الكسندر دارجوميشسكي: السيرة الذاتية، حقائق مثيرة للاهتمام، والإبداع. "Dargomyzhsky هو مدرس عظيم للحقيقة الموسيقية!"

ولد ألكسندر دارجوميشسكي في 2 فبراير (الفن الجديد 14 فبراير) 1813. وجد الباحث أن ألكسندر دارجوميشسكي ولد في قرية فوسكريسينسكوي (أرخانجيلسكوي الآن) في مقاطعة تولا. كان والده سيرجي نيكولاييفيتش الابن غير الشرعيمالك الأرض الثري أليكسي بتروفيتش ليديجينسكي، الذي كان يمتلك عقارًا في منطقة تشيرنسكي. بعد فترة وجيزة من ولادته، رعى سيرجي وتبناه في النهاية العقيد نيكولاي إيفانوفيتش بوشاروف، الذي أحضره إلى منزله في دارغوميشكا في مقاطعة تولا. ونتيجة لذلك، أصبح ابن A. P. Ladyzhensky سيرجي نيكولاييفيتش Dargomyzhsky (على اسم تركة زوج والدته N. I. Boucharov). كان هذا التغيير في اللقب مطلوبًا للقبول في مدرسة نوبل الداخلية بجامعة موسكو. الأم، ني الأميرة ماريا بوريسوفنا كوزلوفسكايا، أخت الطرافة الشهيرة بيوتر كوزلوفسكي، تزوجت ضد إرادة والديها.

حتى سن الخامسة، لم يتحدث الصبي؛ ظل صوته المتأخر مرتفعًا إلى الأبد وأجش قليلاً، الأمر الذي لم يمنعه من تحريكه لاحقًا إلى البكاء من خلال التعبير وفن الأداء الصوتي. في عام 1817، انتقلت العائلة إلى سانت بطرسبرغ، حيث حصل والد دارغوميشسكي على منصب حاكم المستشارية في أحد البنوك التجارية، وبدأ هو نفسه في تلقي تعليم الموسيقى. كان أول مدرس للبيانو لويز وولجبورن، ثم بدأ الدراسة مع أدريان دانيلفسكي. أخيرًا، لمدة ثلاث سنوات كان مدرس دارجوميشسكي هو فرانز شوبيرلشنر. بعد أن حقق مهارة معينة، بدأ Dargomyzhsky في الأداء كعازف بيانو في الحفلات الخيرية وفي التجمعات الخاصة. بحلول ذلك الوقت، كان قد كتب بالفعل عددًا من أعمال البيانو والرومانسيات وغيرها من الأعمال، والتي تم نشر بعضها.

في خريف عام 1827، دخل دارغوميشسكي، على خطى والده، إلى الخدمة العامةوبفضل العمل الجاد والموقف الضميري تجاه العمل، بدأ بسرعة في التقدم السلم الوظيفي. في ربيع عام 1835، التقى بميخائيل جلينكا، الذي عزف معه على البيانو بأربعة أيادي. بعد أن حضر التدريبات على أوبرا جلينكا "حياة للقيصر" التي تم إعدادها للإنتاج، قرر دارغوميشسكي أن يكتب عملاً مسرحيًا كبيرًا بمفرده. بناءً على نصيحة فاسيلي جوكوفسكي، لجأ الملحن إلى عمل المؤلف، الذي كان يحظى بشعبية كبيرة في روسيا في أواخر ثلاثينيات القرن التاسع عشر - نوتردام دي باريس لهوغو. استخدم Dargomyzhsky نصًا فرنسيًا كتبه هوغو بنفسه للويز بيرتين، التي عُرضت أوبرا إزميرالدا قبل فترة وجيزة. بحلول عام 1841، أكمل دارغوميشسكي تنسيق وترجمة الأوبرا، والتي حصل عليها أيضًا لقب "إزميرالدا"، وسلم النتيجة إلى المديرية. المسارح الإمبراطورية. أوبرا مكتوبة بالروح الملحنين الفرنسيين، انتظرت العرض الأول لعدة سنوات، لأن الإنتاج الإيطالي كان أكثر شعبية لدى الجمهور. على الرغم من التصميم الدرامي والموسيقي الجيد لإزميرالدا، فقد غادرت هذه الأوبرا المسرح بعد فترة من العرض الأول ولم تُعرض أبدًا في المستقبل. في سيرته الذاتية المنشورة في صحيفة "الموسيقى والمسرح" التي نشرها أ.ن.سيروف عام 1867، كتب دارغوميشسكي:
بقيت إزميرالدا في حقيبتي لمدة ثماني سنوات كاملة. لقد كانت هذه السنوات الثماني من الانتظار العقيم، حتى خلال السنوات الأكثر كثافة في حياتي، هي التي وضعت عبئًا ثقيلًا على نشاطي الفني بأكمله.

الفالس الحزين.



الخبراتتفاقمت مخاوف دارجوميشسكي بشأن فشل إزميرالدا بسبب الشعبية المتزايدة لأعمال جلينكا. يبدأ الملحن بإعطاء دروس الغناء (كان طلابه من النساء حصراً، ولم يتقاضى منهم أي رسوم) ويكتب عدداً من الرومانسيات للصوت والبيانو، نُشر بعضها وحظي بشعبية كبيرة. في عام 1843، استقال Dargomyzhsky وسرعان ما ذهب إلى الخارج.

يلتقي بالمقدمين الملحنين الأوروبيينمن ذلك الوقت. بالعودة إلى روسيا عام 1845، أصبح الملحن مهتمًا بدراسة اللغة الروسية. الفولكلور الموسيقيوالتي تجلت عناصرها بوضوح في الرومانسيات والأغاني المكتوبة خلال هذه الفترة: "دارلنج مايدن"، "الحمى"، "ميلر"، وكذلك في أوبرا "روسالكا" التي بدأ الملحن في كتابتها
في عام 1848.يحتل "Rusalka" مكانة خاصة في أعمال الملحن المكتوبة على المؤامرة مأساة تحمل نفس الاسمفي قصائد A. S. Pushkin. أقيم العرض الأول لفيلم "Rusalka" في مايو 1856 في سانت بطرسبرغ. أكبر الروسية ناقد موسيقيفي ذلك الوقت، استجاب لها ألكسندر سيروف بمراجعة إيجابية واسعة النطاق.

الخيال "بابا ياجا". شيرزو.



في عام 1859تم انتخاب Dargomyzhsky لقيادة الجمعية الموسيقية الروسية المؤسسة حديثًا، حيث التقى بمجموعة من الملحنين الشباب، وكان الشخصية المركزية بينهم ميلي بالاكيرف (أصبحت هذه المجموعة فيما بعد "الحفنة العظيمة"). يخطط Dargomyzhsky لكتابة أوبرا جديدة. يتوقف اختيار الملحن عند الجزء الثالث من "المآسي الصغيرة" لبوشكين - "الضيف الحجري". ومع ذلك، فإن العمل على الأوبرا يسير ببطء شديد بسبب العمل الذي بدأ مع دارجوميشسكي. أزمة إبداعيةارتبط بالخروج من ذخيرة مسرح "حوريات البحر" والموقف المزدري للموسيقيين الشباب. يسافر الملحن مرة أخرى إلى أوروبا، حيث يتم تنفيذ أغانيه بنجاح. قطعة اوركسترا"القوزاق" وكذلك شظايا من "روسالكا". يتحدث فرانز ليزت بشكل إيجابي عن عمل دارجوميشسكي.

"بوليرو"



بالعودة إلى روسيا، مستوحى من نجاح مؤلفاته في الخارج، تولى دارغوميشسكي التأليف بقوة متجددة " ضيف الحجر" اللغة التي اختارها لهذه الأوبرا - المبنية بالكامل تقريبًا على تلاوات لحنية بمرافقة وتر بسيط - أثارت اهتمام الملحنين " حفنة قوية" ومع ذلك، فإن تعيين دارجوميشسكي في منصب رئيس الجمعية الموسيقية الروسية وفشل أوبرا "انتصار باخوس"، التي كتبها عام 1848 ولم يشاهد المسرح منذ ما يقرب من عشرين عامًا، أضعف صحة الملحن، و في 5 يناير 1869 توفي وترك الأوبرا غير مكتملة. وفقًا لإرادته، تم إكمال The Stone Guest بواسطة Cui وقام بتنسيقه ريمسكي كورساكوف.

أول أغنية لورا من أوبرا "الضيف الحجري"


أغنية الأمير من أوبرا "روسالكا"


الرومانسية "ما زلت أحبه بجنون"


يقوم Evgeny Nesterenko بأداء الرومانسيات التي كتبها A. Dargomyzhsky

1، تيموفيف - "أغنية"

2. أ.س. بوشكين - "لقد أحببتك"

3. إم يو ليرمونتوف - أنا حزين


لم يشارك زملاؤه الأصغر سنًا ابتكار Dargomyzhsky وكان يُنظر إليه بشكل متعالي على أنه سهو. إن المفردات التوافقية لأسلوب دارغوميشسكي المتأخر، والبنية الفردية للتوافقات، وخصائصها النموذجية، كما في لوحة جدارية قديمة مسجلة في طبقات لاحقة، "تم تعظيمها" بشكل لا يمكن التعرف عليه من خلال طبعة ريمسكي كورساكوف، وتمت مواءمتها مع متطلبات ذوقه. ، مثل أوبرا موسورجسكي "بوريس جودونوف" و "خوفانشينا"، والتي قام ريمسكي كورساكوف أيضًا بتحريرها بشكل جذري.

تم دفن Dargomyzhsky في مقبرة أساتذة الآداب بمقبرة تيخفين، بالقرب من قبر جلينكا.

أوبرا "الضيف الحجري".

(1813-1869) الملحن الروسي

معاصر بوشكين وليرمونتوف، صديق جلينكا وفارلاموف، زميل كبير لموسورجسكي، بورودين، ريمسكي كورساكوف، ألكساندر دارجوميشسكي كان عازف بيانو وعازف كمان لامع، في الأوقات الصعبة كان يعمل كمدرس غناء، تعاون مع مجلة إيسكرا ، وكان رئيسًا لفرع سانت بطرسبرغ للجمعية الموسيقية الروسية. لكن بالنسبة لنا، فهو أولا وقبل كل شيء ملحن، أحد مؤسسي الموسيقى الروسية الكلاسيكية.

ولد A. Dargomyzhsky في وقت صعب بالنسبة لروسيا: الحرب الوطنية 1812. ثم عاشت أسرهم في مقاطعة تولا مع أقاربهم. العودة إلى المنزل، هرع والد Dargomyzhsky إلى العمل. في مايو 1816، تم إنشاء لجنة للتحقيق في الانتهاكات في توزيع المزايا الحكومية في مقاطعة سمولينسك المدمرة. جلبت المشاركة في هذه اللجنة إلى S. Dargomyzhsky ليس فقط احترام وامتنان مواطنيه، ولكن أيضًا رتبة سكرتير جامعي ووسام القديسة آن من الدرجة الثالثة. وأعقب ذلك دعوة للعمل في سانت بطرسبرغ - في بنك الدولة التجاري. في مكانه الجديد، تقدم سيرجي نيكولايفيتش إلى رتبة مستشار المحكمة، ولكن في عام 1826 تم فصله دون أي تفسير. وبعد الكثير من الروتين، حصل على منصب مسؤول المهام الخاصة في وزارة الأسرة الإمبراطورية.

الراتب المتواضع، بطبيعة الحال، لم يكن كافيا لدعمه عائلة كبيرةوتعليم الأطفال، لكن الدخل من تركات زوجته وشقيقها ساعده. جاءت والدة Dargomyzhsky من عائلة الأمراء كوزلوفسكي. كانت امرأة ذكية، تتمتع بشخصية مفعمة بالحيوية والبهجة، وقلب طيب ومحب. لقد تلقت المعتاد في ذلك الوقت التعليم المنزلي، كان لديه ولع بالأدب، وقام بتأليف القصائد التي نُشرت حتى في المجلات والتقاويم (نُشرت إحداها في تقويم أ. دلفيج "الزهور الشمالية" عام 1825).

اهتم الآباء بحماس بمصير أطفالهم وسعوا إلى منحهم تعليمًا شاملاً. بناءً على توصية الأصدقاء، تمت دعوة أفضل المعلمين إلى المنزل، ولم يدخر والدي المال أبدًا في هذا الشأن. الكثير من الاهتمامكانت عائلة Dargomyzhsky مكرسة للموسيقى. كان أخي يعزف على الكمان، وأختي تعزف على القيثارة. في عام 1819، بدأ ساشا في تعلم العزف على البيانو. ملاحظة قدرة الطفل على الموسيقى، دعا الآباء مدرسًا أكثر خبرة.

بالإضافة إلى حقيقة أن أطفال دارغوميشسكي درسوا الأدب والتاريخ، اللغات الأجنبيةشجعهم آباؤهم على كتابة الشعر والترجمة من الفرنسية. كانت ألبومات الأطفال الأدبية مليئة بالخرافات والأمثال والقصص القصيرة. كتبت الأم مسرحيات صغيرة، قام بتمثيلها جميع أفراد الأسرة.

لمدة ثلاث سنوات، من 1828 إلى 1831، درس ساشا مع الموسيقار النمساوي شوبيرلخنر. بالفعل في الثلاثينيات، كان Dargomyzhsky يعتبر عازف بيانو قوي للغاية في سانت بطرسبرغ. رغم أن الأب ليس بدون سبب يخشى ذلك دروس الموسيقىابنهم، حتى الأكثر نجاحا، لن يتمكن من إعالته ماليا. ولذلك، بدأ يشعر بالقلق في وقت مبكر بشأن حياته المهنية.

وعندما بلغ الإسكندر الرابعة عشرة من عمره، تم تعيينه في الخدمة العامة. في سبتمبر 1827، بدأ المسؤول الشاب مهامه في المكتب، في البداية بدون مكافأة مالية- بدأوا بدفع راتبه له بعد عامين فقط. صحيح أن هذه الخدمة لم تكن مرهقة للغاية بالنسبة لدارغوميشسكي. وقد خدم في ظل أصدقاء والده الطيبين، علاوة على ذلك، كانوا من عشاق الموسيقى الكبار ولم يتدخلوا في سعي الإسكندر للفن. في سجلات الخدمةولوحظت حماسة الكاتب الشاب، وتمت ترقيته بانتظام: في عام 1829 أصبح دارغوميشسكي مسجل جامعي، بعد ثلاث سنوات - سكرتير المقاطعة، ثم - مراقب مساعد مبتدئ. انتقل بعد ذلك إلى إدارة وزارة المالية - كمسؤول كتابي بخزانة الدولة، وأنهى خدمته عام 1843، وتقاعد برتبة مستشار فخري.

في الثلاثينيات، ضربت كارثة عائلة Dargomyzhsky: توفي ولدان وصهر، وبعد سنوات قليلة توفيت ابنة وطفلها. بسبب هذه الأحداث الحزينة، لم يستقبل Dargomyzhskys أي شخص تقريبًا، وبالتالي بدأ الإسكندر الناضج، الذي اعتاد على الحفلات الموسيقية المنزلية منذ الطفولة، في التردد على الصالونات الأدبية والموسيقية لأصدقائه. مشاهدة باهتمام الحياة الحضريةأصبح الشاب Dargomyzhsky أقرب بشكل متزايد إلى الدائرة المثقفون المبدعونسانت بطرسبرغ. زار منازل الشاعر I. Kozlov، V. Odoevsky، وزار الصالون الأدبي للكاتب والمؤرخ N. M. Karamzin، حيث قادت أرملته وبناته اجتماعات رائعة. هنا كان يعزف على البيانو ويغني رواياته مع ابنة كرمزين ويرافقهم. ويعتقد أنه هنا يمكن أن يجتمع مع Lermontov، الذي أحب قصائده كثيرا. لعبت صداقته الطويلة الأمد مع M. I Glinka دورًا كبيرًا في الحياة الإبداعية لـ Dargomyzhsky.

المحادثات الطويلة مع Glinka والملحنين الآخرين عززت Dargomyzhsky في قراره بكتابة واحدة، وبدأ العمل. كتب أوبراه الأولى "إزميرالدا" لمدة أربع سنوات تقريبًا وأكمل العمل عليها عام 1842، لكنها عُرضت في موسكو عام 1842. مسرح البولشويبعد خمس سنوات فقط. يجب القول أن الملحن نفسه لم يكن سعيدًا جدًا بموسيقاه.

في عام 1844، ذهب Dargomyzhsky إلى الخارج لأول مرة. زار برلين، ثم ذهب إلى بروكسل، إلى باريس، وعزف هنا مقتطفات من أوبراه ورومانسياته، يعمل البيانو. بالعودة إلى وطنه، انغمس الموسيقار مرة أخرى في العمل. في هذا الوقت كتب العديد من الرومانسيات وأعطى الحفلات الخيريةتخليدا لذكرى صديقه الملحن أ. فارلاموف لإعالة أسرته. ولكن الشيء الرئيسي بالنسبة له كان العمل على الأوبرا الجديدة "روسالكا". في عام 1855، أنهى Dargomyzhsky كتابة الأوبرا، وفي 4 مايو 1856، تم العرض الأول لها. صحيح أن الملحن هذه المرة كان غير راضٍ عن عرض عمله وصوت الأوركسترا.

في أواخر الخمسينيات - أوائل الستينيات، بدأ التعاون في المجلة الديمقراطية "إيسكرا". اكتشف موهبته في الهجاء، وكان يكتب في أغلب الأحيان قصائد بالتعاون مع أحد الصحفيين. خلال هذه السنوات، قرر Dargomyzhsky الكتابة رواية ساخرة“اعتراف الليبرالي”. ومع ذلك، ظل هذا العمل غير مكتمل، ولا يُعرف سوى الصفحة الأولى من الرواية.

في عام 1864، حدثت مصيبة أخرى: توفي والد دارغوميشسكي، ودعمه ومستشاره الرئيسي. دون أن العائلة الخاصةعاش الملحن حياته كلها جنبًا إلى جنب مع والده الذي كان يحبه ويحترمه كثيرًا. كان الأب يدير الشؤون الاقتصادية والمالية لابنه، كما كان مسؤولاً عن إدارة ممتلكات زوجته الراحلة، حيث كانت الأسرة تحصل على وسائل العيش الرئيسية.

في السنوات الأخيرة من حياته، عمل الملحن بجد على أوبرا "الضيف الحجري"، مع الحفاظ تمامًا على نص أ.س. بوشكين. لكنه شعر بالفعل بتوعك وأخبر أصدقاءه أكثر من مرة أنه يود تسليم "The Stone Guest" إلى سيزار أنتونوفيتش كوي لإكماله وإنتاجه. طلب من ريمسكي كورساكوف أن يعزف على آلة الأوبرا.

بتقييم حالة المريض بوقاحة ، ما زال الأصدقاء لم يفقدوا الأمل في أن يكون لدى Dargomyzhsky الوقت الكافي لإكمال العمل. في بعض اللحظات، كان يشعر بالتحسن، ثم لعبوا وغنوا مرة أخرى في شقة الملحن، وليس فقط أعمال صاحب المنزل. لذلك، في نوفمبر 1868، قدم موسورجسكي لأصدقائه شظايا من أوبرا جديدة"بوريس جودونوف" الذي قبله دارجوميشسكي باهتمام شديد وقال إن موسورجسكي في هذه الأوبرا يذهب إلى أبعد منه بكثير. لقد أحب المشاهد بشكل خاص دير نوفوديفيتشيوفي الحانة.

ومع ذلك، سرعان ما تم استبدال التحسن المؤقت ببداية جديدة للمرض، مما أدى في النهاية إلى حبس الملحن في الفراش. الآن كان يكتب وهو مستلقي، بالكاد يمسك بقلم رصاص جامحًا بيديه الضعيفتين، ويعاني من ألم لا يطاق في صدره: كما قال هو نفسه، كل نفس "يقطع مثل السكين". ومع ذلك استمر في الكتابة، في عجلة من أمره لإنهاء مقالته الأخيرة.

توفي الملحن في بداية عام 1869. في 9 يناير، أقيمت مراسم تذكارية في كنيسة سيمينوفسكايا في شارع موخوفايا، والتي حضرها جميع الموسيقيين في بطرسبورغ: الملحنين وزملاء دارغوميشسكي في الجمعية الموسيقية الروسية وطلابه - طلاب المعهد الموسيقي والأصدقاء والفنانين والمعجبين ببساطة من موهبة الملحن. تم دفن Dargomyzhsky في ألكسندر نيفسكي لافرا.

تنفيذًا لإرادته، أكمل الملحنان تسوى وإن. ريمسكي كورساكوف أوبراه "الضيف الحجري" في سبتمبر 1869. ثم اقترح كوي على إدارة مسرح ماريانسكي تقديم الأوبرا مع طاقم الممثلين كما أراد المؤلف نفسه أن تكون. أصبحت هذه الأوبرا ذروة إبداع الملحن الموهوب؛ فهي تظهر بوضوح رغبة المؤلف في خلق اندماج قوي بين الموسيقى والنص، والبحث عن أشكال أوبرالية جديدة، وقبل كل شيء، تلاوة لحنية خاصة.

كتب الناقد الموسيقي الروسي ستاسوف، في تقييمه لجميع أعمال العام الأخير من حياة دارجوميشسكي: "هذا انتصار الروح على الجسد، هذا انتصار الروح على المعاناة التي لا تطاق، هذا التفاني اللامحدود للقضية، التي هي الشيء الوحيد الذي يملأ الروح - أليست هذه العظمة! في الواقع، مثل هذه الإبداعات الهائلة مثل "الضيف الحجري" لا يمكن أن تأتي إلا من عقل الشخص الذي خلقها له الروح الإبداعية- كل شيء، كل الحياة، كل الحب، كل وجوده.

ومنذ ذلك الحين، ظهرت موسيقى دارغوميشسكي، الذي وصفه موسورجسكي بأنه "معلم عظيم". الحقيقة الموسيقية"، يشكل واحدا من أفضل الصفحاتالثقافة الكلاسيكية الروسية.

في عام 1813، في 2 فبراير، ولد ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي في مقاطعة تولا. لسوء الحظ، الاسم الدقيق للقرية التي ولد فيها الملحن المستقبلي غير معروف. في نفس العام، بعد بضعة أشهر من ولادة الصبي، غادرت عائلة دارغوميشسكي مقاطعة تولا وذهبت إلى عقار بالقرب من سمولينسك. يقع بالقرب من مدينة فيازما. في ملكية تفردونوفو يقضي الإسكندر الصغير السنوات الأولى من طفولته. في سن الثالثة، انتقل ساشا مع عائلته إلى سمولينسك، وبعد عام آخر - إلى سانت بطرسبرغ. تبقى ملكية والديه، تفردونوفو، إلى الأبد في ذاكرة الملحن. وبعد ذلك بوقت طويل، في سن 48، سيعود إلى هنا. وسوف يعود ليوزع على الفلاحين القسريين السابقين ليس فقط حصصهم المخصصة من الأرض، بل كل الأراضي التي كان عليهم زراعتها سابقًا. كما أنه لم يرفع ضريبة الأرض. تسبب هذا السلوك من قبل مالك الأرض الأثرياء في الارتباك والقيل والقال.

منذ الصغر، أحب الإسكندر الزيارة العروض الموسيقية، الأوبرا. في سن ال 22، حدث أحد معارفه المتغيرة في حياته. أصبح ميخائيل إيفانوفيتش جلينكا ملكه صديق حقيقيوإلهام. بفضل التواصل مع ميخائيل إيفانوفيتش قرر ألكسندر سيرجيفيتش كتابة عمل كبير. لسوء الحظ، استغرق عرض أوبرا "إزميرالدا" وقتًا طويلاً جدًا، ولم تحصل على أي تقدير تقريبًا. يصبح هذا صدمة نفسية خطيرة للملحن.

بعد إنتاج الأوبرا غير الناجح، كرس ألكسندر سيرجيفيتش نفسه لكتابة الرومانسيات. تم نشر العديد منهم (على سبيل المثال، "عمري 16 عامًا") لاحقًا وأصبحوا مشهورين.

في عام 1843، غادر الملحن البلاد وعاد فقط في عام 1845. عُرضت أوبرا Dargomyzhsky التالية، "Rusalka"، التي تم إنشاؤها من عام 1848 إلى عام 1855، في مايو 1856 فقط. لقد كان نجاحا! ردود فعل إيجابيةأثر النقاد بشكل كبير على العمل الإضافي لألكسندر سيرجيفيتش. في وقت لاحق، عندما تهدأ الإثارة من الإنتاج بشكل ملحوظ، ويبدأ Dargomyzhsky مرة أخرى في تجربة أزمة في عمله، يقرر الذهاب إلى أوروبا مرة أخرى.

بعد أن رأى كيف يتم تقدير "حورية البحر" في أوروبا، يعود ألكساندر سيرجيفيتش إلى روسيا ويبدأ العمل بنشاط في عمل "الضيف الحجري". ومع ذلك، فإن صحة الملحن الضعيفة، وكذلك موقفه في قيادة المجتمع الموسيقي، لا تسمح للملحن بإكمال العمل الذي بدأه. في يناير 1869 مات. تم الانتهاء من فيلم "The Stone Guest" لاحقًا. تم الإنتاج أيضًا، ولكن فقط في عام 1872 في سانت بطرسبرغ.

السيرة الذاتية مزيد من التفاصيل

ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي، شخصية موسيقية، مدرس ومؤلف الأعمال الموسيقيةمنتصف القرن التاسع عشر، ولد في 2 (14) فبراير 1813 في المناطق النائية الروسية، في مقاطعة تولا (منطقة بيلفسكي، قرية ترويتسكوي). ومع ذلك، هناك تناقضات فيما يتعلق بمكان ميلاد الموسيقي المستقبلي. وبحسب بعض المصادر فإن هذا المكان هو قرية فوسكريسينسكوي في منطقة تشيرنسكي بمقاطعة تولا. كان والد الموسيقي والملحن المستقبلي سيرجي نيكولاييفيتش سليلًا غير شرعي لمالك أرض ثري وحمل لقب Ladyzhensky، الذي تم إرساله لاحقًا لتربيته على يد بوشاروف (عقيد في الجيش) وعاش في منزله في Dargomyzhka، ومن هنا المستقبل لقب الكسندر سيرجيفيتش. والدة الملحن، ماريا بوريسوفنا كوزلوفسكايا، من أصل أميري، تزوجت من سيرجي نيكولايفيتش ضد إرادة والديها. كانت الأسرة كبيرة، باستثناء ساشا الصغيرةكان هناك خمسة أطفال آخرين فيه.

في عام 1817، انتقلت الأسرة بأكملها إلى العاصمة، وحصل الأب على وظيفة في سانت بطرسبرغ. يحصل الإسكندر على فرصة لدراسة الموسيقى. في عام 1821، بدأ الموسيقي الشهير أ.ت. دانيلفسكي في إجراء دروس الموسيقى مع ألكساندر. دعا الوالدان عازف البيانو الشهير فرانز شوبرليكنر للتدرب مع الصبي. بالإضافة إلى ذلك، كان للموسيقي القن فورونتسوف، الذي قدم الصبي للكمان وشجع تجاربه في التأليف، وبينيديكت زيبيتش، الذي طور قدرات دارغوميشسكي الصوتية، تأثير كبير على تطور المؤلف المستقبلي.

في عام 1827، بدأ الشاب العمل في المكتب، في الخدمة المدنية، حيث تقدم بنجاح كبير. خلال هذه الفترة، قام بالعديد من الأعمال لكبار المؤلفين والموسيقيين الإيطاليين في منزله. تأثر الملحن بشكل كبير بمعارفه وعمله مع M. I. Glinka، الذي حدث في ربيع عام 1835.

في عام 1841، أكمل Dargomyzhsky العمل على أول عمل رئيسي له - أوبرا إزميرالدا، التي لم تحقق نجاحًا خاصًا مع الجمهور. خلال هذه الفترة، يكتب الرومانسيات ويعطي دروسًا صوتية (وغالبًا ما تكون مجانية تمامًا). بعد بضع سنوات، ترك الملحن الخدمة وزار أوروبا لمدة عامين، التقى بالعديد من الملحنين والمؤلفين والموسيقيين في ذلك الوقت، ودرس المواد الموسيقية والفولكلور. وهو يكتب أوبرا "انتصار باخوس". تحتل أوبرا "روسالكا" مكانة بارزة بين أعمال ألكسندر سيرجيفيتش، والتي كتبت بين عامي 1848 و1855.

في الستينيات، عمل Dargomyzhsky على أوبرا "Mazeppa" و "Rogdana"، التي ظلت غير مكتملة، وكتب أعمالًا للأوركسترا، وغناء أعمال الغرفةويعمل على البيانو. وفي عام 1866 - 1869، عمل الملحن على إبداعه الأكثر شهرة، أوبرا "الضيف الحجري"، بناء على إحدى "المآسي الصغيرة" (التي كتبها أ.س. بوشكين). الخاص بك جدا عمل مشهورالمؤلف ليس لديه الوقت الكافي للانتهاء، فقد كان على وشك الانتهاء من العمل على "The Stone Guest" للمخرج C. A. Cui.

أكملت بلدي الطريق الأرضيالملحن المحلي الشهير 5 (17) فبراير 1869، بعد أن عاش 56 عاما. الأيام الأخيرةلقد قضاها بمفرده تمامًا - لم يكن للملحن الروسي العظيم عائلة ولا ورثة.

الملحنين والموسيقيين مختلف البلدانأظهروا أنفسهم بطرق مختلفة. موزارت وبيتهوفن وريمسكي - كورساكوف وغلينكا - كلهم ​​​​عظماء وقد طبعت أعمالهم ومعارفهم في تطور الموسيقى الكلاسيكية

  • بوجوريلسكي أنتوني

    كان أنتوني بوجوريلسكي كاتب متميزمن وقته. ولد في موسكو. كان والده أحد النبلاء، وكانت والدته فلاحة. ومن بين الأقارب ساد النبلاء ومن بينهم الكاتب الروسي أليكسي تولستوي

  • ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي، الذي تم عرض سيرته الذاتية الموجزة في المقال، هو ملحن روسي عظيم قدم الكثير من الأشياء الجديدة في الموسيقى الكلاسيكية الروسية. سنوات حياته 1813-1869. ولد دارجوميشسكي في 14 فبراير 1813. تبدأ سيرته الذاتية في القرية. مقاطعة ترويتسكي (دارجوميزي) تولا حيث ولد. كان والده موظفًا رسميًا، وكانت والدة ألكسندرا شاعرة هاوية.

    كيف قضى دارغوميشسكي طفولته المبكرة

    سيرة، ملخصيعمل, حقائق مثيرة للاهتمامعن الملحن - كل هذا يهم العديد من محبي عمله. لنبدأ من البداية ونتحدث عنها الطفولة المبكرةالملحن المستقبلي.

    أنفقها ألكسندر سيرجيفيتش على ملكية والديه التي كانت تقع فيها. وبعد مرور بعض الوقت، انتقلت العائلة إلى سانت بطرسبرغ. حصلت عليه هنا التعليم المنزليالكسندر دارجوميشسكي. تتميز سيرته الذاتية في هذا الوقت بدراساته في الموسيقى والمسرح والأدب. كان معلمو ألكسندر دارجوميزسكي هم A. T. Danilevsky (عازف البيانو)، P. G. Vorontsov (عازف الكمان القن)، F. Schobernechler (الملحن وعازف البيانو في فيينا)، B. L. Tseybikh (المغني).

    بالإضافة إلى ذلك، التقى Dargomyzhsky مع M. I. Glinka (صورته معروضة أعلاه)، الذي أعطاه المخطوطات النظرية، التي تم إحضارها من البروفيسور دهن من برلين. لقد ساهموا في توسيع معرفة ألكسندر سيرجيفيتش في مجال الطباق والانسجام. في الوقت نفسه، بدأ Dargomyzhsky في دراسة التنسيق. تستمر سيرته الذاتية مع إنشاء أول أعماله المستقلة.

    الأعمال الأولى لطلاب Dargomyzhsky

    نُشرت أولى مسرحيات البيانو والرومانسيات في ثلاثينيات القرن التاسع عشر. تتمتع الرومانسيات التي تم إنشاؤها وفقًا لكلمات بوشكين بأكبر قيمة فنية: "Night Zephyr" و"Vertograd" و"Young Man and Maiden" و"I Loved You" وما إلى ذلك. سنوات أخرى الموسيقى الصوتيةكان أحد الاهتمامات الإبداعية الرئيسية لألكسندر دارجوميشسكي، الذي أعطى بكل سرور دروسًا صوتية مجانًا. وعدد طلابه هائل. من بينهم L. N. يبرز. بيلينتسينا (كارمالينا)، بيبيبينا، شيلوفسكايا، جيرس، بارتينيفا، بورجولت (مولاس)، الأميرة مانفيلوفا. كان Dargomyzhsky مستوحى دائمًا من تعاطف المرأة، وخاصة المطربين. حول الأخير، قال نصف مازحا أنه بدونهم، لن يكون الأمر يستحق أن يصبح ملحنا.

    أوبرا "ازميرالدا"

    تعتبر أوبرا "إزميرالدا" (سنوات الإنشاء - 1837-1841) أول عمل جاد لألكسندر سيرجيفيتش. تم إنشاء النص المكتوب له مسبقًا بواسطة Hugo نفسه. رواية مشهورةهذا العمل بكل ما فيه من عدم نضج (تم كتابته حسب النوع الأوبرا الفرنسية) يشهد على تطلعات Dargomyzhsky الواقعية. لم يتم نشر إزميرالدا قط. في سانت بطرسبرغ، في مكتبة المسارح الإمبراطورية، يتم الاحتفاظ بلوحة المفاتيح والنتيجة المكتوبة بخط اليد وتوقيع دارغوميشسكي. وبعد سنوات قليلة تم تنظيم هذا العمل. تم العرض الأول في سانت بطرسبرغ عام 1851 وفي موسكو عام 1847.

    الرومانسيات التي كتبها Dargomyzhsky

    كان ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي غير راضٍ عن إنتاج الأوبرا. تتميز سيرته الذاتية بتحول في عمله. يبدو أن "إزميرالدا" خيبت أمل الملحن. بدأ Dargomyzhsky مرة أخرى في تأليف الرومانسيات، التي تميزت سيرتها الذاتية بكتاباتها من قبل. مع الأعمال المبكرةتم نشر روايات جديدة (إجمالي 30 رواية) في عام 1844. لقد جلبوا شهرة Dargomyzhsky. أفضل الرومانسيات في أربعينيات القرن التاسع عشر هي أعمال مبنية على قصائد بوشكين: "Night Zephyr"، "Tear"، "Wedding"، "I Loved You". في عام 1843، تم إنشاء Cantata Dargomyzhsky "انتصار باخوس" على قصائد نفس الشاعر. تم تقديم هذا العمل عام 1846 في مسرح البولشوي في سانت بطرسبرغ في حفل موسيقي للمديرية. ومع ذلك، تم رفض السماح للمؤلف بعرض "انتصار باخوس" كأوبرا تم إنشاؤها عام 1848. في وقت لاحق فقط، فقط في عام 1867، تم تقديم العمل الذي أنشأه الملحن Dargomyzhsky في موسكو. تستمر سيرته الذاتية مع الفترة التالية من الإبداع.

    السفر والاتجاهات الجديدة في عمل الملحن

    ظهرت اتجاهات جديدة في عمل Dargomyzhsky في النصف الثاني من أربعينيات القرن التاسع عشر - أوائل خمسينيات القرن التاسع عشر. لقد ارتبطوا بظهور وازدهار ما يسمى ب المدرسة الطبيعيةفي الفن والأدب. بدأ ألكساندر سيرجيفيتش ينجذب بشكل أساسي إلى الموضوعات الشعبية. بالإضافة إلى ذلك، أصبح اهتمامه بالفولكلور أكبر. بدأ Dargomyzhsky في معالجة أغنية فلاحية. يمكننا القول أن تفاقم الوعي الوطني في هذا الوقت يرجع إلى حقيقة أن الملحن كان في الخارج في الفترة من 1844 إلى 1845. فقد زار ألمانيا وفيينا وبروكسل وباريس. ذهب Dargomyzhsky إلى هناك باعتباره معجبًا بكل شيء فرنسي، وعاد إلى سانت بطرسبرغ باعتباره من أتباع اللغة الروسية، كما كان الحال مع Glinka.

    في هذا الوقت يعود تاريخ التصميم النهائي لـ "واقعية التنغيم" إلى عام 1930 طريقة إبداعيةالملحن (استنساخ نغمات الكلام هو الوسيلة الرئيسية التي يتم من خلالها إنشاء الصور). قال الملحن إنه يسعى جاهداً للتأكد من أن الصوت يعبر عن الكلمة. في أغنية "Melnik" تم تطبيق المبدأ الذي أعلنه ألكسندر دارجوميشسكي. سيرة ذاتية مختصرةويتميز بالتنفيذ النشط لـ "واقعية التجويد". ومن "ملنيك"، الأغاني المستوحاة من قصائد بوشكين، تمتد الخيوط إلى "الضيف الحجري" - وهي أوبرا تجسدت فيها مبادئ الإلقاء الموسيقي. يظهر "الخطاب الموسيقي" في الرومانسيات "سوف تنساني قريبًا" و "الممل والحزين".

    أوبرا "روسالكا"

    أوبرا "روسالكا" التي تم إنشاؤها عام 1855 بناءً على الدراما التي كتبها أ.س. بوشكين، هو العمل المركزيمن هذه الفترة. يصف بصدق مصير مأساويفتاة فلاحية خدعها الأمير. أنشأ Dargomyzhsky في هذا العمل نوعًا أثار مشكلة عدم المساواة الاجتماعية (القومية الدراما الموسيقية). في 4 مايو 1856، تم تقديم "روسالكا" لأول مرة في مسرح سانت بطرسبرغ ماريانسكي. تم عرضه بمناظر قديمة وعروض قذرة وأزياء غير مناسبة وأوراق نقدية غير مناسبة. ليس من المستغرب أن هذه الأوبرا لم تكن ناجحة. بالمناسبة، تم الإنتاج تحت إشراف K. Lyadov، الذي لم يعجبه Dargomyzhsky. حتى عام 1861، كان لدى "Rusalka" 26 عرضًا فقط. ومع ذلك، في عام 1865، تم استئنافه من قبل Komissarzhevsky وS. Platonova. حققت الأوبرا في نسختها الجديدة نجاحًا كبيرًا. تم تضمينها في ذخيرة العديد من المسارح وأصبحت واحدة من أكثر الأوبرا الروسية المحبوبة.

    الأنشطة الموسيقية والاجتماعية

    كم تعرف عن ملحن مثل دارجوميشسكي؟ تحتوي السيرة الذاتية الموجودة في الجدول الموجود في الكتب المدرسية على المعلومات الأساسية عنه فقط. وفي الوقت نفسه، لم يكن Dargomyzhsky مجرد ملحن. بدأت الأنشطة الموسيقية والاجتماعية لألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي في أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر. في عام 1859، أصبح الملحن عضوا في لجنة RMS (الجمعية الموسيقية الروسية). من خلال المشاركة في اللجنة التي راجعت المؤلفات المرسلة إلى المنافسة، ساهم في تطوير الموسيقى الروسية. شارك Dargomyzhsky أيضًا في إنشاء ميثاق المعهد الموسيقي الأول في بلدنا. في الوقت نفسه، أصبح ألكساندر سيرجيفيتش قريبا من الملحنين، الذين أصبحوا فيما بعد أعضاء في "الحفنة القوية" (دائرة بالاكيرفسكي) وكانت النتيجة إثراء إبداعي متبادل.

    التعاون مع الإيسكرا

    تعاون دارغوميشسكي، الذي ارتبطت سيرته الذاتية وعمله ارتباطًا وثيقًا طوال حياته، مع الإيسكرا في عام 1859. وكانت مجلة ساخرة مؤثرة في ذلك الوقت. ترك التعاون بصمة على عمل الملحن الإضافي. قام ألكساندر سيرجيفيتش بإنشاء موسيقى على قصائد P. I. Weinberg و V. S. Kurochkin، الشعراء الذين تم نشرهم في Iskra. تتخلل روايات Dargomyzhsky الرومانسية المبتكرة التي يعود تاريخها إلى هذا الوقت محتوى اجتماعي: "الدودة"، "المستشار الفخري"، "العريف القديم". في الوقت نفسه، واصل الملحن دراساته مع المطربين الهواة، وأنشأ أيضا الرومانسيات الغنائية: «أتذكر بعمق»، «ما في اسمك»، «افترقنا بكل فخر».

    أوبرا دارغوميشسكي الأخيرة

    انتباه الملحن السنوات الأخيرةانصبت حياته مرة أخرى على الأوبرا. بعد أن قرر إجراء إصلاح جذري، بدأ Dargomyzhsky في عام 1866 العمل على "The Stone Guest" بناءً على أعمال A. S. Pushkin. أراد أن يكتب الموسيقى دون تغيير نص بوشكين. تخلى Dargomyzhsky عن أشكال الأوبرا الراسخة تاريخياً: المجموعات الصوتية والألحان الممتدة. كان هدفه استمرارية العمل الموسيقي. تم أخذ تلاوة تلاوة أريوسا كأساس، أي أن الأوبرا مبنية بالكامل تقريبًا على تلاوة لحنية. اكتملت القطعة تقريبًا بعد عدة أشهر. منعه موت Dargomyzhsky من تأليف الموسيقى لآخر 17 بيتًا فقط. أكمل Ts Cui "The Stone Guest" وفقًا لإرادة الملحن. كما قام بإنشاء مقدمة هذه الأوبرا التي قام بتنسيقها ن. ريمسكي كورساكوف.

    معنى "الضيف الحجري"

    تم عرض "الضيف الحجري" بجهود أصدقاء ألكسندر دارجوميشسكي في 16 فبراير 1872 مرحلة ماريانسكيفي سانت بطرسبرغ. في عام 1876، تم استئناف الأوبرا، لكنها لم تبقى في المرجع. وحتى يومنا هذا، لا يزال غير موضع تقدير. ليس فقط بين الملحنين الروس (ريمسكي كورساكوف، موسورجسكي) أن المبادئ المبتكرة لأوبرا ألكسندر سيرجيفيتش الأخيرة وجدت أتباعًا. كانت موضع تقدير و الموسيقيين الأجانب. على وجه الخصوص، أراد C. Gounod إنشاء أوبرا خاصة به، متخذًا "The Stone Guest" كنموذج. في عمل "Pelleas and Melisandre" اعتمد C. Debussy على مبادئ الإصلاح التي نفذها Dargomyzhsky. سيرته الذاتية القصيرة ستكون غير مكتملة إذا لم نتحدث عنها أعمال الأوركستراالكسندر سيرجيفيتش.

    الأعمال الأوركسترالية لدارغوميشسكي

    ألمع منهم يمكن اعتبار "بابا ياجا"، "تشوخون الخيال" و "القوزاق الروسي الصغير". الصور اليوميةيتم تفاقم هذه الأعمال من قبل الملحن بمساعدة تفسير مبالغ فيه بشكل غريب. هذا هو بالضبط مكان حداثة التقنيات الفنية. واستمروا في أعمال الملحنين الروس مثل A. Lyadov و M. Mussorgsky وآخرين في 17 يناير 1869، توفي Dargomyzhsky في سانت بطرسبرغ (يظهر قبره في الصورة أدناه).

    تتم دراسة سيرته الذاتية القصيرة اليوم بشكل عام مدارس الموسيقىروسيا. ويتم عرض أعمال ألكسندر سيرجيفيتش في أفضل المسارح في بلادنا حتى يومنا هذا. ليس هناك الكثير من مواطنينا الذين لم يسمعوا قط عن ملحن مثل دارجوميشسكي. السيرة الذاتية للأطفال والكبار المقدمة في هذه المقالة تتعلق فقط بأعماله وإنجازاته الرئيسية. سنكون سعداء إذا كنت ترغب في مواصلة التعرف على اللغة الروسية الموسيقى الكلاسيكية. ممثل مثير للاهتمام للغاية هو Dargomyzhsky (السيرة الذاتية والإبداع). الآن يمكنك أن تخبرنا بإيجاز عن حياته وتراثه.

    الملحن الروسي الكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكيولد في 2 (14) فبراير 1813 في قرية ترويتسكي بمنطقة بيليفسكي بمقاطعة تولا في العصور القديمة عائلة نبيلة. هذا هو المكان الذي قضى فيه سنوات طفولته المبكرة. كان والده سيرجي نيكولاييفيتش نبيلًا فقيرًا. ولدت الأم ماريا بوريسوفنا كوزلوفسكايا أميرة. كانت متعلمة جيدًا. ونشرت قصائدها في التقاويم والمجلات. تم تضمين بعض القصائد التي كتبتها لأطفالها في المجموعة: "هدية لابنتي" ("تقويم الأطفال"، سانت بطرسبرغ، 1827).

    في عام 1817، انتقلت عائلة Dargomyzhsky إلى سانت بطرسبرغ، حيث قضى طفولته الملحن المستقبلي. لم يتكلم الإسكندر على الإطلاق حتى بلغ الخامسة من عمره، وظل صوته المتأخر أجشًا وصارًا إلى الأبد، لكن ذلك لم يمنعه لاحقًا من إثارة دموعه ببراعة وتعبير أدائه الصوتي.

    لم يدرس ألكسندر سيرجيفيتش قط في أي جامعة مؤسسة تعليمية، لكنه تلقى تعليمًا منزليًا شاملاً احتلت فيه الموسيقى المركز الرئيسي. إِبداعقام بتطويرها في سن مبكرة. وكانت الموسيقى شغفه. في عام 1822، بدأ الصبي في تعليم العزف على الكمان، وبعد ذلك على البيانو. بالفعل في أحد عشر عاما، فضل Dargomyzhsky مسرحياته الخاصة. بعد أن أكمل تدريبه على العزف على البيانو مع الموسيقي الشهير F. Schoberlechner، في سن السابعة عشرة، أصبح Dargomyzhsky معروفًا لدى جمهور سانت بطرسبرغ باعتباره موسيقيًا موهوبًا. بالإضافة إلى ذلك درس الغناء مع ب. Zeibich والعزف على الكمان بواسطة P.G. فورونتسوف، شارك في فرقة رباعية منذ سن الرابعة عشرة.

    في سن الثامنة عشرة، كان Dargomyzhsky مؤلفًا للعديد من الأعمال في أنواع مختلفة. لم يتم العثور على أعماله الأولى - الروندو، والاختلافات في البيانو، ورومانسيات الكلمات التي كتبها جوكوفسكي وبوشكين - في أوراقه، ولكن تم نشرها خلال حياته في 1824-1828. في ثلاثينيات القرن التاسع عشر، كان دارجوميشسكي معروفًا في الأوساط الموسيقية في سانت بطرسبرغ باعتباره "عازف بيانو قويًا"، فضلاً عن كونه مؤلفًا للعديد من المؤلفات. قطع البيانوأسلوب الصالون الرائع والرومانسية: "أنا توبة يا عم", ""العذراء والورد"", "أوه يا سيدتي الساحرة"وآخرون، لا يختلفون كثيرًا عن أسلوب روايات فيرستوفسكي وأليابييف وفارلاموف، مع مزيج من التأثير الفرنسي. تم نشر العديد من الأعمال الموسيقية للملحن الشاب.

    في عام 1831، دخل Dargomyzhsky الخدمة المدنية في الوزارة المحكمة الإمبراطورية. ومع ذلك، فهو لا ينسى دروس الموسيقى. في عام 1834 التقى م. جلينكا. لعب هذا التعارف دورًا حاسمًا في الاختيار مسار الحياةلدارغوميشسكي. كان جلينكا هو الذي أقنعه بدراسة النظرية بجدية وأعطاه مخطوطات نظرية تم إحضارها من برلين من البروفيسور دهن، وساهم في توسيع المعرفة في مجال الانسجام والنقطة المقابلة؛ في الوقت نفسه، بدأ Dargomyzhsky في دراسة التنسيق. ساعدت نصيحة Glinka Dargomyzhsky على إتقان تقنية التأليف. الأعمال التي كتبها في ثلاثينيات القرن التاسع عشر تشهد على تنفيذه الأصلي التقاليد الموسيقيةجلينكا. في ثلاثينيات وأربعينيات القرن التاسع عشر، تمت كتابة العديد من الرومانسيات والأغاني، من بينها - سلسلة كاملةروايات رومانسية مبنية على قصائد أ.س. بوشكين: "قِرَان", "لقد أحببتك", "فيتروغراد", ""ليلة الخطمي"", "يٌقطِّع", "الشاب والعذراء", "نار الرغبة تشتعل في الدم"الذي كان نجاح كبيرمن الجمهور. وفي هذا الصدد، في عام 1843 تم إصدارها من قبل مجموعة منفصلة.

    في عام 1839، كتب Dargomyzhsky أوبراه الأولى "ازميرالدا". تبين أن الأوبرا ضعيفة وغير كاملة. ومع ذلك، بالفعل في هذا العمل كانت ميزات Dargomyzhsky ملحوظة: الرغبة في التعبير النمط الصوتيالدراما. تم عرض "إزميرالدا" فقط في عام 1847 في موسكو وفي عام 1851 في سانت بطرسبرغ. يكتب دارجوميجسكي: "لقد كانت هذه السنوات الثماني من الانتظار العقيم، حتى في أكثر سنوات حياتي كثافة، هي التي وضعت عبئًا ثقيلًا على نشاطي الفني بأكمله". لم تكن "إزميرالدا" مشرقة جدًا في الموسيقى، ولم تتمكن من البقاء على المسرح. توقف هذا الفشل الإبداع الأوبراليدارجوميشسكي. بدأ بكتابة الروايات الرومانسية التي نُشرت عام 1844.

    في عام 1844-1845، قام دارجوميشسكي برحلة طويلة إلى الدول الأوروبية (برلين، بروكسل، باريس، فيينا)، حيث التقى جي. هاليفي وج. دونيزيتي. أثر التعارف الشخصي مع الموسيقيين الأوروبيين عليه مزيد من التطوير. بعد أن غادر كمؤيد لكل شيء فرنسي، عاد Dargomyzhsky إلى سانت بطرسبرغ أكثر بكثير من ذي قبل، بطل كل شيء روسي (كما حدث مع Glinka).

    بعد رحلة إلى الخارج في 1844-1845، عاش Dargomyzhsky في سانت بطرسبرغ. في أربعينيات القرن التاسع عشر كتب كنتاتا كبيرة مع جوقات لنص لبوشكين "انتصار باخوس". تم أداؤها في حفل موسيقي أقامته الإدارة في مسرح البولشوي في سانت بطرسبرغ عام 1846، لكن تم رفض عرض المؤلف كأوبرا، وبعد ذلك بوقت طويل (في عام 1867) تم عرضها في موسكو. منزعجًا من رفض عرض باخوس، انغلق دارغوميشسكي على نفسه في دائرة قريبة من معجبيه ومعجبيه، واستمر في تأليف أعمال صغيرة الفرق الصوتية(ثنائيات وثلاثيات ورباعية) والرومانسيات التي نُشرت في نفس الوقت وأصبحت مشهورة.

    شارك Dargomyzhsky في الكثير من الأنشطة الموسيقية والتربوية الخاصة وقام بتدريس الغناء. من بين طلابه، برز L.N. بيلينيتسينا، م. شيلوفسكايا، جيرس، بيليبينا، بافلوفا، بارتينيفا، أ.ن. بورجولت، الأميرة مانفيلوفا.

    في عام 1848، بدأ Dargomyzhsky العمل على الأوبرا الغنائية الدرامية "حورية البحر"، بناءً على نص بوشكين، واستمر 8 سنوات. تجدر الإشارة إلى أنه تصور هذه الأوبرا في عام 1843، لكن التكوين تقدم ببطء شديد. افتتح هذا العمل صفحة جديدةفي تاريخ الموسيقى الروسية. وتتميز بالعمق النفسي والدقة في تصوير الشخصيات. لأول مرة في الأوبرا الروسية، يجسد Dargomyzhsky ليس فقط الصراعات الاجتماعيةفي ذلك الوقت، ولكن أيضًا التناقضات الداخلية للشخصية الإنسانية. باي. أعرب تشايكوفسكي عن تقديره الكبير لهذا العمل، معتقدًا أنه من بين الأوبرا الروسية يحتل المرتبة الأولى بعد أوبرا جلينكا الرائعة. في أبريل 1853، في قاعة مجلس النبلاء في سانت بطرسبرغ، أعطى دارغوميشسكي حفلة موسيقية كبيرةتم استقبال أعماله بحماس من قبل الجمهور، وفي عام 1855 تم الانتهاء من "حورية البحر".

    في مايو 1956، أقيم العرض الأول لفيلم "Rusalka" على مسرح ماريانسكي في سانت بطرسبرغ تحت إشراف K. Lyadov، لكنه لم يكن ناجحًا. استمرت الأوبرا في 26 عرضًا فقط حتى عام 1861، لكنها تجددت عام 1865 مع بلاتونوفا وكوميسارزيفسكي، وحققت نجاحًا كبيرًا واعتبرت منذ ذلك الحين واحدة من أكثر الأوبرا الروسية المحبوبة. تم عرض "روسالكا" لأول مرة في موسكو عام 1858. في هذه الأوبرا، قام Dargomyzhsky بزراعة اللغة الروسية بوعي النمط الموسيقي، التي أنشأتها جلينكا. من المعروف أنه بعد الفشل الأولي لـ "Rusalka" وقع Dargomyzhsky في حالة من الاكتئاب. بحسب قصة صديقه ف.ب. إنجلهارت، كان ينوي حرق عشرات "إزميرالدا" و"روسالكا"، وفقط الرفض الرسمي للإدارة لتسليمهما إلى المؤلف، من أجل التصحيح، أنقذ النتائج من التدمير. خلال هذه السنوات، كتب Dargomyzhsky الكثير من الرومانسيات على قصائد بوشكين. ولكن ظهرت أيضًا أنواع أخرى: الرومانسيات والمونولوجات الغنائية والرسومات الكوميدية.

    ربما كانت الفترة الأخيرة من عمل Dargomyzhsky هي الأكثر أهمية وأصالة. وتتميز بدايتها بظهور عدد من المقطوعات الصوتية الأصلية التي تميزت بطابعها الكوميدي ( "مستشار فخري" 1859)، دراما ( "العريف القديم", 1858; "بالادين"، 1859)، سخرية خفية ( "دُودَة"، استنادًا إلى نص Beranger-Kurochkin، 1858) ودائمًا ما يكون رائعًا لقوة وحقيقة التعبير الصوتي. كانت هذه المقطوعات الصوتية خطوة جديدة إلى الأمام في تاريخ الرومانسية الروسية بعد جلينكا وكانت بمثابة نماذج للروائع الصوتية لموسورجسكي، الذي كتب على إحداها إهداءً لدارغوميشسكي، "المعلم العظيم للحقيقة الموسيقية". تجلى خط Dargomyzhsky الهزلي أيضًا في المنطقة تكوين الأوركسترا. تعود خيالاته الأوركسترالية إلى نفس الفترة: "بابا ياجا، أو من نهر الفولغا إلى ريغا" (1862), "القوزاق الروسي الصغير"(1864)، مستوحاة من "كامارينسكايا" لغلينكا، و "الخيال حول المواضيع الفنلندية" ("خيال تشوخون", 1867).

    أثرت الآية الصوتية الجديدة لـ Dargomyzhsky على تطور الأسلوب الصوتي للملحنين الشباب، الأمر الذي أثر بشكل خاص عمل كويو موسورجسكي. تأثر ريمسكي كورساكوف وبورودين بشكل خاص بتقنيات دارغوميشسكي الأوبرالية الجديدة، والتي كانت بمثابة التنفيذ العملي للأطروحة التي عبر عنها في رسالة (1857) إلى كارمالينا: “أريد أن يعبر الصوت عن الكلمة مباشرة؛ أريد الحقيقة." أصبحت كلمات Dargomyzhsky هذه عقيدته الإبداعية.

    في أوائل ستينيات القرن التاسع عشر، بدأ Dargomyzhsky في كتابة أوبرا كوميدية سحرية "رقدانا"لكنه كتب خمس أعداد فقط. وبعد ذلك بقليل تصور الأوبرا "مازيبا"، استنادًا إلى حبكة "بولتافا" لبوشكين، ولكن بعد كتابة دويتو بين أورليك وكوتشوبي ( "ها أنت مرة أخرى أيها الرجل الحقير")، وتوقف عند هذا الحد. لقد افتقرت إلى العزم على بذل الطاقة في مقال كبير لم أكن متأكدًا من مصيره.

    في الفترة من 1864 إلى 1865، قام Dargomyzhsky برحلة أخرى إلى الخارج. زار وارسو ولايبزيغ وبروكسل وباريس. تثير العروض الموسيقية لأعماله فرحة لا توصف لدى الجمهور. لكن الدافع الرئيسي للصحوة غير العادية للإبداع قدم لدارغوميشسكي من قبل رفاقه الشباب، ملحني "دائرة بالاكيرف"، الذين أعرب عن تقديره لمواهبهم بسرعة. لعب Dargomyzhsky للغاية دور مهمفي تشكيلها، ساهم تأثير كبيرفي عملهم الإضافي (خاصة في M. P. Mussorgsky) ليصبح " عراب"الحفنة الجبارة." ناقش الملحنون الشباب، وخاصة كوي وموسورجسكي وريمسكي كورساكوف، الأفكار معًا إصلاح الأوبرا. تم نقل طاقتهم إلى Dargomyzhsky نفسه؛ قرر الشروع بجرأة في طريق الإصلاح الأوبرالي وبدأ (على حد تعبيره) أغنية البجعة الخاصة به، بدءًا بحماسة غير عادية لتأليف أوبراه الأخيرة - "ضيف الحجر"، تحديد مهمة مبتكرة - كتابة أوبرا النص الكامل العمل الأدبي، دون تغيير سطر واحد من نص بوشكين ودون إضافة كلمة واحدة إليه.

    طوال السنوات الأخيرة من حياته، عمل دارغوميشسكي على "الضيف الحجري". لا توجد ألحان أو جوقات في هذه الأوبرا، فهي تتكون حصريًا من تلاوات لحنية موهوبة ومبتكرة. هدفهم ليس فقط إعادة إنتاج الحقيقة النفسية، ولكن أيضًا إعادة إنتاج الكلام البشري فنيًا بكل الفروق الدقيقة بمساعدة الموسيقى. مرض دارغوميشسكي (تمدد الأوعية الدموية والفتق سريع التطور) لم يوقف إبداعه. وفي الأسابيع الأخيرة، كان يكتب وهو مستلقي على السرير باستخدام قلم رصاص. قام الأصدقاء الشباب، الذين تجمعوا في مكان المريض، بأداء مشهد تلو الآخر من الأوبرا أثناء تأليفها، وبحماستهم أعطوا الملحن المتلاشي قوة جديدة. لم يتوقف Dargomyzhsky عن العمل، وكانت الأوبرا قد انتهت تقريبا. حالت وفاة الملحن دون استكمال الموسيقى لآخر سبعة عشر بيتًا فقط. وفقًا لوصية Dargomyzhsky، أكمل "الضيف الحجري" لـ Cui؛ كما كتب مقدمة الأوبرا مستعيرة منها المواد الموضوعيةوقام بتنسيق أوبرا ريمسكي كورساكوف. من خلال جهود أصدقاء Dargomyzhsky الشباب، تم عرض أوبرا "Mighty Handful" في سانت بطرسبرغ على مسرح Mariinsky في 16 فبراير 1872 واستؤنفت في عام 1876. تم استقبال "الضيف الحجري" ببرود وبدا معقدًا وجافًا للغاية. ومع ذلك، فإن أهمية "الضيف الحجري"، الذي يكمل منطقيا أفكار دارغوميشسكي الإصلاحية، لا يمكن المبالغة في تقديرها.

    يعد ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي أحد مؤسسي الموسيقى الكلاسيكية الروسية مدرسة الملحن، مبتكر الدراما الأوبرا الغنائية. توفي في 5 (17) يناير 1869 في سان بطرسبرج. تم دفنه في مقبرة تيخفين في ألكسندر نيفسكي لافرا.