На каком музыкальном инструменте научиться играть. Какой музыкальный инструмент выбрать

Не всех родители в детстве отдают в музыкальную школу. А многим в детском возрасте не хочется корпеть над нотами и трудиться в классах. Зато потом…

Мой дедушка освоил балалайку, домру, мандолину, гитару ещё в юношеском возрасте в местном самодеятельном оркестре. А на научился играть полностью сам.

Совершенно не обязательно, что учиться нужно в детстве. Я училась играть на фортепиано 7 лет, а сейчас даже не подхожу к инструменту. Часто те, кто недоучивается или начинает обучаться во взрослом возрасте, делают это более осознанно и как раз они часто играют потом.

Меня в детстве отдали в музыкальную школу – класс баяна. Мама хотела, чтобы я умел играть – ее отец играл. Не доучился.

Сейчас хочу идти и снова учиться – на гитаре или пианино – хочу уметь играть мои любимые мелодии и сам помаленьку сочинять.

• Михаил Янов, менеджер по продажам.

«Мне всегда казалось заманчивым – научиться играть на фортепиано. В детстве у нас было пианино в доме, но как-то не сложилось, и никто не научился на нём играть. Я бы хотел уметь играть на фортепиано, иногда подхожу к нему и тренькаю, мне кажется так интересно, сесть и сыграть красивую композицию…»

Фортепиано

Антон Рубинштейн сказал именно об этом инструменте: «Вы думаете – это один инструмент? Это сто инструментов!» И это действительно так. Сам по себе инструмент изобрёл флорентийский мастер Бартоломео Кристофори. Он назвал своё изобретение так – клавесин, на котором можно играть громче, и тише .

Но до этого было множество других инструментов, которые, по сути, были предшественниками фортепиано. Вначале был Монохорд с одной струной. Его изобретение приписывают Пифагору. В III веке до н.э. появился первый в истории человечества клавишный музыкальный инструмент – гидравлос, или водяной орган. Затем изобрели Орган. А после появился клавикорд, где наконец-то объединили клавиатуру и струны. Потом изобрели клавесин, который уже мог озвучить большой зал. Перышки внутри клавесина заставляли струну звучать уже не ударом, а щипком. Перья быстро стачивались, и вскоре их стали изготавливать из стали.

Фортепиано отличалось от клавесина находкой – молоточки, которые ударяли непосредственно по струнам, чутко откликаясь на прикосновение пальца к клавише. Но долгое время фортепиано считали слишком громким и грубым инструментом.

Стоимость этого музыкального инструмента варьируется от 100 долларов (подержаный, самый не качественный, это «Лира») и до беспредела. Очень часто можно встретить объявление «Отдам даром пианино, самовывозом».

На этом инструменте можно играть как классику, так и джаз, эстрадные песни. Если вы решились научиться играть на фортепиано, вам придётся его . Приобрести можно и рояль, и фортепиано, вопрос лишь в цене. Занятия вне дома не дадут должного эффекта. Только постоянные тренировки позволят достигнуть результата. Начинать лучше с детских песенок, изучения нот и сольфеджио. Впрочем, вместо фортепиано вы можете купить синтезатор, в какой-то мере, он может заменить вам этот инструмент и позволит учить произведения дома. Если вы хотите заниматься джазом, лучше иметь начальную базу и уже уметь играть на фортепиано. Потому что, в джазе сложный счёт и ритм.

Из минусов обучения – если у вас нервные соседи, вам придётся выбирать время для игры. Так, к нам постоянно стучат по батарее уже в 8 вечера. А ещё фортепиано не захватишь с собой во двор или в поездку, как другие переносные инструменты .

Гитара

Гитары бывают разные: акустическая, электроакустическая и электро, а также басовая гитара, которая предназначена для игры в басовом диапазоне. Прародитель басовой гитары Контрабас. В 1951 году американский изобретатель и предприниматель Лео Фендер, основатель фирмы «Фендер», выпустил бас-гитару «Пресижн», разработанную им на основе его электрогитары «Телекастер». Затем появилась акустическая и безладовая гитара, гитары со встроенной активной электроникой, сдвоенными и строенными струнами и без головки грифа. Есть разные техники игры на такой гитаре – слэп (о струны ударяют большим пальцем) и игра флажолетами (частичное прижатие струны в середине струны).

Гитары бывают 6-ти, 7-ми и 12-ти струнные гитары, разница в основном в звучании. Сейчас обучают играть, чаще всего, на 6-ти струнных гитарах.

Родственниками 12-ти струнной гитары были итальянская мандолина, греческая бузуки, арабский уд, испанская вихуэла, и мексиканский типле.

Из Испании гитара была завезена в западноевропейские страны и Америку, где завоевала большую популярность. Первыми включили в свой каталог 12-ти струнную гитару были американские мастера итальянского происхождения с фабрик "Оскар Шмидт" и "Ригал". Они использовали традиции производства инструментов со спаренными струнами и взяли за основу стандартные модели шестиструнных гитар своих фабрик.

Еще гитары делятся по типу: Классическая (Испанская) гитаpа.
Русская шестистpунная гитаpа, и семиструнная. Гитара с уменьшенным корпусом и с узким грифом называется детской, увеличенным корпусом и нормальным грифом – называется эстрадной. Амеpиканская гитаpа (вестеpн).

Выбирая гитару, задайте себе 3 вопроса:для каких целей вам нужен инструмент (обучение, любительская или профессиональная игра, стиль игры)?
На каком типе гитары вы хотите учиться играть (акустическая, электроакустическая или электро), и сколько готовы потратить на гитару. В целом же лучше выбирать инструмент, прочитав на эту тему специализированные статьи. Прежде всего, гитара должна быть удобной именно для вас, и нравится по звучанию. На акустической можно сыграть многое, но если цель – играть современную электронную музыку – значит лучше сразу учиться играть на электронной гитаре.

Когда учишься играть, о красивых длинных ногтях можно забыть, впрочем, играя на пианино также невозможно их отрастить. Это относится к девушкам. К тому же мозоли на пальцах тоже неотъемлемая часть обучения игре на этом музыкальном инструменте.

Арфа

Красивейший инструмент, да только очень большой. Его вес около 35 килограмм . В к вартире его поместить трудно. К тому же арфа капризный инструмент – ему нужно создавать определённую влажность и беречь от сквозняков. Существует правда Кельтская арфа, еще её называют Ирландской арфой. Она весит 8- 10 кг . И в ней меньше струн, и потому на ней проще играть. Они небольшие, и стоимость их не столь высока. Хотя в России их до сих пор трудно купить .

Самая дешёвая подержаная арфа стоит примерно около 450 евро – это маленькие кельтские арфы. Настоящая же концертная арфа стоит намного дороже, около 10 000 дол. и выше.

Прародитель арфы – охотничий лук. Арфа стала популярной в Египте, вариацией арфы была Лира, которая стала популярной в Греции. В Древнем Египте она была инструментом жрецов и имела высоту два метра. В арфу дворяне вкладывали зачастую все свои драгоценности, и она же была в минуты немилости судьбы единственной усладой. А в Ирландии и Англии в старину над входом в таверну, на воротах постоялого двора висела маленькая арфочка, чтобы любой бродячий музыкант мог снять ее и пропеть всем новости. Арфа была политическим символом Ирландии на протяжении многих веков, и до сих пор она изображена на ирландских евро, флагах, гербе и печатях этого государства. В Россию же арфа попала в конце XIX века, когда французские и чешские арфисты стали приглашаться для работы в придворном театре и начали давать частные уроки знатным особам. Арфа была введена в обязательный курс обучения в Смольном институте, а арфисты – Цабель, Кордон, которые приехали в Россию молодыми и остались в ней насовсем, считаются первыми русскими арфистами.

Как на ней играют? В арфе целых семь педалей и 47 струн. Играют на ней обеими руками, а струны зажимаются специальные флажки, которые крепятся к педалям. Играть на арфе не легко, нужно иметь огромное терпение – одновременно играть руками и ногами, к тому же удерживая равновесие.

Ударные

Есть не во всех музыкальных школах. Плюсы: учиться всего 5 лет и намного проще, чем на фортепиано. Минус в том, что малышей не берут (с 8-9 лет).

Духовые

Вначале всегда учатся на дудочке, флейте, затем уже учатся на выбранных: трубе, саксофоне и тому подобное. При игре на духовых развиваются легкие, но слух нужно иметь крепкий, сами преподаватели при постоянной работе с духовыми со временем начинают немного хуже слышать.

Где учиться музыке

Обучения для детей в музыкальной школе сейчас бесплатное, но поступить стало очень сложно, у ребенка не только должен быть хороший слух, иногда требуется обязательное прохождение подготовительных курсов в тойже школе, и даже это не может гарантировать поступление, так как бюджетные места в музыкальных школах сильно сократили с 2015 года. Поэтому отдать ребенка в музыкальную школу как раньше, просто для общего развития уже не удастся. Если вы решили учить ребенка – следует точно знать, зачем вам это необходимо. Проще всего поступить учиться на фортепиано, оно наименее популярно у родителей, так как не у каждой семьи есть возможность поставить в квартире инструмент. Самые популярные направления это гитара и флейта. При этом достаточно легко еще можно попасть на народные инструменты, например, обучиться игре на балалайке. В музыкальное образование входит в обязательном порядке хор, сольфеджио. В некоторых школах можно также на бюджетной основе учиться на втором музыкальном инструменте на выбор (например, в музыкальной школе им. Шапорина можно учиться на выбор на втором инструменте: вокал, на органе, на синтезаторе).

Учиться можно в частном порядке или обратиться в вечернюю школу и договориться с преподавателями. В Москве есть вечерние школы для взрослых. Так, существует школа при Московской Консерватории. Преподают в ней, в основном, студенты самой Консерватории, и это, кстати, бесплатно. Правда, обучиться именно игре на фортепиано вы можете там только до 18 лет. Зато пению можно выучиться до 30 лет. Если есть способности к сочинению музыки, то возьмут до 21 года. А на отделение «Хоровое дирижирование» возьмут до 24 лет.

Можно обратиться в любую детскую музыкальную школу, где преподают кларнет, и устроится на отделение самоокупаемости (для детей старше десяти лет и взрослых), оно платное, но вполне умеренно. Всегда можно договориться с преподавателями музыкальных школ и училищ, чтобы заниматься у них за деньги.

А вот официальное вечернее отделение для взрослых есть в Москве – это Музыкальная школа №1 им. Прокофьева. Там есть отделение самоокупаемости, Выучиться там можно на фоно, струнных, духовых, ударных, народных инструментах, а также можно обучиться вокалу.

Кроме того, в любых районах есть Дома Культуры, где также можно пойти учиться либо вокалу, либо в оркестр на каком-либо инструменте.

Музыкальных инструментов очень много, и чтобы выбрать на чём учиться играть, нужно иметь о них представления (посмотреть на инструменты и услышать их звучание можно на концерте в музыкальной школе, такие концерты проводятся в апреле) так есть еще струнные, народные, духовые инструменты, а также редкие музыкальные инструменты разных народов мира. О них вы узнаете из следующих статей .

Музыка ― это пища для души. Но ее можно не только слушать, но и создавать самим. Нет времени учить ноты и гаммы? Не беда. Существует несколько инструментов, на которых легко научиться играть даже без специальной подготовки. Главное ― это ощущать чувство ритма.

Казу

Это портативная трубочка, внутри которой находится специальная мембрана. Надо всего лишь дуть в один конец приспособления, напевая любимую мелодию. А казу, благодаря мембране, изменит звучание до неузнаваемости. Получится интересная мелодия, которая понравится окружающим.

Треугольник

Простой по конструкции инструмент. Играть на нем несложно. Но надо наловчиться создавать звуки разной тональности и продолжительности.

Барабаны бонго

Это два ударных инструмента, соединенные между собой. Играют на барабанах бонго без использования дополнительных палочек ― ладонями и кончиками пальцев. Освоить их легко. Главное ― это ощущение чувства ритма.

Классическая барабанная установка

Выглядит этот музыкальный инструмент объемным и сложным. Но на самом деле людям, ощущающим ритм, научиться на них играть будет просто. Главное ― это понять тональность звучания каждого компонента установки.

Бубен

Это компактный барабан, на некоторых разновидностях которого предусмотрены бубенцы. Во время игры бубен надо держать в одной руке, а второй ударять по чувствительной мембране ладошкой или пальцами.

Укулеле

Это уменьшенная версия гитары. Чтобы начать играть на этом инструменте, достаточно освоить три базовых аккорда. Гавайская гитара напоминает игрушку. Поэтому часто этот инструмент выбирают для обучения детей. Ведь освоить игру на укулеле проще, чем на классической гитаре.

Часть 1

Экспериментируйте со многими инструментами до выбора одного инструмента. Решение начать учиться играть на музыкальном инструменте может быть так же просто, как выбрать его в магазине или в доме друга и сыграть несколько нот. Вы еще не можете играть музыку, но попытайтесь получить в руки инструмент и почувствовать его в ваших руках, прежде чем купить его или записаться на уроки.

• Как правило, если вы хотите записаться в группу или оркестр в вашей школе, руководители регулярно приглашают на встречи, во время которых позволяют экспериментировать с инструментами и выбрать себе инструмент. Придите на такую встречу и попробуйте различные виды инструментов.
• Большинство магазинов музыкальных инструментов рады показать вам свои инструменты и позволить их попробовать. Они могут даже быть в состоянии показать вам несколько вещей.

1. Попробуйте классическое пианино. Одним из наиболее распространенных инструментов, используемых в самых разных стилях и регионах, является фортепиано. У детей и взрослых пианино является чрезвычайно популярным инструментом для учебы и игры. Так как вы можете реально видеть ноты перед вами, пианино также является хорошим инструментом для изучения музыки и чтения нот. После того, как вы научились играть на пианино, вы можете специализироваться в:

   • В игре на органе
   • В игре на аккордеоне
   • В игре на синтезаторе
   • В игре на клавесине
   • В игре на фисгармонии

2. Подумайте об игре на гитаре. После фортепиано самый популярный инструмент от Хэнка до Хендрикса - гитара. Технически классический струнный инструмент, популярная электрогитара стала важнейшим инструментом в поп-культуре, как никакой другой инструмент. Это интересно для рок-н-ролла, джаза и практически любой музыки. Гитара также обеспечивает хорошую основу для различных видов народных или рок-инструментов:

   • Бас-гитара
   • Мандолина
   • Банджо
   • Цимбалы

3. Рассмотрим оркестровые струнные инструменты. Если вы хотите играть в оркестре, струнном квартете, или есть особый интерес к классической музыке, струнный инструмент может быть для вас подходящим. Эти инструменты также широко используются для народной музыки и других акустических звуков. Вы могли бы рассмотреть следующие инструменты:

   • Скрипка
   • Виола
   • Виолончель
   • Контрабас

4. Попробуйте свои силы в семействе медных. Медные инструменты так называются, потому что это традиционно очень длинные металлические трубки, изогнутые в причудливые узоры, имеющие клапаны для изменения высоты тона и сделанные полностью из латуни. Теперь они делаются из разных металлов, но по-прежнему работают с помощью вибрации ваших губ внутри металлического мундштука. Они используются в концертных группах, джазе, оркестрах и во многих других видах музыки. Медные инструменты:

   • Труба
   • Тромбон
   • Валторна
   • Баритон
   • Сузафон

5. Попробуйте деревянные духовые инструменты. Как и медные духовые инструменты, деревянные духовые инструменты играют силой дыхания. В то время как медные духовые инструменты используют мундштуки и вибрацию губ, деревянные духовые используют трости, которые вибрируют, когда вы на них дуете. Они сделаны из различных комбинаций металлов, дерева и тростника, и ни один оркестр или джазовый ансамбль без них не обходится. Духовые инструменты:

   • Флейта
   • Саксофон
   • Кларнет
   • Гобой
   • Фагот
   • Гармоника

6. Пошумите на ударных. Основой большинства музыкальных групп является барабанщик. В рок-группах и джазовых оркестрах барабанщик обычно играет на ударной установке, составленной из нескольких барабанов, позволяющей играть одновременно палочками и педалями. В оркестрах и концертных группах ударники применяют довольно большое разнообразие инструментов, на которых играют, ударяя руками, молотками или палочками. Ударные инструменты:

   • Барабанная установка
   • Вибрафон, маримба и ксилофон
   • Колокольчики
   • Колокола и тарелки
   • Конго и бонги
   • Литавры
   • Блоки, колокольчики и треугольники

7. Рассмотрим другие разновидности инструментов. Существуют буквально тысячи инструментов, на которых вы могли бы играть, и сотни учителей, которые предлагают уроки. Исследуйте мир музыки и выберите, что вам нравится, и вы можете наслаждаться игрой. Некоторые трудные для категоризации инструменты:

   • Гармоника
   • Африканские барабаны джембе
   • Концертино
   • Волынка
   • Поющая чаша
   • Калимба
   • Ситар

   Часть 2

   Основы обучения

   1. Приобретите инструмент правильного размера. Убедитесь, что инструмент подходит для вашего роста и ваших рук и имеет подходящий для вас размер. Длинные и тонкие пальцы желательны для струнных инструментов, в то время как некоторые духовые инструменты несколько тяжелы и требуют сильных легких, необходимых для игры.

      • Некоторые инструменты, такие как скрипки и гитары, доступны в большом количестве различных размеров, которые могут быть выбраны для ваших способностей и вашего размера. Существуют инструменты для детей. Выберите вариант, комфортабельный для вашего бюджета и ощущения. Поговорите с продавцами магазина, чтобы получить представление о соответствующих размерах и моделях.
      • Некоторые руководители групп пытаются отговорить людей от конкретных инструментов, таких как трубы или саксофоны, потому что они очень популярны. Настаивайте на инструменте, на котором вы хотите играть. Есть гитаристы с одной рукой и маленькие тубисты.

   2. Научитесь держать и настраивать инструменты должным образом. Вы можете очень быстро развить плохие привычки, играя на инструменте в неправильном положении, или играя нестройно. Вам необходимо разработать правильную технику конкретного инструмента, держать инструмент правильно, сидеть прямо, и дуть или ударять по струнам в правильном положении.

      • Попросите руководителя группы, учителя или сотрудника в музыкальном магазине дать вам учебник по правильной технике для вашего инструмента. Если у вас нет доступа к учителям, видео и диаграммы онлайн - отличные ресурсы для изучения техники.
      • Отведите время для настройки каждый раз, когда вы садитесь играть. Даже неожиданные инструменты, такие как тромбон, требуют настройки, или вы будете развивать неправильное позиционирование кулисы, когда вы пытаетесь играть.

   3. Учитесь читать нотную запись. Хотя это может быть немного похоже на изучение нового языка, умение читать музыку значительно расширит музыкальные горизонты. Вы можете узнать любую песню, просто взглянув на ноты, отметив мелодию, ритм и даже чувство музыки в указаниях в нотах. Это бесценный инструмент для любого студента.

      • Убедитесь, что вы можете читать басовый ключ, если вы учитесь на бас-гитаре или на низких медных инструментах как тромбон, баритон и туба.
      • Учитесь играть гаммы. На всех инструментах умение играть гаммы поможет вам улучшить технику и помочь вам стать более знакомыми с правильными нотами, создать для них мышечную память.
      • В процессе прогрессирования рассмотрите немного теории. Знание простых аккордов и гамм будет расширять ваше музыкальное воображение, вы можете сделать много с небольшими усилиями. Попросите друга вам помочь или найдите интернет-ресурсы. Тренируйте эти базовые структуры в удобном темпе, и вы скоро будете решать более сложные задачи.

   4. Практикуйтесь постоянно. Разница между обучением игры на инструменте и отказаться от него - это практика. Разработайте план повседневной практики и следуйте ему. Практикуйтесь ежедневно, по крайней мере, 30 минут в день для приобретения правильных привычек и учитесь играть на инструменте как положено.

      • Подумайте о частных уроках. Учебные книги и YouTube видео могут вас продвинуть до определенного уровня, особенно на таких инструментах, как скрипка или духовые инструменты. Использование метода Сузуки на скрипке отнимает много времени (иногда годы), играя на поддельных формах скрипки, чтобы получить правильную технику смычка. Имея один-на-один обучение бесценно, когда вы пытаетесь учиться играть на музыкальном инструменте.
      • Сделать это легко на практике. Найдите хорошее место в доме для вашего инструмента. Храните его там, где вы проводите свое свободное время, или там, где вы можете часто увидеть его в течение дня. Чем более доступен ваш инструмент, тем чаще вы будете брать его и играть. В конце концов вы будете брать его каждую свободную минуту.

   5. Занимайтесь ритмом. Очень важно всегда заниматься на инструменте во времени. Один из признаков начинающего музыканта в том, что он будет играть ноты так быстро, как может, а не играть их соответствующим образом. Когда вы узнаете разницу между размерами 4/4 и 3/4, когда вы узнаете разницу между четвертными нотами и целыми нотами, эти вещи будут более ясны, но очень важно играть в соответствии с ритмом песни, которую вы учитесь играть. Даже если вы играете гаммы, играйте в ритме.

      • Найдите метроном для занятий: Есть бесплатные метрономы онлайн. Тикающие часы или радио будут тоже работать хорошо.

   6. Позаботьтесь о своем инструменте. Неприятно играть на тромбоне с липкой кулисой, на саксофоне со старой тростью или на гитаре со ржавыми зелеными струнами. Узнайте, как заботиться о своем инструменте, найдите время, чтобы чистить, поддерживать и уважать его как произведение искусства, каким оно является. Вы не будете развивать плохие привычки в вашей технике и вы получите больше жизни из вашего инструмента, не говоря уже о более чистом и более натуральном звуке. Потратьте несколько минут до и после каждого занятия заботе о своем инструменте и делайте это правильно.

      Часть 3

      Создание музыки

      1. Присоединитесь к группе. Если вы учитесь в школе, рассмотрите вопрос о присоединении к оркестру или концертной группе, чтобы воспользоваться предлагаемыми уроками и обучением. Даже если вашей конечной целью является стать рок-барабанщиком, основы, предлагаемые в школьной группе, весьма ценны, не говоря уже о том, что у вас есть доступ к инструментальным ресурсам школы, месту для занятий и учителям. Они обычно симпатизируют вашим музыкальным целям. Присоединяйтесь!

      2. Организуйте свой собственный оркестр. Если вы пытаетесь изучать инструмент самостоятельно, начните играть с другими людьми, чтобы узнать как можно больше о игре в группе с правильной техникой, а также о выработке хороших привычек. Вы узнаете, как получить больше удовольствия, чем играя гаммы в вашей спальне. Попытайтесь встретиться с другими музыкантами:

         • Музыкальные фестивали
         • Ночи открытого микрофона
         • Джемы скрипачей
         • Гитарные магазины
      3. Импровизируйте. Умение играть на лету сделает вас всесторонним музыкантом. Соедините гаммы и творчество и играйте экспромтом. Так вы учитесь «языку» музыки. Вы станете на один шаг ближе к свободному разговору на нем.
         • Начните чтение нот с листа, когда вы освоитесь с инструментом. Вместо того, чтобы играть тему Darth Vader еще раз на вашей тубе, попробуйте узнать что-то еще и проверить, можете ли вы играть правильно с первого раза. Занимайтесь этим, пока вы не играете это точно так же, как Имперский марш.

      4. Обратимся к долгосрочной перспективе. Чтобы научиться играть на музыкальном инструменте, требуются годы практики. Это не произойдет в одночасье. Если вы хотите быть хорошим музыкантом, посвятите себя своему инструменту. Джими Хендрикс спал со своей гитарой. Некоторые выдающиеся музыканты даже похоронены со своими трубами, альтами и барабанными палочками. Устад Али Акбар Хан, индийский классический музыкант, как-то сказал: "Если вы практикуетесь в течение десяти лет, вы можете начать радовать себя. После 20 лет вы можете стать исполнителем и порадовать публику. После 30 лет вы можете угодить даже вашему гуру, но вы должны практиковаться еще много лет, прежде чем станете настоящим художником - тогда вы можете угодить даже Богу."

         • Если Вы расстроены, расслабьтесь. Даже когда вы станете более опытным музыкантом, иногда просто лучше закрыть глаза и играть.
         • Если вы действительно хотите что-то, найдите это. Так почему этот совет мешает?
         • Музыка приходит к жизни через игру, как обучение приходит к детям через игру; радость музыки в свободе, чтобы играть. Не оказывайте слишком большое давление на себя, особенно в начале.
         • При покупке инструмента убедитесь, что вы будете играть на нем первым, и что он достаточно высокого качества, и на нем легко играть. Дешевые инструменты не только звучат хуже, но на них сложнее играть, и вам не захочется заставлять себя из-за неадекватности инструмента. Сравните ваш инструмент с другими претендентами в каждом ценовом диапазоне, чтобы найти то, что вам нравится или не нравится в каждом. Тогда купите что-нибудь простое, что вы найдете приятным.
         • Берегите ваши ранние стадии в музицировании. Существует "невинность" в первых этапах каждого музыканта, что теряется, когда они продолжают обучение. Некоторые состоявшиеся музыканты проводят всю свою жизнь, пытаясь сделать музыку таким образом.
         • Практикуйтесь играть гаммы и доводите их до совершенства. После этого работайте над пьесами и нотами.

         Предупреждения

         • Не играйте, если вы не хотите играть. На фортепиано не «работают», на нем играют. Нет ничего плохого в том, чтобы отложить на некоторое время свой инструмент для "отдыха". Часто необходимо время для прихода новых идей и отказа от старых привычек в вашей музыке.
         • Не заставляйте себя! Вы не можете стать хорошим музыкантом в течение ночи. Только продолжая играть, вы улучшите свои навыки. Будьте терпеливы и получайте удовольствие!

Большинству музыкантов сложно долго находится без музыки, тем более, если музыка является неотъемлемой частью личности и важным аспектом жизни. К сожалению, большинство инструментов сложно транспортировать – они не переносят влагу, удары и многое другое. Про транспортировку фортепиано, например, вообще другой разговор.

Но, не переживайте - существует ряд миниатюрных музыкальных инструментов, которые могут помочь вам излить свою душу в нужный момент в каком бы то ни было месте нашей планеты.

Гитара

Да – гитара, возможно, не самый маленький струнный инструмент, но зато хороший резонатор за относительно небольшую цену и весит тоже не так много. Если вы обзаведетесь еще и водоотталкивающим чехлом, то вам переживать (и скучать) в дороге не придется.

Мандолина

Мандолины требуют немного больше ухода и более длительной настройки, чем прочие струнные, но это хороший выбор инструмента, ведь мандолина куда меньше гитары. А вот музыкантам с толстыми пальцами лучше попрактиковаться в игре сперва на дому.

Аккордеон

Конечно, существует миниатюрные модели, которые более удобны при транспортировке. Главное не скупиться на цене. Обратите внимание на производителя, ведь от него зависит качество звука инструмента.

Автоарфа

Уникальный, народный инструмент – автоарфа. Она похожа на цитру, но намного легче, ее можно держать в руках или на коленях, а также на ней куда приятнее играть, поскольку тут есть кнопки, как у аккордеона.

Гавайская гитара

Известная данная гитара в народе как «укулеле» - еще один хороший аккомпанементный инструмент. Дешевый, а главное универсальный. Конечно, ей не сравниться по качеству резонанса с мандолиной или гитарой, но зато укулеле очень мило звучит.

Скрипка

Да, возможно это один из самых трудных струнных (в плане выразительности), но если вы играете на скрипке без проблем, то она будет прекрасной попутчицей вам в дороге.

Эрху

Двухструнная китайский скрипка. Для этого инструмента нужен хороший слух и прыткие руки. В путешествии такого рода инструмент явно привлечет внимание к вам, и главное иметь для него хороший кейс.

Продольная флейта

Вероятно каждый из нас пробовал играть на продольно флейте. У нее, конечно не слишком широкий диапазон, но зато она легкая и создает забавную атмосферу своим звучанием, которое напоминает баллады и сказки.

Кларнет

Не самый легкий инструмент в этом списке, но определенно хорошо транспортируемый, ведь удобно слаживается в специальный кейс. А вот с его колодками нужно быть осторожнее, они могут легко пострадать, особенно в субтропических зонах.

Флейта

Довольно сложный инструмент – на нем трудно хорошо играть, но зато немного легче, чем на кларнете. Как и в предыдущем случае - колодки потребуют дополнительного ухода.

Гармоника

Гармоника почти что синоним слова «путешествия». Гармоника легкая, недорогая, прочная и на ней достаточно легко научится играть. Тем более они бывают всевозможных тональностей, буквально на любой вкус и слух.

Окарина

Прибор настолько легкий и гладкий, что его можно даже носить как ожерелье. Дешевый керамический (или деревянный) инструмент, на котором легко научится играть, но с диапазоном не очень щедро.

Бонус – Ваш рот

Не забывайте - вы всегда можете использовать ваши связки и горло, дабы имитировать музыкальные инструменты, петь, свистеть, крякать, мяукать и жужжать. Все что вам в голову взбредет, поскольку это куда лучше, чем назойливое и затянувшееся молчание. Тем более, что пение хорошая зарядка для легких и шанс для поднятия настроения.

Так что вместо лишней пары штанов, возьмите лучше в дорогу музыкальный инструмент и люди к вам тогда потянутся быстрее, чем за новым айфоном!

Полезные советы

Музыка полезна для здоровья. Это утверждение не раз подтверждалось на практике многочисленными исследованиями. Однако и музицирование может принести не меньше пользы . И пусть ваш ребенок не станет великим музыкантом (или музыкантом вообще), но посещения музыкальной школы принесут ему известную пользу.

Это не общие слова. На самом деле, существует огромное количество исследований, которые однозначно доказывают тот факт, что любая музыкальная активность способна приносить пользу не только человеческому мозгу и духу, но и телу.

Причем, совершенно не важно, сколько вам лет, насколько вы хорошо играете на том или ином инструменте, как давно вы начали практиковаться в музыке . Факт заключается в том, что музицирование улучшает когнитивные функции мозга.

Имеется и другая польза, связанная, в честности, с уменьшением уровня стресса, а также с нормализацией кровяного давления, что в итоге способно предупреждать развитие депрессии и слабоумия.

И если вы находитесь в поиске полезного хобби, которое способно положительно повлиять на ваше самочувствие в общем, а также улучшить моральное самочувствие, вам имеет смысл начать ходить, к примеру, на уроки фортепиано . Итак, предлагаем вашему вниманию 10 причин, по которым стоит заняться музыкой.

Занятия музыкой приносят пользу

В результате одного из исследований, осуществленных при Медицинском центре Канзасского университета, США, ученые пришли к выводу, что музыканты лучше справляются с тестами на когнитивные способности, чем это делают не музыканты.

Регулярная игра на любом музыкальном инструменте - это отличный способ тренировки головного мозга. И совершенно неважно – играете ли вы что есть мочи на барабанах, или лениво "дуете" в саксофон . Определенные участки мозга при этом увеличивают свою активность.

Музицирование улучшает координацию

Это абсолютный факт – музыканты обычно демонстрируют отличную координацию движений. Все потому, что игра на музыкальных инструментах требует очень высокой зрительно-моторной координации. Из этого могут извлечь полу даже спортсмены, для которых зрительная координация движений рук имеет первостепенное значение.

Извлечение музыкальных звуков улучшает ваше настроение

Музыка влияет на настроение – это общеизвестный факт, который и упоминать не стоило бы, если бы не необходимость объяснения механизма действия . Как показывают результаты исследований, не только сама музыка, но и процесс музицирования влияет на уровень кортизола.

И если вы музицируете с разной скоростью, вы можете регулировать данный процесс. Играя на музыкальных инструментах, вы создаете эмоциональный выход. Создавая свою собственную музыку, вы регулируете, если хотите, уровень своей грусти, радости или напряженности с помощью искусства.

Музыка улучшает навыки чтения, как учебного умения

Один из важных аспектов музицирования, который отличает музыканта от не музыканта, это, если можно так выразиться, умение читать и осмысливать музыку . Постоянное чтение и распознавание различных нот способствует также совершенствованию навыков чтения и осмысливания обычных текстов.

Занятие музыкой улучшает дыхательную систему

Играете ли вы на трубе, кларнете, флейте или на любом другом духовом инструменте, один из основных навыков, которые вы должны обязательно освоить, заключается в умении правильно дышать.

Условно говоря, все эти инструменты превращают в музыку вибрации воздуха, которые должен создавать музыкант . Это означает, что грамотно поставленное дыхание должно стать, если хотите, второй натурой любого музыканта.

Музыка улучшает умение слушать

Для того чтобы научиться талантливо извлекать из любого инструмента музыкальные звуки, вам необходимо уметь слушать буквально на уровне интуиции. Это умение, если оно развито на должном уровне, позволяет не только попадать в ноты.

Кто-то может сказать, что для этого необходим музыкальный слух, который дается от природы. На самом деле, это не так. Музыкальный слух можно развить. Это, в свою очередь, научит вас слушать окружающие звуки в буквальном смысле слова. Подобное умение крайне важно с точки зрения выстраивания социальных взаимоотношений.

Польза музыки

Музицирование позволяет ставить цели, достигать их и развиваться

Сам процесс обучения игре на каком-либо музыкальном инструменте может быть достаточно утомительным и даже скучным. Однако стоит вам преодолеть эти необходимые преграды, как вы моментально почувствуете в себе не только известную гордость, но и силы двигаться дальше.

В этой ситуации работает простой принцип – вы получаете ровно столько, сколько вкладываете. Этот факт должен подстегивать вас, невзирая на усталость. Чем больше времени и усилий вы вкладываете в совершенствование своего мастерства, тем очевиднее будет результат, который оказывает вдохновляющее воздействие.

Занятие музыкой улучшает концентрацию

Существует очень много аспектов в музыке, которые не следует недооценивать, коль скоро вы играете на каком-нибудь музыкальном инструменте. Будучи музыкантом (даже любителем или начинающим), вы должны улавливать ритм, тембр, легкие оттенки, фактуру музыкального произведения.

Единственная вещь, которая может быть более полезной для музыканта, чем умение концентрироваться на звуках своей музыки , это умение концентрироваться на всех звуках, скажем, целого оркестра или группы.