Si të vizatoni një person në stilin e karikaturës. "Ne vizatojmë portrete gjysmë realiste"

Kënaqësia e krijimit të një personazhi vizatimor është e pamatshme. Krijimi dhe zhvillimi i një personazhi përfshin më shumë sesa thjesht vizatimin e figurës së tij: çdo personazh ka formën, tiparet dhe veçoritë e tij të personalitetit. Është mirë nëse tashmë jeni njohur me bazat e përmasave të kokës dhe paraqitjes së emocioneve. Por kjo njohuri është e kotë nëse nuk dini të vizatoni bustin e një personazhi. Artisti duhet të marrë parasysh të gjitha këto detaje për të krijuar një personazh që do të duket i besueshëm në sytë e publikut.

Ka disa në animacion stile të ndryshme për personazhe të tillë si "gungë" dhe "ngacmues". Dëshironi të dini më shumë rreth tyre? Kjo është ajo që unë do t'ju mësoj në këtë mësim.

1. Si të filloni

Meqë ra fjala, hapat që do të ndërmarrim sot janë shumë të thjeshtë. Së pari, vizatoni formën bazë të figurës dhe më pas shtoni veçori dhe pjesë të tjera të trupit. Kjo është një procedurë që duhet ndjekur pavarësisht nëse po vizatoni një person apo një kafshë, apo edhe një objekt që vendosni të animoni (për shembull, bëni një filxhan të qeshur).

Çdo vizatim që bëni do të varet nga puna juaj gjatë fazës së skicimit. Në këtë fazë, duhet të përmirësoni skicën tuaj derisa të jeni të kënaqur me rezultatin përfundimtar.

Pasi të keni vendosur për përmasat, hapi tjetër është të zhvilloni shprehjen në lëvizjet e trupit, krahëve dhe këmbëve. Vetëm një pozicion i dorës mund të tregojë një histori të tërë.


Duart janë një temë e gjerë dhe komplekse (madje edhe në animacion) që meritojnë mësimin e tyre.

Me pak fjalë, nuk ka sekrete në procesin e krijimit të personazheve. 95% e artistëve krijojnë personazhe dhe këtë e bëjnë duke kaluar nëpër faza të caktuara, sepse kjo e bën procesin shumë më të lehtë!

2. Përqindjet

Proporcione, një nga faktorët më të rëndësishëm, të cilat duhet të merren parasysh gjatë krijimit të personazheve. Artisti duhet të mbajë mend përmasat relative të pjesëve të trupit, sepse në bazë të kësaj ne përcaktojmë veçoritë strukturore personazhet tanë. Për shembull, një ngacmues ka një karakter luftarak, kështu që ai do të ketë një kokë të vogël, por gjoksi i tij do të jetë shumë mbresëlënës! Krahët dhe këmbët e tij janë të forta dhe të përcaktuara mirë, si dhe mollëzat e tij të mëdha. Në të kundërt, karakteri modest bazohet në përmasat e një fëmije, me kokë më të madhe në krahasim me trupin. Dhe e gjithë kjo në forma të rrumbullakëta! Pjesë të tjera si balli dhe sytë e mëdhenj janë përgjegjës për përcaktimin e brishtësisë së individit. Dhe kështu me radhë...

Studiot e animacionit, në pjesën më të madhe, përdorin forma të rrumbullakosura për të matur lartësinë e një personazhi. Për shembull: Koka e një fëmije është zakonisht më e madhe se pjesët e tjera. Por një personazh i rritur ka përmasa të ndryshme, të cilat varen nga gjinia dhe forma fizike e heroit.




Film vizatimor psikodelik? Duket si ajo.

Kur dizajnoni (ose animoni) trupin e një personazhi, rekomandohet të skiconi në fletë të veçanta letre. Kjo bën të mundur që të keni para syve një mostër të përmasave të tij kur skiconi poza dhe veprime të tjera.



Shembull i rrotullimit

Është shumë e rëndësishme të vizatoni një personazh në poza, situata dhe situata të ndryshme. rroba të ndryshme, derisa ta gjeni për të proporcione perfekte.

Shembuj të vizatimeve të një qenush.

3. Trupi është dardhë!

Një praktikë e zakonshme midis stilistëve është përdorimi i një forme dardhe - ose objekte të ngjashme - për të ndërtuar formën e trupit, për shkak të lidhjeve të zakonshme. Në fakt, kjo është një teknikë e zakonshme në studiot e animacionit, si disa artistë të ndryshëm mund të punojnë me një personazh, dhe në të njëjtën kohë ata duhet të ruajnë përmasat e duhura.



Shembulli i mësipërm tregon efektivitetin e kësaj teknike. Duke përdorur një shabllon, mund të vizatoni disa karaktere të ndryshme! Arsyeja pse përdoret vizatimi i bazuar në model është sepse krijon një lidhje të menjëhershme te një person. Sidomos në rastin e fëmijëve, kur gjithçka duhet të thjeshtohet për ta kuptuar më lehtë. Vizatimi i trupit në formën e një dardhe na lejon të ruajmë një pamje dinamike dhe e bën heroin tonë më interesant!


4. Shtimi i një skeleti

Tani që dimë se si të përcaktojmë formën, duhet të përcaktojmë strukturën e skeletit. Nëse po vizatoni ndonjë personazh stil vizatimor, ju duhet të kuptoni ndryshimet themelore në strukturën e muskujve dhe skeletit për kategori të ndryshme si macet, zogjtë dhe njerëzit. Kjo njohuri është e rëndësishme dhe udhëheqëse për përcaktimin e pozicionit të kyçeve të heroit, si bërrylat dhe gjunjët.



Kushtojini vëmendje elementeve kryesore: forma të rrumbullakosura - trupi në formë dardhe - pozicioni i nyjeve.

Kur bëhet fjalë për animacionin, është e rëndësishme të mbani mend se ne duhet të tregojmë një histori në çdo skenë që krijojmë. Kjo nuk ka aq rëndësi nëse po flasim për fotografi apo imazh realist. Për arsye se njerëzit janë çuditërisht në gjendje të fshehin motivet e tyre të vërteta.

Në animacion gjithçka është ndryshe. Gjendja fizike dhe pozoni, personazhi juaj duhet të jetë në gjendje të "lexojë" mirë pa asnjë dialog ose mjedisi. Është për këtë arsye që është kaq magjepsëse dhe simpatike stil arti!




Mësoni të tregoni një histori në skicat tuaja dhe do të bëheni një karikaturist i suksesshëm.

Për ta përmbledhur:

  • Vlerësoni proporcionin e karakterit tuaj duke përdorur forma të rrumbullakëta;
  • Përmblidhni trupin duke përdorur rregullin e famshëm të dardhës;
  • Ndiqni linjat udhëzuese që tregojnë pozicionin bazë të krijesave;
  • Përfundoni ndërtimin e karakterit tuaj duke shtuar elementet përfundimtare në strukturën bazë që keni ndërtuar.

5. Turn Dardhë

A zbatohet rregulli i dardhës për të gjithë personazhet që krijojmë? Jo gjithmone. Nëse e kthejmë këtë formë, do t'i japim një ndjenjë fuqie dhe fuqie heroit tonë! Shikoni shembujt e mëposhtëm:




Njeri i vogël i brishtë: trup në formë dardhe. Njeri i fortë: trupi është një dardhë e përmbysur. Lehtë, apo jo?

I gjeni dot dallimet në "dardha" në këtë foto?

Një analogji tjetër interesante mbi të cilën mund të bazohen personazhet janë objektet që ngjajnë me disa format fizike, si në shembullin e mëposhtëm:



Në parim përdorim edhe rregullin e dardhës. Ne thjesht përdorim forma të ndryshme, duke u mbështetur në të njëjtën teknikë. Ju, si artist, mund të përdorni metodën që funksionon më mirë për ju!

6. Karakteri Blockhead

"Karakteri i gjoksit" është ai që ecën me dy këmbë (madje edhe kafshë) dhe duket budalla, i ngathët dhe përgjithësisht dembel.

Ky personazh shpesh portretizohet si frikacak. Ata zakonisht përpiqen të qëndrojnë larg telasheve se të gjithë të tjerët. Ai gjithashtu mund të paraqitet si një budalla ose një djalë i frustruar.


Ekziston një shabllon që mund të ndiqet kur krijoni këtë lloj personazhi, por nuk është një rregull përcaktues dhe mund të ndryshojë në varësi të karakterit të heroit.

  • Kokat janë më të holla;
  • Hundë të mëdha (ose surrat, nëse është kafshë);
  • dhëmbë të mëdhenj;
  • Supet e ngushta;
  • Praktikisht pa mjekër;
  • Rregulli i dardhës (kurrë me kokë poshtë, gjithmonë lart!).

Në thelb, këta janë elementët bazë të nevojshëm për të krijuar një bedel. Luani me të derisa të përsosni teknikën mjaftueshëm për ta zbatuar atë në çdo personazh.



Çfarë? Një luan me dy këmbë? Prisni... a është ky një lulëzim luani?

Jo të gjitha kafshët që ecin si njerëzit janë "gjinjtë". Shumë prej tyre kanë një ton sarkastik ose ironik. Si shembull i personazheve të tillë, mund të kujtojmë Woody Woodpecker dhe Bugs Bunny.

7. Le të zbatojmë njohuritë tona: Krijimi i një karakteri heroik

Tani do të vizatojmë një personazh së bashku bazuar në atë që kemi mësuar. Le të fillojmë!

Hapi 1

Do të filloj duke vizatuar si një skicë shumë e përafërt. Mos kini frikë të skiconi derisa të gjeni përmasat perfekte. Është si një lojë!

Filluam duke vizatuar kokën dhe trupin duke përdorur forma të rrumbullakëta:


Vini re se ne përcaktuam përmasat e karakterit tonë pa shumë përpjekje.



Vini re se këtu kemi përdorur rregullin e dardhës së përmbysur sepse... heroi ynë është i fortë!

Hapi 2

Tani le të shtojmë vija që tregojnë pozicionin e nyjeve të skeletit. Vini re se ne po i japim heroit tonë një pozë të zakonshme ku pesha e trupit transferohet në njërën këmbë.


Është shumë e rëndësishme të shënoni zonën e legenit në formë tasi, sepse kjo do ta bëjë më të lehtë shikimin e lëvizjes. Kjo lëvizje në ijet do t'i shtojë dinamikën pozës.

Hapi 3

E shkëlqyeshme! Tani le të shtojmë tiparet dhe muskujt e fytyrës për heroin tonë.



Më loton goja... Dhe kjo është vetëm një skicë!

Për të ndërtuar muskuj, duhet të keni njohuri bazë të anatomisë. Përndryshe, do të jetë e vështirë për ju të shtoni siç duhet volumin në vendet ku është e nevojshme.

Hapi 4

Pas strukturën e përgjithshme të vendosur, mund të shtojmë rroba.


E shkëlqyeshme! Heroi ynë ka mbaruar! Duke shtuar një kostum dhe disa aksesorë të mrekullueshëm, arritëm një rezultat të shkëlqyeshëm. A mund të tregoni një histori me këtë foto?

Punë e shkëlqyer, e keni bërë!

Epo, kjo është e gjitha! Ne shikuam procesin e vizatimit të trupit të një personazhi në një stil vizatimor. Për më tepër, mësuam të përdorim forma të rrumbullakëta dhe ovale për të formuar trupin e personazhit. Mësuam gjithashtu dallimet që përbëjnë tipin heroik/të fortë/ngacmues dhe tipin e pafuqishëm/të brishtë dhe si të aplikojmë teknikën e qeseve të grushtimit për të arritur këto rezultate. Dhe së fundi, ne zbuluam se si ta zbatojmë teknikën e gjoksit te njerëzit dhe kafshët. Dhe për të përfunduar të gjitha, ne krijuam një personazh heroik nga e para!


Jeni të bindur tashmë se mund të vizatoni një personazh vizatimor nga koka te këmbët? Mezi pres ta takoj! Ndani vizatimet tuaja më poshtë, dhe nëse keni ende ndonjë pyetje, do të jem i lumtur t'u përgjigjem atyre në komente.



Unë tashmë kam një mësim në faqen time të internetit se si të mësoj të vizatoj personazhe vizatimorë në stilin manga. Është bërë duke përdorur një teknikë të thjeshtë lapsi. Ndryshe nga mësimi i mëparshëm, ky vizatim i stilit manga në një tabletë është shumë i ndritshëm dhe plot ngjyra.


Vizatimi i syve të vajzës në stilin anime
Vizatimi i syve të personazheve vizatimorë në stilin anime është baza të këtij stili. Të gjithë personazhet e vajzave të vizatuara në stilin anime dallohen nga sytë e tyre të mëdhenj - të zinj, jeshilë, por gjithmonë të mëdhenj dhe ekspresivë.


Personazhi i dashur i filmit vizatimor Sonic the Hedgehog është simboli i lojërave video për fëmijë të Sega-s. Kjo lojë u pëlqye aq shumë nga fëmijët sa Sonic the Hedgehog "u zhvendos" nga loja në komike dhe filma vizatimorë. Unë ju ofroj një shumë të thjeshtë mësim në internet, si të vizatoni Sonic. Falë faktit që mësimi bëhet në faza, mund të mësoni lehtësisht se si të vizatoni Sonic Hedgehog.


Dëshironi të gëzoni veten? Pastaj merrni një laps dhe një copë letër dhe përpiquni të vizatoni personazhin kryesor të karikaturës për ariun qesharak Winnie the Pooh. Bojë Winnie Pooh Nuk është aspak e vështirë hap pas hapi dhe patjetër do të keni një fotografi të mirë të Winnie the Pooh.


Fotografitë e Spider-Man tërheqin me dinamizmin dhe shkëlqimin e tyre. Zakonisht fotot nga filmi "Spider-Man" përbëjnë një temë të mirë për desktopin e kompjuterit tuaj, por jo kudo që mund t'i shkarkoni në internet falas. Le të përpiqemi ta vizatojmë vetë Spider-Man.


Iron Man është një hero i filmave vizatimorë dhe komik nga seria Avengers. Për të nxjerrë një njeri të hekurt, duhet të jeni në gjendje të vizatoni jo vetëm karikaturat, por edhe një person.


Winx janë heronj të njohur të karikaturës popullore. Për ta bërë më mbresëlënës një vizatim vizatimor, duhet ta ngjyrosni me lapsa me ngjyra. Por së pari, mësoni se si të vizatoni saktë Florën, personazhin vizatimor nga Winx, hap pas hapi me një laps të thjeshtë.


Në këtë mësim ne mësojmë se si të vizatojmë saktë personazhet vizatimorë në stilin manga me laps. Çdo adhurues i animes dëshiron të jetë në gjendje të vizatojë manga, por nuk është e lehtë për të gjithë, sepse vizatimi i një personi është i vështirë.


ekzistojnë lloje te ndryshme anime përdoret për të vizatuar karikaturat, siç është filmi vizatimor i njohur Pokemon. Vizatimi i personazheve vizatimorë për Pokemon është shumë emocionues, sepse fotografia rezulton të jetë e kundërta, edhe nëse e vizatoni filmin vizatimor vetëm me një laps të thjeshtë.


Patrick - personazh film vizatimor për fëmijë"Bob sfungjer". Ai është fqinji i Bobit Sponge dhe është mik i ngushtë me të. Personazhi i kartonave Patrick ka një trup mjaft qesharak dhe të vështirë. Patrick është në thelb një yll deti, kjo është arsyeja pse ai ka një trup me pesë cepa.


Në këtë seksion do të përpiqemi të vizatojmë SpongeBob ose SpongeBob hap pas hapi, sipas dëshirës. Spongebob ose SpongeBobështë një personazh vizatimor që jeton në fund të oqeanit në qytetin Bikini Bottom. Prototipi për të ishte sfungjeri më i zakonshëm për larjen e enëve.


Në këtë seksion do të mësojmë se si të vizatojmë një film vizatimor Shrek. Por së pari, le të kujtojmë se Shreku është një troll që jeton në një moçal. Ai ka një trup të madh dhe tipare të mëdha të fytyrës, më të mëdha se njerëzit normalë.


Çdo vajzë është përpjekur të vizatojë të paktën një herë. Piktura të bukura vajzat. Por, me siguri, jo të gjithë ia dolën. Është shumë e vështirë të ruash përmasat e sakta në një vizatim, sepse vizatimi i fytyrës së një personi është shumë i vështirë.


Ka kukulla të ndryshme: Barbie, Bratz dhe thjesht kukulla pa emër, por më dukej se do të ishte më interesante për ju të vizatoni një kukull të tillë që duket si një princeshë. Kjo kukull ka një fustan si princeshë me shumë dekorime dhe një jakë të lartë, sy të mëdhenj dhe një fytyrë të qeshur dhe të sjellshme.


Vizatimet e filmit vizatimor Smeshariki duhet të jenë shumëngjyrëshe dhe të ndritshme, nuk është e nevojshme të përfundoni hapin e fundit të mësimit, duke hijezuar vizatimin e Krosh me një laps të thjeshtë. Nëse dini të përdorni bojëra, atëherë ngjyrosni Smeshariki ngjyra të ndezura ose lapsa me ngjyra.


Vizatimet e personazheve vizatimorë Krosh dhe Hedgehog janë të bashkuara nga një detaj i përbashkët - forma e trupit të tyre është bërë në formën e një topi. Një skicë bardh e zi e një Iriqi, e bërë me një laps të thjeshtë, në hapin e fundit duhet ta ngjyrosni me bojëra ose stilolapsa me majë, të vizatoni një peizazh shumëngjyrësh rreth tij, dhe më pas vizatimi juaj nga filmi vizatimor - Smesharik Hedgehog do të jetë si një kornizë nga një film vizatimor.


Ky vizatim është i dedikuar personazh i famshëm karikaturë për Pokemon - Pikachu. Le të përpiqemi të vizatojmë një Pokemon me një laps të thjeshtë hap pas hapi.

Jeni i sigurt që dëshironi të fshini ditarin tuaj?

Fshije

Dizajni i personazheve

Teknika e krijimit të personazheve dhe vetë personazheve në filma vizatimorë, komikë dhe produkte me një shumëllojshmëri të gjerë të manifestimeve të karakterit dhe emocioneve

  • Autor
  • 2 Prill 2019, ora 17:45
  • Krijimi i personazheve të lezetshëm dhe të paharrueshëm është i lehtë nëse dini disa rregulla. Ky postim kap disa aspekte të thjeshta por të dobishme të procesit të krijimit.

    Trego nje histori
    Historitë janë ato që na zgjojnë interesin dhe na ndihmojnë të besojmë te një personazh. Mendoni për komplotet dhe lojërat e filmave - zakonisht ne jemi të intriguar nga historia e një personazhi dhe tiparet e personalitetit, dhe kjo vlen edhe për ilustrimin. Madje më së shumti histori të thjeshta e bëjnë personazhin më tërheqës dhe të paharrueshëm. Ju mund ta shfaqni historinë në një foto përmes mjedisit, lëvizjes, elementeve të kostumit ose tipareve të fytyrës.

    Forma dhe vija
    Shumë personazhe të famshëm përbëhet nga forma dhe vija të thjeshta. Mos harroni se shikuesi lexon në mënyrë të pandërgjegjshme forma të buta të rrumbullakosura si shenjë e mirësisë së personazhit, dhe ato të mprehta dhe të grisura si një atribut të një karakteri negativ. Pra, nëse karakteri juaj i lezetshëm përbëhet nga copa të mprehta, mund të shkaktojë probleme në të kuptuarit.
    Silueta
    Është e sigurt të thuhet se njerëzit mund të njohin menjëherë personazhet e njohur vetëm nga siluetat e tyre, nëse ato janë të dizajnuara mirë dhe përdorin format dhe linjat e duhura. dizajni.

    Proporcione dhe ekzagjerim
    Përdorimi i përmasave të shtrembëruara ose ekzagjerimi i gjatësisë dhe madhësisë së pjesëve të trupit, edhe me detaje të vogla, të tilla si gishtat, mund të ndihmojnë vërtet në krijimin e personalitetit të personazhit tuaj. Mund ta bëni atë të duket më i fortë ose më i ngathët, madje edhe më i zemëruar, duke ekzagjeruar tiparet e tij pamjen. Kjo është gjithashtu e vërtetë për ecjen dhe lëvizjen e tyre nëse doni të vazhdoni dhe të animoni personazhin në animacion. Plus, kur duhet të tregoni se një personazh është i vogël dhe i lezetshëm, koka dhe sytë e tij zmadhohen qëllimisht.

    Shprehje
    Gjëja e parë që shikojmë kur shohim një personazh janë sytë e tij. NË jeta reale sytë e njeriut dhe të kafshëve janë plot emocione dhe janë ne nje rruge te mire kuptoni se çfarë po mendon ose ndjen dikush. Pra, natyrshëm ne shikojmë sytë në ilustrim. Një tjetër këshillë e mirë- ekzagjeroni shprehjen në mënyrë që ajo të lexojë në të vërtetë dhe të mos e detyrojë audiencën të mendojë shumë.

    Qëndrimi dhe pozicioni
    Të mendosh se si qëndron një personazh ose si e mbajnë veten është një mënyrë tjetër për të zbuluar më shumë për personalitetin e tyre dhe për të shtuar detaje në histori. Ju mund t'i bëni personazhet të duken të fortë, imponues, të frikësuar, të hutuar, të zemëruar, etj. thjesht duke ndryshuar pozën dhe pozicionin e tyre.

    Shkalla
    Njohja e shkallës dhe madhësisë së një personazhi është e rëndësishme dhe mund të jetë e vështirë të vizualizosh madhësinë e tij veçanërisht në dizajne abstrakte. Këtu futja e objekteve të tjera si pemët, shtëpitë ose tavolinat dhe bimët mund të na ndihmojë të kuptojmë se sa të mëdha ose karakter i vogël, të cilën po e shikojmë.

    Ngjyrë
    Përdorimi i ngjyrës mund të ndihmojë në disponimin e një personazhi, duke i bërë ata më seriozë ose të gëzuar. Përdorimi i nuancave të duhura për ngjyrën e lëkurës, leshit, veshjes etj., ndihmon gjithashtu shikuesin të kuptojë se çfarë lloj karakteri po shikon, madje edhe nëse ka një personalitet miqësor apo jo shumë miqësor. Mos harroni se përdorimi i një gamë ngjyrash më argëtuese dhe joreale do ta bëjë karakterin tuaj më argëtues dhe të gjallë.

    Hijet
    Hijezimi mund të jetë aq kompleks ose i thjeshtë sa ju pëlqen. Vërtet varet nga sa realiste apo e detajuar dëshironi të duket personazhi. Ju vërtet mund të luani me stilin dhe pamjen përfundimtare vizuale të karakterit tuaj kur mendoni për hijet. Kjo është një mënyrë për të prezantuar disa tone/hije të ngjyrave ekzistuese që keni përdorur.

    Tekstura
    Nuk është e nevojshme të përdorni gjithmonë teksturë në ilustrimet e karakterit tuaj, nëse dëshironi një art të pastër vektorial, mund të jetë më mirë ta lini atë pa teksturë. Megjithatë, nëse dëshironi që ilustrimi juaj të duket më organik, i gjallë dhe natyral, mund të jetë me vlerë të shtoni teksturë. Ka shumë shembuj të suksesshëm, thjesht duhet të shikoni përreth.

    Këto janë të gjitha pikat kryesore, kjo listë mund të ndihmojë vërtet dhe të jetë e dobishme edhe nëse zbatohen vetëm disa nga pikat.

    • Autor
    • 18 dhjetor 2016, ora 14:35


    • Ndonjëherë na duhet të vizatojmë kafshë që duken si njerëz dhe ka shumë mënyra të thjeshta që ju lejojnë të arrini këtë qëllim. Teknika e humanizimit përdoret veçanërisht shpesh në librat e fëmijëve dhe kur krijohen maskota. Ekzistojnë disa shkallë të antropomorfizmit (humanizimit).

      1. Kafshë me emocione njerëzore - kur kafshët mbeten kafshë, por kanë emocione njerëzore dhe shprehje të fytyrës. Pozat njerëzore mund të përdoren për të rritur efektin.

      2. Kafsha kryen veprime njerëzore - efekti funksionon shumë në kontrast me teknikën e mësipërme, kur një kafshë ka vetëm emocione, dhe tjetra kryen disa veprime. Në këtë fazë, kafshët mund të veshin ose jo veshje, por ato zakonisht kanë putra dhe jo krahë dhe zakonisht nuk mbajnë këpucë. Shumë shpesh kjo teknikë është përdorur nga ilustruesi i famshëm anglez Betrix Potter (ky është ilustrimi i saj në kopertinën e postimit).

      3. Koincidencë pothuajse e plotë me njerëzit - në këtë fazë, përveç pikave të mësipërme, kafshët veshin rroba, këpucë, zakonisht ecin me dy këmbë dhe sillen si njerëz. Ndonjëherë personazhe të tillë duken si njerëz me kokën e një kafshe.

      Këtu është një ilustrim i qartë i të gjitha shkallëve të humanizimit. Pinguini i parë është thjesht një kafshë, i dyti ka emocione, i treti bëhet gjithnjë e më i humanizuar, por mbetet një pinguin tani për tani, dhe i fundit është plotësisht i ngjashëm me njeriun.

      Shpresoj se tani vizatimi i kafshëve njerëzore do të jetë i thjeshtë dhe i lehtë për ju)

      Sinqerisht, kam menduar për këtë pyetje për një kohë të gjatë, sepse përgjigja "kudo" kategorikisht nuk më përshtatet. Si rezultat, disa zona të qarta janë bashkuar, duke marrë parasysh tiparet e të cilave mund të zhvilloni karaktere posaçërisht për diçka.

      Filma vizatimor/animacion
      Suksesi i karikaturave varet kryesisht nga veçantia dhe origjinaliteti i personazhit, kështu që imazhi zakonisht nuk hiqet nga ajri, por përpunohet me kujdes. Karikaturat mund të jenë 2D ose 3D - kjo varet nga mënyra se si të vizatoni personazhin. Personazhi shoqërohet nga një grup diagramesh për animacionin e tij të mëvonshëm (pamja e përparme, profili, harta e emocioneve, etj.). Detyra hyrëse përgatitet nga grupi regjisor i filmit. Zakonisht në filma artistikë artisti punon mbi personazhin gjatë gjithë xhirimit.

      Meqë ra fjala, shumë studio të mëdha, pas daljes së filmave vizatimorë, nxjerrin libra arti me procesin e punës dhe shumë gjëra me personazhin.

      Reklama
      Zakonisht i shkurtër dhe me theks në atë që shitet. Të gjitha veprimet e personazhit duhet të ndërtohen rreth produktit që shitet. Në thelb një karikaturë në miniaturë, vetëm me më pak poza, ambiente dhe skena. Me zhvillimin e dizajnit të lëvizjes, ato shpesh bëhen nga karaktere vektoriale me një kombinim të tranzicioneve të ndryshme dhe ndryshimeve të kornizës. Thjesht ndizni televizorin dhe prisni reklamat - personazhet atje janë shumë të ndryshëm.

      Lojra kompjuterike
      Pika e fillimit është tema e përgjithshme e lojës, komploti i saj, mjedisi (mjedisi në të cilin zhvillohet veprimi) dhe roli i caktuar për këtë personazh. Për shembull, ju duhet të krijoni koncept art të personazhit kryesor për një revole, e cila zhvillohet gjatë Luftës së Dytë Botërore ose gjatë kryqëzatë. Para se të fillojë të vizatojë një personazh të caktuar, artisti duhet të studiojë me kujdes veshjet e asaj kohe ( uniformë ushtarake, nëse heroi është ushtar), mostrat e armëve, etj. Është gjithashtu e rëndësishme të përpunohet çdo veprim i personazhit, si vrapon, qëllon, vdes, etj. Diçka si kjo.

      Maskota
      Personazhet nuskë që përfaqësojnë kompaninë, markën, ekip sportiv, ekip dhe kështu me radhë. Maskotat përdoren shpesh si personazhe që përfaqësojnë produkte dhe shërbime për konsumatorët (për shembull, kllouni Ronald McDonald). Për reklamat në rrugë, si rregull, ata punësojnë një person dhe e veshin me një kostum nuskë. Zakonisht përdoren edhe maskota shumë të ndritshme Lojra Olimpike dhe me radhë garat sportive(në videon e mëposhtme është vetëm një nga simbolet e ekipit amerikan të basketbollit). Edhe markat e makinave mund të kenë maskotat e tyre - për shembull, një kalë Ferrari ose një dem Lamborgini. Në të njëjtën kohë, personazhi nuk duhet të jetë vizatimor, një version brutal i stilizuar mund të jetë gjithashtu një nuskë.

      Libri grafikë/komike
      Si rregull, këtu kërkohet shumë zhvillim. personazhe të ndryshme dhe ndërveprimin e tyre me njëri-tjetrin. Sjellja, karakteri dhe mjedisi janë të lidhura ngushtë. Si karakter më të ndritshëm, aq më e lehtë është të ndërtosh një histori rreth tij. Komiket në përgjithësi janë një prirje më vete e madhe, e përfaqësuar shumë qartë në vendet lindore si Japonia dhe SHBA, por me një stil tjetër. Këtu keni një video të mrekullueshme se si t'i bëni personazhet të ndryshëm.

      Këtu është një tutorial mjaft i gjatë, por interesant se si të bëni një personazh të lezetshëm.

      Figurina
      Zakonisht kjo seri koleksioniste me personazhe loje apo filmash vizatimor, por ndodh që personazhi të krijohet fillimisht vetëm për një skulpturë në një botim të vogël. Me ardhjen e printimit 3D, e pamundura bëhet e mundur edhe për amatorët dhe nuk është e nevojshme të bëni një printim të madh menjëherë.
      Nga rruga, unë kam disa figura nga Game of Thrones, personazhe të shkëlqyer)

      Nëse dini shembuj të tjerë interesantë të përdorimit të karaktereve, ndajini ato në komente.

      • Autor
      • 15 shkurt 2016, ora 20:44

      • Vendosa të përmbledh të gjitha këshillat e dobishme që rekomandohen ilustruesit e famshëm për të krijuar personazhe me cilësi të lartë dhe të njohur. Gjëja kryesore për një personazh është njohja dhe lexueshmëria e tij. Prandaj, është e vështirë të arrihet kjo pa një siluetë të qartë. Prandaj, gjëja e parë që duhet të bëni është të mbushni personazhin me të zezë dhe të kontrolloni se si duket në përgjithësi si një njollë. Për shembull, këtu janë disa silueta - sigurisht që do t'i njihni menjëherë.


        Denis Zilber punon shumë mirë me siluetën, për shembull, sekuencën e vizatimit të karakterit të tij dhe mund të shihni qartë se si ai e ndryshoi pozën e tij në favor të lexueshmërisë së siluetës.

        Shumë opsione
        Ju nuk duhet të vizatoni menjëherë një personazh dhe të përqendroheni vetëm në një imazh - është më mirë të vizatoni disa koncepte të ndryshme dhe të zgjidhni atë më të suksesshmin. Në çdo rast, ju mund të merrni detaje interesante nga opsionet e refuzuara.

        Forma të thjeshta
        Është më e lehtë dhe më e saktë të filloni të vizatoni me forma të thjeshta - ovale, dardha dhe cilindra dhe vetëm atëherë të ndërtoni vëllimin dhe detajet e kërkuara mbi to. Vizatimi nga forma ju lejon të gjeni thjesht pozën ose këndin e dëshiruar pa ndryshuar të gjithë vizatimin. Dhe përkundër faktit se shumë shpesh dëshironi të futeni në detaje, faza fillestare shkop, kastravec - kjo është gjithçka jonë)



        Detaje të pazakonta
        Një personazh mund të jetë i paharrueshëm jo vetëm për figurën e tij, por edhe gjëra interesante duke plotësuar imazhin. Për shembull, nëse ju kujtohet Harry Potter, atëherë këto janë syze, një buf dhe një mbresë në formën e një rrufeje. Një herë pashë një dizajn kopertine libri ku ishin vizatuar këto tre gjëra dhe titulli i librit nuk ishte shkruar dhe isha qind për qind i sigurt se ishte Potter.

        Proporcione të sakta
        Zakonisht, nëse një personazh është i zgjuar, i japin një kokë më të madhe dhe syze më të mëdha nëse ai është shaka, ai do të ketë; Shpatulla të gjëra, vajzat romantike kanë sy të mëdhenj dhe qerpikë të gjatë. Të gjitha këto gjëra e bëjnë më të lehtë leximin e imazhit të personazhit pa u menduar. Duhet të mbani mend raportin e pjesëve të trupit, sepse... proporcionet krijojnë karakterin e një personazhi. Për shembull, një hero i madh dhe i ashpër do të ketë një kokë të vogël, një të gjerë kafaz i kraharorit, supet dhe këmbët, goja dhe mjekra do të dalin përpara. Personazhet e lezetshëm do të kenë përmasat e një fëmije: një kokë e madhe, një trup ovale, një ballë të lartë dhe zona të vogla të mjekrës, gojës dhe syve. Duke ditur këto gjëra, tashmë mund të arrini efekte të caktuara.
        Për shembull, pothuajse të gjitha princeshat e Disney duken bukur për shkak të sy te medhenj dhe një gojë të vogël.

        Mjedisi është gjithashtu i rëndësishëm
        Të kuptuarit se ku saktësisht do të veprojë dhe do të punojë personazhi mund ta thjeshtojë shumë punën. Kjo është veçanërisht e rëndësishme kur personazhi është "përshtatur" në një vend të gatshëm. Në ndonjë pyll misterioz, goblinët dhe magjistarët do të ishin më të përshtatshëm se, për shembull, një kalorës ose një kafshë afrikane.
        Më pëlqen shembulli i Bikini Bottom - është stili i përsosur për SpongeBob dhe miqtë e tij, dhe ato përputhen me të.



        Pse dhe për kë është krijuar personazhi?
        Për disa kompani që shesin paketa udhëtimi, është më mirë ta bëni personazhin të thjeshtë, por për lojërat ata zakonisht zhvillojnë heronj kompleksë dhe të detajuar. Sidoqoftë, nëse një person thjesht po ecën në rrugë dhe sheh një karakter kompleks, ka shumë të ngjarë që ai nuk do ta shikojë atë.
        Këtu është një personazh i Euroset-it që mund të ndryshohet lehtësisht dhe të detyrohet të bëjë gjithçka dhe që shpesh mund të shihet teksa kalon pranë një sallon tjetër.


        Por heroi i Warcraft, ku njerëzit ulen për një kohë të gjatë dhe atmosfera dhe çdo detaj i vogël është i rëndësishëm.

        Dhe së fundi
        Është gjithmonë interesante jo vetëm të shikosh personazhet që të pëlqejnë, por t'i analizosh dhe t'i nxjerrësh në pah tipare të karakterit. Duke ditur teknikat bazë, mund të mësoni shumë shpejt se si të krijoni personazhe interesante, që korrespondon me detyrën.

        A njihni ndonjë pika të rëndësishme, të cilat duhet të merren parasysh gjatë krijimit të personazheve?

Fëmijët janë audienca kryesore për shikimin e llojeve të ndryshme të filmave vizatimorë. Një karikaturist i mirë është ai që mund të nxjerrë tiparet kryesore të një objekti ose personi dhe t'i thjeshtojë ato për të tërhequr vëmendjen e një fëmije. Mjeshtër si Walt Disney, Hanna dhe Barbera, Chuck Jones, Jim Henson, Walter Lantz e shumë të tjerë, duke studiuar mendimet dhe perceptimet e fëmijëve, arritën sharmin e gjithë botës me magjinë dhe personazhe të përjetshëm. NË këtë mësim ne do të shikojmë se si të vizatojmë me lehtësi dhe saktë karaktere vizatimorë, me të cilët fëmijët dhe të rriturit do të jenë të kënaqur.

Versioni përfundimtar do të duket kështu:

Detajet e mësimit:

  • Kompleksiteti: Mesatare
  • Koha e parashikuar e përfundimit: 2 orë

Kuptimi i perceptimit njerëzor

Njeriu është një krijesë që ka shumë tipar interesant- ne mund t'i shndërrojmë pjesët që formojnë një strukturë ose objekt shumë kompleks në një formë mjaft të thjeshtë.

A mund të thoni se dy imazhet më poshtë përfaqësojnë të njëjtin objekt?

Mund të duket e çuditshme që mund të shikoni një imazh dhe të thoni se është një makinë.

Çfarë ndodh me shumicën e njerëzve, përveç artistëve, të cilët nuk mund të nxjerrin nga kujtesa të gjitha detajet e një makine, pamjen e një qeni apo tiparet e fytyrës së një fëmije? Ata fillojnë të lidhin forma shumë të thjeshta dhe primitive me veçoritë specifike të secilit objekt. Kështu, për shembull, sa fëmijë erdhën në shtëpi nga shkolla me një copë letër të tillë në dorë dhe thanë: "Ky është mami dhe babi!"?

Ju nuk doni të vizatoni kështu, apo jo? Nëse nuk dëshironi, le të marrim një laps dhe të fillojmë të vizatojmë!

1. Krijimi i personazhit tuaj të parë

Forma bazë e një forme vizatimore do të jetë një rreth. Një rreth është gjithçka që duhet. Nga rrethi mund të përcaktoni përmasat bazë të kokës së personazhit.

Rrëshqitni vertikalisht dhe vije horizontale, të cilat kryqëzohen në qendër të rrethit, si në foton më poshtë:

Hapi 1

Ne tërheqim sytë në formë ovale me një pjerrësi të lehtë në anët. E nevojshmelini një hendek midis syve përafërsisht të njëjtën madhësi si syri.

Hapi 2

Në krye të ovaleve të syve, shënoni lehtë qerpikët e personazhit. Vizatoni sipër qerpikëvevetullat që përcjellin një lloj habie. Vizatoni formën e vetullave që merrni, në të ardhmen do t'i përshtateni stilit tuaj.

Vizatoni nxënësit në mënyrë që ata të jenë të përqendruar (kjo është një taktikë shumë efektive e përdorur nga karikaturistët për t'i bërë personazhet të duken më të pëlqyeshëm).

Këshilla: Te japesh më shumë jetë sytë, mund të vizatoni një vijë të vogël poshtë tyre për të simuluar rrudhat.Kjo është një tjetër taktikë shumë interesante që i jep një shije të veçantë shprehjeve të fytyrës së personazhit.

Hapi 3

Tani më pikë interesante mësim. Pikërisht në këtë fazë do të përcaktojmë se cili do të jetë karakteri ynë: i hollë, i shëndoshë, i ri, i moshuar. Personazhi ynë do të jetë i ri.

Vizatimi i nofullës:

Hapi 4

Hunda do të jetë nga përpara. Për të mos përdorur shumë detaje, le ta tërheqim atë skicë e përgjithshme. Shumë shpesh hunda vizatohet në detajenë njërën anë të fytyrës për faktin se drita bie vetëm në njërën anë.

Hapi 5

Karakteri ynë është një fëmijë. Bërja e një goje - diçka e thjeshtë dhe me një shprehje të pafajësisë.

Ju lutemi vini re atë stil vizatimor fëmijët, pavarësisht nga gjinia, kanë mjaft forme e thjeshte gojë pa buzë.

Hapi 6

Forma e veshëve është mjaft e thjeshtë.

Hapi 7

Përfundimi i prerjes së flokëve të djalit.

Nuk di të vizatoj flokët. Ndihmë!

Për të nxjerrë flokë të përsosur, nuk keni nevojë të jeni stilist apo stilist. Nr rruga e duhur vizatoni flokët, kështu që duhet të provoni derisa të merrni atë të duhurin këtë rast. Vetëm mos harroni se forma e flokëve mund të përçojë disa cilësitë personale karakter. Mjaft e çuditshme, flokët mund të shprehin moshën, rebelimin, konservatorizmin. E pabesueshme, apo jo? Cili është modeli juaj i flokëve?

Të sakta dhe mënyrë e shpejtë Vizatimi i flokëve për karikaturat ka të bëjë me gjetjen e fotografisë së duhur në internet! Pasi të keni gjetur stilin e përsosur, vendosni një imazh shembull pranë tabletit ose copë letre dhe filloni të dizajnoni një version të thjeshtuar të tij.

Personazhi i parë përfundoi me sukses! urime!

Tani le të punojmë në një personazh tjetër duke përdorur të njëjtin shabllon si për djalin.

2. Krijimi i një personazhi më të vjetër

Hapi 1

Le të fillojmë me sytë. Këtë herë do të vizatojmë më shpejt, duke shtuar rrudhat, vetullat dhe bebëzat e syve. Ju lutemi vini re se nuk kemi ndryshuar shumë, por vetëm i kemi zgjeruar pak vetullat. Të moshuarit kanë vetulla më të trasha, të cilat kapin më shumë hapësirë në ballë. Ne tërheqim qerpikët në të njëjtën mënyrë si në versionin e mëparshëm.

Hapi 2

Mjekra do të jetë pak më e madhe se karakteri i mëparshëm.

Hapi 3

Krijo hundën. Forma është krejtësisht e ndryshme. Ju lutemi vini re se vrimat e hundës janë të vendosura shumë afër fundit të syve. Ideja është për të marrë rezultat i mirë, duke ekzagjeruar paksa pjesët e trupit.

Hapi 4

Në vend të një goje, vizatoni një mustaqe të madhe.

Hapi 5

Shtoni të njëjtët veshë si djali. Sidoqoftë, flokët do të jenë të një forme tjetër - do të shtojmë pak në anët dhe do të lëmë një copë tullac sipër.

Karakteri ynë është si një shkencëtar i çmendur.

3. Krijimi i një personazhi femëror

Krijimi i një motre për një djalë:

Si ndodhi kaq shpejt? Shume e thjeshte... Gratë kanë një strukturë më të hollë të fytyrës. Konsideroni disa veçori:

  • vetullat e holla;
  • qerpikët më të mëdhenj dhe më shprehës;
  • mjekër më e hollë;
  • hundë e vogël me më pak detaje;
  • flok te gjata.

Kjo eshte e gjitha! Pasi të filloni të ndiheni më të sigurt, mund të vizatoni disa personazhe të tjerë me detaje të ndryshme.

4. Shprehjet e fytyrës

Le të vizatojmë një vajzë pasi të kemi marrë lajmin se pushim shkollor kanë ardhur në fund.

Tani le të kthehemi te djali dhe të kërkojmë mendimin e tij për këtë çështje:

Ndjehet sikur ai po bën diçka!

Vini re ndryshimet në fytyrën e djalit:

  • një vetull më e ulët se tjetra;
  • sytë gjysmë të mbyllur;
  • shtoi një buzëqeshje (njëra anë është më e lartë se tjetra, në përputhje me vetullat);
  • bebëzat lëviznin nën qerpikët.

Kjo eshte e gjitha! Gjithçka është aq e thjeshtë sa granatimi i dardhave!

5. Vizatoni në profil

Le të vizatojmë dy rrathë.

Ne do të krijojmë një djalë dhe një vajzë në profil:

Veshi mbeti në qendër të rrethit.

Kushtojini vëmendje këtyre detajeve kur kompozoni personazhe meshkuj dhe femra:

  • djali ka vetulla më të trasha;
  • mjekra e vajzës lëviz pak përpara;
  • hunda e vajzës është më e hollë dhe më e mprehtë;
  • Një djalë nuk ka qerpikë, ndërsa një vajzë ka të mëdhenj dhe të trashë.

6. Duke luajtur me kënde

Sytë, hunda, goja, veshët - të gjitha këto detaje e bëjnë fytyrën të ndryshojë formën e saj nëse i shikoni nga kënde të ndryshme. Shpesh mund ta vëzhgoni këtë tek personazhet e filmave vizatimorë.

Vini re se si sy të vërtetë thjeshtohet kur shndërrohet në film vizatimor.

Forma aktuale e hundës përbëhet nga disa kërc. Forma e tij është thjeshtuar rrënjësisht në karikaturë.

Kuptimi se si sillet goja nën kënde të ndryshme eshte e rendesishme. Hiqni detajet e tepërta dhe përpiquni të ruani vetëm formën bazë të buzëve. Veshët janë gjithashtu shumë të thjeshtuar.

Tani do të zbatojmë në praktikë gjithçka që kemi mësuar. Më poshtë janë rrathët me shigjeta që tregojnë drejtimin e pamjes. Ne mund të praktikojmë aftësitë tona të vizatimit në pozicione të ndryshme:

Le të shënojmë sytë për secilin nga rrathët:

Tani le të shtojmë forma të ndryshme gryke:

Ju mund t'i plotësoni vetë vizatimet, bazuar në njohuritë që ju janë dhënë në këtë mësim. Mbani mend:

  • fytyra duhet të thjeshtohet dhe rrumbullakohet;
  • ekzagjerojnë disa pjesë të fytyrës dhe shprehjen e saj.

Pasi të keni arritur të shënoni drejtimin e syve dhe të zgjidhni mjekrën përkatëse, provoni të përdorni tuajin potencial krijues dhe përfundoni vizatimin. Nëse vizatoni për të paktën 10 minuta në ditë duke përdorur rregullat e paraqitura këtu, do të jeni në gjendje të vizatoni fytyra vizatimore po aq lehtë sa të merrni frymë.

Le të përmbledhim vizatimin e personazheve:

  1. Vizatoni një rreth për kafkën;
  2. Ne vendosim drejtimin në të cilin do të duket personazhi;
  3. Bëni një kontur ovale të syve;
  4. Vizatoni bebëzat e syve që shikojnë hundën nëse dëshironi të krijoni një personazh të lezetshëm. Mos harroni qerpikët;
  5. Zgjedhja e vetullave të duhura në varësi të moshës dhe gjinisë;
  6. Krijoni nofullat përkatëse;
  7. Shtoni veshë të thjeshtë pa detaje të panevojshme;
  8. Kërkojnë hairstyle e nevojshme në Google dhe përdorni atë në skicën tonë;
  9. Le te festojme!

Ja çfarë ndodhi:

Një shembull se si të përdorni të njëjtin shabllon për të krijuar emocione të ndryshme. Vini re se vetëm qerpikët dhe vetullat janë ndryshuar. Asgje me shume!

7. Studimi i kombësive

Po i afrohemi fundit të mësimit. Do të doja t'ju inkurajoja të vazhdoni të eksperimentoni me shprehjet e fytyrës dhe, nëse është e mundur, të eksploroni më shumë fytyrën. Mësoni se si sillen sytë dhe goja situata të ndryshme. Hidhini një sy kombësive të ndryshme dhe mësoni veçoritë e tyre kryesore.

Për shembull, afrikano-amerikanët kanë një hundë pak të rrafshuar dhe mollëza më të rrumbullakëta.

Sa herë që është e mundur, përpiquni t'i vizatoni personazhet tuaj në mënyrë më realiste. Shikoni prapa sjelljes së njerëzve në jetën reale.Shikoni fotografitë, studioni stilin e artistit tuaj të preferuar ose kërkoni në internet për frymëzim. TEKur shikojmë jetën reale, ne mund të nxjerrim informacion cilësor për skicat tona.Por mbani mend: vëzhgimet botën reale nuk do të thotë ta kopjosh!Dëshironi që karakteri juaj të jetë unik dhe jo një kopje e gjësë reale, apo jo?

Punë e mrekullueshme!

Tani ju i dini metodat bazë që përdoren nga animatorët më të mirë në mbarë botën. Paç fat!

Shpresojmë që të keni shijuar mësimin.

Eksploroni teknika të tjera për vizatimin e kokave të personazheve vizatimorë.

Qielli është kufiri!

Përkthim - Dhoma e detyrës.

Gjithnjë e më shpesh e thjeshtë redaktorët e fotografive në internet nuk janë në gjendje të përpunojnë fotot në atë mënyrë që t'i bëjnë fotografitë vërtet interesante. Jo të gjithë mund të mësojnë programe komplekse si Photoshop. Sidoqoftë, ata që duan të shtojnë shumëllojshmëri në fotografitë e tyre, do të gjejnë gjithmonë një rrugëdalje në shërbim dhe do të keni mundësi të bëni ndryshime të mahnitshme të fytyrës: ndryshimin e shprehjeve të fytyrës dhe, së fundi, animacionin e fytyrës. Kjo do të thotë, buzët, faqet, vetullat dhe qepallat në të vërtetë do të lëvizin! Krijimi i këtij efekti do të zgjasë jo më shumë se një minutë!

Shërbimi gjithashtu ofron shumë veçori të tjera. Këtu mund të krijoni jo vetëm shprehje realiste të fytyrës të tilla si një mbyllje syri, një buzëqeshje e ëmbël, një shikim i mprehtë, surprizë e vërtetë ose një ulje e trishtuar e qosheve të buzëve, por edhe shumë efekte parodi . Përveç kësaj, ju mund të aplikoni një efekt vizatimor në secilën karikaturë . Efektet e parodisë të kujtojnë krijimin e një karikature nga një foto, ose një karikaturë fotografike: po aq argëtuese, por pakrahasueshme më e thjeshtë dhe më e shpejtë. Ngarko një foto portreti të vetes (ose foton e një miku ;)) dhe kthehu në një alien, një djalë të trashë, një njeri me llambë ose një troll!

Animacioni i fytyrës është një avatar unik i animuar!

A keni menduar ndonjëherë për avatarin tuaj? A është individuale? A pasqyron personalitetin tuaj? Mënyra më e sigurt për të bërë një avatar "tëndin" është të vendosësh fytyrën e vet. Por çdokush thjesht mund të presë një fytyrë nga një foto, është e mërzitshme. Mega-origjinale ndërroj fytyrën ju mund të shkoni në faqen e internetit. Avatari juaj mund të bëhet ose i animuar ose statik (për ato sajte dhe rrjete sociale, të cilat ndalojnë animacionin). Buzëqeshni miqve tuaj, u bëni syrin ose bëni fytyra qesharake. Ata do ta vlerësojnë avatarin tuaj të ri!

Efektet për fotot dhe shakatë me fotografi në internet: teknologjia e prodhimit

Krijimi i efekteve fotografike me një fytyrë është një shkencë e tërë. Së pari, duhet të gjeni saktë tiparet kryesore të fytyrës, të tilla si qoshet e syve dhe gojës dhe hundës. Së dyti, vendosni saktë funksionin e transformimit të tyre, për shembull, një sekuencë kornizash për pamjen e qetë të një buzëqeshjeje. Atehere kur përzgjedhja e saktë parametrat, ju mund të merrni rezultate të shkëlqyera. Por mos u shqetësoni, faqja do t'i bëjë të gjitha këto për ju, dhe plotësisht automatikisht!

Aplikacion efekti vizatimor (ose efekti i librit komik, efekti i vizatuar me dorë) kërkon gjetjen e kufijve më të mprehtë në foto. Këta kufij më pas vizatohen me kujdes, numri i ngjyrave në foto zvogëlohet dhe kalimet ndërmjet ngjyrave ngjitur zbuten. Kështu, duke aplikuar filtrin e fotografive "Cartoon Effect", ju mund ta ktheni një foto portreti në një foto të lezetshme vizatimore.