مجموعة كولوراتورا ميزو سوبرانو. المدرسة الصوتية لإيرينا أوليفا "بيل كانتو موبايل"

كل فنان ظهر على مسارح الأوبرا في العالم قد وصل بالفعل إلى قمة الشهرة...

ولكن حتى من بين الأفضل هناك "جدول الرتب" الخاص بهم. نقدم أفضل عشرة مطربين للأوبرا – معاصرينا.

1. آنا نتريبكو

تتربع السوبرانو الروسية آنا نتريبكو على عرش عالم الأوبرا، بعيدًا عن متناول المطربين الآخرين.

قل أنها نجمة الأوبرا الحديثة- هذا لا يعني أنها ليست مجرد نجمة - إنها مغنية أوبرا من الله.

كل ما يجب أن يكون في مغني الأوبرا - الجمال الاستثنائي والأناقة والفنية والشهوانية والذكاء وبالطبع الصوت الواضح والدقيق بشكل مذهل والذي يمكن التعرف عليه بسهولة - تم دمج كل هذا بشكل متناغم في هذا "المعيار" لمسرح الأوبرا.

2. أنجيلا جورجيو

السوبرانو الرومانية ونجمة مسرح الأوبرا أنجيلا جورجيو هي مغنية الأوبرا الأكثر شهرة والأكثر إثارة للجدل في العالم.

ويرى بعض النقاد أن آلة الإعلان جعلتها مشهورة، قائلين إن بعض المطربين يتمتعون بصوت أقوى من أنجيلا، والبعض الآخر لديه تقنية أفضل، والبعض الآخر لديه نطاق أكبر، والبعض الآخر أكثر جمالا، والبعض الآخر أكثر فنية، والبعض الآخر أكثر تطورا، ولكن أنجيلا هو أكثر من رائع منهم جميعا.

3. ماريا جوليجينا

ماريا جوليجينا هي سوبرانو درامية روسية، "معجزة صوتية مع فيردي يتدفق في دمها" - هذه مجرد واحدة من الخصائص التي أعطاها لها المعجبون والنقاد.

اليوم، ليس لها مثيل في لعب أدوار السوبرانو الدرامية "القوية"، خاصة من ذخيرة فيردي وبوتشيني.

بعد أن احتفلت مؤخرًا بمرور ربع قرن على نشاطها الإبداعي، تواصل إسعاد عشاق الأوبرا الحقيقيين في جميع أنحاء العالم بمزاجها الناري ومهاراتها المصقولة بشكل لا تشوبه شائبة.

4. تاريا تورونين

بعد حصولها على تعليم أكاديمي ممتاز، وجدت دعوتها في الأنواع الحديثة من الأوبرا - "التقاطع الكلاسيكي" والصخور السمفونية.

امرأة خفيفة وجميلة تفوز بقلوب معجبيها ليس فقط بقدراتها الصوتية السحرية، ولكن أيضًا بطاقتها المتفائلة والمحبة للحرية.

5. رينيه فليمنج

رينيه هو المعيار الذهبي للسوبرانو الغنائي الكامل في النسخة الأمريكية غناء الأوبرا. المغنية الأولى المطلقة لأوبرا نيويورك متروبوليتان في المستقبل المنظور.

يمثل ذخيرتها اللون الكامل للأوبرا العالمية - الإيطالية والألمانية والفرنسية والروسية - في كل مكان تظهر موهبتها الرائعة، وتنقل ببراعة لون الأعمال العظيمة، وتملأ كل ملاحظة بمعنى وعواطف لا تصدق، وسحر خاص وسحر فريد، مقنع الجمهور الذي سمعها بمفردها مرات ليصبح معجبيها الأكثر إخلاصًا.

6. دانييل دي نيس

هذه السوبرانو الغنائية هي واحدة من أصغر المطربين، وهي أمريكية من أصول سريلانكية وهولندية.

ظلت تؤدي طوال حياتها بدءاً من المدرسة نتيجة سهولتها وانفتاحها على الآخرين مرحلة المسرح، ويمكن للمرء أن يقول إن "المهارة" تعطي السبق للعديد من المطربين الأكثر خبرة، كما أن صعودها إلى مستويات أوبرالية هو أمر يحلم به أي مغني.

7. سيسيليا بارتولي

إذا لم يكن هناك سوى أوبرا باروكية في العالم وأسلوب أداء بيل كانتو فقط، فإن سيسيليا بارتولي، مغنية الأوبرا الإيطالية مع ميزو سوبرانو الفريدة من نوعها، ستكون بلا شك في قمة أوليمبوس الأوبرالي.

إنها واحدة من هؤلاء الموسيقيين النادرين الذين تمكنوا من الجمع بشكل متناغم بين ذكائها الاستثنائي ومهاراتها الصوتية.

كل واحد لبلده مشروع إبداعييتحول إلى تحفة فنية رائعة وواضحة ومليئة بالمشاعر والعواطف الإنسانية وبالطبع لا تشوبها شائبة من الناحية الفنية.

8. آنا كاترينا أنتوناتشي

السحر الإيطالي، بصوت يصعب تصنيفه، يؤدي بنجاح أي دور في هذه النطاقات.

جرسها أقرب إلى ما كان يسمى "السوبرانو القصيرة" في النصف الأول من القرن التاسع عشر، ولكن في بعض الأحيان قد تبدو بعض النغمات العالية غير منتظمة بعض الشيء.

9. ماجدالينا كوزينا

الميزو سوبرانو التشيكية، بجمال صوتها الخاص - القوي، الغني، ولكن المرن، الطازج والمميز بالنغمات الغنائية الفضية غير اللامعة، تشعر بأنها رائعة في مجموعة واسعة من الذخيرة: من أعمال هاندل وروسيني وفيفالدي إلى أغاني الملحنين الحديثين.

وبالطبع، فهي تؤدي بشكل واضح وتروج للرومانسية ومخزون الأغاني من الكلاسيكيات التشيكية والفولكلور التشيكي.

10. جويس ديدوناتو

أمريكية مائة بالمائة بصوت نادر إلى حد ما - كولوراتورا ميزو سوبرانو قادرة على أداء مقاطع لا يمكن تصورها والارتفاع من المستويات المنخفضة العميقة إلى المرتفعات الصوتية. إنها تعمل بشكل أفضل في الأدوار الدرامية، لكن الحرية التي تشعر بها على المسرح تسمح لها بتغيير نفسها بسهولة ومهارة، وهو ما يستغله المخرجون بكل سرور، ويقدمون لها مجموعة واسعة من الشخصيات المعقدة.

امرأة قوية ومبهجة، قدمت ذات مرة عرضًا في دار الأوبرا الملكية وهي تعاني من كسر في ساقها وهي تجلس على كرسي متحرك. وجود جدول مزدحم، تم تأليفه قبل ثلاث سنوات وكان ضيفًا منفردًا في كوفنت جاردن بلندن وأوبرا متروبوليتان بنيويورك ولا سكالا بميلانو.

يرتبط مفهوم "صوت الغناء" بقدرة الشخص على الغناء.
على عكس الكلام، فإن أصوات صوت المغني لها طبقة دقيقة ويمكن أن تستمر لفترة طويلة. تظهر على حروف العلة. يبدأ الإنسان باستعمال صوت الغناء منذ الصغر مع تطور أذنه الموسيقية وأجهزته الصوتية.

صوت الغناء مميز . المنزلية ("غير مرفقة") والمهنية ("تم التسليم"). الإنتاج الصوتي يعني تكييفه وتطويره للاستخدام المهني. يمكن تطوير صفات صوت الغناء مثل السطوع والجمال وقوة الصوت ومدته واتساع النطاق والمرونة والتعب، والتي تحددها إلى حد كبير الخصائص الطبيعية للجهاز الصوتي، في عملية إنتاج الصوت. يمكن تنظيم الصوت للغناء والأداء الأوبرالي والحفل الموسيقي الأغاني الشعبية, غناء البوبإلخ.

الصفات المميزة لصوت المغني هي جمال الجرس والقدرة على تحمل الأصوات لفترة طويلة. يجب أن يكون الصوت الأوبرالي والحفل الموسيقي مسموعًا بوضوح في القاعات الكبيرة، أي أنه يجب أن يكون له ما يسمى بالطيران. رنين، أصوات معدنية تطير. يتم تحديد جودة المعدن والطيران من خلال وجود مجموعة من النغمات العالية في طيف الصوت، ما يسمى بصيغة الغناء العالية. تعتمد استدارة ونعومة صوت الصوت على تقوية نغمات الجزء المنخفض من الطيف. تحدد صيغ الغناء العالية والمنخفضة، وكذلك الاهتزاز (النبض بتردد 5-6 مرات في الثانية) جمال الصوت وطبيعته المتدفقة.

من الصفات المهمة لصوت المغني قوته. يتطلب غناء الأوبرا صوتًا قويًا يمكن ملؤه قاعة كبيرةويتم سماعه على خلفية المرافقة الأوركسترالية. الصوت له تسجيلات بشكل طبيعي. يُقصد بالتسجيل سلسلة من الأصوات ذات الجرس الموحد التي تنتجها آلية فسيولوجية واحدة. الأصوات في السجلات المختلفة تبدو مختلفة. يحتوي الصوت الذكري على سجل صدري في الجزء السفلي من النطاق وتسجيل falsetto في الجزء العلوي. يتميز سجل الصدر بقوته وثراء الأصوات. فالسيتو ضعيف وفقير في الجرس. وفي الصوت الأنثوي يوجد سجل صدري، وهو سجل مركزي، يجمع بين أصوات الرأس والصدر، وسجل رأسي في الجزء العلوي من النطاق، وهو صوت خفيف ومفتوح.

صوت غنائي احترافي. يجب أن يحتوي على نطاق من اثنين من الأوكتافات وأن يكون الصوت سلسًا في جميع أنحاء النطاق بأكمله. ويتم تحقيق ذلك من خلال تطوير صوت مختلط، ما يسمى بالصوت المختلط.
يتم تصنيف الأصوات حسب الجرس وطبقة الصوت. هناك ستة أنواع رئيسية من الأصوات:

أصوات نسائية:

• سوبرانو
• ميزو - سوبرانو
• رنان

أصوات الذكور:

• تينور
• الباريتون
• ثلاثة أضعاف - صوت الأولاد

تنقسم الأصوات النسائية إلى:

كولوراتورا سوبرانو- أعلى صوت نسائي . (المدى: حتى الأوكتاف الأول - F من الأوكتاف الثالث.) الصوت هش للغاية وأنيق مع سجل علوي فضي لا حدود له. تسمح لك الخفة بأداء أكثر الحركات تعقيدًا، والقفزات الواسعة، والمليسما الرشيقة، والممرات الشجاعة بشكل لا يصدق.

أدوار الأوبرا: ملكة الليل (الفلوت السحري)، الدمية (حكايات هوفمان)، سنيجوروشكا (سنو مايدن).

السوبرانو الغنائي-(المدى: حتى الأوكتاف الأول - افعل، إعادة الأوكتاف الثالث.) الصوت كانتيلين، ناعم، يبدو مشرقًا في جميع أنحاء النطاق بأكمله.
(أدوار الأوبرا: فيوليتا (لا ترافياتا)، يولانتا (يولانتا)، مارجريتا (فاوست).

ليريكو - سوبرانو درامي- صوت أكثر ضخامة ومعبرًا للغاية ويجمع بشكل مثالي بين النعومة والكانتيلينا والسبينتو.
أدوار الأوبرا: تاتيانا (يوجين أونيجين) نورما (نورما)، عايدة (عايدة).

السوبرانو الدرامية- صوت قوي وضخم ومشرق. وهذا يمنحه الفرصة لغناء الجزء بأكمله بكثافة عاطفية قوية.
أدوار الأوبرا: توسكا (توسكا)، أبيجيل (نابوكو)، توراندوت (توراندوت).

ميزو غنائي - سوبرانو- ضوء في الجرس ولون قريب من السوبرانو. (المدى: أ من الأوكتاف الصغير - أ، ب من الأوكتاف الثاني).
أدوار الأوبرا: (أمنريس (عايدة)، إيبولي (دون كارلوس)، غانا (ليلة مايو)، الربيع (سنو مايدن)

ميزو سوبرانو المركزية- صوت كبير وكثيف وقوي.
أدوار الأوبرا: ليوباشا (عروس القيصر)، مارفا (خوفانشينا)،
أزوسينا (تروبادور)، كارمن (كارمن).

كولوراتورا ميزو سوبرانو- صوت نادر جدًا يتمتع بالسطوع والمرونة والتنقل، مما يسمح لك بغناء المقاطع والنعم والروليدات الأكثر تعقيدًا.
الأدوار الأوبرالية: إيزابيلا (إيطالية في الجزائر)، روزينا (حلاق إشبيلية)، سندريلا (سندريلا).

رنان- أدنى صوت نسائي . مخملي مع نفحات صدرية أنيقة.
أدوار الأوبرا: راتمير (رسلان وليودميلا)، كونشاكوفنا (الأمير إيغور)،
أولغا (يوجين أونيجين)، أولريكا (حفلة تنكرية).

مضمون غنائي- صوت فضي وناعم ومتحرك للغاية مع ألوان (المدى: من B إلى الأول - B إلى الثالث).
أدوار الأوبرا: لينسكي (يوجين أونيجين)، ليفكو (ليلة مايو)، ليندورو (إيطالي في الجزائر العاصمة)، الكونت ألمافيفا (حلاق إشبيلية).

مضمون غنائي درامي- صوت أكثر غزلاً وكثافة.
أدوار الأوبرا: ألفريد (لا ترافياتا)، دوق (ريغوليتو)، فلاديمير إيغوريفيتش (الأمير إيغور).

مضمون درامي- صوت ضخم ومشرق ومعدني وقوي جدًا بطبيعته.
أدوار الأوبرا: هيرمان (ملكة البستوني)، مانريكو (إيل تروفاتور)، توريدو (أونور روستيكانا)، كالاف (توراندوت).

الباريتون الغنائي- صوت عالي ومشرق ومتحرك. (المدى: رئيسي - أوكتاف أول).
أدوار الأوبرا: فيجارو ( حلاق إشبيلية) ، دون جوان (دون جوان)، دون باسكوال (دون باسكوال)، فالنتين (فاوست)، يليتسكي (ملكة البستوني).

الباريتون الدرامي- صوت مخملي وضخم وقوي في جميع أنحاء النطاق بأكمله.
أدوار الأوبرا: أموناسرو (عايدة)، ياجو (عطيل)، داجون (شمشون ودليلة).

صوت جهير عالي- عادةً ما يكون مميزًا وحيويًا وكوميديًا.
الأدوار الأوبرالية: دون باسيليو (حلاق إشبيلية)، ليبوريلو (دون جيوفاني)، مالاتيستا (دون باسكوالي)، مصطفى (إيطالي في الجزائر العاصمة).

سنتر باس- صوت كبير ومشرق وغني جدًا وتسجيل صدري غني.
أدوار الأوبرا: بوريس غودونوف (بوريس غودونوف)، ميلنيك (روسالكا)، فيليب (دون كارلوس)، رينيه (يولانتا)، كونتشاك (الأمير إيغور).

باس عميق- صوت منخفض جدًا، صدري، ضخم.
تستخدم في أغلب الأحيان في موسيقى كورال الكنيسة.

سجلات الغناء

1. الأحرف الصغيرة: صغيرة، كبيرة، إلخ. اوكتافات.
(للرجال سجلان: الصدر والفالسيتو).
2. السجل الأوسط: أنا أوكتاف (sim-re2).
(احتمال تقاطع أصوات الصدر والرأس).
3. السجل العلوي: الثاني أوكتاف، يمكن للمرأة أن تغني أعلى.
(للمرأة صدر وأوسط (متوسط ​​- مخلوط) ورأس).
4. سجل الرأس العلوي - منطقة تقع في المنطقة الانتقالية الرابعة من النطاق الأنثوي، حيث يوجد شعور بالانتقال إلى ما هو أبعد من صوت الرأس العادي، بالإضافة إلى شعور إضافي بالحرية. في الفتيات لوحظ هذا من C2 وما فوق.

يتراوح

يتم تحديد المدى من خلال مجموعة الأصوات التي يمكن غنائها بالصوت (تحديد مدى الطالب).
النطاق هو المسافة من أعلى نغمة إلى أدنى نغمة يمكن للطالب غنائها. عادةً ما يكون نطاق العمل (التدريب) أوسع من نطاق الحفلة الموسيقية.

تيسيتورا

تيسيتورا هو موضع طبقة أصوات القطعة بالنسبة للنطاق.
يحدد نوع tessitura ارتفاع الجزء الأول من النطاق المستخدم في العمل. إذا كانت الأصوات العلوية مرتفعة، فإن التيسيتورا مرتفعة، وما إلى ذلك.

Timbre هو لون الصوت (ناعم، حاد، سميك، رنين، مخملي، إلخ). من خلال جرس الصوت، يمكنك العثور على كل صوت بلونه الخاص، تمامًا كما هو الحال من خلال نوع تلوين الأصوات الصادرة على آلة موسيقية (بيانو)، باستخدام النغمات الدافئة والباردة.
على سبيل المثال:
وفقا لمسح الأطفال لتحديد لون الأصوات على مدى سنوات عديدة، فإن معظم الأطفال حددوا نفس الألوان للأصوات:
ملاحظة fa1 - اللون الأصفر (دافئ)،
ملاحظة الملح - اللون الأخضر (حنون)،
ملاحظة أ - اللون الأحمر (مستقر، سميك)،
ملاحظة ب - اللون الأزرق، الأزرق المشبع تقريبًا (الطيران، يُقارن أحيانًا بتيار ثرثار.)
ملاحظة C2 - اللون الأبيض،
ملاحظة mi1 - الأزرق، وأحيانا يقولون لون أرجواني(بارد)،
ملاحظة إعادة 1 - بني(بالإجماع) - (سميك، دافئ)،
نوت C1 - لون أسود.

وضع الصوت العالي

إن إحساس "الرأس" هو الذي يمنح الغناء مكانة عالية وطيرانًا.
"الشخص الذي يغني حقا هو الذي يعرف كيف ينقل صوت صوته إلى رأسه"، كما يقول أساتذة الغناء الإيطاليين

اهتزاز

الاهتزاز عبارة عن تغييرات دورية في طبقة الصوت وقوتها وجرس نغمة معينة.

الإلقاء

الإلقاء هو وسيلة لنقل المحتوى النصي للعمل، وأحد الوسائل الأساسية التعبير الفنيالكشف عن الصورة الموسيقية

في أوبرا المرأة وكوفنت جاردن في لندن ومسرح ماريانسكي وأوبرا متروبوليتان في نيويورك. نتذكر مغنيي الأوبرا من روسيا الذين أصبحوا مشهورين عالميًا بأصواتهم السوبرانو.

غالينا فيشنيفسكايا

غالينا فيشنيفسكايا. الصورة: تكنو.كوم

بدأت مسيرة غالينا فيشنيفسكايا الموسيقية في كرونستادت: أولاً مغني شابأديت أمام جدتي وضيوفها، ثم في جميع الحفلات الموسيقية في المدرسة. كانت تسمى "فنانة بيبل". نجت Vishnevskaya بأعجوبة من الجوع في لينينغراد المحاصرة، والتحقت بمفرزة دفاع جوي - وغنت مرة أخرى: للبحارة في المساء.

في عام 1944، دخلت غالينا فيشنيفسكايا بسهولة إلى لينينغراد المسرح الإقليميذهبت الأوبريتات مع الحفلات الموسيقية إلى المدن والقرى الصغيرة. منذ عام 1947، بالفعل في وضع عازف منفرد من لينينغراد الإقليمي الفيلهارموني، قام المغني بأداء برامج البوب. وسرعان ما ظهرت المعلمة الصوتية فيرا غارينا في حياة فيشنيفسكايا. كتبت المغنية عن هذا اللقاء في كتابها "جالينا": "لا أعرف كيف كانت ستكون حياتي المستقبلية بدونها. المصير الإبداعيلكنني لن أصبح مغنية أوبرا أبدًا".

لقد اكتشفت جارينا، التي كانت تتمتع بخبرة مسرحية واسعة النطاق، الحقيقة أوبرا سوبرانو. كانت سنتين من دراسة فيشنيفسكايا كافية لها للانضمام إلى مجموعة المتدربين في مسرح البولشوي في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في عام 1952.

من بين الأدوار الأولى التي تم أداؤها على المسرح الرئيسي في البلاد، تاتيانا في فيلم "يوجين أونجين" للمخرج بيوتر تشايكوفسكي، وكوبافا في فيلم "The Snow Maiden" للمخرج نيكولاي ريمسكي كورساكوف. ومع ذلك، حلمت المتدربة فيشنيفسكايا بدور عايدة في الأوبرا التي تحمل نفس الاسم لجوزيبي فيردي. لقد أعدتها تحت إشراف المايسترو ألكسندر مليك باشايف ولم تأسر السوفييت فحسب، بل أيضًا الجمهور الغربي. وتنافست المسارح الأجنبية فيما بينها على الدعوة المغني السوفيتي. وكتب مراسل صحيفة نيويورك تايمز: "فيشنفسكايا هي ضربة قاضية في العيون والأذنين".

ومع ذلك، كل شيء الإنجازات الإبداعيةتم إلغاء مغنية الأوبرا بسبب عملها "غير الموثوق به سياسياً". في عام 1969، قامت غالينا فيشنيفسكايا وزوجها مستيسلاف روستروبوفيتش بإيواء الكاتب المشين ألكسندر سولجينتسين في منزلهما بالقرب من موسكو. في عام 1974، وبعد تجارب عديدة، قرر الزوجان ترك أصدقائهما ومنزلهما وجمهورهما المحبوب والسفر إلى الخارج. وفي مارس 1978، حُرمت غالينا فيشنيفسكايا ومستيسلاف روستروبوفيتش من الجنسية السوفيتيةوجوائز الدولة.

في الخارج، استمر مغني الأوبرا في الأداء في المسارح حتى عام 1982. بعد ذلك، بعد أن ودعت المسرح، قدمت غالينا فيشنيفسكايا حفلات موسيقية ودروسًا رئيسية. في عام 1990، عاد فيشنيفسكايا وروستروبوفيتش إلى الاتحاد السوفياتي. في عام 2002، تم افتتاح مركز غالينا فيشنيفسكايا للغناء في الأوبرا في موسكو، والذي يغني خريجوه اليوم في أفضل المسارح في العالم.

فيلم وثائقي عن حياة غالينا فيشنيفسكايا:

برنامج "خط الحياة" بمشاركة فيشنيفسكايا:

ليوبوف كازارنوفسكايا

ليوبوف كازارنوفسكايا. الصورة: timg.com

ففي عام 1989، عندما سقط الستار الحديدي الذي كان يحمي المواطنين السوفييت من "النفوذ الفاسد للغرب"، توافد الأجانب ــ مديرو الأوبرا ــ على روسيا بحثاً عن أصوات جديدة. ممثلو ليوبوف كازارنوفسكايا أوبرا فييناتمت دعوته إلى عاصمة النمسا.

التالي - العروض على أفضل مراحل الأوبرا في العالم في مجموعة متنوعة من الصور. لقد نجحت في فيلم توسكا الناري في أوبرا بوتشيني التي تحمل نفس الاسم وديسديمونا المستقيلة في أوبرا فيردي عطيل. كانت هناك مراجعات حماسية من الصحافة وفضائح مرتبطة برفض بريما دونا المشاركة في مشاريع إخراجية مشكوك فيها.

أثناء السفر حولها الدول الغربيةكان لدى ليوبوف كازارنوفسكايا دائمًا الوقت للمشاريع الروسية الجادة. في عام 1995، غنت الدور الرئيسي في مسرحية سالومي لريتشارد شتراوس على مسرح ماريانسكي، وفي عام 1999، مسرح البولشويأدت دور مانون في المسرحية التجريبية “بورتريه مانون” المكونة من مشهدين الأوبرا التي تحمل نفس الاسمماسينيت وبوتشيني.

في 2000s، أصبح ليوبوف كازارنوفسكايا معظمقضاء بعض الوقت في روسيا. منذ عدة سنوات، كان تركيزها منصبًا على الأنشطة التعليمية والمشاريع الإعلامية.

هابانيرا من أوبرا "كارمن" التي يؤديها ليوبوف كازارنوفسكايا:

ماريا جوليجينا

ماريا جوليجينا. الصورة: classicmusicnews.ru

بدأت مسيرة ماريا جوليجينا المهنية في دار الأوبرا في مينسك. أدى المغني الشاب أداءً ناجحًا وحظي بشعبية كبيرة لدى الجمهور. في عام 1987، بدعوة من إدارة لا سكالا، ظهرت ماريا لأول مرة على المسرح باسم أميليا (Un ballo in maschera لجوزيبي فيردي). بحلول ذلك الوقت، تحول صوت المغني من ميزو سوبرانو إلى سوبرانو درامي، وهو قادر على جميع الأجزاء "الدموية" من الذخيرة الإيطالية. أداء في أوبرا فيردي وبوتشيني وسيليا وجيوردانو، أسرت عشاق الموسيقى في جميع أنحاء العالم. وصفت مديرة الحفل والمعلمة لاريسا جيرجيفا دور توسكا في أوبرا بوتشيني بأنه الأعظم في ذخيرة المغني.

بعد ذلك بعامين، قررت ماريا جوليجينا، في دار الأوبرا المحلية، أداء الأوبرا باللغة الأصلية، لكن زملائها لم يدعموها.

"وكان الوضع لدرجة أنني لم أستطع الغناء في الغرب، لأنهم لم يسمحوا لي بالخروج، وفي المسرح، لأن الناس عارضوني". الفنانين الشعبيين. <...>ومن ثم، عن طريق الخطأ أو عن طريق الاحتيال، أحصل على جوازات سفر سياحية مع تأشيرات دخول لنفسي ولعائلتي، وأتعلم لغة عايدة باللغة الإيطالية في خمسة أيام وأسافر وحدي إلى مدينة أوفييدو الإسبانية، لأن المسرح المحليلقد دعاني للغناء."

ماريا جوليجينا

انتقلت لاحقًا إلى هامبورغ. قدمت ماريا جوليجينا عروضها في أوبرا متروبوليتان في نيويورك وفي كوفنت جاردن بلندن وفي فيينا ولوس أنجلوس وميونيخ وزيوريخ. في 2000s، ظهر المغني من قبل الجمهور الروسي- على المسرح مسرح ماريانسكي. كما أنها تعطي دروسًا رئيسية وتشارك في المناسبات الخيرية.

جزء من عرض ماريا جوليجينا على مسرح مسرح ماريانسكي:

"خط الحياة" مع ماريا جوليجينا:

آنا نتريبكو

آنا نتريبكو. الصورة: classicmusicnews.ru

ولدت آنا نتريبكو في كراسنودار وبدأت بالظهور على المسرح هناك. ومع ذلك، حلمت المغنية الشابة بمسارح سانت بطرسبرغ - وحققت حلمها. دخلت بسهولة مدرسة الموسيقى، وسرعان ما ترفرف إلى المعهد الموسيقي، في فئة تمارا نوفيتشينكو. عندما كانت لا تزال طالبة، تألقت آنا نتريبكو في اختبار أداء للمطربين الشباب في مسرح ماريانسكي، ودعتها فاليري جيرجيف إلى الظهور لأول مرة في دور سوزان في فيلم "زواج فيجارو" لموزارت. بعد ذلك، على مسرح مسرح ماريانسكي الأسطوري، آنا الشابةقامت بأدوار المحظية فيوليتا (لا ترافياتا لفيردي)، ليودميلا (رسلان وليودميلا لغلينكا)، جيلدا اللطيفة (ريغوليتو لفيردي) والعديد من الأدوار الأخرى.

في عام 2002، غنت في نيويورك بدور ناتاشا روستوفا (الحرب والسلام لسيرجي بروكوفييف)، وبعد ذلك بوقت قصير، في سالزبورغ قامت بأداء دور دونا آنا في دون جيوفاني لموتسارت.

بمرور الوقت، اكتسب صوت آنا نتريبكو دهانات جديدة، وتم استبدال البطلات الهشة بصور مختلفة تمامًا - على سبيل المثال، السيدة ماكبث المتعطشة للدماء في أوبرا فيردي. وقالت المغنية عن هذا الدور: "في صورة الليدي ماكبث، تمكنت أخيرًا من أن أكون على طبيعتي". ولكن مع تاتيانا في "يوجين أونيجين" ، "عانت" نتريبكو ، على حد تعبيرها: "بطبيعتي كنت ومازلت عكسها تماماً".

في خريف عام 2016، ظهرت آنا نتريبكو لأول مرة في مسرح البولشوي. قامت مع زوجها التينور يوسف إيفازوف بأداء في أوبرا بوتشيني مانون ليسكاوت.
في فبراير 2017، حصل المغني على جائزة اللقب الفخري Kamrsängerin، تُمنح للفنانين المتميزين في ألمانيا والنمسا. أصبحت أول امرأة روسية تحصل على هذا اللقب.

"إنها ليست مغنية فحسب، بل ممثلة أيضًا. ومع تقديمه للمواد جعله أقرب الناس العاديينإلى الأوبرا."

ألبينا شاجيموراتوفا، مغنية الأوبرا

أغنية جوديتا من أوبريت ليهار تؤديها آنا نتريبكو:

فيلم عن آنا نتريبكو "ثم أخرج!" (2013):

في عام 2007، تخرجت من كلية الدراسات العليا في معهد موسكو الحكومي. باي. تشايكوفسكي، وفي نفس العام أصبح الفائز الثالث عشر المنافسة الدوليةسميت على اسم تشايكوفسكي.

"إن شاجيموراتوفا موهوبة للغاية وقد قدمت أداءً رائعًا في الجولات الثلاث وفي حفل الحائزين على الجوائز. تتمتع بروح قتالية حقيقية، رغم أنها لطيفة وساحرة ومتواضعة”.

يفغيني نيسترينكو، مغني الأوبرا، المعلم، أستاذ

مباشرة بعد فوزها بالمسابقة، تمت دعوة المغنية إلى سالزبورغ، وبعد الاختبار، عُرض عليها الظهور لأول مرة في دور ملكة الليل (الفلوت السحري لموزارت) تحت إشراف المايسترو ريكاردو موتي. جذب الأداء الرائع في مهرجان سالزبورغ عام 2008 انتباه ممثلي المسارح الأوروبية والأمريكية إلى ألبينا. تلقت المغنية الشابة عقودًا مثيرة للاهتمام، وأصبح الدور الموهوب لملكة الليل هو السمة المميزة لها.

ومع ذلك، أرادت ألبينا شاجيموراتوفا الغناء في روسيا. في عام 2011، شاركت في إنتاج "رسلان وليودميلا" لميخائيل جلينكا في مسرح البولشوي. في عام 2012، لأدائها دور لوسيا في أوبرا دونيزيتي "Lucia di Lammermoor"، حصلت شاجيموراتوفا على جائزة المسرح " القناع الذهبي" يعد هذا الجزء اليوم من أكثر الأجزاء المحبوبة في ذخيرة المغني: "أنا أعشق لوسيا، كل شيء فيها ملكي! يمكنني أن أظهر نفسي كشخص فيه، وهذا مهم جدًا إذا كنت تريد الوصول إلى الجمهور!.

اليوم تغني ألبينا شاجيموراتوفا بشكل رئيسي الأوبرا الإيطالية، يتطلب إتقان الأسلوب الموهوب في غناء بيل كانتو. في الغرب يُطلق على المؤدي اسم "عندليب التتار". ولا تنسى الصعوبات الأولى في المهنة، فهي تقول لطلابها: "يتم منح الجميع نوعًا من الفرصة. وإذا استفدنا من كل فرصة للاقتراب من الهدف، وبقينا بشرا رغم أي إغراءات، وعملنا بجد وعدم توقع انتصارات سهلة، فإن كل شيء سينجح في النهاية..

فيلم وثائقي عن ألبينا شاجيموراتوفا:

ميزو سوبرانو، وأكثرها شيوعًا التي تسمعها معًا. في البداية يمكن تصنيفه على أنه نوع صوت متوسط-عالي. لكنه مع ذلك ينتمي إلى أنواع الأصوات المنخفضة.

إنه متحرك تمامًا، وله وسط ضيق ومرونة، مما يسمح لك بغناء عدة أنواع من الأجزاء - منخفضة ومتوسطة وعالية (في الأوبرا، حيث يتم استخدام الجزء الأوسط والأعلى فقط). كلما كان النوع الفرعي لهذا الصوت أقرب إلى السوبرانو، كلما كان صوت النغمات المنخفضة أكثر "مملة" ورقيقة. كلما اقترب أكثر نوع منخفضالأصوات - كلما كانت النوتات السفلية أكثر كثافة وإشراقًا وكلما زادت "رنين" النوتات العليا. (ملاحظة - للارتفاع أصوات النساءقمم ناعمة وفضية وشبه شفافة). الأقسام الانتقالية - do، re، mi من الأول و (la، si) do، re من الأوكتاف الثاني. علامة مميزةما يميزه عن السوبرانو هو وجود نغمة دافئة في الأسفل، وأيضاً بعد الغناء يتحسن صوت الصوت، وكأنه يصبح أكثر كثافة وثراءً قليلاً. إن عمق وعرض ونبل صوت هذا النوع من الصوت هو بالفعل نتيجة الإنتاج.

مشاهير الميزو سوبرانو: سيسيليا بارتولي، مادونا، آلا بوجاتشيفا، صوفيا روتارو، إيلا فيتزرالد، أوفرا هازا، توري آموس، ماريا ماليبران، المطربه سيدة غاغا، أديل، بينك، فيونا أبل، بيونسيه، سوزان بويل، ليتا فورد، جوان جيت، لورد، مايلي سايروس، شير، جوس ستون، إيموجين كومة، شيرلي مانسون، ليز رايت، جانيس جوبلين، سيمون سيمونز (ابيكا)، فلور يانسن ( المنشد الجديد لـ Nightwish).

رنان.وهي أقل شيوعًا من الميزو سوبرانو (أي أنه يمكنك غالبًا العثور على ميزو منخفض أو أكثر صوت عال، الذي يغني أدناه). كونترالتو هو صوت أعمق، ثقيل، دخاني، دافئ ومخملي. يمكن أن يكون لها إما استدارة في الصوت على غرار إلفيس بريسلي، أو بعض الخنثوية. القيعان أكثر إشراقا وأكثر كثافة من تلك الموجودة في الميزو سوبرانو، والارتفاعات رنانة للغاية، تذكرنا بذكر فاليتو. أود أن أشير إلى أنه بالنسبة للمطربين الذين لديهم هذا النوع من الصوت، فإن التحكم في صوتهم أصعب بكثير من التحكم في صوت أي شخص آخر - ويرجع ذلك إلى خصائص الصوت وخصائصه. نغمات الدوران هي G وA وB من الأوكتاف الأول وحتى الأوكتاف الثاني. لا يبدو أن هذا الانتقال العلوي إلى الأسفل، على عكس الميزو والسوبرانو، يحدث بسبب حقيقة أن الصوت، بسبب التشريح، يهيمن عليه صوت "الصدر" حصريًا. لكن يجدر الافتراض أنه قد يكون في منطقة فول سول للأوكتاف الصغير، إذا عدنا من حقيقة أنه في الأوبرا، من أين جاء تصنيف هذه الأصوات، يتم استخدام النغمات الوسطى والعليا فقط في الأوبرا أجزاء. من الأسفل - لا يزيد عن اثنين أو ثلاثة. وقد وضعوا كل شيء بحيث يبدو الصوت أكمل.

أحد العوامل المحددة لهذا النوع من الصوت هو الصوت الخنثوي الكثيف المميز في جميع أنحاء المقطع بأكمله من A طفيف إلى E ثانية (للحصول على صوت مدرب جيدًا). من أجل تمرير الميزو إلى كونترالتو، تحتاج إلى الغناء في السجل السفلي الخاص بك - في الأوكتاف الصغير والكبير، ثم سيكون الصوت مشابهًا بشكل غامض للرنانتو. بالمناسبة، في المنطقة حتى طفيفة وتقريبا F أولا، يمكن للميزو سوبرانو تقليد صوت الذكور عالي النبرة. يستخدم مطربو البوب ​​​​الحديثون هذا لأغراض فنية.

الكونترالتو الشهيرة: إيتا جيمس، جوليانا ستريندلوف، إميلي أوتم، نينا سيمون، ماريان أندرسون، إيفا بودلز، سينجر تشيلي (مجموعة تشي لي)

ميزو كونترالتو.متوسطة منخفضة.

نوع صوت أكثر ندرة مقارنةً بالرنالتو. صوت متوسط ​​بين ميزو سوبرانو وكونترالتو. تلوين الصوت مشابه لتلوين الكونترالتو، لكن الصوت له نفس القدرة على الحركة مثل صوت الميزو. لا أعرف أي أمثلة متنوعة. لم أتمكن من العثور عليهم في البحث، لذلك كمثال أقوم بنشر أولئك الذين ينتمون إليهم فقط مطربين الأوبراالذين يصنفون أنفسهم على هذا النوع الصوتي: سوزان سيفير، ماكيكو نارومي، ماريا أولشيفسكا، دوريس بروناتي.

تم ذكر هذا النوع من الصوت حصريًا في المصادر الأجنبية. ولسبب ما، لم نعتبر أنه من الضروري ذكر ذلك على الإطلاق. ربما يرجع ذلك إلى حقيقة أن مثل هذه الأصوات موجودة حصريًا في الغرب. إنه لأمر محزن للغاية أنه في بلدنا لا أحد يهتم بالأصوات المتوسطة، حتى تعليمهم في أساليب البوب. على الرغم من عدم الحاجة إلى الأصوات المتوسطة في الأوبرا، إلا أن لها مكانًا على المسرح. ولكن حتى هنا يقومون إما بتمديد الصوت إلى صوت أعلى، أو يحاولون بطريقة أو بأخرى الحصول على صوت أقل منه. وهذا ينطبق على إلى حد أكبرالواقع الروسي.

في إحدى المقالات التالية سأتوسع قليلاً في موضوع الأصوات المتوسطة.

سوبرانو- (سوبراو إيطالية، من سوبرا - فوق، فوق)، أعلى صوت غنائي (معظمه للإناث أو الأطفال). هناك أنواع درامية وغنائية وكولوراتورا وغنائية درامية وأنواع أخرى من السوبرانو. نطاق السوبرانو هو من الأوكتاف الأول إلى الأوكتاف الثالث.

في التقليد الموسيقي الروسي، يتم قبول التصنيف التالي لأصناف صوت السوبرانو:

طريقة التصنيف هذه قابلة للتطبيق في جميع الأنواع الفن الصوتي- في الأوبرا، في موسيقى الحجرة، في الغناء الكورالي. ومع ذلك، في فن الأوبرا غالبا ما يستخدم تصنيف مختلف وأكثر تفصيلا. (من الأحرف الصغيرة إلى الأعلى)

تصنيف	حسب النطاق	تيمبرلي	ملامح الجرس واللون
السوبرانو الدرامية		أحرف صغيرة ضيقة.
السوبرانو الغنائية الدرامية	ب أوكتاف صغير - ما يصل إلى III أوكتاف	أحرف صغيرة ضيقة.	القدرة على أداء الأدوار الدرامية والغنائية.
السوبرانو الغنائي	ما يصل إلى الأوكتاف الأول - ما يصل إلى الأوكتاف الثالث	السجل السفلي ممل إلى حد ما، ويبدو أفضل في السجل العلوي .	نعومة الجرس والتعبير في الكانتيلينا.
غنائي كولوراتورا سوبرانو	إلى الأوكتاف الأول - أسطورة الأوكتاف الثالث	.	شفافية الجرس والقدرة على أداء أجزاء غنائية وغنائية ملونة. ملاحظات الرأس
سوبرانو كولوراتورا	حتى الأوكتاف الأول - الفول # الأوكتاف الثالث وما فوق	حرية الصوت في السجل العلوي .	لون لهجة معدنية. ملاحظات الرأس. تعتبر سوبرانو كولوراتورا أكثر مرونة من سوبرانو كولوراتورا الغنائية.

بيفرلي سيلز (الاسم الحقيقي بيلا سيلفرمان) هي واحدة من أعظم المطربات في القرن العشرين، "السيدة الأولى للأوبرا الأمريكية". كتب كاتب عمود في مجلة ذا نيويوركر بحماس غير عادي: «لو كنت سأوصي السائحين بمناظر نيويورك، فسأصنف بيفرلي سيلز على أنها مانون في المقام الأول، أعلى بكثير من تمثال الحرية ومبنى إمباير ستيت. ". كان صوت الأختام مميزًا خفة غير عاديةوفي نفس الوقت سحره وموهبته المسرحية ومظهره الساحر يأسر المستمعين.

الأختام الساحرة في أرملة موزارت المرحة

أريا كاستا ديفامن أوبرا بيليني، نورما هي واحدة من أصعب السوبرانو في الذخيرة. ودعونا نقارن بين الفنانين المختلفين الذين قرروا غناء هذه الأغنية.

يغني بيفرلي سيلز

لكن العظيم يغني هذه النغمة ماريا كالاس

وأخيرا مونتسيرات كابالي

وهذه هي الطريقة التي يغني بها هذه النغمة آنا نتريبكو

وهذا غالينا فيشنيفسكايا

تتميز أصوات مطربي السوبرانو الإيطاليين بجرسها المشرق وغناها الكبير وعمق الصوت. كانت مغنية السوبرانو الإيطالية الشهيرة أمليتا جالي كورسي. بعد خروجها من المسرح، تم تحدي لقب "أول سوبرانو في العالم" من قبل ريناتا تيبالدي وماريا كالاس.

هكذا يغني ريناتا تيبالدي

ولدت ريناتا تيبالدي في 2 نوفمبر 1922 في بيزارو، وهي نفس مدينة جيواتشينو روسيني.
ذات مرة، طُلب من تيبالدي في إحدى المقابلات تسمية أكبر مغني في عصرنا. فأجابت: "بالطبع، إنها أنا!"، واستمتعت للحظات بمفاجأة الصحفية عديمة اللباقة، التي لم تتوقع منها مثل هذه اللطمة لكالاس، ثم أضافت مبتسمة: "كما ترى، أنا" طولي متر واحد وأربعة وسبعون، هل يمكنك تسمية شخص أطول مني؟ بهذه المعايير، كانت تيبالدي متقدمة على معظم شركائها، حتى أن بعضهم كان بفارق كبير.

جوان ساذرلاند- أعظم مغنية أوبرا أسترالية. سوبرانو غنائية درامية تتمتع بتقنية صوتية مذهلة أذهلت لعقود عديدة بفضل إتقانها لصوتها وتفسيرها للأجزاء الأوبرالية... توفيت في 10 أكتوبر 2010 في جنيف في الساعة 10:00 مساءً. سن 84.

سعر ليونتين(برايس) (مواليد 1927) - مغني أوبرا أمريكي.

عندما سئل عما إذا كان لون البشرة يمكن أن يتداخل مع مهنة فنان الأوبرا، أجاب ليونتين برايس: "أما بالنسبة للمعجبين، فلا يزعجهم ذلك. لكن بالنسبة لي كمغنية، بالتأكيد.

رينيه فليمنجهو مغني أوبرا أمريكي يُطلق عليه لقب "المعيار الذهبي للسوبرانو" و"وجه أمريكا اليوم في مجال الغناء الكلاسيكي" و"أحد النجوم القلائل الحقيقيين في عصرنا".

المشهد الأخير في أوبرا "Eugene Onegin" عبارة عن تحفة صوتية وتمثيلية ومسرحية. رينيه فليمنج - أفضل أداءتاتيانا.

http://video.yandex.ru/users/zemlja-zarnetskaja/view/191

ماريا جوليجينا- أحد أشهر السوبرانو في العالم. بعد ظهورها الأول في لا سكالا عام 1987، نادرًا ما تزور المغنية روسيا؛ إنها ضيفة مرحب بها في جميع دور الأوبرا في العالم: خلال حياتها المهنية، غنت ماريا في أبرز الإنتاجات في أوبرا متروبوليتان، وكوفنت جاردن، وطوكيو، ومصر، وفيينا، وباريس.

ماريا أجاسوفنا جوليجينا(اللقب الحقيقي - ميتاردجيان) مواليد 1959. لي مهنة مهنيةبدأت في دار الأوبرا الحكومية في مينسك، ثم انتقلت إلى أوروبا في عام 1987، وبعد عام ظهرت لأول مرة في لا سكالا بدور أميليا في Un ballo in Masquerade مع لوتشيانو بافاروتي، من إخراج المايسترو جافازيني. قوة صوتها ودفئه وصدقه، ومهاراته التمثيلية الرائعة، جعلتها ضيفة مرحب بها في مختلف المسارح حول العالم. خلال مسيرتها الفنية، غنت ماريا في أوبرا متروبوليتان، وكوفنت جاردن، وطوكيو، ومصر، وفيينا، وباريس والعديد من العواصم العالمية...

ايطالي باربرا فريتولي- مغنية الأوبرا المشهورة في جميع أنحاء العالم. تُدعى سوبرانو الحرير الإيطالية. ولدت باربرا فريتولي في ميلانو، ودرست في معهد جوزيبي فيردي الموسيقي. بدأت مسيرتها المهنية الدولية في عام 1989 بعد ظهورها لأول مرة في مسرح كومونالي في فلورنسا في أوبرا بوتشي "Il giuoco del barone". ها سجل حافلضخمة بشكل غير عادي. وكان أهم العروض مع ريكاردو موتي

أنيك ماسيسيعتبر بجدارة أول سوبرانو في فرنسا. إنها تتقن ذخيرة واسعة النطاق - من أعمال هاندل وراميو إلى الأدوار الموهوبة من عصر بيل كانتو والأوبرا الغنائية الفرنسية وأعمال القرن العشرين.

صوتها - سوبرانو خفيف ورنان ذو ارتفاعات مشعة ورشاقة غير عادية، مما يسمح له بالامتداد لثلاثة أوكتافات - بارد قليلاً، تمامًا كما هي باردة. لكن مرة أخرى، هذا يمنحها تشابهًا ساحرًا مع ملكة الثلج.

سوبرانو جميلة بشكل مثير للدهشة - أنيتا سيركويتي(أنيتا سيركويتي) اسمها غير معروف كثيرًا في روسيا.

على حفلة الذكرىغنى نجم أذربيجاني أغنية Caste Diva للمغنية إيلينا أوبرازتسوفا دينارا علييفا.

يأسر صوت دينارا علييفا بجماله، ويسعد غنائها بجرسها المخملي العميق، ويذهل غناءها بمهارتها. عشاق الموسيقى والنقاد والصحافة معجبون بالموهبة الفنية للفنانة ومهاراتها المسرحية الرائعة ويقيمون موهبتها كنجمة صاعدة على مسرح الأوبرا العالمية تتمتع بالكاريزما والأسلوب في أداء مجموعة متنوعة من الموسيقى والمرجع.

سيسيليا بارتولي- أحد مطربي الأوبرا الأكثر رواجًا والأجور العالية في العالم.

لأكثر من عقدين من الزمن، كانت سيسيليا بارتولي بلا شك واحدة من أشهر مغنيات الأوبرا في العالم كله. كل عمل من أعمالها - سواء كان برنامجًا موسيقيًا، أو دورًا جديدًا على مسرح الأوبرا، أو إصدار ألبوم لشركة DECCA للتسجيلات، والذي أبرمت معه المغنية عقدًا حصريًا - يثير اهتمامًا كبيرًا.

إنها سيسيليا بارتولي التي تحمل "سجلات" لا تصدق - تم بيع أكثر من 8 ملايين ألبوم، وأكثر من 100 أسبوع على قوائم البوب ​​العالمية. العديد من الجوائز المرموقة لها ذهبي القرص، أربع جوائز جرامي(الولايات المتحدة الأمريكية) عشر جوائز أصداءوواحد - بامبي(ألمانيا) جائزتان الكلاسيكية بريت الجوائز(المملكة المتحدة)، فيكتوار دي لا موسيقى(فرنسا) والعديد من الآخرين يعكسون النجاح الهائل لأعمال مثل القرص على سبيل المثال الأوبرا com.proibita("الأوبرا المحرمة")، بالإضافة إلى ألبومات فردية مخصصة لـ A. Vivaldi، K. Gluck، A. Salieri.

سيسيليا بارتولي - فارسة وسام الاستحقاق من الجمهورية الإيطالية، الأكاديمية الحالية لأكاديمية روما سانتا سيسيليا، فارسة وسام الفنون والآداب (فرنسا)، فارس وسام الاستحقاق (فرنسا)، عضو فخري في الأكاديمية الملكية للموسيقى والأكاديمية الملكية للموسيقى السويد. حصلت سيسيليا بارتولي مؤخرًا على الجائزة الإيطالية المرموقة "جولدن بيليني" (بيليني دورو)، وهي ميدالية ذهبية فخرية لمزاياها في مجال الفن - واحدة من أعلى الجوائزوزارة الثقافة الاسبانية. وبالإضافة إلى ذلك، حصلت على الميدالية الذهبية لمدينة باريس.

في عام 2012، تولت سيسيليا بارتولي منصب المدير الفني لمهرجان سالزبورغ. لقد لاحظت ذلك.

ذهب عام 2012. واعترف نقاد الموسيقى بالإجماع بأن يوليا ليجنيفا هي اكتشاف العام، وهي واحدة من أكثر السوبرانو الروسية الواعدة. يُطلق على جرسها اسم عرق اللؤلؤ، وقد تمت بالفعل مقارنة تفسيرات موسيقى الباروك بالتفسيرات المرجعية. ولدت عام 1989 لعائلة من الجيوفيزيائيين في يوجنو ساخالينسك. في سن الخامسة بدأت تتعلم العزف على البيانو والغناء. وفي عام 2004 تخرجت بمرتبة الشرف مدرسة الموسيقىسمي على اسم A. Grechaninov في دروس البيانو والصوت. من 14 إلى 18 عامًا، درست في الكلية الأكاديمية للموسيقى في معهد موسكو الحكومي الذي يحمل اسم P.I Tchaikovsky في دروس الصوت والبيانو.

استمع إلى حفل Yu.Lezhneva، وإذا وجدت Casta Diva تؤديها، فسوف أقوم بنشره.

جوليا تبدو كالخزف، بلا عواطف. وبهذا المعنى فهي بعيدة كل البعد عن نتريبكو.

في الختام، غنت كاستا ديفا: كل البهجة، والأفكار التي تندفع مثل البرق في رأسها، والارتعاش مثل الإبر التي تجري في جسدها - كل هذا دمر Oblomov: لقد كان مرهقًا.

أنا. غونشاروف "أوبلوموف"

ما هي هذه النغمة من العذراء العفيفة؟

عذراء عفيفة! أنت تلمع الفضة بنظرة عجيبة
هذه الغابة المقدسة منذ قرون.
أدر وجهك الطاهر إلينا،
تضيء بالضوء الواضح.

أيتها العذراء العفيفة، أخضعي حرقة الأهواء،
وتموت من حماستك الجريئة
هناك سلام سعيد على الأرض ،
تماما كما هو الحال في الجنة، انظر.

في الأصل

كاستا ديفا، تشي inargenti
Queste Sacre Antiche Piante,
جديد تمامًا ايل بيل سمبيانتي
سينزا نوبي إي سينزا فيل...

تمبرا يا ديفا,
تمبرا تو دي كوري آردينتي
تمبرا أنكورا لو زيلو أوديس,
سبارجي في وتيرة تيرا كويلا
تشي regnar tu fai nel ciel...

غرامة آل ريتو: e il sacro bosco
سيا ديجومبرو داي بروفاني.
Quando il Numeirato e fosco,
شيجا إيل سانجو دي روماني,
دال درويديكو ديلوبرو,
La mi voce tuonerà.

كادرا. punirlo io posso.
(ما، بونيرلو، ايل كور غير سا.
آه! بيلو لي ريتورنا
ديل فيدو أمور بريميرو؛
التحكم الإلكتروني في العالم الداخلي...
Difesa a te sarò.
آه! بيلو لي ريتورنا
ديل راجيو تو سيرينو؛
الحياة نيل تو سينو،
الوطن واله cielo avrò.
آه، ريدي أنكورا كواليري ألورا،
Quando il cor ti diei allora,
آه ، ريدي لي.)

الترجمة الحرفية

أيتها الإلهة العفيفة التي تصنع الفضة
هذه النباتات القديمة المقدسة
أدر وجهك الجميل نحونا،
بلا غيوم ولا غطاء

يموت، آلهة،
قتل النفوس المتحمسة
أطفئ أيضًا حماستك الشجاعة
انثروا السلام على الأرض
وجعله ملكا في الجنة

إنهاء الطقوس: و بستان مقدس
سيتم تطهيره من القذارة
عندما يكون الإلهي غاضبًا وكئيبًا ،
سوف يطالب بدماء الرومان
من معبد الدرويد
صوتي سوف يزدهر.

سوف يسقط! يمكنني معاقبته
ولكن ما إذا كان يجب معاقبة القلب لا يعرف

من الأول الحب الحقيقي
وضد العالم كله..
سأحميك.
أوه! الجميل يعود لي
أهدأ من هذا الشعاع
ويعيش في رحمك،
سأجد وطني والجنة.
أوه، والعودة إلى ما كان آنذاك
عندما أهديتك قلبي
عُد إلي.)

نادرا ما يتم تنفيذ هذه الأوبرا ليس هنا فقط. لذا استمع إلى أغنية "نورما" لبيليني والمسجلة من مسرح لا فينيسي في البندقية.

مثل بقية العالم، اعتبر بيليني نفسه نورما تحفة فنية. وقال إنه إذا كان هناك حطام سفينة، فإن أوبراه الوحيدة التي يجب إنقاذها هي نورما.

الشخصيات:

نورما، كاهنة معبد الدرويد (سوبرانو)
أوروفيز، والد نورما، رئيس الكهنة (باس)
كلوثيلد، صديقة نورما (سوبرانو)
بوليون، حاكم روماني في بلاد الغال (تينور)
أدالجيزا، عذراء معبد الدرويد (سوبرانو أو ميزو سوبرانو)
فلافيوس، قائد المئة (تينور)

مدة: حوالي 50 قبل الميلاد موقع: الغال.

ملخص مختصر للأوبرا:

يستعد الدرويد لانتفاضة ضد مستعبديهم وينتظرون إشارة من الكاهنة الكبرى نورما. في قلبها، شعور بالواجب يحارب الحب للقائد العسكري الروماني بوليو، والد أطفالها. لكن بوليو فقد حبه لنورما وأصبح مفتونًا بالكاهنة الشابة أدالجيزا. نورما تعطي إشارة للتمرد. تم القبض على بوليو ويواجه الموت. في اللحظة الأخيرة، تنقذه نورما بالكشف عن ذنبها (كسر تعهدها بالعذرية)، وتصعد إلى الحصة. صدمتها بوليو من تصرفاتها، وتبعتها حتى وفاتها.

بضع كلمات عن فينتشنزو بيليني.

خلال حياته (1801-1835) أطلق عليه لقب مبتكر الألحان الموسيقية. عاش 33 عامًا فقط، وكتب 11 أوبرا، أهمها نورما.

في 3 نوفمبر 1801، في كاتانيا (صقلية)، ولد ابن فينتشنزو في عائلة الموسيقي روزاريو بيليني. كان عمره ست سنوات عندما ألف "المصنف الأول". درس الصبي الموسيقى تحت إشراف جده، فينسينزو توبيا، لأن عائلة بيليني لم يكن لديها الوسائل للدراسة الجادة. ومع ذلك، كان فينسينزو محظوظا - فقد وجد راعيا - دوقة إليونورا سامارتينو.

قدمت الدوقة طلبًا عاجلًا إلى زوجها، وأوصى فينتشنزو أن يقدم له، حاكم مقاطعة كاتانيا، طلبًا للحصول على منحة دراسية لمساعدة عائلة بيليني في النفقات اللازمة لتعليم ابنهم في معهد نابولي الموسيقي. ما لم يكن من الممكن تحقيقه لسنوات عديدة تم حله في أيام قليلة. في يونيو 1819، تم تسجيل بيليني في المعهد الموسيقي.

بعد مرور عام، تم إجراء الامتحان، الذي كان الجميع ينتظره بالخوف: كان من المفترض أن يقرر مصير كل طالب - أي منهم سيبقى في الكلية ومن سيتم طرده. اجتاز فينسينزو الاختبار ببراعة، وكمكافأة لنجاحه، حصل على الحق في مواصلة دراسته مجانًا. كان هذا أول انتصار لبيليني.

رسمي افتتاح مسرح كارلو فيليسوقعت في جنوة في 7 أبريل 1828. ثم عُرضت على خشبة المسرح أوبرا فينشينزو بيليني "بيانكا وفرناندو".

عند افتتاح مسرح كارلو فيليس في جنوة، في حفل استقبال، التقى بيليني بسيدة شابة وجميلة وودودة ذات أخلاق ساحرة. عاملت السينيورا الموسيقي "بلطف" لدرجة أنه شعر بالهزيمة. دخلت جوديتا كانتو من تورينو حياة بيليني.

الحياة الاجتماعية في الصالونات والشهرة المتزايدة دفعت بيليني أكثر من مرة إلى ذلك حب المغامراتالتي اعتبرها "سطحية وقصيرة الأمد". لكن هذه الرومانسية العاصفة، التي بدأت في أبريل 1828، استمرت حتى أبريل 1833. خمس سنوات كاملة من التجارب والأخطاء والحيل ومشاهد الغيرة والمعاناة العقلية (ناهيك عن الفضيحة الأخيرة في منزل زوجها) "زينت" هذه العلاقة التي حرمت الموسيقي من السلام - وبعد ذلك اتصل دون تردد كل هذا "الجحيم".

غالبًا ما كانت إنتاجات أوبرا بيليني مصحوبة بمظاهرات وطنية: وسط نمو حركة التحرير الوطني في إيطاليا، وجد الجمهور محتوى سياسيًا ذا صلة في أوبراه.

بيليني - أعظم سيد النمط الإيطاليبيل كانتو. أساس موسيقاه هو اللحن الصوتي المشرق، المرن، البلاستيكي، الذي يتميز باستمرارية التطور. أتقن المغنون الإيطاليون المتميزون فنهم باستخدام أعمال بيليني.

دائما لك V.Zvonov