Menu
DomovMake-up

Neogotika v Anglicku. Neogotický štýl v architektúre: hlavné črty, história a moderné príklady

Neogotická architektúra Ak na začiatku 18. storočia v celej Veľkej Británii vychádzali módne architektonické trendy z klasickej estetiky palladianizmu, ku koncu storočia sa záujem Britov začal prikláňať ku gotickým motívom. Spočiatku sa stavby podobali stredovekým chrámom len na pohľad, no neskôr neogotický štýl zosilnel natoľko, že dal podnet k výstavbe mnohých objektov po celej ríši.

Typickým príkladom anglickej stavby viktoriánskej éry bol Westminsterský palác. Jeho podoba je dodnes jedným z národných symbolov Londýna a krajiny ako celku. Obľuba neogotiky sa však dotkla aj inžinierskych stavieb, o čom svedčí majestátny Tower Bridge.

Od veľkej minulosti k pokroku

Výstavba Tower Bridge sa začala v roku 1886 kvôli naliehavej potrebe vytvoriť ďalší prechod cez Temžu k London Bridge. Jeho stavba bola dokončená za 8 rokov: v roku 1894 bol most predstavený verejnosti. Kľúčovými postavami v jeho histórii boli:

  • H. Jones - ideológ budovy, architekt mnohých budov v Londýne;
  • D. Barry - inžinier, ktorý pracoval aj na iných mostoch cez Temžu;
  • D. Stevenson je architekt zapálený pre viktoriánsku tematiku, poverený vedením projektu po smrti H. Jonesa.

Charakteristický neogotický vzhľad stavby dodávajú dva pylóny - vysoké veže s ostrými vežami a sochárstvo štylizované do stredoveku, ktoré začína a uzatvára chodbu. Už samotná skutočnosť ich prítomnosti naznačuje príbuznosť s dizajnovými prvkami mostov feudálnych čias. Ak boli vtedy mostné veže postavené na zabezpečenie kontroly a ochrany prechodu, teraz pylóny podopierajú chodníky na vysokej úrovni od rieky.

Tieto prvky Tower Bridge, ktoré majú rámový systém, majú pomerne tenké steny s veľkými okennými otvormi. Táto špecifickosť to jasne dokazuje Gotický a neogotický- navzájom súvisiace žánre. Spojenie medzi obdobiami jasne dokazuje aj prítomnosť nádherne vznešenej výzdoby na stenách z portlandského vápenca a cornwallskej žuly – materiálov tradičných na výzdobu stredovekých hradov v Anglicku.

Zaujímavosťou je, že svoj vzhľad získal most nielen vďaka módnym trendom, ale aj vďaka blízkosti jednej z najstarších pevností v Británii – Toweru. Na pozadí skutočnosti, že už vtedy mali jeho múry a veže pre Britov posvätný význam, túžba úradov a obyvateľov mesta stavať nové objekty v podobnom štýle je celkom zrejmá.

Niet suda medu bez dotyku dechtu: Tower Bridge svojimi rozmermi citeľne prevyšuje nielen samotný Tower, ale aj modernejšie, hoci starobylé stavby. Takéto vlastnosti prispeli k vzniku názoru, že budova kazí historický vzhľad Londýna. Ak by však bol most menší, len ťažko by efektívne zvládal svoje úlohy.

Pokročilé inžinierske riešenia

Tower Bridge je podľa princípu fungovania ťahateľná konštrukcia obrovskej sily na koniec 19. storočia: jeho rozpätia s celkovou hmotnosťou vyše 11 000 ton sú schopné zdvihnúť sa o 86 stupňov. Za proces otvárania prvkov boli spočiatku zodpovedné hydraulické mechanizmy. Ich silu generovali štyri vysokovýkonné parné stroje na uhlie.

V roku 1982 bol systém chovu zmodernizovaný a vybavený elektrohydraulickým ozubeným pohonom a v roku 2000 aj automatizovaný. Na uspokojenie záujmu turistov je k dispozícii zastarané vybavenie. Priestory múzea sa nachádzajú v interiéroch veží a bývalých peších galérií vo výške.

Väčšia nosnosť rozponov je vytvorená použitím prútového systému, kde sú nosné prvky vyrobené z uhlíkovej ocele. Niekoľkotonová kovová konštrukcia je inštalovaná na veľkých mólach, ktorých výstavba si vyžiadala cez 70 000 ton betónu.

Pre peší prístup sú pozdĺž vozovky umiestnené chodníky. Hlavnou výhodou Tower Bridge pre chodcov je však prítomnosť špeciálnych galérií umiestnených 44 metrov od vodnej hladiny rieky. Okrem úžitkovej funkcie plnili tieto prvky aj dekoratívny účel.

Počas takmer celého 20. storočia sa galérie stali útočiskom kriminálnych živlov, čo si vynútilo ich zatvorenie. Otvorili sa až v roku 1982: vďaka presklenej streche sa ich vzhľad priblížil k high-tech štýlu, ale to nepokazí vzhľad majestátneho architektonického súboru.

Aktuálny stav mosta

Architektonické vylepšenia povrchovej úpravy, dômyselný dizajn a dobre premyslený systém riadenia dopravy robia Tower Bridge vo Veľkej Británii jedna z najúžasnejších stavieb na svete. Rovnako ako predtým jeho výška umožňuje voľný prechod rôznych typov plavidiel pozdĺž Temže. Avšak kvôli čiastočnej strate významu riečneho spojenia a čiastočne kvôli túžbe zachovať štruktúru sa teraz riedi najviac 5 krát za týždeň.

Tower Bridge dnes pomáha občanom riešiť dopravnú otázku: cez rieku cez ňu denne prejde viac ako 40 000 ľudí rôznymi druhmi dopravy a pešo. S prihliadnutím na vysoké zaťaženie predstavenstvo City of London Corporation zaviedlo obmedzenia rýchlosti a hmotnosti áut – nie viac ako 32 km/h a nie ťažšie ako 18 ton. Takéto opatrenia majú zachovať pôvodný vzhľad dominánt hlavného mesta.

Tower Bridge zaujme svojou architektúrou a obdivuje princípy fungovania. Stavba imitujúca stredovekú architektúru slúži ako príklad využitia progresívnych technológií.


Po páde Západorímskej ríše sa v Európe začalo takzvané temné obdobie, počas ktorého početné barbarské kmene vykonávali svoje bakchanálie na pozostatkoch rímskeho kultúrneho dedičstva. Na pozadí nekonečných vojen došlo k čiastočnému oživeniu rímskej architektonickej tradície, ktorej výsledkom bol románsky architektonický štýl, ktorý sa formoval okolo 10. storočia a o tristo rokov neskôr sa premenil na gotiku.

Gotický štýl v architektúre sa formoval v 12.-13. storočí spolu s nástupom vrcholného stredoveku. Vychádzal z rovnakého románskeho dedičstva a rastúcej moci Svätej stolice, čo bolo potrebné zdôrazniť vhodnou mierkou cirkevných stavieb.

Stojí za zmienku, že cirkev v tých časoch natoľko ovládla myslenie ľudí, že jej agenti bez väčších problémov vychovali obrovské masy ľudí na dobrodružstvo, ktoré sa neskôr nazývalo Prvá križiacka výprava, v dôsledku ktorej bol dobytý Jeruzalem a boli založené kresťanské štáty. v Malej Ázii. To zase prispelo k rozvoju pútnictva a pútnici prinášali nemalé príjmy aj samotnej Cirkvi, ktorej predstavitelia sa obohacovali aj predajom odpustkov, vystavovaním falošných relikvií a jednoduchým darovaním. Ale napriek takýmto pochybným metódam, ktoré boli obmedzené Literánskym koncilom z roku 1215, najprv vo Francúzsku a potom v iných európskych krajinách, boli postavené nádherné katedrály, ktoré svojím vzhľadom označili nový úsvit európskej kultúry a gotiky ako architektonického hnutia.

Katedrála v Bourges


Priekopníkmi gotickej architektúry boli členovia benediktínskeho rádu. Práve pod klenbami burgundského opátstva Cluny vyvinuli svoj vlastný typ baziliky, prvýkrát stelesnenú v päťloďovej bazilike Cluny, postavenej v roku 1088. Bazilika sa vyznačovala prítomnosťou dvoch transeptov a oltárnej časti rozšírenej o korunu kaplniek.

K využitiu koruny kaplnky prispel v tom čase rýchlo sa rozvíjajúci kult relikvií, ako už bolo spomenuté o niečo skôr. V roku 1220 bola bazilika rozšírená – západným smerom pribudla trojolejová stavba, vďaka čomu sa bazilika stala jedným z najväčších katolíckych kostolov tej doby. Tretia bazilika v Cluny, postavená na základe prvých dvoch, sa stala prototypom veľkej väčšiny veľkých francúzskych katedrál v gotickom štýle. Ale bohužiaľ, dodnes sa zachovali iba jeho kresby a samotná budova bola v roku 1807 zbúraná.

Tretia bazilika v Cluny (rekonštrukcia)


Opat Suger vynaložil veľké úsilie na rozvoj gotickej architektúry, pod vedením ktorého bola v prvej polovici 12. storočia prestavaná bazilika opátstva Saint-Denis. Práve táto udalosť je považovaná za východiskový bod presných dejín európskej gotiky.

Podľa Sugerovho plánu je svetlo zaplavujúce chrám symbolom bezhraničného božského svetla vychádzajúceho zo samotného Stvoriteľa. Svetlejší interiér gotických kostolov v porovnaní s románskymi bol uľahčený revolučným odmietnutím stĺpov v prospech gotického rámu. Okrem toho, že vnútorný priestor chrámu bol teraz zjednotený, táto technológia umožnila výrazne ušetriť stavebné prostriedky a postaviť vyššie stavby. Ďalšou charakteristickou črtou gotickej architektúry je prísna symetria, vďaka ktorej interiér gotických katedrál pôsobí veľmi harmonicky.

Medzi najznámejších predstaviteľov gotického architektonického štýlu vo Francúzsku patrí katedrála Notre Dame, ako aj katedrály Chartres, Reims, Laon, Bourges a Amiens.

Gotická architektúra v Anglicku sa začala objavovať koncom 12. storočia. Stojí za zmienku, že kým vo Francúzsku bol aktívny mestský rozvoj, anglické mestá sa rozvíjali dosť pomaly a gotické kostoly boli prevažne kláštorného typu. Za najčistejší príklad raného obdobia anglickej gotiky je považovaná katedrála v Salisbury a Canterbury je považovaná za hlavnú gotickú katedrálu v Anglicku.

Stavba, ktorá má s francúzskou gotikou najčastejšie znaky, je budova londýnskej katedrály Westminster Abbey – práve tu boli korunovaní a pochovaní normanskí vládcovia Anglicka, počnúc Viliamom Dobyvateľom. Z ďalších významných anglických príkladov gotickej architektúry možno spomenúť katedrály Durham, York, Winchester, Eley a Lincoln.

Canterburská katedrála


Gotika sa do Nemecka dostala z Francúzska, no postupom času získala svoje jedinečné črty. Niektoré z budov, ktorých výstavba sa začala oveľa skôr, boli dokončené s použitím charakteristických gotických prvkov výzdoby a konštrukcie a stali sa základom jedinečného románsko-gotického štýlu, ktorý zahŕňa Michaelskirche, kaplnku svätého Bartolomeja, katedrálu sv. Svätý Kilián a ďalší.

Za jednu z prvých stavieb s výlučne gotickými črtami odborníci označujú kostol Panny Márie v Trevíri, ktorého tvarom je rovnako ukončený kríž, pretiahnutý len v oltárnej časti. Novinkou, ktorá sa vo Francúzsku nenašla, bolo umiestnenie dvoch kaplniek na každom rohu kríža. Nemecká gotika má od francúzskej aj ďalšie odlišnosti: geometricky prísnejšie formy, vchod z bočnej fasády, jedna alebo štyri vežičky (vo Francúzsku sú tradične dve), prísnejšia vonkajšia výzdoba budov atď. Výnimkou je len katedrála v r. Kolín nad Rýnom, vytvorený v charakteristickom štýle francúzskej gotiky.

V severnej časti Európy sa pre nedostatok pieskovca a mramoru tradične využívali na stavbu gotických katedrál, tzv. tehlová gotika. Stavitelia použili tvarovanú tehlu, ktorá umožnila vytvárať gotické vzory nie horšie ako z tesaného kameňa.

Gotika sa aktívne rozvíjala v Španielsku, Holandsku, Českej republike, Taliansku - tento štýl všade prešiel určitými zmenami pri zachovaní spoločných znakov. Rozvoj gotiky prerušila čierna smrť, ktorá v 14. storočí vyhladila takmer tretinu obyvateľstva Európy. Následne gotika dostala akési oživenie pod názvom „horiaca gotika“ - už v nej boli viditeľné črty manierizmu.

Duomo, Milánsky dóm, horiaca gotika


Gotická architektúra definitívne zanikla začiatkom 15. storočia a ustúpila architektúre renesancie, ktorej majstri čerpali inšpiráciu z duchovnej a hmotnej kultúry staroveku.

Neogotická architektúra vzplanula v 50. rokoch 18. storočia na popud britskej aristokracie, po ktorej v kontinentálnej Európe prešla ku gotike. Uľahčila to idealizácia stredoveku a odmietnutie priorít staroveku. Neogotika sa zmenila na národný štýl viktoriánskej Británie. V tomto období sa v celej Európe dokončovali a obnovovali opustené a nedokončené katedrály, čoho nápadným príkladom je už spomínaná katedrála v Kolíne nad Rýnom.

Na území Ruska počas úsvitu európskej gotiky boli naliehavejšie problémy ako výstavba katedrál, najmä preto, že gotické formy charakteristické pre katolicizmus skutočne nezapadali do pravoslávnej tradície. Ale v 18. storočí, spolu s úsvitom neogotiky v Európe, Ruské impérium napriek tomu vzniklo svoju vlastnú, unikátnu, ruskú pseudogotiku, ktorá obsahovala tradičné gotické prvky a prvky.

Publikácie v sekcii Architektúra

Ruská pseudogotika a európska neogotika: architektonické bratranci

A to ešte neskončila hriva 18. storočia – storočia napudrovaných parochní, ružových pánskych pančúch a obrovských krinolín, ale duše európskej aristokracie už chceli niečo iné. Bujaré, vzrušujúce a nezvyčajné. Takto vznikol romantizmus - štýl „pre skutočných intelektuálov“, plný silných vášní a milujúcej divokej, nedotknutej krásy. A tiež staroveká história, pretože staroveká história, ako viete, je úplne plná silných vášní a úplne bez nudy. Študujeme spolu so Sofiou Bagdasarovou.

Nicola Lancret. Marie Camargo. OK. 1730. Pustovňa

Caspar David Friedrich. Západ slnka (Bratia). 1830–1835. Ermitáž

Jean Honore Fragonard. Ukradnutý bozk. 80. roky 18. storočia. Ermitáž

Stredovek sa zrazu stal neskutočne populárnym: každý spisovateľ, básnik či umelec nevyhnutne vytvoril niečo romantické, stredoveké... Architekti nezaostávali, najmä keď mal príklad pred očami. Koniec koncov, v celej Európe bolo veľa gotických budov, ktoré boli v ére klasicizmu považované za staromódne, ale teraz sa zrazu stali vzormi. Briti udávali tón. Tak sa v 40. – 50. rokoch 18. storočia zrodila neogotika, ktorá sa v 80. rokoch 18. storočia dostala do Ruskej ríše.

Nemali sme však vlastné majestátne katedrály a ponuré zámky, na ktoré by sa ruskí architekti mohli obzerať. Len veľa tehlových kostolov a komnát a mimoriadne vzory moskovského „Naryshkinského baroka“. Z tejto zmesi vznikla ruská pseudogotika - úžasná štylizácia, ktorá spájala znaky oboch architektonických štýlov. Porovnajme gotické stavby rovnakého veku v Európe a Rusku, aby sme lepšie pocítili jedinečnosť ruského vynálezu.

Tsaritsino a Strawberry Hill House

Súbor Tsaritsynského paláca a parku sa začal stavať v roku 1776 podľa návrhu architekta Vasilija Bazhenova pre cisárovnú Katarínu Veľkú. Predpokladá sa, že ruská pseudogotika začala práve s týmto projektom.

Strawberry Hill House („Dom na Strawberry Hill“) je vila grófa Horacea Walpolea, nielen syna premiéra Veľkej Británie, ale aj zakladateľa žánru gotických románov. Stavba „hradu“, ktorý vynašiel spisovateľ, trvala od roku 1749 do 70. rokov 18. storočia. Walpoleov dom a jeho knihy na dlhý čas určovali globálnu módu gotiky.

Palácový a parkový súbor "Tsaritsyno"

Strawberry Hill House. Foto: Chiswick Chap/Wikimedia Commons

Petrovský cestovný palác a Bobrí hrad

Petrovský cestovný palác, druhý významný príklad moskovskej pseudogotiky, bol tiež postavený na príkaz Kataríny Veľkej. V rokoch 1776–1780 ho dal postaviť Matvey Kazakov, ktorý dokončil Caricino po Bazhenovovi.

Bobrí hrad bol od 16. storočia dodnes sídlom vojvodov z Rutlandu. Starobylý objekt bol koncom 18. storočia kompletne prestavaný v duchu vtedajšej módnej „tehlovej gotiky“ (po požiari renovovaný v rokoch 1801–1832). Hrad je považovaný za jeden z najlepších príkladov tohto štýlu počas éry Regency.

Petrovský cestovný palác

Bobrí hrad. Foto: Craigy/Wikipedia Commons

Kostol Chesme a gotický dom

Dvorný kostol v Chesme bol založený v roku 1777 na príkaz Kataríny II. na počesť výročia víťazstva v bitke pri Chesme. Architektom bol Nemec Jurij (Georg Friedrich) Felten. Kostol sa ukázal byť elegantný a nepodobný ničomu inému.

Gotický dom v Parkovom kráľovstve Dessau-Wörlitz vojvodu z Anhalt-Dessau bol postavený v rokoch 1773–1813. Samotné „kráľovstvo“ je jedným z prvých anglických krajinných parkov nielen v Nemecku, ale aj v celej kontinentálnej Európe. Samozrejme, nezaobišiel sa bez pavilónu v gotickom duchu, ktorý sa vojvodovi z Anhaltu pri návšteve Strawberry Hill House tak páčil.

Kostol Chesme

Gotický dom. Foto: Heinz Fraäßdorf/Wikimedia Commons

Priorský palác a kostol sv. Kríža

Priorský palác v Gatčine dal postaviť v roku 1799 architekt Nikolaj Ľvov na príkaz cisára Pavla ako rezidenciu priora Maltézskeho rádu, ktorý sa kvôli Napoleonovi usadil v Rusku. Architekt sa vo svojom projekte neriadil vtedy módnou špicatou gotikou, ale nudnejšími švajčiarskymi zámkami a luteránskymi kostolmi. Neogotické kostoly v tomto štýle ešte nevznikli, vo veľkom sa začnú objavovať až v 2. polovici 19. storočia. Priorský palác je jedinou budovou v Rusku postavenou technológiou zemných prác (z lisovanej hliny).

Kostol svätého Kríža v americkom Stateburgu je ďalšou neogotickou stavbou z kameniny. Postavený v rokoch 1850 až 1852 na pôde legendárneho generála Sumtera, stojí v meste, ktoré bolo založené v roku 1783 v Južnej Karolíne, jednom z najaristokratickejších štátov. Jej autorom bol známy architekt Edward C. Jones.

Priorský palác

Kostol svätého Kríža. Foto: Pollinator/Wikimedia Commons

Katedrála svätého Mikuláša v Mozhaisk a kostol Mariahilfkirche

Katedrála sv. Mikuláša v Mozhaiskom Kremli bola postavená v rokoch 1802–1814 architektom Alexejom Bakarevom. Je zvláštne, že pri jeho výstavbe boli do prvého stupňa kostola zahrnuté starobylé brány pevnosti zo 14. storočia. Rovnako ako v iných ruských pseudogotických stavbách, aj v ich ozdobách sa nachádzajú záhadné znaky spojené so slobodomurárstvom.

Mariahilfkirche (kostol Panny Márie Pomocnice kresťanov) v Mníchove bol postavený v rokoch 1831–1839. V tomto období už boli architekti unavení z romantických gotických klišé, prestali čítať Waltera Scotta a začali kopírovať stredoveké kostoly v susedných štvrtiach, a nie anglické modely z albumov a kníh.

Katedrála Mozhaisk. Foto: Ludvig14/Wikimedia Commons

Mariahilfkirche. Foto: AHert/Wikimedia Commons

Mikulášska veža a kaplnka v Krakove

Nikolskaja veža moskovského Kremľa bola postavená v roku 1491 Pietrom Antoniom Solarim, ale až do roku 1806 mala iba jednu nižšiu štvorhrannú vrstvu. Známu vysokú vežu s tehlovými vzormi „bielej čipky“ postavil na vrchole Švajčiar Luigi Rusca. Je zvláštne, že vo svojom projekte nasleduje príklad Moskvy a nie západných architektov. Po požiari v roku 1812 reštaurovanie veže vykonal Osip Bove.

Kaplnka blahoslavenej Bronislawy v Krakove bola postavená v rokoch 1856–1861 podľa projektu Felixa Księżarského. Predtým tam stála stredoveká budova, ktorú zničili Rakúšania. Búranie vyvolalo veľké pobúrenie a kaplnka musela byť prestavaná - tentoraz vo vnútri opevnenia. Skončilo to zabudovaním do steny. V týchto desaťročiach 19. storočia sa už objavil historizmus, niekedy s precíznym kopírovaním antických stavieb, a táto neogotická kaplnka je celkom v duchu doby.

Nikolská veža. Foto: Vladimir Tokarev / Wikimedia Commons

Kaplnka svätej Bronislavy. Foto: Dawid Galus 2/Wikimedia Commons

Kaplnka v Peterhofe a Westminsterský palác

Kostol sv. Alexandra Nevského („Capella“) v Alexandrijskom parku, Peterhof, bol postavený v rokoch 1831–1833 na príkaz Mikuláša I. a navrhnutý Karlom Schinkelom pod dohľadom Adama Menelasa. Táto stavba už nie je vzorovaná ruská pseudogotika, ale skutočná európska neogotika. Koniec koncov, bol postavený pre vzdelanú nemeckú princeznú, cisárovnú Alexandru Feodorovnu, ktorá zbožňovala stredovek a dokonca v tomto štýle vyzdobila svoje palácové komnaty.

Westminsterský palác, predtým sídlo anglických kráľov a teraz britský parlament, bol postavený na pozostatkoch stredovekej budovy, ktorá vyhorela v roku 1834. Súčasný palác, ktorý navrhli architekti Charles Barry a Augustus Pugin, je neogotické cvičenie v histórii, aj keď mimoriadne úspešné.

Kaplnka v Peterhofe

Westminsterský palác. Foto: Clpo13/Wikimedia Commons

Muromcevo a Neuschwanstein

Panstvo Khrapovitsky v Muromtsevo, región Vladimir, je panstvo, na území ktorého v rokoch 1884–1889 postavil architekt Pyotr Boytsov skutočný neogotický hrad, z ktorých sa potom postavilo veľa po celej Európe. V týchto dňoch je luxusný statok v troskách. Nedávno bol prenesený do prírodnej rezervácie Vladimir-Suzdal, ktorá plánuje jeho rekonštrukciu. Bol postavený v rokoch 1893–1898 pre manželku milionára

Bakhrushinovo múzeum a Palazzo Genovese

Budova Bakhrushinského divadelného múzea bola postavená na príkaz zakladateľa múzea v roku 1896 a navrhol ju architekt Karl Gippius. Moskovské projekty z 18. storočia pripomínajú aj fasády budovy inšpirované príkladmi anglickej gotiky. Rovnako ako v kaštieli Shekhtel, aj tu môžete cítiť secesiu, ktorá vládne svojimi hladkými líniami.

Palazzo Genovese (Palác rodiny Genovese) na Gran Canal v Benátkach postavil v roku 1892 architekt Edoardo Trigomi Mattei. V skutočnosti ide o ukážku neskorej neogotiky 19. storočia, no autor sleduje historické modely tak starostlivo, že palazzo na pozadí stredovekých benátskych stavieb vôbec nevyniká. Mimochodom, gotika v takýchto južných šírkach sa zrazu ukáže ako nejaký „maurský“, nie bezdôvodne existuje teória, že križiaci zbadali mnohé z jej prvkov v arabských krajinách.

Bakhrushinovo múzeum. Foto: Ludvig14/Wikimedia Commons

Palazzo Genovese. Foto: Wolfgang Moroder/Wikimedia Commons

Do pozornosti milovníkov architektúry dávam malú výber historických budov vzdelávacích inštitúcií v štýle neogotický na území Ruska (venovanézačiatkom nového školského roka).
Tu sú fotografie 20 budov z rôznych ruských miest, ktoré spája skutočnosť, že boli postavené koncom 19. - začiatkom 20. storočia v štýle eklekticizmus , ktorá v tomto období dominovala v Rusku, ktorej jedným z prejavov je neogotika.
O tom, že neogotický štýl bol medzi architektmi v tomto období veľmi populárny, svedčí skutočnosť, že budovy v neogotickom štýle sa stavali po celej krajine, a to nielen v regióne, ktorý sa stal ruským až v roku 1945 (Kaliningradská oblasť). , od Karélie a stredného Ruska po región Povolžia, Ural a Sibír.

Tu je len zoznam miest z tejto zbierky fotografií:
1. Grayvoron (oblasť Belgorod);
2. Simferopol;
3. Sortavala (Karelia);
4. Vyborg (Karelia);
5. Ozyorsk (Kaliningradská oblasť);
6. Sovetsk (Kaliningradská oblasť);
7. Baltiysk (Kaliningradská oblasť);
8. Kaliningrad;
9. Uljanovsk;
10. Astrachan;
11. Saratov;
12. Pjatigorsk;
13. Buzuluk (región Orenburg);
14. Bijsk (územie Altaj);
15. Omsk;
16. Barnaul;
17. Plavsk (región Tula).

A všimnite si, že sú tu prezentované iba budovy určené pre vzdelávacie inštitúcie. A koľko ďalších tam bolo - rôzne administratívne budovy, sklady, budovy tovární atď., o kostoloch a kostoloch ani nehovoriac. A ako ste si už určite všimli, Moskva a Petrohrad nie sú zastúpené v zozname miest.

Všetky fotografie obsahujú adresu nehnuteľnosti, rok výstavby a vo väčšine prípadov aj meno architekta.

2. Budova farskej školy pri nemeckom luteránskom kostole (dnes ministerstvo spravodlivosti), 1900, architekt. V.A. Hecker.
Krymská republika, Simferopol, sv. Dolgorukovskaya, 16. Foto: Panorámy Yandex.

3. Budova ženského gymnázia Sortavala (dnes pobočka Petrozavodskej univerzity), 1909-1911, architekt. Y.Ya Arenberg.
Republika Karelia, okres Sortavala, Sortavala, sv. Gagarina, 14. Foto: Artem Noyer.

4. Komplex budov reálnej školy (dnes odborná škola environmentálneho manažmentu), 1892.
Kaliningradská oblasť, Ozersk, ul. Pogranichnaja, 23. Foto:otp39.rf

5. Uhlandská škola, ľudová škola (dnes Vzdelávacie stredisko), 1895-1896.
Kaliningrad, Moskovsky Ave., 98. Foto:on-walking.com

6. Štátne konzervatórium Saratov, 1902/ got. rec. 1912, architekt. A.Yu Yagn / S.A. Kallistratov.
Saratov, Kirova Ave., 1. Foto:promodj.com

7. Budova tilsitskej štátnej školy (dnes internát), 1905-1906.
Kaliningradská oblasť, Sovetsk, ul. Turgeneva, 6 B. Foto: Igor Vishnyakov

8. Budova Simbirskej zememeračskej školy (teraz vzdelávacia budova Ulyanovskej štátnej technickej univerzity), 1913-1914.
Uljanovsk, sv. Engelsa, 3. Foto:fotokto.ru

9. Farská škola pri Evanjelickom luteránskom kostole v mene Ježiš, 1908-1909, arch. S.I. Karyagin.
Astrachan, sv. Kazanskaya, 104. Foto:love-astrakhan.ru

10. Pánska telocvičňa (teraz škola pomenovaná po M.Yu. Lermontovovi), ​​1896-1903, architekt. Ya.G. Lukašev.
Územie Stavropol, Pyatigorsk, 40 Let Oktyabrya Ave., 99. Foto:news-kmv.ru

11. Budova ženského gymnázia (dnes Vysoká škola pedagogická), 1902, architekt. Ian Adamson.
Orenburgská oblasť, Buzuluk, sv. M. Gorkij, 59. Foto:tema-travel.ru

12. Budova Sortavala Lyceum (teraz Sortavala College), 1901, architekt. Y.Ya Arenberg.
Republika Karelia, okres Sortavala, Sortavala, sv. Gagarina, 12. Foto: Artem Noyer.

13. Skutočná škola pomenovaná po. A.S. Puškin (dnes budova Geografickej fakulty BSPU), 1902.
Územie Altaj, Biysk, ul. Sovetskaya, 11. Foto: Leonid Demidov

14. Budova Školy riadenia železníc (dnes Škola umení), 1894.
Omsk, sv. Marčenko, 1. Foto: Artem Noyer

15. Vyborgská škola spoločného vzdelávania (teraz Palác tvorivosti), 1903, architekt. L. Ikonen.

Začal prežiť sám seba. V tejto dobe vznikli prvé predpoklady pre nezvyčajné nové umenie. Názov „gotika“, „gotická architektúra“ pochádza zo slova „Góti“ – barbarské kmene s germánskymi koreňmi.

Ľudia renesancie s vycibrenými spôsobmi boli pobúrení, že umenie nadobúda formu, ktorá bola ďaleko od starovekých kánonov. Nový štýl nazvali gotickým, teda barbarským. Takmer všetko umenie stredoveku spadalo pod túto definíciu.

Tento trend existoval už nejaký čas spolu so starým trendom, takže je dosť ťažké ich oddeliť rôznymi chronologickými hranicami. Je však možné identifikovať prvky gotického štýlu v architektúre, ktoré neboli podobné románskemu.

Keď bolo románske umenie v 12. storočí na vrchole, začalo sa objavovať nové hnutie. Dokonca aj formy, línie a témy diel sa výrazne líšili od všetkého, čo bolo predtým.

Gotický štýl v architektúre je rozdelený do niekoľkých etáp:

    raná gotika;

    vysoké alebo dospelé druhy dosiahli svoje hranice v 13. storočí;

    flaming, alebo neskoro, dosiahol svoj vrchol v 14. a 15. storočí.

Hlavné umiestnenie štýlu

Gotika bola populárna tam, kde kresťanský kostol dominoval svetskému životu. Vďaka novému typu architektúry sa objavili chrámy, kostoly, kláštory a kostoly.

Vznikol v malej francúzskej provincii Ile de France. Zároveň ho objavili architekti zo Švajčiarska a Belgicka. Ale v Nemecku, kde toto umenie dostalo svoje meno, sa objavilo neskôr ako ostatné. Prekvitali tam ďalšie architektonické štýly. Gotický štýl sa stal pýchou Nemecka.

Prvý pokus

Začiatkom dvanásteho storočia sa hlavné znaky charakteristické pre tento smer objavili v architektúre rôznych katedrál. Ak sa teda pozriete na opátstvo Saint-Denis neďaleko Paríža, môžete vidieť nezvyčajný oblúk. Práve táto budova zosobňuje celý gotický štýl v architektúre západnej Európy. Na stavbu dohliadal istý opát Suger.

Duchovný nariadil počas výstavby odstrániť niekoľko vnútorných stien. Opátstvo sa okamžite začalo zdať objemnejšie, slávnostnejšie a rozsiahlejšie.

Dedičstvo

Hoci sa gotika v architektúre sústreďuje najmä na individuálne skúsenosti človeka, veľa si zobrala aj zo svojho predchodcu. Románska architektúra odovzdala tomuto štýlu vavríny a ustúpila do úzadia.

Hlavným objektom gotiky bola katedrála ako symbióza maľby, architektúry a sochárstva. Ak skorší architekti uprednostňovali vytváranie kostolov s okrúhlymi oknami, hrubými stenami s mnohými podperami a malými vnútornými priestormi, potom sa s príchodom tohto štýlu všetko zmenilo. Nový trend priniesol priestor a svetlo. Často boli okná zdobené vitrážami s kresťanskými výjavmi. Objavili sa vysoké stĺpy, veže, podlhovasté oblúky a vyrezávané fasády.

Horizontálny románsky sloh ponechal priestor pre vertikálne gotické pruhy.

katedrála

Katedrála sa stala ústredným miestom každého mesta. Navštevovali ju farníci, učili sa tu, žili tu žobráci, dokonca sa tu hrali aj divadelné predstavenia. Zdroje často spomínajú, že vláda zasadala aj v cirkevných priestoroch.

Gotický štýl pre katedrálu mal pôvodne za cieľ výrazne rozšíriť priestor a odľahčiť ho. Po vytvorení takéhoto kláštora vo Francúzsku sa móda začala rýchlo šíriť po celej Európe.

Hodnoty nového náboženstva, nanútené počas križiackych výprav, rozšírili gotický štýl v architektúre v Sýrii, na Rodose a na Cypre. A panovníci, ktorých pápež dosadil na trón, videli božské správanie v akútnych formách a začali ich aktívne využívať v Španielsku, Anglicku a Nemecku.

Charakteristika gotického štýlu v architektúre

To, čo odlišuje gotickú architektúru od iných štýlov, je prítomnosť stabilného rámu. Hlavnou časťou takéhoto rámu sú oblúky v tvare šípov, klenby smerujúce nahor vo forme oblúkov a krížov.

Budova v gotickom štýle zvyčajne pozostáva z:

    Traveya - predĺžené bunky obdĺžnikového dizajnu:

    štyri oblúky:

    4 stĺpy;

    kostra klenby, ktorá je vytvorená z uvedených oblúkov a pilierov a má tvar kríža;

    lietajúce podpery - oblúky, ktoré slúžia na podporu budovy;

    podpery - stabilné stĺpy mimo miestnosti, často zdobené rezbami alebo hrotmi;

    okná sú v oblúkovom štýle, s mozaikami, čo jasne ukazuje gotický štýl v architektúre Francúzska a Nemecka.

Zatiaľ čo v románskom klasickom umení je kostol oddelený od vonkajšieho sveta, gotika sa snaží o interakciu medzi prírodou vonku a životom katedrály vo vnútri.

Svetská architektúra novým spôsobom

Vzhľadom na to, že v dobe temna boli cirkev a náboženstvo vo všeobecnosti neoddeliteľné od každodenného života ľudí tej doby, móda gotického štýlu v architektúre stredoveku sa rozšírila všade.

Po katedrálach sa začali stavať radnice s rovnakými charakteristickými črtami, ako aj obytné budovy, hrady a kaštiele mimo mesta.

Francúzske gotické majstrovské diela

Zakladateľom tohto štýlu bol mních z opátstva Saint-Denis, ktorý sa rozhodol vytvoriť úplne novú budovu. Prezývali ho krstným otcom gotiky a kostol sa začal ukazovať ako príklad iným architektom.

V štrnástom storočí vznikol v hlavnom meste Francúzska ďalší pozoruhodný príklad gotickej architektúry, ktorá sa preslávila po celom svete – Katedrála Notre Dame, katolícka pevnosť viery v centre mesta, ktorá si zachovala všetky znaky gotického štýlu v r. architektúru dodnes.

Svätyňa bola postavená tam, kde si Rimania predtým uctili boha Jupitera. Od staroveku bolo toto miesto dôležitým náboženským centrom.

Prvý kameň v novom kostole položili pápež Alexander Tretí, ako aj Ľudovít Siedmy. Katedrálu navrhol slávny architekt Maurice de Sully.

Zakladateľ Notre Dame však svoje duchovné dieťa nikdy nevidel. Veď katedrálu postavili až po sto rokoch nepretržitej práce.

Podľa oficiálneho plánu sa do chrámu malo zmestiť desaťtisíc občanov, ktorí v tom čase žili v Paríži. A stať sa útočiskom a záchranou v časoch nebezpečenstva.

Po toľkých rokoch výstavby sa mesto niekoľkonásobne rozrástlo. Po dokončení sa katedrála stala centrom celého Paríža. Pri vchode sa okamžite vytvorili bazáre a jarmoky a začali vystupovať pouliční umelci. Schádzala sa pri ňom elita parížskej šľachty a diskutovala o nových módnych trendoch.

Uchýlili sa sem počas revolúcií a vojen.

Usporiadanie katedrály Notre Dame

Rám katedrály je spojený mnohými tenkými stĺpmi pomocou oblúka. Vo vnútri sa steny tiahnu vysoko a priliehajú k sebe voľným okom nepozorovateľne. Podlhovasté okná sú pokryté vitrážou. Hala je v šere. Lúče, ktoré prechádzajú cez sklo, osvetľujú stovky sôch vyrobených zo striebra, vosku a mramoru. V rôznych pózach v nich mrzli obyčajní ľudia, králi, cirkevní ministri.

Namiesto múrov kostola akoby jednoducho umiestnili rám z desiatok stĺpov. Medzi nimi sú umiestnené farebné maľby.

Katedrála má päť lodí. Tretí je oveľa väčší ako ostatné. Jeho výška dosahuje tridsaťpäť metrov.

Ak sa meria podľa moderných štandardov, potom sa do takejto katedrály ľahko zmestí dvanásťposchodová obytná budova.

Posledné dve lode sa prelínajú a vizuálne tvoria kríž medzi nimi. Symbolizuje život a utrpenie Ježiša Krista.

Na stavbu katedrály sa minuli peniaze z verejnej pokladnice. Parížania ich zachraňovali a darovali po každej nedeľnej bohoslužbe.

Katedrála v modernej dobe veľmi utrpela. Pôvodné vitráže teda vidno len na západnej a južnej fasáde. Sochy sú viditeľné na chóre, na fasádach budovy.

Nemecko

Gotický štýl architektúry bol pomenovaný podľa kmeňov žijúcich na nemeckom území. Práve v tejto krajine zažil svoj rozkvet. Hlavné atrakcie gotickej architektúry v Nemecku sú:

1. Kolínska katedrála. Tento chrám sa začal stavať v trinástom storočí. Napriek tomu práce na ňom boli ukončené až v devätnástom storočí, v roku tisíc osemsto osemdesiat. Jeho štýl pripomína katedrálu v Amiens.

Veže majú ostré konce. Stredná loď je vysoká, ostatné štyri majú približne rovnaké proporcie. Výzdoba katedrály je veľmi ľahká a elegantná.

Zároveň sú viditeľné obmedzené suché proporcie.

Západná vetva kostola bola dokončená v devätnástom storočí.

2. Wormská katedrála, postavená v trinástom storočí na príkaz miestneho vládcu.

3. Notre Dame v Ulme.

4. Katedrála v Naumburgu.

talianska gotika

Taliansko po dlhú dobu uprednostňovalo zostať oddané starým tradíciám, románskemu štýlu a potom baroku a rokoku.

Ale táto krajina sa nemohla inšpirovať stredovekým trendom, ktorý bol v tom čase nový. Veď práve v Taliansku sa nachádzala pápežova rezidencia.

Za najvýraznejší príklad gotickej architektúry možno považovať Dóžov palác v Benátkach. Zmiešané s kultúrnymi tradíciami tohto mesta získalo svoje vlastné jedinečné vlastnosti, ktoré si zachovali znaky gotického štýlu v architektúre.

V Benátkach chýbal staviteľom na ich kresbách konštruktivizmus, ktorý v tomto smere vládol. Zamerali sa na výzdobu.

Fasáda paláca je jedinečná svojimi komponentmi. Takže na spodnom poschodí sú stĺpy z bieleho mramoru. Tvoria medzi sebou špicaté oblúky.

Zdá sa, že samotná budova sa usadí na vrchole stĺpov a pritlačí ich k zemi. A druhé poschodie je tvorené pomocou veľkej lodžie po celom obvode budovy, na ktorej sú umiestnené aj podpery, elegantnejšie a predĺžené, s neobvyklými rezbami. Tento vzor siaha až do tretieho poschodia, ktorého steny sa zdajú byť bez tých okien, ktoré sú charakteristické pre gotickú architektúru. Namiesto početných rámov sa na fasáde objavil ornament v geometrických tvaroch.

Tento goticko-taliansky štýl spája luxus byzantskej kultúry a európsku strohosť. Zbožnosť a láska k životu.

Ďalšie talianske príklady gotického štýlu v architektúre:

    Palác v Miláne, ktorý sa začal stavať v štrnástom storočí a bol dokončený v devätnástom;

    Palazzo d'Oro (alebo Palazzo Santa Sofia) v Benátkach.