu dajú , vždy sa pýtajú, či sa gombík našiel.“

Rozhodujúcu úlohu pri vytváraní postavy zohráva meno hrdinu, ktoré je najdôležitejším humorným a satirickým prostriedkom v Gogolovej poetike. Podobnosť mien Ivana Ivanoviča a Ivana Nikiforoviča je odrazom ich identickej bezvýznamnosti, rozdielnosť mien slúži ako impulz vedúci k ich následnej hádke.

Gogolov jazyk, „bezprecedentný, vo svojej prirodzenosti neslýchaný“ (V.V. Sokolov), plne vyhovuje a odráža jeho nezvyčajný humor. Každé slovo je nasýtené iróniou; reč samotných postáv spôsobuje, že sa im publikum smeje. Človek má dojem, že „Rozprávka o tom, ako sa Ivan Ivanovič hádal s Ivanom Nikiforovičom“ je jeden veľký vtip, a napriek nepochybnej existencii tragických poznámok sú stále odetí do zvláštneho humoru, ktorý je vlastný iba Gogolovi.

Literatúra

Yu. V. Mann „Dejiny svetovej literatúry“. - T. 6. - M., 1989. -S. 369-384;
Literárne encyklopedický slovník. M., 1987;
Khrapchenko M.B. Nikolaj Gogoľ. Literárna cesta. Veľkosť spisovateľa. M., 1984;
Mashinsky S.I. Umelecký svet Gogola. M., 1971.

v satirických príbehoch.

Ciele lekcie: zistiť vzťah medzi humorom a satirou ako prostriedkom na vyjadrenie postoja autora; určiť spôsoby, ako vytvoriť satirický obraz pomocou príkladu príbehu „Chameleon“; zvážte význam dialógu, umeleckého detailu, „hovoriacich“ priezvisk pri odhaľovaní postáv Ochumelova a Khryukina.

Počas vyučovania

ja. Kontrola domácich úloh.

Vypočujte si odpovede na otázky týkajúce sa domácich úloh.

II. Slovo učiteľa.

Je potrebné pripomenúť študentom, čo je na Čechovovej satire jedinečné; ukázať, ako vzniká satirický obraz, satirické dielo.

Satira fenomén nepotvrdzuje, ale popiera, zdôrazňuje nesúlad objektu smiechu, kým humor je veselý, radostný, miestami ironický smiech, ktorý vystihuje nesúlad javu so všeobecne uznávanými predstavami o konkrétnej udalosti.

Humor je vždy osobný a subjektívny, satira je vždy spoločensky významná. Sféra humoru je súkromná osoba, zvláštnosti jej správania, zvyky. Sférou satiry sú predovšetkým fenomény spoločenského života: V humore sa za vtipom skrýva vážne v satire, vtip obnažuje.

V príbehu „Chameleon“ vidíme iného Čechova: nie dobromyseľného, veselého človeka, ale ironického, posmešného spisovateľa. Techniky, ktoré použil, zostali rovnaké, ale dôraz pri sprostredkovaní toho, čo bolo zobrazené, sa posunul: Čechovova irónia bola počuť jasnejšie. Autor nevyjadruje svoje hodnotenie diania, ale pomocou výtvarných detailov vytvára satirický obraz účastníkov scény, ktorá sa odohrávala na trhovisku.

Čechov neskresľuje skutočné proporcie reality, tak ako napríklad M. B. Saltykov-Ščedrin zámerne neskresľuje zobrazené. Saltykov-Shchedrin zložito spája fantastické a uveriteľné. Vo fantazijnej situácii nachádzame kontúry skutočných vzťahov prítomných v modernom svete. Saltykov-Shchedrin vytvára groteskný obraz, ktorý spája tragické a komické. Čechov ukazuje typické vzťahy v reálnom svete, výjavy zo života obyčajného človeka, ktorý je pripravený to v prejavoch svojich cností prehnať. Čechovova satira spočíva vo vyjadrení ironického postoja k jeho hrdinom, v jasnej demonštrácii mravného odstupu medzi autorom a jeho hrdinami.