Писателите сатирици и тяхната роля в обществото. Сатирична поезия

Бърнард Шоу изобщо не е хуморист. Днешните докторанти изразходват много талант и енергия за постигане на целите си и абсолютно не остава нито едното, нито другото, за да се докаже нито като ръководител на катедра, нито като практически лекар. В крайна сметка, последното може да е повече

Комедиант физикевич

Сатирата е остра проява на комичното, когато смехът се превръща в оръжие в борбата с различни човешки пороци. От древни времена сатиричните писатели са играли особена роля в обществото; те са били наричани обвинители и разказвачи на истината. Чрез алегорията и двусмислието на творбите си те се опитаха да говорят за това, което е забранено да се изнася публично и кое понякога е наказуемо от закона.

Кратка история

Жанрът води началото си от Древен Рим. Тогава се ражда разбирането за ролята на сатиричния писател в обществото. Първите автори на специална форма книжовно слово- Аристофан, Менандър, Луцилий и други - създават кратки поеми, в които осмиват политиката на един или друг владетел, живота на благородниците и други социални факти.

Социалната роля на сатиричния писател започва да се оформя през Средновековието, когато в Европа се създава класиката на хумора - Джовани Бокачои Мигел де Сервантес. Първите изобличители на църковната инерция, феодалната система и романтичните възгледи значително повлияха на умовете на малко просветена Европа. Те ни принудиха да видим, оценим и да се борим с пороците на века.

Особеност на жанра

Сатирата умишлено изкривява реалността, възпроизвежда реалността по специален начин, където всички герои и събития са конвенционални образи, отразяващи пороците и живота на отделни хора или сегменти от населението. Отличителна чертаТози жанр е рязко негативна оценка на случващото се. Основното оръжие на сатирата е гротеската и хиперболата; осмиването и изобличението се изграждат чрез въвеждане на неправдоподобно или силно преувеличено явление в текста.

Често сатирата става много субективна, поради което самите сатирични писатели често са подложени на остра критика. Всички те могат да бъдат наречени с една дума - възпитатели; чрез осмиването на социалните недостатъци хората се научиха да се вглеждат дълбоко в проблема, да виждат несъвършенството и в резултат на това да търсят нови насоки. Това е същността на сатирата - утвърждаване на високи морални идеали, истина, любов, честност и свобода.

Произходът на сатирата в Русия

Още през 19 век А. С. Пушкин извежда формула, която е вярна за всички наши хора - „поетът в Русия е повече от поет“. Доскоро литературата беше тази, която формира самосъзнанието и гражданска позицияруски хора. И специална роля тук принадлежи на сатиричните писатели.

В Русия острият обвинителен хумор възниква през Средновековието, но тогава все още се скита сред хората под формата на приказки и вицове и се предава устно. Авторите не се назовават, предпочитайки анонимност, но „Притчата за ястребовия молец“, „Разходката на Дева Мария през мъките“, „Приказката за Ръф Ершович“ и други бяха популярни сред хората от много дълго време. Влиянието на тези истории беше много голямо, защото те показаха истината за живота и позволиха на хората да видят различна гледна точка на света, различна от църквата.

Първите професионални сатирични писатели се появяват през 18 век. А. П. Сумароков, А. Д. Кантемир създават произведения в образа и стила на древногръцките автори. Наистина руската сатира започва възхода си с басните на И. А. Крилов и пиесата „Непълнолетният“ от Д. И. Фонвизин. Последна бройкабуквално избухна руското общество, до този момент никой не се е опитвал да осмива представителите на благородството толкова остро. Популярността на този жанр става необикновена, появяват се десетки седмични списания, на чиито страници се отпечатват памфлети, басни, комедии, епиграми, разкриващи една или друга страна на действителността.

Сатирици от 19 век

С началото на златния век на руската литература сатирата получава ново развитие. Смехът се превръща в наистина страхотно оръжие, което вече не е насочено само срещу пороците на отделни хора или класи от обществото, а срещу държавата и императора. Преобладава фейлетонният жанр, но получава и комедията специален звук. Пиесата на Н. В. Гогол „Главният инспектор“ спечели огромна популярност сред хората и яростно възмущение сред властите.

Писатели сатирици XIX векбяха принудени постоянно да бъдат под строгия надзор на ръководството на страната. Императорът и неговите министри усещат силата на смеха и колко вярват хората на авторите, затова се страхуват от тях, арестуват ги, заточват ги и създават постоянни пречки пред литературната дейност.

И както показа времето, този страх не беше безпочвен; сатирата и други области на литературата в продължение на няколко десетилетия формираха съзнанието на руския народ, показаха им истинското състояние на нещата и ги призоваха да се борят за различен живот. Въпреки цената на творбата на Некрасов „Кой живее добре в Русия“, тя все още се нарича пряк призив за революция.

Салтиков-Щедрин

Писателят сатирик Салтиков-Шчедрин изигра огромна роля във формирането и развитието на този жанр у нас. Критиците нарекоха работата му хронология на събитията Руска империя XIX век. Всички големи реформии трансформациите в държавата са отразени в неговите произведения. Писателят наблюдава фрагментацията на хората и морала във висшите структури на властта, господството на корупцията и непотизма, което не може да не причини умен човекпротест и възмущение.

Сатирата в книгите на Салтиков-Шчедрин придобива особено жесток, наказателен смисъл. Образите на двама глупави генерали или губернатор с празна глава са станали част от руската култура и са актуални дори сега, 200 години по-късно.

Сатира на 20 век

Новият век донесе нови, необичайни артистични и морални идеали. У нас първо се развали политическа структура, след това социални и литературни. Сатиричните писатели на Съветския съюз са работили в тежки условия на цензура и страх за живота си. През първата половина на века все още съществуват безплатни хумористични списания, но постепенно и те стават предсказуеми в темите си и излагат на показ предимно буржоазните идеали за живот.

Този период е свързан с появата сатирични произведенияИ. Илф и Е. Петров “Дванадесет стола” и “Златен телец”. Нови и стария святясно отразени в образите на измамника Остап Бендер и бившия благородник Иполит Воробянинов. Ако тези романи бяха написани малко по-късно, едва ли щяха да видят бял свят, толкова силен стана натискът върху свободното творчество. Ярък примеркъм това - М. Булгаков, цензурата го преследва през целия му живот и едно от основните му творения е „ Сърце на куче“- видя светлината едва след смъртта на автора.

Ново време

Съвременната реалност установява съвсем други закони за формирането на хумора. На първо място, методът на представяне на информация вече не е променен; най-добрият начинговорете за вашето виждане за света. Сега комуникацията с хората се случва по телевизията или директно на концерти. А самият формат на произвола стана по-обемист, конкретен и целенасочен.

Но ролята на писателя сатирик в обществото остава същата - да осмива пороците на обществото и да провъзгласява истински идеали. Днес има друг проблем - обемът информация и текстове в тази насока е просто огромен, пише се и се говори произволно и не винаги на високо ниво. Следователно не е толкова лесно да се намери сред този боклук наистина ценно наблюдение, достойно да се нарече сатира.

Изводи

Човечеството никога няма да стане идеално, пороците, злото или завистта няма да изчезнат. Това е изборът на всеки човек, кой път да следва в живота. Но този избор често се формира под влияние на външни фактори: примери на родители, отрицателно влияниеприятели, неправилно възпитаниеи т.н. Не всеки може да види и забележи негативни наклонности в себе си и в този случай просто е необходимо да се натъкнете на някакво „огледало“, което да отразява индивидуалните черти на мислите и поведението.

Това е ролята на писателя-сатирик; неговото творчество му позволява да види себе си в изкривен вид. Нищо не удря така силно вашата съвест и гордост, както смеха, остра критикакара ви да се замислите и да преразгледате обичайните си идеали.

Едно от направленията в руската поезия от Сребърния век, което влезе в историята на литературата, е сдружението "Сатирикон". Тук е трудно да се говори за някакво новаторство - по-скоро за развитието на богатите традиции на този жанр на руската литература, който има блестящи предшественици. В Санкт Петербург на 1 април 1908 г. излиза първият брой на новото седмично списание "Сатирикон", което след това има забележимо влияние върху общественото съзнание в продължение на цяло десетилетие. Първият главен редактор на списанието е художникът Алексей Александрович Радаков (1877 - 1942), а от деветия брой този пост преминава към писателя сатирик, драматург и журналист Аркадий Тимофеевич Аверченко.

Редакцията на списанието се намираше на Невски проспект, в къща № 9. "Сатирикон" беше весело и язвително издание, саркастично и ядосано; в него остроумен текст, осеян с язвителни карикатури, смешните анекдоти бяха заменени от политически карикатури. В същото време списанието се различаваше от много други хумористични издания от онези години със своето социално съдържание: тук, без да излиза извън границите на благоприличието, представители на властта, мракобесниците и черните стотици бяха безкомпромисно осмивани и бичувани. Позицията на списанието в последната точка се определя както от В. Азов, О. Дымов, така и от А. Аверченко, А. Бухов, Тефи.

В "Сатирикон" различни временатакива сатирични писатели като В. Князев, Саша Черни и А. Бухов сътрудничат, публикуват се Л. Андреев, А. Толстой, В. Маяковски, известни руски художници Б. Кустодиев, И. Билибин, А. Беноа предоставят илюстрации. За сравнително кратък период от време - от 1908 до 1918 г. - това сатирично списание (и по-късната му версия "Нов сатирикон") създава цяла тенденция в руската литература.

Особена заслуга за такава огромна популярност на "Сатирикон" до голяма степен принадлежеше на талантливите поети - сатирици и хумористи, които сътрудничиха на списанието. „Сатирикон“ привлече читателите, защото авторите му практически се отказаха от изобличенията срещу конкретни високопоставени лица. Те също не са имали „всеобщо задължителната любов към младши портиер“. В крайна сметка глупостта си остава глупост навсякъде, вулгарността си остава вулгарност и следователно желанието да се покажат на човек такива ситуации, когато той себе симоже да бъде смешно. Обективната сатира се заменя с „лирическа сатира“, самоирония, която позволява да се разкрие характерът „отвътре“. Това е особено ясно в поезията, където обект на сатирично или хумористично изображение е лирическият герой.

Творчеството на Саша Черни, Тефи, П. Потьомкин, В. Горянски, В. Князев, Е. Венски и други водещи поети на "Сатирикон" беше представено на страниците му в различни жанрове: поетични карикатури, памфлети, хуморески, пародии, басни , епиграми. Много популярен жанр в началото на ХХ век е фейлетонът (включително поезията), който привлича публиката със своята актуалност, ясно изразена авторска позиция, полемика и остроумие.

През май 1913 г. в списанието настъпва разцепление. Основава се списание "Нов сатирикон", което успешно съществува до лятото на 1918 г., когато е забранено заради контрареволюционната си насоченост.