Анализ на литературно произведение. План за анализ на произведението на изкуството
Истински висококачественото литературно произведение, както всяко друго произведение на изкуството, е цялостен комплекс, единство от философски, етични, социални, исторически, естетически и др. въпроси ( и много рядко - отговори), които авторът формулира на собствения си език. Веднага щом започнете да разделяте този плексус на отделни части, той се срива и престава да бъде факт на изкуството. Не забравяйте, че редовете на Пушкин са изповедта на Салиери: „Убивайки звуците, разпаднах музиката като труп, доверих се на хармонията с алгебрата...“Следователно такъв вандализъм като " анализ", по-добре е да не го правите по собствена инициатива. А да можете помислете за товав текста, адекватно отразявамтова е абсолютно необходимо.
Но ако обстоятелствата все още изискват това от вас, тогава трябва да се подготвите дълго време. Започвайки от първи клас. Но в основно училищеЗапознавате се с дидактически и образователни текстове. Например: " Кое е добро и кое лошо„Владимир Владимирович Маяковски.
Едва в 9-ти клас започват да преподават четене литературни текстовенаистина. И трябва да започнете да четете това много по-рано. поне с " Дъщерята на капитана ", "Дубровски", "Тарас Булба„Много момичета харесват Маша Троекурова. Но по някаква причина рядко момичемисли върху въпроса: защо самата Маша изоставя своя спасител на финала? И ако се замислят, много по-ясно биха разбрали и Татяна Ларина, и Анна Каренина, и Катюша Маслова - цялата безкрайна поредица от прекрасни руски жени с трудни съдби, за които разказва класическата руска литература.
Със сигурност. трябва да започнем с разбиране целитакъв анализ. Ако това е изпитно есе и най-вероятно те питат за това, тогава трябва да приспособите работата си към стандартите на този жанр. Но трябва да знаете това истинска литература, а в училище се изучават точно такива книги и по никакъв начин не се ограничава до такива понятия като " тема"И" идея"Великите автори не си поставят цели." отвори си очите"на техния читател. Те, надниквайки и вслушвайки се в живота, виждат проблеми се опитайте да предадете тази визия на читателя. Точно за това пише М. Ю. Лермонтов в увода на „. Към героя на нашето време". Самите те не знаят отговора или решението, но ни насърчават да мислим за това или онова явление. Най-често това е точно това, което т.нар. " авторска позиция ". Поне в руската класика XIX литературавек. И ако във вашия анализ, освен идеологическите, тематични и литературно съдържание(композиция, език, образна системаи т.н.) Ще можете да покажете своя, макар и все още наивен, тийнейджърски, но точно вашия, отражение, тогава такава работа ще бъде оценена доста високо.
1. Анализ на художествено произведение 1. Определете темата и идеята /основната идея/ на тази творба; повдигнатите в него въпроси; патосът, с който е написана творбата; 2. Покажете връзката между сюжет и композиция; 3. Разгледайте субективната организация на произведението /художествения образ на човек, техники за създаване на характер, видове образи-персонажи, система от образи-персонажи/; 4. Разберетеавторско отношениекъм темата, идеята и героите на творбата; 5. Определете характеристиките на функционирането на визуалните изкуства в това произведение на литературата.
изразни средства
език;
6. Определете характеристиките на жанра на произведението и стила на писателя. Забележка: според тази схема можете да напишете рецензия на есе за книга, която сте прочели, като същевременно представите в работата си: 1. Емоционално-оценъчно отношение към прочетеното. 2. Подробна обосновка за самостоятелна оценка на характерите на героите в произведението, техните действия и преживявания.
3. Подробна обосновка на изводите. 2. Анализ на прозаическо литературно произведение
Първи стъпки с анализа произведение на изкуствотоНа първо място е необходимо да се обърне внимание на конкретния исторически контекст на произведението през периода на създаване на това произведение на изкуството. Необходимо е да се прави разлика между понятията историческа и историко-литературна ситуация, като във втория случай имаме предвид
литературни теченияепохи;
място
на тази работа
сред творбите на други автори, написани през този период; творческа история
работи; оценка на произведението в критиката;оригиналността на възприемането на това произведение от съвременниците на писателя; оценка на творбата в контекста на съвременния прочит;След това трябва да се обърнем към въпроса за идейно-художественото единство на произведението, неговото съдържание и форма (в същото време се разглежда планът на съдържанието - какво е искал да каже авторът и планът на изразяване - как е успял да го направя). Идейно ниво на художественото произведениекоито са отразени в творбата. Съзвучна ли е темата с основните проблеми на своето време? Заглавието свързано ли е с темата? Всяко явление от живота е отделна тема; набор от теми - темата на произведението. проблем- това е страната на живота, която особено интересува писателя. Един и същ проблем може да служи като основа за поставяне на различни проблеми (темата за крепостничеството - проблемът за вътрешната несвобода на крепостния селянин, проблемът за взаимната корупция, деформацията както на крепостните селяни, така и на крепостните собственици, проблемът за социалната несправедливост). ...). Въпроси - списък на проблемите, повдигнати в работата. (Те могат да бъдат допълнителни и подчинени на основния проблем.) Идея- какво е искал да каже авторът; решението на писателя на основния проблем или указание за начина, по който той може да бъде решен. (Идейният смисъл е решение на всички проблеми - основни и допълнителни - или указание за възможно решение.) Патос- емоционалното и оценъчно отношение на писателя към разказаното, различно голяма силачувства (може би утвърждаващи, отричащи, оправдаващи, издигащи...). Ниво на организация на произведението като художествено цяло
Състав- изграждане на литературна творба; обединява части от произведение в едно цяло. Основни средства за композиция: Парцел- какво се случва в работата; система от основни събития и конфликти. Конфликт- сблъсък на характери и обстоятелства, възгледи и принципи на живота, който формира основата на действието. Конфликт може да възникне между индивид и общество, между герои. В съзнанието на героя то може да бъде очевидно и скрито. Сюжетните елементи отразяват етапите на развитие на конфликта; Пролог- вид въведение към произведението, което разказва за събитията от миналото, емоционално подготвя читателя за възприятие (рядко); Експозиция- въведение в действието, изобразяване на условията и обстоятелствата, предшестващи непосредственото начало на действията (могат да бъдат разширени или не, интегрални и „счупени“; могат да бъдат разположени не само в началото, но и в средата, края на произведението) ; запознава с персонажите на творбата, мястото, времето и обстоятелствата на действието; Началото- началото на парцела; събитието, от което започва конфликтът, се развиват последващи събития. Развитие на действието- система от събития, които следват от самото начало; с напредването на действието по правило конфликтът се засилва, а противоречията се проявяват все по-ясно и остро; Кулминация- моментът на най-високото напрежение на действието, пикът на конфликта, кулминацията представя много ясно основния проблем на творбата и характерите на героите, след което действието отслабва. Развръзка- решение на изобразения конфликт или индикация за възможни начининеговите решения. Крайният момент от развитието на действието на художественото произведение. По правило той или разрешава конфликта, или демонстрира неговата фундаментална неразрешимост. Епилог- заключителна частпроизведение, в което се посочва посоката на по-нататъшното развитие на събитията и съдбите на героите (понякога се дава оценка на изобразеното); това разказза случилото се с героите в творбата след края на основното сюжетно действие.
Сюжетът може да бъде представен:
В пряка хронологична последователност на събитията;
С отстъпления в миналото - ретроспективи - и "екскурзии" в
бъдеще;
В съзнателно променена последователност (виж художественото време в творбата).
Разглеждат се несюжетни елементи:
Вмъкнати епизоди;
Лирически (иначе – авторски) отклонения. Тяхната основна функция е да разширят обхвата на изобразеното, да дадат възможност на автора да изрази мислите и чувствата си относно различни житейски явления, които не са пряко свързани със сюжета.В произведението може да липсват определени сюжетни елементи; понякога е трудно да се разделят тези елементи; понякога има няколко сюжета в едно произведение - иначе, сюжетни линии. Има различни тълкувания на понятията „сюжет“ и „сюжет“: 1) сюжет -
основен конфликт
работи; сюжет – поредица от събития, в които се изразява; 2) сюжетно - художествен ред на събитията; фабула – естественият ред на събитиятаКомпозиционни принципи и елементи:
Водещ композиционен принцип (многоизмерна композиция, линейна, кръгова, „нишка с мъниста”; в хронологията на събитията или не...). Допълнителни инструменти за композиция:Лирически отклонения - форми на разкриване и предаване на чувствата и мислите на писателя за изобразеното (те изразяват отношението на автора към героите, към изобразения живот и могат да представляват размисли по някаква причина или обяснение на неговата цел, позиция); Уводни (вмъкнати) епизоди (не са пряко свързани със сюжета на произведението);Художествени предварителни - изобразяване на сцени, които сякаш предсказват, предусещатпо-нататъшно развитие събития; - Художествено рамкиране, дневник и др. Ниво на вътрешната форма на творбатаСубективна организация на разказа (разглеждането му включва следното): Разказът може да бъде личен: от името на лирическия герой (изповед), от името на героя-разказвач и безличен (от името на разказвача). 1)Художествен образчовек- разглежда типични житейски явления, отразени в този образ; индивидуални черти, присъщи на характера; Разкрива се уникалността на създадения образ на човек:Външни характеристики
- лице, фигура, костюм;
Характерът на героя се разкрива в действия, във връзка с други хора, проявява се в портрет, в описания на чувствата на героя, в неговата реч. Изобразяване на условията, в които живее и действа героят;
Образ на природата, който помага да се разберат по-добре мислите и чувствата на героя; Изображениесоциална среда
, обществото, в което героят живее и действа; Наличие или липса на прототип.
2) основни техники за създаване на образ на герой:
Характеристика на героя чрез неговите действия и постъпки (в сюжетната система); портрет,портретна характеристика
герой (често изразява отношението на автора към героя); Направо;
авторско описаниеПсихологически анализ - подробно, подробно пресъздаване на чувства, мисли, мотиви- вътрешен свят
характер; Тук особено значение има образът на “диалектиката на душата”, т.е. движения на вътрешния живот на героя;
Характеризиране на героя от други герои; Художествен детайл - описание на обекти и явления от реалността около героя (детайли, които отразяват широко обобщение, могат да действат като символични детайли); 3) Видове изображения на герои:лиричен - в случай, че писателят изобразява само чувствата и мислите на героя, без да споменава събитията от живота му, действията на героя (среща се главно в поезията);драматичен - в случай, че възникне впечатлението, че героите действат „сами“, „без помощта на автора“, т.е. авторът използва техниката на саморазкриване, самохарактеризиране, за да характеризира герои (среща се главно в драматични произведения);епичен - авторът-разказвач или разказвач последователно описва героите, техните действия, герои, външен вид, среда, в която живеят, взаимоотношения с другите (среща се в епични романи, истории, разкази, разкази, есета). 4) Система от образи-персонажи;могат да се обединяват в групи (групиране на образи) – тяхното взаимодействие спомага за по-пълно представяне и разкриване на всеки характер, а чрез тях – темата и идейния смисъл на творбата. Всички тези групи са обединени в изобразеното в творбата общество (многомерно или едномерно от социална, етническа и др. гледна точка).Арт пространство и художествено време (хронотоп): пространство и време, изобразени от автора.Художественото пространство може да бъде условно и конкретно; компресиран и обемен; Артистично време
може да бъде свързано с историческото или не, прекъсващо и непрекъснато, в хронологията на събитията (епическо време) или хронологията на вътрешните умствени процеси на героите (лирическо време), дълго или мигновено, крайно или безкрайно, затворено (т.е. само в рамките на сюжетът, извън историческото време) и открит (на фона на определена историческа епоха).
Позицията на автора и начините за изразяването й: Авторски оценки: преки и косвени.Метод за създаване на художествени образи: разказ (изобразяване на събитията, случващи се в произведението), описание (последователно изброяване на отделни признаци, характеристики, свойства и явления), форми
устна реч (диалог, монолог). (Място и значениеартистичен детайл артистичен детайл , засилване на идеята за цялото). Ниво на външна форма. Реч и ритмомелодична организация на художествения текст Характерна реч- експресивни или не, действащи като средство за типизация; индивидуални характеристики речи; разкрива характера и помага да се разбере отношението на автора. Реч на разказвача - оценка на събитията и участниците в тях Уникалността на използването на думи в националния език (дейността по включване на синоними, антоними, омоними, архаизми, неологизми, диалектизми, варваризми, професионализми). Техники на изобразяване(тропи - използването на думи в преносен смисъл
) - прости (епитет и сравнение) и сложни (метафора, персонификация, алегория, литоти, перифраза). Анализ на поетично произведение
План за анализ на стихотворението
1. Елементи на коментар към стихотворението:
- Време (място) на писане, история на създаване;
- Жанрова оригиналност; - Мястото на това стихотворение в творчеството на поета или в поредица от стихотворения на подобна тема (с подобен мотив, сюжет, структура и т.н.); 3. Движението на мислите и чувствата на автора от началото до края на стихотворението. 4. Взаимозависимост между съдържанието на стихотворението и неговата художествена форма:
- Композиционни решения;
- Характеристики на самоизразяването на лирическия герой и характера на разказа;
- Звукът на стихотворението, използването на звукозапис, асонанс, алитерация;
- Ритъм, строфа, графика, тяхната смислова роля;
- Мотивираност и точност при използване на изразни средства. 4. Асоциации, предизвикани от това стихотворение (литературни, житейски, музикални, живописни - всякакви). 5. Типичността и оригиналността на това стихотворение в творчеството на поета, дълбокият морален или философски смисъл на произведението, разкрит в резултат на анализа; степента на „вечност” на повдигнатите проблеми или тяхната интерпретация. Гатанките и тайните на поемата. 6. Допълнителни (безплатни) мисли. Анализ на поетично произведение
(схема)Първи стъпки с анализа поетическа творба, е необходимо да се определи непосредственото съдържание лирическа творба- преживяване, усещане; Определете „собствеността“ на чувствата и мислите, изразени в лирическа творба:лирически герой (образът, в който са изразени тези чувства);- определят предмета на описанието и връзката му с поетическата идея (пряко - непряко); - определят организацията (композицията) на лирическо произведение;- определяне на оригиналността на използването на визуални средства от автора (активен - скъперник); определят лексикалния модел (разговорна - книжна и книжовна лексика...); - определят ритъм (хомогенен - разнороден; ритмично движение);- - определят звуковия модел;; - определяне на интонацията (отношението на говорещия към предмета на речта и събеседника.Поетична лексика Необходимо е да се установи активността на използването на определени групи думи в общия речник - синоними, антоними, архаизми, неологизми;- разберете мярката на близост поетичен езикс разговорен; - определят оригиналността и активността на използването на тропи- ЕПИТЕТхудожествено определение СРАВНЕНИЕ- сравнение на два обекта или явления с цел обяснение на единия с помощта на другия; АЛЕГОРИЯ- изобразяване на неодушевени предмети, при което те са надарени със свойствата на живите същества - дар слово, способност да мислят и чувстват; МЕТАФОРА- скрито сравнение, изградено върху сходството или контраста на явления, в които думите „като“, „сякаш“, „сякаш“ отсъстват, но се подразбират. Поетичен синтаксис
(синтактични средства или фигури на поетична реч) - риторични въпроси, призиви, възклицания- увеличават вниманието на читателя, без да изискват от него отговор; - повторения– многократно повторение на едни и същи думи или изрази; - антитези– опозиции; Поетична фонетикаИзползването на ономатопея, звукозапис - звукови повторения, които създават уникален звуков „модел“ на речта.) - Алитерация– повторение на съгласни звукове; -Асонанс – повторение на гласни звукове;- Анафора - единоначалие;Композиция на лирическа творба Необходимо е:- определят водещото преживяване, чувство, настроение, отразено в поетичното произведение; - разберете стройността композиционно изграждане 1. , подчиняването му на изразяването на определена мисъл;: - определете лирическата ситуация, представена в стихотворението (конфликтът на героя със себе си; вътрешната липса на свобода на героя и т.н.) - определете житейската ситуация, която вероятно би могла да причини това преживяване; - подчертайте основните части на поетично произведение: покажете тяхната връзка (дефинирайте емоционалната „рисунка“).Анализ на драматургично произведение Схема за анализ на драматично произведение
Обща характеристика
история на създаването, жизнена основа , план, литературна критика.
2. Сюжет, композиция:,
- основният конфликт, етапите на неговото развитие;
- - характер на развръзката /комична, трагична, драматична/
3. Анализ на отделни действия, сцени, явления.
4. Събиране на материали за героите:
- появата на героя
- поведение,
характеристика на речта - съдържание на речта /за какво?/- начин /как?/ - стил, лексика- самохарактеристики, взаимни характеристики на героите, авторски бележки; - ролята на пейзажа и интериора в развитието на образа. 5. ИЗВОДИанализ на драматично произведение от епическо или лирическо). Следователно предложената схема има условен характер, тя отчита само конгломерата от основните родови категории на драмата, чиято особеност може да се прояви по различен начин във всеки отделен случай именно в развитието на действието (съгласно принципа на развиваща се пружина). 1. Обща характеристика на драматичното действие(характер, план и вектор на движение, темп, ритъм и др.). „Проходно“ действие и „подводни“ течения. 2. Тип конфликт. Същността на драмата и съдържанието на конфликта, естеството на противоречията (двуизмерност, външен конфликт,вътрешен конфликт , тяхното взаимодействие), „вертикален” и „хоризонтален” план на драмата. 3. Система герои , тяхното място и роля в развитието на драматичното действие и разрешаването на конфликти. Главни и второстепенни герои. Екстрасюжетни и екстрасцени герои. 4. Система от мотиви и мотивационно развитие на сюжета и микросюжетите на драмата. Текст и подтекст. 5. Композиционно-структурно ниво. Основните етапи в развитието на драматичното действие (експозиция, сюжет, развитие на действието, кулминация, развръзка). Принцип на монтаж. 6. Особености на поетиката 7. (семантичният ключ на заглавието, ролята на театралния афиш, сценичен хронотип, символизъм, сценичен психологизъм, проблемът за финала). Признаци на театралност: костюм, маска, игра и постситуационен анализ, ролеви ситуации и др. Жанрова оригиналност (драма, трагедия или комедия?). Произходът на жанра, неговите реминисценции и новаторски решения на автора. 8. Начини за изразяване на позицията на автора (сценични постановки, диалог, сценично присъствие, поетика на имената, лирическа атмосфера и др.) 9. Контексти на драмата (историко-културен, творчески, действително драматичен).
10. Проблемът за интерпретацията и сценичната история.
1. Определете темата и идеята /основната идея/ на тази творба; повдигнатите в него въпроси; патосът, с който е написана творбата;
2. Покажете връзката между сюжет и композиция;
3. Разгледайте субективната организация на произведението /художествения образ на човек, техники за създаване на характер, видове образи-персонажи, система от образи-персонажи/;
5. Определяне на характеристиките на функционирането на фигуративни и изразителни средства на езика в дадено произведение на литературата;
6. Определете характеристиките на жанра на произведението и стила на писателя.
Забележка: използвайки тази схема, можете да напишете рецензия на есе за книга, която сте прочели, а също и да представите в работата си:
2. Подробна обосновка за самостоятелна оценка на характерите на героите в произведението, техните действия и преживявания.
3. Подробна обосновка на изводите.
2. Анализ на прозаическо литературно произведение
Започвайки да анализираме произведение на изкуството, на първо място е необходимо да се обърне внимание на конкретния исторически контекст на произведението през периода на създаване на това произведение на изкуството. Необходимо е да се прави разлика между понятията историческа и историко-литературна ситуация, като във втория случай имаме предвид
Литературни течения на епохата;
Мястото на това произведение сред произведенията на други автори, написани през този период;
Творческа история на творбата;
Оценка на произведението в критиката;
Оригиналността на възприемането на това произведение от съвременниците на писателя;
Оценка на произведението в контекста на съвременния прочит;
След това трябва да се обърнем към въпроса за идейно-художественото единство на произведението, неговото съдържание и форма (в същото време се разглежда планът на съдържанието - какво е искал да каже авторът и планът на изразяване - как е успял да го направя).
Идейно ниво на художественото произведение
(тема, проблеми, конфликт и патос)
Темата е това, което се обсъжда в произведението, основният проблем, поставен и разгледан от автора в произведението, който обединява съдържанието в едно цяло; Това са онези типични явления и събития от реалния живот, които са отразени в творбата. Съзвучна ли е темата с основните проблеми на своето време? Заглавието свързано ли е с темата? Всяко явление от живота е отделна тема; набор от теми - темата на произведението.
Проблем е онази страна от живота, която особено интересува писателя. Един и същ проблем може да служи като основа за поставяне на различни проблеми (темата за крепостничеството - проблемът за вътрешната несвобода на крепостния селянин, проблемът за взаимната корупция, деформацията както на крепостните селяни, така и на крепостните собственици, проблемът за социалната несправедливост). ...). Въпроси - списък на проблемите, повдигнати в работата. (Те могат да бъдат допълнителни и подчинени на основния проблем.)
Патосът е емоционално-оценъчното отношение на писателя към разказваното, характеризиращо се с голяма сила на чувствата (може утвърждаващи, отричащи, оправдаващи, издигащи...).
Ниво на организация на произведението като художествено цяло
Композиция – изграждане на литературна творба; обединява части от произведение в едно цяло.
Основни средства за композиция:
Сюжетът е това, което се случва в една история; система от основни събития и конфликти.
Конфликтът е сблъсък на характери и обстоятелства, възгледи и житейски принципи, които са в основата на действието. Конфликт може да възникне между индивид и общество, между герои. В съзнанието на героя то може да бъде очевидно и скрито. Сюжетните елементи отразяват етапите на развитие на конфликта;
Прологът е вид въведение към произведение, в което се разказват събитията от миналото, емоционално подготвя читателя за възприемане (рядко);
Експозиция - въведение в действието, изобразяване на условията и обстоятелствата, предшестващи непосредственото начало на действията (могат да бъдат разширени или не, цялостни и „счупени“; могат да бъдат разположени не само в началото, но и в средата, края на работата ); запознава с персонажите на творбата, мястото, времето и обстоятелствата на действието;
Сюжетът е началото на сюжета; събитието, от което започва конфликтът, се развиват последващи събития.
Развитието на действието е система от събития, които следват от сюжета; с напредването на действието по правило конфликтът се засилва, а противоречията се проявяват все по-ясно и остро;
Кулминацията е моментът на най-високото напрежение на действието, върхът на конфликта, кулминацията представя много ясно основния проблем на творбата и характерите на героите, след което действието отслабва.
Разрешаването е решение на изобразения конфликт или указание за възможни начини за разрешаването му. Крайният момент от развитието на действието на художественото произведение. По правило той или разрешава конфликта, или демонстрира неговата фундаментална неразрешимост.
Епилогът е последната част от творбата, която показва посоката на по-нататъшното развитие на събитията и съдбите на героите (понякога се дава оценка на изобразеното); Това е кратка история за случилото се с героите в творбата след края на основното сюжетно действие.
Сюжетът може да бъде представен:
В пряка хронологична последователност на събитията;
С отстъпления в миналото - ретроспективи - и "екскурзии" в
В съзнателно променена последователност (виж художественото време в творбата).
Разглеждат се несюжетни елементи:
Вмъкнати епизоди;
Тяхната основна функция е да разширят обхвата на изобразеното, да дадат възможност на автора да изрази мислите и чувствата си относно различни житейски явления, които не са пряко свързани със сюжета.
В произведението може да липсват определени сюжетни елементи; понякога е трудно да се разделят тези елементи; Понякога в едно произведение има няколко сюжета – иначе сюжетни линии. Има различни тълкувания на понятията „сюжет“ и „сюжет“:
1) сюжет - основният конфликт на творбата; сюжет – поредица от събития, в които се изразява;
2) сюжетно - художествен ред на събитията; фабула – естественият ред на събитията
Композиционни принципи и елементи:
Водещ композиционен принцип (многопланова композиция, линейна, кръгова, „наниз с мъниста”; в хронологията на събитията или не...).
Допълнителни инструменти за композиция:
Лирическите отклонения са форми за разкриване и предаване на чувствата и мислите на писателя за изобразеното (те изразяват отношението на автора към героите, към изобразения живот и могат да представляват размисли по някакъв въпрос или обяснение на неговата цел, позиция);
Уводни (вмъкнати) епизоди (несвързани пряко със сюжета на произведението);
Художественото предусещане е изобразяване на сцени, които сякаш предсказват, предвиждат по-нататъшното развитие на събитията;
Художествено рамкиране - сцени, които започват и завършват събитие или произведение, допълват го, придават допълнителен смисъл;
Композиционни похвати – вътрешни монолози, дневник и др.
Ниво на вътрешната форма на творбата
Субективна организация на разказа (разглеждането му включва следното): Разказът може да бъде личен: от името на лирическия герой (изповед), от името на героя-разказвач и безличен (от името на разказвача).
1) Художествен образ на човек - разглеждат се типични явления от живота, отразени в този образ; индивидуални черти, присъщи на характера; Разкрива се уникалността на създадения образ на човек:
Външни белези – лице, фигура, костюм;
Характерът на героя се разкрива в действия, във връзка с други хора, проявява се в портрет, в описания на чувствата на героя, в неговата реч. Изобразяване на условията, в които живее и действа героят;
Образ на природата, който помага да се разберат по-добре мислите и чувствата на героя;
Изобразяване на социалната среда, обществото, в което живее и действа героят;
Наличие или липса на прототип.
2) основни техники за създаване на образ на герой:
Характеристика на героя чрез неговите действия и постъпки (в сюжетната система);
Портрет, портретно описание на герой (често изразява отношението на автора към героя);
Психологически анализ - подробно, подробно пресъздаване на чувствата, мислите, мотивите - вътрешния свят на героя; Тук особено значение има образът на “диалектиката на душата”, т.е. движения на вътрешния живот на героя;
Характеризиране на героя от други герои;
Художествен детайл - описание на обекти и явления от реалността около героя (детайли, които отразяват широко обобщение, могат да действат като символични детайли);
3) Видове изображения на герои:
лирически - в случай, че писателят изобразява само чувствата и мислите на героя, без да споменава събитията от живота му, действията на героя (среща се главно в поезията);
драматичен - в случай, че възникне впечатлението, че героите действат „сами по себе си“, „без помощта на автора“, т.е. авторът използва техниката на саморазкриване, самохарактеризиране, за да характеризира герои (среща се главно в драматични произведения);
епичен - авторът-разказвач или разказвач последователно описва героите, техните действия, характери, външен вид, среда, в която живеят, взаимоотношения с другите (намира се в епични романи, истории, истории, разкази, есета).
4) Система от образи-персонажи;
Отделните образи могат да се обединяват в групи (групиране на образи) – взаимодействието им спомага за по-пълното представяне и разкриване на всеки персонаж, а чрез тях – темата и идейния смисъл на творбата.
Всички тези групи са обединени в изобразеното в творбата общество (многомерно или едномерно от социална, етническа и др. гледна точка).
Художествено пространство и художествено време (хронотоп): пространство и време, изобразени от автора.
Художественото пространство може да бъде условно и конкретно; компресиран и обемен;
Художественото време може да бъде съотнесено с историческо или не, прекъсващо и непрекъснато, в хронологията на събитията (епическо време) или хронологията на вътрешните умствени процеси на героите (лирическо време), дълго или мигновено, крайно или безкрайно, затворено (т.е. само в рамките на сюжета, извън историческото време) и отворен (на фона на определена историческа епоха).
Метод за създаване на художествени образи: разказ (изобразяване на събития, случващи се в произведение), описание (последователно изброяване на отделни признаци, характеристики, свойства и явления), форми на устна реч (диалог, монолог).
Място и значение на художествения детайл (художествен детайл, който засилва идеята за цялото).
Ниво на външна форма. Реч и ритмомелодична организация литературен текст
Речта на героите – експресивна или не, действаща като средство за типизация; индивидуални характеристики на речта; разкрива характера и помага да се разбере отношението на автора.
Речта на разказвача – оценка на събитията и участниците в тях
Оригиналността на използването на думата на националния език (дейността на включването на синоними, антоними, омоними, архаизми, неологизми, диалектизми, варваризми, професионализми).
Техники на изображението (тропи - използването на думи в фигуративно значение) - най-простите (епитет и сравнение) и сложни (метафора, персонификация, алегория, литоти, перифраза).
План за анализ на стихотворението
Анализ на поетично произведение
Време (място) на писане, история на създаване;
Жанрова оригиналност;
Мястото на това стихотворение в творчеството на поета или в поредица от стихотворения подобна тема(с подобен мотив, сюжет, структура и др.);
Обяснение на неясни пасажи, сложни метафори и други преписи.
2. Чувства, изразени от лирическия герой на стихотворението; чувствата, които едно стихотворение предизвиква у читателя.
4. Взаимозависимост между съдържанието на стихотворението и неговата художествена форма:
Характеристики на самоизразяването на лирическия герой и характера на разказа;
Звукът на стихотворението, използването на звукозапис, асонанс, алитерация;
Ритъм, строфа, графика, тяхната смислова роля;
Мотивирано и точно използване на изразни средства.
4. Асоциации, предизвикани от това стихотворение (литературни, житейски, музикални, живописни - всякакви).
5. Типичността и оригиналността на това стихотворение в творчеството на поета, дълбокият морален или философски смисъл на произведението, разкрит в резултат на анализа; степента на „вечност” на повдигнатите проблеми или тяхната интерпретация. Гатанките и тайните на поемата.
6. Допълнителни (безплатни) мисли.
Анализ на поетично произведение
Когато се пристъпи към анализ на поетична творба, е необходимо да се определи непосредственото съдържание на лирическата творба – преживяване, чувство;
Определете „собствеността“ на чувствата и мислите, изразени в лирическа творба: лирически герой (образът, в който са изразени тези чувства);
Определете предмета на описанието и връзката му с поетическата идея (пряко - косвено);
Определете организацията (композицията) на лирическа творба;
Определете оригиналността на използването на визуални средства от автора (активен - скъперник); определят лексикалния модел (разговорна - книжна и книжовна лексика...);
Определяне на ритъм (хомогенен - разнороден; ритмично движение);
Определете звуковия модел;
Определете интонацията (отношението на говорещия към предмета на речта и събеседника.
Поетична лексика
Необходимо е да се установи активността на използването на определени групи думи в общия речник - синоними, антоними, архаизми, неологизми;
Разберете степента на близост на поетичния език до разговорния език;
Определете оригиналността и активността на използването на тропи
ЕПИТЕТ – художествено определение;
СРАВНЕНИЕ - съпоставка на два предмета или явления с цел да се обясни единият от тях с помощта на другия;
АЛЕГОРИЯ (алегория) – изобразяване на абстрактно понятие или явление чрез конкретни предмети и образи;
ИРОНИЯ - скрита подигравка;
ХИПЕРБОЛА - художествено преувеличение, използвано за засилване на впечатлението;
LITOTE - художествено недоизказване;
ПЕРСОНИФИКАЦИЯ - образ на неодушевени предмети, при който те са надарени със свойствата на живите същества - дар на словото, способност да мислят и чувстват;
МЕТАФОРА - скрито сравнение, изградено върху сходството или контраста на явления, в които думите „като“, „сякаш“, „сякаш“ отсъстват, но се подразбират.
Поетичен синтаксис
(синтактични средства или фигури на поетична реч)
Риторични въпроси, призиви, възклицания - те засилват вниманието на читателя, без да изискват от него отговор;
Повторения – многократно повторение на едни и същи думи или изрази;
Антитези – противопоставяния;
Поетична фонетика
Използването на ономатопея, звукозапис - звукови повторения, които създават уникален звуков „модел“ на речта.)
Алитерация - повторение на съгласни звукове;
Асонанс – повторение на гласни звукове;
Анафора – единоначалие;
Композиция на лирическа творба
Необходимо е:
Определете водещото преживяване, чувство, настроение, отразено в поетично произведение;
Разберете хармонията на композиционната структура, нейното подчинение на изразяването на определена мисъл;
Определете лирическата ситуация, представена в стихотворението (конфликтът на героя със себе си; вътрешната липса на свобода на героя и др.)
Определете житейската ситуация, която вероятно би могла да причини това преживяване;
Определете основните части на поетично произведение: покажете връзката им (дефинирайте емоционалната „рисунка“).
Анализ на драматургично произведение
Схема за анализ на драматично произведение
1. Обща характеристика: история на творчеството, житейска основа, план, литературна критика.
2. Сюжет, композиция:
Основният конфликт, етапите на неговото развитие;
Характер на развръзката /комичен, трагичен, драматичен/
3. Анализ на отделни действия, сцени, явления.
4. Събиране на материали за героите:
Появата на героя
поведение,
Характеристики на речта
Начин /как?/
Стил, речник
Самохарактеристики, взаимни характеристики на героите, авторски бележки;
Ролята на пейзажа и интериора в развитието на образа.
5. ИЗВОДИ: Тема, идея, смисъл на заглавието, система от образи. Жанр на произведението, художествена оригиналност.
Родовата специфика, „граничното” положение на драмата (между литературата и театъра) задължава нейният анализ да се извършва в хода на развитието на драматичното действие (това е принципната разлика между анализа на драматичното произведение от епоса или лирически). Следователно предложената схема има условен характер, тя отчита само конгломерата от основните родови категории на драмата, чиято особеност може да се прояви по различен начин във всеки отделен случай именно в развитието на действието (съгласно принципа на развиваща се пружина).
1. Обща характеристика на драматичното действие (характер, план и вектор на движение, темп, ритъм и др.). „Проходно“ действие и „подводни“ течения.
2. Тип конфликт. Същността на драмата и съдържанието на конфликта, природата на противоречията (двуизмерност, външен конфликт, вътрешен конфликт, тяхното взаимодействие), "вертикалната" и "хоризонталната" равнина на драмата.
3. Системата от герои, тяхното място и роля в развитието на драматичното действие и разрешаването на конфликти. Главни и второстепенни герои. Екстрасюжетни и екстрасцени герои.
4. Системата от мотиви и мотивационно развитие на сюжета и микросюжетите на драмата. Текст и подтекст.
5. Композиционно-структурно ниво. Основните етапи в развитието на драматичното действие (експозиция, сюжет, развитие на действието, кулминация, развръзка). Принцип на монтаж.
6. Характеристики на поетиката (семантичният ключ на заглавието, ролята на театралния плакат, сценичен хронотип, символизъм, сценичен психологизъм, проблемът за края). Признаци на театралност: костюм, маска, игра и постситуационен анализ, ролеви ситуации и др.
7. Жанрова оригиналност (драма, трагедия или комедия?). Произходът на жанра, неговите реминисценции и новаторски решения на автора.
9. Контексти на драмата (историко-културен, творчески, действително драматичен).
10. Проблемът за интерпретацията и сценичната история.
В повечето случаи, като се започне от 8 клас, в уроците по литература при изучаване на големи и значителна работаот учениците се иска да напишат анализ на разказ, роман, пиеса или дори стихотворение. За да напишете правилно анализ и да вземете нещо полезно от него, трябва да знаете как правилно да съставите план за анализ. В тази статия ще говорим за това и ще анализираме стихотворението „Морето“, написано от Жуковски според този план.
История на създаването на произведението
Историята на създаването на произведението е важна част от анализа, така че ще започнем плана за анализ с това. На този етап ще трябва да посочим кога е написана работата, тоест започната и завършена (година и, ако са известни, тогава дати). След това трябва да разберете как точно авторът е работил върху това произведение, на какво място, в кой период от живота си. Това е много важна част от анализа.
Посоката на произведението, неговият вид и жанр
Тази точка е по-скоро като анализ на работата. Планът за анализ на произведение на изкуството трябва задължително да се състои в определяне на посоката, вида и жанра на произведението.
Общо в литературата има 3 направления: класицизъм. Необходимо е да се прочете произведението и да се определи към кое от тях се отнася (може дори да има две направления).
Планът за анализ също се състои от определяне на вида работа. Общо има 3 вида произведения: епос, лирика и драма. Епосът е разказ за герой или разказ за събития, които не засягат автора. Текстовете са предаване чрез високи чувства. Драмата е всички произведения, изградени в диалогична форма.
Няма нужда да го определяме, защото е посочено в началото на самата работа. Има много от тях, но най-популярните са романът, епосът и др.
Тематика и проблематика на литературното произведение
Планът за съставяне на анализ на произведение не може без такива важни характеристики в произведението като неговите теми и проблеми. Темата на едно произведение е за какво точно става дума в произведението. Тук трябва да опишете основните теми на произведението. Проблематиката се основава на дефинирането на основния проблем.
Патос и идея
Идеята е определението основна идеяработа, тоест за какво всъщност е написана. В допълнение към това, което авторът иска да каже с работата си, е необходимо да се отбележи как той се отнася към своите герои. Патосът е основното емоционално настроение на самия автор, което трябва да се проследи в цялата работа. Трябва да напишете с какви емоции авторът описва определени събития, герои и техните действия.
Главни герои
Планът за анализ на произведението включва и описание на главните герои. Трябва да кажа поне малко за второстепенни герои, но в същото време опишете основните от тях подробно. Характер, поведение, отношение на автора, значението на всеки герой - това е нещо, което трябва да се каже.
Стихотворението трябва да опише лирическия герой.
Сюжетът и композицията на художественото произведение
Със сюжета всичко е много просто: просто трябва накратко, само с няколко изречения, да опишете основните основни и ключови събитиякоито се случиха в работата.
Композицията е начинът, по който се изгражда самото произведение. Включва началото (началото на действието), развитието на действието (когато основните събития започват да ескалират), кулминацията (най-интересната част във всяка история или роман, какво се случва най-високо напрежениедействия), развръзка (край на действията).
Художествена оригиналност
Необходимо е да се опишат свойствата на произведението, неговите уникални характеристики, характеристики, тоест това, което го отличава от другото. Може да има някои характеристики на самия автор, когато пише.
Смисъл на творбата
Планът за анализ на всяко произведение трябва да завършва с описание на неговото значение, както и отношението на читателя към него. Тук трябва да кажете как е повлиял на обществото, какво е предал на хората, дали ви е харесал като читател, какво сте взели от него. Смисълът на една творба е като малко заключение в края на плана.
Характеристики на анализа на стихотворение
За лиричните стихотворения, в допълнение към всичко по-горе, трябва да ги напишете поетичен метър, определят броя на строфите, както и характеристиките на римата.
Анализ на поемата "Море" от Жуковски
За да консолидираме материала и да запомним как да анализираме произведение, ще напишем анализ на стихотворението на Жуковски според дадения по-горе план.
- Това стихотворение е написано от Жуковски през 1822 г. Стихотворението "Морето" е публикувано за първи път в сборник, озаглавен "Северни цветя за 1829 г."
- Стихотворението е написано в духа ранен романтизъм. Заслужава да се отбележи, че много произведения са проектирани в този дух. Самият автор смята, че тази посока е най-привлекателната и вълнуваща. Творбата принадлежи към лириката. Даденото ни стихотворение принадлежи към жанра на елегията.
- В това стихотворение на Василий Жуковски е описано не само морето, но е създаден истински пейзаж на душата, ярък и интригуващ. Но значението на поемата се състои не само във факта, че писателят е създал истинско психологически пейзажи изразява чувствата и усещанията на човек, когато описва морето. Истинската черта на поемата е, че морето става за човек, за читателя, жива душа и истински герой на произведението.
- Работата се състои от 3 части. Първата част е уводна, най-обемна и информативна. Може да се нарече „Тихото море“, защото самият Жуковски нарича морето така в тази част на поемата. Следва втората част, която се характеризира с бурни емоции и се нарича „Буря“. Третата част едва започва преди стихотворението да свърши - това е "Мир".
- Художественото своеобразие на поемата се проявява в големи количестваепитети ( светло небе, тъмни облаци, враждебна мъгла и др.)
- Това стихотворение не остана незабелязано в руската поезия. Следвайки този автор, други поети започват да рисуват картина на морето в стиховете си.
Анализът на стихотворението „Морето“ според плана на този анализ ще ви помогне лесно и бързо да анализирате произведението на изкуството.
Категорията на жанра при анализа на произведение на изкуството е малко по-малко важна от категорията на пола, но в някои случаи познаването на жанровата природа на произведението може да помогне при анализа и да посочи на кои аспекти трябва да се обърне внимание.
В литературознанието жанровете са групи от произведения в рамките на литературните жанрове, обединени от общи формални, съдържателни или функционални характеристики.
Веднага трябва да се каже, че не всички произведения имат ясна жанрова природа. И така, неопределен в жанрово усещанеСтихотворението на Пушкин „На хълмовете на Грузия лежи мрак на нощта...”, „Пророкът” на Лермонтов, пиеси на Чехов и Горки, „Василий Теркин” на Твардовски и много други творби.
Но дори и в случаите, когато жанрът може да бъде определен съвсем недвусмислено, такова определение не винаги помага на анализа, тъй като жанрови структуричесто се идентифицират чрез вторичен признак, който не създава някаква специална оригиналност на съдържанието и формата. Това се отнася предимно за лирическите жанрове, като елегия, ода, послание, епиграма, сонет и др.
IN епически жанровеОт значение е преди всичко противопоставянето на жанровете по обем. Установената литературна традиция разграничава тук жанровете големи (роман, епос), средни (разказ) и малки (разказ), но в типологията е реалистично да се разграничат само две позиции, тъй като историята не е самостоятелен жанр, гравитиращи на практика или към разказ („Разказите на Белкин“ от Пушкин), или към роман (неговата „Капитанската дъщеря“).
Но разликата между голям и малък обем изглежда съществена и най-вече за анализа на един малък жанр – разказът. Ю.Н. Тинянов правилно написа: „Изчисляване на голяма формане този за малкия.” Малкият обем на разказа диктува особени принципи на поетиката, специфични художествени техники. На първо място, това се отразява в свойствата на литературната фигуративност.
Историята се характеризира с „икономичен режим“; дълги описания, следователно се характеризира не с детайли-детайли, а с детайли-символи, особено при описанието на пейзаж, портрет, интериор. Такъв детайл придобива повишена изразителност и, като правило, се отнася до творческо въображениечитател, предполага съвместно творчество и предположение.
Върху този принцип изгражда описанията си особено Чехов, майстор на художествения детайл; Да си спомним например неговия учебникарски образ на лунна нощ: „При описанието на природата трябва да се хващат малки детайли, да се групират така, че след прочитане, когато затвориш очи, да се получи картина.
Например, можете да го направите лунна нощ, ако напишеш, че на язовира на мелницата парче стъкло блесна като ярка звезда от счупена бутилкаи черна сянка на куче или вълк, свити на кълбо” (Писмо до Ал. П. Чехов от 10 май 1886 г.). Тук детайлите на пейзажа се отгатват от читателя въз основа на впечатлението за един или два доминиращи символни детайла.
Същото се случва и в областта на психологизма: за писателя тук е важно не толкова да отрази умствения процес в неговата цялост, колкото да пресъздаде водещия емоционален тон, атмосферата на вътрешния живот на героя в в момента. Майстори на такива психологически истории са Мопасан, Чехов, Горки, Бунин, Хемингуей и др.
В композицията на разказ, като всеки малка форма, краят е много важен, който е или персонаж изход от сюжета, или емоционален край. Заслужават внимание и онези финали, които не разрешават конфликта, а само демонстрират неговата неразрешимост; така наречените „отворени“ финали, като в „Дамата с кучето“ на Чехов.
Един от жанрови разновидностиисторията е кратка история. Краткият разказ е изпълнен с действие разказ, действието в него се развива бързо, динамично, стреми се към развръзка, която съдържа целия смисъл на разказаното: на първо място, с негова помощ авторът дава смисъл житейска ситуация, произнася „присъда” върху изобразените герои.
В разказите сюжетът е компресиран и действието е концентрирано. Бързо развиващият се сюжет се характеризира с много икономична система от герои: обикновено има достатъчно от тях, за да позволи на действието да се развива непрекъснато. Епизодичните персонажи се въвеждат (ако изобщо се въвеждат) само за да дадат тласък на сюжетното действие и веднага след това изчезват.
В разказа, като правило, няма странични сюжетни линии или авторски отклонения; само това, което е абсолютно необходимо за разбиране на конфликта и сюжета, се разкрива от миналото на героите. Описателните елементи, които не развиват действието, са сведени до минимум и се появяват почти изключително в началото: след това, към края, те ще се намесват, забавят развитието на действието и отвличат вниманието.
Когато всички тези тенденции се доведат до своя логичен завършек, късият разказ придобива подчертана структура на анекдот с всички негови основни характеристики: много малък обем, неочакван, парадоксален „шоков” край, минимални психологически мотиви за действия, липса на описателни моменти и др. Анекдотът е широко използван от Лесков, ранен Чехов, Мопасан, О'Хенри, Д. Лондон, Зощенко и много други автори на разкази.
Новелата обикновено се основава на външни конфликти, в който противоречията се сблъскват (започване), развиват се и, достигнали в развитие и борба до най-висока точка(климакс) се решават повече или по-малко бързо. В този случай най-важното е, че противопоставящите се противоречия трябва и могат да бъдат разрешени в хода на действието.
За целта противоречията трябва да са достатъчно дефинирани и проявени, героите трябва да имат някаква психологическа активност, за да се стремят да разрешат конфликта на всяка цена, а самият конфликт поне по принцип трябва да може да се разреши незабавно.
Нека разгледаме от този ъгъл разказа на В. Шукшин „Ловът да живееш“. Млад градски човек идва в хижата на лесничея Никитич. Оказва се, че момчето е избягало от затвора.
Внезапно окръжните власти идват при Никитич на лов, Никитич казва на човека да се престори на заспал, слага гостите в леглото и сам заспива, а когато се събужда, открива, че „Професорът Коля“ си е тръгнал, вземайки със себе си него пистолета на Никитич и неговата кесия с тютюн. Никитич се втурва след него, изпреварва човека и му отнема пистолета. Но като цяло Никитич харесва този човек, съжалява да го пусне сам, през зимата, несвикнал с тайгата и без пистолет.
Старецът оставя на човека пистолет, така че когато стигне до селото, той ще го даде на кръстника на Никитич. Но когато тръгнаха всеки в своята посока, човекът застреля Никитич в тила, защото „така ще бъде по-добре, татко. По-надежден."
Сблъсъкът на характерите в конфликта на този разказ е много остър и ясен. Несъвместимост, противоположност морални принципиНикитич - принципи, основани на доброта и доверие в хората - и морални стандартиЗа „професора“, който „иска да живее“ за себе си, „по-добре и по-надеждно“ – също и за себе си – несъвместимостта на тези морални принципи се засилва с напредването на действието и се въплъщава в трагичен, но неизбежен според логиката на героите, развръзка.
Нека отбележим особеното значение на развръзката: тя не просто формално завършва сюжетното действие, но изчерпва конфликта. Авторска оценкана изобразените персонажи авторовото разбиране на конфликта е съсредоточено именно в развръзката.
Основните жанрове на епоса - романът и епосът - се различават по своето съдържание, преди всичко по своята проблематика. Доминиращото съдържание в епоса е национално, а в романа - нови проблеми(авантюристичен или идеологически и морален).
Следователно за един роман е изключително важно да се определи към кой от двата вида принадлежи. В зависимост от доминиращото съдържание на жанра се изгражда поетиката на романа и епоса. Епосът има тенденция да бъде сюжетен, образът на героя в него е изграден като квинтесенция на типичните качества, присъщи на даден народ, етнос и др.
IN приключенски романсюжетът също явно преобладава, но образът на героя е изграден по различен начин: той е подчертано освободен от класови, корпоративни и други връзки със средата, която го е родила. В идейно-нравствен роман стилови доминантиПочти винаги ще има психологизъм и хетероглосия.
През последния век и половина епосът се развива нов жанрголям том - епичен роман, който съчетава свойствата на тези два жанра. Тази жанрова традиция включва произведения като „Война и мир“ на Толстой, „ Тихо ДонШолохов, „Ходене по мъки“ от А. Толстой, „Живите и мъртвите“ от Симонов, „Доктор Живаго“ от Пастернак и някои други.
За епичния роман е характерно съчетаването на национални и идейно-нравствени проблеми, но не простото им сумиране, а такава интеграция, при която идейно-нравствените търсения на личността се съотнасят преди всичко с народната истина.
Проблемът на епичния роман става, по думите на Пушкин, „човешка съдба и народна съдба“ в тяхното единство и взаимозависимост; Критични за целия етнос събития придават на философските търсения на героя особена острота и неотложност; героят е изправен пред необходимостта да определи позицията си не само в световната, но и в националната история.
В областта на поетиката епичният роман се характеризира със съчетание на психологизъм със сюжет, композиционно съчетание на общи, средни и близки планове, наличието на множество сюжетни линии и тяхното преплитане, авторски отклонения.
Есин А.Б. Принципи и техники за анализ на литературно произведение. - М., 1998
