Kedy sa narodil Chaliapin? Shalyapin Fedor Ivanovič: krátka biografia

Na fotografii: Chaliapin na portréte B. M. Kustodieva. Tento portrét namaľovaný v roku 1918 sprevádzal speváka do exilu.

Chaliapin Fedor Ivanovič (1873-1938), spevák.

Na začiatku 20. storočia sláva Fedora Chaliapin zahrmelo po celom svete, jeho herecký talent bol uznaný ako neporovnateľný. Všetko to začalo zamilovaním sa do kostolného spevu, ktorý Chaliapin prvýkrát počul v jednom z kazaňských kostolov.

Narodil sa Fiodor Ivanovič Chaliapin 13. februára 1873 v Kazani v rodine maloletého zamestnanca.

Detstvo som prežil na okraji Kazane. Rodina žila buď v prímestskej dedine Ometova, alebo v Tatarskej alebo v Sukonnaya Sloboda. Jeho otec Ivan Jakovlevič, rodený roľník Vyatka, slúžil ako úradník, jeho matka Evdokia Mikhailovna si zarábala dennou prácou. Žili skromne; halušky, Fedyino obľúbené jedlo, jedli raz za mesiac, „po dvadsiatej“, teda keď mu otec priniesol plat.

Začal pracovať skoro: pracoval ako rezbár, prepisovač papierov a bol učňom u obuvníka. S mládež mal jedinečné vokálne schopnosti.

Chlapcov život sa vyvíjal ako zvyčajne, až kým sa v ňom niečo nestalo významná udalosť, na čo si neskôr sám Fjodor Ivanovič pripomenul vo svojich „pamätiach“ „Maska a duša“:

„Raz v zime som sa korčuľoval na drevených korčuliach na námestí v Kazani. Bol tam nádherný starý kostol sv. Varlaam. Smerz. Chcel som sa zohriať a s týmto svetským úmyslom som vošiel do kostola. Boli to vešpery alebo celonočné bdenie. A potom som počul spev zboru. Prvýkrát v živote som počul harmonickú melódiu zloženú z rôznych hlasov. A nespievali len jednohlasne alebo tercie, ako som spieval s mamou, ale zvuky boli skombinované v dokonalom harmonickom poradí. (Samozrejme, vtedy by som to nedokázal pochopiť a vysvetliť to slovami, ale tento dojem bez slov som nadobudol.) Bolo to pre mňa úžasné a úžasné. Keď som prišiel bližšie k chóru, na moje prekvapenie som videl dopredu stojaci chlapci asi v rovnakom veku ako ja. Títo chlapci držali pred sebou nejaký záhadne nakreslený papier a pri pohľade doň vydávali svojimi hlasmi tie najpríjemnejšie zvuky. Od prekvapenia som vycivel. Počúval a počúval a zamyslene odišiel domov.

Vrstovníci spievajú, deti ako ja. Prečo by som nemal spievať v zbore? Možno by som mohol svojím hlasom vydávať harmonické zvuky. Som chorý a unavený zo všetkých doma týmito zvukmi, najmä z mojej mamy. Mal som výšku!"

Fjodor Chaliapin začal spievať v kostoloch v Kazani

Regent dal Chaliapinovi prvé hodiny hudobnej notácie cirkevný zbor, a potom niekoľko rokov spev v kostole priniesol mladému spevákovi malý, ale stabilný príjem, ktoré mal dať rodičom, „ale, samozrejme, niečo si z toho nechal“ a minul ich na sladkosti a chodenie do stánku. Spomienky na Chaliapina;

„Bavilo ma, aká úžasná vec je spievať! A je to pre mňa veľké potešenie a navyše platia peniaze...“

Chaliapin spieval v rôznych kazanských kostoloch – v tom, kde bol pokrstený, vo Varvarinskom na Arskom poli, v Spasskom kláštore... A, samozrejme, v Katedrále Petra a Pavla. Takže takmer všetky zachované kostoly v historickom centre Kazane majú právo získať pamätnú tabuľu: „Tu spieval Chaliapin“.

Následne Fjodor Ivanovič priznal:

„Osobne, hoci nie som veriaci v tradičnom zmysle slova, keď prídem do kostola a počujem „Kristus vstal z mŕtvych“, vždy sa cítim pozdvihnutý. Chcem to povedať krátky čas Necítim zem, akoby som stál vo vzduchu...“

Divadelná scéna mladého Fjodora Chaliapina

Spolu s vášňou pre spev veľmi skoro vzrástla aj vášeň pre divadlo. Vo veku dvanástich rokov prišiel Chaliapin prvýkrát do galérie a odvtedy sa podľa vlastných slov stal „takmer šialeným“. A keď opera prišla do Kazane, chlapca to doslova ohromilo:

„Výnimoční ľudia, nezvyčajne oblečení, pýtali sa - spievali, odpovedali - spievali, spievali, premýšľali, hnevali sa, umierali, spievali, sedeli, stáli, v zboroch, duetách a všetkými možnými spôsobmi! Ten poriadok života ma ohromil a strašne sa mi páčil.“

Rodičia jeho vášni, samozrejme, nerozumeli a otec z času na čas svojho roztopašného syna bičoval – najmä keď prišiel domov s tvárou zamazanou spáleným korkom (okrem iných komparzistov predstavoval diviaka v hre o Vascovi da Gama). Ale Fjodor nechcel byť úradníkom, mechanikom alebo školníkom. V sedemnástich rokoch, keď si pridal dva roky, sa stal zboristom v podniku „Ruská komická opera a opereta“ od S. Ya Semenova-Samarského a odišiel s ňou do Ufy. Čoskoro už spieval malé operné úlohy a nahrádzal chorých umelcov.

Prvé úspechy, prvé benefičné vystúpenie (osemdesiat rubľov a k tomu darček od verejnosti - strieborné hodinky na oceľovej retiazke)... Mladý muž sa cítil „absolútne šťastný“. Ale skutočný úspech bol ešte ďaleko.

Cez tŕne ku hviezdam

Cesty s operetnými súbormi priviedli Chaliapina do Tiflisu. Prišiel sem „na brzdovú plošinu nákladného vagóna“, prirodzene, s dvoma kopejkami vo vrecku.

Prvýkrát v Tiflise mal zlý čas. Nebolo možné nájsť prácu, oblek bol celý opotrebovaný a o dva dni na tretí bol obed. Chaliapin si na tú dobu spomínal:

„Hladovať v Tiflise je obzvlášť nepríjemné a ťažké, pretože tu je všetko vyprážané a varené na uliciach. Čuch je dráždivý rôznymi lahodnými vôňami. Upadol som do zúfalstva, do šialenstva, bol som pripravený žobrať o almužnu, ale neodvážil som sa a nakoniec som sa rozhodol spáchať samovraždu...“

Našťastie, zúfalý zámer zostal zámerom. Chaliapin sa stretol so spevákom a učiteľom D. A. Usatovom, ktorý sa zaviazal, že ho bude učiť zadarmo. Učil, živil a vychovával („Počúvaj, Chaliapin, strašne páchneš. Prepáč, ale toto musíš vedieť! Moja žena ti dá spodnú bielizeň a ponožky – urob si poriadok!“). O niekoľko mesiacov neskôr pomohol svojmu študentovi uzavrieť jeho prvú skutočnú opernú zmluvu a požehnal mu cestu do Moskvy, pričom mu poskytol odporúčacie listy.

"Nedovolili mi spievať..."

Prvýkrát sa Moskva stala len tranzitným bodom v Chaliapinovej kariére. Tu sa stretol s podnikateľom M.V. Aentovským a po vstupe do jeho operného súboru odišiel do Petrohradu. O rok neskôr už spieval na javisku Mariinského divadla, kde však jeho talent nebol náležite ocenený. Spomenul si na svoju prvú sezónu ako umelec v cisárskych divadlách:

„Nedovolili mi spievať. Spieval som len Ruslana a robil som zo seba blázna... Veľmi ma to znepokojovalo...“

Oficiálna scéna svojím oficiálnym postojom sklamala. „Bol som znechutený ísť do divadla,“ priznal Fjodor Ivanovič, „kvôli postoju vedenia k umelcom. Bol som si istý, že umelec je slobodný, nezávislý človek. A tu, keď sa režisér objavil v zákulisí, umelci sa pred ním natiahli ako vojaci a potriasli dvoma prstami režiséra blahosklonne natiahnutými k nemu, milo sa usmievajúc. Predtým som takýto prístup videl len v kanceláriách.“ Chaliapin si medzi hercami nedokázal nájsť priateľov, v zákulisí sa cítil ako cudzinec. „Zrazu som sa dostal na akúsi križovatku... Niečo som potreboval, ale čo? - Nevedel som."

Chaliapinov prvý úspech

Vo všetkých ohľadoch náročná sezóna 1895-1896 sa skončila a Chaliapin išiel na výstavu v Nižnom Novgorode ako súčasť súboru S. I. Mamontova. Mamontov, ktorý mal výnimočné umelecké „cítenie“, Chaliapina okamžite ocenil a pozval ho, aby odišiel z Petrohradu a presťahoval sa do Moskvy k svojmu vlastnému súboru za 7 200 rubľov ročne – aby zaplatil pokutu cisárskemu divadlu o polovicu .

Mamontovova dôvera v Chaliapina bola veľká:

„Fedenka, v tomto divadle si môžeš robiť, čo chceš! Ak potrebujete kostýmy, povedzte mi a budú kostýmy. Ak potrebujete dať nová opera, poďme inscenovať operu.“

A tu je svedectvo samotného Chaliapina:

„Nikto ma neobťažoval, neudierali ma do rúk s tým, že robím nesprávne gestá. Nikto mi nepovedal, ako Petrov a Melnikov urobili to či ono. Akoby mi reťaze spadli z duše.“

Nové známosti s umelcami, spisovateľmi, skladateľmi a kritikmi mali významný vplyv na vývoj Chaliapina ako umelca. Čiastočne mu pomohli prekonať nedostatočnosť jeho vzdelania, ktorú sám spevák akútne pociťoval. Samozrejme, v vo väčšej miere hral s „pocitom“ a v skutočnosti ho mal ako génia. Je však možné podceniť napríklad rozhovory s V. O. Klyuchevským pri príprave úloh v „historických“ operách – „Khovanshchina“, „Pskovite“, „Boris Godunov“?

Bez preháňania to bola Mamontovova Súkromná opera, ktorá vytvorila Chaliapina Chaliapina. Prišlo k nemu majstrovstvo, sebavedomie a sláva. Ale sláva, ako sa často stáva, nemala zušľachťujúci vplyv na jeho povahu, naopak, odhalila v nej „veci“, ako to povedal V. A. Serov. A stalo sa to prekvapivo rýchlo. Konstantin Korovin si spomenul, ako Chaliapin raz kričal vo svojej dielni pod Vrubelom a Serovom:

„Tu sa naplno pripravujem a vystúpenia bez mojej účasti sa konajú takmer do prázdnej sály. čo získam? Toto je nespravodlivé! A oni hovoria - Mamontov ma miluje! Ak miluješ, zaplať. Gorkého nepoznáte, ale hovorí pravdu: "Ste zneužívaný." Vo všeobecnosti ľudia v Rusku neradi platia...“

Keď Mamontov v roku 1899 skrachoval a bol zatknutý, Chaliapin ho neprišiel navštíviť (o tridsať rokov neskôr však o ňom vďačne napísal vo svojich memoároch). Éra Súkromnej opery v jeho živote sa skončila, vrátil sa na javisko cisárskych divadiel, no teraz si podmienky diktoval sám.

Veľký Fjodor Chaliapin

V tom čase Fjodor Chaliapin často hovoril tieto frázy:

"Sú bohatí ľudia, prečo by som ja nemohol byť bohatý?"

"Len vtáky spievajú zadarmo."

Vášeň pre peniaze, nahnevaná podozrievavosť, autokratické rozmary, večné herectvo – tieto črty, ktoré čoraz viac definovali Chaliapinove spôsoby, mnohých od neho odpudzovali. Mnohí k nemu boli nevľúdni a chceli, aby na javisku neuspel. Ale keď začal spievať, „veci“ boli zabudnuté:

„Aké bolo tajomstvo Chaliapinovho kúzla? - spýtal sa Konstantin Korovin a odpovedal si: "Spojenie muzikálnosti, umenia spevu s úžasným pochopením vytvoreného obrazu."

V skutočnosti sa Chaliapin, ako sám priznal, len tak „nedostal do roly“, ako to robia všetci herci (tu však treba poznamenať, že v „pre-Shalyapinovej ére“ operných spevákov Ani o to sa nestarali; spev bol považovaný za hlavnú vec, nie herectvo), ale doslova sa reinkarnoval - do Godunova, Ivana Hrozného, ​​Mefistofela, Dona Quijota... Chaliapin v družnom rozhovore priznal:

"Ja... zabúdam na seba." To je všetko. A na pódiu sa ovládam. Samozrejme, mám obavy, ale počujem hudbu, ako plynie. Nikdy sa nepozerám na dirigenta, nečakám, kým ma režisér pustí von. Sám idem von, keď treba. Nemusím ti hovoriť, kedy sa pripojiť. Sám to počujem. Počujem celý orchester – všímam si, ako je fagot či viola vzadu... Hudbu treba cítiť!.. Keď spievam, počúvam sa. Chcem, aby sa vám to páčilo. A ak sa mám rád, znamená to, že som dobre spieval.“

„Boh daj to každému...“

Bunin odvolal Fjodora Chaliapina:

„Všetci považovali Chaliapina za veľmi ľavicového, kričali od radosti, keď spieval „La Marseillaise“ alebo „Blecha“, v ktorých tiež videli niečo revolučné.

A ani samotný umelec sa nebránil pózovaniu v blúzke a čiapke a predvádzaniu pasu, v ktorom bol vraj sedliak. Medzitým si za tie roky svojho „neplátenného“ života na ľudí „súkennej osady“ zvykol a s roľníkmi si stále vôbec nerozumel a bol pred nimi opatrný. Korovin pripomenul:

„Chaliapin sa bál mužov. Keď prišiel ku mne do Ochotina zo svojho panstva, nikdy neprešiel cez dedinu. Snažil som sa obísť zadné uličky. Keď mal možnosť porozprávať sa s roľníkmi, povedal: „Počúvaj, drahý, aké je to škaredé? Áno, vaša práca je náročná." Ruskí roľníci prefíkane odpovedali: "Čo, Fjodor Ivanovič, nie je potrebné obviňovať, žijeme v poriadku." Ale na sviatok nie je dosť vína...“ Chaliapin sa tváril, že tomu náznaku nerozumie a víno mu nedal.“

Chaliapin „neprijal“ revolúciu

„Neprijal revolúciu“, ako písali, akoby v sústrasti, v Sovietske biografie o nejakom vynikajucom - az tak, ze by sa nedalo nepisat vobec - emigrantovi. Áno, a nemohol som to akceptovať - ​​s mojou jednoduchou namyslenosťou, zvykom zjesť dve kilá kaviáru s kalachi po kúpeli, mojou neschopnosťou žiť „v poklone“. Veď predtým sa bolo treba klaňať len občas, ale teraz pokojne môžete pred „víťazným proletariátom“ s jeho zraneným pohľadom cez zrak neustále prehadzovať: „Cárovi si spieval, ale nechceš spievaj nám?"

Slovom, Chaliapin sa ocitol v pozícii mnohých. Do októbra 1917 bol takmer každý liberálny – niekto úprimne, niekto z tráviacich ťažkostí, niekto zo zvyku reptať. A po októbri sa zrazu ukázalo, že veci akosi nevychádzajú podľa predstáv... V roku 1922 Ľudový umelec republiky (v roku 1918) odišiel na zahraničné turné a odvtedy sa do sovietskeho Ruska nevrátil. Na jar 1938 zomrel v Paríži na leukémiu. Naposledy vystúpil na verejnosti v júni 1937 a bol to tragický koncert: veľký spevák
Zachránili ho len vycibrené herecké schopnosti, dokonalá intonácia a dar gest. Chaliapinov hlas tam už nebol.

Bunin si spomenul, ako krátko pred Chaliapinovou smrťou počúvali nahrávky, ktoré spolu nahral, ​​a on „sám seba počúval so slzami v očiach a mrmlal:

- Dobre spieval! Boh žehnaj všetkým!

Rodná Kazaň a jej Sukonka sa stali kolískou detstva a chrámom mladosti veľkého basu svetovej hudby Fjodora Chaliapina. Tu, v dome 58 na bývalej Georgievskej ulici, sa naučil základy vedomostí na 6. mestskej základnej škole. Bol považovaný za jeden z najlepších v Kazani a Chaliapin ho absolvoval v roku 1885 s vyznamenaním. Tu, v kostole Ducha Svätého, malý Fedya prvýkrát zaspieval ľuďom.

V 80. rokoch ročníky XIX storočia venovali mnohí návštevníci kazanského kostola Zostúpenia Ducha Svätého pozornosť hlučnému mládežníckemu spevu v kostolnom zbore. Ako sa tam dostal?

Po smrti svojho syna a dcéry, ktorí sa sotva zotavili z choroby malej Fedy, sa rodina Chaliapinovcov presťahovala na vtedajšiu perifériu mesta do Sukonnaja Sloboda. Neďaleko ich domu, v bloku susediacom so školou, stál kostol Ducha Svätého. Prvýkrát si však chlapec všimol kostolný zbor v úplne inom kostole, keď sa išiel korčuľovať na Haymarket. Poriadne chladný vbehol do najbližšieho varlaamského kostola a kým sa zohrial, počúval jeho malých spevákov, svojich rovesníkov. Fedya bol úplne fascinovaný ich umením a vášnivo túžil nájsť sa medzi nimi, stať sa aj spevákom. Jeho sen sa splnil práve v kostole Zostúpenia Ducha Svätého.

Pomohla k tomu šťastná okolnosť: podľa niektorých informácií bol sused Chaliapinovcov jedným z členov cirkevného zboru. Keď Fedya prišla s ním do chrámu, ktorý sa vždy vyznačoval vynikajúcimi akustickými vlastnosťami, a opäť počula spevákov, začala prosiť svojho suseda, aby mu povedal dobré slovo s regentom. Ivan Osipovič Shcherbinin sa rozhodol otestovať chlapcov sluch a počúvať jeho hlas. Výsledky sa mu páčili a malý Chaliapin bol prijatý s pokynom, aby sa rýchlo ovládol notový zápis. Fedya sa rýchlo naučil noty a od tej chvíle sa v duchovnom kostole v Kazani začal hudobný osud veľkého Chaliapina a jeho hudobný svetonázor sa začal formovať.

Od uznania k povolaniu!

Fjodor s radosťou spieval v zbore Svätej duchovnej cirkvi. tu vládol skvelá atmosféra, bol priateľom s mnohými kňazmi chrámu a s jeho predstaveným.

Hudobná kariéra malého Chaliapina pokročila v cirkvi spirituality míľovými krokmi. Donedávna nosil spevákom len noty, potom spieval v zbore – najskôr bez odmeny, ako praktikant a potom, o tri mesiace neskôr, začal dostávať prvé mzdy- jeden a pol rubľa! Nevyhýbal sa žiadnym príkazom, spieval na modlitbách, na Vianoce, na svadbách a pohreboch, všade tam, kde bol žiadaný jeho krásny hlas. Podľa všetkého mu osud predurčil stať sa kňazom alebo riaditeľom cirkevného zboru. Mnoho kazaňských kostolov chcelo získať Chaliapinov hlas a on dokonca vstúpil do biskupského zboru, kde teraz dostával až šesť rubľov mesačne.

Fjodorov repertoár sa tiež zväčšil a stal sa pestrejším: biskupský zbor okrem sakrálnej hudby vystupoval aj klasické diela. Zároveň začal mladý muž vystupovať vo Varvarinskej, Resurrection a ďalších kostoloch a katedrálach, ako aj v zbore Kazanskej skutočnej školy. A teraz v jeho duši zreteľne dozrievalo skutočné povolanie, ktoré sa mu stalo osudným – snom o divadelnej scéne.

Fedya bol už od detstva zvyknutý šetriť si časť peňazí, ktoré zarobil prácou mimo kostola. Najprv to strávil návštevou slávnostných predstavení a bifľovaním a potom divadlom. Javisko ho nekontrolovateľne priťahovalo; A aj keď rástol, neprestával sa radovať ako dieťa: pozerať divadlo zadarmo a ešte si na tom aj zarábať – môže byť väčšie šťastie pre neznámeho mladíka spievajúceho v kostolnom zbore?

Už dnes sa medzi múrmi Svätého Duchovného kostola konala koncertná ponuka na pamiatku Fiodora Ivanoviča Chaliapina „Duchovné zjavenie ruskej hudby“. Chcel by som veriť, že takéto nádherné podujatia sa v tomto chráme stanú dobrou tradíciou.

Ruská operná a komorná speváčka (vysoké basy).
Prvý ľudový umelec republiky (1918-1927, titul sa vrátil v roku 1991).

Syn roľníka z provincie Vyatka Ivana Jakovleviča Chaliapina (1837-1901), predstaviteľa starodávnej rodiny Vyatka z Shalyapinov (Shelepins). Chaliapinova matka je roľníčka z dediny Dudintsy, Kumensky volost (okres Kumensky, región Kirov), Evdokia Mikhailovna (rodená Prozorova).
Ako dieťa bol Fedor spevákom. Ako chlapca ho poslali študovať obuvníctvo k obuvníkom N.A. Tonkov, potom V.A. Andrejev. Základné vzdelanie získal na Vedernikovej súkromnej škole, potom na 4. farskej škole v Kazani a neskôr na 6. základnej škole.

Samotný Chaliapin považoval za začiatok svojej umeleckej kariéry rok 1889, keď vstúpil do činohry V.B. Serebryakov, spočiatku ako štatistik.

Dňa 29. marca 1890 prvý sólové vystúpenie- časť Zaretského v opere „Eugene Onegin“, ktorú naštudoval Kazaňská spoločnosť milovníkov múzických umení. Počas mája a začiatkom júna 1890 bol členom zboru operetnej spoločnosti V.B. Serebryakova. V septembri 1890 prišiel z Kazane do Ufy a začal pôsobiť v zbore operetného súboru pod vedením S.Ya. Semenov-Samarskij.
Celkom náhodou som sa musel premeniť zo zboristu na sólistu, ktorý nahradil chorého umelca v Moniuszkovej opere „Galka“ v úlohe Stolnika.
Tento debut priniesol do popredia 17-ročného chlapca, ktorý občas dostával malé operné úlohy, napríklad Ferranda v Trubadúrovi. Nasledujúci rok vystúpil ako Neznámy vo Verstovského Askoldovom hrobe. Ponúkli mu miesto v ufskom zemstve, ale do Ufy prišla maloruská družina Derkach a pripojil sa k nej Chaliapin. Cestovanie s ňou ho priviedlo do Tiflisu, kde sa mu po prvý raz podarilo brať svoj hlas vážne vďaka spevákovi D.A. Usatov. Usatov nielenže súhlasil s Chaliapinovým hlasom, ale pre nedostatok finančných prostriedkov mu začal dávať hodiny spevu zadarmo a vo všeobecnosti sa na tom výrazne podieľal. Zabezpečil tiež účinkovanie Chaliapina v Tiflisovej opere Ludwiga-Forcattiho a Lyubimova. Chaliapin žil v Tiflise celý rok a hral prvé basové party v opere.

V roku 1893 sa presťahoval do Moskvy a v roku 1894 do Petrohradu, kde spieval v Arkádii v Lentovského opernom súbore a v zime 1894-1895. - v opernom partnerstve v Panaevského divadle, v súbore Zazulin. Krásny hlas ctižiadostivého umelca a najmä jeho expresívny hudobný prednes v spojení s pravdivým hereckým prejavom zaujal kritiku i verejnosť.
V roku 1895 bol prijatý riaditeľstvom petrohradských cisárskych divadiel do operného súboru: vstúpil na javisko Mariinského divadla a úspešne spieval úlohy Mefistofela (Faust) a Ruslana (Ruslan a Ľudmila). Chaliapinov pestrý talent sa prejavil aj v komickej opere „Tajné manželstvo“ od D. Cimarosa, no aj tak sa mu nedostalo náležitého ocenenia. Uvádza sa, že v sezóne 1895-1896 sa „vyskytoval pomerne zriedkavo a navyše na večierkoch, ktoré pre neho neboli príliš vhodné“. Slávny filantrop S.I. Mamontov, ktorý v tom čase viedol operu v Moskve, si ako prvý všimol Chaliapinov mimoriadny talent a presvedčil ho, aby sa pripojil k jeho súkromnej skupine. Tu sa v rokoch 1896-1899 Chaliapin umelecky rozvíjal a rozvíjal svoj javiskový talent, účinkoval v množstve zodpovedných úloh. Vďaka svojmu jemnému chápaniu ruskej hudby všeobecne a modernej hudby zvlášť, úplne individuálne, no zároveň hlboko pravdivo vytvoril množstvo významných obrazov ruskej opernej klasiky:
Ivan Hrozný v „Pskovianke“ N.A. Rimskij-Korsakov; Varjažský hosť vo vlastnom „Sadkovi“; Salieri vo svojom diele „Mozart a Salieri“; Miller v „Rusalke“ od A.S. Dargomyžskij; Ivan Susanin vo filme Život pre cára od M.I. Glinka; Boris Godunov v rovnomenná opera M.P. Musorgskij, Dosifey vo svojej „Khovanshchina“ a v mnohých ďalších operách.
Zároveň usilovne pracoval na úlohách v zahraničných operách; napríklad úloha Mefistofela v Gounodovom Faustovi v jeho vysielaní získala úžasne jasné, silné a originálne pokrytie. V priebehu rokov si Chaliapin získal veľkú slávu.

Chaliapin bol sólistom Ruskej súkromnej opery, ktorú vytvoril S.I. Mamontov na štyri sezóny - od roku 1896 do roku 1899. Chaliapin vo svojej autobiografickej knihe „Maska a duša“ charakterizuje tieto roky svojho tvorivého života ako najdôležitejšie: „Od Mamontova som dostal repertoár, ktorý mi dal príležitosť rozvinúť všetky hlavné črty mojej umeleckej povahy, môj temperament.“

Od roku 1899 opäť pôsobil v Ruskej cisárskej opere v Moskve (Boľšoj teatr), kde zožal obrovský úspech. Veľmi ho ocenili v Miláne, kde účinkoval v divadle La Scala v titulnej úlohe Mefistofela A. Boita (1901, 10 predstavení). Chaliapinove zájazdy v Petrohrade na Mariinskom pódiu predstavovali akúsi udalosť v petrohradskom hudobnom svete.
Počas revolúcie v roku 1905 venoval výťažok zo svojich vystúpení robotníkom. Jeho vystúpenia s ľudovými piesňami („Dubinushka“ a ďalšie) sa niekedy zmenili na politické demonštrácie.
Od roku 1914 účinkoval v súkromných operných súboroch S.I. Zimina (Moskva), A.R. Aksarina (Petrohrad).
V roku 1915 debutoval vo filme, v hlavnej úlohe (cár Ivan Hrozný) v historickej filmovej dráme „Cár Ivan Vasilyevič Hrozný“ (na základe drámy Leva Meia „Žena Pskov“).

V roku 1917 v inscenácii opery G. Verdiho „Don Carlos“ v Moskve vystupoval nielen ako sólista (part Philip), ale aj ako režisér. Jeho ďalšou režisérskou skúsenosťou bola opera „Rusalka“ od A.S. Dargomyžského.

V rokoch 1918-1921 - umelecký riaditeľ Mariinského divadla.
Od roku 1922 bol na turné v zahraničí, najmä v USA, kde bol jeho americkým impresáriom Solomon Hurok. Spevák tam išiel so svojou druhou manželkou Máriou Valentinovnou.

Chaliapinova dlhá neprítomnosť vzbudila v sovietskom Rusku podozrenie a negatívny postoj; takže v roku 1926 V.V. Majakovskij vo svojom „Liste Gorkymu“ napísal:
Alebo žiť pre vás
ako žije Chaliapin,
postriekaný voňavým potleskom?
Vráťte sa
Teraz
taký umelec
späť
do ruských rubľov -
Budem prvý, kto zakričí:
- Vráťte sa späť,
Ľudový umelec republiky!

V roku 1927 Chaliapin venoval výťažok z jedného z koncertov deťom emigrantov, ktorý 31. mája 1927 v časopise VSERABIS prezentoval istý pracovník VSERABIS S. Simon ako podporu pre bielogvardejcov. Tento príbeh je podrobne popísaný v Chaliapinovej autobiografii „Maska a duša“. 24. augusta 1927 bol uznesením Rady ľudových komisárov RSFSR zbavený titulu ľudový umelec a práva na návrat do ZSSR; odôvodňovalo to tým, že sa nechcel „vrátiť do Ruska a slúžiť ľuďom, ktorých titul umelca mu bol udelený“, alebo podľa iných zdrojov údajne daroval peniaze monarchistickým emigrantom.

Koncom leta 1932 stvárnil hlavnú úlohu vo filme „Don Quijote“ rakúskeho režiséra Georga Pabsta podľa rovnomenného románu Cervantesa. Film bol natočený v dvoch jazykoch naraz - angličtine a francúzštine, s dvoma obsadeniami, hudbu k filmu napísal Jacques Ibert. Natáčanie filmu sa uskutočnilo neďaleko mesta Nice.
V rokoch 1935-1936 sa spevák vydal na svoje posledné turné na Ďaleký východ a absolvoval 57 koncertov v Mandžusku, Číne a Japonsku. Počas turné bol jeho sprievodcom Georges de Godzinsky. Na jar 1937 mu diagnostikovali leukémiu a 12. apríla 1938 zomrel v Paríži v náručí svojej manželky. Pochovali ho na cintoríne Batignolles v Paríži. V roku 1984 dosiahol jeho syn Fjodor Chaliapin mladší znovu uloženie jeho popola v Moskve na cintoríne Novodevichy.

10. júna 1991, 53 rokov po smrti Fjodora Chaliapina, Rada ministrov RSFSR prijala rezolúciu č. 317: „Zrušiť uznesenie Rady ľudových komisárov RSFSR z 24. augusta 1927 „O pozbavení F. I. Chaliapina s titulom „Ľudový umelec“ ako nepodložené.

Chaliapin bol dvakrát ženatý a z oboch manželstiev mal 9 detí (jedno zomrelo v r ranom veku od apendicitídy).
Fjodor Chaliapin spoznal svoju prvú manželku v Nižnom Novgorode a v roku 1898 sa zosobášili v kostole v obci Gagino. Bola to mladá talianska balerína Iola Tornaghi (Iola Ignatievna Le Presti (po scéne Tornaghi), zomrela v roku 1965 vo veku 92 rokov), narodená v meste Monza (neďaleko Milána). Celkovo mal Chaliapin v tomto manželstve šesť detí: Igor (zomrel vo veku 4 rokov), Boris, Fedor, Tatyana, Irina, Lydia. Fjodor a Tatyana boli dvojčatá. Iola Tornaghi na dlhú dobužila v Rusku a až koncom 50. rokov sa na pozvanie syna Fedora presťahovala do Ríma.
Fjodor Ivanovič Chaliapin, ktorý už mal rodinu, sa zblížil s Máriou Valentinovnou Petzoldovou (rodenou Elukhen, v prvom manželstve - Petzold, 1882-1964), ktorá mala z prvého manželstva dve vlastné deti. Majú tri dcéry: Marfa (1910-2003), Marina (1912-2009) a Dasia (1921-1977). Shalyapinova dcéra Marina (Marina Fedorovna Shalyapina-Freddy) žila dlhšie ako všetky jeho deti a zomrela vo veku 98 rokov.
V skutočnosti mal Chaliapin druhú rodinu. Prvé manželstvo nebolo zrušené a druhé nebolo zaregistrované a bolo považované za neplatné. Ukázalo sa, že Chaliapin mal jednu rodinu v starom hlavnom meste a druhú v novom: jedna rodina nešla do Petrohradu a druhá do Moskvy. Oficiálne bolo manželstvo Márie Valentinovny s Chaliapinom formalizované v roku 1927 v Paríži.

ceny a ocenenia

1902 - Bucharský rád Zlatej hviezdy III.
1907 - Zlatý kríž pruského orla.
1910 - titul sólistu Jeho Veličenstva (Rusko).
1912 - titul sólistu Jeho Veličenstva talianskeho kráľa.
1913 - titul sólistu Jeho Veličenstva kráľa Anglicka.
1914 - anglická objednávka na špeciálne služby v oblasti umenia.
1914 - ruský Rád Stanislava III.
1925 - veliteľ Čestnej légie (Francúzsko).