Madame Bovary janë personazhet kryesore të romanit. “Historia romantike dhe tragjike e Emma Bovarit

31. Komploti dhe kompozicioni i romanit të Floberit “Madame Bovary”.

1856, shkroi për 5 vjet tek. Roman u akuzua në gjykatë për turpësi, por Flaubert ende fitoi çështjen. Fillimisht doja ta bëja GG një histori për një virgjëreshë që jeton në një mjedis provincial, plaket nga pikëllimi dhe arrin misticizmin ekstrem në ëndrrat e pasionit imagjinar. Me pak fjalë, një budallaqe e tillë, e zhytur në botën e saj të brendshme mistike. Pastaj ndryshoi mendje (me keshille) dhe mori komplot realist. Baza është historia e Delamare, një doktor nga Rie, i famshëm në familjen Flober. Fatkeqësitë martesore të Delamar (pabesia e gruas së tij) pushtuan dashamirësit e thashethemeve; Gruaja e Delamare, e joshur dhe e braktisur nga i dashuri i saj, u helmua.

Në roman tridhjetë e pesë kapituj dhe tre pjesë të mëdha: i pari zhvillohet në Rouen dhe Tost, më pas në Yonville dhe së fundi në Yonville, Rouen dhe Yonville - të gjitha vendet janë fiktive, me përjashtim të Rouen, qendra dioqezane në Francën veriore. Koha e veprimit është vitet 1830 dhe 1840, nën Mbretin Louis Philippe (1830-1848) (fillon në 1827 (me Charles me kapak), ngjarjet e epilogut janë 1856.

Komploti është mjaft i zakonshëm, por në të njëjtën kohë tragjik. : një grua, një burrë i padashur të cilin ajo e mashtron fillimisht me një dashnor, pastaj me një të dytë, një huadhënës tinëzar që fut një viktimë në rrjetën e tij për të përfituar nga fatkeqësia e dikujt tjetër. Përfundimi tragjik është se Ema, e zhgënjyer nga gjithçka, bën vetëvrasje duke u helmuar me arsenik. Pavarësisht përfundimit tragjik, e gjithë kjo është e zakonshme dhe e thjeshtë, madje edhe vulgare. Por ky ishte qëllimi i Floberit: Poezia, si dielli, e bën grumbullin e plehut të shkëlqejë me ar.”. Kur redaktori e qortoi për një komplot të mërzitshëm, jopoetik, Floberi shpërtheu: A mendoni vërtet se realiteti i shëmtuar, riprodhimi i të cilit është kaq i neveritshëm për ju, nuk më shkakton të njëjtën neveri? Si njeri e shmanga me aq sa munda. Por si artiste vendosa ta testoj deri në fund këtë herë.” .

Në përgjithësi, ashtu si Balzaku, edhe këtu Floberi tërheq vëmendjen për vulgaritetin e epokës, prandaj romani është një tragjedi e tillë vulgariteti. Jep një nëntitull "Sjelljet provinciale" (sa origjinale!) Sigurisht, jo më kot ai dha nëntitullin - ka të bëjë me mënyrën sesi ky mjedis borgjez, i dhimbshëm dhe i mërzitshëm, lind malet e fantazive dhe dëshirave të Emës, të cilat çojnë në katastrofë. Emma, ​​kjo budallallëqe ëndërrimtare është "mishërimi i gruas më të zakonshme". Flober tha: "Bovary jam unë".

Psikologjia e romanit, imazhi i Emës. Floberi refuzon dramën, drama është përjashtim dhe ai duhet të përshkruajë rregullin.

Përbërja

Historia e Ema Bovarit është futur, si në një kornizë, në historinë e jetës së burrit të saj Charles.. Romani fillon me shfaqjen e figurës së tij të ngathët në një kapak absurd në pragun e shkollës dhe përfundon me vdekjen e Charles, i cili nuk mund t'i mbijetojë humbjes së gruas së tij. Fakti që ky është një roman për moralin konfirmohet nga Përbërja: duke filluar me një tregim për Charles Bovary, përfundon me një histori për farmacistin Homa. Ema shfaqet vetëm në kapitullin e dytë dhe pas vdekjes së saj, pasojnë tre kapituj të tjerë, ku autori përshkruan hipokrizinë e klerit, zbrazëtinë e ritualit kishtar, vetëkënaqësinë dhe karrierizmin e Homais. Charles, i parëndësishëm në varësinë e tij nga faktorët e jashtëm të mësuar nga Ema, pas vdekjes së saj ngrihet mbi të gjithë me aftësinë e tij për të dashur dhe vuajtur.

Flaubert i vuri vetes detyrën më të vështirë - "Të përçojë vulgaritetin me saktësi dhe në të njëjtën kohë thjesht", dhe për këtë ai ndryshoi llojin e përbërjes që ishte zhvilluar para tij. Ai i kushtoi një hapësirë ​​veçanërisht të madhe ekspozitës - 260 faqe, pjesës kryesore i ndau vetëm 120-160, dhe asaj përfundimtare, vdekjes së Emës, përshkrimit të funeralit dhe pikëllimit të burrit të saj - 60. Kështu, pjesa përshkruese do të ishte dy herë më e madhe se përshkrimi i vetë ngjarjeve.

32. Krahasimi i imazheve të Madame de Renal dhe Bovary.

1. Qëndrimi ndaj burrit: Bovari në manastir lexoi shumë romane dhe ishte plot ëndrra për një princ të pashëm etj., dashuri, të dashuruar etj. Prandaj, ajo priste përgjithmonë dashurinë e çuditshme, të mrekullueshme. Zonja de Renal ishte e sigurt se e donte burrin e saj dhe për një kohë të gjatë nuk mund ta imagjinonte se kishte ndonjë dashuri tjetër. Ema ishte vazhdimisht e zhgënjyer nga i shoqi.
2. ndërgjegjja: Renal është fetare, ajo është një grua e drejtë dhe e krishterë, disa herë dëshiron t'i rrëfejë mëkatet e saj burrit të saj. Në fund ai vjen në pendimin e vërtetë. Bovary nuk ia vlen fare. Ajo është plot përbuzje për burrin e saj, nuk e respekton atë dhe ai i duket gjithmonë i mëshirshëm për të.
3. Qëndrimi ndaj fëmijëve: Renal i do fëmijët e saj kur e vogla sëmuret, ajo beson se ky është një ndëshkim për të gjitha mëkatet e saj dhe është gati të japë jetën e saj që ai të shërohet. Ema kujdeset për vajzën e saj vetëm kur ajo papritur "e merr atë". Dhe për të qenë i sinqertë, atij nuk i intereson aspak.
4. do: Ema është e pavarur dhe e pavarur, e guximshme, ka vullnet (në krahasim me Renalin) Renal është një mi i qetë në krahasim me të.
5. Guximi: Pavarësisht pikës 4, Renal është më i prirur për shfrytëzime. Ajo është besnike (mirë, ndaj ndjenjave të saj) dhe e ndershme (mirë, në moderim). Zonja e përulur zonja de Renal vjen te Julien në burg, duke shkelur idenë e pranuar përgjithësisht të moralit dhe detyrës, duke i thënë: "Detyra ime, para së gjithash, është të jem me ty".
6. Mashtrimi: Renal kryen mashtrime vetëm për hir të të dashurit të tij, Ema në fund të romanit, krejtësisht e dëshpëruar dhe e shqetësuar, i ofrohet Binos dhe Rodolfit, duke e bërë në parim për veten e saj. Ema është thjesht mishërimi i egoizmit në krahasim me R.
7. Dashuria: Dashuria e Renalit për Julien është e sinqertë dhe e pastër, pavarësisht nga mëkati famëkeq i "tradhisë bashkëshortore". Ema është e zhgënjyer nga të dashurit e saj, i bën ata të bëjnë gjëra krejtësisht të çmendura, asnjëra nuk i mjaftoi asaj (Rodolphe duhet të mendojë për të në mesnatë, Leon ka nevojë për një ndryshim peizazhi)
8. Lidhja me mjedisin: Në parim, zonja de Renal është mjaft e kënaqur me realitetin përreth, dhe ajo nuk është e mbushur me një ndjenjë përbuzjeje për këtë botë, ajo nuk dëshiron të shkojë në Paris dhe gjithçka i përshtatej derisa dashuria u zgjua në të. Ema, po, ajo është e sëmurë nga mjedisi borgjez. Në këtë ajo i ngjan edhe më shumë Sorelit, ai tërhiqet nga shfrytëzimet, ajo është, në përgjithësi, diçka e ngjashme.

Të dyja janë provinciale, të dyja janë romantike, të dyja janë femra, të dyja janë të bukura, të dyja janë të zgjuara. Le të kujtojmë truket e shumta të Emës (mashtrimi me shitjen e një trualli trashëgimie me këshillën e Leray, blerjet në fshehtësi nga burri i saj), le të kujtojmë Renalin, i cili, kur u shfaq një kërcënim për Julien, del me një plan për të mashtruar burrin e saj. Të dyja janë femra tërheqëse. Të dy kanë një zjarr dhe pasion të fshehur, megjithëse Renal do të vdiste nga turpi nëse dikush do t'i thoshte këtë, Ema do t'i godiste krenarinë.

Në përgjithësi, Madame de Renal është një imazh romantik disi i idealizuar, Bovary është një imazh realist i një gruaje të mbytur në ëndrra dhe dëshira.

Dëshira për një pamje të plotë të botës, një transmetim të vërtetë dhe gjithëpërfshirës të saj. Parimi i artit jopersonal, objektiv nuk lind nga mungesa e pozicionit të një autori, por me fokus që lexuesi ta perceptojë në mënyrë aktive veprën e artit. "...sa më personale në krijimtarinë tonë, aq më e dobët është ajo."

Floberi ishte thellësisht i bindur se jo të gjitha mendimet dhe veçanërisht ndjenjat mund të shprehen me fjalë, jo të gjitha shkaqet dhe pasojat ia vlen t'i nënshtrohen analizave delikate. Shkrimtari e konsideroi të nevojshme ta përdorte këtë thirrur "poetikë nënndërgjegjeshëm". Ajo u krijua nga një numër zgjidhjesh stili: duke rikthyer vëmendjen e lexuesit te origjina e personazhit, duke luajtur detajet dhe skenat e përmendura më parë, nëntekstin (për shembuj - shih rolin e detajeve, vikontin dhe kutinë e cigareve identifikojnë ëndrrat e Emës për Parisin, buqeta është një ogur kolapsi)

Në vitet 50, 60 - Psikologjia INDUKTIVE e një romani realist(Flobert, Thackeray).

Karakteristikat kryesore:

n sjellje e papritur e personazhit kryesor

n fokusi në vetë-zhvillimin e karakterit, motivime të shumta.

n përshkrimi i karakterit të heroit përmes një situate, gjëje. Përmes sendit, temës së shtresave dhe ëmbëlsirave të shtresave, imazhi shpaloset shtresë pas shtrese, nivel pas shtrese, dhomë pas dhomë, arkivol pas arkivol. Gjërat thonë për heronjtë:

1. Kapela e Charles në fillim. Kapela e Charles është e dhimbshme dhe pa shije; ajo mishëron gjithë jetën e tij të mëvonshme - po aq pa shije dhe të dhimbshme.

"Ishte një mbulesë koke komplekse, që kombinonte elementë të kapelës së një grenadieri, një Uhlan shako, një kapele të rrumbullakët, një kapele leshi dhe një kapele nate." me një fjalë, një nga ato gjëra të shëmtuara, shëmtia e heshtur e së cilës është po aq shprehëse sa fytyra e një idioti».

2. Torta e dasmës me figura është një produkt patetik i shijes së keqe. " Në bazën e saj ishte një katror kartoni blu<byreku, si të thuash, fillon aty ku mbaroi arkivoli; përfundonte me një shumëkëndësh kartoni>

Liqeni i reçelit është një lloj embleme parashikuese e atyre liqeneve zvicerane mbi të cilat Emma Bovary, një shkelëse e kurorës aspiruese, do të rri pezull në ëndrrat e saj drejt poezive në modë të Lamartine; dhe Kupidi i vogël do të takohen në orën e bronztë në mes të luksit të mjerë të hotelit Rouen, vendi i takimit të Emës me Leonin, dashnorin e saj të dytë.

1. Arkivoli. Ema kryen vetëvrasje dhe në të vetmin moment romantik Charles shkruan një urdhër funerali: ai "u mbyll në zyrën e tij, mori një stilolaps dhe, pas shumë vajtimesh, shkroi: " Unë dua që ajo të varroset me një fustan nusërie, këpucë të bardha dhe një kurorë lulesh. Lërini flokët të bien mbi supet tuaja; Janë tre arkivole: njëri është lisi, tjetri është sofër dhe tjetri prej metali... Mbulojeni sipër me një copë të madhe kadifeje jeshile.”.

npërshkrimi i peizazhit është një zëvendësim për monologun e brendshëm të heroit.

tri herë peizazh impresionist:

1. Charles dhe Emma mbërrijnë në Yonville - livadhet bashkohen në një rrip me kullota, kallinjtë e artë të grurit turbullohen nën hijen e pemëve të gjelbra, pyjet dhe shkëmbinjtë janë gërvishtur me vija të kuqe të gjata dhe të pabarabarta - gjurmë shiu. Peizazhi përshkruhet me ngjyra të gjalla, të gjalla, të cilat shërbejnë për të ushqyer komplotin ndërsa Ema ushqen shpresa të reja për të ardhmen në shpirtin e saj.

2. Ema kujton rininë e saj në manastir, sa e qetë dhe paqësore ndihej atje. Peizazhi është harmonik (mjegulla e mbrëmjes, mjegulla vjollcë, vello e hollë e varur në degë), e përshkruar me ngjyra të buta, gjë që ju lejon të çoheni larg në të kaluarën.

3. Ema qëndron natën me Rodolfin, dhe kur vendos që nuk do të shkojë me të, nuk dëshiron ta marrë përsipër këtë barrë. Një hënë e kuqe, një pasqyrim i argjendtë i qiellit, një natë e qetë që paralajmëron një stuhi.

n karakteristikat e të folurit të personazhit ndryshojnë - ajo që nënkuptohet nuk thuhet gjithmonë. Prezantohet NËNTEKSTI (shprehje e tërthortë e mendimit). Ekziston edhe metoda e kundërvënieve, ose metoda e thurjes paralele dhe e ndërprerjes së dy ose më shumë bisedave ose rreshtave të mendimit. Ema dhe Leoni flasin në të njëjtën kohë me Homais dhe Charles kur takohen. Homais jep një leksion të gjatë për klimën dhe temperaturën lokale (nga rruga, ai përkthen gabimisht gradë Fahrenheit, pothuajse ngatërron përbërjen e amoniakut me ajrin), Emma dhe Leon gjithashtu flasin për natyrën:

"Sipas mendimit tim, nuk ka asgjë më të këndshme se perëndimi i diellit," tha Ema, "veçanërisht në breg të detit."

"Oh, unë e adhuroj detin," tha zoti Leon.

A nuk mendoni se shpirti fluturon më lirshëm mbi këtë hapësirë ​​të pakufishme, se soditja e tij e lartëson shpirtin dhe e bën njeriun të mendojë për të pafundmen, për idealen?..

"E njëjta gjë ndodh në male," u përgjigj Leoni.

Çifti Leon-Emma është po aq banal, stereotip dhe i sheshtë në përvojat e tyre pseudo-artistike, sa Homais pompoz dhe në thelb injorant në lidhje me shkencën. Këtu takohen pseudo-arti dhe pseudo-shkenca.

• Një shembull tjetër është polifonia. Një kongres bujqësor, në të cilin Rodolphe josh Emën, duke mbajtur fjalime njëkohësisht me fjalimin e këshilltarit të prefektëve, duke ndërhyrë "propozimet" e tij. Efekti i realitetit.

28. Roli i detajeve në romanin e Floberit "Madame Bovary".

Romani i Floberit është ndërtuar me aq kujdes, saqë çdo detaj në dukje i parëndësishëm zë vendin e vet në kontekstin e së tërës, “rimon” me detaje të lidhura dhe sqaron kuptimin e asaj që po i ndodh lexuesit.

Në përgjithësi, F. u përpoq për realizëm dhe për të hequr imazhin e autorit nga vepra. Prandaj, lexuesi vëzhgon objektet dhe heronjtë përmes vizionit të heronjve të tjerë. F. përpiqet të jetë objektiv => roli i lartë i detajit.

Unë mendoj se shembujt janë të rëndësishëm këtu. Pra, detajet:

1. Pjata. Pllakat përmbajnë një profeci për fatin e vetë Emës dhe në të njëjtën kohë ëndrrën e saj të paarritshme. Louise de la Vallière ishte e dashura e mbretit Louis XIV. Ema është gjithashtu e destinuar të bjerë, por të dashuruarit e saj dhe vetë rrethanat e rënies së saj janë vetëm një parodi e historisë së hollë të të preferuarit të famshëm të Mbretit Diell, ato janë si pjata të lira tavernash me pikturë të papërpunuar.

Që nga fëmijëria, ajo kishte një shpirt romantik. Fillimisht ajo preket nga romani sentimental i Bernardin de Saint-Pierre, pastaj në manastir ajo magjeps nga "fjalët e përsëritura në predikim: nuse, burrë, dashnor qiellor, martesë e përjetshme". Në manastir ajo lexon romane. Imagjinata e Emës imagjinon heroina të epokave të tjera. Përveç imazheve të tjera, ajo jeton në shpirtin e saj "një kujtim i pashlyeshëm i pllakave të pikturuara që lavdërojnë Louis XIV."

2. Këlysh, dollakë të bardhë, rroba të tjera. "Tema e arrave"

Në albumet e ilustruara me gdhendje që miqtë e saj sollën në manastir, heroina sheh zonjat angleze me kaçurrela bionde të shtrira në karroca, qen zagar që kërcejnë para karrocës, dhëndër të vegjël me dollakë të bardhë. Pasi u bë gruaja e Charles Bovary, Ema merr një qenush zagar si dhuratë, të cilit i jep një emër të huazuar nga Victor Hugo. Jali quhej dhia e Esmeraldës në romanin Notre Dame.

Dollakët e bardha gjithashtu luajnë rolin e tyre në romanin e Floberit. Për Emën naive, ato mbeten një simbol shumë ekspresiv i pasurisë dhe sofistikimit. Ajo është e dëshpëruar që duhet të bëjë "Një dhëndër me një bluzë vrima" "në vend të një dhëndëri me dollakë". Dollakë të bardhë dhe një frak prej kadifeje (simbol i muajit ideal të mjaltit në sytë e Emës) janë veshur nga Rodolphe Boulanger, i dashuri i saj i parë, për një xhiro me kalë, gjatë së cilës heroina bie nga hiri. Pantallonat e bardha janë edhe tek i dashuri i saj i dytë Leon Dupuis, kur ai nxiton tek ajo për takimin e parë.

Artikujt e tualetit zënë një vend në mënyrë disproporcionale të madhe në ëndrrat e Emës dhe më pas në jetën e saj. Një kusht i domosdoshëm për një muaj mjalti ideal, i cili duhet kaluar në një vilë zvicerane ose në një vilë skoceze, nuk është vetëm një frak i zi prej kadifeje me bishta të gjatë, por edhe “çizme të buta, kapele me majë dhe pranga me dantella” bashkëshorti. "Çizmet e buta" vishen nga Rodolphe, ndërsa çizmet e Charles janë të ashpra dhe të forta, si druri. Më pas, fatin e saj e vendosin pjesërisht fustanet e reja, për copat e rrobave për të cilat Ema i detyrohet një shumë të madhe dyqanxhiut dhe huamarrësit Lera.

3. Një nga imazhet simbolike qendrore të romanit është kuti cigaresh mëndafshi jeshile. Një simbol i dëshirës për Parisin si ëndrrën e fundit etj. Charles e gjen atë kur ata kthehen nga një pushim në pasurinë Vaubiersard. Ky udhëtim u bë një pikë kthese në jetën e Emës. Pasi ka shijuar rrëmujën dhe luksin e jetës shoqërore, ajo fillon të ëndërrojë me pasion për Parisin, për jetën jashtëzakonisht vicioze të zonjave të shoqërisë, për "maskaradat e natës, për gëzimet e guximshme dhe harresën e panjohur të vetvetes që duhej të fshihej në to". Dhe ai ëndërron vazhdimisht ...

4. Ngjyra jeshilekuti cigaresh shfaqet disa herë në faqet e romanit. Kur Ema sheh Rodolfin për herë të parë, ai është i veshur fustanellë e gjelbër kadife. Në skenën e shpjegimit të tyre, heroina mban një kapele jeshile. Leoni shfaqet në takimin e tij të parë me një frak jeshil. Një copë kadife jeshile Charles kërkon të mbyllë trupin e Emës në një arkivol.

Kutia e cigares i përkiste Vikontit që rrëmbeu imagjinatën e Emës në top. Ajo e sheh atë për herë të dytë kur kthehet me Charles nga Vaubiersard: ai kalon me vrap në një kalorës kalorësish të shkëlqyer. Gjatë shpjegimit të tyre, flokët pomadë të Rodolfit kishin të njëjtën erë si mjekra e Vikontit - vanilje dhe limon. Ema ndjen aromën "të mbështjell shpirtin e saj". Më vonë ajo i jep Rodolfit, në shenjë dashurie, "një kuti cigaresh tamam si kutia e cigareve të Vikontit".”.

Edhe një herë vikonti shfaqet në faqet e romanit kur veprimi po shkon me shpejtësi drejt katastrofës. Ema dërgon Leonin të marrë para për të paguar borxhin e Lerës. Leoni nuk kthehet. Ema e kupton se gjithçka ka marrë fund për të. Dhe më pas një karrocë, e drejtuar nga një "zotëri me një pallto leshi", shpejt e kalon atë. Heroina njeh Vikontin në të: "Ema u kthye: rruga ishte bosh. Dhe ajo u ndje aq e thyer, aq e pakënaqur, sa u mbështet pas murit që të mos rrëzohej.” Në këtë takim të fundit shprehen shpresat e parealizuara të Emës dhe ëndrrat e saj të parealizueshme. Dhe në të njëjtën kohë, imazhi i kuajve të shpejtë galopant kombinohet vazhdimisht në roman me motivin e fatit, një parandjenjë e fatit tragjik të heroinës.

4. Djegia rituale e një buqete dasme. Fati i buqetës së saj të dasmës është një lloj oguri apo emblema sesi vetë Ema do të humbasë jetën disa vite më vonë. Pasi gjeti buqetën e dasmës së gruas së saj të parë, Ema mendoi se çfarë do të bëhej e saj. Dhe kështu, duke lënë dolli, ajo vetë e djeg atë në një pasazh madhështor: "Një ditë, Ema, duke u përgatitur për t'u larguar, po zgjidhte gjërat në komodinë dhe shpoi gishtin mbi diçka. Ishte teli nga buqeta e saj e dasmës. Lulja e portokallisë ishte zverdhur nga pluhuri, shiritat prej sateni me një kufi argjendi ishin gërryer në skajet. Ema i hodhi lulet në zjarr. Ata shpërthejnë në flakë si kashtë e thatë. Mbi hi mbeti një shkurre e kuqe që digjej ngadalë. Ema e shikoi atë. Kokrrat e kartonit shpërthejnë, teli i bakrit i përdredhur, gërsheti i shkrirë; fshikëzat e djegura të letrës fluturonin përreth në oxhak si flutura të zeza derisa më në fund fluturuan poshtë oxhakut.”

35. Imazhi i farmacistit Homais dhe vendi i tij në romanin e Floberit.

Shumica e personazheve në Madame Bovary janë borgjezë. Për Floberin, borgjez do të thotë "borgjez", domethënë një person fokusuar në anën materiale të jetës dhe duke besuar vetëm në vlerat e pranuara përgjithësisht. Për të, borgjezia përcaktohet nga përmbajtja e kokës, jo nga portofoli. Prandaj, në skenën e famshme të romanit, kur një fshatare e vjetër, duke marrë një medalje për punë skllave për pronarin e fermës, qëndron para jurisë së borgjezëve të prekur, borgjezisë - të dyja palët: politikanët e vetëkënaqur dhe supersticiozët. plakë, të gjithë janë borgjezë në kuptimin flaubertian... Çelësi i termit të Floberit - filistinizmi i zotit Homais.

"Kalorësi i Progresit"

Në imazhin e farmacistit Homais, Floberi përqendroi në mënyrë satirike kundër asaj që Ema u rebelua me kaq dëshpërim, por pa sukses. Homais nuk është thjesht një njeri tipik borgjez. Ai është vetë vulgariteti, që magjeps botën, i vetëkënaqur, triumfues, militant pretendon edukimin enciklopedik, gjerësinë dhe pavarësinë e gjykimit, të menduarit e lirë, liberalizmin dhe madje edhe opozitën politike. Duke thënë për "revolucionarizmin" e tij (" Unë... për parimet e pavdekshme të vitit tetëdhjetë e nëntë»), Ome monitoron me vigjilencë autoritetet, "zbulon abuzime" dhe raporton për të gjitha ngjarjet "të rëndësishme" në shtypin lokal (“Nuk kishte asnjë rast të tillë që një qen të ishte goditur në zonë, ose të digjej një hambar, ose të ishte rrahur një grua, dhe Homais nuk do të raportonte menjëherë gjithçka në publik, i frymëzuar vazhdimisht nga dashuria për përparimin dhe urrejtja ndaj priftërinjtë”). I pakënaqur me këtë, "kalorësi i përparimit" "mori çështjet më të thella: problemin social, përhapjen e moralit në klasat e paprivilegjuara, kultivimin e peshkut, kauçukun, hekurudhat e kështu me radhë". Vetëm në fund të romanit zbulohet sfondi i vërtetë i "veprimtarisë qytetare" të tepruar të Homais dhe aderimit të tij politik ndaj parimeve: një opozitar i flaktë "u dorëzua në anën e autoriteteve... i shitur, u prostituua" për të vetët. përfitimet. Në fund, Homais arrin atë që dëshiron me pasion - merr Urdhrin e Legjionit të Nderit dhe, pas vdekjes së Charles Bovary, gradualisht merr përsipër të gjithë praktikën mjekësore në Yonville. “Autoritetet mbyllin sytë ndaj tij, opinioni publik e mbulon atë”, përfundon romancieri.

Homais është një imazh shumë tipik "Të gjithë farmacistët në Senën e Poshtme, duke e njohur veten në Homais", shkruan Floberi pas botimit të romanit, "dëshiruan të vinin tek unë dhe të më jepnin një shuplakë në fytyrë".

Disa mësime të farmacistit Ome (sipas Nabokov):

1. Njohuritë e tij shkencore janë marrë nga broshurat, edukimi i tij i përgjithshëm nga gazetat; shijet e tij letrare janë të tmerrshme, veçanërisht kombinimet në të cilat ai citon shkrimtarët. Nga padituria, ai njëherë vëren: “Kjo është pyetja, siç u shkrua së fundi në gazetë”, duke mos ditur se ai nuk citonte një gazetar të Rouen-it, por Shekspirin, gjë që ndoshta vetë autori i editorialit nuk e dyshonte.

2. Ai nuk është në gjendje të harrojë tmerrin që përjetoi kur për pak sa nuk përfundoi në burg për praktikë të paligjshme mjekësore (kjo është arsyeja pse ai e thith aq shumë Charlesin në fillim).

3. Ai është një tradhtar, një budalla, një sykofan dhe sakrifikon lehtësisht dinjitetin e tij për hir të interesave më të rëndësishme të biznesit ose për të marrë një urdhër.

4. Ai është një frikacak dhe, me gjithë tiradat e tij të guximshme, ai ka frikë nga gjaku, vdekja dhe kufomat.

5. Ai nuk njeh mëshirë dhe është në mënyrë të neveritshme hakmarrëse.

6. Ai është një gomar pompoz, një pozator i vetëkënaqur, një llafazan vulgar dhe një shtyllë e shoqërisë, si shumë vulgaritete.

7. Urdhrin e merr në vitin 1856, në fund të romanit.

Në një farë mënyre, Homais është Ema në të kundërt. Ai është prozaik - ajo është ekstravagante, në fund të romanit ai ka sukses në të gjitha planet e tij, ai përparon - ajo shembet dhe vdes. Por të dy personazhet mishërojnë trivialitetin, mendimin borgjez. Të dy karakterizohen nga një egërsi vulgare. Vetëm tek Ema vulgarja dhe borgjezia mbulohet me sharmin, sharmin, bukurinë, inteligjencën e shkathët, pasionin për idealizim, pamjet e butësisë dhe ndjeshmërisë dhe faktin që jeta e saj e shkurtër e shpendëve përfundon në një tragjedi të vërtetë.

Ndryshe është situata me Omen. Ai është një tregtar i begatë. Dhe deri në fund, Ema e gjorë, madje e shtrirë e vdekur, është nën kujdesin e tij obsesiv, ai dhe kura prozaike Bournisien. Ai vjen me mbishkrimin e saj në gur varri sta viator - ndalo, kalimtar (ose ndalo, udhëtar). Qëndro ku? Gjysma e dytë e shprehjes latine është heroa calcas - ju shkelni mbi hirin e një heroi. Më në fund, Homais, me pamaturinë e tij të zakonshme, zëvendëson "hirin e heroit" me "hirin e gruas tuaj të dashur". Ndaloni, udhëtar, ju po shkelni gruan tuaj të dashur me këmbën tuaj - kjo nuk ka të bëjë me Charles fatkeq, i cili e donte Emën, me gjithë marrëzinë e tij, me adhurimin e thellë, prekës, të cilin ajo megjithatë e hamendësoi para vdekjes së saj. Ku vdes ai? Në të njëjtin belveder ku Ema dhe Rodolphe erdhën për takimet e tyre të dashurisë.

36. Imazhet e Emës dhe Charles në romanin e Floberit "Madame Bovary".

Ema jeton në një botë imagjinare, të cilën autori e quan “një fantazmagori të realitetit të ndjeshëm" Kjo është bota e veprave romantike të perceptuara si një udhërrëfyes për jetën, nga Walter Scott te Lamartine dhe Hugo. Në këtë botë " Kishte vetëm dashuri, dashnore, zonja, zonja të ndjekura që binin pa ndjenja në pavijone të izoluara, postierë që vriteshin në të gjitha stacionet, kuaj që ngisnin në çdo faqe, pyje të errët, dhimbje zemre, betime, të qara, lot dhe puthje drita e hënës, bilbilat në korije, zotërinj, trima si luanët dhe zemërbutë si qengjat<…>gjithmonë i veshur bukur.” Të gjitha këto klishe të huazuara nga librat Ema i transferon në jetën e saj. Nëpërmjet përpjekjeve të heroinës, tek ajo shfaqen të dashuruar, dhe një belveder i izoluar ku takohet me Rodolfin, dhe zemërthyerja dhe shëtitja me varkë në dritën e hënës me Leonin. Por e gjithë kjo ka kuptim dhe hijeshi vetëm në imagjinatën e saj. Rodolfi mezi e toleron entuziazmin e saj, madje edhe Leoni i ri së shpejti fillon të rëndohet nga "zhurma e pasionit". Për të dy lidhja me Emën nuk është gjë tjetër veçse një çështje banale.

Ema mendon në formula të gatshme nga romanet e këqija. Kur nëna e saj vdiq në rininë e saj, heroina "në thellësi të shpirtit të saj ishte shumë e kënaqur që ajo ishte ngritur menjëherë në atë ideal të hollë të një ekzistence pa gëzim, i cili mbetet përgjithmonë i paarritshëm për zemrat mediokre".

Për Emën, nuk ka ndjenja që nuk shprehen në forma konvencionale.. Ajo jo vetëm që përçmon dashurinë e thellë dhe prekëse të të shoqit, por nuk e kupton as dashurinë e saj të parë me Leonin. Nëse ajo nuk ndjen saktësisht atë që pritet në raste të tilla, atëherë nuk ka dashuri: " Dashuria, mendoi ajo, duhet të shfaqet papritur, si bubullima dhe vetëtima; ky është një uragan qiellor që godet jetën, e kthen atë përmbys, këput dëshirat si një gjethe nga një pemë dhe fryn zemrën inu.”

Charles

Historia e Ema Bovarit futur, si në një kornizë, në historinë e jetës së burrit të saj Charles. Romani fillon me shfaqjen e figurës së tij të ngathët në një kapak absurd në pragun e shkollës dhe përfundon me vdekjen e Charles, i cili nuk mund t'i mbijetojë humbjes së gruas së tij. Floberi e portretizon atë si të mërzitshëm dhe fleksibël. Ema shumë shpejt fillon ta shikojë burrin e saj me neveri. Atij i mungon hiri i sjelljes, nuk di të “notojë, të garojë apo të gjuajë me pistoletë”, nuk i njeh kushtet e kalërimit, nuk mban frak prej kadifeje me bisht të gjatë, as kapelë me majë, as pranga dantelle. . Edhe dashuria e Charles për të duket se nuk ia vlen t'i kushtohet vëmendje Emës. Ndërkohë, është pikërisht ky hero Floberi dhuron aftësia për dashuri të thellë dhe gjithëpërfshirëse . Ema është e mërzitur që Charles fal mendjelehtësinë e saj në çështjet financiare. Heroina mendon se burrit të saj i mungon karakteri. Por nuk është vetëm kaq. Charles gjithashtu e fal atë kur, pas vdekjes së saj, ai gjen letra dashurie nga Leon dhe Rodolphe. Dashuria e tij është aq e madhe sa ai e pranon këtë kujtim të Emës, duke u ngritur mbi xhelozinë dhe çdo aspiratë egoiste. Ai vdes në belvederin ku u takuan Rodolphe dhe Emma, ​​"duke u mbytur në një valë të paqartë dashurie që mbushi zemrën e tij të munduar".

Në imazhin e Charles Bovary, Floberi portretizon një "shpirt të thjeshtë", të pazhvilluar estetikisht dhe intelektualisht, por të aftë për dashurinë më të pastër. Ai e zhvillon këtë temë njëzet vjet më vonë në tregimin "Një shpirt i thjeshtë"

Floberi thekson se heroina e tij nuk ka studiuar kurrë asgjë dhe as nuk ka marrë një arsim bazë fetar. Charles Bovary gjithashtu nuk pati mundësinë të zhvillonte aftësitë e tij. Nëna e tij, e cila e donte marrëzisht, nuk e la të birin të largohej nga ajo dhe edukimi i tij filloi në të vërtetë në moshën pesëmbëdhjetë vjeç, kur ai nuk mund të mësonte më shumë. Charles nuk lexoi asgjë dhe nuk kishte qenë kurrë në teatër. Kapaciteti i fshehur thellësisht i shpirtit të tij për mbresa estetike zbulohet kur ai dëgjon opera me kënaqësi gjithnjë e më të madhe.

Ja çfarë shkruan Nabokov për ta:

Termi "romantik" ka disa kuptime. Kur të diskutoj për Madame Bovary, do ta përdor në këtë kuptim: “i dalluar nga një mentalitet ëndërrimtar, duke u zhytur në soditjen e fantazive piktoreske, të huazuara kryesisht nga letërsia” (më shumë “romantike” se “romantike”). Ema Bovary është inteligjente, e ndjeshme, e arsimuar mirë, por shpirti i saj është i cekët: sharmi, bukuria, ndjeshmëria nuk e shpëtojnë nga shija fatale e filistinizmit. Pavarësisht ëndrrave të saj ekzotike, ajo është një borgjezi provinciale deri në palcë, besnike ndaj ideve stereotipe ose që shkel konvencionet stereotipe në një ose një tjetër mënyrë stereotipike, prej të cilave tradhtia bashkëshortore është mënyra më stereotipe për t'u ngritur mbi stereotipin; dhe, pavarësisht pasionit të saj për luksin, ajo zbulon një ose dy herë atë që Floberi e quan ngurtësi fshatare - grusht i ngushtë fshatar. Por sharmi i saj i jashtëzakonshëm fizik, hiri i çuditshëm, gjallëria si zogj, si kolibri - e gjithë kjo tërheq në mënyrë të papërmbajtshme dhe magjeps tre burrat në libër: burrin e saj dhe dy të dashuruarit e saj të njëpasnjëshëm, dy të poshtër - Rodolphe, për të cilët butësia e saj fëminore ëndërrimtare bën një kontrast i këndshëm me kurvat, shoqëria e tij e zakonshme; dhe Leona, një njeri i kotë që është i kënaqur që ka një zonjë të vërtetë si dashnore.

Po bashkëshorti, Charles Bovary? Një burrë i mërzitshëm, këmbëngulës, me mendje të ngadaltë, pa sharm, zgjuarsi apo edukim, por me një grup të plotë idesh dhe rregullash stereotipe. Ai është një borgjez, por në të njëjtën kohë është edhe një krijesë prekëse, patetike. Dy gjëra janë jashtëzakonisht të rëndësishme. Ai sheh tek Ema dhe joshet tek ajo pikërisht ajo për të cilën ajo vetë përpiqet më kot në ëndrrat e saj. Në mënyrë të paqartë, por thellë, Charles ndjen në të një lloj sharmi të ylbertë, luks, distancë ëndërrimtare, poezi, romancë. Kjo është gjëja e parë dhe unë do të jap shembuj në kohën e duhur. Së dyti, dashuria për Emën, duke u rritur pothuajse në mënyrë të padukshme për vetë Charles, është një ndjenjë e vërtetë, e thellë dhe e vërtetë, e kundërta absolute e përvojave kafshërore ose të vogla të Rodolfit dhe Leonit, të dashuruarve të saj të vetëkënaqur dhe vulgarë. Ky është paradoksi tërheqës i përrallës së Floberit: personazhi më i mërzitshëm dhe më i çuditshëm në libër është i vetmi që justifikohet me dozën e hyjnores që është në dashurinë e tij pushtuese, falëse, të pandryshueshme për Emën, të gjallë apo të vdekur. Sidoqoftë, ka një personazh të katërt në libër që është i dashuruar me Emën - por ky është thjesht një djalë dikensian, Justen. Sidoqoftë, unë e rekomandoj për vëmendjen tuaj.

FLAUBERT

1. Floberi është përfaqësues i realizmit (për më tepër, “zbulues”, kritik ndaj realitetit kapitalist) dhe F. është në të njëjtën kohë një restaurator “mbi një bazë të re” të estetizmit romantik. Së bashku me Gautierin, ai luftoi për "art për artin" (pa rol edukativ shoqëror i tillë është "dualiteti" karakteristik i paraqitjes krijuese të F..

2. . Sfondi i zonjës Bovary është mërzia shtypëse dhe vulgariteti i jetës borgjeze provinciale. Sfondi paraqitet pa ekzagjerim, pa trashur ngjyrat, me saktësi dokumentare, një përshtypje veçanërisht të fortë bën detaje të kujdesshme në përshkrimin e objekteve, fytyrave, madje edhe gjendjeve fiziologjike. Veprimtaria borgjeze paraqitet si absurde dhe e pakuptimtë (kongresi bujqësor). "Figura më karakteristike borgjeze", farmacisti Homais, është pikërisht personazhi ndaj të cilit autori është veçanërisht mizor: pothuajse nuk flitet për tiparet negative të Homais, janë pikërisht virtytet e tij borgjeze ato që janë të neveritshme - integriteti, nepotizmi, shoqërueshmëria, puna e palodhur, besimi në shkencë dhe përparimi, liberalizmi("parimet famëkeqe të vitit 1989").

3. Ashtu si Balzaku dhe Stendali, ndjek realizmin kritik. POR F. jo përgjithësime të gjera atë kuptim artistik të ligjeve bazë të shoqërisë borgjeze dhe kontradiktat e saj të thella që karakterizojnë Balzakun. F. në shumë

në një masë më të vogël se Balzaku, ai kupton thelbin e proceseve dhe fenomeneve që ndodhin në shoqërinë borgjeze. Por ai e sheh anën e tyre të jashtme shumë më të mprehtë, më saktë dhe më në detaje. Theksimi i detajeve mbresëlënëse - metoda kryesore F Në F., "detaji" natyralist i nënshtrohet gjeneralit, personi, "personazhi" ende mbetet kryesor, nuk bëhet një detaj i figurës.

4. Esteticizmi karakterizon shumë "teknikën" e F.: Floberi e stilizon realitetin në një mënyrë unike, duke u bërë qëllimisht në pozën e soditjes së njerëzve dhe gjërave "nga larg", duke admiruar thelbin e tyre material dhe mishor.

Floberi mohon me vendosmëri rolin social dhe edukativ të artit, vërteton të drejtën e artistit (në këtë rast për vetë Floberin) për të ikur nga realiteti në të kaluarën, në thellësi të shekujve.

5. Imazhi i autorit (ose më mirë mungesa e tij) Simpatia e autorit për heroinën dëshmohet nga i vetmi vend në roman ku dëgjohet zëri i tij. Kur ai mërzitet me Emën, Rodolphe fillon të mendojë për fjalimet e saj pasionante si "mbulim të dëshirave mediokre". " Sikur plotësia e vërtetë e shpirtit, - thërret autori, - nuk derdhet ndonjëherë në metaforat më boshe! Në fund të fundit, askush nuk mund t'i shprehë me saktësi nevojat, konceptet ose dhimbjet e tij, sepse fjalimi njerëzor është si një kazan i plasaritur, ne kërcejmë ariun mbi të kur duam të prekim yjet me muzikën tonë.”.

Përndryshe, autori është hequr rrënjësisht nga rrëfimi. Sipas Floberit, forma perfekte presupozon një mungesë të plotë të subjektivitetit. Mendimi i autorit shprehet në ndërtimin e veprës, por në asnjë rast nuk shprehet drejtpërdrejt tek lexuesi.

Mendova se ka një vepër të paqartë që interpretohet në bazë të përvojës personale, dhe interpretohet ndryshe dhe unike. Kjo është Madame Bovary e Floberit. Komploti është i thjeshtë. Një grua e respektuar e martuar joshet nga një i ri i mërzitur, për të cilin kjo është vetëm një çështje tjetër. Ai nuk merr përgjegjësi dhe nëse Ema sëmuret, shtatzënë apo thyhet, do të jetë problem i burrit të saj. Ajo imagjinon në mënyrë infantile se ai i përgjigjet asaj me të njëjtën dashuri të pandarë si ndjenjat e saj. Pas dashnorit të arratisur, shfaqet një tjetër, me vullnet të dobët, i paaftë për të rregulluar as fatin e tij dhe as të dikujt tjetër. Ema falimenton, të dashurit e saj refuzojnë ta ndihmojnë dhe ajo kryen vetëvrasje.

Flaubert shkroi: "Emma Bovary, jam unë". Ai do të thoshte se ai dha dashuri pa pritur reciprocitet ose mirënjohje, por mori indiferencë në këmbim.

Sokurov bëri një film të zymtë dhe dëshpërues bazuar në librin. Dhe, siç ndodh gjithmonë me Sokurovin, ai duket se thotë: "Jeta është një gjë anti-estetike, zotërinj". Kinemaja e Sokurov nuk më dha asgjë. Skena kryesore e filmit është skena e agonisë së heroinës dhe para syve të mendjes së saj kalon gjithë rrugën e saj të jetës - rruga drejt kësaj agonie.

Burrat, duke bërë një prodhim të bazuar në punën e Floberit, shtruan pyetjen "kush është heroina dhe si erdhi ajo të jetojë kështu?" "A është ajo një nimfomane?" Jetojmë në një epokë pragmatizmi. Të gjithë synojnë të marrin bonuse. Nëse jo para dhe jo një balsam për organin e ambicieve tona, atëherë kënaqësitë seksuale. Një personazh që noton i qetë gjatë jetës perceptohet si jonormal. Qëndrimi i jashtëm i një të varur nga alkooli ose droga është i kuptueshëm: ata nuk i grisin shputat në lëvizje, sepse zakonet e këqija pengojnë. Por njerëzit modernë nuk mund të kuptojnë ëndrrat romantike dhe pasivitetin e teetotaler Emma. I shoh! Ajo i donte të rinjtë dhe pagoi për këtë! Jeta sot është e ashpër, e shpejtë, ajo dikton kushtet e saj, të detyron të konsumosh dhe të përpiqesh të mos u japësh asgjë të tjerëve. Ema Bovary jetoi në një kohë tjetër. Ajo e zhyt kokën në rërë përballë kërcënimit në rritje të rrënimit. Ajo është e zhytur në ëndrra romantike. Natyrisht, ajo nuk është një nimfomane dhe as që i shkonte mendja për të blerë një të dashur të re.

Floberi mendonte në fragmente të gjalla. Ja një përshkrim i hollësishëm i teknikës, ja një shëtitje... Mes episodeve ka copa ligamentesh të shkurtra dhe të pakuptueshme. Sot, kërkesat për formën kanë ndryshuar dhe autori mund të linte fotografi të shpërndara pa u përpjekur t'i lidhte ato në një roman. Një grup i tillë "Skena nga jeta e familjes së një mjeku provincial" do të ishte pritur më mirë.

Më pëlqeu fotografia e vdekjes së ngadaltë të Emës mes rrëmujës së fqinjëve që pyesnin mjekun e shquar për problemet e tyre me tretjen dhe gjumin. Jeta vazhdon, njerëzit pyesin pse kanë një dhimbje therëse në krah, pse mendojnë për faktin që një grua e re po vdes me dhimbje aty pranë! I riu, përballë të cilit mori grushta arsenik, as nuk e njoftoi të shoqin për atë që kishte ndodhur, por mund të shpëtohej duke larë barkun. Flaubert e kupton se sa i vetmuar është çdo person në këtë botë. Një personalitet i fortë jeton me këtë ndjenjë ajo e di se në çdo moment do të mbetet vetëm me vdekjen, varfërinë, sëmundjen, padrejtësinë. Ema jetonte me iluzionin se nuk ishte vetëm. Dhe kur asaj iu zbulua e vërteta e tmerrshme, e vetmja rrugëdalje ishte vdekja.

Prova më e dhimbshme për të ishte ndjenja e fajit përballë të shoqit që falte. Ajo e turpëroi, e tradhtoi dhe e shkatërroi. Por ajo e kupton që ai do ta falë edhe këtë. Ema nuk mund të jetojë me ndjenjën e fajit përballë tij dhe ajo largohet.

Romani përfundon me temën e Ibsenit. Ne jemi të papërgjegjshëm ndaj fëmijëve tanë. Emën e ndoqën bashkëshorti dhe prindërit e saj të vjetër. Vajza e zonjës Bovary mbeti vetëm. Vajza është e varfër, ndaj detyrohet të punojë në një fabrikë thurjeje. Mund të imagjinohet jeta që e pret, plot poshtërim dhe privim.

Vlerësimi: 8

Klasike nuk është vetëm kjo. Duhet të studiosh klasikët... Mendova dhe kalova 4 javë të tëra duke lexuar enciklopedinë e marrëzisë femërore - “Madame Bovary” nga Gustave Flaubert.

Nuk u mërzita. Ishte e vështirë, e hidhur, e vështirë. Por nuk ishte e mërzitshme. Floberi kaloi 5 vjet duke shkruar një roman në të cilin çdo fjalë, çdo imazh është në vendin e vet. Në çdo faqe të romanit ka një mendim të denjë për t'u bërë një aforizëm, dhe ka citate të panumërta të rëndësishme. Gjuha e romanit nuk është solemnisht pompoze, por më tepër moderne, dhe kjo pavarësisht se romani është shkruar në mesin e shekullit të 19-të! Për sa i përket pastërtisë, logjikës, por në të njëjtën kohë imazhit të mjaftueshëm, Floberi për mua doli të ishte më i afërti me konceptin "poemë prozë", "poemë". Këtu do të gjeni klishe, një histori të zakonshme të një gruaje të vërtetë, pasione groteske dhe një finale shurdhuese.

Sinqerisht, për mua i gjithë romani u bë si një tortë. Shtresë pas shtrese, përsëritje e elementeve nga niveli në nivel, një rreth gjithnjë në rënie personazhesh dhe ngjarjesh. Dhe e gjithë kjo vetëm në mënyrë që "qershia" të hapet plotësisht dhe të shfaqet në gjithë lavdinë e saj. Një nga shtresat janë tranzicionet narrative. Romani fillon me fjalët e autorit: “Kur po përgatisnim mësimet, na erdhi një burrë...” Domethënë, ai, autori, ishte njohur personalisht me Charles dhe përshkruan jetën e tij përmes prizmit të një të huaji. opinion. Pastaj zëri i autorit tretet dhe nuk kemi më ne, por një rrëfim i barabartë nga një person i tretë. Ndonjëherë ngjarjet përshkruhen përmes syve të personazheve kryesore, ndonjëherë vetë personazhet tregohen përmes vizionit të personazheve të tjerë. Shtresa e dytë janë kafshët. Mos qeshni. Në pjesën e parë është e gjithë ferma e At Ruo, kuaj, karroca dhe qeni i Emës, si personifikimi i ëndrrave dhe shpresave rinore. Në pjesën e dytë, qeni ikën, ferma mbetet në një jetë të kaluar, ka vetëm kuaj. Në finale, Charles shet kalin e tij si burimin e tij të fundit të kapitalit dhe respektit. Shtresa e tretë është përsëritja e vazhdueshme e detajeve - kamxhikët (Charles i humbi të tijat në vizitën e tij të parë në fermë, Ema ia jep Rodolphe, Ema qorton Leray, Ema i rendit ato si tregues të pasurisë), kadife (palltot e fustaneve në top). , rroba për Rodolphe në një shëtitje në pyll, takim në panair, funeral), ngjyrë blu (takë cigaresh, vello, karrocë Tilbury, kavanoz me arsenik), fustane (gjithashtu shumë të ngjashme me një tortë). Meqe ra fjala! Përshkrimi i kapelës së studentit të Charles, tortës, katedrales dhe arkivolit - rrjedhin pa probleme nga njëri-tjetri. Por shtresimi dhe thirrja më e habitshme nga shtresa në shtresë, më duket, është e dukshme në shembullin e një dasme dhe funerali. Këto janë dy shtresa, që përsërisin njëra-tjetrën në detaje, por sakramente të ndryshme në thelb!

Nuk e lidha veten me “heroinën” e romanit. Këtu, në fakt, nuk ka një personazh pozitiv të përcaktuar qartë për të parë. Por vizualizimi i Floberit është thjesht i mahnitshëm! Ai jo vetëm përshkruan pamjen e heronjve, veshjet dhe jetën e tyre. Jo! Vizaton panorama të tilla, vazhdimësinë e të cilave do ta kishin zili kameramanët modernë! E mbani mend rrugën nga Toast në Yonville? Po përshkrimi i panairit? Po udhëtimi me karrocë nëpër Rouen? Dhe ju e shikoni atë me sytë e Zotit dhe thjesht e admironi atë.

Në fillim krahasova Madame Bovary dhe Anna Karenina. Dakord, ato janë të ngjashme. Jo më kot ata ndajnë vendin e parë në listën e romaneve më domethënëse. E njëjta grua e edukuar nga një shoqëri e denjë, e njëjta martesë nga nevoja, të njëjtat ëndrra romantike, tradhti bashkëshortore, turp, vdekje. E njëjta teknikë përdoret edhe në romane, kur historia nuk përfundon me vdekjen, por jepen ngjarje të mëtejshme, domethënë heroi vdiq, por jeta nuk ka mbaruar. Dhe më pas zbulova se Karenina ishte gati 20 vjet më e re... Por nuk është vetëm Tolstoi ai që mund të shihet në këtë roman. Ka një përkulje për fëmijët e varfër të Dikensit (Justin, nxënësi i farmacistit dhe Bertha, vajza e Charles dhe Ema, dhe shërbëtorja e shtrembër Leray). Si Remarque, ashtu edhe Çehovi morën diçka nga Floberi. Më shumë shokë të lexuar, mendoj se do të shohin edhe më shumë referenca.

Të lexosh apo jo? Po, dhe patjetër! Më vjen keq që zonja Bovary ishte një lëndë zgjedhore në shkollën time. Sa më shpejt ta lexoni, aq më mirë, për të mësuar nga gabimet e të tjerëve. Mos ëndërroni për një princ mbi një kalë të bardhë. Mos mendoni se një fytyrë e bukur do të hapë derën për një jetë më të mirë. Mos e krahasoni këtë "jetën më të mirë" nga librat, revistat me shkëlqim dhe veçanërisht nga rrjetet sociale me tuajën, jo në avantazhin tuaj! Ka pak princa, fytyra nuk e bën njeriun, zilia e mbulesave është shkatërruese për thelbin e brendshëm. Ju duhet të jetoni jetën tuaj. Le të shpërqendrohen nga zilia ata që nuk janë në gjendje të ndërtojnë jetën e tyre.

Vlerësimi: 10

I çmendur me yndyrën

E dini, kohët e fundit kam lexuar romanin e Dreiser "Motra Carrie", dhe nëse atje, mund të kisha gjetur gabime te GG, sepse nuk e miratoj një sjellje të tillë, por kjo nuk ndodhi, atëherë në "Madame Bovary" Madame u zemërua. ajo që në paraqitjen e parë. Ndoshta nuk ia vlen të krahasosh libra kaq të ndryshëm nga kohë të ndryshme, por e bëra thjesht për shkak të heroinave. Do të mbaroj këtu dhe do të vazhdoj te vepra e Floberit.

"Madame Bovary" është një roman që tregon se si një grua mërzitet marrëzisht dhe nuk di çfarë të bëjë me veten. Ajo ka lexuar romane të shëmtuara romantike dhe jeton në një kështjellë imagjinare me një njëbrirësh. Burri nuk e ka justifikuar veten, fëmija ka hequr dorë, ndoshta duhet të ketë një dashnor? Tërbon, tërbon, tërbon... Gjeta një përmbledhje të një vajze në internet, që përkon me vizionin tim për heroinën:

Ema e çon pjesën tjetër të jetës së saj sikur përsërit jetën e heroinave të saj të librit - ajo është në kërkim të dashurisë, e gjen veten të mashtruar dhe të zhgënjyer në ndjenjat që nuk i dhanë asaj luksin e jashtëm që ajo aq shumë ëndërronte, për të cilin lexoi aq shumë. në libra, sikur e përjeton përsëri dhe përsëri. Duhet një dashnor, duke mos parë dallimin midis konceptit të të dashuruarit dhe të kesh një të dashur. Dhe përsëri zhgënjim në dashuri, dhe tani kërkimet e saj shpirtërore janë reduktuar vetëm në kërkimin e kënaqësive sensuale. Ajo që pason është zhgënjimi i plotë, hap pas hapi, ëndrrat dhe iluzionet e Emës për një jetë ideale shkatërrohen. Gënjeshtrat e vazhdueshme ndaj vetes dhe njerëzve e çojnë heroinën drejt rënies morale: “E gjithë jeta e saj është kthyer në një gënjeshtër të plotë. Gënjeshtrat u bënë një nevojë, një mani, një kënaqësi për të.”

Kush mendoi të krahasonte "Madame Bovary" dhe "Anna Karenina"? Na vjen keq, por edhe pse Karenina më tërboi, madje e rilexova romanin, por një dëshirë e tillë nuk lindi me Bovarin! Libri ishte zhgënjyes. Unë nuk pashë në heroinë asnjë dëshirë për të shpëtuar nga Imaginationland.

Vlerësimi: 4

Një vëllim i copëtuar nga botimi i vitit 1958. Një parathënie e shkëlqyer që shpjegon dhe parathan shumë - si për situatën sociale në Francë në mesin e shekullit të 19-të, ashtu edhe për vetë autorin e romanit. Dhe në të njëjtën kohë duke çuar butësisht në vetë punën. Ilustrimet grafike shprehëse prezantojnë secilën pjesë të romanit trepjesësh.

Sigurisht, ju mund ta quani këtë libër thjesht një "roman grash" dhe ta trajtoni në atë mënyrë. Por gjithsesi, romani do të jetë më i thellë dhe më kuptimplotë sesa nëse do të ishte thjesht një histori dashurie e një gruaje relativisht të re franceze në mesin e shekullit të 19-të. Dhe nëse dëshironi, gjatë leximit të librit, mund të filloni të hartoni një portret psikologjik të të paktën një personazhi - Emma Bovary. Floberi, në imazhin e Emës, arriti të mbledhë psikologjikisht saktë dhe letrarisht dhe shprehimisht t'i tregojë lexuesit tipare shumë specifike delikate të personalitetit dhe karakteristika të karakterit dhe temperamentit. Dhe jo në formën e ngrirë të psikotipit, por në zhvillimin e tij teksa kalon nëpër përplasjet e jetës dhe piqet. Dhe do të ishte interesante ta diskutonim atë si person, dhe personazhet e tjerë të romanit, dhe në përgjithësi të gjitha aspektet e marrëdhënieve "burrë-grua" në një mbledhje të vogël lexuesish. Sepse tema është e rëndësishme dhe urgjente, sepse Floberi përshkruan, sikur nga shënime, modelet dhe fazat kryesore të shfaqjes, zhvillimit dhe përfundimit të marrëdhënieve të tilla, sepse historia e jetës së Ema dhe Charles Bovary (një personalitet tjetër interesant) gjithashtu nuk është pa interes dhe udhëzues, sepse personazhet e tjerë anësor të romanit nuk janë më pak interesantë dhe shprehës, sepse...

Sigurisht, për adhuruesit e aksionit dhe dinamikës së ngjarjeve në roman, mund të mos duket e mjaftueshme. Rrëfimi i njëtrajtshëm e i pangutur, zbulimi i qetë i imazheve dhe i situatave jetësore, mungesa e ndonjë ooh e ah tragjiko-melodramatike dhe mediokriteti u privon njohësve dhe dashamirëve të gjitha këto tipare romane mundësinë për t'i shijuar ato.

Mirëpo, në fakt, romani verifikohet dhe balancohet saktësisht nga autori, si për nga energjia, ashtu edhe për nga skica e komplotit-ngjarje. Dhe prandaj, me të lexuar, lë një përshtypje të këndshme, një mendim të mëvonshëm dhe një amëz.

Libri tradicionalisht u pa në një nga vizitat e fundit në bibliotekë në raftin e kryqëzimit të librave dhe u dërgua në shtëpi pa hezitim. Dhe në të njëjtën mënyrë, pa hezitim, do të vendoset në raftin e raftit - le të ketë një shtëpi ky roman. Me meritë!

Vlerësimi: 9

Postimi u frymëzua nga leximi i romanit të Gustave Floberit "Madame Bovary" (ose "Madame Bovary" në disa përkthime) (Gustave Flaubert " Zonja Bovary" ).

Përmbledhje e romanit të Gustave Floberit "Madame Bovary"
Romani Madame Bovary i Gustave Floberit zhvillohet në mesin e shekullit të 19-të në Francë.

Personazhet kryesore:
- Charles Bovary është një mjek provincial, një person i mirë, por jo i shquar.
- Emma Bovary është gruaja e dytë e Charles.
- Rodolphe Boulanger është një burrë i pasur që jeton jo larg çiftit Bovary, i dashuri i Emës.
- Leon Dupuis është ndihmësi i një noteri të ri, i dashuri i Emës.
- Zoti Leray është një biznesmen dhe huadhënës që ka ngatërruar familjen Bovary me prangat e tij.

Charles Bovary, një i ri i jashtëzakonshëm, mori një arsim mjekësor dhe u bë mjek në qytetin e vogël francez të Tost. Ai martohet me një të ve të pasur të një përmbaruesi, një grua më të madhe se ai, por që kishte të ardhura të mira vjetore. Charles filloi të punonte mirë dhe fitoi famë në zonë si një mjek i mirë. Një ditë e thirrën te pronari Ruo, i cili i kishte thyer këmbën. Ai e shëroi zotin Rouault dhe filloi ta vizitonte herë pas here. Krahas marrëdhënieve të mira me Ruo-n, ai filloi të tërhiqej nga Emma Ruo, vajza e At Ruo.

Gruaja e Charles, e cila ishte e dashur për të, vdes papritur. Charles, pak më vonë, kërkon dorën e Emës nga babai i saj. Babai nuk e vuri mendjen dhe as Ema. Kështu u zhvillua dasma e të rinjve. Ema, e apasionuar pas Charles, e kupton shpejt se Charles, pavarësisht nga të gjitha anët e tij të mira, është një person i pangjyrë dhe jo interesant. Jeta familjare me të është po aq jo interesante. Madame Bovary dëshiron me pasion luksin, jetën në kryeqytet, topat dhe fustanet, por në vend të kësaj, një ekzistencë mjaft modeste në provinca. Charles, përkundrazi, është i lumtur dhe i qetë: ai e do gruan e tij dhe mendon se ajo është e lumtur me të.

Pasi mori pjesë në një ballo luksoze, Ema e kupton qartë ndryshimin midis asaj jete dhe ekzistencës së saj. Ata së shpejti zhvendosen në një qytet tjetër me shpresën se do të shkundë Emën, por kjo nuk ndodh. Lindja e vajzës së saj Bertha gjithashtu nuk zgjon ndonjë ndjesi të veçantë tek Ema.

Në qytetin e ri të Yonville, Bovarys njihen me shoqërinë lokale. Ndihmësi i noterit Leoni bie në dashuri me Emën dhe ata fillojnë të komunikojnë. Edhe Ema e do atë, por nuk ia pranojnë kurrë njëra-tjetrës. Leoni niset për në Paris për të përfunduar shkollimin dhe Ema fillon të humbasë përsëri. Së shpejti pronari i pasur i tokës Rodolphe Boulanger shfaqet në rrugën e Emës. Ai vendosi të kishte Emën me çdo kusht dhe ia arriti. Ata bëhen të dashuruar. Ema fillon të ngatërrohet në çështjet e zemrës dhe parave, duke i detyruar para huadhënësit vendas Leray. Të dashuruarit janë aq të apasionuar pas njëri-tjetrit saqë vendosin të arratisen dhe të planifikojnë një arratisje. Ditën e arratisjes së supozuar, mendja e shëndoshë e Rodolfit (dhe njëfarë lodhjeje me Emën) mbizotëroi dhe ai vendos të braktisë arratisjen dhe të ndërpresë lidhjen me Emën. Ema sëmuret pasi merr letrën e tij. Ajo ka qenë e sëmurë për shumë muaj. Kujdesi për të kushton shumë para, Charles gjithashtu merr hua para nga i njëjti Leray.

Ema më në fund bëhet më mirë dhe përpiqet të gjejë ngushëllim në kishë. Ajo mendon se e gjen, por në fakt ajo vetëm i çon më thellë ndjenjat dhe pasionet e saj. Një ditë Bovarët shkojnë në teatër dhe aty takojnë Leonin, i cili është kthyer pas mbarimit të arsimit. Ema dhe Leoni u ndezën sërish nga pasioni për njëri-tjetrin. Ata bëhen të dashuruar. Ema vjen me gjithnjë e më shumë truke të reja për të dalë me Leon, ajo shpenzon shumë para për të, duke u ngatërruar gjithnjë e më shumë në rrjetin e Leray. Lera, e lodhur nga pritja e parave, proteston për faturat me një figurë, gjykata sekuestron pronën e bashkëshortëve dhe cakton një ankand për shitjen e saj.

Ema po përpiqet të gjejë para për të shlyer borxhet e saj të mëdha, duke iu drejtuar të njohurve dhe ish-dashnorëve të saj, por të gjithë e refuzojnë. Në dëshpërim dhe çmenduri, ajo gëlltit arsenik. Charles pa sukses përpiqet ta shpëtojë atë, duke iu drejtuar ndihmës së mjekëve më të mirë në zonë. Megjithatë, Ema vdes në agoni të madhe. I zemëruar, Charles gradualisht mëson të vërtetën për çështjet financiare dhe të përzemërta të Emës, por prapë e do atë dhe nderon kujtimin e saj, duke mos lejuar që gjërat e saj të shiten. Një ditë ai takohet me Rodolfin dhe i thotë se nuk është i zemëruar me të. Në të njëjtën ditë ai vdes në kopshtin e tij. Vajza Bertha merret nga nëna e Charles, por edhe ajo vdes shpejt. Berta është marrë nga halla e saj, ata kanë shumë nevojë, kështu që Berta detyrohet të shkojë të punojë në një fabrikë tjerrëse.

Romani "Madame Bovary" përfundon kështu: pjesa tjetër e personazheve të tregimit e harrojnë shumë shpejt Bovarin dhe e rregullojnë jetën e tyre në mënyrën më të mirë të mundshme: Leoni martohet, Rodolfi jeton si më parë, farmacisti Homais përparon, Leray përparon. Dhe Bovary nuk është më.

Kuptimi
Dëshira për ndjenja të forta dhe pasione të forta dhe refuzimi i jetës së thjeshtë provinciale e çoi familjen Bovary në një fund të trishtuar: Ema u helmua, Charles vdiq herët dhe vajza Bertha kishte një të ardhme të vështirë përpara saj. Jeta e zakonshme, e cila i përshtatej plotësisht Charles, vrau Emën, e cila donte një jetë të ndritshme dhe luksoze. Përpjekjet për të shpëtuar nga jeta e zakonshme çuan në një fund tragjik.

konkluzioni
Rrëfimi është shumë natyralist dhe shumë i vështirë. Drama është jashtë listave, kështu që është e vështirë të lexosh përfundimin, i cili, pa dyshim, duhet të jetë tragjik. Unë, si lexues, dëshiroj vetëm që histori të tilla të ndodhin në romane, dhe jo në jetën reale. Produkti është i mrekullueshëm!Sigurohuni që të lexoni Madame Bovary!

Gustave Flaubert

Prozator realist francez, i konsideruar si një nga shkrimtarët më të mëdhenj evropianë të shekullit të 19-të. Ai punoi shumë në stilin e veprave të tij, duke paraqitur teorinë e "fjalës së saktë". Ai njihet më së shumti si autori i romanit Madame Bovary.

Gustave Flaubert lindi më 12 dhjetor 1821 në qytetin e Rouen në një familje të vogël borgjeze. Babai i tij ishte kirurg në spitalin e Rouen-it dhe nëna e tij ishte vajza e një mjeku. Ai ishte fëmija më i vogël në familje. Përveç Gustave, familja kishte dy fëmijë: një motër më të madhe dhe një vëlla. Dy fëmijë të tjerë nuk mbijetuan. Shkrimtari e kaloi fëmijërinë pa gëzim në banesën e errët të një mjeku.

Shkrimtari studioi në Kolegjin Mbretëror dhe Liceun në Rouen, duke filluar nga viti 1832. Atje ai u takua me Ernest Chevalier, me të cilin themeloi botimin Art dhe Përparim në 1834. Në këtë botim ai botoi për herë të parë tekstin e tij të parë publik.

Në 1849, ai përfundoi botimin e parë të Tundimit të Shën Antonit, një dramë filozofike mbi të cilën ai punoi më pas gjatë gjithë jetës së tij. Për sa i përket botëkuptimit, ajo është e mbushur me ide të zhgënjimit në mundësitë e dijes, gjë që ilustrohet nga përplasja e lëvizjeve të ndryshme fetare dhe doktrinave përkatëse.

"Madame Bovary" ose "Madame Bovary» – historia e krijimit të romanit

Zonja Bovary

Flaubert u bë i famshëm për shkak të botimit në revistën e romanit Madame Bovary (1856), puna për të cilën filloi në vjeshtën e 1851. Shkrimtari u përpoq ta bënte romanin e tij realist dhe psikologjik. Menjëherë pas kësaj, Floberi dhe redaktori i revistës Revue de Paris u ndoqën penalisht për "fyerje të moralit". Romani doli të ishte një nga paralajmëruesit më të rëndësishëm të natyralizmit letrar.

Romani u botua në revistën letrare pariziane Revue de Paris nga 1 tetori deri më 15 dhjetor 1856. Pas botimit të romanit, autori (si dhe dy botues të tjerë të romanit) u akuzua për fyerje të moralit dhe, së bashku me redaktorin e revistës, u nxor në gjyq në janar 1857. Fama skandaloze e veprës e bëri atë të njohur dhe shpallja e pafajësisë më 7 shkurt 1857 bëri të mundur që romani të botohej si një libër më vete po atë vit. Tashmë konsiderohet jo vetëm një nga veprat kryesore të realizmit, por edhe një nga veprat që pati ndikimin më të madh në letërsinë në përgjithësi.

Ideja për romanin iu prezantua Floberit në 1851. Ai sapo kishte lexuar për miqtë e tij versionin e parë të një vepre tjetër të tij - "Tundimi i Shën Antonit" - dhe u kritikua prej tyre. Në këtë drejtim, një nga miqtë e shkrimtarit, Maxime du Cane, redaktor i La Revue de Paris, i sugjeroi që të hiqte qafe stilin poetik dhe pompoz. Për ta bërë këtë, du Can këshilloi të zgjidhni një komplot realist dhe madje të përditshëm në lidhje me ngjarjet në jetën e njerëzve të zakonshëm, borgjezisë franceze bashkëkohore me Floberin. Vetë komploti iu sugjerua shkrimtarit nga një mik tjetër, Louis Bouillet (romani i kushtohet atij), i cili i kujtoi Floberit ngjarjet që lidhen me familjen Delamare.

Flaubert ishte i njohur me këtë histori - nëna e tij mbante kontakte me familjen Delamare. Ai kapi idenë e romanit, studioi jetën e prototipit dhe në të njëjtin vit filloi punën, e cila, megjithatë, doli të ishte dhimbshme e vështirë. Floberi e shkroi romanin për gati pesë vjet, ndonjëherë duke kaluar javë të tëra dhe madje muaj në episode individuale.

Personazhet kryesore të romanit

Charles Bovary

Një burrë i mërzitshëm, i ngadaltë, i ngadaltë, pa sharm, zgjuarsi apo edukim, por me një sërë idesh dhe rregullash banale. Ai është një borgjez, por në të njëjtën kohë është edhe një krijesë prekëse, patetike.

EMMA ROO

Vajza e një fshatari të pasur nga ferma Berto, gruaja e Dr. Charles Bovary. Një çift i martuar mbërrin në qytetin e vogël provincial të Yonville. Ema, e cila u rrit në një manastir, ka një pamje romantike dhe sublime për jetën. Por jeta rezulton të jetë krejtësisht ndryshe. Burri i saj është një mjek i zakonshëm provincial, një burrë mendjengushtë, "bisedat e të cilit ishin të sheshta si një panel rruge". Kjo bëhet arsyeja që Ema nxiton në kërkim të dashurisë dhe aventurave romantike. Të dashuruarit e saj - Rodolphe Boulanger dhe nëpunësi Leon Dupuis - janë vulgarë, egoistë, duke e braktisur Emën për përfitime personale.

Prototipi i vërtetë është Delphine Dela Mar, gruaja e një mjeku nga qyteti Ry afër Rouen-it, i cili vdiq në moshën 26-vjeçare nga helmimi me arsenik. Sidoqoftë, vetë shkrimtari siguroi se "të gjithë personazhet në librin e tij janë të trilluar". Tema e një gruaje që mërzitet në martesë dhe zbulon dëshirat "romantike" shfaqet në tregimin e hershëm të Floberit "Pasioni dhe virtyti" (1837), më pas në romanin e tij të parë, me titull "Edukimi sentimental".

"Madame Bovary" përmbledhje e romanit

Charles Bovary, pasi u diplomua nga kolegji, me vendim të nënës së tij, fillon të studiojë mjekësi. Megjithatë, ai rezulton të jetë jo shumë i zgjuar, dhe vetëm zelli natyror dhe ndihma e nënës së tij e lejojnë atë të kalojë provimin dhe të marrë një pozicion si mjek në Tost, një qytet provincial francez në Normandi. Nëpërmjet përpjekjeve të nënës së tij, ai martohet me një të ve vendase, një grua jo tërheqëse, por të pasur, tashmë mbi dyzet. Një ditë, ndërsa ishte në thirrje për një fermer vendas, Charles takon vajzën e fermerit, Emma Rouault, një vajzë e bukur pas së cilës ai tërhiqet.

Pas vdekjes së gruas së tij, Charles fillon të komunikojë me Emën dhe pas disa kohësh vendos t'i kërkojë dorën. Babai i saj i ve prej kohësh pranon dhe organizon një martesë luksoze. Por kur të rinjtë fillojnë të jetojnë së bashku, Ema shumë shpejt e kupton se ajo nuk e do më Charles dhe se më parë ajo as nuk e dinte se çfarë ishte dashuria. Megjithatë, ai e do shumë atë dhe është vërtet i lumtur me të. Ajo është e rënduar nga jeta familjare në një provincë të largët dhe, me shpresën për të ndryshuar diçka, këmbëngul të transferohet në një qytet tjetër (gjithashtu provincial) të Yonville. Kjo nuk ndihmon, madje edhe lindja e një fëmije nga Charles nuk ngjall ndjenja të dridhura tek ajo (skena kur ajo, e dëshpëruar nga barra e jetës, në një gjendje indinjate shtyn vajzën e saj dhe ajo godet, gjë që nuk e bën shkaktojnë keqardhje te nëna).

Në Yonville, ajo takon një student, ndihmës noter Leon Dupuis, me të cilin bisedojnë gjatë për kënaqësitë e jetës metropolitane në darkat në një tavernë, ku Ema vjen me të shoqin. Ata kanë një tërheqje të ndërsjellë. Por Leoni ëndërron jetën në kryeqytet dhe pas pak niset për në Paris për të vazhduar studimet. Pas ca kohësh, Ema takon Rodolphe Boulanger, një burrë i pasur dhe një grua e famshme. Ai fillon t'i drejtohet asaj, duke i thënë fjalë për dashurinë që asaj i mungonin aq shumë nga Charles, dhe ata bëhen të dashuruar në pyll, "nën hundën" e një burri të paditur të dashuruar, i cili vetë i bleu Emës një kalë që ajo të merrte kalë të dobishëm. udhëton me Rodolfin në atë pyll. Duke dashur t'i pëlqejë Rodolfit dhe t'i japë atij një kamxhik të shtrenjtë, ajo gradualisht hyn në borxhe, duke i nënshkruar letra premtuese Lerës, një shitëse e zhurmshme dhe duke shpenzuar para pa lejen e burrit të saj. Ema dhe Rodolph janë të lumtur së bashku, ata shpesh takohen fshehurazi dhe fillojnë të përgatiten për të shpëtuar nga burri i tyre. Mirëpo, Rodolfi, një beqar, nuk është gati ta bëjë këtë dhe e ndërpret lidhjen duke shkruar një letër, pasi e lexon të cilën Ema sëmuret dhe bie në shtrat për një kohë të gjatë.

Ajo rimëkëmbet gradualisht, por më në fund arrin të shërohet nga gjendja e saj depresive vetëm kur në Rouen, një qytet mjaft i madh pranë Yonville, takon Leonin, i cili është kthyer nga kryeqyteti. Ema dhe Leoni vijnë fillimisht në kontakt pasi vizituan katedralen e Rouen-it (Ema përpiqet të refuzojë, të mos vijë në katedrale, por në fund ajo nuk e kapërcen veten dhe vjen) në një karrocë që morën me qira, e cila nxitoi rreth Rouen për gjysmë dite, duke krijuar një mister për banorët vendas. Në të ardhmen, marrëdhënia e saj me të dashurin e ri e detyron të mashtrojë të shoqin, duke thënë se të enjteve merr mësime piano nga një grua në Rouen. Ajo ngatërrohet në borxhet e bëra me ndihmën e dyqanxhiut Leray.

Pasi e mashtroi Charlesin për t'i dhënë atij një autorizim për të disponuar pronën, Ema shet fshehurazi pasurinë e tij, e cila po krijonte një të ardhur të vogël (kjo do t'i zbulohet më vonë Charles dhe nënës së tij). Kur Leray, pasi ka mbledhur faturat e nënshkruara nga Ema, i kërkon mikut të tij të ngrejë një padi, e cila vendos të konfiskojë pronën e bashkëshortëve për të shlyer borxhin, Ema, duke u përpjekur të gjejë një rrugëdalje, i drejtohet Leonit. (ai refuzon të rrezikojë për hir të zonjës së tij, duke vjedhur disa mijëra franga nga zyra), te noteri i Yonville (që dëshiron të ketë një marrëdhënie me të, por është i neveritshëm për të). Në fund, ajo vjen te ish i dashuri i saj Rodolfi, i cili e trajtoi aq mizorisht, por ai nuk ka shumën e kërkuar dhe nuk ka ndërmend të shesë gjërat (që përbëjnë mobilimin e brendshëm të tij) për hir të saj.

E dëshpëruar, ajo merr fshehurazi arsenik në farmacinë e zotit Homais, pas së cilës ajo kthehet në shtëpi. Së shpejti ajo sëmuret dhe shtrihet në shtrat. As i shoqi dhe as mjeku i famshëm i ftuar nuk mund ta ndihmojnë dhe Ema vdes. Pas vdekjes së saj, Charles i zbulohet e vërteta për numrin e borxheve që ajo ka bërë, madje edhe për tradhtitë - por ai vazhdon të vuajë për të, ndërpret marrëdhëniet me nënën e tij dhe ruan gjërat e saj. Ai madje takohet me Rodolfin (që ka shkuar të shesë një kalë) dhe pranon ftesën e Rodolfit për të pirë një pije me të. Rodolphe sheh që Charles e di për tradhtinë e gruas së tij, dhe Charles thotë se ai nuk është ofenduar, si rezultat i së cilës Rodolphe e njeh Charles si një jo-entitet në shpirtin e tij. Të nesërmen, Charles vdes në kopshtin e tij, ai gjendet atje nga vajza e tij e vogël, e cila më pas i dorëzohet nënës së Charles. Një vit më vonë ajo vdes dhe vajza duhet të shkojë në një fabrikë tjerrëse për të fituar ushqim.

Arsyeja e vdekjes së Emës nuk qëndron vetëm në mosmarrëveshjen mes ëndrrës dhe realitetit, por edhe për shkak të mjedisit shtypës borgjez në të cilin jetojnë personazhet e Floberit. Imazhi i personazhit kryesor të romanit është kompleks dhe kontradiktor. Edukimi i saj monastik dhe mjedisi i saj i ngurtë borgjez përcaktuan horizontet e saj të kufizuara.

Burimet – Wikipedia, rlspace.com, Vsesochineniya.ru, Literaturka.info.

Gustave Flaubert – “Madame Bovary” – përmbledhje e romanit (klasik botëror) përditësuar: 8 dhjetor 2016 nga: faqe interneti

Romani “Madame Bovary” është vepra më e famshme e prozatorit francez Gustave Flaubert, një shembull klasik i realizmit në letërsi dhe, sipas kritikëve të shekullit të 21-të, një nga romanet më domethënës të të gjitha kohërave.

"Madame Bovary" (në disa përkthime "Madame Bovary") u botua në 1856 në faqet e revistës tematike letrare "Revue de Paris". Për natyralizmin e tij, romani u kritikua dhe u shpall "imoral" dhe autori i tij u dërgua në gjyq. Fatmirësisht, Flaubert dhe zonja Bovary u shpallën të pafajshëm. Një lexues modern nuk ka gjasa të gjejë ndonjë gjë provokuese, aq më pak imorale, në romanin e Floberit. Vepra është tekst mësimor dhe përfshihet në listën e kërkuar të literaturës për kurset shkollore dhe universitare.

Dashuria e madhe e Charles Bovary

Franca. Ruen. 1827 Mjeku i ri Charles Bovary zvarrit një jetë bashkëshortore pa gëzim pranë gruas së tij të shëmtuar, inatosur, me të cilën ai pranoi të martohej me nxitjen e nënës së tij. Nëna e Charles u tërhoq nga paja e madhe e pasionit të saj të ardhshëm, zonja Bovary, si zakonisht, nuk shqetësohej për lumturinë e djalit të saj.

Por një ditë përditshmëria gri e Charles Bovary shkëlqeu me ngjyra të panjohura. Për herë të parë në jetën e tij ai ra në dashuri! Zemra e tij u pushtua njëherë e përgjithmonë nga vajza e At Rouault, një pacient i Charles, ferma e të cilit ndodhej në vendin fqinj. Ema (kështu quhej vajza e vogël e Rouault) ishte e zgjuar dhe e bukur - flokë të errët të lëmuar, një figurë e hollë në perimetrin e fustaneve të sofistikuara, ajo ishte një nxënëse e manastirit Ursuline, një balerin i mrekullueshëm, një gjilpërë dhe një mjeshtër i performancës. meloditë prekëse në piano.

Vizitat e Charles në Rouault po bëhen më të shpeshta dhe bezdisja e gruas së tij legale është edhe më këmbëngulëse dhe kaustike. Historia e dashurisë së Charles Bovary rrezikoi të kthehej në një tragjedi, por gruaja ters vdiq papritur, duke i lënë vendin të rinjve dhe të bukurave. Duke duruar mezi kohën e caktuar për zinë martesore, Charles martohet me Emën.

Në jetën e Charles po vijnë kohë të lumtura. Ai idhullon gruan e tij dhe është gati të mbytet në palosjet e fustanit të saj. Nuk mund të thuhet e njëjta gjë për Emën. Kur eksitimi solemn u qetësua dhe fustani i nusërisë u mbyll fort në dollap, e reja zonja Bovary filloi të lëngonte. Burri i saj i dukej tani e mërzitshme, mediokër, me vullnet të dobët, jeta bashkëshortore gri dhe e shurdhër, dhe ekzistenca provinciale e zymtë dhe pa gëzim. Zonja Bovary sinqerisht ishte e mërzitur.

Duke lexuar romane romantike, e reja Mademoiselle Rouault e imagjinonte martesën krejtësisht ndryshe. Ajo e imagjinonte veten si zonjën e një kështjelle të lashtë, duke pritur të shoqin në dhoma. Këtu ai po kthehet nga një fushatë e rrezikshme ushtarake, ajo nxiton drejt tij, ngjitet në gjoksin e tij të gjerë e të guximshëm dhe shkrihet në përqafimin e tij të fortë... Realiteti i zonjës Bovari mizore të zhgënjyer. Pak nga pak ajo filloi të humbiste dhe të sëmurej. Charles i frikësuar fajësoi gjithçka për klimën e pafavorshme të qytetit të Tost, ku familja e re u zhvendos pas dasmës. Është vendosur - ai dhe Ema lëvizin në Yonville dhe fillojnë jetën përsëri.

Ema u frymëzua nga lëvizja, por pas një njohjeje të shkurtër me Yonville, vajza kuptoi se ky qytet ishte e njëjta vrimë e pashpresë si Rouen. Çifti Bovary takohet me disa fqinjë - farmacistin narcisist Homais, tregtarin dhe huadhënësin me kohë të pjesshme z. Leray, priftin vendas, hanxhiun, policin dhe të tjerë. Me një fjalë, me një audiencë provinciale dhe mendjengushtë. E vetmja pikë e ndritshme për Emën ishte ndihmësi i noterit Leon Dupuis.

Ky i ri biond, me qerpikë të gjatë, të dredhur si vajzë dhe një skuqje të ndrojtur në faqet e tij spikati pozitivisht në të gjithë shoqërinë e Yonville. Ema mund të fliste me të për orë të tëra për letërsinë, muzikën dhe pikturën. Dupuis e pëlqeu shumë Emën, por ai nuk guxoi të tregonte ndjenjat e tij ndaj një gruaje të martuar. Për më tepër, Bovary sapo kishte një vajzë. Vërtetë, zonja donte një djalë. Kur lindi vajza, ajo e quajti Bertha, ia dha infermieres dhe e harroi plotësisht fëmijën, duke qëndruar gjithmonë e ftohtë ndaj kësaj krijese të vogël të çuditshme. Të gjitha mendimet e saj ishin të pushtuara nga Leon Dupuis i ndaluar. Largimi i Leonit në Paris ishte një tragjedi e vërtetë për Madame Bovary. Ajo pothuajse u çmend nga pikëllimi, por më pas u shfaq Rodolphe Boulanger.

Pronari fqinj Rodolphe Boulanger solli shërbëtorin e tij për t'u ekzaminuar nga mjeku Bovary. Rodolphe ishte një beqar tridhjetë e katër vjeçar i ndërtuar mirë. I sigurt, këmbëngulës, i guximshëm, ai shpejt ra në dashuri me Emën e papërvojë. Në çdo rast, çifti bënin xhiro me kuaj, duke u dhënë pas dashurisë në një shtëpi buzë pyllit.

Ema ishte pranë vetes me një ndjenjë të re. Ajo pikturoi vazhdime romantike të aventurës së saj të dashurisë dhe e ngriti pronarin e tokës Boulanger në gradën e një kalorësi mesjetar. Me kalimin e kohës, Rodolphe filloi të alarmohej nga presioni i zonjës së tij të re. Ema ishte shumë e dëshpëruar dhe mund t'i komprometonte të dy. Për më tepër, Bovary kërkoi prej tij premtime absurde dashurie dhe përkushtimi të përjetshëm.

Rodolphe nuk donte të linte Emën e bukur, por kur ajo filloi të fliste për arratisjen, Boulanger hoqi dorë. Duke i premtuar se do ta merrte me vete, në momentin e fundit i dërgoi Emës një letër në një shportë me kajsi. Në shënim thuhej se ai do të shkonte vetë në udhëtim, duke mos dashur më të vazhdonte lidhjen me të martuarin Emma Bovary.

Një tjetër zhgënjim dashurie i shkaktoi Emës një sëmundje të rëndë. Ajo shtrihej në shtrat për më shumë se një muaj. Paraqitja e saj e parë pas sëmundjes u zhvillua në Rouen. Burri i saj bleu biletat e Emës për operën Lucia de Lemermoor. I gjori Bovary nuk dyshoi se gruaja e tij do të takonte Leon Dupuis-in atje.

Këtë herë të dashuruarit nuk i mbajtën më ndjenjat. Që nga ajo ditë, nën maskën e ndjekjes së kurseve të muzikës, Ema shkoi në apartamentin e Leon në Rouen. Megjithatë, lumturia e zonjës Bovary nuk ishte e destinuar të zgjaste shumë. Për shumë vite, Ema kishte një dobësi - harxhim. Bovary shpenzoi shuma të çmendura për bizhuteri, veshje, dhurata për të dashuruarit e saj dhe hobi, të cilat i braktisi aq shpejt sa u bë e pasionuar pas tyre. Për të fshehur mbeturinat nga burri i saj, Ema mori një hua nga huadhënësi Leray. Në kohën e aferës Rouen, shuma e borxhit të saj ishte aq e madhe sa që ishte e mundur të shlyente faturat vetëm duke bërë një inventar të plotë të pasurisë së saj.

Ema e dëshpëruar iu drejtua Leonit për ndihmë, por ai, duke treguar frikacak, nuk pranoi të ndihmonte Bovarin. Ai tashmë kishte filluar të rëndohej nga vizitat shumë të shpeshta të zonjës së tij të martuar. Leon ëndërronte të bënte një karrierë të shkëlqyer dhe të martohej me sukses, dhe për këtë arsye një marrëdhënie e turpshme me një zonjë të martuar ishte jashtëzakonisht e papërshtatshme për të.

E tradhtuar, Bovary nxiton te ish i dashuri i saj Rodolphe Boulanger, por këtu përsëri ajo refuzohet. Pastaj Ema vendos të ndërmarrë një veprim të dëshpëruar. Ajo futet fshehurazi në një farmaci dhe merr një dozë të madhe arseniku.

Personi më i afërt

Ema vdiq për disa ditë në agoni të tmerrshme. Gjatë gjithë kësaj kohe, Charles besnik nuk u largua nga shtrati i saj. Pas vdekjes së gruas së tij, i veja iu zbulua një e vërtetë e tmerrshme - ai u shkatërrua dhe u tradhtua.

Megjithatë, kjo nuk është më e rëndësishme. Charles do t'i falte Emës të gjitha tradhtitë e saj nëse do t'i hapte përsëri sytë. Me zemër të thyer, ai endet nëpër kopsht si një fantazmë dhe vdes nga pikëllimi pas gruas së tij.

Berta e vogël shkon tek gjyshja e saj (Bovari i madh). Së shpejti gjyshja vdes dhe jetimi i varfër shkon të punojë në një fabrikë. Ndërkohë Leoni martohet me sukses. Huadhënësi Leray hap një dyqan të ri. Farmacisti merr një Urdhër Nderi. Jeta në Yonville dhe në qytete të tjera të vogla në Francë vazhdon si zakonisht.

Madame Bovary e Floberit kishte një prototip shumë real. Emri i vajzës ishte Delphine Couturier. Ajo ishte vajza e një fermeri të pasur. Në moshën 17-vjeçare, nxënësi romantik i manastirit Ursuline u martua me mjekun provincial Eugene Delamare. Dikur Delamare studioi mjekësi me At Flaubert. Ai ishte një student shumë i zellshëm, por, mjerisht, një student mediokër. Pasi dështoi në provat vendimtare, Eugjeni humbi mundësinë për të bërë një karrierë të suksesshme në kryeqytet, kështu që ai përfundoi në një nga qytetet provinciale të braktisura nga perëndia që ka me bollëk në Francë.

Më pas, historia e Couturier-Delamar u zhvillua në të njëjtën mënyrë siç përshkruhet në romanin e Flaubert dhe përfundoi me vdekjen tragjike të Delphine Delamar, e zhytur në borxhe. Ata madje shkruan një shënim për këtë në gazetën lokale. E vërtetë, arsyet që provokuan vetëvrasjen nuk u bënë publike.

I frymëzuar nga historia tragjike e familjes, Floberi krijoi Delamares e tij - Charles dhe Emma Bovary. Vladimir Nabokov, në një seri leksionesh kushtuar veprës së Gustave Floberit, u përqendrua në origjinalitetin e komplotit dhe problematikën e zonjës Bovary: “Mos pyet nëse romani apo poezia (lexo “fiction”) është e vërtetë. E dashura e Ema Bovarit nuk ka ekzistuar kurrë; libri “Madame Bovary” do të mbetet përgjithmonë. Librat jetojnë më gjatë se vajzat.”