وصف صورة ليوناردو دافنشي الموناليزا. أين لوحة "الموناليزا" (لا جيوكوندا)

فن إيطاليا في القرنين الخامس عشر والسادس عشر
لوحة ليوناردو دافنشي “الموناليزا” أو “لا جيوكوندا”. مقاس اللوحة 77 × 53 سم، خشب، زيت. حوالي عام 1503، بدأ ليوناردو العمل على صورة الموناليزا، زوجة الفلورنسي الثري فرانشيسكو جيوكوندو. وقد نال هذا العمل، المعروف لعامة الناس باسم "لا جيوكوندا"، إشادة حماسية من معاصريه. كانت شهرة اللوحة كبيرة جدًا لدرجة أن الأساطير تشكلت حولها فيما بعد. أدب ضخم مخصص لها ، معظمالذي هو بعيد عن تقييم موضوعيخلق ليونارد. من المستحيل عدم الاعتراف بأن هذا العمل، باعتباره أحد المعالم الأثرية القليلة للفن العالمي، يتمتع حقًا بقوة جذابة هائلة. لكن هذه الميزة من الصورة غير مرتبطة بتجسيد بعض المبدأ الغامض أو مع اختراعات أخرى مماثلة، ولكنها ولدت من عمقها الفني المذهل.

تعد صورة "الموناليزا" التي رسمها ليوناردو دافنشي خطوة حاسمة نحو تطور عصر النهضة فن الصورة. على الرغم من أن الرسامين Quattrocento تركوا عددًا من الأعمال المهمة من هذا النوع، إلا أن إنجازاتهم في الرسم كانت، إذا جاز التعبير، غير متناسبة مع الإنجازات في أنواع الرسم الرئيسية - في التراكيب المتعلقة بالمواضيع الدينية والأسطورية. عدم المساواة النوع الصورةلقد انعكس بالفعل في "الأيقونات" نفسها صور شخصية. الأعمال الفنية الفعلية للقرن الخامس عشر، مع كل تشابهها الفسيولوجي الذي لا يمكن إنكاره والشعور الذي تنبعث منه القوة الداخليةكما أنها تتميز بالقيود الخارجية والداخلية. كل تلك الثروة مشاعر انسانيةوالتجارب التي تميز الصور الكتابية والأسطورية لرسامين القرن الخامس عشر لم تكن في العادة ملكًا لأعمالهم الشخصية. يمكن رؤية أصداء هذا في الصور السابقة التي رسمها ليوناردو دافنشي في السنوات الأولى من إقامته في ميلانو. هذه "صورة لسيدة مع قاقم" (حوالي 1483؛ كراكوف، المتحف الوطني)، تصور سيسيليا جاليراني، عاشقة لودوفيكو مورو، وصورة للموسيقي (حوالي عام 1485؛ ميلانو، مكتبة أمبروسيان).

وبالمقارنة، يُنظر إلى صورة الموناليزا على أنها نتيجة نقلة نوعية هائلة. لأول مرة، أصبحت الصورة الشخصية في أهميتها على قدم المساواة مع الأكثر صور مشرقةأنواع الرسم الأخرى. يتم تمثيل الموناليزا وهي جالسة على كرسي على خلفية منظر طبيعي، كما أن تجاور شخصيتها، بالقرب جدًا من المشاهد، مع رؤية المناظر الطبيعية من بعيد، كما لو كانت من جبل ضخم، يضفي عظمة غير عادية على الصورة. يتم تعزيز نفس الانطباع من خلال التباين بين اللمسة البلاستيكية المتزايدة للشخصية والصورة الظلية المعممة الناعمة مع منظر طبيعي يشبه الرؤية يمتد إلى مسافة ضبابية مع صخور غريبة وقنوات مائية متعرجة فيما بينها. ولكن أولاً وقبل كل شيء، نحن منجذبون إلى مظهر الموناليزا نفسها - نظرتها غير العادية، كما لو كانت تتبع المشاهد بشكل لا ينفصم، وتشع بالذكاء والإرادة، وابتسامة خفية، يبدو أن معناها بعيد المنال - يجلب هذا المراوغة إلى الصورة ظل لا ينضب وثراء لا نهاية له.

نسخة قديمة من لوحة "الموناليزا" على موقعنا (من عام 2004)

هناك لوحات قليلة في الفن العالمي كله تعادل لوحة “الموناليزا” من حيث قوة التعبير عن الشخصية الإنسانية، المتجسدة في وحدة الشخصية والفكر. إن الشحنة الفكرية الاستثنائية التي تتسم بها لوحة ليوناردو هي على وجه التحديد ما يميزها عن غيرها صور شخصيةكواتروسينتو. يُنظر إلى هذه الميزة الخاصة به بشكل أكثر حدة لأنها تتعلق صورة لامرأة، حيث تم الكشف سابقًا عن شخصية النموذج بنبرة رمزية مختلفة تمامًا ويغلب عليها الغنائية. إن الشعور بالقوة المنبثق من لوحة "الموناليزا" هو مزيج عضوي من الهدوء الداخلي والشعور بالحرية الشخصية، والانسجام الروحي للإنسان، انطلاقا من وعيه بأهميته الخاصة. وابتسامتها في حد ذاتها لا تعبر إطلاقاً عن التفوق أو الازدراء؛ يُنظر إليه على أنه نتيجة الثقة بالنفس الهادئة والتحكم الكامل في النفس. لكن لوحة الموناليزا لا تجسد المبدأ العقلاني فحسب، بل إن صورتها مليئة شعر عاليوهو ما نشعر به في ابتسامتها المراوغة وفي غموض المشهد شبه الرائع الذي يتكشف خلفها.

أعجب المعاصرون بالتشابه المذهل والحيوية غير العادية للصورة التي حققها الفنان. لكن معناها أوسع من ذلك بكثير: رسام عظيمتمكن ليوناردو دافنشي من إدخال درجة التعميم في الصورة التي تسمح لنا باعتبارها صورة لرجل عصر النهضة ككل. وينعكس الشعور بالتعميم في جميع العناصر لغة مجازيةلوحات فنية فيها الدوافع الفردية- حجاب شفاف خفيف، يغطي رأس الموناليزا وأكتافها، ويوحد خصلات الشعر المرسومة بعناية والطيات الصغيرة من الفستان في مخطط ناعم شامل؛ يكمن هذا الشعور في النعومة التي لا تضاهى في تشكيل الوجه (الذي تمت إزالة الحواجب عليه وفقًا لموضة ذلك الوقت) والأيدي الجميلة والأنيقة. هذه النمذجة هي كذلك انطباع قويالجسدية الحية التي كتب فاساري أنه في جوف عنق الموناليزا يمكن للمرء أن يرى نبض النبض. كانت إحدى وسائل هذه الفروق الدقيقة البلاستيكية الدقيقة هي "sfumato" المميزة لليونارد - وهو ضباب دقيق يلف الوجه والشكل، ويخفف الخطوط والظلال. ولهذا الغرض، يوصي ليوناردو دافنشي بوضع «نوع من الضباب» على حد تعبيره بين مصدر الضوء والأجساد. تظهر أيضًا أولوية نمذجة الضوء والظل في التلوين الثانوي للصورة. مثل العديد من أعمال ليوناردو دافنشي، أصبحت هذه اللوحة داكنة بمرور الوقت وتغيرت علاقات الألوان الخاصة بها إلى حد ما، ولكن حتى الآن التجاور المدروس في نغمات القرنفل والملابس وتباينها العام مع اللون الأخضر المزرق، والنغمة "تحت الماء" للون. يتم إدراك المشهد بوضوح.

يمكننا إنشائه في باريس، في متحف اللوفر. تعد صفوف صالات العرض الطويلة على الجدران دليلاً قيمًا على عبقرية الإنسان الإبداعية ؛ أي رسم، وأي رأس هو كنز من الماضي التاريخي، ودليل حي على قلة مختارة.

واصل السير عبر مجموعة القاعات وستصل إلى معرض صغير، يسمى الغرفة العلوية المربعة، والذي يواصل هذه المعارض الطويلة، ولكنه منفصل عنها جميعًا. لا يوجد على جدرانه سوى عدد معين من اللوحات، وفي الوسط يوجد عدد معين من الكراسي الناعمة، وتتجمع باستمرار فئة من الضيوف قليلي الكلام أمام اللوحة الموجودة في المنتصف، على يسار المدخل، أمام من "الموناليزا".

يجلس بعض الضيوف ويتفحصون بصمت ويفكرون، ربما، في الخرافات والأساطير التي تم إنشاؤها على مدار 400 عام من هذا صورة فريدة من نوعها، أو، إذا أمكن، يحاولون بعناية إدراك كل جمال هذه التحفة المذهلة، أشهر إبداعات الفنون الجميلة، وبالطبع، أحد أعظم إبداعات الإنسان.

بالقرب من هذه اللوحة، تتلاشى اللوحات الجميلة المحيطة بها وتفقد سحرها الأصلي. رافائيل، تيتيان، بيروجينو - يبدو أنهم هنا مجرد إطار نبيل، رفاق نبيل لهذه التحفة الفنية الممتازة.

أليسوا من ذلك العصر؟ ألم يكن مطوروها معجبين بهذه الصورة الكبيرة؟

كان رافائيل، هذا العبقري الأبدي، هذا الرسام الممتاز، من أشد المعجبين بلوحة "الموناليزا" التي رسمها ليوناردو، وقد ترك لنا، مستوحى من هذه التحفة الفنية، رسمه الخاص لهذه اللوحة.

معلقة في متحف اللوفر محاطة بلوحات جميلة لرافائيل وبيروجينو "الموناليزا" - مركز كبيرعامل الجذب الوحيد للضيوف هو الشبك. ومن بينهم خبراء الفن والتقدير والسياح وأتباع السكرية ببساطة.

مثل جميع اللوحات تقريبًا من هذه الفترة، هذه الصورةلم يستطع الهروب من ويلات الزمن والعيوب التي سببتها أيدي المرممين غير الأكفاء. لكنه رغم كل شيء لم يفقد جماله وجاذبيته الخاصة، ولا يزال وجهه الوسيم تفوح منه ابتسامة هادئة وساحرة.
يبلغ ارتفاع الرأس 30 بوصة فقط، وتظهر الموناليزا جالسة على كرسي منخفض قابل للطي؛ جسدها مقلوب إلى اليسار، إلى اليسار. نملة. اليد اليمنى اليسرى تقع على الساعد الأيسر. يتم توجيه الوجه نحو الناظر أمام الزاوية قليلاً، بينما تنظر العيون البنية إليك مباشرةً.

يتساقط الشعر البني المنفصل من المنتصف والممشط بالتساوي على الصدغين في تجعيدات ناعمة جميلة على الكتفين. يتم إلقاء حجاب عديم اللون على الرأس ويتجعد على الكتفين. تم إحياء الفستان، الذي كان في الأصل أخضر اللون مع خط عنق عميق، بأكمام شفافة، والتي اتضح أنها كانت صفراء.

يوجد في الخلفية منظر خلاب مع أكوام وشرائح، ونغمات دافئة وناعمة، تنحسر في المسافة، مع سماء مشرقة بشكل موحد فوقها. تتم تغطية عمودين متطابقين لحواف العرض بالحافة الحالية للصورة. كل التفاصيل في هذه اللوحة رائعة، لكن الاهتمام يأسر الوجه فقط.

من المستحيل وصف الصورة بالكلمات: كلما نظرت إليها لفترة أطول، زاد تأثيرها عليك، وبدأت تشعر بهذا السحر غير العادي الذي أخضع الكثير من الناس على مر القرون.

كتب المصمم والمؤرخ الإيطالي الشهير فاساري، الذي عاش في تلك الحقبة الرائعة، عن الموناليزا: “وافق ليوناردو على رسم صورة لزوجته الموناليزا لفرانشيسكو ديل جيوكوندو. لقد كتبها لمدة 4 سنوات ثم تركها دون أن يكملها. في في اللحظةهذه اللوحة مملوكة لسيد الخياطة فرانسيس. يجب على أي شخص يريد أن يرى مدى قرب الفن من الأصل الطبيعي أن يلقي نظرة فاحصة على هذا الرأس الجميل.

تم الانتهاء من جميع تفاصيله بأكبر قدر من العناية. تتمتع العيون بهذا الإشراق وهي رطبة جدًا، تمامًا كما هو الحال في الحياة. من حولهم نرى دوائر باهتة ذات لون أزرق محمر، ولا يمكن أن توجد الرموش إلا بفرشاة عالية الجودة. ومن الممكن أن نرى في أي مكان تكون الحواجب أكثر اتساعاً، وفي أي مكان تصبح أرق، قادمة من أوقات الجلد ومستديرة للأسفل. كل شيء طبيعي بقدر ما يُسمح برسمه بشكل عام. فتحات أنف صغيرة منحوتة بشكل جميل، وردية اللون ولطيفة، ومنفذة بأكبر قدر من الإخلاص. الشفاه، زوايا الشفاه، حيث يتحول اللون الأحمر إلى اللون الطبيعي النشط للوجه، توصف بشكل مثالي، كما لو أنها تبدو غير مرسومة على الإطلاق، ولكن كما لو كانت نشطة في اللحم والدم.
أي شخص ينظر باهتمام إلى الانخفاض في الرقبة يبدأ في الظهور كما لو كان على وشك أن يتمكن من رؤية نبض النبض. في الواقع، تم رسم هذه الصورة بطريقة تجعل أي رسام بارع، أو أي شخص ينظر إليها، يرتعش من العاطفة.

كانت الموناليزا جميلة بلا حدود، وكان ليوناردو يدعو باستمرار شخصًا ما إلى الجلسات والذي أتيحت له الفرصة للعب والغناء أو إلقاء النكات، حتى لا يبدو وجهها متعبًا أو حامضًا، كما لو كانت تزورها كثيرًا عندما كانوا يلتقطون صورة.

على العكس من ذلك، فإن الابتسامة الساحرة تعزف على هذا الوجه، ويبدو كما لو أنه من صنع السماء، وليس من صنع أيدي البشر، وكأن الأمر الأكثر روعة هو أن فيه الكثير من الحياة.
هذه هي كلمات فاساري، التي لها معنى وأصالة عظيمان، وكأن القماش في عصره كان في حالة ممتازة.
كانت الموناليزا تبلغ من العمر 24 عامًا عندما بدأت صورتها تتشكل عام 1503، وكان عمر ليوناردو آنذاك 51 عامًا. لم يتم الانتهاء من الرأس أبدًا وبقي مع ليوناردو، ثم انتقل لاحقًا إلى فرانسيس الكبير، ملك فرنسا.

الجميع تقريبًا سيتبرعون بأي شيء لامتلاك هذه اللوحة. أحد هؤلاء الأشخاص كان البارون باكنغهام. وفي وقت لاحق، ربما أدى ذلك إلى سرد دراماتيكي لسرقة لوحة من متحف اللوفر وإعادتها لاحقًا.

كون أعلى نقطة، ذروة إبداع ليوناردو، ربما تعتبر اللوحة القماشية بمثابة تبلور لعبقريته وأفكاره العزيزة وإلهامه.
لا يُعرف الكثير عن الموناليزا، باستثناء بعض السوابق غير المهمة، وبالتالي من الصعب الإجابة على سؤال جوهري للغاية، غالبًا ما يتم تحديده ومناقشته مسبقًا: هل كانت نموذجًا جميلًا للغاية لليوناردو، أم أنها ملهمته، ومن بين هؤلاء؟ وأشياء أخرى، حبه، كما لو أن الجميع تقريبًا أرادوا تصديق ذلك.

في قلعة أمبواز الملكية (فرنسا)، أكمل ليوناردو دا فينشي "لا جيوكوندا" الشهيرة - "الموناليزا". من المقبول عمومًا أن يكون ليوناردو قد دُفن في كنيسة القديس هيوبرت في قلعة أمبواز.

تختبئ في عيون الموناليزا أرقام وحروف صغيرة لا يمكن رؤيتها بالعين المجردة. ربما تكون هذه هي الأحرف الأولى من اسم ليوناردو دافنشي والعام الذي تم فيه إنشاء اللوحة.

تعتبر "الموناليزا" الأكثر صورة غامضةتم إنشاؤها من أي وقت مضى. ولا يزال خبراء الفن يكشفون أسرارها. وفي الوقت نفسه، تعد لوحة الموناليزا واحدة من أكثر مناطق الجذب المخيبة للآمال في باريس. والحقيقة هي أن طوابير ضخمة تصطف كل يوم. الموناليزا محمية بزجاج مضاد للرصاص.

في 21 أغسطس 1911، سُرقت لوحة الموناليزا. تم اختطافها من قبل موظف متحف اللوفر فينتشنزو بيروجيا. هناك افتراض بأن بيروجيا أرادت إعادة اللوحة إليها الوطن التاريخي. المحاولات الأولى للعثور على اللوحة لم تؤد إلى أي شيء. تم طرد إدارة المتحف. وفي إطار هذه القضية، تم اعتقال الشاعر غيوم أبولينير ثم أطلق سراحه فيما بعد. كان بابلو بيكاسو أيضًا موضع شك. تم العثور على اللوحة بعد عامين في إيطاليا. 4 يناير 1914 الرسم (بعد المعارض في المدن الإيطالية) عاد إلى باريس. وبعد هذه الأحداث اكتسبت الصورة شعبية غير مسبوقة.

يوجد في مقهى DIDU لوحة كبيرة من البلاستيسين الموناليزا. تم نحته على مدار شهر من قبل زوار المقهى العاديين. قاد العملية الفنان نيكاس سافرونوف. وأدرجت الموناليزا، التي نحتها 1700 شخص من سكان موسكو وضيوف المدينة، في موسوعة غينيس للأرقام القياسية. أصبحت أكبر نسخة من البلاستيسين للموناليزا صنعها الناس.

خلال الحرب العالمية الثانية، تم إخفاء العديد من الأعمال من مجموعة اللوفر في شاتو دو شامبور. ومن بينها لوحة الموناليزا. وتظهر الصور الاستعدادات الطارئة لإرسال اللوحة قبل وصول النازيين إلى باريس. كان المكان الذي تم إخفاء الموناليزا فيه سرا تحت حراسة مشددة. تم إخفاء اللوحات لسبب وجيه: اتضح فيما بعد أن هتلر خطط لإنشاء "أكبر متحف في العالم" في لينز. وقام بتنظيم حملة كاملة لهذا الغرض تحت قيادة متذوق الفن الألماني هانز بوسي.

وفقا لفيلم قناة التاريخ "الحياة بعد الناس"، بعد 100 عام بدون الناس، تأكل الحشرات الموناليزا.

يعتقد معظم الباحثين أن المناظر الطبيعية المرسومة خلف الجيوكندا وهمية. هناك إصدارات أن هذا هو وادي فالدارنو أو منطقة مونتيفيلترو، ولكن لا يوجد دليل مقنع على هذه الإصدارات. ومن المعروف أن ليوناردو رسم اللوحة في ورشته في ميلانو.

لعقود من الزمن، كان المؤرخون ونقاد الفن والصحفيون والمهتمون ببساطة يتجادلون حول أسرار الموناليزا. ما سر ابتسامتها؟ من الذي تم تصويره حقًا في صورة ليوناردو؟ يأتي أكثر من 8 ملايين زائر إلى متحف اللوفر كل عام للاستمتاع بإبداعاته.

فكيف يكون هذا متواضعا امرأة ملبسةبابتسامة خفيفة ورقيقة، احتلت مكانة مرموقة على المنصة بين الإبداعات الأسطورية للفنانين العظماء الآخرين؟

المجد المستحق

دعونا أولاً ننسى أن لوحة الموناليزا لليوناردو دا فينشي - خلق رائعفنان. ماذا نرى أمامنا؟ تنظر إلينا امرأة في منتصف العمر ترتدي ملابس متواضعة بابتسامة بالكاد ملحوظة على وجهها. إنها ليست جميلة، ولكن هناك شيء فيها يلفت انتباهك. الشهرة ظاهرة مذهلة. لن يساعد أي قدر من الإعلانات في الترويج لصورة متواضعة، لكن La Gioconda بطاقة عملفلورنسا الشهيرة، المعروفة في جميع أنحاء العالم.

نوعية الصورة مثيرة للإعجاب، ذلك أعلى مستوىتم جمع كل إنجازات عصر النهضة معًا. هنا يتم دمج المناظر الطبيعية بمهارة مع الصورة، ويتم توجيه النظرة نحو المشاهد، ووضعية "counterposto" الشهيرة، والتكوين الهرمي... التقنية نفسها تستحق الإعجاب: تم ​​تطبيق كل طبقة من الطبقات الرقيقة على الأخرى فقط بعد أن يجف السابق. باستخدام تقنية "سفوماتو"، حقق ليوناردو صورة ذوبان للأشياء؛ وبواسطة فرشاته نقل الخطوط العريضة للهواء، وأعاد إحياء لعبة الضوء والظل. هذا كل شيء القيمة الرئيسيةإبداع دافنشي "الموناليزا".

الاعتراف العالمي

كان الفنانون هم أول المعجبين بلوحة ليوناردو دافنشي "لا جيوكوندا". تمتلئ لوحة القرن السادس عشر فعليًا بآثار تأثير الموناليزا. خذ، على سبيل المثال، رافائيل العظيم: بدا وكأنه سئم من لوحات ليوناردو، ويمكن رؤية ملامح جيوكوندا في صورة فلورنسا، في "السيدة ذات وحيد القرن"، والأمر الأكثر إثارة للدهشة، حتى في صورة لرجلبالداسارا كاستيليوني. ليوناردو، دون أن يعرف ذلك، خلق المساعدات البصريةلأتباعه الذين اكتشفوا الكثير من الأشياء الجديدة في الرسم، متخذين صورة الموناليزا كأساس لهم.

كان الفنان والناقد الفني أول من ترجم مجد "لا جيوكوندا" إلى كلمات. في "سيرته" الرسامين المشهورين..." لقد وصف الصورة بأنها أكثر إلهية من كونها إنسانية، بالإضافة إلى أنه أعطى مثل هذا التقييم دون رؤية الصورة شخصيًا على الإطلاق. لم يعبر المؤلف إلا عن رأي الجميع، مما أعطى "الجيوكوندا" سمعة عالية في الأوساط المهنية.

من الذي طرح للصورة؟

التأكيد الوحيد على كيفية إنشاء الصورة هو كلمات جورجيو فاسافي، الذي يدعي أن الصورة تصور زوجة فرانشيسكو جيوكوندو، رجل الأعمال الفلورنسي، الموناليزا البالغة من العمر 25 عامًا. يقول إنه بينما كان دافنشي يرسم الصورة، كانوا يعزفون على القيثارة ويغنون حول الفتيات باستمرار، وكان مهرجو البلاط يدعمونهم مزاج جيدولهذا السبب بالتحديد فإن ابتسامة الموناليزا لطيفة وممتعة للغاية.

ولكن هناك الكثير من الأدلة على أن جورجيو كان مخطئا. أولاً، رأس الفتاة مغطى بحجاب أرملة حداد، وعاش فرانشيسكو جيوكوندو حياة طويلة. ثانيًا، لماذا لم يقم ليوناردو بإعطاء الصورة للعميل؟

ومن المعروف أن الفنان لم ينفصل عن الصورة حتى وفاته رغم أنه عرض عليه الكثير من المال في تلك الأوقات. في عام 1925، اقترح مؤرخو الفن أن الصورة تعود لعشيقة جوليانو ميديشي، الأرملة كونستانسيا دافالوس. لاحقًا، طرح كارلو بيدريتي احتمالًا آخر: يمكن أن تكون باسيفيكا باندانو، إحدى عشيقات بيدريتي الأخرى. كانت أرملة أحد النبلاء الإسبان، وكانت متعلمة جيدًا، وكانت تتمتع بتصرفات مرحة، وكانت تشرف أي صحبة بحضورها.

من منى الحقيقيةليزا ليوناردو دافنشي؟ تختلف الآراء. ربما ليزا غيرارديني، أو ربما إيزابيلا جوالاندو، أو فيليبرت من سافوي أو باسيفيكا براندانو... من يدري؟

من ملك إلى ملك، من مملكة إلى مملكة

كان الملوك هم أخطر جامعي الأعمال الفنية في القرن السادس عشر، وكان اهتمامهم هو أن العمل يحتاج إلى الفوز من أجل الخروج من دائرة الاحترام الوثيقة بين الفنانين. وكان أول مكان شوهدت فيه صورة الموناليزا هو حمام الملك، ولم يضع الملك اللوحة هناك بسبب عدم احترامه أو جهله بما تلقاه من إبداع رائع، بل على العكس من ذلك، كان المكان الأكثر أهمية في المملكة الفرنسية الحمام في فونتينبلو. وهناك استراح الملك واستمتع مع عشيقاته واستقبل السفراء.

وبعد فونتينبلو، زارت لوحة «الموناليزا» التي رسمها ليوناردو دافنشي جدران متحف اللوفر وفرساي والتويلري لمدة قرنين من الزمن، وانتقلت من قصر إلى قصر. لقد أظلمت الموناليزا بشكل كبير بسبب عمليات الترميم المتعددة التي لم تكن ناجحة تمامًا، واختفت حواجبها وعمودين خلفها. إذا كان من الممكن وصف كل ما رأته الموناليزا خلف جدران القصور الفرنسية بالكلمات، فستبدو أعمال ألكسندر دوما وكأنها كتب مدرسية جافة ومملة.

هل نسيت لا جيوكوندا؟

في القرن الثامن عشر، نفد الحظ اللوحة الأسطورية. "الموناليزا" لليوناردو دافنشي ببساطة لم تتناسب مع معايير جمال الكلاسيكية ورعاة الروكوكو التافهين. تم نقلها أولاً إلى غرف الوزراء، وتراجعت تدريجيًا إلى أدنى وأدنى في التسلسل الهرمي للمحكمة حتى وجدت نفسها في واحدة من أحلك أركان فرساي، حيث لم يتمكن من رؤيتها سوى عمال النظافة والمسؤولين الصغار. لم يتم تضمين اللوحة في المجموعة أفضل اللوحاتملك فرنسا، قدمه للجمهور عام 1750.

تغير الوضع الثورة الفرنسية. تمت مصادرة اللوحة مع لوحات أخرى من مجموعة الملك المخصصة للمتحف الأول في متحف اللوفر. اتضح أنه، على عكس الملوك، لم يشعر الفنانون بخيبة أمل لمدة دقيقة في خلق ليوناردو. تمكن Fragonard، عضو لجنة الاتفاقية، من تقييم اللوحة بشكل مناسب وإدراجها في قائمة الأعمال الأكثر قيمة في المتحف. بعد ذلك، لم يكن بإمكان الملوك والجميع فقط الإعجاب بالصورة. أفضل متحفسلام.

هذه تفسيرات مختلفة لابتسامة الموناليزا

كما تعلم، يمكنك أن تبتسم بطرق مختلفة: بشكل مغر، أو ساخر، أو حزين، أو محرج، أو سعيد. لكن لا شيء من هذه التعريفات مناسب. ويزعم أحد «الخبراء» أن الشخص الذي يظهر في اللوحة حامل، ويبتسم في محاولة للقبض على حركة الجنين. وتقول أخرى إنها تبتسم لحبيبها ليوناردو.

تقول إحدى النسخ الشهيرة أن لا جيوكوندا (الموناليزا) هي صورة ذاتية لليوناردو. في الآونة الأخيرة، وباستخدام جهاز كمبيوتر، قاموا بمقارنة السمات التشريحية لوجهي جيوكوندا ودافنشي بناءً على الصورة الذاتية التي رسمها الفنان، وتبين أنهما متطابقان تمامًا. اتضح أن الموناليزا هي الشكل الأنثوي للعبقري، وابتسامتها هي ابتسامة ليوناردو نفسه.

لماذا تتلاشى ابتسامة الموناليزا ثم تظهر من جديد؟

عندما ننظر إلى صورة جيوكوندا، يبدو لنا أن ابتسامتها متقلبة: تتلاشى، ثم تظهر مرة أخرى. لماذا يحدث هذا؟ والحقيقة أن هناك رؤية مركزية تركز على التفاصيل، ورؤية محيطية ليست واضحة تمامًا. وهكذا، إذا ركزت نظرك على شفتي الموناليزا، تختفي الابتسامة، أما إذا نظرت إلى العينين أو حاولت النظر إلى الوجه بالكامل، فإنها تبتسم.

توجد اليوم لوحة الموناليزا لليوناردو دافنشي في متحف اللوفر. للحصول على نظام أمني مثالي تقريبًا، كان عليهم دفع حوالي 7 ملايين دولار. تحتوي على زجاج مضاد للرصاص، أحدث نظامأجهزة الإنذار وبرنامج مطور خصيصًا يحافظ على المناخ المحلي اللازم بالداخل. وتبلغ التكلفة الحالية للتأمين على اللوحة 3 مليارات دولار.

تم إنشاء الكثير من الأعمال الرائعة من قبل الفنانين في عصور مختلفة. لوحة مدام ليزا ديل جيوكوندو، التي تم تصويرها منذ أكثر من خمسمائة عام، محاطة بشهرة كبيرة لدرجة أنها ربما تكون العمل الأكثر شهرة بالمعنى المطلق للكلمة. ليس هناك مبالغة هنا. لكن ماذا نعرف عن الحياة التي عاشتها ليزا ديل جيوكوندو؟ سيتم عرض سيرتها الذاتية على انتباهكم.

عائلة

أنتونماريا دي نولدو غيرارديني - والد ليزا، أرمل مرتين. في زواجه الأول تزوج من ليزا دي جيوفاني فيليبو دي كاردوتشي، وفي زواجه الثاني من كاترينا دي ماريوتو روسيليا، وكلاهما ماتا أثناء الولادة. تم الزواج الثالث عام 1476 من لوكريزيا ديل كاتشيو. كانت عائلة غيرارديني قديمة وأرستقراطية، لكنها فقيرة وفقدت نفوذها في فلورنسا. كانت ثرية جدًا واستفادت من دخل المزارع في كيانتي التي أنتجتها زيت الزيتونوتم زراعة النبيذ والقمح والماشية.

كانت ليزا غيرارديني الابنة الكبرى وُلدت في 15 يونيو 1479 في شارع فيا ماجيو. سميت على اسم جدتها لأبيها. وإلى جانبها، كان لدى الأسرة ثلاث شقيقات وثلاثة إخوة.

انتقلت العائلة التي تعيش في فلورنسا عدة مرات واستقرت أخيرًا بجوار بييرو دافنشي، والد ليوناردو.

زواج ليزا

في 5 مارس 1495، عندما كانت الفتاة تبلغ من العمر 15 عاما، تزوجت ليزا من فرانشيسكو دي بارتولوميو ديل جيوكوندو.

وأصبحت زوجته الثالثة. كان مهرها متواضعًا ويتكون من 170 فلورينًا ومزرعة سان سيلفسترو التي كانت تقع بالقرب من المنزل الريفي لعائلة جيوكوندو. قد يعتقد المرء أن العريس لم يكن يطارد الثروة، بل وقع ببساطة في حب فتاة متواضعة من عائلة لم يكن لديها ثروة كبيرة. بالإضافة إلى ذلك، كان أكبر سنا بكثير من زوجته الشابة - في وقت الزواج كان عمره 30 عاما.

ماذا فعلت عائلة جيوكوندو؟

وكان هؤلاء تجار الحرير والملابس. بالإضافة إلى ذلك، امتلك فرانشيسكو ديل جيوكوندو المزارع التي كانت تقع في كاستيلينا في شيانتي وسان دوناتو في بوجيو، بجوار مزرعتين أصبحتا فيما بعد ملكًا لمايكل أنجلو بوناروتي.

بدأ فرانشيسكو في الارتفاع على السلم الاجتماعي وفي عام 1512 تم انتخابه لعضوية سيجنوريا فلورنسا.

من المحتمل أنه كان على علاقة بالمصالح السياسية والتجارية لعائلة ميديشي القوية، لأنه عندما خشيت حكومة فلورنسا من عودتهم من المنفى، تم تغريم فرانشيسكو بمبلغ 1000 فلورين وتم سجنه. ومع ذلك، أطلق سراحه عندما تمت استعادة سلطة ميديشي.

الحياة العائلية

عاشت السيدة ليزا ديل جيوكوندو حياتها في سلام ووئام مع زوجها. قامت بتربية ابنه مع زوجته الأولى كاميلا روسيلاي. كانت زوجة أبي ليزا، كاترينا وكاميلا أخوات.

قامت ليزا ديل جيوكوندو بتربية نفسها بزواجها الوضع الاجتماعيلأن العائلة التي انضمت إليها كانت أكثر ثراءً من عائلتها. وبعد ثماني سنوات، في عام 1503، اشترى فرانشيسكو لعائلته منزل جديدفي شارع ديلا ستافا بجوار منزله القديم.

على خريطة المركز التاريخي لفلورنسا، تم تمييز المنزل الذي عاش فيه فرانشيسكو وليزا باللون الأحمر، ومنازل والدي ليزا باللون الأرجواني. في البداية كانت تقع على الضفة الشمالية، بالقرب من نهر أرنو، ثم في الجنوب على الساحل الآخر.

كان للزوجين خمسة أطفال: بييرو، كاميلا، أندريا، جيوكوندو وماريتا. بعد ذلك، سيتم ترسيم كاميلا وماريتا كراهبات. توفيت كاميلا، التي أخذت اسم بياتريس عندما تم فحصها، عن عمر يناهز 18 عامًا ودُفنت في سانتا ماريا نوفيلا. اتخذت ماريتا اسم لويس وأصبحت عضوًا محترمًا في دير سانت أورسولا.

الأمراض والوفيات

في عام 1538، توفي فرانشيسكو عندما وصل وباء الطاعون إلى المدينة. قبل وفاته، أمر بإعادة مهره وملابسه ومجوهراته إلى زوجته الحبيبة: يجب تزويد ليزا ديل جيوكوندو، كزوجة مخلصة ومثالية، بكل شيء.

لم يتم تحديد التاريخ الدقيق لوفاة السيدة ليزا. هناك اقتراحات بأنها توفيت عام 1542 عن عمر يناهز 63 عامًا. تاريخ آخر لوفاتها هو حوالي عام 1551، عندما كان عمرها 71-72 عامًا. ودُفنت في دير القديسة أورسولا في فلورنسا.

اطلب صورة

مثل معظم الفلورنسيين الذين عاشوا في ذلك الوقت النهضة الإيطاليةكانت عائلة فرانشيسكو جيوكوندو شغوفة بالفن. كان المسيري فرانشيسكو صديقًا لبييرو دافنشي. ابنه ليوناردو، قبل العودة إلى فلورنسا الأصلية في عام 1503، تجول في المدن الإيطالية لفترة طويلة.

ينقلون له من خلال والده رغبتهم في أن يرسم صورة لامرأة شابة من فلورنسا. هنا يبدأ العمل على صورة الموناليزا. "منى" تترجم إلى "سيدة". لقد عمل ليوناردو عليها لسنوات عديدة. يكتب فاساري أنه واصل العمل لمدة أربع سنوات، ولكن ربما لفترة أطول. كيف تعرف من رسم الموناليزا؟ يمكن القيام بذلك من خلال قراءة حياة جورجيو فاساري. هذا مصدر معترف به عمومًا ويثق به جميع مؤرخي الفن. لسوء الحظ، فإن معظم الروس ليس لديهم الفرصة لزيارة متحف اللوفر، حيث هو الأكبر في العالم صورة مشهورة. إذا نظرت إلى الأصل، فسوف تختفي جميع الأسئلة حول كيفية معرفة من رسم الموناليزا من تلقاء نفسها.

عمل عبقري

ما هو بالضبط تأثيرها السحري وشعبيتها التي لا تضاهى؟ يبدو أن الصورة بسيطة للغاية. تتفاجأ بالغياب الألوان الزاهيةوالملابس الفاخرة وكذلك المظهر الخفي للعارضة نفسها. يتركز كل انتباه المشاهد على النظرة القريبة والملفتة للنظر للشابة، والتي تشكل الدسائس والجاذبية الرئيسية لهذه الصورة.

كلما نظرنا إلى ليزا، كلما زادت رغبتنا في اختراق أعماق وعيها. لكنه متطرف مهمة صعبة. يضع النموذج خطًا دقيقًا لا يستطيع المشاهد تجاوزه. هذا هو أحد الأسرار الرئيسية للصورة. الابتسامة والنظرة، أي الوجه، هي الشيء الرئيسي في الصورة. موضع الجسم واليدين والمناظر الطبيعية وغير ذلك الكثير هي تفاصيل تابعة للوجه. هذه هي مهارة ليوناردو الرياضية السحرية: النموذج يقف في علاقة معينة معنا. إنها تجذب المشاهد وتغلقه في نفس الوقت. وهذه من عجائب هذه الصورة.

ليزا ديل جيوكوندو: حقائق مثيرة للاهتمام

• يُترجم اللقب جيوكوندو على أنه "مبهج" أو "بهيج".
• لا يمكن تسمية اللوحة بلوحة قماشية لأنها مرسومة على لوح خشبي مصنوع من خشب الحور.
• نرى الشكل والمناظر الطبيعية من وجهات نظر مختلفة. النموذج مستقيم والخلفية في الأعلى.
• لا توجد وجهة نظر واحدة فيما يتعلق بالمناظر الطبيعية. يعتقد البعض أن هذا هو توسكانا، وادي نهر أرنو؛ شخص ما مقتنع بأن هذا مشهد شمالي غامض في ميلانو.
• على مر القرون، تغير لون اللوحة. الآن أصبح موحدًا وبنيًا. تفاعل الورنيش، الذي تحول إلى اللون الأصفر بمرور الوقت، مع الصبغة الزرقاء وغير لون المشهد الطبيعي.
• عاد الفنان مرارًا وتكرارًا إلى العمل على الصورة، وابتعد أكثر فأكثر عن النموذج الحقيقي. وضع المبدع كل أفكاره حول العالم في صورة معممة. أمامنا فكرة رمزية عن الإنسان في انسجام خصائصه العقلية والروحية.
• الصورة، مثل جميع أعمال ليوناردو، غير موقعة.
• اللوحة ليس لها قيمة محددة. كل المحاولات لتقييمه لم تؤد إلى نفس النتيجة.
• وفي عام 1911، سُرق العمل. ولم تعثر الشرطة على اللوحة ولا على اللص. لكن في عام 1914 أعاد العمل طواعية.