Autor kantáty sněží. Sviridov Georgy - kantáty

Malá kantáta na básně Borise Pasternaka

Účinkující: ženský sbor, chlapecký soubor, orchestr.

Historie stvoření

Po dokončení „Dřevěné Rusi“ v roce 1965 Sviridov koncipoval další malou kantátu, tentokrát na básně B. Pasternaka (1890-1960). Pasternakova poezie, ač méně nápadná, prošla také celým skladatelovým životem. Úplně první romance byly napsány na základě jeho básní, které sám Sviridov považoval za tak nedokonalé, že je ani nezařadil do seznamu děl.

Pasternakova poezie nikdy nenechala skladatele lhostejným. Ve svých denících se k ní v průběhu let tak či onak vrací. Konkrétně o „doktoru Živagovi“ je následující záznam: „Některé hluboké (i když zdaleka ne komplexní) myšlenky Po o životě, o člověku a jeho účelu, o čase, o revoluci, která člověka pobouřila...“.

„Sněží“ je Sviridovův apel na Pasternakovu poezii po mnoha desetiletích úvah. Je zvláštní, že „tento básník, blízký hudbě ve svém životě a muzikálu ve svých básních, však zjevně nikdy předtím nepřitahoval pozornost skladatelů,“ píše A. Sokhor, badatel Sviridovova díla. "Sviridov se tedy... choval jako průkopník, a ne v přeneseném, ale v doslovném smyslu slova."

Pro svou malou kantátu vybral Sviridov tři básně z poslední období tvořivost básníka, spojená tématem „umělec a doba“. Jedná se o „Sněží...“ (1957), „Duše“ (datum sepsání není známo, báseň nebyla publikována v SSSR a byla Sviridovem převzata ze zahraničního zdroje) a „Noc“ (1956). Malá kantáta byla dokončena v roce 1965, v témže roce vyšla č. 3 v posledním, 12. čísle časopisu Sovětská hudba. Premiéra se konala 21. prosince 1966 v Moskvě, v Velký sál konzervatoř.

Hudba

První část „It’s Snowing“ zprostředkovává odměřený, nepřetržitý běh času: soprány a alty zpívají monotónně, na stejnou notu, orchestrální část fascinuje opakováním dvou nestabilních akordů s ukolébavou klesající intonací. V 2. části „Duše“ monotónní víření připomíná plynulé plynutí času v 1. Zde řídký doprovod s táhlými zvuky, na jejichž pozadí se odvíjí jednoduchá melodie v duchu městské písně, vytváří pocit vnitřního soustředění, odpoutání se od všeho vnějšího.

Kantáta G. Sviridova „Sněží“

„Malý triptych“ je název pro kantátu „Sněží“, kterou napsal vynikající ruský skladatel Georgij Vasiljevič Sviridov. Tento miniaturní mistrovské dílo hlasitý- instrumentální hudba vytvořil ji podle děl Borise Pasternaka, úžasného básníka, jehož dílo z nějakého důvodu nepřitahovalo pozornost jiných skladatelů. Kantáta Sněží je ve Sviridovově díle velmi reprezentativním dílem. Georgi Vasiljevičovi se s použitím minimálních prostředků, každé noty a každé intonace podařilo dosáhnout maximálního obsahu a zprostředkovat veškerou složitost podstaty básnická díla, které jsou literárním základem tohoto díla.

Historie stvoření

To se ví Georgij Sviridov ve své tvorbě dával přednost vokálním a sborové žánry. Výběr literární základ Pro svá díla byl skladatel velmi pečlivý při výběru materiálu. Samozřejmě, že jeho priorita byla taková geniální básníci jako A. S. Puškin, M. Lermontov, N. Nekrasov, R. Burns. Kromě toho Sviridov neignoroval díla V. Majakovského od A. Tvardovského a byl velmi citlivý k A. Blokovi a S. Yeseninovi, za poezii poslední skladatel napsal více než 50 děl. Zvláštní místo mezi skladatelovými oblíbenými básníky zaujímal také Boris Pasternak. Sviridov se o básníkovo dílo začal zajímat už během let na konzervatoři a už tehdy se snažil na jeho básně něco složit, ale mladý maestro byl s tím, čeho dosáhl, krajně nespokojený.

Uplynulo více než deset let, než se Georgy Vasiljevič znovu vrátil k dílu vynikajícího básníka, ale tentokrát mu kompoziční dovednosti získané v průběhu let umožnily vytvořit skutečné mistrovské dílo. V roce 1965, po dokončení kantáty " dřevěná ruština“, který byl založen na básních S. Yesenina, se Sviridov rozhodl pokračovat v práci ve stejném žánru, teprve nyní, když si vybral literární základ, se usadil na dílech Pasternaka. Sviridov vybral pro kantátu pouze tři básně: „Sněží“, „Duše“ a „Noc“. Spojuje je jedno společné filozofické téma – postoj člověka k času: lidé si času vůbec neváží, ale je tak pomíjivý. Jeden okamžik je okamžik a nedá se žít dvakrát.

Sviridov nepracoval na kantátě dlouho, dokončil dílo ve stejném roce 1965. Poprvé byla provedena ve Velkém sále Moskevské konzervatoře na konci prosince příštího roku 1966.

Zajímavá fakta

• Georgy Sviridov, který napsal kantátu na básně Borise Pasternaka, se stal prvním skladatelem, který se obrátil k dílu vynikajícího básníka.
• Skladatel měl velmi rád Pasternakovu poezii a právě na jeho básně psal své první romance, ale považoval je za natolik neúspěšné, že je ani nezaznamenal v seznamu svých děl.
• Sviridov nemohl vybrat z Pasternakových děl něco, co by se hodilo do střední části kantáty Sněží. Skladatel našel báseň „Duše“ v jednom ze zahraničních zdrojů, protože nikdy nebyla publikována v Sovětském svazu. Básník v tomto díle skutečně reflektoval negativní stránky režimu, který byl nastolen po vítězství bolševiků.
• Kantáta „Sněží“ je nejmenším dílem tohoto žánru mezi díly ruských skladatelů.
• Pasternak napsal báseň „Sněží“ v roce 1957. Tato doba života byla v básníkově životě velmi obtížná, protože po zahraniční publikaci doktora Živaga, který byl v Sovětském svazu nazýván pomlouvačným románem, tlak ze strany vládní orgány. Být ve zlomu stav mysli, většina básní o přírodě, které Boris Leonidovič v této době napsal, byla věnována zimě.

• Když byla Sviridovova hudba v 60. letech poprvé uvedena v zahraničí, francouzští, španělští a angličtí posluchači neznali díla tohoto skladatele a neznali ani ruský jazyk. Hudba Georgije Vasiljeviče však měla na publikum takový emocionální dopad, že přítomní na koncertech ronili slzy.
• Dirigenti si vždy stěžovali, že spolupráce s Georgijem Vasiljevičem je velmi obtížná. Zatímco na zkouškách před koncertním vystoupením jejich vokální díla Nečinil si žádné nároky ani na sólové vokalisty, ani na sbor, ani na orchestr, ale mohl slovně zničit dirigenta.
• Jednou, během zkoušky jednoho ze svých výtvorů, Sviridov nedokázal přimět hudebníky, aby předvedli představení, které plánoval. Když vyčerpal dirigenta, sbor a orchestr, smutně si posteskl, že zřejmě skladbu napsal špatně. Skladatel nebyl na poslední zkoušce přítomen - byl nemocný a dirigent se na vlastní nebezpečí a riziko ujal iniciativy při interpretaci skladatelova díla. Poté, co Georgy Vasiljevič slyšel jeho práci na koncertě, po vystoupení všem s úlevou řekl, že to napsal správně.

První část kantáty dává název celému dílu. Čtyřnásobné opakování věty „sněží“ hned od začátku naladí posluchače na jistou monotónnost, jakou slyšíme v nepřetržitém tikání hodin odpočítávajících čas. Také monotónnía sbor zní odměřeně: celé první čtyřverší zpívají soprány a alty pouze na jednu notu, F-ostrou. Zvláštní je i doprovod: disonantní akordy, v nichž jeden ze zvuků udělá na „malou vteřinu“ pohyb dolů, se v taktu neustále opakují. Sbor zpívá druhé čtyřverší na notu „A“ a ve třetí se opět vrací k „F“. Pak se tyto dvě noty mezi sebou vymění.

Střední část Sviridovovy kantáty tvoří báseň „Duše“, v níž básník reflektuje svou bolestnou povinnost: veškerý lidský smutek, muka a strádání musí přenést přes srdce a po celý život nést v duši těžké břemeno. Melodická linka sborového partu ve druhé části je vcelku jednoduchá, ale velmi výrazná. Svým charakterem velmi připomíná smutnou městskou píseň, jelikož je trochu monotónní, a navíc ji skladatel napsal ve formě veršů a v třídobém čase. Sborový part je proveden na pozadí řídkého doprovodu: vytrvalé zvuky orchestrálního doprovodu, vytvářející pocit odstupu.

Třetí část kantáty „Noc“ je přímým opakem předchozích dvou částí. Obsahuje veselou, jednoduchou melodii, doprovázenou lehkými, prudkými akordy. Je to velmi dojemné, napsané lehkým „C dur“ a provedené zvučnými dětskými hlasy. Může se zdát zvláštní, že Sviridov svěřil provádění vážných básní dětský sbor, ale skladatel to udělal záměrně, protože výzva k umělci na konci básně: „Nevím, jak konat svou povinnost,“ vychází z dětských úst přesvědčivěji.

zpěv – instrumentální kreativita Georgij Sviridov- Tohle jasná hudba hluboce ovlivňující pocity posluchačů. Je naplněn morální čistotou a vysokou spiritualitou. Skladatelovo dílo má vše - obrazy přírody, historii vlasti a osudy lidí. Zobrazuje člověka, zvedá ho pateticky, čímž probouzí nejen jasné pocity, ale také ho nutí věřit ve svou sílu.

Video: poslechněte si kantátu „It’s Snowing“

Vliv poezie na klasickou hudbu

1.Poezie Borise Pasternaka a hudba Georgije Sviridova

Přečtěte si úryvek z básně Borise Paze „Sněží“. ternaka (1890-1960),ke kterému Georgy Sviridov(1915-1998) složil stejnojmennou píseňkantátu a poté si poslechněte hudbu samotnou.

G. Sviridov

Poslechněte si fragment

Zvrátit zvláštní pozornost je věnována témbrové barevnosti orchestru, expresivitě zvuku smyčcových nástrojů,

celesta , flétny, střídání ženských sborových partů.

Odpovězte na otázku:

Je to jen lyrický náčrt? zimní příroda?

2. Rozbor básně B. Pasternaka "Sněží"

Většina pozdějších básní Borise Leonidoviče na téma přírody je věnována zimě. Báseň „Sněží“ je jednou z nich. To se psal rok 1957.

Tento lyrické dílo o pomíjivosti lidského života:

Možná rok co rok

Sledujte like sněží

Nebo jako slova v básni?

„Sněží“ je název básně a začíná těmito slovy:

Sněží, sněží...

Tato fráze probíhá jako refrén celým dílem: opakuje se v každé sloce kromě čtvrté a páté a v té poslední zazní třikrát. Díky personifikacím „padá sníh“, „padá obloha“, je zdůrazněna jednota lyrického hrdiny se světem kolem něj, jejich emocionální a psychologická rovnost. Všechno, co vidí lyrický hrdina, zahalený do bílé přikrývky. Jeho pohled klouže shora dolů, od objektu k objektu.

„Bílé hvězdy“, „květy pelargónie“, „rám okna“, „schůdky dozadu“, „křižovatka“, „pevnost“ - vše je vidět přes padající sníh. Postupně sněžení zesiluje: „bílé hvězdy“ se mění na vločky a v šesté sloce – „sníh padá hustě a hustě“.

Vše splývá v jediný celek a vytváří iluzi pohybu a oběhu. Lyrický hrdina se stává nedílnou součástí této magické, uhrančivé a pohádkové akce. A my, aniž bychom to tušili, jsme ponořeni do tohoto světa a polapeni sněhovými vločkami se ocitáme ve víru.

Pocit pohybu v básni je vytvořen použitím sloves v přítomném čase („natáhnout se“, „začít“, „jede dolů“, „přejde“). Zvláštní roli hraje sloveso „goes“, které je v textu použito desetkrát.

„Sněží“ dává poetické řeči hladší, melodický zvuk. Zdůrazňuje paralelnost čar „sněží“ - „život nečeká“. ideologický plán verš.

Zvláštní roli v této básni hraje lyrický hrdina. Hluboce cítí, ale nenechá se unést svými pocity a zážitky. Když vidíme krásu, která ho obklopuje, chápeme také význam vesmíru,smysl života. V tom je krása básní Borise Pasternaka.

3. Úkol 2.

Poslechněte si znovu "Sněží". G. Šviridová. Pozorovat vývoj melodie a srovnávat poetické, hudební obrazy, stejně jako obraz obrazu „Nádvoří v Petrohradě“ od M. Dobužinského.

Proveďte "It's Snowing" spolu s nahrávkou.

Odpovězte na otázky:

1. Čemu se podobá metrická uniformita hudby? Jak skladatel, zobrazující krajinu, zprostředkoval nepřetržitý běh času a vyjádřil myšlenku jeho nekonečnosti?

2. Který expresivní role hraje střídavé party ženského sboru: alt - soprán?

3. Jak zní sborový doprovod? Jaké nástroje dávají hudbě pocit fantazie, zvuku jako zvonu a snahy o vzestup? V jakém režimu zní hudba této části kantáty?

Podívejte se na FILM o nástroji symfonického orchestru – CHELESTA

Poslechněte si "It's Snowing" v podání moderní hudebník Sergej Nikitin.

Tyto verše provádí po svém. Srovnej s hudbou G. Sviridova.

4. Georgy Sviridov - jasný představitel ruského umění

Hudba, povaha rodné země, osud člověka... Právě tyto „počátky“ jsou zdrojem inspirace skladatelů, básníků, spisovatelů, jejich úvah o smyslu života, kráse rodné země, duchovní krásu člověka a talentovaní lidé, na kterou může být Otčenáš právem hrdý.

G. Sviridov se ve své tvorbě neustále obrací k vokální žánry. Ve svých romancích a sborových dílech je překvapivě citlivýslovo , mistrovsky zdůrazňující jeho význam a výraznost se správně nalezenými hudebními intonacemi, rytmem, barevnými témbry hlasů a orchestru. Skladatelova hudba má kořeny v životě ruského lidu, v jeho duševním složení a charakteru, v povaze Ruska.

5. G. Sviridov "Puškinův věnec"

V červnu 1979, kdy se slavilo 180. výročí narození A.S.Poprvé zazněla nová skladba Sviridova „Puškinův věnec“ - koncert pro sbor.

Vzpomeňte si na báseň A.S. Puškina „Zimní ráno“.

Mráz a slunce; nádherný den!
Stále dřímáš, drahý příteli -
Je čas, krásko, probuď se:
Otevřete zavřené oči
Směrem k severní Auroře,
Buďte hvězdou severu!

Večer, pamatuješ, byla vánice naštvaná,
Na zatažené obloze byla tma;
Měsíc je jako bledá skvrna
Skrz temné mraky zežloutla,
A seděl jsi smutný -
A teď... podívejte se z okna:

Pod modrou oblohou
Nádherné koberce,
Leskne se na slunci, sníh leží;
Průhledný les sám zčerná,
A smrk se mrazem zezelená,
A řeka se třpytí pod ledem.

Klouzání po ranním sněhu,
Milý příteli, pojďme se oddat běhání
netrpělivý kůň
A navštívíme prázdná pole,
Lesy, nedávno tak husté,
A břeh, můj drahý.

Tato báseň zahajuje koncert pro sbor "Puškinův věnec".

Poslouchat

Nyní si poslechněte další kousek z „Pushkin's Wreath“ -

Odpovězte na otázku:

2. Proč je podle tebe tvorba Georgy Sviridova přirovnávána k písni?

O umělci

Jak

Sviridov, Georgy (Jurij) Vasilievich (1915-1998), ruský skladatel.
Narozen 3. (16. prosince) 1915 ve městě Fatezh ( provincie Kursk) v rodině poštovního pracovníka. Otec zemřel během občanská válka. Po promoci hudební škole v Kursku studoval na Leningradské 1. hudební škole a od roku 1936 na kompozičním oddělení Leningradské konzervatoře, kterou absolvoval v roce 1941 ve třídě D. D. Šostakoviče. Od roku 1956 žil v Moskvě; působil v divadle a kině, v letech 1968–1973 stál v čele Svazu skladatelů RSFSR.

Jako skladatel debutoval Sviridov cyklem romancí na básně Puškina (1935) - pozoruhodné dílo, které je dodnes na repertoáru; v jeho raných instrumentálních dílech (klavírní trio, smyčcové kvarteto, různá klavírní díla atd.) byl patrný vliv Šostakoviče. Ale od poloviny 50. let, počínaje velkolepou Básní na památku Sergeje Yesenina (1956), jsem se rozhodl individuální styl skladatel, který byl spíše opakem Šostakoviče a jeho školy. V první řadě se Sviridov zaměřil na žánry spojené s ruštinou poetické slovo, - kantáta, oratorium, vokální cyklus (hranice mezi žánry se u něj často stírá) a všechny jeho nejvyšší úspěchy jsou spojeny právě s touto oblastí, i když mezi nemnoha skladatelovými instrumentálními skladbami jsou skutečná mistrovská díla, mezi nimi Malý triptych pro orchestr (1966) a Blizzard ( hudební ilustrace k Puškinovu příběhu, 1974). Kromě toho je jméno Sviridov spojeno s hnutím v ruské hudbě charakteristickým pro 60. léta, kterému se někdy říká „nová folková vlna“. Klíčovými milníky v tomto hnutí byly již zmíněná Báseň na památku Sergeje Yesenina, vokální cyklus Můj otec je rolník (1957), kantáta Dřevěná Rus' (1964) a báseň Set Away Rus' (1977) na motivy Yeseninových básní. , dále do značné míry kantátové písně Kursk (1964) na autentické lidové melodie a texty a řada děl vycházejících z Blokových básní (zejm. vokální smyčky Petrohradské písně, 1964, a Šest písní, 1977), Nekrasov (Jarní kantáta, 1972), Puškin (Puškinův věnec, 1979). Sviridov psal také na básně Majakovského (např. Patetické oratorium, 1959), Pasternaka („malá kantáta“ Sníh padá, 1965), Lermontova, Chlebnikova, A.A. Prokokofjeva, M.V., A.T. Isahakyan.

Za hlavní rys skladatelova stylu lze považovat spoléhání se na primární národní žánry (téměř všechna jeho díla mají tak či onak písňový základ) a na národní intonaci, řeč a píseň (v tomto smyslu je Sviridov pokračovatelem Musorgskij); Pak můžeme mluvit o lakonismu a moudré jednoduchosti forem, průhlednosti textury atd. „Sviridovova jednoduchost“, která nemá nic společného se „zjednodušením“, ve skutečnosti je komplexní jev: V moderní výzkum někdy je srovnáván s trendy směrem k minimalismu v západní kultura a skladatelova neustálá touha pracovat se slovy je považována za nostalgii po primární neoddělitelnosti hudby a verše; Sviridovův „neofolklorismus“ lze vnímat také ve stejném duchu – hledání kořenů. S ještě větším odůvodněním lze hovořit o nostalgii v souvislosti s obrazný svět jeho hudba, která často zní jako nářek nad ztracenou vlastí, rozloučení se zesnulým („odplout“) Ruskem.

Pronikavost Sviridovovy intonace se jedinečně projevuje v té vrstvě jeho tvorby, která je spojena s duchovními motivy (rozuměj pod touto „církevností“ v její čisté podobě, ale spíše stavem „u kostelních zdí“). Byl jedním z prvních, velmi brzy, kdo se obrátil k této vrstvě, vytvořil v roce 1973 tři nádherné sbory pro tragédii A. K. Tolstého cara Fjodora Ioannoviče a Koncert sboru na památku A.A Yurlova (báječného sbormistra, který brzy zemřel, jeden z nejlepší výkony hudba Sviridov). V poslední desetiletí Sviridov po celý život neustále pracoval na sborech na církevněslovanské texty: některé z nich byly zařazeny do velkého sborového cyklu Písně a modlitby, ale většina napsaný dosud nebyl publikován ani proveden.

Sviridovova tvůrčí biografie jako celek je úžasným příkladem vnitřní svobody a nezávislosti s vnějším úplným přizpůsobením stávajícím politickým a společenským podmínkám: získal titul lidového umělce SSSR, hvězda Hrdiny socialistické práce, byl zástupcem Nejvyšší rada RSFSR, laureát státních cen, jeho hudba (z filmu Čas, vpřed!) zněla (a zní) ve zpravodajském spořiči obrazovky prvního státního televizního kanálu; přitom často uslyšíte v podání Sviridovových melodií pouliční hudebníci(zejména Valčík a Romance z Blizzardu).

umělecký ředitel Akademické kaple St. Lidový umělec Rusko, profesor Vladislav Černušenko pozval soubor chlapeckého koncertního sboru k účasti na provedení kantáty Georgije Sviridova „Sněží“.

„It’s Snowing“ se skládá pouze ze tří čísel, a proto je považována za nejmenší kantátu v ruštině sborová hudba. Sviridov ji napsal v roce 1965 na básně Borise Pasternaka pro ženský sbor, chlapecký soubor a symfonický orchestr.

Boris Pasternak, životem blízký hudbě a muzikálnost ve svých básních, přesto z nějakého důvodu nikdy nepřitahoval pozornost skladatelů. Sviridov se stal objevitelem velkého básníka v hudbě. Pro svou malou kantátu vybral skladatel tři básně z posledního období Pasternakovy tvorby, spojené tématem „umělec a doba“. Jsou to „Sněží...“, „Duše“ a „Noc“.

Premiéra kantáty se konala 21. prosince 1966 v Moskvě, ve Velkém sále konzervatoře. "Sněží," podle hudební kritiky“, objeví se před publikem klasický příklad jemnost a přesnost ve vyjádření skvělého obsahu s minimálními prostředky. Sviridov odmítá vše vnější, nepotřebnou, hrozivou upovídanost, dosahuje maximální „kapacity“ každé intonace a každého hudebního obrazu.“

Podle autorský záměr, chlapecký sbor se podílí na provedení třetího, poslední vydání kantáty. Nicméně, naopak existující tradici Vladislav Aleksandrovič požádal chlapce, aby v prvním čísle kantáty přednesli i sopránovou linku a umístili sbor na pódium tak, aby zvuk ženské altové skupiny a chlapecké výšek byl antifonální.

Práce na eseji, orchestrální zkoušky s Vladislavem Černušenkem a provedení kantáty v sále Akademické kaple – to vše klukům dalo nezapomenutelný zážitek během podzimních prázdnin.