كلمات اغنية المتروبوليت هيلاريون الفيف - خطابة العاطفة حسب متى. عرض النسخة الكاملة

28.03.2007, 22:54

أهلا بالجميع!
لكنني أتساءل عما إذا كان أي شخص قد حضر العرض الأول لفيلم "St. Matthew Passion" أمس للمطران. هيلاريون؟ لسوء الحظ، لم أتمكن من الدخول، ولكن أود حقاً أن أعرف ما هو نوع الأسلوب، وما هي الانطباعات التي لدى الناس؟
وما هو الموقف من عمله الموسيقي بشكل عام، على سبيل المثال، تجاه الوقفة الاحتجاجية والقداس التي تم إجراؤها مؤخرًا؟

28.03.2007, 22:59

28.03.2007, 23:02

شكرا، سألقي نظرة الآن!

28.03.2007, 23:10

هل تعلم لماذا يتم إدراج البريد العشوائي تلقائيًا في كل رسالة من رسائلي (رابط إلى بطاقات بريدية غير لائقة) ؟؟؟؟؟؟ ماذا تفعل بهذا؟؟
لا أعرف، للأسف. اتصل بالإدارة.

28.03.2007, 23:21

وفي موضوع "آلام متى" في القسم، مخصصة للحفلات الموسيقية، لقد تحدث فالديمار بالفعل.

حسنًا... السيد فالديمار لم يتكلم، لكنه شتم، ويبدو أنه كتب شيئًا ما في رسالة شخصية إلى شخص ما. ما زلت أرغب في سماع مراجعة عادية. وعن دوراته الليتورجية أيضًا.

على سبيل المثال، أنا حقًا أحب الوقفة الاحتجاجية للأسقف هيلاريون طوال الليل. بالطبع، لكلمة جديدة في الموسيقى الحديثةلا يتظاهر، بل هو شيء الكنيسة حقا: في تقليد موسكو الجيد، يبدو دائما مألوفا، لكنه لا يكرر أسلافه... إنه لا يلفت الانتباه من النص إلى نفسه، لكنه يبدو يستحق هذا النص. أود أن أسمع هذا أو أغنيه في الكنيسة. هل يتفق معي أحد؟

28.03.2007, 23:26

يمكنني أن أرسل لك المقابلة PM، ولكن فقط بموافقة المؤلف.

29.03.2007, 23:44

حسنًا... السيد فالديمار لم يتكلم، لكنه شتم، ويبدو أنه كتب شيئًا ما في رسالة شخصية إلى شخص ما. ما زلت أرغب في سماع مراجعة عادية. وعن دوراته الليتورجية أيضًا.

عزيزتي فيكتوريا،

لقد كنت في هذا العرض الأول. لم أكن لأكتب أي شيء، لكنني شعرت بالغضب الشديد من تصريحات السادة. روساكوف وفالديمار وآخرين مثلهم. إذا كانوا غير روس، فعليهم أن يخجلوا من لمس ثقافة شخص آخر وإهانتها، ولكن إذا كانوا روس، فعليهم أن يخجلوا من سوء فهمهم وجنونهم واندفاعهم (مثل استمرار الجهير على الأكورديون مع أكورديون) بالاليكا). لا يسعني إلا أن أتذكر أ.

الآن دعونا نصل إلى هذه النقطة. أنا نفسي ذهبت إلى هذا الحدث بحذر شديد. لقد حدث أن تقاليد العبادة الأرثوذكسية والكاثوليكية (البروتستانتية، وما إلى ذلك) تباعدت بشكل كبير مع مرور الوقت. كما خضع موقف المؤمنين من الدين تغييرات قوية. في الكنيسة الغربية، يذهب الناس إلى الكنيسة كما لو كانوا ذاهبين إلى المسرح. هناك يجلسون بشكل مريح على المقاعد، والاستماع إلى الموسيقى الرائعة، والأوركسترا، والجوقات. وعندما يحتاجون إلى الركوع، يضعون عليهم وسادات ناعمة حتى لا تؤلمهم ركبهم. في الأرثوذكسية، كل شيء أكثر نسكًا. يأتي الإنسان إلى الله لا للتسلية، فلا ينبغي أن تكون هناك عوامل تصرفه عن الصلاة. (لا أفترض أن أقول إن أحد التقليدين جيد والآخر سيء، أنا فقط أقول إنه حدث بالفعل). فقط في السنوات الأخيرةفي زوايا الكنائس، ظهرت المتاجر في الزوايا للمرضى وكبار السن من أبناء الرعية، الذين كانوا ببساطة غير قادرين جسديا على تحمل خدمة طويلة. لا توجد موسيقى في الكنائس الأرثوذكسية، فقط جوقة صغيرة يسيطر عليها الوصي وتغني بدون مصاحبة من الالات الموسيقية. أصبح الغناء الجيد نادرًا الآن. والحمد لله أن الوضع في موسكو قد تحسن الآن بشكل ملحوظ. جاء العديد من الشباب معهم أصوات جيدة، سمع ممتاز، الآن يمكنك الاستماع إلى الغناء في الكنائس وحتى الاستمتاع به. لكن على الهامش، لا يمكن الاستماع إلى الجوقات التي تتألف من نساء عجوز يتمتعن بأصوات قروية. لذلك، فإن ظهور عمل مثل "آلام القديس متى" هو في رأيي مجرد حدث ثوري للكنيسة الأرثوذكسية. أعتقد أن الأسقف هيلاريون كان عليه أن يقوم بالكثير من الإقناع لزملائه والإدارة العليا من أجل الحصول على مباركة مثل هذا التكوين وتنفيذه. بالطبع، لدى الكنيسة الغربية بالفعل تقليد عمره قرون موسيقى الكنيسة. وفي حضنها نمت شخصيات بارزة مثل جوسكين ديبريس، ومونتفردي، وباخ، وهاندل، وموزارت...

وما زال المطران هيلاريون شابًا صغيرًا جدًا (ولد عام 1966). وبطبيعة الحال، لا يمكن مقارنة عمله مع خلق رائعباخ، ولكن، في رأيي، هذا تكوين قوي ومحترف تمامًا، والذي يجب أن نرحب به بكل سرور. يتكون العمل من أربعة أجزاء (. العشاء الأخيروالمحاكمة والصلب والدفن) ويتكون من 48 غرفة. جوقة كبيرة تشارك في العرض (الدولة. معرض تريتياكوف) ، الأوركسترا و 5 عازفين منفردين: السوبرانو، الميزو سوبرانو، التينور، الجهير والباريتون يلعبون دور المبشر. كل هذا مصحوب بأوركسترا وترية. النحاس و الآلات الإيقاعيةمفقودة. كل هذا أجراه ف.آي فيدوسيف. أعجبني ما كتبه المؤلف للأوركسترا، وأعجبني حقًا ما كتبه للجوقة. كان دور العازفين المنفردين ضئيلا للغاية، باستثناء جزء الإنجيلي، الذي قام به بروتوديكون فيكتور شيلوفسكي. لم يسمح الملحن لبقية العازفين المنفردين بالاستدارة. يكفي أن نقول أنه في الجزء الأول كان للميزو سوبرانو نغمة واحدة فقط (لم يظهر السوبرانو حتى على المسرح)، وفي الجزء الثاني لم يكن هناك ميزو سوبرانو، وكان للسوبرانو أيضًا نغمة واحدة فقط.

وافتتح القسم الثاني بظهور البطريرك ألكسي الثاني في المقصورة الحكومية الذي رحب بجميع الحاضرين وألقى كلمة وداعية مختصرة. استمع الجمهور إلى خطابه واقفا. وكان البطريرك برفقة المتروبوليت كيريل وبعض الكهنة الآخرين، لكنني لم أتمكن من رؤيته.

عموما الانطباع إيجابي للغاية. كانت الجوقة رائعة بكل بساطة. بدت الأوركسترا أضعف قليلاً بالنسبة لي. لقد تحدثت بالفعل عن العازفين المنفردين. وكان الاهتمام من الجمهور كبيرا جدا. امتلأت القاعة بالكامل، وطلبوا تذاكر إضافية عند اقتراب سباق الجائزة الكبرى. وهذا يجعلني سعيدا بصدق.

30.03.2007, 01:58

لقد استاءت كثيرا من تصريحات السادة. روساكوف وفالديمار وآخرين مثلهم. إذا كانوا غير روس، فعليهم أن يخجلوا من لمس ثقافة شخص آخر وإهانتها، ولكن إذا كانوا روس، فعليهم أن يخجلوا من سوء فهمهم وجنونهم واندفاعهم (مثل استمرار الجهير على الأكورديون مع أكورديون) بالاليكا).
إذا أساءت إلى أي شخص، فأنا آسف بصدق.
روسي أم لا؟ لا أعرف. وفقا للبيانات المترية --- نعم، في الواقع، على ما يبدو، خليط رهيب.
في الأساس.
1. هل الآلام مقبولة في الطقس الأرثوذكسي؟
على وجه التحديد كجزء من عبادة الكنيسة؟ أم أننا نتعامل مع عمل لا علاقة له بطقوس الكنيسة الأرثوذكسية؟
2. إذا كانت "نعم، فهي مقبولة"، فإن وجود الأوركسترا يعد انتهاكًا للمعايير الأرثوذكسية فيما يتعلق بأداء موسيقى الكنيسة، بغض النظر عما أشعر به شخصيًا تجاه هذه الشرائع. والدوس على الشرائع أسوأ وأضر بكثير من تصريحاتي اللاذعة.
3. للأسف، كتبت رسالتي بمشاعر مضطربة للغاية بعد أغنية "العاطفة" لباخ، حيث كانت هناك سخرية حقيقية.

30.03.2007, 02:30

في الكنيسة الغربية، يذهب الناس إلى الكنيسة كما لو كانوا ذاهبين إلى المسرح. هناك يجلسون بشكل مريح على المقاعد، والاستماع إلى الموسيقى الرائعة، والأوركسترا، والجوقات. وعندما يحتاجون إلى الركوع، يضعون عليهم وسادات ناعمة حتى لا تؤلمهم ركبهم. في الأرثوذكسية، كل شيء أكثر نسكًا. فالإنسان يأتي إلى الله لا للتسلية، فلا ينبغي أن تكون هناك عوامل تصرفه عن الصلاة. (لا أفترض أن أقول إن أحد التقليدين جيد والآخر سيء، أنا فقط أقول إنه حدث بالفعل). في السنوات الأخيرة فقط ظهرت متاجر في زوايا الكنائس لأبناء الرعية المرضى وكبار السن الذين لا يستطيعون جسديًا تحمل الخدمة الطويلة. لا توجد موسيقى في الكنائس الأرثوذكسية، فقط جوقة صغيرة يسيطر عليها الوصي وتغني بدون مصاحبة من الالات الموسيقية.
أخشى أن بيانك بعيد جدًا عن الحقيقة من نواحٍ عديدة. ولا يزال بإمكاننا أن نتجادل حول المكان الذي يذهب فيه الناس إلى الكنيسة، كما هو الحال في المسرح. ليس معي. لقد فهمت بالفعل أكثر أو أقل.

سيرجي نيفسكي

30.03.2007, 12:14

هل تعلم لماذا يتم إدراج البريد العشوائي تلقائيًا في كل رسالة من رسائلي (رابط إلى بطاقات بريدية غير لائقة) ؟؟؟؟؟؟ ماذا تفعل بهذا؟؟

عزيزتي فيكتوريا، ربما يكون هذا رد فعل القوى العليابالنسبة لتوقيعك :-)

سيرجي نيفسكي

30.03.2007, 12:24

الآن دعونا نصل إلى هذه النقطة. أنا نفسي ذهبت إلى هذا الحدث بحذر شديد. لقد حدث أن تقاليد العبادة الأرثوذكسية والكاثوليكية (البروتستانتية، وما إلى ذلك) تباعدت بشكل كبير مع مرور الوقت. كما شهد موقف المؤمنين من الدين تغيرات قوية. في الكنيسة الغربية، يذهب الناس إلى الكنيسة كما لو كانوا ذاهبين إلى المسرح. هناك يجلسون بشكل مريح على المقاعد، والاستماع إلى الموسيقى الرائعة، والأوركسترا، والجوقات. وعندما يحتاجون إلى الركوع، يضعون عليهم وسادات ناعمة حتى لا تؤلمهم ركبهم. في الأرثوذكسية، كل شيء أكثر نسكًا. يأتي الإنسان إلى الله لا للتسلية، فلا ينبغي أن تكون هناك عوامل تصرفه عن الصلاة. (لا أفترض أن أقول إن أحد التقليدين جيد والآخر سيء، أنا فقط أقول إنه حدث بالفعل). لذلك، فإن ظهور عمل مثل "آلام القديس متى" هو في رأيي مجرد حدث ثوري للكنيسة الأرثوذكسية. أعتقد أن الأسقف هيلاريون كان عليه أن يقوم بالكثير من الإقناع لزملائه والإدارة العليا من أجل الحصول على مباركة مثل هذا التكوين وتنفيذه. بالطبع، لدى الكنيسة الغربية بالفعل تقليد موسيقى الكنيسة منذ قرون. وفي حضنها نمت شخصيات بارزة مثل جوسكين ديبريس، ومونتفردي، وباخ، وهاندل، وموزارت...
لم تكن هناك مثل هذه التقاليد القوية في الأرثوذكسية. كانت هناك شرائع صارمة للغاية.

عزيزي كليون،

بوريس تاراكانوف

30.03.2007, 12:32

هل الآلام مقبولة في الطقس الأرثوذكسي؟

في الدائرة الليتورجية الكنسية - لا. بمعنى أن هذا ليس عملاً طقسيًا، بل عمل سردي لا يتضمن طقوسًا بحد ذاتها... ولعل أقرب مقارنة هي أنشودة "يوحنا الدمشقي" لتانييف. النص أقرب ما يكون إلى النص القانوني، لكن العمل نفسه فني تمامًا وليس مقدسًا.

ريجنت الكنيسة

30.03.2007, 15:06

كليون: "مقالة جيدة ومهنية"

أعتذر، لقد تحدثت بالفعل في موضوع آخر. ليس هناك سوى كلمتين:
أنا فقط أشعر بالفضول، كيف يمكن للمرء أن يصف بمثل هذه الكلمات تركيبة تتكون من مزيج جامح من النصوص والألحان الليتورجية العزيزة على القلب الأرثوذكسي (ناهيك عن الإنجيل نفسه) مع صلصة الخل المقلدة للقليل من كل شيء من الباروك تعدد الأصوات إلى موسيقى البوب ​​الرخيصة (مع كل المحطات)؟
في رأيي، هذا ليس "جيدًا ومحترفًا"، ولكنه "ما بعد حداثي" تم تجميعه على عجل على يد أحد الهواة الواثقين بالنفس، وتم تقديمه بنجاح في سياق سياسي كنسي، ولكن لأذن حساسة للروحانية الروسية . التقليد الموسيقي(وليس فقط الروسية، ولكن أيضا الغربية في المظاهر الجيدة) - مجرد هجوم.

31.03.2007, 20:52

31.03.2007, 20:55

ستعرض قناة “الثقافة” يوم الجمعة المقبل (6 أبريل، 18:25 – 19:10) نسخة تلفزيونية من رواية “الآلام” للأسقف هيلاريون. ومن الواضح أن خفضت إلى حد كبير. استمر الحدث في القاعة لمدة ساعتين ونصف تقريبًا، أما على شاشة التلفزيون فسيكون أقل من ساعة.
شكرا على المعلومات. سأجبر نفسي على الاستماع إليه ومشاهدته. على الرغم من أنني أشك في أن الشكل السيئ يمكن أن يحتوي على محتوى جيد.

31.03.2007, 21:12

شكرا على المعلومات. سأجبر نفسي على الاستماع إليه ومشاهدته. على الرغم من أنني أشك في أن الشكل السيئ يمكن أن يحتوي على محتوى جيد.

ولم أدعي أن هذه كانت تحفة فنية. يبدو لي أن التجديف عبثًا ليس أمرًا بناءًا. بالطبع، في الجزء الأوركسترالي من عمل الأسقف هيلاريون يمكن رؤيته تأثير قويباخ-هاندل، وفي الجزء الكورالي - الهتافات الأرثوذكسية الروسية (ربما حتى رحمانينوف، تشايكوفسكي، غريشانينوف، سمولينسكي، تشيسنو(أ؟)كوف...).

ما أختلف معه بشدة هو تصريحات وصي الكنيسة بأن هذا، كما يقولون، عمل متسلل، تم إعداده على عجل وبطريقة ما، لأهداف انتهازية متعمدة. أعتقد أننا بحاجة إلى أن نكون أكثر ودية. ليس المطلوب التوبيخ، بل النقد المفيد.

والانتقائية... ماذا يمكنك أن تفعل حيال ذلك؟ كما يحدث في أكثر من ذلك بكثير الملحنين المتميزين. وماذا؟ في بعض الأحيان يكون لدى شنيتكي وشيدرين وحتى شوستاكوفيتش...

31.03.2007, 21:15

والانتقائية... ماذا يمكنك أن تفعل حيال ذلك؟
الانتقائية تختلف عن الانتقائية... ومع ذلك، سأستمع (فقط تذكر!)، ثم سيكون الأمر أكثر وضوحا.

31.03.2007, 21:16

عزيزي كليون،
هل تعتقدين أن هذا النوع من الموسيقى، مع أوركسترا تحكي قصة، يمكن أن يصبح جزءًا من الحياة اليومية الأرثوذكسية؟

أعتقد أن هذا مستحيل في حياتنا. لقد صاغ بوريس تاراكانوف هذا بوضوح. من الصعب جدًا تغيير الشرائع وعادة ما تؤدي إلى مآسي (تذكر المؤمنين القدامى والانقسام الروسي). لا يمكننا حتى التبديل إلى التقويم الغريغوري، ويبدو أن هذا أبسط من ذلك بكثير.

31.03.2007, 21:18

عزيزي كليون،
هل تعتقدين أن هذا النوع من الموسيقى، مع أوركسترا تحكي قصة، يمكن أن يصبح جزءًا من الحياة اليومية الأرثوذكسية؟
لكن الأهم هل هو ضروري؟

ريجنت الكنيسة

31.03.2007, 22:30

ليس المطلوب التوبيخ، بل النقد المفيد

أولا، عبرت عن نفسي لفترة وجيزة هنا، لأنني كتبت بمزيد من التفصيل في موضوع آخر.
نحن نعيش في زمن العار :(

31.03.2007, 22:50

أولا، عبرت عن نفسي لفترة وجيزة هنا، لأنني كتبت بمزيد من التفصيل في موضوع آخر.
ثانياً، للأسف، لم يعد "النقد المفيد" ممكناً في هذه الحالة. هذا الأسقف الشاب يرى نفسه غير كاف، وهذا طريق مسدود. إذا كان ليس لديه أي خبرة تقريبًا وقد تناول الموسيقى بعد استراحة مدتها 20 عامًا، فقد أحضرها إلى المعلم، واستمع إلى التعليقات، وعمل على الأخطاء، وما إلى ذلك، ثم إذا كان لديه بعض القدرات (وهي موجودة بالفعل)، انتهى الأمر الوقت الذي ستراه وسيظهر شيء جيد. وهنا، على الفور، يتم البحث عن أموال لـ BZK و Fedoseev، ويتم تنظيم حملة علاقات عامة غير لائقة تمامًا حول "العمل الضخم" (الذي لم يسمع عنه أحد حتى!) - حملة "روما".. .
نحن نعيش في زمن العار :(

عزيزي وصي الكنيسة! أود أن أصافحك في الواقع، لمثل هذه الأفكار التي تتناغم تمامًا مع أفكاري.

ثم كليون:
ومن المحزن أن نرى في المنتدى وجود أفراد غير صحيين منشغلين بالقضية الوطنية، يبدؤون فوراً بمعرفة جنسية محاورهم إذا كان رأي المحاور لا يتوافق مع رأي «الشخصية» نفسها . إن رفضي لموسيقى السيد ج. ألفيف لا علاقة له بجنسيتي، فليكن معروفًا لك يا عزيزي كليون.

31.03.2007, 23:22

إن رفضي لموسيقى السيد ج. ألفيف لا علاقة له بجنسيتي، فليكن معروفًا لك يا عزيزي كليون.
يوافق، سؤال وطنيغير مناسب هنا... لكن اسمحوا لي أن أوضح: "السيد ألفيف" لا يزال يُدعى فلاديكا هيلاريون!

ستعرض قناة “الثقافة” يوم الجمعة المقبل (6 أبريل، 18:25 – 19:10) نسخة تلفزيونية من رواية “الآلام” للأسقف هيلاريون.

شكرا جزيلا على المعلومات، لكنهم وجدوا الوقت، يجب أن أقول... :-(بعد كل شيء، كل من يهتم بهذا، في المساء جمعة مباركةسيكون في المعبد!
من المؤسف أنني لن أسمع ما تمت مناقشته بعد.

لا توجد موسيقى في الكنائس الأرثوذكسية، فقط جوقة صغيرة يسيطر عليها الوصي وتغني بدون مصاحبة من الالات الموسيقية. أصبح الغناء الجيد نادرًا الآن. والحمد لله أن الوضع في موسكو قد تحسن الآن بشكل ملحوظ. جاء العديد من الشباب بأصوات جيدة وسمع ممتاز، والآن يمكنك الاستماع وحتى الاستمتاع بالغناء في الكنائس. لكن على الهامش، لا يمكن الاستماع إلى الجوقات التي تتألف من نساء عجوز يتمتعن بأصوات قروية.
لذلك، فإن ظهور عمل مثل "آلام القديس متى" هو في رأيي مجرد حدث ثوري للكنيسة الأرثوذكسية.

لا أرى أي صلة بين هذا العرض الأول والدولة جوقات الكنيسة. ومع ذلك، أتمنى ألا يتحرك الغناء الليتورجي في اتجاه الموسيقى العلمانية ذات الطابع الروحي! إذًا من الأفضل أن يكون لديك "جدات محيطيات"! لكن الأمر ليس بالسوء الذي هو عليه الآن غناء الكنيسةسواء في العواصم أو حتى أكثر في الضواحي (!) ، على العكس من ذلك ، فهي تتجه نحو إحياء الشرائع البيزنطية الروسية! الموسيقى العلمانية مع الأوركسترا، بما في ذلك. عمل الأسقف إيلانيونا بدورها تخرج للتبشير خارج أسوار الكنيسة - هذه هي دعوتها، لا علاقة لها بالعبادة، لكنها لا تقل أهمية!:الحل:
وهذا الحدث ليس "ثوريًا" إلى هذا الحد: إن شغف أستورس الروس الأرثوذكس موجود! يمكنني تسمية "المشاعر الروسية" الرائعة التي كتبها أليكسي لارين، والتي، بالمناسبة، تمكنت من الاستغناء عن باخ ودون انتقائية بشكل عام.:appl:

شكرا جزيلا لكم جميعا على آرائكم! آسف لأن الاقتباسات بدون تسميات توضيحية، لم أفهم كيفية الاقتباس من عدة رسائل في وقت واحد، لقد قمت فقط بالتظليل واللصق...:oops:

01.04.2007, 00:02

وهذا الحدث ليس "ثوريًا" إلى هذا الحد: إن شغف أستورس الروس الأرثوذكس موجود! يمكنني تسمية "المشاعر الروسية" الرائعة التي كتبها أليكسي لارين، والتي، بالمناسبة، تمكنت من الاستغناء عن باخ ودون انتقائية بشكل عام.:appl:

لا أتذكر دينها، لكن من المستحيل عدم ذكر جوبيدولينا هنا. لقد تم "الترويج" لـ "شغفها" بأقل بكثير مما تستحقه.

06.04.2007, 21:15

لم أكن كسولًا جدًا واستمعت إلى مقتطفات من أغنية "الآلام" للأسقف هيلاريون. بصراحة، لا شيء جيد. تبدو الجوقة الأولى والأخيرة مثل الموسيقى التصويرية لأفلام الرعب في هوليوود، ومن المسلم به أن الموسيقى بدائية إلى أقصى الحدود، خاصة في الختام (جميع المنعطفات معروفة مسبقًا، كل شيء واضح قبل بضعة أشرطة). لا تصمد الشرود بشكل عام في وجه النقد، لأنه أولاً، لا تعبر الموضوعات عن أي فكرة، وثانيًا، من المفترض أنها مكونة من أربعة أصوات، وفي أحسن الأحوال كان لها صوتان متطوران. أنا صامت عمومًا بشأن الخطة اللونية. كانت نغمة السوبرانو مع ألتو المنفرد نسخة واضحة من حلقة مفهومة من قداس F الصغير لأنطون بروكنر، وكانت نغمة التينور (هذه ذروة الابتذال!) تقليدًا مثيرًا للشفقة لـ "Erbarme dich" من نائب باخ. كان من الضروري أيضًا أخذ باسكوف كعازف منفرد لإكمال الصورة إذا جاز التعبير.
لا أريد أن أقول المزيد، لأن العمل لا يستحق تضييع الوقت في مناقشته بمزيد من التفصيل.

ملاحظة: في بعض الأحيان، تم عرض وجوه أعضاء الأوركسترا ومغني الكورال وفيدوسيف عن قرب. لذلك: كان هناك تعبير هزيل تمامًا على وجوههم. ربما يقول هذا شيئا.

07.04.2007, 00:46

في بعض الأحيان، تم عرض وجوه أعضاء الأوركسترا ومغني الكورال وفيدوسيف عن قرب. لذلك: كان هناك تعبير هزيل تمامًا على وجوههم. ربما يقول هذا شيئا.
والظاهر أنه كان جميعهم صائمين، فلا يكون التعبير صياماً.

07.04.2007, 00:59

والظاهر أنه كان جميعهم صائمين، فلا يكون التعبير صياماً.
حسنًا، بالطبع، لم أشك للحظة في أن شخصًا ما سيقول هذا. ومع ذلك، أظن أن السبب كان مختلفًا بعض الشيء... :-)

01.05.2007, 22:51

كل موهبتك، كل مهاراتك و تجربة روحيةأوصلها المؤلف إلى أسفل صليب المسيح. "ماثيو باشن" هو عمل تاريخي حديث الفن الموسيقي، مما يمثل منعطفًا، تحولًا من الخارج إلى الداخل، من عمليات البحث المؤلمة التي لا نهاية لها في التعبير عن الذات في التكوين الحديث، إلى التأمل الهادئ والعميق للواقع الروحي الحقيقي.

العمل بأكمله مشبع بجمال لا يوصف ويأسر من الأوتار الأولى، ولا يترك انتباهك، ويقودك إلى النهاية العظيمة، مثل قربان الله من جميع القرون والتقاليد الموسيقية.

في بعض الأرقام، مثل شرود الحركة الثانية، تكشف الموسيقى عن نفسها بمنظار "بروكوفيفي" حقيقي في صوت الباص المزدوج "نداء من الهاوية" وآلات الكمان الأولى الحرة التي ترتفع مباشرة إلى السماء.

شعرت بالعمل مع الجوقة ومن ثم حضور التدريبات العامة الدولة الدائمةصدمة وفي نفس الوقت فرحة هادئة هادئة. أردت أن لا تنتهي التدريبات. في البيت، وحتى في نومي، سُمعت موضوعات "هللويا"، "اللهم طهرني"، "قم يا الله".

سمعت تعليقات مماثلة من العديد من عازفي الأوركسترا والمغنيين: أخيرًا نعزف موسيقى صحية. الموسيقى التي لا تجذب النفس المتعبة بالفعل، بل تقودها على طريق معرفة الله، على طول الطريق الذي لا نهاية له لذكرى الاكتشاف الأول لعالم الله، طريق التعرف والتعرف على العالم المألوف المؤلم والجديد دائمًا من الانسجام النقي.

أليكسي بوزاكوف، فنان روسيا الكريم، المدير الفني و قائد رئيسيجوقة معرض الدولة تريتياكوف
(تم نشر المراجعة على الموقع الإلكتروني لمحطة راديو "Radonezh")

02.05.2007, 21:32

عزيزتي فيكتوريا،

لقد حدث أن تقاليد العبادة الأرثوذكسية والكاثوليكية (البروتستانتية، وما إلى ذلك) تباعدت بشكل كبير مع مرور الوقت. كما شهد موقف المؤمنين من الدين تغيرات قوية. في الكنيسة الغربية، يذهب الناس إلى الكنيسة كما لو كانوا ذاهبين إلى المسرح. هناك يجلسون بشكل مريح على المقاعد، والاستماع إلى الموسيقى الرائعة، والأوركسترا، والجوقات. وعندما يحتاجون إلى الركوع، يضعون عليهم وسادات ناعمة حتى لا تؤلمهم ركبهم. في الأرثوذكسية، كل شيء أكثر نسكًا. يأتي الإنسان إلى الله لا للتسلية، فلا ينبغي أن تكون هناك عوامل تصرفه عن الصلاة. .
يجب أن تخجل من مثل هذه الكلمات.

02.05.2007, 22:30

07.05.2007, 18:56

اسمحوا لي أن أتدخل مقالة مجهولةمن vedomosti.ru
ولعل الفكرة الأهم وردت في الفقرة الأخيرة حول «عدم التأليف» في الفن. ماذا تقول؟

"بدائي من أكسفورد. كتب الأسقف هيلاريون الأرثوذكسية "آلام القديس متى".
كاهن يرتدي عباءة، ينحني من المسرح ردًا على تصفيق الجمهور المزدحم ويقبل الزهور من المشجعين المتحمسين - شوهد هذا على جدران المعهد الموسيقي، حيث أجرى فلاديمير فيدوسيف شغف الأسقف هيلاريون بالقديس ماثيو.
متى كان العرض الأول التكوين الحديثجمعت القاعة الكبرى الكاملة للمعهد الموسيقي؟ ربما في زمن شوستاكوفيتش وسفيريدوف وشنيتكي. في "آلام القديس متى" لباخ، القاعة ممتلئة دائمًا، بغض النظر عمن يؤديها. الآن اتضح أن من كتبهم.

إن تأليف الموسيقى ليس هو العمل الرئيسي في حياة الأسقف هيلاريون (ألفيف) في فيينا والنمسا. وهو لاهوتي مشهور، وممثل للكنيسة الأرثوذكسية الروسية في أوروبا، حيث يُعهد إليه بالعمل الصعب المتمثل في بناء الجسور بين الطوائف المسيحية. في منتصف الثمانينات، تخرج ألفيف من مدرسة جينيسين ذات العشر سنوات وحتى دخل فصل التكوين في المعهد الموسيقي. بعد أن أدرك هدفًا مختلفًا، ترك الموسيقى وعاد إلى التأليف بعد عشرين عامًا فقط. كانت أغنية "St. Matthew Passion" واحدة من أولى مقطوعاته الموسيقية التي تم أداؤها في شكل حفل موسيقي.

هناك مشاعر لاتينية، وهناك بروتستانتية، والآن هناك كل أنواعها - حتى الكرنفال، مثل الأرجنتيني أوزفالدو جوليجوف. كتب الأسقف هيلاريون الآلام الأرثوذكسية. الشمامسة الأولية الحقيقية (فيكتور شيلوفسكي)، مع التعليق الصوتي، ولكن بطريقة أصلية، تقرأ الإنجيل باللغة الروسية. واحد للجميع: لا يسوع ولا التلاميذ ولا الجمهور لديهم أصواتهم وشخصياتهم. تتخلل القراءة جوقات (غنتها جوقة معرض تريتياكوف) وألحان قصيرة تعتمد على نصوص الكنيسة السلافية من الأسبوع المقدس، وأرقام الأوركسترا. الأوركسترا عبارة عن تركيبة وترية مثيرة للإعجاب - ولا توجد أدوات أخرى. يتم تقسيم القطعة التي تبلغ مدتها ساعتان بشكل تقليدي إلى أجزاء: "العشاء الأخير"، و"المحاكمة"، و"الصلب"، و"الدفن".

جودة تكوين موسيقيغير متكافئ. تم تصميم العديد من الجوقات بأسلوب الموسيقى الكورالية الأرثوذكسية. في هذا التقليد، يشعر المؤلف بالعضوية ويتبع بشكل طبيعي بنية النص. غالبًا ما يصادف المرء أشياء جميلة بروح غريشانينوف، ويتسلل "غناء" رحمانينوف من تلقاء نفسه، ويجب على المرء أن يتذكر جوقات من أوبرا موسورجسكي. في الجزء الأخير، خاصة في أغنية العذراء، أنت مقتنع بأن المؤلف على دراية بموسيقى أندرو لويد ويبر الموسيقية يسوع المسيح سوبر ستار، وربما بموسيقى فيلم مايكل نيمان. وتهب روح موسيقى السينما السوفيتية أينما تشاء، وتتدفق عبر صفحات النوتة الموسيقية.

لكن الملحن الأرثوذكسي أيضًا لا يستطيع الاستغناء عن باخ في "العاطفة". وليس في الشرود الأوركسترالي: فهي تبدو وكأنها تمارين للطلاب، يتم إجراؤها بالكاد بعلامة A مباشرة. ولكن في سلسلة كاملة من الأرقام، ينقل المؤلف مباشرة مقطوعات باخ الرئيسية إلى نفسه - ليس فقط من "ماثيو"، ولكن أيضًا من "جون". الأغنية الشهيرةتصبح أغنية Erbarme dich، المقترضة بنسبة 70 بالمائة، أغنية جنازة - ولكن ليس لألتو، ولكن للتينور وأقصر بكثير، ولكن بنفس الكمان المنفرد. هذا ليس اقتباسًا ولا إعادة تركيب، ولا محاكاة ساخرة ولا تفكيكًا. من غير المناسب بشكل عام استخدام مصطلحات من الترسانة هنا الفن المعاصرحيث يحدث أن يستخدم الفنان المادة الفن الكلاسيكي، وإنشاء مسافة واعية تجاهه. من غير المناسب هنا أن نتذكر باخ نفسه، الذي نسخ فيفالدي، دون القلق بشأن التأليف - كانت هذه استعارات إبداعية من زميل مساوٍ ومتطور. إنه أشبه بمغني قرية يعيد غناء قصة حب المدينة بطريقته الخاصة. أو فنان من الشعب يصنع كتاب مكتوب بخط اليد، تقليد المطبوعات.

الأوروبية شخص متعلم، درس الفلسفة في أكسفورد، على الطريق الإبداع الموسيقييظهر الأسقف كفنان ساذج. البدائية هي شكل فني محترم، ولكنها غير مقبولة في الموسيقى الأكاديمية. طبيعة الحرفة نفسها تقسم الملحنين إلى محترفين ونصف متعلمين، دون ترك أي خيارات. قضية الأسقف هيلاريون مثيرة للاهتمام. ولكن هذه ليست حالة نقية.

الملحن ألفيف على دراية بمفاهيم مثل "تعدد الأساليب" أو "ما بعد الطليعة"؛ حتى أنه تعرف في أوروبا على الملحن المحترف للغاية أرفو بارت. التشابه بينهما خيالي، ولكن سيكون من الأفضل لو لم ينشأ السياق المهني على الإطلاق. لا تتمتع "آلام القديس متى" بالوحدة النظامية المتأصلة في كل من الكلاسيكيات والبدائية. فيما يتعلق باخ، ألفيف هو فنان ساذج، للأرثوذكسية موسيقى كورالية- رجل التقاليد، رائد الموسيقى الحديثة. يتم الخلط بين هذه المواقف مع بعضها البعض - ولهذا السبب، إذا لم تقم بافتراضات حول حجم المواهب، فإن عمل الأسقف غير ناجح.

ومع ذلك، فهو مهم، ومهم للغاية.<...>دعونا نأخذ في الاعتبار أنه اليوم فقط سيتم تكرار آلام القديس متى في روما باللغة الإيطالية، الآن بمباركة البابا بنديكتوس السادس عشر. لكن دعونا نسأل بشكل أفضل لماذا أراد فلاديمير فيدوسيف أداء هذا العمل ولماذا صفق له الجمهور بامتنان؟

مؤامرة أبدية، مشاعر الصوم؟ بالتأكيد. بساطة الموسيقى؟ بالطبع. ولكن هناك شيء ثالث، وهو أوسع من كل من الموسيقى والإيمان، وهو أن الناس يشعرون بالحاجة إلى فن غير المؤلف. التعبير ليس عن وجهة النظر الشخصية للفنان، ولكن - اختر لنفسك - اللاوعي الأصلي ذي الأهمية العالمية أو اللاوعي الجماعي. لذلك، إذا لم يكن العرض الأول لفيلم "آلام القديس متى" للأسقف هيلاريون بمثابة ولادة تحفة فنية، فقد كشف عن نظام عقلي خطير.

21 مارس الساعة قاعة عظيمةسيقوم معهد موسكو الموسيقي بأداء الخطابة "آلام القديس متى" للمتروبوليت هيلاريون (ألفيف) من فولوكولامسك، النسخة الثانية. قرر "يوم تاتيانا" طرح بعض الأسئلة حول العرض الأول لقائد الخطابة أليكسي بوزاكوف، مدير جوقة موسكو السينودسية.

أليكسي ألكساندروفيتش، هذه هي النسخة الثانية من الخطابة. إذن هناك أيضًا أول واحد؟

- "آلام القديس متى" كتبها المتروبوليت هيلاريون في فيينا عندما كان أسقفاً على فيينا والنمسا. تم تقديم الخطابة لأول مرة قبل خمس سنوات في موسكو وبعد يوم واحد في روما. تمت كتابة هذا التكوين لأوركسترا وترية كلاسيكية و جوقة مختلطةبمشاركة عازفين منفردين. وهو مقسم إلى أربعة أجزاء موضوعية: "العشاء الأخير"، "الدينونة"، "الصلب" و"الدفن". مكتوبللتنفيذ خلال حفل روحانيوليس أثناء العبادة. تم بناؤه في الأصل وفقًا لـ النموذج الكلاسيكي: على سبيل المثال، تدخل الجوقة، ثم تتبعها كلمات الإنجيلي، والتي تُقرأ بطريقة مميزة لقراءة الإنجيل في الكنيسة الأرثوذكسيةأي على نغمة واحدة (مزمور، حتى القراءة). بعد ذلك تأتي الكورال، والتي تعتمد على النصوص الليتورجية الأسبوع المقدس، يدعم تعاطفنا المصلي مع جزء معين من الإنجيل.

في 21 مارس، سيتم أداء النسخة الثانية من آلام القديس متى للمرة الأولى. ويختلف في أن الإنجيل لن يُقرأ بطريقة الشمامسة وليس منفصلاً عن الأرقام الموسيقية. سوف يتشابك مع النسيج الموسيقي - وبالتالي يصبح العمل أكثر شمولية وديناميكية. يتم اختصار بعض الأرقام، خاصة تلك ذات الطبيعة اليومية: على سبيل المثال، بعض الاستيشيرا مع كانونارك. يتم دمج الموضوعات الموسيقية مع قراءة واضحة وواضحة للإنجيل باللغة الروسية.

متى ظهرت النسخة الثانية؟ هل تم تصوره على الفور؟

نشأت النسخة الثانية خلال البحث الإبداعيبعد كل شيء شخص مبدعلا يتوقف أبدًا، يسعى للتحسين. في في هذه الحالة، الفكرة هي جعل العمل أكثر قابلية للفهم وقابلية للارتباط إلى الإنسان المعاصرالذي لم يعتد الوقوف في الخدمات الطويلة والاستماع إلى قراءة رتيبة، الذي يضيع عنده خيط الأحداث من هذه القراءة، ويتشتت الاهتمام.

تمت كتابة العمل لأغراض تعليمية وتبشيرية. الغرض منه هو إعطاء شخص الكنيسة الفرصة ليشعر مرة أخرى ويفهم ويختبر المعاناة الفدائية لربنا يسوع المسيح، وينقل إلى شخص خارج الكنيسة، والذي قد يسمع عن المسيح، عن الجلجثة لأول مرة. الوقت، بطريقة يسهل الوصول إليها. الشكل الكلاسيكيقصة خلاصنا، والأهم من ذلك، إقناعنا بأهميتها لحياة كل إنسان والعالم أجمع.

في المرة الأولى التي قدمت فيها خطابة، هل أديت؟

لا، العرض الأول أداره فلاديمير إيفانوفيتش فيدوسيف، مدير أوركسترا بيوتر إيليتش تشايكوفسكي بولشوي السيمفوني. هذه المرة بسبب جدول مزدحملن يكون فلاديمير إيفانوفيتش في موسكو، لذلك تم تكليفه، بمباركة المتروبوليت هيلاريون، بإجراء العرض الأول للنسخة الثانية لي.

كم عدد الأشخاص المشاركين في أداء القطعة؟

ستكون هناك أوركسترا على المسرح - بالقرب من حافة المسرح، وجوقة - خلف الأوركسترا مواقف خاصة. جميعًا معًا - حوالي مائتي شخص.

منذ متى وأنت تستعد للعرض الأول؟

منذ زمن طويل، نعم. لكن أخطر التدريبات ستتم قبل ثلاثة أيام من الحفل في استوديو الأوركسترا السيمفونية. في يوم العرض الأول، سنجتمع جميعًا على مسرح المعهد الموسيقي لإجراء بروفة.

ما الذي يميز عمل الأسقف هيلاريون؟ نعلم جميعًا عن "آلام القديس متى" لباخ، على سبيل المثال، ويبدو بالفعل أنه لا يمكن أن يكون الأمر خلاف ذلك...

كما تعلمون، اختار الأسقف عمدا اسم "القديس متى باشون"، معتمدا في المقام الأول على أعمال يوهان سيباستيان باخ، الذي يقدسه بشدة كملحن ومسيحي. كان باخ مؤمنًا: بدأ كل عمل من أعماله بالكلمات "يا يسوع، ساعدني"، ثم كتب الموسيقى وأنهى النتيجة بالكلمات "المجد لك يا رب". في الأساس، موسيقى باخ مخصصة للمسيح، الحياة الروحية للإنسان.

كما كتب ملحنون آخرون "العاطفة" - لقد كان كذلك نوع معين. لكن كل شخص، في كل مرة، يأتي بصوته الخاص، وهي رؤية لم تكن موجودة في زمن باخ. وكتب فلاديكا نسخته الخاصة، على الرغم من أن موسيقاه مبنية بالطبع وفقًا لقوانين التناغم الكلاسيكي، وبهذا المعنى، لا يسعى المتروبوليت هيلاريون إلى أن يكون مجربًا. ومع ذلك، لا يزال بإمكاننا الحديث عن الابتكار: الحقيقة هي ذلك أعمال مماثلةقبله لم تكن مكتوبة باللغة الروسية. هناك أيضًا حداثة في حقيقة أن كلمات الإنجيل أصبحت أساس ومحتوى شكل الحفلة الموسيقية.

إن عمل الأسقف حديث، لكنه يعتمد على أفضل شرائع وتقاليد أسلافه.

أخبرنا قليلاً عن العازفين المنفردين الذين سيشاركون في النسخة الثانية من الخطابة.

آنا أجلاتوفا، سوبرانو، مدعوة من مسرح البولشوي. مكسيم باستور، تينور، هو أيضًا من البولشوي. بولينا شامايفا، ميزو سوبرانو، خريجة أكاديمية فيكتور سيرجيفيتش بوبوف للفنون الكورالية، وهي عازفة منفردة في مجموعات موسيقية مختلفة. أنطون زاراييف هو عازف جهير شاب لا يزال يدرس، لكنه أثبت نفسه بالفعل على المسرح الاحترافي.

إلى أي مدى يعتمد صوت الجوقة والأوركسترا على تطلع كل مشارك إلى الله؟

إن الغناء الروحي والصلاة الحقيقي مستحيل دون أن يتشبع المشاركون في هذا الغناء بروح ما يغنون عنه، وهو مستحيل بدون صلاة شخصية. هذا غناء مثالي. لكن في حياتنا لا يمكننا دائمًا تلبية المثل الأعلى. لا يمكننا أن نطلب الإيمان العميق ومشاركة الكنيسة من كل مشارك في العرض الأول. ومع ذلك، بغض النظر عما يشعر به الشخص الذي يؤدي الموسيقى المقدسة، وبغض النظر عن وجهات النظر التي يحملها - وخاصة الشاب الذي لا يفهم ويقبل كل شيء على أنه حقيقة - إذا قام بالأداء بإخلاص، فهذا يكرمه. يقول الإنسان كلمات الصلاة، ويحاول أن يفهم - ومن المؤكد أن الرب سيخرج لمقابلته.

إن عملية الدخول في الغناء الروحي هي نفس عملية الدخول في حياة الكنيسة. بالطبع، يعتمد الكثير هنا على من يقود المجموعة الموسيقية - على الموصل. بعد كل شيء، في معظم الحالات، سيكون قادرا على شرح وإعداد المؤدي بشكل صحيح. الترنيم الروحي هو عمل مشترك، وهو عمل مشترك في الجهاد من أجل الله.

21 مارس - هل تم اختيار هذا التاريخ للعرض الأول بالصدفة؟ من الواضح أن الصوم الكبير قادم..

لقد حدث ذلك - بالعناية الإلهية. اقترح المعهد الموسيقي نفسه هذا الرقم. ولكن، أولاً، هذا هو الأربعاء من أسبوع الصليب، حيث نسجد للصليب الذي يقف في وسط خطاب "آلام متى". ولكن هذا أيضًا... عيد ميلاد يوهان سيباستيان باخ - يا لها من تحية من أعماق القرون. بعد كل شيء، نحن جميعا - وباخ والأجيال اللاحقة - نمر بطريقتنا الشخصية لمعرفة الله، وتصحيح أنفسنا والسعي من أجل الحياة المستقبلية.

"آلام متى" للمتروبوليت هيلاريون (ألفيف)

عرض ضوئي وصوتي كبير لجميع أفراد الأسرة.

يهدف عمل العازفين المنفردين والجوقة والأوركسترا الوترية إلى الكشف عن دراما الأيام الأخيرة من حياة يسوع المسيح باللغة الروسية عشية عيد الفصح المقدس. التقليد الأرثوذكسي، من خلال الأكثر النهج الحديثةللصوت والفيديو والضوء. اجتذب العرض الأول للبرنامج في ربيع عام 2016 قاعة كاملة في Crocus City Hall.

تم نشر الخطابة الضخمة "آلام القديس ماثيو" للمتروبوليت هيلاريون (ألفيف) للعازفين المنفردين والجوقة والأوركسترا الوترية في عام 2007. تم تنفيذ العمل أكثر من 80 مرة في مدن روسيا، القريبة والبعيدة في الخارج. تم أداء الخطابة الموسيقيين المتميزينمن وقتنا، أفضل الفرق الموسيقيةوالجوقات والعازفون المنفردون في العالم مرحلة الأوبرا. في العام الماضي، في قاعة مدينة كروكوس، أصبح أداء شغف القديس ماثيو في ذروة الصوم الكبير ذا أهمية خاصة وعظمة. مع وجود منزل ممتلئ في القاعة، كان هناك الكثير من ضيوف الكنيسة وجمهور علماني تمامًا.

قصة الأيام الأخيرةتظهر الحياة الأرضية ليسوع المسيح، وموته وقيامته، كما هو مذكور في إنجيل متى، أمام الجمهور في مرحلة تجسد أصلية جديدة - عرض ضوئي وموسيقي. تستحق المرافقة البصرية للموسيقى أعلى الثناء: اللوحات الجدارية، واللوحات التي تتناول موضوعات إلهية، وعروض الفيديو، والرياح التي يبدو أنها محسوسة في القاعة... يُنظر إلى المسرح بأكمله على أنه لوحة قماشية واحدة، حركة متكاملة الصورة تسحر وتترك انطباعا قويا.

"إن الخطابة "العاطفة حسب ماثيو" للمتروبوليت هيلاريون من فولوكولامسك في بنيتها الداخلية ذاتها ، في نية الملحن ، تحتوي على روعة داخلية. كانت الطبيعة الجدارية الضخمة لهذا العمل تطمح في البداية إلى تصور معين، حتى عندما تم إجراؤها في المساحات الزهدية للقاعات الفيلهارمونية. ولهذا السبب فإن أدائه في قاعة مدينة كروكوس، المصمم ليكون أداءً سينمائيًا حديثًا متعدد الأبعاد، يعد عضويًا للغاية لهذا العمل المهيب. تتكشف أمامنا من جديد صور مثيرة للذبيحة الكفارية وقيامته ليسوع المسيح بأبعادها الروحية والمرئية والحسية. قوة هذا العمل السمفونيوجد قوة جديدة"وأسرت الجمهور الكبير الذي تجمع في ذلك المساء"، علق ميخائيل شفيدكوي، الممثل الخاص لرئيس الاتحاد الروسي للتعاون الثقافي الدولي، السفير المتجول، على هذا الحدث.

على نطاق واسع والتنفيذ نفسه قطعة من الموسيقى: ثلاث جوقات، عازفون منفردون وكبيرة الأوركسترا السيمفونية– يمكن أن تستوعب مسرح Crocus City Hall ما مجموعه حوالي ثلاثمائة شخص. قائد الأوركسترا - فنان الشعباتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وروسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية، الحائز على العديد من الأوسمة "من أجل الاستحقاق للوطن" والعديد من الأوسمة الدولية جوائز عاليةيُعرف فلاديمير فيدوسيف، بالإضافة إلى كل إنجازاته، بأنه أحد أبناء رعية المتروبوليت هيلاريون. نص الإنجيل بالترجمة الروسية يؤديه المتروبوليت هيلاريون بنفسه، مما يضفي عليه صوتًا خاصًا. تغني الجوقة والعازفون المنفردون باللغة السلافية الكنسية، مما يعزز الانطباع بنص الإنجيل.

"لم يكن بوسع فلاديكا هيلاريون إلا أن تتبع الشريعة كرجل يفهم أسرار الكتاب المقدس بعمق. يقول ميخائيل شفيدكوي: "لكن في إطار هذا القانون، اكتسب بكل تواضع أعلى درجات الحرية الإبداعية، مما يجعل من عمله الخطابي عملاً شخصيًا وفريدًا للغاية".

فناني الأداء:

الأوركسترا الفيلهارمونية الوطنية لروسيا.

أكاديمي جوقة كبيرة""أساتذة الغناء الكورالي"" المدير الفنيوالقائد الرئيسي - فنان الشعب في الاتحاد الروسي ليف كونتوروفيتش

جوقة موسكو السينودسية. المدير الفني والقائد الرئيسي - الفنان المكرم من الاتحاد الروسي أليكسي بوزاكوف

الجوقة الأكاديمية لموسكو جامعة الدولةسميت باسم إم.في. لومونوسوف. المدير الفني – ميرزا ​​أسكيروف

جوقة الجامعة الاقتصادية الروسية التي تحمل اسم ج.ف. بليخانوف. الرأس – أولغا أوشاكوفا

عازفون منفردون:

آنا أجلاتوفا (سوبرانو)

سفيتلانا شيلوفا (ميزو سوبرانو)

أليكسي نكليودوف (تينور)

نيكولاي ديدينكو (باس)

موصل:

فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية فلاديمير سبيفاكوف

قاعة مدينة كروكوس

الساعة 20:00

مدة: 1 ساعة و 30 دقيقة

"ماثيو باشن"(2006) - عمل ضخم للعازفين المنفردين والجوقة والأوركسترا للمتروبوليت هيلاريون (ألفيف). أجزاء من الإنجيل تتناوب مع أرقام موسيقية- تلاوات وجوقات وألحان، نصها مستعار بشكل رئيسي من الخدمة الأرثوذكسية لأسبوع الآلام. التعاطف الدعاءي مع المخلص المتألم والفهم الروحي لموت الإله الإنسان على الصليب هو المحتوى الداخلي للموسيقى، الذي يعكس القراءة الأرثوذكسية لقصة معاناة يسوع المسيح.

"الشغف حسب متى"
(العرض الأول للخطابة للمتروبوليت هيلاريون (ألفيف)

في وسط المؤامرة - الفصول الأخيرةتحكي أناجيل متى عن الأيام الأخيرة من حياة يسوع المسيح على الأرض: من العشاء الأخير إلى الموت على الصليب.

"الشغف حسب متى"
(النسخة الثانية)
الميزة الخاصة للنسخة الثانية هي أن الإنجيل لا يُقرأ بطريقة نموذجية لقراءة الإنجيل في الكنيسة، بل بمزيج من القراءة مع الموسيقى، عندما يتم تركيب الكلمة على موضوعات موسيقيةيعمل.
يقرأ المتروبوليت هيلاريون نص الإنجيل.

سميت الأوركسترا السيمفونية الكبيرة بهذا الاسم. باي. تشايكوفسكي، قائد جوقة سينودس موسكو - أليكسي بوزاكوف.

وعلى الرغم من أن عنوان العمل يتزامن مع تكوين مشهورباخ ولكن لغة موسيقيةآخر. إن العنصر العاطفي للمعاناة الإنسانية، الذي يؤكد عليه التقليد الكاثوليكي، ليس هو الشيء الرئيسي هنا - فالفهم الروحي للموت على صليب الله الإنسان وقيامته هو السائد، وهو ما يميز النظرة الأرثوذكسية.

"الشغف حسب متى"
فيلم. (موسيقى المتروبوليت هيلاريون ألفيف)

عن المؤلف.
فلاديكا هيلاريون شخص موهوب للغاية: عالم حقيقي وملحن موهوب وإداري عظيم، إنه يذهل بمعرفته وقدرته على توجيه كل إرادته لحل المشكلات الملحة التي تواجه الإمبراطورية الروسية. الكنيسة الأرثوذكسية. كتبه مخصصة لحياة وعمل قديسي الكنيسة العظام: القديس. غريغوريوس اللاهوتي، القديس. إسحاق السوري وسمعان اللاهوتي الجديد، يمكن اعتبار البحث في مجال نزاعات إيمياسلاف بحق واحدًا من أفضل الأبحاث من نوعها.

إليكم ما يكتبه المتروبوليت هيلاريون نفسه عن عمله:
"لقد اعتمدت في تكويني على الرؤية الموسيقية لعصر باخ: ولهذا السبب أطلقت على مقطوعتي اسم "شغف القديس ماثيو" - حتى لا تكون هناك أسئلة حول من كنت أركز عليه. لكن هذا "ليس اقتباسًا ولا إعادة تركيب، ولا محاكاة ساخرة ولا تفكيكًا". اسمحوا لي أن أضيف أن هذا ليس الأسلوب. موسيقى باخ هي نقطة مرجعية بالنسبة لي، ومعيار، وبالتالي فإن نغمات باخ الفردية منسوجة بشكل طبيعي في النسيج الموسيقي لتأليفي. ولكنني ملأت الشكل القديم من كتاب "العواطف"، الذي يعود تاريخه إلى عصر ما قبل باخ (تذكروا كتاب شوتز الرائع "العواطف") بمحتوى جديد.

تكمن أصالة هذا العمل، أولاً، في مركزيته المسيحية. في التقليد الموسيقي العلماني الروسي، حتى الربع الأخير من القرن العشرين، لم تكن هناك أعمال مخصصة لحياة المسيح ومعاناته وموته وقيامته. لم ينظر ملحنونا العلمانيون إلى الإنجيل باعتباره موضوعًا يستحق الإبداع الموسيقي. تمت كتابة الأوبرا والخطابات الروسية على أساس تاريخي أو قصص رومانسيةولم يكن العنصر الديني محورياً بالنسبة لهم. في مقالتي اعتمدت على قصة الانجيلوعلى النصوص الليتورجية، والتي، مرة أخرى، لم تستخدم إلا في حالات نادرة في بلادنا الموسيقى العلمانية. إن بنية مقالتي تذكرنا ببنية نتيجة آلام المسيح، التي أجريت عشية الجمعة العظيمة. تُسمى هذه الخدمة أحيانًا خدمة الأناجيل الاثني عشر لأن مقاطع الأناجيل تتخللها تروباريا وستيشيرا وشرائع تحتوي على تعليقات لاهوتية على نص الإنجيل. موسيقاي هي نفس التعليق على قصة الإنجيل الخاصة بآلام المسيح.

ثانياً، آلام القديس متى هي الأولى تكوين موسيقي، مكتوب ل مرحلة الحفلولكن بناء على تقاليد موسيقى الكنيسة الروسية. في القرنين التاسع عشر والعشرينكان هناك انقسام بين الموسيقى المخصصة للاستخدام الليتورجي وموسيقى الحفلات العلمانية. بدا الأول حصريا تقريبا في الكنائس، والثاني - في قاعات الحفلات الموسيقية والمسارح. كنت أرغب في إنشاء نوع من التوليف بين هذين التقليدين، للتغلب على الانقسام المصطنع بينهما. أردت أن يشعر الأشخاص الذين لا يذهبون إلى الكنيسة بانتظام بنفس المشاعر التي يشعر بها المؤمنون الأرثوذكس عندما يحضرون خدمات أسبوع الآلام. بالنسبة لي، "آلام القديس متى" ليست مجرد مشروع موسيقي، بل هي أيضًا مشروع تبشيري. أردت أن يتدفق الناس إلى الكنيسة بعد سماع هذه الموسيقى.

ثالثًا، ككاتب نص، استخدمت النصوص الليتورجية التي اخترتها بنفسي، وأحيانًا أقوم بتعديلها أو اختصارها بحيث تتناسب بسهولة أكبر مع الموسيقى. كانت مهمتي هي رسم سلسلة من اللوحات الجدارية الموسيقية، والتي ستشكل معًا تركيبة أيقونية متكاملة مخصصة لآلام المسيح. إذا كانت الأيقونات واللوحات الجدارية عبارة عن تخمينات في الألوان، فأنا أردت أن أخلق تأملات في الموسيقى، أي موسيقى مليئة بالمحتوى الكنسي واللاهوتي.