Картина, в която се докосват пръстите. Сътворението на Адам е едно от най-известните изображения в историята на световната живопис на Микеланджело
Най-известният фрагмент от живописта на тавана Сикстинска капелае Сътворението на Адам, стенопис, рисуван от Микеланджело Буонароти.
Най-голям акцент е поставен върху фигурите на Бог и Адам. Бог е показан, така да се каже, във форма, носеща се в мъглата, съставена от драперии и други фигури. Формата се основава на ангели, които летят без крила. Движението им се вижда от драперията, която се вее под тях. Бог е изобразен като възрастен, но мускулест мъж с посивяла косаИ дълга брада, което също подчертава движението напред. Този образ е много различен от императорските изображения на Бог, които са създавани на Запад от късната античност. Вместо в царските одежди на всемогъщ владетел, той е облечен в лека туника, която оставя повечеторъцете и краката му са отворени. Може да се каже, че е много по-близо на обикновен човекпортрет на Бог, защото той не е показан като недосегаем човек далеч от обикновените хора.
За разлика от активната фигура на Бог, Адам е изобразен като почти неактивен. Той реагира вяло на неизбежното Божие докосване. Докосване, което би дало жизнена сила не само на Адам, но би дало живот на цялото човечество. Тялото на Адам има вдлъбната форма, която сякаш отразява формата на Божието тяло, което, напротив, е в изпъкнало положение. Може би това съответствие на формите подчертава идеята, че човекът е като Бог и е създаден по образ и подобие на Бога.
Много хора се чудят - кой е изобразен на снимката отдясно на Бог? Женска фигура, което вероятно е важно предвид привилегированото му местоположение - под ръката на Бог. Традиционната мисъл е, че това е Ева, бъдеща съпругаАдам, който чака настрана, докато тя бъде създадена от реброто му. По-късно се появи друга теория, според която всъщност Дева Мария е заела това почетно място. До нея има дете, вероятно детето Христос. Това мнение се подкрепя от поставянето на Божиите пръсти върху детето. Това е типът движение на пръстите, който свещеникът би използвал, за да повдигне Евхаристията по време на литургия. Тъй като католическото богословие твърди, че Евхаристията е Тялото на Христос, това теологично разбиране може да бъде въплътено в тази картина. Ако това последно тълкуване е правилно, тогава сътворението на Адам е свързано и с бъдещото идване на Христос, който идва да помири човека с Бога, след като Адам извърши грях.
Като цяло снимката показва няколко характерни особеностиСтилът на рисуване на Микеланджело: отлично представяне на позицията и движението на телата, използването на мускулести, полузавъртяни фигури, които често се срещат в скулптурата. Важно е да запомните, че Микеланджело е бил и добър скулптор.
Сътворението на Адам е един от най-великите бисери западно изкуство, въпреки че той и останалата част от тавана на Сикстинската капела страдат от ефектите на вековния дим, причинявайки значително потъмняване на тавана. Почистването на тавана започва едва през 1977 г. Резултатът след завършването му през 1989 г. беше невероятен. Всичко, което изглеждаше тъмно и монотонно, стана светло и придоби предишната си жизненост. Разлика външен видБроят на стенописите преди и след почистването беше толкова голям, че някои отначало отказаха да повярват, че това са същите нереставрирани произведения на Микеланджело. Днес имаме прекрасната възможност да се полюбуваме на пъстрата палитра на Микеланджело и да разсъждаваме върху събитията, които той красиво е изрисувал на тавана на Сикстинската капела.
Стенописът е с размери 570 см х 280 см, рисуван около 1511 г. в Италия, във Ватикана.
Ръце (фрагмент).
Рисуването на тавана на Сикстинската капела във Ватикана е извършено от Микеланджело Буонароти, изключителен майстор на Ренесанса, почти сам от 1508 до 1512 г. - в запис кратко времеза такова мащабно дело. „Сътворението на Адам“, една от централните фрески на стенописа, е добре позната не само на ценителите на изкуството, но и на всеки активен интернет потребител: малко картини могат да се конкурират с нея по брой обработки във фоторедакторите, публикувани на Интернет.
Най-често срещаната интерпретация на сюжета на фреската: Бог дава Адам жизнена енергия. Но други значения могат да се видят в Сътворението на Адам. Някои интерпретации са интересни, особено ако авторът представи убедителни доказателства за своята версия. Известно е, че Микеланджело е бил добре запознат с анатомията. Не можете да видите това, което не знаете сами, така че не е изненадващо, че лекарите анализират картината от гледна точка на анатомията.
През 1990 г. статия от д-р Франк Лин Мешбергер1 е публикувана в списанието на Американската медицинска асоциация. Д-р Мешбергер се позовава на сонетите на Микеланджело, в които майсторът отрежда доминираща роля на ума, когато описва акта на сътворението:
И най-високият гений няма да добави
Една мисъл към факта, че самият мрамор
Той крие в изобилие - и това е всичко, от което се нуждаем
Ръка, покорна на разума, ще разкрие.
„Ръка, покорна на разума“ и мисълта, скрита в материала, са ключовите думи, според д-р Мешбергер. Той твърди, че на известна фрескаАдам вече се появява жив пред зрителя, тоест сътворението като такова се е случило по-рано и картината улавя момента, в който Адам е надарен с интелигентност. Освен това линиите в образа на Бог, заобиколен от ангели и облака на Божията слава (розово „наметало“) съответстват на очертанията на бразди, извивки и други анатомични структури на парче от човешкия мозък.
Анатомични структури в надлъжен разрез на мозъка. 
Поглед към фреската „Сътворението на Адам” от гледна точка на невроанатомията.
Д-р Стефано Ди Бела и колегите2 смятат, че по-точното заглавие на фреската би било „Раждането на Адам“. В скалистия пейзаж, на фона на който е изобразен Адам, те виждат очертанията на женско тяло, а в очертанията на групата с централна фигураБог - матката след раждане, която се намира точно над утробата на жената, т.е. в проекцията на мястото, където се намира матката и откъдето се ражда човек.
Контури на женското тяло (вляво) и надлъжен разрез на таза на жената с разположената там матка (вдясно). 
Наслагване на фреската „Сътворението на Адам“ върху скица на женско тяло.
Наслагване на фреската „Създаването на Адам“ върху скица на напречно сечение на женски таз.
И двете версии изглеждат доста разумни и правдоподобни. В същото време е трудно да си представим, че един човек, дори и с усърдни изследвания на анатомията, би могъл да разбере външна приликаматка и мозък и реши да шифрова двата органа в едно изображение. Микеланджело може дори да не е подозирал, че в създадената от него фреска можете да видите мозък или матка, но това е силата на чудесна работаизкуството, че събужда въображението, всеки намира нещо свое в него. Истината е в очите на зрителя на подобно произведение и понякога тя не съвпада непременно с истинския замисъл на художника.
1 Meshberger FL. Интерпретация на Сътворението на Адам на Микеланджело, базирана на невроанатомията 1990; 264 (14): 1837-41.
2 Di Bella S, Taglietti F, Iacobuzio A, Johnson E, Baiocchini A, Petrosillo N. „Доставката“ на Адам: медицинска интерпретация на Микеланджело. Mayo Clin Proc. 2015;90(4):505-8.
Ръцете, протегнати една към друга, е най-известният (поне от скрийнсейвъра на телефони Nokia) фрагмент от фреската на Сикстинската капела. Но в "Сътворението на Адам" на Микеланджело по-важни са не ръцете, а... мозъкът
ФРЕСКА "Сътворението на Адам" 280 х 570 см
Години на създаване: 1511–1512
Намира се в Сикстинската капела в Рим
Тази поръчка веднага не се хареса на художника, който предпочиташе скулптурата пред живописта и имаше малък опит в създаването на стенописи. Микеланджело подозира, че идеята да му поверят работа, в която не го бива, е дадена на папа Юлий II от завистници. И въпреки че не можете да спорите с най-мощния клиент в Европа, от чувство за противоречие, майсторът подписа договора така: „Микеланджело, скулптор“. Скулптурата, според дефиницията на Микеланджело, е „изкуство, което се реализира чрез намаляване“. И ако погледнете фреската през очите на скулптор, „отрязвайки всичко ненужно“ (както казва Роден), тогава в изображението се появяват неочаквани очертания.
Основната част от картината е девет сцени от Битие, "Сътворението на Адам" е четвъртата от тях. Действието на фреската замръзна секунда преди да започне библейска история хомо сапиенс
, когато Бог, създал човека по свой образ, „вдъхна в ноздрите му жизнено дихание и човекът стана жива душа” (Бит. 2:7). Но Микеланджело има своя собствена интерпретация: във фреската Адам вече може да диша и да се движи, но все още е незавършено творение. Какво липсваше на първия човек, за да стане като Бог? Както арткритикът и професор в университета Темпъл в Съединените щати Марша Хол пише: „От гледна точка Италиански ренесанс, даряването на човек със способността да мисли означаваше да бъдеш създаден по образ и подобие на Бога.“ Някои изследователи смятат, че тук Микеланджело е изобразил Създателя като източник на интелигентност буквално - под формата на мозък.
1. Адам. Позата му почти отразява позата на Създателя - Адам е като Бог - само че е безволево и отпуснато. Енергията и животът се изливат в Адам от божествения поток на съзнанието.
2. Мозък. Американският лекар Франк Лин Мешбергер беше първият, който забеляза сходството на очертанията на наметалото, развяващо се около Бог и неговите другари, с контурите човешки мозък. Тази гледна точка беше подкрепена от редица лекари и биолози. Микеланджело, според неговия приятел и биограф Джорджо Вазари, „непрекъснато се е занимавал с анатомия, отваряйки трупове, за да различи началото и връзките на скелета, мускулите, нервите и вените...“ Така че художникът можел да изучава добре в детайли съдържанието на черепа. А по време на Ренесанса вече съществуват идеи за мозъка като седалище на ума. Не е изключено във фреската Микеланджело да визуализира идеята: творческото начало в лицето на Бог с ангелите е преди всичко мисловен център.
3. Бразди, разграничаване на части от мозъка. Мешбергер и неговите последователи смятат, че във фреската художникът визуално е идентифицирал основните части на мисловния орган и линиите, съответстващи на страничния сулкус (разделя темпоралните лобове), дълбокия централен сулкус (отделя фронталния лоб от теменния лоб) и теменно-окципиталната бразда (отделя париеталния лоб от тилния лоб) .
4. Варолиев мост. Съдържа пътища за нервни импулси между гръбначния мозък и главния мозък. Майсторът от 16-ти век едва ли е знаел за тези функции, но е изобразил очертанията на моста по подобен начин.
5. Хипофизна жлеза. Мешбергер смята, че художникът подчертава предните и задните лобове на този орган, свързан с ендокринната система.
6. Две вертебрални артерии. Те са криволичещи като развяващата се тъкан на фреската.
7. Средна фронтална извивка. Биологът Константин Ефетов смята, че фреската представлява външната повърхност на мозъка. В средната извивка на предния лоб има окуломоторен център, който едновременно върти главата и очите. При Микеланджело контурите на тази извивка съответстват на очертанията на ръката на Създателя, която е гола, въпреки че ръкавите на туниката са дълги. Това е препратка към библейското: „На кого се разкри мишцата Господня?“ (Исая 53:1). Според християнската традиция тези думи на пророка са за Исус, новия Адам, който ще дойде да изкупи греха на своя праотец.
8. Супрамаргинална извивка. Според съвременна наука, управлява сложни човешки движения. На фреската силуетът на женската глава повтаря очертанията на тази извивка. Марша Хол вярва, че художникът тук е изобразил София, Божествената мъдрост. Библията казва, че Мъдростта е била с Бог, когато е създал света и хората (Притчи, глава 8).
9. Ъглова извивка. Контурите му следват контурите на главата на детето. Изкуствоведът Лео Щайнберг смята, че момчето, чието рамо е докоснато от Бог, е детето Христос, предвиждащо съдбата му.
ХУДОЖНИК
Микеланджело Буонароти
1475
- Роден в Капрезе (сега Капрезе Микеланджело, Тоскана) в семейството на съдия.
1488–1489
- Учи рисуване при Доменико Гирландайо.
1489–1492
- Учи в училището по скулптура на Бертолдо ди Джовани в градините на Лоренцо Великолепни.
1498–1499
- Изваял „Пиета“ за базиликата Свети Петър.
1501 - около 1504 г- Създадена петметрова статуя на „Давид“ от мраморен блок, повреден от друг скулптор.
1508–1512
- Рисува тавана на Сикстинската капела.
1534
- Накрая се преместих от Флоренция в Рим.
1536–1541
- Работил върху стенопис " Страшният съд“ в Сикстинската капела.
1564
- Умира от треска в Рим. Погребан е във Флоренция в църквата Санта Кроче.
Тази фреска е създадена през 1511 г. (или около това време). Тя стана четвъртата от деветте централни композиции на тавана на Сикстинската капела, посветени на девет сцени от книгата Битие на Стария завет.
Нека си припомним репликата, свързана с тази фреска:
И Бог създаде човека по Свой образ
( Бит. 1:27 ) Това обаче не е съвсем точно. В добрия смисъл, тук човекът вече е създаден и затова се появяват нови нюанси в интерпретацията на фреската.
Много е вероятно в сюжета на това произведение на изкуството да има и трето. главен герой, и има пряко отношение към невронауката и неврологията. Д-р Франк Лин Мешбергер, гинеколог в болница „Св. John's в Андерсън, Индиана, в статия, публикувана през 1990 г. в Journal of the American Medical Association, An Interpretation of Michelangelo's Creation of Adam Based on Neuroanatomy, вярва, че този герой е човешкият мозък.
Всъщност всички произведения на Микеланджело в областта визуални изкуства- както живописта, така и скулптурата говорят за отличното познаване на човешката анатомия на майстора. Просто си спомнете невероятната работа човешкото тялов "Дейвид". Дори в своя живот на художници съвременникът и колега на Микеланджело Джорджо Вазари си спомня, че художникът често е наблюдавал аутопсии. Именно това дава възможност на Мешбергер да предположи наличието на някакво скрито послание в тази фреска.
Ето какво пише самият той:
Фреската „Създаването на Адам“ показва Адам и Бог, които се движат един към друг, ръцете им са протегнати, пръстите им почти се докосват. Човек може да си представи „искрата на живота“, прескачаща от Бог към Адам през „синапса“ между показалците. Адам обаче вече е жив, очите му са отворени и той е напълно оформен; но въпреки това картината ни казва, че Адам „получава“ нещо от Бог. Вярвам, че във фреската има трети „главен герой“, който не е бил разпознат досега. Ще се опитам да покажа, използвайки анатомични рисунки на Франк Нетър от Колекцията медицински илюстрации на CIBA, том I - Нервната система.
Нека последваме мисълта на Мешбергер.
Ето четири рисунки, номерирани от 1 до 4:
Както можете да видите, първата и втората рисунка са много сходни, както и третата и четвъртата. Числата 1 и 3 са извлечени от атласа по невроанатомия на Франк Нетер
Фигура 6 (номерирана според цитираната статия) показва отляво странична повърхностмозък и браздите и извивките, които присъстват в полукълбата. Силвиевата фисура или страничната фисура е пукнатина, която разделя полукълбата на мозъка. Фигура 1 - очертайте тази илюстрация.
Фигура 8 е напречно сечение на главния и гръбначния мозък, показани на Фигура 7. Фигура 3 е получена от Фигура 8 чрез премахване на малкия мозък и структурите на средния мозък, както и „огъване“ на гръбначния мозък назад от „стандартната“ анатомична позиция .
А сега - изненада! Фигури 2 и 4 са нарисувани... от образа на Бог и ангелите във фреската на Микеланджело. Фигура 2 се получава чрез изчертаване на външната „черупка“ и канали, а Фигура 4 е външната „черупка“ и големи линии върху фигурите на Бог и ангели.
не ми вярваш Вижте:
Така Мешбергер смята, че основно значениестенописите не са творението на Адам като такова, а даряването му с разум, така че той „да може да планира най-доброто и най-високото“ и „да се опита да постигне всичко“. 67 911
Изкуствоведът Марина Хайкина и психоаналитикът Андрей Росохин разглеждат една картина и ни разказват какво знаят и какво чувстват. За какво? Така че, (не)съгласявайки се с тях, да осъзнаем по-ясно собствено отношениекъм картината, сюжета, художника и към нас самите.
"Сътворението на Адам"(Сикстинската капела, Ватикана, Рим, 1508–1512) - четвъртата от деветте централни композиции от цикъла от фрески на тема сътворението на света, поръчана от Микеланджело Буонароти за украса на тавана на Сикстинската капела от папа Юлий II.
„Да живееш означава да твориш“
Марина Хайкина, изкуствовед
„Микеланджело рисува Бог в древния дух: той е реален в своето тяло и божествено въплъщение. Облечен в проста розова туника, Бог лети над създадения свят, заобиколен от безкрили ангели. Женската фигура от дясната му страна е Ева, тя все още очаква часа на своето сътворение, но вече е зачената от Бога. По време на полета Бог се обръща, втурва се към Адам и протяга ръка към него.
Това движение към неговото творение олицетворява енергията на живота, която Създателят възнамерява да предаде на човека. Фигурата на Създателя се отразява огледално в позата на легналия Адам, създаден по негов образ и подобие. Но в същото време позата на Адам също следва очертанията на скалата: той все още е само част от пейзажа около него. Буквално няма достатъчно искра жизненост, която да му вдъхне душа.
Ръцете почти се срещат. Микеланджело поставя този жест в самия център на фреската и спира, за да засили въздействието на изображенията. Ние на практика виждаме как енергията се прехвърля чрез четката на Бог към човешката ръка. Избирайки точно този момент от историята на сътворението на човека – раждането на душата, Микеланджело го отъждествява с творческото прозрение. Според него умението да твориш и твориш е най-ценният дар, който се дава на човек свише.
Между две протегнати една към друга ръце се извършва чудо, което е недостъпно за нашето зрение. Този жест вече е бил наблюдаван при Леонардо да Винчи; но ако ангелът в неговата картина „Мадона в пещерата“ само посочи чудо, то тук жестът на Бог го въплъщава. Впоследствие този жест ще бъде повторен от много други художници - съгласни или оспорващи вярата на Микеланджело в човека и в силата на творчеството.
„Ние се раждаме в момента на раздялата“
Андрей Росохин, психоаналитик
„Първото нещо, което усещам тук, е момент на уникална среща, която е пълна с енергия и сила. Бог се втурва към Адам, за да му вдъхне живот. Сега пръстите им ще се затворят - и отпуснатото тяло ще се роди, ще придобие сила, живот и огънят ще бъде запален в очите на Адам. Но в същото време имам финото усещане, че Бог и неговата свита се движат в другата посока, летейки от Адам. Това е посочено от фигурите на жена и бебе; те сякаш се отблъскват от него и по този начин задават обратното движение.
Защо? Предполагам, че Микеланджело несъзнателно е нарисувал тук не среща, а последвалия я момент на раздяла. Бог олицетворява едновременно бащинския и майчинския принцип, техният съюз води до раждането на дете - бебето Адам. Майчинският принцип на Бога се предава чрез червения воал, който аз свързвам с майчината утроба, с майчината вселена, утробата, в която се раждат много бъдещи животи, потенциални човешки „азове“. Ръцете на Адам и Бог, протегнати един към друг, са като пъпна връв, прекъсната преди миг, и именно този момент на раздяла наблюдавам на снимката.
И в този случай меланхоличната поза на Адам предава не липсата на живот, а тъгата от раздялата. Той все още не знае, че само благодарение на такова отделяне може да се роди като личност, като отделно „аз“. Пръстите на Бог и Адам в картината са като четка на художник и мисля, че това е много важно. Микеланджело несъзнателно изживява историята на раздялата от две страни – и като Адам, и като Създателя.
Тук виждам не само тъгата на дете, изоставено от родител, но и тъгата на художник, принуден да се сбогува с рожбата си, с картината си. Но и решимостта на художника да предприеме тази стъпка. В края на краищата, само когато той намери сили да се раздели с творението си, картината ще бъде завършена и ще може да заживее свой собствен живот.
Микеланджело Буонароти (1475–1564), италиански скулптор, художник, архитект, изключителен майстор на Ренесанса. По целия свят името Микеланджело се свързва със стенописите на тавана на Сикстинската капела, статуите на Давид и Моисей, катедралата Св. Петър в Рим. В изкуството на Микеланджело огромна мощноствъплътени като дълбоко човешки идеали Висок Ренесанс, както и трагичното усещане за криза в хуманистичния мироглед, характерно за епохата на късния Ренесанс.
Прочетете също
