Nový vzhľad.

Proskurin Sergey Georgievich (narodený 26. januára, Stary Oskol, región Belgorod, ZSSR) - sólista na trúbku, učiteľ, vedec, profesor, dirigent, producent.

Životopis

Vzdelávanie

• 1964-1970 - Starooskolskaja hudobná škola ich. M. G. Erdenko.
• 1971-1975 - Gubkinskoe hudobná škola podľa triedy potrubia.
• 1975-1980 - Štátne konzervatórium Saratov pomenované po. L.V Sobinova, stáž v trúbkovej triede cteného umelca RSFSR, profesora A.D.Selyanina.
• 1985-1987 - asistentská stáž (postgraduálne štúdium) na Štátnom konzervatóriu Saratov pomenovanom po. L. V. Sobinov v trúbkovej triede cteného umelca RSFSR profesora A. D. Selyanina.
• 1988 - Moskovské štátne konzervatórium. P.I. Čajkovskij, stáž v trúbkarskej triede cteného umelca RSFSR L.V.
• 1992 - stáž v ateliéri modernej hudby E. Polyak ( New York, USA).
• 1994 - stáž v triede operného a symfonického dirigovania profesora D. Goi na Národnej hudobnej univerzite (Bukurešť, Rumunsko).
• 1995 - stáž v ateliéri starej hudby hra na autentických nástrojoch (Londýn, Spojené kráľovstvo).
• 2000-2002 - postgraduálne štúdium na Štátnom konzervatóriu Saratov pomenovanom po. L. V. Sobinov v dirigentskej triede Ľudového umelca RSFSR, profesora Yu.
• 2002-2003 - Petrohradské štátne konzervatórium pomenované po. N. A. Rimsky-Korsakov, prax v kl opera a symfónia pod vedením ľudového umelca Ruskej federácie profesora R. E. Martynova.

Práca, tvorivý životopis

• 1976-1977 - Saratovský symfonický orchester akademické divadlo opery a baletu.
• 1977-1978 - Saratovský symfonický orchester regionálnej filharmónie.
• 1979-1991 - Rostovská oblastná filharmónia.
• 1982-1985 - Štátny inštitút umenia v Kišiňove.
• 1985-1987 - Štátne konzervatórium Saratov.
• 1987-1990 - Štátne konzervatórium v ​​Kišiňove.
• 1987-1990 - zakladateľ, vedúci oddelenia inštrumentálnej hry
• 1987-1990 - Tvorca a umelecký riaditeľ Moldavské dychové kvinteto (Moldavsko)
• 1987-1990 - umelecký šéf divadelného orchestra. A. P. Čechova (Kišiňov, Moldavsko).
• 1989-1990 - symfonický orchester Moldavského divadla opery a baletu.
• 1991-2000 - Štátne konzervatórium vo Falyune (Švédsko).
• 1995-1997 - Kráľovská dánska hudobná akadémia (Kodaň).
• 1993-1999 - Symfonický orchester Hudobnej asociácie Dalarna (Švédsko).
• 2001-2004 - Hlavný dirigent a umelecký vedúci symfonický orchester Oblastná filharmónia v Kursku.

Od roku 2002 do súčasnosti - šéfdirigent a umelecký riaditeľ Ruského komorného orchestra Kursky štátna univerzita.

• 2005-2007 - Konzervatórium L. van Beethovena vo Viedni (Rakúsko).

Od roku 2007 do súčasnosti - profesor na Kurskej štátnej univerzite, zakladateľ a vedúci Katedry inštrumentálnej interpretácie.

Plodný pedagogickú činnosť Sergey Proskurin to úspešne kombinuje s aktívnou vedeckou a metodologickou prácou. Publikoval viac ako 200 vedeckých, vedecko-metodických a kreatívne diela, vrátane dvoch monografií: „Problémy hry na trúbku v barokovej hudbe: inštrumentácia, repertoár, tradície“, „Trubka zlatého veku“.

Sergei Georgievich cestoval ako sólista, dirigent, mal majstrovské kurzy v Rusku, Japonsku, Taiwane, USA, Hong Kongu, Švédsku, Dánsku, Nórsku, Nemecku, Španielsku, Francúzsku, Rakúsku a mnohých ďalších krajinách. Nahral viac ako 20 CD.

Sergei Georgievich Proskurin je autorom významných medzinárodných kultúrnych a kreatívnych projektov: „Maryinsky Musical Seasons“, ktoré sa každoročne konajú v súbore paláca a parku Maryino, sanatóriu administratívy prezidenta Ruskej federácie, každoročného hudobného festivalu „ ruský” komorný orchester- pre deti“, medzinárodný festival klasickej hudby„Mariinsky zhromaždenia“, ročný projekt „Most priateľstva“: Moskovské štátne konzervatórium. P.I. Čajkovského a Štátna univerzita v Kursku, spoločný projekt so Spivakovovým ICF „Deti sú budúcnosť Ruska“. Sergei Georgievich je členom poroty prestížnych medzinárodných súťaží: medzinárodných a republikových súťaží klasickej a modernej hudby v Kišiňove (Moldavsko), medzinárodnej súťaže “Živá hudba "(Štokholm, Švédsko), medzinárodné súťaže "Mozart the Prodigy" (Mürtzschlag, Rakúsko), "Vienna Classical" (Viedeň, Rakúsko). Medzinárodná súťaž dychových a dychových interpretov bicie nástroje

v Astane (Kazachstan)

• Ocenenia Ocenenia 1986 - laureát Medzinárodná súťaž komorná hudba
• (Kišiňov, Moldavsko)
• 1987 - Víťaz diplomu na Medzinárodnej súťaži dychových kvintetov. Špeciálna cena za interpretáciu hudby moldavských skladateľov (Saratov)
• 1989 - Laureát Medzinárodnej súťaže súčasnej hudby v Kišiňove (Moldavsko)
• 1994 – „Cena za kultúru Dalarny“ (Švédsko) 1996 - za ocenený kultúrnou cenou švédskeho biskupa
• 2003 - „Osobnosť roka 2003“ v kategórii „Nové mená“ ocenená cenou „Kursk Antonovka“
• 2004 - Laureát Medzinárodnej súťaže-Festival klasickej hudby v El Jeme (Tunisko)
• 2004 - „Manažér roka 2004“, v kategórii „Kultúra“ s odovzdaním čestnej medaily v Kremli
• 2006 - medaila guvernéra Červeného mora Baka El-Rashidy. (Egypt)
• 2011 - Pamätný znak"Za prácu a vlasť"
• 2011 - Medaila Rádu svätého Mikuláša, arcibiskupa z Myry, Divotvorcu „Za zásluhy v láske“
• 2012 - Čestný odznak „Za špeciálne služby pre mesto Kursk“
• 2013 - Ocenený čestný titul"Ctihodný pracovník kultúry Ruskej federácie." Dekrét prezidenta Ruskej federácie z 20. mája 2013.
• 2013 - Čestný odznak Štátnej univerzity v Kursku
• 2014 - riadny člen (akademik) Medzinárodnej akadémie kreativity, Moskva
• 2014 – Cena „Za najlepšiu CD nahrávku klasickej hudby“ podľa švédskej spoločnosti APM Film & Music CO
• 2015 – Za obrodu rus hudobná kultúra udelil medailu cisárskeho rádu svätej Anny. Madrid od 4. novembra 2015
• 2016 - Cena Natalya Sats a medaila Medzinárodnej akadémie kreativity za vynikajúce tvorivý prínos V hudobné umenie, Moskva, zo dňa 15. apríla 2016.

Riaditeľ Ruského komorného orchestra KSU A.N Goncharov Napíšte recenziu na článok "Proskurin, Sergei Georgievich" Links

Úryvok charakterizujúci Proskurina, Sergeja Georgieviča - S Bohom!
"Hurá!" - zašumelo lesom a sto za druhým, ako z vreca sa sypú, veselo leteli kozáci s pripravenými šípkami cez potok do tábora.
Jeden zúfalý, vystrašený výkrik prvého Francúza, ktorý uvidel kozákov – a všetci v tábore, oblečení a ospalí, opustili svoje delá, pušky, kone a utekali kamkoľvek.
Keby kozáci prenasledovali Francúzov a nevenovali pozornosť tomu, čo je za nimi a okolo nich, vzali by Murata a všetko, čo tam bolo. Toto chceli šéfovia. Ale bolo nemožné presunúť kozákov z ich miesta, keď sa dostali ku koristi a väzňom. Nikto nepočúval príkazy. Okamžite bolo odvezených tisíc päťsto väzňov, tridsaťosem zbraní, transparentov a čo je pre kozákov najdôležitejšie, kone, sedlá, prikrývky a rôzne predmety. Toto všetko bolo treba riešiť, zajatcov a zbrane bolo treba zabaviť, korisť deliť, kričať, dokonca medzi sebou bojovať: toto všetko robili kozáci.
Francúzi, ktorých už neprenasledovali, sa začali postupne spamätávať, zhromaždili sa do tímov a začali strieľať. Orlov Denisov očakával všetky kolóny a ďalej nepostúpil.
Medzitým, podľa dispozície: „die erste Colonne marschiert“ [prvá kolóna prichádza (nemecká)] atď., pešie jednotky neskorých kolón, ktorým velil Bennigsen a ktoré kontroloval Toll, vyrazili tak, ako mali, a ako vždy, dorazili niekde, ale nie tam, kde boli pridelení. Ako vždy, ľudia, ktorí vyšli von, sa začali veselo zastavovať; Bolo počuť nevôľu, pocit zmätku a pohli sme sa niekam dozadu. Pobočníci a generáli, ktorí jazdili okolo, kričali, hnevali sa, hádali sa, hovorili, že sú úplne na zlom mieste a meškajú, niekoho karhali atď., a nakoniec to všetci vzdali a odišli len inam. "Niekam prídeme!" A skutočne, prišli, ale nie na správne miesto, a niektorí tam išli, ale tak neskoro, že prišli bez akéhokoľvek úžitku, len aby sa po nich strieľalo. Toll, ktorý v tejto bitke zohral úlohu Weyrothera pri Slavkove, usilovne cválal z miesta na miesto a všade sa mu všetko krútilo. A tak cválal smerom k Baggovutovmu zboru v lese, keď už bolo celkom denné svetlo, a tento zbor tam mal byť už dávno s Orlovom Denisovom. Tol vzrušený, rozrušený neúspechom a v domnení, že za to môže niekto viniť, cválal k veliteľovi zboru a prísne mu začal vyčítať, že ho za to treba zastreliť. Baggovut, starý, militantný, pokojný generál, tiež vyčerpaný všetkými zastávkami, zmätkami, rozpormi, na prekvapenie všetkých, úplne v rozpore so svojou povahou, sa rozzúril a povedal Tolyovi nepríjemné veci.
"Nechcem sa od nikoho poučovať, ale viem, ako zomrieť so svojimi vojakmi o nič horšie ako ktokoľvek iný," povedal a pokračoval vpred s jednou divíziou.
Keď vzrušený a statočný Baggovut vstúpil na pole pod francúzskymi výstrelmi, neuvedomujúc si, či jeho vstup do veci bol užitočný alebo zbytočný, s jednou divíziou šiel rovno a viedol svoje jednotky pod výstrely. Nebezpečenstvo, delové gule, guľky boli presne to, čo potreboval vo svojej nahnevanej nálade. Jedna z prvých guliek ho zabila, ďalšie guľky zabili mnoho vojakov. A jeho divízia stála nejaký čas pod paľbou bez úžitku.

Medzitým mala na Francúzov zaútočiť spredu ďalšia kolóna, no Kutuzov bol s touto kolónou. Dobre vedel, že z tejto bitky, ktorá sa začala proti jeho vôli, nevyjde nič iné ako zmätok, a pokiaľ to bolo v jeho silách, zadržiaval jednotky. Nehýbal sa.
Kutuzov ticho jazdil na svojom sivom koni a lenivo reagoval na návrhy na útok.
"Všetci ste o útočení, ale nevidíte, že nevieme, ako robiť zložité manévre," povedal Miloradovičovi, ktorý požiadal o postup.
"Nevedeli, ako ráno vziať Murata živého a prísť na miesto včas: teraz nie je čo robiť!" - odpovedal druhému.
Keď Kutuzovovi oznámili, že v tyle Francúzov, kde podľa správ kozákov predtým nikto nebol, sú teraz dva prápory Poliakov, pozrel späť na Jermolova (od včera sa s ním nerozprával ).
- Žiadajú ofenzívu, ponúkajú rôzne projekty, ale len čo sa pustíte do práce, nič nie je pripravené a vopred varovaný nepriateľ prijíma opatrenia.
Ermolov prižmúril oči a mierne sa usmial, keď počul tieto slová. Uvedomil si, že búrka ho prešla a Kutuzov sa obmedzí na tento náznak.
„Zabáva sa na môj účet,“ povedal Ermolov potichu a šťuchol kolenom do Raevského, ktorý stál vedľa neho.
Čoskoro potom sa Ermolov pohol vpred do Kutuzova a úctivo oznámil:
- Čas sa nestratil, vaša vrchnosť, nepriateľ neodišiel. Čo ak nariadite útok? Inak stráže ani neuvidia dym.
Kutuzov nepovedal nič, ale keď bol informovaný, že Muratove jednotky ustupujú, nariadil ofenzívu; ale každých sto krokov sa na trištvrte hodiny zastavil.
Celá bitka spočívala len v tom, čo urobili kozáci z Orlova Denisov; zvyšok vojsk len márne stratil niekoľko stoviek ľudí.
V dôsledku tejto bitky dostal Kutuzov diamantové znamenie, Bennigsen tiež dostal diamanty a stotisíc rubľov, iní podľa svojich hodností dostali aj veľa príjemných vecí a po tejto bitke sa v ústredí urobili aj nové pohyby.
"Vždy robíme veci takto, všetko je prehnuté!" - Povedali ruskí dôstojníci a generáli po bitke pri Tarutine, - presne to isté, čo sa hovorí teraz, čím vzniká pocit, že niekto hlúpy to robí takto, naruby, ale my by sme to takto neurobili. Ale ľudia, ktorí to hovoria, buď nevedia, o čom hovoria, alebo sa zámerne klamú. Každá bitka – Tarutino, Borodino, Austerlitz – sa nekoná tak, ako jej manažéri zamýšľali. Toto je nevyhnutná podmienka.
Nespočetné množstvo voľných síl (lebo nikde nie je človek slobodnejší ako počas bitky, kde ide o život a smrť) ovplyvňuje smer bitky a tento smer sa nikdy nedá vopred poznať a nikdy sa nezhoduje so smerom. akejkoľvek sily.
Ak na nejaké teleso pôsobí veľa, súčasne a rôzne smerujúcich síl, potom sa smer pohybu tohto telesa nemôže zhodovať so žiadnou zo síl; ale vždy tu bude priemer, najkratším smerom, čo je v mechanike vyjadrené uhlopriečkou rovnobežníka síl.
Ak v opisoch historikov, najmä francúzskych, zistíme, že ich vojny a bitky sa uskutočňujú vopred podľa určitého plánu, potom jediný záver, ktorý z toho môžeme vyvodiť, je, že tieto opisy nie sú pravdivé.
Bitka o Tarutino očividne nedosiahla cieľ, ktorý mal Tol na mysli: uviesť jednotky do akcie v poriadku, podľa dispozícií, a aký mohol mať gróf Orlov; zajať Murata, alebo ciele okamžitého vyhladenia celého zboru, čo mohol mať Bennigsen a ďalšie osoby, alebo ciele dôstojníka, ktorý sa chcel zapojiť a vyznamenať sa, alebo kozáka, ktorý chcel získať väčšiu korisť, ako získal, Ale ak by bolo cieľom to, čo sa skutočne stalo a čo bolo vtedy spoločnou túžbou všetkých ruských ľudí (vyhnanie Francúzov z Ruska a vyhladenie ich armády), potom bude úplne jasné, že bitka o Tarutino, práve kvôli jeho nezrovnalostiam bola rovnaká , čo bolo potrebné v tom období kampane. Je ťažké a nemožné predstaviť si nejaký výsledok tejto bitky, ktorý by bol vhodnejší ako ten, ktorý mal. S najmenším napätím, s najväčším zmätkom a s najmenšou stratou boli dosiahnuté najväčšie výsledky celého ťaženia, prechod z ústupu do ofenzívy, odhalená slabosť Francúzov a impulz, ktorý Napoleonova armáda mala len čakali na začiatok svojho letu.

Ruský komorný orchester hral s piatimi vynikajúcimi sólistami našej doby.

Program zahŕňa „smotanu“ klasiky, diela, ktoré sú obľúbené a rozpoznateľné kdekoľvek na svete. Medzinárodné je aj zloženie orchestra – Rusko, Francúzsko, Belgicko, Kórea. Univerzálny jazyk hudby nám pomohol vychádzať.

“Koncerty s hosťujúcimi sólistami nacvičujeme už dlhšie. A každé takéto vystúpenie je jedinečné. Tentoraz nie je výnimkou. Je skutočným šťastím vystupovať s takými majstrami svojho remesla, preto sme sa pripravovali dlho a starostlivo,“

– hovorí umelecký riaditeľ Ruského komorného orchestra Sergej Proskurin.

Skúšky neboli márne a zaznamenali to aj hosťujúci hostia.

„Ochester je jednoducho úžasný! Je úžasné, čo je na malom priestore ruské mesto Existuje tím takejto úrovne!“

Mimochodom, samotní sólisti si zaslúžia, aby sa o nich hovorilo samostatne. Takže, poďme sa zoznámiť.

Skutočnou divou večera, ktorá svojím hlasom uchvátila celú sálu, je sólistka Veľké divadlo Oksana Lesnichaya. Rodák z Togliatti, ktorý vyštudoval Moskovské konzervatórium a podarilo sa mu pracovať v komore hlavného mesta hudobné divadlo a v Centre operný spev pomenovaná po Galine Višnevskej a v kaplnke Jurlovho zboru.

Napriek svojmu mladému veku má Oksana už bohaté tvorivé skúsenosti. IN rôzne časy stvárnila úlohy Kleopatry v Händelovej opere Július Caesar, Parasiho v Musorgského Soročinského jarmoku, Xénie v Borisovi Godunovovi a Faustovej Margaréty.

Bola to Eurydice, Lyudmila a dokonca aj Kráľovná noci. A v moci toho bolo viac ako tucet legendárnych ženských operných postáv očarujúce dievča. Napriek tomu, že je veľmi zaneprázdnená, Oksana neustále cestuje, a to nielen v zahraničí.

„Som veľmi spoločenský človek, som vždy otvorený novým projektom a kontaktom, často vystupujem v rodnom Togliatti, v mestách regiónu Volga! A, samozrejme, nemohol som nepodľahnúť kúzlu maestra Proskurina, preto som tu v Kursku,“

– priznáva speváčka.

„Narodil som sa v Uzbekistane a musel som veľa pracovať, aby som si našiel svoje miesto operný svet. Ale každá etapa mi dala neoceniteľné skúsenosti. Moskovské štátne konzervatórium, centrum Višnevskaja, obrovské množstvo súťaží a nie vždy sa zrodili víťazstvá.

Ale som šťastný, že toto je môj osud. Dnes bojujem s úlohou Dolochova v Prokofievovej Vojne a mieri a zajtra mi celé publikum tlieska na festivale ruskej kultúry v Bulharsku. Dnes som v Kursku, z čoho som neskutočne šťastný, publikum v provincii je jednoducho výnimočné a zajtra... Ktovie, čo bude zajtra?“

Repertoár zahŕňa Jurija a Mizgira z opery Rimského-Korsakova „Snehulienka“ a Tomského z „ Piková dáma„Čajkovskij, Onegin a Rigoletto a mnoho, mnoho ďalších najzaujímavejšie obrázky. Samozrejme, príchod speváka takého kalibru, akým je Zaltsman do Kurska, je pre naše mesto skutočnou kultúrnou udalosťou.

Nemenej zaujímavé pre obyvateľov Kurska bude vystúpenie Rodiona Zamurueva, laureáta medzinárodných súťaží, ktorého dokonalé majstrovstvo v hre na husle rôzne roky si podmanil poslucháčov v Rusku, Španielsku, Čile, Číne, Turecku, Švajčiarsku a mnohých ďalších krajinách.

„Vystupujem od svojich siedmich rokov. Hovorím aj s sólo programy a ako súčasť rôznych súborov. Je veľmi pohodlné byť na jednom pódiu so svojím orchestrom. Hudobníci sú úžasne pripravení a veľmi flexibilní, cítia sólistu, čo potrebujem, čo chcem povedať. Som vedúci tímu s názvom Mobilis a moji kolegovia z Kurska sa môžu nazývať rovnako. Sú veľmi mobilní."

– priznáva hudobník.

Exotickou melódiou večera boli vystúpenia francúzskej huslistky Cloe Macron a jej kolegu z Kórey Chung Chun Mana. Západ a Východ, dva póly, dva živly priviedli obyvateľov Kurska nielen do rôznych hudobných škôl, ale aj do dvoch vesmírov.

A predsa, bez ohľadu na to, odkiaľ hudobníci prišli, pozorný divák, ktorý prišiel na koncert, počul ich srdce biť v rovnakom rytme klasiky.

„Som len trubkár a nezúčastňujem sa bitky Naša trúbka vyzýva ľudí nie k vzájomným sporom a bitkám, ale k mieru medzi sebou...“ tieto slová Francisa Bacona, anglického filozofa, rád opakuje Sergeyp Proskurin. - profesor, pedagóg, dirigent a riaditeľ Ruského komorného orchestra Štátnej univerzity v Kursku a mimochodom virtuózny hráč na trúbku.

Naše stretnutie so Sergejom Georgievičom sa uskutočnilo v predvečer troch životných výročí: 55. výročia jeho narodenia, 35. tvorivá činnosť a 10. výročie vzniku jeho obľúbeného duchovného dieťaťa - Ruskej komory. Rozhodli sme sa s maestrom porozprávať o živote, rodine, hudbe a oveľa viac.

- Sergey Georgievich, možno začneme tým, ako ste sa dostali do sveta hudby?

V živote každého človeka všetko začína rodinou. Mal som šťastie, pretože som sa narodil do hudobnej rodiny: moja matka, Polina Timofeevna, učiteľka základných tried hral na klavír a gitaru, otec Georgy Timofeevich pracoval ako elektrikár v továrni a vedel hrať aj na gitare a akordeóne. Okrem toho moja matka dobre vedela nemecký, rád rozprával rozprávky a spieval, takže sa u nás nikto nikdy nenudil. Keď som mal tri roky, môj otec ma naučil hrať na balalajke a on a moja mama so mnou hrali na gitare - to bolo prvé trio v mojom živote. A už v šiestich rokoch ma poslali do hudobnej školy.

- Tak skoro? Ale hudobná škola znamená hodiny vyučovania a vy chcete stále behať?...

A podarilo sa mi urobiť všetko: a notový zápis Zvládla som to, behala som po dvore a dokonca som v škole navštevovala futbalové a gymnastické oddiely – jedno neprekážalo druhému.

- Ako vás zaujala hra na trúbku?

To sa stalo neskôr, keď som opustil svoj rodný Starý Oskol a odišiel študovať na hudobnú školu do Gubkina. Trúbku som si vybral vďaka môjmu strýkovi, ktorý bol tiež hudobník, učil a dirigoval symfonický orchester, veľmi ma podporoval, viedol, dalo by sa povedať, bol môj ideál.

- Prečo hudba? Nie je to predsa veľmi výnosná činnosť?

Rachmaninov tiež napísal: "Hudba je zlý biznis." Ale diela nášho orchestra sa počúvajú už viac ako 300 rokov! A ak „žili“ niekoľko storočí a stále vzrušujú verejnosť, mali by sa hrať.

- Ale nie si len virtuózny hráč na trúbku, ovládaš aj dirigentskú profesiu a s brilantnosťou...

Viete, viesť orchester je ako riadiť malý štát – tvrdá a vážna mužská práca. Ľudia s rôzne postavy, príprava, škola, a treba ich spájať, podriaďovať jednej myšlienke a zároveň nepotláčať individualitu.

Začal som ovládať dirigovanie, pretože som ako sólista videl dosť lídrov, ktorí boli nehodní svojich orchestrov. Dôvod je jednoduchý: najprv musíte hrať v tíme niekoľko rokov a pochopiť, ako to funguje. Osobne sa domnievam, že ako dirigent som sa naplno presadil až vo veku 50 rokov.

- Ako vznikol Ruský komorný orchester?

Jedného dňa som si uvedomil, že v Čiernozemskom kraji nie je jediný komorný orchester, ale má veľa výhod: je malý, flexibilný, mobilný. Okrem toho je pre neho oveľa jednoduchšie nájsť hudobníkov, pretože 15 ľudí nie je 80, ako v symfónii. Zdieľal som svoje nápady s Vjačeslavom Gvozdevom, rektorom Štátnej univerzity v Kursku, a našiel som u neho podporu. Tak sa zrodil náš tím, ktorý spočiatku tvorilo 12 ľudí a momentálne- 20. Hviezdy sa práve spojili, alebo skôr dvaja ľudia: jeden je vizionár so vzácnym obchodným zmyslom a druhý je profesionálny hudobník, ktorý spája európske a ruská škola. Výsledkom tejto syntézy sa stal náš orchester.

- Aké kritériá sa používajú pri výbere členov vášho tímu?

V prvom rade pracovitosť, profesionalita a samozrejme komunikačné schopnosti. Sú ľudia, ktorí sú neuveriteľní hudobníci, ale nedokážu pracovať v skupine. Orchester je ako drahé auto známa značka: Dostal som diel od iného výrobcu - a auto nejde!

IN v poslednej dobe Všimol som si ešte jednu zaujímavá vlastnosť našej Ruskej komory: predtým hudobník, bez ohľadu na to, ako bol pripravený, bol vtiahnutý do rytmu orchestra najmenej za rok, ale teraz sa toto časové obdobie výrazne skrátilo a zjavne trvá niekoľko mesiacov. bar núti ľudí pracovať na sebe a rásť.

- Sú takí, ktorí s vami hrajú odo dňa, keď ste založili?

Určite! Bohužiaľ, nezostalo ich veľa - Sergey Sorokin, Lada Averyanova, Karina Proskurina, Irina Sorokina. Stáva sa, že hudobník dostane výnosnejšie finančne návrh a odchádza, to je normálne. Samozrejme, veľmi chcem, aby členovia orchestra dostávali slušný plat, ale často to zostáva len snom. Je veľmi smutné sledovať situáciu, keď sú potrebné sily profesionálny hudobník vykonávať inú činnosť, napríklad živnosť. To je nesprávne, pretože na získanie diplomu orchestrátora musí človek študovať 20 rokov!

- Sergej Georgievič, orchester je rodina a každá rodina má svoje vlastné tradície a zvyky. čo ty?

Oslavujeme spolu všetky sviatky, v lete organizujeme pikniky s úžasnou grilovačkou. A o našich kolegoch nikdy nehovoríme zle. Hudobné prostredie vyvoláva kritiku, ale spočiatku som zastavil všetky pokusy o diskusiu. Hovorili o nás aj to, že sa do roka-dvoch po založení rozpadneme. Desať rokov prešlo a my na to ani nepomyslíme. Pretože vytvoriť orchester nie je ťažké, no nie každý s ním dokáže za tie roky urobiť veľa dobrých vecí.

Okrem iného si jeden druhého vážime a snažíme sa neuraziť ani slovom. Môžete sa napríklad spýtať hudobníka: „Čo tam hráš?!“ A tým ho priviesť k agresii a túžbe brániť sa. A ak položíte otázku inak: „Čo je vo vašich poznámkach?“, neznie to tak urážlivo a vzdorovito.

- A predsa, v čom spočíva jedinečnosť Ruskej komory?

Za desať rokov orchester získal vlastnú tvár a individuálny zvuk. My sa predsa nesnažíme nikoho napodobňovať, ale žijeme, rozvíjame sa, neustále vytvárame nové projekty, čo by opäť bez podpory univerzity jednoducho nebolo možné, pretože získava jedinečné vintage nástroje, mi dal možnosť vytvoriť si minikonzervatórium a nájsť si vlastné nahrávacie štúdio. Bez jeho pomoci by sme nemohli pozývať ľudí na naše koncerty. slávnych hudobníkov a skladatelia nielen zo zahraničia, ale aj z Ruska.

- Povedzte nám o najzaujímavejších miestach, na ktorých ste hrali.

Možno je to Moskovské konzervatórium a Národná sála Madrid. Orchester získal svoj jedinečný zvuk v rôznych kostoloch – katolíckom, protestantskom. Vo všeobecnosti je pre našich hudobníkov jedno, kde hrať.

- Sergey Georgievich, všetci sme o hudbe... Poďme sa trochu porozprávať o tebe. Myslím, že naši čitatelia si opakovane kládli otázku: prečo ste sa vrátili zo zahraničia do Ruska?

Po prvé, korene boli vytiahnuté a po druhé ma potrápila nostalgia. Ešte nie sú 80-te roky kreatívnych ľudí Nedovolili mi písať, hrať sa ani hovoriť. Každý má možnosť ísť napríklad do Ameriky, Talianska, kamkoľvek, vidieť, ako ľudia žijú, aj trochu pracovať a potom sa vrátiť. Okrem toho moji starí rodičia zostali v Rusku. Keď som sa vrátil, našiel som vo svojom živote toľko dobrých vecí: tvoril som nová rodina, keďže mám tri deti, spoznala som úžasní ľudia.

- Povedzte, ste tiež vodca v rodine?

Pravdepodobne nie. Hoci v armáde a v škole som neustále ukazoval vodcovské vlastnosti, pretože vytvoril buď športové tímy alebo hudobné skupiny.

- Máš tvorivé krízy?

Nie, som typ človeka, ktorý si vždy niečo nájde.

- Ako si oddýchnete od hudby?

Milujem fotografovanie. Nedávno som vo Švédsku v horách „chytil“ jeleňa v zábere. Športujem, učím sa jazyky a teraz ovládam taliančinu. Mám aj jednu záľubu – zberateľstvo vinylové platne, a je tam aj sada starej techniky v dobrom stave (aj elektrónkové zosilňovače), na ktorej si ich môžete vypočuť. Pýchou mojej zbierky sú nahrávky Nikolaja Gedu.

Snažím sa tráviť viac času so svojimi deťmi. Mimochodom, mám ich štyri, nedávno som sa stal starým otcom - môj vnuk má už štyri mesiace. Viete, naozaj chcem žiť dlhšie, aby som sa mohol tešiť na svoje deti a vnúčatá!

- Sergej Georgievič, myslíš si, že hudobník by mal byť veriaci?

Otázka viery je vždy veľmi ťažká, ale verím, že príchodom Krista sa svet zmenil a s ním aj hudba, ktorá by bez Stvoriteľa nevznikla.

- Vaša profesia vám dáva vzácnu príležitosť zoznámiť sa zaujímaví ľudia. Povedzte nám o svojich najpamätnejších stretnutiach.

Vždy som bol prekvapený čím viac ľudí robí a vie ako, tým je v komunikácii jednoduchší a skromnejší. Nie je to tak dávno, čo som stretol Larisu Udovichenko. Zdalo by sa, že je to herečka, hviezda, ale aká je úprimná – žiadna arogancia či arogancia. To isté môžem povedať o Vasilijovi Lanovovi, Evgeny Svetlanov, Mstislav Rostropovič, Marine Yashvili. Áno, osud mi dal veľa zaujímavých stretnutí. Komunikácia s takýmito ľuďmi nás robí duchovne lepšími a bohatšími.

- Čo by ste zaželali účastníkom Ruskej komory k desiatemu výročiu?

Rešpektujte a milujte našu profesiu, buďte na ňu hrdí, pretože sa skutočne venujeme veľmi vážnemu, dokonca nerentabilnému ekonomicky podnikania. Spája nás však niečo iné – oveľa dôležitejšia, povedal by som, večná, hudba, ktorú hráme.

Odkaz

Sergej Proskurin vyštudoval detskú hudobnú školu Erdenko v Starom Oskole, potom vstúpil do školy mosadzná sekcia na Gubkinovu hudobnú školu, po ktorej nasledovalo Saratovské konzervatórium a dve postgraduálne školy.

Vo veku 30 rokov Sergej Georgievich vytvoril a viedol prvé oddelenie v Moldavskej republike orchestrálnej hudby v Kišiňove štátny ústav umenia pomenované po Muzichescu. Okrem toho v Moldavsku Sergej Proskurin zorganizoval dychové kvinteto, ako aj symfonický orchester v Štátnom ruskom činoherné divadlo pomenovaný po Čechovovi.

Vo Švédsku zastáva maestro Proskurin pozíciu vedúceho oddelenia dychových nástrojov na Štátnom konzervatóriu mesta Falun, vyučuje, cestuje s dychovým kvintetom vytvoreným na konzervatóriu po európskych mestách a aktívne sa venuje aj hudbe ako trubkár. Sergei Georgievich tiež píše hudbu a jeho diela hrajú slávni jazzový hudobník Max Schultz. V budúcom roku sa uskutoční premiéra „Vianočnej kantáty“. detský zbor a symfonický orchester, ktorého autorom je maestro.

21. marca oslavujú bábkari na celom svete svoj profesionálny sviatok. V Kurskom bábkovom divadle sa slávnosť začne o 10.00 hod.
Otvorenie nového pamätníka sa plánuje 22. júna o štvrtej hodine ráno.
13.03.2019 Kurskaja Pravda Zajtra sa predstavia obyvatelia Kurska nový program- "Melódie, ktoré zišli z obrazovky."
13.03.2019 Kurskaja Pravda

V Kursku umeleckej galérie Pomenovaná po Alexandrovi Deinekovi sa otvára výstava „Planéta života“.
13.03.2019 Kurskaja Pravda Výstava, ktorá sa otvára 15. marca, predstavuje diela maliarstva, sochárstva, grafiky a dekoratívneho umenia zo zbierok galérie.
13.03.2019 Tlačová agentúra KurskCity

PROSKURIN, Sergei Georgievich (nar. 26. januára 1957) – virtuóz na trúbku, dirigent, profesor, vedúci katedry inštrumentálnej hry na Kurskej štátnej univerzite (KSU) a Viedenskom Beethovenovom konzervatóriu, šéfdirigent a umelecký riaditeľ Ruského komorného orchestra KSU (2013) .
Počiatočné odborné vzdelanie získal trúbkovú triedu na Gubkin Music College (Belgorod). Potom pokračoval vo vzdelávaní ako trubkár a dirigent na konzervatóriách: Saratov, trúbková trieda profesora A.D. Selyanin, Petrohrad, trieda operného a symfonického dirigovania profesora R.I. Martynov. Študoval v triede operného a symfonického dirigovania profesora D.S. z konzervatória v Bukurešti. Goya.
V roku 1988 - laureát prvej medzinárodnej súťaže prsiarskych kvintetov v Saratove.
Na medzinárodnom jazzovom festivale – súťaži Kišiňov-90 získal prvú cenu ako dirigent a umelecký riaditeľ orchestra Moldavského štátneho konzervatória pomenovaného po Muzichescovi a hlavnú cenu získal ako sólista na trúbku.
Od roku 1988 je členom svetovej organizácie International Trumpet Guild.
Vo veku 30 rokov vytvoril a viedol prvé oddelenie popovej a jazzovej hudby v Moldavskej SSR na Štátnom inštitúte umenia v Kišiňove. G. Musicescu. Vyškolil plejádu talentovaných trubkárov, víťazov republikových a medzinárodných súťaží - Vladimír Kaverda (víťaz republikovej súťaže, 1987), Jurij Taranenko (víťaz prvej celoruskej súťaže dychových kvintetov, Saratov, 1988), Pjotr ​​Strelčuk, Oleg Gritsev (víťazi diplomov z medzinárodnej súťaže v Tallinne, 1988), Sergej Karaiman.
V roku 1984 zorganizoval prvé moldavské dychové kvinteto v republike, ktoré sa stalo laureátom prvej medzinárodnej súťaže dychových kvintetov v Saratove. Zároveň vytvoril orchester v Štátnom ruskom činohernom divadle. A.P. Čechova, kde zastával funkciu dirigenta a umeleckého šéfa.
Proskurin pôsobí v Európe už viac ako 20 rokov. Vyučoval a viedol oddelenie dychových nástrojov na Štátnom konzervatóriu Švédska vo Falyune. Zorganizoval dychové kvinteto, ktoré putovalo po mestách Škandinávie a Európy, pôsobil ako prvý hráč na trúbke v komornom orchestri Dalarna a viedol trúbkovú a súborovú triedu na Kráľovskej hudobnej akadémii v Kodani (1995-1997).
V roku 1990 vedie sériu majstrovských kurzov v rámci prestížnych seminárov ITG (International Trumpet Guild) a kombinuje ich s koncertné vystúpenia: Londýn (1995,1996), Göteborg (1996), Oslo (1997), New York (1997), Chicago (1998).
Medzi Proskurinových študentov patria laureáti medzinárodných súťaží, ktorí sa stali sólistami popredných orchestrov v Európe: Göran Christensen - sólista Kráľovského orchestra v Štokholme, Lash Karlin - sólista Berlínskej opery, Nikolai Viltoft - sólista Parížska opera, Karl Huysum - sólista Štátneho symfonického orchestra rozhlasu a televízie Dánska, Lasch Hansen - sólista Kráľovského dánskeho orchestra, Constantin Strelchuk - dirigent Prezidentského orchestra Moldavska, Petr Strelchuk - sólista Moldavskej štátnej filharmónie.
Od roku 2001 pôsobí v Kursku ako umelecký riaditeľ a šéfdirigent symfonického orchestra Regionálnej filharmónie v Kursku. Zároveň vytvoril vlastnú skupinu - Ruský komorný orchester, ktorý získal štatút univerzitného orchestra.
Od roku 2004 - vyučuje na Štátnej univerzite v Kursku, kombinuje prácu s pozíciou profesora na konzervatóriu. Ludwig van Beethoven vo Viedni (Rakúsko). Z jeho študentov sú najznámejší: Pavel Pazon (medzinárodná súťaž mladých skladateľov„Crystal Tuning Fork“, Moskva), Jurij Pastukhov (držiteľ diplomu XVII medzinárodný festival klasickej hudby, El Jem, Tunisko), Andrey Goncharov, Valerij Jakovlev (víťazi 1. ceny medzinárodného študentského festivalu, KSU, 2004). niektorí z nich sa stali učiteľmi: Yu Pastukhov - učiteľ na Katedre inštrumentálnej hry KSU, A. Goncharov - učiteľ v Kursku hudobná vysoká škola ich. G.V. Sviridova, V. Jakovlev - zástupca riaditeľa toho istého kolégia.
Proskurin je autorom viac ako 200 vedeckých, vedecko-metodických a tvorivých prác, vrátane dvoch monografií: „Problémy trúbkového výkonu barokovej hudby: inštrumentácia, repertoár, tradície“, „Trubka zlatého veku“.
Na základe KSU zorganizoval niekoľko úspešne fungujúcich tvorivých zoskupení: Ruský komorný orchester, Dychové kvinteto KSU, študentský sláčikový súbor. Brass Quintet KSU je víťazom diplomu medzinárodného festivalu tvorivej mládeže a študentov (Alušta, 2004, 2006), laureátom medzinárodnej súťaže „Petrohrad v zrkadle svetovej hudobnej kultúry“ (Petrohrad, 2006). laureát medzinárodnej súťaže „Mozart-wunderkind“ (Mürtzschlag, Rakúsko, 2007), víťaz Grand Prix medzinárodnej súťaže „Wiener-klassik“ (Viedeň, Rakúsko, 2007). Sláčikový súbor, organizovaný v roku 2009 a zložený zo študentov Filozofickej fakulty, každoročne obsadzuje ceny na krajská súťaž Víťazom Grand Prix je „Študentská jar kraja slávika“.
V roku 2011 bolo z iniciatívy Proskurina a za jeho aktívnej účasti na KSU otvorené oddelenie inštrumentálnej hry.
Vďaka Proskurinovi sa na KSU začali konať prednášky a majstrovské kurzy, jedinečné koncerty svetových hudobníkov a dirigentov: Dumitru Goi (Rumunsko), Jonathan Bratt (Veľká Británia), Mats Oberg (Švédsko), Mac Ko Lak (Taiwan), Alex Shramek ( USA), Vladimir Kaverda (Írsko), Winston Vogel (USA-Izrael), Franz Shotsky (Nemecko), Sergei Kalyanov (Francúzsko), Dmitrij Loos (Španielsko) a ďalší slávni ruskí a zahraniční interpreti.
Kreatívne tímy, ktoré vytvoril Proskurin, sú aktívni v koncertnej činnosti. Vystúpte na prestížnej koncertné miesta: Moskva, Európa a Amerika.
Proskurin nahral 16 CD ako sólista a dirigent. Na základe výsledkov súťaže - výber CD klasickej hudby, Riaditeľstvo Št centrálne múzeum hudobná kultúra pomenovaná po. M.I. Glinka označil disk Ruského komorného orchestra KSU za najlepšiu nahrávku roku 2010.
Koncertné programy Skupiny pod vedením Proskurina majú široký repertoár. Nielenže obsahujú slávnych diel, ale aj málo známa hudba starovekých i moderných skladateľov.
Bol iniciátorom a organizátorom svetového a ruského muzikálové premiéry v Kursku. Na javisku KSU po prvý raz zazneli diela moderných amerických (Griffis, Nelsen, dirigent Alex Shramek) a kanadských skladateľov (Steve Shenet), starovekého švédskeho skladateľa Johana Romana (suita, husľový koncert pod vedením Proskurina) a skladateľa našej doby Yoran Agdur (suity, hudba, napísaná špeciálne pre RKO „Yoran Agdur v Kursku“) atď. Bol organizátorom exkluzívneho koncertu, kde prvýkrát zaznela hudba vytvorená v roku 1822 princom I. Barjatinským.. Proskurin našiel partitúru svojej Predohry v archíve hlavného mesta, upravil ju, preinštrumentoval a predstavil publiku. Premiéra mala široký ohlas verejnosti.
Proskurin robí v Kursku veľa spoločenských aktivít. Neustále poskytuje podporu všeobecným vzdelávacím a hudobným školám mesta, organizuje charitatívne koncerty v detských domovoch a internátoch, nemocniciach a domovoch dôchodcov.
Je autorom piatich významných každoročných kultúrnych a kreatívnych projektov: „ Hudobné sezóny v Maryino“, sa koná v palácovom a parkovom súbore „Maryino ", hudobný festival"Ruský komorný orchester pre deti" medzinárodný festival klasická hudba „Mariinské zhromaždenia“, „Most priateľstva“ spoločne: Moskovské štátne konzervatórium. P.I. Čajkovskij a KSU, „Deti sú budúcnosťou Ruska“ spolu s International charitatívna nadácia Vladimír Spivakov. Veľa cestuje, zúčastňuje sa festivalov a súťaží ako porotca po celom svete.
V 80. rokoch 20. storočia člen poroty medzinárodných a republikových súťaží komornej a súčasnej hudby v Kišiňove (Moldavsko).
V roku 1990 člen poroty medzinárodnej súťaže „Live Music“ (Štokholm, Švédsko).
V roku 2000 – člen poroty medzinárodnej súťaže nevidiacich hudobníkov-interpretov (Kursk, Rusko, 2005) a medzinárodných súťaží „Mozart the Prodigy“ (Mürtzeschlag, Rakúsko, 2007), „Vienna Classical“ (Viedeň, Rakúsko, 2007).
Ocenenia: medzinárodná cena biskup Luteránskej cirkvi Švédska, hudobný nástroj- trúbka od firmy Bach-Stridivarius, medzinárodné ocenenie „Dalarna Culture Prize“ (Švédsko, 1994), medaila guvernéra Červeného mora Baka El-Rashidy, „Muž roka“ (Kursk 2003), „Kursk Antonovka“ ocenenie, titul „Manažér roka“ -2004“ s odovzdaním medaily, čestného listu Ministerstva školstva a vedy Ruskej federácie(16.11. 2009 rozkaz č. 859), pamätný odznak „Za prácu a vlasť“ (2012), čestný odznak „Za mimoriadne zásluhy o mesto Kursk“ (2012).
Dňa 20. mája 2013 bol Proskurinovi dekrétom prezidenta Ruskej federácie N 497 udelený čestný titul „Ctihodný pracovník kultúry Ruskej federácie“.

) - Ruský hudobník, trúbkový sólista, pedagóg a dirigent.

Proskurin Sergej GeorgievičZákladné informácieDátum narodenia Miesto narodenia Krajina Profesie Nástroje Žánre ocenenia rco.k46.ru

26. januára (1957-01-26) (62 rokov)

Starý Oskol

Rusko

Sólista na trúbku, pedagóg, dirigent

potrubie

klasickej hudby

Životopis

Vzdelávanie

• 1964-1970 - Hudobná škola Starý Oskol pomenovaná po. M. G. Erdenko.
• 1971-1975 - Gubkin Music College, trúbka.
• 1975-1980 - Štátne konzervatórium Saratov pomenované po. L.V Sobinova, stáž v trúbkovej triede cteného umelca RSFSR, profesora A.D.Selyanina.
• 1985-1987 - asistentská stáž (postgraduálne štúdium) na Štátnom konzervatóriu Saratov pomenovanom po. L. V. Sobinov v trúbkovej triede cteného umelca RSFSR profesora A. D. Selyanina.
• 1988 - Moskovské štátne konzervatórium. P.I. Čajkovskij, stáž v trúbkarskej triede cteného umelca RSFSR L.V.

Práca, tvorivý životopis

• 1976-1977 - Symfonický orchester Akademického divadla opery a baletu Saratov.
• 1977-1978 - Symfonický orchester Oblastnej filharmónie Saratov.
• 1979-1991 - Rostovská oblastná filharmónia
• 1985-1987 - Štátne konzervatórium Saratov.
• 2001-2004 - šéfdirigent a umelecký riaditeľ symfonického orchestra Kurskej oblastnej filharmónie.
• 2007-2018 - profesor na Kurskej štátnej univerzite. Zakladateľ a vedúci Katedry inštrumentálnej interpretácie.

Od roku 2018 do súčasnosti - profesor na Štátnom konzervatóriu v Saratove, vedúci oddelenia dirigovania.

Od roku 2002 až po súčasnosť umelecký vedúci a dirigent Ruského komorného orchestra

Spoločenské aktivity

Člen verejnej rady na ruskom ministerstve vnútra pre oblasť Kursk

Viceprezident Športovej federácie kickboxu regiónu Kursk

v Astane (Kazachstan)

• (Kišiňov, Moldavsko)
• 2003 - „Osobnosť roka 2003“ v kategórii „Nové mená“ ocenená cenou „Kursk Antonovka“
• 2004 - „Manažér roka 2004“, v kategórii „Kultúra“ s odovzdaním čestnej medaily v Kremli
• 2011 - Pamätný znak „Za prácu a vlasť“
• 2011 - Medaila Rádu svätého Mikuláša, arcibiskupa z Myry, Divotvorcu „Za zásluhy v láske“
• 2012 - Čestný odznak „Za špeciálne služby pre mesto Kursk“
• 2013 - Získal čestný titul „Ctihodný pracovník kultúry Ruskej federácie“. Dekrét prezidenta Ruskej federácie z 20. mája 2013.
• 2013 - Čestný odznak Štátnej univerzity v Kursku
• 2014 - Medaila za významný prínos pri príprave a konaní OH XXII zimné hry a XI paralympijských hrách v Soči. Prezident Ruska V.V. Putina
• 2014 - riadny člen (akademik) Medzinárodnej akadémie kreativity, Moskva
• 2016 – Cena Natalye Sats a medaila Medzinárodnej akadémie kreativity za výnimočný tvorivý prínos hudobnému umeniu, Moskva, 15. apríla 2016.
• 2017 – Medaila „Vernosť Rusku, česť, dôstojnosť“ Nadácie pre veteránov štátnej bezpečnosti. Prezident nadácie generálmajor V. Kruglov
• 2017 – Rád svätého Mikuláša, arcibiskupa z Myry Divotvorcu „Za vynikajúce služby vo veciach lásky a milosrdenstva, pre slávu Zeme a ruského ľudu“ Príkaz č. 335
• 2017 – udelená medaila „Sláva a česť“ 1. stupňa rus Pravoslávna cirkev za jeho prínos k ochrane prírody tradičné hodnoty v spoločnosti 26. januára 2017 ocenenie č.83. patriarcha moskovský a všeruský Kirill