Menu
DomovNeznámy

Lotto Lorenzo obrazy a biografia. Lorenzo Lotto: výstava obrazov z talianskych zbierok Jedinečný štýl Lorenza Lotta

Lorenzo Lotto sa narodil v Benátkach v roku 1480 a v tomto meste prežil svoje detstvo a mladosť.

V Benátkach získal počiatočné umelecké vzdelanie: Vasari píše, že Lotto, „ktorý nejaký čas napodobňoval spôsob Belliniho, sa neskôr pripojil k spôsobu Giorgioneho“. Učenci Lottovho diela však naznačujú, že bol študentom Alvisa Vivariniho, pričom našli podobnosti v spôsobe týchto dvoch umelcov v raných dielach prvého. Ale rozhodne Bellini ako najslávnejší a najvýznamnejší benátsky majster ovplyvnil Lotto.

Mladý umelec mal tiež možnosť zoznámiť sa s výdobytkami súčasnej severskej maľby: Dürer navštívil Benátky v rokoch 1494-1495 (možno) a 1506-1507 a rytiny nemeckého umelca sa rozšírili južne od Álp.

Lorenzo Lotto, neschopný kompromisov v tvorivosti ani v duchovnej oblasti, žil nepokojným životom a často mal finančné ťažkosti.

Lotto nezodpovedal prevládajúcemu vkusu a cestoval a hľadal zákazníkov, ktorí by pochopili a ocenili jeho prácu.

Rekonštrukcia Lottovho životopisu a kariéry vychádza z jeho korešpondencie, týkajúcej sa najmä obdobia jeho pobytu v Bergame, a Libro di spese different - evidencia príjmov a výdavkov a register jeho diel zostavený samotným umelcom.

Lotto kreativity

Možno Lotto prevzal od Dürera realistické zobrazenie detailov a zároveň pátos fantastických vízií.

Jasné svetlo, žiarivé farby, jasné kontúry v dielach Lotta sú charakteristické znaky severskej maľby.

Štýl umelcov ako Cima da Conegliano bol k Lottu oveľa bližší ako maľba Giorgioneho, Belliniho a jeho študentov s jemným svetlom zahalujúcim kontúry.

V rokoch 1503 až 1504 sa Lotto prvýkrát spomína ako maliar v Trevise, kde dostal svoju prvú významnú zákazku a zažil prvý úspech. Kultúrny život provinčného mesta sa točil okolo dvora biskupa Bernarda de Rossi, ktorý pozostával z vedcov a umelcov.

Portrét biskupa, popravený Lottom v roku 1505, so svojím „ostrý psychologizmom anticipuje portrét budúcnosti“.

Pre portrét de Rossiho vytvoril Lotto „véčko“ – zložitú alegóriu podobnú „Alegórii cudnosti“, namaľovanú tiež okolo roku 1505, obraz plný tajomných symbolov.

Umelec, ktorý si v priebehu niekoľkých rokov získal významnú povesť, pozvali dominikáni z Recanati v roku 1506 do Marche. S týmto mníšskym rádom udržiaval kontakt až do konca svojich dní.

V roku 1508 Lotto dokončil veľký oltárny obraz pre kostol San Domenico v Recanati (v súčasnosti sa nachádza v mestskej Pinacoteca). Dielo dopĺňa cyklus prvých diel Lotta; umelec sa stal zrelým, plne etablovaným majstrom.

Po krátkom období úspechu bol v Benátkach zabudnutý a zosmiešňovaný. Na konci 19. storočia (1895) bolo Lotto znovu otvorené pre širokú verejnosť umeleckým kritikom Bernardom Berensonom.

Podľa Berensona: "Pre pochopenie šestnásteho storočia je rovnako dôležité poznať Lotto ako poznať Tiziana."

Lotto podpísal a datoval mnohé z jeho diel.

Umelcove diela

  • "Madona a dieťa so sv. Petrom mučeníkom", 1503, Capodimonte Museum, Neapol
  • "Portrét biskupa Bernarda de Rossi", 1505, Capodimonte Museum, Neapol
  • "Alegorická kompozícia", 1505, Washington
  • "Portrét mladého muža s olejovou lampou", cca. 1506, (poverené tajomníkom Bernardom dei Rossi), Kunsthistorisches Museum, Viedeň
  • "Oltár Tiverone", 1506, kostol Santa Cristina, Treviso
  • „Portrét neznámeho mladíka“, 1506, Uffizi, Florencia
  • Oplakávanie Krista, 1508, Pinacoteca Comunale, Recanati
  • "Polyptych z Recanati", 1508, Villa Coloredo MELZ, Recanati
  • Oltárny obraz z Martinenga, 1516, Bergamo
  • "Portrét Lucia Brembati", c. 1518, Accademia Carrara, Bergamo
  • oltárny obraz „Madona na tróne a svätí“, 1521, kostol sv. Bernardína, Bergamo
  • "Mystické zasnúbenie sv. Kataríny", 1523, Accademia Carrara, Bergamo
  • „Scény zo života sv. Barbory“, freska 1524-1525, Oratórium XUAR Triscore (neďaleko Bergama)
  • „Cesta na Kalváriu“, 1526, Louvre, Paríž
  • "Portrét neznámeho muža s labkou zlatého leva", 1527, Kunsthistorisches Museum, Viedeň
  • „Kristus a hriešnik“, 1529, Louvre, Paríž
  • "Protret by Andreo Odone", 1527, Royal Collection, Londýn
  • oltár „sv. Mikuláš z Bari v sláve“, v roku 1529, kostol Santa Maria dei Carmine, Benátky
  • "Madona s dieťaťom, sv. Katarína Alexandrijská a apoštol Tomáš", 1530, Kunsthistorisches Museum, Viedeň
  • „Madona a dieťa s dvoma anjelmi“, Puškinovo múzeum výtvarného umenia, Moskva
  • "Portrét mladého muža s účtovnou knihou", c. 1530, Galleria dell'Accademia, Florencia

Známe oltárne obrazy a mytologické kompozície zrelého Lotta zvyčajne spájajú vnútornú tuposť citu s skôr vonkajšou krásou kompozície. Ich chladné sfarbenie a celkovo hladká „príjemná“ textúra sú tiež vo všeobecnosti dosť banálne a štýlovo blízke manierizmu. Nedostatok hlbokej myšlienky a citu je niekedy kompenzovaný veľmi vtipne vnesenými každodennými detailmi, na ktorých zobrazenie sa umelec ochotne zameriava. Vo svojom „Zvestovaní“ (koniec 20. rokov 16. storočia; Recanati, kostol Santa Maria sopra Mercanti) sa tak divák necháva odpútať od nepokojne interpretovaných hlavných postáv až po zábavne zobrazenú vystrašenú mačku, ktorá uháňa od náhle letiaceho archanjela.

Latinský nápis, vychvaľujúci nezištný život Lukrécie, má nepochybne za cieľ spojiť portrét dámy s hrdinkou starovekých rímskych dejín, Lukréciou, ktorá, keď bola zneuctená synom kráľa Tarquina, zvolila smrť pred hanebným životom. Cnostné ženy staroveku boli obdivované počas renesancie. Rané maľby Lorenza Lotta vykazujú silný vplyv benátskych umelcov vrátane Giovanniho Belliniho. Majster bol vnímavý k rôznym umeleckým dojmom predtým, ako vyvinul svoj vlastný špeciálny štýl, v ktorom jedinečným spôsobom začlenil výhody benátskeho kolorizmu.

Diela Lotta, ktorý pôsobil v období krízy renesančného umenia, jedinečne prepletali tradície benátskej a lombardskej školy, maľbu Raphaela, Correggia, majstrov Nemecka a Holandska. Jeho diela (fresky v Oratóriu Suardi v Treskore, 1524; Oltár sv. Lucie, 1532, Komunálna Pinakotéka, Jesi; portrét mladého muža, 1506 – 1508, Kunsthistorisches Museum, Viedeň) sa vyznačujú emocionálnou intenzitou a exaltáciou obrazov. , akútna expresivita v interpretácii postáv a detailov zariadenie, krajinné pozadie, rôznorodosť kompozičných riešení, sofistikovanosť zvučnej farebnosti. V náboženských kompozíciách a portrétoch („Madona a dieťa, anjel a svätí“, 1528, Kunsthistorisches Museum, Viedeň; „Andrea Odoni“, 1527, Kráľovská zbierka, Hampton Court; „Lady as Lucretia“, 1533, Národná galéria, Londýn) Lorenzo Lotto kombinovalo ostrú charakteristiku s emocionálnou intenzitou.

Medzi ďalšie najlepšie diela umelca Lorenza Lotta patria:
Oltárny polyptych San Bartolomeo v Bergame; „Svätý Hieronym v púšti“ (Paríž, Louvre); „Svätý Mikuláš v sláve“ (Benátky, kostol Santa Maria del Carmelo); "Nanebovzatie" (kostol Santa Maria Assunta, Celano); "Madona so svätým Hieronymom a svätým Antonom Paduánským" (Galéria umenia, Birmingham); „Kristus s apoštolmi“ (Petrohrad, Ermitáž); „Portrét mladého vedca“ (Galéria Accademia, Benátky); „Svätý Anton dáva chudobným“ (Benátky, kostol Giovanni e Paolo); „Portrét Fra Gregorio Belo z Vicenzy“ (Metropolitné múzeum umenia, New York).

Následne, najmä v portréte, pribúdajú črty konkrétneho životného realizmu v tvorbe umelca („Portrét ženy“; Ermitáž, „Trojitý portrét muža“). S klesajúcim záujmom o odhalenie etického významu jednotlivca a sily jeho charakteru tieto Lottove portréty do istej miery stále odolávajú otvorene antirealistickej línii manierizmu. Najvýraznejšie realistické a demokratické tendencie v Lottovej tvorbe prejavil cyklus obrazov zo života sv. Lucia (1529/30), kde umelec so zjavnou sympatiou zobrazuje celé výjavy, akoby vytrhnuté zo života svojej doby (napr. poháňači vola zo „Zázraku sv. Lucie“ a pod.). Majster v nich akoby nachádzal pokoj a pokoj od tých úplne protichodných pocitov, ktoré sa v ňom vynárajú v kontexte narastajúcej všeobecnej politickej a hospodárskej krízy v Taliansku a ktoré podfarbujú množstvo jeho neskorších skladieb tónmi subjektívnej nervozity a neistoty, odvádzajúc ho od tradície renesančného humanizmu.

Zachovala sa kniha nákladov Lorenza Lotta, z ktorej vyplýva, že umelcova tvorivá cesta nebola jednoduchá a nepriniesla mu finančný úspech. Nadaný maliar portrétov, majster schopný vdýchnuť život interpretácii rôznych tém, opustil rodné Benátky a pôsobil v rôznych mestách severného Talianska. V posledných rokoch svojho života našiel Lotto útočisko v kláštore.


V línii veľkých talianskych renesančných umelcov zaujíma zvláštne miesto Lorenzo Lotto. Tento maliar bol donedávna v tieni svojich slávnych súčasníkov a krajanov a po stáročia zostal nepoznaný ani vo svojej domovine. Tvorivá a životná cesta tohto mizantropa a nonkonformistu z čias Tiziana, ako aj osud niektorých jeho plátien si zaslúžia pozornosť, štúdium a často aj obdiv.

Lotto a vrcholne renesančné Taliansko

Lorenzo Lotto sa narodil v roku 1480. Talianske umenie v tom čase vstupovalo do obdobia vrcholnej renesancie. Hlavný smer v maľbe určili benátski umelci a obyvatelia pevninského Talianska sa hrnuli do tohto mesta, aby prijali štýl slávnych majstrov a našli výraz a uznanie svojho talentu.


L. Lotto. "Madonna a dieťa s dvoma dobrodincami"

Napriek tomu, že Lotto mal to šťastie, že detstvo a mladosť prežil v Benátkach, kde získal umelecké vzdelanie, v istom zmysle sa nikdy nestal benátskym umelcom.


Lottov maliarsky štýl, ktorý sa už na začiatku svojej kariéry vyznačoval originalitou, sa formoval pod vplyvom už uznávaných majstrov ako Bellini a neskôr Giorgione. Za priameho učiteľa Lotta sa považuje Alvise Vivarini, ktorý má v dejinách maľby pomerne skromné ​​miesto. Oveľa väčší vplyv na tvorbu mladého umelca však mali diela Albrechta Durera, ako aj osobné zoznámenie s ním.


L. Lotto. "Portrét biskupa Bernarda de Rossi"

Lotto dostal svoju prvú veľkú zákazku ako dvadsaťtriročný v Trevise, kam išiel dokončiť portrét biskupa Bernarda di Rossiho. Pre portrét vytvoril umelec druhé plátno, „veko“, na ktorom zobrazil „Alegóriu cnosti a neresti“. Na prvý pohľad, obsahujúca abstraktný dej, kompozícia priamo súvisela s objednávateľom portrétu: zničený strom napríklad symbolizoval rodinu de Rossi, ktorá bola v tom čase na pokraji vyhynutia a rozorvaná rozpormi medzi jeho jednotlivé pobočky.


L. Lotto. "Alegória cnosti a neresti"

Neďaleko Trevisa v Tiverone vytvoril Lotto oltár malého kostola sv. Kristíny. Za najúspešnejšie a najplodnejšie obdobie umelcovho života sa považuje región Marche v strednom Taliansku - región, kde sa nachádzajú mestá Ancona, Recanati, Jesi, Loreto. V súčasnosti sa Lottove diela nachádzajú v mnohých chrámoch v tejto oblasti - zatiaľ čo vo veľkých múzeách sveta je ich počet veľmi malý. Majster navštívil aj Rím, kde v roku 1509 na príkaz pápeža Júliusa II. vymaľoval interiéry Vatikánskeho paláca. Lotto vytvoril veľa obrazov v Bergame, kde maľoval portréty bohatých občanov.


L. Lotto. "Portrét muža"

Pokračovaním v cestovaní do rôznych provincií Talianska Lotto často prijímalo zákazky - zdobenie interiérov chrámov a vytváranie portrétov. Lorenzo Lotto, ktorý sa vymanil z obvyklých maliarskych kánonov v tej dobe, sa netešil bezpodmienečnému uznaniu, ktoré získali iní Benátčania, a najmä Tizian. Okrem toho práca v Benátkach vyžadovala od umelca vlastnosti, ktoré boli v rozpore s povahou Lotta: schopnosť získať záštitu bohatých patrónov umenia, potešiť významných majstrov a dodržiavať určité štandardy maľby.


L. Lotto "Giovanni della Volta s rodinou"

Jedinečný štýl Lorenza Lotta

Zamerajúc sa na filozofiu a usmernenia starovekého umenia, benátski maliari vytvorili idealizované, vznešené obrazy. Lotto, ako hlboko náboženský, úzkostlivý, emotívny človek, vo svojich dielach zdôrazňoval ľudskú podstatu postáv, zapájal diváka do toho, čo sa deje na plátne, niekedy v rozpore s kánonmi, obrátil na neho pohľad svätých, ako napr. obraz s názvom „Madona so štyrmi svätými“.


L. Lotto "Madona so štyrmi svätými"

Portréty Lorenza Lotta sa vyznačujú osobitnou hĺbkou a obsahujú odraz vnútorného sveta postavy. Majster nelichotí predlohe, ale sprostredkúva – pomocou výrazu tváre, pohľadu, pozadia, atribútov, ku ktorým umelec vždy pristupoval s veľkou starostlivosťou – skutočný psychologický vzhľad človeka a často aj jeho osobný postoj.


L. Lotto "Portrét Luciny Brembati"

Takmer všetky Lottove diela predstavujú krajinu, ktorej venoval značnú pozornosť. Na obraze „Mystické zasnúbenie sv. Kataríny“ za obrazom parapetu s prehodeným kobercom je veľký obdĺžnikový priestor pokrytý tmavou farbou. Sú to stopy dávneho vandalizmu. V roku 1527 francúzsky vojak, zaujatý krásou obrazu Sinaja, vyrezal kúsok plátna pre svoju osobnú zbierku. História nezachovala ani meno tejto osoby, ani presné informácie o tom, ako stratená časť obrazu vyzerala.


L. Lotto "Mystické zasnúbenie sv. Kataríny"

Lotto venovalo veľkú pozornosť detailom - predmety ako knihy, kvety, mušle, šperky a doplnky pomohli podľa umelca sprostredkovať náladu a emocionálne pozadie toho, čo sa dialo na plátne a presnejšie vykresliť charakter osoba zobrazená na obrázku. Diela Lotta spoznáte podľa starostlivého vypracovania záhybov látok, drapérie a kombinácie sýtej modrej, červenej, žltej a zelenej farby.


L. Lotto "St. Jakub Pútnik"

Jeho umelecký štýl je taký originálny, že umožňuje vyvodiť závery o autorstve aj bez podpisu na obraze, ako sa to stalo pri diele, ktoré sa teraz nazýva „Madonna delle Grazie“. Obraz sa do zbierky Ermitáž dostal v dvadsiatych rokoch 20. storočia zo súkromnej zbierky. Stanovilo sa približné datovanie - 16. storočie bola nepochybná aj jeho príslušnosť k niektorému z talianskych majstrov. Tmavý záves, oproti ktorému bola zobrazená Madona s dieťaťom, sa po infračervenom a röntgenovom vyšetrení ukázal ako neskoršia maľba na predtým namaľovaných postavách troch anjelov. S podozrením na vysokú úroveň zručnosti, že dielo namaľoval Lorenzo Lotto, historici umenia po preštudovaní jeho poznámok dospeli k záveru, že obraz vytvoril on v roku 1542.


L. Lotto "Madonna delle Grazie"

Odkaz Lorenza Lotta a jeho miesto v dejinách umenia

Lotto po sebe zanechal nielen viac ako sto obrazov, ale aj osobnú korešpondenciu, ako aj takzvanú „Účtovnú knihu“, ktorú viedol od roku 1538 a kde zaznamenával všetky prijaté a vynaložené peniaze. Vďaka tejto knihe bolo možné zistiť autorstvo jeho obrazov objavených bez podpisu či iných identifikačných znakov. Zo záznamov je známe, že sa umelec nejaký čas pokúsil usadiť v Benátkach a prenajal si bývanie od svojho príbuzného Maria d'Armanda a jeho dcéry Lucrezie.


L. Lotto "Kristus sa lúči so svojou matkou"

Napriek tomu sa Lorenzo Lotto od svojich 70 rokov stal novicom dominikánskeho kláštora Santa Casa in Loreto, pre ktorý už počas svojich ciest po Taliansku vykonal množstvo objednávok. Lotto sa až do konca života vyznačoval prísnou sebadisciplínou, zbožnosťou, trpel nedostatkom uznania a celkovo len ťažko hľadal spoločnú reč s ľuďmi. Umelec zomrel v kláštore vo veku asi 77 rokov. Pravdepodobne posledným dielom Lotta bolo „Bringing to the Temple“.


L. Lotto "Prinesenie do chrámu"

Špeciálny štýl maľby Lotta a veľká konkurencia talianskych umelcov ho na niekoľko storočí urobili pre širokú verejnosť prakticky neznámym. Dielo umeleckého kritika Bernarda Berensona, ktorý koncom 19. storočia znovuobjavil tohto umelca svetu, prinieslo slávu kreatívnemu dedičstvu Lorenza Lotta. V roku 1953 sa v Taliansku konala veľká výstava jeho diel.


Podľa bádateľov Lottovho maliarstva, ak by benátske umenie nasledovalo tohto umelca, nerozvinulo by sa pozdĺž cesty nie k Tintorettovi, ale k Rembrandtovi. Naozaj, s Severná renesancia Benátske maľby majú veľa spoločného, ​​čo nepopiera ani jedinečný štýl, ani osobitné miesto, ktoré zaujímajú v umení renesancie.

1480 - 1556
Jeden z najväčších benátskych maliarov, zrejme žiak Giovanniho Belliniho (podľa iného predpokladu žiak Alvisa Vivariniho), ktorý sa následne rozvíjal pod vplyvom Giorgioneho a čiastočne Correggia. *** Narodil sa v Benátkach. Pracoval v Trevise, Recanati, Ríme, Bergame. V rokoch 1526 až 1542 a 1545 až 1549 žil v Benátkach. Posledné roky svojho života strávil v náboženskom centre, Sanktuáriu Santa Casa v Lorete, kde sa zaoberal reštaurovaním obrazov a dizajnom sôch. Zomrel okolo roku 1556, pravdepodobne v Lorete. Vo svojom talente spájal koloristické kvality charakteristické pre benátsku školu s hľadaním pravdy a krásy, s vynaliezavosťou v kompozícii a celkovo s vysokým poetickým cítením. Maľoval najmä náboženské obrazy, ale aj portréty. Jeho diela sa nachádzajú v mnohých talianskych kostoloch a umeleckých galériách. V múzeách v Anglicku a strednej Európe nie sú nezvyčajné. Najpozoruhodnejšie z nich sú v kostoloch: S. Spirito („Zasnúbenie sv. Kataríny“), S. Bernardino („Madona na tróne, so svätými“) a S. Bartolommeo („Klaňanie Panny Márie Dieťaťa“ Kristus“) v Bergame a kostol. S. Dominico („Nanebovzatie Panny Márie na nebesá“) v Ancone. V cisárskej Ermitáži sú tri obrazy od Lorenza Lotta: „Madona“, „Sen dieťaťa Krista“ a „Portrét muža“.

Umelecká cesta po cestách Lorenza Lotta. Jesenné Bergamo očami umelca 16. storočia 14. január 2013

(1480-1556). „Mystické zasnúbenie sv. Kataríny“ (1523) zo zbierky Akadémie Carrara, Bergamo. Fragment

„... na výstave je vystavený obraz „Mystické zasnúbenie sv. Kataríny“ (1523), ktorý majster vytvoril počas pôsobenia v Bergame. Jeho zákazníkom bol Niccolo Bongi, vyobrazený vľavo od Madony, v ktorej dom sa dielo nachádzalo pomerne dlho Postavy sú zobrazené na pozadí parapetu, cez ktorý je prehodený koberec Za ním Lotto zobrazil krásnu, podľa opisu svojich súčasníkov, krajinu s vyhliadkou z hory Sinaj V roku 1527, keď boli francúzske jednotky v Bergame, jeden vojak vyrezal tento fragment kompozície a vzal ho so sebou ... “

tlačová správa Puškinovho múzea im. A.S. Puškin

Umelecká cesta po cestách Lorenza Lotta
Preháňanie po taliansky – presuňme Bergamo o pol tisícky kilometrov na juh.

Sotva má zmysel vlastnými slovami prerozprávať informácie o diele Lorenza Lotta, ktoré dostal na tlačovej konferencii venovanej vernisáži výstavy "Lorenzo Lotto. Renesancia v provincii Marche. Obrazy z talianskych zbierok" v Puškinovom múzeu . A.S. Puškin. Prenechajme toto privilégium certifikovaným historikom umenia. Prečo znovu vynájsť koleso, keď môžete zopakovať tlačovú správu zostavenú pracovníkmi múzea? Svoj príbeh o dojmoch, ktoré vznikli po zoznámení sa s tvorbou talentovaného talianskeho umelca 16. storočia, venujem Taliansku. Presnejšie, nádherné talianske mestá a cesty, ktoré si zachovali svoje čaro už od čias Lorenza Lotta. Benátky, Bergamo, Urbino, Loreto, Montefeltro...



Jeseň v Bergame

Hneď na začiatku tlačovej konferencie som podozrieval talianskych organizátorov výstavy „Lorenzo Lotto. Renesancia v provincii Marche“, nie, nie v podvode!, ale v miernom zveličení. Vzdialenosť od mesta Urbino, starobylého hlavného mesta Montefeltro, do Bergama je približne 400-500 kilometrov - je ťažké si predstaviť, že región Marche je taký veľký. Navyše je dosť ťažké pomýliť si nízke pohorie Montefeltro s predhorím Álp. Napriek takýmto zjavným nezrovnalostiam už samotný názov výstavy stavia región Marche na prvé miesto oproti regiónu Lombardia, v ktorom sa nachádza Rusom dobre známe mesto Bergamo - rodisko Trufaldina, Gaetana Donizettiho a G. Quarenghi, autor mnohých stavieb v Petrohrade. Múzeum Accademia Carrara z Bergama predstavilo na výstave tri obrazy Lorenza Lotta. Napriek takejto významnej účasti na výstave sa talianskej tlačovej konferencie zúčastnili len zástupcovia regiónu Marche, ako aj veľvyslanec Talianskej republiky, pán Antonio Zanardi Landi.
Čo sa deje? Predpokladám, že situácia sa dá vysvetliť celkom jednoducho. Stotisíc ľudí, no hrdé Bergamo sa na nezáujem zo strany ruských turistov sťažovať nemôže. Mesto sa nachádza neďaleko Milána a jazera Como a aj napriek svojej malej rozlohe ho priame lety spájajú s Moskvou. Zatiaľ čo provincia Marche je nezaslúžene zbavená pozornosti ruských cestovateľov. Ako som už písal, napriek polohe blízko Florencie, San Marína a Rimini, ktorá sa na prvý pohľad zdá výhodná, malebná oblasť Montefeltro zostáva „terra incognita“. Turisti zvyčajne cestujú po regióne Marche prostredníctvom rýchlostných ciest. Je to škoda, pretože okrem bohatej histórie a architektúry môže táto oblasť prilákať aj milovníkov ekoturistiky. A výstava Lorenza Lotta môže pochodu poslúžiť ako dobrá reklama, čo väčší záujemca nestihol využiť. V prejavoch Talianov sa opakovane objavovali frázy, za ktoré boli vďační Puškinovmu múzeu. A.S. Puškinovi za možnosť ukázať obrazy z malých provinčných galérií širokej verejnosti. Vystavovanie umeleckých diel v múzeu svetovej triedy skutočne poskytuje vynikajúcu šancu upútať pozornosť veľkého počtu divákov a získať slávu zodpovedajúcu umelcovmu menu. A potom, vidíte, tok turistov do Urbina, Ancony, Jesi a Loreta sa zvýši.


V Hornom Bergame stále môžete vidieť to, čo bolo postavené niekoľko storočí pred Lorenzom Lottom

Výstava zahŕňala slávny „Portrét Luciny Brembati“ (okolo 1518), „Mystické zasnúbenie sv. Kataríny“ (1523) a „sv. Rodina so sv. Kataríny Alexandrijskej“ (1533). Všetky obrazy sú zo zbierky Accademia Carrara (Bergamo). Bohužiaľ, nemal som možnosť vidieť Lottove diela v ich rodných stenách. Žiaľ, počas mojej návštevy mesta bola Carrara Academy pre zdĺhavú rekonštrukciu zatvorená. Botticelli, Raphael, Rubens, Pisanello, Carpaccio, Canaletto, Bellini, Mantegna - mená sladké pre každého milovníka umenia. Podarilo sa nám však vidieť kyklopské hradby Horného mesta, ako keby ich postavili starí obri, a užiť si malebnú krajinu jesenného Talianska.
Lorenzo Lotto (1480-1556) sa narodil v Benátkach, ale v pomerne mladom veku bol nútený toto mesto opustiť. Jeho život a dielo sú nerozlučne späté s mestami takých regiónov severného Talianska, akými sú Lombardia a Veneto. Mimo Benátok, v provinciách, Lotto dostával príkazy a pracoval, odsúdený na nepokojný život až do konca svojich dní. Život umelca bol rovnako pohnutý ako história samotného Bergama, ktoré po páde Rímskej ríše zažilo barbarské nájazdy, boj proti pápežskej či cisárskej moci a zároveň súrodenecké spory medzi klanmi Guelph a Ghibelline. Nakoniec, oslabené nespočetnými konfliktmi, sa mesto stalo súčasťou pokojnej Benátskej republiky (Serenissima), ktorá zaistila mier a prosperitu pre malé Bergamo práve včas pre Lorenza Lotta. Fasády mnohých budov dodnes zdobia obrazy okrídleného leva opierajúceho sa o otvorenú knihu – symbol evanjelistu Marka, patróna Benátok.

Bergamo (Taliansko). Hradby Horného mesta

Umelec mohol pozorovať, ako benátske úrady postavili okolo mesta nový prstenec opevnenia, ktorý svojou kyklopskou mierou zasiahol aj v našej dobe. Aby boli dojmy z Bergama jasnejšie, poviem, že vedľa tmavých hradieb Horného Bergama by moskovský Kremeľ vyzeral ako vidiecky plot na pozadí skutočných pevnostných múrov. Žiaľ, ani jedno ani druhé opevnenie nedokázalo ochrániť svoje mestá pred nepriateľmi. Talianski majstri boli veľkí stavitelia, no ich stavby akoby niesli čiernu pečať – nepriateľ vnikol do zbytočných pevností bez boja. Raz Napoleon napadol Apeninský polostrov a zvrhol Benátsku republiku. O niečo neskôr Francúzi vstúpili do moskovského Kremľa, ale výsledky vojny v roku 1812 sa líšili od talianskej kampane francúzskeho cisára. Pevný kameň sa ukázal byť slabší v porovnaní s ľudskou odvahou a obetavosťou ruských vlastencov, ktorí priniesli slobodu ako svojej krajine, tak aj dobrej polovici Európy. Kým boj proti Napoleonovej invázii pre obyvateľov Bergama spočíval najmä v tom, že najstatočnejší obyvatelia mesta starostlivo zamaskovali a zachovali obrazy hlavného symbolu Benátskej republiky, okrídleného leva, ktorý bol postavený mimo zákon.

Radnica Palazzo della Ragione (vľavo) a veža Campanone (vpravo)

Srdcom Horného Bergama je Piazza Vecchia (p. Vecchia) alebo Staré námestie. Architektonický celok námestia vznikol v období renesancie, medzi rokmi 1440 a 1493, po zbúraní niektorých starých budov v 10.-11. storočí. Radnica Palazzo della Raggione, symbol stredovekej mestskej republiky, bola postavená v druhej polovici 12. storočia, ale svoju fasádu dostala až v roku 1453. Hlavný interiér Kapriátu je vyzdobený freskami od Bramante, zhromaždenými z rôznych kostolov a palácov v Bergame. Dnes je budova radnice sprístupnená návštevníkom a využívaná na výstavy. Od začiatku 13. storočia sa symbol Bergama stal jeho hlavnou výškovou dominantou na Starom námestí - veža Campanone (Torre del Campanone), postavená v 11. storočí. Veža bola po požiari v roku 1486 dôkladne prestavaná a odvtedy si zachovala svoj vzhľad. S najväčšou pravdepodobnosťou už za čias Lorenza Lotta sa námestie nazývalo Staré.
Na druhej strane námestia dnes stojí budova mestskej knižnice Angelo Mei, ktorej výstavba sa začala pol storočia po umelcovej smrti. Ale kostol San Michele al Arco (Chiese di San Michele all’Arco) je známy už od roku 897. Pozdĺž galérie radnice môžete prejsť na malé námestie Duomo (p. del Duomo), ktorého ústredné miesto zaberá slávna Bazilika Santa Maria Maggiore (Basilica di S. Maria Maggiore), hlavná výzdoba čo je veľkolepý viacfarebný portál. Vedľa baziliky je baptistérium, miesto pre krst, ktoré dal postaviť v roku 1340 architekt Campione. Osemuholníková štruktúra má výrazne nižšiu veľkosť ako podobné štruktúry vo Florencii alebo Parme, ale je v dokonalej harmónii s portálom kostola Santa Maria Maggiore. Štíhle stĺpy druhej úrovne, vyrobené z ružového veronského mramoru, mu dodávajú osobitnú milosť.

Interiéry baziliky Santa Maria Maggiore

Ako už názov napovedá, samotné námestie bolo plánované na výstavbu katedrály Sant’Allesandro (Duomo di Sant’Allessandro), zasvätenej patrónovi Bergama. Postavili ho na mieste predchádzajúceho chrámu postaveného v 6. storočí. Stavba trvala dlho: v polovici 15. storočia postavil architekt A. Averulino (známejší ako Filarete) loď a šesť kaplniek. V tomto stave videl Lorenzo Lotto katedrálu, pretože výstavba pokračovala až v roku 1689 a kupola sa objavila až v 19. storočí.
Lorenzo Lotto sa pred piatimi storočiami prechádzal labyrintom úzkych uličiek Horného mesta. Mnohé domy a budovy, ktoré mohol veľký umelec vidieť, prežili dodnes. Turistov môžu zaujať kaštiele (palazzos) bergamskej šľachty – rodín Terzi, Moroni, Medolago Albani a Agliardi – tie sú už prístupné verejnosti. Domy šľachticov ľahko spoznáte podľa obligátnej veže, ktorej výška niekedy symbolizovala veľkosť bohatstva a výšku postavenia v stredovekej spoločnosti. Nie nadarmo tak opatrne uvádzam dátumy výstavby toho či onoho kostola – svedomitý čitateľ ľahko pochopí, že hlavné architektonické dominanty Horného Bergama sa od 16. storočia, keď tam žil Lorenzo Lotto, príliš nezmenili.

Horné Bergamo. Pohľad z hradu na strechy Horného mesta

Lorenzo Lotto / Lorenzo Lotto(1480-1556). „Sv. Rodina so sv. Kataríny Alexandrijskej“ (1533) zo zbierky Akadémie Carrara v Bergame

"...Menej dramatický je osud ďalšieho obrazu venovaného obrazu sv. Kataríny - "Svätá rodina so sv. Katarínou Alexandrijskou." príťažlivá je postava spiaceho dieťaťa Krista, obsahuje narážku na prichádzajúcu smrť Spasiteľa Plátno je už dlho uznávané ako jeden z najvyšších príkladov majstrovstva farieb Lotta, ktorý dokázal vytvoriť úžasne krásnu harmóniu odtieňov. zelená, červená a sivá, prechádzajúca od perleťových k hlbokým tmavým tónom, umelec obohacuje hru farieb o vibrácie záhybov a svetla a tieňa.“