Пространство и време на литературната творба. Художествено време и художествено пространство в произведението

Събития от всякакви произведение на изкуствотосе развиват в определено време и пространство.

Изобразеното пространство и време са условията, които определят естеството на събитията и логиката на тяхната последователност едно след друго. Създаването на единна пространствено-времева структура на света на героя е насочено към въплъщаване или предаване на определена система от ценности. Категориите пространство и време се различават по отношение на речевия материал на произведението и по отношение на света, изобразен в произведението с помощта на този материал.

Пространствени модели, най-често използваниписатели в художествени произведения: реални, фантастични, психологически, виртуални.

истински(обективна, социална и субективна реалност).
Фантастично(субектите на действието могат да бъдат фантастични герои или абстрактни личности; всички физически характеристикипроменливи и нестабилни).
Психологически(вътрешен свят, лично пространство на човек).
Виртуален(изкуствено създадена среда, в която човек може да проникне и да изпита чувство реалния живот, комбинирани с реални или митологични).

Значението на художественото пространство в развитието на действието на произведението се определя от следните разпоредби:
а) сюжетът, който е поредица от събития, изложени от автора на произведението в рамките на причината и следствието, се развива в условията на пространство и време;
б) първоначално представянеСюжетообразуващата функция на категорията пространство е заглавието на произведението, което може да служи като пространствено обозначение и може не само да моделира пространството на художествения свят, но и да въведе основния символ на произведението, да съдържа емоционална оценка което дава на читателя представа за концепцията на автора за произведението.

Артистично време

Това е феномен на самата художествена тъкан на литературната творба, подчиняваща нейната художествени задачикакто граматическо време, така и философското разбиране на писателя за него.

Всяко произведение на изкуството се разгръща във времето, така че времето е важно за неговото възприемане. Писателят се съобразява с естественото, действителното време на творбата, но времето също е изобразено.

Авторът може да изобрази кратък или дълъг период от време, може да накара времето да тече бавно или бързо, може да го изобрази като течащо непрекъснато или на прекъсване, последователно или непоследователно (с връщане назад, с „бягане напред“). Той може да изобрази времето на произведението в тясна връзка с историческо времеили в изолация от него - затворен в себе си; може да изобразява миналото, настоящето и бъдещето в различни комбинации.

Произведението на изкуството прави субективното възприемане на времето една от формите за изобразяване на реалността.

Ако авторът играе значителна роля в произведението, ако авторът създава образа на измислен автор, образа на разказвач или разказвач, тогава образът на времето на автора се добавя към образа на времето на сюжета, образа на времето на изпълнителя – в разнообразни комбинации.

В някои случаи към тези две „припокриващи се“ изобразени продължителности може да се добави и изобразеното време на читателя или слушателя.

Времето на автора може да бъде неподвижен- концентриран в една точка, от която води своя разказ, или може да се движи самостоятелно, като има свой собствен в работата сюжетна линия. Авторът може да се представи като съвременник на събитията, той може да следва събитията „по петите“, събитията могат да го изпреварят (както в дневник, в роман, в писма). Авторът може да се представи като участник в събития, който в началото на разказа не знае как ще завършат, да се отдели от изобразеното време на действие на творбата с голям период от време и да пише за тях така, сякаш от спомени – свои или чужди.

Време в фантастикасе възприема поради връзката на събитията - причинно-следствена или психологическа, асоциативна. Времето в едно произведение на изкуството е съотношението на събитията.

Там, където няма събития, няма време: в описания на статични явления, например в пейзаж или портрет и характеристика на герой, в философски размислиавтор.
От една страна, времето на работа може да бъде " затворен", затворен в себе си, протичащ само в границите на сюжета, а от друга страна, времето на произведението може да бъде " отворен“, включени в един по-широк поток от време, развиващ се на фона на точно определен историческа епоха. „Отвореното“ време на произведението предполага наличието на други събития, случващи се едновременно извън произведението и неговия сюжет.

Преминаването от героя на границите, разделящи части или сфери на изобразеното пространство и време, е художествено събитие.

„Всеки вид изкуство се характеризира със свой тип хронотоп, определен от неговата „материя“. В съответствие с това изкуствата се делят на: пространствени, в чийто хронотоп се изразяват времеви качества в пространствени форми; временни, където пространствените параметри се „изместват“ към временни координати; и пространствено-времеви, в които присъстват хронотопи и от двата вида.” 1

Естеството на условностите на времето и пространството зависи от типа литература. В драмата условностите на времето и пространството са свързани с ориентация към театъра. В. Е. Хализев в своята монография за драматургията стига до извода: „Каквото и да е значителна роля V драматични произведениянито придобити наративни фрагменти, без значение как изобразеното действие беше фрагментирано, без значение как устните изказвания на героите бяха подчинени на логиката на техните вътрешна реч, драмата е ангажирана с картини, затворени в пространството и времето.“ 2

Пространството и времето в драмата (драматичния хронотоп) имат редица особености. В.Е. Хализев в своя труд „Драмата като феномен на изкуството” пише: „Драмата и театърът, както се вижда, парадоксално свързват пространствената отдалеченост на героите от читателя и зрителя и тяхната максимална, абсолютна „близост” във времето. Читателят (да не говорим за театралния зрител) сякаш е потопен в изобразения свят” 3

За структурата на един драматичен хронотоп е важно драматичното пространство да е специфично, материално изразено местообитание за персонажите.

Двойствеността на драматичното пространство „екстернализира” структурата на конфликта. П. Пави отбелязва: „Драматичното пространство неизбежно се разделя на две части. Това, което се разбира под този разкол, не е нищо по-малко от конфликт. Пространството в драмата е образ на драматичната структура на света на пиесата, неговият модел концентрира и прави визуално видими най-важните за автора принципи на организация на "образа на света". 1

За драматургията е важна връзката между „временността на възприемането на художественото произведение” и „времето като предмет на изображението”. В.Е. Хализев отбелязва: „В рамките на един сценичен епизод действието се развива на място, адекватно на пространството на сцената, и през период от време, който повече или по-малко съответства на времето на четене или „гледане“ на дадения епизод. Изобразеното време в рамките на сценичния епизод не е компресирано или разтегнато; записва се в текста с максимална надеждност. 2

Като цяло театърът има много „времеви пластове“; тяхното взаимодействие в структурата на хронотопа на пиесата играе важна смислообразуваща роля при формирането на концепцията за света и човека в драматичната творба.

Времето на действието, изобразено в драмата, трябва да се вписва в строгата времева рамка на сцената. Следователно драмата се счита за малко ограничена в художествените възможности (в сравнение с епоса). В същото време дамата също има значителни предимства пред създателите на разкази и романи. Хализев пише за това така: „Един момент, изобразен в драмата, е близо до друг, съседен. Времето на събитията, възпроизведени от драматурга по време на сценичния епизод, не е нито компресирано, нито разтегнато. Героите в драмата си разменят реплики без забележими времеви интервали; техните изявления, както отбелязва Станиславски K.S., представляват непрекъсната, непрекъсната линия. Ако с помощта на повествованието действието се улавя като нещо в миналото, то веригата от диалози и монолози в драмата създава илюзията за настоящето. 1

Така пространството в драмата става не просто фон, на който се развиват събитията, а образ на света, въплъщаващ идеите на автора. Времето в пиесата е възможно най-близко до „истинското“, създавайки вид на реалност.

Пространствени характеристики на текста. Пространство и образ на света. Физическа гледна точка (пространствени планове: панорамно изображение, близък план, подвижна – неподвижна картина на света, външна – вътрешно пространство и др.). Характеристики на ландшафта (интериор). Видове пространство. Стойността на пространствените образи (пространствените образи като израз на непространствени отношения).

Темпорални характеристики на текста. Време за действие и време за разказване. Видове художествено време, значение на временните образи. Лексика с временно значение. Основни хронотопи на текста. Пространство и време на автора и героя, тяхната основна разлика.

Всяко литературно произведение по един или друг начин възпроизвежда реален свят– както материални, така и идеални: природата, нещата, събитията, хората в тяхното външно и вътрешно битие и др. Естествените форми на съществуване на този свят са времеИ пространство.Въпреки това свят на изкуството,или свят на изкуството,винаги условно в една или друга степен: съществува изображениереалност. Времето и пространството в литературата също са условни.

В сравнение с другите изкуства литературата най-свободно борави с времето и пространството.(Може би само синтетичното изкуство на киното може да се конкурира в тази област). „Нематериалността на... образите“ дава на литературата способността мигновено да преминава от едно пространство в друго. По-специално могат да бъдат изобразени събития, случващи се едновременно на различни места; За целта е достатъчно разказвачът да каже: „Междувременно там се случваше това и това.“ Също толкова прости са преходите от един времеви план към друг (особено от настоящето към миналото и обратно). Повечето ранни формив разказите имаше спомени за такова временно превключване герои. С развитието на литературното самосъзнание тези форми на овладяване на времето и пространството ще се усъвършенстват, но важното е, че те винаги са се срещали в литературата и следователно са съставлявали съществен елемент на художествената образност.

Друго свойство на литературното време и пространство е тяхното прекъсване. Във връзка с времето това е особено важно, тъй като литературата се оказва способна да не се възпроизвеждавсичкипоток от време, но изберете най-значимите фрагменти от него, като маркирате пропуските с формули като: „минаха няколко дни“ и т.н. Такава времева дискретност (отдавна характерна за литературата) служи като мощно средство за динамизиране, първо в развитието на сюжета, а след това и в психологизма.

Раздробяване на пространствотоотчасти свързано със свойствата на художественото време, отчасти има самостоятелен характер.

Характерконвенции на времето и пространството силно зависимиот раждането литература.Лириката, която представя действително преживяване, и драмата, която се разиграва пред очите на публиката, показвайки инцидента в момента на неговото възникване, обикновено използват сегашно време, докато епосът (основно разказ за това, което е минало) използва минало време.

Условността е максимална втекстове, може дори напълно да липсва образът на пространството - например в стихотворението на А. С. Пушкин „Обичах те; все още обичам, може би...” Често пространството в лириката е алегорично: пустинята в „Пророкът“ на Пушкин, морето в „Плато“ на Лермонтов. В същото време текстовете са способни да възпроизвеждат обективен святв неговите пространствени реалности. Така в стихотворението на Лермонтов „Родината“ е пресъздаден типично руски пейзаж. В стихотворението си „Колко често, заобиколен от пъстра тълпа...” мисловен пренос лирически геройот балната зала до „чудното кралство” въплъщава изключително значими за романтика противопоставяния: цивилизация и природа, изкуствен и естествен човек, „аз” и „тълпа”. И се противопоставят не само пространствата, но и времената.

Конвенции за времето и пространството Vдрама свързана най-вече с ориентацията й към театъра.При цялото многообразие в организацията на времето и пространството в драмата някои общи свойства: колкото и важна роля да играят повествователните фрагменти в драматичните произведения, колкото и фрагментарно да е изобразеното действие, драмата е ангажирана с картини, затворени в пространството и времето.

Много повече широки възможностипри епичен вид , където фрагментацията на времето и пространството, преходите от едно време към друго, пространствените движения се извършват лесно и свободноблагодарение на фигурата на разказвача – посредник между изобразения живот и читателя. Разказвачът може да „компресира“ и, напротив, да „разтегне“ времето или дори да го спре (в описания, разсъждения).

По характеристики художествена конвенция време и пространство в литературата (във всичките й видове) може да се раздели на абстрактно И специфичен, Това разграничение е особено важно за космоса.

И в живота, и в литературата пространството и времето не са ни дадени в чист вид.Ние съдим за пространството по предметите, които го запълват (в в широк смисъл), а за времето - от протичащите в него процеси. За да се анализира произведение, е важно да се определи пълнотата, наситеността на пространството и времето, тъй като този показател в много случаи характеризира стилпроизведения, писател, реж. Например, в Гогол пространството обикновено е запълнено колкото е възможно повече с някои предмети, особено неща.Ето един от интериорите в " Мъртви души»: «<...>стаята беше окачена със стари раирани тапети; картини с някои птици; между прозорците има стари малки огледала с тъмни рамки във формата на навити листа; Зад всяко огледало имаше или писмо, или старо тесте карти, или чорап; стенен часовник с изрисувани цветя на циферблата...” (гл. III). И в стиловата система на Лермонтов пространството практически не е запълнено: то съдържа само това, което е необходимо за сюжета и изображението вътрешен святгерои, дори в „Герой на нашето време“ (да не говорим романтични стихотворения) няма нито един изписан подробно интериор

Интензивността на художественото време се изразява в неговата наситеност със събития. Достоевски, Булгаков, Маяковски са имали изключително натоварено време. Чехов успява да намали рязко интензивността на времето дори в драматичните произведения, които по принцип са склонни да концентрират действието.

Повишената наситеност на художественото пространство, като правило, се съчетава с намален интензитет на времето и обратно: слаба наситеност на пространството - с време, богато на събития.

Реално (сюжетно) и художествено време рядко съвпадат, особено в епически произведения, където играта с времето може да бъде много изразителна техника. В повечето случаи художественото време е по-кратко от „истинското“ време: тук се проявява законът на „поетичната икономия“. Има обаче важно изключение, свързано с изображението психологическипроцеси и субективно време характер или лирически герой. Преживяванията и мислите, за разлика от други процеси, протичат по-бързо от потока на речта, който е в основата на литературната образност. Следователно времето на образа почти винаги е по-дълго от субективното време. В някои случаи това е по-малко забележимо (например в „Герой на нашето време“ на Лермонтов, романите на Гончаров, в разказите на Чехов), в други представлява съзнателно художествена техника, предназначени да подчертаят богатството и интензивността на умствения живот. Това е характерно за много писатели-психологи: Толстой, Достоевски, Фокнър, Хемингуей, Пруст.

Изобразяването на преживяното от героя само за секунда от „реалното“ време може да заеме голяма част от разказа.

В литературата като динамично, но същевременно визуално изкуство, често възникват доста сложни отношения между „ истински „и артистично време.« истински„Времето обикновено може да бъде равно на нула, например, с различни видове описания. Това време може да се нарече безсъбитийно . Но времето на събитието, в което поне нещо се случва, е вътрешно разнородно. В един случай литературата всъщност записва събития и действия, които значително променят или човек, или отношенията между хората, или ситуацията като цяло. това парцел , или парцел , време. В друг случай литературата рисува картина на стабилно съществуване, действия и дела, повтарящи се ден след ден, година след година. Събития като такива в такъв момент неВсичко, което се случва в него, не променя нито характера на човек, нито отношенията между хората, не движи сюжета (сюжета) от началото до края. Динамиката на това време е изключително условна, а функцията му е да възпроизвежда стабилен начин на живот. Този тип художествено време понякога се нарича "хроника-ежедневие" .

Съотношението на несъбитийното и събитийното време до голяма степен определя темпо организация на художественото време на произведението , което от своя страна определя характера на естетическото възприятие. Така че, " Мъртви души» Гогол, в която преобладава безсъбитийно, „хронично-ежедневно” време, създават впечатление бавно темпо. В романа на Достоевски „Престъпление и наказание“ има различна темпова организация, в която базирани на събитиявреме (не само външни, но и вътрешни, психологически събития).

Писателят понякога кара времето да продължи, разтяга го, за да предаде определено психологическо състояние на героя (разказът на Чехов „Искам да спя“), понякога спира, „изключва“ (философски екскурзии на Л. Толстой във „Война и мир“) , понякога кара времето да се движи назад.

Важно за анализа езавършеност Инепълнота артистично време.Писателите често творят в произведенията си затворен време, което има както абсолютно начало, така и - което е по-важно - абсолютен край, който по правило представлява завършеността на сюжета, развръзката на конфликта, а в лириката - изчерпването на даден опит или отражение. От ранните етапи на развитието на литературата и почти до 19 век. такава временна завършеност беше практически задължителна и представляваше белег на артистичност. Формите на завършване на художественото време са разнообразни: това е завръщането на героя в бащината къща след скитания (литературни интерпретации на притчата за блуден син), и неговото постигане на определена стабилна позиция в живота, и „триумфът на добродетелта“, и окончателната победа на героя над врага, и, разбира се, смъртта на главния герой или сватбата. В края на 19в. Чехов, за когото непълнотата на художественото време става една от основите на неговата новаторска естетика, разширява принципа отворен финали и незавършено време на драматургия,тези. към литературния жанр, в който беше най-трудно да се направи това и който спешно изисква времева и евентуална изолация.

Пространството, подобно на времето, може да се измества по желание на автора. Художественото пространство се създава чрез използването на перспектива на изображението; това се случва в резултат на умствена промяна в мястото, от което се извършва наблюдението: общ, малък план се заменя с голям и обратно. Пространствените концепции в творчески, артистичен контекст могат да бъдат само външен, словесен образ, но да предават различно съдържание, а не пространствено.

Историческото развитие на пространствено-времевата организация на художествения свят разкрива съвсем определена тенденция към усложняване. През 19 и особено през 20в. писателите използват пространствено-времевата композиция като специално, съзнателно художествено средство; един вид "игра" започва с времето и пространството. Смисълът му е да сравни различни времена и пространства, да идентифицира както характерните свойства на „тук“ и „сега“, така и общите, универсални закони на съществуването, да разбере света в неговото единство. Всяка култура има свое разбиране за времето и пространството, което е отразено в литературата. От Ренесанса културата е доминирана от линеен концепциявреме, свързано с понятието прогрес.Художествено време също предимнолинеен, въпреки че има изключения. За културата и литературата края на XIX– началото на 20 век имаше значително влияние природни науки концепциивреме и пространство, свързани предимно с теорията на относителността на А. Айнщайн. Художествената литература реагира на променящите се научни и философски представи за времето и пространството: тя започна да съдържа деформации на пространството и времето. Най-плодотворно усвои нови концепции за пространство и време Научна фантастика.

Заглавия, обозначаващи време и пространство.

Въпреки всички условности на „новата художествена реалност“, създадена от писателя, основата на художествения свят, подобно на реалния свят, е неговата координати – времеИ място,който често се посочва в заглавията на произведенията. В допълнение към цикличните координати (имена на времето от деня, дни от седмицата, месеци), времето на действие може да бъде посочено от дата, свързана с историческо събитие („Деветдесет и третата година“ от В. Юго), или името на истинска историческа личност, с която идеята за определена епоха („Хроника на царуването на Карл IX“ от П. Мериме).

Заглавието на произведение на изкуството може да обозначава не само „точки“ на времевата ос, но и цели „сегменти“, които маркират хронологичната рамка на повествованието. В същото време авторът, фокусирайки вниманието на читателя върху определен период от време - понякога това е само един ден или дори част от деня - се стреми да предаде както същността на съществуването, така и „бучката от ежедневието“ на своите герои , като подчертава типичността на събитията, които описва („Утрото на земевладелеца” от Л.Н. Толстой, „Един ден от живота на Иван Денисович” от А.И. Солженицин).

Втората координата на художествения свят на произведението - място - може да бъде посочена в заглавието с различна степен на конкретност, чрез реален („Рим“ от Е. Зола) или измислен топоним („Чевенгур“ от А. П. Платонов, „ Соларис” от Сейнт Лем), определени в най-обща форма („Село” от И. А. Бунин, „Острови в океана” от Е. Хемингуей). Измислените топоними често съдържат емоционална оценка, давайки на читателя представа за концепцията на автора за произведението. По този начин отрицателната семантика на топонима на Горки Окуров („град Окуров“) е съвсем очевидна за читателя; Град Окуров на Горки е мъртва пустош, в която животът не кипи, а едва блести. Най-често срещаните имена на места, като правило, показват изключително широкото значение на изображението, създадено от художника. Така селото от едноименния разказ на И. А. Бунин е не само едно от селата на Орловска губерния, но и изобщо руско село с цял комплекс от противоречия, свързани с духовното разпадане на селския свят и общност. .

Заглавията, указващи мястото на действие, могат не само да моделират пространството на художествения свят („Пътуване от Петербург до Москва” на А. Радищев, „Москва - Петушки” на В. Ерофеев), но и да въведат основния символ на работа (“Невски проспект” от Н. В. Гогол, “Петербург” от А. Бели). Топонимичните заглавия често се използват от писателите като вид връзка, която обединява отделни произведения в един цикъл или книга („Вечери във ферма близо до Диканка“ от Н. В. Гогол).

Основна литература: 12, 14, 18, 28, 75

Допълнителна литература: 39, 45, 82

1. Във всяко литературно произведение чрез външната форма (текст, речево ниво) се създава вътрешната форма на литературното произведение - съществуваща в съзнанието на автора и читателя свят на изкуството отразявайки се през призма творческа идеяреална реалност (но не идентичен с нея). Най-важните параметри на вътрешния свят на произведението са арт пространствои време. Фундаментални идеив изследването на този проблем на литературното произведение са разработени от М. М. Бахтин. Той също измисли термина "хронотоп", обозначаващи отношението между художествено пространство и време, тяхното „сливане”, взаимна обусловеност в литературна творба.

2. Хронотоп изпълнява редица важни художествени функции. По този начин, чрез образа в работата на пространството и времето, това става ясно и визуално видимиепохата, която художникът естетически осмисля, в която живеят неговите герои. В същото време хронотопът не е фокусиран върху адекватното улавяне на физическия образ на света, той е фокусиран върху човека: той обгражда човека, улавя връзките му със света и често пречупва духовните движения на героя, превръщайки се в косвена оценка за правилността или погрешността на избора, направен от героя, за разрешимостта или неразрешимостта на неговия спор с реалността, за постижимостта или непостижимостта на хармонията между индивида и света. Следователно отделните пространствено-времеви образи и хронотопът на творбата като цяло винаги носят в себе си ценностно значение.

Всяка култура разбира времето и пространството по свой начин. Природата на художественото време и пространство отразява онези идеи за времето и пространството, които са се развили в ежедневието, в религията, във философията, в науката на определена епоха. М. Бахтин изследва типологични пространствено-времеви модели (хронотоп, приключение, биографични). В характера на хронотопа той виждаше въплъщение на типове художествено мислене. Така в традиционалистките (нормативни) култури, епически хронотоп, която превърна образа в пълна легенда, дистанцирана от модерността и доминираща в иновативно-творческите (ненормативни) култури нов хронотопориентиран към живия контакт с незавършеното, ставащо реалност. (Вижте работата на М. Бахтин „Епос и роман“ за това.)

М. Бахтин идентифицира и анализира някои от най характерни видовехронотопи: хронотоп на среща, път, провинциален град, замък, площад. В момента митопоетичните аспекти на художественото пространство и време, семантиката и структурните възможности на архетипните модели („огледало“, „сън“, „игра“, „път“, „територия“), културното значение на понятията време ( пулсиращ, цикличен, линеен, ентропичен, семиотичен и др.).

3. В арсенала на литературата има такива форми на изкуството, които са специално предназначени за създаване на пространствено-времеви образ на света.Всяка от тези форми е в състояние да улови съществената страна на " човешки свят»:

парцел- хода на събитията,

система от знаци - социални връзкичовек,

пейзаж - заобикалящ човекфизически свят,

портрет - външен видчовек,

въвеждащи епизоди- събития, запомнени във връзка с текущи събития.

При това всяка от пространствено-времевите форми не е копие на реалността, а образ, който носи авторовото разбиране и оценка. Например в сюжета зад привидно спонтанния поток от събития се крие верига от действия и постъпки, които „разплитат вътрешната логика на битието, връзките, откриват причини и следствия“ (А. В. Чичерин).

Посочените по-горе форми улавят визуално видима картина на художествения свят, но не винаги изчерпват неговата цялост. Форми като подтекст и супертекст често участват в създаването на цялостен образ на света.

Има няколко определения подтекст , които взаимно се допълват. „Подтекстът е скрит смисълтвърдения, които не съвпадат с прякото значение на текста" (LES), подтекстът е "скритата семантика" (V.V. Vinogradov) на текста. " Подтекст - това е имплицитен диалог между автора и читателя, проявяващ се в творбата под формата на недоизказвания, внушения, далечни ехота на епизоди, образи, забележки на герои, детайли” (А. В. Кубасов. Разкази на А. П. Чехов: поетика на жанра Свердловск, 1990. С.56). В повечето случаи подтекстът „се създава чрез разпръснати, дистанционно повторение, всички звена на които влизат в сложни взаимоотношения помежду си, от които се ражда тяхното ново и повече дълбок смисъл"(T.I. Silman. Подтекстът е дълбочината на текста // Въпроси на литературата. 1969. № 1. С. 94). Тези дистанцирани повторения на образи, мотиви, речеви модели и т.н. се установяват не само на принципа на сходството, но и на контраста или съседството. Подтекстът установява скрити връзки между явления, уловени във вътрешния свят на творбата, определяйки нейната многопластовост и обогатявайки смисловия й капацитет.

Супертекст - това също е имплицитен диалог между автор и читател, но той се състои от такива образни „сигнали“ (епиграфи, явни и скрити цитати, реминисценции, заглавия и др.), които предизвикват у читателя различни исторически и културни асоциации, свързващи ги. „отвън” към пряко изобразената в творбата художествена реалност. Така свръхтекстът разширява хоризонтите на художествения свят, допринасяйки и за обогатяване на неговия семантичен капацитет. (Логично е да разгледаме един от сортовете „интертекстуалност“, възприемани като явни или неявни сигнали, които ориентират читателя на тази работавърху асоциации с предварително създадени литературни текстове. Например, когато се анализира стихотворението на Пушкин „Паметник“, е необходимо да се вземе предвид семантичният ореол, който възниква поради междутекстовите връзки, установени от автора с произведения със същото имеХорас и Державин.)

Разположението и съотношението на пространствено-времевите образи в произведението е вътрешно мотивирано - има „житейски“ мотиви в тяхната жанрова обусловеност, има и концептуални мотиви. Пространствено-времевата организация има системен характер, като в крайна сметка формира „вътрешния свят на литературното произведение“ (Д. С. Лихачов) като визуално видимо въплъщение на определен естетическа концепцияреалност. В хронотопа истинността на естетическата концепция е като че ли подложена на проверка от органичността и вътрешната логика на художествената реалност.

Когато се анализира пространството и времето в едно произведение на изкуството, трябва да се вземат предвид всички структурни елементи, присъстващи в него, и да се обърне внимание на оригиналността на всеки от тях: в системата на героите (контраст, огледалност и т.н.), в структура на сюжета (линейна, еднопосочна или с връщане, движение напред, спирала и т.н.), сравнете относителната тежест на отделните елементи на сюжета; и също така идентифицира естеството на пейзажа и портрета; наличието и ролята на подтекста и надтекста. Също толкова важно е да анализираме разположението на всички структурни елементи, да търсим мотивите за тяхното артикулиране и в крайна сметка да се опитаме да разберем идейно-естетическата семантика на пространствено-времевия образ, който се появява в творбата.

Литература

Бахтин М. М.Форми на времето и хронотопа в романа // Бахтин М. М. Въпроси на литературата и естетиката. – М., 1975. С. 234-236, 391-408.

Лихачов Д. С.Вътрешният свят на литературното произведение // Въпроси на литературата. 1968. № 8.

Роднянская И. Б.Художествено време и художествено пространство // KLE. Т. 9. стр. 772-779.

Силман Т.И.Подтекст – дълбочината на текста // Въпроси на литературата. 1969. № 1.

Допълнително четене

Барковская Н.В.Анализ на литературна творба в училище. – Екатеринбург, 2004. С. 5-38.

Белецки А. И.Образ на жива и мъртва природа // Белецки А. И. Избрани произведения по теория на литературата. – М., 1964.

Галанов Б.Рисуване с думи. (Портрет. Пейзаж. Нещо.) - М., 1974.

Добин Е.Сюжет и реалност. – Л., 1981. (Сюжет и идея. Изкуството на детайла). стр. 168-199, 300-311.

Левитан Л. С., Цилевич Л. М.Основи на изучаването на сюжета. – Рига, 1990.

Кожинов Б. Б.Сюжет, сюжет, композиция // Теория на литературата. Основните проблеми в историческото отразяване. – М., 1964. С. 408-434.

Образци за изучаване на текста на художествено произведение в произведенията на местни литературоведи / Comp. Б. О. Корман. Vol. I. Ed. 2-ро, добавете. - Ижевск. 1995 г. Раздел IV. Време и пространство в епическо произведение. стр. 170-221.

Степанов Ю.Константи: Речник на руската култура. Ед. 2-ро. – М., 2001. С. 248-268 (“Време”).

Тюпа В. И.Анализ на изкуството (Въведение в литературен анализ). – М., 2001. С. 42-56.

Топоров В. Н.Нещо в антропологична перспектива // Топоров В. Н. Мит. Ритуал. Символ. Изображение. – М., 1995. С. 7-30.

Теория на литературата: в 2 тома Т.1 / Ред. Н. Д. Тамарченко. – М., 2004. С. 185-205.

Фарино Е.Въведение в литературната критика. – Санкт Петербург, 2004. С. 279-300.

Всяко литературно произведение по един или друг начин възпроизвежда реалния свят - както материален, така и идеален: природа, неща, събития, хора в тяхното външно и вътрешно съществуване и др. Естествените форми на съществуване на този свят са времето и пространството. Художественият свят, или светът на художественото произведение, винаги е в една или друга степен условен: той е образ на действителността, следователно времето и пространството в литературата също са условни.

В сравнение с другите изкуства литературата борави най-свободно с времето и пространството (в тази област тя може би може да съперничи единствено на синтетичното изкуство на киното).

„Нематериалността на... образите“ дава на литературата способността мигновено да преминава от едно пространство в друго. По-специално могат да бъдат изобразени събития, случващи се едновременно на различни места; За целта е достатъчно разказвачът да каже: „Междувременно там се случваше това и това.“ Също толкова прости са преходите от един времеви план към друг (особено от настоящето към миналото и обратно).

Най-ранните форми на такова превключване на времето са ретроспекции в историите на герои. С развитието на литературното самосъзнание тези форми на овладяване на времето и пространството ще се усъвършенстват, но важното е, че те винаги са се срещали в литературата и следователно са съставлявали съществен елемент на художествената образност.

Друго свойство на литературното време и пространство е тяхната прекъснатост.По отношение на времето това е особено важно, тъй като литературата се оказва способна не да възпроизвежда целия поток на времето, а да избира най-значимите фрагменти от него, посочвайки пропуски с формули като: „минаха няколко дни“ и т.н. Такава времева дискретност (отдавна характерна за литературата) служи като мощно средство за динамизиране, първо в развитието на сюжета, а след това и в психологизма.

Раздробяване на пространствотоотчасти свързано със свойствата на художественото време, отчасти има самостоятелен характер. По този начин моменталната промяна на пространствено-времевите координати (например в романа на И. А. Гончаров „Разривът“ - прехвърлянето на действието от Санкт Петербург в Малиновка, към Волга) прави описанието на междинното пространство ненужно (в в този случай– пътища).

Дискретността на самото пространство се проявява преди всичко в това, че то обикновено не се описва подробно, а се посочва само с помощта на отделни детайли, които са най-значими за автора. Останалото (обикновено голяма част) се „завършва“ във въображението на читателя.

Така сцената на действие в поемата на М. Ю. Лермонтов „Бородино“ е обозначена с няколко детайла: „голямо поле“, „гори със сини върхове“. Наистина тази творба е лиро-епическа, но и в чисто епическия род важат подобни закони. Например в разказа на А. И. Солженицин „Един ден от живота на Иван Денисович“ от целия „интериор“ на кабинета е описана само нажежената печка: именно тя привлича замръзналия Иван Денисович.

Естеството на условностите на времето и пространството зависи до голяма степен от вида на литературата. Лириката, която представя действително преживяване, и драмата, която се разиграва пред очите на публиката, показвайки инцидента в момента на неговото възникване, обикновено използват сегашно време, докато епосът (основно разказ за това, което е минало) използва минало време.

Условността е максимална в текста, образът на космоса може дори да отсъства в него - например в стихотворението на А.С. все още обичам, може би...” Често пространството в лириката е алегорично: пустинята в „Пророкът“ на Пушкин, морето в „Плато“ на Лермонтов. В същото време текстовете са способни да възпроизвеждат обективния свят в неговите пространствени реалности. Така в стихотворението на Лермонтов „Родината“ е пресъздаден типично руски пейзаж. В стихотворението „Колко често, заобиколен от пъстра тълпа...” мисловното пренасяне на лирическия герой от балната зала в „чудното царство” въплъщава изключително значими за романтика противопоставяния: цивилизация и природа, изкуствен и естествен човек, „ Аз” и „тълпата”. И се противопоставят не само пространствата, но и времената.

С преобладаването на граматическото присъствие в лириката („Помня прекрасен момент..." Пушкин, "Влизам тъмни храмове..." от А. Блок) се характеризира с взаимодействието на времевите планове: настояще и минало (спомените са в основата на жанра на елегията); минало, настояще и бъдеще. Самата категория време може да бъде предмет на размисъл, философски лайтмотив на стихотворението: тленното човешко време е противопоставено на вечността („Скитам ли по улиците шумни...” от Пушкин); изобразеното се мисли като винаги съществуващо или като нещо мигновено. Във всички случаи лирическото време, опосредствано от вътрешния свят на лирическия субект, има много висока степен на условност, често абстрактност.

Условностите на времето и пространството в драматургията се дължат главно на нейната насоченост към театъра. При цялото многообразие в организацията на времето и пространството в драмата се запазват някои общи свойства: колкото и значима роля да придобиват повествователните фрагменти в драматичните произведения, колкото и да е фрагментирано изобразеното действие, драмата е ангажирана с картини, затворени в пространството и време.

Много по-широки възможности епичен вид, където фрагментацията на времето и пространството, преходите от едно време към друго, пространствените движения се осъществяват лесно и свободно благодарение на фигурата на разказвача – посредник между изобразения живот и читателя. Разказвачът може да „компресира“ и, напротив, да „разтегне“ времето или дори да го спре (в описания, разсъждения).

Според особеностите на художествената конвенция времето и пространството в литературата (във всичките му видове) могат да бъдат разделени на абстрактни и конкретни; това разграничение е особено важно за пространството.

Абстрактното е пространство, което може да се възприема като универсално („навсякъде” или „никъде”). Той няма ярко изразена характеристика и следователно, дори когато е конкретно обозначен, не оказва съществено влияние върху характерите и поведението на героите, върху същността на конфликта, не задава емоционален тон, не е обект на активен авторски разбиране и др.

Напротив, конкретното пространство не просто „обвързва” изобразения свят с определени топографски реалности, а активно влияе върху същността на изобразеното. Например в „Горко от ума” на А. Грибоедов непрекъснато се говори за Москва и нейните топографски реалности (Кузнецки мост, Английски клуб и др.), И тези реалности са вид метонимия за определен начин на живот. Нарисуван в комедия психологически портрета именно московското благородство: Фамусов, Хлестова, Репетилов са възможни само в Москва (но не и в европеизирания, делови Петербург от онова време). Пушкинское жанрово определение « Бронзов конник„-„Петербургска история“, а тя е Петербург не само по топонимия и сюжет, но и по своята вътрешна, проблемна същност. Символизирането на пространството може да се подчертае от фиктивен топоним (например град Глупов в „Историята на един град“ от М. Е. Салтиков-Шчедрин).

Абстрактното пространство се използва като метод за глобално обобщение, символ, като форма на изразяване на универсално съдържание (приложено към цялата „човешка раса“). Разбира се, няма непроходима граница между конкретното и абстрактното пространство: степента на обобщаване и символизиране на конкретното пространство не е еднаква в различни произведения; могат да се комбинират в една работа различни видовепространство (например в „Майстора и Маргарита” от М. Булгаков); абстрактно космическо същество артистично, черпи подробности от реалната действителност, неволно предавайки национално-историческата специфика не само на пейзажа, материалния свят, но и на човешките характери (например в поемата на Пушкин „Цигани“, с нейната антитеза на „плен на задушни градове“ и „дива воля”, през абстрактното екзотично пространство се проявяват чертите на определен патриархален бит, да не говорим местен цвятстихотворения).

Типът пространство обикновено се свързва със съответните свойства на времето. Така абстрактното пространство на баснята се съчетава с неподвластната на времето същност на конфликта – за всички времена: „За силния винаги е виновен безсилният“, „...И ласкателят винаги ще намери ъгъл в сърцето. .” И обратното: пространствената специфика обикновено се допълва от времева специфика.

Времето е градивна категория в литературното произведение, съществена структурен елемент словесното изкуство. Необходимо е да се разграничат преди всичко наративното време като продължителността на историята и събитийното (разказано) време като продължителността на процеса, за който има история. Известно е, че чувството за време за човек в различни периодиживотът му е субективен: той може да се разтяга или свива. Тази субективност на усещанията се използва по различен начин от авторите литературни текстове: един момент може да продължи дълго време или да спре напълно, а големи периоди от време могат да изминат за една нощ. Художественото време е последователност в описанието на събития, които се възприемат субективно. Това възприемане на времето става една от формите за изобразяване на реалността, когато по желание на автора времевата перспектива се променя. Освен това времевата перспектива може да се измества, миналото може да се мисли като настояще, а бъдещето може да изглежда като минало и т.н. Временните смени са съвсем естествени. Събития, които са отдалечени във времето, могат да бъдат изобразени като непосредствено възникващи, например в преразказа на герой. Времевото разделяне е често срещано средство за разказване на истории, при което историите се пресичат. различни лица, включително действителния автор на текста.

Времето, изобразено в дадено произведение, може да бъде повече или по-малко определено (напр. обхваща ден, година, няколко години, векове) и може или не може да бъде посочено във връзка с историческото време (напр. фантастични произведенияхронологичният аспект на изображението може да е напълно безразличен или действието да се развива в бъдещето). Формите на конкретизация на художественото време най-често са „свързването“ на действието с исторически забележителности, дати, реалности и обозначаването на циклично време: време на годината, ден. Но степента на специфичност във всеки отделен случай ще бъде различна и подчертана в различна степен от автора.

Емоционалните и символични значения са възникнали отдавна и образуват стабилна система: денят е време за работа, нощта е време за мир или удоволствие, вечерта е спокойствие и релаксация, утрото е събуждане и началото на нов ден (често началото на нов живот). Сезоните се свързват главно със земеделския цикъл: есента е времето на умиране, пролетта е времето на прераждане. Тази митологична схема е преминала в литературата и нейните следи могат да бъдат намерени в различни произведения до наши дни: „Не напразно Зимата е ядосана...” от Ф. Тютчев, „Зимата на нашата тревога” от Дж. Стайнбек. Наред с традиционната символика се появява, развивайки я или контрастирайки с нея отделни изображениясезони, изпълнени с психологически смисъл. Тук вече има сложни и имплицитни връзки между времето на годината и състояние на ума: ср “...Не обичам пролетта...” (Пушкин) и “Най-много от всичко обичам пролетта /” (Есенин); Пролетта почти винаги е радостна при Чехов, но е зловеща в романа на Булгаков „Майстора и Маргарита“.

И в живота, и в литературата пространството и времето не са ни дадени в чист вид. Ние съдим за пространството по обектите, които го запълват (в широк смисъл), а за времето - по процесите, протичащи в него. За да анализираме произведение, е важно да определим пълнотата и наситеността на пространството и времето, тъй като този показател в много случаи характеризира стила на произведението, писателя, движението. Например в Гогол пространството обикновено е запълнено колкото е възможно повече с някои предмети, особено неща. Ето един от интериорите в „Мъртви души“: „<...>стаята беше окачена със стари раирани тапети; картини с някои птици; между прозорците има стари малки огледала с тъмни рамки във формата на навити листа; Зад всяко огледало имаше или писмо, или старо тесте карти, или чорап; стенен часовник с изрисувани цветя на циферблата...” (гл. III). А в стиловата система на Лермонтов пространството е практически празно: то съдържа само това, което е необходимо за сюжета и изобразяването на вътрешния свят на героите, дори в „Герой на нашето време“ (да не говорим за романтичните стихове) го няма един детайлен интериор.

^ Интензивността на художественото време се изразява в неговата наситеност със събития. Достоевски, Булгаков, Маяковски са имали изключително натоварено време. Чехов успява да намали рязко интензивността на времето дори в драматичните произведения, които по принцип са склонни да концентрират действието.

Реалното (сюжетно) и художественото време рядко съвпадат, особено в епическите произведения, където играта с времето може да бъде много изразителен похват. В повечето случаи художественото време е по-кратко от „истинското“ време: тук се проявява законът на „поетичната икономия“. Има обаче едно важно изключение, свързано с изобразяването на психологическите процеси и субективното време на персонаж или лирически герой. Преживяванията и мислите, за разлика от други процеси, протичат по-бързо от потока на речта, който е в основата на литературната образност. Следователно времето на образа почти винаги е по-дълго от субективното време. В някои случаи това е по-малко забележимо (например в „Герой на нашето време“ на Лермонтов, в романите на Гончаров, в разказите на Чехов), в други представлява съзнателно художествено средство, предназначено да подчертае богатството и интензивността на душевния живот. Това е характерно за много писатели-психологи: Толстой, Достоевски, Фокнър, Хемингуей, Пруст.