Do akej rodiny sa narodil Tropinin? Vasily Tropinin – biografia a maľby umelca v žánri romantizmu – Art Challenge
Tropinin Vasily Andreevich (1776-1857), maliar.
Narodil sa 30. marca 1776 v obci Karpov v provincii Novgorod. Sluha grófa B.K. Minikha, potom grófa A. Morkova.
Tropininove vynikajúce schopnosti, preukázané v detstve, podnietili Morkova, aby mladého muža zapísal na Akadémiu umení v Petrohrade (1798), kde bol jeho učiteľom známy maliar portrétov S. S. Shchukin.
V roku 1804 predložil Tropinin do súťaže svoj prvý obraz „Chlapec s mŕtvym vtákom“. Umelec nedokázal dokončiť štúdium - z rozmaru majiteľa pôdy bol odvolaný z Petrohradu.
Do roku 1821 žil na Ukrajine. Keď dostal slobodu až vo veku 47 rokov (1823), presťahoval sa do Moskvy, kde pôsobil až do konca svojho života.
Tropinin dokonale zvládol dedičstvo ruských portrétistov 18. storočia, no zároveň dokázal vyvinúť jedinečný maliarsky štýl. S veľkou vrúcnosťou a láskou odhaľuje vnútorný svet ľudí, ktorých zobrazuje.
Medzi najlepšie diela patria portréty jeho manželky (1809), I. I. a N. I. Morkova (1813), syna (1818), cisára Mikuláša I. (1825), N. M. Karamzina, A. S. Puškina (1827), J. V. Gogoľa, skladateľa P. P. Bulachova (1827). ), V. A. Zubova (1834), K. P. Bryullov (1836) , autoportrét (1846). Vyznačujú sa jemnou farbou a čistotou objemov.
V obrazoch „Čipkárka“ (1823), „Zlatá krajčírka“, „Gitaristka“ a náčrt „Starý žobrák“ vytvoril Tropinin expresívne obrazy ľudí z ľudí s ich duchovnou krásou.
Maliar sa niekoľkokrát uchádzal o titul člena Akadémie umení, ale získal ho až v roku 1824 za portrét medailéra Lebrechta, pozoruhodný svojou harmóniou a úplnosťou vyhotovenia. Celkovo Tropinin zanechal viac ako 3 000 diel, ktoré mali významný vplyv na portrétovanie moskovskej školy.
RUSKÍ UMELCI Tropinin Vasilij Andrejevič (1776-1857), 1. časť
Vasilij Tropinin sa narodil 30. marca 1776 v obci Karpovka v provincii Novgorod ako nevoľník grófa A. S. Minikha. Následne sa dostal do vlastníctva grófa I.I. Morkova ako súčasť vena Minichovej dcéry Natalyi. Jeho otec, grófsky správca, dostal slobodu za verné služby, ale bez detí. Tropinin ako chlapec navštevoval mestskú školu v Novgorode a potom, keď sa prejavila jeho schopnosť kresliť, bol poslaný ako cukrársky učeň do domu grófa Zavadovského v Petrohrade.
| “Autoportrét na pozadí okna s výhľadom na Kremeľ” 1846 Olej na plátne 106 x 84,5 Moskva |
Vo veku deviatich rokov bol Tropinin pridelený na Imperial Academy of Arts. Na Imperial Academy of Arts mohli nevoľníci navštevovať akademické hodiny ako „outsideri“, slobodní študenti. |
Podľa Nikolaja Ramazanova Tropinin „s jemnosťou svojho charakteru a neustálou láskou k umeniu čoskoro získal priateľskú povahu a rešpekt najlepších študentov akadémie, ktorí boli v tom čase na očiach: Kiprensky, Varnek, Skotnikov“.
Na akademickej výstave v roku 1804 si jeho obraz „Chlapec túžiaci po mŕtvom vtákovi“ podľa Greuzeho obrazu všimla samotná cisárovná.
"Chlapec s mŕtvym stehlíkom", 1829
Olej na plátne, 60x47
Regionálne múzeum umenia Ivanovo
1829, olej na plátne
Regionálne múzeum umenia, Ivanovo
Toto je opakovanie vypáleného obrazu z roku 1804\
Začali hovoriť o Tropinine ako o „ruskom sne“. Tropinin kopíroval a citoval tohto maliara celý život.
 Dievča so psom. Kópia obrazu od J.-B. Sen. 1820—1830 |
Ako študent akadémie mal Tropinin možnosť pripojiť sa k svetovej umeleckej kultúre. Akadémia umení vlastnila významnú zbierku obrazov západoeurópskych majstrov. Študenti akadémie tiež kopírovali z obrazov nachádzajúcich sa v cisárskej Ermitáži. Z Tropininových kópií možno posúdiť jeho záujem o holandských a flámskych majstrov - Rembrandta, Jordaensa, Teniersa. |
Vasily Andreevich študoval skvele a získal strieborné a zlaté medaily. Ako študent Akadémie sa Tropinin ocitol v centre umeleckého života Petrohradu. Okrem Shchukina komunikoval s Egorovom, Shebuevom, Andrejom Ivanovom, Ugryumovom a Doyenom.
V roku 1804 bolo jeho štúdium náhle prerušené - gróf Morkov nariadil svojmu nevoľníkovi, aby ho nasledoval na jeho panstvo na Ukrajine. Tu bol Tropinin cukrár, sluha a architekt; dal postaviť kostol v obci Kukavka, kde sa gróf zamýšľal usadiť. Vedomosti, s ktorými Tropinin opustil akadémiu, sa líšili od bežného akademického programu. Z jeho raných kresieb môžeme usúdiť, že neštudoval anatómiu, navštevoval niekoľko kurzov celoživotného kreslenia a mal slabé znalosti perspektívy a umenia kompozície. Tropinin dlhé roky prekonal nedostatok akademického vzdelania. Tropininova raná tvorba je veľmi nerovnomerná.
Povahou jemný a láskavý Vasilij Tropinin znášal peripetie osudu s pokorou, nezatrpkol, neupadal do depresie z vedomia nesúladu medzi vlastným talentom a postavením, ktoré zaujímal, naopak, vnímal svoj pobyt; na Ukrajine ako pokračovanie štúdia, akási stáž. „Na akadémii som študoval málo, ale naučil som sa v Malom Rusku: tam som písal zo života bez oddychu a tieto moje diela sa zdajú byť najlepšie zo všetkých, ktoré som doteraz napísal,“ spomínal neskôr.
Krásu národného maloruského typu zachytil Tropinin v obrazoch „Ukrajinská dievčina z Podolia“ (1800), „Chlapec s ľútosťou“ (1810), „Ukrajinec s palicou“, „Priadka“ (obe 20. roky 19. storočia) a ďalšie. pri vytváraní živých, uvoľnených obrazov umelec potvrdzuje čistotu a integritu ľudových postáv. Farebnosť týchto diel je jemná, tlmená – prevládajú sivasté, okrové a zelené tóny.
„Ukrajinské dievča zbierajúce slivky“, 1820
Drevo, olej
24 x 18,8
"The Spinner", 1820
Plátno, olej. 60,3 x 45,7 cm
Štátna Treťjakovská galéria
Stopy aktívnej práce na ukrajinských témach odhaľuje Tropininova grafika. Jeho akvarely a kresby z 10. a začiatku 20. rokov 19. storočia obsahujú obrazy žien v ukrajinskom kroji, hrbatého huslistu, tínedžerov, pastierov a ukrajinských roľníkov. S Ukrajinou sú spojené aj umelcove najlepšie žánrové náčrty – „Reapers“ a „At the Justice of the Peace“.
Na magistráte. Okolo roku 1818
"Ukrajinské dievča v krajine", 1820
Plátno, olej. 41,5 x 33 cm
Múzeum V.A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby
"Ukrajinčina s palicou", 1820
Olej na plátne, 65,5 x 49,6
Kyjevské múzeum ruského umenia
Zachoval sa obrazový náčrt žatevného výjavu a dva prípravné náčrty ceruzou k nemu. Umelcovi sa podarilo sprostredkovať význam roľníckej práce. Myšlienka bezprostredne predchádzajúca Venetsianovovmu obrazu „Na žatve. Summer“, sú presiaknuté rovnakou epickou náladou.
Úroda. Etuda. Okolo roku 1820
V roku 1807 bola pod vedením Vasilija Andrejeviča dokončená stavba kukavského kostola. Po jeho vysvätení sa Tropinin oženil s Annou Ivanovnou Katinou, slobodnou dedinčankou, ktorá sa nebála vydať sa za poddanského umelca.
"Portrét umelcovej manželky"
OK. 1809
V roku 1812 sa rodina Morkovovcov vrátila do Moskvy. Tropinin musel vyzdobiť interiér ich domu, ktorý bol poškodený pri požiari. V tomto čase dokončil portréty členov rodiny Morkovcov, z ktorých najlepšia bola skica zobrazujúca bratov N.I. a I.I. Morkovovci (1813).
Portrét Irakliho a Nikolaja Morkova
(náčrt pre "Rodinný portrét Morkovcov")
1813, olej na plátne
Irakli a Nikolai sú synovia I.I.
“Rodinný portrét grófov Morkovovcov”
1815
Olej na plátne 226 x 291
Štátna Treťjakovská galéria
Moskva
„Portrét Arsenyho Tropinina“ (1818) bol namaľovaný rukou už zrelého majstra. Portrét zaujme úprimnosťou a čistotou emócií, je napísaný ľahko a všeobecne. Vynikajúca farba je založená na kombinácii zlatohnedých tónov. Cez vrstvu farby a lazúry presvitá ružovkastá tonalita základného náteru a podmaľby.
„Portrét syna Arsenyho Vasilieviča Tropinina“
1818
Olej na plátne 40,4 x 32
Štátna Treťjakovská galéria
Moskva
Portrét Natálie Morkovej je jedným z najinšpiratívnejších diel umelkyne. Tvár mladej grófky s nepravidelnými črtami sa vyznačuje mimoriadnym šarmom. Duchovnosť modelu je prenášaná celou štruktúrou diela. Povrch plátna zachováva pietne pohyby štetca. Tento náčrt, Tropininovo majstrovské dielo, sa v jeho diele vyníma. Má úžasnú obrazovú sviežosť a demonštruje duchovnú a umeleckú zrelosť majstra.
„Chlapec s ľútosťou“ bol napísaný v duchu Žukovského elegickej poézie. Portrét Irakliho Morkova“ (1810).
"Chlapec s ľútosťou"
(Portrét Irakliho Morkova)
10. roky 19. storočia
Olej na plátne 60,2 x 45,6
Štátna Treťjakovská galéria
Moskva
Portrétu dominuje nálada melancholickej reflexie. Krajina, ako sa to často stáva v romantickej poézii, vysvetľuje vnútorný stav hrdinu.
V obrazovom štýle a v portrétnom poňatí Tropinina v 10. rokoch 19. storočia sa zachovali mnohé črty umenia 18. storočia - rokajová škála zjemnených doplnkových farieb, s prevahou zlatých tónov, mäkký pohyblivý štetec, priehľadná, trblietavá textúra.
|
|
Pre Tropinina boli atraktívne najmä detské obrázky. Väčšina detských portrétov má žánrovú tému.
Zobrazuje deti so zvieratami, vtákmi, hračkami a hudobnými nástrojmi.
Chlapec vypúšťajúci stehlíka z klietky. 1825
Niet pochýb, že Tropininove detské portréty sú späté s tradíciami 18. storočia, so sentimentalisticko-osvieteneckým trendom vo filozofii.
Osvietenskí učenci považovali detskú myseľ za tabula raza (“nevyplnený list”), vysvetľujúc mnohé neresti spoločnosti nedostatkom rozumného vzdelávacieho systému.
Roky 1813 až 1818 boli pre umelca veľmi plodné. Moskva sa spamätávala z Napoleonovej invázie.
V polovici 10. rokov 19. storočia mu pózoval vydavateľ P. P. Beketov, ktorý vytvoril sériu rytých portrétov slávnych ruských osobností.
V tom istom čase najslávnejší básnik v Moskve I.I.Dmitriev objednal svoj portrét Tropinina.
Portrét I. I. Dmitrieva. 1835
Tieto rané portréty, polovičné na neutrálnom pozadí, sa vracajú k tradícii ruského komorného portrétovania z 18. storočia.
Postupne sa okruh zákazníkov Tropininu rozširuje. Maľuje portréty hrdinov Vlasteneckej vojny – generálov I. I. Alekseeva, A. P. Urusova, F. I. Talyzina, P. I. Bagrationa.
„Portrét princa P.I. Bagrationa, 1816“
"Portrét umelcovho syna pri stojane"
20. roky 19. storočia
V roku 1821 sa Tropinin navždy vrátil do Moskvy. Po získaní rešpektu a popularity v Moskve však umelec zostal nevolníkom, čo spôsobilo prekvapenie a nespokojnosť v kruhoch osvietenej šľachty.
A. A. Tučkov - generál, hrdina roku 1812 a zberateľ, P. P. Svinin, N. A. Maikov - vadili najmä Tropininovi. Gróf Morkov však dal slobodu svojmu poddanskému maliarovi až v roku 1823.
Portrét N. A. Maykova. 1821
S podporou Ščukina a vydavateľa Svinina, ktorý umelcovi opakovane pomáhal, Tropinin v septembri 1823 predstavil svoje diela Rade Akadémie umení v Petrohrade a čoskoro mu bol udelený titul „menovaný akademik“ za obrazy „The Čipkárka“, „Starý žobrák“ a „Portrét rytca E. O.
"Žobrák starý muž"
1823
Tieto rané diela Tropinina, nadväzujúce na líniu ukrajinského obdobia, sú pevne spojené s tradíciami ruského akademického umenia 18. storočia. Tento druh spojenia sa obzvlášť jasne prejavuje na obrázku „Žobráckeho starého muža“.
Portrét E.O
1821, olej na plátne, 58,5 x 42,5 cm
Štátna Treťjakovská galéria, Moskva
Skotnikov, Egor Osipovič, (1780-1843), umelec, medenorytec, akademik.
"Čipkárka"
1823
Olej na plátne 80x64
Moskva
„Čipkárka“ (1823) je jedným z Tropininových najobľúbenejších diel. Pekná dievčina tkajúca čipku je zobrazená v momente, keď na chvíľu zdvihla zrak od svojej práce a obrátila svoj pohľad k divákovi, ktorý sa tak vtiahne do priestoru obrazu. Zátišie je starostlivo a s láskou maľované - čipka, paličky, krabička na vyšívanie. Pocit pokoja a pohodlia vytvorený Tropininom presviedča o hodnote každého okamihu každodennej ľudskej existencie. Estetický vkus doby sa v tomto prípade šťastne zhodoval so zvláštnosťami talentu umelca, ktorý vníma život poeticky.
Tropinin namaľoval mnoho podobných obrazov.
Zvyčajne zobrazujú mladé ženy pri vyšívaní - zlatníčky, vyšívačky, pradičky. Ich tváre sú podobné, sú v nich zreteľne viditeľné črty umelcovho ženského ideálu - jemné oválne oči tmavého mandľového tvaru, priateľský úsmev, koketný pohľad.
Obrázky ihiel z 20. a 30. rokov 19. storočia naznačujú vývoj Tropininovho umeleckého štýlu. Od maliarskeho štýlu svojich raných diel sa dostáva k lineárno-plastickému, s jasnejším obrysom a telovým prekrytím farieb. Malebná textúra získava hustotu. Malé, tesne umiestnené ťahy spôsobujú, že obrazy vyzerajú ako miniatúry pomocou techniky smaltu.
„The Lacemaker“ je vyrobený v rafinovanej škále modro-sivých tónov v „The Goldsmith“ (1826) je farebná schéma aktívnejšia.
"Zlatá krajčírka"
1826
Olej na plátne 81x64
Štátna Treťjakovská galéria
Moskva
Keď hovoríme o idealizovanom riešení Tropininových ženských obrazov, musíme mať na pamäti aj skutočnosť, že estetický vkus doby sa v tomto prípade šťastne zhodoval so zvláštnosťou talentu umelca, ktorý vnímal život nie kriticky, ale poeticky, ktorý nie odsúdiť, ale potvrdiť. Preto sa práca v jeho dielach javí nie ako vyčerpávajúca, nevyhnutná činnosť, ale ako radostná stránka života, v ktorej sa odhaľujú úžasné vlastnosti ženskej povahy.
Tropinin však vytváraním portrétov mužského typu chápe realitu triezvejšie. To mimovoľne odrážalo jeho hlboké pochopenie prostého ľudu, prostredia, z ktorého sám pochádzal.
Preto umelec niekedy venoval viac pozornosti a vrúcnosti obrazom ruských roľníkov („Starý roľník“, 1825; „Kočík opierajúci sa o bič“, 20. roky 19. storočia; „Roľník hobľujúci barlu“, 1834; „Túlák“, 1847 ) než svojim vlastným „hrdinom“ z vyššej spoločnosti.
"Roľník lámajúci berlu"
30. roky 19. storočia
Olej na plátne 76x56
Múzeum V. A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby
Moskva
"Starý kočiš opierajúci sa o bič"
Etude.
20. roky 19. storočia
Olej na plátne 54,6 x 44,5
Múzeum V. A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby
Moskva
Medzi jeho mužskými obrázkami bol typ „gitaristu“ obzvlášť obľúbený jeho súčasníkmi.
Séria rovnomenných diel sa začala skladbou „Gitarista v košeli. Portrét Morkova“ (prvá polovica 20. rokov 19. storočia).
Morkov je prezentovaný v momente odohrania romance v javiskovom kostýme, ktorý kopíruje ľudový odev.
V roku 1824 bol Tropinin za „Portrét medailéra K. A. Leberechta“ uznaný za akademika portrétovania.
 Portrét K. A. Leberechta. 1824 |
 Portrét K. A. Leberechta. Fragment. 1824 |
Rada Akadémie umení ho pozvala, aby zostal v Petrohrade a prijal miesto profesora.
Ale studený, byrokratický Petrohrad a vyhliadka na oficiálnu službu umelca nepriťahovali.
V tom, že Tropinin si vybral Moskvu, zohralo úlohu viacero dôležitých faktorov. A čisto osobné – v Moskve žila rodina jej bývalého majiteľa grófa I. Morkova, ktorej nevoľník zostal umelcovým synom a Tropinin jasne cítil slobodu, ktorú mu moskovský život dal, ako aj umelcovu túžbu zabezpečiť si samostatná profesionálna pozícia, ktorá bola pre umelecký život Ruska nová.
Umenie v Rusku bolo vždy štátnou záležitosťou. Cisárska akadémia umení rozdeľovala vládne zákazky, dôchodky a dotácie a určovala osudy umelcov.
Tropininovi, ktorý žije v Moskve výlučne so súkromnými zákazkami, sa podarilo získať slávu ako jeden z najlepších maliarov portrétov a vytvoriť si nezávislé postavenie, ktoré malo len veľmi málo ruských umelcov.
Vasilij Andrejevič obsadil medzeru v moskovskom kultúrnom živote, ktorá bola pred ním prázdna, a stal sa najslávnejším moskovským portrétistom, ktorý na obrazoch svojich súčasníkov odrážal harmóniu a rozporuplnosť moskovského života.
Tropinin, ktorý žil a pracoval v Moskve, sa nezúčastňoval na akademických výstavách a v dôsledku toho zostal takmer nepovšimnutý kritikou spojenou najmä s Akadémiou a jej výstavami. Táto okolnosť však vôbec nebránila jeho uznaniu. Karl Bryullov, ktorý odmietol maľovať portréty Moskovčanov, povedal: „Máte svojho vlastného vynikajúceho umelca.
V Moskve sa Tropinin usadil v Pisarevovom dome na Lenivke, neďaleko mosta Bolshoy Kamenny. Tu namaľoval slávny portrét A.S.
Začiatkom roku 1827 si Puškin objednal Tropininov portrét ako darček svojmu priateľovi Sobolevskému. V tomto portréte umelec najjasnejšie vyjadril svoj ideál slobodného človeka. Namaľoval Puškina v župane, s rozopnutým golierom košele a ležérne uviazanou šatkou. Mimoriadne pôsobivý, až monumentálny obraz básnika dáva jeho hrdé vystupovanie a stabilné držanie tela, vďaka ktorému je jeho župan prirovnaný k starožitnej tóge.
Tento portrét mal zvláštny osud. Bolo z neho vyrobených niekoľko kópií, ale samotný originál zmizol a objavil sa až o mnoho rokov neskôr. V moskovskom zmenárni ho kúpil riaditeľ moskovského archívu ministerstva zahraničných vecí M. A. Obolensky, ktorého Tropinin namaľoval ešte ako dieťa.
Umelec bol požiadaný, aby potvrdil pravosť portrétu a obnovil ho, pretože bol vážne poškodený. Tropinin to však odmietol s tým, že „že sa neodvážil dotknúť čŕt vykreslených zo života a navyše mladou rukou“ a iba to očistil.
V rokoch 1830-1840 bol zaznamenaný najväčší počet portrétov, ktoré namaľoval Tropinin.
O umelcovi povedali, že prepísal „doslova celú Moskvu“.
Vyvinul si široké a pestré spektrum zákazníkov.
Tu sú prvé osoby v mestskej hierarchii, vládni úradníci, súkromné osoby – šľachtici, obchodníci, ale aj herci, spisovatelia a umelci duchovne blízki Tropininovi.
Spomedzi nich môžeme vyzdvihnúť „Portrét S. S. Kushnikova“ (1828) - bývalého vojenského guvernéra Moskvy, člena predstavenstva Moskovského sirotinca,
a „Portrét S. M. Golitsyna“ (po roku 1828) - „posledný moskovský šľachtic“, správca moskovského vzdelávacieho obvodu, predseda správnej rady. Princ Golitsyn sponzoroval Tropinina.
 "Portrét Sergeja Sergejeviča Kushnikova" 1828 Olej na plátne 76,5 x 64,7 Múzeum V. A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby Moskva |
„Portrét Sergeja Michajloviča Golitsyna“ |
Rovnaký vzťah záštity a úctyhodného priateľstva spájal umelca s A. A. Tučkovom.
Postupne sa sláva Tropininu veľmi rozšíri. Na plnenie rozkazov ho prizvali Spolok milovníkov poľnohospodárstva a Závodný spolok. Namaľoval aj portréty slávnych hercov Malého divadla M. S. Ščepkina, P. S. Mochalova a herca petrohradskej „Alexandrinky“ V. A. Karatygina.
"Portrét Archimandrita Feofana"
1837
Olej na plátne 99 x 78
Štátna Treťjakovská galéria
Moskva
Významnú časť umelcových zákazníkov tvorili moskovskí obchodníci, ktorým bol blízky Tropinin triezvy a premyslený pohľad na model a schopnosť zdôrazniť dôstojnosť jednotlivca.
Rodinné kupecké galérie často vznikali napodobňovaním šľachtických galérií, no v mnohom odrážali aj vkus svojho prostredia.
Tropinin maľoval portréty členov kupeckých dynastií Kiselevovcov, Karzinkinovcov, Mazurinovcov a Sapozhnikovovcov.
„Portrét E. I. Karzinkinu“ (po roku 1839) bol navrhnutý ako slávnostný. Manželka obchodníka je zobrazená v štylizovanom ruskom kostýme a kokoshnik.
“Portrét Jekateriny Ivanovnej Karzinkinovej”
1838
Olej na plátne 102,5 x 80
Múzeum V. A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby
Moskva
V 30. a 40. rokoch 19. storočia bol ruský ľudový kroj vo veľkej móde.
Na dvore Mikuláša I. sa plesy konali v ruskom štýle.
Na slávnostných udalostiach s prítomnosťou členov kráľovskej rodiny museli kupecké manželky vystupovať v ľudových krojoch.
V portréte Karzinkina umelec vyjadril svoje charakteristické zmyslové vnímanie sveta. S láskou prenáša lesk hodvábu, priehľadnosť závoja, krásu zlatých výšiviek, trblietanie perál na matnej pokožke. V tomto portréte Tropinin vyzdvihol tie črty ženského ideálu, ktoré sa už v tom čase formovali v jeho žánrových dielach.
Typický je aj „Portrét E. V. Mazurina“ (1844), navrhnutý jednoducho, bez akýchkoľvek doplnkov na neutrálnom pozadí. Jej tvár zachytená v priamom svetle je vytvarovaná veľmi energicky. S použitím minimálnych prostriedkov umelkyňa vytvára imidž silnej, sebavedomej ženy.
“Portrét Elizavety Vladimirovny Mazurina”
1844
Olej na plátne 67,5 x 58,5
Múzeum V. A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby
Moskva
Portrét mladého muža v zelenom rúchu. 1839
Zbojník (Portrét princa Obolenského). 1840
Ďakujem za tvoju pozornosť. POKRAČOVANIE NABUDÚCE...
Vasilij Andrejevič Tropinin
TROPININ Vasilij Andrejevič (1776-1857), ruský maliar. V portrétoch sa snažil o živú, uvoľnenú charakteristiku človeka (portrét syna, 1818; „A. S. Puškin“, 1827; autoportrét, 1846), vytvoril typ žánru, trochu idealizovaný obraz človeka z ľudu. („Čipkárka“, 1823).
Tropinin Vasilij Andrejevič (19.3.1776-3.5.1857), maliar portrétov, poddaný umelec, ktorý dostal slobodu až vo veku 47 rokov. Od roku 1798 študoval v Petrohrade Akadémia umení, ale z rozmaru jeho statkára S. S. Ščukina bol v roku 1804 odvolaný z akadémie bez toho, aby dokončil štúdium na požadovaný kurz. Do roku 1821 žil Tropinin v Malej Rusi, potom v Moskve. Po získaní slobody v roku 1823 sa Tropinin usadil v Moskve.
Tropinin prijal dedičstvo ruských portrétistov do 18. storočia, čo sa odrazilo v jeho raných dielach. Portréty 20. – 30. rokov 19. storočia, rozkvet Tropininovej tvorby, svedčia o jeho samostatnom figuratívnom koncepte. Usiluje sa v nich o živú, uvoľnenú charakteristiku človeka. Toto sú portréty syna (1818), A. S. Puškina(1827), hudobný skladateľ P. P. Bulachovej(1827), umelec K. P. Bryullova(1836), autoportrét (1846). V obrazoch „Čipkárka“, „Zlatá krajčírka“, „Gitaristka“ Tropinin vytvoril typ žánru, idealizovanú osobu z ľudí. Tropinin mal významný vplyv na portrétovanie moskovskej školy.
V. A. Fedorov
Dievča s kvetináčom ruží. 1850
Tropinin Vasily Andreevich (1776-1857) - ruský maliar. Nevoľník do roku 1823
Vo svojich raných dielach vytváral intímny (v duchu sentimentalizmu), živý a uvoľnený obraz človeka v jeho charakteristickom, trochu idealizovanom každodennom prostredí (I. I. a I. I. Morkov, 1813 a 1815; portréty jeho manželky, 1809 a syna, 1818; „Čipkárka“, „Hráč na gitare“, „Bulakhov“, 1823).
V rokoch 1820-1840. jeho portréty sa vyznačovali pozornou charakteristikou predlohy, zložitosťou kompozície, plastickou čistotou objemov a intenzitou farebnosti pri zachovaní komornej, intímnej (domácej) atmosféry („K. G. Ravich“, 1825; „A. S. Puškin“, 1827; „ K. P. Bryullov“, 1836, autoportrét, na ktorom sa umelec zobrazil na pozadí moskovského Kremľa, 1846). Niektoré prvky salónneho romantizmu sa objavili v maľbe „Žena v okne“ (1841), inšpirovanej básňou M. Yu Lermontova „Tambov Treasurer“. Umelcov dôraz na každodenné detaily („Sluha s damaškovým počítaním peňazí“, 50. roky 19. storočia) predvídal vývoj žánrovej maľby v polovici 19. storočia.
Orlov A.S., Georgieva N.G., Georgiev V.A. Historický slovník. 2. vyd. M., 2012, s. 518.
V. Tropinin. Puškin. 1827
TROPININ Vasily Andreevich, ruský umelec. Jeden zo zakladateľov romantizmu v ruskej maľbe.
Narodil sa v rodine nevoľníkov. Bol poddaným najprv grófa A. S. Minikha, potom I. I. Morkova. V rokoch 1798-1804 študoval na Akadémii umení v Petrohrade, kde sa zblížil s O. A. Kiprenskym a A. G. Varnekom (aj ten sa neskôr stal významným majstrom ruského romantizmu). V roku 1804 Morkov povolal mladého umelca na svoje miesto; potom striedavo žil na Ukrajine, v obci Kukavka, potom v Moskve v pozícii poddanského maliara, povinného súbežne vykonávať hospodárske príkazy zemepána. Až v roku 1823 bol definitívne oslobodený z poddanstva. Získal titul akademika, ale po opustení kariéry v Petrohrade sa v roku 1824 usadil v Moskve.
Skorá kreativita
Tropininove rané portréty, maľované zdržanlivými farbami (rodinné portréty grófov Morkov, 1813 a 1815, oba v Treťjakovskej galérii), stále úplne patria k tradícii veku osvietenstva: model je bezpodmienečným a stabilným centrom obrazu v r. ich. Neskôr sa farebnosť Tropininovej maľby zintenzívni, objemy sú zvyčajne vytesané jasnejšie a plastickejšie, ale čo je najdôležitejšie, podsúvavo narastá čisto romantický pocit pohyblivého živlu života, z ktorého hrdina portrétu akoby bol len časť, fragment („Bulakhov“, 1823; „K. G. Ravich“, 1823; autoportrét, približne 1824; všetky tri - na rovnakom mieste). Taký je A. S. Pushkin v slávnom portréte z roku 1827 (All-Russian Museum of A. S. Pushkin, Pushkin): básnik položí ruku na stoh papiera, akoby „počúval múzu“, počúva tvorivý sen, ktorý ho obklopuje. obraz s neviditeľnou svätožiarou.
Portrét a žáner
Od raného obdobia sa umelec aktívne zaujímal o každodenný žáner a vytvoril veľké množstvo kresieb a náčrtov ukrajinských roľníkov. Žáner a portrét sa organicky snúbia v jeho polofigurálnych „nepomenovaných“ obrazoch, z ktorých najznámejšia je pekná „Čipkárka“ (1823, ibid.), uchvacujúca naivným a sentimentálnym vzhľadom; typ dievčaťa zdola sa stáva lyrickým zosobnením Ženskosti ako takej, pričom nestráca svoju jemnú prirodzenú presvedčivosť. Tropinin sa viac ako raz obrátil k typickému žánrovému portrétu („Gytarista“, 1823, tamtiež; „Zlatá krajčírka“, 1825, Múzeum umenia Republiky Komi, Syktyvkar), pričom tento druh kompozície zvyčajne opakuje v niekoľkých verziách (aj ako jeho autoportréty).
V portrétoch 30. a 40. rokov 19. storočia narastá úloha expresívneho detailu, v niektorých prípadoch krajinného pozadia, kompozícia sa stáva komplexnejšou a farba intenzívnejšia a výraznejšia. Romantická atmosféra, prvok kreativity, sa ešte zreteľnejšie objavuje v portréte „K. P. Bryullov“ (1836, Tretiakovská galéria) a autoportrét z roku 1846 (tamže), kde sa umelec predstavil na veľkolepom historickom pozadí moskovského Kremľa. Zároveň romantizmus umelca, bez toho, aby stúpal do empyrea, zvyčajne zostáva intímny a pokojne „domácky“ - dokonca aj tam, kde je zjavný náznak silného pocitu, erotický motív („Žena v okne“, ktorej obraz bol inšpirovaný básňou M. Yu Lermontova „Pokladník Tambov“, 1841, ibid.). Tropininove neskoršie diela (napríklad „Sluha s damaškovým počítaním peňazí“, 50. roky 19. storočia, tamtiež) naznačujú vyblednutie koloristického majstrovstva, no stále priťahujú svojím žánrovým pozorovaním, predvídajúcim vášnivý záujem o každodenný život charakteristický pre ruskú maľbu 60. rokov 19. storočia. x rokov..
Dôležitou súčasťou Tropininovej pozostalosti sú jeho kresby, najmä portrétne skice ceruzkou, ktoré vynikajú ostrým pozorovacím charakterom. Oduševnená úprimnosť a poetická, každodenná, harmonická harmónia jeho obrazov bola viac ako raz vnímaná ako špecifikum staromoskovskej umeleckej školy. V roku 1969 bolo v Moskve otvorené Múzeum Tropinina a moskovských umelcov svojej doby.
Autorské právo (c) "Cyril a Metod"
(1780 – 1857)
Vasilij Andrejevič Tropinin je nám spomedzi ruských maliarov prvej polovice 19. storočia obzvlášť drahý pre cit pre národnosť rozoznateľný srdcom, ktorý preniká do jeho diel: umelecky vynikajúce portréty jeho súčasníkov, typické obrazy ruského života a každodenné výjavy.
Tropininova úloha bola tiež veľká vo všeobecnom procese demokratizácie ruského umenia a pri formovaní realistickej metódy. Kúzlo tvorivej individuality umelca je hlboko spojené s ruskou kultúrou svojej doby, jeho umelecké dedičstvo je prirodzeným a nevyhnutným spojením vo všeobecnom toku národného rozvoja.
Tropinin patrí celému Rusku, no Moskva má možno najväčšie právo považovať ho za svojho. Tu sa talent umelca rozvinul v plnej sile, tu prežil väčšinu svojho života. Nie je náhoda, že v Moskve bolo otvorené ohromujúce múzeum V.A. Tropinina a umelcov svojej doby.
Tropininove obrazy sa vyznačujú extrémnou jednoduchosťou. Umelec veril, že portrét by mal byť bezvýznamný, jednoduchý a čo najbližšie k skutočnému vzhľadu človeka.
Jeho diela sa vyznačujú zmesou žánrov, kde sa portrét organicky spája s každodenným životom. Všade je typ kombinovaný s nejakou akciou, väčšinou jednoduchý a jednoznačný.
Zo všetkých týchto obrazov bez výnimky dýcha pokoj, mier, pohodlie... Tropinin nám pripomína hodnotu každej minúty našej prchavej existencie. Povaha talentu umelca bola taká, že na svojich plátnach odrážal život poeticky, a nie kriticky. Tropinin povedal toto: "Kto v živote miluje pohľad na nahnevané, zachmúrené tváre?"
Ale život samotného umelca nebol v žiadnom prípade ľahký. Umelec sa narodil 17. (28. marca) v dedine Karpovo, Chudovský volost, provincia Novgorod, v rodine nevoľníkov. Len vďaka svojmu talentu, pracovitosti a vytrvalosti sa mu podarilo preraziť k úspechu aj napriek nepriaznivým okolnostiam svojho života.
Bol „vonkajším“ študentom Imperial Academy of Arts (1798-1804) v portrétnej triede S.S. Shchukina. V roku 1804 sa z vôle majiteľa grófa I.I. Morkova presťahoval na svoje panstvo v Podolskej gubernii a žil na Ukrajine (1804-1812 a 1818-1821). Na jar roku 1823 dostal Vasilij Tropinin slobodu, žil a pracoval v Moskve.
Na jeseň roku 1823 bol za portrét E. O. Skotnikova (Treťjakovská galéria), obraz „Čipkár“ (Treťjakovská galéria) a „Starý žobrák“ (Rusko-ruské múzeum) uznaný ako „vymenovaný“ za akademika. Za program „Portrét K. A. Liberechta“ (NIM RAH) získal v roku 1824 titul akademik.
Portrétny maliar, maľované krajiny, žánrové a náboženské kompozície. Zúčastnil sa výstav Imperiálnej akadémie umení, zúčastnil sa na činnosti Moskovskej umeleckej triedy.
1. Tropinin Vasilij “Portrét neznámej ženy v čipkovanej čiapke” 19. storočia Olej na plátne 61x53 Štátna Tretiakovská galéria 2. Tropinin Vasilij “Portrét A.I. Tropininy” Okolo 1809 Olej na plátne 51,5x40,4 Štátna Treťjakovská galéria.
3. Tropinin Vasilij „Dionysus s kozou“ 1802-1804 Papier, grafit a talianske ceruzky, krieda 59,5x44 Štátne historické múzeum 4. Tropinin Vasilij „Portrét neznámej ženy s dáždnikom v ruke“ 1810 Olej na plátne 3 Zbierka 130x9 A. Smuzikov
5. Tropinin Vasilij „The Spinner“ Koniec 19. storočia - začiatok 10. rokov 19. storočia Olej na plátne 60,3 x 45,7 Štátna Tretiakovská galéria 6. Tropinin Vasilij „Chlapec s pištoľou. Portrét princa M.A. Obolenského (?)" Okolo 1812 Cín, olej 14x12 Múzeum V.A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby
11. Tropinin Vasilij „Portrét grófa I.I Morkovej“ Nie skôr ako 1815 Olej na plátne 34,7x29,5 Štátna Tretiakovská galéria 12. Tropinin Vasilij „Portrét grófky N.I. Štúdia“ V rokoch 1812 až 1815 Olej na plátne 50,7 x 22,2 Štátna Treťjakovská galéria13.. Tropinin Vasilij “Rodinný portrét grófov Morkovcov” 1815 Olej na plátne 226x291 Štátna Treťjakovská galéria 14. Tropinin Vasilij “Rodinný portrét grófov Morkovcov (v procese reštaurovania)” 1815 Olej na plátne 226x291 Štátna Treťjakovská galéria
Životopis umelca Vasily Andreevich Tropinin. Umelec sa narodil v roľníckej rodine 30. marca 1776 na panstve grófa Antona Sergejeviča Minikha, ktoré sa nachádzalo v obci Korpovo v susedstve provincie Novgorod. Ako sa v tých časoch často stávalo, keďže Tropinin otec bol majetkom grófa, dostal za zásluhy v službe oslobodenie od otroctva a jeho poddanská rodina, vrátane mladého umelca Tropinina, bola prevedená do vlastníctva grófa Morkova I.I. súvisiaci s Minikhom, ako súčasť vena s Minikhovou dcérou Natalyou.
Na panstve Morkov bol vedením domácnosti poverený Vasilij Tropinin. Potom ho Morkov poslal študovať do remesla cukrára. Všetko by bolo samozrejme v poriadku, ale grófov brat si všimol, že chlapec má mimoriadne kresliace schopnosti, a keď presvedčil svojho brata, aby súhlasil, začal vytrvalo žiadať o Tropininov zápis na Akadémiu umení v Petrohrade v roku 1798.
Po štúdiu na akadémii pod vedením akademika Stepana Semenoviča Ščukina do roku 1804 získal za svoje zásluhy striebornú a zlatú medailu, v tom čase bol jeho pozoruhodným dielom portrét „Chlapec túžiaci po mŕtvom vtákovi“, obraz bol vystavený. na akadémii a páčil sa všetkým, čo sa dotklo aj samotnej cisárovnej, čo podnietilo vo vedení akadémie myšlienku dať slobodu poddanským umelcom. Ale náhodou to nebolo predurčené naplniť sa kvôli smrti Tropininovho otca, na žiadosť jeho majiteľa, grófa Morkova, bol nútený presťahovať sa do nového panstva grófa, ktorý sa usadil na Ukrajine v dedine s. zaujímavý názov Kukavka.
Na panstve bol Tropinin vymenovaný za správcu grófskeho panstva. V neprítomnosti umelec veľa maľoval a vykonával obrazy na objednávku Morkova. so sklonom k portrétovaniu maľoval portréty ľudí zo svojho prostredia a súčasne študoval podobné obrazy nevoľníckeho ľudu. Oženil sa v roku 1807, jeho vyvolenou bola Katina A.N. a čoskoro sa im narodil syn Arseny.
V roku 1809 bol namaľovaný „Portrét jeho manželky Anny“. V roku 1810 bol namaľovaný obraz s romantickými akcentmi Chlapec s fajkou, Portrét I. Morkova, v tom istom roku namaľoval portrét svojho syna Portrét Arzéna. Vo všeobecnosti umelec rád kreslí deti a často vytvára kompozície s obrázkami detí spolu s rôznymi domácimi zvieratami
Ako všetci vieme, v roku 1812 došlo zo zrejmých dôvodov k požiaru v Moskve pri tomto požiari, Morkovov dom bol poškodený, najmä obrazy umelca uložené v tomto dome zhoreli spolu s ďalším majetkom. Tropinin bol grófom poverený, aby odišiel do Moskvy, aby po požiari obnovil umeleckú galériu s obrazmi grófskej rodiny a domácnosti.
Po roku 1821 sa manželský pár grófa Morkova spolu so svojimi poddanými presťahoval do Moskvy. Po tom, čo žil trochu v demokratickejšej Moskve, pod tlakom svojich súčasníkov sa gróf rozhodol dať slobodu nie mladému umelcovi Tropininovi, ale na úsvite jeho tvorivých síl a schopností. Na oslavu umelec s chuťou pracoval na zdokonaľovaní svojich schopností vo voľnom poli a v roku 1823 vystavoval na akademickej výstave nové obrazy, ktoré mohli diváci vidieť, odhaľujúce nový štýl portrétovania tej doby, vrátane príjemného obrazu Čipkárka, ktorý odráža pohodlie života a krásny obraz krásneho dievčaťa prefíkane hľadiaceho na diváka. Dielo získalo veľa pozitívnych recenzií od súčasníkov.
Na výstave boli vystavené aj tieto obrazy: „Žobrák starý muž“, „Portrét umelca E. O. Skotnikova“ Za tieto diela bol Vasilij Tropinin ocenený titulom určený umelec Umelec, ktorý očakával viac, nestráca srdce a opäť hľadá nové obrazové riešenia a už nadobudli skúsenosti a s vynaliezavosťou umelca maľuje portrét Leberechta Karla Alexandroviča Obraz je vystavený na akadémii v roku 1824 a Vasilij Andreevič Tropinin je ocenený čestným titulom akademik. V roku 1826, vytvorenie portrétu "Zlatá krajčírka" V roku 1827 umelec vytvoril portrét slávneho básnika Alexandra Sergejeviča Puškina.
830 je najväčším úsvitom kreativity Vasilija Tropinina, dostáva mnoho objednávok od šľachtických vrstiev, maľuje portréty guvernérov, úradníkov rôznych hodností, slávnych hercov a herečiek tej doby, obrovská masa obchodníkov ho pozýva, aby sa zúčastnil v rôznych komunitách, študoval na Moskovskej maliarskej škole, v roku 1843 bol zvolený za čestného člena Moskovskej umeleckej únie.
Počas svojej tvorivej histórie umelec vytvoril jednoducho obrovské množstvo portrétov, odhadujú ich viac ako tri tisícky. S istotou možno povedať, že Vasilij Andrejevič Tropinin žil ťažký, ale šťastný život ako vyhľadávaný umelec, zomrel na jar 1857 15. mája a umelec bol pochovaný v Moskve na cintoríne Vagankovskoye;
Tropininovo dielo dodnes študuje mnoho súčasníkov, jeho obrazy možno vidieť v rôznych múzeách a nedávno v 20. storočí, v roku 1869, bolo v Moskve otvorené Tropininovo múzeum v Ščetininskom uličke, budova 10, budova. 1, ktorú založil moskovský zberateľ Višnevskij Felix Evgenievich
