Spievajúce hlasy sú. Všetko je prechodné, ale hudba je večná

12. septembra 2016, 19:55

Amyin hlasový rozsah bol štyri oktávy plus jedna nota.

Amy skutočný rozsah.

Adelin skutočný rozsah na dlhú dobu bola dve a pol oktávy.

Teraz to zvýšila (prestala fajčiť), ale stále nedosahuje tri (C3 - A5).

Rozsah spevákov je nafúknutý tak drzo, ako je nafúknutá výška modeliek.

Verím len potvrdeným údajom. Teda záznamy s príslušnými poznámkami. Hoci nie sú 100% pravdivé: väčšina hviezd spieva s doprovodnými spevákmi. Na jednom fóre bol Pharrell Williams pripísaný poznámke, že jeden z nich skutočne hral.

Beyoncé má naozaj dobrý dosah. Viac ako Adele. Ale nepočujem žiadne F#2.

Nehovoriac o tom, že v štúdiu sa dá zmeniť akákoľvek nota... A že sotva počuteľné pískanie či škrípanie sa len ťažko dá nazvať plnohodnotným hlasom.

Toto je skôr pravda (tri a pol).

Existuje niekoľko stránok (Diva Devotee, The Range Place a Critic Of Music), ktorých údajom môžete aspoň trochu dôverovať. Majú tiež tendenciu preháňať a chváliť. Ale aspoň neberú údaje z ničoho, ale spoliehajú sa na zdroje.

Z nejakého dôvodu sa 4 oktávy stali akýmsi zlatým štandardom, o ktorý sa všetci snažia. Vo všeobecnosti viem formálne natiahnuť aj 4 oktávy. Ak spočítate píšťalky (čo nie sú plnohodnotné zvuky, pretože dikcia spoluhlások je v nich nemožná) a trochu strobasu (aka fry) zospodu - vyjdú presne 4. Ale toto sa len ťažko dá nazvať skutočným spevom.

Žiadny zo „štvoroktávových“ spevákov nemá hity vo všetkých 4 oktávach. Dokonca aj Mariah Carey. Možno má tie isté 4 (z nahrávok môžeme počuť, že rozsah je jednoznačne väčší ako u ostatných). Zvyšok buď klame, alebo drzo tlačí do „rozsahu“ všetky zvuky, ktoré aspoň niekedy môžu vydať.

Rozsahy niektorých populárnych interpretov, ktorej koncerty som navštevoval

Žiadne 4 oktávy nie sú viditeľné naživo, dokonca aj 3 vyzerajú pochybne. Luster napriek tomu nevydrží vysoký hlas. Zníži celú skladbu o jeden tón (ako vo videu nižšie).

Florence Welchová

DivaDevotee: 3 oktávy 1 nota
Kritika hudby: 3 oktávy a 1 nota
Miesto rozsahu: 4 oktávy

Lady Gaga

Diva Devotee: 2 oktávy a 7 nôt
Kritika hudby: 3 oktávy a 3 noty
Miesto rozsahu: 3 oktávy

Veľmi dobre spieva, tentoraz údaje vyzerajú dôveryhodne. Pravda, nehovorím, že je najlepšia. Sia a Flo zneli pôsobivejšie.

3 (nie 4) oktávy je dobrý rozsah dobrý spevák. 2 nestačí. 4 - zveličenie a fantázia alebo jeden prípad z milióna. Mimochodom, možno najlepší spevák zo všetkých čias mala Whitney Houston presne tento rozsah (3 a 1 noty).

v skutočnosti

Dosah nie je najdôležitejšia vec. Najdôležitejšie je správne a vhodné používanie hlasu. Tam, kde potrebujete spievať potichu, kde tvrdo spievať, niekde kričať, niekde šepkať, niekde hovoriť – vo všeobecnosti urobte z piesne malé predstavenie.

Existuje aj opačný uhol pohľadu – napríklad dojazd vôbec nedôležité. To tiež nie je pravda. Viac poznámok - viac možností. Aj keď, samozrejme, aj najviac talentovaných ľudí sú obmedzené: napríklad vysoké hlasy majú zvyčajne nevýrazné basy a nízke hlasy majú zvyčajne škaredé výšky. Zdá sa mi však, že práve kvôli malému rozsahu bola Adelina práca trochu monotónna. Po malej práci sa objavil Send My Love.

Niektorí speváci si potrpia na predspievanie – to znamená, že všemožne ukazujú, ako cool spievajú, pričom zabúdajú, že to nie je vždy pre poslucháča zaujímavé. Chce si vypočuť pesničku, ale narazí na prezentáciu „pozri, čo môžem urobiť“.

Jessie J miluje prespievanie. Preto mi jej tvorba nie je blízka.

Prečo hovoríme len o spevákoch? A čo speváci?

Bohužiaľ, mužské vokály v populárnej hudbe majú rádovo nižšiu kvalitu ako ženské. Muž, ktorý dobre spieva, je už vzácnosťou. A takmer neexistujú speváčky na úrovni Adele, Beyoncé, Whitney či Mariah. Nikto mi neprichádza na myseľ okrem skalných veteránov (Matt Bellamy je tiež veterán). Dokonca aj vychvaľovaný Sam Smith spieva jednoducho dobré a krásne. Ale nie fenomenálne.

Náhodou je, že o spev majú záujem väčšinou ženy a konkurencia medzi nimi je oveľa vyššia. To je veľmi viditeľné v relácii "The Voice". Tu je nedávny príklad. Keby bol dievčaťom, nedostal by sa ani do prvej fázy kastingu. Ale rolu zohralo pohlavie a neštandardný výber piesne (mimochodom nie príliš ťažký).

Skončíme pozitívne - Florencie nikdy nie je veľa :) Milujem, keď má človek okrem hlasu aj osobitosť. A žiaľ, veľa ľudí s tým má problém :)

P.S. O spev sa zaujímam už niekoľko rokov. Vždy som sníval o spievaní, ale predtým to kvôli rôznym okolnostiam nevyšlo. Možno niekedy napíšem príspevok o učiteľoch hlasu :)

1 oktáva je nadávka.
1,5 oktávy je štandardný rozsah priemerného začínajúceho speváka.
2 - 2,5 oktávy je štandardný rozsah profesionálneho vokalistu.
2,5-3 - nadpriemerné.
3-3,5 je dobrý rozsah pre dobrého profesionálneho speváka.
3,5-4 je vzácne aj pre dobrého profesionálneho speváka.
4+ - jav.

Tento text je plodom nezdravého nápadu napísať nejaký fakt pre tých, ktorí neštudujú vokály, nezaujímajú sa o cvičenia a terminológiu, ale milujú hudbu a nemajú odpor k spievaniu svojich obľúbených pesničiek s gitarou. Alebo zhodnoťte schopnosti vokalistov vašich obľúbených skupín a ich miesto vo vokálnej hierarchii. Nakoniec pre tých, ktorých jednoducho zaujíma, ako sa tenor v princípe líši od basu.

Tu vás nebudem nudiť o takých radostiach, ako je dýchanie, „podpora“, „kupola“ - o nich už bolo napísané veľa a z napísaného nie je možné nič pochopiť, kým si o týchto veciach nevylomíte rohy na par rokov.
Len vám čo najjasnejšie poviem, ako to funguje zvnútra spevavý hlas a aké hlasy sa nachádzajú vo voľnej prírode.
Vo všeobecnosti sa pokúsim napísať text, ktorý by bol pre mňa kedysi veľmi užitočný, ale z nejakého dôvodu mi vtedy nepadol do oka.

Začnime tým najjednoduchším, najzrozumiteľnejším a najzaujímavejším. Rozsah. Aký je všeobecný rozsah speváckych hlasov? Budete prekvapení, ale vo všeobecnosti je dosť malý. Profesionálny operný spevák má mať 2 oktávy. Okrem toho existuje pomerne málo diel, ktoré v skutočnosti úplne využívajú tieto dve oktávy. Zvyčajne potrebujete asi oktávu a pol. No v pop music, medzi bardmi a v ruskom rohu niekedy stačí pol oktávy.

Sú dve oktávy veľa alebo málo? Na porovnanie: klasickú gitaru umožňuje extrahovať 3,5 oktávy, elektro ~ 4, môj syntetizátor Yamaha - 5 oktáv, klavír ~ 7,3 oktávy.
Zdá sa to málo. V skutočnosti je tu potrebné objasniť, aký je „rozsah profesionálneho speváka“. Myslíme tým také tóny, ktoré by si spieval, keď sa uprostred noci zobudil s nádchou a ťažkou kocovinou. Tie. ten druh poznámok, ktoré sú s ním stále a ktoré sebavedomo vydáva, keď prichádza do práce deň čo deň. Okrem toho je samozrejmé, že je tu krásny, hudobný, správny zvuk všetkých nôt v rozsahu a tiež vyrovnaný v zafarbení a dynamike (t. j. hlasitosti). A tiež „úlet“, t.j. profesionálny hlas operný spevák musia byť vždy počuteľné pre publikum posledný riadok. Nie, nie je to to isté ako „nahlas“.
Takže získať tieto dve oktávy je vážna práca, ktorá v hudbe trvá roky. školy a konzervatóriá.

Vo všeobecnosti možno povedať, že okrem spomínaných dvoch „profesionálnych“ oktáv môžu byť v hlase aj ďalšie tóny. Zospodu alebo aj zhora. Ale je ich málo, sotva viac ako tretina tam alebo späť. Tieto poznámky sú bežnejšie u žien, majú o niečo väčší rozsah. Tak či onak, moderný operný materiál nebude vyžadovať tieto noty (pod pojmom „moderný“ mám na mysli súčasný repertoár operné domy, v podstate s určitými výhradami môžeme uvažovať, že „moderná“ opera začína skladateľom Verdim).

Ale čo občasné príbehy o spevákoch s rozsahmi 3-4-5 oktáv? Nech sa páči. Opýtajte sa, ako sa meral tento rozsah. A merali to s najväčšou pravdepodobnosťou so zahrnutím všetkých nespevných zvukov. Teda od odgrgnutia až po vŕzganie pri stlačení dverí. Zvyčajne sú takéto vyhlásenia buď reklama, alebo chlapci a dievčatá na fórach sa navzájom porovnávajú pomocou virtuálnych nástrojov.

A je tu ešte jedna vec, ktorú treba hneď spomenúť. Takpovediac tretia oktáva z kríkov. Falsetto.
Vo všeobecnosti ide o spôsob fungovania mužského hlasu, keď znie ako ženský. Počuli už všetci Vitas?
Alebo si vypočujme jedného z najlepších spevákov moderný rock- Matt Bellamy, ktorý majstrovsky ovláda falzet a ľahko z neho prechádza na hlavný hlas, ktorý spolu s jeho tenorom dáva 3 oktávy.

Všetko v tomto diele je spievané vo falzete.

Muž akademické vokály použitie falzetu neznamená, možno okrem as charakteristický náter. V každom prípade tieto poznámky nie sú zahrnuté v sortimente. Hoci sa stáva, že muž spieva všetko celé vo falzete, t.j. ženským hlasom. Takýto personál sa nazýva kontratenori, zvyčajne spievajú repertoár soprán alebo mezzosoprán a sú od nich zvukovo na nerozoznanie.
Aby sme nezabudli na ženy, treba povedať, že majú svoj vlastný „falzet“ – nazývaný píšťalkový register, ktorý sa používa veľmi zriedka.

V tomto bode by som chcel hovoriť trochu viac o typoch hlasu, pretože to je taká zlá vec. Celkovo vzaté je ich 6: tri mužské (od vysokého po nízky - tenor, barytón, bas), tri ženské (soprán, mezzosoprán, kontra... kontra). Každý mužský hlas približne o oktávu nižšie ako príslušná ženská. Pravda, tu musíme mať na pamäti, že každý z typov hlasov sa delí ešte minimálne na dva: lyrický (vysoký, ľahký) a dramatický (nízky, hutnejší a silnejší). Maximálny počet hlasov je rozdelený do stoviek odrôd v závislosti od geekizmu konkrétneho výskumníka. Najväčšiu rozmanitosť pozorujeme medzi sopranmi a basmi, čo je logické.

Väčšina mužov sú štatisticky barytonisti. Takže, ak ste muž, potom ste s najväčšou pravdepodobnosťou barytón, pokiaľ nie je dôvod domnievať sa inak. Ak existujú dôvody, je to pravdepodobne stále barytón - iba odborník môže určiť presný typ hlasu a niekedy im chýba. To znamená, že ak vždy hovoríte basovým hlasom, vôbec to neznamená, že ste bas a nie tenor. Navyše, uvedené hlasové typy sú v čistej forme zriedkavé, zvyčajne niekde medzi basom a barytónom, prípadne tenorom a barytónom. Stáva sa tiež, že spevák začína svoju kariéru ako barytón a pokračuje ako tenor. Klasickým príkladom je Placido Domingo.

Ženy majú väčšinou vysoký hlas – soprán. Mezzos sú oveľa menej bežné a contraltos sú teraz úplne ohrozeným druhom, teraz už nie sú zvlášť oddelené od mezzos.

Zvyčajne sa pri procese výroby hlas privedie na zvuk charakteristický pre jeho typ, t.j. Tenorista kričí tenkým hlasom a basa mrmle hustým hlasom. Aj keď to v zásade nie je potrebné, môžete sa pokúsiť zobraziť zvuk, ktorý nie je váš vlastný typ, len každý hlas má svoje vlastné optimálne zafarbenie.
Zvukovo je ťažšie rozoznať mezzo od sopránu a niekedy je to úplne nemožné.

Čo sa týka modernej populárnej hudby, rockovej aj popovej, pozostáva takmer výlučne z tenorov alebo tých, ktorí sa za tenorov vydávajú. Zdá sa, že vysoký hlas je viac v súlade s erotickými fantáziami cieľového publika (tínedžeriek). Hoci v Sovietska scéna, a aj v zahraničnej polovici 20. storočia bolo veľa barytonistov. Niektorí z nich (Gopzon, Leshchenko) stále spájkujú.

Ako sa líšia hlasy od seba v dosahu? Vlastne nie až tak, na „susedné“ hlasy asi o tretinu, t.j. o 1,5-2 tóny. Pripomínam, že v oktáve je 12 poltónov alebo 6 tónov. Musíte však pochopiť, že tretina nie je veľa, ak ju vezmete zo stredu rozsahu, ale ak ju zoberiete z hornej tóny, potom každý poltón je ako výstup na Mount Everest.

Nakoniec posledná vec o typoch hlasu. Vo všeobecnosti sa táto klasifikácia používa v akademickej hudbe z jedného dôvodu: časti sú napísané pre jeden alebo iný typ hlasu, a preto priradenie speváka k jednej alebo druhej triede určuje pre neho optimálny repertoár. Na javisku je všetko inak, kde je materiál často napísaný pre daného konkrétneho interpreta (často sám od seba), a tu vôbec nezáleží na tom, či ide o tenoristu alebo koloratúrneho basa - je možné si vybrať vhodný materiál. pre konkrétny hlas, nie pre typ. Preto je často problematické spoľahlivo zistiť, aký hlas má konkrétny interpret. Medzitým je to niekedy užitočné pri pokrývaní materiálu niekoho iného, ​​aby ste takpovediac porovnali schopnosti pôvodného interpreta s vašimi vlastnými.

To je všetko, dnes som unavený. V druhej časti sa pokúsim napísať o štruktúre hlasu a koncepte tessitura, ako aj vyvodiť množstvo praktických záverov.
Dúfam, že za búrlivú diskusiu k textu by tiež neuškodila malá somarina v komentároch.

Nakoniec navrhujem vypočuť si dobrých interpretov.

Sergey Lemeshev, lyrický tenor.

Moslimský Magomajev, barytón.

Fjodor Chaliapin, vysoké basy.

Anna Netrebko, soprán.

Elena Obraztsová, mezzosoprán.

Nie je žiadnym tajomstvom, že táto téma veľmi znepokojuje mnohých vokalistov, najmä začiatočníkov. Krátka exkurzia do etymológie tohto pojmu.
Rozsah-z gréčtiny - "všetky struny, všetky noty oktávy", niekedy sa interval „oktáva“ nazýva rozsah. V širšom zmysle rozsah je interval hodnôt veličiny.
Keď hovoríme o hlasový rozsah, potom máme na mysli rozsah výšky spevu, pretože práve pre spevácky hlas tento parameter disponuje veľkú hodnotu. Inými slovami, rozsah sú všetky tóny, od najnižších po najvyššie, ktoré môže vytvoriť konkrétny hlas. Hlas, ktorý používame Každodenný život, t.j. Hlas reči, nazývaný aj primárny tón, má dosť obmedzený rozsah. To isté sa nedá povedať o speváckom hlase, ktorý je takpovediac pokračovaním hovoreného hlasu a priori pokrýva najvýznamnejší počet zvukov.

V živote každého speváka je tento parameter vyvíjajúcou sa veličinou, to znamená, že sa vyvíja a mení.
Veľmi často na začiatku našej cesty vokálom je rozsah nášho hlasu malý z jednoduchého dôvodu, že nemáme takmer žiadne znalosti o našom hlase a jeho schopnostiach, nemáme dostatok výkonnej hlasovej praxe alebo náš hlas nie je napriek tomu fyzicky silný.

Náš hlas prechádza rôznymi štádiami vývoja v závislosti od nášho veku. V detstve je hlas nedostatočne vyvinutý, chýba mu objem, sila a pružnosť a jeho rozsah je veľmi obmedzený. IN dospievania(puberta) hlas prechádza štádiom mutácie a mení sa tento proces je bolestivý najmä v hlasoch chlapcov, ktoré sa z vysokých detských hlasov menia na nízke mužské. Dnes sa však nebudeme zaoberať charakteristikami vývoja rozsahu detských hlasov, ale budeme hovoriť o hlasoch, ktoré sú formované a pripravené rozvíjať zdravé spevácke schopnosti, a teda aj ich rozsah, teda hlasy dospelých.

Typicky je proces tvorby hlasu ukončený u žien vo veku 18-19 rokov, u mužov o niečo neskôr, vo veku 21-23 rokov. Toto sú priemerné štatistiky, ale ako viete, každé pravidlo môže mať výnimky.
Takže váš hlas sa formuje na fyziologickej úrovni, môžete ho začať zlepšovať, takpovediac zdokonaľovaním svojho hlasového nástroja.

Akýkoľvek hlas, dokonca aj ten, ktorý nie je oboznámený s vokálnou technikou, dokáže vyprodukovať dosť veľké množstvo zvuky rôznych výšok a tieto zvuky môžu presahovať dve oktávy. Čistá oktáva je interval, ktorý obsahuje 8 krokov, teda 8 nôt. Napríklad od „Do“ prvej oktávy po „Do“ druhej - oktávový interval (približne Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si), v tomto poradí, od „Re“ po „Re“ , z „Mi“ na „Mi“ atď.

Teoreticky aj netrénovaný hlas dokáže produkovať zvuky v rozsahu až 3 oktáv. Nie raz som si všimol, že ľudia, ktorí nemajú nič spoločné s vokálom, nedobrovoľne používajú svoj hlas v rôznych emocionálne stavy a vydávať hlasné a silné zvuky, ktoré sú pre vnímanie nezvyčajné. Niektorí sa smejú valiacimi sa klesajúcimi arpeggiami, ktoré na nás doslova prší zhora Eiffelova veža, iní piští v prohibičných kilohertzoch, iní vzlykajú v hlasných, prenikavých hrdelných basoch. Ale ak požiadate týchto ľudí, aby spievali všetky tieto zvuky v postupnosti podobnej stupnici, je nepravdepodobné, že uspejú tak úspešne a ľahko. Pri extrémne nízkych tónoch sa ich hlas vyčerpá a zmizne a pri extrémne vysokých tónoch bude kričať a dusiť sa...

Aký je teda rozdiel medzi obyčajným neprofesionálnym prirodzeným hlasom a profesionálne vyškoleným speváckym hlasom?

Trénovaný hlas je schopný produkovať pomerne dlhú sériu nôt jednotnej kvality, bez prepadov, klipov alebo náhle zmeny timbre prispôsobené štýlu a tessiture kúsok hudby ktoré vykonáva.
Zvyčajne sa melódia klasickej árie môže predĺžiť v priemere o 2 oktávy, melódia v moderný pop v skladbách je kompaktnejšia a vo všeobecnosti nepresahuje 7-8 nôt, aj keď existujú výnimky, všetko závisí od štýlu skladby. Tessitura piesne alebo árie sú výškou (registrom) základných a opakujúcich sa nôt melódie, s ktorou je napísaná táto pesnička. Spevák musí byť schopný zaspievať všetky tóny piesne jediným spôsobom, ktorý je charakteristický pre jeho hlas.

Existujú také pojmy ako pracovný rozsah a rezervný rozsah spevu.

Prevádzkový rozsah- to sú všetky tóny dolného, ​​stredného a horného registra, ktoré dokáže hlas spievať bez námahy pomerne dlho. Profesionálni speváci musia na pódiu pracovať niekoľko hodín v kuse. Hlas by sa nemal unaviť, presiliť a stratiť kvalitu zvuku. Je veľmi dôležité, aby tessitura vykonával vokálne diela bol správne vybraný a zodpovedal rozsahu hlasu speváka, teda typu jeho hlasu. O typoch spievajúcich hlasov budem hovoriť v mojej ďalšej video lekcii.

ďalej rezervný rozsah- toto je celá skutočná dĺžka hlasu speváka, vrátane extrémnych spodných a horných tónov, ktoré nie vždy znejú rovnako hlasno, homogénne a dá sa povedať „zvuk“. Sú dni, keď sme unavení a je pre nás ťažké trafiť nejaké extrémne tóny z rozsahu nášho hlasu, náš hlas doslova neposlúcha a nemôžeme rátať s tým, že ich na koncerte zrealizujeme.
Ak sú však tieto extrémne tóny stále prítomné vo vašom hlase a vaše hlasové záhyby sa uzavrú a produkujú tieto zvuky, potom sa kvalita ich zvuku môže zlepšiť pomocou hlasových cvičení na rozvoj rozsahu vášho hlasu.

nakoniec

Niekoľko slov o najčastejších mylných predstavách týkajúcich sa tessitura (rozsahu) hlasov známych a neznámych spevákov, svetové hviezdy a vaše idoly.
Veľmi často musím čítať komentáre na internete, v médiách, vidieť videopublikácie na Youtube alebo počuť hádky medzi ľuďmi (často s malými kompetenciami v danej oblasti profesionálny spev) o počte oktáv v rozsahu konkrétneho speváka alebo speváka. A často sa „oktávy navyše“ pripisujú hlasom spevákov a niekedy veci dosiahnu bod absurdity. Napríklad som si to musel viackrát prečítať v tlači Americký spevák Mariah Kerry má v hlase 7 oktáv... Sledujem prácu tejto umelkyne už mnoho rokov a môžem s istotou povedať, že všetky tóny, ktoré produkuje jej hlas v nahrávkach a živých vystúpeniach od samého začiatku jej kariéry v roku 1990, sú obsiahnuté v 4 celých oktávach plus niekoľko ďalších zvukov. in Emotions, 1991 Toto sú skutočne jedinečné indikátory vysoko mobilného a elastického hlasu. Zriedkavé, súhlasím. Ale nie 7 oktáv!

Na klaviatúre klavíra je len 7 celých oktáv a 2 ďalšie najnižšie zvuky „A“ a „B“ v subdodávke.
Väčšina ľudské hlasy od najnižšej (basy) po najvyššiu (soprán) pokrýva vo svojom rozsahu priemerne 5 oktáv.

Povaha ľudského hlasového aparátu je taká, že naj nízky hlas nikdy nebude schopný reprodukovať tie zvuky, ktoré podliehajú vysokým, pohyblivým hlasom, ktorých štruktúra hlasiviek je tenká a elastická. Naopak, vysoké a pohyblivé hlasy nebudú mať dostatočnú fyzickú silu a potrebné podtóny na to, aby produkovali zvuky v najnižšej časti možného hlasového rozsahu ľudského hlasu, pretože ich hlasivky jednoducho nie sú od prírody prispôsobené takýmto zvukom.

Každý hlas je jedinečný a krásny ako prírodný diamant. Ale drahý kameň sa bude trblietať až po kompetentných a vysoko kvalitné spracovanie. Zostáva len nájsť dobrý majster a snaž sa a tvoj hlas sa zmení svetlé farby! Ísť na to!

Opakovane som sa stretával s výrazmi ako „mám rozsah 4 oktávy“, alebo „spevák tejto skupiny má rozsah 8 oktáv!! Aby sme pochopili, či je to nezmysel, stačí vedieť, čo to je oktáva.

Z fyzikálneho hľadiska oktáva-- toto je zdvojnásobenie frekvencie zvukových vibrácií. Napríklad 440 Hz je A prvej oktávy (štandardná ladička), 880 Hz je A druhej oktávy. Interval medzi nimi je oktáva. (Takéto hudobná štruktúra je základom pre Európanov už 2 storočia).

Celý rozsah vokálnych frekvencií u ľudí oboch pohlaví leží približne medzi 80 Hz a 1100 Hz. Od oktávy D dur (73 Hz) po tretiu oktávu C# (1108 Hz).
Ak prevedieme na oktávy, dostaneme:
80 * 2^x = 1100;
2^x = 1100/80;
x = ln(110/8)/ln(2) = 3,78 oktávy;

Zaokrúhlite na 4 oktávy. Toto je celý (CELÝ) rozsah normálnych ľudských hlasov od basu po soprán. Osoba (bez ohľadu na pohlavie), ktorá môže spievať v rozsahu 4 oktáv, má vynikajúce hlasové schopnosti (a s najväčšou pravdepodobnosťou roky tréningu). Takých ľudí je málo. Tieto štyri oktávy sa dajú posunúť nad alebo pod hlavné pásmo, ale zatiaľ hovorím všeobecne o rozsahu rozsahu. V Guinessovej knihe rekordov je rekord pre mužov 6 oktáv, pre ženy - 8 oktáv. Takýchto mutantov je v celom ľudstve len niekoľko.

Vokálne rozsahy (bas-tenor-alto-soprán) sú zvyčajne rozdelené do 2 oktáv. Povedzme, že berieme do úvahy nielen normálny register hlasu, ale aj falzet – to je u mužov asi o 1 oktávu vyššie. Pre ženské hlasy Falzet poskytuje mierne zvýšenie rozsahu. Celkovo sú 3 oktávy: toto dobre vyškolený spev vrátane falzetu. Sebavedomý hlas bez falzetu od 2 do 3 oktáv je už dobrý údaj + veľmi dobrý tréning.

Napríklad Freddie Mercury mohol spievať od F v hlavnej oktáve po F v druhej oktáve (a E v tretej oktáve vo falzete). Ide o tri oktávy čistého hlasu a takmer oktávu falzetu. Eric Adams na nahrávkach spieva v 4 oktávach.

Je tiež potrebné zvážiť, že skutočný rozsah a hudobný rozsah- veci sú iné. Hlasový rozsah sa zvyčajne chápe ako súbor hudobne užitočné zvuky, ktoré má spevák k dispozícii. Užitočnými rozumieme tie zvuky, ktorým spevák dokáže dodať potrebnú dĺžku, silu a farbu. Môžem napríklad v tretej oktáve škrípať vo falzete a vo veľkej hrkotať na basoch - ale hudobne sú tieto zvuky zbytočné, pretože nemôžem ovládať ich trvanie, zosilniť, ani ovplyvniť ich výraznosť. A ich samotné rozmnožovanie spôsobuje také napätie, že nie výkonžiadna reč.

Štandardná klavírna klaviatúra má 88 kláves. Toto je 7 nepárnych oktáv. Dvakrát toľko, ako je k dispozícii pre veľmi dobre vyvinutý hlas.