آنا بافلوفا. سيرة راقصة الباليه الغنائية الروسية

راقصة الباليه الروسية، المعلمة، مديرة المسرح آنا بافلوفنا (وفقًا لمصادر أخرى، ماتييفنا) ولدت بافلوفا في 12 فبراير (31 يناير، الطراز القديم) عام 1881 في سانت بطرسبرغ في عائلة جندي وغسالة. وبحسب بعض المصادر، كانت ابنة غير شرعية لمصرفي يهودي.

في عام 1891 دخلت قسم الباليه بجامعة ولاية سانت بطرسبرغ. مدرسة المسرح(الآن أكاديمية الباليه الروسية التي تحمل اسم A.Ya. Vaganova)، حيث درست مع إيكاترينا فازيم وبافيل جيردت.

في عام 1899، بعد تخرجها من الكلية، تم قبول بافلوفا في فرقة الباليه التابعة لفرقة الباليه الإمبراطورية في مسرح ماريانسكي.

ظهرت لأول مرة في دور صغير في باليه "Vain Precaution"، ثم في "La Bayadère" للمخرج لودفيج مينكوس. وفي عام 1903، تم تكليفها بدور جيزيل في باليه أدولف آدم الذي يحمل نفس الاسم، حيث استطاعت راقصة الباليه الشابة أن تذهل الجمهور بعمق التفسير النفسي للصورة وجمال الرقصة. بعد هذا النجاح، حصلت بافلوفا على أدوار قيادية في "The Naiad and the Fisherman" لسيزار بوجني، و"Paquita" لإدوارد ديلديفيز، و"The Corsair" لآدم، و"Don Quixote" للودفيغ مينكوس.

في عام 1906، أصبحت آنا بافلوفا راقصة باليه على المسرح الإمبراطوري.

أساطير آنا بافلوفاهناك صورة مع بجعتين، "خالدة" وواحدة حية. البجعة الأولى هي آنا بافلوفا، راقصة باليه عظيمة، مريضة، مستبدة، هشة، مؤدية باليه "البجعة" المصغرة لميخائيل فوكين على موسيقى سان ساين. البجعة الثانية هي طائر بافلوفا المفضل في منزلها بالقرب من لندن...

دفعت شخصية راقصة الباليه وأسلوبها في الرقص والقفز المرتفع شريكها، مصمم الرقصات الشهير ميخائيل فوكين، إلى إنشاء "شوبينيانز" (1907) على موسيقى فريدريك شوبان - وهو أسلوب بروح نقش تم إحياؤه من العصر من الرومانسية. في هذا الباليه رقصت المازوركا والفالس السابع مع فاسلاف نيجينسكي. تم تخليد الأرابيسك الطائر لبافلوفا من قبل الفنان فالنتين سيروف على ملصق "الفصول الروسية" الأولى في باريس (1909).

جلبت جولة راقصة الباليه مع فرقة فوكين في موسكو عام 1907 شهرة روسية بالكامل. بالنسبة لها، أقامت فوكين حفلًا موسيقيًا (لاحقًا "The Dying Swan") لموسيقى Camille Saint-Saëns، والذي أصبح فيما بعد رمزًا شعريًا لتصميم الرقصات الروسية وراقصة الباليه نفسها.

رقصت بافلوفا أيضًا في إنتاجات فوكين "أجنحة أرميدا" على موسيقى نيكولاي تشيربنين و"الليالي المصرية" على موسيقى أنطون أرينسكي عام 1907.

في 23 يناير 1931، توفيت آنا بافلوفا في لاهاي (هولندا). تم دفن رمادها في مقبرة جولدرز جرين، بالقرب من منزلها، آيفي هاوس، لندن.

لفترة طويلة، كان لدى آنا بافلوفا علاقة شخصية مع مهندس التعدين فيكتور داندري، الذي اتهمته سلطات سانت بطرسبرغ في عام 1910 باختلاس الأموال المخصصة لبناء جسر أوختينسكي. اضطرت آنا بافلوفا إلى دفع الكفالة لإطلاق سراحها من السجن. وعلى الرغم من التعهد الكتابي بعدم المغادرة، فر داندري من روسيا وعاش بدون جواز سفر لسنوات عديدة. في الخارج، أصبح داندري مديرًا ومديرًا لفرقة راقصة الباليه. في عام 1932، تم نشر كتاب داندري "آنا بافلوفا. الحياة والأسطورة" في لندن.

الفنية و أفلام وثائقية"آنا بافلوفا" (1983 و 1985). مصمم الرقصات الفرنسيقدم رولاند بيتي عرض باليه "ماي بافلوفا".

في ملكية Ivy House، التي تضم حاليا يهودي لندن المركز الثقافيتم تحويل قاعة الطابق الأرضي إلى متحف تذكاري لراقصة الباليه. يوجد على أراضي Ivy House نصب تذكاري لآنا بافلوفا - أحدهما يقع بالقرب من البحيرة والآخر يمثل راقصة الباليه تحت ستار اليعسوب بالقرب من شرفة منزلها.

تعد جائزة سانت بطرسبرغ الدولية لرقص الباليه المفتوحة - حذاء كريستالي بوانت، ابتكره الفنان بوريس فريدمان كلوزيل عام 1913 من راقصة الباليه آنا بافلوفا، إحدى الجوائز المرموقة لفن الباليه.

تم إعداد المادة بناءً على معلومات من وكالة ريا نوفوستي والمصادر المفتوحة

راقصة الباليه الشهيرة ناديجدا بافلوفا: الحياة الشخصية، الأطفال، حقائق مثيرة للاهتماممن السيرة الذاتية مع الصور في مقالتنا. كانت تسمى آنا بافلوفا الثانية. وتوقعت جميع منصات العالم نجاحا مذهلا لها. لقد ترقى إلى مستوى توقعات معلميها وأحبائها. ساعدها التحمل والحماس الفولاذي على أن تصبح الأفضل في مجالها.

ناديجدا بافلوفا على المسرح

قبل أن نتحدث عن الحياة الشخصية لراقصة الباليه، دعونا نتعمق في سيرتها الذاتية.

ولدت ناديجدا عام 1956. أقيم هذا الحدث السعيد لعالم الباليه يوم 15 مايو في تشيبوكساري. كان لدى عائلة بافلوفا العديد من الأطفال. لم يكن والداي قريبين من الفن. كان والدي يقوم بأعمال فنية. عملت الأم في روضة أطفال. لقد كانت عائلة عادية عادية. انضمت لأول مرة إلى نادي الرقص في سن السابعة. أصبح بيت الرواد بالنسبة لنادية الصغيرة الخطوة الأولى على طريق الشهرة العالمية.

مزيد من الأهمية في السيرة الذاتية راقصة الباليه المستقبليةأصبح 1966. كانت لجنة مدرسة بيرم الكوريغرافية تبحث عن أطفال موهوبين. وبطبيعة الحال، انتبهوا إلى نادية الصغيرة، التي تمكنت حتى ذلك الحين من مفاجأة الجميع. عُرض على بافلوفا الدراسة في بيرم. ولا يمكن رفض مثل هذه الفرصة. علاوة على ذلك، فقد تم منحها فقط للأطفال الموهوبين حقًا مثل نادية.

كان معلم بافلوفا هو ليودميلا بافلوفنا ساخاروفا. تحت قيادتها، درست ناديجدا من المدرسة الثانية إلى المدرسة الثانوية. لم تكن تقنية التدريس التي اتبعتها ساخاروفا تقليدية تمامًا. لقد جمعت بين تجربة مدارس الباليه في موسكو ولينينغراد في فصولها الدراسية.

ناديجدا بافلوفا سنوات الدراسة

بالإضافة إلى ذلك، كانت ساخاروفا مهتمة باتجاهات الموضة في الستينيات. نلقي نظرة على الصورة. هنا يمكنك رؤية ناديجدا الصغيرة وأطفال آخرين أخذتهم المعلمة تحت جناحها.

كثير الطلاب السابقينويشيرون إلى أن شخصية ساخاروفا كانت صعبة. قليلون تمكنوا من العمل معها. على الرغم من حقيقة أن ليودميلا بافلوفنا كان لديها كل الموارد اللازمة لجعل طفل موهوب من المشاهير. كان على ناديجدا بافلوفا أن تصبح فتاة خاضعة في نظر ساخاروفا من أجل إقامة اتصال مع المعلمة.

مزيد من الدراسات

منذ السنوات الأولى للتدريب مع ساخاروفا، تلقت راقصة الباليه الشابة ناديجدا بافلوفا دائمًا الأجزاء الأولى فقط.

بالتوازي مع هذا، قامت بافلوفا بأداء جميع أدوار الأطفال الموجودة في مسرح بيرم للأوبرا والباليه.

أصبح عام 1970 الذي يقترب بمثابة خطوة جديدة لراقصة الباليه فيها المسار الإبداعي. ذهبت راقصة الباليه الشابة ناديجدا بافلوفا في جولة إلى موسكو. بطبيعة الحال، لاحظت هنا. وهذا يعني أنني سأضطر قريبًا إلى توديع حياتي الشخصية. وكذلك مع خطط المستقبل القريب، على سبيل المثال، إنجاب الأطفال. راقصات الباليه، على عكس فناني المسرح العاديين، تتقاعد مبكرًا. كل عام مهم هنا. إن إنجاب طفل يعني نسيان مهنة راقصة الباليه إلى الأبد.

ناديجدا بافلوف مع معلمتها ليودميلا ساخاروفا (يسار)

بدأت ناديجدا بالسفر إلى الخارج كثيرًا. هنا انفتحت لها آفاق جديدة. انتظرها المشاهد وأحبها.

انتهت الدراسة في المدرسة عام 1974. بعد ذلك أصبحت عازفة بيرم المنفردة المسرح الأكاديميالأوبرا والباليه سميت باسم. بي تشايكوفسكي. وبعد عام لعبت على مسرح البولشوي. أصبح منزلها. هنا وجدت شريكها المسرحي الدائم فياتشيسلاف جوردييف. أصبح زوجها الأول. لم يكن لديه أطفال وراقصة الباليه ناديجدا بافلوفا. سنتحدث بمزيد من التفاصيل عن الحياة الشخصية للفنان أدناه.

كل يوم درست بافلوفا في فصل A. M. Messerer.

نيكولاي تسيسكاريدزه ومصممة الرقصات مارينا سيميونوفا وناديجدا بافلوفا بعد أداء باليه "كسارة البندق"

من عام 1992 إلى عام 1994، عملت راقصة الباليه كمديرة فنية لمسرح الباليه ناديجدا بافلوفا، وفي عام 1995 أصبحت مديرة باليه عصر النهضة. تمت دعوة راقصة الباليه ناديجدا بافلوفا مرارًا وتكرارًا إلى الخارج كعضو في لجنة تحكيم المسابقات الدولية.

حاليا بافلوفا يدرس في الأكاديمية الروسية الفنون المسرحية(راتي) (أستاذ).

الحياة الشخصية لراقصة الباليه بافلوفا

في الحياة الشخصية لراقصة الباليه ناديجدا بافلوفا، لم يكن كل شيء ناجحًا كما هو الحال على المسرح. الأمر كله يتعلق بالزوج الأول للفنانة. يجدر بنا أن نبدأ بحقيقة أن هؤلاء الأشخاص قد فعلوا ذلك تمامًا وجهات نظر مختلفةمدى الحياة. أراد فياتشيسلاف جوردييف الأطفال. بالنسبة لراقصة الباليه، لم يكن هذا مثيرًا للاهتمام. أرادت أن تعطيها كل شيء على المسرح.

قررت الانتظار لبعض الوقت مع أحفاد بافلوفا. لم تتمكن راقصة الباليه من إنجاب الأطفال أبدًا. على الرغم من أنها على الأرجح أنها ببساطة لا تريد ذلك. وبعد ذلك، عندما ظهرت الرغبة، لم تعد في نفس العمر.

قصة لقاء جوردييف وبافلوف مألوفة لدى الكثيرين. بدأ كل شيء مع رومانسية المكتب. تم جمع هؤلاء الشباب معًا عن طريق الباليه. كان جوردييف زميل بافلوفا. لقد تم إقرانهم معًا، حيث كان على أحدهم الذهاب إليه المنافسة الدوليةكمشارك يمثل الاتحاد السوفيتي.

ناديجدا بافلوفا وفياتشيسلاف جوردييف

تدرب الشباب معًا لمدة عام كامل. بشكل دوري، سافرت ناديجدا إلى موسكو. وفي وقت آخر، سافر فياتشيسلاف إلى بيرم.

عندما حصلت نادية أخيرا على مكان في مسرح البولشوي، أصبح من المعروف أن جوردييف سيصبح شريكها. ولم يشك أحد في ذلك.

تحول الاتحاد الإبداعي إلى الزواج. ومع ذلك، لم يكن هناك حب كبير بين الزوجين. تجنبت بافلوفا دائمًا مثل هذه الكلمات الكبيرة الموجهة إلى زوجها السابق مثل "الافتتان" أو "الحب". ووصفت هذا الزواج بأنه ليس أكثر من مجرد "ثنائي نجمي" كان الجمهور سعيدًا برؤيته.

ناديجدا بافلوفا وفياتشيسلاف جوردييف في مسرحية "كسارة البندق"

وفقًا لراقصة الباليه ناديجدا بافلوفا، كان من الممكن أن تتطور حياتها الشخصية بشكل مختلف تمامًا لولا فياتشيسلاف. والنقطة هنا ليست على الإطلاق عدم رغبة راقصة الباليه الصغيرة في إنجاب الأطفال في ذلك الوقت. كان للزوجين وجهات نظر مختلفة حول الحياة.

استمرار "الحكاية الخيالية" مع جوردييف

احتفل العروسان بزفافهما في متروبول. لا يستطيع الجميع الاحتفال بأي احتفال عائلي في هذا المطعم. شهرة ومواهب المواهب قامت بعملها. كان العديد من الضيوف حاضرين في حفل الزفاف. وكان من بينهم شخصيات سياسية مشهورة ونخبة موسكو. وبطبيعة الحال، تمت دعوة كبار المسؤولين أيضا مسرح البولشوي.

بدت العروس لا تقبل المنافسة. وكانت ترتدي فستاناً وحجاباً مسرحياً. ومع ذلك، من الخارج، بدا كل شيء غير واقعي إلى حد ما. كان الأمر كما لو أن بافلوفا وجدت نفسها في إنتاج آخر. وعلى الرغم من "المسرحية" التي اتسم بها حفل الزفاف، إلا أن الختم كان لا يزال حقيقيا.

من الممكن أن تكون الخلافات بين الزوجين قد نشأت أيضًا لأن جوردييف كان أكبر من بافلوفا بثماني سنوات. هذا فارق كبير في السن بين العشاق. ولكن بفضل جوردييف، تمكنت بافلوفا من التقدم السلم الوظيفي. يعمل في مسرح البولشوي منذ عام 1968. هنا كانت لديه اتصالات وفرص استغلتها نادية لتصبح مشهورة.

فياتشيسلاف جوردييف وناديجدا بافلوفا على المسرح

كان "العشاق" معًا لمدة 10 سنوات. اعتبرهم المشجعون عائلة مثالية. فقط أقرب الناس يعرفون ما يحدث بالفعل بين الزوج والزوجة.

أثار الطلاق المفاجئ إعجاب المعجبين الذين يتابعون بنشاط الحياة الشخصية لراقصة الباليه ناديجدا بافلوفا. كان الكثير منهم يأملون في أن ينجبوا هم وجورديف أطفالًا قريبًا. ومع ذلك، فإن آمالهم لم تكن متجهة إلى أن تتحقق.

"كمبرر" لطلاقها، قالت ناديجدا إنه لم تكن هناك مشاعر حقيقية بينها وبين فياتشيسلاف. كل ما رآه الآخرون كان مجرد قناع تخلصت منه. وأشار جوردييف نفسه إلى خيانة بافلوفا كسبب للطلاق - فقد وجدت رجلاً آخر.

الزواج الثاني: كيف وجدت بافلوفا راحة البال؟

في سن 28 عامًا، بدأت الحياة للتو. بالنسبة لبافلوفا كان الأمر كذلك تمامًا. انطلقت مسيرته المهنية في هذا الوقت. حصلت على اللقب فنان الشعب. أصبحت ناديجدا بافلوفا أول من حصل على هذه الجائزة في هذه السن المبكرة. وبطبيعة الحال، لم يكن هناك نهاية للجماهير، وكذلك المسارح، التي ترغب في رؤيتها على خشبة المسرح. الجولات والعروض والأدوار الأولى - هذا ما كانت تتكون منه حياة بافلوفا في ذلك الوقت.

ناديجدا بافلوفا في باليه دون كيشوت

ومع ذلك، واجهت راقصة الباليه بعض المشاكل في توازنها العقلي. على الرغم من عدم وجود حب كبير لزوجها السابق، كانت لديها مشاكل أخرى مع فياتشيسلاف. على سبيل المثال، سوء الفهم.

احتاجت بافلوفا إلى مساعدة متخصصة. وقد وجدت ذلك. بتعبير أدق له. أصبح المعالج النفسي كونستانتين أوكوليفيتش الزوج الثاني لراقصة الباليه الشهيرة. لكن هذا لم يحدث على الفور.

من أجل ترتيب حياتها الشخصية مع رجل جديد، كانت راقصة الباليه ناديجدا بافلوفا بحاجة إلى الطلاق من زوجها الأول. حقيقة أنهم لم يكن لديهم أطفال لعبت في أيديهم. بالإضافة إلى ذلك، قام اسم راقصة الباليه الشهير بعمله أيضًا. وكان من المستحيل عليها أن تحصل على الطلاق بهذه السهولة. من خلال طلاق جوردييف، ضحت بشعبيتها. لم تعد بافلوفا تبدو وكأنها نموذج يحتذى به في نظر الجمهور.

مباشرة بعد الطلاق، ذهبت بافلوفا في جولة لمدة ثلاثة أشهر في أستراليا. لأول مرة رقصت نادية مع شخص آخر، وليس مع زوجها السابق آنذاك. وكان هذا غير عادي للغاية بالنسبة لها.

ناديجدا بافلوفا وراقصة باليه رائعة أخرى مايا بليسيتسكايا

في المستقبل، لم تكن حياة جوردييف الشخصية أقل نجاحًا من حياة ناديجدا. وجد السعادة العائلية. أنجبت الزوجة الثانية أطفال فياتشيسلاف المرغوبين. كان منزله مليئًا بضحكات الأطفال التي كان يحلم بسماعها لفترة طويلة.

قصة حب مع أوكوليفيتش

إذن ما الذي سبب اكتئاب بافلوفا إذا كانت محبوبة ومحبوبة على المسرح؟ الزوج السابقذكّرت راقصة الباليه باستمرار بأنها مدينة له بكل ما حققته. وبطبيعة الحال، فهمت هذا بنفسها. لكن سماع هذا كل يوم يؤذيها. وفي وقت لاحق، توقفت بافلوفا عن الشعور وكأنها إنسان. بدا لها أنها كانت روبوتًا يتحكم فيه جوردييف.

قرر الزوج السابق محاربة اكتئاب بافلوفا. تبين أن اللقاء مع الطبيب النفسي كان قاتلاً بالنسبة لها. قرر تحسين الصحة العقلية لراقصة الباليه بطريقة غير تقليدية - بالحب.

ناديجدا بافلوفا مع زوجها كونستانتين أوكوليفيتش: الصورة

تتطلب الرومانسية العاصفة تغييرًا سريعًا في أولويات الحياة. كان على راقصة الباليه ناديجدا بافلوفا أن تقرر بنفسها ما تحتاجه - الاعتراف العالمي أو حياة سعيدةحتى بدون أطفال. اختارت الأخير. على الرغم من سوء التفاهم (إذا أمكن تسميته) مع فياتشيسلاف، إلا أن بافلوفا لم تفقد شعبيتها بعد. تمكنت من الحصول على الطلاق. ولكن قبل ذلك، تحولت حياة راقصة الباليه لبعض الوقت إلى جحيم حقيقي.

ناديجدا بافلوفا الآن

وانهالت عليها رسائل مجهولة المصدر تتحدث عن سلوك الفنانة غير الأخلاقي. كل هذا لم يمر دون أن يترك أثرا. حتى أن الأمر وصل إلى مكتب المدعي العام. استفادت بافلوفا من علاقاتها. وبدونهم، لم تكن لتتمكن من إنهاء الطلاق بهذه السرعة. مباشرة بعد الطلاق، دخلت بافلوفا في زواج جديد - أكثر سعادة لها.

أخيراً أصبحت لدى راقصة الباليه الرغبة في العمل. وجدت الانسجام مع نفسها. وكل هذا بفضل زواج أكثر سعادة.

آنا بافلوفنا بافلوفا (ماتفيفنا) (1881-1931)، راقصة باليه روسية. منذ عام 1899 في مسرح ماريانسكي، في عام 1909 شاركت في "الفصول الروسية" (باريس)، ومنذ عام 1910 قامت بجولة مع فرقتها الخاصة في العديد من دول العالم (1913-1914 في روسيا). أسست تقاليد مدرسة الرقص الروسية في الخارج. قامت بالأدوار الرئيسية للذخيرة الكلاسيكية. أصبحت مشهورة في الرسم الكوريغرافي "The Dying Swan" لموسيقى C. Saint-Saens.

آنا بافلوفنا بافلوفا (وفقًا لمصادر أخرى، ماتفيفنا)، راقصة الباليه الروسية التي بدأ معها الباليه الكلاسيكي في القرن العشرين؛ مدرس، مخرج، منتج. علامة البروج - الدلو.

يجب على الفنانة الحقيقية أن تضحي بنفسها من أجل فنها.
مثل الراهبة، ليس لها الحق في أن تعيش حياتها
مرغوب فيه بالنسبة لمعظم النساء.

بافلوفا آنا بافلوفنا

الخطوات الأولى في الباليه

ولدت آنا بافلوفا في عائلة جندي وغسالة (وفقًا لمصادر أخرى، ابنة غير شرعيةمصرفي يهودي). في سن الخامسة، شاهدت بافلوفا مسرح ماريانسكي باليه "الجمال النائم" الذي قرر مصيرها. في عام 1891، دخلت قسم الباليه في مدرسة مسرح سانت بطرسبرغ، حيث درست مع E. O. Vazem و P. A. Gerdt. في عام 1899، بعد تخرجها من الكلية، تم قبولها في فرقة الباليه التابعة لفرقة الباليه الإمبراطورية في مسرح ماريانسكي.

طويلة ونحيلة وذراعان وأرجل ممدودة ومشط قدم مرتفع، في شبابها لم تتحدث آنا بافلوفا تقنية متقنة، لم يكن لديه "إصبع فولاذي". لأداء الأجزاء التي أنشأها M. I. Petipa للموهوبين الإيطاليين، درست بافلوفا بشكل خاص مع E. Cecchetti في سانت بطرسبرغ ومع C. Beretta في ميلانو. في عام 1906، أصبحت راقصة باليه، على الرغم من أنها قامت سابقًا بأدوار راقصة الباليه - نيكيا في لا بايادير (1902)، جيزيل (1903)، باكيتا وميدورا في القرصان (1904)، كيتري في دون كيشوت (1905). في الوقت نفسه، رقصت "سيلف" بافلوفا، بفضل مزاجها الطبيعي، بنجاح كبير على الأدوار الإسبانية وشبه الشخصية للذخيرة الكلاسيكية (راقصة الشوارع في دون كيشوت، باناديروس في ريموند).

الجمال لا يتسامح مع الهواة.

بافلوفا آنا بافلوفنا

الكومنولث مع فوكين

دفعت شخصية راقصة الباليه وأسلوبها في الرقص والقفز المرتفع شريكها، مصمم الرقصات الشهير ميخائيل ميخائيلوفيتش فوكين، إلى إنشاء "تشوبينيانا" على موسيقى فريدريك شوبان (1907). هذه هي الأنماط بروح النقوش المتحركة الأنيقة من عصر الرومانسية. رقصت في هذا الباليه المازوركا والفالس السابع مع فاسلاف نيجينسكي (الشباب). تم تخليد الأرابيسك الطائر لبافلوفا من قبل الفنان فالنتين ألكساندروفيتش سيروف على ملصق "الفصول الروسية" الأولى في باريس (1909).

لم تكن آنا بافلوفا مجرد ممثلة رائعة للمسرح النفسي، قدمت تفسيرًا جديدًا للأدوار الكلاسيكية لعروض الباليه في القرن التاسع عشر، ولكنها أيضًا راقصة باليه رومانسية جديدة، حساسة للعواطف. الميزات الأسلوبيةكل إنتاج. بالنسبة لها، قام فوكين بتأليف مقطوعة "The Dying Swan" الشهيرة لموسيقى C. Saint-Saens. رقصت في "جناح أرميدا" للمخرج N. N. Tcherepnin في "الليالي المصرية" (كلاهما 1907). دون التفكير في الابتكار أو الإطاحة بجماليات الماضي، قامت فقط بمظهرها وطريقة رقصها بإصلاح الباليه وغيرت الموقف تجاهه في جميع أنحاء العالم.

عندما كنت أتجول بين أشجار الصنوبر عندما كنت طفلاً، ظننت أن النجاح هو السعادة، كنت مخطئًا.

بافلوفا آنا بافلوفنا

أنانية، مجتهدة للغاية، على الرغم من ضعفها الخارجي، ومغامرة - بعد انتصاراتها في باريس عام 1910، ذهبت آنا بافلوفا، على رأس فرقتها الخاصة، في جولة باليه حول العالم، وأداء في أكثر الزوايا النائية من العالم مع شركاء موسكو الرائعين مثل M. M. Mordkin (الذي كانت بافلوفا على علاقة حميمة معه لعدة سنوات) و L. L. Novikov. أصبح زوجها V. Dandre منتجًا ومديرًا للفرقة (لبعض الوقت أخفوا علاقتهما الزوجية). لم يرقص الفنانون الروس فقط في الفرقة.

في السنوات الأخيرة

في عام 1912، اشترت آنا بافلوفا، بعد أن استقرت في إنجلترا، منزل Ivy House (في هامبستيد، في إحدى مناطق لندن)، حيث أمضت إجازة قصيرة. كانت تعشق الحيوانات والطيور والزهور التي كان يوجد دائمًا الكثير منها في منزلها. في الاستوديو الخاص بها، بدأت راقصة الباليه بتعليم فن الباليه للأطفال الإنجليز، وأصبحوا فيما بعد جزءًا من فرقتها (لم يكن لديها أطفال). الشوق إلى الكبار العروض الكلاسيكيةالمرحلة الإمبراطورية، خلال الجولات التي لا نهاية لها، اضطرت إلى رقص المنمنمات أو الباليهات الصغيرة، والتي تم تأليفها أو تجديدها من قبل مصمم الرقصات إن. "، الرقص الروسي، وما إلى ذلك)، قدمت بافلوفا لنفسها عددًا من الأرقام الانطباعية البسيطة التفكير، والتي تركت انطباعًا كبيرًا فقط في أدائها الحنون والأنيق ("California Poppy"، "Chrysanthemum"، "Autumn Leaves"، "الفراشة اليابانية"، "الوردة المحتضرة"، وما إلى ذلك). تم إنشاء العديد من منمنمات آنا بافلوفا تحت تأثير رقصات شعوب العالم التي اهتمت بها خلال رحلاتها العديدة. هذه المرأة الهشة المظهر كانت لا تكل. عملت في الأفلام، على وجه الخصوص، لعبت دور Fenella في الفيلم الصامت "The Mute of Porticci" (1930). لقطات فيلم بافلوفا في فيلم "The Dying Swan" نادرة. وكان هذا رقمها المفضل. "جهزي زي البجعة الخاص بي"، قالت قبل وفاتها، وهي تحاول رسم علامة الصليب، كما لو كانت قبل الصعود على المسرح. ومن الرمزي أنها توفيت عن عمر يناهز الخمسين كأحد المشاهير العالميين في نهاية حياتها المهنية. لم تكن بحاجة إلى الحياة بدون الرقص.

يجب على الفنان أن يعرف كل شيء عن الحب ويتعلم العيش بدونه.

بافلوفا آنا بافلوفنا

آنا بافلوفا فريدة من نوعها. لم يكن لديها ألقاب رفيعة المستوى، ولم تترك أتباعًا ولا مدرسة. بعد وفاتها، تم حل فرقتها وبيعت ممتلكاتها. كل ما تبقى هو أسطورة راقصة الباليه الروسية العظيمة آنا بافلوفا، وبعدها الجوائز و الجوائز الدولية. الأفلام الروائية والأفلام الوثائقية مخصصة لها (آنا بافلوفا، 1983 و1985). قدم مصمم الرقصات الفرنسي ر. بيتي عرض باليه "ماي بافلوفا" على موسيقى مركبة. يتم رقص الأرقام من مجموعتها من قبل راقصات الباليه الرائدة في العالم. وتم تخليد فيلم "البجعة المحتضرة" لبافلوف على يد غالينا أولانوفا، وإيفيت شوفير، ومايا بليستسكايا. V. A. ماينيتس، موسوعة سيريل وميثوديوس

آنا بافلوفا - "راقصة الباليه الروسية، التي قدمت عروضها في مسرح ماريانسكي. شاركت في المواسم الروسية في باريس. قامت بجولة مع فرقتها الخاصة في العديد من البلدان حول العالم. وقد اشتهرت في الأدوار الرئيسية للذخيرة الكلاسيكية ". "البجعة المحتضرة" لموسيقى ك. سين سانسا.

أحيانًا تصبح الحكايات الخيالية حقيقة، بغض النظر عما يقوله المشككون. قصة راقصة باليه، ابنة عاملة غسيل وجندي متقاعد، صعدت بأعجوبة إلى قمة الشهرة والثروة والنجاح - بغض النظر عن مدى احتفالية القصة، فهي تمنحنا الأمل في رحمة ونعمة العناية الإلهية. لكن هذه المؤامرة هي رسم تخطيطي حقيقي لحياة راقصة الباليه الرائعة آنا بافلوفا. المخطط - لأن كل شيء سحري وبسيط يحدث فقط في القصص الخيالية.

لا يُعرف سوى القليل عن طفولة آنا بافلوفا. كانت الذاكرة المفضلة لراقصة الباليه هي قصة جميلة عن كيف أن والدة نيورا (هذا هو اسم العائلة لابنتها) في سن الثامنة، في يوم عيد الميلاد، اصطحبت ابنتها إلى مسرح ماريانسكي لمشاهدة عرض الباليه "الجمال النائم". بالطبع، كان هذا حدثًا تاريخيًا ليس فقط في حياة نيورا الفقيرة، ولكن أيضًا، كما اتضح لاحقًا، في تاريخ الباليه، لأن الفتاة قررت على الفور أنها سترقص وستكون بالتأكيد الأفضل.

ولدت آنا بافلوفنا بافلوفا في 12 فبراير 1881 في سان بطرسبرغ. لا توجد حتى الآن معلومات موثوقة عن والدها. حتى في الموسوعات، يتم إعطاء اسم عائلة آنا إما بافلوفنا أو ماتفيفنا. لم تكن راقصة الباليه نفسها تحب أن تُنادى باسمها العائلي؛ وفي الحالة القصوى، فضلت أن تُدعى آنا بافلوفنا - باسمها الأخير. وفي ثمانينيات القرن الماضي، تم اكتشاف وثيقة في أرشيف المسرح في سانت بطرسبرغ تؤكد زواج ماتفي بافلوفيتش بافلوف من ليوبوف فيدوروفنا، والدة بافلوفا. الوثيقة مؤرخة عام 1899. وهذا يعني أنه كان على قيد الحياة في الوقت الذي كانت فيه الفتاة تبلغ من العمر 18 عامًا بالفعل.
عندما أصبحت آنا مشهورة بالفعل، قال نجل مصرفي ثري في سانت بطرسبرغ بولياكوف إنها ملكه أخت غير شقيقة. تنص الوثيقة المذكورة على أن ليوبوف فيدوروفنا كان لديه ابنة تدعى آنا من زواج آخر. لكنها لم تتزوج من قبل. ثم أصبح من المعروف أن ليوبوف فيدوروفنا حوالي عام 1880 كان في خدمة عائلة بولياكوف. فجأة اختفت.

في سيرتها الذاتية، المكتوبة عام 1912، تذكرت آنا بافلوفا طفولتها وخطواتها الأولى على المسرح:ذكرياتي الأولى هي منزل صغير في سانت بطرسبرغ، حيث كنت أعيش أنا وأمي بمفردنا...كنا فقراء جداً. لكن والدتي تمكنت دائمًا من إعطائي بعض المتعة في العطلات الكبرى.عندما كان عمري ثماني سنوات، أعلنت أننا سنذهب إلى مسرح ماريانسكي. "الآن سوف ترى الساحرات." لقد أظهروا "الجمال النائم".

منذ النغمات الأولى للأوركسترا، أصبحت هادئًا وارتجفت في كل مكان، وشعرت لأول مرة بأنفاس الجمال فوقي. وفي الفصل الثاني، رقص حشد من الفتيان والفتيات رقصة الفالس الرائعة. "هل ترغب في الرقص مثل هذا؟" - سألتني أمي بابتسامة. "لا، أريد أن أرقص مثل هذا سيدة جميلةالذي يصور الجمال النائم."

أحب أن أتذكر تلك الأمسية الأولى في المسرح، والتي قررت مصيري.

قال مدير مدرسة الباليه التي اصطحبتني إليها والدتي، وقد أنهكني إصراري: "لا يمكننا أن نقبل طفلاً عمره ثماني سنوات". "أحضرها عندما تبلغ العاشرة من عمرها."خلال عامين من الانتظار، أصبحت عصبيًا، حزينًا ومفكرًا، معذبًا من التفكير المستمر حول كيف يمكنني أن أصبح راقصة باليه بسرعة.

أدخل الإمبراطوري مدرسة الباليه- إنه مثل دخول الدير، هناك مثل هذا الانضباط الحديدي. تركت المدرسة في سن السادسة عشرة بلقب راقصة أولى. ومنذ ذلك الحين ارتقيت إلى رتبة راقصة باليه. في روسيا، بجانبي، أربعة راقصين فقط لديهم الحق الرسمي في هذا اللقب. جاءت فكرة تجربة نفسي على المسرح الأجنبي لأول مرة عندما كنت أقرأ السيرة الذاتية لتاليوني. رقص هذا الإيطالي العظيم في كل مكان: في باريس ولندن وروسيا. ولا يزال هناك قالب من ساقها محفوظًا هنا في سانت بطرسبرغ.

الدراسة في مدرسة الباليه الإمبراطورية ومسرح ماريانسكي

في عام 1891، تمكنت الأم من إدخال ابنتها إلى مدرسة الباليه الإمبراطورية، حيث قضت بافلوفا تسع سنوات. كان ميثاق المدرسة صارما رهبانيا، لكن التدريس هنا كان ممتازا. في ذلك الوقت، كانت مدرسة سانت بطرسبرغ للباليه بلا شك الأفضل في العالم. هنا فقط كان لا يزال محفوظا التقنية الكلاسيكيةالباليه

في عام 1898، أدى طالب بافلوفا في الباليه "نجمتان"، الذي نظمه بيتيتباس. وحتى ذلك الحين، لاحظ الخبراء بعض النعمة الخاصة المتأصلة لها فقط، قدرة مذهلةالصيد في الحزب الجوهر الشعريواعطائها اللون الخاص بك.

بعد التخرج من المدرسة في عام 1899، تم تسجيل بافلوفا في فرقة مسرح ماريانسكي. ظهرت لأول مرة في عام 1899 في باليه "ابنة الفرعون" لموسيقى سيزار بوجني، الذي قدمه سان جورج وبيتيبا. نظرًا لعدم وجود رعاية ولا اسم، ظلت على الهامش لبعض الوقت. أظهرت الراقصة النحيفة، التي كانت في حالة صحية سيئة، شخصية قوية الإرادة: فقد اعتادت على التغلب على نفسها، وحتى عندما كانت مريضة، لم ترفض الأداء على المسرح. في عام 1900، في "صحوة فلورا"، حصلت على دور فلورا (لعبت فوكين دور أبولو). ثم بدأت الأدوار المسؤولة تتوالى واحدة تلو الأخرى وملأت بافلوفا كل منها بمعنى خاص. البقاء تماما ضمن الحدود المدرسة الكلاسيكية، عرفت كيف تكون أصلية بشكل مثير للدهشة، وأداء رقصات عادية قديمة، حولتها إلى روائع حقيقية. سرعان ما بدأ جمهور سانت بطرسبرغ في التعرف على راقصة الباليه الشابة الموهوبة. تحسنت مهارات آنا بافلوفا عاما بعد عام، من الأداء إلى الأداء. جذبت راقصة الباليه الشابة الانتباه بموسيقاها الاستثنائية وضبط النفس النفسي للرقص والعاطفة والدراما، فضلاً عن الإمكانيات الإبداعية غير المكتشفة بعد. في كل أداء جديدجلبت راقصة الباليه الكثير من الأشياء الجديدة، خاصة بها.

سرعان ما أصبحت آنا بافلوفا هي العازفة المنفردة الثانية ثم الأولى. في عام 1902، خلقت بافلوفا صورة جديدة تمامًا لنيكيا في لا بايادير، وفسرتها من حيث مأساة عاليةروح. لقد تغير هذا التفسير حياة المرحلةأداء. حدث الشيء نفسه مع صورة جيزيل، حيث أدت نفسية التفسير إلى نهاية شعرية مستنيرة. كانت الرقصة النارية والشجاعة لبطلاتها - باكيتا وكيتري - مثالاً على مهارة الأداء والأسلوب.

في بداية عام 1903، رقصت بافلوفا على مسرح مسرح البولشوي لأول مرة. يبدأ الأمر ببراعة، ولكن بالطريقة الصعبةآنا بافلوفا في الباليه، عروضها المنتصرة في مدن الإمبراطوريات الروسية.

دفعت شخصية راقصة الباليه وأسلوبها في الرقص والقفز المرتفع شريكها، مصمم الرقصات الشهير في المستقبل إم إم فوكين، إلى إنشاء "تشوبينيانا" على موسيقى إف شوبان (1907). هذه هي الأنماط بروح النقوش المتحركة الأنيقة من عصر الرومانسية. في هذا الباليه رقصت المازوركا والفالس السابع مع ف. على الرغم من أن شريكها فاسلاف نيجينسكي رقص الذخيرة الأكاديمية الكاملة للعازفين المنفردين الرائدين، فقد تم الكشف عن فرديته في المقام الأول في باليه إم إم فوكين.

أول جولة خارجية لآنا بافلوفا

منذ عام 1908، بدأت آنا بافلوفا بجولة في الخارج.هكذا تذكرت جولتها الأولى: "كانت الرحلة الأولى إلى ريغا. ذهبنا من ريغا إلى هيلسينجفورس وكوبنهاجن وستوكهولم وبراغ وبرلين. تم الترحيب بجولاتنا في كل مكان باعتبارها اكتشافًا للفن الجديد.

يتخيل الكثير من الناس أن حياة الراقصة تافهة. عبثا. إذا لم تسيطر الراقصة على نفسها، فإنها لن ترقص لفترة طويلة. عليها أن تضحي بنفسها من أجل فنها. ومكافأتها أنها تمكنت من جعل الناس ينسون للحظة أحزانهم وهمومهم.

ذهبت مع روسي فرقة الباليهإلى لايبزيغ وبراغ وفيينا رقصنا الجميل " بحيرة البجع» تشايكوفسكي. ثم انضممت إلى فرقة دياجليف التي أدخلت الفن الروسي إلى باريس».

أصبحت بافلوفا المشارك الرئيسي في كل "المواسم الروسية" لسيرجي دياجيليف في باريس. هذا هو المكان الذي تلقته شهرة عالميةوالرقص في عروض الباليه: "جناح أرميدا" و"لا سيلفيدز" و"كليوباترا" - تحت هذه الأسماء كانت "تشوبينيانا" و"الليالي المصرية". قامت بافلوفا بأداء هذه الذخيرة في روسيا. في المجموعة الفاخرة لأعظم المواهب التي قدمها دياجليف في باريس، احتلت آنا أحد الأماكن الأولى. لكن بافلوفا لم تؤدي في "المواسم الروسية" لفترة طويلة. أرادت الحرية الإبداعية.

أول إنتاجات آنا بافلوفا المستقلة

كان من الطبيعي أن تحاول بافلوفا توجيه نفسها. لقد قامت بمثل هذه المحاولة في عام 1909 في عرض في مسرح سوفورينسكي تكريماً للذكرى الخامسة والسبعين للمالك أ. سوفورين. في أول ظهور لها، اختارت بافلوفا فيلم "Night" لروبنشتاين. ظهرت في ثوب أبيض طويل من الكيتون وفي يديها وشعرها زهور. أضاءت عيناها عندما سلمت باقة زهورها لشخص ما. الأيدي المرنة إما تنادي بحماس أو تنسحب بعيدًا بخوف. تحول كل شيء معًا إلى مونولوج حول العاطفة المجنونة. تم تبرير الرثاء بصدق الشعور الساذج. حركات حرةأعطى الجسم والذراعين انطباعًا بالارتجال يذكرنا بتأثير دنكان. ولكن أيضا رقص كلاسيكي، بما في ذلك تقنية الأصابع، كانت حاضرة ومتنوعة ومكملة للإيماءات التعبيرية. الإبداع المستقلقوبلت بافلوفا بالموافقة. الارقام التاليةكان هناك "اليعسوب" لـ F. Kreisler، و"Butterfly" لـ R. Drigo، و"California Poppy".
هنا يتعايش الرقص الكلاسيكي ويتشابك مع اللدونة الحرة. ما الذي وحدهم الحالة العاطفيةبطلات.

في عام 1910، غادرت آنا بافلوفا مسرح ماريانسكي، وأنشأت فرقتها الخاصة. أدرجت بافلوفا في جولتها عروض باليه لتشايكوفسكي وجلازونوف، و"تحوط عبثي"، و"جيزيل"، و"كوبيليا"، و"باكيتا"، وأرقام موسيقية مثيرة للاهتمام. قدمت راقصة الباليه جميع محبي الباليه إلى الفن الروسي. تتألف الفرقة من مصممي الرقصات الروس وراقصين روس في الغالب. ابتكرت معهم منمنمات رقص جديدة، أشهرها "Night" و"Waltz-Caprice" لموسيقى A. Rubinstein و"Dragonfly" لموسيقى Kreisler.

مع فرقتها، قامت بافلوفا بجولة ناجحة في العديد من البلدان حول العالم. كانت أول من فتح الباليه الروسي لأمريكا، حيث لأول مرة عروض الباليهبدأت في إعطاء الرسوم الكاملة.
“...من لندن ذهبت في جولة إلى أمريكا، حيث رقصت في مسرح متروبوليتان. بالطبع، أنا سعيد بالاستقبال الذي استقبلني به الأمريكيون. نشرت الصحف صوري، ومقالات عني، ومقابلات معي، و- في الحقيقة - مجموعة من الخيال الهراء عن حياتي، وأذواقي وآرائي. كثيرًا ما كنت أضحك عندما أقرأ هذه الكذبة الرائعة وأرى نفسي شيئًا لم أكنه من قبل - امرأة غريبة الأطوار وغير عادية. إن قوة خيال الصحفيين الأمريكيين مذهلة بكل بساطة.

من نيويورك ذهبنا في جولة حول المقاطعة. لقد كان موكب انتصار حقيقي، لكنه متعب للغاية. لقد تمت دعوتي للذهاب إلى أمريكا العام المقبل، وأردت أن أذهب بنفسي، ولكن ليس لدي القوة الكافية لهذا السباق عبر القارة - إنه يكسر أعصابي بشكل رهيب. وشملت مسارات جولاتها كلاً من آسيا والشرق الأقصى. ل العروض الرائعةكان يختبئ العمل الشاق. هنا، على سبيل المثال، قائمة عروض فرقة آنا بافلوفا في الولايات المتحدة في ديسمبر 1914: 31 عرضًا في مدن مختلفة - من سينسيناتي إلى شيكاغو، وليس يوم راحة واحد. كانت الصورة هي نفسها في هولندا في ديسمبر 1927: عروض يومية في مدن مختلفة - من روتردام إلى جرونينجن. ويوم واحد فقط من الراحة - 31 ديسمبر. على مدى 22 عاما من الجولات التي لا نهاية لها، قطعت بافلوفا أكثر من نصف مليون كيلومتر بالقطار، وفقا لتقديرات تقريبية، قدمت حوالي 9 آلاف عرض. لقد كان عملاً شاقاً حقاً.

كانت هناك فترة عندما سيد ايطاليكانت نينوليني تصنع في المتوسط ​​ألفي زوج من أحذية الباليه لآنا بافلوفا سنويًا، وهو ما كان بالكاد كافيًا.
بالإضافة إلى التعب الوحشي، كان للجولات الأجنبية عواقب سلبية أخرى. علاقة بافلوفا ب مسرح ماريانسكيمعقدة بسبب الخلافات المالية. انتهكت الفنانة شروط العقد مع الإدارة من أجل رحلة مربحة إلى أمريكا واضطرت إلى دفع غرامة. وقوبلت رغبة الإدارة في إبرام عقد جديد معها بمطالبة بإعادة العقوبة. ومع ذلك، كان المسرح مهتما بأداء راقصة الباليه. وتم اتخاذ الخطوات اللازمة لحل الحادث. بمبادرة من المديرية، في عام 1913، حصلت بافلوفا على اللقب الفخري لفنانة المسارح الإمبراطورية وحصلت على الميدالية الذهبية. أصرت الإدارة على أن آنا تؤدي عروضها في روسيا فقط.
في ربيع عام 1914 بافلوفا آخر مرةزار المنزل. قدمت راقصة الباليه عرضها يوم 31 مايو في سان بطرسبرج بيت الشعب، 7 يونيو في محطة بافلوفسكي، 3 يونيو في مسرح المرآةحديقة موسكو هيرميتاج. تضمنت المجموعة "البجعة المحتضرة" و"باتشاناليا" ومنمنماتها الأخرى. وجرى استقبال حماسي لبافلوفا الجديدة "النجمة" العالمية. كانت راقصة الباليه الصغيرة الهشة، التي اعتادت على العمل الشاق للغاية، تبلغ من العمر 33 عامًا. كان هذا هو الموسم الخامس عشر، منتصف حياتها المسرحية.
ولم تعد إلى وطنها قط. لكن بافلوفا لم تكن غير مبالية بالوضع في روسيا. أرسلت الطرود خلال سنوات ما بعد الثورة الصعبة لطلاب مدرسة سانت بطرسبرغ للباليه، وتم نقلها بشكل كبير نقديإلى الجائعين في منطقة الفولغا، نظمت عروضاً خيرية لدعم المحتاجين في وطنهم.

ربطت الصداقة العظيمة والتعاون الإبداعي بين اثنين من أساتذة الباليه الروسي البارزين - آنا بافلوفا وميخائيل فوكين. لعبت الأدوار الرئيسية في العديد من عروض الباليه الخاصة به: "The Grapevine" للمخرج A. Rubinstein، و"Chopiniana"، و"Egyptian Nights". نتيجة للاتحاد الإبداعي لبافلوفا وفوكينا، تم إنشاء أعمال يتم فيها تخصيص الرقص للمهام الروحية والتعبيرية. هكذا ظهرت "Chopiniana" و"Swan" في موسيقى C. Saint-Saëns، التي أصبحت الرمز الشعري لتصميم الرقصات الروسية.
خاصة بالنسبة لفرقة بافلوفا، قدم ميخائيل فوكين "مقدمات" لموسيقى ف. ليزت و "سبع بنات ملك الجبل" لموسيقى ك. سبندياروف.

بالطبع، لم تتمكن فرقة السفر الصغيرة من التنافس مع مسرح ماريانسكي سواء في طاقمها التمثيلي أو الثقافة الموسيقيةولا التصميم. وكانت الخسائر حتمية وملحوظة للغاية، خاصة عند التحول إلى الذخيرة الأكاديمية. في مثل هذه التعديلات، تعاملت بافلوفا مع الموسيقى بشكل غير رسمي - فقد غيرت الوتيرة وألوان الجرس وقطع الأرقام وأدخلت الموسيقى من ملحنين آخرين. المعيار الوحيد الذي كان مهمًا بالنسبة لها هو إيقاظها الخيال الإبداعي. وغالباً ما تمكنت راقصة الباليه بفضل موهبتها من التغلب على السخافات الواضحة للمادة الموسيقية إلى حد ما.

كل هذا لاحظته عين من ذوي الخبرة من قبل راقصة فرقة دياجليف الشهيرة سيرجي ليفار، التي حضرت أحد عروض الباليه:

"كان موسم باريس عام 1924 غنيًا ورائعًا بشكل خاص من الناحية الموسيقية والمسرحية - وطالما سمحت لي إمكانياتي الضعيفة، لم أفتقد أيًا منها". حفلة موسيقية مثيرة للاهتمام، وليس واحدا أداء مثير للاهتماموعاش بها ممتصًا كل الانطباعات بجشع. كان أداء آنا بافلوفا من أقوى وأهم الانطباعات الباريسية.
أثناء الاستراحة، في الردهة، التقيت دياجليف - أينما ذهبت هذا الربيع، التقيت به في كل مكان - وعندما سألني عن مدى إعجابي بآنا بافلوفا، لم أستطع إلا أن أثرثر في ارتباك مبتهج: - إلهي! باهِر! رائع!". نعم، لم يكن سيرجي بافلوفيتش بحاجة إلى أن يسألني عن رأيي - لقد كان مكتوبًا على وجهي. لكنني لم أجرؤ على التحدث إلى دياجليف أو أي شخص آخر عن انطباعي المتناقض، عن حقيقة أن بعض الأماكن بدت لي رخيصة ومحتالة. كنت على يقين من أن الجميع سوف يضحكون علي ويقولون إنني لم أفهم شيئًا وكنت أجدفًا. وبعد ذلك، أصبحت مقتنعًا بأنني لم أكن الوحيد الذي يجدف، بل إن دياجليف، الذي أخبرني كثيرًا عن آنا بافلوفا، جدف أيضًا.

الحياة الشخصية لآنا بافلوفا

الحياة الشخصيةلم يكن من السهل أن تتطور راقصة الباليه، الأمر الذي اعتبرته آنا بافلوفا أمرًا طبيعيًا:

"الآن أريد الإجابة على السؤال الذي يطرح عليّ كثيرًا: لماذا لا أتزوج. الجواب بسيط جدا. الفنان الحقيقي، مثل الراهبة، ليس له الحق في أن يعيش الحياة التي ترغب بها معظم النساء. لا يمكنها أن تثقل كاهلها بالمخاوف بشأن الأسرة والأسرة ولا ينبغي لها أن تطلب من الحياة السعادة العائلية الهادئة التي تُمنح للأغلبية. أرى أن حياتي كلها واحدة. السعي وراء نفس الهدف دون توقف هو سر النجاح. ما هو النجاح؟ يبدو لي أن الأمر لا يكمن في تصفيق الجمهور، بل في الرضا الذي تحصل عليه من الاقتراب من الكمال. اعتقدت ذات مرة أن النجاح هو السعادة. لقد كنت مخطئا. السعادة فراشة تتسحر للحظة ثم تطير بعيدا."
ربطت بافلوفا حياتها مع فيكتور داندري. شخص متناقض جداً . اتهمت سلطات سانت بطرسبرغ داندري، مهندس التعدين، في عام 1910 باختلاس الأموال المخصصة لبناء جسر أوختنسكي. اضطرت آنا بافلوفا إلى الإسراع لإنقاذه ودفع مبلغ كبير لإطلاق سراحه. على الرغم من التعهد الكتابي بعدم المغادرة، فر داندري بعد ذلك من روسيا وعاش بدون جواز سفر لسنوات عديدة.
وفي الوقت نفسه، كان داندري واحدًا من أكثر المدراء التنفيذيين قدرةً في عصره، وكان أول من فهم قوة الصحافة. كان ينظم باستمرار مؤتمرات صحفية، ويدعو مراسلي الصور وصحفيي الصحف إلى خطابات بافلوفا، وأجرى العديد من المقابلات المتعلقة بحياتها وعملها. على سبيل المثال، لعب بشكل مثالي المؤامرات المستوحاة من بطريقة رومانسية"البجعة". تم الحفاظ على العديد من الصور التي تصور آنا بافلوفا على شاطئ البحيرة، على طول سطح المرآة التي تنزلق الطيور الجميلة ذات اللون الأبيض الثلجي. كان هناك مثل هذا الخزان في منزلها في Ivy House في إنجلترا. عاش البجع هناك حقًا، وكان أحدهم، ويُدعى جاك، هو المفضل لدى آنا بافلوفا. لم ينس عشيقته عندما كانت في رحلات طويلة. صورة آنا مع بجعة على حجرها معروفة على نطاق واسع، ورأسها يستقر على كتفها. التقط الصورة المصور الشهير لافاييت، الذي دعاه داندري خصيصًا للتصوير.
لكن داندري هي التي حاولت استخلاص كل ما هو ممكن من شهرة راقصة الباليه العالمية، وتنظيم جولات لا نهاية لها ومكثفة للغاية، دون الحفاظ على صحتها. في النهاية، يبدو أن العبء الذي لا يطاق أدى إلى وفاتها المفاجئة...

الأيام الأخيرة من حياة آنا بافلوفا

17 يناير 1931 راقصة الباليه الشهيرةوصلت في جولة إلى هولندا، حيث كانت معروفة ومحبوبة. تكريما لـ "البجعة الروسية"، قام الهولنديون المشهورون بزهورهم بتطوير مجموعة خاصة من زهور التوليب البيضاء الثلجية وأطلقوا عليها اسم "آنا بافلوفا". لا يزال بإمكانك الاستمتاع بجمالها الرائع في معارض الزهور. التقى المخرج الهولندي إرنست كراوس بآنا في المحطة ومعه باقة كبيرة من هذه الزهور. لكن راقصة الباليه شعرت بالسوء وذهبت على الفور إلى فندق دي إنديس، حيث تم تخصيص "صالون ياباني" لها غرفة نوم، والذي أصبح يعرف فيما بعد باسم "صالون آنا بافلوفا". ويبدو أن الفنان أصيب بنزلة برد أثناء سفره بالقطار في شتاء فرنسا. علاوة على ذلك، كما تبين، اصطدم القطار الليلي الذي كانت تسافر به من إنجلترا إلى باريس بقطار شحن. ضربها الجذع المتساقط بقوة في أضلاعها. أخبرت آنا أصدقائها المقربين فقط عن هذه الحادثة، رغم أنها اشتكت للكثير من الناس من الألم.
تم استدعاء الطبيب على وجه السرعة إلى الفندق واكتشف التهاب الجنبة الحاد في راقصة الباليه. أرسلت الملكة فيلهلمينا ملكة هولندا بافلوفا طبيبها الشخصي دي يونج. وبعد فحصها توصل إلى النتيجة التالية: “سيدتي، لديك ذات الجنب. الجراحة مطلوبة. أنصح بإزالة أحد الأضلاع لتسهيل امتصاص السوائل”. ردا على ذلك، صاح داندري: "كيف يمكن أن يكون هذا! بعد كل شيء، لن تكون قادرة على الرقص غدا! " وبالفعل، تم نشر ملصقات في جميع أنحاء لاهاي تعلن أن "في التاسع عشر من يناير/كانون الثاني، كان العرض الأخير في هولندا لأعظم راقصة باليه في عصرنا، آنا بافلوفا، مع رقصة الباليه الكبيرة". ثم كانت هناك جولة طويلة في الشمال و أمريكا اللاتينية, الشرق الأقصى. لكن هذا لم يكن مقدرا له أن يتحقق.
قرر داندري دعوة طبيب آخر. تم استدعاء الطبيب زاليفسكي، الذي سبق أن عالج آنا من قبل، على وجه السرعة من باريس عن طريق البرقية. وكانت راقصة الباليه تزداد سوءًا. ويبدو أن أسطورة "البجعة المحتضرة" ولدت بعد ذلك، والتي يستشهد بها فيكتور داندري في مذكراته. وتؤكد كاتبة المذكرات أن آنا بافلوفا أرادت الصعود إلى المسرح مرة أخرى بأي ثمن. قالت: "أحضر لي زي البجعة الخاص بي". من المفترض أن هذه كانت كلماتها الأخيرة...

ومع ذلك، فإن الواقع كان أكثر واقعية ومأساوية. تحدثت خادمة آنا بافلوفا مارغريت ليتيان والأطباء الذين كانوا بجانب سريرها عن هذا الأمر. ويذكرون أن راقصة الباليه دعت بعض أعضاء فرقتها إلى مكانها وأعطتهم التعليمات، معتقدة أنه على الرغم من مرضها، يجب أن تتم العروض، خاصة في بلجيكا لتلبية احتياجات الصليب الأحمر. ثم أصبحت أسوأ. خرج الجميع من الغرفة ماعدا الخادمة أومأت آنا برأسها فستان باهظ الثمن، تم شراؤها مؤخرًا في باريس من مصمم الأزياء الشهيرقالت مارغريت: "أفضل أن أنفق هذا المال على أطفالي". كانت تقصد الأيتام الذين عاشوا على نفقتها طويلاً في أحد القصور. وبعد ذلك دخل المريض في غيبوبة. عندما وصل زاليفسكي، حاول ضخ السائل من غشاء الجنب والرئتين باستخدام أنبوب تصريف، لكن كل ذلك كان بلا جدوى. لم تستعد آنا وعيها أبدًا. ويعتقد أنها توفيت في ليلة 22-23 يناير 1931 بسبب تسمم الدم الحاد الناجم عن أنبوب الصرف غير المطهر بشكل كاف...

بعد وفاة بافلوفا

أرادت المستعمرة الروسية في باريس أن تُدفن بافلوفا في مقبرة بير لاشيز، حيث يمكن إقامة نصب تذكاري جميل لها. لكن داندري تحدث لصالح حرق جثة آنا. أثناء قيامها بجولة في الهند، انبهرت بمراسم الجنازة الهندية، التي يتم خلالها حرق جسد المتوفى في محرقة جنائزية. قالت لأحبائها إنها ترغب في حرق جثتها. وقالت: "لذلك سيكون من الأسهل لاحقًا إعادة رمادتي إلى روسيا العزيزة". ناقش داندري هذه المسألة مع إمبريساريو كراوس، وقرروا التشاور مع رئيس الروس الكنيسة الأرثوذكسيةفي لاهاي من قبل الكاهن روزانوف، لأنه بحسب شرائع الكنيسةيُسمح بالدفن في المقبرة فقط. ونظراً للوضع لم يعترض الكاهن على حرق الجثة...

فيكتور داندري، على الرغم من كل تأكيداته، لم يكن الزوج الرسمي لآنا بافلوفا، على الرغم من أن ذلك مذكور في وصيته وتم تثبيت الجرة مع رماده بجوار جرة آنا. ولم تطلق عليه هي نفسها اسم زوجها أبدًا؛ ولم يكن لديهما حساب مصرفي مشترك. بعد وفاة آنا، أعلن داندري ادعاءاته لبيت عيني. عندما رفعت والدة راقصة الباليه دعوى قضائية ضده، رافضة هذه الهجمات، لم يتمكن داندري من تقديم أي شهادات زواج أو صور زفاف، مشيرًا إلى حقيقة أن الوثائق لم يتم حفظها بعد الثورة في روسيا. ثم أشار المحامي إلى أنه تحدث سابقاً عن الزواج من بافلوفا في أمريكا. ولكن حتى هنا، لم يتمكن داندري من تقديم المستندات أو حتى تسمية مكان الزفاف. لقد خسر القضية واضطر إلى مغادرة Ivy House.
سواء كان داندري زوج آنا بافلوفا أم لا، فإن وصيته المذكورة في الكتاب تنص على ما يلي: "أطلب من محاميي شراء المنافذ رقم 5791 و3797 في محرقة Golders Green Crematorium كمكان للجرار التي تحتوي على رمادتي ورماد حبيبي." زوجة آنا، المعروفة باسم آنا بافلوفا. أسمح لمحامي بالموافقة على نقل رماد زوجتي، وإذا رأوا ذلك ممكنًا، رمادتي أيضًا إلى روسيا، إذا طلبت الحكومة الروسية أو حكومة أي مقاطعة روسية كبيرة في أي وقت نقل رمادتي وأعطتني المحامين ضمانات مرضية بأن رماد آنا بافلوفا سيحظى بالتكريم والاحترام الواجبين.

آنا بافلوفا فريدة من نوعها. لم يكن لديها ألقاب رفيعة المستوى، ولم تترك أتباعًا ولا مدرسة. بعد وفاتها، تم حل فرقتها وبيعت ممتلكاتها. ولم يبق إلا أسطورة راقصة الباليه الروسية الكبيرة بافلوفا، التي سُميت على اسمها الجوائز والجوائز العالمية. الأفلام الروائية والأفلام الوثائقية مخصصة لها (آنا بافلوفا، 1983 و1985). قدم مصمم الرقصات الفرنسي ر. بيتي عرض باليه "ماي بافلوفا" على موسيقى مركبة. يتم رقص الأرقام من مجموعتها من قبل راقصات الباليه الرائدة في العالم.

http://www.biografii.ru/index.php name=Meeting&file=anketa&login=pavlova_a_p

صورة لآنا بافلوفا في باليه لا سيلفيد

الفنان سورين سافيلي أبراموفيتش (1887-1953)

ولدت راقصة الباليه المستقبلية في 12 فبراير 1881 في قرية ليغوفو بالقرب من سانت بطرسبرغ في عائلة الخياطة (التي كان عليها أن تعمل كغسالة) ليوبوف بافلوفا. لقد ولدت قبل أوانها ونجت بأعجوبة. لم تتذكر أنيا والدها الرسمي، الجندي المتقاعد من فوج بريوبرازينسكي ماتفي بافلوف.

طفولة غنية لفتاة فقيرة

اعتبرتها الشائعات الأب الحقيقي للازار بولياكوف، وهو مصرفي والأخ الأصغر لـ "ملك السكك الحديدية" الروسي صموئيل بولياكوف. ربما هي مجرد أسطورة. لكنها، على أي حال، تشرح بعض التناقضات بين الطفولة الفقيرة لابنة جندي والمنزل المكون من طابقين المستأجر لجدة أنيا في ليغوف، وهي ضاحية أرستقراطية في العاصمة الشمالية، حيث توافد المسرح البوهيمي والأثرياء الجدد آنذاك. لفصل الصيف. كما أن الزيارات المتكررة إلى مسرح ماريانسكي والتدريب في مدرسة الباليه الإمبراطورية بالعاصمة تكلف المال أيضًا. والكثير جدا.

باليه للمرة الثانية

ومع ذلك، تم قبول الفتاة المريضة في مدرسة الباليه فقط في زيارتها الثانية. عرفت أنيا أنها ستصبح راقصة منذ سن الثامنة بمجرد حضورها مع والدتها عرض الباليه في مسرح ماريانسكي. ثم أعلنت: "سوف أرقص الأميرة النائمة في هذا المسرح!" لكن المحاولة الأولى للالتحاق بالمدرسة انتهت بالفشل. كما كادت المحاولة الثانية أن تفشل. مصير أنيا قرره الرئيس لجنة القبول- مصمم الرقصات الشهير ماريوس بيتيبا. بعد المشاهدة رقم الرقصأصدرت آني بافلوفا، الأستاذة ذات الشعر الرمادي، حكمًا: "قطعة من الزغب في مهب الريح - سوف تطير على المسرح".

شائع

بافلوفا غير المربحة، الملقبة بالممسحة

حافظت المدرسة على الانضباط الذي ستحسده الثكنات! الاستيقاظ في الثامنة، وغسل الماء البارد، والصلاة، والإفطار، ثم ثماني ساعات من دروس الباليه المرهقة، لا يتخللها سوى وجبة إفطار ثانية (القهوة مع البسكويت)، والغداء الذي لا يرضي الجوع، ووجبة يومية. المشي لمدة ساعة على الهواء النقي. وفي الساعة التاسعة والنصف مساءً، طُلب من الطلاب أن يكونوا في أسرتهم. بالإضافة إلى المنافسة والغيرة والمكائد.

واجهت آنا، بوضعيتها الغريبة وصحتها السيئة، الكثير من المتاعب من أصدقائها المرنين والممتلئين - وكان لقب Mop وحده يستحق كل هذا العناء!

في تقنية الرقص، كانت آنا أدنى من العديد من راقصات الباليه، بما في ذلك الخريجين السابقين من نفس المدرسة - نجوم الباليه الروس ماتيلدا كيشينسكايا، تمارا كارسافينا وأولغا بريوبرازينسكايا. لم تتمكن من "تمرير" جميع الخطوط الـ 32، كما فعلت كيشينسكايا. لكن بافلوفا الهشة والمتجددة الهواء لم يكن لديها منافسة من حيث الارتجال الفني والباليه. لم تعمل، لكنها رقصت - بنكران الذات والإلهام.

أثار هذا إعجاب الفاحصين الصارمين أثناء أداء التخرج. حدث ذلك في ربيع عام 1899 وفي الوقت نفسه أصبح أول ظهور لبافلوفا باعتباره "كوريفين" - وهذا ما كان يسمى آنذاك الراقصون المسجلون في فرقة المسرح الإمبراطوري.

انتصار الكوريفيان

تطورت مهنة آنا بسرعة. انتقلت بسرعة من فرقة الباليه إلى دور العازفة المنفردة الثانية، وبدءًا من عام 1905 المثير للقلق والمضطرب، بدأ يطلق عليها اسم راقصة الباليه. لقد تحققت نبوءة بيتيبا ذات الخبرة - والآن لم تدخر جميع صحف العاصمة ألقابًا ممتازة للنجم الصاعد، مشيرة إلى أنه مع ظهور بافلوفا على المسرح، وجد الباليه الروسي نفسًا جديدًا.

حب آنا بافلوفا الوحيد

لحسن الحظ بالنسبة لآنا، كان راعيها الأول هو الأول و الحب فقطمدى الحياة. كان فيكتور داندري، وهو ابن مهاجر فرنسي روسي، وسيمًا وغنيًا ومتميزًا الأخلاق المكررة. في البداية، قام برعاية راقصة الباليه الطموحة بسبب شغفه بالرياضة. استأجر شقة فاخرة لآنا وأقام فيها دروسًا للرقص، والتي لم يكن بمقدور أي ممثلة طموحة في ذلك الوقت أن تتباهى بها. ولم يظهر أي نوايا جدية فيما يتعلق بافلوفا، لكنه أصر على أنها يجب أن تصبح نجمة من الحجم الأول. وبعد ذلك تبين أن العلاقة غير الملزمة كانت صعبة للغاية بالنسبة لداندري الحب الحقيقي. وفي نفس الوقت الشيء الرئيسي في الحياة! لأنه إذا كان هناك مشروع فني دولي ناجح للغاية يسمى آنا بافلوفا، في فجر "الأعمال الاستعراضية"، لم يكن يروج له سوى مدير راقصة الباليه الدائم، فيكتور داندري.

سيرجي دياجليف ومواسمه

في عام 1909، قدم راعي الباليه تلميذه وحبيبه إلى رجل الأعمال المسرحي الشهير سيرجي دياجليف، منظم المواسم الروسية المنتصرة في باريس. دعا دياجيليف على الفور آنا للرقص في إنتاجاته، وتعهد داندري بشراء أدوات تجميل مذهلة للمستقبل الأول للمرحلة الباريسية الآن. ولم يتراجع عن كلمته، ولكن نتيجة لهذه النفقات وغيرها وقع في الديون، مما أدى إلى دخول الكفيل سيئ الحظ إلى سجن المدين. كانت هناك شائعات بأنه بالإضافة إلى الإنفاق، كان فيكتور أيضًا مسؤولاً عن اختلاس الأموال الحكومية...

"الزوج المناسب للزوجة هو بمثابة الموسيقى للرقص."

ومع ذلك، فإن المسؤول الناجح والمتأنق والمحسن بالأمس لم يكن لديه المال لدفع الكفالة. وبينما استمرت العملية الشاقة التي استغرقت عامًا كاملاً، غادرت آنا إلى باريس وحدها...

آنا بافلوفا تنقذ حبيبها

طبعا الألسنة الشريرة لم تفشل في التعليق على رحيلها: كل شيء واضح، حب الراعي اختفى مع ماله! آنا لم تختلق الأعذار. لكن مباشرة بعد الانتصار في باريس، وقعت عقدًا مربحًا للغاية مع وكالة مسرحية شهيرة في لندن، وأرسلت على الفور الدفعة المقدمة المستلمة للجولات المستقبلية إلى فيكتور. في باريس، تزوجت آنا وفيكتور سرا.

الزواج السري والجولات العائلية

في عام 1912، نظمت آنا وداندري فرقتهما الخاصة، التي سافرت عبر البلدان والقارات لمدة عقدين من الزمن، مما أدى إلى زيادة جيش مشجعي راقصة الباليه. استأجر الزوجان السريان عقار Ivy House في لندن مع حديقة صغيرة كانت مملوكة في السابق للفنان الشهير، رائد الانطباعية الإنجليزية، ويليام تورنر. كان قلب آنا ينتمي بالكامل إلى الباليه وداندري. طوال حياتها كانت تحبه بمفردها وتكرر مراراً وتكراراً: "الزوج المناسب للزوجة مثل الموسيقى للرقص".

الباليه في الحظيرة وتحت المطر وفي ساحة السيرك

وكانت موهبة بافلوفا الطبيعية لافتة للنظر، كما أن كفاءتها التي وصلت إلى حد تعذيب نفسها أذهلت الجميع. وفاءً بعقد الاستعباد نفسه، سافرت راقصة الباليه إلى أكثر من عشرين دولة في أقل من عشر سنوات، وكانت تؤدي أحيانًا عروضها في أكثر الأماكن غير المناسبة للباليه - على مسرح مفتوح تحت المطر الغزير، في ساحة السيرك، في حظيرة على ألواح تم تجميعها على عجل، في عرض متنوع بعد راقصي النقر والقرود المدربة. كان أداء النجم الروسي في أفضل حالاته بنفس القدر من التفاني مراحل المسرحوقبل تلاميذ المدارس من المناطق النائية الأمريكية، وقبل الرعاة المكسيكيين وعمال المناجم الأستراليين.

زهور التوليب والحلوى تكريما لراقصة الباليه العظيمة

ألقى مفتول العضلات المكسيكيون قبعات مكسيكية عند قدميها، وأمطرها الهنود بزهور اللوتس، ورافق السويديون المقيدين في بلدان الشمال الأوروبي، خلال جولتها الخارجية الأولى في عام 1907، بصمت، حتى لا يزعجوا سلام الممثلة، عربتها إلى الفندق. لسنوات عديدة، أرسل الملك الإسباني باقات لكل من عروضها - بغض النظر عن المكان الذي كانت تؤديه في تلك اللحظة. في هولندا، تم تربية مجموعة متنوعة خاصة من زهور التوليب على شرفها - آنا بافلوفا. وفي أستراليا توصلوا إلى طعام شهي رائع - حلوى جيدة التهوية مصنوعة من المرنغ والكريمة المخفوقة والتوت البري، تسمى بافلوفا (مع التركيز على الحرف "o").

"إذا لم يكن لدي الوقت للعيش، فيجب أن أموت واقفا على قدمي."

لم تكن غريبة أن تصعد على خشبة المسرح وهي تعاني من الحمى والتواء في الأربطة، وفي إحدى المرات خلال جولة في الولايات المتحدة الأمريكية قامت راقصة الباليه بأداء دورها حتى مع كسر في ساقها! وكتبت الصحف أن بافلوفا ترتدي ألفي زوج من أحذية الباليه سنويًا.

البجعة المحتضرة التي لم تدخر نفسها

كان الإنجاز الأكبر في مسيرة آنا بافلوفا هو نفس "البجعة المحتضرة"، التي ابتكرها مصمم الرقصات ميخائيل فوكين في سانت بطرسبرغ على موسيقى سان ساين. تبين أن اسم رقم الرقصة، للأسف، نبوي. تم إقناع آنا عدة مرات بأخذ إجازة والراحة. راقصة الباليه قاتلت ببطء فقط. وقالت ذات مرة: "إذا لم يكن لدي وقت للعيش، فسأموت وأنا أتحرك، وواقفاً على قدمي".

قيل هذا في خريف عام 1930. في يناير، كان من المقرر أن تذهب في جولة في لاهاي، ولكن في الطريق إلى هولندا مرضت راقصة الباليه في القطار ومرضت. وشخص الأطباء إصابته بالأنفلونزا. في الوقت الذي لم تكن هناك مضادات حيوية يمكن الوصول إليها وفعالة، كان من المفترض أن تكون هذه الجملة مستعدة لأي نتيجة. بالإضافة إلى ذلك، رفضت بافلوفا تناول الأدوية التي وصفها الطبيب. ونتيجة لذلك بدأ الالتهاب الرئوي الذي تحول إلى ذات الجنب. وبعد 3 أيام، توفيت راقصة الباليه، قبل 8 أيام من عيد ميلادها الخمسين.

أسطورة وفاة آنا بافلوفا

تتجول الأسطورة من كتاب إلى كتاب أنه قبل ساعات قليلة من وفاتها، عادت آنا بافلوفا إلى رشدها، وجلست في السرير، ووضعت علامة الصليب على نفسها وسألت: "جهزي زي البجعة الخاص بي!" هذه أساطير جميلةرافقتها طوال حياتها - ولم تترك بافلوفا حتى في دقائقها الأخيرة.
لكن ما هو مؤكد هو ذلك غرفة الفندقوفي لاهاي، حيث توفيت الممثلة الروسية، لم تقم الإدارة بتأجيرها لأي شخص مرة أخرى. وفي مسرح المدينة لسنوات عديدة، في ذكرى وفاة بافلوفا، أقيم عرض غريب: ارتفعت الستارة، وبدت موسيقى سان ساين، ولم يتحرك سوى ضوء كاشف وحيد عبر المسرح الفارغ، متتبعًا حركات المسرح. راقصة غير مرئية. في هذه الأيام شاهد الجمهور رقصة الشبح وهم واقفون وفي صمت تام.