Hënë e plotë e bardhë. "Foto e mrekullueshme" A

Faqe 3

Foto e mrekullueshme

Sa e dashur je per mua:

Rrafshi i bardhë,

Hena e plote,

Drita e qiejve të lartë,

Dhe dëborë që shkëlqen

Dhe sajë të largëta

Vrapim i vetmuar.

A. Fet rrëfen dashurinë e tij për peizazhin dimëror. Në poezitë e A. Fet-it, mbizotëron dimri i ndritshëm, në shkëlqimin e diellit me gjemba, në diamantet e borës dhe shkëndijave të borës, në kristalin e akullit, në pushin e argjendtë të qerpikëve të ngrirë. Seriali asociativ në këtë lirikë nuk i kalon kufijtë e vetë natyrës, këtu është vetë bukuria e saj, e cila nuk ka nevojë për spiritualitetin njerëzor. Përkundrazi, ai vetë shpirtëron dhe ndriçon personalitetin. A. Fet futi peizazhe dhe skena të jetës popullore në poezitë e tij, ai u shfaq në poezitë e tij si "gjysh me mjekër", "rënkon dhe kryq" ose një karrocier i guximshëm në një trojkë.

Poezia e F. Tyutchev është një lloj rrëfimi lirik i një njeriu që vizitoi "këtë botë në momentet e saj kanceroze", në epokën e shembjes së themeleve shoqërore shekullore, dogmave morale dhe besimeve fetare.

Në kryeveprat e tij lirike, F. Tyutchev nga jashtë rrjedh si jo nga një mendim i paracaktuar, por nga një ndjenjë a përshtypje që e kapi befas, i frymëzuar nga fenomene të botës së jashtme, realitetit përreth, një përjetim emocional momental. Poeti sheh një ylber dhe skicon menjëherë një "peizazh në vargje" të vogël prej vetëm tetë rreshtash, siç i quajti me vend N. Nekrasov pikturat e tij poetike të natyrës. Por procesi i krijimit të një poezie nuk përfundon me kaq. Në vizionin krijues të poetit, shkëlqimi dhe kalueshmëria e "vizionit të ylberit" sjell një imazh të ndryshëm - lumturinë njerëzore të ndritshme dhe të shpejtë. Shfaqet një strofë e re dhe "peizazhi në vargje" merr kuptimin e një alegorie filozofike ("Sa e papritur dhe e ndritshme.").

Një shembull tjetër. Shiu i pashpresë e frymëzon poetin me idenë e pikëllimit njerëzor po aq të pashpresë, dhe ai shkruan poezi jo për shiun, por për lotët. Megjithatë, i gjithë intonacioni, e gjithë struktura ritmike e poezisë është e mbushur me tingujt e pandërprerë të pikave të shiut që bien (“lot njerëzor, o lot njerëzor.”).

A. Fet tërhiqej gjithmonë nga tema poetike e mbrëmjes dhe e natës. Poeti zhvilloi herët një qëndrim të veçantë estetik ndaj natës dhe fillimit të errësirës. Në fazën e re të krijimtarisë së tij, ai tashmë filloi të quante koleksione të tëra "Dritat e mbrëmjes", në to, si të thuash, një filozofi e veçantë, fetov e natës.

Në "poezinë e natës" të A. Fet zbulohet një kompleks shoqatash: natë - humnerë - hije - gjumë - vizione - sekrete, intime - dashuri - uniteti i "shpirtit të natës" të një personi me elementin e natës. Ky imazh merr thellim filozofik dhe një kuptim të ri të dytë në poezitë e tij; Në përmbajtjen e poemës shfaqet një plan i dytë - simbolik. Shoqata e tij “nata-greminë” merr një këndvështrim filozofik dhe poetik. Ajo fillon t'i afrohet jetës njerëzore. Humnera është një rrugë e ajrosur - rruga e jetës njerëzore.

NATË MAJI

Retë e mbetura fluturojnë mbi ne

Turma e fundit.

Segmenti i tyre transparent shkrihet butësisht

Në gjysmëhënën

Një fuqi misterioze mbretëron në pranverë

Me yje në ballë. -

Ti, e butë! Më premtove lumturinë

Në një tokë të kotë.

Ku është lumturia? Jo këtu, në një mjedis të mjerë,

Dhe ja ku është - si tymi

Ndiqe ate! Ndiqe ate! nga ajri -

Dhe ne do të fluturojmë larg në përjetësi.

Nata e majit premton lumturi, një person fluturon nëpër jetë në kërkim të lumturisë, nata është një humnerë, një person fluturon në humnerë, në përjetësi. Zhvillimi i mëtejshëm i kësaj shoqate: nata - ekzistenca njerëzore - thelbi i qenies. A. Fet i imagjinon orët e natës duke zbuluar sekretet e universit. Depërtimi i natës i poetit e lejon atë të shikojë "nga koha në përjetësi", ai sheh "altarin e gjallë të universit". Shoqata natë - humnerë - ekzistenca njerëzore, e zhvilluar në poezinë e A. Fet, thith idetë e Schopenhauer. Megjithatë, afërsia e poetit A. Fet me filozofin është shumë e kushtëzuar dhe relative. Idetë e botës si përfaqësim, njeriu si soditës i ekzistencës, mendimet për njohuritë intuitive, me sa duket, ishin afër A. Fet.

Ideja e vdekjes është endur në lidhjen figurative të poezive të A. Fet për natën dhe ekzistencën njerëzore (poema "Gjumi dhe vdekja", shkruar në 1858). Gjumi është plot me zhurmën e ditës, vdekja është plot me paqe madhështore. A. Fet i jep përparësi vdekjes, pikturon imazhin e saj si mishërim i një bukurie unike.


Artikuj të dobishëm:

Roli i metaforës në zbulimin e konceptit të autorit në poezinë e T.S. "Toka e shkretë" e Eliot. Veçoritë e poezisë së Thomas Stearns Eliot
Në kulturën anglishtfolëse, Thomas Stearns Eliot (1888-1965) zë një vend të veçantë. Para së gjithash, ai njihet si poet. Emri i tij është vendosur me meritë në të njëjtin nivel me emrat e poetëve të shquar të shekullit të njëzetë: W.B Yeats, E. Pound, P. Valery, P. Claudel, R. M. Riehl.

"Pas Rusisë"
Motivet romantike të refuzimit, të pastrehit dhe të simpatisë për të përndjekurit, karakteristikë e teksteve të Tsvetaevës, përforcohen nga rrethanat reale të jetës së poetes. Në 1912, Marina Tsvetaeva u martua me Sergei Yakovlevich Efron. Në vitet 1918-1919...

Rruga e jetës së f.m. Dostojevski dhe veçoritë e veprës së tij
Dostoevsky Fyodor Mikhailovich lindi më 30 tetor (11 nëntor n.s.) në Moskë në familjen e mjekut të selisë së Spitalit Mariinsky për të Varfërit. Babai, Mikhail Andreevich, fisnik; nëna, Maria Fedorovna, nga një familje e vjetër tregtare në Moskë. Mori shkëlqyeshëm...

Afanasy Afanasyevich Fet

Foto e mrekullueshme
Sa e dashur je per mua:
Rrafshi i bardhë,
Hena e plote,

Drita e qiejve të lartë,
Dhe dëborë që shkëlqen
Dhe sajë të largëta
Vrapim i vetmuar.

Aftësia për të përcjellë të gjithë bukurinë e natyrës përreth me disa fraza është një nga tiparet dalluese më të habitshme të punës së Afanasy Fet. Ai zbriti në historinë e poezisë ruse si një lirik mahnitës delikat dhe piktor peizazhist i zhytur në mendime, i cili ishte në gjendje të zgjidhte fjalë të thjeshta dhe të sakta kur përshkruan shiun, erën, pyllin ose stinët e ndryshme. Në të njëjtën kohë, vetëm veprat e hershme të poetit dallohen nga një gjallëri dhe saktësi e tillë, kur shpirti i tij nuk ishte ende i turbullt nga një ndjenjë faji para gruas që dikur e donte. Më pas, ai i kushtoi një numër të madh poezish Maria Laziqit, duke ecur gjithnjë e më tej në veprën e tij drejt teksteve dashurie dhe filozofike. Sidoqoftë, shumë nga veprat e hershme të poetit kanë mbijetuar, të cilat janë të mbushura me pastërti, butësi dhe harmoni të mahnitshme.

Në 1842, Afanasy Fet shkroi poemën "Pamja e mrekullueshme", duke përshkruar me mjeshtëri një peizazh të natës së dimrit. Për vepra të tilla, poeti shpesh kritikohej nga shkrimtarë të nderuar, duke besuar se mungesa e mendimeve të thella në poezi është shenjë e shijes së keqe. Sidoqoftë, Afanasy Fet nuk pretendoi të ishte ekspert i shpirtrave njerëzorë. Ai thjesht po përpiqej të gjente fjalë të thjeshta dhe të arritshme për të folur për atë që shihte dhe ndjente. Vlen të përmendet se autori shprehu jashtëzakonisht rrallë qëndrimin e tij personal ndaj realitetit përreth, duke kërkuar vetëm të regjistrojë objekte dhe fenomene të ndryshme. Sidoqoftë, në poezinë "Foto e mrekullueshme" poeti nuk mund t'i rezistojë admirimit dhe, duke folur për një natë të ftohtë dimri, pranon: "Sa i dashur je për mua!" Fet ndjen një bukuri të veçantë në atë që e rrethon - "rrafshi i bardhë, hëna e plotë" sjellin në jetën e autorit ndjenja të harruara prej kohësh gëzimi dhe paqeje, të cilat përmirësohen nga "vrapimi i vetmuar i një sajë të largët".

Duket se nuk ka asgjë të jashtëzakonshme ose të denjë për vëmendje në foton e rikrijuar të një nate dimri. Ndoshta, vetë poema është shkruar në momentin kur Afanasy Fet po bënte një udhëtim të shkurtër nëpër hapësirat e mëdha ruse. Por butësia që autori vendos në çdo rresht të kësaj vepre tregon se një shëtitje e tillë nate i dha autorit kënaqësi të pakrahasueshme. Fet arrin të përcjellë ndjenjat e tij të vërteta dhe të na kujtojë të gjithëve se mund të përjetojmë lumturinë edhe nga gjërat e thjeshta dhe të njohura, të cilave shpesh thjesht nuk u kushtojmë vëmendje.

Kompozim letrar dhe muzikor

"Foto e mrekullueshme, sa e dashur je për mua!"

(jeta e natyrës dhe e njeriut në tekstet e A.A. Fet)

Letërsia ruse ka njohur shumë poetë të mëdhenj që kënduan bukurinë e natyrës së tyre amtare. Dhe një vend të veçantë zë Afanasy Fet - një poet, një njohës i "artit të pastër", i cili tregoi rëndësinë e çdo dukurie natyrore, çdo moment të jetës.
Puna e Fet është e mbushur me një dashuri për natyrën. Në çdo fjalë ndjejmë qëndrimin nderues të poetes ndaj bukurisë së saj. Nuk mund të mos mrekullohemi se sa e bukur është natyra e Fet-it në të gjitha ylbertë e ngjyrave, tingujve, aromave, sa i bukur është një person në gjithë kompleksitetin e impulseve të tij emocionale, në forcën e dashurive të tij, në thellësinë e përvojave të tij.
Lirika e peizazhit përbën pasurinë kryesore të lirikave të poetit. Fet di të shohë dhe dëgjojë një sasi të pazakontë në natyrë, të përshkruajë botën e saj më të brendshme, të përcjellë admirimin e tij romantik për takimin me natyrën dhe mendimet filozofike të lindura kur sodit pamjen e saj. Fet karakterizohet nga finesa mahnitëse e një piktori, shumëllojshmëria e përvojave të lindura nga komunikimi me natyrën. Poetika e tij bazohet në një filozofi të veçantë që shpreh lidhjet e dukshme dhe të padukshme midis njeriut dhe natyrës.
Në secilën nga poezitë e tij, Fet përshkruan me saktësi filigrani detajet më të vogla të një tabloje të natyrës, sikur të ekzaminonte kanavacën e një piktori:
Le të ulemi këtu, pranë këtij shelgu,

Sa kthesa të mrekullueshme

Në lëvoren rreth zgavrës!

Dhe sa të bukura janë nën shelg

Shimmers artë

Një lumë xhami që dridhet!
Falë talentit të Fet, ne shohim jo vetëm një peizazh të bukur, por edhe thithim aromën e luleve, dëgjojmë tingujt e natyrës: këndimi i butë i zogjve plotësohet nga cicërima e karkalecave, dhe gjëmimet e largëta të bubullimave tashmë mund të dëgjohen. ... Sa e lehtë është të imagjinosh një ditë të zjarrtë vere, kur "era e mjaltit po përhapet në ajër" dhe mund të dëgjosh "tingëllimin e shqetësuar të karkalecave"!

Poezitë pa folje të Afanasy Fet pikturojnë pamje jashtëzakonisht të sakta, të përmbledhura dhe në të njëjtën kohë dinamike të natyrës. Poezia “Kjo mëngjes, ky gëzim...” na emocionon gjithnjë e më shumë me çdo varg. Ne shohim një qiell blu të ndritshëm, një ortek tingujsh bie mbi ne dhe akordi i fundit është një natë pa gjumë. Kjo ndodh vetëm në pranverë!

Këtë mëngjes, këtë gëzim,
Kjo fuqi e ditës dhe e dritës,

Ky kasafortë blu
Kjo klithmë dhe tela,
Këto tufa, këta zogj,

Kjo bisedë për ujërat,

Këto shelgje dhe thupër,
Këto pika - këta lot,

Ky push nuk është një gjethe,
Këto male, këto lugina,
Këto mishka, këto bletë,

Kjo zhurmë dhe bilbil,

Këto agime pa eklips,
Kjo psherëtimë e fshatit të natës,

Këtë natë pa gjumë
Kjo errësirë ​​dhe nxehtësi e shtratit,
Ky fraksion dhe këto trillime,
E gjithë kjo është pranvera.
Nuk ka asnjë folje të vetme në monologun e narratorit - teknika e preferuar e Fet, por nuk ka asnjë fjalë të vetme përcaktuese këtu, përveç mbiemrit përemëror "kjo" ("këta", "kjo"), të përsëritur njëzet e dy herë! Duke refuzuar epitetet, autori duket se pranon pafuqinë e fjalëve.

Komploti lirik i kësaj poezie të shkurtër bazohet në lëvizjen e syve të rrëfimtarit nga kasaforta e qiellit në tokë, nga natyra në banesën njerëzore. Së pari ne shohim blunë e qiellit dhe tufat e shpendëve, pastaj tokën pranverore që tingëllon dhe lulëzon - shelgjet dhe thupër të mbuluara me gjeth delikate, male dhe lugina. Më në fund dëgjohen fjalë për një person. Në rreshtat e fundit, vështrimi i heroit lirik kthehet nga brenda, në ndjenjat e tij.
Për njerëzit, pranvera është e lidhur me ëndrrën e dashurisë. Në këtë kohë, forcat krijuese zgjohen në të, duke e lejuar atë të "fluturojë" mbi natyrën, të njohë dhe ndjejë unitetin e të gjitha gjërave.

Poema tepër romantike "Pëshpëritje, frymë e ndrojtur" na çon në një natë të qetë vere. Zhurmërimi i një përroi dhe kënga e një bilbili është muzika që shoqëron takimin e të dashuruarve. Poema nuk ka folje, e megjithatë është e mbushur me lëvizje. Imazhet fragmentare (jeta e zemrës, jeta e natyrës) bashkohen, si copa mozaiku, në një tablo të vetme.
Fet nuk e përshkruan të gjithë figurën, por do të japë disa goditje të sakta në mënyrë që "përzierja e ngjyrave" në një "ton" të vetëm të ndodhë në imagjinatën e lexuesit.

Pëshpëritje, frymëmarrje e ndrojtur.

Trilli i një bilbili,

Argjend dhe lëkundje

Lumë e përgjumur.
Drita e natës, hijet e natës,

Hije pa fund

Një seri ndryshimesh magjike

Fytyrë e ëmbël
Ka trëndafila të purpurt në retë e tymosur,

Reflektim qelibar

Dhe puthje dhe lot,

Dhe agim, agim!..
Ky imazh, kjo vëmendje e madhe ndaj detajeve, pasuria e epiteteve dhe përkufizimeve përbëjnë stilin e veçantë të poetit. Tema e natyrës zbulon edhe veçori të tjera të teksteve të Fet: asociativitetin e tij dhe muzikalitetin e rrokjeve.

Në mjegull - e padukshme

Muaji i pranverës ka dalë jashtë.

Ngjyra e kopshtit merr frymë

Pema e mollës, pema e qershisë.

Kështu ai ngjitet, puth

Fshehurazi dhe pa modesti.

Dhe nuk jeni të trishtuar?

Dhe nuk je i lodhur?
Nuk është plotësisht e qartë pse duhet të jetë e trishtuar në një natë kaq të qetë dhe të lodhur. Dhe edhe pas leximit të poezisë deri në fund, ne përjetojmë një ndjenjë të njëfarë nënvlerësimi, sikur të mos mësuam diçka shumë të rëndësishme. Dhe ne vetëm mund të hamendësojmë, fantazojmë, ëndërrojmë.

Tekstet e Fet janë shumë muzikore - shumë nga poezitë e tij janë bërë romanca të famshme. Është gjithashtu e nevojshme të theksohet një tipar i tillë i veprës së Fet si mungesa e konflikteve akute sociale, imazhet e varfërisë dhe paligjshmërisë, të cilat shpesh trajtoheshin nga shumë bashkëkohës të poetit, për shembull, N. A. Nekrasov. Një shkëputje e tillë nga problemet shoqërore dënohej ndonjëherë nga poetë të tjerë. Megjithatë, kjo nuk e zvogëlon vlerën e teksteve të Fet. Ekziston një mendim se "një poet në Rusi është më shumë se një poet", por jo të gjithë mund të jenë një folës i frikshëm që u bën thirrje njerëzve të transformojnë shoqërinë. Ndoshta, në epokën tonë teknologjike, është shumë më e rëndësishme të kuptojmë se sa e bukur dhe e pambrojtur është natyra përreth nesh dhe të jemi në gjendje ta ruajmë atë, në mënyrë që pasardhësit tanë të mund të admirojnë pellgje me gaz, bar të gjelbër të harlisur, burime, pyje dhe fusha. .
Në të vërtetë, peizazhet e krijuara nga poeti janë mahnitëse dhe frymëzuese, afër zemrës së çdo personi rus. Për Fet, natyra nuk është e lidhur me punën e fshatarëve, si me Nekrasov, ose me botën e përvojave shpirtërore, si me Lermontov. Por në të njëjtën kohë, perceptimi i poetit për të është i gjallë, i drejtpërdrejtë dhe emocional. Peizazhi këtu është gjithmonë një perceptim individual dhe personal, duke kapur jo vetëm disa fenomene natyrore, por edhe gjendjen shpirtërore të poetit. Për Fet, natyra është gjithmonë një objekt kënaqësie artistike dhe kënaqësie estetike. Për më tepër, fokusi i poetit është në fenomenet më të zakonshme, dhe aspak në tablotë spektakolare, shumëngjyrëshe. Dhe çdo përshtypje kalimtare ka tërheqjen e vet për Fet. Ai e shijon jetën pa llogari pa menduar për të. Ai karakterizohet nga një lloj këndvështrimi mendjelehtë i fenomeneve të jetës, karakteristikë e një ndërgjegjeje të paqartë.
Veprat e poetit përfaqësojnë të gjitha stinët tona: pranvera e butë - me shelgje me gëzof, me zambakët e parë të luginës, me gjethe të holla ngjitëse thupërsh të lulëzuara; një verë e zjarrtë, e zjarrtë - me ajër të shkëlqyeshëm të thartë, me një kanavacë blu të qiellit, me veshë të artë fushash të shtrirë në distancë; vjeshtë e ftohtë, gjallëruese - me shpatet shumëngjyrëshe të pyjeve, me zogjtë që shtrihen në distancë; dimri verbues rus - me stuhinë e tij të papërmbajtshme, freskinë e borës, modelet e ndërlikuara të ngricave në xhamin e dritares. Fet pëlqen të vëzhgojë misterin e jetës natyrore, dhe i gjithë cikli i tij, gjithë diversiteti dhe polifonia e tij, i hapet vështrimit. Këtu "spiuni i papunë i natyrës" shikon fluturimin e një dallëndyshe mbi "pellgun e mbrëmjes", këtu skicat e ajrosura të një fluture shfaqen qartë në një lule, këtu mbretëresha trëndafili lulëzon, flakëron me një aromë delikate, duke ndjerë afërsinë e bilbili, këtu marrin jetë çafkat e zhurmshme, që gëzohen në rrezet e para të diellit, Këtu një bletë e shkujdesur zvarritet në “karafilin e jargavanit aromatik”.

Tema e pranverës zë një vend të veçantë në lirikën natyrale të A. Fet. Me ardhjen e pranverës, gjithçka përreth ndryshon: sikur natyra po zgjohet pas një gjumi të gjatë, duke hedhur prangat e dimrit. Dhe i njëjti zgjim, rinovim ndodh në shpirtin e heroit lirik Fet. Por së bashku me gëzimin, shpirti është i mbushur me melankoli, trishtim dhe konfuzion të pakuptueshëm. Dhe Fet u bë poeti i parë që tregoi ndjenjat komplekse, kontradiktore të heroit, ndryshimet në humorin e tij dhe ndikimin e natyrës në gjendjen e tij shpirtërore.
Një poezi interesante është “Ende erëmirë e pranverës...”, në të cilën autori tregon fillimin e pranverës, kur natyra sapo ka filluar të zgjohet. Ka ende borë, rrugët janë të ngrira dhe dielli ngroh vetëm në mesditë. Por shpirti tashmë jeton në pritje të ngrohtësisë, dritës, dashurisë.
Më shumë aroma aromatike pranverore

Ajo nuk pati kohë të zbriste tek ne,

Grykat janë ende plot me borë,

Edhe pa gdhirë qerrja tundet

Në një rrugë të ngrirë.
Dielli mezi ngroh në mesditë,

Pema e blirit bëhet e kuqe në lartësi,

Përmes, pema e thuprës zverdhet pak,

Dhe bilbili nuk guxon akoma

Këndoni në një kaçubë rrush pa fara.
Por lajmi i rilindjes është i gjallë

Tashmë ka vinça në kalim,

Dhe duke i ndjekur me sytë e mi,

Bukuria e stepës qëndron në këmbë

Me një skuqje të kaltërosh në faqe.
Duke lexuar "Mendimet e Pranverës", nuk mund të mos admironi se sa mjeshtëror është komandimi i fjalëve i Afanasy Fet:
Përsëri zogjtë fluturojnë nga larg

Në brigjet që thyejnë akullin,

Dielli i ngrohtë shkon lart

Dhe zambaku aromatik i luginës pret.
Përsëri, asgjë nuk mund ta qetësojë zemrën tuaj

Deri në faqet e gjakut që ngrihet,

Dhe me një shpirt të ryshfet ti beson,

Se, ashtu si bota, dashuria është e pafundme.
Por a do të afrohemi sërish?

Jemi në mes të natyrës së butë,

Siç shihet duke ecur poshtë

Na dielli i ftohtë i dimrit?
"Bregje që thyejnë akullin" - dhe ne tashmë dëgjojmë kërcitjen e thyerjes së akullit, shohim rrjedhat e lumenjve që digjen dhe madje ndjejmë erën e thartë, të athët, emocionuese që mbush vetëm era e marsit.
Vallja e gjelbër e rrumbullakët e pemëve, kënga kumbuese e një përroi të gazuar, dredhkë kaçurrelë, e lidhur me etjen e pranverës - e gjithë kjo e kënaq dhe emocionon poetin, duke rrënjosur tek ai një etje të jashtëzakonshme për jetë, admirim për bukurinë e saj të përjetshme. Fet lidh natyrën me ndjenjat njerëzore, me një perceptim të veçantë të jetës. Pra, pranvera lind tek ai një lloj dembelizmi të veçantë, melankoli të paqartë, lumturi sensuale:

Do të zhdukem nga melankolia dhe dembelizmi,
Jeta e vetmuar nuk është e bukur
Më dhemb zemra, më dobësohen gjunjët,
Në çdo karafil jargavani aromatik,
Një bletë zvarritet duke kënduar.

Më lejoni të paktën të dal në një fushë të hapur
Ose do të humbas fare në pyll...
Me çdo hap nuk bëhet më e lehtë në liri,
Zemra po digjet gjithnjë e më shumë,
Është sikur mbaj qymyr në gjoks.

Jo, prisni! Me mallin tim
Unë do të ndahem këtu. Qershia e shpendit po fle.
Ah, përsëri ato bletët nën të!
Dhe thjesht nuk mund ta kuptoj
Kumbon në lule apo në veshët e mi?

Në poezitë për pranverën nuk mund të shihej më qartë lidhja e pazgjidhshme midis natyrës dhe njeriut. Pothuajse të gjitha poezitë që duket se janë shkruar për natyrën flasin edhe për përjetime dashurie. Fet shpesh zbulon shpirtin e heroit lirik përmes imazheve të natyrës, kështu që mund të flasim për simbolikën e poezive të tij.

Afanasy Fet, duke lavdëruar bukurinë e natyrës, tregoi edhe bukurinë e shpirtrave njerëzorë. Poezitë e tij, të sinqerta, të thella, sensuale, jehonë ende në zemrat e lexuesve.
Tingëllon romanca "Në agim, mos e zgjo ...".
A. A. Fet iu kthye imazheve të natyrës shumë herë gjatë karrierës së tij krijuese. Duke përshkruar natyrën, poeti përcjell nuancat më delikate, pothuajse të pakapshme të gjendjeve emocionale të heroit lirik. Në këto vargje, "jeta e shpirtit" fiton plotësi dhe kuptim në kontakt me natyrën dhe natyra e gjen ekzistencën e saj të vërtetë në kontakt me shpirtin e gjallë, të thyer përmes "kristalit magjik" të perceptimit njerëzor.
Por fokusi i poetit nuk është vetëm te korijet, pemët, lulet, fushat; Bota poetike e Fet-it, ashtu si bota reale, është e banuar nga krijesa të gjalla, zakonet e të cilave janë përshkruar qartë nga poeti. Këtu është një peshk i shkathët që rrëshqet afër sipërfaqes së ujit dhe "shpina e tij blu" shkëlqen nga argjendi; në ngricën e dimrit në shtëpi "macja këndon, sytë e tij dridhin". Zogjtë përmenden veçanërisht shpesh në tekstet e Fet: vinça, dallëndyshe, kore, harabela dhe thjesht një zog që strehohet në folenë e tij nga moti i keq:

Dhe thirrja e bubullimave gjëmon,
Dhe errësira e zhurmshme është aq e zezë ...
Vetëm ti, zogu im i ëmbël,
Në një fole të ngrohtë mezi është e dukshme.
Imazhet natyrore të krijuara nga poeti janë jashtëzakonisht konkrete, të prekshme, plot me detaje të shumta vizuale, erëra dhe tinguj. Këtu është një ditë e nxehtë vere, e ndezur dhe e zjarrtë, duke luajtur me ngjyrat e saj të ndritshme dhe verbuese: "kamerët e qiellit po bëhen blu", retë me onde po notojnë qetësisht. Nga diku në bar vjen tingulli i shqetësuar dhe kërcitës i një karkaleci. Pasditja e thatë dhe e nxehtë fle në mënyrë të paqartë. Por aty pranë ka një pemë bli të trashë, nën hijen e degëve të saj është e freskët dhe e freskët, vapa e mesditës nuk depërton atje:

Sa e freskët është këtu nën pemën e trashë të blirit -

Vapa e mesditës nuk depërtoi këtu,

Dhe mijëra të varur mbi mua

Tifozët aromatik lëkunden.
Dhe atje, në distancë, ajri i djegur shkëlqen,

Duke hezituar, sikur po dremitej.

Kaq i thatë, i përgjumur dhe kërcitës

Tingulli i shqetësuar i karkalecave.
Pas errësirës së degëve, qemeret e qiellit bëhen blu,

E mbështjellë lehtë në mjegull,

Dhe, si ëndrrat e një natyre që po vdes,

Kalojnë retë me onde.
Poema e famshme "Erdha tek ju me përshëndetje..." - një monolog pasionant i dhënë me një frymë - ju lejon jo vetëm të shihni të gjitha nuancat e peizazhit të mëngjesit të verës, por edhe të merrni një ide të vetitë shpirtërore të narratorit - pasuria e jetës së tij emocionale, gjallëria e perceptimit, aftësia për të parë dhe shprehur bukurinë e botës.
Erdha tek ju me përshëndetje,

Më thuaj që dielli ka lindur

Çfarë është me dritën e nxehtë

Çarçafët filluan të valëviten;
Më thuaj që pylli është zgjuar,

Të gjithë u zgjuan, çdo degë,

Çdo zog u tremb

Dhe plot etje në pranverë;
Më thuaj se me të njëjtin pasion,

Si dje, erdha sërish,

Se shpirti është ende e njëjta lumturi

Dhe unë jam gati t'ju shërbej;
Më thuaj nga kudo

Më fryn nga gëzimi,

Se nuk e di vetë se do ta bëj

Këndo - por vetëm kënga po piqet.

Vëmendje e veçantë ndaj "muzikës së botës" mund të gjendet në shumicën e veprave të poetit. Fet është përgjithësisht një nga poetët më "muzikorë" rusë. Poeti i ngop veprat e tij me tinguj harmonikë dhe intonacione melodike.
Heroi lirik i Fetovit nuk dëshiron të njohë vuajtjet dhe pikëllimin, të mendojë për vdekjen ose të shohë të keqen shoqërore. Ai jeton në botën e tij harmonike dhe të ndritshme, të krijuar nga imazhet emocionuese në bukurinë e saj dhe pafundësisht të ndryshme të natyrës, përvojat e rafinuara dhe tronditjet estetike.

Për Fet, natyra është një burim frymëzimi dhe kënaqësie të vazhdueshme. Poeti na tregon natyrën në periudha të ndryshme të vitit, secila prej të cilave është e bukur në mënyrën e vet.
Shumica e njerëzve e lidhin vjeshtën me periudhën e vdekjes në natyrë. Dhe poetët nuk i kushtuan shumë rëndësi kësaj periudhe të vitit.

Poema "Trëndafili i vjeshtës" nga Afanasy Afanasyevich Fet përshkruan vjeshtën e vonë. Vjeshta është një kohë paqeje, një kohë largimi dhe lamtumire, një kohë reflektimi. Është e mbushur me zbrazëti. Të krijohet përshtypja se përtej vjeshtës nuk ka asgjë tjetër veç përjetësisë. Por në të njëjtën kohë, është e këndshme që i vetmi trëndafil nuk dëshiron të heqë dorë nga stina e ngrohtë, kështu që "pranvera fryn" poeti pohon se jeta vazhdon, se lulja do t'i kujtojë ditët me diell dhe do ta marrë në të ardhmen, më afër pranverës.

Pylli ka shembur majat e tij,

Kopshti ka zbuluar ballin e tij,

Shtatori ka vdekur, dhe dahlias

Fryma e natës digjej.
Por në një frymë acar

Mes të vdekurve është edhe një,

Vetëm ti, mbretëresha u rrit,

Aromatik dhe i harlisur.
Me gjithë sprovat mizore

Dhe zemërimi i ditës së vdekjes

Ju jeni skica dhe fryma

Në pranverë më fryn.
Poema "Vjeshta", e shkruar në 1883, pasqyron dy disponime të ndryshme, madje të kundërta. Poezia është shkruar në tetor. Ky është pikërisht mesi i vjeshtës, koha kur vera tashmë ka ikur, dhe dimri nuk ka ardhur ende, dhe shpirti është në trazira. Prandaj, në fillim të veprës ndjejmë se si autori fillon të trishtohet për vjeshtën që po vjen.

Më tej, poeti kujton se vjeshta nuk është aq e trishtuar dhe e trishtuar, se në këtë kohë mund të jetosh dhe të duash, të kënaqesh me atë që po ndodh dhe të besosh se gjithçka sapo ka filluar.
Sa të trishta janë ditët e zeza
Vjeshtë pa zë dhe e ftohtë!
Çfarë lëngimi pa gëzim
Kërkojnë të na hyjnë në shpirt!

Por ka edhe ditë që ka gjak
Dekorime me gjethe ari
Vjeshta e djegur kërkon sytë
Dhe tekat e zjarrta të dashurisë.

Trishtimi i turpshëm është i heshtur,
Dëgjohet vetëm sfiduesi,
Dhe, duke ngrirë në mënyrë kaq madhështore,
Asaj nuk i vjen më keq për asgjë.

Emocionaliteti i poezisë gradualisht zvogëlohet, ndjenjat ngrijnë, vendoset paqja dhe qetësia.

Fotografitë që jep A. A. Fet në poezitë e tij janë shumë të lehta për t'u imagjinuar, kështu që poeti vëren me saktësi shenjat kryesore të ndryshimeve të motit në një kohë të caktuar të vitit. Sidoqoftë, tekstet e peizazhit të Fet nuk janë një fotografi fotografike ku gjithçka ngrihet një herë e përgjithmonë. Imazhet poetike në poezitë e Fet-it mund të krahasohen më tepër me filmimin video, i cili ju lejon të kapni një pamje të botës përreth në lëvizje.
Karakteri dhe tensioni i përvojës lirike të Fet-it varen nga gjendja e natyrës. Stinët ndryshojnë në një rreth - nga pranvera në pranverë. Ndjenjat e Fet lëvizin në të njëjtin rreth të veçantë: jo nga e kaluara në të ardhmen, por nga pranvera në pranverë, me kthimin e saj të domosdoshëm e të pashmangshëm. Në koleksionin (1850), cikli "Dëbora" zë vendin e parë. Cikli dimëror i Fet-it është me shumë motive: ai këndon për një thupër të trishtuar me veshje dimërore, se si "nata është e ndritshme, ngrica po shkëlqen", "dhe ngrica ka vizatuar modele në xhamin e dyfishtë". Fushat me dëborë tërheqin poetin:

Foto e mrekullueshme

Sa e dashur je per mua:

Rrafshi i bardhë,

Hena e plote,

Drita e qiejve të lartë,

Dhe dëborë që shkëlqen

Dhe sajë të largëta

Vrapim i vetmuar.
Fet rrëfen dashurinë e tij për peizazhin dimëror. Në poezitë e tij mbizotëron dimri i ndritshëm, në shkëlqimin e diellit, në diamantet e borës dhe shkëndijat e borës, në kristalin e akullit, në pushin e argjendtë të qerpikëve të ngrirë. Seriali asociativ në këtë lirikë nuk i kalon kufijtë e vetë natyrës, këtu është vetë bukuria e saj, e cila nuk ka nevojë për spiritualitetin njerëzor. Përkundrazi, ai vetë shpirtëron dhe ndriçon personalitetin. Ishte Fet, duke ndjekur Pushkinin, që këndoi dimrin rus, vetëm ai arriti të zbulojë kuptimin e tij estetik në një mënyrë kaq të shumëanshme. Fet futi peizazhe rurale dhe skena të jetës popullore në poezitë e tij, ai u shfaq në poezitë e tij si "gjysh me mjekër", "rënkon dhe kryq" ose një karrocier i guximshëm në një trojkë.
Nëse fotografitë pranverore të poetit të natyrës janë të gëzueshme, të mbushura me dritë, ngrohtësi, jetë, atëherë në peizazhet e dimrit shpesh lind motivi i vdekjes: një thupër e trishtuar është e veshur me veshje "zie", një erë ogurzi fishkëllen mbi një kryq lisi, drita e ndritshme e dimrit ndriçon kalimin e kriptës. Mendimi i vdekjes, i mosekzistencës, i një toke të shkretë shkrihet në imagjinatën e poetit me pamjen e natyrës dimërore, të fjetur në gjumin e përjetshëm:

Fshati fle nën një vello dëbore,
Nuk ka shtigje në të gjithë stepën.
Po, është e drejtë: mbi një mal të largët
Njoha një kishë me një kambanore të rrënuar.
Si një udhëtar i ngrirë në pluhur bore,
Ajo qëndron jashtë në distancë pa re.
Asnjë zogj dimri, pa mushka mbi borë.
Kuptova gjithçka: toka është ftohur prej kohësh
Dhe vdiq ...
Nëse poeti e lidh natyrën pranverore me zgjimin e mëngjesit, atëherë natyrën e dimrit me heshtjen e një nate me hënë. Në tekstet e Fet-it shpesh hasim një peizazh të natës dimërore:
Nata është e ndritshme, acar po shkëlqen,

Dilni - bora kërcen;

Pristyazhnaya ftohet

Dhe nuk qëndron ende.
Le të ulemi, unë do të mbyll zgavrën, -

Nata është e ndritshme dhe rruga është e qetë.

Ti mos thuaj asnjë fjalë, unë do ta mbyll gojën,

Dhe - shkoi diku!

Fet ishte gjithmonë i tërhequr nga tema poetike e mbrëmjes dhe natës. Është herët për poetin

është zhvilluar një qëndrim i veçantë estetik ndaj natës dhe fillimit të errësirës. Aktiv

Në fazën e re të krijimtarisë, ai tashmë filloi të quante koleksione të tëra "Dritat e mbrëmjes", në to, si të thuash, një filozofi e veçantë, fetov e natës. Imazhi i natës në tekstet e A.A. Feta është e paqëndrueshme, e lëkundur. Ajo e mbështjell lexuesin në një mjegull të lehtë dhe zhduket menjëherë diku. Për heroin lirik A.A. Nata e Fetës është një kohë e mrekullueshme e ditës kur njeriu është vetëm me veten dhe mendimet e tij. Dhe në këtë errësirë ​​të zymtë ai mendon ...
Tingëllon romanca "Unë nuk do t'ju them asgjë ...".

Në poezinë "Çfarë nate!" autori admiron kohën e tij të preferuar të ditës. Poeti e përshkruan natën me kënaqësinë e jashtëzakonshme të natyrshme në një romantik të vërtetë. Ai përshkruan bukurinë e jashtëzakonshme të një gjetheje, një hije, një valë, duke vënë re detajet më të vogla në to. Poeti i gjallëron. Kështu lahet kufiri i dukshëm midis njeriut dhe natyrës, ata gjejnë harmoninë në heshtje. Dhe në këtë kohë ndjenjat e heroit lirik bëhen më të mprehta, ai vëzhgon natyrën me vëmendje të veçantë.

Cfare nate! Sa i pastër është ajri

Si një fletë argjendi që fle,

Si hija e shelgjeve bregdetare,

Sa qetë fle gjiri,

Si një valë nuk do të marrë frymë askund,

Sa gjoksi është mbushur me heshtje!

Drita e mesnatës, ju jeni në të njëjtën ditë:

Më e bardhë është vetëm shkëlqimi, më e zezë është hija,

Vetëm aroma e bimëve me lëng është më delikate,

Vetëm mendja është më e ndritshme, disponimi është më paqësor,

Po, në vend të pasionit ai dëshiron gjoksin

Frymë këtë ajër.

Në poezinë "Në dritën e hënës", një natë e bukur dhe e lehtë e ndihmon heroin lirik të harrojë shqetësimet dhe të shkojë për një shëtitje. Ai nuk është në gjendje të lëngojë shpirtin e tij në shtëpi, ai nuk mund të ndryshojë zakonin e tij. Heroi lirik ka nevojë për kontakt me errësirën e natës, si ajri, ai jeton në pritje të orës së dashur - natës, atëherë të gjitha ndjenjat e tij do të synojnë bashkimin me natyrën e natës.

Le të dalim me ty të endemi
Në dritën e hënës!
Sa kohë duhet për të lënguar shpirtin?
Në heshtje të errët!

Pellg si çelik me shkëlqim
Bari po qan
Mulliri, lumi dhe distanca
Në dritën e hënës.

A është e mundur të pikëllohesh dhe të mos jetosh?
A jemi të magjepsur?
Le të dalim dhe të endemi të qetë
Në dritën e hënës!

E gjithë kjo hapësirë ​​është e mbushur me frymën e natës, e ngopur me dritën e hënës. Ky skicë peizazhi e ndihmon plotësisht lexuesin të kuptojë heroin lirik, sepse nata e magjepsi me bukurinë e saj. Imazhi i kohës së errët të ditës është vizatuar nga autori në një dritë të qetë, të qetë dhe të lehtë të hënës, kjo i jep natës një mister të veçantë. Pikërisht në këtë kohë ju dëshironi të jetoni, dashuroni, shijoni më fort botën përreth jush dhe të mos humbisni asnjë minutë.

Në poezinë "Ende nata e majit", lexuesit i tregohet bukuria e muajit të fundit të pranverës dhe gjatë natës. Këtu bashkohen dy motive të preferuara të A.A. Feta - pranvera dhe nata.

Cfare nate! Gjithçka është kaq e lumtur!

Faleminderit tokë e dashur e mesnatës!

Nga mbretëria e akullit, nga mbretëria e stuhive dhe borës

Sa të freskëta dhe të pastra gjethet tuaja të majit!
Cfare nate! Çdo yll i vetëm

Me ngrohtësi dhe butësi ata shikojnë përsëri në shpirt,

Dhe në ajër pas këngës së bilbilit

Ankthi dhe dashuria u përhapën.
Mështeknat po presin. Gjethet e tyre janë të tejdukshme

Me turp bën thirrje dhe kënaq syrin.

Ata po dridhen. Kështu për virgjëreshën e porsamartuar

Veshja e saj është e gëzueshme dhe e huaj.
Jo, kurrë më të butë dhe jotrupore

Fytyra jote, o natë, nuk mundi të më mundonte!

Përsëri vij tek ju me një këngë të pavullnetshme,

E pavullnetshme - dhe e fundit, ndoshta.

Kjo ndoshta shpjegohet me orët e mbrëmjes të ditës, kur shpirti i heroit lirik e ndjen më thellë natyrën dhe është në harmoni me të. Gjatë kësaj kohe magjike, ajri është i ngopur me këngë bilbil, mendime ankthi dhe dashuri. Natën, të gjitha imazhet marrin një formë të veçantë, gjithçka merr jetë dhe zhytet në botën e ndjesive të natës. Pemët e thuprës bëhen si vajza të porsamartuara, janë po aq të reja dhe të freskëta, gjethet e tyre tërheqin me turp dhe kënaqin syrin, lëvizjet e tyre lëkunden dhe dridhen. Ky imazh i butë, i patrupuar i natës e ka torturuar gjithmonë shpirtin e heroit lirik. Bota misterioze e errësirës së natës përsëri dhe përsëri e shtyn atë "me një këngë të pavullnetshme" të zhytet në vetvete.

Kështu, imazhi i natës në tekstet e A.A. Feta shfaqet para lexuesit si një kohë e mrekullueshme, plot mistere, peizazhe të bukura dhe ndjesi të lehta. Autori lavdëron vazhdimisht natën. Pikërisht natën hapen të gjitha qoshet e përhershme të shpirtit njerëzor, sepse kjo është koha e krijimit, e krijimtarisë, e poezisë.

Poeti këndonte bukurinë ku e shihte dhe e gjente kudo. Ai ishte një artist me një ndjenjë jashtëzakonisht të zhvilluar të bukurisë, prandaj ndoshta janë kaq të bukura fotografitë e natyrës në poezitë e tij, të cilat ai i merrte ashtu siç është, pa lejuar asnjë zbukurim të realitetit.

Në të gjitha përshkrimet e natyrës, A. Fet është besnik i patëmetë ndaj veçorive, nuancave dhe disponimeve të saj më të vogla. Falë kësaj poeti krijoi vepra të mahnitshme që për kaq shumë vite na kanë mahnitur me saktësinë psikologjike, saktësinë filigranike.

Fet ndërton një pamje të botës që ai sheh, ndjen, prek, dëgjon. Dhe në këtë botë çdo gjë është e rëndësishme dhe domethënëse: retë, hëna, brumbulli, kërpudha, gërvishtja, yjet dhe Rruga e Qumështit. Çdo zog, çdo lule, çdo pemë dhe çdo fije bari nuk janë vetëm përbërës të pamjes së përgjithshme - të gjithë kanë karakteristika unike, madje edhe karakter.

Marrëdhënia e Fet me natyrën është një shpërbërje e plotë në botën e saj, një gjendje pritjeje me ankth të një mrekullie:
Po pres... Jehona e bilbilit

Duke nxituar nga lumi i ndritshëm,

Bari nën hënë në diamante,

Fifllus djeg në fara qimnon.

Unë jam duke pritur... Qielli blu i errët

Si në yje të vegjël ashtu edhe në të mëdhenj,

Unë mund të dëgjoj rrahjet e zemrës

Dhe dridhje në krahë dhe këmbë.

Po pres... Nga jugu fryn erë;

Është ngrohtë për mua të qëndroj dhe të eci;

Ylli u rrotullua në perëndim ...

Më fal, floriri, më fal!
Natyra në tekstet e Fet-it jeton jetën e saj të larmishme dhe nuk shfaqet në disa gjendje statike të fiksuara në kohë dhe hapësirë, por në dinamikë, në lëvizje, në kalime nga një gjendje në tjetrën:

Hijet e zbukuruara rriten, rriten,
Duke u bashkuar në një hije...
Tashmë hapat e fundit të praruara
Dita ka kaluar.
Ajo që thirri për të jetuar, ajo që digjej nga forca -
Shumë prapa malit.
Si fantazma e ditës, o ndriçues i zbehtë,
Ti ngrihesh mbi tokë.

Në vargjet e teksteve të Fetovit, peizazhi i Rusisë qendrore përshkruhet mrekullisht në mënyrë të dukshme. Dhe vetëm përfundimi i kësaj detyre do të mjaftonte që emri i Fetit të skalitej në historinë e letërsisë sonë. Por Fet vendosi një qëllim edhe më ambicioz: përtej fushës, në kuptimin e mirëfilltë të fjalës, lexuesi duhej të shihte fushën e shpirtit njerëzor. Për këtë arsye, Fet fërkonte bojëra në paletën e tij, për këtë arsye ai shikoi nga afër, dëgjoi dhe shqyrtoi me kujdes pemët dhe barërat, liqenet dhe lumenjtë. Tekstet e Fet përshkruajnë natyrën dhe personin që e percepton atë në një unitet harmonik, në një tërësi manifestimesh të pandashme.
Fet është çuditërisht modern. Poezia e tij është e freskët dhe nderuese, na ngacmon imagjinatën, ngjall mendime të thella, na bën të ndiejmë bukurinë e atdheut tonë dhe eufoninë e fjalës ruse. Poeti na mëson të vërejmë bukurinë e çdo momenti dhe ta vlerësojmë atë, duke kuptuar se përjetësia lind nga çastet.

Poezitë magjepsëse të Fet-it janë të përjetshme, si "folja e yjeve në qiej", si trillet e një bilbili, si fryma e ndrojtur e dashurisë...
Fet vlerësoi kreativitetin dhe bukurinë e tij në gjithçka. E gjithë jeta e tij është një kërkim për bukurinë në natyrë, dashuri, madje edhe në vdekje. A e gjeti? Kësaj pyetjeje do t'i përgjigjen vetëm ata që e kuptuan vërtet poezinë e Fetit: dëgjuan muzikën e poezive të tij, panë pikturat e peizazhit, ndjenin bukurinë e linjave të tij poetike dhe vetë mësoi të gjente bukurinë në botën përreth tij.

"Foto e mrekullueshme" Afanasy Fet

Foto e mrekullueshme
Sa e dashur je per mua:
Rrafshi i bardhë,
Hena e plote,

Drita e qiejve të lartë,
Dhe dëborë që shkëlqen
Dhe sajë të largëta
Vrapim i vetmuar.

Analiza e poezisë së Fet "Foto e mrekullueshme"

Aftësia për të përcjellë të gjithë bukurinë e natyrës përreth me disa fraza është një nga tiparet dalluese më të habitshme të punës së Afanasy Fet. Ai zbriti në historinë e poezisë ruse si një lirik mahnitës delikat dhe piktor peizazhist i zhytur në mendime, i cili ishte në gjendje të zgjidhte fjalë të thjeshta dhe të sakta kur përshkruan shiun, erën, pyllin ose stinët e ndryshme. Në të njëjtën kohë, vetëm veprat e hershme të poetit dallohen nga një gjallëri dhe saktësi e tillë, kur shpirti i tij nuk ishte ende i turbullt nga një ndjenjë faji para gruas që dikur e donte. Më pas, ai i kushtoi një numër të madh poezish Maria Laziqit, duke ecur gjithnjë e më tej në veprën e tij drejt teksteve dashurie dhe filozofike. Sidoqoftë, shumë nga veprat e hershme të poetit kanë mbijetuar, të cilat janë të mbushura me pastërti, butësi dhe harmoni të mahnitshme.

Në 1842, Afanasy Fet shkroi poemën "Pamja e mrekullueshme", duke përshkruar me mjeshtëri një peizazh të natës së dimrit. Për vepra të tilla, poeti shpesh kritikohej nga shkrimtarë të nderuar, duke besuar se mungesa e mendimeve të thella në poezi është shenjë e shijes së keqe. Sidoqoftë, Afanasy Fet nuk pretendoi të ishte ekspert i shpirtrave njerëzorë. Ai thjesht po përpiqej të gjente fjalë të thjeshta dhe të arritshme për të folur për atë që shihte dhe ndjente. Vlen të përmendet se autori shprehu jashtëzakonisht rrallë qëndrimin e tij personal ndaj realitetit përreth, duke kërkuar vetëm të regjistrojë objekte dhe fenomene të ndryshme. Sidoqoftë, në poezinë "Foto e mrekullueshme" poeti nuk mund t'i rezistojë admirimit dhe, duke folur për një natë të ftohtë dimri, pranon: "Sa i dashur je për mua!" Fet ndjen një bukuri të veçantë në atë që e rrethon - "rrafshi i bardhë, hëna e plotë" sjellin në jetën e autorit ndjenja të harruara prej kohësh gëzimi dhe paqeje, të cilat përmirësohen nga "vrapimi i vetmuar i një sajë të largët".

Duket se nuk ka asgjë të jashtëzakonshme ose të denjë për vëmendje në foton e rikrijuar të një nate dimri. Ndoshta, vetë poema është shkruar në momentin kur Afanasy Fet po bënte një udhëtim të shkurtër nëpër hapësirat e mëdha ruse. Por butësia që autori vendos në çdo rresht të kësaj vepre tregon se një shëtitje e tillë nate i dha autorit kënaqësi të pakrahasueshme. Fet arrin të përcjellë ndjenjat e tij të vërteta dhe të na kujtojë të gjithëve se mund të përjetojmë lumturinë edhe nga gjërat e thjeshta dhe të njohura, të cilave shpesh thjesht nuk u kushtojmë vëmendje.