Emocionálne trápenie Catherine podľa hry Ostrovského Groz.

Domov "Búrka" je najvyšší úspech Ostrovského v predreformné roky (1859)- Centrálny konflikt hra koncipovaná ako sociálna dráma

, postupne dospeje k skutočnej tragédii. Deje sa tak vďaka obrazu ústrednej hrdinky hry Kateřiny Kabanovej.

Už od prvých scén hrdinka priťahuje pozornosť divákov. Úprimnosť je počuť v príbehu o jej slobodnom živote v jej dome, strávenom medzi kvetmi, ikonami a modlitbami. Pre Katerinu je náboženstvo láskou ku kráse. Boh je pre ňu všade, ale jej prostú vieru napĺňa aj úprimná motivácia žiť podľa svojho svedomia, podľa Božích zmlúv: „Nebojím sa zomrieť, ale keď si pomyslím, že zrazu predstúpim pred Boha keďže som tu s vami, po tomto rozhovore je to desivé,“ hovorí Káťa v rozhovore s Varvarou.

V prvých scénach, v rozhovoroch s Kabanichou, sa Katerina pokorne snaží vyrovnať s mrzutými poznámkami svojej svokry. Kabanikha však zosobňuje celý spôsob života a zákony okolitého sveta. A hneď je jasné, že hrdinka so svojou zasnenou a romantickou dušou je cudzinkou v dome Kabanovcov.

Kateřina je slobodná duša, poetická povaha. Autor v nej zachytil krásu duše ľudí. „Vieš, niekedy sa mi zdá, že som vták, keď stojíš na hore, máš nutkanie lietať,“ hovorí Varvare a priznáva, že teraz ju akoby vymenili a „niektorú. do hlavy sa mi vkráda akýsi sen." Toto načrtáva tému nesúladu hrdinky so svetom a so sebou samým, spojeného s nejasnými potrebami duše, túžbou po láske. Takými je hrdinka obdarenáľudské vlastnosti

, ktoré si vo svete Kabanov a Wild nevážia. Nie je v nej ani kvapka klamstva, je vždy prirodzená a úprimná: "Neviem klamať, nemôžem nič skrývať." Katya je skromná, ale vôbec nie rezignovaná: „A ak ma unavuje byť tu, žiadna sila ma nezadrží, vrhnem sa von oknom, vrhnem sa do Volgy.

Prečo sa taká hlboká a integrálna osobnosť ukázala ako zlomená? Prečo sa splnili jej prorocké predtuchy („Čoskoro zomriem“)? V hre sa súčasne rozvíjajú dva konflikty. Jeden z nich je tzv sociálne dôvody - konflikt medzi slobodnou dušou a „tyranskou silou“ hrá podľa Dobrolyubova, hlavnú úlohu

Dobrolyubov má pravdu: „Postava hrdinky vyjadruje požiadavku na správny a priestranný život, je sústredená, rozhodná a nesebecká“ a jej povaha je „naplnená inštinktívnym zmyslom pre slobodu“. Podľa kritika sa Katerina uberá cestou voľná láska, ktorý je nad predsudkami. Čoskoro sa však hrdinka presvedčí, že jej pocity sú nezlučiteľné so životom spoločnosti, pretože na ňu vyvíjajú tlak vonkajšie okolnosti. Dobrolyubov interpretuje tragický koniec ako vyššia forma protest ako triumf svetla nad temnotou.

Catherinina dráma nemôže byť motivovaná len sociálnymi dôvodmi. Rozlíšenie je pre dramatika veľmi dôležité morálne problémy: Katerinin duševný boj - ústrednou témou"Búrky".

Takže v prvom dejstve, v rozhovore s Varvarou, hrdinka priznáva, že niekoho miluje - to je zápletka. Aj vtedy je jej duša plná zmätku a hrôzy. Hlavná téma sprevádzaný obrazom búrky. Katerina duša je v súlade s okolitým svetom – príroda je plná krásy, ale aj hrozieb, čo zvyšuje hrdinkinu ​​úzkosť.

Tu je vynikajúca esej, v ktorej autor analyzuje stav mysle Katerina - hlavná postava hrá "The Thunderstorm" od Ostrovského. nádej, túto esej vám pomôže pripraviť sa na hodinu ruskej literatúry.

Text eseje „Katerina duševná dráma“ pre 10. ročník.

Hru „Búrka“ napísal Ostrovskij v roku 1859, krátko pred reformou z roku 1861. V tejto dráme autor jasne ukazuje sociálne a domácnosti A rodinný život Rusko v tom čase. Na takomto pozadí dozrieva ústredný konflikt hry a postupne nadobúda tragickú intenzitu, konflikt medzi slobodnou dušou hlavnej postavy a „tyranskou silou“ prostredia.

Na obraze Kateriny Kabanovej, hlavnej postavy hry, autorka zachytila ​​všetku krásu a široký charakter slobodne milujúcej ruskej duše, jej jemnú citlivosť, hlbokú svedomitosť a religiozitu. Od prvých scén hry sme presiaknutí pozornosťou a sympatiami ku Katerine. V ťažkej atmosfére Kabanovského domu s tichou melanchóliou spomína na svoj slobodný život rodičovský dom. Katerina bola obkľúčená materinská láskaÁno, s láskou som trávila čas medzi svojimi obľúbenými kvetmi a vyšívaním. Od detstva bola zvyknutá ctiť si Boha a v živote sa riadiť jeho veľkými prikázaniami. Náboženstvo je pre Katerinu láskou ku kráse Božieho sveta a zároveň hlbokým vnútorným svedomím, ktoré jej nedovoľuje predstierať a klamať. S čistou a otvorenou dušou, so srdcom plným lásky. Katerina hľadá porozumenie a vzájomnú lásku v dome svojho manžela. Katerina podľa Dobrolyubova nepatrí do tohto sveta a je s ním úplne proti.

V dome Kabanikha, kde bol spôsob života už dlho postavený na princípe: „ rob, čo chceš, pokiaľ je všetko zakryté “, hrdinka so svojou zasnenosťou a krehkou romantickou dušou sa stáva cudzou a osamelou.

Tikhon Kabanov je úzkoprsý muž, bez charakteru a vôle. Nevie ako a nie je schopný pochopiť vnútorné zážitky svojej ženy a nemá čas si ich všímať. Tikhon je vždy zaneprázdnený hľadaním príležitosti na pitie. Mladší Kabanov, neznalý duchovných pudov, chradnúci pod tlakom svojej matky, neschopný a neochotný nič zmeniť, kĺže životom, pomaly sa stáva alkoholikom. Nemá čas počúvať a chápať svoju ženu: je zaslepený šťastná príležitosť uniknúť spod všadeprítomného oka matky. Kateřina zostáva" vydržať, kým človek vydrží «.

Katrina stelesňuje poetickú stránku patriarchálny spôsob ruského života, najlepšie vlastnosti ruský národný charakter. Ale ľudia, ktorí ju obklopujú, sú vo svojich duchovných vlastnostiach strašne ďaleko od nej, najmä Kabanikha.

S pomocou Varvary sa Katerina vydáva na cestu voľnej lásky, ktorá je podľa Dobrolyubova nad ľudskými predsudkami.

Takáto voľba však pre ňu nie je jednoduchá, pretože pre osobu s Dobrolyubovovým presvedčením iba „ predsudky “, pre ľudovú hrdinku - morálny zákon, základ patriarchálnej morálky. Porušte tento zákon, porušte svoj vlastný životné princípy Katerina uspeje za cenu ťažkých psychických útrap a trápení, za cenu neprekonateľného boja s hanbou a strachom. Smäd po živote a láske sa ukáže byť silnejší - a voľba je urobená a Borisovi prizná svoj zakázaný cit.

Mierne a čistá duša Katerina sa nevie vyrovnať so svojím pádom z milosti, je v bolestnom nesúlade so svojím svedomím. Ustavične plače, bojí sa každého zvuku, šelestu, každého pohľadu jej smerom. Kateřina, ktorá nedokáže znášať utrpenie, túži po pokání a snaží sa zmierniť svoje svedomie spoveďou. Jemná duša je v súlade s prírodou a v alarmujúcom príchode búrky hrdinka zachytí hrozbu a blížiaci sa trest. Slová adresované priamo Katerine znejú ako strašné proroctvo: „Je lepšie byť v bazéne s krásou... Kde sa skrývaš, hlupák? Nemôžeš uniknúť Bohu!" . Kateřina to nevydrží a verejne vyznáva hriech manželovi na kolenách.

Tragický výsledok konfliktu je spôsobený tým, že prirodzený pocit Katerinin život je nezlučiteľný so životom v spoločnosti Kabanovcov a Divokých, nedokáže odolať tlaku vonkajších okolností a zbabelosti. Boris je obyčajný občan mesta Kalinov s malichernou a obchodnickou dušou, ktorý nie je hodný

Katerinina obetavá láska. Zbabelo na poslednú chvíľu opustí svoju milovanú a opustí mesto, aby si ponechal dedičstvo po starej mame.

Katerina, obklopená Kabaniným hnevom, všeobecným odsúdením a pohŕdaním, sužovaná vlastnou duševnou úzkosťou, nachádza jediné východisko v smrti. Ako niečo nevysvetliteľne žiadané, lákavé a sľubné vyslobodenie, sníva o „ hrob „Pod stromčekom. Katerina, ktorá si očistila dušu pokáním, sa už smrti nebojí, ale vášnivo po nej túži.

V tragickom závere hry vidí Dobroljubov prejav najvyššej formy protestu, víťazstvo hrdinky nad kráľovstvom svojvôle a despotizmu, víťazstvo svetla nad temnotou, a v tom s ním môžeme súhlasiť.

Dúfam, že esej na tému “ Potešujúca dráma Katerina“ na motívy hry A.N. Páčila sa vám Ostrovského „The Thunderstorm“ a pomohla vám napísať vlastnú esej.

„Búrka“ je Ostrovského najvyšším počinom v predreformných rokoch (1859) – Ústredný konflikt hry, koncipovanej ako sociálna dráma, postupne dospieva k skutočnej tragédii. Deje sa tak vďaka obrazu ústrednej hrdinky hry Kateřiny Kabanovej.

, postupne dospeje k skutočnej tragédii. Deje sa tak vďaka obrazu ústrednej hrdinky hry Kateřiny Kabanovej.

Už od prvých scén hrdinka priťahuje pozornosť divákov. Úprimnosť je počuť v príbehu o jej slobodnom živote v jej dome, strávenom medzi kvetmi, ikonami a modlitbami. Pre Katerinu je náboženstvo láskou ku kráse. Boh je pre ňu všade, ale jej prostú vieru napĺňa aj úprimná motivácia žiť podľa svojho svedomia, podľa Božích zmlúv: „Nebojím sa zomrieť, ale keď si pomyslím, že zrazu predstúpim pred Boha keďže som tu s vami, po tomto rozhovore je to desivé,“ hovorí Káťa v rozhovore s Varvarou.

V prvých scénach, v rozhovoroch s Kabanichou, sa Katerina pokorne snaží vyrovnať s mrzutými poznámkami svojej svokry. Kabanikha však zosobňuje celý spôsob života a zákony okolitého sveta. A hneď je jasné, že hrdinka so svojou zasnenou a romantickou dušou je cudzinkou v dome Kabanovcov.

Hrdinka je obdarená takými ľudskými vlastnosťami, ktoré sa vo svete Kabanovcov a Divokých necení. Nie je v nej ani kvapka klamstva, je vždy prirodzená a úprimná: "Neviem klamať, nemôžem nič skrývať." Katya je skromná, ale vôbec nie rezignovaná: „A ak ma unavuje byť tu, žiadna sila ma nezadrží, vrhnem sa von oknom, vrhnem sa do Volgy.

, ktoré si vo svete Kabanov a Wild nevážia. Nie je v nej ani kvapka klamstva, je vždy prirodzená a úprimná: "Neviem klamať, nemôžem nič skrývať." Katya je skromná, ale vôbec nie rezignovaná: „A ak ma unavuje byť tu, žiadna sila ma nezadrží, vrhnem sa von oknom, vrhnem sa do Volgy.

V hre sa súčasne rozvíjajú dva konflikty. Jeden z nich – zo sociálnych dôvodov – konflikt slobodnej duše s „tyranskou silou“ hrá podľa Dobrolyubova hlavnú úlohu v dráme. Ten druhý – vnútorný, pôsobiaci na mravné aspekty – sa rozvíja v duši hrdinky. To určuje tragédiu Ostrovského hry.

Dobrolyubov má pravdu: „Postava hrdinky vyjadruje požiadavku na správny a priestranný život, je sústredená, rozhodná a nesebecká“ a jej povaha je „naplnená inštinktívnym zmyslom pre slobodu“. Podľa kritika sa Katerina vydáva cestou voľnej lásky, ktorá je nad predsudkami. Čoskoro sa však hrdinka presvedčí, že jej pocit je nezlučiteľný so životom spoločnosti, pretože na ňu vyvíjajú tlak vonkajšie okolnosti. Dobrolyubov interpretuje tragický koniec ako najvyššiu formu protestu, ako triumf svetla nad temnotou.

Catherinina dráma nemôže byť motivovaná len sociálnymi dôvodmi. Pre dramatika je riešenie morálnych problémov veľmi dôležité: Katerin duchovný boj je ústrednou témou „Búrky“.

Takže v prvom dejstve, v rozhovore s Varvarou, hrdinka priznáva, že niekoho miluje - to je zápletka. Aj vtedy je jej duša plná zmätku a hrôzy. Hlavnú tému sprevádza obraz búrky. Katerina duša je v súlade s okolitým svetom – príroda je plná krásy, ale aj hrozieb, čo zvyšuje hrdinkinu ​​úzkosť.

Konflikt Kabanovej s okolím postupne narastá. To je uľahčené Tikhonovým odchodom a ponižujúcou scénou na rozlúčku. Tu s pomocou Varvary padne do Katyiných rúk kľúč, ktorý sa stáva symbolom slobody a otroctva zároveň.

Esencia tragický konflikt vo svojej neriešiteľnosti. Hrdinka, ktorá sa vydala na cestu boja proti sociálnym základom, sa odsudzuje tragický koniec, nenájde východisko v tomto živote.

V treťom dejstve Katerina, prekonávajúc hanbu a strach, vyznáva lásku Borisovi. Rozhodnutie bolo urobené, hoci sa stále snaží odolať sile, ktorá ju ťahá do priepasti: „Choď odo mňa, ty prekliaty chlap! Ale ukazuje sa, že smäd po láske je silnejší. Slová bláznivej dámy sa postupne začínajú napĺňať.

Vo štvrtom, vrcholnom akte, sa odplata blíži ku Kataríne, pretože hriech nemôže zostať nepotrestaný. Hrdinka je v bolestivej nezhode so svojím svedomím. Neustále plačúca sa chveje pri každom šuchote a pohľade a túži si očistiť svedomie pokáním. S nástupom búrky sa opäť objavuje strašná pani, ktorej príhovor plný vyhrážok je adresovaný priamo Katerine.

Tragické rozuzlenie v piatom dejstve spočíva v tom, že Katerina nikde nenachádza oporu, všetko sa jej zrútilo. Jediná cesta von vidí v smrti. Myšlienky o budúcnosti ju len strašia a hrob sa zdá byť jedinou záchranou pred duševným trápením. Hrdinka sa opäť obracia k prírode, v ktorej sa jej sníva o rozpustení: „Pod stromom je hrob... aký pekný!... Slnko ho hreje, dážď zmáča...“

Ostrovskij vytvára skutočne ľudovú tragédiu. V súčasnej spoločnosti, kde nie je skutočná láska, láskavosť, náboženstvo, ale len rodinná bunka, nie je miesto pre živú dušu. Nikto nechápe ani Katerino utrpenie. Súdi sa prísnejšie ako ktokoľvek iný a zomiera.

Dráma A.N. Ostrovského „Búrka“ – najvýznamnejšie dielo dramatika – sa objavilo v roku 1860, v čase, keď sa rúcali základy poddanstva a v dusnej ruskej atmosfére sa naozaj schyľovalo k búrke.

Dielo je založené na konflikte mladej ženy Kateriny s „temným kráľovstvom“, kráľovstvom tyranov, despotov a ignorantov. Prečo tento konflikt vznikol, prečo je koniec drámy taký tragický, pochopíte iba pohľadom do Katerininej duše.

Z Katerininých slov sa dozvedáme o jej živote ako dievčaťa: „Žila som, o nič som sa nestarala, ako vták vo voľnej prírode.“ Jej matka ju „zamilovala“, nenútila ju robiť domáce práce, „obliekala ju ako bábiku“. Život v jej dome bol voľný: dievča vstalo skoro, išlo sa umyť k prameňu, zalialo pramenitou vodou kvety, ktorých bolo v dome veľa, išlo s mamou do kostola a potom robilo ručné práce a počúvalo na príbehy tulákov, ktorých bol vždy plný dom.

Katerina je od prírody integrálny, vášnivý a zasnený človek. Úprimne prijíma vieru celou svojou dušou. „A na smrť som rád chodil do kostola! Iste sa stalo, že som vošiel do neba a nikoho som nevidel, nepamätal som si čas a nepočul som, kedy sa bohoslužba skončila! Počas služby a v snoch často lietala do neba, vznášala sa nad oblaky a komunikovala s anjelmi. Niekedy vstala uprostred noci a do rána sa modlila a plakala. Za čo sa modlila, za čo plakala – sama nevedela. Jednoducho si nevšimla všetko, čo bolo v rozpore s jej predstavou o živote, unesenom vo svojich snoch do neba.

Katerina je pri všetkej zbožnosti obdarená prírodou silný charakter a láska k slobode. Raz, vo veku šiestich rokov, urazená niečím, v noci utiekla k Volge, nastúpila do člna a odfrčala od brehu! Ešte jeden dôležitý detail jej život bol taký, že žila vo svojom vlastnom svete, ohradená od skutočnej reality. Jej život bol čistý a úplný, jej duša bola v pokoji. Naivné, milé, zbožné dievča s predpokladmi silnej, integrálnej osobnosti milujúcej slobodu – taká bola Katerina pred svadbou.

Manželstvo všetko zmení. Hoci mala Kateřina v istom zmysle aj šťastie: hoci je jej manžel matke podriadený, svoju ženu neuráža a dokonca ho svojim spôsobom chráni. Prečo od začiatku hry chápeme, že Katerinina duša trpí a zmieta sa?

Prvá vec, ktorú Katarína stratila, keď sa vydala, bola sloboda. V dome, ktorý sa pre ňu nestal domovom, je pre ňu ťažké už zo samotnej potreby bývať v stiesnenom priestore, byť uzavretá medzi štyrmi stenami, obmedzená len okruhom domácich prác. Katerina sa rešpektuje a Kabanikhove Domostroevského návyky neustále zraňujú jej citlivú dušu. Nevie, ako si ich nevšímať a nereagovať na ne, nechce a nemôže mlčať a počúvať nezaslúžené výčitky. Brániť sa sebaúctu, Katerina sa rozpráva so svokrou krstným menom, ako keby bola rovnocenná.

Po neustálej komunikácii s prírodou, ktorá naplnila jej detstvo, považuje Katerina samotársky život za neznesiteľný, plný podvodov, pokrytectva, krutosti, nedostatku práv, podriaďovania sa cudzej vôli, v dome svojej svokry je dusno a nudí sa.

Okrem toho sa vydala veľmi skoro, bez lásky, podľa Varya sa nehrala s dievčatami, jej srdce „nezmizlo“. Ale podľa samotnej Kateriny to nikdy „nezmizne“: „narodila sa príliš horúca“. Katerina sa snaží nájsť svoje šťastie v láske k Tikhonovi: „Budem milovať svojho manžela. Ticho, moja drahá, za nikoho ťa nevymením." Ale milovať úprimne a otvorene, ako si to duša pýta, v „ temné kráľovstvo"Neprijaté: Kabanikha stiahne svoju svokru späť: "Prečo visíš na krku, nehanebná žena? Nie je to tvoj milenec, s ktorým sa lúčiš." Katerina priznáva Varvare: „Áno, všetko sa zdá byť zo zajatia.“

Cit k Borisovi, ktorý vzplanul na prvý pohľad a stal sa príčinou jej nekonečného duševného utrpenia, sa pre ňu stáva závanom slobody. Pre oddanú ženu sú hriešne už len myšlienky milovať niekoho iného. Preto Katerinina depresia, strach a predtucha blížiacej sa smrti. Navonok ešte nič neurobila, ale už prekročila svoj vnútorný mravný zákon a sužuje ju pocit viny. Preto už nezažíva rozkoš z chodenia do kostola, nemôže sa ďalej modliť a nedokáže sa sústrediť na svoje myšlienky. Úzkostné myšlienky, ktoré trápia dušu, jej nedovoľujú obdivovať prírodu. Zmenili sa aj jej sny. Namiesto neba vidí niekoho, kto ju vrúcne objíma a niekam odvádza a ona ho nasleduje. Vnútorne už zhrešila a svoju lásku spoznáva ako „ hrozný hriech“, a preto sa bojí náhle zomrieť, bez pokánia, predstúpiť pred Boha „ako... je, so všetkými... hriechmi, so všetkými zlými myšlienkami“.

Doma je jej ťažko, chce utiecť od svokry, ktorá ju neustále ponižuje ľudskú dôstojnosť, zo smútku je pripravená so sebou niečo urobiť. Bojujúc so svojimi citmi, ako topiaci sa muž, ktorý sa chytá slamky, žiada manžela, aby ju nenechal samú. Hovorí však, že sám je unavený životom v dome svojej matky a chce sa prejsť vo voľnej prírode. Katerina tiež nemá deti, ale mohli by jej spríjemniť samotu a stať sa jej oporou: „Nemám deti, stále by som s nimi sedela a bavila ich. Veľmi rád sa rozprávam s deťmi – sú to anjeli.“

Takže Kateřina zostala sama. Varya jej nerozumie, považuje ju za príliš sofistikovanú, pôsobí ako zvodkyňa, odovzdáva kľúč od brány a sľubuje, že pošle Borisa. Podľa nej si robte, čo chcete, pokiaľ je všetko zakryté a zakryté. Kedysi, rovnako ako Kateřina, nevedela klamať, no život ju naučil klamstvu aj pokrytectvu.

Prečo v boji motívov: vidieť Borisa alebo zahodiť kľúč, prvá túžba „čo sa stane, ale uvidím Borisa! Katerina neklamala ani sama sebe, vedela, že pácha hriech, no jej život sa pre ňu očividne stal natoľko neznesiteľným, že sa rozhodla: „Aspoň by som mala zomrieť a vidieť ho. A na prvom rande Katarína hovorí Borisovi: „Zničil si ma!“; „Keby som mal vlastnú vôľu, nešiel by som k tebe. Tvoja vôľa je teraz nado mnou, nevidíš!"

žiť s tak veľa ťažký hriech Kateřina to vo svojom srdci nedokáže. Preto sa tak bojí búrky. Pre ňu je prejavom Božieho hnevu. Byť zabitá búrkou (a je si istá, že ju určite zabije) a predstúpiť pred Boha bez pokánia sa jej zdá nemožné. Jej vlastný úsudok o sebe samej je pre ňu neznesiteľný. Jej vnútorné základy sú rozdrvené. Toto nie je len „rodinný podvod“ – stala sa morálna katastrofa a to, čo sa Katerine zdalo večné, bolo porušené. morálne normy. Jediný spôsob Pokánie považuje za spásu svojej duše. Nikto však nepotrebuje jej verejné uznanie, dokonca ani jej manžel: „Netreba, netreba! nehovor! Čo ty! Matka je tu!

V povedomí obyčajných ľudí nie je jej utrpenie vôbec tragédiou: je veľa prípadov, keď manželka ide na prechádzku v neprítomnosti svojho manžela. Okrem toho Tikhon Katerinu miluje a všetko jej odpúšťa. Sama si však odpustiť nedokáže, a preto sa jej život mení na ustavičné muky, samotná smrť sa jej zdá byť vyslobodením.

Katerina by sa nestala Katerinou, ktorá získala literárnu nesmrteľnosť, keby mala všetko „zašité“. Tak ako pre ňu nie je desivý ľudský úsudok, tak nie je pre ňu možná žiadna dohoda so svedomím. "Nie, je mi jedno, či pôjdem domov alebo pôjdem do hrobu... V hrobe je to lepšie."

Katerina emotívna dráma sa končí tragédiou. Táto rozhodná, integrálna, ruská povaha si určila taký trest za svoj hriech. A ak na chvíľu zabudnete, že hra bola napísaná pred storočím a pol, potom môžete vidieť, že takáto dráma sa mohla odohrať nielen v tej vzdialenej dobe, ale je možná v každej dobe. Pretože toto je dráma osobnosti milujúcej slobodu, ktorá sa nedokáže rozvinúť v neznesiteľnom okolitom svete násilia, predovšetkým voči človeku. Toto je dráma morálna osobnosť vo svete okolitej nemravnosti. Práve v tom, že človek nedokáže zladiť tieto protichodné princípy, vidím dôvod Katerininej drámy.

Charakter pozostáva zo schopnosti konať podľa zásad.

A. N. Ostrovskij napísal veľa hier zo života obchodníkov. Sú také pravdivé a jasné, že ich Dobrolyubov nazval „hrami života“. Život obchodníkov je v týchto dielach opísaný ako svet skrytého, ticho vzdychajúceho smútku, svet tupej, boľavej bolesti, svet väzenského smrteľného ticha. A aj keď sa objaví nezmyselný šelest, odumrie pri svojom zrode. Kritik N.A. Dobrolyubov nazval svoj článok venovaný analýze Ostrovského hier „Temné kráľovstvo“. Vyjadril myšlienku, že tyrania obchodníkov spočíva len na nevedomosti a pokore. Ale východisko sa nájde, pretože túžba dôstojne existovať sa v človeku nedá zničiť.

"...Kto bude schopný vrhnúť lúč svetla do škaredej temnoty temného kráľovstva?" - pýta sa Dobrolyubov. Odpoveďou na túto otázku bola nová hra dramatika „The Thunderstorm“.

Hra, napísaná v roku 1860, svojím duchom aj názvom akoby symbolizovala proces obnovy spoločnosti, ktorá zo seba striasala krutovládu tyranie. Búrka bola už dlho zosobnením boja za slobodu. A v hre to nie je len prírodný jav, ale aj oslnivý obraz vnútorný boj ktorý sa začal v temnom živote obchodníka.

V hre je veľa postavy. Ale hlavná je Kateřina. Obraz tejto ženy je nielen najkomplexnejší, ale výrazne sa líši od všetkých ostatných. Niet divu, že to kritik nazval „lúčom svetla v temnom kráľovstve“. Čím sa Katerina tak líši od ostatných „obyvateľov“ tohto „kráľovstva“?

V tomto svete neexistuje slobodných ľudí! Takými nie sú ani tyrani, ani ich obete. Tu môžete klamať ako Varvara, ale nemôžete existovať v pravde a svedomí bez toho, aby ste zradili svoju dušu.

Katerina bola vychovaná v rodine obchodníka, „žila doma, o nič sa nestarala, ako vták vo voľnej prírode“. Ale po svadbe táto slobodná povaha upadla do železnej klietky tyranie. ,

V Katerinom dome bolo vždy veľa pútnikov a modliviek, ktorých príbehy (a celá situácia v dome) ju robili veľmi nábožnou a úprimne verila v cirkevné prikázania. Nečudo, že lásku k Borisovi vníma ako vážny prehrešok. Ale Katerina je „básnik“ v náboženstve. Je obdarená živou predstavivosťou a zasnenosťou. Počúvanie rôzne príbehy, Zdá sa, že ich vidí v skutočnosti. Často snívala rajských záhradách a vtákov, a keď vošla do kostola, uvidela anjelov. Aj jej prejav je hudobný a melodický, pripomínajúci ľudové rozprávky a piesne.

Náboženstvo, život v ústraní a nedostatok priestoru pre jej mimoriadnu citlivosť však mali negatívny vplyv na jej povahu. Preto, keď počas búrky počula kliatby bláznivej pani, začala sa modliť. Keď na stene uvidela kresbu „ohnivého pekla“, jej nervy to nevydržali a priznala Tikhonovi lásku k Borisovi.

Ale religiozita akosi spúšťa také črty hrdinky, ako je túžba po nezávislosti a pravde, odvaha a odhodlanie. Tyran Wild a Kabanikha, ktorí vždy vyčítajú a nenávidia svojich príbuzných, nikdy nedokážu porozumieť iným ľuďom. V porovnaní s nimi alebo s bezchrbtovým Tikhonom, ktorý mu len občas dovolí vyraziť na pár dní, s jej milovaným Borisom, ktorý nevie oceniť pravú lásku Katerina postava sa stáva obzvlášť príťažlivou. Nechce a nemôže klamať a priamo vyhlasuje: „Neviem klamať; Nemôžem nič skrývať."

Láska k Borisovi je pre Katerinu všetkým: túžba po slobode, sny skutočný život. A v mene tejto lásky vstupuje do nerovného súboja s „temným kráľovstvom“. Svoj protest nevníma ako rozhorčenie voči celému systému, navyše o ňom ani nepremýšľa. Ale „temné kráľovstvo“ je štruktúrované tak, že akýkoľvek prejav nezávislosti, nezávislosti a osobnej dôstojnosti vníma ako smrteľný zločin, ako vzburu proti základom vlády tyranov. Preto sa hra končí smrťou hrdinky: napokon je nielen osamelá, ale aj zdrvená vnútorným vedomím svojho „hriechu“.

Smrť statočnej ženy nie je výkrik zúfalstva. Nie, je morálne víťazstvo nad „temným kráľovstvom“, ktoré spútava jej slobodu, vôľu a rozum. Samovražda je podľa učenia cirkvi neodpustiteľným prehreškom. Katerina sa toho už ale nebojí. Keď sa zaľúbila, vyhlási Borisovi: „Ak som sa pre teba nebála hriechu, budem sa báť ľudský súd? A jej posledné slová boli: „Priateľ môj! Moja radosť! Dovidenia!"

Môžete ospravedlňovať alebo obviňovať Katerinu za jej osudné rozhodnutie, ale nemôžete si pomôcť, ale obdivovať integritu jej povahy, jej smäd po slobode a jej odhodlanie. Smrť
bola šokovaná ešte viac utláčaní ľudia, ako Tikhon, ktorý do očí obviňuje matku zo smrti svojej manželky.

To znamená, že Katerin čin bol skutočne „strašnou výzvou pre samotnú mizernú moc“. To znamená, že v „temnom kráľovstve“ sa môžu narodiť svetlé povahy, ktoré môžu osvetliť toto „kráľovstvo“ svojím životom alebo smrťou.