Ako nakresliť obrázok? Krok za krokom kreslíme obrázky vlastnými rukami. Urob si sám: moderné a klasické techniky na vytváranie obrazov (110 fotografií) Ako nakresliť drahý obraz

na všetky tieto otázky sú odpovede. Tu sú základy, kde začať maľovať. Postupujte podľa týchto rád, cvičte cvičenia a už sa nebudete báť prázdneho listu. Získate potrebné vedomosti a základné zručnosti. Maľovanie bude bližšie, jasnejšie a prinesie veľa potešenia.

Časť 1. Prípravná

1. Nájdite si inšpiratívny námet na kreslenie

Stáva sa, že už máte všetko pripravené, no neviete nájsť predmet, ktorý by vás inšpiroval. O to sa treba postarať vopred. Niečo zaujímavé sa pravdepodobne povaľuje v skrinkách a zásuvkách stola. Hľadajte položky v predajniach nehnuteľností, zásielkových predajniach a obchodoch s potravinami. Študujte obrazy svojich obľúbených umelcov.

Výber by mal zahŕňať položky, ktoré sú príjemné na pohľad: to je dôležité pre vytvorenie úspešnej práce.

Pri práci na maľbe vás bude motivovať záujem o farbu a tvar. Existuje spojenie medzi citmi k objektu a schopnosťou odhaliť svoje schopnosti. Dokážete viac, ako si myslíte.

Na prvý obrázok sa hodí jednoduchá jednofarebná symetrická nádoba, napríklad bežná šálka na kávu. Ilustrácia z knihy

2. Spoznajte štetce a farby

Vezmite do rúk mäkkú okrúhlu kefu a štetinovú kefu a porovnajte ich štetiny. Vytlačte trochu akrylovej farby z tuby na paletu. Skúste naniesť neriedenú farbu rôznymi štetcami na plátno alebo akvarelový papier. Ťahy by mali byť jasné a výrazné. Cítiť rozdiely v ťahoch rôznymi štetcami. Pridajte trochu vody a znova aplikujte ťahy. Farba strednej konzistencie má rovnakú intenzitu farby ako neriedená farba, ale jej textúra je vyhladená. A vykonajte toto cvičenie znova so slabým roztokom farby. Všimnite si, ako rýchlo farby schnú prvý, druhý a tretíkrát.

Ilustrácia z knihy

Skúste nanášať farbu rôznymi štetcami – mäkkými oválnymi, syntetickými tenkými, plochými štetinami. Vyskúšajte každú kefu, kým si nebudete istí, že viete, ktorú kefu použiť, aby ste dosiahli dizajn, ktorý máte na mysli.

Ilustrácia z knihy

3. Užitočné techniky práce s paletou

Farby na obrazoch, ktoré vidíme, sa zvyčajne získavajú zmiešaním: čistá farba z tuby je zvyčajne príliš intenzívna. Tieto techniky vám uľahčia získanie požadovanej farby.

1 Vytlačte farbu z tuby na okraj palety a nechajte medzi farbami priestor. Na miešanie použite stred palety. Dávky robte ďalej od seba, aby ste zabránili nechcenému zmiešaniu.
Čistú farbu nanášajte na štetec od okraja palety a nie zhora alebo od stredu vytlačenej „klobásy“.
Intenzívne tmavé farby, ako je čierna (hoci to nie je vedecky považované za farbu), by sa mali pridávať opatrne, dokonca aj malé množstvo môže výrazne zmeniť miešanú farbu.
Musíte miešať farby dohromady, kým sa zmes nestane úplne homogénnou.
Nešetrite farbou. Vytlačte toľko, koľko potrebujete - zvyčajne je to kruh veľkosti rubľovej mince (pre bielenie - veľkosť päťrubľovej mince). Spotreba farby je neoddeliteľnou súčasťou procesu lakovania. Ak budete príliš šetriť, nikdy sa nenaučíte používať farbu.

4. Naučte sa získať neutrálne farby

Na každom obrázku sú neutrálne farby - „vizuálne šedá“. Pre ich nízku intenzitu sú na prvý pohľad neviditeľné, no sú najužitočnejším nástrojom na vytvorenie harmonickej farebnej kompozície. Pozrime sa, ako to dosiahnuť.

Zmiešajte modrú a oranžovú v akomkoľvek pomere. Teraz sa pokúsime zmeniť teplotu farby proporcionálne teplými a studenými farbami v zmesi. Ak je výsledok viac fialový, skúste urobiť hrdzavú farbu pridaním viac oranžovej farby a potom vybieliť pre svetlejšiu broskyňovú farbu. Ak v prvom kroku vznikne hrdzavá farba, pridajte modrú, aby ste vytvorili studenú farbu, blízko fialovej, a potom bielu, aby ste vytvorili svetlo fialovo-šedú.

Opakujte predchádzajúce kroky pre ďalšiu dvojicu doplnkových farieb – žltú a fialovú, červenú a zelenú.

Páry doplnkových farieb sú spojené krátkymi vertikálnymi ťahmi. Farby každého páru sú navzájom zmiešané, aby vznikli dve neutrálne farby, z ktorých každej dominovala jedna z rodičovských farieb – tie sa nachádzajú napravo od zodpovedajúceho rodiča. Ilustrácia z knihy

5. Primárne, sekundárne a terciárne farby

Nakreslite kruh a potom ho rozdeľte na tri rovnaké sektory. Horný sektor natrieme strednou kadmiovou žltou, pravý dolný ultramarínovou modrou a potom zmiešame hlavnú červenú z naftolovej karmínovej a kadmiovej červenej a natrieme ňou ľavý spodný sektor.

Na farebnom koliesku základných farieb nakreslite polkruhy so stredmi v priesečníku hraníc sektorov s vonkajším obrysom farebného kolieska. Vyplňte tieto polkruhy sekundárnymi farbami a umiestnite ich nad „rodičov“: kadmiové červené svetlo nad hranicou medzi červenou a žltou, dioxazínová fialová nad hranicou medzi červenou a modrou. Pridajte žltú k zelenému FC a vyplňte zelený polkruh nad hranicou medzi žltou a modrou.

Primárna farba, keď sa zmieša so susednou sekundárnou farbou, vytvára terciárnu farbu. Pridajte jeden trojuholník na každú stranu polkruhu, takže ich bude celkovo šesť. Farba v každom trojuholníku na základe štítkov.

Primárne, sekundárne a terciárne farby. Ilustrácia z knihy

Časť 2. Kreslenie

6. Začnite s abstrakciami

Abstrakcia je zaujímavý a jednoduchý spôsob prípravy na prácu na realistickom diele. Je dôležité vybrať 3-4 farby, ktoré sa vám páčia, aby ste cítili emocionálne spojenie s obrazom. Jednoduchou ceruzkou nakreslite súvislú uhlovú alebo zaoblenú čiaru po celom povrchu listu. Môže sa niekoľkokrát pretínať.

Maľujte tvary na výkrese farbami a odtieňmi, konzistenciou farby a štetcom, ktorý sa vám páči. Počúvajte svoj vnútorný hlas. Hlavnou úlohou je urobiť to tak, ako sa vám páči, a zabudnúť na všetko ostatné.

Ilustrácia z knihy

7. Vzor rozmazania

Začiatočníci si často nie sú istí, ako aplikovať ťahy. Šípky na obrázku ukazujú smer, ktorý pomôže dosiahnuť dobrú hĺbku v zobrazenom priestore na príklade hrnčeka.

Schéma rozmazania a výsledok. Ilustrácia z knihy

8. Ako aplikovať očné tiene

Tiene zohrávajú kľúčovú úlohu pri vytváraní trojrozmerného obrazu: v prvom rade sa ich musíte naučiť vidieť a písať. Existujú štyri typy tieňov:

Vlastné tiene umiestnené na objektoch. Sú to oblasti tmavého tónu, ktoré kontrastujú s osvetlenými časťami zobrazenej formy. Zvyčajne majú ostrú hranu na vonkajšom okraji a plynulý prechod na okraji svetlých oblastí objektu. Hrajú hlavnú úlohu pri vytváraní objemu.
Poltónové oblasti- úzky, s mäkkým obrysom, umiestnený na hranici medzi vlastným tieňom a osvetlenou oblasťou objektu. Tieto tiene sú stredným tónom medzi kontrastnými tmavými a svetlými tónmi objektu.
Padajúce tiene- siluety predmetu „spadnutého“ alebo ním hodeného na akýkoľvek iný povrch ako on. Vyvolávajú dojem, že predmet je na nejakom povrchu.
T Eni v mieste kontaktu- najtmavšia oblasť padajúceho tieňa, ležiaca vedľa objektu. Sú zodpovedné za „stabilitu“ a hmotnosť objektu. Tieto tiene sa tiež nazývajú akcent - najtmavšia oblasť medzi tmavými tónmi. Akcent je tmavý náprotivok melíru, najsvetlejšia oblasť medzi melírmi.

Ak chcete namaľovať tieň, naneste čiernu farbu alebo farbu tmavšej ako základná farba. A v druhom kroku zakryte túto stmavenú oblasť hlavnou farbou. Poltónová čierna by mala pod novým náterom presvitať a vytvárať farebný tieň. Ak chcete tieň stmaviť, naneste viac čiernej od jasného okraja tieňa a zmiešajte s farbou v strednom tóne.

Tieň na príklade valca. Ilustrácia z knihy

9. Ako aplikovať melír

Na vytvorenie realistického zvýraznenia použite suchý štetec s bielou farbou na maľovanie najsvetlejšej oblasti na objekte toľkokrát, koľkokrát je potrebné, aby ste dosiahli dostatočný jas. Do stredu zvýraznenia umiestnite malý kúsok hrubej farby pre extra jas.

Dva príklady prekrytia zvýraznením. Ilustrácia z knihy

10. Maľujte obrázky vo svojej fantázii

Počas každodenných činností maľujte obrázky vo svojej fantázii. Mentálne hľadajte súlad medzi povrchmi a textúrami, ktoré vidíte okolo seba, a spôsobom, akým pracujete so štetcom a nanášate farbu.

Dnes si môžete ľahko urobiť obrázok sami. Na takúto kreativitu nepotrebujete neuveriteľný talent, stačí vynaložiť trochu úsilia, túžby a dodržiavať určité odporúčania.

Obraz bude slúžiť ako dodatočný dekoratívny prvok, ktorý priaznivo zdôrazní štýl miestnosti a jej individualitu.

Inšpirácia

Fotografie ručne vyrobených obrazov zobrazujú skutočné umelecké diela. Je to skvelý spôsob, ako zmeniť svoj domov s minimálnymi finančnými prostriedkami a v krátkom čase.

Na tento proces by ste mali vyhradiť čas, premýšľať o technike, pripraviť vybavenie. Je dôležité premyslieť všetko do najmenších detailov, aby ste požadovaný obrázok preniesli do reality.

Stanovte si cieľ, vizualizujte a tvorte.

Technici

Predtým sa obrázok automaticky spájal s maľbou. V súčasnosti sa zoznam techník výrazne rozšíril.

Obrazy na látky

Táto metóda vyžaduje správnu kompiláciu. V tomto prípade obrazy na stene nemusia obsahovať jasný dej alebo význam. Zahrajte si túto situáciu.

Urobte šik abstrakciu zavesením niekoľkých látok rovnakého tvaru a veľkosti. Je dôležité dodržiavať len jedno pravidlo: obrazy musia byť navzájom harmonicky kombinované.

Ak je na tkanine už niečo zobrazené, mali by ste to použiť na vytvorenie kompozície s grafom. Existuje aj variant modulárnych obrazov. Vyberte si jednotlivé úlomky látky. Musia sa navzájom prelínať a kombinovať.

Dôležité! Stojí za to starostlivo vybrať kompozíciu a kombinovať farby.

Vyšívané obrazy

V minulosti sa ženy neustále venovali ručným prácam. Napriek tomu, že v našej dobe táto tradícia nie je taká populárna, výšivka aj dnes priťahuje svojou krásou.

Pomocou výšivky môžete vykresliť ľubovoľné dejové línie. Takýto obrázok charakterizuje osobu, ktorá ho vyšívala, a ukazuje usilovnosť a talent.

Trojrozmerné maľby

Vytváranie trojrozmerných obrazov vlastnými rukami si vyžaduje čas a určité úsilie. Napriek tomu vás konečný výsledok nenechá čakať.

Najprv musíte pripraviť stenu. Urobte si náčrt a objektívne zhodnoťte, čo je potrebné opraviť. O čo najpresnejší odhad požiadajte blízkych.

Potom si pripravte tmel a zaviažte ho do nádoby tak, aby ste v ňom mohli urobiť malý otvor. Hladko obkreslite kontúry. Pomocou improvizovanej pištole sa obraz stane konvexným.

Musíte počkať, kým kresba nevyschne a stvrdne. V prípade potreby upravte obrázok a jednotlivé detaily.

Na dosiahnutie hladkého povrchu použite brúsny papier. Malé zrná budú ideálne pre finálnu prácu.

Ďalšia fáza, ako urobiť maľbu vlastnými rukami, pozostáva zo zmesi kvašu a lepidla PVA. Aby obraz vydržal dlhšie, mali by ste ho ozdobiť touto zmesou.

Ozdobte ho improvizovaným rámom, ktorého úlohu budú hrať špeciálne bagety.

Zaujímavou, ale krátkodobou možnosťou je vytvorenie obrázka pomocou farebného papiera. Mala by sa z času na čas obnoviť a pripojiť ďalšie prvky. Mali by ste vystrihnúť siluetu, ktorú chcete, a prilepiť ju na stenu v určitom poradí.

Postavy je možné podľa potreby transformovať pomocou ďalších prvkov, napríklad zaujímavých vzorov. Najlepšie vyzerajú siluety, ktoré sa líšia tvarom a farbou. Váš obraz tak bude zaujímavý a originálny vo svojom prevedení.

Poznámka! Takto vyrobené obrazy harmonicky zapadnú do štýlu každej miestnosti.

Ich tvorba nezaberie veľa času, preto k ich výrobe môžete primäť aj deti. V detských izbách sa na schodoch často hrajú mačky a iné domáce zvieratá.

Špagát

Samostatne by som chcel poznamenať umenie vytvárania obrazov pomocou obyčajného lana. Lano musíte zaistiť vo zvislej polohe a potom ho zaistiť v požadovanom tvare.

Ako nástroj použite horúce lepidlo a neviditeľné upevňovacie prvky závitov. Toto riešenie vyzerá moderne a štýlovo.

Aplikácie vytvárajú určitý objem obrazu. Toto je špeciálny typ kreativity, ktorý si zaslúži pozornosť.

Je potrebné zvoliť hustú základňu, napríklad lepenku alebo preglejku. Môžu byť použité v pôvodnej podobe alebo potiahnuté látkou. Farebná schéma závisí od vašej túžby.

Potom pokračujte v pripájaní ďalších komponentov. Prírodné materiály vyzerajú celkom zaujímavo a sviežo. Napríklad vetvičky suchého stromu.

Dôležité! Zvláštnosť tejto techniky spočíva v zručnosti tenkého zapínania. Lepidlo a ďalšie upevňovacie prvky by nemali byť viditeľné pre cudzincov. V najhoršom prípade bude všetka sviežosť a atraktívnosť obrazu zničená.

závery

Hodnota domácich obrazov je dnes pomerne vysoká. Existuje veľké množstvo výrobných techník. Je dôležité venovať trochu času a úsilia zdobeniu domu domácou maľbou.

Tento proces môže byť naozaj zábavný, ak ho robíte ako rodina. Takže s použitím dostupných prostriedkov s minimálnymi nákladmi ukážete zručnosť, originalitu a zaujímavým spôsobom vyzdobíte miestnosť.

Fotografie obrazov vlastnými rukami

Po rozhodnutí o štýle môžete začať vyberať materiály pre budúcu prácu:

Farba a plátno.
Kartón, dizajnový papier, výstrižky z časopisov, staré fotografie.
Textil, koža, stuhy, vrkoč.
Sklo alebo kryštály.
Tlačidlá.
Sušené kvety, mušle.

Poradte! Nevyhadzujte staré detské kresby, kúsky látky, časopisy, dekorácie– toto všetko sa môže stať súčasťou obrazu. Uložte ich do samostatnej škatule, pravidelne ich kontrolujte a usporiadajte spolu.

Maľovanie farbami

Najjednoduchší spôsob, ako vytvoriť originálny obraz pre váš interiér vlastnými rukami, je namaľovať ho. Námet je obmedzený len predstavivosťou tvorcu. Aj keď nemáte žiadne umelecké zručnosti, môžete vytvoriť majstrovské dielo: použite abstraktné techniky, študujte majstrovské kurzy a fotografie hotových diel.

Olejové, akvarelové a akrylové farby sa stanú vernými pomocníkmi pri vytváraní obrazov do interiéru. Ako základ môžete použiť buď profesionálne plátno alebo obyčajný hrubý papier alebo dosku so základným náterom.

Poradte!

Inšpiráciu môžete čerpať z prírody, ak sa v blízkosti vášho domova nachádzajú malebné miesta. Ak nemáte šťastie ani na lokalitu, ani na počasie, pokojne nakreslite svoju domácnosť, domácich miláčikov, ovocné kompozície - čokoľvek. Presnosť reprodukcie reality nehrá žiadnu úlohu, hlavnou vecou je pristupovať k procesu s dušou. Modulárne obrazy sú vhodné takmer do každej miestnosti: od kuchyne predtým obývačka

, ale je dôležité vybrať vhodné obrázky. Ak nemáte čas na vytvorenie majstrovského diela vlastnými rukami, máme pre vás dobrú správu - dnes si ich môžete kúpiť v akomkoľvek špecializovanom obchode!

Tlač fotografií O technickú stránku problematiky sa stará fotodielňa, ktorá dokáže vytlačiť vhodný obrázok takmer na akýkoľvek podklad: plátno, papier, keramiku a pod. plagáty

Poradte! zobrazujúce zaujímavé miesta, ľudí, ozdoby.

Plagát nie je len obraz, musí sprostredkovať určitú myšlienku, korešpondovať s interiérom, témou miestnosti a charakterom majiteľov domu. V poslednej dobe si získali osobitnú obľubu plagáty v štýle pin-up a retro.

Ak je plagát veľkoformátový, môžete obrázok rozdeliť na niekoľko segmentov a po spojení do jedného plátna sa pohrať so spojmi, vďaka čomu bude vyzerať ako modulárny obraz.

Ak je v dome dieťa, môžete naskenovať jeho kresby a vybrať tie, ktoré zodpovedajú farbe, tvaru atď. Takýto plagát môže byť doplnený o fotografiu samotného umelca. Zostáva len vytlačiť plagát a umiestniť ho do rámu, ktorý zodpovedá farbe a štýlu. Koláž starého a nového rodinné fotografie

Môžete ho zavesiť ako obraz v spálni alebo obývačke a do kuchyne sa hodia plagáty zobrazujúce zodpovedajúce príslušenstvo a ovocie. Nakoniec stojí za zmienku, že sa odporúča vybrať plagáty a panely do kuchyne v bohatých a jasných farbách, nikto vám však nezakazuje ísť proti pravidlám a vytvárať štýlové.

Textilné vytvorte skutočné majstrovské diela v štýle patchwork vlastnými rukami. Obrazy na látky sa najčastejšie vyrábajú technikou nášivky. Základ tvoria husté textílie s diskrétnymi a nenápadnými vzormi (pruhy, bodky atď.) A hlavné prvky sú vyrezané z jasných kúskov.

Kuchyne a detské izby sú najčastejšie zdobené textilnými prácami, pretože tieto izby sa vyznačujú určitou jednoduchosťou prítomnou v aplikácii.

Poradte!

Z plsti, flanelu a iných látok, ktoré dobre držia tvar, môžete vystrihnúť ovocie, zvieratá, autá, domčeky. Na tkaninách môžete bezpečne kombinovať rôzne textúry a vzory, na ozdobu použiť vrkoč, ozdobnú šnúru a gombíky. Do obývačky si môžete vyrobiť textilný obrázok z krčeného hodvábu s abstraktnými vzormi.

Z gombíkov S ich pomocou vytvoríte originálne veci šitím alebo aplikáciou. Tento typ príslušenstva sa často používa na zobrazenie listov na stromoch. Gombíky je možné nalepiť originálnym spôsobom do akéhokoľvek obrysu, napríklad do siluety motýle

Poradte! alebo mačky. V šijacích predajniach si môžete vybrať diely rôznych tvarov, farieb a materiálov a vyskladať ich ako mozaiku podľa vopred pripraveného vzoru. Takéto gombíkové kreácie skvele zapadnú do kuchyne, no svoje uplatnenie nájdu aj v obývačke a spálni.

Gombíky je možné nalepiť po obvode rámu obrazu, čo mu dodáva individualitu.

Tapety a panely

Často po renovácii zostanú veľké kusy krásnych tapiet, ktoré sú užitočné na výrobu nezvyčajných interiérových obrazov. Tapeta v ráme je najjednoduchšia možnosť, ako niečo také vytvoriť panel
. Z rolky sa odreže kus požadovaného tvaru a vloží sa do rámu. Okrem toho sa ornament môže zhodovať so vzorom na stenách alebo sa od neho líšiť. Takéto prvky môžu prísť v rade 2-3 kusov.

Zlatá farba a šablóna alebo malé čiernobiele fotografie, štylizované v antickom štýle, pomôžu oživiť nudné plátno v ráme. Podobné obrázky tapety dokonale zapadnú

Anton Tsugunov

Čas čítania: 6 minút

Nech nemáte talent umelca, nežiarte tvorivým talentom a nepochybujte o svojom vkuse. Odhoďte svoje pochybnosti. S túžbou vytvárať originálne obrazy do interiéru sa môžete naučiť niektoré techniky sami a po chvíli obdivovať tvorbu vlastných rúk.

Hľadáte nápad na obraz

Inšpirácia je vrtkavá a plachá vec. Nečakajme inšpiráciu zhora, ale aktívne hľadajme nápady na budúce obrazy do interiéru.

Poradenstvo. Na samom začiatku bude užitočné nepozerať sa na internet pri hľadaní nápadov. Dôverujte svojmu vnútornému inštinktu: čo presne potrebujem, ako by som chcel, aby môj obraz vyzeral, akú náladu by mal priniesť do môjho života a do interiéru môjho domova? Zapíšte si všetky myšlienky, ktoré vás napadnú.

Informácie, ktoré získajú kritické množstvo, určite „vystrelia“ originálnym nápadom. A ak máte hlavné črty toho, čo hľadáte, môžete si vybrať vhodnú techniku na vytváranie obrazov vlastnými rukami pre interiér a pozrieť si fotografie.

Čokoľvek môže slúžiť ako impulz pre kreativitu: od šitia doplnkov a korálkov až po rodinné fotografie a listy z domáceho archívu.

Poradenstvo. Pre každú matku bude dojemnou možnosťou dekorácie interiéru panelová koláž detských kresieb, aplikácií, prvých roztomilých čmáraníc a iných neoceniteľných výtvorov malých ručičiek.

Výber spôsobov, ako vytvoriť obraz pre váš interiér

Existuje mnoho spôsobov, ako uviesť kreatívne nápady do života. Maľujte vodovými farbami, akrylom, maľujte olejmi, vytvárajte panely z kože, nití alebo vlny, vyrobte plagáty z fotografií - výber je na vás. Každý z obrazov bude v interiéri zaujímavý a jedinečný.

Maľovanie farbami

Aj keď vás váš maliarsky talent minul, ste celkom schopní vytvárať abstraktné obrazy do interiéru na „roztomilé a oduševnené“ úrovni. Budete potrebovať:

olejové, akrylové alebo akvarelové farby;
tablet alebo stojan;
plátno;
kefy;
paleta a paletový nôž;
škótska;
solventný.

Vytvorenie náčrtu

Budúcnosť obrazu, ktorý vyzdobí interiér vášho bytu, sa najskôr nakreslí ceruzkou na plátno: zostaví sa kompozícia, načrtnú sa malé prvky a hlavné línie. Priestor okolo hlavného objektu je „zarastený“ detailmi, línie objektov sa navzájom prelínajú a prelínajú. To dáva obrazu hĺbku a objem.

Určenie zdroja svetla

Aby bol obraz realistickejší, nakreslite tmavé a osvetlené oblasti. Označte, kde a pod akým uhlom bude svetlo dopadať na predmety, kde sa bude nachádzať tieň, polotieň a svetlá.

Výber farieb

Aby ste si vybrali správne farby pre maľbu, musíte vedieť, že:

na získanie požadovaného odtieňa sa farby zmiešajú na palete a až potom sa nanášajú na plátno;
za slnečného dňa má farba objektu zlaté odtiene, za zamračeného dňa - sivastý;
ak je námetom maľby noc, predmety budú bohatšie a tmavšie ako cez deň.

Poďme tvoriť

Viaczväzkové diela a 6 rokov štúdia na inštitúte sú venované umeniu kresby. Na každodennej úrovni môžeme v tomto procese poskytnúť niekoľko usmernení:

najprv nakreslite jednoduché predmety;
farby na svoj obraz zrieďte a miešajte s rezervou, pretože už nedosiahnete presne rovnaký odtieň;
Pred nanesením ďalšej vrstvy musí predchádzajúca dobre vysušiť;
vyskúšajte rôzne techniky, ale zamerajte sa na dve alebo tri, ktoré môžete urobiť;
do troch dní je možné obrázok vyrobený olejovými farbami opraviť, opraviť nepodarené detaily alebo ich úplne vymazať.

Poradenstvo. Ak ste pri spustení obrázka naplánovali dej v štýle realizmu a uprostred procesu vás prekvapí abstrakcionizmus, nezáleží na tom. Naliehavo predstierajte, že toto ste zamýšľali od samého začiatku. Abstraktné výtvory sú milosrdné k chybám začiatočníkov a v interiéri pôsobia pôsobivo a tajomne.

Korálkové maľby

Začneme vytvárať majstrovské dielo pre interiér.

Uvoľnite rám zo skla.
Nakreslite obrysy rámu na základňu.
Nalepte vzor, na ktorý budete korálky rozkladať.
Pomocou nite alebo drôtu označte obrysy dizajnu a prilepte ich k základni.
Prilepte korálky a rozdeľte ich tesne, bez dutín. Ak je to nepríjemné robiť prstami, použite špáradlo. Naneste lepidlo na malé úlomky a nenechajte ho zaschnúť.
Nechajte maľbu úplne vyschnúť tak, že ju na chvíľu položíte zvisle. Ak niekde nie sú korálky dobre nalepené, odpadnú a môžete ich znova pripevniť.
Zarámujte svoj korálkový predmet, zaveste ho na stenu a obdivujte pretvorený interiér.

Maľba do interiéru z odpadových materiálov

Aby bolo dielo vašich rúk, určené do interiéru vášho domova, zaujímavé, neobmedzujte svoju fantáziu na žiadne konkrétne techniky. Kombinujte, porušujte pravidlá, vytvárajte si vlastné recepty.

Môžu sa použiť rôzne dekoratívne a prírodné materiály: koža, látka, gombíky, flitre, quillingové prvky, tapety, sušené kvety, morské kamienky, mušle a dokonca aj vlna. Obraz do interiéru z vlny stojí za zváženie podrobnejšie.

Maľovanie vlnou

Maľovanie vlnou je celé umenie z nečakanej perspektívy. Tu sa nemusíte obávať o svoje umelecké schopnosti: náčrt kresby je možné použiť aj pod šablónou. Teplo, hĺbka, objem sú len niektoré z prívlastkov pre takéto dielo. Obraz z vlny dýcha, žije si vlastným životom a vnáša do interiéru zvláštne teplo.

Budete potrebovať:

upínací rám;
netkaný alebo flanelový podklad;
nožnice, pinzety;
vlna rôznych farieb.

Teraz začneme maľovať obraz s vlnou.

Nakreslite náčrt na základňu.
Začnite rozkladať vlnu s hlavnou farbou pozadia a potom rozložte vlnu iných farieb vo vrstvách. Vlnu môžete aplikovať tak, že ju stiahnete do prameňa, vytrhnete do „obláčika“ alebo odtrhnete. Každá metóda vytvára iný efekt: jemné farebné prechody, priehľadnosť alebo bohatosť textúry, ľahký opar alebo husté nadýchané guličky srsti.
Dajte vlneným predmetom požadované tvary: konvexnosť, textúra, vrstvenie.

Dôležité! Niekedy aplikujte sklo na kompozíciu vlny. Takto vyhodnotíte medzivýsledok a dokážete včas odstrániť nedostatky.

Vyčistite sklo alkoholom, pritlačte ho k maľbe pomocou svoriek a odstrihnite vyčnievajúce vlasy.
Pripevnite rám a vychutnajte si výsledok.

Keď sa umelec z nejakého dôvodu nechce vo vlastnej tvorbe riadiť klasickými kánonmi, začnú experimenty a objavia sa najneočakávanejšie alternatívy k technikám kreslenia, štetcom a dokonca aj farbám. V našom prehľade 10 najpodivnejších spôsobov vytvárania umeleckých plátien.

1. Obrazy vyrobené z vyradených žuvačiek

Umelec zdobí ulice Londýna farebnými miniatúrnymi obrázkami vyrobenými z... použitých žuvačiek. Od roku 2014 trávi Ben Wilson svoje dni čistením chodníkov od odhodených žuvačiek, čím zbiera materiál pre svoje budúce diela. Podobne už vytvoril viac ako 8 000 umeleckých diel, pričom vytvorenie jedného diela umelcovi trvalo od dvoch hodín do troch dní. Po dokončení každého obrazu ho Wilson fotografuje a katalogizuje.

2. Letecké motory ako maliarske štetce

Floridská umelkyňa princezná Tarinan von Anhalt vytvára abstraktné umelecké diela vyhadzovaním plechoviek a fliaš s farbami do vzduchu za bežiacim prúdovým motorom. Prúd vzduchu z motora strieka farbu na podopreté plátno. Toto je možno najdrahší štetec v histórii maľby, ale klienti sú ochotní zaplatiť 50 000 dolárov za sledovanie procesu tvorby. Jet Art, ktorý využíva prúdy vzduchu prúdového motora na vytváranie abstraktných tvarov na plátne, vynašiel v roku 1982 rakúsky princ Jurgen von Anhalt. Po jeho smrti princezná študovala techniku svojho zosnulého manžela a pokračovala v jeho práci. Tarinan von Anhalt využíva jet art aj na zdobenie odevov, ako sú teplákové súpravy, plavky a džínsy, ktoré potom prezentuje na rôznych módnych prehliadkach.

3. Rubikove kocky namiesto farby

Invader je pseudonym slávneho francúzskeho pouličného umelca, ktorého tvorba je inšpirovaná pixelovanými 8-bitovými videohrami zo 70. rokov. Invader tiež často vytvára mozaikové maľby pomocou Rubikových kociek v štýle, ktorý nazýva „rubikubizmus“.

4. Rádiom riadené autá namiesto kefy

Obrazy zobrazujúce autá nie sú vo svete umenia absolútne žiadnou novinkou. Prevažná väčšina týchto obrazov je však urobená staromódnym spôsobom – štetcom. 26-ročný britský umelec Ian Cook sa rozhodol použiť na nanášanie farieb na svoje plátna rádiom riadené autá. Takto vytvoril už viac ako 40 obrazov.

5. Zmrzlina namiesto farieb

Obrazy, ktoré vytvoril bagdadský umelec Osman Tom, sú nielen krásne, ale aj... chutné. Pre svoje diela používa umelec namiesto farieb zmrzlinu. Keď fotí svoje obrazy, vždy na nich necháva v rámci kompozície kúsok napoly zjedenej zmrzliny a štetec.

6. Obrazy zo škvŕn od kávových šálok

Šanghajský umelec Hong Yi, známy aj ako Red, rád maľuje, no nerád používa štetce. Je známa svojou kreativitou a možno jedným z jej najvýraznejších kúskov je obraz od popovej hviezdy Jay Chou vyrobený zo škvŕn, ktoré zanechala šálka kávy. Vytvorenie úžasne presného portrétu trvalo Redovi takmer 12 hodín nepretržitej práce.

7. Plátna maľované menštruačnou krvou

Havajská umelkyňa Lani Beloso trpí menorágiou (silnými menštruáciami). Jedného dňa, aby skontrolovala, koľko krvi z nej počas menštruácie vytečie, si sadla k plátnu a namaľovala obraz s menštruačným tokom. To bol začiatok jej projektu s názvom „Period Piece“, v ktorom Beloso vytvorila 13 obrazov, ktoré zobrazujú jej ročný menštruačný cyklus. Pre každý obraz umelec odoberal krv oddelene.

8. Fotorealistické pixelové portréty vyrobené z bublinkovej fólie

Exponent pop artu Bradley Hart používa na vytváranie svojich umeleckých diel jeden z najbežnejších obalových materiálov v domácnostiach. Umelec z New Yorku vstrekuje farbu do bublinkovej fólie, pričom každú bublinu používa ako pixel na vytvorenie svojich veľkorozmerných fotorealistických obrázkov. Na vytvorenie jedného obrazu treba 2-3 dni a 1200 až 1500 striekačiek farby.

9. Slonie výkaly namiesto farieb

Chris Ofili je anglický umelec nigérijského pôvodu, ktorý vytvára nezvyčajné maľby pomocou sloních exkrementov. Pred vytvorením svojich obrazov chemicky upravuje výkaly, aby zabránil hnilobe, zápachu a muchám. Ofili získal Turnerovu cenu v roku 2003 a jeho prácu možno vidieť vo veľkých múzeách po celom svete, vrátane Brooklyn Museum of Art, Tate Modern v Londýne a Studio Museum v Harleme.

10. Pivné obrazy

Namiesto toho, aby pili litre piva, 38-ročná umelkyňa Karen Eland ich maľuje. V priemere jeden obraz zaberie asi pol litra piva a niekoľko dní. Ako sama Eland povedala, najprv maľovala kávu, no po 14 rokoch sa rozhodla experimentovať aj s inými nápojmi, a to s čajom, pivom a likérom. Pivo sa nakoniec ukázalo ako najlepší materiál na tvorbu obrazov.