Skladateľ, ktorý vytvoril hudobný portrét Paganiniho. Niccolo Paganini - biografia, fotografia, osobný život huslistu

strana:

Niccolò Paganini (taliansky Niccolò Paganini; 27. októbra 1782 – 27. mája 1840) bol taliansky virtuózny huslista a skladateľ.

Jedna z najvýraznejších osobností hudobných dejín 18.–19. Uznávaný génius svetového hudobného umenia.

Musíte cítiť silno, aby to ostatní cítili.

Paganini Niccolo

Od šiestich rokov hral Paganini na husle a ako deväťročný absolvoval koncert v Janove, ktorý zožal obrovský úspech. Ako chlapec napísal niekoľko diel pre husle, ktoré boli také ťažké, že ich nemohol predviesť nikto iný, len on sám.

Začiatkom roku 1797 Paganini a jeho otec podnikli prvé koncertné turné po Lombardii. Jeho sláva vynikajúceho huslistu mimoriadne vzrástla. Čoskoro sa zbavil prísnej vlády svojho otca a ponechaný svojmu osudu viedol búrlivý život, ktorý ovplyvnil jeho zdravie aj povesť. Mimoriadny talent tohto huslistu však všade vzbudzoval závistlivcov, ktorí nezanedbávali žiadne prostriedky, ktoré by mohli Paganiniho úspech akokoľvek poškodiť. Jeho sláva ešte vzrástla po precestovaní Nemecka, Francúzska a Anglicka. V Nemecku dokonca získal titul baróna. Vo Viedni nebol žiaden umelec taký populárny ako Paganini. Hoci výška poplatku na začiatku 19. storočia bola oveľa nižšia ako tá súčasná, Paganini po sebe napriek tomu zanechal niekoľko miliónov frankov.

Posledných päť mesiacov Paganini nemohol vyjsť z izby, opuchli mu nohy a bol taký vyčerpaný, že nemohol zdvihnúť sláčik, husle ležali nablízku a prstami brnkal na struny;

Meno Paganini bolo obklopené akýmsi tajomstvom, ku ktorému sám prispel rozprávaním o niektorých mimoriadnych tajomstvách svojho hrania, ktoré by zverejnil až na konci svojej kariéry. Počas Paganiniho života vyšlo len veľmi málo jeho diel, pretože autor sa obával, že vytlačením by mohli byť odhalené mnohé z jeho virtuóznych tajomstiev. Paganiniho tajomstvo vzbudilo takú poveru, že biskup z Nice, kde Paganini zomrel, odmietol zádušnú omšu a až zásah pápeža toto rozhodnutie zničil.

Paganiniho neprekonateľný úspech nespočíval v hlbokom hudobnom talente tohto umelca, ale v jeho mimoriadnej technike, v bezchybnej čistote, s akou predvádzal tie najťažšie pasáže, a v nových horizontoch husľovej techniky, ktoré otvoril. Usilovne pracoval na dielach Corelliho, Vivaldiho, Tartiniho, Viottiho a uvedomoval si, že bohaté prostriedky huslí títo autori ešte úplne nepochopili. Dielo slávneho Locatelliho „L`Arte di nuova modulazione“ dalo Paganinimu nápad využiť rôzne nové efekty v husľovej technike. Rôznorodosť farieb, široké využitie prírodných a umelých harmonických, rýchle striedanie pizzicata s arco, úžasné zručné a pestré využitie staccata, široké využitie dvojitých a trojitých strún, pozoruhodná rozmanitosť použitia sláčika, hra celých skladieb na jednej strune (štvrtej) – to všetko prekvapilo publikum vystavené dovtedy neslýchaným husľovým efektom. Paganini bol skutočným virtuózom s vysoko individuálnou osobnosťou, pričom svoju hru zakladal na originálnych technikách, ktoré predvádzal s neomylnou čistotou a sebavedomím. Paganini mal vzácnu zbierku huslí Stradivarius, Guarneri, Amati, z ktorých odkázal svoje nádherné a najobľúbenejšie husle od Guarneriho svojmu rodnému mestu Janov, keďže nechcel, aby na nich hral iný umelec.

Niccolo Paganini (1782─1840) - vynikajúci taliansky skladateľ, huslista, gitarista, ktorý mal mimoriadny hudobný dar. Bol majstrom hudobných nástrojov, ohromoval publikum najvyššou zručnosťou a čistotou prednesu. Paganini je uznávanou klasikou hudobných variácií. Mnohí poznajú jeho skladby na témy opier „Mojžiš“, „Popoluška“, „Tancred“. Za vrchol maestrovej kreativity sa považuje „24 capricci“, „Benátsky karneval“ a „Perpetual Motions“.

Detstvo a mladosť

Niccolo Paganini sa narodil 27. októbra 1782 v malej štvrti talianskeho Janova s ​​názvom „Čierna mačka“ v rodine Antonia Paganiniho a jeho manželky Teresy. Ukázalo sa, že je druhým dieťaťom a od raného detstva bol veľmi chorý.

Raz vo sne Niccolova matka, ktorá bola veľmi sentimentálna žena, videla vo svojom sne anjela, ktorý predpovedal budúcnosť jej syna ako skvelého hudobníka. Od detstva ho rodičia nútili hrať na husle, najmä preto, že jeho starší brat Carlo nebol v tejto veci obzvlášť talentovaný. Preto musel Niccolo vziať rap pre dvoch. Všetky jeho rané roky boli zasvätené monotónnemu učeniu sa umeniu hry na tento hudobný nástroj.

Príroda odmenila Taliana obrovským darom - najlepším sluchom, schopným zachytiť aj tie najmenšie detaily zvuku. Chlapec každý deň objavoval svet okolo seba pomocou mnohých hudobných tónov, ktoré vnímal obzvlášť ostre. Pokúšal sa ich reprodukovať na magdaléne, gitare či obľúbených husličkách, ktoré sa časom zmenili na súčasť muzikantovej duše.

Otec objavil talent svojho syna skoro a rátal s tým, že získa slávu a bohatstvo. Preto bol malý Niccolo nútený hrať sa v skrini a neustále zlepšovať svoje schopnosti. Pre najmenšie hriechy bolo dieťa zbavené jedla. To všetko negatívne ovplyvnilo krehké zdravie chlapca. Už ako 8-ročný napísal Paganini husľovú sonátu a niekoľko variácií na trúbku. Talentovaný hudobník časom zaujal a všimol si ho aj prvý huslista miestneho zboru D. Kosto, ktorý začal s mladým talentom študovať. V priebehu šiestich mesiacov odovzdal svojmu študentovi neoceniteľné skúsenosti, ktoré mu umožnili prvýkrát vystúpiť na javisku.

Prvé koncerty

Hudobníkovo prvé verejné vystúpenie sa uskutočnilo v máji 1795 v miestnom divadle Sant'Agostino, pričom finančné prostriedky mali ísť na cestu do Parmy na štúdium u slávneho huslistu A. Rollu. Tu zazneli jeho „Variácie na tému Carmagnola“, ktoré mali u verejnosti úspech. Čoskoro sa konal podobný koncert vo Florencii, ktorý pridal chýbajúce peniaze. Paganiniho otec a syn teda skončili v Parme s A. Rollom, ale bol chorý a nechcel nikoho prijať.

Počas čakania na majstra vzal chlapec husle, ktoré ležali vo vedľajšej miestnosti, a zahral na nich Rollovu nedávno napísanú prácu na jeho obdiv. Prehlásil, že tínedžera nič nenaučí a poradil mu, aby kontaktoval F. Paera, no ten, zaneprázdnený hudobnými produkciami, zoznámil Paganiniho s talentovaným violončelistom G. Ghiretti, ktorý sa stal jeho novým mentorom. Svojho žiaka nútil vytvárať diela bez nástroja, spoliehajúc sa len na svoje vnútorné ucho.

V roku 1797 sa Niccolo a jeho otec vydali na prvé koncertné turné po Európe. Ich trasa viedla cez Miláno, Florenciu, Pisu, Bolognu a Livorno. Jeho vystúpenia, ktoré mali obrovský úspech v každom meste, inšpirovali hudobníka k novým úspechom. Práve v tomto období napísal väčšinu svojich slávnych 24 Caprices, v ktorých preukázal veľkosť svojej umeleckej predstavivosti. Nezvyčajné prelínanie ohromujúcej virtuozity s grotesknými obrazmi a silnou dynamikou urobilo jeho hudobné diela nenapodobiteľnými.

Nezávislý život

Sláva, ktorá mladého muža postihla, začala byť zaťažená vplyvom jeho otca a Niccolo pri prvej príležitosti opustil svoj rodičovský dom a stal sa prvým huslistom v Lucce. Vášnivo sa venuje svojej práci, vedie mestský orchester a zároveň koncertuje. V tomto čase si hudobník začína užívať mnohé radosti života, hrať karty a oddávať sa láske. Zamilovaný do istej „Senory Dide“ dokonca odchádza na niekoľkoročné turné, pričom len „s potešením cíti struny gitary“.

V roku 1804 sa Paganini vrátil ku kreativite, no hneď nasledujúci rok začal pôsobiť ako dvorný huslista v Lucce. Vládol tu F. Bacciocchi, ktorého manželkou bola Napoleonova sestra princezná Eliza, s ktorou si hudobník vytvoril vášnivý vzťah. Od roku 1808 obnovil turistické aktivity.

V roku 1814 Niccolo koncertuje vo svojej vlasti. Tu ho privítajú s veľkou vrúcnosťou a nenazývajú ho ničím menším ako géniom. Publikum bolo ohromené neobyčajnou ľahkosťou hry na husliach a virtuóznym prevedením zložitých partov. Nie je náhoda, že hudobník bol opakovane pozvaný na vystúpenie v slávnom divadle La Scala.

V roku 1821 Paganini opäť opustil koncertnú činnosť pre veľkú kyticu ťažkých chorôb - reumatizmus, tuberkulóza, bolesti čriev a žalúdka. To ho prinúti presťahovať sa do Pavie bližšie k slávnemu lekárovi S. Bordovi. Krv, prísna diéta a natieranie mastí okamžite nepomohlo. Hudobník pre nával slabosti dlho neriskoval, že vezme do ruky husle a jeho jediným východiskom boli súkromné ​​hodiny u syna janovského obchodníka, mladého K. Sivoriho.

Po prekonaní chorôb, s výnimkou „neznesiteľného kašľa“, vystúpil Paganini v roku 1824 v Miláne, Pavii a Janove. O niečo neskôr hudobník vytvára nové diela - „Vojenská sonáta“, „Poľské variácie“ a s nimi tri koncerty pre husle, z ktorých najznámejší bol druhý so slávnou rondou „Campanella“.

V zenite slávy

V období od roku 1828 do roku 1834 mal Paganini množstvo koncertov v najväčších sálach Starého sveta. Tlieska mu široká verejnosť aj veľká plejáda umelcov vrátane F. Chopina, R. Schumanna, F. Schuberta, G. Heineho, I. Goetheho. Rakúsky skladateľ F. Liszt vo všeobecnosti nazval Niccolovu hru „nadprirodzeným zázrakom“. Na neskorších koncertoch na radosť publika čoraz častejšie hrá s gitarovým sprievodom.

Počas pobytu vo Viedni Paganini zložil „Variácie na rakúsku hymnu“ a plánoval vytvoriť svoje hlavné majstrovské dielo „Benátsky karneval“. V roku 1830, premýšľajúc o budúcnosti svojho syna, získal hudobník titul baróna, ktorý by zdedil jeho syn.

V rokoch 1829-1831 Paganini cestoval po Nemecku. Za rok a pol odohral viac ako sto koncertov v 30 mestách. Tu dokončil prácu na 4. a 5. koncerte a napísal aj dielo „Love Gallant Sonata“. Potom tu bolo Francúzsko a opäť obrovský úspech. Tu Niccolò opäť komponuje a venuje 60 variácií ľudovej piesne „Barucaba“ svojmu priateľovi Jeremymu, serenádu ​​pre gitaru, husle a violončelo svojej sestre Dominice a sonátu dcére svojho patróna de Negro.

Tajomstvá a tajomstvá Paganiniho

Hudobník často deklaroval isté tajomstvá svojho vystúpenia, ktoré by prezradil až po skončení kariéry. S tým súvisí aj jeho nechuť publikovať vlastné spisy, ktoré by vraj mohli odtajniť jeho tajomstvo. Niektorí obzvlášť horliví diváci videli Satana na hudobníkovom ramene počas vystúpenia, iní ho videli letieť do neba na koči spolu s jeho sprievodom.

Stal sa prvým, ktorý na koncertoch používal hru na husliach radšej srdcom ako notami. Neustála prax hry na hudobných nástrojoch umožnila vyvinúť fenomenálnu silu vo svaloch zápästia, takže Paganini mohol ľahko rozbiť porcelánový tanier dvoma prstami.

Niccolo bol virtuózny umelec. Raz, na odvahe, brilantne dirigoval operu na dvojstrunových husliach. A na ďalšie Napoleonove narodeniny predniesol sonátu s rovnakým názvom iba na štvrtej strune. Fenomén Paganini podľa D.F Oistrakha spočíva v mimoriadnom spojení talentu, temperamentu a pracovitosti, čo umožnilo maximálne využiť psychofyziologické kvality.

Po jeho smrti sa cirkev postavila proti pochovaniu pozostatkov hudobníka na kresťanskom cintoríne, pretože odmietol prijať sväté prijímanie. Dôvod tohto Paganiniho konania bol jasný – tvrdil, že nezomrie a bude žiť večne.

Osobný život

Vzťahy so ženským pohlavím sú jednou z tajomných stránok jeho životopisu. O jeho prvom románe sa toho veľa nevie. Istá dáma, zanietená pre gitaru, vzala mladého Paganiniho na svoj toskánsky hrad, kde žil niekoľko rokov. Potom ho osud spojil s Napoleonovou staršou sestrou Elizou, ktorá bola začiatkom 19. storočia princeznou Luccy a Piombina. Hudobníka veľmi potešil vzťah so škaredou, no vznešenou ženou, vďaka ktorej záštite sa začal pravidelne objavovať na dvore.

Po troch rokoch strávených po boku Elizy dostal Paganini povolenie opustiť ju a čoskoro ho jeho osud spojil s ďalšou sestrou cisára, Polinou Bonaparte. Ich románik bol veľmi búrlivý, vášnivý a krátky. Oddávali sa milovaniu v turínskom zámku Stupingi, rýchlo o seba stratili záujem a prchká Polina si rýchlo našla náhradného hudobníka.

A potom sa v Paganiniho živote objavila mladá Angelina Cavanna, kvôli ktorej sa takmer dostal do väzenia. Otec dievčaťa, ktoré otehotnelo Niccolo, ho obvinil z únosu a znásilnenia jeho dcéry. Súd nariadil hudobníkovi zaplatiť pokutu, ale to už nemohlo zmeniť osud dieťaťa, ktoré zomrelo rok a pol pred koncom procesu.

Novou vášňou maestra bola speváčka Antonia Bianca, ktorú sa Paganini rozhodol naučiť spievať na začiatku ich zoznámenia. V roku 1825 porodila jeho dediča Achilla, ale vzťahy s Antoniou by sa len zhoršili. Niccolo vo svojich listoch viac ako raz spomenul šialenstvo svojej priateľky, ktorá by mohla ľahko hodiť puzdro s husľami. Veľký hudobník, ktorý sa vysporiadal s mnohými ženami, si dokázal zachovať svoju nezávislosť, čím plne odôvodnil kedysi vyslovenú frázu: "Sloboda je pre človeka najväčším dobrom".

Posledný akord

Paganiniho súčasníci napísali, že hudobník po koncertoch pociťoval kŕče podobné epileptickému záchvatu – zvierali mu svaly, telesná teplota klesla a pulz mu zamrzol. Sám Niccolo nazval tento stav „elektrinou“, ktorá sa v ňom objavila a ktorá „bolestne mučí, no na koncerte zo mňa vychádza s božskou harmóniou“. Prvé príznaky vážnej choroby sa začali aktívne objavovať v roku 1834, a preto maestro prerušil svoje vystúpenia. O dva roky neskôr odohrá niekoľko koncertov v Nice, po ktorých veľmi ochorie.

Krátko pred smrťou Paganini vo veľmi vážnom stave navštívil rodný Janov.

Posledných šesť mesiacov života bol extrémne vyčerpaný, takže nedokázal držať v rukách luk. Jeho milované husle zostali bez čarovného prútika a hudobník brnkal na jeho struny oslabenými prstami. Veľký skladateľ a hudobník zomrel 27. mája 1840 v Nice. Najprv cirkev bránila jeho pochovaniu v Taliansku. Povolenie bolo udelené až v roku 1876, po ktorom bol Paganiniho popol znovu pochovaný v Parme.

Predstavujeme vám najlepšie diela N. Paganiniho.


Niccolò Paganini (tal. Niccolò Paganini; 27. október 1782 Janov – 27. máj 1840 Nice) – taliansky huslista a virtuózny gitarista, skladateľ.
Jedna z najvýraznejších osobností hudobných dejín 18.–19. Uznávaný génius svetového hudobného umenia.
Narodil sa 27. októbra 1782 v Janove. Ako jedenásťročný chlapec Paganini prvýkrát verejne vystúpil v Janove a v roku 1797 po krátkom štúdiu v Parme u A. Rollu absolvoval prvé koncertné turné. Originalita jeho štýlu hry a neporovnateľná ľahkosť ovládania nástroja mu čoskoro priniesli slávu po celom Taliansku. Od roku 1828 do roku 1834 absolvoval stovky koncertov vo veľkých európskych mestách a etabloval sa ako najúžasnejší virtuóz celej éry. Paganiniho tvorivá cesta bola náhle prerušená v roku 1834 – dôvodom bolo hudobníkovo podlomené zdravie a množstvo verejných škandálov, ktoré sa okolo jeho postavy vyrojili. Paganini zomrel v Nice 27. mája 1840.
Paganiniho hra odhalila také široké možnosti huslí, že jeho súčasníci mali podozrenie, že má nejaké tajomstvo skryté pred ostatnými; niektorí dokonca verili, že huslista predal svoju dušu diablovi. Celé husľové umenie nasledujúcich období sa rozvíjalo pod vplyvom Paganiniho štýlu - jeho techník používania harmonických, pizzicato, dvojitých nôt a rôznych sprievodných figurácií. Jeho vlastné diela sú plné veľmi náročných pasáží, z ktorých možno usúdiť bohatstvo Paganiniho technických techník. Niektoré z týchto skladieb sú len historicky zaujímavé, ale iné – ako Prvý koncert D dur, Druhý koncert B mol a 24 rozmarov – zaujímajú čestné miesto v repertoári moderných interpretov.

Žáner: Klasická hudba
Trvanie: 01:15:54
Formát: MP3
Prenosová rýchlosť zvuku: 128 kbit

Paganini - Cantabile.mp3
Paganini - Caprices 2.mp3
Paganini - Caprices 24.mp3
Paganini - Caprices 7.mp3
Paganini - Koncert 2.mp3
Paganini - Koncert N 1.mp3
Paganini - Divertimenti Carnevaleschi 2.mp3
Paganini - Divertimenti Carnevaleschi.mp3
Paganini - Duety pre husle a gitaru.mp3


Niccolò Paganini (tal. Niccolò Paganini; 27. október 1782 Janov – 27. máj 1840 Nice) – taliansky huslista a virtuózny gitarista, skladateľ.
Jedna z najvýraznejších osobností hudobných dejín 18.–19. Uznávaný génius svetového hudobného umenia.

Životopis



Niccolo Paganini bol tretím dieťaťom v rodine Antonia a Teresy Paganiniových, ktorí mali šesť detí. Jeho otec bol neúspešný maklér a bol nútený zarábať si hrou na mandolíne. V piatich rokoch začal otec učiť svojho syna hudbu a od šiestich rokov hral Paganini na husle a ako deväťročný vystúpil v Janove s koncertom, ktorý mal obrovský úspech. Ako chlapec napísal niekoľko diel pre husle, ktoré boli také ťažké, že ich nemohol predviesť nikto iný, len on sám.
Začiatkom roku 1797 Paganini a jeho otec Antonio Paganini (1757-1817) podnikli prvé koncertné turné po Lombardii. Jeho sláva vynikajúceho huslistu mimoriadne vzrástla. Čoskoro sa zbavil prísnej vlády svojho otca a ponechaný sám na seba viedol búrlivý a aktívny život, neustále cestoval, čo ovplyvnilo jeho zdravie aj jeho povesť „lakomára“. Mimoriadny talent tohto huslistu však všade vzbudzoval závistlivcov, ktorí nezanedbávali žiadne prostriedky, ktoré by mohli Paganiniho úspech akokoľvek poškodiť. Jeho sláva ešte vzrástla po precestovaní Nemecka, Francúzska a Anglicka. V Nemecku dokonca získal titul baróna. Vo Viedni nebol žiaden umelec taký populárny ako Paganini. Hoci výška poplatku na začiatku 19. storočia bola oveľa nižšia ako tá súčasná, Paganini po sebe napriek tomu zanechal niekoľko miliónov frankov.

Koncom decembra 1836 vystúpil Paganini v Nice s tromi koncertmi. V tom čase bol neustále chorý, jeho zdravie bolo podlomené. Napriek tomu, že sa huslista uchýlil k pomoci mnohých významných lekárov, žiadnemu z nich sa nepodarilo zbaviť ho mnohých chorôb.

V októbri 1839 Paganini v mimoriadne nervóznom stave, ledva stojac na nohách, naposledy navštívil rodný Janov.

V posledných mesiacoch života Paganiniho neustále boleli nohy a mnohé choroby sa už nedali liečiť. Bol taký vyčerpaný, že nemohol zdvihnúť sláčik, husle ležali nablízku a brnkal na struny prstami.

Meno Paganini bolo obklopené istou záhadou, ku ktorej sám prispel rozprávaním o niektorých mimoriadnych tajomstvách svojho hrania, ktoré by zverejnil až na konci svojej kariéry. Za Paganiniho života vyšlo len veľmi málo jeho diel, čo jeho súčasníci vysvetľovali autorovým strachom z odhalenia mnohých tajomstiev svojej virtuozity. Tajomstvo a nezvyčajná povaha Paganiniho osobnosti podnietili špekulácie o jeho poverčivosti a ateizme a biskup z Nice, kde Paganini zomrel, odmietol zádušnú omšu. Iba zásah pápeža toto rozhodnutie zničil a popol veľkého huslistu konečne našiel mier až koncom 19. storočia.

Paganiniho neprekonateľný úspech nespočíval len v hlbokom hudobnom talente tohto umelca, ale aj v jeho mimoriadnej technike, v bezchybnej čistote, s akou predvádzal tie najťažšie pasáže, a v nových horizontoch husľovej techniky, ktoré otvoril. Usilovne pracoval na dielach Corelliho, Vivaldiho, Tartiniho, Viottiho a uvedomoval si, že bohaté prostriedky huslí títo autori ešte úplne nepochopili. Dielo slávneho Locatelliho „L’Arte di nuova modulazione“ dalo Paganinimu nápad využiť rôzne nové efekty v husľovej technike. Rôznorodosť farieb, široké využitie prírodných a umelých harmonických, rýchle striedanie pizzicata s arcom, úžasne zručné a pestré využitie staccata, široké využitie dvojitých a trojitých strún, pozoruhodná rozmanitosť použitia sláčika, hra celých skladieb na jednej strune (štvrtej) – to všetko prekvapilo publikum vystavené dovtedy neslýchaným husľovým efektom. Paganini bol skutočným virtuózom s vysoko individuálnou osobnosťou, pričom svoju hru zakladal na originálnych technikách, ktoré predvádzal s neomylnou čistotou a sebavedomím. Paganini mal vzácnu zbierku huslí Stradivarius, Guarneri, Amati, z ktorých odkázal svoje nádherné a najobľúbenejšie husle od Guarneriho svojmu rodnému mestu Janov, keďže nechcel, aby na nich hral iný umelec.


funguje


* 24 kaprík pre sólové husle, op.1, 1802-1817.
o č. 1, E mol
o č.2, b moll
o č. 3, E mol
o č. 4, c mol
o č. 5, maloletý
o č. 6, g mol
o č. 7, maloletý
o č.8, E-dur
o č.9, E dur
o č. 10, soľ a minor
o č.11, C dur
o č.12, A-dur
o č.13, B dur
o č.14, E-dur
o č. 15, E mol
o č. 16, g mol
o č.17, E-dur
o č.18, C dur
o č.19 Es dur
o č.20, D dur
o č. 21, A dur
o č.22, F dur
o č.23, E-dur
o č. 24, maloletý
* Šesť sonát pre husle a gitaru op. 2
o č. 1, A dur
o č.2, C dur
o č.3, d mol
o č. 4, A dur
o č.5, D dur
o č. 6, maloletý
*Šesť sonát pre husle a gitaru op. 3
o č. 1, A dur
o č.2, G dur
o č.3, D dur
o č. 4, maloletý
o č. 5, A dur
o č. 6, E mol
* 15 kvartet pre husle, gitaru, violu a violončelo op. 4
o č. 1, maloletý
o č.2, C dur
o č. 3, A dur
o č.4, D dur
o č.5, C dur
o č.6, D dur
o č.7, E dur
o č. 8, A dur
o č.9, D dur
o č. 10, A dur
o č.11, B dur
o č. 12, maloletý
o č.13, f moll
o č. 14, A dur
o č. 15, maloletý
* Koncert pre husle a orchester č. 1 Es dur (husľový part je napísaný D dur, ale jeho sláčiky sú naladené o poltón vyššie), op.6 (1817)
* Koncert pre husle a orchester č. 2, h mol, "La campanella", op.7 (1826)
* Koncert pre husle a orchester č. 3, E dur (1830)
* Koncert pre husle a orchester č. 4, d mol (1830)
* Koncert pre husle a orchester č. 5, A dur (1830)
* Koncert pre husle a orchester č. 6 e mol (1815?), nedokončený, autorstvo poslednej časti neznáme
* Le Streghe (Variácie na tému S. Mayra), op. 8
* Úvod a variácie na tému „Boh zachraňuje kráľa“, op.9
* Benátsky karneval (variácie), op. 10
* Koncert Allegro Moto Perpetuo, G dur, op. 11
* Variácie na tému Non più Mesta, op.12
* Variácie na tému Di tanti Palpiti, op.13
* 60 variácií vo všetkých stupniciach na janovskú ľudovú pieseň Barucaba, op. 14 (1835)
* Cantabile, D dur, op. 17
* Cantabile a valčík, op. 19 (1824)
Paganiniho husle
1. novembra 2005 kúpil na aukcii Sotheby's v Londýne husle od majstra Carla Bergonziho, ktoré patrili Niccolovi Paganinimu, za 1,1 milióna dolárov (vyvolávacia cena bola 500 tisíc dolárov) predseda správnej rady Violin Art Foundation. , Maxim Viktorov.


Sám som tieto husle videl v Múzeu výtvarných umení. Pushkin na výstave a potom si vypočul jeho zvuk na záverečnom koncerte. Stadler hral - bol predsedom husľovej súťaže. Paganini.


Predseda správnej rady Nadácie husľového umenia ubezpečil, že tento nástroj definitívne zaznie 1. decembra 2005 vo Veľkej sále Moskovského konzervatória na záver Moskovskej medzinárodnej Paganiniho súťaže.
Tieto husle sú jedným z päťdesiatich nástrojov vyrobených Carlom Bergonzim, ktoré prežili do 21. storočia.
Pri písaní tohto článku bol použitý materiál z Encyklopedického slovníka Brockhausa a Efrona (1890-1907).


Nikto nevie povedať, ako voňajú ruže.
Ďalšia z horkých bylín vytvorí med.
Ak niekomu dáte zmenu, bude si to pamätať navždy,
Zachránite niekomu život, ale on to nepochopí...

Paganiniho posmrtná cesta

Pozdĺž severného pobrežia Talianska, neďaleko ostrova Saint-Honorat, sa týči červená skala, naježená ako dikobraz, nazývaná Saint-Ferreol. V puklinách a štrbinách skál sa nahromadilo malé množstvo zeme, neznámo odkiaľ pochádza, a vyrástlo tam zvláštne plemeno ľalií, ako aj nádherné modré kosatce, ktorých semená akoby spadli z neba. Na tomto bizarnom útese na otvorenom mori bolo pochované a ukryté telo päť rokov. Či už je to legenda alebo realita, o tom teraz nikto nebude vedieť...

Veľký huslista zomrel v Nice na konzumáciu 27. mája 1840, žil 57 rokov a sedem mesiacov. Celé tie roky prežil bez oddychu a pokoja. To však osudu nestačilo: uplynulo takmer rovnaké množstvo času - päťdesiatšesť rokov, kým huslistov popol konečne našiel mier.

Legendárna osobnosť Paganiniho dala počas jeho života vzniknúť množstvu polofantastických príbehov. Najneuveriteľnejšia sa však zdá byť legenda o neporušenom tele veľkého maestra, ktorého pred pochovaním 56 rokov po jeho smrti preskúmali viaceré autoritatívne osoby. Tvrdili, že Paganini leží v drevenej krabici bez známok rozkladu, a to je jasný znak prinajmenšom exkluzivity a možno aj vyššej duchovnosti.

Viac ako desaťkrát bola rakva s pozostatkami veľkého skladateľa opäť pochovaná a vykopaná. Paganini ani počas svojho života neprešiel takú dlhú cestu bez zastavenia ako jeho už bezvládne telo. „Paganini predal svoju dušu diablovi,“ kričali ľudia. "A po smrti nenájde pokoj!" Ťažko povedať, nakoľko pravdivá je prvá časť tohto tvrdenia. Ale to, že telo zosnulého maestra naozaj dlho nepoznalo mieru, je absolútna pravda.

Stále je ťažké nájsť v dejinách ľudstva takého človeka, okolo ktorého by sa zrodilo také neuveriteľné množstvo fám, vtipných príbehov a fantastických legiend. Dokonca aj najvýznamnejší ľudia tej doby, priatelia a priaznivci Paganiniho, hovorili, že na ňom bolo niečo „diabolské“. Schubert nazval Paganiniho „pekelným božským huslistom“. Goethe, ktorý počúval, ako hrá, uvidel pred sebou „stĺp ohňa“. Toto rozpráva Heinrich Heine o Paganinim vo „Florentine Nights“ ústami nepočujúceho umelca, ktorý v návale inšpirácie niekoľkými ťahmi ceruzky presne vystihol črty tajomného obrazu huslistu: „Naozaj, sám diabol mi pohol rukou, keď sme s ním stáli pred Alsterským pavilónom v Hamburgu, kde mal mať Paganini svoj prvý koncert. „Áno, priateľ,“ pokračoval, „je pravda, čo o ňom všetci hovoria,“ že keď bol Paganini dirigentom v Lucce, zamiloval sa do divadelnej primadony, začal na ňu žiarliť kvôli nejakému bezvýznamnému opátovi a možno sa stal paroháčom a potom podľa dobrého talianskeho zvyku dobodal na smrť svojho neverného milenca, skončil na ťažkých prácach v Janove a napokon sa zapredal diablovi, aby sa stal najlepším huslistom na svete.

Bohužiaľ sa ukázalo, že velikáni boli vo svojom nadšení veľmi neopatrní. To, čo bolo povedané z obdivu, bolo nesprávne interpretované. Pre géniov bol obraz, metafora, pre obyčajných ľudí to boli alegórie, ktoré boli doslova obohatené o ich vlastné dohady. Muž, ktorý mal obrovský talent, neuveriteľnú tvrdú prácu, vznešenosť prírody a jemnosť duše, získal slávu ako vrah a strašný čarodejník, ktorý podpísal zmluvu s diablom. Dokonca aj noviny osvieteného Lipska naznačovali, že Paganiniho hra bola dielom zlého ducha.

Treba povedať, že v Nemecku sa vtedy vytvorila úrodná pôda pre všetko nezvyčajné, strašné a tajomné Fantázia Hoffmanna, Jeanne Paulovej a Goetheho vrátila do módy podobu Messera Diabla a nebolo o čom pochybovať. že Paganini, podobne ako doktor Faustus, s ním podpísal zmluvu. Vo Viedni jeden pán tvrdil, že jasne videl, že za hudobníkom je čert v červenom, s rohmi na hlave a chvostom medzi nohami a viedol ho rukou, v ktorej držal mašľu, a že nápadná podobnosť medzi nimi. V celej Európe o tom hudobní kritici celkom vážne informovali vo svojich novinách. Možno spočiatku Paganini proti takýmto fámam nenamietal, pretože vzbudili zvedavosť, podnietili záujem o neho a zvýšili jeho slávu. Keď však klebety narástli, dosiahli neuveriteľné rozmery a rozšírili sa tak široko, že mu začali spôsobovať veľa problémov, Paganini sa chopil pera a začal vyvracať výmysly ohováračov a závistlivých ľudí.

Samozrejme, veľký huslista vôbec nebol bez hriechu a ťažká skúška slávy, ktorá ho postihla, sa stala prirodzenou reakciou spoločnosti na nezávislé správanie talentovaného a excentrického hudobníka. Bolo nesmierne ťažké nezatrpknúť na celý svet a pokorne kráčať po tejto tŕnistej ceste. Treba povedať, že to Paganiniho stálo nemalé duševné i fyzické sily a zraniteľná osobnosť vznešeného hudobníka nie vždy dokázala zadržať jeho rozhorčenie.

Počas pobytu v Prahe v roku 1829 sa Paganini v liste svojmu priateľovi Germymu sťažoval: „Keby ste vedeli, koľko tu mám nepriateľov, jednoducho by ste tomu neverili. Nikomu neublížim, ale tí, čo ma nepoznajú, ma vykresľujú ako posledného darebáka - chamtivého, lakomého, malicherného atď. A aby som sa za to všetko pomstil, oficiálne vyhlasujem, že ešte zvýšim ceny vstupeniek na akadémie, ktoré dám vo všetkých ostatných krajinách Európy.“

A hoci Paganini často organizoval charitatívne koncerty, vždy rozdával bezplatné vstupenky umelcom a študentským hudobníkom a veľkoryso rozdával dary príbuzným a charitatívnym spoločnostiam, nič nedokázalo prehlušiť zlé klebety. Ale tento muž mal skutočne láskavé srdce, ako by sa inak dalo vysvetliť vznešený čin voči tým, ktorí boli považovaní za jeho nepriateľov. Neprekonateľný virtuóz podľa svojej posmrtnej vôle daroval všetky svoje vzácne husle zadarmo nielen svojim kolegom hudobníkom, ale aj svojim nepriateľom, ktorých talent dokázal oceniť! Nemožno mlčať o pomoci, ktorú Paganini poskytol svojmu kolegovi, vtedy ešte nikomu neznámemu skladateľovi Berliozovi, ktorý sa nachádzal v mimoriadne ťažkej finančnej situácii. Maestro tak zaistil pohodlnú existenciu talentovaného začínajúceho skladateľa na päť rokov. Paganini však skutočne prejavil lakomosť v maličkostiach a to sa zrejme vysvetľuje zvykom šetriť, zachovaným z detstva, keď žil v chudobe. Napríklad nerád utrácal peniaze za oblečenie a často ich kupoval od obchodníkov s haraburdím a tvrdohlavo sa s nimi handrkoval.

V posledných rokoch svojho života bol huslista vážne chorý a veľmi sa obával o budúcnosť svojho syna Achilla, o svojich príbuzných a priateľov, ktorým sa stále snažil pomáhať. Táto okolnosť ho podnietila zapojiť sa do finančných dobrodružstiev, o ktorých nevedel absolútne nič a nakoniec to všetko malo za následok obrovské materiálne straty a nekonečné súdne procesy pre huslistu.

Paganini sa ocitol obeťou prefíkanosti a súdnosti svojich neprajníkov, ktorí sa snažili zabezpečiť, aby sláva majstra zatienila jeho neporovnateľný talent a svetlejšie stránky povahy veľkého hudobníka.

Vyšiel na pódium s ľahostajnou tvárou, zobral husle - a okamžite sa zmenil. Pery vytvorili sardonický úsmev. V očiach sa blýskalo. Jeho póza bola škaredá, neprirodzená, telo mal neskutočne vykrútené. Tenkosť je neuveriteľná. Keď sa uklonil, zdalo sa, akoby mu vŕzgali kosti a chystali sa zvaliť na zem. Paganini sa kolísal ako opilec, tlačil jednu nohu druhou a dával ju dopredu. Ruky zdvihol k nebu, potom ich natiahol k ľuďom - vo svojom veľkom smútku kričal o pomoc a obecenstvo prešlo do varu... zachoval sa portrét Paganiniho v ranej mladosti - obaja sú fešák a štíhly. Ale prešlo niekoľko rokov a postava hudobníka sa zmenila tým najstrašnejším spôsobom! Na akom stojane bolo zlomené jeho telo? Tisíce huslistov vyčerpávajú svoje telá od rána do večera tými istými cvičeniami – no iba Paganiniho telo prerobil tajomný krajčír zvláštnym démonickým spôsobom. Jeho prepadnutá hruď na ľavej strane, kde držal husle, sa výrazne rozšírila a ruka sa mu citeľne natiahla. Prsty, ktoré sa zdalo, že nie sú dlhšie ako prsty bežných ľudí, sa počas hry natiahli a zdvojnásobili! Niccolo ľahko otočil ruku v lakti dozadu. A štetec! Žila nezávisle: jednoducho zišla zo zápästia! A ako ľahko vydoloval najvyššie a najnižšie tóny z tej istej struny! Raz na odvážlivec zahral huslista áriu na hodvábnej šnúre lorňa. Znamená to však, že Paganini bol ateista? Naozaj odmietol sväté prijímanie v hodine smrti? Nie, Niccolo bol pokrstený v detstve a bol vždy dobrým katolíkom. A jeho syn Achille, narodený v roku 1825, prinútil svoju jedinú radosť, svoju všetko pohlcujúcu lásku, prísne vykonávať všetky kresťanské rituály. Nebolo to teda Paganiniho presvedčenie, čo spôsobilo tragédiu.

Veľký huslista bol celý život chorý. Neustále ho trápila zima – aj v horúčave sa zabaľoval do kožucha, v noci ho sužoval kašeľ. Dva roky pred smrťou pripravila hudobníka o reč tuberkulóza hrdla. A zvláštnou zhodou okolností v ten istý deň prišli o hlas aj jeho milované husle Guarneri! Nástroj bol opravený, ale hlas maestra sa už nevrátil. Len Achille s uchom priloženým k perám svojho otca dokázal uhádnuť slová, ktoré povedal. A tak biskup z Nice poslal grófa Cesolleta, kanonika a spovedníka farnosti, do vily, kde Paganini umieral. Kanoník vedel, čo od neho biskup chce, a aby sa zapáčil, prekrútil udalosti. Paganini údajne rozhodne odmietol vysloviť meno svätého Ježiša a Márie. A dokonca nad sebou neurobil ani znamenie kríža!

V skutočnosti bolo všetko inak. Nicolo zrazu dostal záchvat kašľa. Zdvihol ruku, aby sa prekrížil a... nemal čas. Chýbala minúta, možno chvíľka. Ruka, ktorá 40 rokov, poslušná géniovi, vdychovala ľudskú dušu do kusu lešteného dreva bez života, ktorá urobila milióny a milióny mocných ťahov, stúpala a padala ako bič...

Hneď po Paganiniho smrti boli jeho stroje podľa všetkých vtedajších pravidiel zabalzamované a vystavené v sále. Hudobníka, ktorý ovládal svoj nástroj tak majstrovsky, že ho podozrievali zo spojenia so zlými duchmi, prišli vidieť a odprevadiť davy ľudí.

Medzitým Paganiniho syn Achille, už zasiahnutý smútkom, čelil novej rane osudu. Domenico Galvano, biskup z Nice, obvinil Paganiniho z herézy: „Zlý muž, pred smrťou sa ukázal, že prijíma sväté prijímanie!“ a na základe toho zakázal cirkevné pochovanie jeho telesných pozostatkov na miestnom cintoríne. Tu je posledný a nezničiteľný dôkaz o diabolskej esencii huslistu, o ktorej všetci už dlho hovoria!

Posmrtný závet Niccola Paganiniho sa skončil takto: „Zakazujem akýkoľvek veľkolepý pohreb. Nechcem, aby mi umelci vykonávali rekviem. Nech sa vykoná sto omší. Svoje husle dávam do Janova, aby tam zostali navždy. Odovzdávam svoju dušu veľkému milosrdenstvu svojho stvoriteľa."

Osoba, ktorá napísala tieto riadky, samozrejme nebola heretikom, tým menej neveriacim. A predsa…

Začala sa hrozná odysea popola veľkého hudobníka. Na lodiach brázdil moria, na jednoduchých vozoch pohrebísk a na pochmúrnych katafalkoch chodil z jedného miesta na druhé, no zakaždým, akoby sa cintorínu postavil do cesty nedobytný múr.

Paganiniho telo najprv ležalo dva mesiace v suteréne vily grófa Cesolleho. Sluhovia však začali reptať: zdalo sa im, že pozostatky vyžarujú nestabilné svetlo a počuli stonanie ducha. Boli fanatici, ktorí sa rozhodli ukradnúť telo „satanského huslistu“, aby ho hodili do močiara. Zo strachu pred násilím zosnulého priatelia, ktorých strážili Cessoleovi ľudia, premiestnili do nemocničnej pivnice. V septembri 1841 odišiel 16-ročný Achille v sprievode priateľov do Ríma, kde ho prijala Jeho Svätosť, hlava katolíckej cirkvi, pápež Gregor XVI., ako syna rytiera Rádu zlatej ostrohy. . Pápež mu prisľúbil ochranu, pomoc a dotiahnutie veci do spravodlivého riešenia. Na prísne sekundárne vyšetrovanie vymenoval špeciálnu komisiu. Medzitým klerikov z Nice a sily skryté za nimi (jezuiti) vážne znepokojila správa, že pápež pod tlakom svetovej verejnej mienky vymenoval špeciálnu komisiu vysokých úradníkov, ktorej úlohou bolo nestranne zistiť skutočné okolnosti prípadu, nech sú akékoľvek. Militantní tmári sa rozhodli zničiť pozostatky Paganiniho, aby svetu predstavili hotovú vec. Cessole odpovedal protiopatrením: v sprievode oddielu ozbrojených vojakov previezol v noci rakvu do vojenskej nemocnice vo Villafrance, uložil ju do tajného podzemného skladu, osobne ju zamkol a kľúč si vzal so sebou. Vzbúrili sa tam však miestni zamestnanci, ktorí, ako by sa zdalo, mali byť na mŕtvych zvyknutí. A Paganiniho telo na nich vyvolalo neopísateľnú hrôzu. Ľudia pravidelne počuli stonanie a vzdychanie ducha sprevádzané zvukmi vášnivej hudby. A Paganiniho priatelia boli opäť nútení vydať sa na cestu spolu so smutným nákladom... Opäť tajne, opäť v noci - telo bolo prevezené do starej továrne na olivový olej. Tu bola pochovaná rakva. Čoskoro sa však ukázalo, že tamojšia pôda je natoľko jedovatá z továrenského odpadu, že dokáže korodovať nielen drevo, ale aj železo.

Priatelia sa pokúsili previezť pozostatky Niccola do Janova, jeho rodného mesta. Guvernér však zakázal dovoz popola na územie vojvodstva. Potom gróf Chesolle, na vlastné nebezpečenstvo a riziko, v tmavej, bezmesačnej noci, v búrke, previezol rakvu svojho priateľa do jedného zo svojich majetkov, kde bola nejaký čas pochovaná na úpätí saracénskej veže. Niccolovi priatelia sa obrátili na kráľa Charlesa Alberta. Bol ohromený a dostal príkaz oznámiť svoje prekvapenie arcibiskupovi z Janova: hovoria, že existuje taká „najvyššia túžba“ - aby bol Paganiniho popol pochovaný „na svätom mieste“ s „primeranou pompou“. Ale... nie všetko dokážu králi. Kardinál žiadosť ignoroval. Guy de Maupassant, inšpirovaný týmto neuveriteľným eposom, v jednom zo svojich románov napísal, „že orechová rakva s telom hudobníka ležala na opustenom skalnatom ostrove Saint-Honorat viac ako päť rokov, zatiaľ čo Paganiniho syn hľadal v Ríme najvyššie povolenie. pochovať ho."

Priatelia sa nevzdali snahy pochovať maestra na kresťanský spôsob na cintoríne. A v roku 1844 boli pozostatky geniálneho hudobníka prevezené po mori do Janova. Urobilo to nesúhlasným dekrétom samotného kráľa, ale jeho „priania“ boli oveľa skromnejšie. Všetko sa muselo udiať v tichosti, „popol bol uložený na skromnom mieste, bez pohrebného sprievodu“. Zákaz kostola sa napokon nezrušil. Achille nakoniec získal povolenie slúžiť omšu za svojho otca. Až po tomto zmiernom obrade dovolil parmský biskup priviesť telo hudobníka do vojvodstva. Ale nie na cintoríne. Trpezlivý popol ležal 28 rokov pod cyprusmi v záhrade jednej z víl.

Biskupi z Nice a Janova už dlho ležali vo svojich hroboch. Achille zostarol a zomrel. A až jeho syn Attile, vnuk Niccola Paganiniho, napokon dosiahol zrušenie hrozného zákazu biskupa z Nice. V roku 1876 boli pozostatky veľkého hudobníka pochované na parmskom cintoríne. Ale Niccolov popol bol rozrušený ešte dvakrát. Je neuveriteľné, že v roku 1893 sa opäť začali povrávať, že z podzemia sa ozývajú zvláštne zvuky, akoby tam bol nejaký živý tvor. Za prítomnosti Attilovho vnuka a českého biskupa Ondříčka bola rakva otvorená. Prítomní videli dokonale zachovanú tvár skvelého hudobníka. To bolo dobré znamenie zhora...

V roku 1897 bol Paganiniho popol prevezený na nový parmský cintorín. Pri hrobe bol postavený pomník - busta Paganiniho, obklopená kolonádou.

Tak sa skončila trúchlivá odysea. Niccolo Paganini žil vo svete 57 rokov a jeho pozostatky putovali po Taliansku 56 rokov a hľadali konečné útočisko...

Toto však zrejme nie je posledná cesta nesmrteľného hudobníka. Janovčania veria, že svoju pozemskú púť by mal skončiť tam, kde začal a kde pod sklom odpočíva jeho verný spoločník, husle Guarneri Del Gesu. Je pre neho pripravené miesto v Janovskom panteóne...

Aká kliatba prenasledovala veľkého Paganiniho? Aké je tajomstvo tohto posmrtného eposu? Možno sú tu skutočne zahrnuté mystické zákony a vyššie sily? Neunáhlime sa k záverom. Všimli sme si, že telá ľudí, ktorí počas života okúsili moc alebo slávu, nemajú po smrti pokoj. Len si spomeňte na egyptských faraónov, Napoleona, Lenina, Charlieho Chaplina... Ich telesné pozostatky boli okradnuté, ich nabalzamované telá rozpitvali zvedaví vedci, ich múmie boli prevezené do celého sveta a vystavené v múzeách, aby ich mohol vidieť každý... Je nepravdepodobné, že za tieto sily môžu ľudia z iného sveta, samotní ľudia, vedení láskou alebo nenávisťou k veľkým mŕtvym, im nedajú pokoj...

Na plagáte: „Hudba“ podľa obrazu veľkého talianskeho huslistu a skladateľa Nicola Paganiniho (sochárska kompozícia Marina Lukyanovej)