مغني سوفيتي شعبي من أصل إستوني. مغني البوب ​​​​الإستوني جاك جوالا: السيرة الذاتية، سبب الوفاة، الحياة الشخصية، ديسكغرافيا

فن دول البلطيق تحت حكم اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. إستونيا 9 مارس 2017

مرحبا أعزائي.
لقد تدفقت بالفعل كميات كبيرة من المياه تحت الجسر منذ تفكك الجسر الذي كان ذات يوم "عظيمًا وغير قابل للتجزئة". وربما لا يمكن القول بأن دول البلطيق هي التي حصلت على أكبر قدر من التفضيلات بعد انهيار الاتحاد السوفييتي. واسمحوا لي أن أؤكد أن هذا أمر طبيعي بالنسبة إلى الجمهوريات الـ12 الأخرى. ومع ذلك، يبدو لي أنه على الرغم من المزايا الحالية، لا توجد عيوب أقل أهمية. في العصر السوفييتيكانت دول البلطيق نموذجًا للاتحاد السوفييتي، وكان الناس يذهبون إليها كما لو كانوا متجهين إلى "الغرب"، وكان الموقف مناسبًا. البلطيق يعني الجودة العالية. رجال الأعمال الأذكياء والمختصون من هناك، على الرغم من العوائق السياسية، تمكنوا من جني أموال جيدة من مثل هذه الذكريات. ومن حيث المبدأ. هذا يناسب الجميع. حتى وقت قريب، كنت أستمتع بنفسي بالجبن الليتواني والحليب الإستوني والحلويات اللاتفية. الآن تم حظر كل هذا تقريبًا. ربما تجد دول البلطيق بعض الأسواق الجديدة وتكون قادرة على إثارة اهتمام المستهلك الأوروبي (وهو ما أتمناه لهم بصدق)، وربما لا. هذا هو مجال الاقتصاد، وهنا يمكن أن ينجح كل شيء. ولكن هناك منطقة خسرت فيها دول البلطيق الكثير، ومن غير المرجح أن تتمكن من الوصول إلى مستوى الاتحاد السوفييتي الراحل في المستقبل المنظور. أعني تطور الثقافة والفن. فقط تذكر عدد الممثلين والمخرجين والموسيقيين المشهورين من منطقة البلطيق في الاتحاد السوفيتي. الكثير جداً، أليس كذلك؟ ربما أكون مخطئا (لا تتردد في تصحيحي)، ولكن الآن أصبح هذا أقل بكثير في هذه البلدان. دعونا نتذكر القليل فقط. لنبدأ بإستونيا.

تعد جمهورية إستونيا الاشتراكية السوفياتية واحدة من أصغر الدول من حيث الحجم (فقط جمهورية أرمينيا ومولدوفا الاشتراكية السوفياتية أصغر) ، وكانت الأصغر من حيث عدد السكان (ما يزيد قليلاً عن 1.5 مليون شخص) ممثلة جيدًا من قبل ممثليها في مختلف مجالات الفن. وقبل كل شيء، الموسيقى تتبادر إلى الذهن على الفور.

بالطبع رقم 1 هنا، وهو من أشهرها مطربين الأوبرا، واسمه معروف حتى للأشخاص البعيدين جدًا عن الموسيقى - هذا جورج أوتس. الباريتون الشهير، فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، فنان الشعب في جمهورية إستونيا الاشتراكية السوفياتية، الحائز على جائزتي ستالين وجائزة الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية كان يُعرف باسم السيد X. وربما يكون هذا أحد أشهر الإستونيين في التاريخ.

سباح ماهر، كاد أن يموت في الحرب العالمية الثانية، لكنه اكتشف موهبته في الغناء وظل يغني حتى نهاية حياته. على الرغم من أن العامين الماضيين كانا صعبين للغاية. كان يعاني من ورم في المخ وتمت إزالة عينه. لكنه أدى وأسعد معجبيه الكثيرين حتى النهاية. بالإضافة إلى الروسية والإستونية والألمانية والفنلندية والفرنسية والإيطالية التي كان يتحدثها، غنى باللغات الأوكرانية والليتوانية واللاتفية والتتارية والأرمنية والمولدافية والصربية الكرواتية والألبانية والمجرية والرومانية والإسبانية والإنجليزية والمنغولية و لغات أخرى.

أتذكر الإستونيين كثيرًا عندما كنت طفلاً موسيقيو البوب. لقد تركنا مؤخرًا جاك جوالاكانت مشهورة ليس فقط بالأغنية السوفيتية الفائقة "لافندر" (وإن كانت مسروقة بلا خجل)، ولكن أيضًا بعدد كبير من المؤلفات القيمة.


آنا فيسكيلا تزال مرئية. أصبحت لها لهجتها الناعمة اللحنية بطاقة عملوالصوت القوي معروف حتى يومنا هذا. يتذكر:


ش تونس المجوسبشكل عام كان مليئا بالزيارات. ومنه أنه كان مكلفا بالغناء الأغنية الرئيسيةالألعاب الأولمبية 80، وهذا، كما ترى، يعني الكثير.

أقل شهرة دوائر واسعةالمتفرجين، ولكن لم يكن أقل محبوبا من قبل المعجبين إيفو لينا. قدمت مجموعتا "Orange" و"Rock Hotel" اللتان أنشأهما موسيقاهما، والتي كانت مختلفة تمامًا عن الشرائع المقبولة.


كان هناك أيضا ماريو ليانيك, مطربين الأوبرا إيدا لوو آنو كال، عازف الجاز أينو بيلينيا، موسيقي الروك أورماس ألندروبالطبع مغني الحجرة القوي تيت كوسيك

عازفي البيانو المشهورين برونو لوكو آنا كلاس. جداً الملحن الشهيرارفو بارت. معروف لدى الكثيرين ليبو سوميرو, إينو تامبرجو جان راتس.

من بين الموسيقيين المعاصرين إلى حد ما في إستونيا، لا أستطيع إلا أن أتذكر عددًا قليلاً من قادة الفرق الموسيقية - نفس الشيء تونو كالجوستي، وفتاة لا تنسى ساندرا نورمسالونأداء في يوروفيجن

إذا تحدثنا عن الرسم، فإن ما يتبادر إلى الذهن على الفور هو غونتر فريدريش ريندورف, فنان شعبياتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، رسم رائع، ينتمي تأليفه إلى الكثير من الأشياء الرائعة طوابع بريدية. بالمناسبة، قام أيضًا بتوضيح الطوابع الإستونية قبل الحرب :-)

لقد كان أيضًا فنانًا جيدًا جدًا أوليف سوبي.

في السينما والمسرح، التمثيل ليس واسع النطاق، ولكن هناك بعض ممثلين بارزين. كيف يمكنك أن تنسى الجمال؟ إيفي كيوي

ممثل قوي برونو أويا

محكم هينو ماندري

وبالطبع لا مثيل لها ليمبيتا أولفساكا. بالنسبة لي، هذا هو Paganel إلى الأبد وأحد ممثلي طفولتي المفضلين :-)

يتبع...
أتمنى لك وقتا ممتعا من اليوم.

آن فيسكي مغنية سوفيتية شهيرة من إستونيا. على الإقليم الاتحاد السوفياتيواكتسبت آن شهرة واسعة بفضل أدائها أغنية “ملكة حديقة الورود”. يضرب "وراء" منعطف حاد"، "آسف على الحب" مسموح به المغني الاستونيللحصول على موطئ قدم في الأفق المرصع بالنجوم للمرحلة السوفيتية.

الطفولة والشباب

ولد الفنان عام 1956، في 27 فبراير، تحت علامة برج الحوت. في سيرة الطفولة والمراهقة مغني المستقبلحمل اللقب فارمان. كان والدا آن، الإستونيان حسب الجنسية، مغرمين بالموسيقى والعزف الآلات الشعبية. علاوة على ذلك، كان كلاهما مهن بسيطة - عمل الأب كسائق، وكانت الأم بائعة.

عندما كنت طفلاً كنت أدرس في مدرسة الموسيقىوقدمت مع شقيقها عرضًا ذاتيًا فرقة الاطفال. حصلت على التعليم الفني العالي، لأن المسار الإبداعي في فهم فيسكا لم يكن واعدا. ومع ذلك، تمت دعوتها للعمل في الفيلهارمونية المحلية، حيث تكرس نفسها وموهبتها غناء البوبوالعروض في تكوين فيا"متحرك".

انتشرت شهرة الفرقة بسرعة - في البداية ذهبت المجموعة الموسيقية في جولة، ثم بدأت في المشاركة في البرامج التلفزيونية المواضيعية. في شبابها، فضلت المغنية الأداء كجزء من الفرق، لكنها تنتقل تدريجياً إلى فئة الفنانين المنفردين.

في ذروة حياتها المهنية، كان هناك طلب كبير على المغنية - فقد عملت على شاشة التلفزيون، وسجلت برامج إذاعية، وتجولت. قاموا بتصوير مسلسل عن آنا أفلام وثائقية. لقد أتيحت لها الفرصة لتجربة نفسها كممثلة حقيقية، ولعبت عدة أدوار في الأفلام الروائية في التسعينيات.

في بعض الأحيان، استغرقت جولة المدن عدة أشهر متتالية، دون راحة. كان هناك ميزة إضافية في مثل هذا الجدول الزمني المزدحم - كانت آن دائمًا بجوار زوجها الحبيب الذي عمل كمدير جولتها.

بعد انهيار الاتحاد، حاولت آن وزوجها بدء عمل تجاري - لقد استثمروا نقديفي تنظيم الخياطة وتوزيع منتجات الفراء. ومع ذلك، فإن هذا العمل لم يدم طويلا، وسرعان ما عاد الزوجان إلى ما يعرفان كيفية القيام به بشكل أفضل - الأداء وإسعاد المعجبين بإبداع المغني.

موسيقى

أشهر أغاني الفنانة كانت "A Sharp Turn Behind" و"Leaves of a Gone Summer". إنهم ينتجون مقاطع فيديو موسيقية يتم عرضها على شاشات التلفزيون. خلال الفترة من 1978 إلى 2013، أصدر المغني 29 قرصًا يحتوي على أغانٍ باللغتين – الإستونية والروسية. بيعت ألبومات أغانيها بكميات هائلة. قام أفضل الملحنين وكتاب الأغاني في البلاد بتأليف الأغاني لها.

تميز عمل آن عن ذخيرة الآخرين النجوم السوفييتيةوأضفت لهجتها نكهة على الأداء. جنبا إلى جنب مع النجوم الإستونيين الآخرين (،) استحوذت على الجمهور الناطق بالروسية. في بعض الأحيان كانت تؤدي مع هؤلاء الفنانين على نفس المسرح كجزء من الحفلات الكبيرة. واعترفت الفنانة دائمًا بأن جاك جوالا كان مثالًا لها في كيفية أداء أغانيها بشكل مؤثر.

تم منح آن مرارًا وتكرارًا لمساهمتها في تطوير الثقافة. الجوائز الوطنيةوالألقاب، فازت عدة مرات في مسابقات الأداء على مستوى الاتحاد، وأصبحت أغانيها "أغنية العام".

بعد انهيار الاتحاد السوفييتي، تواصل آن القيام بجولة في إستونيا. تتضمن ديسكغرافيا الفنان بشكل متزايد ألبومات تستهدف الجمهور الإستوني. هذه هي الأقراص "Kallis, kuula" و"Ingleid ei...". لكن آنا لا تنسى روسيا المضيافة.

في عام 2007 كان هناك حفلة موسيقية كبيرةفي موسكو، مكرسة لعملها. وغنت فيسكي العديد من أغانيها على المسرح، وبعضها أدىها النجوم مع المغنية. المرحلة الروسية. لقد فوجئ الجمهور بسرور بالثنائي آن و مغني شاببالاسم، الذي كان في الموجة الأولى من الشعبية الروسية بالكامل.

وفي القرن الجديد شاركت آن في تصوير مسلسل برامج الموسيقىللتلفزيون الروسي. على سبيل المثال، قامت هي وهي بغناء أغنيته الناجحة "The Impossible is Possible" معًا في برنامج على قناة NTV. وآن فيسكي قامت بأداء ثنائي بشكل متكرر أغنية شعبية"آسف على الحب." والأداء مع " البولكا الفنلندية"، الذي كان فيه Veske، أصبح نوعًا من النجاح بين الجمهور الروسي. من بين الفنانين الإستونيين، كان الثنائي آن فيسكي مؤلفًا من كويت تومي (كويت تومي).

وبناء على اقتراح من أصدقاء موسكو، احتفلت الفنانة بالذكرى السنوية لتأسيسها عام 2016 في موسكو، حيث أقيمت حفلتها المنفردة في المركز الثقافي"موسكفيتش". وفي هذه المناسبة الجليلة، أُقيم عرض آنا فيسكي أيضًا في قاعة مجالس الكنيسة بكاتدرائية المسيح المخلص.

طوال حياتها المهنية، قامت آن فيسكي بأداء الموسيقى التصويرية مرة واحدة فقط - لم تكن تحب الوقوف على خشبة المسرح، وفتح فمها بصمت، لدرجة أنها تركت هذا الحق لفنانين آخرين، وقررت هي نفسها تقديم حفلات موسيقية "مباشرة" حصريًا. .

تشير الفنانة إلى أنها بدأت تتلقى بشكل متزايد طلبات لحضور حفلات موسيقية في إستونيا لطلبات غناء أغانيها باللغة الروسية. أصبحت مشاركًا في سلسلة من الأفلام الوثائقية عن الفنانين الإستونيين المشهورين في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. حصل هذا المشروع على تقييمات مشاهدة عالية على التلفزيون المحلي.

الحياة الشخصية

تحمل المغنية لقب زوجها الأول جاك فيسكي، وهو شاعر ومؤلف أغانيها الأولى. انفصلت آن عن زوجها بسبب غيرة الرجل وحسده. أصبحت مثل هذه العاصفة من المشاعر خطيرة على حياة الفنانة، لذلك استمر الزواج أربع سنوات. منذ زواجها الأول لديها أطفال - ابنة اسمها كيرلي. واجه جاك صعوبة في الطلاق، وبعد الانفصال عاش ما يزيد قليلاً عن 10 سنوات. على الرغم من الصعوبات التي عاشتها آن مع زوجها الأول، احتفظت المغنية بذكريات دافئة عنه.

تستمر الفنانة في الاستمتاع بكل يوم، وعلى الرغم من الصعوبات التي واجهتها في حياتها الشخصية، تتزوج للمرة الثانية من رجل تجعله مدير جولتها. التقى الزوجان في حفلة موسيقية منفردةآنا فيسكي في تالين. قريبا تزوج العشاق.

يسافرون معًا في جميع أنحاء البلاد، ويقضون كل وقتهم معًا، وبالتالي ليس لديهم اتهامات وشكوك لا أساس لها بالخيانة. زوجها بينو بيلتشيكوف لديه أيضًا ابنة من زواجه الأول، لذلك قرر الزوجان عدم إنجاب الأطفال معًا. تندم آنا أحيانًا على هذا القرار. الممثلة تحب عائلة قويةفي التكوين الذي هي عليه - لديها علاقة ممتازة مع ابنتها، وهناك أحفاد - صبيان مؤذان، دومينيك وفريدريك.

يمكن للابنة آن أن تسير على خطى والدتها وتصبح مغنية - فهي تتمتع بالموهبة. إلا أنها قررت أن السفر بعيدا عن عائلتها أمر غير مقبول بالنسبة لها، فتفرغت للمنزل والعمل كمحامية في الجهات الحكومية.

آنا وعائلتها يعيشون في فسيحة منزل ريفي. من التقاليد العائلية أن نجتمع مع الأصدقاء حول طاولة كبيرة. زوجها يطبخ في عائلتها، وهو يفعل ذلك بمهارة. تسعد Happy Anne بأن تكون مسؤولة فقط عن الأطباق والتنظيف.

على الرغم من عمرها، تبدو المغنية رائعة وتبدو رائعة في الصور. وبحسب اعترافها فإنها لم تلجأ إلى ذلك جراحة تجميليةرغم أنه ليس لديه أي شيء ضد التدخل الجراحي. وبحسب بعض التقارير الإعلامية فإن طول الفنانة 165 سم، ولا يتجاوز وزنها 65 كجم. تتواصل آن فيسكي مع معجبيها من خلال موقعها الشخصي، كما أنها تمتلك صفحة معجبين على موقع إنستغرام.

أسرار جمال الفنانة هي حياة مليئة بالحب والانسجام، لأن المغنية على يقين أنه مع التقدم في السن تظهر شخصية الإنسان في مظهره. يقضي الفنان أيضًا الكثير من الوقت الهواء النقيتزور الساونا بانتظام حيث تستخدم مقشرًا طبيعيًا لتحسين مرونة الجلد. مثل هذه الإجراءات لها تأثير مفيد على صحة آنا. أما بالنسبة للأسلوب، فالمغنية تفضل اتباع غريزتها الداخلية وعدم خيانة نفسها. على سبيل المثال، آنا نفسها تحب تسريحة شعرها المميزة لدرجة أنها لم تغيرها عمليًا منذ الثمانينات.

آن فيسكي الآن

الآن تحتفل جمهورية المغني الأصلية على نطاق واسع بالذكرى المئوية لتأسيسها. بدأت الاحتفالات في إستونيا عام 2017 وستنتهي عام 2020. ومن بين الفنانين الذين يشاركون الأغلبية مناسبات خاصة- المفضلة لدى الجمهور آن فيسكي.

تقام الحفلات الموسيقية في إستونيا والمناطق الحدودية المجاورة. المدن الروسية. في يوليو 2018، حصلت آن فيسكي على لقب النجمة الأولى مهرجان الموسيقىشمس البلطيق، التي وقعت في نارفا، في قلعة هيرمان. بالإضافة إلى الأغنية الإستونية الشهيرة، تشرفت الحفلة الموسيقية بفرقة رادار بأغاني جاك جوال، الحائز على جائزة يوروفيجن، والمجموعات وفرقة The Crossroadz.

كان عام 2018 عامًا هامًا بالنسبة لآنا فيسكي - حيث تحتفل الفنانة بعيد ميلادها الأربعين النشاط الإبداعي. تتم جدولة الجولات في إستونيا وروسيا قبل عام. في إحدى المقابلات، أفاد فيسكي أنه كما كان الحال من قبل، يطلب الجمهور أداء الأغاني الناجحة في السنوات الماضية "هناك منعطف حاد وراء"، و"استمتع بالحياة"، و"خذني معك".

ديسكغرافيا

• 1983 - "آن فيسكي"
• 1984 - "منعطف حاد إلى الخلف"
• 1984 - "يغني لآنا فيسكي"
• 1985 - "أعدك بالحدائق"
• 1988 - "أشكرك"
• 1994 - "المشكال"
• 1994 - "آن فيسكي"
• 1996 - "نفق القناة"
• 2000 - "أرموكارنفال"
• 2002 - "لا تحزن يا رجل"
• 2003 - "لوتس"
• 2004 - "لا تندم على أي شيء"
• 2009 - "إنجليد إي..."
• 2013 - "كاليس، كولا"

عند الكلمات " المرحلة السوفيتية"اليوم يتبادر إلى ذهني شخص واحد وهو جوزيف كوبزون. البعض لم يعد موجودا، والبعض الآخر لم يستطع تحمل المعركة مع الزمن، والاستسلام لأحدث الاتجاهات. لن يكون من الخطأ أن نتذكر أن هذه كانت واحدة من أكثر الظواهر الأصلية، وهو النوع الذي لم يخجل فيه المغنون الذين تلقوا تدريبًا في الأوبرا، مثل مسلم ماجوماييف، من العمل. جزئيًا، كان هذا التنوع المنسي الآن يرجع أيضًا إلى حجم هذا البلد، الذي لم يعد موجودًا منذ ربع قرن: لم تكن المواهب موجودة في أراضي جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية فحسب، بل أيضًا في الجمهوريات الأخرى. وليس على الإطلاق حسب الحصص الوطنية.

لذلك في مرحلة ما، كانت الأماكن تحت الأضواء مشغولة عمليا من قبل الإستونيين الموهوبين - آن فيسكي، تونيس ماجي، إيفو لينا، الذين قاموا بجولة نشطة في جميع أنحاء البلاد، وسجلوا الألبومات وأشرقوا في المسابقات.

إلى أعالي البطريرك جورج أوتس الذي كان و فنان الشعباتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، والحائز على جائزة جوائز ستالينوبطبيعة الحال، لم ينجح أي منهم، ولكن تبين أن الظاهرة ملحوظة. ينتمي جاك جوالا أيضًا إلى هذا الجيل.

سر إتقان يوالا، مثل العديد من مطربي تلك الحقبة، يكمن في التدريب الكلاسيكي والثقافة التي غرست فيه منذ الطفولة. حتى قبل دخول تالين مدرسة الموسيقىاستمع المغني المستقبلي الأوبرا الكلاسيكيةوحلمت بالصعود على خشبة المسرح مع النجوم فن الأوبراماضي. ولهذا السبب، عندما حان وقت صعوده على خشبة المسرح، اندهش الكثيرون مما أسماه مسلم ماجوماييف، في حديثه عن يوال، "نفسًا غنائيًا قويًا". ابتكر جاك أرنوفيتش بسهولة أغانٍ منظمة بشكل معقد وإصدارات غلاف لأنجح الأغاني العالمية، مثل أغنية "Obladi-Oblada" لفرقة البيتلز.

في السبعينيات، أصبح المغني مرارا وتكرارا الحائز على جائزة دولية مسابقات غنائيةواكتساب الشعبية والتعاطف أفضل الملحنينعيار ريمون بولس.

وكانت انطلاقة يوالا في فيلم "31 يونيو" وهو فيلم موسيقي رائع عام 1978، أدى فيه أربع أغنيات من أصل أربعة عشر. "سأتزوجها على أي حال"، "لقد جاء، في هذا اليوم الجيد" - وبعدهم، أصبح المؤدي بلكنة البلطيق الجميلة معروفًا في جميع أنحاء البلاد. بدأ في القيام بجولة نشطة والظهور على شاشات التلفزيون - في "Morning Mail" و "Song of the Year" - وقام بالتمثيل في الأفلام. لقد غادر إستونيا في كثير من الأحيان ليؤدي في وطنه حتى أنه كان يُلقب بـ "عندليب الكرملين".

اعترف جوالا أن أغنيته المفضلة في ذلك الوقت لم تكن أغنية "لافندر" الشهيرة التي غناها في دويتو مع صوفيا روتارو، بل أغنية "صور الأحباب" الأكثر حميمية، والتي كتبها ديفيد توخمانوف وسجلتها جوالا في عام 1976. لقد تحدث باستنكار شديد عن "لافندر" وادعى أنه قام بها مرة واحدة فقط - أثناء تسجيل "الضوء الأزرق".

"أنا لا أغني أغاني كهذه. وهذا كثير جدًا، وأقل من أي مستوى. وقال في مقابلة: "لا يهم أن الأغنية حظيت بشعبية كبيرة".

تميز رحيل جاك جوالا عن المشهد السوفييتي بـ إلى حد كبيردون أن يلاحظها أحد - كان ذلك في عام 1988، وكانت هناك أشياء أكثر إثارة للاهتمام تحدث في الاتحاد السوفييتي في ذلك الوقت، ولم تكن الصحافة الشعبية، الجشعة لمثل هذه المواضيع، موجودة في ذلك الوقت.

لم يقدم أي أسباب أبدًا - فقط في مرحلة ما، قرر جوالا، على ما يبدو، إثبات أنه كان عندليبًا، ولكن ليس الكرملين على الإطلاق. وبطبيعة الحال، انتشرت الشائعات بسرعة بين المشجعين، فصدقها البعض، والبعض الآخر لم يصدقها؛ لكن لم تكن هناك حفلات موسيقية جديدة للمغني الإستوني، ولم تظهر أغانٍ جديدة، ثم أصبحت جمهوريات البلطيق حرة، وانهار الاتحاد السوفييتي أخيرًا. بشكل عام، تلاشى جوالا تدريجياً في التاريخ، وعاد إلى موطنه الأصلي وإستونيا المستقلة الآن.

لبعض الوقت قام بتنظيم حفلات موسيقية لزيارة النجوم وقام بالتدريس. في منتصف التسعينيات، قام مع ماجي ولينا بتنظيم مشروع كبير - وفقًا للمعايير الإستونية - حيث قام بإعداد برنامج بأغانيه في الستينيات والسبعينيات.

"إنها مثل محاكاة ساخرة لـ The Three Tenors أو The Three Little Pigs، إذا أردت. بصدق، متعة عظيمةقال جوالا في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين: "لم أفهم الأمر". وبعد بضع سنوات ترك الموسيقى أخيرًا.

بالطبع، لم ينس الموسيقي - كان لا يزال لديه معجبين مخلصين، ربما ضد رغبته. في عام 2007، تم إصدار الألبوم "Love Itself" في روسيا - وهو عبارة عن مجموعة من أكثر أعماله الزيارات الشهيرةوالتي تضمنت أيضًا "صور الأحباب".