Analizë e një episodi të veprës dramatike Inspektori. Dramaturgjia e Gogolit në veprën Inspektori i Përgjithshëm

Është veçanërisht e vështirë të ritregosh një vepër poetike apo dramatike. Pas të qeshurës së Gogolit ka gjithmonë mendim, sepse me të e qeshura dhe tragjikja janë gjithmonë pranë, në mënyrë të pandashme. Prandaj, së bashku me djemtë, në formën e një bisede heuristike, ne po përpiqemi të njohim " kuptim i fshehtë"një episod. E jona na ndihmon për këtë versioni skenik: teatri është "gjithçka jonë".

Në botimin e 1842, kuptimi i skenës së fundit sqarohet nga epigrafi: "Nuk ka kuptim të fajësosh pasqyrën nëse fytyra jote është e shtrembër". Por pasqyra është vetvetja Komedi Gogol. Le të kemi parasysh se fjalët e Guvernatorit: “Pse po qesh? "Po qesh me veten!" - vështirë se mund t'u drejtohen zyrtarëve, edhe ata janë të habitur, të "çenergizuar" nga lajmi i paraqitjes së auditorit. Gogol dëshiron që shikuesi, duke parë në komedi, si në pasqyrë, të gjithë padrejtësinë e jetës së tij, të bëjë një hap drejt së vërtetës për veten e tij: "A është gjithçka, qoftë edhe më e vogla, kurbeti i shpirtit të poshtër dhe njeri i pandershëm A nuk pikturojnë tashmë imazhin e një personi të ndershëm?

A nuk e bën të qartë gjithë ky grumbullim poshtërësisë, devijimeve nga ligjet dhe drejtësia se çfarë kërkon nga ne ligji, detyra, drejtësia?” ("Rruga e Teatrit", N.V. Gogol).

Në mendimin e Khlestakovizmit, sytë e shikuesve dhe lexuesve nuk shkëlqejnë më nga të qeshurat, por nga trishtimi: edhe sot zyrtarët qëndrojnë midis pushtetit suprem dhe popullit, ata sundojnë Rusinë. Frika nga ndëshkimi nga pushteti suprem ka fuqi e madhe. Por tragjedia e Rusisë është se burokratët nuk kanë frikë tjetër - nga ndëshkimi nga lart, nga ndikimi moral.

Shkarko:

Pamja paraprake:

Tema: “Kuptimi i episodit. Roli i interpretimit skenik në zbulimin e imazhit. Përgatitja për një ese - një diskutim rreth kuptimit të episodit. (Bazuar në komedinë e N.V. Gogol "Inspektori i Përgjithshëm": akti IV, skenat XII - XV).

Lënda: letërsi

Klasa: Klasa e 8-të me studim të thelluar të letërsisë

Programi:

1). Programi i letërsisë për shkolla dhe klasa me studim të thelluar të letërsisë, gjimnazeve dhe liceut të shkencave humane. Klasat 5-11 / Redaktuar nga: V.G. Marantsman. – M.., “Iluminizmi”, 1992.;

2). Programi edukimi letrar. Klasat 5-9. / Ed. V.G. Marantsman. – M., “Iluminizmi”, 2007.

Objektivat e mësimit:

arsimore:

Duke përdorur shembullin e një episodi të komedisë N.V. "Inspektori i Përgjithshëm" i Gogolit për t'u treguar studentëve unitetin e pandashëm të ngjarjeve të një vepre dramatike;
Mësojini nxënësit të lundrojnë në mënyrë të pavarur hapësirë artistike një episod më vete si pjesë e së tërës dhe njësi e pavarur artistike e semantike;
Për t'i ndihmuar studentët të nënvizojnë me qëllim detajet kryesore në personazhin e një personazhi brenda një episodi, duke kontribuar në një depërtim më të thellë në përmbajtjen ideologjike të veprës në tërësi (nga Khlestakov në Khlestakovism si fenomen social);
Përgatitni nxënësit për punë krijuese me shkrim me temën: “Analiza e një episodi”. Kuptimi është në karakterin zbulues.”

duke zhvilluar:

Duke përdorur shembullin e një dramatizimi nga vetë studentët (në krahasim me filmin e vitit 1952), për të treguar "shkathshmërinë e leximit të një imazhi - një thesar i mundësive të pashfrytëzuara". (I. Ilyinsky);
Zbuloni Aftësitë krijuese nxënësit në interpretimin skenik të imazheve (dramatizimi, akti IV, skenat XII – XV, “Inspektori i Përgjithshëm”);
Ndihmojini nxënësit të krijojnë imazhe (kostume, peizazhe, aranzhim muzikor, vënien në skenë fjalim skenik, mizanskenë).

arsimore:

Përpiquni t'i bindni studentët për rëndësinë e problemeve të ngritura nga autori i "Inspektori i Përgjithshëm" në kohën tonë.

Karakteristikat e kërkuara të mësimit:

Material didaktik i krijuar posaçërisht për mësimin;
Teksti i komedisë nga N.V. "Inspektori i Përgjithshëm" i Gogolit;
Hartimi i “skenës” sipas episodit, rekuizita (nga nxënësit);
Kostumet e skenës (të përgatitura nga nxënësit);
Regjistrimi audio i uverturës së operetës nga J. Strauss " Lakuriq nate»;
Portrete të N.V. Gogol, A.S. Pushkina, V.G. Belinsky N.G. Chernyshevsky, A.S. Griboedova.

Detyre shtepie:

Përgjigjuni pyetjeve nr. 3, 4,5 (bazuar në material didaktik);
A jeni dakord me deklaratën e K.A. Fadina për Gogolin? Pse?
Nr 2.4 (sipas planit) me gojë - sipas episodit (personazhet e zgjedhur).

Gjatë orëve të mësimit.

Ngrohja e të folurit.

Mësues: Le t'i drejtohemi materialit didaktik. Para se të jeni dy portrete të N.V. Gogol: A.G. Venetsianov (autolitografi) dhe A.A. Ivanov (vizatim nga 1847).

Krahasoni dy imazhet.
Mos harroni cilat vepra nga N.V. Ti e njeh Gogolin. Portreti i kujt, sipas jush, na përcjell pamjen e autorit të veprave të njohura për ju?
Çfarë, sipas jush, u përpoq të theksonte secili artist në imazhin e Gogol?

Portreti i parë: "zyrtare", "laike" - flet origjinë fisnike, rreth të lartë Statusi social; frak, jakë e thellë, frizurë - flokë të prera të stiluara në modë: “London dandy” vishet sipas Moda e fundit: “preu flokët në modën më të fundit, i veshur si një londinez - dhe më në fund pa dritën” - e pazakontë për ne pamjen shkrimtar - ngjashmëri me A. Griboyedov - diplomat dhe shkrimtar.

Portreti i dytë: tradicionale nga pikëpamja e perceptimit të imazhit të shkrimtarit N.V. Gogol, pamja është më demokratike, e favorshme për afrim; sytë e zbehur, një buzëqeshje "dinake", flok te gjata– një shenjë – një shenjë e të menduarit të lirë – liria e mendimit (“kaçurrelat bionde deri në shpatulla”); jakë e këmishës dhe fustanellës; edhe një hundë e gjatë duket më e mprehtë ("ai e ngul hundën kudo").

Këto janë pikëpamjet e dy artistëve në të njëjtën "fytyrë", vetëm në portretin e parë mund të shohim vërtet vetëm "fytyrën", "pamjen e jashtme", "guaskën zyrtare" - një lloj "rasti" pas të cilit qëndron shpirti. i fshehur (në fytyrë, mbase, fisnikëria - një vështrim i drejtpërdrejtë, shpirtëror), dhe në të dytën - shpirti i mishëruar në vizatimin, ndërgjegjen, thjeshtësinë, mençurinë e përvojës së jetës.

N.G. Chernyshevsky (një figurë e famshme politike, kritike, shkrimtare ruse) besonte se “ata që kanë nevojë për mbrojtje i detyrohen shumë Gogolit; u bë koka e atyre që mohojnë të keqen dhe vulgarin...”

Kush ka nevojë për mbrojtje? – Të “poshtëruar dhe të fyer” nga pozicioni i tyre i pafuqishëm, fshatarët serbë janë “njerëz të thjeshtë rusë”, punonjës të vegjël të qytetit, lypës, njerëz të pafavorizuar, të pambrojtur.
A jeni dakord që në veprat e shkrimtarit të njohur për ju, ai mohon “të keqen dhe vulgarin”?

Gogol është i trishtuar për Rusinë, moralin, urdhrat dhe mënyrën e saj të jetesës. Ai është i hidhëruar sepse nuk është në gjendje të ndryshojë asgjë në sistemin ekzistues qeveritar.
Shkrimtari është i trishtuar që ai Vendi amëështë në gjendje të keqe, se ryshfetet, mashtrimet, denoncimet - e gjithë kjo është bërë Biznes si zakonisht, nuk tmerron askënd.
Gogol është i trishtuar që në vendin tonë ryshfetmarrësit zënë një pozitë të lartë në shoqëri. Dhe ata nuk kujdesen për shtetin, jo për qytetin dhe banorët e tij, por vetëm për mirëqenien e tyre.
Gogol është i trishtuar për Rusinë dhe për Rusinë. Bëhet shumë e dhimbshme dhe e hidhur nga mendimi se një vend i tillë po zhduket për fajin e lakmisë, përvetësimit, interesit vetjak, budallallëkut dhe injorancës së zyrtarëve që e qeverisin.
Në komedinë "Inspektori i Përgjithshëm" Gogol kombinon me mjeshtëri "të vërtetën" dhe "zemërimin", domethënë një pasqyrim realist të realitetit (realizmit) dhe një kritikë të guximshme, të pamëshirshme të realitetit. Autori qesh dhe është i trishtuar me "heronjtë e kohës së tij" - " shpirtrat e vdekur", monstra morale.

Gjithçka që po themi tani, duke kujtuar atë që kemi lexuar dhe duke reflektuar mbi imazhin e vetë shkrimtarit, është shumë e rëndësishme për të kuptuar veprën e tij. Natyrisht, nuk mund të mos pajtohemi se ka aq mendime sa ka njerëz. Kjo është e qartë: para nesh janë absolutisht dy interpretime të ndryshme"Imazhi" i vetë Nikolai Vasilyevich Gogol. (Dhe pastaj çfarë mund të themi për të kuptuarit, interpretimin imazhe të pavdekshme librat e tij?!). E megjithatë është e drejta e lexuesit tonë të përpiqet të kuptojë dizajn artistik Mjeshtër të fjalëve. Që do të thotë se do të lexojmë! Nëse doni të njihni shpirtin e një shkrimtari, lexoni librat e tij. (Krahaso: "A është e mundur të thuash një shpirt?", "Mtsyri", M.Yu. Lermontov).

Pra, ne lexojmë dhe diskutojmë "Inspektori i Përgjithshëm". Dhe sot do të flasim për kuptimin e një episodi dhe rolin e interpretimit skenik në zbulimin e imazhit (personazhit) të shfaqjes.

A mendoni se nëse diskutojmë një episod, a do të na duhet të dimë tekstin e të gjithë veprës? Pse?

Një episod është vetëm një "pjesë e një numri", një përbërës integral i një tërësie të vetme.

Rezultati i bisedës sonë duhet të jetë puna juaj me shkrim për analizën e episodit, plan i përafërt të cilën ju sjell paraprakisht vëmendjen tuaj (shih. materialet didaktike). Në punën tuaj të ardhshme, ju mund ta ndryshoni atë sipas gjykimit tuaj (duke shtuar ose përjashtuar atë që është e panevojshme, sipas mendimit tuaj).

Ky plan paraprihet nga një epigraf: "një formulë e kondensuar" është ideja e analizës sonë.

“Tek Inspektori i Përgjithshëm nuk ka skena më të mira, sepse nuk ka më të këqija, por të gjitha janë të shkëlqyera, si pjesë të nevojshme, duke formuar artistikisht një tërësi të vetme, të rrumbullakosura nga përmbajtja e brendshme, jo nga forma e jashtme, dhe për rrjedhojë përfaqësojnë një botë të veçantë dhe të mbyllur. në vetvete...” (A.S. Griboyedov).

Si e kuptoni? Theksoni gjënë kryesore?

Çdo episod është një "lidhje e rëndësishme" - një "lidhje e fortë" në një zinxhir të vetëm ngjarjesh, pa të cilën është e vështirë të kuptosh veprën në tërësi.
Çdo episod është "një botë e mbyllur në vetvete", do të sugjeroja një sqarim: "kjo është një lojë brenda një drame".

Kjo do të thotë që episodi bazohet në të rëndësishme (përsa i përket përmbajtje ideologjike dhe zhvillimi i veprimit) ngjarje, e cila, nga ana tjetër, përfaqësohet edhe në zhvillim.

Pra, ne zgjedhim një episod me ju: akti IV, dukuritë XIII - XV dhe përpiqemi të përcaktojmë "ngarkesën semantike" dhe rëndësinë e tij për mishërim artistik ide ( ideja kryesore luan).

Çfarë vendi mendoni se zë ky episod në strukturën e veprës në tërësi (në përbërjen e saj)? Emërtoni episodet kryesore strukturore, sipas gjykimit tuaj. Arsyetoni përgjigjen tuaj.

Deri më tani, në studimet letrare nuk ka unitet në përkufizimin e komplotit, kulmit dhe përfundimit: disa flasin për një komplot, të tjerët - për dy. Opinionet ishin të ndara në lidhje me skenën kulmore dhe përfundimin.

Është e drejta jonë ta interpretojmë tekstin në mënyrën tonë. Pra, le të përpiqemi ta bëjmë këtë.

Ju lutemi titulloni episodin në fjalë (mund të përdorni një citat).

Opsionet e mundshme: "Blerësimi", "Bashkimi imagjinar i Khlestakov", "Zoti ju bekoftë, por nuk është faji im!", "Çfarë dreqin! Një dhëndër i kompletuar”, “Uaa, si shkuan gjërat”, “Mund të çmendem nga dashuria”, “Nuk mund ta besoj, Shkëlqesi!”, “A e dini se çfarë nderi na bën Ivan Aleksandroviç”, “Çfarë një lloj mendjelehtësie si kjo."

Çfarë vutë re kur dolët me këta tituj?

Duke përdorur titullin - emrin e episodit - ne mund të vendosim qëllimisht theksin në interpretimin e episodit në varësi të interesit tonë për një personazh specifik.

Kush po “aktron” në këtë episod? (Khlestakov, Gorodnichy, gruaja dhe vajza e Gorodnichy).

Dhe kush "vepron" më të ndritshëm, më aktiv, më shprehës?

Edhe një herë opinionet u ndanë! Ky është “fati” ose kushti thelbësor i interpretimit.

Le të ndalemi te Khlestakov. Le të mos debatojmë tani për tani dhe të marrim si bazë të bisedës sonë se ky episod është kulmi në zhvillimin e veprimit dhe në "zhvillimin" e imazhit të Khlestakov (teza e diskutimit tonë të ardhshëm).

Le të përpiqemi të sigurohemi për këtë.

Çfarë jep kulmi për të kuptuar karakterin e Khlestakov (dhe të tjerë personazhet)?
Si e karakterizojnë Khlestakov skenat e "deklaratës së dashurisë"?

Ju kërkova që të përgatisni teza të vogla për karakterizimin e Khlestakov bazuar në deklaratat për të nga personazhet e tjerë në shfaqje, ndërsa Vëmendje e veçantë kushtojini vëmendje vlerësimeve që do të shfaqen në episodin tonë.

Mendoj se ky do të jetë kontributi ynë personal për “Shënime për zotërinj aktorë” (mund të huazojmë edhe nga z. Gogol – autori i “Inspektori i Përgjithshëm” kishte dhuntinë të bënte një përshkrim shterues dhe të plotë me ndihmën e një detaje).

Një detaj i ndritshëm grotesk del në pah (më shumë shprehës se hiperbola - një tipar tipik i satirës dhe humorit të Gogolit).

Sipas vërejtjes së duhur të A.S. Pushkin, Gogol dinte të përshkruante "vulgaritetin e një personi vulgar, në mënyrë që të gjitha gjërat e vogla që i shpëtojnë syrit të shkëlqejnë të mëdha në sytë e të gjithëve".

Si eksperiment, ju mund të shtoni karakteristika "vetëm" (si "bashkëautor").

Opsionet e përafërta për karakteristika të tilla (Gogol, shënimet e autorit):

Një i ri rreth 23 vjeç, i dobët dhe i dobët; disi budalla dhe, siç thonë ata, pa mbret në kokë.
Flet dhe vepron pa asnjë konsideratë;
Ai nuk është në gjendje të ndalojë vëmendje e vazhdueshme mbi disa mendime;
Fjalimi i tij është i papritur dhe fjalët e tij dalin krejtësisht të papritura;
Sa më shumë që personi që luan këtë rol të tregojë sinqeritet dhe thjeshtësi, aq më shumë do të fitojë;
Të veshur në modë;

Kushtojini vëmendje alegorisë mbiemri i folur:

Nga “kamzhik” (për të ndëshkuar, për të fshikulluar): te Gogol gjejmë: “Kam tundur një Khlestakov të tillë në librin tim” (që do të thotë “kamzhik”);
Të fshikullosh, të tërhiqësh zvarrë;
Të pish vodka (të dehesh) - në një kuptim figurativ.

"Incognito mallkuar";
Ja çfarë joshëse është paturpësia! (që do të thotë "djallëzi", "gënjeshtër" ose "lajka")
Kritiku letrar Mann: Ai, si uji, merr formën e çdo ene;
Ai është një "kameleon" ("A është ai boorish?" - aliteracion).
Gezuar;
Godet me grushte (në tavolinë ose në gjoks);
Mashtrim i përzier me frikacakë;
Vrazhdësi (për Osipin, për shërbëtorin - hanxhi, për kryetarin);
Një person vulgar është "i ulët moralisht", ai harroi shumë shpejt pozicionin e tij aktual - një mysafir në shtëpinë e Guvernatorit dhe sillet në mënyrë sfiduese në mënyrë të vrazhdë, madje "duke u treguar i pasjellshëm" me të zotin e shtëpisë - duke e kërcënuar se do ta "vënë në gjyq".

Kulmi: ai zbulon një tjetër aspekt të vulgaritetit të tij:

Duke u zvarritur pa mend, duke mos synuar të martoheni (një parodi dashurie);
Ai tërhiqet zvarrë pas të dyve - "kudo që të çon rasti" (si kur luan whist), të cilin për disa arsye ai luan me pesë veta, qëllimi i tij është "të godasë një vajzë të bukur";
Me sa duket, ai ishte shumë dembel për të shijuar frytet e vërteta të iluminizmit - para nesh është "një lloj Minor" (Krahaso me komedinë e Fonvizin); vret aty për aty me vërejtjen e tij: “me Pushkinin në baza miqësore” dhe më pas: “Pse të shkruash? Unë tashmë i njoh ata” (për poezinë përbërjen e vet): “O ju, ai pikëllim është i kotë...”
Ai ngre dorën kundër vetë Guvernatorit dhe kërcënon se do ta padisë.

Le t'ju paraqesim interpretimin tonë skenik.

Kushtojini vëmendje detajeve, performancës së "zotërinjve aktorë" tanë.

A ju pëlqeu interpretimi ynë i këtij episodi?
Krahasoni me atë që keni parë kur shikoni një film ("interpretimi juaj" është i përjashtuar)?
A korrespondojnë idetë tuaja për heronjtë e komedisë së Gogolit me interpretimin tonë? (Pse?)

Mendoj se keni vënë re se, ashtu si Gogol, ne u përpoqëm të theksojmë natyrën simbolike të përfundimit të episodit me ndihmën e një skene të heshtur (duke i detyruar "aktorët" tanë të kthehen në gur për të paktën një minutë e gjysmë - për të cilën autori insistonte rreptësisht).

Ai theksoi se heronjtë e tij tani, të goditur nga vërejtja e xhandarit si një "goditje elektrike", janë në mëshirën e ligjeve të ndryshme të jetës, një realitet tjetër. (Mos harroni: "Por ka edhe Zot - Ai nuk do të falë!", "Maskaradë", M.Yu. Lermontov).

Në episodin tonë:

Përfundimi është antiteza e denoncimit që pason shumë shpejt (letra e Khlestakov - "të gjithë u fshikulluan!") - jep një shpjegim kaq të thjeshtë të gjithçkaje që ndodhi, saqë në këtë moment guvernatorit, për shembull, i duket shumë më e pabesueshme sesa të gjitha fantazitë e Khlestakov - finalja e episodit: lumturia më e lartë - të lidheni me një "person domethënës" paralizohen nga "lumturia" - "sharmi zgjat, sharmi zgjat".

Paralizohet nga frika finalja e shfaqjes: “Çfarë dreqin! Me të vërtetë!" - tha Guvernatori duke fërkuar sytë (D. IV, Aparimi XV) - ai "sikur të ishte bërë budalla" ("njeri bosh" Khlestakov, "një njeri shumë inteligjent sipas mënyrës së tij" Guvernatori dukej se kishte ndërruar role - një paradoks!).

"Me të vërtetë, nëse Zoti dëshiron të ndëshkojë, ai së pari do t'i heqë arsyen," "Ai është një budalla, një budalla, një i poshtër i vjetër!" (shtund grushtin drejt vetes).

Të gjithë, sipas Artemy Filippovich Zemlyanika, "ishte sikur një lloj mjegull i kishte trullosur, djalli i kishte ngatërruar!"

Pse një ritregim i një teksti letrar nuk mund të ruajë fuqinë e vetë tekstit?

Ideja e një vepre mund të mos kuptohet gjithmonë saktë;
Gjatë ritregimit është e vështirë të ruash të gjitha të drejtat e autorit mjetet e shprehjes;
Teksti artistik, si "më e buta", lejon që ajo të interpretohet në mënyra të ndryshme.

Veprat poetike dhe dramatike janë veçanërisht të vështira për t'u ritreguar. Pas të qeshurës së Gogolit ka gjithmonë mendim, sepse me të e qeshura dhe tragjikja janë gjithmonë pranë, në mënyrë të pandashme.

Në botimin e 1842, kuptimi i skenës së fundit sqarohet nga epigrafi: "Nuk ka kuptim të fajësosh pasqyrën nëse fytyra jote është e shtrembër". Por pasqyra është edhe vetë komedia e Gogolit. Le të kemi parasysh se fjalët e Guvernatorit: “Pse po qesh? "Po qesh me veten!" - vështirë se mund t'u drejtohen zyrtarëve, edhe ata janë të habitur, të "çenergizuar" nga lajmi i paraqitjes së auditorit. Gogoli dëshiron që shikuesi, duke parë në komedi, si në pasqyrë, gjithë padrejtësinë e jetës së tij, të bëjë një hap drejt së vërtetës për veten e tij: “A nuk bën çdo kurvëri, qoftë edhe më i vogli i shpirtit të një të poshtër. dhe personi i pandershëm pikturon tashmë imazhin e një personi të ndershëm?

A nuk e bën të qartë gjithë ky grumbullim poshtërësisë, devijimeve nga ligjet dhe drejtësia se çfarë kërkon nga ne ligji, detyra, drejtësia?” ("Rruga e Teatrit", N.V. Gogol).

Në mendimin e Khlestakovizmit, sytë e shikuesve dhe lexuesve nuk shkëlqejnë më nga të qeshurat, por nga trishtimi: edhe sot zyrtarët qëndrojnë midis pushtetit suprem dhe popullit, ata sundojnë Rusinë. Frika nga ndëshkimi nga pushteti suprem ka fuqi të madhe. Por tragjedia e Rusisë është se burokratët nuk kanë frikë tjetër - nga ndëshkimi nga lart, nga ndikimi moral.

"Zoti ju bekoftë, dhe nuk është faji im!" - kjo është kredo e jetës së Khlestakovs dhe Gorodnichs.

Klasa: Klasa e 8-të me studim të thelluar të letërsisë

Programi:

Programi i letërsisë për shkolla dhe klasa me studim të thelluar të letërsisë, gjimnazeve dhe liceut të shkencave humane. Klasat 5-11 / Redaktuar nga: V.G. Marantsman. – M.., “Iluminizmi”, 1992.;
Programi i Edukimit Letrar. Klasat 5-9. / Ed. V.G. Marantsman. – M., “Iluminizmi”, 2007.

Objektivat e mësimit:

Edukative:

Duke përdorur shembullin e një episodi të komedisë N.V. "Inspektori i Përgjithshëm" i Gogolit për t'u treguar studentëve unitetin e pandashëm të ngjarjeve të një vepre dramatike;
Të mësojë nxënësit të lundrojnë në mënyrë të pavarur në hapësirën artistike të një episodi të veçantë si pjesë e së tërës dhe një njësi e pavarur artistike dhe semantike;
Për t'i ndihmuar studentët të nënvizojnë me qëllim detajet kryesore në karakterin e një personazhi brenda një episodi, duke kontribuar në një depërtim më të thellë në përmbajtjen ideologjike të veprës në tërësi (nga Khlestakov te Khlestakovizmi si fenomen shoqëror);
Përgatitni nxënësit për punë krijuese me shkrim me temën: “Analiza e një episodi”. Kuptimi është në karakterin zbulues.”

Edukative:

Duke përdorur shembullin e një dramatizimi nga vetë studentët (në krahasim me filmin e vitit 1952), për të treguar "shkathshmërinë e leximit të një imazhi - një thesar i mundësive të pashfrytëzuara". (I. Ilyinsky);
Të zbulojë aftësitë krijuese të nxënësve në interpretimin skenik të imazheve (dramatizimi, akti IV, skenat XII – XV, “Inspektori i Përgjithshëm”);
Ndihmojini nxënësit të krijojnë imazhe (kostume, peizazhe, dizajn muzikor, fjalim skenik, mizanskenë).

Edukative: Përpiquni t'i bindni studentët për rëndësinë e problemeve të ngritura nga autori i "Inspektori i Përgjithshëm" në kohën tonë.

Karakteristikat e kërkuara të mësimit:

Material didaktik i krijuar posaçërisht për mësimin;
Teksti i komedisë nga N.V. "Inspektori i Përgjithshëm" i Gogolit;
Hartimi i “skenës” sipas episodit, rekuizita (nga nxënësit);
Kostumet e skenës (të përgatitura nga nxënësit);
Regjistrimi audio i uverturës së operetës nga J. Strauss “Die Fledermaus”;
Portrete të N.V. Gogol, A.S. Pushkina, V.G. Belinsky N.G. Chernyshevsky, A.S. Griboedova.

Detyre shtepie:

Përgjigjuni pyetjeve nr. 3, 4,5 (bazuar në material didaktik);
A jeni dakord me deklaratën e K.A. Fadina për Gogolin? Pse?
Nr 2.4 (sipas planit) me gojë - sipas episodit (personazhet e zgjedhur).

Gjatë orëve të mësimit

I. Ngrohje e të folurit.

Mësues: Le t'i drejtohemi materialit didaktik. Para se të jeni dy portrete të N.V. Gogol: A.G. Venetsianov (autolitografi) dhe A.A. Ivanov (vizatim nga 1847).

Krahasoni dy imazhet.
Mos harroni cilat vepra të N.V. Ti e njeh Gogolin. Portreti i kujt, sipas jush, na përcjell pamjen e autorit të veprave të njohura për ju?
Çfarë, sipas jush, u përpoq të theksonte secili artist në imazhin e Gogol?

Portreti i parë:"zyrtar", "laik" - flet për origjinë fisnike, status të lartë shoqëror; frak, jakë e thellë, frizurë - flokë të prera të stiluara sipas modës: “një pisllëk londinez” vishet sipas modës më të fundit: “i prerë në modën më të fundit, si vishet një pisllëk londinez - dhe më në fund pa dritën” - paraqitja e shkrimtarit është e pazakontë për ne - ngjashmëri me A. Griboyedov - diplomat dhe shkrimtar.

Portreti i dytë: tradicionale nga pikëpamja e perceptimit të imazhit të shkrimtarit N.V. Gogol, pamja është më demokratike, e favorshme për afrim; sy të zbehtë, një buzëqeshje "dinake", flokë të gjatë - një shenjë - një shenjë e të menduarit të lirë - liri e mendimit ("flokë kafe deri në supet"); jakë e këmishës dhe fustanellës; edhe një hundë e gjatë duket më e mprehtë ("ai e ngul hundën kudo").

Këto janë pikëpamjet e dy artistëve në të njëjtën "fytyrë", vetëm në portretin e parë mund të shohim vërtet vetëm "fytyrën", "pamjen e jashtme", "guaskën zyrtare" - një lloj "rasti" pas të cilit qëndron shpirti. i fshehur (në fytyrë, mbase, fisnikëria - një vështrim i drejtpërdrejtë, depërtues), dhe në të dytën - shpirti i mishëruar në vizatimin, ndërgjegjen, thjeshtësinë, mençurinë e përvojës së jetës.

Kush ka nevojë për mbrojtje? – Të “poshtëruar dhe të fyer” nga pozicioni i tyre i pafuqishëm, fshatarët serbë janë “njerëz të thjeshtë rusë”, punonjës të vegjël të qytetit, lypës, njerëz të pafavorizuar, të pambrojtur.
A jeni dakord që në veprat e shkrimtarit të njohur për ju, ai mohon “të keqen dhe vulgarin”?

Gogol është i trishtuar për Rusinë, moralin, urdhrat dhe mënyrën e saj të jetesës. Ai është i hidhëruar sepse nuk është në gjendje të ndryshojë asgjë në sistemin ekzistues qeverisës.
Shkrimtari është i trishtuar që vendi i tij i lindjes është në shkretëtirë, se ryshfetet, mashtrimet, denoncimet - e gjithë kjo është bërë e zakonshme dhe nuk tmerron askënd.
Gogol është i trishtuar që në vendin tonë ryshfetmarrësit zënë një pozitë të lartë në shoqëri. Dhe ata nuk kujdesen për shtetin, jo për qytetin dhe banorët e tij, por vetëm për mirëqenien e tyre.
Gogol është i trishtuar për Rusinë dhe për Rusinë. Bëhet shumë e dhimbshme dhe e hidhur të mendosh se një vend i tillë po zhduket për fajin e lakmisë, përvetësimit, interesit vetjak, budallallëkut dhe injorancës së zyrtarëve që e qeverisin.
Në komedinë "Inspektori i Përgjithshëm" Gogol kombinon me mjeshtëri "të vërtetën" dhe "zemërimin", domethënë një pasqyrim realist të realitetit (realizmit) dhe një kritikë të guximshme, të pamëshirshme të realitetit. Autori qesh dhe është i trishtuar me "heronjtë e kohës së tyre" - "shpirtrat e vdekur", përbindëshat moralë.

Gjithçka që po themi tani, duke kujtuar atë që kemi lexuar dhe duke reflektuar mbi imazhin e vetë shkrimtarit, është shumë e rëndësishme për të kuptuar veprën e tij. Natyrisht, nuk mund të mos pajtohemi se ka aq mendime sa ka njerëz. Kjo është e qartë: para nesh janë dy interpretime krejtësisht të ndryshme të "imazhit" të vetë Nikolai Vasilyevich Gogol. (Dhe atëherë çfarë mund të themi për kuptimin dhe interpretimin e imazheve të pavdekshme të librit të tij?!). E megjithatë, është e drejta e lexuesit tonë të përpiqet të kuptojë qëllimin artistik të Mjeshtrit të Fjalëve. Që do të thotë se do të lexojmë! Nëse doni të njihni shpirtin e një shkrimtari, lexoni librat e tij. (Krahaso: "A është e mundur të thuash një shpirt?", "Mtsyri", M.Yu. Lermontov).

II. Pra, ne lexojmë dhe diskutojmë "Inspektori i Përgjithshëm". Dhe sot do të flasim për kuptimin e një episodi dhe rolin e interpretimit skenik në zbulimin e imazhit (personazhit) të shfaqjes.

A mendoni se nëse diskutojmë një episod, a do të na duhet të dimë tekstin e të gjithë veprës? Pse?

Një episod është vetëm një "pjesë e një numri", një përbërës integral i një tërësie të vetme.

Rezultati i bisedës sonë duhet të jetë puna juaj me shkrim për analizën e episodit, një skicë e përafërt e së cilës ju ofroj paraprakisht në vëmendjen tuaj (shih materialet didaktike). Në punën tuaj të ardhshme, ju mund ta ndryshoni atë sipas gjykimit tuaj (duke shtuar ose përjashtuar atë që është e panevojshme, sipas mendimit tuaj).

Ky plan paraprihet nga një epigraf: "një formulë e kondensuar" është ideja e analizës sonë.

Si e kuptoni? Theksoni gjënë kryesore?

Çdo episod është një "lidhje e rëndësishme" - një "lidhje e fortë" në një zinxhir të vetëm ngjarjesh, pa të cilën është e vështirë të kuptosh veprën në tërësi.
Çdo episod është "një botë e mbyllur në vetvete", do të sugjeroja një sqarim: "kjo është një lojë brenda një drame".

Kjo do të thotë se episodi bazohet në një ngjarje domethënëse (për nga përmbajtja ideologjike dhe zhvillimi i veprimit), e cila, nga ana tjetër, paraqitet edhe në zhvillim.

III. Pra, ne zgjedhim një episod për ju: akti IV, dukuritë XIII - XV dhe ne do të përpiqemi të përcaktojmë "ngarkesën semantike" dhe rëndësinë e saj për mishërimin artistik të idesë (ideja kryesore e shfaqjes).

Çfarë vendi mendoni se zë ky episod në strukturën e veprës në tërësi (në përbërjen e saj)? Emërtoni episodet kryesore strukturore, sipas gjykimit tuaj. Arsyetoni përgjigjen tuaj.

Deri më tani, në studimet letrare nuk ka unitet në përkufizimin e komplotit, kulmit dhe përfundimit: disa flasin për një komplot, të tjerët - për dy. Opinionet ishin gjithashtu të ndara në lidhje me skenën kulmore dhe përfundimin.

Është e drejta jonë ta interpretojmë tekstin në mënyrën tonë. Pra, le të përpiqemi ta bëjmë këtë.

Ju lutemi titulloni episodin në fjalë (mund të përdorni një citat).

Çfarë vutë re kur dolët me këta tituj?

Duke përdorur titullin - emrin e episodit - ne mund të vendosim qëllimisht theksin në interpretimin e episodit në varësi të interesit tonë për një personazh specifik.

Kush po “aktron” në këtë episod? (Khlestakov, Gorodnichy, gruaja dhe vajza e Gorodnichy).

Dhe kush "vepron" më të ndritshëm, më aktiv, më shprehës?

Edhe një herë opinionet u ndanë! Ky është “fati” ose kushti thelbësor i interpretimit.

Le të përpiqemi të sigurohemi për këtë.

Çfarë siguron kulmi për të kuptuar karakterin e Khlestakov (dhe personazheve të tjerë)?
Si e karakterizojnë Khlestakov skenat e "deklaratës së dashurisë"?

IV. Ju kërkova të përgatisni teza të vogla për karakterizimin e Khlestakov bazuar në thëniet për të nga personazhet e tjerë të shfaqjes, duke i kushtuar vëmendje të veçantë atyre vlerësimeve që do të shfaqen në episodin tonë.

Një detaj i ndritshëm grotesk del në pah (më shumë shprehës se hiperbola - një tipar tipik i satirës dhe humorit të Gogolit).

Si eksperiment, ju mund të shtoni karakteristika "vetëm" (si "bashkëautor").

Opsionet e përafërta për karakteristika të tilla (Gogol, shënimet e autorit):

Një i ri rreth 23 vjeç, i dobët dhe i dobët; disi budalla dhe, siç thonë ata, pa mbret në kokë.
Flet dhe vepron pa asnjë konsideratë;
Ai nuk është në gjendje t'i kushtojë vëmendje të vazhdueshme asnjë mendimi;
Fjalimi i tij është i papritur dhe fjalët e tij dalin krejtësisht të papritura;
Sa më shumë që personi që luan këtë rol të tregojë sinqeritet dhe thjeshtësi, aq më shumë do të fitojë;
Të veshur në modë;
Ju duhet t'i kushtoni vëmendje natyrës alegorike të mbiemrit që flet:
- Nga “kamzhik” (për të ndëshkuar, për të fshikulluar): te Gogol gjejmë: “Kam tundur një Khlestakov të tillë në librin tim” (që do të thotë “kamzhik”);
- Të fshikullosh, të tërhiqësh zvarrë;
- Të pish vodka (të dehesh) - në një kuptim figurativ.
"Incognito mallkuar";
Ja çfarë joshëse është paturpësia! (që do të thotë "djallëzi", "gënjeshtër" ose "lajka")
Kritiku letrar Mann: Ashtu si uji, ai merr formën e çdo ene;
Ai është një "kameleon" ("A është ai boorish?" - aliteracion).
Gezuar;
Godet me grushte (në tavolinë ose në gjoks);
Mashtrimi i përzier me frikacakë;
Vrazhdësi (për Osipin, për shërbëtorin - hanxhi, për kryetarin);
Një burrë vulgar - "i ulët në aspektin moral", ai shumë shpejt harroi pozicionin e tij të vërtetë - një mysafir në shtëpinë e Guvernatorit dhe sillet në mënyrë sfiduese në mënyrë të vrazhdë, madje "i vrazhdë" me të zotin e shtëpisë - ai kërcënon "ta vërë në gjyq". .”

Kulmi: ai zbulon një tjetër aspekt të vulgaritetit të tij:

Duke u zvarritur pa mend, duke mos synuar të martoheni (një parodi dashurie);
Ai tërhiqet zvarrë pas të dyve - "kudo që të çon rasti" (si kur luan whist), të cilin për disa arsye ai luan me pesë veta, qëllimi i tij është "të godasë një vajzë të bukur";
Me sa duket, ai ishte shumë dembel për të shijuar frytet e vërteta të iluminizmit - para nesh është "një lloj Minor" (Krahaso me komedinë e Fonvizin); vret aty për aty me vërejtjen e tij: “me Pushkinin në një bazë miqësore” dhe më pas: “Pse të shkruash? Unë tashmë i njoh ata” (për poezitë e kompozimit të tij): “O ti, kot është ai pikëllim...”
Ai ngre dorën kundër vetë Guvernatorit dhe e kërcënon se do ta padisë.

V. Le t'ju paraqesim interpretimin tonë skenik.

Kushtojini vëmendje detajeve, performancës së "zotërinjve aktorë" tanë.

Ju pëlqeu interpretimi ynë i këtij episodi?
Krahasoni me atë që keni parë kur shikoni një film ("interpretimi juaj" është i përjashtuar)?
A korrespondojnë idetë tuaja për heronjtë e komedisë së Gogolit me interpretimin tonë? (Pse?)

VI. Mendoj se keni vënë re se, ashtu si Gogol, ne u përpoqëm të theksojmë natyrën simbolike të përfundimit të episodit me ndihmën e një skene të heshtur (duke i detyruar "aktorët" tanë të kthehen në gur për të paktën një minutë e gjysmë - për të cilën autori insistonte rreptësisht).

Në episodin tonë:

Paralizohet nga frika finalja e shfaqjes: “Çfarë dreqin! Me të vërtetë!" - tha Guvernatori, duke fërkuar sytë (D. IV, Aparimi XV) - ishte "sikur të ishte bërë budalla" ("njeri bosh" Khlestakov, "një njeri shumë inteligjent sipas mënyrës së tij" guvernatori dukej se kanë ndërruar role - një paradoks!).

"Me të vërtetë, nëse Zoti dëshiron të ndëshkojë, ai së pari do t'i heqë arsyen," "Ai është një budalla, një budalla, një i poshtër i vjetër!" (shtund grushtin drejt vetes).

Të gjithë, sipas Artemy Filippovich Zemlyanika, "ishte sikur një lloj mjegull i kishte trullosur, djalli i kishte ngatërruar!"

VII. Pse një ritregim i një teksti letrar nuk mund të ruajë fuqinë e vetë tekstit?

Ideja e një vepre mund të mos kuptohet gjithmonë saktë;
Gjatë ritregimit është e vështirë të ruhen të gjitha mjetet shprehëse të autorit;
Teksti letrar, duke qenë "më i butë", lejon që ai të interpretohet në mënyra të ndryshme.

A nuk e bën të qartë gjithë ky grumbullim poshtërësisë, devijimeve nga ligjet dhe drejtësia se çfarë kërkon nga ne ligji, detyra, drejtësia?” ("Rruga e Teatrit", N.V. Gogol).

Në mendimin e Khlestakovizmit, sytë e shikuesve dhe lexuesve nuk shkëlqejnë më nga të qeshurat, por nga trishtimi: edhe sot zyrtarët qëndrojnë midis pushtetit suprem dhe popullit, ata sundojnë Rusinë. Frika nga ndëshkimi nga pushteti suprem ka fuqi të madhe. Por tragjedia e Rusisë është se burokratët nuk kanë frikë tjetër - nga ndëshkimi nga lart, nga ndikimi moral.

"Zoti ju bekoftë, dhe nuk është faji im!" - kjo është kredo e jetës së Khlestakovs dhe Gorodnichs.

dramaturgjia e Gogolit - faqe speciale krijimtarinë e tij. Për të, teatri nuk ishte argëtim, por shkollë e madhe, ku nga skena "i lexohet një mësim i drejtpërdrejtë një turme të tërë" dhe publiku mund të "dridhet me një tronditje, të qajë me një lot dhe të qeshë me një të qeshur universale" ("Pasazhe të zgjedhura nga korrespondenca me miqtë"). Në total, Gogol shkroi disa drama ("shkalla e Vladimir III", "Martesa", "Lojtarët" dhe të tjerët), por vend qendror Sigurisht, i pari prej tyre është "Inspektori i Përgjithshëm". Sipas vetë Gogolit, komploti i kësaj komedie, si " Shpirtrat e vdekur", "i dha" Pushkin. Në tetor 1835, pasi la punën për "Të vdekurit në shpirtë", Gogol shkroi shumë shpejt "Inspektori i Përgjithshëm" - tashmë më 6 dhjetor, komedia në thelb përfundoi, dhe më 19 prill 1836, ajo u vu në skenën e Teatri Alexandrinsky në Shën Petersburg. Në të njëjtën kohë doli botim i veçantë luan. Gogol ishte jashtëzakonisht i pakënaqur me prodhimin e shfaqjes në Shën Petersburg. Më pas, ai u përpoq shumë herë të shpjegonte domethënien e komedisë së tij ("Udhëtim Rrugor për Teatrin", "Përfundimi i Inspektorit të Përgjithshëm", "Rrëfimi i autorit") dhe e rishikoi tekstin e saj shumë herë, duke krijuar botime të reja, i fundit prej të cilëve, i pesti, u shfaq në verën e 1842.

Komedia bazohet në një anekdotë për një inspektor imagjinar, e cila ishte përdorur më shumë se një herë në dramën ruse përpara Gogolit. Por nën penën e një shkrimtari satirik histori qesharake se si një person u ngatërrua për atë që është në të vërtetë, u shndërrua në një denoncim të ashpër të veseve sociale dhe morale të burokracisë ruse dhe një thirrje për korrigjimin e tyre. "Inspektori i Përgjithshëm" i Gogolit përmban humor dhe satirë, që korrespondon zhanër komedi, por në përputhje me patosin kryesor shfaqja zakonisht përkufizohet si komedi satirike. Kështu e kuptuan "Inspektori i Përgjithshëm" bashkëkohësit e Gogolit, përfshirë ata që ishin afër tij në shpirt, pikëpamje dhe shije artistike.

Por kjo shtresë ideologjike, e lidhur me ekspozimin e veseve shoqërore dhe që përbën bazën e satirës sociale të Gogolit, është vetëm një nga linjat. synimi i autorit, edhe pse shumë e rëndësishme. Për vetë shkrimtarin, linja që e çon komedinë në nivelin e përgjithësimeve morale dhe filozofike dhe lidhet me "Gogolin". të dukshme për botën të qeshura” dhe “lotët e padukshëm për të”.

Belinsky gjithashtu vuri në dukje: "Ideja e "Inspektorit të Përgjithshëm" nuk është e një natyre aktuale, thjesht politike, por e një natyre universale dhe filozofike". Shkalla e tipizimit dhe përgjithësimit këtu është e tillë që madje u ngrit një koncept i veçantë, i quajtur pas heroit Gogol - Khlestakovism. Gogol i kushtoi vëmendje të veçantë aktorëve për rolin e Khlestakov. Ky imazh doli të ishte i ri dhe i pakuptueshëm për interpretimin skenik. Në të gjitha komeditë që i paraprinë "Inspektorit të Përgjithshëm" të Gogolit, temë e ngjashme auditori imagjinar gjithmonë mashtronte qëllimisht autoritetet e qytetit. Gogol ndryshon në lojën e tij gjënë kryesore në të cilën zakonisht bazohej komploti: këtu nuk ka asnjë mashtrues, ose, siç shkruan autori në "Shënime për zotërinj aktorë", "Khlestakov ... flet dhe vepron pa asnjë konsideratë". Lind pyetja: kush i mashtroi më pas zyrtarët? Pse ngatërrojnë një "akull, një leckë" për një person të rëndësishëm?

Frika është fajtore për gjithçka: "nga frika", "nga frika", "duke u dridhur me gjithë trupin" - këto fjalë dëgjohen vazhdimisht në vërejtjet e autorit. Imazhi i Khlestakov, auditorit imagjinar, në Gogol gjithashtu ndryshon rrënjësisht. Thelbi i tij i brendshëm është një zbrazëti që mund të mbushet me çdo gjë ("Kam një lehtësi të jashtëzakonshme të të menduarit!"). Ai mund të jetë kushdo: një dashnor i zjarrtë, shkrimtar i njohur, i shkëlqyer socialit i cili befas kthehet në një dashnor ëndërrimtar të natyrës. Kur zyrtarët e panë atë si një auditor të frikshëm, Khlestakov u kthye menjëherë në të. Edhe fjalimi i tij ka ndryshuar: tingëllojnë fraza të shkurtra e të papritura Bosi i madh(“Veshi më është tashmë në gatishmëri! Të gjithëve u dhashë një shaka!”), nga e cila zyrtarët dridhen nga frika.

Kështu, rezulton se Khlestakov është mishërimi më i mirë i atij sistemi absurd burokratik shtetëror, ku gjithçka nuk është në vendin e vet, dhe vendi e bën një person atë që ai e konsideron veten dhe si e shohin të tjerët. Khlestakov largohet, mashtrimi zhduket. Por tani ajo që dukej si një sistem i palëkundshëm i strukturës urbane duket ndryshe tani. Në mënyrën e vet, secili nga zyrtarët të kujton disi Khlestakov. Pra, duke menduar për gradën e gjeneralit që vjehrri i Khlestakov mund të mbështetej - " person i rëndësishëm“, kryebashkiaku, në stilin e Khlestakov, është marrë me ëndrra në distancë. Pasi mësoi se si u mashtrua, kryebashkiaku nuk mund ta besojë menjëherë dhe ndodh pothuajse e pamundura: ai zbulon pak fytyrën e tij të vërtetë njerëzore, të fshehur nën maskën e një zyrtari që drejton qytetin. Prandaj në aktin e fundit figura e kryebashkiakut të mashtruar dhe të përqeshur duket kaq tragjike. "Pse po qesh? “Po qeshni me veten”, tingëllojnë fjalët e tij, të drejtuara jo vetëm zyrtarëve të tjerë, por të gjithëve që e dëshmuan këtë veprim qesharak vetëm në shikim të parë, pas të cilit fshihen lotët. Jo më kot kjo vërejtje e kryebashkiakut u shfaq vetëm në edicionin e fundit të Inspektorit të Përgjithshëm, kur ai ide e pergjithshme më në fund u formua. OBSH personazhi kryesor kjo komedi e pazakontë?

Vetë Gogol, duke iu përgjigjur kësaj pyetjeje, shkruante: “...Askush nuk e vuri re fytyrën e ndershme që ishte në lojën time. ...Ajo fytyrë e ndershme, fisnike ishte e qeshura.” E qeshura është si një lloj force pastruese që lejon njeriun ta shohë veten nga jashtë, të befasohet apo edhe të frikësohet, por gjithsesi të zbulojë diçka në vetvete që duhet hequr qafe menjëherë, që duhet korrigjuar, zhdukur në vetvete. . Kështu fillon të zgjerohet edhe kuptimi i emrit të komedisë. Gogol përfshiu në shfaqjen e tij një thirrje për të gjithë që "të kthejnë nxënësit e tyre në shpirt", domethënë, të shikojnë veten dhe të bëjnë një "auditim" të tyre - para se të jetë tepër vonë. Dhe me këtë, auditori "i cili erdhi me urdhër personal" nga Shën Petersburg nuk ka gjasa të jetë në gjendje të ndihmojë, ashtu si auditori imagjinar - "ndërgjegjja e rreme e fluturuar laike" që është mishëruar në Khlestakov - nuk do të ndihmojë. Ajo që nevojitet është zgjimi i një ndërgjegjeje të vërtetë njerëzore – dhe kjo kërkon fuqi të lartë, auditori i vërtetë është Gjykatësi Suprem, i cili ndëshkon zyrtarët e zhytur në mëkate.

Ky është pikërisht kuptimi që autori ka vënë në skenën e heshtur - skenën e fundit të komedisë, e cila është një drejtim skenik i zgjeruar. Ajo i jep përfundimit të komedisë kuptimin më të thellë moral dhe filozofik. Kjo është si "skena e fundit e jetës", sipas N.V. Gogol. Kuptimi i përfundimit të komedisë "Inspektori i Përgjithshëm", i shprehur në skenën e heshtur, është për shkak të natyrës së saj simbolike, e cila na lejon të flasim për idenë morale dhe filozofike të "shpagimit të pashmangshëm" të pranishëm në shfaqje përgjatë me idenë e ekspozimit social të veseve të sistemit burokratik. Skena e heshtur gjithashtu u shfaq vetëm në botimin përfundimtar të vitit 1842, kur ndodhi një revolucion radikal në botëkuptimin dhe veprën e Gogolit. Në thelbin e tij është realizimi tragjik se jeta ruse është e ndarë, populli rus është i ndarë brenda. Dhe artisti ende nuk mund të bëjë asgjë për këtë fatkeqësi - gjithçka që mund të bëjë është ta ekspozojë atë në dritë dhe të paralajmërojë të gjithë. Gogol nuk ishte ekspozues i "të keqes shoqërore", sepse e keqja me të cilën ai luftoi nuk ishte shoqërore, por shpirtërore, nuk ishte jashtë, por brenda një personi. Kjo është arsyeja pse Gogol ishte aq i shqetësuar nga ajo që po ndodhte në jetën ruse dhe mendoi me kaq këmbëngulje për të shpëtuar Rusinë nga korrupsioni i brendshëm, i cili ishte qartë i dukshëm për të, por për shumë njerëz shkaku i padukshëm i fatkeqësive. Ai do të shkruajë për këtë në veprën e tij kryesore - poezinë "Shpirtrat e vdekur".

Dramaturgjia e Gogolit në veprën Inspektori i Përgjithshëm

Kërkuar në këtë faqe:

roli i episodit në vepër dramatike auditor
dramaturgjia e Gogolit
ese mbi rolin e një episodi në një vepër dramatike auditori
Dramaturgjia e Gogolit Inspektori i Përgjithshëm
Veprat dramatike të Gogolit

4.00 /5 (80.00%) 5 vota

Një episod është vetëm një pjesë e diçkaje, një përbërës integral i një tërësie të vetme. Sa i përket komedisë së N.V. Gogol "Inspektori i Përgjithshëm", kjo punë e jashtëzakonshmeçdo episod është një hallkë e rëndësishme në një zinxhir të vetëm ngjarjesh që përbëjnë komplotin, pa të cilin vepra në tërësi do të ishte pothuajse e pamundur të kuptohej. Për më tepër, çdo episod është një lojë brenda një drame, një botë e mbyllur në vetvete. E gjithë kjo do të thotë se një episod i çdo vepre artistike ose dramatike, për nga zhvillimi i veprimeve dhe i përmbajtjes ideologjike, bazohet në një ngjarje domethënëse, e cila, nga ana tjetër, përfaqësohet edhe në zhvillim.

Ende në trillim nuk ekziston përcaktim i saktë fillimi, kulmi dhe zgjidhja e episodit. Prandaj, secili nga lexuesit ose shikuesit mund të interpretojë çdo episod sipas gjykimit të tij.

Duke përdorur titullin ose titullin e episodit, mund të vendosni thekse specifike në varësi të interesit tuaj.

Për shembull, mund të ndaleni në Khlestakov. Mund të themi se ky episod është kulmi i zhvillimit të imazhit të këtij personazhi. Duhet thënë se autori i komedisë kishte një aftësi unike, me ndihmën e vetëm një detaji të vetëm, për të dhënë karakterizimin sa më të plotë e të gjithanshëm të personazhit.

Siç vuri në dukje me vend dikur A.S., N. dinte të përshkruante "vulgaritetin e një personi vulgar, në mënyrë që të gjitha gjërat e vogla që i shpëtojnë syrit të shkëlqejnë në sytë e të gjithëve". Kushdo që e njeh letërsinë ruse e njeh mirë episodin e fundit, kur karakteri simbolik theksohet nga një skenë e heshtur që përfshin heronjtë e komedisë. Autori këmbënguli që në skenë aktorët duhet të ngrijnë dhe të qëndrojnë në këtë pozicion për të paktën një minutë e gjysmë. theksoi se në këtë episod personazhet e tij janë aq të goditur nga vërejtja e xhandarit, si nga një "shok elektrik", saqë e gjejnë veten në një realitet tjetër, nën sundimin e ligjeve të ndryshme të jetës.

Përfundimi i komedisë është antiteza e përfundimit të mëvonshëm, kur letra e Khlestakov jep një shpjegim kaq të thjeshtë të gjithçkaje që ndodhi, saqë, për shembull, për Gorodnichy duket edhe më e pabesueshme sesa fantazitë e Khlestakov.

Fatkeqësisht, çdo episod individual i çdo vepre dramatike ka një sërë mangësish. Për shembull, nga një episod i vetëm, ideja e një vepre mund të jetë e pakuptueshme ose e keqkuptuar, episodi nuk mund të shprehë të gjitha mjetet shprehëse të përdorura nga autori dhe mund të interpretohet në mënyra të ndryshme; Megjithatë vëmendje e madhe fokusohet veçanërisht në episodet.

Në botimin e vitit 1842 të komedisë "Inspektori i Përgjithshëm", autori sqaron kuptimin episodi i fundit me një epigraf elokuent: “Nuk ka kuptim të fajësosh pasqyrën nëse fytyra është e shtrembër”, ku pasqyra është e gjithë komedia. Dhe fjalët e kryebashkiakut: “Pse po qesh? "Po qesh me veten!" Me shumë mundësi ato nuk u drejtohen heronjve të komedisë, të ngrirë të palëvizshëm në poza absurde, por audiencës. donte që shikuesi të shihte në pasqyrë gjithë padrejtësinë përreth dhe jetën e vet dhe ai hodhi hapin e parë drejt vetes.