Образование на горчиво. Максим Горки - биография (накратко най-важното)

Детството и младостта на Горки
Началото на творчеството на Горки
Произведенията на Горки „Макар Чудра“, „Старицата Изергил“, „Момиче и смърт“, „Песен на сокола“ и др.
Роман "Фома Гордеев". Резюме
Пиесата "На дъното". Анализ
Роман "Майка". Анализ
Цикълът от разкази „През Русия“
Отношението на Горки към революцията
Горки в изгнание
Връщане на Горки в СССР
Болестта и смъртта на Горки

Максим ГОРКИ (1868-1936)

М. Горки се явява в съзнанието ни като олицетворение на мощните творчески сили на нацията, като реално въплъщение на яркия талант, интелигентност и трудолюбие на руския народ. Син на занаятчия, самоук писател, който дори не е завършил основно училище, той с огромно усилие на волята и интелекта се измъква от самото дъно на живота и за кратко време бързо се издига до висините на писане.

Сега много се пише за Горки. Някои безусловно го защитават, други го свалят от пиедестала му, обвинявайки го, че оправдава методите на Сталин за изграждане на ново общество и дори директно подбужда към терор, насилие и репресии. Те се опитват да изтласкат писателя в периферията на историята на руската литература и обществена мисъл, да отслабят или напълно да премахнат влиянието му върху литературния процес на 20 век. Но все пак нашата литературна критика трудно, но последователно си проправя път към живия, неучебникарски Горки, освобождавайки се от минали легенди и митове, от прекомерна категоричност в оценката на творчеството му.

Нека също се опитаме да разберем сложната съдба на великия човек, като си спомним думите на неговия приятел Фьодор Шаляпин: „Знам със сигурност, че това беше гласът на любовта към Русия. Горки говори за дълбокото съзнание, че всички ние принадлежим на нашата страна, на нашия народ и че трябва да бъдем с тях не само морално, както понякога се утешавам, но и физически, с всички белези, всички втвърдявания, всички гърбици .”

1. Детството и младостта на Горки

Алексей Максимович Пешков (Горки) е роден на 16 (28) март 1868 г. в Нижни Новгород, в семейството на дърводелец. След внезапната смърт на баща му на 8 юни 1871 г. момчето и майка му се заселили в къщата на дядо си. Альоша е отгледан от баба си, която го въвежда в пъстрия, пъстър свят на народни приказки, епоси, песни, развива въображението му, разбирането на красотата и силата на руското слово.

В началото на 1876 г. момчето постъпва в енорийското училище, но след като учи един месец, напуска часовете поради едра шарка. Година по-късно е приет във втори клас на основното училище. Въпреки това, след като завършва два класа, той е принуден да напусне училище завинаги през 1878 г. По това време дядо ми беше банкрутирал, а през лятото на 1879 г. майка ми почина от преходна консумация.

По предложение на дядо си 14-годишен тийнейджър отива „в хората“ - започва трудов живот, пълен с трудности, изтощителна работа и бездомно скитане. Какъвто и да е бил: момче в магазин за обувки, ученик в магазин за иконописи, бавачка, мияч на съдове на кораб, строител-бригадир, товарач на кея, пекар и т.н. Той посети Поволжието и Украйна, Бесарабия и Крим, Кубан и Кавказ.

„Разходките ми из Рус не бяха причинени от желанието за скитничество“, обяснява по-късно Горки, „а от желанието да видя къде живея, какви хора има около мен?“ Скитанията обогатяват бъдещия писател с широки познания за народния бит и хората. Това беше улеснено и от „страстта към четенето“, която събуди в него рано и непрекъснато самообразование. „Дължа всичко най-добро в мен на книгите“, отбелязва той по-късно.

2. Началото на творчеството на Горки

До двадесетгодишна възраст А. Пешков отлично познава класиката на местното и световното изкуство, както и философските произведения на Платон, Аристотел, Кант, Хегел, Шопенхауер, Ницше, Фройд, В. Соловьов.

Житейските наблюдения и впечатления, запасът от знания изискваха отдушник. Младежът започва да се опитва в литературата. Творческата му биография започва с поезия. Смята се, че първата печатна реч на А. Пешков е „Стихове на гроба на Д. А. Латышева“, публикувана в началото на 1885 г. в казанския вестник „Волжский вестник“. През 1888-1889 г. създава стихотворенията „Само аз се отървах от неприятности“, „Нямаш късмет, Альоша“, „Срамота е да хленча на моята възраст“, „Плувам...“, „Не се карайте на моята муза...“ и т.н. Въпреки цялата им имитация и риторика, те ясно предават патоса на очакванията за бъдещето:

В този живот, болен и нещастен,

Пея химни на бъдещето, -

Така завършва стихотворението „Не се карай на моята муза”.

От поезията амбициозният писател постепенно преминава към проза: през 1892 г. първият му разказ „Макар Чудра“, подписан с псевдонима „Максим Горки“, е публикуван в тифлиския вестник „Кавказ“.

В. Короленко играе голяма роля в съдбата на Горки, който му помага да разбере много от тайните на литературното майсторство. По съвет на Короленко Горки се премества в Самара и работи като журналист. Неговите разкази, есета, фейлетони се публикуват в „Самарская газета“, „Нижегородский листок“, „Одески новини“, а след това в дебелите централни списания „Нова дума“, „Руска мисъл“ и др. През 1898 г. Горки публикува двутомника „Очерци и разкази“, който го прави известен .

По-късно, обобщавайки своята 25-годишна творческа дейност, М. Горки пише: „Смисълът на моята 25-годишна работа, както го разбирам, се свежда до моето страстно желание да събудя у хората ефективно отношение към живота“2. Тези думи могат да се използват като епиграф към цялото творчество на писателя. Да събуди у хората ефективно, активно отношение към живота, да преодолее тяхната пасивност, да активира най-добрите, волеви, морални качества на индивида - това беше задачата, която Горки реши от първите стъпки на своето творчество.

Тази черта се проявява много ясно в ранните му истории, в които той действа, според правилното определение на В. Короленко, едновременно и като реалист, и като романтик. През същата 1892 г. писателят създава разказите „Макар Чудра” и „Емелян Пиляй”. Първият от тях е романтичен по своя метод и стил, докато вторият е доминиран от чертите на реалистичното писане.

През есента на 1893 г. той публикува романтичната алегория „За Чиже, който излъга...“ и реалистичния разказ „Просякинята“, година по-късно реалистичния разказ „Бедният Павел“ и романтичните произведения „Старицата Изергил, ” Появиха се „Песента на сокола” и „Една нощ”. Тези паралели, които лесно могат да бъдат продължени, показват, че Горки не е имал два специални периода на творчество - романтичен и реалистичен.

Разделението на ранните произведения на Горки на романтични и реалистични, установено в нашата литературна критика от 40-те години на миналия век, е донякъде произволно: романтичните произведения на писателя имат солидна реална основа, а реалистичните носят заряд на романтизъм, представяйкизародишът на обновения реалистичен тип творчество – неореализма.

3. Произведенията на Горки „Макар Чудра“, „Старата Изергил“, „Момиче и смърт“, „Песен на сокола“

Произведенията на Горки „Макар Чудра“, „Старицата Изергил“, „Момичето и смъртта“, „Песента на сокола“ и други, в които преобладава романтичният елемент, са свързани с една проблематика. Те звучат като химн на свободния и силен човек. Отличителна черта на всички герои е гордото неподчинение на съдбата и дръзката любов към свободата, неприкосновеността на природата и героичния характер. Това е циганката Рада, героинята на историята."Макар чудра".

Две най-силни чувства я владеят: любовта и жаждата за свобода. Рада обича красивия Лойко Зобар, но не иска да му се подчини, защото цени повече от всичко свободата си. Героинята отхвърля вековния обичай, според който жената, станала съпруга, става робиня на мъжа. Съдбата на роб е по-лоша от смъртта за нея. За нея е по-лесно да умре с гордо съзнание, че личната й свобода е запазена, отколкото да се подчини на властта на друг, дори ако този друг е страстно обичан от нея.

На свой ред Зобар също цени своята независимост и е готов на всичко, за да я запази. Той не може да покори Рада, но никога не иска да й се подчинява и не може да й откаже. Пред очите на целия лагер той убива любимата си, но самият той умира. Знаменателни са думите на автора, които допълват легендата: „Морето изпя мрачен и тържествен химн на гордата двойка красиви цигани.“

Алегоричната поема „Момичето и смъртта“ (1892) не само в приказния си характер, но и в основните теми е много показателна за цялото ранно творчество на Горки. Тази творба ясно предава идеята за всепобеждаващата сила на човешката любов, която е по-силна от смъртта. Момичето, наказано от царя за смях, когато той се връща от бойното поле след поражението във войната в дълбока скръб, смело гледа смъртта в лицето. И тя се оттегля, защото не знае какво да противопостави на великата сила на любовта, на огромното чувство на любов към живота.

Темата за любовта към човек, издигаща се до саможертва в името на запазването на живота на хората, достига широк социален и морален резонанс в разказа на Горки „Старицата Изергил“. Самата композиция на това произведение е оригинална, представляваща своеобразен триптих: легендата за Лара, историята на живота на разказвача - старата циганка Изергил и легендата за Данко. Сюжетът и темите на историята се основават на ясен контраст между героизма и алтруизма и индивидуализма и егоизма.

Лара, персонажът на първата легенда, син на орел и жена, е изобразен от автора като носител на индивидуалистични, нехуманни идеи и принципи. За него няма морални закони за доброта и уважение към хората. Той се справя с момичето, което го е отхвърлило жестоко и нечовешки. Писателят удря във философията на крайния индивидуализъм, който твърди, че на силната личност е позволено всичко, дори всяко престъпление.

Моралните закони на човечеството, твърди авторът, са непоклатими, те не могат да бъдат нарушавани заради индивид, който се противопоставя на човешката общност. А самата личност не може да съществува извън хората. Свободата, както я разбира писателят, е осъзната необходимост от зачитане на моралните норми, традиции и правила. В противен случай тя се превръща в разрушителна, разрушителна сила, насочена не само срещу ближния, но и срещу самия привърженик на такава „свобода“.

Лара, който е изгонен от племето от старейшините за убийството на момиче и получава безсмъртие, изглежда трябва да триумфира, „Което обаче той прави в началото. Но времето минава и животът за Лара, който се оказва сам, се превръща в безнадеждно мъчение: „Той няма живот и смъртта не му се усмихва. И за него няма място сред хората... Така се наказваше човек за гордостта си”, тоест за егоцентризма. Така възрастната жена Изергил завършва разказа си за Лара.

Героят на втората легенда е младият мъж Данко - пълната противоположност на арогантния егоист Лара. Това е хуманист, готов да се жертва в името на спасяването на хората. Извън мрака"непроходими блатисти гори той води своя народ към Светлината. Но този път е труден, далечен и опасен и Данко, за да спаси хората, без колебание изтръгна сърцето си от гърдите си. Осветявайки пътя с този „факел на любовта към хората“, младият мъж поведе своя народ към слънцето, към живота и умря, без да поиска от хората нищо като награда за себе си. В образа на Данко писателят въплъщава своя хуманистичен идеал - идеала за безкористна любов към хората, героична саможертва в името на техния живот и щастие. Реалистичната история на Изергил за самата нея е като че ли свързващо звено между тези две легенди.

Индивидуалистичният убиец Лара вярваше, че щастието е в прекрасната изолация и всепозволеност, за което беше наказан с ужасно наказание. Изергил изживя живота си сред хората, живот, който беше ярък и богат по свой начин. Възхищава се на смели, свободолюбиви хора със силна воля. Богатият й житейски опит я довежда до многозначителен извод: „Когато човек обича подвизите, той винаги знае как да ги прави и ще намери къде е възможно. В живота... винаги има място за подвизи.” Самата Изергил познаваше както страстната любов, така и подвизите. Но тя живееше главно за себе си. Само Данко въплъщава най-високото разбиране за духовната красота и величие на човека, давайки живота си за живота на хората. Така че в самата композиция на разказа се разкрива неговата идея. Алтруистичният подвиг на Данко придобива свещено значение. В Евангелието от Йоан се казва, че Христос на Тайната вечеря се обърнал към апостолите със следните думи: „Никой няма по-голяма любов от тази, да положи живота си за приятелите си“. Именно тази любов писателят поетизира с подвига на Данко.

На примера на съдбите на своите двама герои-антиподи Горки поставя проблема за смъртта и безсмъртието. Гордият индивидуалист Лара се оказа безсмъртен, но само тъмна сянка бяга от него през степта, която е трудно дори да се види. И споменът за подвига на Данко се пази в сърцата на хората и се предава от поколение на поколение. И това е неговото безсмъртие.

Действието на тези и много други истории на Горки се развива на юг, където съжителстват морето и степта – символи на безграничния и вечен космически живот. Писателят е привлечен от необятните простори, където човек особено силно усеща силата на природата и близостта си с нея, където никой и нищо не ограничава свободното изразяване на човешките чувства.

Ярките, емоционално заредени и лирично прочувствени картини на природата на писателя никога не се превръщат в самоцел. Те играят активна роля в повествованието, като са един от основните елементи на съдържанието. В „Старицата Изергил” той описва молдовците по следния начин: „Вървяха, пееха, смееха се, мъжете бяха бронзови, с буйни черни мустаци и гъсти къдрици до раменете. Жените и момичетата са весели, гъвкави, с тъмносини очи, също бронзови... Отдалечаваха се все повече и повече от нас, а нощта и фантазията ги обличаха във всичко красиво.” Тези молдовски селяни не се различават много на външен вид от Лойко Зобар, Рада и Данко.

В разказа „Макар чудра” в романтична светлина са представени както самият разказвач, така и реалният бит на циганите. Така в самата действителност се подчертават същите романтични черти. Те се разкриват и в биографията на Изергил. Това е направено от автора, за да подчертае важна идея: приказното, романтичното не се противопоставя на живота, а само изразява в по-ярка, емоционално възвишена форма това, което в една или друга степен присъства в реалността.

Композицията на много от ранните истории на Горки съдържа два елемента: романтичен сюжет и неговата реалистична рамка. Те са история в историята. Фигурата на героя-разказвач (Чудра, Изергил) също придава на повествованието характер на реалност и правдоподобност. Същите черти на реалността се предават на произведенията чрез образа на разказвача - млад мъж на име Максим, който слуша разказваните истории.

Още по-многостранни са темите на ранните реалистични разкази на Горки. Особено забележителен в това отношение е цикълът от разкази на писателя за скитници. Скитниците на Горки са отражение на спонтанен протест. Това не са пасивни страдащи, изхвърлени от живота. Отдръпването им в скитане е една от формите на нежелание да се примирят с участта на роба. Писателят подчертава в героите си това, което ги издига над инертната среда на средната класа. Такъв е скитникът и крадецът Челкаш от едноименния разказ от 1895 г., противопоставен на селския работник Гаврила.

Писателят изобщо не идеализира героя си. Неслучайно той често използва епитета „хищен“, за да характеризира Челкаш: Челкаш има „хищен поглед“, „хищен нос“ и т.н. Но презрението към всемогъщата власт на парите прави този лумпен и ренегат по-човечен от Гаврила. И напротив, робската зависимост от рублата превръща селското момче Гаврила, по същество добър човек, в престъпник. В психологическата драма, която се разиграва между тях на безлюден морски бряг. Челкаш се оказва по-човечен от Гаврила.

Сред скитниците Горки особено отличава хората, в които любовта към работата и интензивната мисъл за смисъла на живота и целта на човека не са избледнели. Така е изобразеноКоновалов от едноименния разказ (1897). Добър човек, мечтател с мека душа, Александър Коновалов постоянно се чувства неудовлетворен от живота и от себе си. Това го тласка по пътя на скитничеството и пиянството. Едно от ценните качества на неговата природа беше любовта му към работата. Озовавайки се в пекарна след дълги скитания, той изпитва радостта от работата, показвайки артистичност в работата си.

Писателят подчертава естетическите чувства на своя герой, тънкото му усещане за природата, уважението към жените. Коновалов се заразява със страст към четенето, той искрено се възхищава на дързостта и смелостта на Степан Разин, обича героите от „Тарас Булба“ на Гогол за тяхното безстрашие и сила на духа и приема присърце тежките премеждия на мъжете от „Ф. Решетников“ Подлиповци.” Високата човечност на този скитник и наличието на добри морални наклонности у него са очевидни.

Но всичко в него е непреходно, всичко е изменчиво и не трае дълго. Заразителната страст към любимата му работа изчезна, отстъпвайки място на меланхолията, той някак внезапно загуби интерес към нея и се отказа от всичко, или се отдаде на препиване, или отиде на „бягане“, на поредното скитничество. Той няма силно вътрешно ядро, солидна морална опора, силна привързаност или постоянство. Необикновената, талантлива природа на Коновалов умира, защото той не намира воля за действие. Популярното определение „рицар за един час” е напълно приложимо за него.

Въпреки това, почти всички скитници на Горки са такива: Малва от едноименната история, Семага („Как беше хванат Семага“), дърводелецът („В степта“), Зазубрина и Ванка Мазин от произведенията на същото име и други. Коновалов има предимството пред своите колеги скитници, че не е склонен да обвинява другите за своя провален живот. На въпроса "Кой ни е виновен?" - отговаря той убедено: „Ние сами сме си виновни... Затова нямаме желание за живот и нямаме чувства към себе си.”

Вниманието на Горки към хората на „дъното на живота“ дава повод на редица критици да го обявят за певец на скитането, адепт на индивидуалистична личност от ницшеанския тип. Това е грешно. Разбира се, в сравнение със света на инертните, духовно ограничени филистери, скитниците на Горки имат онази „жар“, която писателят се стреми да изобрази възможно най-ясно. Същият Челкаш в презрението си към парите и в любовта си към могъщата и свободна стихия на морето, в широтата на природата си изглежда по-благороден от Гаврила. Но това благородство е много относително. Защото и той, и Емелян Пиляй, и други скитници, освободили се от дребнобуржоазната алчност, също загубиха работните си умения. Клошарите на Горки като Челкаш са красиви, когато се изправят срещу страхливци и егоистични хора. Но силата им е отвратителна, когато е насочена към вреда на хората. Писателят показа това превъзходно в разказите „Артем и Каин“, „Моят спътник“, „Бивши хора“, „Мошеник“ и др. Егоистични, хищни, изпълнени с високомерие и презрение към всички, освен към себе си, героите в тези произведения са очертани в остро отрицателни тонове. Горки по-късно нарича антихуманистичната, жестока, неморална философия на този тип „бивши хора” измамна, подчертавайки, че това е проява на „опасна национална болест, която може да се нарече пасивен анархизъм” или „анархизъм на победените”.

4. Романът “Фома Гордеев”. Резюме.

Краят на 90-те - началото на 900-те са белязани в творчеството на Горки с появата на произведения с голяма епична форма - романът "Фома Гордеев" (1899) и разказът "Три" (1900).

Роман "Фома Гордеев" отваря поредица от творби на Горки за „господарите на живота“. Той пресъздава художествената история на формирането и развитието на руската буржоазия, показва пътищата и средствата за първоначалното натрупване на капитал, както и процеса на „откъсване“ на човек от неговата класа поради несъгласие с неговия морал и стандарти на живота.

Историята на ранното натрупване е изобразена от писателя като верига от престъпления, хищничество и измама. Почти всички търговци на волжкия град, където се развива действието на „Фома Гордеев“, са спечелили милионите си „чрез грабежи, убийства... и продажба на фалшиви пари“. Така търговският съветник Резников, който започва кариерата си с отваряне на публичен дом, бързо забогатява, след като „удуши един от гостите си, богат сибиряк“.

Едрият собственик на параход Кононов в миналото беше изправен пред съда за палеж и увеличи богатството си за сметка на любовницата си, която вкара в затвора по фалшиви обвинения в кражба. Търговецът Гушчин, който някога умело ограбил собствените си племенници, процъфтява. Богатите Робисти и Бобровци са виновни за какви ли не престъпления. Груповият портрет на волжките търговци служи като ежедневен и социален фон, на който се появяват детайлните типове на пионери: Ананий Шуров, Игнат Гордеев и Яков Маякин. Като ясно индивидуализирани, те въплъщават типичните черти на руската буржоазия от периода на първобитното натрупване на капитала.

Старата, предреформена търговска класа е представена от образа на Анания Шуров. Този търговец е див, мрачен, прям и груб. Той е свързан в много отношения с известните фигури на А. Островски, М. Салтиков-Шчедрин, Г. Успенски. Основата на неговото богатство е криминално престъпление. Бивш крепостен селянин, Шуров забогатява, след като приютява фалшификатор, който е избягал от тежък труд в банята си, след което го убива и подпалва банята, за да прикрие престъплението.

Шуров стана голям търговец на дървен материал, караше салове по Волга, построи огромна дъскорезница и няколко шлепа. Той вече е стар, но дори и сега, както в младостта си, гледа на хората "твърдо, безмилостно". Според Шуров, през целия си живот „освен от Господ, той не се страхуваше от никого“. Въпреки това, той изгражда отношенията си с Бог от съображения за печалба, като святотатствено покрива нечестните си действия с Неговото име. Наричайки Шуров „производител на грехове“, Яков Маякин отбелязва не без отрова: „Те плачат за него дълго време и в тежък труд, и в ада - тъжни са, чакат - не могат да чакат. ”

Друга версия на „рицаря на първобитното натрупване“ е Игнат Гордеев. Той също е бивш селянин, след това превозвач на шлепове, който става голям собственик на параход Волга. Но той натрупа богатство не чрез престъпления, а чрез собствен труд, енергия, изключителна упоритост и инициативност. „В цялата му мощна фигура“, отбелязва авторът, „имаше много руска здрава и груба красота“.

Той не е дребно скъперник и не е толкова раболепно алчен като другите търговци, той има руска дързост и широта на душата. Преследването на рублата понякога отегчаваше Игнат и тогава той даваше пълен юз на страстите си, неудържимо се отдаваше на пиянство и разврат. Но мина период на бунтове и веселби и той отново стана тих и кротък. В такива резки преходи от едно настроение към друго е оригиналността на характера на Игнат, който не без основание е наречен „палав“. Това са черти на личността. След това Игнат се отразява в индивидуалния външен вид на сина му Тома.

Централната фигура на търговците в романа е Яков Маякин, собственик на фабрика за въжета и търговски магазини, кръстник на Фома Гордеев. Маякин е близък по дух до патриархалната част на търговското съсловие. Но в същото време той е привлечен и от новата индустриална буржоазия, която уверено заменя благородството. Маякин не е просто представител на икономически растящата буржоазия. Той се стреми да намери историческо и социално-философско оправдание за дейността на търговците като една от най-важните класи на руското общество. Той уверено твърди, че именно търговските хора „носеха Русия на раменете си векове наред“, със своето усърдие и труд „положиха основата на живота - положиха себе си в земята вместо тухли“.

Маякин говори уверено, ентусиазирано и красиво за великата историческа мисия и заслуги на своята класа, с патетично красноречие. Талантлив адвокат на търговското съсловие, интелигентен и енергичен, Маякин упорито се връща към идеята, че тежестта и значението на руското търговско съсловие са явно подценени, че това съсловие е изключено от политическия живот на Русия. Дошло е времето, по негово убеждение, да прогони благородниците и да позволи на търговците и буржоазията да заемат кормилото на държавната власт: „Дайте ни поле за работа! Включете ни в изграждането на същия този живот!“

През устата на Маякин говори руската буржоазия, която до края на века се осъзна като голяма икономическа сила в държавата и беше недоволна от отстраняването й от водещата роля в политическия живот на страната.

Но Маякин съчетава правилни мисли и възгледи с цинизъм и безнравственост към хората. Според него човек трябва да постигне богатство и власт по всякакъв начин, без да пренебрегва нищо. Обучавайки селянина Томас на „политиката на живота“, Маякин издига лицемерието и жестокостта до неизменен закон. „Животът, братко, Тома“, учи той младежа, „е много прост: или гризеш всички, или лежиш в мръсотията... Когато се приближиш до човек, дръж мед в лявата си ръка, а нож в дясната. ..”

Надежден приемник на Маякин е неговият син Тарас. По време на студентските си години е арестуван и депортиран в Сибир. Баща му беше готов да се отрече от него. Тарас обаче се оказа точно като баща си. След като излежал заточението си, той влязъл в кабинета на управителя на златните мини, оженил дъщеря му и ловко набил богатия си тъст. Скоро Тарас започва да управлява завод за производство на сода. Връщайки се у дома, той енергично навлиза в бизнеса и го провежда в по-голям мащаб от баща си. Той няма склонността на баща си да философства, той говори само за бизнеса, изключително кратко и сухо. Той е прагматик, убеден, че всеки човек „трябва да избере работа по силите си и да я върши възможно най-добре“. Гледайки сина си, дори Яков Маякин, самият много делови човек, възхищавайки се на ефективността на сина си, е донякъде озадачен от безчувствената студенина и прагматизма на „децата“: „Всичко е добро, всичко е приятно, само вие, нашите наследници, са лишени от всяко живо чувство!“

Африкан Смолин е подобен в много отношения на по-младия Маякин. Той по-органично от Тарас усвоява начина на действие на европейския буржоа, прекарвайки четири години в чужбина. Това е европеизиран буржоазен бизнесмен и индустриалец, мислещ широко и действащ хитро и изобретателно. „Адриаша е либерал“, казва за него журналистът Ежов, „либералният търговец е кръстоска между вълк и прасе...“ От историческа гледна точка този герой на Горки, който добре разбира ползите от техническите знания и значение за културния прогрес, се възприема като всемогъщ буржоазен магнат и политик, находчив и сръчен.

Но Горки се интересува не само от проблема за формирането и растежа на руската буржоазия, но и от процеса на нейното вътрешно разпадане, конфликта на морално здравия индивид с околната среда. Това е съдбата на главния герой на романа Фома Гордеев. Композиционно и сюжетно романът е структуриран като хроникално описание на живота на млад мъж, който се разбунтува срещу морала и законите на буржоазното общество и в крайна сметка претърпя краха на своите идеали.

Романът проследява подробно историята на формирането на личността и характера на Томас, формирането на неговия морален свят. Отправната точка в този процес бяха много естествени наклонности и свойства, наследени от Томас от родителите му: духовна доброта, склонност към изолация и самота - от майка му, и недоволство от монотонността на живота, желанието да разчупи оковите на придобивките, които обвърже човек - от баща му.

Приказките, с които леля Анфиса, която замести рано починалата му майка, запознаха Томас като дете, рисуваха детското му въображение с ярки картини на живота, напълно различни от монотонното, сиво съществуване в бащиния дом.

Бащата и кръстникът се стремяха да внушат на Томас своето разбиране за целта и смисъла на живота и интерес към практическата страна на търговската дейност. Но тези учения не бяха от полза за Тома; те само засилиха чувството на апатия и скука в душата му. След като достигна зряла възраст, Фома запази в характера и поведението си „нещо детско, наивно, което го отличаваше от връстниците му“. Той все още не проявява сериозен интерес към бизнеса, в който баща му е инвестирал целия си живот.

Внезапната смърт на Игнат смая Томас. Единственият наследник на огромно състояние, той трябваше да стане господар. Но, лишен от хватката на баща си, той се оказа непрактичен и лишен от инициатива във всичко. Фома не изпитва нито щастие, нито радост от притежаването на милиони. "...Лошо ми е! - оплаква се той на своята държанка Саша Савелиева.“Само помислете – наистина ли е възможно да се направи парти, така че всички вени да звънят?“ Той прави точно това: периодично се отдава на веселби, понякога предизвиквайки скандални сбивания.

Пиянският ступор на Фома отстъпи място на потискащата меланхолия. И все повече и повече Томас е склонен да мисли, че животът е подреденнесправедливо е хората от неговата класа да се радват на незаслужени облаги. Все по-често влиза в пререкания с кръстника си, който за Томас е олицетворение на този несправедлив живот. Богатството и позицията на „господар“ се превръщат в тежко бреме за него. Всичко това води до обществен бунт и заклеймяване на търговците.

По време на тържествата при Кононов Фома обвинява търговците в престъпления срещу хората, обвинявайки ги, че не строят живот, а затвор, превръщайки обикновения човек в принудителен роб. Но неговият самотен, спонтанен бунт е безплоден и обречен на поражение. Фома повече от веднъж си спомня епизод от детството си, когато изплаши бухал в дере. Заслепена от слънцето, тя се втурна безпомощно по дерето. Този епизод е проектиран от автора върху поведението на героя. Томас също, сляп като бухал. Сляп умствено, духовно. Той страстно протестира срещу законите и морала на едно общество, което се основава на несправедливост и егоизъм, но в основата на неговия протест няма ясно осъзнати стремежи. Търговците лесно се справят със своя ренегат, като го затварят в лудница и отнемат наследството му.

Романът „Фома Гордеев“ предизвика множество отзиви от читатели и критици. Мнението на много читатели беше изразено от Джек Лондон, който пише през 1901 г.: „Вие затваряте книгата с чувство на болезнена меланхолия, с отвращение към живот, пълен с „лъжи и поквара“. Но това е лечебна книга. Социалните злини са показани в него с такова безстрашие... че целта му е вън от съмнение - то утвърждава доброто.” От началото на 20 век Горки, без да се отказва от работата по проза, активно и успешно се опитва в драмата. От 1900 до 1906 г. той създава шест пиеси, включени в златния фонд на руския театър: „Буржоа“, „На дъното“, „Летовници“, „Децата на слънцето“, „Врагове“, „ Варвари". Различни по тематика и художествено ниво, те по същество решават и крайната задача на главния автор - „да събуди у хората ефективно отношение към живота“.

5. Пиесата “На дъното”. Анализ.

Една от най-значимите пиеси от този уникален драматичен цикъл несъмнено е драмата"На дъното" (1902 г.). Пиесата имаше зашеметяващ успех. След постановката му от Московския художествен театър през 1902 г., той обиколи много театри в Русия и чужбина. „На дъното“ е зашеметяваща картина на вид гробище, където необикновени хора са погребани живи. Виждаме интелигентността на Сатин, духовната чистота на Наташа, трудолюбието на Клещ, желанието за честен живот в Аш, честността на татарския Асан, неутолената жажда за чиста, възвишена любов в проститутката Настя и др.

Хората, живеещи в окаяното мазе на Костилеви, са поставени в изключително нечовешки условия: отнета им е честта, човешкото достойнство, възможността за любов, майчинство, честен, съвестен труд. Световната драма никога не е познавала толкова сурова истина за живота на низшите социални класи.

Но социалните и битови проблеми на пиесата са органично съчетани тук с философски. Работата на Горки е философски дебат за смисъла и целта на човешкия живот, за способността на човек да „прекъсне веригата“ от разрушителни обстоятелства, за отношението към човека. В диалозите и репликите на героите в пиесата най-често се чува думата „истина“. От героите, които доброволно използват тази дума, се открояват Бубнов, Лука и Сатин.

На единия полюс на спора за истината и човека стои бившият кожухар Бубнов, който, както уверява, винаги казва само истината на всички: „Но аз не знам как да лъжа. За какво? Според мен оставете цялата истина такава, каквато е. Защо да се срамуваш? Но неговата „истина“ е цинизъм и безразличие към хората около него.

Да си спомним колко жестоко и равнодушно цинично той коментира основните събития в пиесата. Когато Анна моли да не вдига шум и да я остави да умре в мир, Бубнов заявява: „Шумът не е пречка за смъртта“. Настя иска да избяга от мазето и заявява: „Аз съм излишна тук“. Бубнов веднага обобщава безмилостно: „Вие сте излишни навсякъде“. И заключава: „И всички хора на земята са излишни“.

В третото действие механикът Клещ произнася монолог за собственото си безнадеждно съществуване, за това как човек, който има „златни ръце” и който е нетърпелив за работа, е обречен на глад и лишения. Монологът е дълбоко искрен. Това е викът на отчаянието на човек, когото обществото изхвърля от живота като ненужна шлака. И Бубнов заявява: „Страхотно начало! Точно както той го разигра в театъра. Недоверчив скептик и циник по отношение на хората, Бубнов е мъртъв по душа и затова носи на хората неверие в живота и в способността на човек да „разкъса веригата“ от неблагоприятни обстоятелства. Баронът, още един „жив труп“, човек без вяра, без надежда, не беше далеч от него.

Антиподът на Бубнов в неговия възглед за човека е скитникът Лука. В продължение на много години критичните копия се кръстосват около този „персонаж“ на Горки, което беше значително улеснено от противоречивите оценки на образа на Лука от страна на самия автор. Някои критици и литературоведи буквално унищожиха Лука, наричайки го... лъжец, проповедник на вредна утеха и „дори неволен съучастник на господарите на живота. Други, макар и частично да признават добротата на Лука, все пак я смятат за вредна и дори извличат името на героя от думата „зъл“. Междувременно Лука на Горки носи името на християнски евангелист. И това говори много, ако имаме предвид наличието на „значими“ имена и фамилии на герои в творбите на писателя.

Лука означава „светлина“ на латински. Този семантичен смисъл на образа на героя също отразява идеята на Горки по времето, когато създава пиесата: „Аз наистина искам да пиша добре, искам да пиша с радост... да пусна слънцето на сцената, веселото руско слънце, а не много ярък, но обичащ всичко, прегръщащ всичко.” Скитникът Лука се появява в пиесата като такова „слънце“. Той е призван да разсее мрака на безнадеждността сред обитателите на приюта, да го изпълни с доброта, топлина и светлина.

„В средата на нощта не можеш да видиш пътя“, многозначително пее Лука, ясно намеквайки за загубата на смисъл и цел в живота на нощните приюти. И допълва: „Ехе-хе... господа! И какво ще стане с вас? Е, поне ще оставя котило тук.

Религията играе важна роля в мирогледа и характера на Лука. Образът на Лука е кенотичен тип на странстващ народен мъдрец и философ. В скитническия му начин на живот, в това, че търси Божия град, „праведната земя“, дълбоко се изразява есхатологизмът на народната душа, гладът за предстоящото преобразяване. Руският религиозен мислител от Сребърния век Г. Федотов, който мисли много за типологията на руската духовност, пише, че в типа на скитника „живее предимно кенотичен и христоцентричен тип руска религиозност, вечно противопоставена на ежедневната литургична обредност. ” Точно такъв е характерът на Горки.

Дълбока и цялостна природа, Лука изпълва християнските догми с жив смисъл. Религията за него е въплъщение на висок морал, доброта и помощ към хората. Практическите му съвети са нещо като програма минимум за обитателите на приюта. Той успокоява Ана, като говори за блаженото съществуване на душата след смъртта (като християнин, той твърдо вярва в това). Аш и Наташа - снимки на свободен и щастлив семеен живот в Сибир. Актьорът се стреми да вдъхне надежда за възстановяване от алкохола. Люк често е обвиняван в лъжа. Но никога не е лъгал.

Наистина по това време в Русия имаше няколко болници за алкохолици (в Москва, Санкт Петербург и Екатеринбург), а в някои от тях бедните се лекуваха безплатно. Сибир е мястото, където за Аш е било най-лесно да започне нов живот. Самият Аш признава, че е започнал да краде, защото от детството никой не го е наричал по друг начин освен „крадец“ и „син на крадец“. Сибир, където никой не го познава и където стотици хора са изпратени в съответствие с реформите на Столипин, е идеалното място за Аш.

Лука призовава хората от „долното” не към примирение с обстоятелствата, а към действие. Той се обръща към вътрешните, потенциални възможности на човек, призовавайки хората да преодолеят пасивността и отчаянието. Състраданието и вниманието на Лука към хората са ефективни. Той не е воден от нищо повече от съзнателно желание да „събуди у хората ефективно отношение към живота“. „Който наистина го иска, ще го намери“, казва убедено Лука. И не е негова вина, че нещата не се получиха за Actor и Ashes по начина, по който ги посъветва.

Образът на Сатен, който също стана обект на противоречиви мнения, също е двусмислен. Първата, традиционна гледна точка: Сатен, за разлика от Лука, призовава за активна борба за човека. Втората, диаметрално противоположна на първата, твърди, че Сатин е Сатана, който „покварява нощните приюти, възпрепятства опитите им да избягат от дъното на живота”5. Лесно се вижда, че и двете виждания за личността и ролята на Сатен в пиесата страдат от прекомерна категоричност.

Сатин и Лука не са опоненти, а съмишленици във възгледите си за човека. Не е случайно, че след като Люк си тръгва, Сатин го защитава от атаките на барона. Сатин определя ролята на Люк върху себе си по следния начин: „Той... подейства върху мен като киселина върху стара и мръсна монета.“ Лука развълнува душата на Сатин и го принуди да определи позицията си по отношение на човека.

Лука и Сатин са единодушни в основното: и двамата са уверени, че човек може да прекъсне веригата от неблагоприятни обстоятелства, ако напрегне волята си и преодолее пасивността. „Човек може всичко, стига да иска“, уверява Лука. „Съществува само човек, всичко останало е дело на ръцете и мозъка му“, подкрепя го Сатин. Различия между тях има и във възгледите им за човека. _ Сатен възприема максималистичен подход към проблема със съжалението. „Съжалението унижава човека“, смята той.

Християн Лука призовава преди всичко да разбере човек и след като успя да разбере, човек трябва да го съжалява. „Ще ти кажа – казва Лука, – хубаво е да съжаляваш човек навреме.“ Да съжаляваш навреме означава да спасяваш понякога от смърт, от непоправима стъпка. Лука е по-гъвкав и милостив от Сатин по този въпрос. Казвайки, че „трябва да имаме съжаление към хората“, Лука се обръща към най-висшия морален авторитет: „Христос се смили над всички и ни заповяда да го направим“.

Под влиянието на Лука някои от приютите омекнаха и станаха по-добри. На първо място, това се отнася за сатен. В четвъртото действие той много се шегува и предупреждава обитателите на мазето срещу грубо поведение. Той спира опита на барона да даде урок на Настя за нейната наглост със съвета: „Престани! Не докосвайте... не обиждайте човека. Сатен също не споделя предложението на барона да се забавлява с татарката, която се моли: „Оставете ме!“ Той е добър човек, не му пречи!“ Спомняйки си Лука и неговите възгледи за човека, Сатин уверено заявява: „Старецът беше прав!“ Както добротата, така и състраданието на Люк не са пасивни, а ефективни - това разбра Сатин. „Който не е направил добро на някого, е направил нещо лошо“, казва Лука. Чрез устните на този герой авторът утвърждава идеята за активна доброта, позицията на активно внимание и помощ на хората. Това е най-важният морално-философски резултат от пиесата-диспут на Горки.

По време на революцията от 1905 г. Горки активно помага на болшевиките. Среща се с Ленин и участва в издаването на вестник „Нов живот“.

6. Роман “Майка”. Анализ.

След потушаването на декемврийското въоръжено въстание Горки, страхувайки се от арест, се премества във Финландия, а след това, за да събере пари за болшевишката партия, в Америка. Тук той пише редица журналистически статии, пиесата „Врагове” и романа"майка" (1906), което изисква друго разбиране, а не според каноните на „първото произведение на социалистическия реализъм“, както сме свикнали да правим от десетилетия. Широко известна е оценката на Ленин за този роман: „...Книгата е необходима, много работници участваха в революционното движение несъзнателно, спонтанно и сега ще прочетат „Майка“ с голяма полза за себе си. Много навременна книга."

Тази оценка оказва значително влияние върху интерпретацията на романа, който започва да се разглежда като своеобразен наръчник за организиране на революционно движение. Самият писател беше недоволен от тази оценка на творчеството му. „Аз, разбира се, благодарих на Ленин за такъв комплимент“, каза той, „само, признавам, стана донякъде досадно... Намаляването на работата ми (...) до нещо като комитетска прокламация все още не е подходящо. В моето произведение се опитах да подходя към няколко големи, много големи проблема.

Наистина, романът „Майка“ съдържа голяма и важна идея - идеята за майчинството като животворна, творческа сила, въпреки че сюжетът на творбата е пряко свързан със събитията от Първата руска революция и прототипите от централните герои са сормовският работник - революционер П. Заломов и майка му.

Природата и резултатите от революцията поразиха Горки със своята жестокост и от двете страни. Като писател хуманист, той не може да не види известната твърдост на марксистката доктрина, в която човекът се разглежда само като обект на социални, класови отношения. Горки по свой начин се опитва да съчетае социализма с християнството. Тази идея е използвана от писателя като основа за разказа „Изповед“ (1908), където ясно се проявяват неговите боготърсещи чувства. Произходът на тези настроения се съдържа още в романа „Майка“, в който писателят се стреми да преодолее конфронтацията между атеизма и. Християнство, за да дадем техния синтез, нашата собствена версия на християнския социализъм.

Сцената в началото на романа е символична: Павел Власов носи у дома и окачва на стената картина, изобразяваща Христос, който отива в Емаус. Паралелите тук са очевидни: евангелската история за Христос, който се присъединява към двама пътници, отиващи в Йерусалим, е необходима на автора, за да подчертае възкресението на Павел за нов живот, неговия кръстен път в името на щастието на хората.

Романът „Майка“, подобно на пиесата „На дъното“, е произведение на две нива. Първото й ниво е социално-битово, разкриващо процеса на израстване на революционното съзнание на младия работник Павел Власов и неговите приятели. Втората е притча, която е модификация на евангелския разказ за това, че Божията майка благославя своя Син на кръста в името на спасението на хората. Това ясно се демонстрира от края на първата част на романа, когато Ниловна, обръщайки се към хората по време на първомайската демонстрация, говори за кръстния път на децата в името на святата истина: „Децата ходят по света , нашата кръв, следват истината... за всички! И за всички вас, за вашите бебета, те се осъдиха на кръстния път... Нашият Господ Исус Христос нямаше да съществува, ако хората не бяха умрели за неговата слава...” И тълпата „развълнувано и глухо” отговаря й: „Господ говори! Господи, добри хора! Слушам!" Христос, който се обрича на страдание в името на хората, се свързва в съзнанието на Ниловна с пътя на неговия син.

Майката, която видя истината на Христовия син в случая, стана за Горки мярка за морална висота, той постави нейния образ в центъра на историята, свързвайки чрез чувствата и действията на майката политическото определение на „ социализъм” с морално-етични понятия: “душа”, “вяра”, “Любов”.

Еволюцията на образа на Пелагея Ниловна, издигайки се до символа на Богородица, разкрива мисълта на автора за духовното прозрение и жертвоготовност на хората, които дават най-ценното си - децата си - за постигане на велика цел.

В главата, която отваря втората част на романа, авторът описва съня на Ниловна, в който впечатленията от изминалия ден - първомайската демонстрация и арестуването на сина й - са преплетени с религиозна символика. На фона на синьото небе тя вижда сина си да пее революционния химн „Стани, стани, трудещи се“. И, сливайки се с този химн, тържествено звучи песнопението „Христос възкръсна от мъртвите“. И насън Ниловна се вижда в образа на майка с бебета на ръце и в утробата си - символ на майчинството. След като се събуди и разговаря с Николай Иванович, Ниловна „искаше да отиде някъде по пътищата, покрай гори и села, с раница на раменете и пръчка в ръка“. Този импулс съчетава истинско желание да се изпълнят инструкциите на приятелите на Павел, свързани с революционната пропаганда в селото, и. същевременно желанието да се повтори трудният път на ходенето на Божията Майка по стъпките на Сина.

Така реалният социално-битов план на разказа се превежда от автора в религиозно-символичен, евангелски. В това отношение е забележителен и финалът на творбата, когато майката, заловена от жандармеристите, трансформира революционната увереност на сина си („Ние, работниците, ще победим”) в евангелско пророчество за неизбежното тържество на Христовата истина: „ Те няма да убият възкръсналата душа.”

Хуманистичният характер на таланта на Горки се отразява и в представянето на три вида революционери, които играят активна роля в политическия живот на Русия. Първият от тях е Павел Власов. Романът показва подробно неговата еволюция, превръщането на обикновен работещ човек в съзнателен революционер, лидер на масите. Дълбоката преданост към общата кауза, смелостта и непреклонността ще станат отличителни черти на характера и поведението на Павел. В същото време Павел Власов е строг и аскетичен. Той е убеден, че „само разумът ще освободи човека“.

В поведението му липсва необходимата за един истински лидер на масите хармония на мисли и чувства, разум и емоции. Мъдър с богат житейски опит, Рибин обяснява на Павел неуспеха си по въпроса за „блатната стотинка“ по следния начин: „Говориш добре, но - не на сърцето - ето! Трябва да хвърлиш искра в сърцето си, в самите дълбини.”

Неслучайно приятелят на Павел Андрей Находка го нарича „железния човек“. В много случаи аскетизмът на Павел Власов не позволява на неговата духовна красота и дори мисли да се разкрият, неслучайно майката чувства сина си „затворен“. Да си спомним колко грубо отрязва Ниловна в навечерието на демонстрацията, чието майчинско сърце усеща нещастието, надвиснало над нейния син: „Кога ще има майки, които с радост ще изпращат децата си на смърт?“ Егоизмът и арогантността на Павел са още по-ясно видими в острата му атака срещу майчината любов. „Има любов, която пречи на човек да живее ...“ Отношенията му със Саша също са много двусмислени. Павел обича едно момиче и е обичан от нея. Неговите планове не включват да се ожени за нея, тъй като семейното щастие, според него, ще попречи на участието му в революционната борба.

В образа на Павел Власов Горки въплъщава характера и поведението на доста голяма категория революционери. Това са волеви, целеустремени хора, изцяло отдадени на идеята си. Но им липсва широк поглед върху живота, комбинация от непоколебима почтеност с внимание към хората, хармония на мисли и чувства.

Андрей Находка е по-гъвкав и по-богат в това отношение. Наташа, мил и мил Егор Иванович. Именно с тях, а не с Павел, Ниловна се чувства по-уверена, отваря душата си безопасно, знаейки, че тези чувствителни хора няма да обидят нейните сърдечни импулси с груба, невнимателна дума или дело. Третият тип революционер е Николай Весовщиков. Това е революционен максималист. „Едва преминал през основите на революционната борба, той изисква оръжие, за да разчисти незабавно сметките с „класовите врагове“. Характерен е отговорът, даден на Весовщиков от Андрей Находка: „Първо, разбирате ли, трябва да въоръжите главата си, а след това ръцете си...“ Находка е прав: емоциите, които не се основават на солидна основа на знанието, са не по-малко по-опасно от сухо рационалистичните решения, които не отчитат натрупаните дългове от опит и проверени от векове морални заповеди.

Образът на Николай Весовщиков съдържа голямо авторско обобщение и предупреждение. Същата Находка казва на Павел за Весовщиков: „Когато хора като Николай усетят негодуванието си и излязат от търпение, какво ще стане? Небето ще бъде опръскано с кръв. И земята в него ще се разпени като сапун...” Животът потвърди тази прогноза. Когато такива хора взеха властта през октомври 1917 г., те заляха земята и небето с руска кръв. Пророческите предупреждения на „Евангелието на Максим“, както критикът Г. Митин нарече романа „Майка“, уви, не бяха взети под внимание.

От началото на 1910-те години творчеството на Горки, както и преди, се развива в две основни посоки: разобличаване на дребнобуржоазната философия и психология като инертна, духовно окаяна сила и утвърждаване на неизчерпаемостта на духовните и творчески сили на народа.

Широко, обобщаващо платно за живота на областна Русия е нарисувано от Горки в неговите истории"Град Окуров" (1909) и „Животът на Матвей Кожемякин“ (1911), където има „унижени и оскърбени“, жертви на дребнобуржоазната диващина (Сима Девушкин), където се чувстват спокойни различни видове войнствени хулигани и анархисти (Ва-вила). Бурмистров), а също и техните философи и любители на истината, интелигентни наблюдатели на живота (Тиунов, Кожемякин), убедени, че „тялото ни е разбито, но душата ни е силна. В духовно отношение всички сме още тийнейджъри и ни предстои много живот. Русия ще възкръсне, само вярвайте в това.

7. Цикъл от разкази “През Русе”.

Тази вяра в Русия, в руския народ писателят изразява в поредица от разкази"През Русия" (1912-1917). Тук авторът, според него, се е обърнал към изобразяване на миналото, за да освети пътищата към бъдещето. Цикълът е изграден в жанра пътешествие. Заедно с разказвача - "минувачът", ние сякаш пътуваме из страната. Виждаме централна Русия, свободата на южните степи, казашките села, присъстваме на пролетното пробуждане на природата, плаваме по спокойни реки, възхищаваме се на природата на Северен Кавказ, вдишваме соления вятър на Каспийско море . И навсякъде срещаме маса от различни хора. Въз основа на обширни житейски материали

Горки показва как надарената природа на руския човек си проправя път през вековните слоеве на безкултурност, инертност и бедност на съществуването.

Цикълът започва с разказа „Раждането на човек“, който разказва за раждането на дете по пътя към случаен спътник на автора-разказвач. Действието му се развива на фона на красива кавказка природа. Благодарение на това описаното събитие придобива възвишено символично значение под перото на писателя: ражда се нов човек, на когото може би е съдено да живее в по-щастливо време. Оттук и думите на „отминаващия“, пълни с оптимизъм, осветяващи появата на нов човек на земята: „Вдигни шум, Орловски, утвърди се, братко, по-силен...“ Самият образ на майката на детето, млада селянка от Орлов, се издига до висотата на символ на майчинството. Историята задава основния тон на целия цикъл. „Отлично положение е да си човек на земята“, тези думи на разказвача звучат с оптимистичната вяра на Горки в триумфа на светлите начала на живота.

Много черти на руския национален характер са въплътени от писателя в образа на ръководителя на дърводелския артел Осип от историята „Ледоразбивачът“. Спокоен, донякъде меланхоличен, дори мързелив Осип, в моменти на опасност, изпълва се с енергия, изгаря от младежки ентусиазъм, става истински водач на работниците, които рискуват да прекосят ледените блокове от другата страна на Волга по време на наводнението. В образа на Осип Горки утвърждава активното, волево начало на руския национален характер, изразява доверие в творческите сили на народа, които все още не са се задвижили истински.

Картината на народния живот и особено на народните типове, изобразена от Горки, изглежда сложна, понякога противоречива и пъстра. В сложността и многообразието на националния характер писателят видя самобитността на руския народ, обусловена от неговата история. През 1912 г. в писмо до писателя О. Рунова той отбелязва: „Естественото състояние на човека е многообразието. Руснаците са особено колоритни, поради което се различават значително от другите нации.” Показвайки непоследователността на народното съзнание, решително противопоставяйки се на пасивността, Горки създава впечатляваща галерия от типове и характери.

Ето я и разказът „Жена”. За неговата героиня Татяна търсенето на лично щастие е съчетано с търсенето на щастие за всички хора, с желанието да ги види по-мили и по-добри. „Вижте, отивате при човек с доброта, готови сте да му дадете свободата си, силата си, но той не разбира това и как можете да го вините? Кой му показа добро?“ - тя мисли.

Хората злоупотребяваха с младата проститутка Таня от разказа „Светло сиво и синьо“ и „утешаваха“, сякаш с милостиня, простата мъдрост: „Ще накажеш ли всички виновни?“ Но те не убиха нейната доброта и светъл поглед към света.

Телеграфистът Юдин, който беше склонен към песимизъм (историята „Книгата“), имаше някъде в дълбините на душата си копнеж за по-добър живот и „нежно състрадание към хората“. Дори в изгубен човек, като пияната млечка Машка, инстинктът на майчината любов събужда чувство на доброта и саможертва („Лицето на страстта”).

Разказът „Светлият човек” е много важен, ако не и основен, за цялата книга – за 19-годишната наборчикка Сашка, страстно влюбена в живота. „Ех, брат Максимич“, признава той на разказвача, „сърцето ми расте и расте безкрайно, сякаш всичко е едно сърце“. Този младеж е привлечен от книгите, от знанието и се опитва да пише поезия.

Всички разкази в цикъла са обединени от образа на автора-разказвач, който е не просто наблюдател на събитията, а участник в тях. Той дълбоко вярва в обновяването на живота, в духовния потенциал и творческите сили на руския човек.

Положителният, жизнеутвърждаващ принцип в творчеството на Горки от този период е въплътен в „Приказки за Италия“ - двадесет и седем романтизирани художествени есета за италианския живот, които са предшествани от епиграф от Андерсен: „Няма приказки, по-добри от тези което животът сам създава”, свидетелстващи за реалността, а не съвсем за приказността на описаното. Те опоетизират „малкия човек” – човек с широка душа и активен творчески подвиг, чието дело претворява действителността. Погледът на автора за такъв „малък велик човек“ е изразен чрез устните на един от строителите на тунела Simplon: „О, господине, малкият човек, когато иска да работи, е непобедима сила. И повярвайте ми: накрая този малък човек ще направи каквото си поиска.

През последните предреволюционни години Горки работи усилено върху автобиографични истории"Детство" (1913-1914) и "В хората" (1916 г.). През 1923 г. той завършва тези мемоари с книгата „Моите университети“.

Изхождайки от богатите традиции на руската автобиографична проза, Горки допълва този жанр с изобразяване на простотата на човека от народа, показвайки процеса на неговото духовно формиране. В творбите има много тъмни сцени и картини. Но писателят не се ограничава до изобразяването само на „оловните мерзости на живота“. Той показва как през „пласт от всякакви зверски боклуци... светлото, здраво и креативно... победоносно израства, събуждайки неунищожима надежда за нашето прераждане към светъл, човешки живот.“

Тази убеденост, срещите с много хора укрепват силата и формират характера на Альоша Пешков, активното му отношение към заобикалящата го действителност. В края на разказа „В хората“ се появява многозначителен образ на „полузаспала земя“, която Альоша страстно иска да събуди, да й даде „ритник и на себе си“, така че всичко „да се завърти весела вихрушка, празничен танц на влюбени един в друг, в този живот, започнал в името на един различен живот - красив, весел, честен..."

8. Отношението на Горки към революцията.

Отношението на Горки към събитията от Февруарската и особено Октомврийската революция е сложно. Безусловно осъждайки старата система, Горки свързва с революцията надеждите за истинска социална и духовна еманципация на личността, за изграждане на нова култура. Всичко това обаче се оказва илюзия, което го принуждава да излезе с поредица от протестни и предупредителни статии, които нарича „Ненавременни мисли“. Те са публикувани от Горки от април 1917 г. до юни 1918 г. във вестник "Новая жизнь", който той издава. Те отразяват както любовта на Горки към Русия, така и болката му за нея. И самият писател тук се явява като трагическа фигура.

Тези настроения особено се засилиха в Горки след победата на Октомврийската революция, тъй като, както правилно пише Л. Спиридонова, автор на подробна и дълбока монография за Горки, основана на най-богатите архивни документи, писателят беше „за демокрацията, но срещу крайните форми на проявление на диктатурата на пролетариата, за социализма като идея, но срещу насилствените мерки за нейното осъществяване, свързани с нарушаване на човешките права и свободата на съвестта.

Вилнеещият червен терор и безразличието на революционните власти към съдбата на хората накараха Горки да протестира отчаяно срещу убийства, арести, линчувания, погроми и грабежи, срещу самата идея, че стотици хиляди хора могат да бъдат унищожени, за да възтържествува справедливостта преобладават. „Великото щастие на свободата не бива да бъде помрачено от престъпления срещу личността, иначе със собствените си ръце ще убием свободата“, предупреди писателят.

Той пише с възмущение, че „класовата омраза завладява ума и съвестта умира“. Горки наблюдава с тревога как хора, далеч от истинските идеали за свобода, щастие и справедливост, изпълзяват на повърхността на руския живот и печелят власт, вкопчвайки се в революцията. Писателят защитава хората от този вид „безскрупулни авантюристи“ - междуболшевиките, които според него гледат на Русия като на експериментално поле, като на „материал за социални експерименти“. Един от тях, Г. Зиновиев, е изобразен от Горки в пиесата „Трудният работник на Словотеков“.

Горки пръв бие камбаните, виждайки, че започва разграбването на националните културни богатства и продажбата им в чужбина. Той се противопостави на призива за „ограбване на плячката“, защото това доведе до обедняване на икономическите и културни съкровища на страната. Горки протестира особено яростно срещу пренебрежителното отношение към дейците на науката и културата, към руската интелигенция, „мозъка на нацията“, виждайки във всичко това заплаха за културата и цивилизацията.

Последствията от тази позиция не закъсняха. По заповед на Зиновиев в апартамента на писателя е извършен обиск, във вестниците „Правда“ и „Петроградская правда“ започват да се появяват статии, обвиняващи Горки, че се е „продал на империалистите, земевладелците и банкерите“ във вестника, който издава. .

В отговор на това Горки пише на 3 юни 1918 г. в „Новая жизнь“: „Нищо друго не можеше да се очаква от правителство, което се страхува от светлината и публичността, страхливо и антидемократично, потъпква елементарни граждански права, преследва работниците, изпраща наказателни експедиции срещу селяните.” . Месец след тази публикация вестник „Нов живот” беше закрит.

9. Горки в изгнание.

По настоятелно предложение на Ленин Горки напуска родината си през октомври 1921 г. Първите три години на принудителна емиграция живее в Берлин, след това в Соренто.

В чужбина Горки, сякаш наваксвайки пропуснатото, започва да пише алчно и трескаво. Той създава разказа „Моите университети“, поредица от автобиографични разкази, няколко мемоарни есета, романа „Случаят Артамонов“, започва работа върху епоса „Животът на Клим Самгин“ - монументално художествено изследване на духовния живот на Русия. в края на века, където на грандиозния фон на историческите събития писателят изобразява „историята на една празна душа“, „интелектуалец със средна стойност“ Клим Самгин, който със своето здрачно съзнание, типа на раздвоената душа, отеква „Подземните“ герои на Достоевски.

10. Връщане на Горки в СССР

През 1928 г. писателят се завръща в родината си. Той се завърна с твърдото убеждение да вземе активно участие в изграждането на нов, както му се струваше, живот, нормализиращ се след революционните катаклизми. Именно това, а не материални съображения, както се опитват да ни уверят някои съвременни публицисти, наложи завръщането му. Едно от доказателствата за това са мемоарите на Ф. Шаляпин: „Горки ми съчувстваше, самият той каза: „Тук, братко, няма място за теб“. Когато се срещнахме този път през 1928 г. в Рим... той ми каза строго: „А сега ти, Федор, трябва да отидеш в Русия...“.

Но въпреки очевидната симпатия към Горки на Сталин и неговия близък кръг, въпреки интензивната литературна, организационна и творческа дейност на писателя, животът му не беше лесен през 30-те години. Имението на Рябушински на М. Никитская, където писателят беше настанен с цял персонал, по-скоро приличаше на затвор: висока ограда, охрана. От 1933 г. тук невидимо присъства шефът на НКВД Г. Ягода, който представя своя агент П. Крючков на Горки като свой секретар.

Цялата кореспонденция на писателя беше внимателно прегледана, подозрителните писма бяха конфискувани, Ягода наблюдаваше всяко негово движение. „Много съм уморен... Колко пъти съм искал да отида на село, дори да живея като навремето... Не мога. Сякаш са оградени с ограда - не можеш да я прекрачиш“, оплаква се той на своя близък приятел И. Шкапе.

През май 1934 г. синът на писателя, Максим, отличен спортист и обещаващ физик, внезапно почина. Има доказателства, че Ягода го е отровил. Няколко месеца по-късно, на 1 декември, беше извършено убийството на С. М. Киров, когото Горки познаваше добре и дълбоко уважаваше. „Деветата вълна“ от репресии, започнала в страната, буквално шокира Горки.

Р. Ролан, който посещава Москва през 1935 г., след среща с Горки, чувствително забелязва, че „тайните на съзнанието на Горки“ са „пълни с болка и песимизъм“12. Френският журналист Пиер Ербар, който работи в Москва през 1935-1936 г. като редактор на списанието „La literature internationale“, пише в мемоарите си, публикувани в Париж през 1980 г., че Горки „бомбардира Сталин с остри протести“ и че „търпението му беше изтощен." Има доказателства, че Горки е искал да разкаже на интелигенцията на Западна Европа за всичко, да привлече вниманието им към руската трагедия. Той призовава френските си приятели и колеги Л. Арагон и А. Жид да дойдат в Москва. Те дойдоха. Но писателят вече не успя да ги срещне: на 1 юни 1936 г. той се разболя от грип, който след това премина в пневмония.

11. Болест и смърт на Горки.

От 6 юни централната преса започва да публикува ежедневни официални бюлетини за здравословното му състояние.

На 8 юни писателят е посетен от Сталин, Молотов и Ворошилов. Това посещение беше равносилно на последно сбогуване. Два дни преди смъртта си писателят изпита известно облекчение. Имаше измамна надежда, че този път тялото му ще се справи с болестта. Горки каза на лекарите, събрани за следващата консултация: „Явно ще изскоча“. Това, уви, не се случи. На 18 юни 1936 г. в 11:10 сутринта Горки умира. Последните му думи бяха: "Краят на романа - краят на героя - краят на автора."

Според официалната версия от онези години Горки е бил умишлено убит от лекуващите го лекари Л. Левин и Д. Плетнев, които са били репресирани за това. По-късно бяха публикувани материали, които опровергаха насилствената смърт на писателя. Наскоро отново се разгоря дебатът дали Горки е бил убит или е починал в резултат на заболяване. И ако е убит, тогава от кого и как. Специална глава от вече споменатата монография на Спиридонова, както и книгата на В. Баранов „Горки, без грим“, е посветена на подробно разглеждане на този въпрос.

Малко вероятно е да разберем напълно тайната на смъртта на Горки: историята на болестта му беше унищожена. Едно е сигурно: Горки предотврати разгръщането на масов терор срещу творческата интелигенция. С неговата смърт тази пречка отпадна. Р. Ролан пише в дневника си: „Терорът в СССР започва не с убийството на Киров, а със смъртта на Горки“ и обяснява: „... Самото присъствие на сините му очи служи като юзда и защита. Затворени очи."

Трагедията на Горки през последните години от живота му е още едно доказателство, че той не е нито придворен писател, нито безсмислен апологет на социалистическия реализъм. Творческият път на М. Горки е различен - изпълнен с вечната мечта за щастие и красота на човешкия живот и душа. Този път е основен за руската класическа литература.

Максим Горки е известен руски писател, който успя да преодолее много трудности в живота си, да се издигне от самото дъно - биографията му е пълна с трагични събития.

Този човек с право беше наречен гений, защото именно той създаде великолепната творба „На дълбините“, докосваща душата и изпълнена с актуални проблеми, и стана основоположник на ново направление в литературата - социалистическия реализъм.

Руски писател А. М. Горки

Всички познаваме Максим Горки като велик революционен писател, мнозина разпознават неговия портрет сред другите, изучават биографията му, важни факти от живота: истинско име и фамилия, място на раждане, заглавие на първото му произведение, причини за емиграция от страната.

Малко хора обаче се замисляха за самата стойност на живота на този блестящ писател; малко хора знаят, че буквално всеки ден на Алексей Максимович Пешков преминава в ожесточена борба със себе си, с властта, с житейските несгоди.

Кратка биография на Максим Горки

А. М. Пешков е роден на 28 март 1868 г.Родом от град Нижни Новгород. Альоша избра псевдонима за себе си като напомняне за баща си Максим Саввантеевич.

Баща и майка

На тригодишна възраст Алексей се разболява тежко от холера. Бащата на момчето, който много обичаше сина си, се грижеше за него дълго време. Той успя да излекува Альоша, но се зарази от него и скоро умря.

Щастливо семейство се разпадна. Майката, Варвара Василиевна Пешкова, подсъзнателно обвинявайки сина си за смъртта на съпруга си, не можа да прости на детето си и се отдалечи от него. Тя почина от опасна болест - консумация, когато Алексей беше на 11 години.

Детство

Момчето рано остава сирак и дядо му Каширин е принуден да го отгледа. Той, като жесток, безмилостен човек, често биеше внука си, поради което в зряла възраст Алексей Пешков спря да изпитва физическа болка. Но това не му попречи да съчувства дълбоко на другите и да страда от чуждата болка.

Альоша също имаше добри спомени от детството, свързани с баба му Акулина Ивановна. Тя му разказваше приказки или истории от живота си, пееше звучни песни. Бабата се грижеше за момчето, учи го да преодолява житейските препятствия и да се справя с трудностите.

образование

Бъдещият велик писател не е имал прилично образование. Пешков започва да учи в енорийско училище, но болестта нарушава плановете му за учене. По-късно постъпва в училище, но там се прочува като труден юноша, ученик със сложен характер.

Алексей започна да краде храна и да събира изхвърлени дрехи. Други ученици отбелязаха, че той често излъчва неприятна миризма, което става причина за тормоз и подигравки. Поради това Альоша Пешков напусна училище, отиде на пътешествие из страната, научи много нови неща и видя колко труден е животът на обикновените хора. Пътуването даде на Алексей много опит и знания.

Младежки години

Когато Альоша навършва 19 години, баба му и дядо му умират. Докато е в Казан и неуспешно се опитва да влезе в университета, той изпада в депресия и прави опит за самоубийство. Младежът се прострелва в гърдите, но куршумът минава през сърцето и се забива в белия дроб.

Лекарите трябваше да спасяват писателя два пъти, защото докато беше в болницата, той искаше да опита отново да се самоубие, като изпие отрова.

Творчески път

Максим Горки започва творческата си кариера, като работи в провинциален вестник. С голямата помощ на В. Г. Короленко писателят успя да се докаже в света на литературата.

Това беше първата творба, „Есета и разкази“, която донесе на Горки слава като писател, нещо, което нито един известен руски писател не е постигал през живота си.

В творбите си писателят често говори за революционно-демократичното движение и критикува съществуващото правителство. Заради противоречиви изявления за Ленин и подкрепа за революционните настроения, Горки е задържан от полицията повече от веднъж.

През 1892 г. е публикуван първият разказ „Макар Чудра“ под псевдонима Максим Горки. Зашеметяващият успех на писателя започва с него.

Емиграция

В следващия период от творчеството си Максим Горки работи в тясно сътрудничество с революционни организации, което е отразено в неговия революционен роман „Майка“. През 1905 г., под заплаха от арест, писателят е принуден да напусне родната си страна и да замине за САЩ. В края на годината заминава за Италия на остров Капри.

В чужбина писателят е посрещнат с голяма радост, канят го на различни приеми и вечери.Лично Марк Твен се е погрижил за достойния прием на Максим Горки в Америка.

След неуспешен опит да се върне в родината си, Максим Горки заминава в чужбина през 1921 г., за да подобри здравето си. Обикаля Германия, след което се връща на Капри. Продължавайки да се интересува от събитията в революционна Русия, писателят е скептичен към революцията в родната си страна.

През този период от живота си Горки написва романа „Случаят Артамонов“.

Завръщане у дома

Накрая великият писател, отговаряйки на поканата на властите, се завръща в Русия през 1928 г. Горки е посрещнат с отворени обятия и след образцово петседмично пътуване из страната му дават имение и две дачи.

Горки работи върху създаването на „Животът на Клим Самгин“, а също така става редактор на вестник „Животът на прекрасните хора“.

Последни години на живот и смърт

Друга трагедия, сполетяла Горки, е смъртта на сина му Максим, което силно осакатява писателя. Докато посещава гроба му, където Горки лежи дълго време на влажна земя и не може да повярва в смъртта на сина си, писателят настива и се разболява сериозно.

Умира на 18 юни 1936 г.Има много версии за смъртта му, съвременници твърдят, че писателят може да е бил отровен. Тялото на великия гений е кремирано, а мозъкът му е изваден за по-нататъшно изследване.

Интересни факти от биографията на М. Горки

Нещо, което може да е интересно да знаете:

Въпреки факта, че Горки е всеобхватно развит, интелигентен и ерудиран човек, на тридесет години той продължава да пише с грешки, които са внимателно коригирани от любимата му съпруга Екатерина Волжина.
За това, че Максим Горки е бил уникален човек, говори и способността му да пие много и често, но никога да не се напива.
Личният живот на писателя беше неуспешен: той имаше две съпруги и много любовници.
Писателят се интересуваше от окимоно и събираше японски костени фигурки.
През живота си Максим Горки можеше да получи Нобелова награда пет пъти, но беше лишен от тази награда поради големи усилия на властите.

Известни произведения на Максим Горки

Писателят е написал много романи, разкази и пиеси:

"Макар чудра";
„Детство”, „В хората”, „Моите университети”;
"Старата Изергил";
"На дъното";
„Случаят Артамонов“;
роман "Майка";
разкази „Животът на един ненужен човек“, „Град Окуров“, „Животът на Матвей Кожемякин“.

Заключение

Максим Горки, чието истинско име е Алексей Пешков, е емблематична фигура на руската култура. Години от живота на писателя: 1868-1936. Той не само създаде много отлични творби, но беше и редактор на много литературни списания. Името на този брилянтен писател няма да избледнее векове наред, неговите разкази, романи и пиеси ще бъдат препрочитани от нашите потомци.

Максим Горки или Алексей Максимович Пешков е роден през 1868 г. и умира през 1936 г.

Псевдонимът „Горки“ е взет от писателя, защото целият му живот не се отличава с приятна сладост. В ранна детска възраст родителите на Максим Горки умират и той е отгледан от своите баба и дядо, които не са особено богати. От младостта си Алексей Пешков трябваше да се придържа към всяка работа на непълно работно време, за да изхрани себе си и семейството си. Така се внушава жажда за работа, която Алексей Максимович не отказва дори като писател.

Любовта към литературата се развива в младия поет от неговата баба, която той много обича.

Горки става пионер на реализма на нова ера. Ето защо властите не го харесват и много от книгите му са забранени.

Писателят трупа опит както у нас, така и многократно в чужбина, постигайки признание по целия свят.

Той е един от най-противоречивите писатели на своето време, Горки създава в произведенията си образа на своята Епоха - така, както той я вижда и разбира.

Поетът умира при мистериозни обстоятелства; има слухове, че властите са замесени в смъртта му и мнозина обвиняват Сталин, предполагайки, че е извършено отравяне. Все още обаче не е установена причината за смъртта му.

11 клас, 7 клас, 3 клас за деца. Интересни факти от живота на горки

Биография по дати и интересни факти. Най-важните.

Други биографии:

Максим Горки
Псевдонимът „Горки“ е взет от писателя, защото целият му живот не се отличава с приятна сладост. В ранна детска възраст родителите на Максим Горки умират и той е отгледан от своите баба и дядо, които не са особено богати.
Сергей Павлович Королев
През януари 1907 г. (01.12.1907 г.) в Житомир в семейството на Корольов се ражда син Сергей Павлович Королев. Родителите на момчето са работили като учители. Той беше на три години, когато родителите му подадоха молба за развод.
Уилям Харви
Големият научен деец е роден на 1 април 1578 г. в малкото графство Кент. Произхожда от богато търговско семейство.
Глинка Михаил Иванович
Михаил Иванович е изключителен и много известен руски композитор. Неговото авторство е на много произведения, които са известни в целия свят.
Александър Федорович Керенски
Керенски е роден не в най-богато семейство, но не и в много бедно през 1881 г., през май, в град Симбирск. Освен това Ленин също е роден в този град. Родителите на Александър бяха добри приятели с родителите на Ленин.

Мястото на човека в обществото е една от основните теми в творчеството на Максим Горки. В ранен етап от литературната си дейност писателят представя тази идея, използвайки примера на романтични герои. В по-зрелите произведения характерът на героите се разкрива чрез философски разсъждения. Но основата винаги е била убеждението, че човек е уникален индивид, който все още не може да съществува отделно, извън обществото. Есе за произведенията на Горки е темата на тази статия.

Живот и изкуство

Максим Горки се отличава от другите фигури в съветската и руската литература с доста необичайна съдба, както лична, така и литературна. Освен това биографията му съдържа много мистерии и противоречия.

Бъдещият писател е роден в семейството на дърводелец. Като дете, живеейки в къщата на бащата на майка си, той е подложен на изключително сурово и уникално възпитание. В младостта си преживява трудности и тежък, изтощителен труд. Той беше запознат с живота на почти всички слоеве на обществото. Никой представител на съветската литература не може да се похвали с житейския опит, който този писател притежава. Може би затова той придоби световна слава на народен застъпник. Кой друг би могъл да представлява интересите на трудещите се, ако не писател, който има опит като обикновен работник, товарач, пекар и хорист?

Последните години на Горки са обвити в мистерия. Има няколко версии за причината за смъртта. Най-разпространената е, че Горки е бил отровен. В напреднала възраст писателят, както казаха очевидци, стана прекалено сантиментален и непокорен, което доведе до трагичен край.

Есе за творчеството на Горки трябва да бъде допълнено с връзки към важни биографични данни. Точно както можете да си представите писател, като анализирате няколко произведения, принадлежащи към различни периоди.

"Детство"

В това той говори за себе си и за многобройните си роднини, сред които е живял трудно. Есе за творчеството на Горки не е анализ на всичките му творби в хронологичен ред. Една малка писмена работа вероятно не е достатъчна дори за разглеждане на един от тях. Но трилогията, чиято първа част описва ранните години на бъдещия съветски класик, е тема, която не може да бъде пренебрегната.

„Детство“ е произведение, в което са отразени най-ранните спомени на автора. Един вид изповед е Човекът в творчеството на Горки - това е, ако не боец, то човек, който се характеризира с повишено чувство за самоуважение. Альоша Пешков притежава тези качества. Обкръжението му обаче е доста бездушно общество: пияни чичовци, дядо тиранин, тихи и потиснати братовчеди. Тази среда задушава Альоша, но в същото време именно в къщата на роднините му се формира характерът му. Тук той се научи да обича и да има състрадание към хората. Баба Акулина Ивановна и Циганок (осиновеният син на дядо) станаха за него пример за доброта и състрадание.

Тема за свободата

В ранното си творчество писателят реализира мечтата си за красив и свободен човек. Неслучайно животът и творчеството на Горки послужиха за пример за съветските хора. Мотивите за свобода и общност на хората са водещи в културата на новата държава. Горки с неговите романтични идеи за себеотрицанието се появи точно навреме. „Старицата Изергил” е произведение, посветено на темата за свободния човек. Авторът разделя историята на три части. В тях Максим Горки разглежда основната тема, използвайки примера на напълно различни изображения.

Легендата за Лара

За всички герои в историята свободата е най-висшата ценност. Но Лара презира хората. В неговата концепция свободата е способността да получите това, което искате на всяка цена. Той не жертва нищо, но избира да жертва други. За този герой хората са просто инструменти, с които той постига целите си.

За да напишете есе за творчеството на Горки, е необходимо да съставите условен план за формирането на неговите идеологически позиции. В началото на своя път този автор твърдо вярва не само в идеята за свободен човек, но и във факта, че хората могат да станат щастливи само като участват в някаква обща кауза. Подобни позиции са в хармония с революционните настроения, които преобладават в страната.

В разказа „Старата жена Изергил” Горки показва на читателя какво може да бъде наказанието за гордостта и егоизма. Лара страда от самота. И това, че стана като сянка, беше негова вина или по-скоро неговото презрение към хората.

Легендата за Данко

Характерните черти на този герой са любовта към хората и безкористността. Това изображение съдържа идеята, на която е подчинено ранното творчество на Горки. Накратко за Данко можем да кажем, че този герой възприема свободата като възможност да помага на хората, да се жертва, за да ги спаси.

Спомени Изергил

Тази героиня осъжда Лара и се възхищава на подвига на Данко. Но в разбирането за свободата тя заема златната среда. Той странно съчетава толкова различни качества като егоизъм и саможертва. Изергил знае как да живее и да бъде свободна. Но в изповедта си казва, че е живяла като кукувица. И подобна оценка моментално опровергава свободата, която насърчава.

Есето „Човекът в творчеството на Горки“ може да включва сравнителен анализ на тези герои. На техния пример авторът формулира три нива на свобода. Струва си да кажем няколко думи за романтичното творчество на Горки, посветено на осъждането на индивидуализма и възхвалата на героичните дела в името на щастието и свободата на хората. Всички ранни произведения на писателя се основават на тази идея.

Образът на човека в късното творчество

За Горки човекът представлява огромен неизследван свят. През цялата си кариера той се стреми да разбере тази най-голяма мистерия. По-късните си произведения писателят посвещава на духовната и социална природа на човека. Работата на Максим Горки трябва да се разглежда, като се вземе предвид времето, в което той е живял. Той създава творбите си, когато старата система е разрушена, а новата тъкмо се формира. Горки искрено вярваше в новия човек. В книгите си той описва идеала, който според него съществува. По-късно обаче се оказа, че подобни трансформации не могат да се случат без жертви. Останаха хора, които не принадлежаха нито към „старите“, нито към „новите“. На този социален проблем Горки посвещава своите драматургични произведения.

"На дъното"

В тази пиеса авторът обрисува битието на т.нар. Героите на тази социална драма са тези, които по някаква причина са загубили всичко. Но, намирайки се в мизерни условия, те постоянно водят дълбоки философски разговори. Героите на пиесата „На дъното” са обитателите на приюта. Те вегетират в материална и духовна нищета. Всеки от тях по някаква причина е попадал на място, откъдето няма връщане. И само фантазиите на непознатия Лука могат временно да събудят в душите им надеждата за спасение. Новият обитател успокоява всички, като разказва приказки. Неговите философии са мъдри и изпълнени с дълбока милост. Но в тях няма истина. И следователно няма спасителна сила.

Животът и работата на Горки бяха фокусирани върху желанието да се покаже, че изолацията от хората (или по-скоро от хората) не може да донесе щастие, а може да доведе само до духовно обедняване.

Роден на 16 (28) март 1868 г. в Нижни Новгород в бедно семейство на дърводелец. Истинското име на Максим Горки е Алексей Максимович Пешков. Родителите му починаха рано и малкият Алексей остана да живее с дядо си. Баба му става наставник в литературата, която води внука си в света на народната поезия. Той пише за нея кратко, но с много нежност: „В онези години се пълних със стиховете на баба ми, като кошер с мед; Изглежда, че съм мислил във формите на нейните стихотворения.”

Детството на Горки преминава в сурови, трудни условия. От ранна възраст бъдещият писател е принуден да работи на непълен работен ден, изкарвайки прехраната си с каквото може.

Обучение и начало на литературна дейност

В живота на Горки само две години са посветени на обучение в училището в Нижни Новгород. След това, поради бедност, той отиде на работа, но постоянно се занимаваше със самообразование. 1887 г. е една от най-трудните години в биографията на Горки. Заради бедите, които го сполетяха, той се опита да се самоубие, но въпреки това оцеля.

Пътувайки из страната, Горки пропагандира революцията, за което е взет под полицейско наблюдение и след това арестуван за първи път през 1888 г.

Първият публикуван разказ на Горки, "Макар Чудра", е публикуван през 1892 г. След това неговите есета в два тома „Есета и разкази“, публикувани през 1898 г., донесоха слава на писателя.

През 1900-1901 г. пише романа „Трима“, среща се с Антон Чехов и Лев Толстой.

През 1902 г. той е удостоен със званието член на Императорската академия на науките, но със заповед на Николай II то скоро е обезсилено.

Известните произведения на Горки включват: разказът „Старата жена Изергил“ (1895), пиесите „Филистимци“ (1901) и „При гибелта“ (1902), разказите „Детство“ (1913-1914) и „В хората“ ( 1915-1916), романът „Животът на Клим Самгин“ (1925-1936), който авторът така и не завършва, както и много цикли от разкази.

Горки пише и приказки за деца. Сред тях: „Приказката за глупака Иванушка“, „Врабче“, „Самовар“, „Приказки за Италия“ и др. Спомняйки си трудното си детство, Горки обръща специално внимание на децата, организира ваканции за деца от бедни семейства и издава детско списание.

Емиграция, завръщане в родината

През 1906 г. в биографията на Максим Горки той се премества в САЩ, след това в Италия, където живее до 1913 г. Дори там работата на Горки защитава революцията. Връщайки се в Русия, той спира в Санкт Петербург. Тук Горки работи в издателства и се занимава със социални дейности. През 1921 г. поради влошаване на заболяването, по настояване на Владимир Ленин и разногласия с властите, той отново заминава в чужбина. Писателят най-накрая се завръща в СССР през октомври 1932 г.

Последни години и смърт

У дома продължава активно да пише и издава вестници и списания.

Максим Горки умира на 18 юни 1936 г. в село Горки (Московска област) при мистериозни обстоятелства. Имаше слухове, че причината за смъртта му е отравяне и мнозина обвиняваха Сталин за това. Тази версия обаче така и не беше потвърдена.