انتشر الأسلوب الكلاسيكي على نطاق واسع في. ما هي الكلاسيكية: نظرة في التاريخ

الكلاسيكية هي أسلوب فني ومعماري سيطر على أوروبا في القرنين السابع عشر والتاسع عشر. نفس المصطلح كان بمثابة الاسم لـ الاتجاه الجمالي. كان الهدف من الكائنات التي تم إنشاؤها خلال هذه الفترة أن تكون بمثابة أمثلة للأسلوب المثالي "الصحيح".

تعتمد الكلاسيكية على أفكار العقلانية وتلتزم بشرائع معينة، لذلك تتميز جميع المشاريع المنفذة في عصر الكلاسيكية تقريبا بالانسجام والمنطق.

الكلاسيكية في الهندسة المعمارية

حلت الكلاسيكية محل الروكوكو، الذي كان عرضة للنقد العام بسبب التعقيد المفرط، والتبجح، والسلوكيات، والإفراط في العناصر الزخرفية. في الوقت نفسه، بدأ المجتمع الأوروبي في التحول بشكل متزايد إلى أفكار التنوير، والتي تم التعبير عنها في جميع جوانب النشاط، بما في ذلك الهندسة المعمارية. انجذب انتباه المهندسين المعماريين إلى البساطة والإيجاز والوضوح والهدوء والدقة التي تميز العمارة القديمة، اليونانية في المقام الأول. في الواقع، أصبحت الكلاسيكية نتيجة طبيعية لتطور عمارة عصر النهضة وتحولها.

الهدف من جميع الأشياء التي تم إنشاؤها بأسلوب الكلاسيكية هو الرغبة في البساطة والدقة وفي نفس الوقت الانسجام والكمال - ولهذا السبب غالبًا ما يلجأ أساتذة العصور الوسطى إلى الأشكال المعمارية القديمة الضخمة. تتميز العمارة الكلاسيكية بانتظام التصميم ووضوح الأشكال. أساس من هذا النمطأصبح أمرا من العصور القديمة، على وجه الخصوص التراكيب المكانية، ضبط النفس في الديكور، ونظام التخطيط الذي بموجبه تقع المباني في شوارع مستقيمة واسعة، وقد لوحظت النسب والأشكال الهندسية الصارمة.

كانت جماليات الكلاسيكية مواتية لإنشاء مشاريع واسعة النطاق داخل مدن بأكملها. في روسيا، تم إعادة تخطيط العديد من المدن وفقا لمبادئ العقلانية الكلاسيكية.

استمرت تكتونية الجدران والأقبية في التأثير على طابع الهندسة المعمارية. خلال فترة الكلاسيكية، أصبحت الأقبية مسطحة وظهر الرواق. أما الجدران فقد بدأت تفصل بينها أفاريز وأعمدة. في التركيب الكلاسيكي، بعد تكوين العصور القديمة، يسود التناظر. نظام الألوان فاتح في الغالب ألوان الباستيلوالتي تعمل على إبراز العناصر المعمارية.

ترتبط معظم المشاريع واسعة النطاق بالكلاسيكية أواخر السابع عشرأنا والأول نصف القرن التاسع عشرج.: ظهور مدن وحدائق ومنتجعات جديدة.

في العشرينات من القرن التاسع عشر، إلى جانب الكلاسيكية، كان النمط الانتقائي شائعا، والذي كان له في ذلك الوقت نغمات رومانسية. بالإضافة إلى ذلك، تم تخفيف الكلاسيكية بعناصر عصر النهضة و(الفنون الجميلة).

تطور الكلاسيكية في العالم

نشأت الكلاسيكية وتطورت تحت تأثير الاتجاهات التقدمية التنويرية في الفكر الاجتماعي. وكانت الأفكار الأساسية هي أفكار الوطنية والمواطنة، وكذلك فكرة قيمة الإنسان. في العصور القديمة، وجد أنصار الكلاسيكية مثالا للمثل الأعلى هيكل الحكومةوالعلاقات المتناغمة بين الإنسان والطبيعة. يُنظر إلى العصور القديمة على أنها حقبة حرة يتطور فيها الفرد روحيًا وجسديًا. من وجهة نظر الكلاسيكيين، كان هذا وقتًا مثاليًا في التاريخ بدون تناقضات اجتماعية و الصراعات الاجتماعية. المعالم الثقافيةأصبحوا أيضًا قدوة.

يمكن تمييز ثلاث مراحل في تطور الكلاسيكية في العالم:

  • الكلاسيكية المبكرة (ستينيات القرن الثامن عشر - أوائل ثمانينيات القرن الثامن عشر).
  • الكلاسيكية الصارمة (منتصف ثمانينيات وتسعينيات القرن الثامن عشر).
  • نمط الإمبراطورية

هذه الفترات صالحة لكل من أوروبا وروسيا، ولكن يمكن اعتبار الكلاسيكية الروسية منفصلة الحركة المعمارية. في الواقع، مثل الكلاسيكية الأوروبية، أصبحت عكس الباروك وسرعان ما حلت محله. بالتوازي مع الكلاسيكية، كانت هناك حركات معمارية (وثقافية) أخرى: الروكوكو، القوطية الزائفة، العاطفية.

بدأ كل شيء بانضمام كاترين العظيمة. تتناسب الكلاسيكية بشكل متناغم مع إطار تعزيز عبادة الدولة، عندما تم إعلان أولوية الواجب العام على المشاعر الشخصية. وبعد ذلك بقليل، انعكست أفكار التنوير في نظرية الكلاسيكية، بحيث تحولت "الكلاسيكية الطبقية" في القرن السابع عشر إلى "كلاسيكية التنوير". ونتيجة لذلك، كانت هناك المجموعات المعماريةفي مراكز المدن الروسية، ولا سيما سانت بطرسبرغ، تفير، كوستروما، ياروسلافل.

ملامح الكلاسيكية

تتميز الكلاسيكية بالرغبة في الوضوح واليقين وعدم الغموض والاتساق المنطقي. تسود الهياكل الضخمة ذات الأشكال المستطيلة.

ميزة أخرى ومهمة أساسية كانت تقليد الطبيعة المتناغمة والحديثة في نفس الوقت. كان يُفهم الجمال على أنه شيء ولد من الطبيعة وفي نفس الوقت يفوقها. يجب عليها تصوير الحقيقة والفضيلة والانخراط في التربية الأخلاقية.

تهدف العمارة والفن إلى تعزيز التنمية الشخصية حتى يصبح الإنسان مستنيرًا ومتحضرًا. كلما كان الارتباط أقوى بين أنواع مختلفةالفنون، كلما كان عملها أكثر فعالية وكان تحقيق هذا الهدف أسهل.

الألوان السائدة: الأبيض والأزرق بالإضافة إلى ظلال غنية من اللون الأخضر والوردي والأرجواني.

بعد العمارة القديمة، تستخدم الكلاسيكية خطوطًا صارمة وأنماطًا ناعمة؛ العناصر متكررة ومتناغمة، والأشكال واضحة وهندسية. الزخارف الرئيسية هي النقوش البارزة في الميداليات والتماثيل على الأسطح والقاعات المستديرة. غالبًا ما كانت الحلي العتيقة موجودة في الخارج. بشكل عام، الديكور مقيد، دون زخرفة.

ممثلو الكلاسيكية

أصبحت الكلاسيكية واحدة من أكثر الأساليب انتشارًا في جميع أنحاء العالم. طوال فترة وجودها، ظهر العديد من الحرفيين الموهوبين وتم إنشاء عدد كبير من المشاريع.

الميزات الرئيسية الكلاسيكية المعماريةفي أوروبا تم تشكيلها بفضل أعمال سيد البندقية بالاديو وأتباعه سكاموزي.

في باريس، كان جاك جيرمان سوفلو، أحد أكثر المهندسين المعماريين تأثيرًا في الفترة الكلاسيكية، يبحث عن الحلول الأمثللتنظيم الفضاء. توقع كلود نيكولا ليدوكس العديد من مبادئ الحداثة.

بشكل عام، تجلت السمات الرئيسية للكلاسيكية في فرنسا في أسلوب مثل أسلوب الإمبراطورية - "النمط الإمبراطوري". هذا هو أسلوب الكلاسيكية المتأخرة في الهندسة المعمارية والفن، والذي يسمى أيضًا عاليًا. نشأت في فرنسا في عهد نابليون الأول وتطورت حتى الثلاثينيات من القرن التاسع عشر. وبعد ذلك تم استبدالها بحركات انتقائية.

في بريطانيا، كان ما يعادل أسلوب الإمبراطورية هو "أسلوب الوصاية" (على وجه الخصوص، قدم جون ناش مساهمة كبيرة). أحد مؤسسي بريطانيا التقليد المعمارييعتبر إنيجو جونز مهندسًا معماريًا ومصممًا وفنانًا.

تم تصميم التصميمات الداخلية الأكثر تميزًا على الطراز الكلاسيكي من قبل الاسكتلندي روبرت آدم. حاول التخلي عن الأجزاء التي لا تؤدي وظيفة بناءة.

في ألمانيا، بفضل ليو فون كلينز وكارل فريدريش شينكل، ظهرت المباني العامة بروح البارثينون.

وفي روسيا، أظهر أندريه فورونيخين وأندريان زاخاروف مهارة خاصة.

الكلاسيكية في الداخل

كانت متطلبات التصميم الداخلي على الطراز الكلاسيكي هي نفسها في الواقع الأشياء المعمارية: الهياكل المتجانسة والخطوط الدقيقة والإيجاز وفي نفس الوقت النعمة. يصبح الداخل أخف وزنا وأكثر تقييدا، والأثاث أبسط وأخف وزنا. غالبًا ما تستخدم الزخارف المصرية أو اليونانية أو الرومانية.

كان أثاث العصر الكلاسيكي مصنوعًا من الأخشاب الثمينة، قيمة عظيمةاكتسبت نسيجًا بدأ في أداء وظيفة زخرفية. غالبًا ما تستخدم الإدخالات الخشبية المنحوتة كديكور. بشكل عام، أصبح الديكور أكثر تقييدا، ولكن ذات جودة أعلى وأكثر تكلفة.

يتم تبسيط أشكال الكائنات، وتصبح الخطوط مستقيمة. على وجه الخصوص، يتم تقويم الساقين وتصبح الأسطح أكثر بساطة. الألوان الشعبية: الماهوجني بالإضافة إلى اللون البرونزي الفاتح. تم تنجيد الكراسي والكراسي بأقمشة ذات نقوش نباتية.

تم تجهيز الثريات والمصابيح بمعلقات كريستالية وهي ضخمة جدًا في التصميم.

يحتوي الجزء الداخلي أيضًا على الخزف والمرايا ذات الإطارات باهظة الثمن والكتب واللوحات.

غالبًا ما تحتوي ألوان هذا النمط على ألوان صفراء وزرقاء وأرجوانية وخضراء بدائية تقريبًا، ويتم استخدام الأخير مع الزخارف السوداء والرمادية وكذلك البرونزية والفضية. اللون الأبيض يحظى بشعبية كبيرة. غالبًا ما يتم استخدام الورنيش الملون (الأبيض والأخضر) مع التذهيب الخفيف للأجزاء الفردية.

حاليا، يمكن استخدام النمط الكلاسيكي بنجاح في القاعات الفسيحة وفي الغرف الصغيرة، ولكن من المرغوب فيه أن يكون لها أسقف عالية - ثم سيكون لهذه الطريقة من الديكور تأثير أكبر.

قد تكون الأقمشة مناسبة أيضًا لمثل هذا التصميم الداخلي - كقاعدة عامة، فهي أصناف مشرقة وغنية من المنسوجات، بما في ذلك المفروشات والتفتا والمخمل.

أمثلة الهندسة المعمارية

دعونا نلقي نظرة على أهم أعمال المهندسين المعماريين في القرن الثامن عشر - كانت هذه الفترة بمثابة ذروة ذروة الكلاسيكية كحركة معمارية.

في فرنسا الكلاسيكية، تم بناء العديد من المؤسسات العامة، بما في ذلك المباني التجارية والمسارح والمباني التجارية. وكان أكبر مبنى في تلك الأوقات هو البانثيون في باريس، الذي أنشأه جاك جيرمان سوفلوت. في البداية، تم تصميم المشروع على أنه كنيسة القديس. جينيفيف، راعية باريس، ولكن في عام 1791 تم تحويلها إلى البانثيون - مكان دفن شعب فرنسا العظيم. أصبح مثالاً للهندسة المعمارية بروح الكلاسيكية. البانثيون عبارة عن مبنى صليبي ذو قبة فخمة وأسطوانة محاطة بالأعمدة. الواجهة الرئيسية مزينة برواق ذو قاعدة. تم تحديد أجزاء المبنى بشكل واضح، ويمكن للمرء أن يلاحظ الانتقال من المزيد أشكال حادةإلى أخف منها. ويهيمن على الداخل أفقي واضح و خطوط عمودية; تدعم الأعمدة نظام الأقواس والأقبية وفي نفس الوقت تخلق منظورًا داخليًا.

أصبح البانثيون نصبًا تذكاريًا للتنوير والعقل والمواطنة. وهكذا، أصبح البانثيون ليس فقط معماريا، ولكن أيضا التجسيد الأيديولوجيعصر الكلاسيكية.

كان القرن الثامن عشر ذروة العمارة الإنجليزية. كان كريستوفر رين أحد أكثر المهندسين المعماريين الإنجليز تأثيرًا في ذلك الوقت. يجمع عمله بين الوظيفة والجماليات. اقترح خطته الخاصة لإعادة بناء وسط مدينة لندن عندما وقع حريق عام 1666؛ أصبحت كاتدرائية القديس بولس أيضًا واحدة من أكثر مشاريعه طموحًا، حيث استمر العمل فيها حوالي 50 عامًا.

تقع كاتدرائية القديس بولس في المدينة - الجزء التجاري من لندن - في واحدة من أقدم المناطق، وهي أكبر معبد بروتستانتي. وله شكل ممدود، مثل الصليب اللاتيني، ولكن المحور الرئيسي يقع على غرار المحاور الموجودة فيه الكنائس الأرثوذكسية. أصر رجال الدين الإنجليز على أن يعتمد المبنى على تصميم نموذجي لكنائس العصور الوسطى في إنجلترا. أراد رين نفسه إنشاء هيكل أقرب إلى أشكال عصر النهضة الإيطالية.

عامل الجذب الرئيسي للكاتدرائية هو القبة الخشبية المغطاة بالرصاص. الجزء السفلي منه محاط بـ 32 عمودًا كورنثيًا (ارتفاع - 6 أمتار). ويوجد في أعلى القبة فانوس يعلوه كرة وصليب.

يبلغ ارتفاع الرواق الواقع على الواجهة الغربية 30 مترًا، وينقسم إلى مستويين بأعمدة: ستة أزواج من الأعمدة في الأسفل وأربعة أزواج في الأعلى. على النقش البارز يمكنك رؤية تماثيل الرسل بطرس وبولس ويعقوب والمبشرين الأربعة. يوجد على جانبي الرواق برجان جرس: في البرج الأيسر يوجد 12 برجًا، وفي اليمين يوجد "الطابق الكبير" - الجرس الرئيسي لإنجلترا (وزنه 16 طنًا) وساعة (قطرها من الاتصال الهاتفي هو 15 مترا). عند المدخل الرئيسي للكاتدرائية يوجد نصب تذكاري لآن، الملكة الإنجليزية من عصر سابق. عند قدميها يمكنك رؤية شخصيات مجازية من إنجلترا وأيرلندا وفرنسا وأمريكا. الأبواب الجانبية محاطة بخمسة أعمدة (لم تكن في الأصل جزءًا من خطة المهندس المعماري).

حجم الكاتدرائية شيء آخر ميزة مميزة: طولها 180 مترًا تقريبًا، وارتفاعها من الأرضية إلى القبة داخل المبنى 68 مترًا، وارتفاع الكاتدرائية مع الصليب 120 مترًا.

لا تزال الشبكات المخرمة لجان تيجو، المصنوعة من الحديد المطاوع (أواخر القرن السابع عشر) والمقاعد الخشبية المنحوتة في الجوقة، والتي تعتبر الزخرفة الأكثر قيمة للكاتدرائية، محفوظة.

أما أساتذة إيطاليا فكان منهم النحات أنطونيو كانوفا. قام بأول أعماله بأسلوب الروكوكو. ثم بدأ في دراسة الأدب القديم وأصبح تدريجياً من مؤيدي الكلاسيكية. كان العمل الأول يسمى ثيسيوس ومينوتور. كان العمل التالي هو شاهد قبر البابا كليمنت الرابع عشر، الذي جلب شهرة للمؤلف وساهم في تأسيس النمط الكلاسيكي في النحت. في أعمال السيد اللاحقة، لا يمكن ملاحظة التوجه نحو العصور القديمة فحسب، بل أيضًا البحث عن الجمال والانسجام مع الطبيعة، أشكال مثالية. استعارت كانوفا بنشاط الموضوعات الأسطورية، وخلق صور وشواهد القبور. ومن أشهر أعماله تمثال بيرسيوس، والعديد من صور نابليون، وصورة جورج واشنطن، وشواهد قبور الباباوات كليمنت الثالث عشر وكليمنت الرابع عشر. كان من بين عملاء كانوفا الباباوات والملوك وجامعي الآثار الأثرياء. منذ عام 1810 شغل منصب مدير أكاديمية القديس لوقا في روما. في السنوات الأخيرةقام سيد الحياة ببناء متحفه الخاص في بوسانيو.

في روسيا، تم إنشاء عصر الكلاسيكية من قبل العديد من المهندسين المعماريين الموهوبين - سواء الروس أو أولئك الذين أتوا من الخارج. لم يتمكن العديد من المهندسين المعماريين الأجانب الذين عملوا في روسيا من إظهار موهبتهم بالكامل هنا. ومن بينهم الإيطاليان جياكومو كورينغي وأنطونيو رينالدي والفرنسي فالين ديلاموت والاسكتلندي تشارلز كاميرون. كلهم عملوا بشكل رئيسي في المحكمة في سانت بطرسبرغ وضواحيها. وفقًا لتصميمات تشارلز كاميرون، تم بناء غرف العقيق والحمامات الباردة ومعرض كاميرون في تسارسكوي سيلو. واقترح عدداً من الحلول الداخلية التي استخدم فيها الرخام الصناعي، والزجاج بالرقائق، والأواني الفخارية، والأحجار الكريمة. كان من أشهر أعماله - القصر والمنتزه في بافلوفسك - محاولة للجمع بين انسجام الطبيعة وتناغم الإبداع. تم تزيين الواجهة الرئيسية للقصر بأروقة وأعمدة ورواق وقبة في الوسط. وفي نفس الوقت يبدأ المنتزه الإنجليزي بجزء من القصر المنظم يضم الأزقة والممرات والمنحوتات ويتحول تدريجياً إلى الغابة.

إذا كان الأسلوب غير المعروف في بداية الفترة المعمارية الجديدة تم تمثيله بشكل أساسي من قبل أساتذة أجانب، فبحلول منتصف القرن ظهر مهندسون معماريون روس أصليون، مثل بازينوف وكازاكوف وستاروف وآخرين. تظهر الأعمال توازنًا كلاسيكيًا الأشكال الغربيةوالاندماج مع الطبيعة. في روسيا، مرت الكلاسيكية بعدة مراحل من التطوير؛ وقد حدثت ذروتها في عهد كاثرين الثانية، التي دعمت أفكار التنوير الفرنسي.

أكاديمية الفنون تحيي تقليد تدريسها أفضل الطلابفي الخارج. بفضل هذا، أصبح من الممكن ليس فقط إتقان تقاليد الكلاسيكيات المعمارية، ولكن أيضًا تقديم المهندسين المعماريين الروس إلى زملائهم الأجانب كشركاء متساوين.

أصبح خطوة كبيرةإلى الأمام في مجال تنظيم التعليم المعماري المنهجي. حصل بازينوف على فرصة إنشاء مباني تساريتسين، وكذلك منزل باشكوف الذي لا يزال يعتبر من أجمل المباني في موسكو. عاقِل الحل التركيبيجنبا إلى جنب مع التفاصيل المكررة. يقع المبنى على قمة تلة، وتواجه واجهته الكرملين والسد.

وكان سانت بطرسبرغ أكثر من ذلك التربة الخصبةلظهور أفكار ومهام ومبادئ معمارية جديدة. في بداية القرن التاسع عشر، قام زاخاروف وفورونيخين وتوماس دي تومون بإحياء سلسلة من مشاريع هامة. أشهر مبنى لأندريه فورونيخين هو كاتدرائية كازان، والتي يسميها البعض نسخة من كاتدرائية القديس بطرس في روما، لكنها في مخططها وتكوينها عمل أصلي.

مركز تنظيمي آخر في سانت بطرسبرغ كان أميرالية المهندس المعماري أدريان زاخاروف. وتتجه إليها شوارع المدينة الرئيسية، ويصبح البرج أحد أهم المعالم الرأسية. على الرغم من الطول الهائل لواجهة الأميرالية، تعامل زاخاروف ببراعة مع مهمة تنظيمها الإيقاعي، وتجنب الرتابة والتكرار. ويمكن اعتبار مبنى البورصة الذي بناه توماس دي تومون على بصق جزيرة فاسيليفسكي حلاً مهمة معقدة– الحفاظ على تصميم Spit of Vasilyevsky Island، وفي نفس الوقت يتم دمجه مع مجموعات العصور السابقة.

كان الاتجاه الأوروبي للكلاسيكية مبنيًا على أفكار العقلانية وشرائع الفن القديم. إنه يفترض قواعد صارمة لإنشاء عمل فني، مما يمنحه الإيجاز والمنطق. يتم الاهتمام فقط بالتوضيح الواضح للجزء الرئيسي، دون التشتت في التفاصيل. الهدف ذو الأولويةوهذا الاتجاه هو تحقيق الوظيفة الاجتماعية والتعليمية للفن.

يحدث تشكيل الكلاسيكية في كل منطقة موحدة، ولكن في فترات زمنية مختلفة. إن الحاجة إلى هذا الاتجاه محسوسة في الفترة التاريخية للانتقال من التجزئة الإقطاعيةإلى دولة إقليمية في ظل ملكية مطلقة. في أوروبا، حدث ظهور الكلاسيكية في المقام الأول في إيطاليا، ولكن من المستحيل عدم ملاحظة التأثير الكبير للبرجوازية الفرنسية والإنجليزية الناشئة.

الكلاسيكية في الرسم

(جيوفاني باتيستا تيبولو "عيد كليوباترا")

في عمليات البحث الإبداعيةتحول النحاتون والفنانون إلى الفن القديم ونقلوا معالمه إلى أعمالهم. ولّد هذا موجة من الاهتمام العام بالفن. على الرغم من حقيقة أن آراء الكلاسيكية تنطوي على صورة طبيعية لكل ما يتم تقديمه في الصورة، فإن أسياد عصر النهضة، مثل المبدعين القدامى، مثاليون شخصيات بشرية. الأشخاص الذين تم تصويرهم في اللوحات أشبه بالمنحوتات: فهم "يتجمدون" في أوضاع بليغة، وأجساد الذكور رياضية، و شخصيات نسائيةإنهم أنثويون بشكل مبالغ فيه، حتى الأبطال في سن الشيخوخة لديهم بشرة مشدودة ومرنة. هذا الاتجاه مستعار من النحاتون اليونانيون القدماء، ويفسر ذلك بحقيقة أنه في العصور القديمةلقد تم تقديم الإنسان على أنه خليقة الله المثالية بلا عيوب أو نقائص.

(كلود لورين "بعد الظهر. استرح في الرحلة إلى مصر")

كان للأساطير القديمة أيضًا تأثير كبير على تطور الأسلوب. في المراحل الأولية تم التعبير عنها حرفيا، في شكل مؤامرات أسطورية. بمرور الوقت، أصبحت المظاهر أكثر حجابًا: تم تمثيل الأساطير بالمباني أو المخلوقات أو الأشياء القديمة. فترة متأخرةتميزت بتفسير رمزي للأساطير: من خلال العناصر الفردية، نقل الفنانون أفكارهم وعواطفهم وحالتهم المزاجية.

(فيودور ميخائيلوفيتش ماتفييف "منظر روما. الكولوسيوم")

وظيفة الكلاسيكية في حضن العالم الثقافة الفنية- هذا هو التعليم العام الأخلاقي، وتشكيل المعايير والقواعد الأخلاقية. أنشأ تنظيم القوانين الإبداعية تسلسلًا هرميًا صارمًا للأنواع، كل منها يحتوي على حدود رسمية:

  • قليل(لا تزال الحياة، المناظر الطبيعية، صورة)؛
  • عالي(تاريخية، أسطورية، دينية).

(نيكولا بوسين "الرعاة الأركاديون")

يعتبر مؤسس الأسلوب هو الرسام نيكولا بوسين. أعماله مبنية على سامية قصص فلسفية. من الناحية الفنية، فإن هيكل اللوحات متناغم ويكمله تلوين إيقاعي. أمثلة حيةأعمال المعلم: "العثور على موسى"، "رينالدو وأرميدا"، "موت جرمانيكوس" و"الرعاة الأركاديون".

(إيفان بتروفيتش أرجونوف "صورة لامرأة مجهولة في فستان أزرق غامق")

في الفن الروسيالكلاسيكية تسود صور شخصية. المعجبون بهذا الأسلوب هم A. Agrunov، A. Antropov، D. Levitsky، O. Kiprensky، F. Rokotov.

الكلاسيكية في الهندسة المعمارية

السمات الأساسية للأسلوب هي وضوح الخطوط، والأشكال الواضحة وغير المعقدة، وقلة وفرة التفاصيل. سعت الكلاسيكية إلى استخدام كل منها بعقلانية متر مربعفضاء. بمرور الوقت، تأثر الأسلوب ثقافات مختلفةوالنظرة العالمية للسادة من جميع أنحاء أوروبا. في الهندسة المعمارية الكلاسيكية، تتميز الاتجاهات التالية:

  • البالاديانية

الشكل الأولي لمظهر الكلاسيكية، الذي يعتبر مؤسسه المهندس المعماري أندريا بالاديو. يكشف التماثل المطلق للمباني عن روح الهندسة المعمارية في اليونان القديمة وروما؛

  • نمط الإمبراطورية

اتجاه الكلاسيكية العالية (المتأخرة)، التي تعتبر فرنسا موطنها في عهد نابليون الأول. يجمع الطراز الملكي بين العناصر المسرحية والكلاسيكية (الأعمدة، الجص، الأعمدة)، مرتبة وفقًا لقواعد ومنظور واضح ;

  • اليونانية الجديدة

"عودة" الصور اليونانية القديمة بملامح عصر النهضة الإيطالية في عشرينيات القرن التاسع عشر. مؤسسو الاتجاه هما هنري لابروست وليو فون كلينزي. يكمن التفرد في الاستنساخ التفصيلي للكلاسيكيات في مباني البرلمان والمتاحف والكنائس.

  • أسلوب ريجنسي

في 1810-1830 أسلوب تم تطويره يجمع بين الاتجاهات الكلاسيكية والتصميم الفرنسي. اهتمام خاصيتم الاهتمام بزخرفة الواجهات: تكتمل الأنماط والزخارف الهندسية الصحيحة للجدران بفتحات النوافذ المزخرفة. ينصب التركيز على العناصر الزخرفية التي تؤطر الباب الأمامي.

(ستوبينيجي - المقر الريفي لملوك آل سافوي، مقاطعة تورينو، إيطاليا)

الملامح الرئيسية للكلاسيكية في الهندسة المعمارية:

  • بساطة مهيبة؛
  • الحد الأدنى لعدد الأجزاء
  • الإيجاز والصرامة في الزخرفة الخارجية والداخلية للمباني ؛
  • لوحة ألوان خافتة تهيمن عليها درجات اللون الحليبي والبيج والرمادي الفاتح؛
  • أسقف عالية مزينة بالجص.
  • يتضمن التصميم الداخلي عناصر ذات غرض وظيفي حصريًا؛
  • كانت العناصر الزخرفية المستخدمة عبارة عن أعمدة ملكية، وأقواس، ونوافذ زجاجية ملونة رائعة، ودرابزين مخرم، ومصابيح، وشبكات مدفأة منحوتة، وستائر خفيفة مصنوعة من مواد بسيطة.

(مسرح البولشوي، موسكو)

تُعرف الكلاسيكية بأنها واحدة من أكثر الأساليب انتشارًا في جميع أنحاء العالم. في أوروبا، تأثر ناقل تطور هذا الاتجاه بأعمال الأساتذة بالاديو وسكاموزي. وفي فرنسا، كان المهندس المعماري جاك جيرمان سوفلوت مؤلف الحلول الهيكلية الأساسية للأسلوب. حصلت ألمانيا على العديد من المباني الإدارية على الطراز الكلاسيكي بفضل الماجستير ليو فون كلينزي وكارل فريدريش شينكل. قدم أندريان زاخاروف وأندريه فورونيخين وكارل روسي مساهمة لا تقدر بثمن في تطوير هذا الاتجاه في روسيا.

خاتمة

لقد ترك عصر الكلاسيكية وراءه العديد من الإبداعات الرائعة للفنانين والمهندسين المعماريين، والتي يمكن رؤيتها في جميع أنحاء أوروبا حتى يومنا هذا. تم تنفيذ معظم المشاريع واسعة النطاق في أواخر القرن السابع عشر وأوائل القرن التاسع عشر تحت رعاية الكلاسيكية: تم إعادة بناء حدائق المدينة والمنتجعات وحتى المدن الجديدة. بحلول العشرينات من القرن التاسع عشر أسلوب صارمتم تخفيفه بعناصر من عصر الباروك وعصر النهضة الفاخر.

وقت حدوثها.

في أوروبا- السابع عشر - أوائل التاسع عشرقرن

كانت نهاية القرن السابع عشر فترة تراجع.

تم إحياء الكلاسيكية في عصر التنوير - فولتير، م. تشينييه وآخرون بعد الثورة الفرنسية الكبرى، مع انهيار الأفكار العقلانية، سقطت الكلاسيكية في الانخفاض، وهو الأسلوب السائد الفن الأوروبييصبح الرومانسية.

في روسيا- في الربع الثاني من القرن الثامن عشر.

مكان المنشأ.

فرنسا. (ب. كورنيل، ج. راسين، ج. لافونتين، ج. ب. موليير، إلخ.)

ممثلو الأدب الروسي، يعمل.

أ.د. كانتيمير (هجاء "على أولئك الذين يجدفون على التعليم"، خرافات)

ف.ك. تريدياكوفسكي (رواية "الركوب إلى جزيرة الحب"، قصائد)

إم في لومونوسوف (قصيدة "محادثة مع أناكريون"، "قصيدة يوم اعتلاء عرش الإمبراطورة إليزابيث بتروفنا، 1747"

أ.ب.سوماروكوف (مآسي "خوريف"، "سيناف وتروفور")

يا ب. كنيازنين (مأساة "ديدو"، "روسسلاف")

جي آر ديرزافين (قصيدة "فيليتسا")

ممثلو الأدب العالمي.

P. كورنيل (المآسي "سيد"، "هوراس"، "سينا".

ج. راسين (تراجيديات فايدروس وميثريداتس)

فولتير (مأساة "بروتوس"، "تانكريد")

جي بي موليير (الكوميديا ​​​​"Tartuffe"، "البرجوازية في النبلاء")

ن. بوالو (رسالة في الآية “ الفن الشعري»)

جي لافونتين (الخرافات).

الكلاسيكيةمن الاب. الكلاسيكية، من اللات. كلاسيكوس - مثالي.

ملامح الكلاسيكية.

  • الغرض من الفن- التأثير الأخلاقي على تربية المشاعر النبيلة.
  • الاعتماد على الفن القديم(ومن هنا اسم الأسلوب)، الذي كان يقوم على مبدأ “تقليد الطبيعة”.
  • في على أساس المبدأ العقلانية((من اللاتينية "النسبة" - العقل)، نظرة على عمل فنيكخلق مصطنع - تم إنشاؤه بوعي، ومنظم بذكاء، ومبني بشكل منطقي.
  • عبادة العقل(الإيمان بقدرة العقل المطلقة وأن العالم يمكن إعادة تنظيمه على أساس عقلاني).
  • الرئاسة مصالح الدولة على الشخصية، هيمنة الدوافع المدنية والوطنية وعبادة الواجب الأخلاقي. التأكيد على القيم الإيجابية ومثالية الدولة.
  • الصراع الرئيسيالأعمال الكلاسيكية هي كفاح البطل بين العقل والشعور. يجب على البطل الإيجابي دائمًا أن يختار لصالح العقل (على سبيل المثال، عند الاختيار بين الحب والحاجة إلى تكريس نفسه بالكامل لخدمة الدولة، يجب عليه اختيار الأخير)، والسلبي - لصالح الشعور.
  • الشخصية هي أعلى قيمة للوجود.
  • انسجام المحتوى والشكل.
  • الالتزام بالقواعد في العمل الدرامي "ثلاث وحدات":وحدة المكان والزمان والعمل.
  • تقسيم الأبطال إلى الإيجابية والسلبية. كان على البطل أن يجسد سمة شخصية واحدة: البخل والنفاق واللطف والنفاق وما إلى ذلك.
  • التسلسل الهرمي الصارم للأنواع، لا يسمح بخلط الأنواع:

"عالي"- قصيدة ملحمية، مأساة، قصيدة؛

"الوسط" - الشعر التعليمي، الرسائل، الهجاء، قصيدة الحب؛

"قليل"- الخرافة، الكوميديا، المهزلة.

  • نقاء اللغة (في الأنواع العالية- مفردات عالية، في العامية المنخفضة)؛
  • البساطة والانسجام ومنطق العرض.
  • الاهتمام بالرغبة الأبدية التي لا تتغير في العثور على السمات النموذجية. ولذلك، فإن الصور خالية من الميزات الفردية، حيث أنها مصممة في المقام الأول لالتقاط خصائص مستقرة وعامة تدوم مع مرور الوقت.
  • الوظيفة الاجتماعية والتربوية للأدب. تعليم شخصية متناغمة.

ملامح الكلاسيكية الروسية.

لقد أتقن الأدب الروسي الأسلوبية و أشكال النوعالكلاسيكية، ولكن كان لها أيضا خصائصها الخاصة، والتي تتميز بأصالتها.

  • أُعلن أن الدولة (وليس الفرد) هي القيمة العليا) بالتزامن مع الإيمان بنظرية الحكم المطلق المستنير. وفقا لنظرية الحكم المطلق المستنير، يجب أن يرأس الدولة ملك حكيم مستنير، ويطلب من الجميع أن يخدموا لصالح المجتمع.
  • عام رثاء وطنيالكلاسيكية الروسية. وطنية الكتاب الروس واهتمامهم بتاريخ وطنهم. إنهم جميعًا يدرسون التاريخ الروسي ويكتبون أعمالًا حول مواضيع وطنية وتاريخية.
  • الإنسانيةمنذ أن تشكل الاتجاه تحت تأثير أفكار التنوير.
  • الطبيعة البشرية أنانية، تخضع للأهواء، أي المشاعر التي تتعارض مع العقل، ولكنها في نفس الوقت قابلة للخضوع لها. تعليم.
  • - التأكيد على المساواة الطبيعية بين جميع الناس.
  • الصراع الرئيسي- بين الأرستقراطية والبرجوازية.
  • في قلب الأعمال ليست فقط التجارب الشخصية للشخصيات، ولكن أيضًا المشكلات الاجتماعية.
  • التركيز الساخر- مكان مهم تحتله أنواع مثل الهجاء والحكاية والكوميديا، والتي تصور بشكل ساخر ظواهر محددة للحياة الروسية؛
  • هيمنة الموضوعات التاريخية الوطنية على القديمة. في روسيا، كان "العصور القديمة" هو التاريخ المحلي.
  • مستوى عال من تطور هذا النوع قصائد(من M. V. Lomonosov و G. R. Derzhavin)؛
  • تعتمد الحبكة عادة على مثلث الحب: البطلة - البطل الحبيب، الحبيب الثاني.
  • في نهايةالمطاف كوميديا ​​كلاسيكيةفالرذيلة تُعاقب دائمًا، والخير ينتصر.

ثلاث فترات من الكلاسيكية في الأدب الروسي.

  1. 30 -50 ثانية السنوات الثامنة عشرةالقرن (ولادة الكلاسيكية، وإنشاء الأدب، واللغة الوطنية، وازدهار نوع القصيدة - إم في لومونوسوف، أ.ب.سوماركوف، إلخ)
  2. الستينيات سنوات - النهايةالقرن الثامن عشر (المهمة الرئيسية الأدب - التعليممواطن إنساني، خدمة إنسانية لصالح المجتمعات، فضح رذائل الناس، ازدهار الهجاء - ن.ر. ديرزافين، د. فونفين).
  3. نهاية الثامن عشر - أوائل التاسع عشرالقرن (الأزمة التدريجية للكلاسيكية، ظهور العاطفية، وتعزيز الميول الواقعية، والدوافع الوطنية، وصورة النبيل المثالي - N. R. Derzhavin، I. A. Krylov، إلخ.)

المواد من إعداد: ميلنيكوفا فيرا ألكساندروفنا.

الكلاسيكيةأصبح أول كامل الاتجاه الأدبي، ولم يؤثر تأثيره عمليًا على النثر: فقد كانت جميع نظريات الكلاسيكية مكرسة جزئيًا للشعر، ولكن بشكل أساسي للدراما. ظهر هذا الاتجاه في فرنسا في القرن السادس عشر وازدهر بعد حوالي قرن من الزمان.

تاريخ الكلاسيكية

كان ظهور الكلاسيكية يرجع إلى عصر الاستبداد في أوروبا، عندما كان الشخص يعتبر مجرد خادم لدولته. الفكرة الرئيسية للكلاسيكية هي الخدمة المدنية؛ والمفهوم الأساسي للكلاسيكية هو مفهوم الواجب. وبناء على ذلك، فإن الصراع الرئيسي لجميع الأعمال الكلاسيكية هو صراع العاطفة والعقل والمشاعر والديون: يعيش الأبطال السلبيون مطيعين لمشاعرهم، ويعيش الأبطال الإيجابيون فقط بالعقل، وبالتالي يتحولون دائمًا إلى الفائزين. ويعود انتصار العقل هذا إلى النظرية العقلانية الفلسفية التي طرحها رينيه ديكارت: أنا أفكر إذن أنا موجود. لقد كتب أنه ليس الإنسان عاقلًا فحسب، بل كل الكائنات الحية أيضًا بشكل عام: لقد أعطانا الله العقل.

ملامح الكلاسيكية في الأدب

لقد درس مؤسسو الكلاسيكية بعناية تاريخ الأدب العالمي وقرروا بأنفسهم أنه كان منظمًا بذكاء أكبر العملية الأدبيةفي اليونان القديمة. لقد كانت القواعد القديمة هي التي قرروا تقليدها. على وجه الخصوص، من المسرح القديمتم استعارة قاعدة الوحدات الثلاث:وحدة الزمن (لا يمكن أن يمر أكثر من يوم من بداية المسرحية إلى نهايتها)، ووحدة المكان (كل شيء يحدث في مكان واحد) ووحدة العمل (يجب أن يكون هناك قصة واحدة فقط).

أسلوب آخر مستعار من التقليد القديم هو الاستخدام أبطال ملثمين- الأدوار الثابتة التي تنتقل من لعب إلى آخر. في الكوميديا ​​الكلاسيكية النموذجية، نتحدث دائمًا عن التخلي عن فتاة، لذا فإن الأقنعة هناك هي كما يلي: العشيقة (العروس نفسها)، والحساء (صديقتها الخادمة، وصديقتها المقربة)، والأب الغبي، وثلاثة خاطبين على الأقل. (أحدهما إيجابي بالضرورة، أي عاشق البطل) والبطل المنطقي (الرئيسي شخصية إيجابية، عادة ما يظهر في النهاية). في نهاية الكوميديا، هناك حاجة إلى نوع من المؤامرات، ونتيجة لذلك ستتزوج الفتاة من العريس الإيجابي.

تكوين كوميديا ​​​​الكلاسيكية يجب أن يكون واضحا جدايجب أن تحتوي خمسة أعمال: العرض والمؤامرة وتطور الحبكة والذروة والخاتمة.

كان هناك حفل استقبال نهاية غير متوقعة(أو deus ex machina) - ظهور الإله من الآلة الذي يضع كل شيء في مكانه. في التقليد الروسيغالبًا ما تبين أن الدولة هم هؤلاء الأبطال. تستخدم أيضا أخذ التنفيس- التطهير من خلال الرحمة، عند التعاطف مع من هم في المواقف الصعبة الأبطال السلبيينكان على القارئ أن يطهر نفسه روحياً.

الكلاسيكية في الأدب الروسي

تم جلب مبادئ الكلاسيكية إلى روسيا بواسطة أ.ب. سوماروكوف. في عام 1747، نشر رسالتين - رسالة في الشعر ورسالة في اللغة الروسية، حيث يعرض وجهات نظره حول الشعر. في الواقع، تُرجمت هذه الرسائل من الفرنسية، لتكون بمثابة صياغة تمهيدية لأطروحة نيكولا بوالو حول الفن الشعري لروسيا. سوماروكوف يحدد ذلك مسبقًا الموضوع الرئيسيستصبح الكلاسيكية الروسية موضوعًا اجتماعيًا مخصصًا لتفاعل الناس مع المجتمع.

في وقت لاحق، ظهرت دائرة من الكتاب المسرحيين الطموحين، بقيادة I. Elagin ومنظر المسرح V. Lukin، الذي اقترح جديدا فكرة أدبية- ما يسمى نظرية الانحراف. معناها هو أنك تحتاج فقط إلى ترجمة الكوميديا ​​الغربية بوضوح إلى اللغة الروسية، واستبدال جميع الأسماء هناك. ظهرت العديد من المسرحيات المماثلة، ولكن بشكل عام لم يتم تنفيذ الفكرة بشكل كبير. كانت الأهمية الرئيسية لدائرة Elagin هي أن موهبة D. I. الدرامية تجلت لأول مرة هناك. فونفيزين الذي كتب الكوميديا

الكلاسيكية هي حركة فنية ومعمارية في الثقافة العالمية في القرنين السابع عشر والتاسع عشر، حيث المثل الجماليةالعصور القديمة. نشأت الحركة في أوروبا، كما أثرت بشكل فعال على تطوير التخطيط الحضري الروسي. تعتبر الهندسة المعمارية الكلاسيكية التي تم إنشاؤها في ذلك الوقت كنزًا وطنيًا.

الخلفية التاريخية

  • كأسلوب من الهندسة المعمارية، نشأت الكلاسيكيات في القرن السابع عشر في فرنسا وفي نفس الوقت في إنجلترا، وتستمر بشكل طبيعي القيم الثقافيةنهضة.

شهدت هذه البلدان صعود وازدهار النظام الملكي؛ وكان يُنظر إلى قيم اليونان القديمة وروما كمثال للهيكل الحكومي المثالي والتفاعل المتناغم بين الإنسان والطبيعة. لقد اخترقت فكرة البنية المعقولة للعالم جميع مجالات المجتمع.

  • تعود المرحلة الثانية من تطور الاتجاه الكلاسيكي إلى القرن الثامن عشر، عندما كان الدافع وراء التحول إليه التقاليد التاريخيةأصبحت فلسفة العقلانية.

خلال عصر التنوير، تم تمجيد فكرة منطق الكون والالتزام بالشرائع الصارمة. التقاليد الكلاسيكيةفي الهندسة المعمارية: البساطة والوضوح والصرامة - ظهرت في المقدمة بدلاً من التبجح المفرط والديكور الزائد للباروك والروكوكو.

في نهاية القرن السادس عشر، وصف بالتفصيل مبادئ نظام النظام القديم وتصميم المباني المعيارية، ووضعها موضع التنفيذ في بناء قصور المدينة والفيلات الريفية. من الأمثلة النموذجية على الدقة الرياضية للنسب هي Villa Rotunda المزينة بأروقة أيونية.

الكلاسيكية: ميزات الأسلوب

في مظهرالمباني، ومن السهل التعرف على علامات النمط الكلاسيكي:

  • حلول مكانية واضحة
  • أشكال صارمة،
  • الديكور الخارجي مقتضب,
  • الألوان الناعمة.

إذا فضل أساتذة الباروك العمل باستخدام الأوهام الحجمية، والتي غالبًا ما شوهت النسب، فقد سيطرت هنا وجهات نظر واضحة. حتى مجموعات المتنزهات في هذا العصر تم تنفيذها بأسلوب منتظم، عندما كان للمروج الشكل الصحيح، وتقع الشجيرات والبرك في خطوط مستقيمة.

  • إحدى السمات الرئيسية للكلاسيكية في الهندسة المعمارية هي جاذبية نظام النظام القديم.

تُرجمت كلمة ordo من اللاتينية وتعني "النظام، النظام"، وقد تم تطبيق هذا المصطلح على نسب المعابد القديمة بين الأجزاء الحاملة والأجزاء المدعومة: الأعمدة والسقف العلوي (السقف العلوي).

جاءت ثلاثة أوامر إلى الكلاسيكيات من العمارة اليونانية: دوريك، أيوني، كورنثيان. واختلفوا في نسبة وحجم القاعدة والتاج والإفريز. ورث الرومان النظامين التوسكاني والمركب.





عناصر العمارة الكلاسيكية

  • تحول النظام إلى السمة الرائدة للكلاسيكية في الهندسة المعمارية. ولكن إذا لعب النظام القديم والرواق خلال عصر النهضة دور الزخرفة الأسلوبية البسيطة، فقد أصبحا الآن أساسًا بناءًا مرة أخرى، كما هو الحال في البناء اليوناني القديم.
  • تكوين متماثل - العنصر المطلوبالكلاسيكيات في الهندسة المعمارية، ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالنظام. المشاريع المنفذةكانت المنازل الخاصة والمباني العامة متماثلة حول المحور المركزي، ويمكن تتبع نفس التماثل في كل جزء على حدة.
  • تحدد قاعدة النسبة الذهبية (النسبة القياسية للارتفاع والعرض) النسب المتناغمة للمباني.
  • التقنيات الزخرفية الرائدة: زخارف على شكل نقوش بارزة مع ميداليات، وزخارف نباتية من الجص، وفتحات مقوسة، وأفاريز النوافذ، وتماثيل يونانية على الأسطح. لتسليط الضوء على العناصر الزخرفية ذات اللون الأبيض الثلجي، نظام الألوانللزينة اختاروا ظلال الباستيل الخفيفة.
  • من بين ميزات العمارة الكلاسيكية تصميم الجدران وفقًا لمبدأ تقسيم النظام إلى ثلاثة أجزاء أفقية: الجزء السفلي - القاعدة، في المنتصف - المجال الرئيسي، في الأعلى - السطح المعمد. خلقت الأفاريز فوق كل طابق وأفاريز النوافذ والألواح ذات الأشكال المختلفة بالإضافة إلى الأعمدة العمودية نقشًا رائعًا للواجهة.
  • تضمن تصميم المدخل الرئيسي سلالم رخامية وأعمدة وأقواس ذات نقوش بارزة.





أنواع العمارة الكلاسيكية: الخصائص الوطنية

كان يُنظر إلى الشرائع القديمة التي تم إحياؤها في عصر الكلاسيكية على أنها المثل الأعلى لجمال وعقلانية كل الأشياء. لذلك، فإن جماليات الشدة والتماثل الجديدة، التي دفعت جانبا الزخرفة الباروكية، اخترقت على نطاق واسع ليس فقط مجال بناء المساكن الخاصة، ولكن أيضا نطاق التخطيط الحضري بأكمله. المهندسين المعماريين الأوروبيينأصبحوا روادا في هذا الصدد.

الكلاسيكية الإنجليزية

أثر عمل بالاديو بشكل كبير على مبادئ العمارة الكلاسيكية في بريطانيا العظمى، ولا سيما في أعمال المعلم الإنجليزي المتميز إنيجو جونز. في الثلث الأول من القرن السابع عشر، أنشأ كوينز هاوس ("بيت الملكة")، حيث طبق تقسيمات النظام والنسب المتوازنة. يرتبط بناء الساحة الأولى في العاصمة، التي تم تنفيذها وفقًا لخطة منتظمة، كوفنت جاردن، باسمه أيضًا.

دخل المهندس المعماري الإنجليزي الآخر، كريستوفر رين، التاريخ باعتباره منشئ كاتدرائية القديس بولس، حيث استخدم تكوينًا متماثلًا مع رواق من مستويين وبرجين جانبيين وقبة.

أثناء بناء الشقق الخاصة في المناطق الحضرية والضواحي، جلبت الكلاسيكية الإنجليزية في الهندسة المعمارية قصور بالاديان إلى الموضة - مباني مدمجة من ثلاثة طوابق بأشكال بسيطة وواضحة.

تم الانتهاء من الطابق الأول بالحجر الريفي، وكان الطابق الثاني يعتبر الطابق الأمامي - وتم دمجه مع الطابق العلوي (السكني) باستخدام ترتيب واجهة كبير.

ملامح الكلاسيكية في العمارة الفرنسية

حدثت ذروة الفترة الأولى من الكلاسيكيات الفرنسية في النصف الثاني من القرن السابع عشر في عهد لويس الرابع عشر. أفكار الاستبداد معقولة منظمة حكوميةأظهروا أنفسهم في الهندسة المعمارية بتركيبات مرتبة وعقلانية وتحويل المناظر الطبيعية المحيطة وفقًا لمبادئ الهندسة.

الأكثر أحداث مهمةهذه المرة - بناء الواجهة الشرقية لمتحف اللوفر بمعرض ضخم من طابقين وإنشاء مجموعة معمارية ومتنزهات في فرساي.



في القرن الثامن عشر، مر تطور الهندسة المعمارية الفرنسية تحت علامة الروكوكو، ولكن بالفعل في منتصف القرن، أفسحت أشكالها المتقنة الطريق أمام الكلاسيكيات الصارمة والبسيطة في الهندسة المعمارية، الحضرية والخاصة على حد سواء. يتم استبدال تطور العصور الوسطى بخطة تأخذ في الاعتبار مهام البنية التحتية ووضع المباني الصناعية. يتم بناء المباني السكنية وفقًا لمبدأ متعدد الطوابق.

لا يُنظر إلى الطلب على أنه زخرفة للمبنى، بل كوحدة هيكلية: إذا كان العمود لا يتحمل الحمل، فهو غير ضروري. عينة الميزات المعماريةتعتبر الكلاسيكية في فرنسا في هذه الفترة هي كنيسة القديس جينيفيف (بانثيون) التي صممها جاك جيرمان سوفلوت. تكوينها منطقي، والأجزاء والكل متوازنة، والرسم الخطي واضح. سعى السيد إلى إعادة إنتاج تفاصيل الفن القديم بدقة.

الكلاسيكية الروسية في الهندسة المعمارية

تطوير الكلاسيكية النمط المعماريحدث في روسيا في عهد كاترين الثانية. في السنوات الأولى، كانت عناصر العصور القديمة لا تزال مختلطة مع الديكور الباروكي، لكنها هبطت إلى الخلفية. في مشاريع Zh.B. والن ديلاموت، أ.ف. كوكورينوف ويو إم فيلتن، الأناقة الباروكية تفسح المجال للدور المهيمن لمنطق النظام اليوناني.

كانت إحدى سمات الكلاسيكيات في الهندسة المعمارية الروسية في الفترة المتأخرة (الصارمة) هي الابتعاد النهائي عن التراث الباروكي. تم تشكيل هذا الاتجاه بحلول عام 1780 ويمثله أعمال C. Cameron، V. I. Bazhenov، I. E. Starov، D. Quarenghi.

ساهم الاقتصاد سريع النمو في البلاد في التغيير السريع في الأنماط. الداخلية و التجارة الخارجيةوتم افتتاح الأكاديميات والمعاهد والورش الصناعية. كانت هناك حاجة للتشييد السريع للمباني الجديدة: بيوت الضيافة وأرض المعارض والبورصات والبنوك والمستشفيات ودور الضيافة والمكتبات.

في هذه الظروف، الخصبة عمدا و الأشكال المعقدةكشف الطراز الباروكي عن عيوبه: طول مدة أعمال البناء والتكلفة العالية والحاجة إلى جذب طاقم عمل رائع من الحرفيين المؤهلين.

أصبحت الكلاسيكية في العمارة الروسية، مع حلولها التركيبية والزخرفية المنطقية والبسيطة، بمثابة استجابة ناجحة للمتطلبات الاقتصادية للعصر.

أمثلة على الكلاسيكيات المعمارية الروسية

قصر توريد - مشروع من تصميم آي.إي. ستاروف، الذي تم تنفيذه في ثمانينيات القرن الثامن عشر، هو مثال حي على الحركة الكلاسيكية في الهندسة المعمارية. الواجهة المتواضعة مصنوعة بأشكال ضخمة واضحة، والرواق التوسكاني ذو التصميم الصارم يجذب الانتباه.

قدم V.I مساهمة كبيرة في هندسة كلا العاصمتين. بازينوف، الذي أنشأ بيت باشكوف في موسكو (1784-1786) ومشروع قلعة ميخائيلوفسكي (1797-1800) في سانت بطرسبرغ.

جذب قصر ألكسندر د. كورينغي (1792-1796) انتباه المعاصرين بمزيجه من الجدران، الخالية عمليًا من الديكور، والأعمدة المهيبة المصنوعة في صفين.

بحري فيلق كاديت(1796-1798) ف. تعد فولكوفا مثالاً على البناء المثالي للمباني من نوع الثكنات وفقًا لمبادئ الكلاسيكية.

السمات المعمارية لكلاسيكيات الفترة المتأخرة

مرحلة الانتقال من النمط الكلاسيكي في الهندسة المعمارية إلى النمط الإمبراطوري تسمى ألكسندروفسكي، سميت على اسم الإمبراطور ألكسندر الأول. تتميز المشاريع التي تم إنشاؤها في الفترة ما بين 1800-1812 بالسمات المميزة التالية:

  • أبرزت الأسلوب العتيق
  • نصب تذكارية من الصور
  • هيمنة النظام الدوري (بدون زخارف غير ضرورية)

المشاريع المتميزة في هذا الوقت:

  • التكوين المعماري لبصق جزيرة فاسيليفسكي بواسطة توماس دي تومون مع البورصة و أعمدة منقارية,
  • معهد التعدين على جسر نيفا أ. فورونيخين،
  • بناء الأميرالية الرئيسية أ. زاخاروف.





الكلاسيكية في العمارة الحديثة

يسمى عصر الكلاسيكية بالعصر الذهبي للعقارات. النبلاء الروستشارك بنشاط في بناء العقارات الجديدة وتجديد القصور التي عفا عليها الزمن. علاوة على ذلك، لم تؤثر التغييرات على المباني فحسب، بل أثرت أيضا على المناظر الطبيعية التي تجسد أفكار منظري فن البستنة الطبيعية.

في هذا الصدد، الكلاسيكية الحديثة الأشكال المعماريةباعتبارها تجسيدًا لتراث الأجداد، فهي مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالرمزية: هذه ليست مجرد نداء أسلوبي للعصور القديمة، مع أبهة ووقار مؤكدين، ومجموعة من التقنيات الزخرفية، ولكنها أيضًا علامة على المكانة الاجتماعية العالية للمالك من القصر.

التصميمات الحديثة للمنازل الكلاسيكية هي مزيج دقيق من التقاليد مع حلول البناء والتصميم الحالية.