Teoretická literatúra. Aké knihy by ste si mali prečítať, aby ste pochopili literárnu teóriu? Literárna teória ako veda

Už tu bolo pomenovaných veľa dobrých kníh - „Démon teórie“ od Antoina Compagnona a „Teória literatúry“ od Tamarchenka a encyklopédia „Západné literárne vedy 20. storočia“ a jednotlivé články. Myslím si však, že by ste sa s teóriou literatúry nemali začínať priamo z kníh Tamarchenka alebo Pieguet-Gro.

Tu je zoznam na prvé zoznámenie, ktorý dávam študentom prvého ročníka, keď čítam ich úvod do teórie literatúry:

    Culler J. Teória literatúry. Stručný úvod. M., 2006.

    Zenkin S.N. Úvod do literárnej kritiky. Teória literatúry. M., 2000

    Eagleton T. Teória literatúry. Úvod. M., 2010.

    Spoločník A. Teória démonov. Literatúra a zdravý rozum. M., 2001.

    Farino E. Úvod do literárnej kritiky. Petrohrad, 2004.

A, samozrejme, stojí za to varovať, že prístupy rôznych vedcov môžu byť veľmi odlišné. A niekedy sa hádajú aj medzi sebou. Netreba sa toho báť :)

P.S. Vo všeobecnosti je teória v humanitných vedách špeciálnym spôsobom myslenia o predmete. Preto sa to, samozrejme, nemôžete naučiť z kníh a článkov. Môžu však ukázať, ako uvažovali iní výskumníci.

Najprv musíme pochopiť, čo to vlastne „literárna teória“ je. Vo všeobecnosti ide o dosť nudný predmet, ktorý má svoju hlavnú funkciu – oboznámiť každého s princípmi stavby a fungovania literárneho diela. To je taká „anatómia literatúry“. Je to teoretická literárna kritika, ktorá je zodpovedná za všetky druhy terminológie, diferenciáciu žánrov atď. Skrátka, ako nám správne hovorí slovník – T. l. študuje podstatu básnického poznania skutočnosti a princípy jej skúmania (metodológia), ako aj jej historické podoby (poetika). A tu vyvstáva otázka: prečo toto všetko bežný človek potrebuje? Naozaj sa zdá, že na pochopenie literatúry stačí len čítať... ale nie. Všetko je o niečo komplikovanejšie. Tajomstvo je v tom, že literatúra nie sú len „básne“ a „romány“, je to komplexný systém, ktorý má určitú logiku výstavby a logiku existencie. A pre skutočné pochopenie literatúry je nevyhnutne potrebné tento systém študovať. Ani jedno dielo, tak či onak, nebolo napísané izolovane od systému, všetko zapadá do určitej estetickej paradigmy.

A ak teraz hovoríme o knihách, ktoré vám pomôžu porozumieť teoretickej problematike a nezbláznia vás, sú tu klasické časom overené príručky: dvojzväzková kniha od Nathana Tamarchenka (tak sa to volá „literárna teória“) a nádherný manuál od Khalizeva. Ak Tamarchenko vytvoril príručku pre univerzity, ktorá bola dosť seriózna a niekedy nudná, potom Khalizev skôr zozbieral všeobecné pojmy na zoznámenie. V prospech Khalizeva hovorí aj jazyk, v ktorom je príručka napísaná – nie je nudná, s množstvom odkazov na iné literárne diela, ktoré môžu byť zaujímavé.

Mimochodom, Bookmate zostavil celú policu odpovedí na túto otázku: bm.gg

Je literárna teória nudná? Pán je s tebou. Golosovker, Tynyanov, Eikhenbaum... Samozrejme, ak čítate kompédie, ktoré sú v našej vede a priori zlé, tak áno, je to nuda. A ak si prečítate primárne zdroje, tak tu podľa mňa nie je nič nudné.

Odpoveď

Na zodpovedanie tejto otázky je potrebné v prvom rade vyvrátiť zaužívaný stereotyp – teda spôsob, akým sme zvyknutí definovať literárnu teóriu. Zvykom sa hovorí, že „teória literatúry je veda o tom, ako literatúra funguje“, „umenie taxonomickej klasifikácie foriem, techník a štýlov“ (s dodatkom: „dosť nudný predmet“) alebo napr. rozšírená verzia, „teória literatúry - to je súbor vždy platných pravidiel pre analýzu, akási zbrojnica, v ktorej si každý historik môže vybrať niekoľko vhodných nástrojov na prácu s konkrétnym textom“. Podobná línia uvažovania sa zaužívala už v staroveku – od Aristotelovej „Poetiky“, cez Horáciovu „Ars Poetica“, stredoveké traktáty novoplatonistov, poetiku trubadúrov a zrelú poetiku 17. – 18. storočia. (napr. Boileau, Gracian). Všetky tieto texty nie sú ničím iným ako špekulatívnou klasifikáciou literárneho textu, použiteľnou na všetkých úrovniach jeho existencie: od mikroúrovne zvuku a fonémy (klasifikácia rytmov, rýmov, prostriedkov zvukového písania) až po makroúroveň systému. žánrov a štýlov.

Pokus o dištancovanie sa od tohto pohľadu a jeho začlenenie do širšieho epistemologického kontextu nedávno urobil Antoine Compagnon, žijúci profesor na College de France, vo svojej knihe „Démon teórie: literatúra a zdravý rozum“, ktorú vydal. vo Francúzsku v roku 1998. , v Rusku - v roku 2001, preložil S.N. Companion v podstate aplikuje aparát literárnej teórie na seba a kladie si otázku: čo ak samotné texty literárnej teórie nie sú rovnako absolútne pravdivé a transparentné ako samotné literárne diela? čo ak ich tiež treba analyzovať, dešifrovať a spojiť s historickým kontextom? čo ak je každá klasifikácia len pokusom (nie spôsobom!) uvažovať o literatúre, ktorá prezrádza viac o mysliacom subjekte ako o objekte myslenia? Companion prezentuje literárnu teóriu ako „zostavenie“ systému videnia z viacerých pojmov – literatúra, autor, čitateľ, realita, jazyk (Companion 2001, s. 29). Systém začína tým, že sa jeden z bodov stáva uzlovým bodom a automaticky predurčuje videnie ostatných; systém je zničený, keď sa miesto „pôvodu súradníc“ pridelí inému konceptu. Môže existovať veľa kombinácií; teoretikovi zostáva len sloboda zvoliť si „referenčný bod“.

Teória literatúry sa tak mení na vedu o tom, ako sa dá rôznymi spôsobmi „zbierať“ pojem literatúra, určiť rozsah jeho pokrytia a nakresliť mapu diel. Navyše, každá z týchto metód je relatívna, problematická, obmedzená vo svojej aplikácii a sama osebe obsahuje dôvody pre svoju vlastnú výzvu.

Čo by mal v takýchto podmienkach robiť literárny vedec, aby mohol študovať literárnu teóriu? Zo štúdia súboru nástrojov a absolútnych dogiem sa táto disciplína stáva úvodom do umenia konštruovania „vízií“, interpretačného rámca, v rámci ktorého možno získať len určité odpovede. V súlade s tým kurz teórie literatúry nezahŕňa čítanie učebnice-slovníka pojmov (porov. učebnice vydané Tamarchenkom, Chernetsom), ale dôkladné čítanie textov patriacich k rôznym kritickým tradíciám – a antológia sa stáva najlepšou učebnicou. Takéto existujú - dovoľte mi uviesť ako príklad najznámejšie z tých, ktoré existujú v ruštine:

1. Cudzia estetika a literárna teória. Pojednania, články, eseje. M.: MSU, 1987.

    Moderná literárna teória. Antológia. M.: Flinta, 2004.

    Francúzska semiotika. Od štrukturalizmu k postštrukturalizmu. M.: Progress, 2000

Okrem toho sú nepochybne cenné prehľadové monografie a zborníky k jednotlivým teoretickým aspektom:

    Pieguet-Gro N. Úvod do teórie intertextuality. M.: LKI, 2008.

    Ilyin I.P. Postmodernizmus. Slovníček pojmov. M.: Intrada, 2001.

    Turysheva O.N. Teória a metodológia zahraničnej literárnej kritiky. M.: Veda; Flint. 2012.

    Západná literárna kritika dvadsiateho storočia. Encyklopédia. M: Intrada, 2004.

A, samozrejme, zoznámenie sa s teóriou literatúry sa v žiadnom prípade nezaobíde bez čítania pôvodných textov v samostatných publikáciách. Čítačka je len sprievodcom, ktorý vám pomôže orientovať sa v ich výbere. A „Démon teórie“ je akýmsi metodologickým kompasom, bez ktorého je riskantné a nebezpečné vydať sa na nekonečnú plavbu cez oceán literárnej teórie.

Ak chcete odpovedať na vašu otázku, musíte urobiť niekoľko objasnení. Po prvé, čo rozumieme pod pojmom literatúra? poézia? mýty? romány? Krátka próza? Folklór? V dobrom literárnom texte, ak sa nedotýka otázky recepcie, ako napríklad „Literárny fakt“ od Yu Tynyanova, bude vždy existovať orientácia na určitý typ textu, ak nie na konkrétne dielo.

Po druhé, musíte pochopiť, že literatúra sama o sebe ešte stále nie je veda, aj keď ju, samozrejme, sprevádzajú jej vlastné zákony odvodené od literárnych vedcov, ale žiadny z týchto zákonov nie je nemenný. Naopak, niečo skutočne nové a nápadné sa v literatúre objavuje práve vtedy, keď je porušený niektorý zo zákonov. Jedným z moderných príkladov je fenomén ako „Dom v ktorom“ od Mariam Petrosyan. Spisovateľ Dmitrij Bykov vysvetľuje popularitu „Home“ tým, že Mariam vytvorením tejto knihy porušila všetky zákony o písaní. Naozaj, hra s prvou a treťou osobou, prítomný čas v rozprávaní namiesto minulosti... všetko, čo v sofistikovanom čitateľovi zvyčajne vyvoláva otázky, robí túto knihu výnimočnou.

Z toho vyplýva záver, že neexistuje žiadny univerzálny recept, kompédium na pochopenie VŠETKEJ literatúry. Najmä ak vezmeme do úvahy, že v ruskej tradícii nebola napísaná ani jedna normálna učebnica a všetko, čo je napísané, verte mi, nestojí za prečítanie. V anglickej tradícii je to o niečo jednoduchšie, v skutočnosti majú dobré učebnice. Aby ste pochopili rozdiel medzi zlou učebnicou a dobrou, stačí porovnať Tamarchenka s „The Gothic“ od Freda Bottinga, ktorý, žiaľ, nebol preložený do ruštiny.

Najlepším zdrojom poznatkov o literárnej teórii sú teda články vedcov. Podľa môjho názoru najvýraznejšou stránkou v histórii ruskej literárnej teórie sú formalisti: Jurij Tynyanov, Boris Eikhenbaum, Viktor Shklovsky. Preto by som odporučil začať s nimi. Tu sú moje obľúbené články, ktoré začali moju cestu literárnej kritiky:

  1. Yu.Tynyanov. Literárny fakt.
  1. B. Eikhenbaum. Ako sa vyrábal Gogoľov kabát.
  1. B. Eikhenbaum. Literárny život.

Okrem čistých teoretikov by som vám odporučil venovať pozornosť literárnym vedcom, keďže nestačí pochopiť holú teóriu, oveľa dôležitejšie je naučiť sa ju správne aplikovať. Tu odporučím Vladimíra Nabokova s ​​jeho prednáškami o zahraničnej a ruskej literatúre. Jasné, živé texty, ktoré sú nielen užitočné, ale aj veľmi zaujímavé na čítanie. Posledný, koho odporúčam, bude žijúci a dobre žijúci literárny kritik Oleg Andershanovič Lekmanov. Pripájam link na jeho materiály na arzamas.academy a jeho profil s publikáciami na stránke Vysokej školy ekonomickej

Literárna teória

Literárna teória

TEÓRIA LITERATÚRY je teoretická časť literárnej kritiky, zaradená do literárnej kritiky spolu s dejinami literatúry a literárnej kritiky, vychádza z týchto oblastí literárnej kritiky a zároveň im dáva zásadné opodstatnenie. Na druhej strane T. l. úzko súvisí s filozofiou a estetikou (pozri). Vývoj takých otázok, ako je otázka podstaty poznania skutočnosti, a teda aj jej poetického poznania (Leninova teória reflexie), otázka základov estetického hodnotenia, spoločenská funkcia literatúry ako jednej z foriem ideológie. , atď., vznášajú T. l. v najužšej závislosti od menovaných disciplín. T.l. študuje podstatu básnického poznania skutočnosti a princípy jej skúmania (metodológia), ako aj jej historické podoby (poetika). Hlavné problémy T. l. - metodologické: špecifickosť literatúry, literatúra a realita, genéza a funkcia literatúry, triedny charakter literatúry, straníckosť literatúry, obsah a forma v literatúre, kritérium umeleckosti, literárny postup, literárny štýl, výtvarná metóda v literatúre, socialistický realizmus; problémy poetiky v literatúre: obraz, myšlienka, téma, básnický rod, žáner, skladba, básnický jazyk, rytmus, verš, hláska v ich štýlovom význame. Pre marxisticko-leninskú literárnu kritiku je nevyhnutné rezolútne zdôrazňovať jednotu metodológie a poetiky, posudzovať druhú na základe prvej a mať jasnú súvislosť s metodológiou pri posudzovaní celej škály problémov poetiky. Z tohto dôvodu sa rozdelenie problémov T. l. o problémoch metodológie a poetiky je do istej miery podmienená, keďže akúkoľvek otázku formy, štruktúry literárneho diela možno položiť čisto metodologicky (napr. všeobecná formulácia otázky o funkcii rytmu, verša, hlásky , atď. v literárnom diele a pod.) a v rovine poetiky (určité historické, a teda štylistické znaky určitých rytmických, jazykových a pod. kategórií). Na druhej strane, prirodzene, metodologické otázky možno klásť len pri zohľadnení historického vývoja literárnych foriem. Potvrdenie úzkej jednoty hlavných častí literárnej literatúry, charakteristické pre marxizmus-leninizmus, odlišuje jeho literárnu teóriu od starých „teórií literatúry“ a formalistických „teórií literatúry“, kde sa otázky poetiky považovali údajne mimo určitých metodologické premisy, čisto opisné, ale v skutočnosti boli tieto premisy iba skryté a mali vždy idealistický charakter.

Literárna encyklopédia. - Pri 11 t.; M.: Vydavateľstvo Komunistickej akadémie, Sovietska encyklopédia, Beletria. Editovali V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Teória literatúry

Jedna z hlavných oblastí vedy o literatúre, ktorá študuje povahu umeleckej tvorivosti a určuje metodológiu jej analýzy. Existujú rôzne definície teórie literatúry a jej hraníc, rozlišujú sa najmä tri myšlienkové systémy: 1) sociologická teória literatúry - náuka o osobitostiach obraznej reflexie skutočnosti; 2) formalistická – náuka o štruktúre (metódach výstavby) literárnych diel; 3) historická – náuka o literárnom procese. Prvý prístup dáva do popredia abstraktné kategórie: obraznosť, umenie, straníckosť, národnosti, klasicizmus, svetonázor, metóda. Druhý aktualizuje koncepty nápady, témy, zápletka, kompozícia, štýl A verifikácia. Tretí prístup inklinuje k dejinám literatúry, uvažuje o problémoch literatúry pôrodu A žánrov, literárne smery a všeobecné princípy literárneho procesu. Všetky tieto problémy v dielach literárnych teoretikov dostávajú najrozmanitejšie pokrytie, často sa prekrývajú, ale všeobecné metodologické preferencie sú takmer vždy zrejmé.
Literárna teória ako analytická disciplína je neoddeliteľne spojená s estetikou a filozofickými systémami, ktoré sú základom estetického učenia. Teórie literatúry založené na rôznych filozofických doktrínach sú zásadne odlišné. Môžu to byť ideologické rozdiely: Marxistická (pozitivistická) literárna teória je založená na kategóriách ideologického boja, čo nemá význam pre tých teoretikov, ktorí inklinujú k idealistickým filozofickým systémom. Odmietajúc konvenčné kategórie, nasledujúc tvorcov filozofie jazyka, teoretici (predovšetkým formalisti) považujú literatúru za špecificky jazykový fenomén, ignorujúc všetky ostatné zložky formálno-podstatnej jednoty literárneho procesu. Z toho nevyplýva, že pri interpretácii podstatných znakov literárnej tvorivosti a zákonitostí jej vývoja je vylúčená možnosť interakcie medzi zásadne odlišnými teóriami literatúry. Sovietska marxistická teória literatúry aktívne využívala myšlienky G.V.F. Hegela, materiály A.N. Veselovského a ďalších. rozhodnutie základné filozofické otázky.
Tendencia k jednote (monizmu) teórie literatúry bola vlastná všetkým etapám existencie vedy o literatúre a nie je produktom marxistickej filozofie. Nejde o skúmanie ideovej podstaty umenia alebo dokonca o jednotu formy a obsahu. Teória literatúry je dôsledne monistická, jej pojmy musia predstavovať prísne organizovaný systém, musia byť úzko prepojené, keďže vytvárajú schému, ktorá dopĺňa (a spája) veľký špecifický materiál a historické a literárne pojmy. Avšak, jednota terminológie a prísna systematickosť v literárnej teórii neboli úplne dosiahnuté, mnohé podmienky sa interpretujú rôzne (ale túto jednotu, ako ukazuje skúsenosť, v zásade nemožno dosiahnuť).
Keďže teória literatúry sa zaoberá rôznorodým historickým materiálom, jej terminológia nadobúda všeobecný charakter a abstrahuje sa od špecifických čŕt a vlastností vymedzených javov literárnej tvorivosti, ktoré sú vo svojej historickej rozmanitosti bohatšie ako akákoľvek všeobecná definícia. Napríklad literárny hrdina v ére klasicizmu, v literatúre 19. storočia. a v modernej literatúre - pojmy, ktoré sa od seba výrazne líšia. To si zakaždým vyžaduje špecifické historické spresnenia a doplnenia vo výklade pojmu – vo vzťahu k danému okruhu historických a kultúrnych podmienok. Pojmy literárnej teórie sú funkčné, to znamená, že ani tak necharakterizujú špecifické črty daného pojmu, ale skôr odhaľujú funkciu, ktorú plní, a jeho vzťah k iným pojmom. Napríklad charakterizovať zápletka literárna teória neodhaľuje jej špecifické vlastnosti (fantastické, psychologické, dobrodružné, konvenčné atď.), ale poukazuje na jej funkciu a po ustálení tejto funkcie koreluje dej s ostatnými zložkami diela. Teoretický koncept zápletky možno prirovnať k podstatnému menu, ktoré na pochopenie vyžaduje prídavné meno. A takýto prívlastok môže dať len literárny historik, ktorý študuje špecifické črty, ktoré sú vyjadrené v zápletke.
Nejednotnosť teoretických a historických princípov v teórii literatúry a túžba po ich priblížení viedli k vytvoreniu historickej poetiky (resp. historickej teórie literatúry) v dielach A. N. Veselovského (2. polovica 19. storočia). Diela blízke jeho predstavám sa objavili koncom 19. storočia. a v zahraničí (C. Letourneau, G. M. Posnett). Veselovský postavil pred historickú poetiku úlohu definovať zákonitosti básnickej tvorivosti a formulovať kritérium jej hodnotenia na základe analýzy historického vývoja poézie, a nie na základe dovtedy prevládajúcich definícií, prevzatých zo špekulatívnych konštrukcií (avšak, ako už bolo spomenuté, tieto špekulatívne konštrukcie vedú významnú časť filológov dodnes). S takýmito základmi stojí historická teória literatúry pred úlohou študovať formovanie a vývoj hlavných čŕt a vlastností literárnej a umeleckej tvorivosti, berúc do úvahy jej historickú rozmanitosť a všestrannosť. Zároveň v tejto situácii hrozí stotožnenie teórie s dejinami literatúry. Faktom je, že rôzne cesty literárnej tvorivosti v konkrétnych krajinách v určitých obdobiach vývoja mali viesť k vzniku paralelných národných historických poetík, z ktorých každá by bola spojená s jedinečným umeleckým a historickým zážitkom, ktorý by zanechal stopu v zákonoch. básnickej tvorivosti a kritériá jej hodnotenia. To všetko dodávalo mimoriadnu zložitosť úlohe budovania historickej poetiky.
V 20. storočí Uskutočnili sa pokusy vybudovať teóriu literatúry na základe historickej a logickej cesty výskumu, kombinujúcej celý rad základných teoretických definícií s charakteristikou ich historickej rozmanitosti. Túžba po historickom sledovaní vývoja skutočných kategórií, ktoré sú predmetom historickej teórie literatúry (predovšetkým literárnych rodov a žánrov), sa ukázala ako celkom produktívna. Nebolo však možné podať vyčerpávajúci opis historického vývoja konvenčných kategórií sociologickej teórie literatúry (obraz, umenie, metóda) - to je zrejme nemožné. Všetko sa obmedzovalo na zbieranie materiálu, ktorý dáva predstavu o skutočnej rozmanitosti dejín literatúry. Táto skúsenosť preukázala sekundárnosť literárnej teórie, jej závislosť od samotnej realizácie teoretických konceptov v historickom a literárnom procese.
Rozvoj literárnej teórie sa začal v staroveku. V Indii, Číne, Japonsku a ďalších krajinách zaznamenala jedinečný vývoj: zakaždým, keď bol pochopený ich národný literárny materiál a bola vytvorená špeciálna národná terminológia. V Európe sa literárna teória začína traktátom Aristoteles„O básnickom umení“ („Poetika“) zo 4. storočia. BC e. Už to nastolilo množstvo základných teoretických otázok, ktoré sú dôležité aj pre modernú vedu: povaha literárnej tvorivosti, vzťah literatúry a reality, druhy literárnej tvorivosti, druhy a žánre, črty básnického jazyka a veršovanie. V procese historického vývoja literatúry, zmeny rôznych literárnych hnutí a chápania originality ich umeleckej skúsenosti sa formoval obsah teórie literatúry, ktorý odrážal rôzne historické systémy názorov - v dielach N. Boileau, G.E. Lessing, G.W.F. Hegel, V. Hugo, V.G. Belinský, N.G. Černyševskij a veľa ďalších. V rôznych obdobiach bola literárna teória ovplyvnená (niekedy v drvivej miere) dominantnými filozofickými a estetickými hnutiami.
Koncom 19. - začiatkom 20. stor. narastá tendencia odlíšiť literárnu teóriu od poetiky. Táto myšlienka sa vracia k túžbe považovať poéziu za „jazyk v jeho estetickej funkcii“ (R. O. Yakobson), čo vedie k premene poetiky na čisto lingvistickú disciplínu a posilňuje v nej formalistické tendencie. V menej konzistentnej forme sa poetika berie do úvahy izolovane od teórie literatúry, obmedzuje ju na skúmanie verbálneho stvárnenia myšlienky a do svojho predmetu zahŕňa literárne druhy a žánre. Takéto obmedzenie však nemožno uznať za opodstatnené: teória literatúry je ochudobnená, žánre, štylistika a veršovanie, ktoré sú neoddeliteľnou súčasťou integrálnej vedy o literatúre, sa od nej odtrhávajú a poetika zasa nedokáže pochopiť jej obmedzený obsah bez spojitosti s determinantmi literárneho diela (jazyk v literárnom diele je motivovaný predovšetkým postavou a jej stavom, ktorý je determinovaný dejovými situáciami; postavy a dej sú determinované aspektmi života, ktoré zobrazujú. spisovateľov v závislosti od jeho svetonázoru a estetického postavenia atď.). Bez pochopenia týchto súvislostí sa úvaha o výrazových a kompozičných prostriedkoch, ktoré slúžia na ich odhalenie, ukazuje ako neúplná a nepresná.
Domáce a zahraničné literárne teórie nepodporujú oddelenie literárnej teórie a poetiky. Klasická „Teória literatúry“ od R. Wellecka a O. Warrena (1956) považuje tieto pojmy za synonymá. Sú synonymom aj v názve knihy B. V. Tomashevského „Teória literatúry (poetika)“ (1924). Tomaševského poetika zahŕňa pojmy téma, hrdina atď. V.V. Vinogradov konkrétne naznačil, že je potrebné „do sféry poetiky zahrnúť otázky témy, štruktúry deja, kompozície a charakterológie“. Vo svojom výskume spájal poetiku a literárnu teóriu, v poetike zahŕňal problém hrdinu, osobnosti a charakteru, obrazu autora a figuratívnej štruktúry. Spoločnosť teórie literatúry a poetiky zároveň neobmedzuje možnosť a dokonca ani potrebu samostatne uvažovať o konkrétnych otázkach teórie literatúry a ich inherentných historických črtách, jedinečnosti vývoja (tvorba zápletky, štylistika, verifikácia). , atď.). Je však potrebné brať do úvahy ich miesto v celostnom procese literárnej tvorivosti.
Moderný rozvoj humanitných vied ako interdisciplinárneho výskumu v oblasti kultúrnych štúdií stavia pred literárnu teóriu nové výzvy súvisiace so vznikajúcou možnosťou komplexného štúdia literatúry založenej na interakcii literárnej teórie s množstvom príbuzných disciplín a čerpaním skúseností exaktných vied. Pre modernú literárnu teóriu má osobitný význam psychológia (najmä psychológia tvorivosti), štúdium zákonitostí, ktoré riadia procesy tvorby a vnímania literárnej tvorivosti, a výskum čitateľskej obce (sociológia literárneho procesu a vnímania). Presúvaním výskumnej pozornosti od najvyšších výdobytkov umeleckej tvorivosti na masové verbálne javy štúdium literatúry ako takej aktualizuje zapojenie lingvistických a etnografických techník do štúdia literárneho textu. Uvedomenie si, že subjektom umeleckej tvorivosti je človek v celej rozmanitosti jeho prírodných a spoločenských rolí vedie k zintenzívneniu využívania prírodovedných a sociologických poznatkov o človeku (fyziológia, ekológia, teória malých sociálnych skupín, lokálne teórie) v r. postmoderná literárna teória. To všetko nám umožňuje prekonať jednostrannosť kvantitatívnych (matematických) metód skúmania verbálnej štruktúry diela, vzťahu medzi obrazom a znakom, ktorá prevládala v období nadšenia pre štruktúrno-semiotickú analýzu. V tomto smere je moderná literárna teória charakteristická hľadaním nových prístupov k štúdiu literatúry a z toho vyplývajúcou rôznorodosťou terminológie, vznikom nových, nie celkom definovaných škôl. V modernom Rusku je to spôsobené pádom „marxistickej“ teórie literatúry a nadobudnutím prirodzenej slobody myslenia.

Literatúra a jazyk. Moderná ilustrovaná encyklopédia. - M.: Rosman. Spracoval prof. Gorkina A.P. 2006 .


Pozrite sa, čo je „Literárna teória“ v iných slovníkoch:

    TEÓRIA LITERATÚRY- TEÓRIA LITERATÚRY, jedna z hlavných sekcií vedy o literatúre, ktorá skúma povahu a sociálnu funkciu literárnej tvorivosti a určuje metodológiu a techniku ​​jej analýzy. Problematika, ktorú študoval T. L. pozostáva najmä z troch cyklov: ... ... Literárny encyklopedický slovník

    literárna teória- veda, ktorá študuje: 1) originalitu literatúry ako osobitnej formy duchovnej a umeleckej činnosti; 2) štruktúra literárneho textu; 3) faktory a zložky literárneho procesu a tvorivej metódy. Rubrika: Literatúra a veda Celok:… … Terminologický slovník-tezaurus literárnej kritiky

    literárna teória Slovník lingvistických pojmov T.V. Žriebä

    literárna teória- Osobitná teória literárneho textu podľa N.S. Bolotnova, uvažujúca o podstate beletrie ako osobitného druhu umenia, tvorivých metódach a črtách literárnych smerov... Metódy výskumu a analýzy textu. Slovník-príručka

Literárna teória má za predmet základné vlastnosti umeleckej literatúry: konštanty literárnej tvorivosti a písania, ako aj zákonitosti zmien literatúry v historickom čase. Literárna teória sa zaoberá tak synchróniou literárneho života (v čo najširšom globálnom meradle), ako aj univerzálnymi princípmi diachrónie. Na rozdiel od oblasti špecifickej literárnej vedy je zameraná na diskusiu a riešenie otázok všeobecného charakteru. Literárna teória zahŕňa po prvé súbor úsudkov o fikcii ako umeleckej forme: o jej všeobecných umeleckých vlastnostiach (estetických, svetonázorových, kognitívnych) a špecifických črtách určených povahou a možnosťami rečovej činnosti. Po druhé, teoretická (všeobecná) poetika: náuka o skladbe a štruktúre literárnych diel. Teoretická poetika, ktorej základnými pojmami sú forma a obsah, ako aj štýl a žáner, zahŕňa teóriu umeleckej reči (štylistika), susednú poéziu a teóriu obraznosti, v 20. rokoch 20. storočia nazývanú eidológia, ktorá skúma objektívny svet. literárneho diela. V doktríne umeleckej obraznosti sú ústrednými pojmami charakter (obraz človeka v literatúre), umelecký čas a priestor, ako aj zápletka. K teoretickej poetike patrí aj náuka o kompozícii. S teoretickou poetikou susedí teória interpretácie literárnych diel, ktorá objasňuje perspektívy, možnosti a hranice chápania ich významu. Po tretie, teória literatúry sa obracia k dynamickým a evolučným aspektom literárneho života: uvažuje o zákonitostiach genézy literárnej tvorivosti (zaoberala sa nimi literárna veda 19. storočia), fungovaní literatúry (tento aspekt literárna veda sa prudko zintenzívnila v poslednej štvrtine 20. storočia, ako aj jej pohyby v historickom čase (teória literárneho procesu, z ktorej sú najvýznamnejšie všeobecné otázky historickej poetiky). Po štvrté, textová kritika má svoj vlastný teoretický aspekt, ktorý poskytuje (spolu s paleografiou) chápanie literárnych diel ako empirickej reality.

Počiatky literárnej teórie

Na počiatku teoretickej poetiky je Aristotelovo dielo „O umení poézie“(4. storočie pred Kristom) a početné pojednania o poetike a rétorike, ktoré nasledovali. V 19. storočí sa táto vedná disciplína posilnila a rozvinula vďaka prácam V. Scherera v Nemecku, A. A. Potebnya a A. N. Veselovského v Rusku. Intenzívny rozvoj teoretickej poetiky v prvých desaťročiach 20. storočia bol akousi revolúciou v literárnej kritike, ktorá sa predtým zameriavala najmä na pôvod a pozadie tvorivosti spisovateľov. Teoretické a literárne ateliéry sa vždy opierajú o údaje z dejín literatúry (svetovej i jednotlivých národných literatúr), ako aj o štúdie jednotlivých fenoménov literárneho života, či už ide o jednotlivé diela alebo ich skupiny (dielo spisovateľa, literatúru sv. určitá doba alebo hnutie, samostatný literárny žáner a pod.). Zároveň sa v konkrétnych literárnych štúdiách aktívne využívajú ustanovenia literárnej teórie, sú stimulované a usmerňované. V smere tvorby teoretických dejín literatúry v nadväznosti na Veselovského sa rozvíja historická poetika.

Komplexné predovšetkým jedinečné, špecifické vlastnosti svojho predmetu, Teória literatúry sa zároveň vždy opiera o údaje z vedných disciplín súvisiacich s literárnou vedou, ako aj na princípoch filozofie. Keďže beletria má ako svoj materiál jazykové znaky, keďže je formou umenia, najbližšími susedmi literárnej teórie sú lingvistika a semiotika, umelecká kritika, estetika a axiológia. Vzhľadom na to, že literárny život je súčasťou historického procesu, jeho veda si vyžaduje údaje z občianskych dejín, kultúrnych štúdií, sociológie, dejín sociálneho myslenia a náboženského vedomia. Fikcia, ktorá je zapojená do konštánt ľudskej existencie, povzbudzuje svojich analytikov, aby sa obrátili na ustanovenia vedeckej psychológie a antropológie, ako aj personológie (štúdia osobnosti), teórie medziľudskej komunikácie a hermeneutiky.

V rámci teórie literatúry sú pojmy, ktoré objasňujú jeden z aspektov literárneho života, veľmi významné a takmer dominujú. Je správne ich zavolať miestne teórie. Takéto pojmy sa v podstate dopĺňajú, aj keď niekedy medzi sebou polemizujú. Medzi nimi sú učenie o troch faktoroch literárnej tvorivosti I. Ten (rasa, prostredie, moment); o podvedomí ako základnom základe umeleckej tvorivosti (psychoanalytická kritika a literárna kritika po stopách Z. Freuda a C. Junga); o čitateľovi s jeho „horizontom očakávaní“ ako ústrednej postave literárneho života (receptívna estetika 70. rokov v Nemecku); o intertextualite ako najdôležitejšom atribúte každého textu, vr. a umelecké (spočiatku - Y. Kristeva a R. Barth). V ruskej literárnej kritike 20. storočia sa formovali teoretické predstavy o psychológii sociálnej skupiny ako rozhodujúcom podnete pre písanie (škola V. F. Pereverzeva), ktoré sa ukázali ako vplyvné; o výtvarnej technike ako podstate umenia a poézie (V.B. Shklovsky); o symbolike v literatúre ako jej dominantnej vlastnosti (tartusko-moskovská semiotická škola pod vedením Yu.MLotmana); o karnevalizme ako o nežánrovom a nadepochálnom fenoméne (M.M. Bachtin); o rytmickom striedaní primárnych a sekundárnych umeleckých štýlov (Dm. Čiževskij, D. S. Lichačev); o troch etapách literárneho procesu v celosvetovom meradle (S.S. Averintsev). Popri pojmoch venovaných jednému z aspektov fikcie zahŕňa teória literatúry záverečné diela, ktoré sú experimentom súhrnného a systematického posudzovania literárneho umenia ako celistvosti. Ide o veľmi rôznorodé diela B. V. Tomaševského, G. N. Pospelova, L. I. Timofeeva, autorov trojzväzkovej monografie IMLI (1962-65), V. Kaisera, R. Wellecka a O. Warrena, E. Faryna. teórie literatúry"alebo "úvody do literárnej kritiky."

Viacsmernosť a vzájomná nejednotnosť teoretických a literárnych konštrukcií je prirodzená a zjavne neodstrániteľná. Pochopenie podstaty literárnej tvorivosti do značnej miery závisí od kultúrnej a historickej situácie, v ktorej vznikla a získala opodstatnenie, a, samozrejme, od ideologického postavenia literárnych vedcov (sem patrí pragmatizmus, životná filozofia inklinujúca k estetizmu a tzv. ateistická vetva existencializmu a morálna filozofia zdedená z kresťanstva spojená s personalizmom). Vedcov ďalej delí ich orientácia na rôzne príbuzné vedné disciplíny: psychológiu (freudovská a jungovská literárna kritika), sociológiu (marxistická literárna kritika), semiotiku (literárny štrukturalizmus). Viacsmerovosť teoretických konštrukcií je daná aj tým, že literárna teória často pôsobí ako programové zdôvodnenie praxe určitej literárnej školy (smeru), obhajuje a prejavuje určitú tvorivú inováciu. Ide o prepojenia formálnej školy v jej raných štádiách s futurizmom, množstvo diel z 30. – 50. rokov so socialistickým realizmom, francúzsky štrukturalizmus (čiastočne postštrukturalizmus) s „novou hnilobou“, postmodernou. Názov literárne pojmy majú smerový charakter a sú prevažne monistické, pretože majú tendenciu sústrediť sa na nejaký spodný aspekt literárnej tvorivosti. Tvoria integrálnu stránku literárnej vedy a majú nepochybné výhody (hĺbkové zváženie určitej stránky literatúry, odvážnosť hypotéz, pátos obnovy literárneho myslenia). Zároveň sa pri rozvíjaní monistických konceptov prejavuje tendencia vedcov k neprimerane strnulým schémam a nevšímavosť k rôznorodosti a „viacfarebnosti“ slovesného umenia. Tu často dochádza k preceňovaniu vlastnej vedeckej metódy, sektárskej predstave o nej ako o jedinej plodnej a správnej. Manažérska literárna kritika často zanedbáva vedecké (a niekedy aj všeobecné kultúrne) tradície. V niektorých prípadoch moderní vedci, ktorí neuznávajú tradície, zavrhujú teóriu ako takú. I. P. Smirnov, dovádzajúc postmodernistické postoje do extrému, tvrdí, že teraz žijeme po konci teórie“ (Správy z teoretického frontu. 1997. č. 23).

Teoretická literárna kritika má aj inú, „nadsmernú“ tradíciu, ktorá je cudzia monistickej rigidite a teraz je veľmi aktuálna. V ruskej vede ho jasne reprezentujú diela Veselovského. Odmietajúc všetok dogmatizmus, vedec vytrvalo odmietal vyhlásiť akúkoľvek vedeckú metódu za jedinú prijateľnú. Hovoril v medziach použitia každého z nich. Veselovského teoretická a metodologická nestrannosť, nedogmatizmus a šírka myslenia sú dnes cenné a životne dôležité ako protiváha teoretického apriorizmu. Nenápadná, opatrná tonalita diel vedca, ktorá je optimálna pre literárnu kritiku, nie je ani zďaleka náhodná. Veselovský nemal rád rigidné deklarácie a ostro hlásal tézy. Azda hlavnou formou jeho zovšeobecňujúceho myslenia je dohadné zúženie, často formulované vo forme otázky. To, čo bolo charakteristické pre „nesmerové“ diela A.N. Veselovského, sa v mnohom podobá teoretickým prácam vedcov 20. storočia – V.M. minulé éry, ako aj moderné. Ruská literárna veda sa teraz oslobodila od vynúteného tlaku marxistickej sociológie a koncepcie socialistického realizmu ako najvyššieho stupňa literatúry, od metodologickej strnulosti, ktorá bola nariadená zhora. Čelila však nebezpečenstvu, že upadne do zajatia iného druhu monistických konštrukcií, či už ide o kult čistej formy, beztvárnej štruktúry, postfreudovský „pansexualizmus“, absolutizáciu mytopoetiky a jungovských archetypov, či redukciu literatúry a jej porozumenia (v duchu postmoderny) až po ironické hry. Toto nebezpečenstvo je prekonané dedením tradícií „nesmerovej“ literárnej kritiky.

Metodológia literárnej kritiky prichádza do kontaktu s teóriou literatúry , ktorej predmet skúma spôsoby a prostriedky (metódy) chápania fikcie. V 19. a na začiatku 20. storočia literárni vedci nazývali vedeckou metódou princípy a usmernenia spojené so štúdiom určitej oblasti literárneho života a literárnej a umeleckej tvorivosti. V.N Peretz teda napočítal 11 rovnocenných literárnych metód (estetických, etických, historických, evolučných, filologických atď.): „Neexistuje univerzálna metóda, existujú rôzne metódy, ktorými študujeme, skúmame materiál, v súlade s jeho kvalitami a. zadaných úloh „(Peretz V.N. Stručný náčrt metodológie dejín ruskej literatúry. 1922). V priebehu 20. storočia sa opakovane uskutočňovali experimenty, aby sa potvrdili výhody ktorejkoľvek vedeckej metódy, neboli však korunované dlhodobým úspechom: postoje „jednorazovej záchrany“ sa vo vedeckom povedomí spravidla dlho neudržali. A postupom času (v ruskej literárnej kritike - vďaka Skaftymovovi, Bachtinovi, Lichačevovi, Averincevovi, A.V. Michajlovovi, S.G. Bocharovovi) nové, širšie, bez smerového dogmatizmu chápanie metodológie literárnej kritiky zameranej predovšetkým na špecifiká humanitného poznania. . Literárna veda spája všeobecné vedecké princípy, zreteľne zastúpené v matematických a prírodovedných disciplínach, so špecifickými črtami humanitného poznania: orientácia na porozumenie individuálno-osobnej sféry; široké zapojenie do kognitívnej činnosti jej predmetu: hodnotové orientácie samotného vedca. Aj v takej „prísnej“ oblasti literárnej vedy, akou je poézia, sú údaje analytikovho živého estetického cítenia životne dôležité. Po V. Windelbandovi, G. Rickertovi a V. Diltheyovi Bakhtin písal o zvláštnom druhu činnosti humanitných vedcov. Humanitné vedy sa podľa neho nezaoberajú „vecami bez hlasu“ (to je oblasť prírodovedného poznania), ale „hovoriacim bytím“ a osobnými významami, ktoré sa odhaľujú a obohacujú v procesoch dialogickej komunikácie s dielami a ich autorov. Osudom humanistu je predovšetkým pochopenie ako premena niekoho iného na „priateľa alebo nepriateľa“. Humanitná špecifickosť literárnej kritiky sa najvýraznejšie prejavuje v oblasti interpretácie vedcov jednotlivých diel a ich skupín. Viaceré teoretické koncepcie zdôrazňujú jedinečnosť vedy o literatúre na úkor jej všeobecných vedeckých aspektov. Významná je charakteristika literárnej kritiky E. Steigera ako „vedy zábavy“ a Barthov úsudok o tom, že filológ považuje literárne dielo za voľnú „prechádzku textom“. V takýchto prípadoch existuje nebezpečenstvo nahradenia samotných vedeckých poznatkov esejistickou svojvôľou. Existuje aj iná orientácia, tiež plná extrémov: uskutočňujú sa experimenty na budovanie literárnych štúdií na modeli nehumanitných vied. Toto je štrukturalistická metodológia. Dominantný je tu postoj k radikálnemu vylúčeniu subjektivity vedca z jeho činnosti, k bezpodmienečnej a absolútnej objektivite získaných poznatkov.

Podstatným aspektom literárnej teórie je diskusia o problémoch jazyka literárnej vedy. Literárna kritika sa vo svojich dominantných odvetviach (najmä pri odkazoch na konkrétne diela) uchyľuje predovšetkým k „obyčajnému“, neterminologickému jazyku, živému a obraznému. Zároveň, ako každá iná veda, aj literárna kritika potrebuje svoj vlastný pojmový a terminologický aparát, ktorý má jasnosť a prísnosť. Tu vznikajú vážne problémy, ktoré zatiaľ nenašli jasné riešenie. A existujú aj nežiaduce extrémy. Na jednej strane sú to programy na zjednocovanie, ba niekedy až dekrétovanie pojmov, budovanie ich systému po vzore matematických, prírodných a technických vied, kde sú nosné slová prísne jednoznačné, ako aj orientácia na rozvoj nebývalého nové terminologické komplexy. „Smerová“ literárna kritika často vykazuje tendenciu k tomuto druhu terminologického hyperbolizmu. Na druhej strane, pre literárnu vedu nie sú ani zďaleka optimálne sémantické zmätky v teoretických experimentoch a ospravedlňovanie „vágnych“ pojmov, ktoré nemôžu mať definíciu. „Základné“, „kľúčové“ slová vedy o literatúre (výrazy A. V. Michajlova) nie sú pojmami, ale zároveň (v rámci konkrétnej kultúrnej tradície, umeleckého hnutia, vedeckej školy) majú väčšiu či menšiu sémantiku. istota, ktorá je navrhnutá tak, aby posilnila teóriu literatúry a priniesla jasnosť do javov, ktoré chápe.

§ 6. Základné pojmy a pojmy teórie literárneho procesu

V komparatívnom historickom štúdiu literatúry sa terminologické otázky ukazujú ako veľmi vážne a ťažko riešiteľné. Tradične pridelené medzinárodné literárne komunity(baroko, klasicizmus, osvietenstvo atď.) sa niekedy nazývajú literárne hnutia, niekedy literárne hnutia, niekedy umelecké systémy. Zároveň sú pojmy „literárny pohyb“ a „literárny pohyb“ niekedy naplnené užším, konkrétnejším významom. Tak v dielach G.N. Pospelov literárne hnutia je lom v tvorbe spisovateľov a básnikov určitých spoločenských názorov (svetonázorov, ideológií) a inštrukcie- sú to spisovateľské skupiny, ktoré vznikajú na základe spoločných estetických názorov a určitých programov umeleckej činnosti (vyjadrených v traktátoch, manifestoch, sloganoch). Prúdy a smery v tomto význame slov sú faktami jednotlivých národných literatúr, nie však medzinárodných spoločenstiev.

Medzinárodné literárne komunity ( umelecké systémy, ako ich nazval I.F. Volkova) nemajú jasný chronologický rámec: v tej istej dobe často koexistujú rôzne literárne a všeobecné umelecké „trendy“, čo vážne komplikuje ich systematické, logicky usporiadané zvažovanie. B.G. Reizov napísal: „Niektorý významný spisovateľ éry romantizmu môže byť klasikom (klasicistický - V.H.) alebo kritický realista, spisovateľ z éry realizmu môže byť romantik alebo prírodovedec." Navyše, literárny proces danej krajiny a danej doby nemožno redukovať na koexistenciu literárnych hnutí a hnutí. MM. Bachtin rozumne varoval vedcov pred „redukovaním“ literatúry daného obdobia „na povrchný boj literárnych trendov“. S úzko zameraným prístupom k literatúre vedec poznamenáva, že jej najdôležitejšie aspekty, „ktoré určujú kreativitu spisovateľov, zostávajú neodhalené“. (Pripomeňme, že Bachtin považoval žánre za „hlavné postavy“ literárneho procesu.)

Literárny život 20. storočia tieto úvahy potvrdzuje: mnohí významní spisovatelia (M.A. Bulgakov, A.P. Platonov) plnili svoje tvorivé úlohy a vyhýbali sa literárnym skupinám svojej doby. Veľkú pozornosť si zaslúži hypotéza D.S. Lichačeva, podľa ktorého zrýchlenie tempa zmeny smerov v literatúre nášho storočia je „výrazným znakom ich blížiaceho sa konca“. Zmena medzinárodných literárnych hnutí (umeleckých systémov), ako vidno, zďaleka nevyčerpáva podstatu literárneho procesu (ani západoeurópskeho, a tým menej celosvetového). Presne povedané, neexistovali žiadne obdobia renesancie, baroka, osvietenstva atď., ale v dejinách umenia a literatúry boli obdobia, ktoré sa vyznačovali znateľným a niekedy rozhodujúcim významom zodpovedajúcich princípov. Je nemysliteľné, aby literatúra toho či onoho chronologického obdobia bola úplne totožná s akoukoľvek ideovou a umeleckou tendenciou, aj keď má v danom čase prvoradý význam. Pojmy „literárny pohyb“ alebo „smer“ alebo „umelecký systém“ by sa preto mali používať opatrne. Úsudky o zmenách prúdov a smerov nie sú „hlavným kľúčom“ k zákonitostiam literárneho procesu, ale iba jeho veľmi približnou schematizáciou (aj vo vzťahu k západoeurópskej literatúre, nehovoriac o umeleckej literatúre iných krajín a regiónov). ).

Pri štúdiu literárneho procesu sa vedci opierajú o iné teoretické koncepty, najmä o metódu a štýl. V priebehu niekoľkých desaťročí (od 30. rokov 20. storočia) sa termín kreatívna metóda ako charakteristika literatúry ako poznanie (ovládanie) spoločenského života. Meniace sa prúdy a smery sa považovali za označené väčším alebo menším stupňom prítomnosti v nich realizmus. Takže, I.F. Volkov analyzoval umelecké systémy najmä z hľadiska tvorivej metódy, ktorá je ich základom.

Existuje bohatá tradícia skúmania literatúry a jej vývoja z hľadiska štýl, chápaný veľmi široko, ako stabilný komplex formálnych umeleckých vlastností (koncepciu umeleckého štýlu rozpracovali J. Winckelmann, Goethe, Hegel; v našom storočí vzbudila pozornosť vedcov). Medzinárodné literárne komunity D.S. Volá sa Lichačev "skvelé štýly", ktoré sa líšia svojim zložením primárny(smerujúce k jednoduchosti a hodnovernosti) a sekundárne(viac dekoratívne, formalizované, podmienené). Vedec sa na stáročný literárny proces pozerá ako na istý druh oscilačného pohybu medzi primárnymi (dlhšie) a sekundárnymi (krátkodobými) štýlmi. Ako prvý zahŕňa románsky sloh, renesanciu, klasicizmus a realizmus; druhá - gotika, baroko, romantizmus.

Štúdium literárneho procesu v globálnom meradle sa v posledných rokoch stále viac objavovalo ako vývoj historickej poetiky. (Význam pojmu poetika pozri na s. 143–145.) Predmetom tejto vednej disciplíny, ktorá existuje ako súčasť komparatívnej historickej literárnej kritiky, je vývoj slovesných a umeleckých foriem (obsahujúcich obsah), ako napr. ako aj tvorivé princípy spisovateľov: ich estetické postoje a umelecký svetonázor.

Zakladateľ a tvorca historickej poetiky A.N. Veselovský definoval jej predmet slovami: „vývoj básnického vedomia a jeho formy Vedec venoval posledné desaťročia svojho života rozvoju tejto vednej disciplíny („Tri kapitoly z historickej poetiky“, články o epitete, epické opakovania, psychologický paralelizmus, nedokončená štúdia „Poetika zápletiek“ ). Následne o vzoroch vývoja literárnych foriem diskutovali predstavitelia formálnej školy („O literárnom vývoji“ a ďalšie články Yu. N. Tynyanova). V súlade s tradíciami Veselovského pracoval M.M. Bachtin [toto sú jeho diela o Rabelaisovi a chronotope („Formy času a chronotop v románe“); ten druhý má podtitul „eseje o historickej poetike“]. V 80. rokoch 20. storočia sa rozvoj historickej poetiky čoraz aktívnejší.

Moderní vedci stoja pred úlohou vytvoriť monumentálny výskum historickej poetiky: musia konštruktívne (berúc do úvahy bohaté skúsenosti 20. storočia, umelecké aj vedecké) pokračovať v práci, ktorú začal pred storočím A.N. Veselovský. Záverečné dielo o historickej poetike možno právom prezentovať v podobe dejín svetovej literatúry, ktoré nebudú mať chronologicko-opisnú podobu (od éry do epochy, z krajiny do krajiny, od spisovateľa k spisovateľovi, ako napr. osemzväzkové „Dejiny svetovej literatúry“). Toto monumentálne dielo bude pravdepodobne štúdiou dôsledne štruktúrovanou na základe konceptov teoretickej poetiky a sumarizujúcou stáročné literárne a umelecké skúsenosti rôznych národov, krajín a regiónov.

Tento text je úvodným fragmentom. Z knihy Teória literatúry autora Khalizev Valentin Evgenievich

1 Základné pojmy a pojmy teoretickej poetiky § 1. Poetika: významy pojmu V od nás vzdialených storočiach (od Aristotela a Horatia po klasicistického teoretika Boileaua) pojem „poetika“ označoval učenie o slovesnom umení všeobecne. Toto slovo bolo synonymom toho, že

Z knihy Dejiny ruskej literatúry 19. storočia. Časť 1. 1795-1830 autora Skibin Sergej Michajlovič

Z knihy Dejiny ruskej literatúry 19. storočia. Časť 2. 1840-1860 autora Prokofieva Natalya Nikolaevna

Z knihy Dejiny zahraničnej literatúry konca XIX - začiatku XX storočia autora Žuk Maxim Ivanovič

Z knihy Technológie a metódy vyučovania literatúry autora Filologický kolektív autorov --

Z knihy autora

Základné pojmy romantizmus, filozofická poézia, prírodná filozofia, schellingizmus, elégia, epištola, pieseň, sonet, idyla, romantika, občianska óda, filozofická óda, panteizmus, epigonizmus, vulgarizácia básnických tém, štýlov,

Z knihy autora

Základné pojmy Romantizmus, realizmus, príbehový žáner, historický príbeh, fantastický príbeh, svetský príbeh, každodenný príbeh, príbeh o „géniovi“, „kaukazské“ príbehy, „východné“ príbehy, cyklus

Z knihy autora

Základné pojmy Romantizmus, realizmus, romantické texty, romantické „dva svety“, lyrický hrdina, lyrický monológ, elégia, romantika, posolstvo, lyrický príbeh, občianska óda, idyla, balada, romantická dráma, autobiografia, symbolika, romantika

Z knihy autora

Základné pojmy Realizmus, historizmus, sociálno-psychologická podmienenosť, „kritický“ smer v literatúre, „prírodná škola“, „fyziológia“, „fyziologické

Z knihy autora

Základné pojmy Autobiografický obraz, groteska, westernizmus, liberálni západniari, irónia, vyznanie, historická monografia, historiozofia, roľnícka komunita, „kritický subjektivizmus“, nadbytočná osoba, memoárový epos, prírodná škola, cyklus esejí,

Z knihy autora

Základné pojmy Typ, typická, fyziologická esej, výchovný román, antinihilistický román, román v románe (kompozičný prostriedok), hrdina – „romantik“, hrdina – „praktik“, hrdina – „snílek“, hrdina – „činiteľ“ , reminiscencie, narážka, protiklad, idylický

Z knihy autora

Základné pojmy Spomienky, žáner poznámok, faktografia, dokument, kronika ako literárna

4. KAPITOLA Organizácia procesu literárnej výchovy Kľúčové slová: organizačná forma vzdelávania, mimoškolská činnosť, klasifikácia vyučovacích hodín, netradičná vyučovacia hodina, štruktúra vyučovacej hodiny, samostatná činnosť. UŽITOČNÝ CITÁT “Organizačná forma školenia -

Z knihy autora

4.1. Formy organizácie procesu literárnej výchovy Hlavné formy organizácie procesu literárnej výchovy školákov sú: vyučovacia hodina; samostatná činnosť žiakov; mimoškolské aktivity Úspešná realizácia literárneho procesu

1. Literárna teória ako veda.

Podľa definície M.A. Palkina, „teória literatúry je najdôležitejšou súčasťou literárnej kritiky (vedy o literatúre), poskytuje poznatky o najvšeobecnejších vlastnostiach literárnych diel a charakterizuje podstatu, spoločenský účel, črty obsahu a formy fikcie ako umenie slova." Literárna teória je otvorená vedná disciplína(má diskutabilnú povahu).

„Literárna teória“, „literárna kritika“ a „poetika“ sú synonymá v najvšeobecnejšom zmysle. Ale každý má svoje úzke zameranie. „Literárna kritika“ sa týka teórie a histórie literatúry a literárnej kritiky. Pojem „poetika“ sa často používa ako synonymum štýlu, umeleckého sveta spisovateľa a vizuálnych prostriedkov. V posledných rokoch sa pojem „literárna teória“ čoraz viac nahrádza pojmom „poetika“. V.M. Zhirmunsky, J. Mukarzhovsky, R. Jacobson a iní, poetika odkazuje na náuku a vedu „o podstate, žánroch a formách poézie – o ich vlastnom obsahu, technike, štruktúrach a vizuálnych prostriedkoch...“. B.V. Tomaševskij nazval teóriu literatúry poetikou. „Úlohou poetiky (inak teórie literatúry alebo literatúry) je skúmať metódy výstavby literárnych diel. Predmetom štúdia poetiky je fikcia. Metódou štúdia je opis a klasifikácia javov a ich interpretácia.“ MM. Bachtin považoval poetiku predovšetkým za „estetiku verbálnej umeleckej tvorivosti“. V 19. storočí tento termín nebol hlavným, ale používal sa termín „poézia“ bez ohľadu na typy a typy diel. Slávni vedci Khalizev, Bakhtin, Gasparov, Epstein, Mann atď. TL - teoretická časť literárnej kritiky , zaradený do literárnej kritiky spolu s dejinami literatúry a literárnou kritikou, vychádzajúc z týchto oblastí literárnej kritiky a zároveň im dáva zásadné opodstatnenie. Ide o mladú vedu (asi 2 storočia: vznikla v 19. storočí), ktorá rozvíja metodológiu analýzy umeleckých diel a vývoj literárneho a umeleckého procesu ako celku. Základné Problémom je problém systematizácie. Kurz TL má všeobecný charakter, t.j. obrátime sa na všetko, čo už bolo preštudované. TL má diskový charakter (neexistuje všeobecne uznávaná učebnica), pretože veda je mladá. Existuje niekoľko ekvivalentných. literárne školy: Tartur (Lotman), Moskva, Petrohrad, Leidermanská škola (Ekater-g). T.l. študuje podstatu básnického poznania skutočnosti a princípy jej skúmania (metodológia), ako aj jej historické podoby (poetika). Hlavné problémy T. l. - metodologické:špecifickosť literatúry, literatúra a skutočnosť, genéza a funkcia literatúry, triedny charakter literatúry, straníckosť literatúry, obsah a forma v literatúre, kritérium umeleckosti, literárny postup, literárny štýl, výtvarná metóda v literatúre, socialistický realizmus; problémy poetiky v T. l.: obraz, myšlienka, téma, básnický rod, žáner, skladba, básnický jazyk, rytmus, verš, hláska v ich štýlovom význame. Pojmy literárnej teórie sú funkčné, to znamená, že ani tak necharakterizujú špecifické črty daného pojmu, ale skôr odhaľujú funkciu, ktorú plní, a jeho vzťah k iným pojmom. Literárna teória je jednou z troch hlavných zložiek: literárna teória, literárna história a literárna kritika. Obsah kurzu: 1. blok všeobecných estetických otázok (obraz, konvencia, fikcia, forma a obsah). 2 blok. Teoretická poetika - adresovaná dielu (umelecká reč, rytmus, časopriestorová organizácia, naratívna rovina, motív, tragický a komický). 3 blok. Problémy literárneho procesu. (literárny proces, vývojové trendy, literárne trendy, inovácia, nástupníctvo a pod.). Literárne metódy (dejiny literárnej kritiky). Druhým znakom je jeho otvorene diskutabilná povaha. Prítomnosť mnohých literárnych foriem vysvetľuje slovesný umelecký obraz. Najdôležitejšou úlohou literárnej kritiky je úloha systematizácie.
2. Umelecký obraz ako forma básnického myslenia.

Hood.O-spôsob alebo spôsob osvojovania si činností, ktoré sú vlastné umeniu. XO-dialektická jednota množstva protikladných princípov: obraz rozprávky-výrazový, podvýznamový, objektívny-sémantický, objektívny-predmet, skutočný-ideál atď. XO je dvojvrstvový: povedané a naznačené, alebo inými slovami objektívne poznateľné. A kreatívny predmet. začala. On podmienené, ale to nie je chyba Jednou z dôležitých funkcií XO je vyjadriť slovami, čo veci majú, prekonávajúc konvenciu = Epstein: „slovo odhaľuje bezpodmienenosť na druhej strane konvencie.“ Výnimočnosť literatúry je daná tým, že ide o slovesné umenie. Klasickým dielom, ktoré odhaľuje originalitu verbálnych obrazov, je Lessingova „Laocoon, or On the Limits of Living Poetry“. Lessing ukázal dynamickú povahu verbálnych obrazov. Poukázal na vzťah medzi subjektom obrazu a umeleckými prostriedkami konkrétneho umenia: nie každý subjekt sa dá reprodukovať pomocou maľby a prostredníctvom slova. Materiál obrazu musí zodpovedať zobrazovaným predmetom (v maliarstve a sochárstve sú to statické telá, v literatúre sú to pohyby, procesy). Inými slovami: spisovateľ prostredníctvom verbálnych obrazov vyvoláva v predstavách poslucháčov predstavy o vonkajšom svete okolo postáv, ako aj o ich vnútornom svete. Ach dynamické, jeho org-I je dočasný (v epike a dráme je to zápletka (nepodobnosť O), v lyrike je to metafora (kontrakcia O)).

Obraz je špecifický a zároveň zovšeobecnený obraz ľudského života, vytvorený pomocou fikcie a má estetický význam. Poznámka kvalitatívne charakteristiky umeleckého obrazu: 1. Jednota jednotlivca (špecifického) a typického (zovšeobecneného) v umeleckom obraze. 2. Beletria ako prostriedok tvorby obrazu. 3. Estetická hodnota (emocionálny vplyv na čitateľa). 4. "Nehmotnosť."

Typy obrázkov: ja Podľa úrovne produkcie: zvukové obrazy (zvukové obrazy, rytmické obrazy); slovné formy (samostatné slová, slovné spojenia, detaily, neologizmy); subjekt O (portréty, objekty); Ó ľudia, ich vzájomnosť; Ó svet, vytvorený vo výrobe; II. Epstein: 1 v predmete (I); 2. V zmysle: a) obsahovo: ind.O-vlastné jednému autorovi; charakter.O-inherentný def. Obdobie vývoja, národ, historická doba; typicky O-vlastné ľudstvu v každej dobe („večné O“). b) podľa sémantickej všeobecnosti: * motívy- opakovať v jednom diele spisovateľa alebo v televíznom súbore spisov jedného príkladu (Vzdial. kúty, prahy; Cvetajevová: horský jaseň, Akhm: vŕba, nestretávajúca sa; Okudžava: Arbat; skupina motívov: more, step, hory, obloha.* Topos-opakovanie O v def. obdobie nejakej národnej kultúry. Príklady: obraz zeme, cesta, osoba navyše, malá osoba. * archetyp(predstavil Jung) -inherentný. Národná literatúra, a je celosvetovým majetkom, často dáva. Poznanie seba samého sa podvedome vracia k prototypom, k mytológii. Príklady: múdry starec, dualita, láska, otcovia a synovia, hľadanie zmyslu života (Šagreenová koža - Balzac, Danko, Larra. 3. Podľa predmetu a významu: autologickú rovnováhu učiva a významu. (realistické obrázky); Metodologický význam. Prevláda nad témou. (nerealistické, napr.: romantický, modernistický); superlogický - vysoký stupeň vývoja, t.j. korelácia s iným životom sit-mi. Je to alegória a symbol. Podľa úrovní textu: a) fonetické a rytmické Je čas, pero si pýta odpočinok. b) lexikálne slovné obrazy (Dost „náhle“), c) objektové obrazy, detaily, portréty, krajiny (krištáľová guľa - Pierre Bezukhov, dub - Bolkonskij, Plyushkinov perník), d) obrazy postáv, vzťah medzi nimi (Margarita. Rostova, Bolkonsky ), e) obraz sveta vytvorený v diele.

V literatúre modernej doby sa obraznosť vyvinula do 4 trendov: 1) baroko: ostrý nepomer sémantiky k cieľu, asymetria, rozmarnosť, emblém: „Život je sen“ Calderon – objasnenie vzťahu medzi spánkom a realitou) ; 2) Klasicistická: orientácia na klasické obrazy, poriadok, symetria, premyslenosť (Moliere, Corneille, Rossin, Fonvizin, Lomonosov), trojica; 3) Romantický: v popredí obraz „ja“, aktualizácia morí, stepí, hôr, dvoch svetov; 4) Realistické: spoliehanie sa na obyčajného človeka, typickú postavu za typických okolností.

Obraz-alegória a obraz-symbol: rozdiel: alegórie sú jednoznačné, symbol je polysémantický. Alegórie: bájky, podobenstvá. Symbol: modrý plášť (O statočnosti, o výkone, o sláve), biele šaty (Dievča spievalo v kostolnom zbore).

Hlavné typy klasifikácie umeleckých obrazov (podľa M. Epsteina):


  1. Podľa predmetu;

  2. Sémantickou všeobecnosťou;

  3. Štrukturálne (korelácia predmetových a sémantických plánov).
Zaradenie predmetov:

  1. Podrobnosti sú najmenšie jednotky obrazu predmetu v literárnom diele. Sú nevyhnutné nielen na opis, ale môžu vykonávať psychologickú funkciu, dokonca naplnenú symbolickým významom;

  2. Objektové obrazy – organizujú umelecký priestor, konkretizujú sémantickú a materiálnu existenciu postáv. Detaily predmetu sú veci, ktoré sú neoddeliteľne spojené s osobou. Čím je predmet bližšie k človeku, tým viac vlastností nadobúda;

  3. Obrazy myslenia a skúseností. Majú materiálno-senzorické uskutočnenie;

  4. Zvukové obrazy (sonosféra) – obrazy prírody, zvuky vytvárané ľudským životom, hudobné obrazy. V satirickom diele sa používajú na znevažovanie človeka, ale môžu vyvolať aj súcit. Môže nadobudnúť symbolický význam. Vyskytol sa problém so zvukom. Zvukové obrázky môžu mať komický efekt. Pauza je zvukový obraz, ktorý umožňuje odhaliť hĺbku podtextu;

  5. Vizuálne obrazy – farebné obrazy, obrysové obrazy (ilúzia priestorového objemu). Synestézia je vzťah určitých farieb s asociáciami spôsobenými určitými vnemami;

  6. Chuťové obrázky sú obrázky jedla. Denný chlieb je v protiklade k duchovnému chlebu. Témy fyzickej saturácie boli zredukované;

  7. Pachové obrazy – prirodzené a umelé. Vône prírody sú iné ako v meste, no nie vždy plnia estetickú funkciu;

  8. Hmatové obrazy – sprostredkúvajú umeleckému svetu charakteristické materiálne a telesné vnemy, sprostredkúvajú textúru;

  9. Obrazy-udalosti, akcie - tvoria dejovo-bájkovú rovinu štruktúry literárneho textu;

  10. Obrazy-postavy, okolnosti - sa spájajú s obrazom človeka v literatúre. Môžu to byť humanizované obrazy zvierat, vtákov, fantastických tvorov, naplnené ľudským významom. Okolnosti určujú interakciu človeka s vonkajším svetom;

  11. Obraz sveta odhaľuje autorov holistický pohľad na realitu a človeka.
Klasifikácia podľa sémantickej všeobecnosti:

  1. Individuálne – originálne a jedinečné. Sú výplodom spisovateľovej fantázie. Najčastejšie sa vyskytuje medzi romantikmi a spisovateľmi sci-fi (démon, Woland, Quasimodo);

  2. Charakteristické - sú zovšeobecnené, obsahujú spoločné črty morálky vlastné mnohým ľuďom určitej doby;

  3. Typický – najvyšší stupeň konkrétnosti, hlavný cieľ realistickej literatúry 19. storočia (Platon Karatajev, Pečorin, Anna Karenina). Tieto obrázky dokážu zachytiť nielen historické, ale aj univerzálne ľudské vlastnosti;

  4. Motivické obrazy sú obrazy, ktoré sa dôsledne opakujú v tvorbe spisovateľa alebo skupiny spisovateľov, vyjadrené v rôznych aspektoch obmieňaním najvýznamnejších prvkov (blizzard, Krásna dáma). Nesú symbolickú a sémantickú záťaž.

  5. Obrazy topoi - označujú všeobecné a typické obrazy charakteristické pre literatúru celej doby, národa (sveta - divadla);

  6. Archetypové obrazy sú prototypy, ktoré obsahujú najstabilnejšie formy ľudskej predstavivosti a vedomia. Zaviedol Carl Jung, ktorý veril, že ide o univerzálne ľudské obrazy obdarené vlastnosťou všadeprítomnosti. Prenášajú nevedomie z generácie na generáciu, prenikajú celou ľudskou kultúrou od mýtov až po modernu (mytologické obrazy). Skvelí spisovatelia sú schopní reprodukovať tieto obrázky a naplniť ich novým obsahom.
Archetypy podľa Junga: tieň; Trickster - hrdina-podvodník; Anima (animus) – ženský (mužský) princíp; dieťa; Duch; matka; Svetový strom; Zem (priepasť); Archetypy-situácie.

Štrukturálna klasifikácia obrázkov:


  1. Autologické - predmetové a sémantické plány sa zhodujú;

  2. Metalologický – prenesený význam (tropy);

  3. Alegorický (symbolický) – rozpor medzi sujetovými a sémantickými plánmi. Obsahujú univerzálne, polysémantické, abstraktné a výrazne presahujú predmetný plán.
Každá klasifikácia je dôležitá pri analýze umeleckých diel.
3. Problém fikcie.

Beletria- činnosť predstavivosti, smerujúca k tvorbe tenkých. Ach, nemajúce analógy ani v predchádzajúcom umení, ani v skutočnosti - plod predstavivosti, výsledok konania. Umelecká fikcia v počiatočných štádiách vývoja umenia sa spravidla neuznávala: archaické vedomie nerozlišovalo medzi historickou a umeleckou pravdou. Ale už v ľudových rozprávkach, ktoré sa nikdy neprezentujú ako zrkadlo reality, je celkom jasne vyjadrená vedomá fikcia. Úsudky o umeleckej fikcii nachádzame v Aristotelovej „Poetike“ (kapitola 9 – historik hovorí o tom, čo sa stalo, básnik hovorí o možnom, o tom, čo by sa mohlo stať), ako aj v dielach filozofov helenistickej éry. Počas niekoľkých storočí sa beletria objavovala v literárnych dielach ako spoločný majetok, ktorý spisovatelia zdedili po svojich predchodcoch. Najčastejšie to boli tradičné postavy a zápletky, ktoré sa zakaždým nejakým spôsobom pretvárali (tak tomu bolo najmä v dráme renesancie a klasicizmu, ktorá hojne využívala antické a stredoveké zápletky). Oveľa viac ako predtým sa fikcia prejavila ako individuálna vlastnosť autora v ére romantizmu, keď sa imaginácia a fantázia považovali za najdôležitejšiu stránku ľudskej existencie. V postromantickom období beletria trochu zúžila svoj rozsah. Výlety fantázie spisovateľov 19. storočia. často preferovali priame pozorovanie života: postavy a zápletky boli blízke svojim prototypom. Na začiatku 20. stor. fikcia bola niekedy považovaná za niečo zastarané a odmietnuté v mene obnovenia skutočnej skutočnosti, ktorá bola zdokumentovaná. Literatúra nášho storočia – tak ako predtým – sa vo veľkej miere opiera o fikciu aj o nefiktívne udalosti a osoby. Bez spoliehania sa na fiktívne obrazy je umenie a najmä literatúra nereprezentovateľné. Autor prostredníctvom fikcie zhŕňa fakty reality, stelesňuje svoj pohľad na svet a demonštruje svoju tvorivú energiu. Z. Freud tvrdil, že umelecká fikcia je spojená s neuspokojenými pudmi a potláčanými túžbami tvorcu diela a mimovoľne ich vyjadruje. Funkcie fikcie: * umenie slova zovšeobecňuje fakty skutočnosti; *poznávacia funkcia – pisateľ sumarizuje fakty skutočnosti, aby pochopil svet; * fikcia je podľa definície lož, ale táto lož sa ukáže ako pravdivá; * didaktická funkcia. Konvencia je synonymom pre fikciu. Beletria je imonentná (organická pre umenie). Nahá technika: termín zaviedol V.B. „A teraz treskúce mrazy
A medzi poliami sa striebro lesknú... (Čitateľ už čaká na riekanku ruže: Tu, vezmi to rýchlo."

Sekundárna konvencia- vedomé podmieňovanie, ktoré vyplávalo na povrch, neskrývane. Spisovateľ priamo predstaví čitateľovi - techniku ​​„odhalenia techniky“. Texty rolí - jedna z foriem lyrickej exaltácie, kedy má volebné právo neživý predmet/mŕtva osoba. Iná národnosť, iné pohlavie. Typy binárnej konvencie: fantázia, hyperbola, litotes, groteska (premena reality, v ktorej sa škaredo spája s tragickým/komickým (Gulliverove cesty, Nos, Portrét, Psie srdce, So). Formy binárnej konvencie : texty na hranie rolí (postavy) - článok je napísaný z iného pohlavia, veku, viery, mŕtvej osoby, v mene predmetov; alegória, podobenstvo.
4. Literárne dielo ako umelecká jednota.

Význam pojmu „literárne dielo“ústredným bodom vedy o literatúre sa zdá byť samozrejmosťou. Nie je však ľahké dať mu jasnú definíciu. Umelecké dielo je originálny, ucelený celok umeleckého diela, výsledok estetického majstrovstva konania, ktoré odkazuje na ucelený obraz sveta. Východiskom pre analýzu umeleckého diela je poloha jednota formy a obsahu v diele. Obsah a forma sú korelatívne pojmy, ktoré sa navzájom transformujú. Základom tohto „vzájomného prechodu“ formy a obsahu diela je však stále obsah, pretože si hľadá formu, v ktorej je možné čo najkompletnejšie vyjadrenie ideovej a filozofickej podstaty obsahu komplex slov, znakov, kat. Pre každého čitateľa to isté. Text sa stáva dielom, keď vstupuje do kontextu: histórie, kontextu vnímania čítania. Pojmy text a dielo sú v korelácii, keď sa zaoberáme zápletkou a zápletkou (text = zápletka, zápletka = dielo). Text je možné rozkúskovať, ale dielo je nemožné, pretože existuje v individuálnom vedomí. Forma je jednorazová, t.j. neoddeliteľné od obsahu (obsah môže byť vyjadrený len v tejto forme alebo naopak). Informačným obsahom externej formy je jej obsah. Forma je rytmická. org-ii (poézia a próza) je tiež informatívny. Sémantické halo (Gasparov) meter-def. sémantický obsah konkrétneho metra.

Slučka a fragment– polárne javy, kat. Skontrolujte integritu produktu. Cyklus- skupina inscenácií, ktoré spája jeden hrdina, problém, miesto a akcia, dvojité autorstvo (Puškinove malé tragédie, Zápisky poľovníka Turgeneva, Temné uličky). Fragment-časť diela, ktoré získalo štatút samostatného diela, dokončeného diela, existencie (V Lukomorye, „Detské roky Bagrov-vnuka - Šarlátový kvet“).

Rámová súčasť diela - silné polohy textu, ktoré sú hlboko obsiahnuté: názov odráža estetický pohľad pisateľa, epigraf-autorský postoj, venovanie, prológy, epilóg, komentár autora, poznámka, prvý riadok verša. Akékoľvek literárne dielo pozostáva z 3 štruktúrnych úrovní:: 1. úroveň vonkajšej formy = štýl: organizácia reči, rytmicko-melodická organizácia; 2. Úroveň vnútornej formy (Potebnya) = žáner: časopriestorová organizácia, subjektívna organizácia, motívová organizácia, subjektová organizácia, typ pátosu. 3. Konceptuálna rovina = meter: téma, problém, výtvarný nápad.

Štrukturálny model diela: 1. úroveň vonkajšej formy (slová a rytmus, umelecká reč, rytmická organizácia). Úroveň 2 vnútornej podoby slova: protivzdušná obrana, znakový systém; Úroveň 3 konceptuálna – tematická, problematická. umelecký ideál.

obsahu– podstatu akéhokoľvek javu; formulár- vyjadrenie tejto podstaty. Starovekí filozofi (Platón, Aristoteles) hovorili o obsahu a forme. K identifikácii opodstatnenej kategórie obsahu a formy došlo v 18. – začiatkom 19. storočia. Realizovala ho nemecká klasická estetika. Obsah v literatúre – výpovede spisovateľa o svete; forma je systém zmyslovo vnímaných znakov, pomocou ktorých nachádza výraz pisateľovo slovo. Práve výtvarná forma harmonizuje neusporiadaný materiál života a premieňa ho na obraz sveta.

Funkcie umeleckej formy:


  1. Interné: niesť a odhaľovať umelecký obsah;

  2. Vonkajšie: forma je vytvorená podľa zákonov krásy a estetiky a pôsobí na čitateľa.
V umení je prepojenie obsahu a formy iného charakteru ako vo vede. Vo vede môže byť fráza preskupená. V umení musia obsah a forma čo najviac korešpondovať, sú neoddeliteľne prepojené. „Umelecká myšlienka nesie v sebe princíp a spôsob svojho prejavu a slobodne si vytvára svoju vlastnú formu“ (Hegel). Neoddeliteľnosť obsahu a formy v literárnom diele sa prejavuje v koncepte obsahová forma– nemožnosť existencie nezmyselnej formy alebo nesformovaného obsahu. Vzťah medzi obsahom a formou je kritériom umeleckého hodnotenia literárneho diela.

Aspekty umeleckej formy a obsahu:


  1. Ontologické– beztvarý obsah je nemožný, rovnako ako bezobsahová forma;

  2. Axiologický– vzťah medzi obsahom a formou je kritériom umenia.
Princíp neoddeliteľného spojenia medzi obsahom a formou v umeleckých dielach bol opakovane ignorovaný. Formálna škola (1910 - 1920) zanedbávala umelecký obsah a tvrdila, že reflektovanie akcie nie je účelom umenia. V jednote obsahu a formy má vedúcu úlohu obsah. Je dynamickejšia, pohyblivejšia, mení sa životom. Forma je konzervatívnejšia, inertná a mení sa oveľa pomalšie. V zlomových momentoch vývoja umenia vzniká konflikt nového obsahu so starou formou, ktorý vedie k hľadaniu novej umeleckej jednoty. Vzniká potreba poskytovať nový obsah a objavujú sa tvorcovia nových foriem. Napodobňovanie bráni rozvoju literatúry. Nový formulár sa nevygeneruje automaticky. Pri zmene smeru forma zaostáva za obsahom. Starú, zastaranú formu nemožno organicky kombinovať s novým obsahom.
5. Umelecká reč, jej odlišnosti od bežnej reči.

Umelecký prejav (XP). Jeho rozdiely od každodennej reči (OR)


  1. HR študujú literárni vedci aj lingvistika. V lítiu sa XP študuje ako externá forma diela, spojená s inými úrovňami. V lingvistike sa HR študuje okrem iných foriem jazyka (vedeckého, úradného a obchodného).

  2. Obyčajné a HR sa líšia svojimi dominantnými funkciami. F-I OR – prenos informácií, informačný a komunikačný. F-I HR – estetický. Slovo slúži na vytvorenie umeleckého obrazu. Reč v HR aj OR je obrazná, pretože slovo je v podstate obrazné. ALEBO nevytvára estetický obsah. Slovo ako jazyk literatúry sa zásadne líši od iných druhov umenia. Slovo pred pr-ya, pred jeho stvorením, má určitý význam. Umelec používa hotové obrazy, obraz je obsiahnutý v slove od samého začiatku. Používanie dialektizmov, barbarizmov, archaizmov. Obyčajné slová v nezvyčajnom poradí, pomocou ktorých sa rodí obraz.
Hlavná téza: v bežnej reči – automatizácia slova, v umeleckej reči – aktualizácia slova. Automatizačné slovo– každé slovo je vo svojej etymológii obrazné, táto obraznosť je vymazaná, nepovšimnutá a automatizovaná. Toto je vymazanie, strata pôvodnej obraznosti. V beletrii toto slovo opäť vykazuje vymazané obrazy. Slovo vyzerá žiarivo, sviežo, opäť sa oň potkýname. Na tú istú tému sa pozerá z rôznych strán a uhlov pohľadu. Pred nami sú hádanky (jedno slovo, ale rôzne pojmy). Na jazykovej úrovni fenomén aktualizovania slova sa spája s ďalším fenoménom - defamiliarizáciou a metaforizáciou: Valí sa sud, dno nemá, uzol (vajce) nie je. Slovo už má svoj vlastný význam (polysémia). V iných umeniach materiál, z ktorého sú majstrovské diela vytvorené, sám o sebe nič neznamená (omietka, mramor, čiara, farba atď.), nemajú žiadne pôvodné významy. . umenie slova je umenie prekonať slová, umenie nesprávnych slov, nelogických slov. Deformuje sa slovo, prekrúcajú sa gramatické a iné zákonitosti jazyka (metonymia, oxymoron, absurdita, alogizmus a pod.).

Spisovný jazyk – štandardizovaný spoločný menovateľ pre rodených hovorcov, napriek rozdielom v dialektoch. Vďaka nemu si rozumieme. Jazyk fikcie– nárečia, barbarizmy (galicizmy, turkizmy, germanizmy, grécky, latinizmy, polonizmy), archaizmy, profesionalizmy, zakázaná slovná zásoba. Toto všetko môže umelec využiť.

Špecifiká XP. Slovo v diele je vždy spojené s rytmom a tvorí určitý rytmický vzorec v próze a poézii. Básnik chtiac-nechtiac kladie kľúčové slová do silných pozícií, slová rýmuje a na slovo opäť odkazuje. PR: „Všetky šťastné rodiny sú si podobné“ – nemôžete „všetky šťastné rodiny sú si podobné“ („Anna Karenina“), „Nebeské oblaky, veční tuláci...“ – nemôžete „Nebeské oblaky sú veční tuláci. “ Porušuje sa príkaz autora, ničí sa význam.