القاموس الموسيقي للوتيرة. استخدام الكلمات الإيطالية في الموسيقى

إن عالم الموسيقى متعدد الأوجه؛ وتشكل عدة اتجاهات رئيسية أساس الثقافة الموسيقية بأكملها. الكلاسيكية، السمفونية، البلوز، الجاز، موسيقى البوب، الروك أند رول، الشعبية، الريف - موجودة أنواع مختلفةوالأساليب لكل ذوق وكل مزاج.

أصل

نشأت الموسيقى كفن في بداية القرن السادس عشر، عندما انحنى الأول و الأدوات المقطوعة. قبل ذلك بكثير، تم اختراع الأنابيب والقرون والأنابيب البدائية، والتي كانت مصنوعة من القصب وقرون الحيوانات وغيرها من الوسائل المرتجلة. في القرن السابع عشر الثقافة الموسيقيةكان يتطور بالفعل بوتيرة سريعة: ظهرت المزيد والمزيد من الأدوات، وبدأ الموسيقيون في التوحد في مجموعات، وثنائيات، وثلاثيات، ورباعية، وفي وقت لاحق في الأوركسترا.

تدوين الموسيقى

ظهر تدوين الموسيقى في وقت سابق الآلات الموسيقية، نظرًا لأن الغناء وفن الغناء يتطلبان نوعًا من الاتساق، والقدرة على كتابة الألحان المخترعة على الورق ثم أداءها فقط. هكذا ظهروا هراوةوالسبع نوتات المشهورة. من خلال إضافة الملاحظات بترتيب معين، كان من الممكن الحصول على لحن بسيط من الناحية التركيبية، حيث لم تكن هناك نغمات نصفية. ثم ظهرت حادة ومسطحة، مما أدى على الفور إلى توسيع قدرات الملحن. كل هذا يتعلق بالمهارات الأدائية للموسيقيين الذين يلتزمون بها الأسس النظريةفي الموسيقى. ولكن هناك العديد من الأساتذة الذين يلعبون فقط عن طريق الأذن، وليسوا على دراية بنظرية الموسيقى، ولا يحتاجون إليها. يشمل هؤلاء الموسيقيون موسيقى الريف. القليل من الحبال المحفوظة على الجيتار أو البيانو، والموهبة الطبيعية تكمل الباقي. ومع ذلك، فإن هؤلاء الموسيقيين على دراية بالمصطلحات المرتبطة مباشرة بفنهم، ولكن بشكل سطحي فقط.

ظهور المصطلحات الموسيقية

من أجل عدم الخلط بين أنماط واتجاهات الموسيقى، تم اختراع الأدوات والأجهزة المختلفة المصطلحات الموسيقية. تدريجيا، تلقى كل ما يتعلق بالموسيقى اسمه. وبما أن الموسيقى نشأت في إيطاليا، فقد تم اعتماد جميع المصطلحات الموسيقية تقريبًا باللغة الإيطالية وفي نسخها. تتم كتابة بعض عناوين الأغاني باللغة الفرنسية أو اللاتينية، حسب أصلهم. تعكس المصطلحات الموسيقية الإيطالية فقط صورة كبيرةويمكن استبداله في بعض الحالات بأسماء أخرى متشابهة في المعنى.

أصل إيطالي

الموسيقى هي طبقة واسعة من الثقافة العالمية التي تتطلب جدية نهج منهجي. تمت الموافقة على المصطلحات الموسيقية على مستوى اللجان اللغوية القيادية الدول الأوروبية، بما في ذلك إيطاليا، وبالتالي حصلت على الوضع الرسمي. الدعم الإداري المؤسسات الموسيقيةفي جميع أنحاء العالم على استخدام المصطلحات وفقًا لتطبيقها - وقد تم إنشاء كتب مرجعية وأدلة لهذا الغرض.

مصطلحات معروفة

أشهر مصطلح موسيقي هو " المفتاح الموسيقي الثلاثي"، الجميع يعرف ذلك. من الصعب المبالغة في تقدير معنى الأسماء الأكثر شعبية؛ هناك نوع من البديهية في تهجئتها، ويحدث الشيء نفسه عندما نسمع عبارة معروفة. على سبيل المثال، المصطلح الأكثر موسيقية هو، بالطبع، "موسيقى الجاز" يربطها الكثير من الناس بالإيقاعات السوداء والتنوعات الغريبة.

الأسماء والتصنيف

من المستحيل تحديد المصطلح الموسيقي الأكثر شهرة بشكل لا لبس فيه. تتضمن هذه الفئة اسم "سيمفونية"، وهو مرادف الموسيقى الكلاسيكية. عندما نسمع هذه الكلمة، تظهر أمام أعيننا أوركسترا على خشبة المسرح، وآلات الكمان والتشيلو، وتقف الموسيقى مع النوتات الموسيقية وقائد الفرقة الموسيقية يرتدي معطفًا خلفيًا. المفاهيم الموسيقيةوالمصطلحات تساعد على فهم ما يحدث في قاعة الحفلات الموسيقيةواكتساب فهم أعمق لجوهر العمل. لن يخلط الجمهور المتطور الذي يحضر الحفلات الموسيقية في الفيلهارمونية أبدًا بين أداجيو وأندانتي، حيث أن كل مصطلح له تعريفه الخاص.

مصطلحات أساسية في الموسيقى

دعونا نقدم انتباهكم إلى المصطلحات الموسيقية الأكثر شهرة. تتضمن القائمة عناوين مثل:

  • صوت تتابعي - تناوب النغمات عندما يتم إنشاء الأصوات واحدة تلو الأخرى.
  • الأغنية - قطعة صوتيةجزء من الأوبرا يؤدي مع الأوركسترا.
  • الاختلافات - قطعة مفيدةأو مقتطفاته، يتم إجراؤها بمضاعفات مختلفة.
  • غاما - نغمات متناوبة بترتيب معين، ولكن دون خلط، لأعلى أو لأسفل لتكرار الأوكتاف.
  • النطاق - الفاصل الزمني بين الأدنى والأعلى صوت عاليأداة أو صوت.
  • مقياس - الأصوات مرتبة في صف واحد في الارتفاع، على غرار المقياس. قد يكون المقياس موجودًا في أو في ممراتهم.
  • Cantata هو عمل لأداء الحفلة الموسيقية لأوركسترا أو عازفين منفردين أو جوقة.
  • Clavier - ترتيب سيمفونية أو أوبرا للتفسير على البيانو أو للغناء بمرافقة البيانو.
  • الأوبرا هي الأهم النوع الموسيقي، ربط الدراما والموسيقى والموسيقى والباليه.
  • مقدمة - مقدمة قبل القطعة الموسيقية الرئيسية. يمكن استخدامها كما شكل مستقللقطعة صغيرة.
  • الرومانسية هي عمل للأداء الصوتي مع المرافقة. يتميز بمزاج رومانسي ولحن.
  • روندو هو تكرار للموضوع الرئيسي للعمل مع تضمين حلقات أخرى مصاحبة بين الامتناع.
  • السيمفونية هي عمل تؤديه أوركسترا في أربعة أجزاء. استنادا إلى مبادئ شكل السوناتا.
  • سوناتا - قطعة موسيقية شكل معقدمن عدة أجزاء، واحدة منها تهيمن.
  • جناح - قطعة من الموسيقىمن عدة أجزاء، مختلفة في المحتوى ومتناقضة مع بعضها البعض.
  • المقدمة هي مقدمة للعمل الذي يكشف بإيجاز عن المحتوى الرئيسي. تعتبر المبادرات الأوركسترالية، كقاعدة عامة، عملا موسيقيا مستقلا.
  • البيانو هو الاسم الموحد للآلات التي تعمل على مبدأ ضرب المطرقة على الوتر باستخدام المفاتيح.
  • المقياس اللوني هو مقياس من نصف النغمات، يتم تشكيله عن طريق ملء الثواني الكبرى بنصف النغمات المتوسطة.
  • الملمس هو وسيلة لتقديم الموسيقى. الأنواع الرئيسية: البيانو، الصوتية، الكورالية، الأوركسترالية والآلات.
  • النغمة هي سمة الحنق في الارتفاع. تتميز النغمة بالمكونات الرئيسية التي تحدد تكوين الأصوات.
  • والثالث هو فاصل زمني من ثلاث خطوات. الثلث الأكبر نغمتان، والثالث الأصغر نغمة ونصف.
  • Solfeggio - فصول تعتمد على مبدأ التدريس بهدف أن تصبح الأذن الموسيقيةومواصلة تطويرها.
  • الشيرزو هو رسم موسيقي ذو طبيعة خفيفة ومرحة. يمكن تضمينه في عمل موسيقي كبير كجزء لا يتجزأ منه. ويمكن أيضًا أن تكون قطعة موسيقية مستقلة.

المصطلح الموسيقي "أليجرو"

وتستخدم بعض التقنيات على نطاق واسع. ومن الأمثلة على ذلك المصطلح الموسيقي - "سريع"، "ممتع"، "معبر". يصبح من الواضح على الفور أن العمل يحتوي على تعبير رئيسي. بالإضافة إلى ذلك، يشير المصطلح الموسيقي "أليجرو" إلى الطبيعة غير العادية، والاحتفالية أحيانًا، لما يحدث. يبدو أن الأسلوب الذي يتميز بهذا المفهوم هو الأكثر تأكيدًا للحياة. فقط في حالات نادرة يشير المصطلح الموسيقي "أليجرو" إلى تطور هادئ ومدروس للحبكة أو الأداء أو الأوبرا. ولكن حتى في هذه الحالة، فإن النغمة العامة للعمل مبهجة ومعبرة.

المصطلحات التي تحدد أسلوب وأنواع الموسيقى

يتم تقسيم العناوين إلى عدة فئات. يحدد الإيقاع أو الإيقاع أو سرعة الأداء مصطلحات موسيقية معينة. قائمة الرموز:

  • أداجيو - هادئ وبطيء.
  • Adgitato - متحمس، متحمس، مندفع.
  • - بقياس، ببطء، مدروس.
  • Appassionato - مفعم بالحيوية والعاطفة.
  • Accelerando - زيادة السرعة، والتسريع.
  • كالاندو - مع التلاشي وتقليل السرعة وتقليل الضغط.
  • Cantabile - إيقاعي، غنائي، مع الشعور.
  • Con dolcherezza - بهدوء وحنان.
  • يخدع فورزا - بالقوة، بحزم.
  • Decrescendo - تقليل قوة الصوت تدريجيًا.
  • دولتشي - طرية، حلوة، ناعمة.
  • دولوروسو - بالحزن والشفقة واليأس.
  • فورت - بصوت عال، بالقوة.
  • Fortissimo - قوي جدًا وبصوت عالٍ ومدوٍ.
  • لارجو - واسع، مجاني، على مهل.
  • ليجاتو - بسلاسة وهدوء وهدوء.
  • لينتو - ببطء، تباطؤ أكثر.
  • ليجييرو - بسهولة وسلاسة وبدون تفكير.
  • مايستوسو - مهيب ومهيب.
  • مستريوسو - هادئ وغامض.
  • معتدل - باعتدال، مع الترتيب، ببطء.
  • البيانو - بهدوء، بهدوء.
  • Pianissimo - هادئ جدًا ومكتوم.
  • المعزوفة - بسرعة وبشكل مكثف.
  • سمبر - باستمرار، دون تغيير.
  • Spirituozo - روحيا، مع الشعور.
  • متقطع - فجأة.
  • Vivace - حيوي، سريع، بدون توقف.
  • Vivo - إيقاع متوسط ​​بين المعزوفة وأليغرو.

المصطلحات الفنية

  • المفتاح الموسيقي الثلاثي هو رمز خاص يوضع في بداية السطر الموسيقي، مما يشير إلى أن نغمة الأوكتاف الأول "G" تقع على السطر الثاني من طاقم العمل.
  • المفتاح الموسيقي الجهير - أيقونة تؤكد موقع النغمة "F" للأوكتاف الصغير على السطر الرابع من طاقم العمل.
  • بكار أيقونة تشير إلى إلغاء علامتي “المسطح” و”الحاد”. إنها علامة على التغيير.
  • Sharp عبارة عن رمز يشير إلى زيادة الصوت بمقدار نصف نغمة. إنها علامة على التغيير.
  • مسطح هو رمز يشير إلى انخفاض الصوت بمقدار نصف نغمة. إنها علامة على التغيير.
  • "الحادة المزدوجة" هي أيقونة تشير إلى زيادة الصوت بمقدار نغمتين نصفيتين، أي نغمة كاملة. إنها علامة على التغيير.
  • المسطح المزدوج هو رمز يشير إلى انخفاض الصوت بمقدار نغمتين نصفيتين، أي نغمة كاملة. إنها علامة على التغيير.
  • الإيقاع هو إيقاع غير مكتمل يؤدي إلى ظهور مقطوعة موسيقية.
  • تعمل العلامات التي تختصر النوتة الموسيقية على تبسيط النوتة الموسيقية إذا كانت واسعة النطاق. الأكثر شيوعًا: الاهتزاز، علامة التكرار، العلامات الميلزمية.
  • كوينتول - نموذج من خمس نوتات يحل محل المجموعة المعتادة المكونة من أربع نوتات، يرمز لها بالرقم 5، أسفل أو أعلى النوتات.
  • المفتاح هو رمز يشير إلى المكان الذي يتم فيه تسجيل الصوت على السلم الموسيقي بالنسبة للأصوات الأخرى.
  • العلامات الرئيسية هي أيقونات التغيير الموضوعة بجوار المفتاح.
  • النوتة هي أيقونة توضع على أحد صفوف طاقم العمل أو بينهما، للإشارة إلى درجة الصوت ومدته.
  • الموظفين - خمسة خطوط متوازيةلوضع الملاحظات. يتم ترتيب رموز الملاحظات من الأسفل إلى الأعلى.
  • النوتة الموسيقية - نوتة موسيقية منفصلة لكل مشارك في أداء العمل مع مراعاة توافق الأصوات والآلات الموسيقية.
  • Reprise هو رمز يشير إلى تكرار أي جزء من العمل. تكرار المقطع مع بعض التغييرات.
  • الدرجة - تحديد ترتيب أصوات المقياس المشار إليه بالأرقام الرومانية.

المصطلحات الموسيقية في جميع الأوقات

المصطلحات الموسيقية هي أساس الفنون المسرحية الحديثة. بدون مصطلحات، من المستحيل كتابة الملاحظات، وبدون ملاحظات موسيقي محترفأو لن يتمكن المغني من العزف أو الغناء. المصطلحات أكاديمية - فهي لا تتغير بمرور الوقت ولا تصبح شيئًا من الماضي. تم اختراعها منذ أكثر من ثلاثمائة عام، ولا تزال ذات صلة.

لقد وجدت نفسك في قسم المصطلحات الموسيقية، حيث سنناقش جميع مفاهيمها ومعانيها وتعريفاتها، ونعرض لك ترجمات من لغات مختلفة إلى اللغة الروسية، ونقدم قائمة بأهمها التعاريف الموسيقيةوهكذا. فيما يلي أيضًا مقالات تشرح مصطلحات معينة بمزيد من التفصيل. ستجدهم في نهاية هذه الصفحة.

المصطلحات الموسيقية ومعناها

قبل أن نتحدث عن المصطلحات الموسيقية ومعناها، أريد أولاً أن أقدم لك مثالاً واحداً. دعونا نتخيل مثل هذا الموقف. لقد تعاملت أنت وصديقك مع الفطائر. لقد أكلها، لكن لم يكن لديك الوقت.

تسأله: "كيف الحال؟" يقول: "لذيذ!" ومع ذلك، ماذا يمكنك أن تفهم من هذه الكلمة الواحدة؟ أنت لا تعرف حتى ما إذا كانت الفطيرة حلوة أم مالحة. مع التفاح أو الملفوف. أي أنه لا يوجد شيء واضح.

من الواضح فقط أنه لذيذ. بعد كل شيء، يقوم كل طاهٍ بإعداد كعكة أو فطيرة من أشياء صغيرة مختلفة.

إنه نفس الشيء في الموسيقى. اللحن نفسه جميل جدا . إلا أن جمالها يتكون من أجزاء صغيرة. هذا ما سنتحدث عنه.

تسمى تقنيات تغيير الصوت التي تساهم في أكبر قدر من التعبير في اللحن بالفروق الدقيقة في الموسيقى.

على سبيل المثال، لنأخذ مثل هذا الفارق الدقيق كحجم. يمكن أن يتغير الحجم كثيرًا في اللحن. يمكنك فقط اللعب بشكل مستقيم. أو يمكنك البدء بصوت هادئ أولاً ثم زيادة مستوى الصوت تدريجيًا. بشكل عام، سيكون الخيار الثاني أكثر تعبيرا من الأول.

أهدأ صوت في الموسيقى يسمى رقيق جدا(pianissimo) من الكلمة الإيطالية بيانو (هادئ). بصوت أعلى قليلا سيكون من السهل بيانو(بيانو) - فقط هادئ. وسوف يكون أعلى من ذلك موطن(موطن) - بصوت عال. إذا كان بصوت عال جدا فإنه سوف صارخ(فورتيسيمو) - بصوت عال جدا.

الانتقال من صوت إلى آخر مهم أيضًا. على سبيل المثال، يمكنك اللعب بشكل مفاجئ للغاية. سيتم استدعاء هذه التقنية باللغة الإيطالية متقطع(متقطع) - بشكل حاد أو مفاجئ.

أو يمكنك اللعب بسلاسة. هذه التقنية تسمى منبسط(ليجاتو) - بسلاسة. أي أن الصوت ينتقل بسلاسة من صوت إلى آخر وكأنه يكمل الآخر.

تم رسم الموظفين أدناه. هناك 10 ملاحظات مكتوبة عليها.

جميع المستويات في المقياس لها أسماء لاتينية خاصة بها:

  1. ل هو بريما
  2. ليرة لبنانية - الثانية
  3. الثالث - الثالث
  4. فولت - ربع
  5. الخامس - الخامس
  6. فل - السادس
  7. Vll - الحاجز
  8. Vlll - اوكتاف
  9. lX - نونا
  10. العاشر - العشري

فترات في الموسيقى

دعونا نتحدث عن فترات في الموسيقى. الفاصل الزمني نفسه يشير إلى المسافة. حسنًا الفاصل الموسيقييدل على المسافة بين الأصوات الموسيقيةفي الارتفاع.

يحتوي كل مقياس على فترات زمنية مخططة بالفعل. فوق هذه الفواصل العشرة مذكورة باللاتينية. أنصحك أن تتذكرهم.

ما هي الفترات من النغمة إلى (المنشط) إلى جميع درجات السلم الأخرى؟

هناك فاصل رمزي إلى حد ما. لا يوجد فرق عمليًا بين الملاحظات في هذه الفترة. قبل - قبل هو الفاصل الزمني بين الخطوة الأولى والخطوة الأولى. لكنها لا تزال موجودة. حتى أن هناك أغانٍ تبدأ بنغمتين متطابقتين.

إذن، هذه الفترة الزمنية لها اسم بريما. يوجد بالفعل بعض الاختلاف في الارتفاع بين C وD للخطوة الثانية. سيتم استدعاء هذا الفاصل الزمني ثوانيذ.

بين الدرجتين الأولى والثالثة من المقياس (بين C وE) توجد فترة تسمى ثالث. بعد ذلك يأتي الكوارت وهكذا بترتيب متزايد كما في القائمة أعلاه.

ربما يتساءل الكثيرون من أي لغة تم استعارة جميع المصطلحات الموسيقية. تجدر الإشارة إلى أن القاعدة الرئيسية للمصطلحات تقع على وجه التحديد ايطالي. من حيث المبدأ، هذا ليس مفاجئا. بعد كل شيء، الموسيقى نفسها نشأت في إيطاليا. ولهذا السبب توفر لك العديد من القواميس والكتب المدرسية مصطلحات باللغة الإيطالية.

بشكل عام، كما تفهم، لأكثر من ذلك تعريف دقيقتم اختراع الموسيقى والمصطلحات الموسيقية الخاصة. هناك حتى قواميس خاصةالمصطلحات الموسيقية. مع تطور الموسيقى، تأتي مصطلحات جديدة.

تجدر الإشارة إلى أن كل هذه المصطلحات لم تُكتب فجأة. وتمت الموافقة عليها جميعا على مستوى لجان الدول الأوروبية. وبعد ذلك بدأ نشر الكتب المرجعية والقواميس المختلفة وفقاً لهذا المعيار.

تأكد من تعلم كل هذه المصطلحات! بعد كل شيء، الأمور الطبيعية مستحيلة بدونها.

أشهر المصطلحات الموسيقية

ربما يكون المصطلح الموسيقي الأكثر شهرة، والذي سمعه حتى أولئك الذين ليسوا قريبين من الموسيقى، هو المفتاح الموسيقي الثلاثي. أعتقد أن الكثيرين سمعوا عنه.

يساعد هذا المفتاح الموسيقيين على فهم النوتات الموسيقية. هذا العنصر الرئيسيعلى الموظفين.

غالبًا ما يطلق عليه العديد من الموسيقيين اسم مفتاح G، نظرًا لأنه يقع على نفس سطر نغمة G. اتفق الناس على كتابة المفتاح الموسيقي الثلاثي على مسطرة واحدة حتى يتمكن الموسيقي من التنقل بسهولة بين النوتات الموسيقية.

هنا سوف ننظر في النوتة الموسيقية للنوتات. سوف تتعلم كيفية استدعاء الملاحظات وكتابتها. وأيضًا أين يجب أن تكون الملاحظة على طاقم العمل.

وهنا القائمة:

  • إلى (ج) - مكتوب على مسطرة إضافية
  • إعادة (د) - تحت السطر الأول
  • ميل (E) - على السطر الأول
  • fa (F) - بين السطر الأول والثاني
  • الملح (ز) - في السطر الثاني
  • أ (أ) - بين السطر الثاني والثالث
  • si (H أو B) - في السطر الثالث
  • ما يصل إلى الأوكتاف الثاني يكرر المقياس بأكمله مرة أخرى

المصطلحات الموسيقية الإيطالية

أدناه يمكنك الوصول إلى قائمة المصطلحات الموسيقية الإيطالية الرئيسية للبيانو.

  • أداجيو - أداجيو - ببطء وهدوء
  • Ad libitum - ad libitum - حسب تقديرك، حسب الرغبة، بحرية
  • Agitato - adjitato - بحماس، بحماس
  • ألا مارسيا - ألا مارسيا - مسيرة
  • اليجرو - اليجرو - متعة وسريعة
  • Allegretto - Allegretto، يشير إلى إيقاع أبطأ من Allegro
  • أنيماتو - أنيماتو - بحماس، بحيوية
  • أندانتي - أندانتي - المشي، التدفق؛ سرعة متوسطة تقابل خطوة هادئة
  • أندانتينو - أندانتينو - إيقاعه أكثر حيوية من أندانتي
  • Appassionato - appassionatto - بشغف
  • أساي - أساي - كفى، كفى
  • Capriccio - و Capriccio هو نفس الجحيم libitum
  • الإيقاع - والإيقاع - عند الإيقاع (أي عند الإيقاع الرئيسي المشار إليه سابقًا)
  • تسارع - تسارع - تسارع
  • كالاندو - كالياندو - تقليل القوة والسرعة
  • غنائي – غنائي – عذب
  • كانتاندو - كانتاندو - إيقاعي
  • Capricciozo - capriccioso - متقلبة
  • Con affetto - con affetto - مع الشعور والعاطفة
  • كون أنيما - كون أنيما - بالحماس، بالرسوم المتحركة
  • يخدع بريو - يخدع بريو - بحماسة
  • Con dolcezza - يخدع dolcezza - بلطف، بهدوء
  • Con dolcherezza - يخدع dolcherezza - بلطف، بهدوء
  • Con espressione - con espressione - مع التعبير
  • كون فورزا - كون فورزا - بالقوة
  • كون موتو - كون موتو - متحرك
  • يخدع العاطفة - يخدع العاطفة - مع العاطفة
  • كون روح - كون روح - نفس كون أنيما (كون أنيما)
  • تصعيد - تصعيد - زيادة قوة الصوت
  • Da capo al Fine - da capo al Fine - من البداية إلى كلمة "النهاية"
  • Decrescendo - decrescendo - تقليل قوة الصوت
  • Diminuendo - diminuendo - تقليل قوة الصوت
  • دولتشي - دولتشي - ناعمة ولطيفة
  • دولوروسو - دولوروسو - حزين، مثير للشفقة
  • إنرجيكو - بقوة - بقوة
  • اسبريسيفو – espressivo – بشكل صريح
  • Forte (غالبًا f في النوتة الموسيقية) – forte – بصوت عالٍ وقوي (مزيد من التفاصيل)
  • فورتيسيمو - فورتيسيمو - بصوت عالٍ جدًا وقوي جدًا
  • جرازيوسو - بلطف - برشاقة
  • قبر - قبر - مهم، ثقيل
  • لارجو – لارجو – على نطاق واسع؛ وتيرة بطيئة جدا
  • Legato - Legato - بسلاسة ومتماسك (مزيد من التفاصيل)
  • لينتو - لينتو - بطيء
  • ليجيرو - ليجيرو - سهل
  • Lugubre - Lyugubre - قاتمة
  • مايستوسو - مايستوسو - رسميًا ومهيبًا
  • ماركاتو - ماركاتو - التأكيد
  • مارسيال - مارسيال - مسيرة
  • Mezza voze - mezza voce - بصوت منخفض
  • ميزو بيانو (غالبًا ما يكون mp في النوتة الموسيقية) – ميزو سكران – ليس هادئًا جدًا (مزيد من التفاصيل)
  • Mezzo forte (غالبًا MF في النوتة الموسيقية) - Mezzo Forte - ليس بصوت عالٍ جدًا (مزيد من التفاصيل)
  • مستريوزو - مستريوزو - غامض
  • معتدل - معتدل - معتدل
  • مولتو – مولتو – كثيرًا جدًا
  • غير - غير - لا
  • غير تروبو - غير تروبو - ليس كثيرًا
  • بيانو (غالبًا ما يكون p في النوتة الموسيقية) – بهدوء (مزيد من التفاصيل)
  • بيانيسيمو - بيانسيمو - هادئ جدًا (مزيد من التفاصيل)
  • Poco a poco - poco a poco - شيئًا فشيئًا، تدريجيًا
  • المعزوفة - المعزوفة - بسرعة
  • Ritenuto - ritenuto - إبطاء الحركة
  • ريزولوتو - ريزولوتو - بشكل حاسم
  • روباتو – روباتو – بوتيرة مجانية (مزيد من التفاصيل)
  • Semplice - عينة - بسيطة
  • سمبر - سمبر - دائما، باستمرار
  • تشبيه - تشبيه - مشابه لـ (السابق)
  • شيرزاندو - شيرزاندو - هزلي
  • شيرزوسو - شيرزوسو - هزلي
  • سمورزاندو - سمورزاندو - تجميد
  • Sostenuto - sostenuto - منضبط، ببطء
  • Sotto voce - sotto voce - بصوت منخفض
  • روحاني – روحاني – روحاني
  • متقطع - متقطع - التنفيذ المفاجئ للأصوات؛ عكس Legato (مزيد من التفاصيل)
  • هدوء - هدوء - هدوء
  • هدوء - هدوء - هدوء
  • Vivace - vivache - قريبًا وبسرعة
  • Vivo - vivo - وتيرة، أسرع من أليجرو (أليجرو)، ولكن أبطأ من المعزوفة (المعزوفة)

الآن أنت تعرف ما هي المصطلحات الموسيقية وما هي الحاجة إليها. لقد نظرنا فقط في قاعدة صغيرة أو قائمة من التعريفات. وبطبيعة الحال، لن نكشف عن كل شيء هنا. لكن مع ذلك أنصحك بالاهتمام بالمقالات التالية. أنها تتوسع في مصطلحات معينة بمزيد من التفصيل. لذلك أوصي بالاهتمام بهم أيضًا.

قل شكرًا باستخدام الأزرار أدناه:

26.04.2012

معرفة كل شيء عن هذا الاتجاه الموسيقي، مثل نسخة الغلاف من الأغاني. دعونا نلقي نظرة على الميزات، والاستماع إلى أمثلة أكثر من غيرها أفضل التراكيب، وسوف نتطرق إلى العديد من القضايا الهامة الأخرى.

التعريف الكلاسيكي هو أن الإيقاع في الموسيقى هو سرعة الحركة. ولكن ماذا يعني هذا؟ والحقيقة هي أن الموسيقى لها وحدة خاصة بها لقياس الوقت. هذه ليست ثواني، كما في الفيزياء، وليست ساعات ودقائق، والتي اعتدنا عليها في الحياة.

الوقت الموسيقي يشبه إلى حد كبير الإيقاع قلب الإنسان، قياس نبضات النبض. هذه الضربات تقيس الوقت. والوتيرة، أي السرعة الإجمالية للحركة، تعتمد على ما إذا كانت سريعة أم بطيئة.

عندما نستمع إلى الموسيقى، فإننا لا نسمع هذا النبض، ما لم يتم إظهاره على وجه التحديد بواسطة آلات الإيقاع. لكن كل موسيقي سرًا، داخل نفسه يشعر بالتأكيد بنبضات النبض هذه، فهي التي تساعد على العزف أو الغناء بشكل إيقاعي، دون الانحراف عن الإيقاع الرئيسي.

هنا مثال. الجميع يعرف لحن أغنية العام الجديد "ولدت شجرة عيد الميلاد في الغابة". في هذا اللحن، تكون الحركة بشكل رئيسي في النغمات الثامنة (أحيانًا تكون هناك نغمات أخرى). ينبض النبض في نفس الوقت، لا يمكنك سماعه، لكننا سنصدر صوتًا خاصًا به أداة قرع. يستمع هذا المثال، وسوف تبدأ في الشعور بنبض هذه الأغنية:

ما هي الوتيرة في الموسيقى؟

يمكن تقسيم جميع الوتائر الموجودة في الموسيقى إلى ثلاث مجموعات رئيسية: بطيئة ومعتدلة (أي متوسطة) وسريعة. في التدوين الموسيقي، عادة ما يتم الإشارة إلى الإيقاع شروط خاصة, معظممنها كلمات من أصل إيطالي.

تشمل الوتيرة البطيئة جدًا Largo وLento، بالإضافة إلى Adagio وGrave.

تشمل الوتيرة المعتدلة Andante ومشتقاتها Andantino، بالإضافة إلى Moderato وSostenuto وAllegretto.

أخيرًا، دعونا ندرج الوتيرة السريعة: Allegro المبهجة، وVivo وVivace المفعمين بالحيوية، بالإضافة إلى Presto السريع وأسرع Prestissimo.

كيفية ضبط الإيقاع الدقيق؟

هل من الممكن قياس الإيقاع الموسيقي في ثوان؟ اتضح أن هذا ممكن. لهذا الغرض يتم استخدامه جهاز خاص- بندول الإيقاع. مخترع المسرع الميكانيكي هو الفيزيائي الميكانيكي والموسيقي الألماني يوهان ميلزل. في الوقت الحاضر، يستخدم الموسيقيون كليهما في تدريباتهم اليومية المسرعات الميكانيكيةونظائرها الإلكترونية - على شكل جهاز أو تطبيق منفصل على الهاتف.

ما هو مبدأ تشغيل المسرع؟ هذا الجهاز، بعد إعدادات خاصة (تحريك الوزن على طول الميزان)، ينبض النبض بسرعة معينة (على سبيل المثال، 80 نبضة في الدقيقة أو 120 نبضة في الدقيقة، وما إلى ذلك).

إن نقرة بندول الإيقاع تشبه دقات الساعة العالية. يتوافق تردد إيقاع هذه الإيقاعات أو آخر مع إحدى الإيقاعات الموسيقية. على سبيل المثال، ل وتيرة سريعةسيكون معدل Allegro حوالي 120-132 نبضة في الدقيقة، وبالنسبة لإيقاع Adagio البطيء سيكون حوالي 60 نبضة في الدقيقة.

هذه هي النقاط الرئيسية فيما يتعلق الإيقاع الموسيقي، أردنا أن ننقل لكم. إذا كان لا يزال لديك أسئلة، يرجى كتابتها في التعليقات. حتى المرة القادمة.