Programi i animacionit në ekspozitë. Një ekspozitë kushtuar historisë së animacionit botëror do të hapet në VDNH

Përshkrimi bibliografik:

Nesterov A.K. Programi i animacionit në ekspozitë [ Burim elektronik] // Uebsajti i enciklopedisë arsimore

Një nga aspektet e rëndësishme të ekspozitës është organizimi programi i animacionit për vizitorët. Sasia dhe cilësia e shërbimeve të ofruara në të ardhmen varet nga programi i animacionit i hartuar dhe ekzekutuar saktë në ekspozitë.

Animacion në ekspozita

Ekspozita është një pjesë thelbësore e një të drejte të plotë fushata reklamuese, dhe pjesëmarrja në ekspozitat e industrisë është një komponent i rëndësishëm punë e suksesshme ndërmarrjet, veçanërisht për industritë në zhvillim dinamik. Nëpërmjet animacionit në ekspozitë ju mund të tërheqni vizitorë dhe konsumatorë të mallrave dhe shërbimeve të kompanisë.

Animacioni është një nga fushat e aktiviteteve kulturore dhe të kohës së lirë, prandaj, për ekspozita, puna e animacionit do të ketë specifikat e veta. Në fjalorin e aktiviteteve turistike jepet përkufizimi i mëposhtëm i animacionit - një kompleks për zhvillimin dhe ofrimin programe të veçanta kalimi i kohës së lirë, organizimi i aktiviteteve argëtuese dhe sportive. Vëmendje e veçantë Duhet të theksohet se aktivitetet kulturore dhe të kohës së lirë krijohen, zhvillohen dhe ekzistojnë në kuadrin e kulturës përgjithësisht të pranuar të vendit, njerëzve, komunitetit dhe nënkuptojnë pozitive. orientimi i vlerës. Në të njëjtën kohë, çdo aktivitet antisocial nuk konsiderohet si aktivitet kulturor dhe i kohës së lirë.

Ekspozita - për njeriu modern fenomeni është i njohur dhe i kuptueshëm, ekspozitat janë një mjet i rëndësishëm për promovimin e mallrave dhe shërbimeve në tregjet ruse dhe botërore, stimulimin e eksporteve, zhvillimin e kanaleve të komunikimit, etj. Rrjedhimisht, për ekspozita përmbajtja e kulturës, kohës së lirë dhe aktivitetet e animacionit do të jetë ndryshe. NË fjalor shpjegues Për Dalya, koha e lirë është e lirë, koha e lirë, festimet, dhe një person i qetë është një person i aftë, i aftë, i shkathët, i zoti, mjeshtër i mirë e biznesit tuaj. Paraardhësit tanë nuk e morën parasysh kohën e lirë koha për kotësi, përkundrazi, koha e lirë duhet të ishte përdorur për të fituar njohuri dhe aftësi të reja, për të përmirësuar aftësitë. Kështu, është e nevojshme të merren parasysh veçoritë e formës dhe përmbajtjes së kohës së lirë gjatë ekspozitave.

15 shtator 2012

Te dashur miq! Meqë ra fjala, sot është ditëlindja jonë! Muzeu i Animacionit në Moskë mbush shtatë vjeç. Me këtë rast vendosëm të zhvillojmë një konkurs! Pra, kushtet e konkursit, kushdo që na uron më së miri (sipas mendimit tonë) për ditëlindjen tonë, do të marrë një çmim surprizë - një fazë nga filmi vizatimor "Prisni një minutë", vizatuar nga vetë Svetozar Rusakov! Dhe sigurisht, një copë byrek feste!)

Urimet mund të publikohen si në komentet në LiveJournal ashtu edhe të na dërgohen me email [email i mbrojtur]

()

19 maj 2012

Meqë ra fjala! Nuk e dinit fare që më 24 prill mbajtëm një master class në Dubna! Tona artistë të rinj të cilëve u treguam se si të lëvizin vizatimet ishin fëmijët me aftësi të kufizuara. Nën udhëheqjen e mençur të drejtorit të studios vizatimore VGV, Kirill Vladimirovich Polikarpov, fëmijët përmbushën ëndrrën e tyre për të bërë filmin e tyre vizatimor. Ishte e mahnitshme të shikoje se si ndriçonin sytë e krijuesve të vegjël.

“Big Cartoon Festival” dhe Qendra e Dizajnit ARTPLAY me asistencën e shtetit Muzeu Qendror Kino prezanton një ekspozitë kushtuar njëqindvjetorit të animacionit rus.

Këtë vit animacioni rus feston njëqindvjetorin e tij. Saktësisht një shekull më parë, Vladislav Starevich prezantoi para publikut filmin "Lyukanida e bukur, ose Lufta e brirëve dhe shtangave" - ​​filmi i parë vizatimor rus dhe, në të njëjtën kohë, filmi i parë kukull në botë. Nga ky moment filloi historia e lavdishme e animacionit rus, e cila njihet në të gjithë botën, falë mjeshtrave të tillë si Ivan Ivanov-Vano, Fyodor Khitruk, Yuri Norshtein, Harry Bardin dhe të tjerë.

Në vitin e njëqindvjetorit të animacionit rus, "Big Cartoon Festival" organizon një sërë programesh dhe ngjarjesh, kushtuar përvjetorit: në shfaqjet tona të filmave, ligjëratat dhe ngjarjet ekskluzive multimediale, shikuesi do të jetë në gjendje të kujtojë karikaturat e tij të preferuara nga fëmijëria, shih të rralla vepra sovjetike dhe mësoni shumë gjëra interesante se si u krijua fondi i artë sovjetik i animacionit.

Ngjarja qendrore e përvjetorit do të jetë ekspozita e parë, e paprecedentë, unike kushtuar njëqindvjetorit - "Heronjtë e Animacionit". Ne do të përpiqemi të vendosim të gjithë historinë shekullore në një hapësirë ​​të vogël ekspozite - të nxjerrim në pah gjërat më të rëndësishme, pa harruar të parëndësishmen, të shikojmë të tërën dhe të thellohemi në detaje në të njëjtën kohë. Kjo do të jetë ekspozita-instalimi i parë multimedial i animuar i këtij lloji, që do t'u drejtohet njëkohësisht fëmijëve dhe të rriturve dhe atyre që janë thellësisht të interesuar për animacionin dhe atyre që nuk dinë asgjë për filmat vizatimorë rusë. Fëmijët do të jenë në gjendje të përjetojnë misterin e krijimit të animacionit. Të rriturit, pasi kanë takuar miq të vjetër, do të zhyten në fëmijërinë e vet

dhe do të jenë në gjendje të ndihen sikur janë në këpucët e personazhit të tyre të preferuar ose krijuesit të tij. Hapësira e ekspozitës është krijuar nga arkitektë dhe stilistë të famshëm të Moskës. Një koncept unik për përfaqësimin e më shumë se 60 personazheve të njohur të animuar po zhvillohet për ekspozitën: Winnie the Pooh dhe Mbretëresha e borës , Macja Leopold dhe Carlson, Pinocchio dhe Boniface, Mowgli dhe Rikki-Tikki-Tavi, Parrot Kesha dhe Umka, Hirushja, Little Raccoon, Thumbelina, Plasticine Crow, Moidodyr, Uncle Fyodor, Cheburashka dhe shumë miq të tjerë të fëmijërisë sonë. Është e rëndësishme që organizatorët e ekspozitës të vendosin një dialog të drejtpërdrejtë midis këtyre miqve prej kohësh - audiencës dhe personazheve të filmave vizatimorë. Për këtë qëllim, instalimet, teknologjitë multimediale, trashëgimisë vizuale

mjeshtra të animacionit. Një personazh vizatimor është një sintezë e përpjekjeve të skenaristit, regjisorit, artistit, aktorit, redaktorit, censurës, si dhe universit të filmit dhe reagimit të shikuesit.

Kurator i ekspozitës është Pavel Shvedov.

"Animacioni dhe thelbi i tregimit." Leksion nga producenti Marc Bertrand (Kanada)

Takime krijuese me animatorë në ekspozitën "Heronjtë e Animacionit" Brenda unike ekspozitë multimediale “Heronjtë e Animacionit” do të mbahet nga 1 deri më 5 nëntor me animatorë të njohur rusë. Gjatë takimeve, animatorët do të përpiqen të flasin për ndërveprimin midis regjisorit dhe personazheve të tij: si lindin idetë për filmat vizatimorë, çfarë ideje u fut në film në fillim të punës, si u transformuan personazhet si gjatë xhirimeve ashtu edhe pas filmi u publikua. Në mënyrë konvencionale, takimet mund të ndahen në tre blloqe kryesore: Përfaqësuesit e të parëve - mësuesit e shkollës-studio të filmave të animuar "Shar" - do të flasin për dialogun midis mjeshtrit, studentit dhe personazheve të filmave. Në bllokun e dytë, fëmijët e animatorëve të famshëm do të tregojnë me shembullin e tyre se sa ndryshe mund të dalë fati i përfaqësuesve të dinastive të filmave vizatimorë. Blloku i tretë do t'ju lejojë të takoni patriarkët e animacionit sovjetik dhe rus.

1 nëntor, e enjte

18:30. Alexey Kotenochkin:

Djali i Vyacheslav Kotenochkin. Regjisor, artist dhe animator. Vazhdues i serialit të animuar të babait të tij "Epo, prit një minutë!" Autor i filmave vizatimorë "Plastika e vjetër", "Gotcha, kush kafshoi!", episode individuale për revistat filmike "Gëzuar Carousel", "Wick".

Dita e Shkollës-Studio SHAR
14:00: Violetta Kolesnikova

Animator, mësues. Artist i nderuar i RSFSR. Anëtar i ASIFA-s. Profesor në VGIK. Ajo ka punuar në filmat vizatimorë "Ndeshja e Hakmarrjes", " Muzikantët e qytetit të Bremenit", "Winnie the Pooh", "Blue Puppy", "Kitten me emrin "Woof" dhe të tjerë.

16:00: Andrey Khrzhanovsky

Animator, skenarist, mësues sovjetik dhe rus. Artist i Popullit Federata Ruse. Fitues i përsëritur i çmimit Nika. Drejtor i filmave vizatimorë "Shtëpia që ndërtoi Jack", "Mrekullitë në një sitë", "Vjeshtë" dhe shumë të tjerë

Ora 18:00: takim me master dhe maturantë të SHAR-it

14:00: Alexey Demin

Regjisor, skenarist, projektues prodhimi i filmave të animuar. Anëtar i Akademisë së Arteve Kinematografike Nika. Laureate e çmimeve “Nika”, “Golden Eagle”, festivaleve “ Peshku i kuq", "Dritare drejt Evropës", etj. Regjisor i filmave vizatimorë "Tërheqja", "Macet në shi", "Babai", " Histori e qetë"etj.

16:00 Anna Atamanova

Vajza e Lev Atamanov. Artist i sfondit sovjetik dhe rus për filma të animuar. Punoi si artist në karikaturat " zog blu", "Oh dhe Ah po shkojnë në një shëtitje", "Gerku", "Ariu", "Arrëthyesi" e shumë të tjera.

5 nëntor, e hënë

16:00: Galina Barinova dhe Galina Petrova

Galina Barinova është një nga regjisoret dhe artistet kryesore të Soyuzmultfilm në vitet '70 dhe '80. Ndër veprat e saj janë karikaturat "Gjirafa dhe syzet", " Histori e frikshme", "Korbi dinake", "Ariu - Këmbë gëlqere". Galina Petrova është një artiste, mësuese. Ajo ka punuar në karikaturat "Ivan Tsarevich dhe ujku gri”, “Jester Balakirev”, “Një zog i humbur në qiell”, “Luani dhe nëntë hienat” etj.

18:00: Marina Kurchevskaya

Vajza e animatorit legjendar Vadim Kurchevsky. Artist që punon në animacion kukullash. Anëtar i Unionit të Artistëve të Federatës Ruse, anëtar i Akademisë së Filmit NIKA. Ajo ka punuar në filmat vizatimorë “Boatswain and the Parrot”, “Music Shop”, “Teremok”, “Crown and Scepter” etj.

MOSKË, 16 nëntor. /TASS/. Ekspozita "Watch Me Move: Legends and Faces of World Animation", e cila do t'i prezantojë vizitorët me animatorët dhe studiot kryesore të animacionit në botë, do të hapet më 18 nëntor në VDNKh. Shërbimi për shtyp i VDNKh e raportoi këtë për TASS të hënën.

Vizitorët do të mësojnë për autorët e karikaturave të para bardh e zi: shpikësi i "aparatit kronofotografik" dhe armës fotografike, Etienne-Jules Marais, shpikësi Emile Reynaud, i cili shfaqi filmin e parë të animuar dhe autorin e filmi i parë fantastiko-shkencor, Georges Méliès. Gjithashtu në ekspozitë mund të mësoni për punën e regjisorëve valë e re animacion - Patrick Bokanovsky, Harun Farocki, Nick Park dhe të tjerë.

Ekspozita përfshin më shumë se 150 ekspozita, duke përfshirë filma vizatimorë, komikë të animuar, skica, skema tregimesh dhe modele personazhesh, si dhe kamera të cilësisë së mirë dhe projektorë filmash. Gjithashtu në ekspozitë mund të shihni skicat më të mira studiot kryesore të animacionit, duke përfshirë Walt Disney, Warner Bros., Pixar, Fleischer, Aardman dhe të tjerë.

Ekspozita është e ndarë në shtatë blloqe tematike. Salla e parë - salla "Phantoms" - do të ringjallë "epokën parahistorike" në kujtesën e publikut. Për shembull, filmi "Phantasmagoria" nga Emile Cohl (1908), "Vallëzimi i Gjarprit" nga vëllezërit Lumière (1897-1899) dhe "Shpërthimi i një makine pasagjerësh" nga Cecil Hepworth (1900). në sallën "Heroes" ata do të flasin për personazhet më të njohur të filmave vizatimorë - për Mickey Mouse, Tom dhe Jerry, për Bugs Bunny dhe familjen Flintstone, si dhe për të rejat projektet sociale, i cili pushtoi gjeneratat e reja - rreth " Parku i Jugut", "Futurama" dhe "The Simpsons".

Blloqet "Legjendat" dhe "Episodet" do t'u tregojnë vizitorëve mite dhe përralla në filma vizatimorë, duke i prezantuar ata me "Borëbardha dhe shtatë xhuxhët" (1937) të Walt Disney dhe "Përralla e Rapunzelit" nga Ray Harryhausen (1952). Këto blloqe do të shfaqin gjithashtu karikatura të dizajnuara për të edukuar brezat e rinj, për të parandaluar tragjeditë dhe për të përhapur të vërtetën. Për shembull, "Kush e përshtati Roger Rabbit" u bë një reflektim mbi temën e të drejtave të punëtorëve, " Ferma e Kafshëve" rebelohet kundër stalinizmit dhe "Betty Boop" lufton për emancipimin e grave.

Blloku Supernjerëzit do të prezantojë një temë kryesore të animacionit të pasluftës: superheronjtë dhe zuzarët që i kundërshtojnë. Në këtë dhomë, vizitorët do të mësojnë më shumë rreth Popeye Sailor, Hulk dhe Incredibles. Blloku "Format" do t'u japë shikuesve një ekskursion në historinë e eksperimenteve audiovizive dhe salla "Ideas" do të shfaqë karikatura nga fundi i shekullit të 20-të dhe fillimi i shekullit XXI, anuar anash realitet virtual dhe lojëra kompjuterike.

Ekspozita do të zgjasë deri më 14 shkurt 2016. Në dhjetor, tema e animacionit në VDNKh do të plotësohet nga ekspozita "Heronjtë jorealë". kushtuar artistëve dhe personazhet e Soyuzmultfilm.

Muzeu i Animacionit në Moskë filloi punën e tij në 2006. Tani ndodhet në territorin e pavijonit nr. 84-A.

Muzeu i Animacionit pret ekskursione shumë të pazakonta. Edhe para se të hyni në sallat e ekspozitës, mund t'i përshëndetni Cheburashka, e cila është ulur në një kabinë të vërtetë telefonike. Të gjithë vizitorët përshëndeten nga udhërrëfyes të pazakontë - personazhe vizatimorë. Fëmijët dhe të rriturit, madje edhe gjyshërit mund të takojnë personazhet e tyre të preferuar të animacionit që nga fëmijëria e tyre.

Vetë ekskursioni është më shumë si lojë interesante. Guida komunikon vazhdimisht me të ftuarit, u bën pyetje dhe u jep çmime. Programi përfshin një vizitë në studio, ku fëmijëve u jepet një klasë master, gjatë së cilës vetë fëmijët krijojnë një karikaturë të vogël duke përdorur programin "Animatori juaj". Pastaj të gjithë hyjnë në një dhomë të vogël komode dhe shikojnë karikatura të reja nga studio të ndryshme, dhe më pas të tyret, të sapokrijuara. Në fund, mund të blini suvenire dhe lodra kujtimesh të bëra në studion e animacionit.

Ekspozitat e Muzeut të Animacionit

Muzeu i Animacionit është vizualisht i vogël, vetëm tre sallat e ekspozitës, por ato mund të strehojnë më shumë se pesë mijë ekspozita. Ka kukulla dhe dekorime jo vetëm nga Soyuzmultfilm, por mund të gjeni edhe filma vizatimorë nga afër dhe larg jashtë vendit. Ekziston një teknikë që është përdorur për të krijuar të parën filma të animuar. Për ta kanë punuar animatorët dhe kameramanët më të mirë të viteve të kaluara.

Të gjitha ekspozitat e mbledhura në Muzeun e Animacionit në Moskë janë me vlerë të madhe shpirtërore, ju mund të shihni modele, faza, skica dhe kukulla të vërteta. Disa prej tyre janë mbi pesëdhjetë vjeç dhe përfaqësojnë periudhën e artë të kinostudios Soyuzmultfilm. Këtu ka edhe dokumente unike, falë të cilave kanë lindur shumë animacione të famshme. Në sallën historike mund të prekni dhe rrotulloni daullen magjike. Kjo është makina e parë e animacionit.

Disa stenda i dedikohen animes aktualisht jashtëzakonisht të njohur.

Ka projektorë me shirit filmash të njohur për të rriturit. Më kujtohet menjëherë sa mbrëmje të mrekullueshme u kaluan duke i parë.

Është thjesht e mahnitshme që një muze kaq i vogël strehon një ekspozitë kaq voluminoze dhe të larmishme. Dhe është e qartë se të gjitha ekspozitat janë mbledhur nga dashuri e madhe te animacioni. Ata vazhdojnë të infektojnë me gëzim si fëmijët ashtu edhe të rriturit.