Koret dhe grupet popullore shtetërore. N

Kori popullor i Rusisë veriore - shpirti i rajonit të Detit të Bardhë

Arkhangelsk Pomors janë pasardhësit e Novgorodianëve të lashtë që u vendosën në këtë rajon në kohët e lashta. Arti i tyre është ruajtur ende në origjinalitetin e tij. Kjo botë unike artistike me ligjet dhe konceptet e veta për bukurinë. Në të njëjtën kohë, në këngët dhe vallet e veriut, shfaqet qartë humori, entuziazmi dhe temperamenti i brendshëm karakteristik për pomorët. Arti i këngës veriore është i veçantë, dallohet nga ashpërsia e stilit, pastërtia e dëlirë dhe vetëpërmbajtja, e gjithë kjo kombinohet me një parim epik të guximshëm dhe vullnet të fortë.
Kori i Veriut quhet me të drejtë perla e kulturës ruse. Gjatë 85 viteve të ekzistencës së saj, ajo nuk e ka ndryshuar kurrë rolin e saj. Çdo shfaqje është një botë e veçantë artistike dhe një performancë e ndritshme dinamike: prodhime të mëdha komplote, kompozime vokale dhe koreografike, fotografi të festave popullore. Të gjitha nuancat e tingullit të natyrës veriore dëgjohen në polifoninë e këngës së korit: biseda e zhytur në mendime e taigës, dëlirësia e qetë e lumenjve, thellësia jehone e oqeanit dhe dridhja transparente e netëve të bardha.

Antonina Yakovlevna KOLOTILOVA - themeluese dhe drejtore artistike e Korit Popullor Shtetëror Akademik të Rusisë Veriore (1926 - 1960), Artiste e Popullit e RSFSR, Artiste e nderuar e RSFSR, laureate e Çmimit Shtetëror të BRSS

"Kush nuk e do këngën e tij të lindjes, nuk e do popullin e tij të lindjes!"(A.Ya. Kolotilova)

Antonina Yakovlevna Kolotilova (Sherstkova) lindi në 1890 në fshatin Zhilino, jo shumë larg nga qyteti antik i Veliky Ustyug.
Në 1909, Kolotilova u diplomua me nderime në gjimnazin e grave Veliky Ustyug dhe shkoi për të dhënë mësim në një shkollë rurale në fshatin Pelyaginets, rrethi Nikolsky, provinca Vologda. Pikërisht në këtë fshat Antonina Kolotilova filloi të tregojë një interes profesional për folklorin. Ajo gjithmonë i vëzhgonte me interes ritualet e veriut, dëgjonte këngë, mësoi të vajtonte e të madhërohej dhe mësonte mënyrën e lëvizjes së vajzave dhe grave në valle të rrumbullakëta, në kadrilla dhe me harqe.
Kolotilova, e lindur dhe e rritur në veri të Rusisë, e donte thellësisht tokën e saj të lindjes, veçanërisht hapësirën e livadheve ujore në kohën e lulëzimit të barit.
Në 1914, Antonina Yakovlevna u martua dhe u transferua në Nikolsk. Atje ajo punon si mësuese në një shkollë publike dhe vazhdon të mbledhë dhe regjistrojë këngë, përralla dhe këngë lokale. Talenti i lindur artistik e ndihmoi vajzën e re të zotëronte lehtësisht kulturën dhe stilin e performancës.
Pas 5 vjetësh, Kolotilovët u transferuan në Veliky Ustyug. Pikërisht në këtë qytet të lashtë verior rus fillon historia e Korit të Veriut. Këtu Antonina Yakovlevna organizon një ansambël amator të grave, i cili performon në klube, dhe pak më vonë në një stacion radio transmetues që u hap në qytet. Duhet thënë se anëtarët e parë të ekipit ishin kryesisht amvisa. Ata erdhën lehtësisht në banesën e saj, organizuan seanca këndimi në grup dhe studionin këngët që i interesonin. Dëgjuesit mirëpritën koncertet e koristëve të rinj dhe shfaqjet në radio e bënë grupin shumë popullor. Kori amator i Kolotilova në atë kohë përbëhej nga rreth 15 persona.

“Antonina Yakovlevna e meritonte plotësisht dashurinë e popullit dhe lavdinë e vetes, sepse i dha të gjithë forcën dhe mendimet e saj, energjinë e pashtershme dhe pasionin e shpirtit të saj këngës popullore dhe korit që krijoi... Sikur të mos kishte qenë kjo grua e mrekullueshme. në botë, nuk do të kishte qenë kori ynë popullor i Rusisë Veriore!(Nina Konstantinovna Meshko)

Lindja e Korit të Veriut

Në vitin 1922, në Moskë, në një studio regjistrimi, Antonina Yakovlevna u takua me Mitrofan Pyatnitsky. Ishte ky takim që u bë i rëndësishëm për Kolotilovën. Njohja me punën e korit të Pyatnitsky shërbeu si një shtysë për krijimin e korit të tij popullor të këngëve veriore. Më 8 mars 1926, një grup i vogël amator performoi për herë të parë në Shtëpinë e Punëtorëve të Arsimit. Kjo ditë u bë ditëlindja e Korit Popullor të Rusisë Veriore.
Në fillim kori ishte etnografik, por më pas kushtet e jetës skenike kërkuan ristrukturim organizativ dhe krijues: u shfaq një grup vallëzimi dhe lojtarë fizarmonikë. Në vitin 1952 u organizua një grup orkestral si pjesë e korit me përpjekjet e kompozitorit V.A. Laptev.
Ekipi atëherë përbëhej nga vetëm 12 këngëtarë. Kostumet ishin veshjet e nënave dhe gjysheve - sarafanë dhe bluza të vërteta fshatare. Fizarmonikët e parë ishin vëllezërit Tryapitsyn Boris dhe Dmitry, si dhe vëllai më i vogël i Antonina Yakovlevna, Valery Sherstkov. Pjesët janë mësuar në prova nga zëri i drejtorit artistik. Antonina Yakovlevna jo vetëm që tregoi se si të këndojë, por edhe si të lëvizë, përkulet dhe sillet saktë në skenë.
Kori i sapokrijuar u mirëprit gjithmonë me ngrohtësi në ndërmarrjet e qytetit, institucionet arsimore dhe fshatrat përreth. Statusi i një grupi amator nuk e pengoi Kolotilovën të punonte seriozisht, duke e trajtuar me kujdes këngën veriore dhe duke riprodhuar me saktësi mënyrën e performancës së saj! Ajo kurrë nuk i ndryshoi këto kërkesa në të ardhmen. Në vitet e para, kori interpretoi kryesisht këngë të lashta popullore, të cilat këngëtarët - ish-gratë fshatare, banorë indigjenë të Veriut - i dinin që nga fëmijëria, zotëronin jo vetëm aftësi interpretuese, por edhe stil popullor improvizues. Jo më kot Kori i Veriut për shumë vite u konsiderua si më i besueshmi etnografik, i qëndrueshëm në linjën e tij krijuese, duke ruajtur traditat e këngës veriore, dhe këngëtarët e korit janë dalluar gjithmonë për aftësinë e tyre për të depërtuar në thellësi. një imazh muzikor dhe e mishërojnë atë në një bukuri unike.
Në 1931, Kolotilova organizoi një kor në Arkhangelsk në një shkallë më të madhe, si në numrin e pjesëmarrësve ashtu edhe në vëllimin e repertorit. Programet e koncerteve përfshijnë këngë nga Pinega dhe Pomerania e Veriut, si dhe një shumëllojshmëri vallëzimi dhe skena të përditshme. Kolotilova mbledh vetë materialin më të pasur muzikor gjatë udhëtimeve në rajone të ndryshme të rajonit të Arkhangelsk. Në të njëjtën kohë u blenë kostume për anëtarët e korit.
Në vitin 1935, ndërsa udhëtonte rreth Pomeranisë, Antonina Yakovlevna takoi Marfa Semyonovna Kryukova, një tregimtare e famshme. Kolotilova siguroi që Kryukova të marrë pjesë në Festivalin e parë të Radios All-Union (1936). Më pas, Marfa Kryukova udhëtoi me Korin e Veriut në Moskë, ku, së bashku me Antonina Yakovlevna, ajo punoi në përrallat e para.
Përveç epikave, programet e korit përfshinin gjithmonë këngë gazmore, kërcimi, komike bufone, të cilat e kishin origjinën nga arti i muzikantëve endacakë, dhe këngë lirike të tërhequra, të cilat këngëtarët i interpretonin në një mënyrë prekëse dhe shpirtërore.
Gjatë luftës, grupi dha shumë koncerte. Lëvizëm me automjete me ngrohje, jetonim nga dora në gojë, nuk flinim mjaftueshëm dhe iknim nga bombardimet. Ne shkuam në Flotën Veriore, Murmansk, Arktik, Frontin Karelo-Finlandez dhe Urale. Në vitin 1944 u nisëm për në Lindjen e Largët për gjashtë muaj.

Antonina Kolotilova: "Unë e dua veriun tim të lindjes dhe i këndoj këngë!"

Deri në vitin 1960, Antonina Yakovlevna mbeti drejtore artistike e grupit. Të gjitha vitet e punës së Kolotilova ishin të mbushura me punë të palodhshme, të palodhur dhe pasion krijues, një dëshirë të sinqertë për të ruajtur dhe përcjellë te bashkëkohësit thellësinë e origjinalitetit dhe bukurisë së artit popullor të Territorit Verior, dhe një kërkim të vazhdueshëm për forma të reja skenike dhe performancë. do të thotë. Jeta e Kolotilova ishte një vepër e vërtetë krijuese, dhe traditat që ajo hodhi janë të gjalla në ekip.

Burimi: Vologdas të shquar: Skica biografike/
Ed. Këshilli "Enciklopedia Vologda" - Vologda:
VSPU, shtëpia botuese "Rus", 2005. - 568 f. - ISBN 5-87822-271-X

Në vitin 1960, Artistja e Popullit e RSFSR-së, laureatja e Çmimit Shtetëror Antonina Yakovlevna Kolotilova ia dorëzoi udhëheqjen e grupit një të diplomuari në Konservatorin Shtetëror të Tchaikovsky të Moskës, një mësuese dhe koriste me përvojë, Nina Konstantinovna Meshko. Periudha e re në jetën e ekipit shënohet nga rritja e profesionalizmit dhe e kulturës skenike.

Nina Konstantinovna Meshko - Artiste e Popullit e BRSS, laureate e Çmimit Shtetëror të RSFSR me emrin Glinka, drejtore artistike e korit popullor verior nga viti 1960 deri në 2008, akademik i IAU, profesor i departamentit të Akademisë Ruse të Muzikës. Gnessins

"Njerëzit mbështeten në kulturën e tyre tradicionale, indigjene!"(Nina Meshko)

Nina Meshko lindi në 1917 në fshatin Malakhovo, rrethi Rzhevsky, rajoni Tver, në një familje mësuesish, ku ata i donin këngët. Nëna ime, Alexandra Vasilievna, kishte një zë të mrekullueshëm, dhe babai im, Konstantin Ivanovich, jo vetëm që drejtonte korin e shkollës, por gjithashtu i pëlqente të këndonte në kishën lokale.

Nga kujtimet e N.K. Mieszko: “Nuk e mbaj mend sa vjeç isha, ndoshta edhe më pak se një vit... Isha i mbështjellë me një shall me push dhe dikush më mbante në krahë. Në kuzhinë, njerëzit ishin ulur rreth një tavoline të madhe prej druri dhe të gjithë këndonin. Dhe në të njëjtën kohë përjetova një lumturi krejtësisht të pashpjegueshme...”

Nina e vogël zotëroi në mënyrë të pavarur luajtjen e pianos, studioi teorinë elementare të muzikës dhe solfezhin. Dhe ajo ishte aq e mahnitur nga bota e muzikës sa vendosi: vetëm muzikë dhe asgjë tjetër! Dhe për këtë arsye, pa asnjë dyshim, Nina Meshko hyn në shkollën e muzikës të quajtur pas Revolucionit të Tetorit, dhe pas diplomimit, hyn në departamentin e dirigjimit dhe koral të Konservatorit të Moskës. Ishte atje që Nina Konstantinovna dëgjoi për herë të parë Korin e Veriut. Ai i bëri asaj një përshtypje shumë të fortë.
Dhe më pas Nina Meshko iu ofrua të krijonte një kor popullor të rajonit të Moskës. Ishte pas kësaj pune që Nina Konstantinovna më në fund vendosi: vetëm këngë popullore dhe asgjë më shumë.

Nga kujtimet e N.K. Mieszko: “Një lloj obsesioni më shpërtheu fjalë për fjalë për të ringjallur kulturën popullore të të kënduarit. Sepse ajo ishte më e gjata! Kjo është një aftësi e tillë! Të dhënat, veçanërisht ato veriore flasin për këtë.”

Pas Korit të Moskës, Nina Meshko punoi me Korin e Këngëve Popullore Ruse të Radios All-Union, dhe më pas pasoi një ftesë për të drejtuar Korin e Veriut. Veriu e pushtoi dhe e bëri të dashurohej me të.

Nga kujtimet e N.K. Mieszko: “Njerëzit që kanë një zotërim të mrekullueshëm të kulturës së të kënduarit, duke pasur zëra të bukur, fleksibël, të lirë, mund të performojnë një këngë ashtu siç bëjnë në veri”.

Për gati 50 vjet, Nina Konstantinovna Meshko drejtoi Korin Popullor Akademik Verior Rus, i njohur jo vetëm në Rusi, por edhe përtej kufijve të saj. Këtë stafetë e mori nga mësuesja e saj Antonina Kolotilova. Nën drejtimin e Nina Meshkos, kori u bë laureat i konkurseve të ndryshme ndërkombëtare. Meshko ishte themeluesi i Shkollës së Këndimit Popullor Gnessin. Shkolla Mieszko ka trajnuar një galaktikë të tërë mësuesish, koristësh dhe interpretues të këngëve popullore. Midis tyre janë Tatyana Petrova, Nadezhda Babkina, Lyudmila Ryumina, Natalya Boriskova, Mikhail Firsov dhe shumë të tjerë. Lyudmila Zykina e konsideroi atë mësuesen e saj. Mieszko zhvilloi metodën e saj korale, e cila tani përdoret nga studentët e saj të shumtë.

Nga kujtimet e N.K. Mieszko: "Arti i këngës është një kronikë e jetës së të gjithë popullit rus. Është unike, jashtëzakonisht e pasur, ashtu si gjuha ruse është jashtëzakonisht e pasur. Dhe pastaj është i gjallë, duke u zhvilluar vazhdimisht, duke ripërtërirë veten, rilindur nga hiri... Populli mbështetet në kulturën e tij tradicionale, autoktone.”

Rrëfimi

Më fal, më fal, Zot,
Për atë që nuk mund të bëja
Dhe në zhurmën e shqetësimeve të ditës
Nuk pata kohë për të shlyer borxhet e mia.
Nuk pata kohë të jepja
Një vështrim për dikë, një përkëdhelje për dikë,
Nuk ua lehtësoi dhimbjen disave,
Unë nuk ua tregova të tjerëve historinë.
Para të afërmve në një orë zie
Nuk u pendua
Dhe më shumë se një herë në çantën e një lypsi
Ajo nuk dha lëmoshë.
Miqtë e dashur, shpesh
Unë ofendoj veten në mënyrë të pavullnetshme,
Dhe duke parë dhimbjet e të tjerëve,
Unë jam duke ikur nga vuajtjet.
Unë nxitoj me lakmi drejt qiellit,
Por barra e shqetësimeve më çon në tokë.
Unë dua t'ju jap një copë bukë -
Dhe e harroj në tavolinë.
Unë di gjithçka që duhet
Por ajo nuk e përmbushi besëlidhjen ...
A do të më falësh, Zot,
Për gjithçka, për gjithçka, për gjithçka për këtë?

N. Meshko

Irina Lyskova,
Sekretar shtypi i Korit të Veriut

Origjinaliteti i repertorit dhe vëmendja ndaj pasurisë këngëtare të rajonit

Grupi drejtues i grupit, kori i femrave, magjeps dëgjuesin me timbrin e tij unik, bukurinë e këngëve të tij origjinale dhe pastërtinë e tingullit të zërave femra a cappella. Kori ruan vazhdimësinë e traditës së të kënduarit. Kori i Veriut, i dalluar për kulturën e tij të lartë të këngës dhe identitetin unik, ruan vazhdimisht traditat dhe përparësinë e spiritualitetit të lartë në performancë.
Kostumet e Korit të Veriut meritojnë vëmendje të veçantë. Krijuar nga stilistë profesionistë të kostumeve, bazuar në mostrat më të mira nga koleksionet e muzeut në Arkhangelsk, Moskë, Shën Petersburg, ato përfaqësojnë një imazh kolektiv të kostumit kombëtar rus të veriorëve. Gjatë koncertit, artistët ndërrojnë disa herë kostumet – duke u shfaqur para publikut me kostume festive, të përditshme apo të stilizuara të krijuara posaçërisht për numrat e koncerteve.
Grupi përbëhet nga tre grupe - një grup koral, një grup vallëzimi dhe një orkestër e instrumenteve popullore ruse. Në vitin 1952, një grup orkestral u organizua si pjesë e korit me përpjekjet e kompozitorit V.A. Laptev. Tingulli i instrumenteve popullore ruse të orkestrës ka sinqeritet dhe ngrohtësi të mahnitshme. Origjinaliteti i repertorit dhe vëmendja ndaj pasurisë këngëtare të rajonit, moderniteti dhe niveli i lartë i performancës i sjellin korit suksesin e merituar!
Vëmendja e shikuesit tërhiqet vazhdimisht nga skena: bufonët e gëzuar ndërrohen me këngët e gjata lirike, kuadrilat e gjalla zëvendësojnë vallet e qeta të rrumbullakëta, këndimi i një kapele alternohet me veprat muzikore.
Kori i Veriut i kushton vëmendje të veçantë edukimit të dëgjuesit, shikuesit të tij, prandaj shumë nga programet e tij i kushtohen fëmijëve, adoleshentëve dhe audiencës studentore. Kori vazhdon në mënyrë aktive aktivitetet e tij koncertale në Rusi dhe jashtë saj.
Në 1957, ekipi u bë laureat i Festivalit të Rinisë dhe Studentëve në Moskë. Kjo ngjarje i hapi rrugën korit jashtë vendit. Një etapë e re në veprimtarinë e korit ka filluar për të arritur njohjen jashtë vendit, kori duhet të jetë i veçantë.
Që nga viti 1959, kori ka vizituar Poloninë, Bullgarinë, Francën, Gjermaninë, Italinë, Kinën, Indinë, Afganistanin, Japoninë, Tunizinë dhe SHBA-në. Ekipi shkoi disa herë në Finlandë me koncerte dhe vizitoi Suedinë dhe Norvegjinë. Përgatiti programin “Arctic Rhapsody” së bashku me ansamblin e vallëzimeve folklorike “Rimparemmi” në Finlandë (Rovaniemi). Ai punoi në vitin 2004 dhe 2007 në Damask (Siri), ku u mbajtën Ditët e Rusisë në qendrën ruso-siriane. Në vitin 2005, ekipi u ftua nga shoqata muzeale e qytetit Varde (Norvegji) për të festuar përvjetorin e qytetit. Në vjeshtën e vitit 2005, ekipi merr pjesë në festivalin e kulturës dhe kinematografisë ruse në Nice. "Qendet më intime të shpirtit francez u prekën nga artistët - veriorët nga Rusia, duke marrë një përgjigje të fuqishme emocionale, publiku nuk i la të lirë artistët për një kohë të gjatë, duke duartrokitur me lot në sy. Ky është një triumf i artit popullor kombëtar rus! – kështu i vlerësuan mediat franceze performancat e korit. Në vitin 2007, Kori Verior u ftua zyrtarisht nga Ministria e Kulturës së Sirisë, Zyra Përfaqësuese e Roszarubezhtsentr në Republikën Arabe Siriane dhe Qendra Kulturore Ruse në Damask në festivalin folklorik në Bosra.
Kori i Veriut është pjesëmarrës i rregullt në ngjarje të mëdha në Rusi, kështu që në pranverën e vitit 2004, grupi mori pjesë në Festivalin e Pashkëve në Moskë, në 2005, së bashku me Artistin e nderuar të Rusisë, studentin N.K. Meshko T. Petrova dhe Orkestra Kombëtare Akademike e Instrumenteve Popullore të Rusisë me emrin N.P. Osipova mori pjesë në festimin e 250 vjetorit të Universitetit Shtetëror të Moskës.
Kori i Veriut ndërthur me sukses muzikën origjinale të kompozitorëve modernë me meloditë tradicionale popullore, duke arritur të vërtetën skenike dhe shijen veriore në performancën e artistëve. Repertori i korit përfshin këngë të bazuara në poezi të: Sergei Yesenin, Olga Fokina, Larisa Vasilyeva, Alexander Prokofiev, Viktor Bokov, poetët e Arkhangelsk Dmitry Ushakov dhe Nikolai Zhuravlev, Oleg Dumansky.

Çmimet dhe titujt e korit verior

Gjatë jetës së tij krijuese 85-vjeçare, ekipit i janë dhënë tituj dhe çmime të larta.

1940
Skuadrës iu dha statusi i ekipit profesionist shtetëror.

1944
Çmimi i parë në Konkursin e Korit Gjith-Rus (Moskë)

1957
Laureat dhe Medalja e Madhe e Artë e Festivalit të VI Botëror të Rinisë dhe Studentëve (Moskë).
Laureat dhe diplomë e shkallës 1 (të mesme) në Festivalin e Dytë Gjithë Bashkimit të Teatrove Muzikore, Ansambleve, Koreve (Moskë).

1967
Diploma e Rishikimit Gjithunikal të Grupeve Artistike Profesionale.

1971
Laureat i Festivalit të VI Ndërkombëtar Folklorik në Tunizi.

1975
Laureat dhe diplomë e shkallës së parë në Konkursin Gjith-Rus të Koreve Popullore Profesionale Ruse.

1976
Me urdhër të Ministrit të Kulturës iu dha titulli “Akademik”.

1977
Laureat dhe Medalja e Artë e Festivalit të Miqësisë Sovjeto-Gjermane në Magdeburg.
Laureat i konkursit të grupit të artit rus.

1999
Laureat i festivalit IV "Pranvera Popullore" dhe i Festivalit të 1-të Gjith-Rus të Kulturës Kombëtare.

viti 2001
Laureat i Festivalit Ndërkombëtar Folklorik në Saint-Ghislain (Belgjikë).

2002
Laureate e Festivalit Ndërkombëtar Folklorik në Rovaniemi (Finlandë).
Laureat i Festivalit Gjith-Rus të Kulturave Kombëtare në Moskë.

2003
Laureat i Festivalit Rus të Kulturave Kombëtare (Shën Petersburg).
Laureat i Kongresit dhe Festivalit të Kulturave Kombëtare të Popujve të Rusisë (Nizhny Novgorod).

2007
Laureate e festivalit të artit popullor në Bosra (Republika Arabe Siriane).

2010
Laureat i Festivalit I All-Rus të artit të këndimit popullor "Origjina e Përjetshme" (Moskë).

2011
Më 8 mars, programi koncert "Kori i Veriut për të gjitha stinët" festoi 85-vjetorin e Korit të Veriut.
Korit të Veriut iu dha statusi i "Objektit veçanërisht të vlefshëm të trashëgimisë kulturore të rajonit të Arkhangelsk".
Laureate e Festivalit Ndërkombëtar të Krishtlindjeve në Itali. Si pjesë e konkursit, ekipi mori dy diploma të arta në nominimet "Folklori skenik" dhe "Këndimi i shenjtë".

viti 2012
Laureat i festivalit të koreve profesionale "Vallja e Rrumbullakët Sllave" (Ryazan).
Organizator i Festivalit II All-Rus në kujtim të Artistit Popullor të BRSS, drejtore artistike e grupit Nina Konstantinovna Meshko.

Drejtuesit e Korit të Veriut

Drejtori i korit: Natalya GeorgievnaAsadchik.

Drejtor artistik: Artiste e nderuar e Rusisë, Profesore e Akademisë së Muzikës Gnessin Svetlana Konopyanovna Ignatieva.

Kryedirigjenti: Artist i nderuar i Rusisë Alexander Mikhailovich Kachaev.

Kryekoreografi: Artist i nderuar i Rusisë Alexander Petrovich Selivanov.

Libri shkollor mbulon çështjet kryesore të punës me një kor popullor rus. Ky botim është rishikuar dhe zgjeruar. I destinuar për mësues dhe studentë të departamenteve për trajnimin e drejtuesve të koreve popullore të universiteteve të muzikës.

PARATHËNIE
Me zhvillimin e artit koral sovjetik, interesi për traditat kombëtare, përfshirë koret popullore, po rritet gjithnjë e më shumë. Me koncertet e tyre të gjithanshme dhe aktivitetet krijuese, koret popullore kanë fituar një vend të fortë në performancën sovjetike, pasi ato përfaqësojnë një lloj të pavarur të artit koral që ka traditat më të thella. Bazuar në përgjithësimin e praktikës krijuese të këtyre grupeve, u bë e mundur krijimi i një metodologjie për të punuar me koret popullore ruse dhe lindi nevoja për trajnim profesional të specialistëve në këtë fushë të udhëheqjes së koreve popullore.
Në vitin 1966 (për herë të parë në Rusi!), në Departamentin e Dirigjimit Koral të Institutit Muzikor dhe Pedagogjik Shtetëror Gnesny u hap një departament për trajnimin e drejtorëve të koreve popullore ruse. Paralelisht, një departament i tillë filloi të funksionojë në Saratov, dhe më vonë në Konservatorët Ural. Pas kësaj, në sistemin e edukimit profesional muzikor ndodhi një kthesë e mprehtë: një rrjet departamentesh korale popullore u shfaq dhe vazhdon të rritet në institutet kulturore, muzikore dhe shkollat ​​kulturo-arsimore. Në institucionet arsimore po krijohen klasa folklorike të muzikës ruse dhe klubeve të këngëve popullore ruse. E gjithë kjo duhet të mbushë hendekun që ekziston prej kohësh midis formimit profesional dhe praktikës së muzikës popullore dhe të përgatisë dirigjentë koralë të një profili më të gjerë që plotësojnë kërkesat e jetës.

Edukimi i këngëtarëve popullorë në kore kryhet në mënyrë praktike, prandaj metodat e punës edukative dhe artistike në to janë të larmishme. Megjithatë, parimet bazë metodologjike janë të njëjta dhe mund të studiohen në një kurs të veçantë. Duhet të kihet parasysh se performanca popullore e ditëve tona vazhdon të zhvillohet: tiparet e stilit të korit popullor modern rus, organizimi i tij vokal dhe koral dhe parimet metodologjike janë ende duke u hulumtuar dhe sistemuar. Kjo do të krijojë një vështirësi të caktuar kur mësoni se si të punoni me një kor.
Qëllimi i këtij kursi është t'u japë dirigjentëve të ardhshëm koral njohuri në fushën e drejtimit të një kori të këngëve popullore ruse, të rrënjos aftësinë e nevojshme për të lundruar në tiparet stilistike të këtij kori për t'i zbatuar ato në aktivitetet e tyre interpretuese, si dhe një interes për forma të ndryshme të punës në një kor popullor. Ky kurs përbëhet nga leksione, seminare dhe përgatit studentët të praktikojnë punën me një kor popullor.

Teksti mësimor mbulon çështjet kryesore të lëndës së ligjëratës: organizimi i korit dhe përzgjedhja e interpretuesve, edukimi i repertorit dhe këngës, improvizimi, puna në përmbajtjen dhe interpretimin e këngëve dhe të tjera.
Disa nga seksionet nuk janë rreptësisht metodologjike, për shembull: tiparet stilistike të korit popullor rus, struktura vokalo-korale, partitura. Megjithatë, shqyrtimi i tyre është i nevojshëm për të kuptuar themelet teorike të korit popullor, pasi nuk kemi ende një zhvillim shkencor të vallëzimit dhe koreografisë në fushën e këngës popullore. Dihen vetëm disa vepra kushtuar këtyre çështjeve.
Në rubrikën “Partimet e korit popullor” analizohen vetëm disa rregullsi të partiturave korale popullore dhe çështjet e aranzhimit pothuajse nuk trajtohen, pasi metodat e përpunimit dhe aranzhimit për kompozimet e korit popullor kërkojnë kërkime të veçanta.

Përvoja e departamenteve korale popullore të universiteteve të muzikës e çoi autorin në nevojën për të shtuar një kapitull për koret popullore profesionale në botimin e dytë të librit shkollor. Disa prej tyre njihen vetëm nga rishikimet e gazetave dhe revistave të koncerteve individuale. Kemi mbledhur dhe sistemuar materiale nga vitet e fundit të veprimtarisë krijuese të të dymbëdhjetë koreve. Shtojca e fletëve jep partiturat karakteristike të këtyre koreve. Ky botim përfshin një kapitull tjetër të ri - "Shoqërimi instrumental në një kor popullor", gjithashtu i nevojshëm për drejtuesit e ardhshëm të grupeve.
Lista e referencave të dhëna në fund të tekstit përfshin rekomandime për kapituj të veçantë.

Parathënie
1. Nga historia e formimit të zhanrit të korit popullor rus.
2. Karakteristikat e zhanrit dhe format interpretuese të korit popullor modern rus
3. Repertori.
4. Struktura vokalo-korale
5. Partitura e korit popullor rus
6. Organizimi i një kori popullor dhe përzgjedhja e interpretuesve
7. Edukim për të kënduar
8. Punimi i këngëve me elemente lëvizjeje
9. Çështje të improvizimit Krijimtaria kolektive
10. Punohet për përmbajtjen dhe interpretimin e këngëve
11. Organizimi i ekzekutimit
12 Shoqërimi instrumental në një kor popullor
13. Punë muzikore e edukative në korin popullor.
14. Veçoritë e veprimtarisë së drejtuesit të një kori popullor.
15. Kore popullore profesionale ruse
Letërsia

Aplikacioni për fletë muzikore:

Oh, PO TI, NETË Këngë popullore e rajonit të Moskës.
NË KODRË, NË BREG. Fjalë dhe melodi nga A. OLENICHEVA. Organizuar nga V. ZAKHAROV
DORË E BARDHË. Fjalë dhe melodi nga A. OLENICHEVOI. Rregulluar nga A. KOLOSOV
PODMOSKOVNAYA LIRIKE. Fjalë nga V. BOKOV. Muzika nga N. POLIKARPOV
OH, JU MALET. Kënga popullore Urale. Këngë e Korit Ural
NUK ËSHTË AGIMI I BARDHË. Kënga popullore e Penzës. Rregulluar nga N. KUTUZOV
MALET VOROBYEVSKY. Këngë popullore ruse
REZULTATET E MANEVE. Këngë popullore e rajonit Krasnoyarsk
A LËSHIN SHQIPONJA DHE MJELMA? Kënga popullore e rajonit të Moskës.
NUK MUND TË BËJ ASGJË ME VETEN. Fjalë dhe muzikë nga N. POLIKARPOV
ZHURMA, ZHURMA, DOUBRAVASHKA. Muzika nga A. ABRAMSKY. Fjalë nga N. GERASIMOVA
NGA FUSHAT E GJERËSISHME SIBERIANE. Melodia dhe fjalët e korit Krutinsky. Kënga e korit të Omsk
NË FUSHËN E HALUT. Këngë e korit popullor
TI, SIBERI, JENI ANA JUAJ AMENDALE. Këngë dhe fjalë nga A. OLENICHEVA
BAND. Kënga popullore e rajonit të Voronezh.
JAM EDHE I RINJ. Fjalë nga N. GERASIMOVA. Muzika nga A. ABRAMSKY
KA NJË DET NË LINDJEN E LARTË. Kënga popullore e Kozakëve Irtysh. Regjistrimi dhe përpunimi nga E. Konkov
ISHTE MIRE Vëllezër, në skuadër. Kënga popullore e rajonit të Krasnodarit
LULE, LULE MIJA. Kënga popullore e rajonit të Rostovit
Partiturat e koreve popullore shtetërore ruse
VETERANËT TË ULUR. Muzika nga A. PAKHMUTOVA. Fjalë nga M. LVOV Rregulluar nga V. Levashov. Nga repertori i korit me emrin. Pyatnitsky
PAPA DVINA, PAS VERIUT. Fjalë nga V. BOKOV dhe POLIKARPOV. Nga repertori i Korit Popullor të Veriut
OH TI, NGRI Kënga popullore e rajonit të Rostovit. Nga repertori i Ansamblit të Don Kozakëve
EH, PO TI, POLYA. Rregulluar nga K. MASSALITINOV. Nga repertori i Korit Popullor Voronezh
NË MAL, NË GORONKE. Kenge popullore. Përpunimi nga V. GORYACHYKH. Nga repertori i Korit Popullor Ural
ÇFARË DIGJET DIGJET. Përshtatur nga V. LEVASHOV Nga repertori i Korit Popullor Siberian
NUK E DI, NUK E DI. Përshtatur nga N. KUTUZOV Nga repertori i Korit të Këngëve Ruse të Radios
E pra, NATA ime. Nga repertori i Korit Popullor Ryazan Rregulluar nga E. POPOV
VUAJTJET SIBERIANE. Përpunuar nga E. KALUGINA. Nga repertori i Korit Popullor Omsk
O STAFI, KALAMAT KA RENE. Rregulluar nga M. CHUMAKOV. Nga repertori i Korit Popullor të Vollgës
JE GJERË, STEPË. Këngë popullore ruse. Përshtatur nga A. KOLOSOV Nga repertori i Korit Popullor të Orenburgut
Oh, POLY KA TRE GJURNDË. Kënga e Kozakëve të Detit të Zi. Organizuar nga Y. ZATSARNY Nga repertori i Korit Popullor Kozak Kuban

Folklori i tokës së Ryazanit

Hapësira e Ryazanit është e gjerë dhe e gjerë. Pyjet e pafundme të Meshcherës pëshpëritin butësisht për diçka në erën e lehtë. Midis livadheve të lulëzuara Oka me sy blu të qetë rrjedh ujërat e saj të qarta. Sa talente ka dhuruar dhe befasuar kjo tokë dhe çfarë këngësh jetojnë në shpirtin e njerëzve këtu, në zemër të Rusisë!
Të gjitha tiparet origjinale të traditës së këngës së rajonit të Ryazanit ruhen me kujdes nga Kori Ryazan, repertori i të cilit bazohet në këngët e lashta. Shpirti i njerëzve tingëllon në to - ndonjëherë i trishtuar dhe i zhytur në mendime, nganjëherë i butë dhe i dashur, duke u përpjekur për lumturi. Kori dhe solistët arrijnë të përcjellin ngjyrën e çdo melodie me besueshmëri dhe saktësi të madhe. Dhe sot, si më parë, kredo krijuese e grupit mbetet e pandryshuar - ringjallja, ruajtja dhe zhvillimi i traditave të pasura popullore të tokës amtare dhe kulturës së këngës popullore ruse.
Kori u krijua në 1946 në bazë të ansamblit folklorik të fshatit Bolshaya Zhuravinka, rrethi Ryazhsky, rajoni Ryazan. Themeluesja dhe drejtoresha e parë artistike e saj, Irina Ivanovna Kosilkina, arriti të krijojë një kor profesional të këngëve popullore ruse nga një grup amator. Që nga viti 1950, drejtori i korit ka qenë një vendas i rrethit Starozhilovsky, i diplomuar në Konservatorin Shtetëror të Moskës me emrin P.I Tchaikovsky, Evgeny Grigorievich Popov, emri i të cilit më vonë iu dha grupit. P.sh. Popov trajtoi me delikatesë dhe kujdes origjinën e krijimtarisë së këngëve të vendit të tij të lindjes. Ai regjistroi dhe përpunoi qindra melodi që u përfshinë në repertorin e artë të Korit Popullor Ryazan. Tingulli i korit është unik dhe origjinal. Karakterizohet nga ngrohtësia, sinqeriteti dhe tekstet shpirtërore, aq karakteristike për shpirtin rus. Dhe këngët e tij janë po aq unike - pjesë e thesarit muzikor të Rusisë, këngë që janë kompozuar në "tokën e thuprës". Traditat korale dhe të vallëzimit të vendit tonë të lindjes ruhen me kujdes. Folklori i Ryazanit qëndron në themel të vallëzimeve dhe pikturave vokale dhe koreografike.

Kosilkina Irina Ivanovna, një vendase nga fshati Bolshaya Zhuravinka, një muzikant autodidakt, një grua me vullnet të madh krijues dhe aftësi organizative, drejtoi korin Zhuravinsky, dhe më pas korin popullor Ryazan

Vitet 30 janë tashmë afër, periferia Ryazan. Dhe këtu, në fshatin Bolshaya Zhuravinka, rrethi Ryazhsky, fshatarët vendas mblidhen për prova. Po, jo në grumbull. Jo jashtë periferisë në një vallëzim të rrumbullakët. Jo në tubime, por në kor. Koha e paracaktoi këtë - kënga ruse nuk u ndal atëherë. Me drejtësi, ndoshta ia vlen të thuhet se në atë kohë në rajonin e Ryazhsky kishte shumë grupe të tjera korale rurale: Fofanovsky, për shembull, Egoldaevsky... Por suksesi më i madh ra në fatin e Zhuravinovsky - ata u vlerësuan për stil i veçantë i të kënduarit - me një "tingull" tingëllues, "fluturues", me jehonë shumëngjyrëshe dhe një repertor unik - nga "fshati i tyre".
Në ato vite, një numër i vogël i këngëtarëve vendas, vendas të fshatit, "luanin" në kor (në shumë fshatra Ryazan dhe ruse ata ende thonë jo "këndojnë", por "luajnë"). Dhe shfaqja e parë publike e Zhuravinovianëve u zhvillua në vitin 1932 dhe zgjoi interesin më të madh.
Dhe që nga vitet '30, ky grup origjinal drejtohej nga Irina Ivanovna Kosilkina, një këngëtare e famshme në fshat dhe një shkrimtare e ditties. Ajo përcaktoi fatin e tij të ardhshëm. Gjatë gjithë viteve të paraluftës, kori ishte i dukshëm (dhe u festua disa herë) në shfaqje të ndryshme rajonale, ai shpesh ftohej në Moskë për olimpiada krijuese (kishte të tilla më parë), ku banorët e Zhuravinos, që përfaqësonin tokën Ryazan; artet e tyre të thella skenike popullore ruse.
Dhe më pas Zhuravinovianët u quajtën pa art - "kori i fermës kolektive me emrin Karl Marks".
Në ato vite, baza e repertorit të korit ishin këngët e preferuara të fshatit Bolshaya Zhuravinka: "Oh, dielli i kuq ka perënduar", "Vajzat mbjellin lirin", "Rowan-rowan". Këndonin me dëshirë edhe këngë origjinale të atyre viteve, siç do të thoshin tani, periudhës së ndërtimit të fermave kolektive: e tillë ishte mënyra e jetesës...
Gjatë Luftës së Madhe Patriotike, këngëtarët e korit Zhuravino Gorbunova dhe Korolkova me fizarmonikën Letaev, si pjesë e një brigade koncertesh, udhëtuan shumë përgjatë rrugëve të përparme, performuan për disa muaj para ushtarëve të Ushtrisë së Kuqe në kushte shpesh të vështira, në rrezik të jetës së tyre...
...Dhe ja viti 46, që mund të quhet fatal (nuk kam frikë nga kjo fjalë) në jetën e korit! Më 27 tetor 1946, me vendim të Këshillit të Qarkut, Kori i Këngëve Ruse Zhuravino u "transferua" në numrin e profesionistëve, duke u bërë Kori Popullor Rus Shtetëror Ryazan. Dhe drejtoresha e saj e parë artistike profesionale ishte Irina Ivanovna Kosilkina. Ajo tani u përball me një detyrë të vështirë dhe të përgjegjshme: të drejtonte ekipin në një rrugë të panjohur më parë - performancën profesionale.
Që në ditët e para, ajo mori si gjë kryesore qëndrimin më të kujdesshëm ndaj traditave vendase të të kënduarit. Sidoqoftë, kjo, natyrisht, duke thënë sinqerisht, nuk ishte e mjaftueshme në rolin e saj të ri. Ishte e vështirë për të të zotëronte shkrim-leximin muzikor, por ajo, duke kuptuar nevojën për këtë në punën e saj, ishte këmbëngulëse dhe e palodhur. Shkon në rajonin e Tulës, në qytetin e Venevit dhe atje studion kurse muzikore...
Irina Ivanovna udhëton shumë në këtë kohë në fshatra, duke mbledhur këngë, kostume autentike popullore të rajonit Ryazan - gjithçka për formimin e korit të saj të lindjes. Në të njëjtën kohë, ajo regjistroi këngë popullore ruse që ne tani i njohim dhe interpretojmë, të tilla si "Oh, pylltari është në buzë", "Oh, shkoni për një shëtitje, vajza, është koha", "U uleni duke dremitur", "Nën çatia është harabeli”, e shumë e shumë të tjera: valle, dasma, komike, kërcime! Dhe tani rezulton se kanë kaluar 90 vjet nga lindja e saj. Dhe në tavolinën time në zyrën time kam ende shënimet në terren të Irina Ivanovna si "libra referencë" - fletore me shënime muzikore të këngëve Ryazan që ajo bëri gjatë udhëtimeve të saj.
Nuk mund të mos përmend se sa unike punoi Irina Ivanovna Kosilkina me korin, sipas parimeve të improvizimit popullor. Gjatë orëve të mësimit, u kërkova këngëtarëve të "kërkonin zërat e tyre". Kjo është tipike për këngën tradicionale popullore.
Traditat e mbledhjes së këngëve folklorike të filluara nga Irina Ivanovna Kosilkina vazhduan dhe nuk u harruan (dhe kjo është veçanërisht e rëndësishme). Në vitet e para të punës së tij krijuese në kor, Evgeny Grigorievich Popov pa ndryshim iu drejtua materialit folklorik të mbledhur nga Irina Ivanovna. Në atë kohë, ndërsa mbetej konsulente folklorike në ekip, ajo mbështeti fuqimisht interesin e tij për origjinën e performancës folklorike. Dhe ato fletoret e saj, që tani janë në bagazhin kulturor të korit tonë, u shfletuan vazhdimisht prej tyre.

Regjistruar nga Nikolai Reunov, Ryazan Vedomosti, 22.05.2001.
(Nga një intervistë me A.A. Kozyrev)

"Çiftet nga kënga kryesore e Arina Kosilkina" është një film dokumentar për jetën dhe rrugën krijuese të Irina Ivanovna Kosilkina. Filmi u prezantua për herë të parë si pjesë e Seventh Gareth Readings dhe i kushtohet 100 vjetorit të ardhshëm të Irina Kosilkina.

Evgeny Grigorievich Popov - dirigjent koral, kompozitor, Artist i Popullit i RSFSR, student i K.B. Zogjtë, drejtor artistik i Korit Popullor Ryazan

Dikush mund ta ketë zili fatin e tij. Në fshatin Gulynki, në rajonin e Ryazan, ku ai lindi në familjen e ndihmësit rural Grigory Aristarkhovich Popov, kënga u nderua. Këndonin në shtëpi, këndonin në dimër në tubime në një kasolle fqinje, këndonin afër periferisë në netët e pranverës dhe të verës. Duke gjykuar nga kujtimet familjare, fajtori ishte një fqinj - marangoz, balerin dhe muzikant i parë në fshat. Në shenjë respekti të thellë për ndihmësin vendas, ai bëri një balalaikë me tre tela për djalin e tij katërvjeçar. Prindërit u befasuan nga qëndrimi serioz fëminor i Zhenya-s ndaj lodrës së re. Por, duke vënë re se si, ndërsa u rrit, djali tërhiqej gjithnjë e më shumë nga instrumentet muzikore dhe mund të dëgjonte gratë e fshatit duke kënduar për orë të tëra, prindërit kuptuan: djali i tyre humbi përgjithmonë nga mjekësia, teknologjia, shkenca dhe shumë fusha të tjera të veprimtarisë njerëzore. . Ishte një humbje e lumtur: kënga përfitoi prej saj.
Zbulimi i gëzueshëm i pasurisë së këngës ruse e shoqëroi E. Popov si në fshatin e tij të lindjes, ashtu edhe në Shkollën e Muzikës Ryazan dhe në Konservatorin Shtetëror të Moskës. Por jo gjithçka ishte e lehtë dhe e gëzueshme. Pikërisht në ditën kur E. Popov mori solfezh dhe harmoni në provimet e pranimit në konservator, një vajzë vrapoi në audiencë dhe nxori frymën: "Lufta ..."
Dhe Popov veshi pardesynë e një ushtari. Ai shërbeu në Lindjen e Largët dhe mori pjesë në luftën me Japoninë. Dhe, pasi u demobilizua nga njësia, të nesërmen ai u raportua në konservator. Ata i thanë me arsye: "Është shkurt, mësimet filluan në shtator, kështu që ejani vitin tjetër". Një aksident i lumtur ndihmoi. Zëvendësdekani i fakultetit të dirigjimit dhe koralit hyri në departamentin e trajnimit: "Popov? Ju mbaj mend shumë mirë nga provimet pranuese të paraluftës. Gjeni letrën tuaj të vjetër të provimit në arkiv. Por kursi ka filluar tash e pesë muaj. Mund ta arrini?"
Popov e bëri atë. Kam studiuar 14 orë në ditë. Praktika e tij u zhvillua në Teatrin Bolshoi, i cili u bë për të një shkollë e vërtetë e kulturës ruse të të kënduarit.
Pasi mori një diplomë me nderime, dirigjenti i talentuar dhe kompozitori i ri E. Popov refuzon një ofertë lajkatare për t'u angazhuar në veprimtari mësimore në Konservatorin e Saratovit dhe me kënaqësi pranon të drejtojë Korin Popullor Rus Ryazan, të panjohur për askënd në ato vite. Kori në atë kohë po kalonte një periudhë të vështirë: nuk kishte ambiente për prova, nuk kishte strehim dhe mungonin bazat e shkrim-leximit muzikor. Ekipi ishte i vendosur në fshatin Zhuravinka, rrethi Ryazhsky dhe erdhi në Ryazan si në turne. Kori po shkrihej. Në momentin që erdhi E. Popov, kishin mbetur 14 persona. Falë aftësive organizative të E. Popov, një javë më vonë kori mori një bujtinë në Ryazan, skenën e një prej klubeve të fabrikës për klasa. Në një kohë të shkurtër ekipi u kompletua. Ata filluan të studiojnë notimin muzikor dhe historinë e muzikës.
Ekspeditat folklorike të organizuara nga Popov vijojnë njëra pas tjetrës.

Evgeny Grigorievich mblodhi rreth 300 këngë nga rajoni Ryazan. Më shumë se 100 këngë janë përpunuar nga kompozitori dhe interpretuar nga kori Ryazan, duke shkaktuar admirimin e dëgjuesve. Dhe sot tingëllojnë "A je një pemë rowan", "Oh, dielli i kuq ka perënduar", "Pema e hirit të Rowan"...
Në vitin 2001, Korit Popullor Rus Akademik Shtetëror Ryazan iu dha emri i drejtorit të tij artistik legjendar, Evgeny Popov. Evgeny Popov hyri përgjithmonë në historinë e kulturës muzikore ruse.

“I lumtur është personi që një ditë kthehet nga autostrada në një rrugë fshati, sheh një pellg të tejmbushur pranë periferisë së lindjes së tij, një shtëpi të nxirë nga moti i keq, ku çdo nyje në dërrasat e lara bardha është e njohur dhe befas ndjen, kupton në zemrën e tij se është e pamundur t'i shërbesh Rusisë pa i shërbyer vendlindjes së tij »– tha E.G. Popov.

Perla e repertorit të korit Ryazan, karta e thirrjes jo vetëm e korit, por e gjithë rajonit të Ryazanit, ishte kënga e Evgeny Popov "Mbi dritaren është një hënë" bazuar në vargjet e Sergei Yesenin.

Në repertorin e korit, një vend të veçantë zënë këngët e bazuara në poezitë e Sergei Yesenin, muzika për të cilën është shkruar nga E. Popov. Kjo është ajo që ai tha: "Për ne, Sergei Yesenin nuk është vetëm një poet i madh rus, por edhe një bashkatdhetar i dashur, i ngushtë. Ai vlerësoi në mënyrë unike natyrën tonë Ryazan. Poezitë e tij përmbajnë shumë fjalë, fraza, shprehje tona Ryazan, dhe më e rëndësishmja, shpirti i njerëzve jeton në poezinë e Yesenin, çdo varg i poezive të tij përshkohet nga dashuria për tokën e tyre amtare.
Dhe zjarri i agimit, dhe spërkatja e një valë, dhe hëna e argjendtë, dhe shushurima e kallamishteve, dhe bluja e pamasë e qiellit dhe sipërfaqja blu e liqeneve - e gjithë bukuria e tokës amtare ndër vite u derdh në poezi plot dashuri për tokën ruse.
Nga poezitë e përzemërta për "vendin e thuprës", gjerësinë e hapsirave të saj të stepës, liqenet blu, zhurmën e pyjeve të gjelbërta të lisit deri te mendimet ankthioze për fatin e Rusisë në "vitet e ashpra kërcënuese", çdo imazh Yesenin, çdo Yesenin. linja ngrohet nga një ndjenjë dashurie e pakufishme për Atdheun.
Yesenin e njihte poezinë ruse, vlerësoi veçanërisht poezitë që u bënë këngë popullore dhe ëndërronte që poezia e tij të "përthithej në mishin e njerëzve". Shumë kompozitorë janë kthyer dhe po i drejtohen poezisë së Yesenin.
Një pjesë e rëndësishme e repertorit të korit Ryazan përbëhet nga këngë të bazuara në poezitë e Sergei Yesenin - ky nuk është vetëm një haraç për bashkatdhetarin e madh, por edhe një burim i pashtershëm frymëzimi për kompozitorët, interpretuesit dhe dëgjuesit.
Kënga e parë e E. Popov bazuar në vargjet e S. Yesenin "Birch" u shfaq në 1956. Kompozitori kujton: “Kjo është një nga veprat e hershme të poetit, e krijuar prej tij në moshën 15-vjeçare. Ajo përshkruan natyrën ruse, madje do të thosha natyrën e Ryazanit: një peizazh dimëror me ngjyra shumë të lehta, të buta... Dhe u përpoqa të shkruaj muzikë që ishte gjithashtu e lehtë, lirike, në mënyrë që thupra të ishte e jona, Ryazani jo vetëm në poezi, por edhe në muzikë”.
Këngët e bazuara në poezitë e Sergei Yesenin janë njëkohësisht një haraç nga kori Ryazan për bashkatdhetarin e madh dhe një burim i pashtershëm frymëzimi.
“Një nga mrekullitë më poetike të S. Jesenin-it, - thotë kompozitori, - është poezia e pjekur e një njeriu që ka parë shumë, ka qenë larg atdheut, por ka ruajtur në shpirt një dashuri të gjallë dhe nderuese për të. tokë amtare. Kur krijova një këngë të bazuar në këto vargje, u përpoqa të ruaja me kujdes gjithë sharmin e tyre dhe nëntekstin e pasur poetik.”
Të lavdëruar nga poeti i madh rus, bukuria e "vendit të thuprës", njerëzit e saj të bukur gjetën një jetë të dytë muzikore dhe skenike në artin e Korit Popullor Rus Ryazan. Këto janë këngë popullore tradicionale të rajonit Ryazan në aranzhime të shkëlqyera muzikore nga drejtuesit legjendar të korit - E.G. Popov dhe A.A. Kozyreva. Tekste të mrekullueshme të këngëve për poezitë e Sergei Yesenin nga kompozitorët e tokës Ryazan - Evgeny Popov, Alexander Ermakov, Georgy Galakhov, trashëgimia më e ndritshme muzikore e bashkatdhetarit tonë, kompozitorit Alexander Averkin.
Kori interpreton të gjitha këngët e shkruara nga poeti ynë rus nga rajoni i Ryazanit, Sergei Yesenin. Kori nga Ryazan këndon këngët e bashkatdhetarëve të tyre të mëdhenj! Dhe pranë Ryazan është fshati Konstantinovo, ku lindi dhe u rrit Sergei Yesenin.

“Ka një muaj mbi dritare. Ka erë nën dritare. Plepi që ka fluturuar është i argjendtë dhe i ndritshëm...” vjen kënga nga marrësi. Dhe nga gishtat e këmbëve, duart, nga rrënjët e flokëve, nga çdo qelizë e trupit, një pikë gjaku ngrihet në zemër, e shpon, e mbush me lot e kënaqësi të hidhur, dëshiron të vraposh diku, përqafo dikë të gjallë. , pendohuni para gjithë botës ose fshihuni në një cep dhe bërtisni të gjithë hidhërimin që është në zemër dhe atë që ka ende në të.” Pasi ka derdhur ndjenjat që e kanë pushtuar me këngën, autori e mbylli rrëfimin e tij me fjalët: “Hape kapelen, Rusi! Ata këndojnë Yesenin!”(Victor Astafiev)

Kori Popullor Rus Akademik Shtetëror Ryazan me emrin E. Popov është një perlë e kulturës ruse

Sot grupi përfaqëson një sintezë të tre drejtimeve të artit skenik popullor: vokalo-korale, vallëzimi dhe instrumental, ku secili interpretues është artist profesionist dhe ka formim dhe edukim të veçantë.
Kredo krijuese e korit është ruajtja, zhvillimi dhe ringjallja në skenë e trashëgimisë së pasur të traditave popullore dhe muzikës moderne origjinale në zhanrin e performancës popullore.
Shumë veprimtari krijuese në statusin e një kori popullor shtetëror ka për qëllim ruajtjen e stilit origjinal vendas të të kënduarit, regjistrimit dhe përpunimit të folklorit Ryazan dhe kërkimit të veprave të reja që plotësojnë kriteret e artit të vërtetë.
Ndër numrat e rinj janë "Ryazan Festive" dhe kënga e rajonit të Sarajevës "Bochenka". Dinamika dhe entuziazmi iu shtuan pikturave vokale dhe koreografike mbi temat e zanateve të Ryazanit, të përgatitura për festivalin Sllav Round Dance. Në shfaqje u shfaqën bakërxhinj, farkëtarë, marangozë, dantella të Mikhailovsky... Ajo që më goditi më shumë, ndoshta, ishte akti "Poçarët". Balta, një rrotë poçari, procesi i lindjes së një vepre arti nën duart e një mjeshtri - është e mahnitshme që e gjithë kjo mund të tregohet përmes kërcimit. Kompozimi dikur fitoi zemrat e publikut dhe tani është rikthyer në skenë. Kërkimi i vazhdueshëm për mjete të reja shprehëse çoi në krijimin e kompozimeve të bazuara në elementë të zanateve popullore: "dantella Mikhailovsky", "Poçari Skopinsky".

Një këngëtar nga një rajon tjetër, Vladimir Soloukhin, shkroi: "Ju mund të ngatërroni këngën e një zogu tjetër me trillet e një bilbili, derisa papritmas të dëgjoni këngëtarin e vërtetë të pyllit rus. Është e pamundur të bësh një gabim këtu. Trillet janë kaq perfekte dhe unike.”

Nga arafanët deri në dysheme, kokoshnikët dhe arti i këngës. Koret popullore ruse me titullin "akademik" - si njohje e nivelit më të lartë të performancës skenike. Lexoni më shumë për rrugën e "populistëve" në skenën e madhe - Natalya Letnikova.

Kori i Kozakëve Kuban

200 vjet histori. Këngët e Kozakëve janë ose një marshim me kuaj ose një fluturim në këmbë në "Marusya, një, dy, tre ..." me një bilbil trim. 1811 është viti kur u krijua grupi i parë koral në Rusi. Një monument historik i gjallë që ka bartur historinë e Kubanit dhe traditat e të kënduarit të ushtrisë kozake ndër shekuj. Në origjinë ishin edukatori shpirtëror i Kubanit, kryeprifti Kirill Rossinsky dhe regjenti Grigory Grechinsky. Që nga mesi i shekullit të 19-të, grupi jo vetëm që mori pjesë në shërbimet hyjnore, por gjithashtu dha koncerte laike në frymën e të lirëve të pamatur kozakë dhe, sipas Yesenin, "melankoli të gëzuar".

Kori me emrin Mitrofan Pyatnitsky

Një ekip që me krenari e quan veten "fshatar" për një shekull tani. Dhe megjithëse sot në skenë performojnë artistë profesionistë, dhe jo fshatarë të zakonshëm të zhurmshëm të mëdhenj rusë nga Ryazan, Voronezh dhe provinca të tjera, kori paraqet këngë popullore në harmoni dhe bukuri të mahnitshme. Çdo shfaqje shkakton admirim, ashtu si njëqind vjet më parë. Në sallën e Kuvendit Fisnik u zhvillua koncerti i parë i korit të fshatarëve. Publiku, përfshirë Rachmaninov, Chaliapin, Bunin, u larguan nga performanca e tronditur.

Kori popullor i veriut

Një mësuese e thjeshtë rurale Antonina Kolotilova jetonte në Veliky Ustyug. Ajo mblodhi dashamirët e këngës popullore për punë dore. Në një mbrëmje shkurti ne qepëm liri për një jetimore: “Drita e njëtrajtshme dhe e butë që binte nga llamba e rrufesë krijonte një rehati të veçantë. Dhe jashtë dritares moti i keq i shkurtit po tërbohej, era fishkëlleu në oxhak, tronditi dërrasat në çati, hodhi thekon bore në dritare. Kjo mospërputhje midis ngrohtësisë së një dhome komode dhe ulërimës së një stuhie dëbore ma trishtoi pak shpirtin. Dhe befas filloi të tingëllojë një këngë, e trishtuar, e lodhur...” Kështu tingëllon kënga veriore - 90 vjet. Tashmë nga skena.

Kori Popullor Ryazan me emrin Evgeniy Popov

Këngët e Yesenin. Në atdheun e këngëtarit kryesor të tokës ruse, këndohen poezitë e tij. Melodike, shpuese, emocionuese. Ku thupra e bardhë është ose një pemë ose një vajzë e ngrirë në bregun e lartë të Oka. Dhe plepi është sigurisht "i argjendtë dhe i ndritshëm". Kori u krijua në bazë të ansamblit popullor rural të fshatit Bolshaya Zhuravinka, i cili ka performuar që nga viti 1932. Kori Ryazan ishte me fat. Udhëheqësi i grupit, Evgeny Popov, vetë shkroi muzikë për poezitë e bashkatdhetarit të tij, i cili kishte një ndjenjë të mahnitshme bukurie. Ata i këndojnë këto këngë sikur po flasin për jetën e tyre. E ngrohtë dhe e butë.

Kori popullor siberian

Kor, balet, orkestër, studio për fëmijë. Kori siberian është i shumëanshëm dhe në harmoni me erën e ftohtë. Programi i koncerteve "Përralla Yamshchitsky" bazohet në materiale muzikore, këngë dhe koreografike nga rajoni i Siberisë, si shumë nga skicat skenike të grupit. Kreativiteti i siberianëve është parë në 50 vende të botës - nga Gjermania dhe Belgjika në Mongoli dhe Kore. Ajo për të cilën ata jetojnë është ajo për të cilën këndojnë. Së pari në Siberi, dhe më pas në të gjithë vendin. Çfarë ndodhi me këngën e Nikolai Kudrin "Buka është koka e gjithçkaje", e cila u interpretua për herë të parë nga Kori Siberian.

Kori Popullor Rus Voronezh me emrin Konstantin Massalinov

Këngët në vijën e parë në ato ditë të vështira kur, me sa duket, nuk ka fare kohë për krijimtari. Kori Voronezh u shfaq në fshatin e punëtorëve Anna në kulmin e Luftës së Madhe Patriotike - në 1943. Të parët që dëgjuan këngët e grupit të ri ishin në njësitë ushtarake. Koncerti i parë i madh - me lot në sy - u zhvillua në Voronezh, të çliruar nga gjermanët. Repertori përfshin këngë lirike dhe këngë të njohura dhe të dashura në Rusi. Përfshirë falë solistit më të famshëm të korit Voronezh - Maria Mordasova.

Kori Popullor i Vollgës me emrin Pyotr Miloslavov

"Një erë stepë kalon nëpër skenën e Teatrit Chatelet dhe na sjell aromën e këngëve dhe valleve origjinale."- shkruante gazeta franceze L’Umanite në vitin 1958. Qyteti i Samara prezantoi francezët trashëgiminë e këngës së rajonit të Vollgës. Interpretuesi është Kori Popullor i Vollgës, i krijuar me vendim të Qeverisë së RSFSR në 1952 nga Pyotr Miloslavov. Një jetë e qetë dhe shpirtërore përgjatë brigjeve të Vollgës së madhe dhe në skenë. Ekaterina Shavrina filloi karrierën e saj krijuese në ekip. Kënga "Borëbardha Qershi" u interpretua për herë të parë nga Kori i Vollgës.

Kori Popullor i Omsk

Ariu me një balalaika. Emblema e ekipit të famshëm është e njohur si në Rusi ashtu edhe jashtë saj. "Dashuria dhe krenaria e tokës siberiane", siç e quajtën kritikët grupin në një nga udhëtimet e tyre jashtë vendit. “Kori Popullor i Omsk nuk mund të quhet vetëm një restaurator dhe kujdestar i këngëve të vjetra popullore. Ai vetë është mishërimi i gjallë i artit popullor të ditëve tona.– ka shkruar britanikja The Daily Telegraph. Repertori bazohet në këngët siberiane të regjistruara nga themeluesja e grupit, Elena Kalugina, gjysmë shekulli më parë dhe foto të ndritshme nga jeta. Për shembull, suita "Zbavitje dimërore siberiane".

Kori Popullor Ural

Performanca në fronte dhe në spitale. Uralet jo vetëm që i siguruan vendit metal, por edhe ngritën moralin me vallet e shakullisë dhe kërcimet e rrumbullakëta, materiali më i pasur folklorik i tokës Ural. Filarmonia e Sverdlovsk mblodhi grupe amatore nga fshatrat përreth Izmodenovo, Pokrovskoye, Katarach dhe Laya. "Zanri ynë është i gjallë", - thonë sot në ekip. Dhe ruajtja e kësaj jete konsiderohet detyra kryesore. Ashtu si Urali i famshëm "Shtatë". “Drobushki” dhe “barabushki” janë në skenë prej 70 vitesh. Jo një kërcim, por një kërcim. Të etur dhe të guximshëm.

Kori popullor i Orenburgut

Shami poshtë si pjesë e një kostume skenike. Dantella me gëzof të ndërthurur me këngë popullore dhe në një valle të rrumbullakët - si pjesë e jetës së Kozakëve të Orenburgut. Ekipi u krijua në 1958 për të ruajtur kulturën dhe ritualet unike që ekzistojnë "në skaj të Rusisë së madhe, përgjatë brigjeve të Uraleve". Çdo shfaqje është si një shfaqje. Ata interpretojnë jo vetëm këngët që ka kompozuar populli. Edhe vallet kanë bazë letrare. "Kur qajnë kozakët" është një kompozim koreografik i bazuar në një histori të Mikhail Sholokhov nga jeta e banorëve të fshatit. Megjithatë, çdo këngë apo valle ka historinë e saj.

Nga 19 Prill deri më 22 Prill 2013 Kori mori pjesë në festivalin gjithë-rus të krijimtarisë muzikore dhe artistike "Faqet e hapura" në Tula.

Nga 7 maji deri më 11 maj 2014, kori rus i këngës "Springs of the Soul" u bë fitues i diplomës në festivalin e krijimtarisë vokale, korale, instrumentale dhe teatrale "Toka e Magnolias" në Soçi.

2 tetor 2016 - FITUES i shkallës së parë të konkursit gjithë-rus të talenteve dhe talenteve "Jeta në një përrallë".

Takimet e anëtarëve të ekipit mbahen rregullisht, ku festohen data të rëndësishme në jetën e vendit, festat publike dhe ortodokse, ditëlindjet e anëtarëve të ekipit.

Baza e veprimtarisë krijuese të grupit është, natyrisht, promovimi i këngëve popullore ruse, të cilat, si një balsam, bien në zemrat e shikuesve tanë, kudo që grupi performon.

Ky grup është unik në veçantinë e tij në atë që repertori i tij përfshin këngë popullore të Rusisë, Ukrainës, këngë të kompozitorëve bashkëkohorë dhe madje edhe romanca. Ka shumë këngë në repertorin e grupit për vendlindjen e tyre dhe Atdheun në tërësi.

Kori i Këngëve Ruse u krijua në 1971 në Uzinën e Vitaminës Belgorod nën drejtimin e N.I. Chendevoy. Kori përbëhej kryesisht nga punëtorë dhe teknikë të uzinës. Me kalimin e viteve ai u rinovua dhe deri në vitin 1992 një numër i vogël i anëtarëve origjinalë mbetën në kor. Por koristët mbanin kontakte me njëri-tjetrin. Në tetor 2002, kori rifilloi aktivitetet e tij nën drejtimin e Artistit të nderuar të Rusisë M.I. Belousenko.

Kori filloi aktivitetet e tij koncertale në maj 2003 dhe në një periudhë të shkurtër kohore dha një numër të madh koncertesh për publikun në Belgorod dhe në rajon. Ekipi është në kërkesë të madhe dhe vazhdimisht po rimbushet me anëtarë të rinj. Repertori i korit po zgjerohet vazhdimisht. Në 2004 dhe 2007 ekipi u bë laureat i Festivalit Ndërkombëtar të Artit Popullor Rus në Ukrainë "Talitsa" (Kharkov). Kori i Këngëve Ruse është laureat dhe fitues i diplomave të shumë garave dhe festivaleve ndërkombëtare, gjithë-ruse, rajonale dhe rajonale, si dhe pjesëmarrës në të gjitha ngjarjet e rëndësishme të qytetit dhe rajonit. Ka titullin “Kolektivi Popullor”.

Më 26-27 Mars 2011, në Belgorod (fshati Dubovoye) u mbajt Festivali-Konkurrenca II Ndërkombëtare e Koreve dhe Vokalistëve "Silver Wind". Në këtë festival u prezantuan të gjitha nominimet vokale: vokale popullore, estradës akademike, solo, ansambël dhe këndim koral. Kori i këngës ruse "Grupi popullor" "Springs of the Soul" në nominimin "Kor popullor" iu dha një diplomë Laureate e shkallës së parë dhe, si grupi më i mirë i korit, iu dha Grand Prix.

Më 8-10 Prill 2011, në Jaltë (Ukrainë) u zhvillua Festivali Ndërkombëtar i Artit Vokal të Televizionit. Korit të këngës ruse "Springs of the Soul" iu dha Kupa dhe një diplomë Laureate e shkallës së parë në kategorinë "Vokale popullore", duke konfirmuar edhe një herë nivelin e lartë dhe dashurinë për këngën popullore ruse.

Më 28 Prill 2012, në sallën e koncerteve të Qendrës Shtetërore të Artit Popullor Belgorod, u mbajt një koncert festiv i korit rus të këngës "Burimet e shpirtit", kushtuar 10 vjetorit të veprimtarisë krijuese të grupit. Në programin e koncertit morën pjesë: Ansambli rus i vallëzimit "Bylina" nën drejtimin e Punëtorit të nderuar të Kulturës së Federatës Ruse V.I. Belykh, ansambli vokal dhe koreografik "Belogorye" nën drejtimin e Punëtorit të nderuar të Kulturës së Federatës Ruse N.I. Chendevoy, ansambli i vallëzimit të sallës së ballit "Grace" (drejtor - Punëtor i nderuar i Kulturës së Federatës Ruse V.A. Babkin), ansambli i këngëve kozak "Motrat dhe Kozakët" nën drejtimin e V.M. Dolgosheeva. Kori "Springs of the Soul" interpretoi këngë popullore ruse, ukrainase dhe kozake, këngë nga kompozitorë modernë dhe këngë nga kompozitori i Belgorodit Alexander Grigorievich Syomka. Duartrokitjet entuziaste të publikut tingëllonin pa pushim. Në fund të festës, ekipit iu dorëzuan letra mirënjohjeje nga Departamenti i Kulturës së Rajonit të Belgorodit, Qendra Shtetërore e Artit Popullor të Belgorodit për shumë vite pjesëmarrje aktive në krijimtarinë artistike amatore dhe në lidhje me 10-vjetorin e krijimi i ekipit.