طبيعة العبقرية: كيف يصبح الموسيقيون والرياضيون عظماء. قدرات موسيقية غير عادية يحظى الموسيقار بالتبجيل باعتباره الآس والعبقري
يريد كل محبي الموسيقى معرفة المزيد عن فناني الموسيقى المفضلين لديهم. لقد ولت منذ فترة طويلة الأيام التي كانت مثيرة للاهتمام و معلومات مهمةلقد استخرجوا أجزاءً وأجزاءً، وجمعوا قصاصات من الصحف والمجلات عن موسيقييهم المفضلين، وأعطوها لبعضهم البعض لقراءة المقالات وتبادلها. اليوم، لمعرفة الأخبار أو قراءة المقابلات مع الفنانين أو تاريخ المجموعة، ما عليك سوى الاتصال بالإنترنت. لكن بالنسبة لأولئك المهتمين بكل ما يتعلق بالأصنام، فهذا لا يكفي. الكتب التي تتحدث عن فناني الأداء والملحنين المفضلين لديك هي أشياء ملموسة ومادية تمنحك الفرصة للمس عالم فناني الأداء حرفيًا.
اليوم يمكنك بسهولة العثور على العديد من الكتب المخصصة للموسيقى في المتاجر. هذه هي السير الذاتية والسير الذاتية للموسيقيين وقصص مجموعات مختلفة وكتب عنها نظرية الموسيقىوالكتب المدرسية لأولئك الذين يرغبون في تعلم العزف على آلة موسيقية بأنفسهم. يتم نشر منشورات جديدة حول الموسيقى بانتظام. سيجد كل محبي الموسيقى شيئًا خاصًا بهم في هذه الوفرة.
كل أغنية لها قصتها الخاصة
هل ترغب في حضور بروفة فرقة الروك المفضلة لديك؟ ماذا عن معرفة كيفية تأليف الموسيقيين لأغانيهم، وما الذي يكمن وراء كل أغنية من أغانيهم؟ إذا كانت إجابتك بنعم، فإن سلسلة قصص خلف الأغاني تناسبك!تتضمن هذه السلسلة كتبًا عن أشهر الفنانين وأكثرهم شهرة في العالم. سوف تتعلم القصص المثيرة لفرق الروك، وسيقدم لك المؤلفون أسرار خلق الجميع ألبومات الاستوديووالأغاني الناجحة الكبرى، ستحكي قصصًا عن الأحداث التي أثرت في كتابة الأغاني.
يحتوي كل كتاب في السلسلة كمية ضخمةصور توضيحية المسار الإبداعيفناني الأداء والمجموعات. يتم نشر العديد من هذه الصور لأول مرة.
ومن بين المنتجات الجديدة في السلسلة، يمكننا تسليط الضوء على كتاب مخصص لفرقة Radiohead. يروي المؤلف وعالم الموسيقى جيمس دوهيني، الذي كتب هذا الكتاب، قصة كل أغنية لهذه المجموعة الشهيرة.
في السابق، تم نشر كتب عن مجموعات مثل U2، Metallica، Red (وأصبحت بالفعل نجاحات حقيقية). الفلفل الحارتم التعرف على بيبرز وأبا والفرق الأخرى التي كتبت الأغاني الكلاسيكيات الحديثة. لم يتم إنقاذ فرقة "البيتلز" و "رولينجز" الأسطورية تمامًا.
الأساطير الموسيقية والأصنام
سلسلة أخرى رائعة للخبراء موسيقى عالية الجودة. ستجد في كتب السلسلة مقتطفات من مقابلات مع موسيقيين ومعلومات عنهم الحياة الشخصيةويبدو. ومن الجدير بالذكر بشكل خاص كتب "رامشتاين. قلوب محترقة"، و"ديفيد باوي: اجتماعات ومقابلات"، بالإضافة إلى "Motorhead". على الطيار الآلي."لأولئك الذين يحبون لدينا
مشهد موسيقى الروك العالمي رائع، ولكن ماذا يمكنك أن تقرأ عن نجوم الروك المحليين لدينا؟ بالنسبة لأولئك الذين يفضلون اللغة الروسية الموسيقى الحية، يمكننا أن نوصي بكتب سلسلة "Legends of Russian Rock"، والتي تم بالفعل نشر أحد عشر منشورًا فيها حول مختلف الموسيقيين والمجموعات.ستجد في هذه الكتب قصصًا عن تاريخ موسيقى الروك الروسية. يمتد تاريخ بعض فناني الأداء على مدى عدة عقود، ولكن حتى الأعمال الأولى لهؤلاء الموسيقيين لا تزال مستمعة ومحبوبة حتى يومنا هذا. ربما تكون هذه هي ظاهرة موسيقى الروك الروسية: فهي ذات صلة في جميع الأوقات.
من بين المنتجات الجديدة في السلسلة أود أن أشير إلى كتاب "بافيل كاشين". على طول النهر السحري" – صادق و قصة صريحةواحدة من الأكثر شعبية الحديثة فناني الأداء المحليينوالمؤلفين. يظل بافيل كاشين بعيدًا عن الحفلات رفيعة المستوى، لكن أغانيه معروفة ومحبوبة من قبل الملايين.
وحصلت مجموعة أخرى بعنوان "الملك والمهرج" على كتابين كاملين منشورين في سلسلة "أساطير الروك الروسي". بالإضافة إلى ذلك، تتضمن السلسلة منشورات مخصصة لمجموعات مثل "تشيف" و"نوتيلوس بومبيليوس" و"كينو" و"سر" و"القيامة". بالمناسبة، مجموعة "الملك والمهرج"، المذكورة أعلاه، تحظى بشعبية كبيرة بحيث يستمر نشر الكتب عنها ليس فقط في هذه السلسلة. صدر مؤخرا " كتاب قديم» /book/korol-i-shut-staraya-kniga-833644/ هي مجموعة فريدة من المسودات، والتي بفضلها يمكن لكل محبي المجموعة الانغماس في العملية الإبداعية، ومعرفة كيفية إنشاء الأغاني، وقراءة العديد من القصائد التي لم تصبح أغاني أبدًا.
كتب لخبراء الموسيقى السمفونية
بالنسبة لأولئك الذين يرغبون في معرفة المزيد عن الموسيقيين والملحنين المعاصرين الذين أصبحوا كلاسيكيين بالفعل، يمكننا أن نوصي بسلسلة كتب "الموسيقى الخالدة". السير الذاتية المصورة للموسيقيين العظماء." مؤلفو الأعمال المنشورة في هذه السلسلة هم أشخاص يعرفون شخصيًا شوستاكوفيتش وريختر وبروكوفييف وأبطال آخرين لهذه السير الذاتية.على سبيل المثال، كتاب مذكرات سيرجي رحمانينوف هو وثيقة المذكرات الحقيقية الوحيدة - قصة الملحن عن نفسه. لسوء الحظ، لم يغادر رحمانينوف سيرة ذاتية مفصلة. سجل عالم الموسيقى أوسكار فون ريسمان مذكرات الملحن الرائع - نُشر هذا الكتاب لأول مرة عام 1934 في لندن.
تم وصف موسيقي آخر، الحائز على جائزة جرامي الأولى في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، سفياتوسلاف ريختر، في كتاب "حول ريختر في كلماته". وافق ريختر بنفسه على نشر هذا الكتاب.
كتاب من تأليف فالنتينا تشيمبرجي “الموسيقى تعيش في المنزل. شوستاكوفيتش. بروكوفييف. ريختر" ليس مذكرات، بل هو عبارة عن رسومات تخطيطية لصور شخصيات موسيقية في السياق الدرامي لتاريخ البلاد. لا تحتوي هذه الصفحات على قصص عن شوستاكوفيتش وبروكوفييف وريختر فحسب، بل تحتوي أيضًا على قصص أخرى منسية بشكل غير مستحق ولكنها تستحق الإعجاب.
كتب أخرى عن الموسيقى
"موسيقى حياتي. "مذكرات المايسترو" هو كتاب من تأليف ريمون بولس- أبو موسيقى البوب اللاتفية، التي أصبحت أغانيها معروفة ومحبوبة ليس فقط في لاتفيا، ولكن أيضًا في روسيا، وكذلك في جميع أنحاء العالم. حصل على العديد من الجوائز والألقاب وأصبح حائزًا على عدد من الجوائز. لكن هذه الشعارات لم تُذكر أبدًا بجوار اسمه. بالنسبة لملايين الأشخاص، يظل ريموند بولس صاحب "لقب" واحد - المايسترو."صوت. "محو الأمية الموسيقية للمطربين" هو منشور سيكون مفيدًا لكل من يريد اتخاذ خطواته الأولى في عالم نظرية الموسيقى. على الرغم من العنوان، فإن الكتاب موجه ليس فقط إلى المطربين، ولكن أيضًا إلى إلى دائرة واسعةالقراء الذين يريدون معرفة المزيد عن الموسيقى.
"الانغماس في الموسيقى" هو كتاب من تأليف ميخائيل كازينيك، المعروف أيضًا باسم "أسرار العباقرة -2".
في هذا العمل الفيلسوف الشهيريقدم الناقد الفني والمخرج والكاتب المسرحي ميخائيل كازينيك للقراء خصوصيات الإبداع الملحنين المشهورين، يكشف أسرار التأثير أنواع مختلفةالموسيقى على المستمع، تناشد المواضيع الأبديةالخير والشر، الموت والخلود، الحب، العاطفة، الهوس. تعلم أسرار الموسيقى من خلال قراءة هذا الكتاب!
"الموسيقى كفرصة" - كتاب موسيقي مشهورفلاديسلاف كولشين. تم تشخيص إصابته بمرض التصلب المتعدد. ولا يوجد علاج لهذا المرض الذي يصيب الكثير من الأشخاص حول العالم. ربما باستثناء الموسيقى... هذا كتاب شخصي جدًا عن الموسيقى، مليء بالكثير من تفاصيل السيرة الذاتية.
احجز مع اسم بسيط"الموسيقى" ليست بسيطة على الإطلاق.
يعد هذا منشورًا ضخمًا إلى حد ما، حيث يُعرض على صفحاته عالم الموسيقى بكل تنوعه في الأساليب والاتجاهات والأنواع. قام المؤلفون بمحاولة ناجحة لتغطية هذا العالم على أكمل وجه ممكن.
يُطلق على وجود الذاكرة الموسيقية والأذن الموسيقية والإحساس بالإيقاع والحساسية العاطفية للموسيقى القدرات الموسيقية. يتمتع جميع الأشخاص تقريبًا بدرجة أو بأخرى بكل هذه الهدايا من الطبيعة ويمكنهم تطويرها إذا رغبت في ذلك. متميز القدرات الموسيقيةهي أقل شيوعا بكثير.
يمكن أن تشمل ظاهرة المواهب الموسيقية الاستثنائية مثل هذه "المجموعة" من الخصائص العقلية شخصية فنية: الملعب المطلق، ذاكرة موسيقية هائلة، قدرة غير عادية على التعلم، موهبة إبداعية.
أعلى مظاهر الموسيقية
الموسيقار الروسي ك.ك. منذ الطفولة، اكتشف سارادجيف فريدة من نوعها الأذن للموسيقى. بالنسبة لسراييف، بدت جميع الكائنات الحية والجماد في نغمات موسيقية معينة. على سبيل المثال، كان أحد الفنانين المألوفين لدى كونستانتين كونستانتينوفيتش بالنسبة له: D-Sharp Major، علاوة على ذلك، له صبغة برتقالية.
ادعى سراييف أنه في الأوكتاف يميز بوضوح 112 أداة حادة و 112 شقة من كل نغمة. من بين جميع الآلات الموسيقية، خص K. Sarajev الأجراس. قام الموسيقار العبقري بإنشاء كتالوج موسيقي للأطياف الصوتية لأجراس أجراس موسكو وأكثر من 100 التراكيب الأكثر إثارة للاهتماملعب الأجراس.
قائمة F، S. V. كان لدى رحمانينوف، د. إنيسكو وغيرهم من الموسيقيين اللامعين ذاكرة هائلة: يمكنهم، بالنظر إلى النص الموسيقي، بدون أداة، تذكر مقطوعة موسيقية بسرعة ودقة رائعتين.
لعب F. Liszt من الأفق، كما يتذكر M. I. Glinka، عدة أرقام من النتيجة المكتوبة بخط اليد لأوبرا "Ruslan and Lyudmila"، مع الاحتفاظ بجميع الملاحظات - لمفاجأة الجمهور (كان خط يد Glinka غير مقروء للغاية). وقد ساعد F. Liszt حدسه الموسيقي الاستثنائي.
ذات مرة، بناءً على طلب M. Ravel، أمام ناشر الموسيقى الذي يصعب إرضاؤه، عزف D. Enescu ببراعة سوناتا الكمان الجديدة لرافيل عن ظهر قلب. رأى النص لأول مرة قبل نصف ساعة من العرض.
يكون. حفظ باخ، دبليو موزارت الأصعب أعمال الأوركسترا، بعد أن سمعتهم مرة واحدة فقط. في جميع أنحاء العالم كان لديهم أندر ذاكرة موسيقية فناني الأداء المشهورين: I. جوفمان، S. فاينبرج. L. Oborin، S. Richter، D. Oistrakh، مما ساعدهم في الحصول على ذخيرة موسيقية ضخمة.
القمر الصناعي موهبة موسيقية- موهبة العزف الموهوب الآلات الموسيقية. أعلى التقنياتإن إتقان أداة تمنح حرية غير محدودة في أداء الحركات، بالنسبة للعبقرية الموسيقية، هي في المقام الأول وسيلة تسمح له بالكشف بعمق وملهم عن محتوى الموسيقى.
S. Richter يلعب "The Play of Water" للمخرج M. Ravel
ومن الأمثلة على القدرات الموسيقية غير العادية ظاهرة الارتجال المواضيع المعطاةعندما يقوم موسيقي بتأليف مقطوعة موسيقية، بدون التحضير الأولي، في طور تنفيذه.
الأطفال موسيقيون
ميزة مميزةقدراتهم الموسيقية غير العادية ظهور مبكر. يتميز الأطفال الموهوبون بالقوة و الحفظ السريعالموسيقى، ولع بالتأليف الموسيقي.
وجود أطفال موهبة موسيقية، بالفعل في سن الثانية يرنمون بوضوح، وبحلول سن 4-5 سنوات يتعلمون قراءة النوتات بحرية من الورقة وإعادة إنتاج النص الموسيقي بشكل صريح وهادف. معجزة الأطفال هي معجزة لا يمكن تفسيرها بالعلم. يحدث أن يكون هناك إتقان فني وتقني ونضج في أداء الموسيقيين الشباب لعبة أفضلالبالغين.
بدأ V. Mozart العزف على المفتاح والكمان في سن الرابعة وتأليف الموسيقى. منذ أن كان في السادسة من عمره، أقام حفلات موسيقية في أوروبا، حيث أدى أعماله الخاصة وأعمال الآخرين، المقروءة مع خفة غير عادية، مرتجلة حول موضوعات معينة. واو ورقة ق الطفولة المبكرةفاجأ الجمهور اللعب الموهوبعلى البيانو.
هناك الآن طفرة في جميع أنحاء العالم إبداع الأطفالوهناك العديد من الأطفال المعجزات اليوم.
فتاة تبلغ من العمر 11 عامًا - مطربة من موسكو ف. أوغانيسيان تغني بشكل معقد ألحان الأوبرا، منذ سن الرابعة، كان عازف البيانو الروسي الشاب V. Kutuzova يؤدي على خشبة المسرح، وبدأ عازف الكمان من برلين أ. كامارا العزف على الكمان في سن الثانية.
صعد قائد الأوركسترا الشاب من أوزبكستان إدوارد يودينيتش إلى المسرح وهو في السادسة من عمره ليقود الأوركسترا السيمفونية. بدأ دروس الكمان في ثلاث سنوات من العمر، ثم أتقن العزف على البيانو. وجود هائل الذاكرة الموسيقية، يحفظ الصبي عن ظهر قلب نتائج جميع الأعمال التي يقوم بها. في سن السابعة، قاد أوركسترا يؤدي قصيدة ليزت الأوركسترالية "مقدمات".
واو ليزت "مقدمات" - إدوارد يودينيتش يدير
إن القول المبتذل حول فقدان الملحن المنعزل لبقايا عقله بسبب مخطوطة موسيقية هو أمر غير مبرر بل ومسيء إلى المجتمع. الموسيقيين الحديثين. وبحسب جيمس رودس، عازف البيانو والملحن الشهير، فإن هناك علاقة متناسبة بشكل واضح بين الموسيقى والإبداع والتوازن العقلي، وهو ما لا يضر، بل يدعم صحة ومزاج المبدعين.
دراسة التحيز
ملحن مجنون... يسحب الموسيقى من نفسه ملاحظة تلو الأخرى إلى مخطوطة، ففقد 7 كيلوغرامات أثناء تأليفه الأوبرا الأخيرة. لقد تطور البرد منذ فترة طويلة إلى التهاب الشعب الهوائية، ويعاني دائمًا من السعال وقلة النوم وسوء التغذية. يتمتم بشيء تحت أنفاسه، ويصرخ على المارة، ويرسم هراوةعلى المناديل في المقاهي والمطاعم. يجلس وحيدًا أمام البيانو، باردًا، جائعًا، وينظر إلى النقش الموجود على الحائط: "ليس من الضروري أن تكون مجنونًا لتؤلف الموسيقى، لكن الأمر أسهل بهذه الطريقة"؛ نقش مكتوب بخط يده بدمه.
وهذا ليس مجرد تحيز، بل هو عبارة مبتذلة تاريخية وثقافية أصبحت جزءًا من التصور العام لجميع الفنانين. لكنه خطأ بقدر انتشاره.
سبب الكليشيهات
والحقيقة هي أن العلاقة بين الجنون والإبداع قوية ومنطقية مثل علاقة السبب والنتيجة بين علامة البروج والذكاء.
من السهل جدًا تفسير حقيقة أن المجتمع قد قرر ربط الجنون والإبداع. وإلا فكيف يمكننا نحن مجرد بشر أن نفسر القوة الإبداعية المذهلة التي يتمتع بها عباقرة مثل موزارت أو بيتهوفن؟ بالطبع، من الأسهل بالنسبة لنا أن نفسر ذلك من خلال بعض الاضطرابات العقلية الغريبة أو الأمراض النفسية. لا يمكننا أن نتفق على أن هذين الشخصين كانا عاديين تمامًا، وإلا أين ضاع السحر؟ وماذا أفعل بالسؤال: لماذا لست هكذا؟
ما هو الجنون؟
الإبداع للغاية مفهوم واسع. إن تأليف الموسيقى لا يصبح مجرد وظيفة للملحنين، بل شغفهم وحبهم لحياتهم، هو سبب وجودهم. كل من الملحنين المعاصرين على استعداد لأقسم أن الموسيقيين العظماء لم يكونوا مجانين.
متحمس؟ نعم بالتأكيد. غاضب، فقير، مدمن على الكحول، قلق، عصبي، يعاني من نوبات الاكتئاب والحزن. لكن هذه السمات ليست تعريف الجنون على الإطلاق. في الواقع، يمكنهم وصفنا جميعًا من وقت لآخر.
من بين جميع الملحنين العظماء اليوم، فقط شومان هو الذي دخل المستشفى بسبب اضطرابه ثنائي القطب. وبخلافه، لا أحد منهم عباقرة الموسيقىلن يحصل على تشخيص إيجابي لأي اضطراب نفسي.
التشخيص في علم النفس بشكل عام أمر مثير للاهتمام للغاية. نحن جميعا مجنون قليلا. يمكن للطبيب النفسي الجيد (أو السيئ) تشخيص أي شخص يعاني من اضطراب معين. في الواقع، نحن لا نعرف سوى القليل جدًا عن كيفية عمل وعينا. ذات مرة، تم تشخيص حالة الشاعر الرومانسي الإنجليزي العظيم كيتس اضطراب عقليعلى أساس الشعر." أود أن أعتقد أننا وصلنا إلى آفاق جديدة في علم النفس منذ ذلك الحين، ولكن في الواقع لم يتغير سوى القليل.
ما هو الإبداع؟
خلال عملية إبداعيةالموسيقي لا يهتم به على الإطلاق الحالة النفسية. ومع ذلك، بمجرد أن يفكر في صحته، يصبح الإبداع على الفور ضروريًا للغاية. في هذه الحالة، من المهم أن نلاحظ أن جميع الملحنين وصلوا إلى ارتفاعاتهم ليس لأنهم كانوا مضطربين وعصبيين وغير متوازنين، ولكن على الرغم من ذلك.
الإبداع و القوة الإبداعيةهي علامة على الاستقرار النفسي، وليس اضطرابا. الإبداع ينقذ الناس من الروتين والاكتئاب والخوف واليأس. إن فرصة التحدث علنًا وصب المشاعر الغاضبة في الموسيقى هي ما ينقذ الملحن من الجنون.
مثال السيرة الذاتية
يمكن إظهار طاقة الإبداع البناءة والموفرة من خلال مثال الملحن العظيم يوهان سيباستيان باخ. مؤلف أعظم الأعمال الموسيقيةتيتم في سن العاشرة، وفقد العديد من إخوته وأخواته، وواجه عنفًا جسديًا وعقليًا مستمرًا في المدرسة، وقضى عدة سنوات بجوار أحد أقاربه الذي كان يكرهه. عندما كان مراهقًا، سار مئات الكيلومترات للوصول إلى الأفضل مدرسة الموسيقى. وكان له 20 طفلاً، توفي 11 منهم في عام 1988 سن مبكرة. توفيت زوجته الحبيبة فجأة بينما كان الملحن في رحلة قصيرة. بعد أن شهد الكثير من الحزن، كان أي شخص قد أصيب بالجنون، لكن باخ ظل شخصًا عقلانيًا تمامًا ومتوازنًا عقليًا حتى نهاية أيامه. وكل ذلك لأنه عبر عن مشاعره وكل دموعه وأحزانه بالموسيقى.
ولم يتوقف عن العمل يوماً واحداً. بدون موسيقى، من المحتمل أنه سيصاب بالجنون. لم يكن بحاجة إلى استنتاجات مشجعة البحوث الحديثةمما يثبت أن الإبداع له تأثير إيجابي على المستوى الاجتماعي والعاطفي والعاطفي التنمية الفكرية. لم يكن بحاجة إلى القراءة عن مدى قدرة المبدعين على تحقيق إمكانات كبيرة. لقد كان يعرف ذلك... كان يعرف ذلك ولم يتوقف عن العمل للحظة.
الإبداع في العالم الحديث
نحاول اليوم بانتظام إيجاد حل لمشاكلنا، وتبريرها بأي شيء، إذا سمح لنا فقط بمواصلة أسلوب حياتنا الهادئ والمدروس. الإبداع لا يتسامح مع الانتظام، ولا يعترف بالحدود والصور النمطية. الإبداع يعيش ويخلق الحياة. لا يحتاج الملحنون والفنانون والنحاتون والكتاب إلى النسيان في المسلسلات التلفزيونية، الشبكات الاجتماعيةو منتجعات باهظة الثمن. في العالم الداخليالكون كله يعيش ويتطور.
هناك سر واحد لا يعرفه عامة الناس أو يختارون تجاهله: ليس عليك أن تصبح ملحنًا أو فنانًا حتى تكون شخص مبدع. من أتعس الأساطير في عصرنا هي أسطورة أن جزءًا صغيرًا فقط من الناس هم المبدعون. وكما قال بيكاسو: كل الأطفال - أعظم الرسامينأكبر مشكلة في مجتمعنا هي أننا نمنعهم من أن يكونوا فنانين.
كان أنطون غريغوريفيتش روبنشتاين شخصية ذات أبعاد عصر النهضة الحقيقية. تجلت موهبته القوية في العديد من المجالات المتعلقة بالموسيقى. عازف بيانو متميز، أقام العديد من الحفلات الموسيقية في روسيا وأوروبا وأمريكا؛...
كان أنطون غريغوريفيتش روبنشتاين شخصية ذات أبعاد عصر النهضة الحقيقية. تجلت موهبته القوية في العديد من المجالات المتعلقة بالموسيقى. عازف البيانو المتميز، قدم العديد من الحفلات الموسيقية في روسيا وأوروبا وأمريكا؛ ترك مئات المقالات. كونه رئيس الروسي المجتمع الموسيقي(RMO)، أجرى روبنشتاين أولاً الحفلات السيمفونيةالمجتمع ، كان يعمل في مجال التعليم و الأنشطة الخيرية، يدرس ويحاضر. بمبادرة منه، تم تأسيس أول المعهد الموسيقي الروسي في سانت بطرسبرغ.
عائلة. بداية الرحلة الإبداعية
ولد روبنشتاين في عائلة يهودية ثرية في عام 1829. كان والده تاجر النقابة الثانية من بيرديتشيف. جاءت الأم من سيليزيا البروسية، لذلك كانت اللغة الألمانية هي اللغة الثانية في الأسرة. كان لأنطون أخ أصغر، نيكولاي، عازف البيانو الموهوب، الذي، على خطى أخيه، أسس المعهد الموسيقي الروسي الثاني في موسكو وترأس فرع موسكو للجمعية الموسيقية الروسية. وشقيقتان: إحداهما أصبحت معلمة موسيقى والأخرى مغنية الحجرة. تم تعميد عائلة روبنشتاين وتحولها إلى الأرثوذكسية عندما كان أنطون الصغير يبلغ من العمر عامين.
تلقى روبنشتاين دروسه الموسيقية الأولى من والدته، وفي سن الثامنة بدأ الصبي بالدراسة معه أفضل معلمموسكو - الكسندر ايفانوفيتش فيلوان. في سن العاشرة، أدى روبنشتاين لأول مرة في حفل خيري. في عام 1840، اصطحب فيلوان الطالب إلى باريس لدخول المعهد الموسيقي. ومع ذلك، لم يدخل أنطون المعهد الموسيقي أبدًا، لكنه التقى بفريدريك شوبان وفرانز ليزت، اللذين وصفاه بـ "خليفته" ونصحاه بالذهاب في جولة في أوروبا.
هكذا بدأت مسيرة روبنشتاين في العزف على البيانو. ذهب مع ويلوان إلى ألمانيا. ومن هناك - إلى هولندا وإنجلترا والنرويج والسويد، ثم إلى النمسا وساكسونيا وبروسيا، حيث يتم تقديم عروضها في جميع المحاكم الأوروبية تقريبًا.
عادوا إلى موسكو بعد عامين ونصف؛ وبعد عام، في عام 1844، أخذته والدته و الابن الاصغرنيكولاس إلى برلين، حيث تلقى كلاهما دروسًا سيد مشهورنقطة مقابلة لسيغفريد دهن - نفس الشخص الذي درس معه ميخائيل جلينكا. ثم تباعدت مسارات الأم والابن: عادت الأم إلى موسكو مع نيكولاي، بعد أن تلقت أنباء عن الخراب وموت زوجها. وقرر أنطون البالغ من العمر 17 عامًا تجربة حظه في فيينا؛ كان يعيش هناك من يد إلى فم، يكسب لقمة عيشه من خلال تلقي دروس صغيرة والغناء في الكنيسة. ساعده ليزت هنا أيضًا من خلال تنظيم جولة مع عازف الفلوت هيندل إلى المجر. في عام 1849، عاد روبنشتاين إلى سانت بطرسبرغ.
منذ ذلك الوقت، بدأ روبنشتاين في بناء مهنة في روسيا، وقام بشكل دوري بجولة في أوروبا وأمريكا الشمالية. إنه يؤلف الكثير، ويتم عرض أوبراه على مراحل العاصمة. في عام 1865، بعد أن أصبح مشهورًا وثريًا جدًا، تزوج من الأميرة فيرا ألكساندروفنا تشيكوانوفا، التي أنجبت له ثلاثة أطفال.
على اليسار: نيكولاي غريغوريفيتش روبنشتاين (1835-1881)، عازف البيانو الروسي، قائد الأوركسترا، المعلم. على اليمين: أنطون غريغوريفيتش روبنشتاين (1829-1894)، عازف البيانو والملحن والقائد الموسيقي الروسي.
عازف البيانو
شهرة روبنشتاين كعازف بيانو يمكن مقارنتها بشهرة فرانز ليزت. لاحظ المعاصرون:
"كانت تقنية روبنشتاين هائلة وشاملة، ولكنها مميزة و الميزة الرئيسيةإن عزفه، الذي أعطى انطباعًا بشيء عفوي، لم يكن تألقًا ونقاءً بقدر ما كان الجانب الروحي للنقل - وهو تفسير شعري رائع ومستقل لأعمال جميع العصور والشعوب.
هوغو ريمان، عالم موسيقى ألماني
في موسم 1872/73، قام روبنشتاين بجولة في أمريكا الشمالية، بعد أن لعبت 215 حفلة موسيقية في ثمانية أشهر وحصلت على رسوم لم يسمع بها من قبل في ذلك الوقت - 80 ألف روبل.
الدورات الشهيرة من "الحفلات الموسيقية التاريخية" التي قدمها روبنشتاين في 1885-1886 في جميع العواصم الأوروبية - سانت بطرسبرغ وبرلين وفيينا وباريس ولندن ولايبزيغ ودريسدن وبروكسل (سبع حفلات موسيقية في كل مدينة) - جعلته من المشاهير العالميين. . وفي كل مرة يكرر عازف البيانو المسلسل مجانا - للطلاب والمعلمين.
ايليا ريبين. صورة أ.ج. روبنشتاين. 1887.
في نهاية فترة إدارته في المعهد الموسيقي، قرأ روبنشتاين للطلاب دورة في أدب البيانو، فريدة من حيث الحجم والموسوعة، مصاحبة المحاضرات بموسيقاه الخاصة. الرسوم التوضيحية الموسيقية، مؤلفة من 800 مسرحية. آخر مرةعزف روبنشتاين في حفل خيري لصالح المكفوفين في سانت بطرسبرغ عام 1893.
