Menu
shtëpiE panjohur

Fakte interesante rreth pikturës së Malevich Sheshi i Zi. Sheshi Malevich - Fakte interesante

Një artist i shkëlqyer, një nga më të keqkuptuarit (apo të pakuptueshëm?), i diskutuar pafund (dhe i dënuar), por sigurisht i njohur (sidomos jashtë vendit), novatorët e artit të bukur rus - Kazimir Malevich, ishte i pari nga 14 fëmijët e fisnikut Severin Malevich. , duke jetuar me gruan e tij Ludwiga Galinovskaya në provincën Vinnitsa.

Dhe deri në moshën 26-vjeçare të jetës së tij, ai nuk ndryshonte nga shumë njerëz, duke ndërthurur punën si vizatues me pasionin e tij për pikturën në kohën e lirë.

Por pasioni për krijimtarinë përfundimisht mbizotëroi dhe Malevich, i cili kishte arritur të martohej në atë kohë, la familjen e tij dhe shkoi në Moskë në 1905 për t'u regjistruar në një shkollë pikture (ku nuk u pranua!).

Prej këtu fillon rruga e tij për në Olimpin e brendshëm të emrave të mëdhenj, i cili u ndërpre më 15 maj 1935 nga vdekja e Kazimir Severinovich - filozof, mësues, teoricien, artist i famshëm sovjetik, i cili u la pasardhësve të tij një trashëgimi revolucionare që pati një ndikim të madh. mbi arkitekturën dhe artin modern; themeluesi i një lëvizjeje të tërë në pikturë - Suprematizmi (parësia e një ngjyre kryesore mbi përbërësit e tjerë: për shembull, në disa nga veprat e Malevich, figurat me ngjyra të ndezura janë zhytur në një "humnerë të bardhë" - një sfond i bardhë).

Le të kujtojmë sot artistin gjigant brilant që dikur hodhi në erë botën me veprat dhe idetë e tij, le të njihemi me faktet më interesante nga jeta e tij e vështirë dhe plot ngjyra.

Vepra më e famshme e Kazimir Malevich. Janë vetëm katër piktura të krijuara në periudha të ndryshme. E para, e pikturuar në vitin 1915, ndodhet në Hermitage, ku u transferua nga miliarderi V. Potanin për ruajtje të pacaktuar (blerë për 1 milion dollarë nga Inkombank në 2002. Është e habitshme që çmimi i pikturës së pavdekshme, më të famshme ruse në botë është kaq i ulët, është e vështirë të krahasohen me çmimet për veprat e tjera të Malevich, për shembull, "Përbërja Suprematiste" u shit më 3 nëntor 2008 për 60 milion dollarë).

Dy versione të tjera të "Sheshit të Zi" janë në Galerinë Tretyakov (Moskë) dhe një në Muzeun Rus (Shën Petersburg).
Përveç "Sheshit të Zi" suprematist (i shpikur së pari nga Malevich si një mjedis për operën nga M.V.

Matyushin "Fitorja mbi Diellin", 1913) U krijuan "Rrethi i Zi" dhe "Kryqi i Zi".

Karriera

I madhi autodidakt Kazimir Malevich, i cili nuk hyri kurrë në asnjë institucion arsimor, u bë autor i një sërë veprash shkencore, një promovues i drejtimit të tij në art, krijuesi i një grupi artistësh avangardë me mendje të njëjtë "UNOVIS" dhe drejtori i Institutit Shtetëror të Kulturës Artistike të Leningradit!

Gratë

Pasi u martua në një moshë të re (gruaja e tij mbante të njëjtin emër si ai - Kazimira Zgleits), Malevich u detyrua të shpërndante martesën pasi u transferua në Moskë. Pasi mori dy fëmijë, gruaja e tij u nis për në fshatin Meshcherskoye, mori një punë si asistente mjekësore në një spital psikiatrik dhe më pas iku, duke u përzier me një mjek vendas, duke lënë fëmijët e vegjël me një nga kolegët e saj, Sofya Mikhailovna Rafalovich.

Kur Kazimir Malevich mësoi për këtë dhe erdhi për të marrë fëmijët, ai gjithashtu mori Sofya Mikhailovna në Moskë, e cila pas ca kohësh u bë gruaja e tij e dytë.

Burg

Në vitin 1930, një ekspozitë e veprave të artistit u kritikua, pas së cilës ai u arrestua dhe kaloi shumë muaj në një burg të OGPU, i akuzuar për spiunazh.

varr

Trupi i Malevich u dogj në një arkivol të bërë sipas dizajnit të tij. Një urnë me hi u ul nën një pemë lisi, afër fshatit Nemchinovka (rrethi i Odintsovo, rajoni i Moskës) dhe mbi të u ngrit një monument prej druri: një kub me një katror të zi (i bërë nga studenti i Kazimir Malevich, Nikolai Suetin).

Disa vjet më vonë, varri humbi - gjatë luftës, rrufeja goditi lisin dhe u pre, dhe një rrugë për pajisje të rënda ushtarake kaloi nëpër varrin e artistit.

Emri: Kazimir Malewicz

Mosha: 56 vjeç

Aktiviteti: piktor, skenograf, teoricien arti, mësues

Statusi familjar: ishte i martuar

Kazimir Malevich: biografi

Pikturat e Kazimir Malevich janë të njohura për miliona, por vetëm pak i kuptojnë ato. Disa nga pikturat e artistit frikësojnë dhe irritojnë me thjeshtësinë e tyre, ndërsa të tjera kënaqen dhe magjepsin me thellësinë dhe kuptimet e tyre sekrete. Malevich krijoi për disa të zgjedhur, por nuk la askënd indiferent.


Duke jetuar një jetë plot kërkime, pionieri i avangardës ruse u dha pasardhësve të tij gjithçka që jeton arti sot, dhe pikturat e tij, në mënyrë paradoksale, duken më moderne se ato të pikturuara nga ndjekësit e tij.

Fëmijëria dhe rinia

Kazimir Severinovich Malevich lindi në Kiev më 23 shkurt 1879. Biografia e artistit është misterioze dhe plot "njolla boshe". Disa e quajnë vitin e lindjes së kubitit të ardhshëm 1879, të tjerët - 1978. Sipas versionit zyrtar, Malevich ka lindur në Kiev, por ka edhe nga ata që janë të prirur ta konsiderojnë qytetin bjellorus të Kopylit si atdheun e vogël të artistit, dhe babain e Kazimir si etnografin dhe folkloristin bjellorus Severin Malevich.


Nëse i përmbahemi versionit zyrtar, atëherë prindërit e pagëzuan Kazimir Malevich në mesin e marsit 1879 në Kishën e Shën Aleksandrit në Kiev, siç dëshmohet nga regjistrimi arkivor në regjistrin e famullisë.

Babai i abstraksionistit të ardhshëm, fisnikut Severin Malevich, lindi në qytetin Turbov, provincën Podolsk të Perandorisë Ruse (sot rajoni Vinnitsa i Ukrainës). Në Turbovo, Severin Antonovich punoi si menaxher në fabrikën e sheqerit të industrialistit Nikolai Tereshchenko. Nëna e Kazimir Malevich, Ludwiga Aleksandrovna Galinovskaya, u kujdes për shtëpinë dhe rriti pasardhës të shumtë: Malevichs kishin katërmbëdhjetë fëmijë, por nëntë prej tyre jetuan deri në moshën madhore - pesë djem dhe katër vajza.


Kazimir është i parëlinduri i çiftit Malevich. Familja fliste polonisht, por dinte ukrainisht dhe rusisht. Artisti i ardhshëm e konsideronte veten një polak, por gjatë periudhës së indigjenizimit, ai u regjistrua si ukrainas në pyetësorët e tij.

Deri në moshën 12 vjeç, Kazimir Malevich jetoi në fshatin Moevka, rrethi Yampol, provinca Podolsk, por për shkak të punës së babait të tij, deri në moshën 17 vjeç, ai jetoi për një vit e gjysmë në fshatrat Kharkov, Chernigov dhe Sumy. provincat.


Si fëmijë, Kazimir Malevich dinte pak për vizatimin. Adoleshenti tregoi interes për kanavacën dhe pikturën në moshën 15-vjeçare, kur djali i tij dhe babai i tij vizituan Kievin. Në ekspozitë, i riu Malevich pa një portret të një vajze të ulur në një stol duke qëruar patate që e goditi atë. Piktura u bë pikënisja e dëshirës për të marrë një penel. Duke vënë re këtë, nëna ime i bleu djalit të saj një grup bojrash për ditëlindjen e tij.

Pasioni i Casimirit për vizatimin doli të ishte aq i madh sa djali 17-vjeçar iu lut babait të tij për leje për të hyrë në Shkollën e Artit të Kievit, themeluar nga artisti rus shëtitës Nikolai Murashko. Por Malevich studioi në Kiev vetëm për një vit: në 1896 familja u transferua në Kursk.

Pikturë

Piktura e parë me vaj nga Malevich u shfaq në Konotop. 16-vjeçari Kazimir ka përshkruar një natë me hënë dhe një lumë me një varkë të ankoruar në breg në një kanavacë treçerekëshe të madhësisë së arshinit. Ai e quajti veprën “Nata me hënë”. Piktura e parë e Malevich u shit për 5 rubla dhe humbi.

Pasi u transferua në Kursk, Kazimir Malevich mori një punë si hartues në menaxhimin e hekurudhës shtetërore ruse. Piktura u bë një dalje nga puna e mërzitshme dhe e padashur: artisti i ri organizoi një rreth në të cilin u mblodhën njerëz me mendje të njëjtë.


Dy vjet pasi u transferua në Kursk, Malevich organizoi ekspozitat e para të pikturave, për të cilat ai shkroi në Autobiografinë e tij, por nuk kishte mbetur asnjë provë dokumentare. Në 1899, Kazimir u martua, por së shpejti jeta familjare, puna rutinë në menaxhim dhe provincializmi i qytetit e shtynë artistin të ndryshojë: Kazimir Malevich, duke lënë familjen e tij në Kursk, shkoi në Moskë.

Në gusht 1905, Malevich paraqiti një peticion në shkollën e kryeqytetit të pikturës, skulpturës dhe arkitekturës, por u refuzua. Kazimir nuk u kthye në familjen e tij në Kursk, por për 7 rubla në muaj ai mori me qira një dhomë në komunën e artit Lefortovo, ku jetonin tre duzina "komunarë". Gjashtë muaj më vonë, paratë mbaruan dhe Kazimir Malevich u kthye në shtëpi.


Në verën e vitit 1906, ai bëri një përpjekje të dytë të kotë për të hyrë në shkollën e kryeqytetit. Por këtë herë artisti u transferua në Moskë me familjen e tij: Malevich, gruaja dhe fëmijët e tij jetonin në një apartament të marrë me qira nga nëna e tij. Ludviga Alexandrovna punoi si menaxhere e një mense në Rrugën Tverskaya. Pasi mensa u grabit dhe u rrënua, familja u zhvendos në dhomat e mobiluara të një pallati në korsinë Bryusov.

Dëshira për të mësuar e shtyu Kazimir Malevich të vizitonte studion e artistit rus Fyodor Rerberg. Për tre vjet, duke filluar nga viti 1907, artisti studioi me pasion. Në vitin 1910, ai mori pjesë në ekspozitën e parë të shoqërisë së artistëve "Jack of Diamonds", një shoqatë e madhe krijuese e avangardës së hershme. "Bubnovaletovtsy" janë të njohur për thyerjen e traditave të pikturës realiste. Në shoqatë, Malevich u takua me Pyotr Konchalovsky, Ivan Klyun, Aristarkh Lentulov dhe Mikhail Larionov. Kështu bëri Kazimir Malevich hapin e parë drejt një drejtimi të ri - avangardës.

Kubizmi dhe Suprematizmi

Gjithashtu në vitin 1910, veprat e Malevich morën pjesë në ekspozitën e parë të artistëve të "Jack of Diamonds". Në dimrin e vitit 1911, pikturat e Kazimir Severinovich u ekspozuan në ekspozitën e shoqërisë së Salonit të Moskës, dhe në pranverë ata morën pjesë në ekspozitën e shoqatës së parë të artistëve avangardë në Shën Petersburg, Unioni i Rinisë.

Në vitin 1912, Kazimir Malevich shkoi në Mynih, ku mori pjesë në një ekspozitë të përbashkët me vepra të Unionit të Rinisë dhe ekspresionistëve gjermanë të shoqërisë Blu Rider. Gjatë kësaj periudhe, artisti u bashkua me grupin e kolegëve të rinj të shoqatës së Bishtit të Gomarit, e cila ekzistonte deri në vitin 1913 dhe zbuloi në botë Niko Pirosmanishvilin.


Puna e artistëve avangardë u kryqëzua me punën e poetëve futuristë Velimir Khlebnikov dhe Alexei Kruchenykh. Kazimir Malevich ilustroi libra të vetë-shkruar nga Khlebnikov dhe Kruchenykh, dhe në 1913 ai krijoi skena dhe dizajne kostumesh për operën "Fitorja mbi Diellin", teksti i së cilës u shkrua nga Kruchenykh. Opera u shfaq dy herë në Teatrin Luna Park në Shën Petersburg. Dekorimet e Malevich janë një mishërim tredimensional i pikturave të asaj periudhe dhe përbëhen nga figura gjeometrike. Kazimir Malevich i quajti këto piktura "realizëm abstrus" dhe "realizëm kubo-futurist".

Në kujtimet e tij autobiografike, Malevich tha se ideja për "Sheshin e Zi" lindi ndërsa punonte në operën e Kruchenykh: artisti "pa" sheshin e tij në sfondin e setit.


Piktura nga Kazimir Malevich "Sheshi i Zi"

Në 1915, Malevich mori pjesë në ekspozitën e parë futuriste "Tramvaj B" në Petrograd dhe shkroi manifestin "Nga kubizmi në suprematizëm. Realizëm i ri piktorik”. Në manifest, Kazimir Malevich vërtetoi një drejtim të ri të avangardeizmit - suprematizëm (nga latinishtja suprem - dominim), themeluesi i të cilit ishte ai. Sipas planit të Malevich-it, ngjyra dominon mbi vetitë e tjera të pikturës dhe boja në kanavacë "çlirohet" nga një rol ndihmës. Në veprat suprematiste, artisti balancoi fuqinë krijuese të njeriut dhe natyrës.

Në dhjetor 1915 (stili i ri - janar 1916) në ekspozitën futuriste "0.10" Kazimir Malevich ekspozoi 39 kanavacë, të bashkuara nën titullin "Suprematizmi i pikturës". Ndër veprat e ekspozuara kishte një vend për veprën e tij të famshme "Sheshi i Zi". Piktura është pjesë e një triptiku që përfshin "Rrethi i Zi" dhe "Kryqi i Zi".


Muzeu i qytetit të Amsterdamit strehon kanavacën e Malevich "Suprematism. Autoportret në dy dimensione”, pikturuar në 1915. Për të përcjellë "Unë" e tij, mjeshtri përdori një minimum ngjyrash dhe formash gjeometrike me kënde. Në autoportretin e tij, Kazimir Malevich "rrëfeu" për një karakter të vështirë, "me gjemba" dhe kokëfortësi. Por ngjyrat e kuqe dhe të verdha "hollojnë" karakteristikën e zymtë, dhe unaza e vogël në qendër "flet" për komunikimin me botën e jashtme.

Suprematizmi i Malevich influencoi artistët rusë Olga Rozanova, Ivan Klyun, Nadezhda Udaltsova, Lyubov Popova, Mstislav Yurkevich. Ata u bashkuan me shoqërinë Supremus të organizuar nga Kazimir Malevich.


Piktura nga Kazimir Malevich "Sheshi i Zi", "Rrethi i Zi" dhe "Kryqi i Zi"

Në verën e vitit 1917, Kazimir Malevich drejtoi Seksionin e Artit të Këshillit të Deputetëve të Ushtarëve të Moskës dhe ishte ndër zhvilluesit e projektit të Akademisë Popullore të Arteve. Në tetor, Malevich u bë kryetar i Jack of Diamonds, dhe në nëntor Komiteti Revolucionar Ushtarak i Moskës emëroi komisarin e artistit për mbrojtjen e monumenteve antike. Ai iu bashkua Komisionit për Mbrojtjen e Vlerave Artistike, duke përfshirë vlerat e Kremlinit. Qeveria e re favorizoi artistët që bënë një revolucion në art.

Në vitin 1918, Kazimir Malevich u transferua në Petrograd, ku krijoi skenat dhe kostumet për produksionin e Vsevolod Meyerhold të "Mystery-Bouffe" bazuar në shfaqjen. Kjo kohë shënon periudhën e "suprematizmit të bardhë" të Malevich. Studiuesit e quajnë pikturën "E bardhë mbi të bardhë" (një emër tjetër është "Sheshi i Bardhë") një shembull i mrekullueshëm.


Piktura nga Kazimir Malevich "Sheshi i Bardhë"

Në 1919, Kazimir Malevich u kthye në Moskë, ku u emërua drejtues i "Punëtorisë për Studimin e Artit të Ri të Suprematizmit".

Në dimrin e vitit 1919, në kulmin e luftës civile, artisti avangardë u transferua në Vitebsk, ku drejtoi punëtorinë e Shkollës së Artit Popullor të "modelit të ri revolucionar". Ai drejtoi shkollën. Në të njëjtin vit, studentët e Malevich u bashkuan me grupin UNOVIS (Adoptuesit e Artit të Ri) që ai krijoi, i cili zhvilloi drejtimin e Suprematizmit. Lazar Khidekel, i cili krijoi Suprematizmin arkitektonik, u zgjodh Kryetar i Tworkom (Komiteti Krijues) i UNOVIS. Gjatë këtyre viteve, Kazimir Malevich u përqendrua në zhvillimin e një drejtimi të ri dhe në shkrimin e traktateve filozofike.


Kazimir Malevich dhe grupi "Avokatët e Artit të Ri"

Më vonë, në kushtet e persekutimit të artit avangardë, idetë e suprematizmit në Bashkimin Sovjetik "rrodhën" në dizajn, skenografi dhe arkitekturë.

Në vitin 1922, teoricieni dhe filozofi përfundoi veprën e tij kryesore "Suprematizmi. Bota si jo objektivitet ose paqe e përjetshme” dhe u zhvendos me studentët e tij nga Vitebsk në Petrograd.

Ne u njohëm me punën e Malevich në Berlin: pikturat e artistit avangardë u shfaqën në Ekspozitën e Parë të Artit Rus.


Piktura nga Kazimir Malevich "Përbërja suprematiste"

Në 1923, Kazimir Malevich u bë ushtrues detyre i drejtorit të Muzeut të Kulturës Artistike të Petrogradit. Së bashku me studentët e UNOVIS, ai është i angazhuar në punë kërkimore.

Nga viti 1924 deri në 1926 - drejtor i Institutit Shtetëror të Kulturës Artistike të Leningradit, ku drejtoi departamentin formal teorik. Por pas artikullit shkatërrues “Manastiri mbi Furnizimin e Shtetit” të botuar në korrik, instituti u mbyll dhe koleksioni i veprave gati për botim u anulua. Qeveria sovjetike u ktheu shpinën përfaqësuesve të artit "reaksionar".

Persekutimi u intensifikua në vitin 1927, kur Kazimir Malevich vizitoi Gjermaninë. Në ekspozitën vjetore të artit në Berlin, artistit iu dha një sallë për veprat e tij, por, pasi mori një letër zyrtare që kërkonte kthimin e tij, ai u nis me urgjencë për në Leningrad.


Malevich, duke pritur më të keqen, shkroi testamentin e tij, duke i lënë pikturat e tij, duke përfshirë "Sheshin e Bardhë", në kujdesin e familjes von Riesen dhe arkitektit Hugo Hering. Gjatë luftës, 15 vepra u zhdukën; Kazimir Malevich shiti pikturën "Mëngjesi pas një stuhie në fshat" në Berlin. Pëlhura është ekspozuar në Muzeun Solomon Guggenheim në Nju Jork.

Autoritetet nuk e falën Malevich për njohjen e tij në Perëndim dhe udhëtimin e tij në Gjermani. Në vitin 1930, Kazimir Malevich u arrestua me dyshimin për spiunazh ndërkombëtar. Reagimi i mediave perëndimore dhe kolegëve i detyroi autoritetet ta lironin artistin pas 2 muajsh. Frika e ndëshkimit nuk e thyen Malevich-in dhe ai "thotë" përmes furçës dhe pëlhurës të vërtetën që sheh: fshatarët në pikturat e kubistit janë manekinë pa fytyra në sfondin e fushave pjellore. Kështu e sheh Kazimir Malevich popullsinë e fshatrave pas shpronësimit dhe kolektivizimit.


Piktura nga Kazimir Malevich "Mëngjesi pas një stuhie në fshat"

Armiqësia e autoriteteve ndaj artistit u rrit: një ekspozitë e veprave të Malevich në Kiev u kritikua, dhe në vjeshtë ai u fut përsëri në burg, i akuzuar për propagandë anti-sovjetike. Por në dhjetor, Kazimir Malevich u lirua.

Pas qëndrimit të tij të dytë në burg, kubisti krijoi piktura të "ciklit fshatar" të dytë, duke shënuar fazën e "post-suprematizmit", e karakterizuar nga rrafshësia e bustit të përshkruar. Një shembull i mrekullueshëm është piktura "Deri në korrje (Marta dhe Vanka)."

Në vitin 1931, artisti punoi në skica për pikturën e Shtëpisë Baltike (dikur Teatri i Kuq). Një vit më pas, Malevich u emërua drejtues i Laboratorit Eksperimental të Muzeut Rus dhe mori pjesë në ekspozitën e përvjetorit "Artistët e RSFSR për 15 vjet". Për këtë ekspozitë, sipas biografëve, Kazimir Malevich shkroi versionin e fundit, të katërt të "Sheshit të Zi", i cili ruhet në Hermitat.


Në tre vitet e fundit, artisti avangardë ka pikturuar portrete në zhanrin e realizmit. Malevich kurrë nuk mbaroi së punuari në pikturën "Qyteti social".

E veçanta e pikturës së Kazimir Malevich është teknika e aplikimit të bojrave njëra mbi tjetrën. Për të marrë një njollë të kuqe, artisti aplikoi të kuqe në shtresën e poshtme të zezë. Shikuesi e pa ngjyrën jo si të kuqe të pastër, por me një nuancë errësire. Ekspertët, duke ditur sekretin e Malevich, identifikuan lehtësisht falsifikimet e pikturave të tij.

Jeta personale

Në 1896, Kazimir Malevich dhe prindërit e tij u transferuan në Kursk. Tre vjet më vonë, hartuesi 20-vjeçar u martua me vajzën e një bukëpjekësi vendas, Kazimira Zlejc. Dasma doli të ishte e dyfishtë: vëllai i Kazimira, Mieczyslaw, u martua me motrën e Kazimira, Maria.

Në vitin 1992, çifti pati fëmijën e tyre të parë, Anatoli (ai vdiq nga tifoja në moshën 15-vjeçare). Dhe në 1995 u shfaq vajza Galina.

Jeta e çiftit së bashku filloi të plasaritet menjëherë pas lindjes së fëmijëve të tyre: gruaja e konsideroi pasionin e të shoqit për vizatimin si vetëkënaqësi. Malevich u nis për në Moskë dhe marrëdhënia e çiftit u përkeqësua.


Jeta personale nuk u përmirësua edhe pas bashkimit familjar në Moskë: Kazimira mori fëmijët dhe mori një punë si ndihmëse në një spital psikiatrik në fshatin Meshcherskoye në rajonin e Moskës. Shumë shpejt gruaja ra në dashuri dhe, duke lënë djalin dhe vajzën e saj në kujdesin e një kolegu, u largua me të dashurin e saj në një drejtim të panjohur.

Kazimir Malevich erdhi në Meshcherskoye për fëmijë dhe takoi Sofia Rafalovich, gruaja në kujdesin e së cilës mbetën fëmijët. Në vitin 1909, Sophia dhe Kazimir u martuan dhe në vitin 1920 patën një vajzë, Una, të quajtur me emrin UNOVIS.


Gruaja mbështeti pasionin e të shoqit për krijimtarinë, kujdesej për problemet e përditshme dhe ndërsa i shoqi përmirësonte teknikën e vizatimit, ajo fitoi para për familjen. Në vitin 1925, idili familjar mori fund: Sofia vdiq, duke lënë të shoqin me Unën 5-vjeçare në krahë.

Kazimir Malevich u martua për herë të tretë 2 vjet më vonë: gruaja e tij ishte Natalya Manchenko, e cila ishte 23 vjet më e re.

Vdekja

Në vitin 1933, Malevich iu dha një diagnozë e tmerrshme: kanceri i prostatës. Sëmundja përparoi: në 1935 mjeshtri nuk u ngrit nga shtrati. Varfëria - Kazimir Malevich nuk mori pension nga Unioni i Artistëve - dhe një sëmundje e pashërueshme e solli shpejt mjeshtrin në varr: ai vdiq më 15 maj.

I vetëdijshëm për vdekjen e tij të afërt, ai projektoi vendin e tij të fundit të prehjes - një arkivol kryq suprematist në të cilin trupi i tij shtrihej me krahët e shtrirë: "i shtrirë në tokë dhe duke u hapur drejt qiellit".


Nxënësit e Kazimir Malevich, siç la trashëgim, e bënë arkivolin sipas skicave të tij. Ata e veshën gjeniun e ndjerë me një këmishë të bardhë, pantallona të zeza dhe këpucë të kuqe. Ne i thamë lamtumirë mjeshtrit në Leningrad dhe Moskë. Trupi u dogj në krematoriumin Donskoy të Moskës dhe më 21 maj, hiri u varros nën lisin e preferuar të artistit pranë fshatit Nemchinovka (rrethi Odintsovo, rajoni i Moskës).

Gjatë viteve të luftës, monumenti prej druri me një katror të lyer me ngjyrë të zezë u shkatërrua dhe varri humbi.


Pas luftës, entuziastët vendosën vendndodhjen e varrit, por në këtë vend kishte një fushë të punueshme. Prandaj, ata përjetësuan vendin e varrimit në një skaj të pyllit dy kilometra larg: një katror i kuq ishte vendosur në anën e përparme të kubit të bardhë të betonit. Sot, pranë varrit konvencional, është shtëpia nr. 11, rruga në Nemçinovka mban emrin e artistit.

Fusha e fermës kolektive në të cilën prehet hiri i Kazimir Malevich është ndërtuar me kompleksin elitar të banimit "Romashkovo-2". Në gusht 2013, të afërmit e zotit vulosën tokën nga vendi i varrimit në kapsula, njëri u varros në Romashkovo, të tjerët u transferuan në vendet ku jetonte Kazimir Malevich.

  • Gjeniu i kubizmit dhe suprematizmit dështoi dy herë në provimet në Shkollën e Pikturës, Skulpturës dhe Arkitekturës në Moskë.
  • Në shkurt 1914, artisti abstrakt mori pjesë në një "demostrim futuristik" tronditës, gjatë së cilës ai eci me kolegët e tij përgjatë Kuznetsky Most, duke vendosur lugë druri Khokhloma në vrimat e butonave.
  • Piktura "Kalorësia e Kuqe Galloping" është abstraksioni i vetëm i Malevich i njohur nga historia zyrtare e artit sovjetik për shkak të lidhjes së tij me Revolucionin e Tetorit. Vepra është e ndarë në tre pjesë: tokë, qiell dhe njerëz. Në raportin e gjerësisë së tokës dhe qiellit, artisti përdori "raportin e artë" (proporcioni 0.618). Piktura ruhet në Muzeun Rus të Shën Petersburgut.

Piktura nga Kazimir Malevich "Kalorësia e Kuqe galopon"
  • Simboli i shoqatës avangarde "UNOVIS" i krijuar nga Kazimir Malevich ishte një katror i zi i qepur në mëngë.
  • Siç la trashëgim Kazimir Malevich, simbolika suprematiste mbizotëronte në funeralin e tij. Imazhi i sheshit ishte në arkivol, në sallën e shërbimit të funeralit civil dhe në vagonin e trenit që transportonte hirin në Moskë.
  • Ekziston një version për krijimin e një xhami me fytyrë nga Kazimir Malevich. Ideja i erdhi artistit në vitin 1930, gjatë qëndrimit të tij të dytë në burg. Malevich ndau idenë e tij me autoren e monumentit "Punëtore dhe grua në fermë kolektive", Vera Mukhina, e cila përfshiu miqtë e saj dhe nisi prodhimin e syzeve me faqe në prodhim masiv.

  • Motrat e gruas së tij të dytë, Sofia Rafalovich, u martuan me artistët Evgeny Katsman dhe Dmitry Toporkov, të cilët qëndruan në origjinën e realizmit socialist. Realistët socialistë e konsideruan punën e Malevich-it të padenjë.
  • Pas vdekjes së tij, Kazimir Malevich propozoi një projekt për një monument të udhëheqësit. Sipas idesë së abstraksionistit, një mal me vegla bujqësore u kurorëzua me një kub si simbol i përjetësisë. Projekti u refuzua.
  • Në vitin 2008, në ankandin e Sotheby's, piktura e Kazimir Malevich "Përbërja suprematiste" u ble nga një person i panjohur për 60 milion dollarë.

Piktura të famshme nga Malevich

  • "Katrori i zi"
  • "E bardha mbi të bardhë"
  • "Rrethi i Zi"
  • "Sheshi i Kuq"
  • "Kalorësia e kuqe galopon"
  • "Përbërja suprematiste"

Kazimir Malevich nuk është vetëm "Sheshi i Zi". Cili është kuptimi i veprës së Malevich? Pse u bë kaq popullor? Rezulton se Malevich ka punuar si stilist pëlhurash dhe ka vizatuar skica të kostumeve për shfaqjen. Dhe shumë më tepër... Ju sjellim në vëmendje një vepër artisti pak të njohur.
Çfarë tjetër pikturoi Malevich?
Të gjithë artistët, përpara se të kalonin në eksperimente të tilla, mësuan fillimisht pikturën akademike. Ai që ndjek rregullat me të cilat jemi mësuar. Malevich nuk bën përjashtim. Ai pikturonte peizazhe dhe portrete dhe merrej me pikturë afreske. Skicë për një pikturë afreske me titull "Triumfi i Qiellit"


Pamje. "Pranvera":



Pas kësaj, Malevich kaloi në eksperimente. Artisti u përpoq të përcjellë lëvizjen e njerëzve duke përdorur forma gjeometrike. Një nga pikturat më të njohura në këtë stil quhet "Lumberjack". Efekti i lëvizjes arrihet përmes tranzicionit të butë të ngjyrave.


Dhe këto janë piktura nga "Cikli fshatar" i artistit. “Për të korrat. Marfa dhe Vanka." Në pamje të parë, figurat duken të palëvizshme, por një moment tjetër dhe ne do të shohim lëvizje.


Një tjetër fotografi "lëvizëse" është "Harvest":



Dhe kjo foto quhet "Atletët". Gjëja kryesore këtu është ngjyra dhe simetria. Ky është një shembull se si lëvizja Suprematizëm mund të përdoret jo vetëm në vizatimin e katrorëve dhe vijave. Siluetat përbëhen nga figura me shumë ngjyra. Por në të njëjtën kohë ne shohim njerëz në foto. Madje, ne e vëmë re edhe uniformën sportive.



Pëlhura nga Malevich
Malevich krijoi skica të pëlhurave të tilla. Zbukurimi i tyre u shpik nën ndikimin e të njëjtit suprematizëm: në pëlhurë shohim figura dhe ngjyra tipike - të zeza, të kuqe, blu, jeshile.


Bazuar në skicat e Malevich dhe Alexandra Ekster (artiste dhe stiliste), zejtarët e fshatit Verbovka bënë qëndisje. Ata qëndisnin shalle, mbulesa tavoline dhe jastëkë dhe më pas i shisnin nëpër panaire. Qëndisje të tilla ishin veçanërisht të njohura në panairet në Berlin.



Malevich gjithashtu vizatoi skica të kostumeve për shfaqjen "Fitorja mbi diellin". Ishte një lojë eksperimentale që sfidonte logjikën. I vetmi instrument muzikor që shoqëronte shfaqjen ishte një piano e paakorduar. Nga e majta në të djathtë: Punëtor i vëmendshëm, atlet, dhunues.



TOP fakte interesante rreth Malevich
Në fabrikën e porcelanit në Petrograd, enët e tavolinës dhe grupet e çajit u dekoruan sipas skicave të Malevich dhe studentëve të tij.



Malevich ishte projektuesi i shishes së kolonjës Severny. Artisti e projektoi shishen me kërkesën e parfumerit Alexandre Brocard. Kjo është një shishe qelqi transparente, në formë të një mali akulli. Dhe sipër ka një kapak në formën e një ariu.



Ishte Malevich ai që doli me fjalën e njohur "PESHA". Artisti e kuptoi zhvillimin (qoftë krijues apo teknik) si një aeroplan që kishte kapërcyer peshën e tij dhe ishte ngritur në qiell. Kjo do të thotë, mungesa e peshës për Malevich nënkuptonte një ideal. Dhe pesha është një kornizë, një peshë që i tërheq njerëzit poshtë. Dhe me kalimin e kohës, fjala filloi të përdoret në kuptimin e saj të zakonshëm.
Për një artist të vërtetë, arti është kudo. Edhe në jetën e përditshme. Kështu dukej zyra e Malevich. Ne shohim një katror të zi, një kryq dhe një rreth. Në mes është një nga pikturat suprematiste që artisti ka pikturuar në atë kohë.

Malevich kishte një sens të mrekullueshëm humori. Ai nënshkroi disa piktura si kjo: "Kuptimi i pikturës është i panjohur për autorin". Qesharake, por e sinqertë.

Nuk ka ende një muze të vetëm Malevich në botë. Por ka monumente. Hapja e monumentit te “Sheshi i Zi”



Monument për veprat e Malevich



Malevich nuk është vetëm një artist dhe stilist, por edhe një shkrimtar: ai shkroi poema, artikuj dhe libra filozofikë.

Malevich ishte jashtë vendit vetëm një herë, por puna e tij ishte e njohur në të gjithë Evropën. Dhe tani shumica e pikturave të tij janë në muze në Evropë dhe Amerikë.

Gjatë gjithë jetës së tij artisti mendoi se ai kishte lindur në 1878. Dhe vetëm pas festimit të 125 vjetorit të tij doli se data e vërtetë e tij e lindjes ishte 1879. Prandaj, 125 vjetori i Malevich u festua dy herë

Kohët e fundit programuesit dolën me "fontin Malevich". Është e vështirë për t'u lexuar, por duket interesante.



7 fakte për "Sheshin e Zi"

Emri i parë i "Sheshit të Zi" është "Katërkëndëshi i Zi në një sfond të bardhë". Dhe është e vërtetë: "Sheshi i Zi" nuk është në të vërtetë një katror. Në fund të fundit, asnjëra palë nuk është e barabartë me tjetrën. Është pothuajse e padukshme - por ju mund të aplikoni një vizore dhe masë.



. Në total, Malevich pikturoi 4 "Sheshe të Zeza". Ata janë të gjithë të ndryshëm në madhësi dhe ndodhen në muzetë rusë. Vetë artisti e quajti sheshin e tij "fillimi i gjithçkaje". Por në fakt, "Sheshi i Zi" i parë është një tablo e pikturuar. Cilin - nuk e dimë. U debatua shumë nëse duhet hequr bojën nga sheshi dhe të duket apo të lihet gjithçka ashtu siç është. Ne vendosëm ta lëmë atë. Në fund të fundit, para së gjithash, ky ishte vullneti i artistit. Dhe nën rreze x mund të shihni se çfarë lloj vizatimi filloi të vizatonte Malevich. Me shumë mundësi, kjo është gjithashtu diçka gjeometrike:


Vetë Malevich e shpjegoi ndryshe "pikturën". Ai tha se e ka vizatuar shpejt sheshin, se ideja ka lindur si frymëzim. Prandaj, nuk kishte kohë për të kërkuar një liri të pastër - dhe ai mori atë që ishte në dorë.

"Sheshi i Zi" u bë shpejt një simbol i artit të ri. Është përdorur si nënshkrim. Artistët qepën një copë pëlhure të zezë katrore në veshje. Kjo do të thoshte se ata ishin artistë të një brezi të ri. Në foto: Studentët e Malevich nën një flamur në formën e një sheshi të zi.

Çfarë do të thotë "Sheshi i Zi"? Gjithkush mund ta kuptojë figurën në mënyrën e vet. Disa njerëz besojnë se në një shesh ne shohim hapësirë, sepse në hapësirë ​​nuk ka lart e poshtë. Vetëm pa peshë dhe pafundësi. Malevich tha se një katror është një ndjenjë, dhe një sfond i bardhë nuk është asgjë. Rezulton se kjo ndjenjë është bosh. Dhe gjithashtu - sheshi nuk ndodh në natyrë, ndryshe nga figurat e tjera. Kjo do të thotë se nuk është e lidhur me botën reale. Ky është i gjithë kuptimi i suprematizmit.

Në ekspozitën e tij të parë në Shën Petersburg, Malevich vari në mënyrë demonstrative "Sheshi i Zi" në këndin ku zakonisht vareshin ikona. Artisti sfidoi publikun. Dhe publiku u nda menjëherë në kundërshtarë të artit të ri dhe admirues të tij.



Vlera kryesore e "Sheshit të Zi" është se çdo admirues i veprës së Malevich mund të varë një riprodhim të pikturës në shtëpinë e tij. Për më tepër, është e prodhimit tonë.

Dhe së fundi, një citim nga Malevich, i cili shpjegon të gjithë punën e tij: "Ata gjithmonë kërkojnë që arti të jetë i kuptueshëm, por ata kurrë nuk kërkojnë që t'i përshtatin kokat e tyre për të kuptuar." Piktura të pazakonta për ju!

Nëse jeni edhe pak të interesuar në botën e pikturës ose arteve të bukura, atëherë duhet të keni dëgjuar për sheshin e zi të Malevich. Të gjithë janë të hutuar se sa mediokër mund të jetë arti modern, gjoja artistët pikturojnë çfarë të duan, dhe në të njëjtën kohë bëhen të njohur dhe të pasur. Kjo nuk është një ide plotësisht e saktë e artit, unë do të doja të zhvilloja këtë temë dhe t'ju tregoja historinë dhe madje edhe sfondin e pikturës « .

Citate nga Malevich rreth « Sheshi i zi »

Nëse njerëzimi pikturoi imazhin e Hyjnores sipas imazhit të vet, atëherë ndoshta Sheshi i Zi është imazhi i Zotit si një qenie e përsosmërisë së tij

Çfarë donte të thoshte artisti kur tha këto fjalë? Le të përpiqemi ta zbulojmë këtë së bashku, por menjëherë mund të themi se ka qartë një kuptim në këtë foto.

Vlen të merret në konsideratë fakti që kjo tablo e humb të gjithë vlerën e saj, po të heqësh prej saj historinë dhe simbolikën e madhe të ndërthurur me manifestin me të cilin është ngarkuar. Pra, le të fillojmë nga fillimi, kush e vizatoi katrorin e zi?

Kazimir Severinovich Malevich

Malevich në sfondin e veprave të tij

Artisti lindi në Kiev në një familje polake dhe studioi pikturë në Shkollën e Vizatimit të Kievit nën akademikun Nikolai Pymonenko. Pas ca kohësh, ai u transferua në Moskë për të vazhduar studimet e tij për pikturë në një nivel më të lartë. Por edhe atëherë, në rininë e tij, ai u përpoq të vendoste ide dhe kuptim të thellë në pikturat e tij. Në veprat e tij të hershme ai përziente stile si kubizmi, futurizmi dhe ekspresionizmi.

Ideja e krijimit të një katrori të zi

Malevich eksperimentoi shumë dhe arriti në pikën ku filloi të interpretonte alogizmin në mënyrën e tij (për të mohuar logjikën dhe sekuencën e zakonshme). Domethënë, ai nuk e mohoi se është e vështirë të gjesh jehonë logjike në veprat e tij, por mungesa e logjikës ka edhe një ligj, falë të cilit mund të mungojë kuptimisht. Nëse i kuptoni parimet e punës së alogizmit, siç e quajti ai gjithashtu "realizëm abstrus", atëherë veprat do të perceptohen në një çelës krejtësisht të ri dhe në një kuptim të një rendi më të lartë. Suprematizmi është këndvështrimi i artistit për objektet nga jashtë, dhe format e zakonshme me të cilat jemi mësuar nuk përdoren më fare. Baza e suprematizmit përfshin tre forma kryesore - një rreth, një kryq dhe katrorin tonë të preferuar.

Një katror i zi në vendin e ikonës, në qoshe. Ekspozita 0.10

Kuptimi i katrorit të zi

Për çfarë është sheshi i zi dhe çfarë donte t'i përcillte shikuesit Malevich? Me këtë pikturë, artisti, sipas mendimit të tij modest, hapi një dimension të ri të pikturës. Aty ku nuk ka forma të njohura, nuk ka raport të artë, kombinime ngjyrash dhe aspekte të tjera të pikturës tradicionale. Të gjitha rregullat dhe themelet e artit të atyre viteve u shkelën nga një artist i guximshëm, ideologjik, origjinal. Ishte katrori i zi që shënoi shkëputjen përfundimtare me akademikizmin dhe zuri vendin e ikonës. Përafërsisht, kjo është diçka në nivelin e matricës me propozimet e saj fantashkencë. Artisti na tregon idenë e tij se gjithçka nuk është aspak ashtu siç e kemi imagjinuar. Kjo pikturë është një simbol, pas pranimit të të cilit të gjithë duhet të mësojnë një gjuhë të re në artet pamore. Pasi pikturoi këtë foto, artisti, sipas tij, ishte në një tronditje të vërtetë dhe nuk mund të hante e as të flinte për një kohë të gjatë. Sipas idesë së ekspozitës, ai do të reduktonte gjithçka në zero, dhe më pas do të shkonte edhe pak negativisht, dhe ia doli. Zero në titull simbolizon formën, dhe dhjetë - kuptimin absolut dhe numrin e pjesëmarrësve që duhej të ekspozonin veprat e tyre suprematiste.

Kjo është e gjithë historia

Historia doli e shkurtër, për faktin se ka më shumë pyetje për katrorin e zi sesa përgjigje. Teknikisht, puna është bërë thjeshtë dhe banale, por ideja e saj përshtatet në dy fjali. Nuk ka kuptim të përmendim data të sakta ose fakte interesante - shumë prej tyre janë të sajuara ose shumë të pasakta. Por ka një detaj interesant që thjesht nuk mund të anashkalohet. Artisti i daton të gjitha ngjarjet e rëndësishme në jetën e tij dhe pikturat e tij në vitin 1913. Pikërisht në këtë vit ai shpiku suprematizmin, ndaj data fizike dhe aktuale e krijimit të katrorit të zi nuk e shqetësoi aspak. Por nëse u besoni kritikëve dhe historianëve të artit, atëherë në fakt është vizatuar në vitin 1915.

Jo i pari "H katror i zi »

Mos u habitni, Malevich nuk ishte një pionier;

Pas tij, një sërë artistësh të ndryshëm krijuan kryeveprat e tyre:

  • "Pamja e La Hogue (Efekti i Natës)" 1843;
  • "Historia e muzgut të Rusisë" 1854

Më pas krijohen dy skica humoristike:

  • "Lufta e natës e zezakëve në bodrum" 1882;
  • "Beteja e zezakëve në një shpellë në vdekjen e natës" 1893

Dhe vetëm 22 vjet më vonë, në ekspozitën e pikturave "0.10" u bë prezantimi i pikturës. « Sheshi Suprematist i Zi"! Ai u prezantua si pjesë e një triptiku, i cili përfshinte gjithashtu "Rrethi i Zi" dhe "Kryqi i Zi". Siç mund ta shihni, sheshi i Malevich është një pamje absolutisht e kuptueshme dhe e zakonshme nëse e shikoni atë nga këndi i duhur. Një herë më ndodhi një incident qesharak: një herë donin të më porosisnin një kopje të një pikture, por gruaja nuk e dinte vetë thelbin dhe qëllimin e katrorit të zi. Pasi i thashë, ajo u zhgënjye pak dhe ndryshoi mendje për të bërë një blerje kaq të dyshimtë. Në të vërtetë, në aspektin artistik, një katror i zi është thjesht një figurë e errët në kanavacë.

Kostoja e Sheshit të Zi

Mjaft e çuditshme, kjo është një pyetje shumë e zakonshme dhe e parëndësishme. Përgjigja për të është shumë e thjeshtë - Sheshi i Zi nuk ka çmim, domethënë është i paçmuar. Në vitin 2002, një nga njerëzit më të pasur në Rusi e bleu atë për Galerinë Tretyakov për një shumë simbolike prej një milion dollarësh. Për momentin, askush nuk do të mund ta fusë atë në koleksionin e tyre privat, me çdo kusht. Sheshi i Zi është në listën e atyre kryeveprave që duhet t'i përkasin vetëm muzeve dhe publikut.
Hyrja e publikuar në. Faqerojtës.

Kazimir Malevich është një artist avangardë, i njohur kryesisht për pikturën e tij "Sheshi i Zi". Shumë koleksionistë besojnë se

Fëmijëria

Mosmarrëveshjet për datën e lindjes së Kazimir Malevich nuk janë qetësuar për një kohë të gjatë. Disa besonin se artisti kishte lindur më 23 shkurt 1878, ndërsa të tjerë besonin se ishte një vit më vonë, 1879. Historianët janë më të prirur për një version tjetër, pasi ka një hyrje në regjistrin e famullisë së Kishës së St. Alexandra për lindjen dhe pagëzimin e një djali në 1879. Viti i lindjes u vendos përfundimisht pas ditëlindjes së 125-të të artistit. Doli se festimi i përvjetorit ishte para kohe. Prandaj, Malevich kishte dy përvjetorë të 125-të.

Kazimir ishte i pari nga 14 fëmijët, por vetëm nëntë jetuan deri në pleqëri: 4 vëllezër - Kazimir, Mieczyslaw, Bronislaw, Boleslav, Anton dhe 4 vajza - Victoria, Severina, Wanda dhe Maria.

Si fëmijë, Kazimir nuk dinte asgjë për vizatimin. Një ditë ai shkoi me të atin në Kiev, ku pa një kanavacë - një portret të një vajze të ulur në një stol dhe që qëronte patate. Pëlhura la një përshtypje të pashlyeshme në kujtesën e tij.

Që atëherë, Kazimir filloi të tregojë interes për vizatim. Duke e vënë re këtë, nëna e tij i dhuroi një grup bojrash për ditëlindjen e tij të 15-të. Në moshën 17 vjeç, Kazimir mësoi të vizatonte.

Në 1895, Kazimir e bindi të atin që ta lejonte të hynte në Shkollën e Artit të Kievit. Ai arriti të studionte në shkollë për një vit: familja u transferua në Kursk.

Familja

Në vitin 1899, Malevich u martua me vajzën e një bukëpjekësi të Kurskut... Kazimira Zgleits. Nga rruga, dasma ishte e dyfishtë: në të njëjtën kohë, vëllai më i vogël i Kazimira, Mieczyslaw, gjithashtu u martua, dhe motra e Kazimira, Maria u martua me të.

Në vitin 1901, Kazimir dhe Kazimira patën fëmijën e tyre të parë, Anatoli (ai vdiq në moshën 15-vjeçare nga tifoja). Dhe në 1905 lindi vajza e tyre Galina.

Së shpejti ai, duke lënë gruan dhe fëmijët e tij në Kursk, u transferua në Moskë. Kjo shënoi një ndarje në familje: Casimira nuk ndante planet krijuese të burrit të saj dhe e konsideronte krijimtarinë një aktivitet joserioz.

Përpjekja e Malevich për të arritur sukses në Moskë ishte e pasuksesshme. Kërkesa e tij për pranim në Shkollën e Pikturës, Skulpturës dhe Arkitekturës në Moskë u refuzua. Ai dërgoi dokumente në shkollë edhe disa herë të tjera dhe çdo herë iu refuzua.

Kazimir nuk donte të kthehej te gruaja dhe fëmijët e tij në Kursk. Ai mori me qira një dhomë të lirë në një komunë arti në Lefortovo, ku jetoi për gjashtë muaj. Kur mbaruan paratë, ai u kthye te familja e tij.

Me kalimin e kohës, mosmarrëveshjet midis bashkëshortëve u bënë më të shpeshta dhe, në fund, Kasimira la burrin e saj dhe mori fëmijët. Ajo u transferua në fshatin Meshcherskoye dhe mori një punë si ndihmëse në një spital psikiatrik. Atje ajo ra në dashuri me një mjek dhe, duke i lënë fëmijët me një punonjës, la Meshchersky me të.

Kur Malevich erdhi për të marrë fëmijët e tij në Meshcherskoye, ai zbuloi se ata jetonin me kujdestarin Mikhail Rafalovich. Këtu ai u takua me vajzën e kujdestarit, Sofya Rafalovich dhe në vitin 1909 ata u martuan.

Sofia mbështeti dëshirën e Kazimirit për t'u angazhuar në krijimtari, duke u kujdesur për burrin e saj në çdo mënyrë të mundshme, duke marrë përsipër problemet e përditshme dhe duke sjellë pjesën më të madhe të të ardhurave të familjes. Gjatë kësaj kohe, Kazimir përmirësoi aftësinë e tij për të vizatuar. Në vitin 1925, ajo vdiq, duke e lënë Kazimirin me një vajzë 5-vjeçare në krahë.

Dy vjet më vonë, Malevich u martua për herë të tretë - me Natalia Andreevna Manchenko (1902–1990), e cila ishte 23 vjet më e re se ai.

Krijim

Në vitin 1907 u zhvillua ekspozita e parë e veprave impresioniste të Malevich, ku ai u takua me artistët Wassily Kandinsky, David Burliuk, Mikhail Larionov dhe Ivan Klyun. Që nga ajo kohë, vektori i krijimtarisë së Kasimirit u zhvendos drejt avangardës.

Artisti fillimisht punoi në tema folklorike, më pas piktura e tij u bë më monumentale. Në veprën e Malevich të kësaj periudhe ndihet ndikimi i fauve franceze. Dhe disa vjet më vonë, gjeometria e ngurtë e ngjyrave u shfaq në pikturat e Kazimir. Ai zbuloi logjikën.

Në dhjetor 1913, Malevich dhe miqtë e tij vunë në skenë shfaqjen "Fitorja mbi diellin" në Teatrin Luna Park në Shën Petersburg. Ishte në këtë kohë, ndërsa zhvillonte peizazhin, që Malevich përdori për herë të parë imazhin e "Sheshit të Zi" të famshëm. (Lexo më shumë: )

Ekspozita e parë personale e artistit, "Rruga e tij nga impresionizmi në suprematizëm", u mbajt në dhjetor 1919. E dyta u zhvillua në vitin 1923 dhe iu kushtua 25 vjetorit të veprimtarisë krijuese.

Në vitin 1919, ai dhe familja e tij u shpërngulën në Vitebsk, ku dha mësim suprematizmin deri në vitin 1922. Gjatë këtyre viteve, artisti praktikisht nuk ka pikturuar, por ka punuar me entuziazëm mbi veprat filozofike dhe teorike: "Zoti nuk do të flaket", "Suprematism" dhe të tjera . Ai shpesh fliste me ta në konferenca.

Arrestimet

Që nga viti 1927, Malevich filloi të udhëtonte me ekspozita në vende të tjera. Gjatë një vizite në Gjermani, ai mori një letër zyrtare nga BRSS që kërkonte kthimin e tij. Malevich shkroi me nxitim një testament në rast "vdekjeje ose burgimi të përhershëm". Ai la një numër të veprave të tij në kujdesin e arkitektit Hugo Hering dhe familjes von Riesen. Pothuajse të gjitha pikturat që kanë mbetur në Gjermani kanë mbijetuar deri më sot dhe ndodhen në Muzeun e Qytetit të Amsterdamit. Vetëm rreth 15 piktura u zhdukën (gjatë luftës).

Kur Malevich mbërriti në shtëpi, ai u akuzua për tradhti si spiun gjerman. Sidoqoftë, pas një muaji burgim, ai u lirua dhe madje u lejua të organizonte një ekspozitë në Galerinë Tretyakov. Meqenëse shumë prej pikturave mbetën jashtë vendit, artistit iu desh të rikrijonte veprat e tij nga periudha të ndryshme.

Mosbesimi i autoriteteve ndaj Malevich u rrit. Ekspozita e tij personale, e cila u zhvillua në Kiev nga shkurti deri në maj 1930, u kritikua ashpër nga autoritetet. Në vjeshtën e vitit 1930, ai u akuzua për propagandë anti-sovjetike dhe u burgos në burgun e Leningradit. Miqtë e Casimirit e ndihmuan lirimin e tij në dhjetor të atij viti.

Pas arrestimit të dytë, Malevich pikturoi "ciklin e dytë fshatar", më dramatik dhe emocional se veprat e serisë së parë folklorike. Malevich vazhdoi të eksperimentonte dhe krijoi piktura "post-suprematiste", heronjtë e të cilave kanë bust të sheshtë.

Disa ekspertë pretendojnë se Malevich shkroi versionin e fundit të "Sheshit të Zi" në 1932 për ekspozitën e përvjetorit "Artistët e RSFSR për XV Vjet". Tani kanavacë mbahet në Hermitage.

Dizenjoi arkivolin e tij

Në vitet e fundit të jetës së tij, Kazimiri e kishte të vështirë të vizatonte - për të mos i shtrënguar dorën, ai u mbështet në një shenjë bilardo. Në vitin 1933, u bë e ditur se Malevich vuante nga kanceri i prostatës. Sëmundja përparoi shpejt: gjatë gjithë vitit 1935 ai praktikisht nuk u ngrit nga shtrati.

Malevich jetoi keq dhe nuk mori as pension nga Unioni i Artistëve. Duke ndjerë afrimin e vdekjes, artisti projektoi arkivolin e tij suprematist në formën e një kryqi. Artisti kërkoi të varrosej në këtë arkivol me krahët e shtrirë.

Kazimir Malevich vdiq më 15 maj 1935 në Leningrad. Studentët dhe miqtë e Malevich e bënë arkivolin sipas skicave të artistit. E varrosën me këmishë të bardhë, pantallona të zeza dhe këpucë të kuqe. Një numër i madh njerëzish erdhën për t'i thënë lamtumirë mjeshtrit të madh. Kortezhet funerale u zhvilluan në Leningrad dhe Moskë.

Sipas testamentit, trupi i Kazimir Severinovich Malevich u dogj në Moskë në krematoriumin Donskoy.

Më 21 maj, hiri i tij u varros në fshatin Nemchinovka nën lisin e preferuar të artistit. Një dërrasë u gozhdua në pemë me fjalët "Këtu janë varrosur hiri i artistit të madh K. S. Malevich".

Një monument druri me një katror të zi në njërën anë, i vendosur në varrin e tij, u shkatërrua gjatë viteve të luftës dhe varri humbi.