مقطوعات أوركسترا لدارغوميشسكي. سيرة الكسندر سيرجيفيتش Dargomyzhsky لفترة وجيزة

ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي - ملحن روسي، أحد مؤسسي اللغة الروسية الموسيقى الكلاسيكية.

ولد ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي في 14 فبراير (2 فبراير، الطراز القديم) عام 1813، في قرية ترويتسكوي، الآن منطقة بيلفسكي في منطقة تولا. درس الغناء والعزف على البيانو والكمان. في أواخر العشرينات وأوائل الثلاثينيات من القرن التاسع عشر، نُشرت أعماله الأولى (الرومانسيات وقطع البيانو). دور حاسم في التطور الموسيقيلعب Dargomyzhsky لقاءً مع الملحن الروسي مؤسس الموسيقى الكلاسيكية الروسية ميخائيل إيفانوفيتش جلينكا (أوائل عام 1835).

في عام 1837 - 1841، كتب ألكسندر سيرجيفيتش أوبراه الأولى - "إزميرالدا" (استنادًا إلى رواية الكاتب الرومانسي الفرنسي فيكتور هوغو "كاتدرائية نوتردام"، التي عُرضت عام 1847 في موسكو)، والتي عكست الميول الرومانسية المميزة لأعماله. الإبداع المبكر. في الأربعينيات ابتكر عددًا من أفضل القصص الرومانسية، بما في ذلك "I Loved You" و"Wedding" و"Night Zephyr".

العمل الرئيسي للملحن هو أوبرا "روسالكا" (على نفس الاسم) قصيدة دراميةالشاعر الروسي ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين، أقيم عام 1856 في سانت بطرسبرغ).

منذ أواخر الخمسينيات، توسعت أنشطة Dargomyzhsky الموسيقية والاجتماعية على نطاق واسع. في عام 1859 انتخب عضوا في اللجنة الروسية المجتمع الموسيقي. في هذا الوقت، أصبح قريبًا من مجموعة من الملحنين الشباب، الذين عُرفوا فيما بعد باسم. "الحفنة العظيمة" ؛ شارك في أعمال المجلة الساخرة "إيسكرا" (لاحقًا "المنبه").

في الستينيات، تحول ألكساندر سيرجيفيتش إلى النوع السمفوني وأنشأ على أساس 3 مقطوعات أوركسترا المواضيع الشعبية: "بابا ياجا، أو من نهر الفولغا إلى ريغا" (1862)، "القوزاق الروسي الصغير" (1864)، "خيال تشوخون" (1867).

في عام 1864 - 1865، قام برحلة إلى الخارج (كان في الخارج لأول مرة في عام 1844 - 1845)، حيث تم خلالها تنفيذ بعض أعماله في بروكسل. في عام 1866، بدأ الملحن العمل على أوبرا "الضيف الحجري" (بعد بوشكين)، ووضع مهمة مبتكرة - لكتابة أوبرا بناءً على النص الكامل الذي لم يتغير العمل الأدبي. لم يكتمل العمل. وفقا لإرادة المؤلف، تم الانتهاء من الصورة الأولى غير المكتملة من قبل الملحن الروسي قيصر أنطونوفيتش كوي، وقام بتنسيق الأوبرا الملحن وقائد الفرقة الموسيقية والشخصية الموسيقية والعامة نيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف (أقيمت عام 1872 في سانت بطرسبرغ).

وضع ألكساندر سيرجيفيتش، بعد جلينكا، أسس الكلاسيكية الروسية مدرسة الموسيقى. قام بتطوير المبادئ الواقعية الشعبية لموسيقى جلينكا، وأثريها بميزات جديدة. تنعكس الاتجاهات في عمل الملحن الواقعية النقدية 40 - 60s من القرن التاسع عشر. في عدد من الأعمال (أوبرا "روسالكا"، أغاني "العريف القديم"، "الدودة"، "المستشار الفخري") جسد موضوع عدم المساواة الاجتماعية بقوة كبيرة. تتميز كلمات الملحن بالرغبة في التفاصيل. التحليل النفسيلفضح التناقضات الروحية المعقدة. لقد انجذب في المقام الأول نحو أشكال التعبير الدرامية. في "روسالكا"، وفقا للملحن، كانت مهمته تجسيد العناصر الدرامية للشعب الروسي.

غالبًا ما يتجلى ولع Dargomyzhsky بالدراما في كلمات الأغاني الصوتية (الرومانسيات "أنا حزين" و"ملل وحزين" و"ما زلت أحبه" وما إلى ذلك). كانت وسيلته الرئيسية لإنشاء صورة فردية محددة هي إعادة إنتاج النغمات الحية للكلام البشري. وكان شعاره الكلمات: “أريد أن يعبر الصوت عن الكلمة مباشرة. أريد الحقيقة." تم تنفيذ هذا المبدأ بشكل جذري في أوبرا The Stone Guest، والتي تعتمد بالكامل تقريبًا على التلاوة اللحنية.

الابتكار الواقعي أ.س. Dargomyzhsky، إنتاجه الجريء مشاكل اجتماعيةالواقع الروسي، كانت الإنسانية ذات قيمة عالية من قبل الجيل الأصغر من الملحنين الذين ظهروا في الستينيات من القرن التاسع عشر. متواضع بتروفيتش موسورجسكي، الذي كان الأقرب إلى أندريه سيرجيفيتش من حيث الإبداع، وصفه بأنه مدرس عظيم للحقيقة في الموسيقى.

توفي ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي في 17 يناير (5 يناير، الطراز القديم) عام 1869، في سانت بطرسبرغ.

الملحن الروسي الكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكيولد في 2 (14) فبراير 1813 في قرية ترويتسكي بمنطقة بيليفسكي بمقاطعة تولا في العصور القديمة عائلة نبيلة. هذا هو المكان الذي قضى فيه سنوات طفولته المبكرة. كان والده سيرجي نيكولاييفيتش نبيلًا فقيرًا. ولدت الأم ماريا بوريسوفنا كوزلوفسكايا أميرة. كانت متعلمة جيدًا. ونشرت قصائدها في التقاويم والمجلات. تم تضمين بعض القصائد التي كتبتها لأطفالها في المجموعة: "هدية لابنتي" ("تقويم الأطفال"، سانت بطرسبرغ، 1827).

في عام 1817، انتقلت عائلة Dargomyzhsky إلى سانت بطرسبرغ، حيث قضى طفولته الملحن المستقبلي. لم يتكلم الإسكندر على الإطلاق حتى بلغ الخامسة من عمره، وظل صوته المتأخر أجشًا وصارًا إلى الأبد، لكن ذلك لم يمنعه لاحقًا من إثارة دموعه ببراعة وتعبير أدائه الصوتي.

لم يدرس ألكسندر سيرجيفيتش قط في أي جامعة مؤسسة تعليمية، لكنه تلقى شاملا التعليم المنزليحيث احتلت الموسيقى المكانة الرئيسية. إِبداعلقد ظهر في سن مبكرة. وكانت الموسيقى شغفه. في عام 1822، بدأ الصبي في تعليم العزف على الكمان، وبعد ذلك على البيانو. بالفعل في أحد عشر عاما، فضل Dargomyzhsky مسرحياته الخاصة. بعد أن أكمل تدريبه على العزف على البيانو مع الموسيقي الشهير F. Schoberlechner، في سن السابعة عشرة، أصبح Dargomyzhsky معروفًا لدى جمهور سانت بطرسبرغ باعتباره موسيقيًا موهوبًا. بالإضافة إلى ذلك درس الغناء مع ب. Zeibich والعزف على الكمان بواسطة P.G. فورونتسوف، شارك في فرقة رباعية منذ سن الرابعة عشرة.

في سن الثامنة عشرة، كان Dargomyzhsky مؤلفًا للعديد من الأعمال في أنواع مختلفة. لم يتم العثور على أعماله الأولى - الروندو، والاختلافات في البيانو، ورومانسيات الكلمات التي كتبها جوكوفسكي وبوشكين - في أوراقه، ولكن تم نشرها خلال حياته في 1824-1828. في ثلاثينيات القرن التاسع عشر، كان دارجوميشسكي معروفًا في الأوساط الموسيقية في سانت بطرسبرغ باعتباره "عازف بيانو قويًا"، فضلاً عن كونه مؤلفًا للعديد من المؤلفات. قطع البيانوأسلوب الصالون الرائع والرومانسية: "أنا توبة يا عم", ""العذراء والورد"", "أوه يا سيدتي الساحرة"وآخرون، لا يختلفون كثيرًا عن أسلوب روايات فيرستوفسكي وأليابييف وفارلاموف، مع مزيج من التأثير الفرنسي. العديد من الأعمال الموسيقيةتم نشر أعمال الملحن الشاب.

في عام 1831، دخل Dargomyzhsky الخدمة المدنية في وزارة الأسرة الإمبراطورية. ومع ذلك، فهو لا ينسى دروس الموسيقى. في عام 1834 التقى م. جلينكا. لعب هذا التعارف دورًا حاسمًا في الاختيار مسار الحياةلدارغوميشسكي. كان جلينكا هو الذي أقنعه بدراسة النظرية بجدية وأعطاه مخطوطات نظرية تم إحضارها من برلين من البروفيسور دهن، وساهم في توسيع المعرفة في مجال الانسجام والنقطة المقابلة؛ في الوقت نفسه، بدأ Dargomyzhsky في دراسة التنسيق. ساعدت نصيحة Glinka Dargomyzhsky على إتقان تقنية التأليف. الأعمال التي كتبها في ثلاثينيات القرن التاسع عشر تشهد على تنفيذه الأصلي التقاليد الموسيقيةجلينكا. في ثلاثينيات وأربعينيات القرن التاسع عشر، تمت كتابة العديد من الرومانسيات والأغاني، من بينها - سلسلة كاملةروايات رومانسية مبنية على قصائد أ.س. بوشكين: "قِرَان", "لقد أحببتك", "فيتروغراد", ""ليلة الخطمي"", "يٌقطِّع", "الشاب والعذراء", "نار الرغبة تشتعل في الدم"الذي كان نجاح كبيرمن الجمهور. وفي هذا الصدد، في عام 1843 تم إصدارها من قبل مجموعة منفصلة.

في عام 1839، كتب Dargomyzhsky أوبراه الأولى "ازميرالدا". تبين أن الأوبرا ضعيفة وغير كاملة. ومع ذلك، بالفعل في هذا العمل كانت ميزات Dargomyzhsky ملحوظة: الرغبة في التعبير النمط الصوتيالدراما. تم عرض "إزميرالدا" فقط في عام 1847 في موسكو وفي عام 1851 في سانت بطرسبرغ. يكتب دارجوميجسكي: "لقد كانت هذه السنوات الثماني من الانتظار العقيم، حتى في أكثر سنوات حياتي كثافة، هي التي وضعت عبئًا ثقيلًا على نشاطي الفني بأكمله". لم تكن "إزميرالدا" مشرقة جدًا في الموسيقى، ولم تتمكن من البقاء على المسرح. توقف هذا الفشل الإبداع الأوبراليدارجوميشسكي. بدأ بكتابة الروايات الرومانسية التي نُشرت عام 1844.

في عام 1844-1845، قام دارجوميشسكي برحلة طويلة إلى الدول الأوروبية (برلين، بروكسل، باريس، فيينا)، حيث التقى جي. هاليفي وج. دونيزيتي. أثر التعارف الشخصي مع الموسيقيين الأوروبيين عليه مزيد من التطوير. بعد أن غادر كمؤيد لكل شيء فرنسي، عاد Dargomyzhsky إلى سانت بطرسبرغ أكثر بكثير من ذي قبل، بطل كل شيء روسي (كما حدث مع Glinka).

بعد رحلة إلى الخارج في 1844-1845، عاش Dargomyzhsky في سانت بطرسبرغ. في أربعينيات القرن التاسع عشر كتب كنتاتا كبيرة مع جوقات لنص لبوشكين "انتصار باخوس". تم عرضه في حفل المديرية في مسرح البولشويفي سانت بطرسبرغ عام 1846، لكن تم رفض عرض المؤلف كأوبرا، وبعد ذلك بوقت طويل (في عام 1867) تم عرضها في موسكو. منزعجًا من رفض عرض باخوس، انغلق دارغوميشسكي على نفسه في دائرة قريبة من معجبيه ومعجبيه، واستمر في تأليف أعمال صغيرة الفرق الصوتية(ثنائيات وثلاثيات ورباعية) والرومانسيات التي نُشرت في نفس الوقت وأصبحت مشهورة.

شارك Dargomyzhsky في الكثير من الأنشطة الموسيقية والتربوية الخاصة وقام بتدريس الغناء. من بين طلابه، برز L.N. بيلينيتسينا، م. شيلوفسكايا، جيرس، بيليبينا، بافلوفا، بارتينيفا، أ.ن. بورجولت، الأميرة مانفيلوفا.

في عام 1848، بدأ Dargomyzhsky العمل على الأوبرا الغنائية الدرامية "حورية البحر"، بناءً على نص بوشكين، واستمر 8 سنوات. تجدر الإشارة إلى أنه تصور هذه الأوبرا في عام 1843، لكن التكوين تقدم ببطء شديد. افتتح هذا العمل صفحة جديدةفي تاريخ الموسيقى الروسية. وتتميز بالعمق النفسي والدقة في تصوير الشخصيات. لأول مرة في الأوبرا الروسية، يجسد Dargomyzhsky ليس فقط الصراعات الاجتماعيةفي ذلك الوقت، ولكن أيضًا التناقضات الداخلية للشخصية الإنسانية. باي. أعرب تشايكوفسكي عن تقديره الكبير لهذا العمل، معتقدًا أنه من بين الأوبرا الروسية يحتل المرتبة الأولى بعد أوبرا جلينكا الرائعة. في أبريل 1853، في قاعة مجلس النبلاء في سانت بطرسبرغ، أعطى دارغوميشسكي حفلة موسيقية كبيرةتم استقبال أعماله بحماس من قبل الجمهور، وفي عام 1855 تم الانتهاء من "حورية البحر".

في مايو 1956، أقيم العرض الأول لفيلم "Rusalka" على مسرح ماريانسكي في سانت بطرسبرغ تحت إشراف K. Lyadov، لكنه لم يكن ناجحًا. استمرت الأوبرا في 26 عرضًا فقط حتى عام 1861، لكنها تجددت عام 1865 مع بلاتونوفا وكوميسارزيفسكي، وحققت نجاحًا كبيرًا واعتبرت منذ ذلك الحين واحدة من أكثر الأوبرا الروسية المحبوبة. تم عرض "روسالكا" لأول مرة في موسكو عام 1858. في هذه الأوبرا، قام Dargomyzhsky بزراعة اللغة الروسية بوعي النمط الموسيقي، التي أنشأتها جلينكا. من المعروف أنه بعد الفشل الأولي لـ "Rusalka" وقع Dargomyzhsky في حالة من الاكتئاب. بحسب قصة صديقه ف.ب. إنجلهارت، كان ينوي حرق عشرات "إزميرالدا" و"روسالكا"، وفقط الرفض الرسمي للإدارة لتسليمهما إلى المؤلف، من أجل التصحيح، أنقذ النتائج من التدمير. خلال هذه السنوات، كتب Dargomyzhsky الكثير من الرومانسيات على قصائد بوشكين. ولكن ظهرت أيضًا أنواع أخرى: الرومانسيات والمونولوجات الغنائية والرسومات الكوميدية.

ربما كانت الفترة الأخيرة من عمل Dargomyzhsky هي الأكثر أهمية وأصالة. وتتميز بدايتها بظهور عدد من المقطوعات الصوتية الأصلية التي تميزت بطابعها الكوميدي ( "مستشار فخري" 1859)، دراما ( "العريف القديم", 1858; "بالادين"، 1859)، سخرية خفية ( "دُودَة"، استنادًا إلى نص Beranger-Kurochkin، 1858) ودائمًا ما يكون رائعًا لقوة وحقيقة التعبير الصوتي. كانت هذه المقطوعات الصوتية خطوة جديدة إلى الأمام في تاريخ الرومانسية الروسية بعد جلينكا وكانت بمثابة نماذج للروائع الصوتية لموسورجسكي، الذي كتب على إحداها إهداءً لدارغوميشسكي - "المعلم العظيم" الحقيقة الموسيقية" تجلى الخط الهزلي لـ Dargomyzhsky أيضًا في مجال التأليف الأوركسترالي. تعود خيالاته الأوركسترالية إلى نفس الفترة: "بابا ياجا، أو من نهر الفولغا إلى ريغا" (1862), "القوزاق الروسي الصغير"(1864)، مستوحاة من "كامارينسكايا" لغلينكا، و "الخيال حول المواضيع الفنلندية" ("خيال تشوخون", 1867).

أثرت الآية الصوتية الجديدة لـ Dargomyzhsky على تطور الأسلوب الصوتي للملحنين الشباب، الأمر الذي أثر بشكل خاص عمل كويو موسورجسكي. تأثر ريمسكي كورساكوف وبورودين بشكل خاص بتقنيات دارغوميشسكي الأوبرالية الجديدة، والتي كانت بمثابة التنفيذ العملي للأطروحة التي عبر عنها في رسالة (1857) إلى كارمالينا: “أريد أن يعبر الصوت عن الكلمة مباشرة؛ أريد الحقيقة." أصبحت كلمات Dargomyzhsky هذه عقيدته الإبداعية.

في أوائل ستينيات القرن التاسع عشر، بدأ Dargomyzhsky في كتابة أوبرا كوميدية سحرية "رقدانا"لكنه كتب خمس أعداد فقط. وبعد ذلك بقليل تصور الأوبرا "مازيبا"، استنادًا إلى حبكة "بولتافا" لبوشكين، ولكن بعد كتابة دويتو بين أورليك وكوتشوبي ( "ها أنت مرة أخرى أيها الرجل الحقير")، وتوقف عند هذا الحد. لم يكن هناك ما يكفي من التصميم على إنفاق الطاقة مقالة كبيرة، الذي لم أكن متأكداً من مصيره.

في الفترة من 1864 إلى 1865، قام Dargomyzhsky برحلة أخرى إلى الخارج. زار وارسو ولايبزيغ وبروكسل وباريس. تثير العروض الموسيقية لأعماله فرحة لا توصف لدى الجمهور. لكن الدافع الرئيسي للصحوة غير العادية للإبداع أعطى لدارغوميشسكي رفاقه الشباب، ملحنو "دائرة بالاكيرف"، الذين أعرب عن تقديره لمواهبهم بسرعة. لعب Dargomyzhsky للغاية دور مهمفي تشكيلها، ساهم تأثير كبيرفي عملهم الإضافي (خاصة في M. P. Mussorgsky) ليصبح " عراب"الحفنة الجبارة." ناقش الملحنون الشباب، وخاصة كوي وموسورجسكي وريمسكي كورساكوف، الأفكار معًا إصلاح الأوبرا. تم نقل طاقتهم إلى Dargomyzhsky نفسه؛ قرر الشروع بجرأة في طريق الإصلاح الأوبرالي وبدأ (على حد تعبيره) أغنية البجعة الخاصة به، بدءًا بحماسة غير عادية لتأليف أوبراه الأخيرة - "ضيف الحجر"، تحديد مهمة مبتكرة - كتابة أوبرا النص الكاملالعمل الأدبي، دون تغيير سطر واحد من نص بوشكين ودون إضافة كلمة واحدة إليه.

الجميع السنوات الأخيرةالحياة التي عمل عليها دارجوميشسكي " ضيف حجر" لا توجد ألحان أو جوقات في هذه الأوبرا، فهي تتكون حصريًا من تلاوات لحنية موهوبة ومبتكرة. هدفهم ليس فقط إعادة إنتاج الحقيقة النفسية، ولكن أيضًا إعادة إنتاج الكلام البشري فنيًا بكل الفروق الدقيقة بمساعدة الموسيقى. مرض دارغوميشسكي (تمدد الأوعية الدموية والفتق سريع التطور) لم يوقف إبداعه. وفي الأسابيع الأخيرة، كان يكتب وهو مستلقي على السرير باستخدام قلم رصاص. قام الأصدقاء الشباب، الذين تجمعوا في مكان المريض، بأداء مشهد تلو الآخر من الأوبرا أثناء تأليفها، وبحماستهم أعطوا الملحن المتلاشي قوة جديدة. لم يتوقف Dargomyzhsky عن العمل، وكانت الأوبرا قد انتهت تقريبا. حالت وفاة الملحن دون استكمال الموسيقى لآخر سبعة عشر بيتًا فقط. وفقًا لوصية Dargomyzhsky، أكمل "الضيف الحجري" لـ Cui؛ كما كتب مقدمة الأوبرا مستعيرة منها المواد الموضوعيةوقام بتنسيق أوبرا ريمسكي كورساكوف. بفضل جهود أصدقاء Dargomyzhsky الشباب، عُرضت أوبرا "The Stone Guest" في سانت بطرسبرغ في "Mighty Handful" مرحلة ماريانسكي 16 فبراير 1872 واستؤنفت عام 1876. تم استقبال "الضيف الحجري" ببرود وبدا معقدًا وجافًا للغاية. ومع ذلك، فإن أهمية "الضيف الحجري"، الذي يكمل منطقيا أفكار دارغوميشسكي الإصلاحية، لا يمكن المبالغة في تقديرها.

يعد ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي أحد مؤسسي الموسيقى الكلاسيكية الروسية مدرسة الملحن، مبتكر الدراما الأوبرا الغنائية. توفي في 5 (17) يناير 1869 في سان بطرسبرج. تم دفنه في مقبرة تيخفين في ألكسندر نيفسكي لافرا.

ألكساندر دارجوميشسكي مؤلف أربع أوبرات والعديد من الأعمال الأخرى. أصبح نذير الواقعية في الموسيقى الأكاديمية الروسية. عُرضت أعماله على المسرح الأوروبي في وقت كانت فيه جميع الكلاسيكيات الروسية المستقبلية لـ "Mighty Handful" تقريبًا في بداية حياتهم المهنية. استمر تأثير Dargomyzhsky على الملحنين لعقود من الزمن. أصبحت "Rusalka" و "The Stone Guest" جزءًا لا يتجزأ من اللغة الروسية فن القرن التاسع عشرقرن.

الجذور

ولد ألكسندر دارجوميزسكي في 14 فبراير 1813 في قرية فوسكريسنسكي الصغيرة الواقعة في منطقة تشيرنسكي بمقاطعة تولا. كان والد الصبي سيرجي نيكولاييفيتش الابن غير الشرعيلمالك الأرض الثري Alexei Ladyzhensky. ولدت الأم ماريا كوزلوفسكايا أميرة.

امتلكت عائلة Dargomyzhskys ملكية عائلة Tverdunov، حيث قضى ساشا الصغير السنوات الثلاث الأولى من حياته. كانت تقع في مقاطعة سمولينسك - عاد الملحن هناك أكثر من مرة في مرحلة البلوغ. كان Dargomyzhsky، الذي ارتبطت سيرته الذاتية بشكل أساسي بالعاصمة، يبحث عن الإلهام في ملكية والديه. استخدم الملحن الدوافع الأغاني الشعبيةمنطقة سمولينسك في أوبراه "روسالكا".

دروس الموسيقى

عندما كان طفلا، تحدث Dargomyzhsky في وقت متأخر (في سن الخامسة). وقد أثر ذلك على الصوت الذي ظل أجشًا وعالي النبرة. ومع ذلك، فإن هذه الميزات لم تمنع الموسيقي من إتقان التقنية الصوتية. في عام 1817، انتقلت عائلته إلى سانت بطرسبرغ. بدأ والدي العمل في مكتب البنك. الطفل مع الطفولة المبكرةبدأت في الحصول على تعليم الموسيقى. وكانت أول أداة له هي البيانو.

قام الإسكندر بتغيير العديد من المعلمين. كان أحدهم عازف البيانو المتميز فرانز شوبرليكنر. تحت قيادته، Dargomyzhsky، الذي بدأت سيرته الذاتية كموسيقي منذ البداية السنوات الأولى، بدأ الأداء في مختلف المناسبات. كانت هذه اجتماعات خاصة أو حفلات خيرية.

في سن التاسعة، بدأ الصبي في إتقان الكمان والرباعية الوترية. له الحب الرئيسيلا يزال هناك بيانو متبقي، وقد كتب له بالفعل العديد من الرومانسيات والأعمال من الأنواع الأخرى. تم نشر بعضها لاحقًا عندما كان الملحن قد اكتسب شهرة واسعة بالفعل.

تأثير جلينكا وهوغو

في عام 1835، التقى Dargomyzhsky، الذي كانت سيرته الذاتية مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بزملائه في ورشة العمل الإبداعية، بميخائيل جلينكا. أثر الملحن ذو الخبرة بشكل كبير على الرفيق المبتدئ. جادل Dargomyzhsky مع Glinka حول Mendelssohn و Beethoven، وأخذ منه المواد المرجعيةوالتي درس منها نظرية الموسيقى. ألهمت أوبرا ميخائيل إيفانوفيتش "حياة من أجل القيصر" ألكسندر لإنشاء أعماله المسرحية واسعة النطاق.

في القرن التاسع عشر، كانت الموسيقى الفرنسية تحظى بشعبية كبيرة في روسيا. خيالي. كانت Dargomyzhsky مهتمة بها أيضًا. لقد أذهلته سيرة فيكتور هوغو وعمله بقوة خاصة. استخدم الملحن الدراما الفرنسية "لوكريزيا بورجيا". أساس المؤامرةمن أوبراه المستقبلية. لقد عمل Dargomyzhsky بجد على هذه الفكرة. لم ينجح الكثير، وكانت النتيجة متأخرة. ثم تحول (بناءً على توصية الشاعر فاسيلي جوكوفسكي) إلى عمل آخر لهوغو - "كاتدرائية نوتردام".

"ازميرالدا"

وقع Dargomyzhsky في حب النص المكتوب الذي كتبه المؤلف نفسه رواية تاريخيةلإنتاج لويز بيرتين. بالنسبة لأوبراه، أخذ الملحن الروسي نفس الاسم "إزميرالدا". وقد ترجمها من الفرنسية بنفسه. في عام 1841، كانت درجاته جاهزة. تم قبول العمل المكتمل من قبل مديرية المسارح الإمبراطورية.

إذا كان الأدب في روسيا مطلوبًا روايات فرنسيةثم فضل الجمهور الأوبرا الإيطالية حصريا. لهذا السبب انتظرت «إزميرالدا» ظهورها على المسرح على غير العادة. لفترة طويلة. تم العرض الأول فقط في عام 1847 في مسرح البولشوي في موسكو. الأوبرا لم تدم طويلا على المسرح.

الرومانسيات والأعمال الأوركسترالية

خلال الفترة التي ظل فيها مستقبل "إزميرالدا" في طي النسيان، كان دارغوميشسكي يكسب عيشه من خلال إعطاء دروس الغناء. لم يتخل عن الكتابة، بل أعاد التركيز على الرومانسية. وفي أربعينيات القرن التاسع عشر، تمت كتابة العشرات من هذه الأعمال، أشهرها "ليليتا"، و"ستة عشر عامًا"، و"زفير الليل". قام دارغوميشسكي أيضًا بتأليف أوبرا ثانية بعنوان "انتصار باخوس".

صوتي و أعمال الغرفةالملحن. له الرومانسيات المبكرةغنائي. أصبحت جودتها الفولكلورية المتأصلة فيما بعد تقنية شائعة، استخدمها، على سبيل المثال، بيوتر تشايكوفسكي. الضحك هو عاطفة أخرى سعى ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي إلى إثارةها. سيرة ذاتية مختصرةالعروض: تعاون مع كتاب ساخرين بارزين. لذلك ليس من المستغرب أن تحتوي أعمال الملحن على الكثير من الفكاهة. أمثلة حيةتضمنت ذكاء المؤلف أعمال "المستشار الفخري" و"الدودة" وغيرها.

للأوركسترا ألكسندر دارجوميشسكي، الذي سيرة ذاتية قصيرة غنية أكثر من غيرها أنواع مختلفة، كتب "بابو ياجا" و"فتاة القوزاق" و"بوليرو" و"تشوخون فانتاسي". هنا واصل المؤلف التقاليد التي وضعها معلمه جلينكا.

السفر إلى الخارج

سعى جميع المثقفين الروس في القرن التاسع عشر إلى زيارة أوروبا للتعرف بشكل أفضل على حياة العالم القديم. ولم يكن الملحن Dargomyzhsky استثناءً. تغيرت سيرة الموسيقي بشكل كبير عندما غادر سان بطرسبرج عام 1843 وقضى عدة أشهر في المدن الأوروبية الكبرى.

زار ألكسندر سيرجيفيتش فيينا وباريس وبروكسل وبرلين. التقى بعازف الكمان البلجيكي هنري فيوكسان، والناقد الفرنسي فرانسوا جوزيف فيتي والعديد من الأشخاص. الملحنين المتميزين: دونيزيتي، أوبر، مايربير، هاليفي.

عاد دارغوميشسكي، الذي كانت سيرته الذاتية وإبداعه ودائرته الاجتماعية أكثر ارتباطًا بروسيا، إلى وطنه في عام 1845. وفي مرحلة جديدة من حياته أصبح مهتما بالفولكلور الوطني. بدأت عناصرها تظهر أكثر فأكثر في أعمال السيد. ومن أمثلة هذا التأثير الأغاني والرومانسيات "حمى"، و"دارلنج مايدن"، و"ميلر" وغيرها.

"حورية البحر"

في عام 1848، بدأ ألكسندر سيرجيفيتش في إنشاء أحد أعماله الرئيسية - أوبرا "روسالكا". لقد كتب على مؤامرة المأساة الشعرية لبوشكين. عمل Dargomyzhsky في الأوبرا لمدة سبع سنوات. لم يكمل بوشكين عمله. أكمل الملحن المؤامرة للكاتب.

ظهرت "روسالكا" لأول مرة على خشبة المسرح عام 1856 في سان بطرسبرج. Dargomyzhsky، الذي كانت سيرته الذاتية القصيرة معروفة بالفعل للجميع ناقد موسيقي، تلقى العديد من الثناء التفصيلي والمراجعات الإيجابية للأوبرا. جميع المحاضرين المسارح الروسيةلقد حاولنا الاحتفاظ بها في ذخيرتنا لأطول فترة ممكنة. نجاح "Rusalka"، الذي كان مختلفا بشكل لافت للنظر عن رد الفعل على "Esmeralda"، حفز الملحن. في بلده الحياة الإبداعيةلقد بدأت فترة من الازدهار.

تعتبر "روسالكا" اليوم أول أوبرا روسية في هذا النوع من الأعمال النفسية الدراما المحلية. ما هي المؤامرة التي اقترحها Dargomyzhsky في هذا العمل؟ ملحن يمكن أن تقدم لك سيرته الذاتية القصيرة أكثر من غيره قصص مختلفة، ابتكر نسخته الخاصة من الأسطورة الشعبية، في وسطها فتاة تحولت إلى حورية البحر.

"الإيسكرا" والمجتمع الموسيقي الروسي

على الرغم من أن حياة الملحن كانت موسيقى، إلا أنه كان مهتمًا أيضًا بالأدب. كانت سيرة ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالسير الذاتية لمعظم الناس كتاب مختلفين. أصبح قريبًا وتواصل مع مؤلفي الآراء الليبرالية. معهم، نشر Dargomyzhsky المجلة الساخرة "إيسكرا". كتب ألكسندر سيرجيفيتش موسيقى بناءً على قصائد الشاعر والمترجم فاسيلي كوروشكين.

في عام 1859، تم إنشاء المجتمع الموسيقي الروسي. وكان دارغوميشسكي من بين قادتها. لا يمكن للسيرة الذاتية القصيرة للملحن الاستغناء عن ذكر هذه المنظمة. وبفضلها التقى ألكسندر سيرجيفيتش بالعديد من الزملاء الشباب، بما في ذلك ميلي بالاكيرف. قام هذا الجيل الجديد لاحقًا بإنشاء "الحفنة القوية" الشهيرة. سيصبح Dargomyzhsky جسرا بينهم وبين الملحنين في العصر الماضي، مثل Glinka.

"ضيف الحجر"

بعد "Rusalka" لم يعد Dargomyzhsky إلى تأليف الأوبرا لفترة طويلة. في ستينيات القرن التاسع عشر. ابتكر رسومات تخطيطية لأعمال مستوحاة من أساطير "بولتافا" لروجدان وبوشكين. توقفت هذه الأعمال في المرحلة الجنينية.

سيرة دارغوميشسكي، ملخصمما يوضح مدى صعوبة البحث الإبداعي للماجستير في بعض الأحيان، وأصبح فيما بعد مرتبطًا بـ "الضيف الحجري". كان هذا هو عنوان "المأساة الصغيرة" الثالثة لبوشكين. وعلى هذا الأساس قرر الملحن تأليف أوبراه التالية.

استمر العمل على "The Stone Guest" لعدة سنوات. خلال هذه الفترة، ذهب Dargomyzhsky في رحلته الرئيسية الثانية إلى أوروبا. ذهب Dargomyzhsky إلى الخارج بعد وقت قصير من وفاة والده سيرجي نيكولاييفيتش. لم يتزوج الملحن قط، ولم يتزوج قط العائلة الخاصة. لذلك، ظل والده المستشار الرئيسي لألكسندر سيرجيفيتش ودعمه طوال حياته. كان الوالد هو الذي أدار الشؤون المالية لابنه ورعى التركة المتبقية بعد وفاة والدة ماريا بوريسوفنا في عام 1851.

زار Dargomyzhsky عدة مدن أجنبيةحيث تم بيع العروض الأولى لفيلمه "The Little Mermaid" والمسرحية الأوركسترالية "Cossack". أثارت أعمال السيد الروسي اهتمامًا حقيقيًا. وقد تحدث عنهم الممثل المتميز للرومانسية فرانز ليزت.

موت

في العقد السادس من عمره، كان Dargomyzhsky قد قوض صحته بالفعل، ويعاني من الإجهاد الإبداعي المنتظم. توفي في 17 يناير 1869 في سان بطرسبرج. وطلب الملحن في وصيته إكمال «الضيف الحجري» قيصر كويبمساعدة نيكولاي ريمسكي كورساكوف، الذي نظمها بالكامل العمل بعد وفاتهوكتب له مقدمة قصيرة.

لفترة طويلة الأوبرا الأخيرةظل أشهر أعمال Dargomyzhsky. كانت هذه الشعبية بسبب ابتكار التركيبة. لا توجد فرق أو ألحان في أسلوبه. كان أساس الأوبرا هو الخطابات والتلاوات اللحنية التي تم ضبطها على الموسيقى، والتي لم تحدث من قبل على المسرح الروسي. تم تطوير هذه المبادئ لاحقًا في كتاب متواضع موسورجسكي بوريس جودونوف وخوفانشينا.

أسلوب الملحن

تبين أن Dargomyzhsky هو نذير الواقعية الموسيقية الروسية. لقد اتخذ الخطوات الأولى في هذا الاتجاه، متخليًا عن التكلف والغرور اللذين تتسم بهما الرومانسية والكلاسيكية. جنبا إلى جنب مع Balakirev، Cui، Mussorgsky و Rimsky-Korsakov، أنشأ الأوبرا الروسية، التي خرجت عن التقليد الإيطالي.

ما الذي اعتبره ألكسندر دارجوميشسكي هو الشيء الرئيسي في أعماله؟ سيرة الملحن هي التاريخ التطور الإبداعيالشخص الذي عمل بعناية على كل شخصية في كتاباته. باستخدام التقنيات الموسيقيةحاول المؤلف أن يُظهر للمستمع بأكبر قدر ممكن من الوضوح الصورة النفسية للأكثر أبطال مختلفون. في حالة الضيف الحجري، كانت الشخصية الرئيسية هي دون جوان. ومع ذلك، فهو ليس الوحيد الذي يلعب دورًا مهمًا في الأوبرا. الجميع الشخصيات العالم الإبداعيألكسندر سيرجيفيتش ليس عرضيًا ومهمًا.

ذاكرة

تم إحياء الاهتمام بعمل Dargomyzhsky في القرن العشرين. كانت أعمال الملحن تحظى بشعبية كبيرة في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. تم تضمينها في مختارات مختلفة وتم أداؤها في أماكن مختلفة. أصبح إرث دارغوميشسكي موضوع بحث أكاديمي جديد. الخبراء الرئيسيون في عمله هم أناتولي دروزدوف وميخائيل بيكليس، الذين كتبوا العديد من الأعمال حول أعماله ومكانتها في الفن الروسي.

في عام 1813، في 2 فبراير، ولد ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي في مقاطعة تولا. لسوء الحظ، الاسم الدقيق للقرية التي ولد فيها الملحن المستقبلي غير معروف. في نفس العام، بعد بضعة أشهر من ولادة الصبي، غادرت عائلة دارغوميشسكي مقاطعة تولا وذهبت إلى عقار بالقرب من سمولينسك. يقع بالقرب من مدينة فيازما. يقع في ملكية Tverdunovo الشاب الكسندريقضي السنوات الأولى من الطفولة. في سن الثالثة، انتقل ساشا مع عائلته إلى سمولينسك، وبعد عام آخر - إلى سانت بطرسبرغ. تبقى ملكية والديه، تفردونوفو، إلى الأبد في ذاكرة الملحن. وبعد ذلك بوقت طويل، في سن 48، سيعود إلى هنا. وسوف يعود ليوزع على الفلاحين القسريين السابقين ليس فقط حصصهم المخصصة من الأرض، بل كل الأراضي التي كان عليهم زراعتها سابقًا. كما أنه لم يرفع ضريبة الأرض. تسبب هذا السلوك من قبل مالك الأرض الأثرياء في الارتباك والقيل والقال.

منذ الصغر، أحب الإسكندر الزيارة العروض الموسيقية، الأوبرا. في سن ال 22، حدث أحد معارفه المتغيرة في حياته. أصبح ميخائيل إيفانوفيتش جلينكا ملكه صديق حقيقيوإلهام. بفضل التواصل مع ميخائيل إيفانوفيتش قرر ألكسندر سيرجيفيتش كتابة عمل كبير. لسوء الحظ، استغرق عرض أوبرا "إزميرالدا" وقتًا طويلاً جدًا، ولم تحظ بأي تقدير تقريبًا. يصبح هذا صدمة نفسية خطيرة للملحن.

بعد إنتاج الأوبرا غير الناجح، كرس ألكسندر سيرجيفيتش نفسه لكتابة الرومانسيات. تم نشر العديد منهم (على سبيل المثال، "عمري 16 عامًا") لاحقًا وأصبحوا مشهورين.

في عام 1843، غادر الملحن البلاد وعاد فقط في عام 1845. عُرضت أوبرا Dargomyzhsky التالية، "Rusalka"، التي تم إنشاؤها من عام 1848 إلى عام 1855، في مايو 1856 فقط. لقد كان نجاحا! ردود فعل إيجابيةأثر النقاد بشكل كبير على العمل الإضافي لألكسندر سيرجيفيتش. في وقت لاحق، عندما تهدأ الإثارة من الإنتاج بشكل ملحوظ، ويبدأ Dargomyzhsky مرة أخرى في تجربة أزمة في عمله، يقرر الذهاب إلى أوروبا مرة أخرى.

بعد أن رأى كيف يتم تقدير "Rusalka" في أوروبا، يعود ألكساندر سيرجيفيتش إلى روسيا ويبدأ العمل بنشاط في عمل "The Stone Guest". ومع ذلك، فإن صحة الملحن الضعيفة، وكذلك موقفه في قيادة المجتمع الموسيقي، لا تسمح للملحن بإكمال العمل الذي بدأه. في يناير 1869 مات. تم الانتهاء من فيلم "The Stone Guest" لاحقًا. تم الإنتاج أيضًا، ولكن فقط في عام 1872 في سانت بطرسبرغ.

السيرة الذاتية مزيد من التفاصيل

ولد ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي، وهو شخصية موسيقية ومعلم ومؤلف للأعمال الموسيقية في منتصف القرن التاسع عشر، في 2 (14) فبراير 1813 في المناطق النائية الروسية، في مقاطعة تولا (منطقة بيلفسكي، قرية ترويتسكوي). ومع ذلك، هناك تناقضات فيما يتعلق بمكان ميلاد الموسيقي المستقبلي. وبحسب بعض المصادر فإن هذا المكان هو قرية فوسكريسينسكوي في منطقة تشيرنسكي بمقاطعة تولا. كان والد الموسيقي والملحن المستقبلي سيرجي نيكولاييفيتش سليلًا غير شرعي لمالك أرض ثري وحمل لقب Ladyzhensky، الذي تم إرساله لاحقًا لتربيته على يد بوشاروف (عقيد في الجيش) وعاش في منزله في Dargomyzhka، ومن هنا المستقبل لقب الكسندر سيرجيفيتش. والدة الملحن، ماريا بوريسوفنا كوزلوفسكايا، من أصل أميري، تزوجت من سيرجي نيكولايفيتش ضد إرادة والديها. كانت الأسرة كبيرة، بالإضافة إلى ساشا الصغيرة، كان هناك خمسة أطفال آخرين.

في عام 1817، انتقلت الأسرة بأكملها إلى العاصمة، وحصل الأب على وظيفة في سانت بطرسبرغ. يحصل الإسكندر على فرصة لدراسة الموسيقى. في عام 1821 دروس الموسيقىيبدأ الموسيقي الشهير في العاصمة أ.ت.دانيلفسكي بقضاء بعض الوقت مع ألكسندر. دعا الوالدان عازف البيانو الشهير فرانز شوبرليكنر للتدرب مع الصبي. بالإضافة إلى ذلك، كان للموسيقي القن فورونتسوف، الذي قدم الصبي للكمان وشجع تجاربه في التأليف، وبينيديكت زيبيتش، الذي طور قدرات دارغوميشسكي الصوتية، تأثير كبير على تطور المؤلف المستقبلي.

وفي عام 1827، بدأ الشاب العمل في المكتب، الخدمة العامة، حيث يتقدم بنجاح كبير. خلال هذه الفترة، قام بالعديد من الأعمال لكبار المؤلفين والموسيقيين الإيطاليين في منزله. تأثر الملحن بشكل كبير بمعارفه وعمله مع M. I. Glinka، الذي حدث في ربيع عام 1835.

في عام 1841، أكمل Dargomyzhsky العمل في أول أعماله عمل كبير، أوبرا إزميرالدا التي لم تلق أي نجاح خاص لدى الجمهور. خلال هذه الفترة، يكتب الرومانسيات ويعطي دروسًا صوتية (وغالبًا ما تكون مجانية تمامًا). بعد عامين، يترك الملحن الخدمة ويزور أوروبا لمدة عامين، ويتعرف على العديد من الملحنين والمؤلفين والموسيقيين في ذلك الوقت، ويدرس مادة موسيقيةوالفولكلور. وهو يكتب أوبرا "انتصار باخوس". تحتل أوبرا "روسالكا" مكانة بارزة بين أعمال ألكسندر سيرجيفيتش، والتي كتبت بين عامي 1848 و1855.

في الستينيات، عمل Dargomyzhsky على أوبرا Mazepa وRogdana، التي ظلت غير مكتملة، وكتب أعمالًا للأوركسترا وأعمال الحجرة الصوتية وأعمال البيانو. وفي عام 1866 - 1869، عمل الملحن على إبداعه الأكثر شهرة، أوبرا "الضيف الحجري"، بناء على إحدى "المآسي الصغيرة" (التي كتبها أ.س. بوشكين). الخاص بك جدا عمل مشهورالمؤلف ليس لديه الوقت الكافي للانتهاء، فقد كان على وشك الانتهاء من العمل على "The Stone Guest" للمخرج C. A. Cui.

ولد الفنان والشخصية المبدعة المشهورة عالميًا سلفادور دالي عام 1904 في 11 مايو في مقاطعة فيغيريس الصغيرة. كان رب الأسرة يعمل كاتب عدل وكان رجلاً محترمًا.

كثير من أولئك الذين لم يبتسموا يعتبرون أنفسهم عباقرة غير معترف بهم الحظ الإبداعي. لكن الوقت وحده هو الذي يعرف المعنى الحقيقي للموهبة، فهو يغطي البعض بالنسيان، ويمنح الخلود للآخرين. لم تكن الموهبة غير العادية لألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي موضع تقدير من قبل معاصريه، لكن مساهمته في الموسيقى الروسية كانت الأكثر أهمية بالنسبة للأجيال العديدة القادمة من الملحنين الروس.

سيرة ذاتية مختصرة

في 2 فبراير 1813، ولد ألكسندر دارجوميشسكي. ومن المعروف على وجه اليقين عن مكان ولادته أنها كانت قرية في مقاطعة تولا، لكن المؤرخين ما زالوا يتجادلون حول اسمها الدقيق. لكن دور مهملم تكن هي التي لعبت دورًا في مصير الملحن، بل ملكية تفردونوفو المملوكة لوالدته، والتي ساشا الصغيرةجلبت بضعة أشهر من العمر. كان العقار يقع في مقاطعة سمولينسك، وليس بعيدًا عن قرية نوفوسباسكوي، عش عائلة أول روسي الملحن الكلاسيكي م. جلينكاالذي سيكون Dargomyzhsky ودودًا للغاية معه. في مرحلة الطفولة، لم تنفق ساشا الكثير من الوقت في الحوزة - في عام 1817، انتقلت العائلة إلى سانت بطرسبرغ. لكنه جاء بعد ذلك عدة مرات للإلهام ودراسة الفن الشعبي.

في العاصمة، بدأ صبي يبلغ من العمر سبع سنوات في تعلم العزف على البيانو، الذي أتقنه بدقة. لكن العاطفة الحقيقيةأصبح مهتمًا بالكتابة في سن العاشرة وكان مؤلفًا للعديد من المسرحيات والرومانسيات. لم يأخذ معلمو ساشا ولا والديه هذه الهواية على محمل الجد. وبالفعل في سن الرابعة عشرة دخل خدمة مراقبة الوزارة المنشأة حديثًا المحكمة الإمبراطورية. كان مجتهدًا في عمله، وسرعان ما ارتقى في الرتب. وفي الوقت نفسه، دون التوقف عن كتابة الموسيقى. بدأت الرومانسيات التي تم تأليفها خلال تلك الفترة في التغلب على صالونات سانت بطرسبرغ وسرعان ما تم أداؤها في كل غرفة معيشة حرفيًا. بعد أن التقيت م. Glinka، Dargomyzhsky درس بشكل مستقل أساسيات التكوين والنقطة المقابلة من مخطوطات البروفيسور Z. Dehn التي أحضرها من ألمانيا.

في عام 1843، استقال ألكسندر سيرجيفيتش وقضى العامين التاليين في الخارج، ويتواصل مع الملحنين البارزين والشخصيات الموسيقية في عصره. عند عودته، بدأ دراسة الفولكلور الروسي، وخاصة باستخدام مثال الأغاني من مقاطعة سمولينسك. وكانت إحدى نتائج ذلك إنشاء الأوبرا " حورية البحر" في نهاية الخمسينيات، أصبح Dargomyzhsky قريبا من دائرة الملحنين الطموحين، والتي سيتم استدعاؤها لاحقا " حفنة قوية" في عام 1859 أصبح أحد مستشاري الجمعية الموسيقية الروسية.

في عام 1861، بعد إلغاء القنانة، أصبح ألكسندر سيرجيفيتش من أوائل ملاك الأراضي الذين أطلقوا سراح الفلاحين، وتركوا لهم الأرض بدون ضرائب. الدفع نقدا. للأسف، الكرم البشري لم يجعله المصير الإبداعيعلى الأقل إلى حد ما أكثر نجاحا. على هذه الخلفية، بدأت صحته في التدهور بشكل مطرد، وفي 5 يناير 1869، توفي الملحن.

حقائق مثيرة للاهتمام

• كان دارجوميشسكي قصير، نحيف، ذو جبهة عالية وملامح صغيرة. أطلق عليه الأذكياء المعاصرون لقب "القط الصغير النائم". ونتيجة لمرض أصيب به في طفولته، تأخر في الكلام وظل صوته مرتفعا على غير العادة بالنسبة لرجل طوال حياته. في الوقت نفسه، غنى بشكل رائع، وأدى رواياته الرومانسية بشعور من هذا القبيل، أثناء الاستماع إليه، حتى L. N. ذرف الدموع. تولستوي. لقد أثار إعجاب النساء بسحره وروح الدعابة وأخلاقه التي لا تشوبها شائبة.

• كان والد الملحن سيرجي نيكولاييفيتش الابن غير الشرعيمالك الأرض أ.ب. Ladyzhensky، وحصل على لقبه من اسم ملكية زوج والدته Dargomyzh. جاءت والدة الملحن ماريا بوريسوفنا كوزلوفسكايا عائلة نبيلة، نشأت من عائلة روريكوفيتش. رفض والداها زواج المسؤول الصغير من ابنتهما، فتزوجا سرًا. أنتج الزواج 6 أطفال، وكان الكسندر هو الثالث. أتيحت لسيرجي نيكولايفيتش الفرصة لدفن زوجته الحبيبة وأربعة من أبنائه وحتى حفيدتين. من كل شيء عائلة كبيرةنجا ألكسندر سيرجيفيتش من أخته الوحيدة صوفيا سيرجيفنا ستيبانوفا. كما قامت أيضًا بتربية ابنتي أختها الصغرى إرمينيا، التي توفيت عام 1860. وأصبح ابنها، سيرجي نيكولايفيتش ستيبانوف، وابنتي أختها، هم الأحفاد الوحيدون لعائلة دارغوميشسكي.
• قدر سيرجي نيكولاييفيتش دارجوميشسكي حس الفكاهة لدى الناس بشدة وشجع على تنمية هذه الجودة لدى أطفاله، وكافأهم بـ 20 كوبيل مقابل ذكاء ناجح أو عبارة ذكية.
• لم يكن الكسندر سيرجيفيتش متزوجا قط. وكانت هناك شائعات عنه علاقات رومانسيةمع ليوبوف ميلر الذي علمه الغناء. لسنوات عديدة كانت تربطه صداقة لطيفة مع تلميذه ليوبوف بيلينيتسينا (المتزوج من كارمالينا)، وهو ما يتضح من خلال المراسلات المكثفة التي نجت. تم تخصيص العديد من رواياته الرومانسية لهذا الأخير.
• طوال حياته عاش الملحن مع والديه. بعد وفاة والده، عاش لعدة سنوات في عائلة أخته صوفيا سيرجيفنا، ثم استأجر شقة في نفس المبنى.
• في عام 1827، تم نشر كتاب قصائد ومسرحيات الأطفال م. Dargomyzhskaya "هدية لابنتي". تم تخصيص الشعر الشقيقة الصغرىالملحن ليودميلا.