Komiksová krížovka na 7 písmen. Typy a techniky komiksu v diele

Rovnako ako piesa, pozri toto slovo. Slovník cudzích slov zahrnutých v ruskom jazyku. Chudinov A.N., 1910. HRA vo všeobecnosti literárna alebo hudobná. práca; v najužšom zmysle dramatické dielo. Slovník cudzích slov zahrnutých v... ... Slovník cudzích slov ruského jazyka

- (francúzske dielo „vec“, „dielo“) ako dramatický výraz sa používa pre tie diela, ktoré je ťažké priradiť k niektorému zo žánrov, ktoré už teória kanonizuje. Preto v dejinách francúzskeho divadla nachádzame slovo „hra“ v... ... Literárna encyklopédia

A (zastarané) hry, hry, ženy. (francúzsky kúsok). 1. Dramatická tvorba. Zinscenujte novú hru. Preložená hra. "V dramatických hrách... vie, ako v nás vzbudiť ušľachtilé vášne." Nekrasov. 2. Malý kúsok hudby (hudba).... ... Ušakovov vysvetľujúci slovník

PLAY, s, ženy. 1. Dramatická práca pre divadelné predstavenie. 2. Krátka hudobná inštrumentálna lyrická alebo virtuózna skladba. P. pre gombíkový akordeón. Ozhegovov výkladový slovník. S.I. Ozhegov, N.Yu. Švedova. 1949 1992 … Ozhegovov výkladový slovník

PLAY, play for women, French. dramatická, divadelná alebo hudobná skladba. Dahlov vysvetľujúci slovník. IN AND. Dahl. 1863 1866 … Dahlov vysvetľujúci slovník

Podstatné meno, g., použité. často Morfológia: (nie) čo? hrá, prečo? hrať, (vidieť) čo? hrať čo? hrať, o čom? o hre; pl. Čo? hrá, (nie) čo? hrá, čo? hrá, (pozri) čo? hrá, čo? hry, o čom? o hrách 1. Hra je dramatická... ... Dmitrievov vysvetľujúci slovník

hrať- HRAJ, HRAJ, HRAJ s, š. kus f. 1. Esej (odborná); dokument. OOP. Viem, ako radi čítate a ste zvedaví, preto prikladám jednu hru, ktorá je napísaná tak, že nemôže byť lepšia. 1744. M. P. Bestužev Ryumin. // AB 2 230 ... Historický slovník galicizmov ruského jazyka

hrať- y, w. 1) Dramatické dielo pre divadelné predstavenie. [Treplev:] Ona... je proti mojej hre, pretože nehrá ona, ale Zarechnaya. Moju hru nepozná, ale už ju nenávidí (Čechov). Synonymá: dráma/ma 2) Trochu muzikálu... ... Populárny slovník ruského jazyka

hrať- literárne dielo určené na javiskové prevedenie. Rubrika: štruktúra dramatického diela Časť: akt Ďalšie asociačné spojenia: dramatické žánre Hrať drámu, komédiu sú najťažšou formou literatúry, ťažkou, pretože ... Terminologický slovník-tezaurus literárnej kritiky

knihy

• Hrajte, G. Fauré. Dotlač notového vydania "Pi?ce". Žánre: Kusy; Pre výškový nástroj, klavír; Partitúry s klavírom; Partitúry s otvorenou inštrumentáciou; Pre 2 hráčov; Pre altový nástroj, klavír. My…
• Fantasy kúsok, op. 88, Schumann Robert. Dotlač notového vydania Schumann, Robert "Phantasiest?cke, Op. 88". Žánre: Fantázie; Pre husle, violončelo, klavír; Partitúry s husľami; Partitúry s violončelom; Skóre s…
• Hra, poznámky, scéna. Hudobná hra pre deti v dvoch dejstvách. Fascinujúca cesta do rozprávkového deja knihy „Ryšavý snílek so zelenými očami“, Sergej Aleksandrovič Kazakevič. V blízkosti rozprávkovo krásnych jazier Valdai žijú čarovné mačky svoj rozprávkový život a chovajú rastúce mačiatka. Čaká ich nebezpečenstvo a nezvyčajné dobrodružstvá. Tu môže vták odniesť...

M.E. Saltykova-Shchedrin

Formulár: analýza epizódy literárneho textu

Ciele: opakovať komické techniky; zlepšiť schopnosť analyzovať zdroj a techniky komiksu v literárnom texte.

Cvičenie 1.

Zopakujte si základné typy a techniky komédie.

Typy komiksu (vtipné)

humor - typ komiksu: jemný, súcitný smiech, nepopierajúci fenomén ako celok, ale uznávajúci jeho nedokonalosti.

Irónia- druh komiksu: jemný, skrytý výsmech. Komický efekt sa dosiahne tak, že sa povie presný opak toho, čo sa myslí.

Satira– typ komiky: spôsob prejavu komiky v umení, ktorý spočíva v deštruktívnom zosmiešňovaní javov, ktoré sa autorovi zdajú zhubné.

Sarkazmus– druh komiky: zlo, žieravý výsmech, posmech, obsahujúci deštruktívne hodnotenie osoby, predmetu alebo javu. Sarkazmus sa vyznačuje extrémnym stupňom emocionálnej otvorenosti, popierania, prechádzajúceho do rozhorčenia.

Komické techniky

Absurdné- spôsob zobrazovania skutočnosti, ktorý sa vyznačuje zdôrazňovaným porušovaním vzťahov príčiny a následku, túžbou demonštrovať nezmyselnosť a nezmyselnosť ľudskej existencie.

Hyperbola– nadmerné zveličovanie pocitov, významu, veľkosti, krásy atď. opísaného javu. Môže to byť idealizujúce aj hanlivé.

Hovoriace meno- technika založená na využívaní významu mena alebo pridružených asociácií na charakterizáciu vnútorného vzhľadu hrdinu.

Groteskné- technika založená na kombinácii protikladných princípov: skutočné a neskutočné, hrozné a vtipné, tragické a komické, škaredé a krásne.

Litotes– tróp opak hyperboly: umelecké podhodnotenie veľkosti, sily, významu javu alebo predmetu.

Paródia- vtipné alebo satirické napodobňovanie literárneho diela s cieľom zosmiešniť ho alebo ho zosmiešniť.

Implementácia metafory- doslovné stelesnenie metaforického výrazu, v dôsledku čoho vzniká nové chápanie tohto výrazu, ktorý má niekedy humorný až groteskný nádych.

Samovystavenie- technika založená na hrdinovi odhaľujúcom svoje neresti a neslušné činy. Hrdina si zároveň neuvedomuje svoje vlastné nedostatky a neľutuje ich.

Fantastický– osobitný druh obraznosti, ktorý sa vyznačuje: vysokou mierou konvenčnosti, porušovaním zákonov reality, postojom k fikcii

Úloha 2. Prečítajte si danú epizódu. Odpovedzte na otázku 5-10 vetami (odpoveď musí obsahovať analýzu epizódy).

Možnosť 1. Priezviská začínajúce od A-I

Dá sa Vasilisk Wartkin nazvať ideálnym starostom? Aké satirické prostriedky sa používajú na opis jeho vlády?

Vasilisk Semjonovič Wartkin, ktorý nahradil predáka Ferdyščenka, bol úplným opakom svojho predchodcu. Akokoľvek bol ten druhý uvoľnený a neviazaný, ten prvý ho ohromil svojou výkonnosťou a akousi neslýchanou administratívnou pedantnosťou, ktorá sa prejavovala obzvlášť energicky vo veciach týkajúcich sa toho prekliateho vajca. Neustále zapínaný a s nachystanú šiltovkou a rukavicami bol typ starostu, ktorého nohy sú kedykoľvek pripravené utiecť bohvie kam. Cez deň poletoval po meste ako mucha a pozoroval, že mešťania vyzerajú veselo a veselo; v noci - hasil požiare, robil falošné poplachy a celkovo ho zaskočil.

Kričal každú chvíľu a kričal nezvyčajne. „Obsahoval toľko kriku,“ hovorí pri tejto príležitosti kronikár, „že mnohí blázni sa večne báli o seba a o svoje deti. Dôkazy sú pozoruhodné a potvrdzuje ich skutočnosť, že úrady boli následne nútené poskytovať bláznovcom rôzne výhody, práve „aby ich kvôli tomu vystrašili“.

Možnosť 2. Priezvisko začínajúce na K-R

Aké črty bláznov sa prejavili v podivnej „revolte na kolenách“? Aké satirické techniky sú použité vo vyššie uvedenej epizóde?

Potom si, mimochodom, uvedomil, že blázonci omylom úplne stoja za používaním horčice, a preto sa po prvý raz obmedzil na to, že toto používanie vyhlásil za povinné; ako trest za neposlušnosť pridal ešte provensálsky olej. A zároveň sa vo svojom srdci rozhodol: nezložiť zbrane, kým v meste nezostane aspoň jeden zmätený človek.

Ale hlupáci boli tiež sami. S veľkou vynaliezavosťou postavili do protikladu energiu akcie s energiou nečinnosti.

- Robte si s nami, čo chcete! - niektorí hovorili, - nakrájajte to na kúsky, ak chcete; Jedzte to s kašou, ak chcete, ale nesúhlasíme!

- Nemôžeš nám nič vziať, brat! - povedali iní, - nie sme ako ostatní, ktorí prerástli cez telo! Nie je nás kam pichnúť, brat!

A tvrdohlavo stáli na kolenách.

Je zrejmé, že keď sa tieto dve energie stretnú, vždy sa stane niečo veľmi zaujímavé. Neexistuje žiadna vzbura, ale ani skutočná podriadenosť.

- Zlomím túto energiu! - povedal Wartkin a pomaly, bez náhlenia, premýšľal o svojom pláne.

A blázni sa postavili na kolená a čakali. Vedeli, že sa búria, no nemohli si pomôcť a pokľaknúť. Bože! Prečo v tejto chvíli nezmenili názor! Myslia si: teraz budú jesť horčicu, ako keby v budúcnosti neboli nútení jesť žiadnu ohavnosť; nebudú – bez ohľadu na to, koľko mušlí musia ochutnať. Zdalo sa, že kolená v tomto prípade predstavujú strednú cestu, ktorá dokáže upokojiť obe strany.

Možnosť 3. Priezviská začínajúce od S-Z

Čo vysvetľuje Benevolenského legislatívnu činnosť? Aké satirické prostriedky sa používajú na opis jeho vlády?

Len čo Benevolenský začal vydávať prvý zákon, ukázalo sa, že on ako jednoduchý starosta nemá ani právo vydávať vlastné zákony.<…>Nakoniec to už nevydržal. Jednej tmavej noci, keď nielen strážcovia, ale aj psi spali, sa vykradol na ulicu a rozhádzal množstvo papierikov, na ktorých bol napísaný prvý zákon, ktorý zložil pre Foolova. A hoci chápal, že tento spôsob zverejňovania zákonov je veľmi odsúdeniahodný, dlho obmedzovaná vášeň pre zákonodarstvo kričala po zadosťučinení tak hlasno, že pred jej hlasom stíchli aj argumenty obozretnosti.

Zákon bol zrejme napísaný narýchlo, a preto sa vyznačoval nezvyčajnou stručnosťou. Nasledujúci deň, keď išli na trh, blázniví zodvihli papieriky z podlahy a prečítali si nasledovné:

Zákon 1

„Nech každý človek kráča nebezpečne; nech daňový farmár prinesie dary.“

Ale len. Ale zmysel zákona bol jasný a erárny farmár na druhý deň prišiel za starostom. Bolo tam vysvetlenie; daňový farmár argumentoval, že bol pripravený v maximálnej možnej miere už predtým; Benevolenský namietal, že nemôže zotrvať vo svojej predchádzajúcej neistej pozícii; že takýto výraz ako „miera možnosti“ nehovorí nič ani mysli, ani srdcu, a že jasný je iba zákon. Dohodli sa na troch tisíckach rubľov ročne a rozhodli sa považovať túto sumu za legálnu, kým však „okolnosti nezmenia zákony“.

Samostatná práca č.9

Typ „malého muža“ v dielach F. M. Dostojevského.

Formulár: Písanie poznámok

Cieľ: konsolidovať informácie o prierezových typoch hrdinov v ruskej literatúre; identifikovať špecifiká obrazu „malého muža“ v Dostojevského dielach

Cvičenie. Napíšte zhrnutie článku.

Literárny typ „malého muža“ sa vyvinul v ruskej próze 30. - 40. rokov 19. storočia. Tento typ hrdinu bol na svoju dobu akousi revolúciou v chápaní a zobrazovaní človeka v literárnom diele. Vskutku, „malý muž“ nebol ako výnimoční romantickí hrdinovia s ich zložitým duchovným svetom. „Človek“ je spravidla chudobný petrohradský úradník, „ozubené koliesko“ v obrovskej byrokratickej mašinérii, neviditeľná bytosť stojaca na jednom z nižších stupňov spoločenského rebríčka. Charakter takého človeka nebol pozoruhodný, nemal žiadne silné duchovné hnutia alebo „ambicie“.

Duchovný svet „malého človiečika“ je skromný a nezaujímavý. Autori diel o „malých ľuďoch“ ich však vykreslili z humanistického hľadiska, pričom zdôraznili, že aj takéto úbohé, bezbranné a bezmocné stvorenie je hodné rešpektu a súcitu. Mnohé diela o „malých ľuďoch“ sa vyznačujú sentimentálnym pátosom. Zjavenie sa „malého muža“ znamenalo začiatok demokratizácie literatúry. Klasické obrázky „malých ľudí“ vytvorili A.S. Pushkin (Samson Vyrin v „Agentovi stanice“, Evgeny v „Bronzovom jazdcovi“) a N. V. Gogol (Bashmachkin v „Plášť“).

Vývoj typu „malého muža“ sa stal literárnym typom „poníženého a urazeného“ človeka, ktorý je najzreteľnejšie zastúpený v dielach F. M. Dostojevského („Ponížený a urazený“ je názov Dostojevského románu). Prvýkrát obraz „poníženého a urazeného“ človeka - Makara Devushkina - vytvoril Dostojevskij v románe „Chudobní ľudia“ (1846). Tento hrdina, chudobný petrohradský úradník, bol vzhľadom podobný mnohým „malým ľuďom“, ktorých stvárnili spisovatelia „prírodnej školy“ zo 40. rokov 19. storočia. Na rozdiel od svojich súčasníkov sa však Dostojevskij neobmedzoval na sociálne charakteristiky Devushkina. Ukázal, že jeho hrdina chápe a akútne prežíva jeho ponižujúce postavenie, nevie sa s ním vyrovnať, hoci nie je schopný protestovať.

Obeťami skutočného života v románe „Zločin a trest“ boli členovia rodiny Marmeladovcov: pokorná Sonya, ktorá musela ísť do panelu, aby pomohla rodine; riadená Katerina Ivanovna, ktorá „nemá kam ísť“; Marmeladov so slabou vôľou, ktorý viedol svoju manželku na konzum, odsúdil svoju dcéru žiť „na žltý lístok“. Ale bola v ňom láskavosť a ušľachtilosť: „ponúkol ruku nešťastnej žene s tromi deťmi, pretože sa nemohol pozerať na také utrpenie“, chcel jej pomôcť. A o miesto v službe prišiel „nie vlastnou vinou, ale z dôvodu zníženia počtu zamestnancov“. A začal piť zo zúfalstva, trpel svojou bezmocnosťou a vedomím viny pred svojimi blízkymi. Semyon Zakharych Marmeladov pevne stojí na jednom bode, ktorý možno nazvať „myšlienkou sebaponižovania“: bitie „prináša nielen bolesť, ale aj potešenie“, trénuje sa, aby nič nevenoval pozornosť, a už je zvyknutý ponocovať, kdekoľvek treba... Sám si odopieral právo byť jednotlivcom. Ak je s ním spojená „myšlienka sebaponižovania“, potom s Katerinou Ivanovnou to nie je ani myšlienka, ale bolestivá mánia sebapotvrdzovania (Razumikhin to definoval ako „sebaponižovanie“), ale je to tak. nepomôcť im: od zničenia ich osobnosti postupne dospejú k fyzickej smrti.

Keď F.M. Dostojevskij začal pracovať na „Zločin a trest“ plánoval jedného dňa napísať román o ponáhľajúcich sa ľuďoch, ktorých spisovateľ nazval „opitý“, ale taký román nebol napísaný a v románe o Raskolnikovovi si ho vzala jedna z týchto postáv; vlastné osobitné miesto, ktoré sú v literárnej kritike klasifikované ako typ „malého muža“, Marmeladov, sa radikálne líši od hrdinu „Chudobných ľudí“ Makara Devushkina, hoci obaja, ako aj Samson Vyrin, sú tiež občas náchylní na to. choroba z opitosti. Výskumník G.S. Pomerantz sa zamýšľa nad zvláštnou inkarnáciou „malého človeka“: „Všetci „opití“ ľudia robia odporné veci a okamžite sa z nich kajajú; ušľachtilý v impulzoch, ale bez akejkoľvek vytrvalosti v dobrote. Búchajú hlavami proti Bohu, ako opitý Marmeladov na schodoch. Ich veľkou cnosťou je pokora (Marmeladov o tom káže kázeň, ktorá ohromila Raskoľnikova). Ale pokora „opitého“ je neoddeliteľná od hriechu, od zvyku na vlastnú slabosť, od nedostatku viery v seba samého. Tragédia morálnej slabosti nemôže byť o nič menej deštruktívna ako Raskoľnikovove experimenty.<...>

V „opitých“ ľuďoch viac ako v nikom inom zaráža „plynulosť“ Dostojevského hrdinu, stieranie morálnych hraníc – tá šírka, o ktorej hovorí Arkadij Dolgorukij...: „Tisíckrát som žasol nad touto schopnosťou človeka (a zdá sa, že ruského človeka par excellence) chová vo svojej duši najvyšší ideál popri najväčšej podlosti a všetko je úplne úprimné. Je to zvláštna štedrosť ruského človeka, ktorá ho zavedie ďaleko, alebo len podlosť - to je otázka!

A predsa, skúmajúc dôvody „tragédie slabosti“ svojich hrdinov, F.M. Dostojevskij je k nim naplnený veľkým súcitom. Spisovateľ mnohých z nich odsúdil za nemravnosť a hluchotu k utrpeniu iných, ale to hlavné vo svetonázore F.M. Dostojevskij bol presvedčený, že človek nie je bezmocným „špendlíkom“ a nie „klavírom“ aktivovaným vonkajšou rukou, ale za svoj život je zodpovedný sám. Spisovateľ nikdy nepreniesol vinu zo samotnej osoby na vonkajšie „okolnosti“ svojho života. Ako umelec videl svoju úlohu ako prispieť k „obnoveniu stratenej osoby“, zdrvenej „útlakom okolností, stagnáciou storočí a spoločenskými predsudkami“.

Súvisiace informácie.

Divadlo je skvelý spôsob, ako zlepšiť svoj vlastný vnútorný svet. Je odrazom našej reality, a preto najlepším spôsobom pomáha pozerať sa na svoje vlastné „ja“ zvonku, nachádzajúc ho vo všetkej rozmanitosti obrazov a javov. Dá sa to dosiahnuť iba hlbokým poznaním podstaty scénického umenia, ktorého základy vám pomôžu.

Za prvý krok na ceste k sebapoznaniu sa považuje oboznámenie sa so žánrami a druhmi divadelného umenia. Nižšie si povieme o vlastnostiach a rozdieloch najpopulárnejších žánrov, z ktorých väčšina aktívne pracuje, vrátane toho nášho.

Druhy divadelného umenia

• Vaudeville. Ide o typ ľahkej komediálnej hry. Rodiskom tohto žánru je Normandia. Vo vaudeville používajú ľahké, satirické dvojveršia, ktoré zosmiešňujú menšie ľudské neresti: chamtivosť, zlú vôľu atď. Keďže hrubosť a asertivita sú v tomto žánri neprijateľné, všetky akcie majú dôrazne mäkký charakter.
• Bifľovanie. Ide o predstavenie komického, karikovaného charakteru, v ktorom hlavnými postavami musí byť nevyhnutne niekoľko Harlekýnov. Bifľovanie je založené na ľudových technikách, preto sa predstavenie koná vždy na námestí. Zosmiešňovanie ľudských nedostatkov sa uskutočňuje neustálym zveličovaním negatívnych stránok.
• Komédia. Ide o pomerne často využívaný žáner, ktorý sa divákom vždy páči. Komédie sú ľahkého charakteru a hlavným cieľom akcie je odozva diváka na úsmev. Komediálne predstavenia zosmiešňujú negatívne povahové črty a zvyky, ale aj vtipné životné situácie.
• dráma. Je to medzičlánok medzi tragédiou a komédiou. Dramatické predstavenia upozorňujú na najrôznejšie konflikty medzi jednotlivcom a okolitým svetom alebo s jeho vlastným ja. Pre vážnosť obsahu, zložitejšiu stavbu postáv a spletitejšiu dejovú líniu patria činoherné výstupy k obľúbeným žánrom diváka a režiséra.
• Melodráma. Ide o hru zameranú na odhalenie hrdinovho zmyslového sveta. Hra nevyhnutne obsahuje akútne intrigy, ktorých odhalenie zvyčajne nastáva ku koncu príbehu.
• Tragédia. Predstavenia tohto žánru sú postavené na katastrofálnom výsledku, dôvodom je, že hlavná postava ide proti svojmu svetu a rúca sa zaužívané základy a pravidlá. Boj trvá počas celého predstavenia a na konci drámy hrdina zomiera. Väčšina tragédií je napísaná vo veršoch, v ktorých je realita zobrazená v obzvlášť drsných farbách.
• Hudobné. Veľmi zložitý a nákladný žáner na inscenáciu. Predstavenie je založené na zdokonaľovaní hereckých schopností. Herci sa snažia divákom sprostredkovať hlavnú myšlienku pomocou choreografií, piesní a dialógov.

Uviedli sme len niektoré žánre, ktoré možno použiť na inscenovanie predstavení a prípravu študentov. Po pochopení základu každého z uvedených typov sa budete môcť pozerať na svet inými očami a objektívne posúdiť všetko, čo sa deje okolo vás, a to nielen ako hlavný účastník udalostí, ale aj ako vonkajší subjekt. pozorovateľ.

V zásade môže každý dobre vtipkovať. Ale iba ten, kto vie, ako ho používať v rôznych formách a používať rôzne techniky, môže byť nazývaný majstrom humoru, pretože vám to umožňuje byť flexibilnejší, prispôsobiť sa akejkoľvek situácii, kompetentne vložiť „svieže“ slovo a dostať sa priamo k nemu. bod a zároveň nikoho neobťažovať. Pravdepodobne preto už v starovekom Grécku komiks vznikol ako filozofická kategória, ktorá označuje esteticky a spoločensky významný a kultúrne formalizovaný vtip. Potom sa problémom komiksu podrobne zaoberal filozof Aristoteles, neskôr A. Schopenhauer, A. Bergson, Z. Freud, V. G. Belinsky, M. M. Bakhtin, V. Ya Propp, Yu , A. V. Dmitriev a ďalší výskumníci.

Komické pole zahŕňa grotesku, sarkazmus, iróniu, humor, satiru a iné. Okrem toho sa môže prejaviť v mnohých žánroch a druhoch umenia, ako sú fejtóny, komédie, skeče, bifľovanie, karikatúry, drobnosti atď. Komiks je vyjadrený aj v hračkách, vtipoch a anekdotách. Často sa objavuje sama od seba vo všemožných chybách, lapsusoch, preklepoch, lapsusoch a nedorozumeniach.

Ďalej sa pozrieme na hlavné typy komiksov, ktoré sa najčastejšie vyskytujú v živote a umení, a tiež uvedieme príklady pre každý typ, a potom budeme hovoriť o najobľúbenejších komiksových technikách, ktoré sa ľahko používajú v každodennom živote a dať cvičenia na ich precvičenie.

• vtip
• vtip
• Irónia
• Oxymoron
• Paródia
• Satira
• Grafické umenie
• Vtip
• Sarkazmus

Najprv veci.

vtip

Vtip je krátky text alebo fráza s vtipným obsahom. Môže mať rôzne podoby, napríklad príbeh, otázku alebo odpoveď. Takmer vždy má vtip koniec (punchline), ktorý končí príbeh a robí ho vtipným.

vtip

Anekdota je malý vtipný príbeh s nečakaným koncom. Anekdota môže byť slovná hračka, význam pojmov a pojmov alebo nejaké asociácie. V niektorých prípadoch, aby ste pochopili vtip, musíte mať určité znalosti, napríklad geografické, historické, literárne, sociálne atď. , pretože vtipy sa môžu týkať akejkoľvek oblasti ľudského života. Za zmienku tiež stojí, že autori vtipov zostávajú takmer vždy neznámi a rozprávači si nikdy nerobia nárok na autorstvo.

PRÍKLAD:

Lesom kráča lev. Stretnutie so žirafou:
- Hej, dlhokrk! Kto je v lese najodvážnejší?
- Ty, lev!
Lev sa spokojne usmial a išiel ďalej.
Vidí zebru:
- Hej, pruhovaný! Kto je v lese najkrajší?
- Samozrejme, že ty, lev!
Leo, hrdý, išiel ďalej.
Vidí slona:
- Hej, s dlhým nosom! Kto je v lese najmúdrejší?
Slon vezme leva s chobotom, prehodí ho cez chrbát a hodí do močiara. Lev vyliezol, striasol zo seba blato a hovorí:
- No, prečo byť taký nervózny? Mohli ste len povedať: "Neviem."

Irónia je použitie slov v negatívnom zmysle, na rozdiel od doslovného, ​​v dôsledku čoho zdanlivo pozitívne výroky nadobúdajú negatívny význam. Irónia sa často nazýva aj výsmechom či dokonca výsmechom. Význam irónie je, že chýbajúce črty sa pripisujú objektu alebo situácii, aby sa zdôraznila táto absencia. Irónia vám umožňuje dať niečomu alebo niekomu negatívnu alebo komickú postavu. Okrem toho sa rozlišuje antiirónia a sebairónia. Pri sebairónii sa človek smeje sám sebe a pri antiirónii z negatívneho posolstva vyplýva opak, t.j. pozitívna konotácia.

PRÍKLAD (irónia): „Poď sem, gramotný“ (vo vzťahu k negramotnej osobe)

PRÍKLAD (sebairónia): „No, tu som sa ukázal v celej svojej kráse“ (o nevhodnom správaní v zložitej situácii)

PRÍKLAD (Antiirónia): „Ale my, blázni, nemáme ani poňatia“ (čo znamená, že „my“ už všetkému rozumieme)

Oxymoron

Oxymoron sa nazýva aj „inteligentná hlúposť“, t.j. spojenie nezlučiteľných (významovo opačných) slov. V umení sa často používa na vytvorenie štylistického efektu.

PRÍKLADY: Živá mŕtvola, lživá pravda, radostný smútok, pálivá zima atď.

Paródia

Paródia je imitácia niečoho, o čom je známe, že vytvára vtipný efekt. Môžete parodovať správanie známych ľudí, herecké výkony, výkony hudobníkov, zvyky, reč, mimiku, gestá atď. V umení sú bežné paródie na hudbu, maľbu a literárne diela.

PRÍKLAD: Arkady Raikin "Básnik šesťdesiatych rokov "(paródia na R. Roždestvenského)

Satira

Satira je akýmsi komickým pátosom, drsným odsudzovaním a výsmechom negatívnych javov v živote, spoločenských a ľudských nerestí. Niekedy satira nie je vtipná. Humor v satire sa používa na zabezpečenie toho, aby satirické dielo nebolo vnímané ako priama kritika alebo kázanie nedostatkov. Existuje niekoľko druhov satiry: ústna, divadelná, literárna a grafická.

PRÍKLAD (ústna satira): koncert "Celá pravda o ruskej droge » Michail Zadornov

PRÍKLAD (divadelná satira): hra "Každý deň nie je nedeľa "Na základe hry A. N. Ostrovského (Divadlo "Satyricon" pomenované po Arkady Raikin)

PRÍKLAD (literárna satira): román „Majster a Margarita“ od M. Bulgakova, príbeh „Nos“ od N. Gogoľa, román „Pán Golovlevs“ od M. Saltykova-Ščedrina, príbeh „Dobrodružstvá Huckleberry Finn“ od M. Twaina, príbehovo-podobenstvo „Beastly“ yard“ od D. Orwella atď.

PRÍKLAD (grafická satira): Sovietsky časopis "Krokodíl »

Sarkazmus

Sarkazmus sa vzťahuje na žieravý, zlomyseľný a žieravý výsmech, žlčové poznámky a zlú iróniu nad niečím zlým a podlým. Sarkazmus (ako satira) spravidla zosmiešňuje ľudské neresti a vážne zverstvá, najmä tie, ktoré páchajú úradníci, politici a hodnostári.

PRÍKLAD: „Si tučný, mal by si schudnúť“ (vo vzťahu k chudému dievčaťu na diéte)

PRÍKLAD: „Nepýtaj sa, čo môžeš urobiť pre svoju vlasť, oni ti to pripomenú“ (vojenská múdrosť)

PRÍKLAD: " Náš majster spojil priestor s časom. Prikázal nám kopať z plota až do obeda.“(vojenská múdrosť)

PRÍKLAD: „Demonštranti proti policajnému násiliu porazení políciou“ (názov článku)

Grafické umenie

Grafika je osobitná forma komiksu, odlišná od jeho písomného a ústneho prejavu. Najbežnejšími typmi komiksovej grafiky sú komiksy, karikatúry a karikatúry. Kompetentná komiksová grafika, najmä politická, je zameraná na zvyšovanie spoločenského sebauvedomenia a občianskej zodpovednosti, zisťovanie politických sympatií a antipatií.

PRÍKLAD (komiks):

PRÍKLAD (karikatúra):

PRÍKLAD (karikatúra):

A zhrnutím rozhovoru o typoch komiksov pár slov o vtipe a humore.

Vtip

Akékoľvek dielo komiksu sa nazýva vtip - samotný akt vytvárania humoru, anekdoty, vtipov, satiry atď. Bez vtipu nemôže existovať komiks. O vtipe sa budeme podrobne rozprávať v ďalšej lekcii, ale zatiaľ si všimneme len to, že umožňuje človeku žartovať tak, že podstata je vyjadrená len jednou frázou a nie je čo dodať. Vtip sa vyznačuje prítomnosťou vtipu, ale absenciou pohŕdania a tiež stručnosťou. Ale samotná stručnosť nemôže dosiahnuť „ostrosť“, pretože je dosiahnuté použitím neočakávaných myšlienok.

PRÍKLAD: „Rozhodol som sa o seba postarať. Prestať fajčiť a piť, držať diétu, vzdať sa ťažkého jedla. A za dva týždne som stratil 14 dní“ (fráza amerického herca Oscara Levanta).

Humor

Humor možno chápať v dvoch významoch. Prvým je samotné chápanie komiksu, t.j. schopnosť rozpoznať a ukázať, čo je vtipné. A druhým je mäkká, blahosklonná, písomná alebo ústna kritika. Humor predpokladá prítomnosť veselosti a neškodného výsmechu, nie je spojený s hnevom a zlobou, ako je sarkazmus alebo satira. Maska vtipného v humore skrýva vážny postoj k predmetu smiechu, ktorý sa neobmedzuje len na vtipný. Praví humoristi vnímajú humor ako milosť mysle, ktorá prináša dobro; odraz tvorivých schopností intelektu. Skutočný humor sa vyznačuje zmyslom pre krásu, schopnosťou vidieť nezvyčajné v obyčajnosti, vysokým vkusom, zmyslom pre proporcie, postrehom a kreativitou.

Na základe toho treba zmysel pre humor vnímať ako schopnosť porozumieť humoru a vnímať vtipné; ako citový, intelektuálny, estetický a morálny cit. Jemný zmysel pre humor má pre svoju vzácnosť vždy cenu zlata, no možno a treba ho rozvíjať a pestovať.

Typy komiksov, ktoré sme zvážili, sú dosť na to, aby sme pochopili, aká široká a mnohostranná je táto téma. Ale v každom prípade sú tieto informácie čisto teoretické, pretože akákoľvek forma srandy je postavená na použití množstva špeciálnych techník, a to je už prax. Preto ďalším bodom našej lekcie budú komické techniky.

Základné komiksové techniky

Základné komické techniky sú potrebné na vytváranie takzvaných obrazov javov, ktoré vytvárajú vtip. Nižšie uvádzame najbežnejšie techniky používané v komikse:

Ponúkame vám stručný popis každého z nich (každá z veľkých skupín má súkromné ​​recepcie).

Zmena a deformácia javov

Zmena a deformácia javov sú:

• Preháňanie je technika, ktorá ovplyvňuje a zvyšuje črty správania, vzhľadu, charakteru, situácie
• Paródia – napodobňovanie originálneho objektu, zveličujúce jeho charakteristické črty, niekedy až do absolútnej absurdity
• Groteska je metóda zovšeobecňovania a vyostrovania životných vzťahov prostredníctvom bizarnej a kontrastnej kombinácie skutočného a fantastického, hodnoverného a nelogického, vtipného, ​​karikovaného.
• Travesting - vulgarizácia a ponižovanie javov považovaných za hodné a zasluhujúce úctu
• Karikatúrovanie je zjednodušenie, ktoré skresľuje podstatu zdôrazňovaním menších a vedľajších bodov a zanedbávaním podstatných znakov.

Nezvyčajné efekty a juxtapozície

Medzi nezvyčajné efekty a prirovnania patrí hlavne prekvapenie za účelom vytvorenia komiksu:

• Dejové pohyby a zvraty, ktoré poslucháč, čitateľ alebo divák nepredpokladá a vyskytujú sa v rozpore s jeho predpokladmi a očakávaniami
• Neočakávané porovnania alebo konvergencie vzájomne sa vylučujúcich alebo jednoducho odlišných javov, ktoré presahujú bežné porovnania (napríklad podobnosti medzi ľuďmi a zvieratami alebo ľuďmi a predmetmi)
• Porovnania ukazujúce neočakávané podobnosti a zhody medzi všeobecne akceptovanými názormi a každodennými situáciami s názormi a situáciami, ktoré sú absurdné a smiešne
• Demonštrácia kontrastu porovnávaním typov ľudí oproti sebe (najčastejšie z hľadiska názorov, zvykov, temperamentu, povahových vlastností atď.)
• Witticizmy založené na porovnávaní nesúmerateľných alebo vzdialených javov

Disproporcia v súvislostiach a vzťahoch medzi javmi

Disproporcia v súvislostiach a vzťahoch medzi javmi je vo väčšine prípadov vyjadrená v anachronizmoch (pripisovanie ľudí, predmetov, javov či udalostí inému času) z oblasti spôsobu myslenia, jazyka, morálky, základov či názorov.

Pomyselné zjednotenie heterogénnych javov

Pomyselné zjednotenie heterogénnych javov sa chápe ako:

• Groteska, založená na viacerých prechodoch z jednej oblasti do druhej, využíva protirečenia, kombinuje rôzne štýly a kreatívne metódy
• Simulácia situácií, kedy je správanie postáv v rozpore s okolnosťami
• Nezrovnalosti medzi správaním a vzhľadom, charakterom alebo akýmkoľvek iným psychofyziologickým prejavom individuality
• Nezrovnalosti medzi výzorom a povahou, ilúziou a realitou, teóriou a praxou, realitou a fantáziou, domýšľavosťou a skutočnou hodnotou
• Ironické výroky, v ktorých je skrytý význam popretím doslovného významu
• Sarkazmus ako rozhorčený výsmech je odrazom vysokého stupňa rozhorčenia, ktorý sa vyznačuje pochmúrnosťou a žieravosťou
• Nezrovnalosti medzi zvyčajným účelom predmetov a neobvyklým použitím
• Neprirodzené, absurdné, neočakávané alebo prekvapivé opakovanie javov, situácií, fráz, činov

Vytváranie javov vybočujúcich z normy

Vytváranie javov, ktoré sa odchyľujú od normy, zahŕňa:

• Porušenie racionálnych, efektívnych, produktívnych a efektívnych noriem
• Vykonávanie zbytočnej a nepotrebnej práce (výber nástrojov nevhodných pre danú úlohu, komplikovanie jednoduchých úloh, porušovanie logiky, chybné asociácie a závery atď.)
• Chaotické výroky a logický zmätok (logická nesúdržnosť, neočakávané obraty a vsuvky, nezvyčajné používanie slov)
• Absurdné dialógy, v ktorých nie je žiadna súvislosť medzi poznámkami účastníkov
• Logické inverzie, kde sa posúvajú kvality predmetov a situácií
• Vyjadrenia, ktoré na prvý pohľad vyzerajú smiešne

Zoznam pokračuje, ale obmedzíme sa len na toto. Ak sa chcete zoznámiť s objemnejším a systematizovanejším popisom komiksových techník, môžete sa obrátiť na príslušné zdroje, ktorých malý zoznam vám poskytneme na konci lekcie.

Teraz vám ponúkame niekoľko dobrých cvičení a odporúčaní, pomocou ktorých sa môžete naučiť aplikovať niektoré komické techniky vo svojom každodennom živote.

Cvičenia a odporúčania na rozvoj zručností pri používaní komiksových techník

Pre tieto cvičenia neexistujú žiadne špeciálne podmienky. Všetky z nich môžete vykonávať podľa vlastného uváženia a v akomkoľvek poradí. Aby ste však dosiahli maximálne výsledky, odporúčame vám cvičiť denne vo svojom voľnom čase alebo v osobitnom čase na to určenom.

"Zábavná historka"

Vymyslite si príbeh o sebe a povedzte ho niekomu. To vám umožní:

• Skontrolujte, ako vyvinutý je váš zmysel pre humor
• Zistite, či viete robiť vtipy naschvál
• Pochopte, aké chyby ste urobili pri vytváraní svojho príbehu a rozprávania
• Smejte sa na sebe s inou osobou

"Asociácie"

Vezmite si akékoľvek slovo a čo najrýchlejšie k tomu vyberte päť asociácií. Je žiaduce, aby asociácie boli zaujímavé, nezvyčajné a neočakávané.

"Anti-asociácia"

"nejednoznačnosť"

Keď o niečom hovoríte, myslite na to, koľko významov má každé slovo, ktoré použijete. Odporúča sa zapamätať si ako obvyklé použitie, tak aj obrazné a slangové významy.

"Slová začínajúce jedným písmenom"

Vezmite jedno písmeno z abecedy a vytvorte dlhú, zmysluplnú vetu so všetkými slovami, ktoré naň začínajú. Cvičenie vám umožní rozšíriť si slovnú zásobu a urobiť vaše myslenie flexibilnejším.

"Nezvyčajná definícia"

Vezmite akékoľvek bežné slovo a vymyslite preň nezvyčajnú definíciu, ktorá nezodpovedá významu. Môžete prísť s definíciami založenými na podobnosti alebo zhode s inými slovami.

"Nové slová"

Vezmite nejakú predponu alebo koncovku, ako napríklad „super-“, „-ness“ alebo „anti-“, a vymyslite nový koncept. Potom dajte tomuto pojmu definíciu v slovníku a vytvorte s ním niekoľko zmysluplných viet.

"Čo robiť s položkou?"

Vezmite si akýkoľvek úplne obyčajný predmet (škatuľku, ceruzku, niť atď.) a vymyslite 20 spôsobov, ako ho použiť.

"Hľadaj podobnosti"

Vyberte si ľubovoľné dva predmety, ktoré nemajú nič spoločné (vták a stolička, pohár a telefón atď.). Úloha: nájdite medzi nimi 10-15 podobností.

"identifikácia"

Zapnite si humornú televíznu reláciu. Počas sledovania identifikujte techniky a vtipy používané komikmi (prirovnanie, anekdota, sarkazmus, dvojitý význam atď.).

"novinár"

Predstavte si seba ako novinára. Vezmite si akýkoľvek časopis alebo otvorte fotografie na internete a k 10-15 z nich vymyslite vtipné popisky. Najlepšie je, ak popisy odrážajú tému, ale líšia sa od skutočného obrazu.

"Nahradenie synonymami"

Vezmite akékoľvek slovo a nahraďte ho synonymami s komickou správou (napríklad „vodič je svetlom volantu a pedálov“, „krmivo pre mačky je jedlo Vasky“ atď.).

"hranie slov"

Vezmite nejaké slovo s viacerými význammi a zostavte vetu tak, aby sa v druhej časti zmenil celý jej význam (napríklad: „Stirlitz vystrelil naslepo. Slepá žena spadla“ atď.).

"Nesplnené očakávania"

Vytvorte vetu tak, aby sa v prvej časti vytvorilo očakávanie a v druhej sa zničilo.

"Vnútorný rozpor"

Vyberte niekoľko výrazov obsahujúcich vnútorné rozpory („slnečné okuliare“, „modrý kočiar“, „automat na peniaze“ atď.) a na ich základe vymyslite niekoľko vtipov.

"súzvuk"

Vyberte slová, ktoré obsahujú iné slová, ale s rôznym významom, a vymyslite si s nimi niekoľko vtipov (napríklad „páni šťastia – páni NA DACHA“, „metla – a POMELO a HAMELO“ atď.)

"Učíme sa slová a vety"

Nájdite nejaké slovo alebo ustálený výraz („orgány“, „vtáčie mlieko“, „ľudské práva“ atď.) a dôkladne premýšľajte o význame. Ak existuje zaujímavý bod, postavte okolo neho vtip.

Chceme tiež zopakovať, že musíte cvičiť čo najviac a tak často, ako je to možné - to vám umožní naučiť sa kompetentne a rýchlo používať komiksové techniky. Vzhľadom na to, že to do značnej miery závisí od myslenia, pozornosti, kreativity, schopnosti nachádzať asociácie, logicky uvažovať a vyvodzovať závery, okrem iného vám radíme, aby ste venovali pozornosť tej našej a prešli ju.

A ako vynikajúci doplnok, ako sme sľúbili, vám dávame zoznam užitočnej literatúry, z ktorej môžete získať veľa zaujímavých a dôležitých informácií o mnohých jemnostiach humoru a komiksu:

• Yu. Borev „Komiks“
• Yu. Borev „O komikse“
• V. Vinogradov „Štylistika. Teória básnickej reči. poetika"
• B. Dzemidok „O komikse“
• G. Kazimov „Teória komiksu. Problémy jazykových prostriedkov a techník"
• A. Luk „O zmysle pre humor a vtip“
• E. Safonova „Formy, prostriedky a techniky tvorby komiksu v literatúre“

Vo štvrtej lekcii, ako už bolo spomenuté, si povieme podrobnejšie o dôvtipe a o tom, ako ho rozvíjať, a predstavíme si aj niekoľko výborných súvisiacich cvičení. Po dokončení lekcie budete mať všetky nástroje na to, aby ste kohokoľvek rozosmiali, aj keď ste boli predtým úplne nudní.

Otestujte si svoje vedomosti

Ak si chcete otestovať svoje vedomosti na tému tejto lekcie, môžete si spraviť krátky test pozostávajúci z niekoľkých otázok. Pre každú otázku môže byť správna iba 1 možnosť. Po výbere jednej z možností systém automaticky prejde na ďalšiu otázku. Body, ktoré získate, sú ovplyvnené správnosťou vašich odpovedí a časom stráveným na dokončení. Upozorňujeme, že otázky sú zakaždým iné a možnosti sú zmiešané.

Hra je forma literárneho diela napísaného dramatikom, ktorá zvyčajne pozostáva z dialógu medzi postavami a je určená na čítanie alebo divadelné predstavenie; malý kúsok hudby.

Použitie výrazu

Pojem „hra“ označuje písané texty dramatikov aj ich divadelné predstavenia. Len málo dramatikov, ako napríklad George Bernard Shaw, neuprednostňovalo, či sa ich hry budú čítať alebo hrať na javisku. Hra je forma drámy, ktorá je založená na konflikte vážneho a komplexného charakteru.. Pojem „hra“ sa používa v širšom zmysle – pre dramatický žáner (dráma, tragédia, komédia atď.).

Hrajte v hudbe

Hudobná skladba (v tomto prípade slovo pochádza z talianskeho pezzo, doslova „kus“) je inštrumentálne dielo, často malého objemu, ktoré je napísané v dobovej forme, jednoduchej alebo zložitej 2-3 čiastkovej forme alebo vo forme ronda. . Názov hudobnej hry často vymedzuje jej žánrový základ – tanec (valčíky, polonézy, mazurky F. Chopina), pochod („Pochod cínových vojačikov“ z „Detského albumu“ P. I. Čajkovského), pieseň („Pieseň bez Slová" od F. Mendelssohna").

Pôvod

Pojem „hra“ je francúzskeho pôvodu. V tomto jazyku slovo kus zahŕňa niekoľko lexikálnych významov: časť, kus, dielo, úryvok. Literárna podoba hry prešla od staroveku až po súčasnosť dlhú cestu. Už v divadle starovekého Grécka sa vytvorili dva klasické žánre dramatických predstavení - tragédia a komédia. Neskorší rozvoj divadelného umenia obohatil žánre a odrody drámy, a teda aj typológiu hier.

Žánre hry. Príklady

Hra je forma literárneho diela dramatických žánrov, vrátane:

Vývoj hry v literatúre

V literatúre sa hra spočiatku považovala za formálny, zovšeobecnený koncept, ktorý naznačoval, že umelecké dielo patrí do dramatického žánru. Aristoteles („Poetika“, V. a XVIII. oddiel), N. Boileau („Posolstvo VII Racinovi“), G. E. Lessing („Laocoon“ a „Hamburská dráma“), J. W. Goethe („Weimarské dvorné divadlo“ ) použili výraz „ hra“ ako univerzálny koncept, ktorý sa vzťahuje na akýkoľvek žáner drámy.

V 18. storočí Objavili sa dramatické diela, ktorých názvy obsahovali slovo „hra“ („Hra o pristúpení Cyrusa“). V 19. storočí názov „hra“ sa používal na označenie lyrickej básne. Dramatici 20. storočia sa snažili rozširovať žánrové hranice drámy využívaním nielen rôznych dramatických žánrov, ale aj iných druhov umenia (hudba, spev, choreografia vrátane baletu, kino).

Kompozičná štruktúra hry

Kompozičná štruktúra textu hry zahŕňa množstvo tradičných formálnych prvkov:

• titul;
• zoznam znakov;
• text postavy – dramatické dialógy, monológy;
• scénické smery (autorské poznámky vo forme označenia miesta konania, charakterových vlastností alebo konkrétnej situácie);

Textový obsah hry je rozdelený na samostatné ucelené sémantické časti - akcie alebo akty, ktoré môžu pozostávať z epizód, javov alebo obrazov. Niektorí dramaturgovia dali svojim dielam autorský podtitul, ktorý naznačoval žánrovú špecifickosť a štýlové zameranie hry. Napríklad: „diskusná hra“ od B. Shawa „Vydávať sa“, „parabola“ od B. Brechta „Dobrý muž zo Sichuanu“.

Funkcie hry v umení

Hra mala silný vplyv na rozvoj umenia. Svetoznáme umelecké (divadelné, hudobné, filmové, televízne) diela sú založené na zápletkách hier:

• opery, operety, muzikály, napr.: opera W. A. ​​​​Mozarta „Don Giovanni, alebo potrestaný Libertín“ vychádza z hry A. de Zamora; zdrojom námetu operety „Truffaldino z Bergama“ je hra C. Goldoniho „Sluha dvoch pánov“; muzikál „West Side Story“ – adaptácia hry W. Shakespeara „Romeo a Júlia“;
• baletné predstavenia, napr.: balet „Peer Gynt“, inscenovaný podľa rovnomennej hry G. Ibsena;
• kinematografické diela, napr.: anglický film „Pygmalion“ (1938) - filmová adaptácia rovnomennej hry B. Shawa; Celovečerný film „Pes v jasliach“ (1977) vychádza z námetu rovnomennej hry Lope de Vega.

Moderný význam

Dodnes sa zachovala interpretácia pojmu hra ako univerzálna definícia príslušnosti k dramatickým žánrom, ktorá je široko používaná v modernej literárnej kritike a literárnej praxi. Pojem „hra“ sa aplikuje aj na zmiešané dramatické diela, ktoré kombinujú vlastnosti rôznych žánrov (napríklad: komédia-balet, ktorý uviedol Moliere).

Slovo hra pochádza z Francúzsky kus, čo znamená kus, časť.