Οικογενειακός κύκλος θεάτρου. Πρόγραμμα θεατρικού συλλόγου «δημιουργικό εργαστήρι»

Στόχος:μυώντας τους μαθητές στη θεατρική τέχνη, εμπλουτίζοντας τις πνευματικές ανάγκες του παιδιού, αναπτύσσοντας τη δημιουργική του δραστηριότητα.

Καθήκοντα:

  • ξυπνήσει την αισθητική αίσθηση και τη δημιουργικότητα.
  • να κατέχουν τις απαραίτητες δεξιότητες της τεχνικής υποκριτικής.
  • να αναπτύξουν την ικανότητα να μένουν στη σκηνή και να κάνουν το κοινό να νιώθει ζωντανό
  • συναισθηματική απάντηση;
  • ανάπτυξη των φυσικών ικανοτήτων των παιδιών: φαντασία,
  • φαντασία, προσοχή, επαφή.

Σύντομη περιγραφή του μαθήματος

Κατά την εξάσκηση της σκηνικής κίνησης μεγάλη προσοχήδίνεται στην πλαστικότητα και την εκφραστικότητα των κινήσεων.

Το έργο του κύκλου περιλαμβάνει τη γνωριμία με τα βασικά της υποκριτικής, την παρακολούθηση τηλεοπτικών παραστάσεων, τη μετάβαση στο θέατρο και τη σκηνοθεσία μίνι-παραστάσεων.

Η δομή του προγράμματος αποτελείται από μια εισαγωγή και τρεις κύριες ενότητες, που περιλαμβάνουν θέματα τεχνολογίας για την οργάνωση και τη διοργάνωση μίνι παραστάσεων.

Τα μαθήματα του συλλόγου πραγματοποιούνται 5 ώρες την εβδομάδα (170 ώρες πρέπει να δαπανηθούν κατά τη διάρκεια του έτους) για την ομάδα ηλικιωμένων και 4 ώρες την εβδομάδα για την ομάδα junior (140 ώρες).

Κατεβάστε:


Προεπισκόπηση:

Επεξηγηματικό σημείωμα

Κύκλος υποκριτικής "Δημιουργικότητα"

Στόχος: μυώντας τους μαθητές στη θεατρική τέχνη, εμπλουτίζοντας τις πνευματικές ανάγκες του παιδιού, αναπτύσσοντας τη δημιουργική του δραστηριότητα.

Καθήκοντα:

  • ξυπνήσει την αισθητική αίσθηση και τη δημιουργικότητα.
  • να κατέχουν τις απαραίτητες δεξιότητες της τεχνικής υποκριτικής.
  • να αναπτύξουν την ικανότητα να παραμένουν στη σκηνή και να κάνουν το κοινό να αισθάνεται ζωντανό
  • συναισθηματική απάντηση;
  • ανάπτυξη των φυσικών ικανοτήτων των παιδιών: φαντασία,
  • φαντασία, προσοχή, επαφή.

Σύντομη περιγραφή του μαθήματος

Κατά την εξάσκηση της σκηνικής κίνησης, δίνεται μεγάλη προσοχή στην πλαστικότητα και την εκφραστικότητα των κινήσεων.

Το έργο του κύκλου περιλαμβάνει τη γνωριμία με τα βασικά της υποκριτικής, την παρακολούθηση τηλεοπτικών παραστάσεων, τη μετάβαση στο θέατρο και τη σκηνοθεσία μίνι-παραστάσεων.

Η δομή του προγράμματος αποτελείται από μια εισαγωγή και τρεις κύριες ενότητες, που περιλαμβάνουν θέματα τεχνολογίας για την οργάνωση και τη διοργάνωση μίνι παραστάσεων.

Τα μαθήματα του συλλόγου πραγματοποιούνται 5 ώρες την εβδομάδα (170 ώρες πρέπει να δαπανηθούν κατά τη διάρκεια του έτους) για την ομάδα ηλικιωμένων και 4 ώρες την εβδομάδα για την ομάδα junior (140 ώρες).

Το πρόγραμμα έχει σχεδιαστεί για 1 έτος σπουδών

Έντυπο παρακολούθησης των δραστηριοτήτων του κύκλου - αναφοράς συναυλιών

Προσωπικότητα σύγχρονο παιδίαναπτύσσεται σε μια ατμόσφαιρα δημιουργικής δημιουργίας, επομένως η ποικιλόμορφη χρήση είναι σχετική θεατρική δημιουργικότηταμαθητές.

Διατήρηση λέσχη υποκριτικήςΗ «δημιουργικότητα» σε ένα σχολείο δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης μπορεί να επηρεάσει αποτελεσματικά την εκπαιδευτική διαδικασία, γιατί Εμφανίζεται ενότητα της ομάδας, διευρύνεται το πολιτιστικό φάσμα των μαθητών και των δασκάλων και η κουλτούρα συμπεριφοράς βελτιώνεται. Η γνωριμία με τη θέση ενός ηθοποιού-δημιουργού συσσωρεύει τη συναισθηματική, πνευματική, ηθική και εργασιακή εμπειρία τους και την αναπτύσσει.

Η υποκριτική δημιουργικότητα όχι μόνο ενεργοποιεί το ενδιαφέρον του μαθητή για την τέχνη του θεάτρου και την τέχνη γενικότερα, αλλά αναπτύσσει επίσης τη φαντασία, τη φαντασία, τη μνήμη, την προσοχή και άλλες ιδιότητες, εκπαιδεύει και βελτιώνει την ψυχολογική ατμόσφαιρα στην ομάδα. Οι δραστηριότητες του συλλόγου διδάσκουν στους μαθητές να επικοινωνούν μεταξύ τους, να μοιράζονται σκέψεις, δεξιότητες και γνώσεις. Μέθοδοι, μορφές και περιεχόμενο θεατρικές ασκήσειςΠραγματοποιούν τρεις στόχους ταυτόχρονα: βυθίζουν τα παιδιά στο εγγενές τους στοιχείο του παιχνιδιού, αναπτύσσουν ψυχολογικές δομές (προσοχή, σκέψη, θέληση, μνήμη) και δίνουν στη σχολική μέρα τις ιδιότητες της ενδιαφέρουσας και διασκεδαστικής εργασίας που είναι ελκυστικές για τα παιδιά.

Με τη βοήθεια ενός δασκάλου, οι νέοι καλλιτέχνες επεξεργάζονται τους ρόλους τους, με τη λέξη, την προφορά και τον ήχο της, την καθαρότητα του τονισμού, την καθαρή άρθρωση, τις εκφράσεις του προσώπου, την ακρίβεια του ρυθμικού σχεδίου και βρίσκουν τα απαραίτητα χρώματα και μέσα έκφρασης για να αποκαλύψουν καλλιτεχνική εικόνα. Η επιλογή του ρόλου γίνεται με κοινή συμφωνία δασκάλου και μαθητών.

Οι δραστηριότητες του κύκλου βοηθούν να αποκαλυφθεί και να ενεργοποιηθεί η μοναδικότητα, η πρωτοτυπία και η ανεξαρτησία κάθε παιδιού. Αυτό το καθήκον της αποκάλυψης του «εγώ» της προσωπικότητας του μαθητή εξυπηρετείται από εργασίες απόδοσης παιχνιδιού, όπου μπορεί να υπάρχουν διαφορετικές παραλλαγέςεκτέλεση, και κάθε παιδί μπορεί να προσφέρει τη δική του εκδοχή σύμφωνα με την κατανόηση και τη φαντασία του.

Εκπαιδευτικό πεδίο και αντικείμενο σπουδών

Ο κύκλος της υποκριτικής είναι ένα σπίτι όπου υπάρχει χώρος και δραστηριότητα που ταιριάζει σε κάθε παιδί και έφηβο. Το θέατρο είναι αφενός μια καθολική τέχνη, όπου το τελικό αποτέλεσμα, ένα έργο, δημιουργείται μέσα από την εργασία Διάφοροι καλλιτέχνες: θεατρικοί συγγραφείς, καλλιτέχνες, σκηνοθέτες, συνθέτες, ζωγράφοι. Από την άλλη, μόνο οι κοινές προσπάθειες των ανθρώπων διαφορετικά επαγγέλματα, η συλλογική τους δουλειά μπορεί να ζωντανέψει ένα θαύμα θεατρική παράσταση. Δεν είναι τυχαίο ότι το ενδιαφέρον τόσο των παιδιών όσο και των ενηλίκων τόσο για το θέατρο όσο και για τις δραστηριότητες του συλλόγου είναι τόσο μεγάλο. Όχι μόνο παρακολουθώντας παραστάσεις επαγγελματικό θέατρο, αλλά και την επιθυμία να ενσαρκώσει την εικόνα ενός άλλου ανθρώπου στη σκηνή, να θεατρική σκηνή, να συμμετάσχει στη δημιουργία μιας παράστασης - η επιθυμία να αγγίξουμε τον κόσμο του θεάτρου είναι μάλλον γνώριμη σε όλους.

Αυτό το πρόγραμμα περιλαμβάνει το πρόγραμμα"Ηθοποιία"

  • Καινοτομία, συνάφεια, παιδαγωγική σκοπιμότητα του μαθήματος

Κατά την ανάπτυξη αυτού του προγράμματος ελήφθη υπόψη η εμπειρία παρόμοιων εκπαιδευτικών συλλόγων και θεατρικών συλλόγων. Βασίζεται στο σύστημα διδασκαλίας της υποκριτικής σε ανώτατα θεατρικά εκπαιδευτικά ιδρύματα, τα θεμέλια του οποίου έθεσε ο K.S. Stanislavsky και αναπτύχθηκε από τους μαθητές και τους οπαδούς του. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει επίσης στοιχεία σύγχρονες τεχνικέςκαι σε διάφορες χώρες.

Από υποκριτικές ομάδεςμόνο ο μέσος θέτει καθαρά υποκριτικά καθήκοντα για παιδιά και δασκάλους, δηλαδή τη δημιουργία και τη διανομή παραστάσεων, τη συμμετοχή σε προγράμματα συναυλιών που έχουν σχεδιαστεί για θεατές. Το πρώτο στάδιο του κύκλου - η junior ομάδα - εισάγει το παιδί στον κόσμο του θεάτρου, το εισάγει στις παραδόσεις, την ιστορία και τη ζωή του.

  • Στόχοι και στόχοι του συμπληρωματικού εκπαιδευτικού προγράμματος

Στόχος – Εισαγωγή του παιδιού στον κόσμο της τέχνης μέσα από θεατρικές δραστηριότητες.

Το κύριο καθήκον του κύκλου είναι η κοινωνικοποίηση και προσωπική ανάπτυξηκάθε παιδί. Πιο συγκεκριμένοι στόχοι διαμορφώνονται από κάθε ηλικιακή ομάδα.

  • Ηλικία των παιδιών που συμμετέχουν στο πρόγραμμα

Αυτό το πρόγραμμα προσφέρεται για παιδιά ηλικίας 6 έως 14 ετών και έχει σχεδιαστεί για δύο ηλικιακές ομάδες, σε κάθε ομάδα ένα παιδί μπορεί να σπουδάσει για ένα χρόνο.

  • Junior - παιδιά 6-11 ετών (1-5 τάξεις δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης).
  • Δευτεροβάθμια – παιδιά 12 – 17 ετών (6η – 11η τάξη)

Παρά το γεγονός ότι κάθε ομάδα έχει τα δικά της καθήκοντα και τομείς δραστηριότητας, η αμοιβαία επικοινωνία μεταξύ των ομάδων συμβαίνει τόσο κατά τη διάρκεια των καθημερινών δραστηριοτήτων όσο και κατά τη διάρκεια της κοινής εργασίας.

Η κύρια κατεύθυνση της δουλειάς του κύκλου είναι ότι τα μαθήματα υποκριτικής κατανέμονται άνισα καθ 'όλη τη διάρκεια του έτους, δηλαδή, σε ορισμένες χρονικές περιόδους οι ομάδες ασχολούνται μόνο με προπόνηση ή συνδυάζουν αυτά τα μαθήματα με πρόβες ή όλος ο χρόνος αφιερώνεται σε πρόβες για ένα έργο ή συναυλία.

  • Προοπτικές για την ανάπτυξη του κύκλου

Ο υποκριτικός κύκλος είναι ένας «ζωντανός» οργανισμός, σε συνεχή ανάπτυξη και αναζήτηση. Στο μέλλον, θα ήταν επιθυμητό να εισαχθεί η φωνητική διδασκαλία και μια πιο εις βάθος μελέτη της ιστορίας του θεάτρου.

Επιπλέον, στο μέλλον είναι δυνατή η δημιουργία με βάση θεατρική λέσχη ερασιτεχνικό θέατρο, του οποίου ο θίασος θα αποτελούνταν από απόφοιτους του κύκλου.

ΟΜΙΛΟΣ JUNIOR

  • βοηθώντας το παιδί στη διαδικασία της αυτογνωσίας και της αυτο-ανάπτυξης, ενεργοποιώντας τα γνωστικά του ενδιαφέροντα.

Εκπαιδευτικός:

  • Μεγαλώνοντας έναν πολιτιστικό θεατή που καταλαβαίνει και αγαπά το θέατρο.
  • Προσαρμογή παιδιού σε ομάδα.

Εκπαιδευτικός:

Εκπαιδευτικός:

ΜΕΣΑΙΑ ΟΜΑΔΑ

Οι κύριοι στόχοι της εργασίας με παιδιά αυτής της ομάδας είναι οι εξής:

  • αποκάλυψη της δημιουργικής ατομικότητας του παιδιού.

Τα κύρια καθήκοντα σε αυτό το στάδιο είναι τα ακόλουθα:

Εκπαιδευτικός:

  • Ανάπτυξη των δημιουργικών ικανοτήτων των παιδιών.
  • Αφαίρεση εσωτερικών σφιγκτήρων.

Εκπαιδευτικός:

  • Εξοικείωση με τα κύρια συστατικά του επαγγέλματος του ηθοποιού.

Εκπαιδευτικός:

  • Καλλιέργεια κουλτούρας επικοινωνίας στην ομάδα, προσεκτική και υπεύθυνη στάση εργασίας.
  • Καλλιέργεια της κουλτούρας του θεατή.
  • Μέθοδοι εργασίας και διδακτικές δραστηριότητες

Τα μαθήματα βασίζονται στις αρχές της εκπαίδευσης των ηθοποιών θεατρικά πανεπιστήμια, ωστόσο, όλα είναι προσαρμοσμένα για χρήση στην εργασία με παιδιά και εφήβους: ο μέγιστος χρόνος που διατίθεται για πρακτικά μαθήματα, δηλαδή, η κατάκτηση της ύλης συμβαίνει κατά τη διαδικασία επίλυσης συναρπαστικών δημιουργικών προβλημάτων από τους μαθητές.

  • Σύντομη περιγραφή των θεμάτων των μαθημάτων.

Στο πρώτο στάδιο, προσφέρονται στα παιδιά μαθήματα στους ακόλουθους τομείς:

  • Εισαγωγή στον κόσμο της σκηνής (προπονητικές συνεδρίες).
  • Παρακολούθηση παραστάσεων?
  • Ιστορία του θεάτρου;
  • Ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων (αναπτυξιακές δραστηριότητες).
  • Το αναμενόμενο αποτέλεσμα και μηχανισμός αξιολόγησης της αποκτηθείσας γνώσης.

Ο κύριος δείκτης είναι η προσωπική ανάπτυξη κάθε μεμονωμένου μέλους της ομάδας, η οποία αποκαλύπτεται μέσα από τις παρατηρήσεις των δασκάλων που εργάζονται με παιδιά, καθώς και η μετατροπή της ομάδας σε μια ενιαία ομάδα ικανή για συνεργασία και κοινή δημιουργικότητα.

Οι επιτυχίες που επιτυγχάνουν οι μαθητές στις τάξεις των αναπτυξιακών κλάδων επιδεικνύονται σε δασκάλους, γονείς και άλλους μαθητές σε συναυλίες και εκδηλώσεις.

Μέχρι το τέλος της εκπαίδευσης, τα παιδιά θα πρέπει να έχουν τις ακόλουθες γνώσεις, δεξιότητες και ικανότητες:

Η γνώση:

  • Να γνωρίζουν τους κανόνες συμπεριφοράς του θεατή, την εθιμοτυπία στο θέατρο πριν, κατά τη διάρκεια και μετά την παράσταση.
  • Διάκριση μεταξύ τύπων και ειδών θεατρικής τέχνης (όπερα, μπαλέτο, δράμα, κωμωδία, τραγωδία κ.λπ.).
  • Να γνωρίζουν τη βασική δομή του θεάτρου, την προέλευσή του.
  • Γνωρίστε τους κύριους τύπους θεατρικών μαριονέτες.

Δεξιότητες:

  • Να είστε σε θέση να συγκεντρωθείτε για μεγάλο χρονικό διάστημα (20-40 λεπτά) παρακολουθώντας μια παράσταση, συναυλία, ακούγοντας μουσική κ.λπ.
  • Να είστε σε θέση να δημιουργήσετε μια συνεκτική ιστορία σχετικά με τις εντυπώσεις σας από αυτό που είδατε, σε σύγκριση με προηγούμενες εντυπώσεις.
  • Να είστε σε θέση να κάνετε προθέρμανση, να προετοιμάσετε το σώμα σας για εργασία υπό την καθοδήγηση ενός δασκάλου.
  • Να είναι σε θέση να εκτελεί ασκήσεις άρθρωσης και αναπνοής υπό την καθοδήγηση δασκάλου.

Δεξιότητες:

  • Εκτελέστε ασκήσεις υποκριτικής για την προσοχή, τη μνήμη και τη φαντασία παρουσία αγνώστου.

. Μεθοδολογική υποστήριξη

  • Μορφές και τρόπος μαθημάτων

Τα μαθήματα γίνονται 5 φορές την εβδομάδα για 3-4 ώρες (ανάλογα με τη μέση ηλικία της ομάδας). ΣΕ νεότερη ομάδαδεν πρέπει να μελετούν περισσότερα από 10 άτομα, καθώς αυτό επιτρέπει στον δάσκαλο να δίνει αρκετή προσοχή σε κάθε παιδί, κάτι που είναι ιδιαίτερα απαραίτητο σε νεαρή ηλικία. ΣΕ μεσαία ομάδαμπορεί να φιλοξενήσει έως και 15 άτομα: αυτός ο αριθμός παιδιών είναι ο βέλτιστος τόσο για τη διεξαγωγή μαθημάτων όσο και για τη διοργάνωση παραστάσεων και συναυλιών.

  • Αναμενόμενα αποτελέσματα

Το σύμπλεγμα επιστημονικών κλάδων που περιλαμβάνονται σε αυτόν τον σύλλογο έχει σχεδιαστεί για να προετοιμάσει το παιδί για μια ολοκληρωμένη παράσταση σε μια παράσταση ή συναυλία. Επιπλέον, στοχεύει στην ανάπτυξη προσωπικά χαρακτηριστικάπαιδί, τις δημιουργικές του ικανότητες.

  • Σύνοψη εντύπων

Τα αποτελέσματα που επιτυγχάνουν οι μαθητές στην τάξη επιδεικνύονται από αυτούς τόσο κατά τη διάρκεια συναυλιών και εκδηλώσεων, όσο και κατά τη διαδικασία εργασίας στον σύλλογο «Δικανότητες Υποκριτικής», δηλαδή κατά τη δημιουργία και την εκτέλεση μιας παράστασης.

  • Υλικό και τεχνικό εξοπλισμό.

Για πλήρεις τάξεις και δραστηριότητες του κύκλου, χρειάζεστε:

  1. Αίθουσα - θεατρικό ή συναρμολογημένο, εξοπλισμένο με χώρο σκηνής, θέσεις για θεατές και επίσης εξοπλισμένο με ειδικό θεατρικό φωτισμό και εξοπλισμό αναπαραγωγής ήχου - για παραστάσεις, πρόβες, γενικές εκδηλώσεις και μαθήματα συλλόγου.
  2. Αίθουσα διδασκαλίας- μια ευρύχωρη, καλά αεριζόμενη τάξη με ελεύθερη μέση και ελάχιστη ποσότητα επίπλων που χρησιμοποιούνται τόσο για τον προορισμό της, ως επιφάνειες εργασίας και ως χωρίσματα.
  3. καμαρίνι – αίθουσα για αλλαγή ρούχων και προετοιμασία για μαθήματα.
  4. Τμήμα διακόσμησης και κοστουμιών– ένα δωμάτιο για την αποθήκευση κοστουμιών, σκηνικών και άλλων περιουσιακών στοιχείων του συλλόγου.

Υποστήριξη πληροφοριών για το πρόγραμμα

  • Κατάλογος βιβλιογραφίας για δασκάλους και μαθητές
  1. K.S. Stanislavsky «Το έργο του ηθοποιού για τον εαυτό του»
  2. K.S. Stanislavsky "Έργο ενός ηθοποιού σε έναν ρόλο"
  3. B.E.Zahava «Η ικανότητα ενός ηθοποιού και σκηνοθέτη»
  4. M.A. Chekhov "Στην τεχνική του ηθοποιού"
  5. V.K.Lvova, N.K.Shikhmatov "Σκηνικά σκίτσα"
  6. P, M, Ershov «Η σκηνοθεσία ως πρακτική ψυχολογία»
  7. P, M, Ershov "Τεχνολογίες υποκριτικής τέχνης"
  8. V.I Nemirovich-Danchenko "Στο έργο του ηθοποιού"
  9. V.O Toporkov "Σχετικά με την τεχνική του ηθοποιού"
  10. N.A. Akimov "Θεατρική Κληρονομιά"
  11. B. Golubovsky «Η πλαστικότητα στην τέχνη του ηθοποιού»
  12. I. Kokh "Βασικές αρχές της σκηνικής κίνησης"
  13. V.I Gugova «Σκηνικός λόγος»
  14. V.N.Berezkin «Ιστορία της σκηνογραφίας»
  15. Σάβ. "Meyerhold and the Artists"
  16. J. Svoboda «Το μυστήριο του θεατρικού χώρου»
  17. Σάβ. «Τεχνική σκηνής»
  18. S.V Mertsalova «Ιστορία της φορεσιάς»

Θεματικό σχέδιο εργασίας για τον κύκλο

ημερομηνία

Θέμα

Αριθμός ωρών

4.09

Εκπαίδευση φυματίωσης. Ηθοποιός - τι σημαίνει αυτό;!

Δουλεύοντας με το σενάριο "The Beslan Tragedy"

8.09

Σενάριο "Η τραγωδία του Μπεσλάν"

Δημιουργική αλληλεπίδραση με συνεργάτες στη σκηνή. Εκπαίδευση

11.09

Δουλεύοντας με το σενάριο. Συζήτηση επί σκηνής. Σκηνή «Συνέντευξη Τύπου».

22.09

Παίζουμε το σκίτσο «Στην αγορά ρούχων».

25.09

29.09

Βασικά στοιχεία της υποκριτικής.

2.10

6.10

Χειρονομία, εκφράσεις προσώπου, κίνηση.

Δουλεύοντας στο σενάριο "Rus', Craft!"

9.10

Μάθημα υποκριτικής για την ανάπτυξη της μνήμης. Δουλεύοντας στο σενάριο "Rus', Craft!"

13.10

Πρακτικό μάθημα για την ανάπτυξη της προσοχής.

16.10

Παράσταση "Crafts of Rus"

20.10

Εργασία σε τεχνικές ομιλίας.

Μελετώντας τα ποιήματα "Ninochka"

23.10

Εργασία σε τεχνικές ομιλίας.

Μελετώντας τα ποιήματα «Letter to a Son» του R. Kipling

27.10

Εργασία σε τεχνικές ομιλίας.

Μελετώντας τα ποιήματα «Ticket to the Ballet» του A. Barto

30.10

Κατανομή ρόλων. Ανάγνωση ανά ρόλους.

3.11.

Ε. Ουσπένσκι «Σχετικά με το κορίτσι Βέρα και τη μαϊμού Ανφίσα»

6.11

10.11

Προετοιμασία του σχεδίου απόδοσης.

13.11

Πρόβα.

«My, dear Rus'» Γενέθλια του S. Yesenin

17.11

Οργάνωση συμμετεχόντων, θεατών και καλεσμένων της πρεμιέρας. «My, dear Rus'» Γενέθλια του S. Yesenin

20.11

Προετοιμασία αφισών.

«My, dear Rus'» Γενέθλια του S. Yesenin

24.11

Κυκλοφορία του έργου. Πρεμιέρα.

«My, dear Rus'» Γενέθλια του S. Yesenin

27.11

Ανάλυση της πρεμιέρας.

1.12

Δημιουργική δράση στις συνθήκες της σκηνικής μυθοπλασίας.

4.12

"Πρωτοχρονιάτικο ταξίδι σε όλο τον κόσμο"

8.12

Δημιουργική αλληλεπίδραση με έναν συνεργάτη.

"Πρωτοχρονιάτικο ταξίδι σε όλο τον κόσμο"

11.12

Άσκοπο καθημερινό σκίτσο.

"Πρωτοχρονιάτικο ταξίδι σε όλο τον κόσμο"

15.12

Σκίτσα για κίνηση.

"Πρωτοχρονιάτικο ταξίδι σε όλο τον κόσμο"

18.12

Μελέτη για την κατάσταση της προσδοκίας σε μια δεδομένη κατάσταση. "Πρωτοχρονιάτικο ταξίδι σε όλο τον κόσμο"

22.12

Μια μη αντικειμενική μελέτη των αντιθέσεων.

"Πρωτοχρονιάτικο ταξίδι σε όλο τον κόσμο"

25.12

Πρεμιέρα. Παράσταση "Πρωτοχρονιάτικο ταξίδι στον κόσμο"

5.01

Η τεχνολογία της επικοινωνίας στη διαδικασία της ανθρώπινης αλληλεπίδρασης. Πρωτοχρονιάτικα κάλαντα

8.01

Η τεχνολογία της επικοινωνίας στη διαδικασία της ανθρώπινης αλληλεπίδρασης. Μελετώντας τα κάλαντα των Χριστουγέννων

12.01

Διάλογος. Μελετώντας τα κάλαντα των Χριστουγέννων

15.01

Παράσταση «Χριστουγεννιάτικα Κάλαντα. Διασκέδαση των Θεοφανείων"

19.01

Επιτονισμός, διάθεση, χαρακτήρας

22.01

Η εικόνα ενός ήρωα. Χαρακτήρας και επιλογή ενεργειών.

26.01

Μίμηση συμπεριφοράς ζώων.

29.01

Πλαστικός αυτοσχεδιασμός εν κινήσει σε μια δεδομένη εικόνα.

2.02

Παίζοντας με ενδυματολογικά στοιχεία.

5.02

Προετοιμασία για λογοτεχνικά μουσική σύνθεση"Κάτω από έναν γαλάζιο ουρανό"

9.02

Σκόπιμη δράση και προτεινόμενες συνθήκες.

12.02

Επιλέγοντας ένα έργο και δουλεύουμε πάνω σε αυτό.

16.02

Εργασία σε τεχνικές ομιλίας.

Λογοτεχνική και μουσική σύνθεση.

19.02

Σενάριο λαογραφική γιορτή«Από το Ναβρούζ στη Μασλένιτσα»

26.02

Κατανομή ρόλων. Διαβάζοντας ανά ρόλο

1.03

Πρόβα μαθήματα τεχνικής ομιλίας.

4.03

Πρόβα μαθήματα για τεχνικές κίνησης.

7.03

Εκφραστικότητα αμίλητης ανθρώπινης συμπεριφοράς

11.03

Πρόβα μαθήματα για τεχνικές κίνησης.

15.03

Προετοιμασία αφισών.

18.03

Κυκλοφορία του έργου. Πρεμιέρα.

22.03

Ανάλυση της πρεμιέρας.

25.03

Διαγωνισμοί «Mime» και «Gait».

29.03

Εκφραστικότητα αμίλητης ανθρώπινης συμπεριφοράς.

1.04

Ανεβάζουμε την παράσταση «Βωβή ταινία».

5.04

Επιλέγοντας ένα έργο και δουλεύουμε πάνω σε αυτό.

8.04

Κατανομή ρόλων.

12.04

Πρόβα μαθήματα κινήσεων προσώπου και σκηνής.

15.04

Θεατρική παραγωγή 71 χρόνια Νίκης του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου

19.04

Ανάλυση του θεατρικού προγράμματος. 71 χρόνια Νίκης του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου

22.04

Επίσκεψη στο θέατρο. 71 χρόνια Νίκης του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου

26.04

Συζήτηση της παράστασης. 71 χρόνια Νίκης του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου

29.04

Μαζική σκηνή καταστάσεων «Στον σταθμό».

71 χρόνια Νίκης του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου

3.05

Δημιουργική αλληλεπίδραση με έναν συνεργάτη. Άσκηση «Συνάντηση στο σταθμό». 71 χρόνια Νίκης του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου

6.05

Πρεμιέρα θεατρικού έργου αφιερωμένου στον Μεγάλο Πόλεμο

10.05

13.05

Προετοιμασία για τις διακοπές «Τελευταία κλήση», «Πρώτο πιστοποιητικό»

17.05

Προετοιμασία για τις διακοπές «Τελευταία κλήση», «Πρώτο πιστοποιητικό»

20.05

Προετοιμασία για τις διακοπές «Τελευταία κλήση», «Πρώτο πιστοποιητικό»

24.05

Πρόβα φόρεμα για τις γιορτές

27.05

Τελικό μάθημα. Συνοψίζοντας

Εισαγωγή

Πώς να αναπτύξετε την ομιλία και τη σκέψη των μαθητών; Πώς να διδάξετε να κατανοήσετε τα μυστικά της λέξης; Πώς να διδάξουμε να κατανοούμε τον κόσμο, να καλλιεργούμε ανταπόκριση, συμπόνια, αγάπη για όλα τα ζωντανά όντα;

Ο συντομότερος δρόμος προς τη συναισθηματική απελευθέρωση, την αφαίρεση του σφιξίματος, την αναστολή, τη μάθηση να αισθάνεσαι τη λέξη και την καλλιτεχνική φαντασία είναι η διαδρομή μέσα από το παιχνίδι, τη γραφή και τη φαντασίωση. Οι θεατρικές δραστηριότητες μπορούν να προσφέρουν όλα αυτά.

Στο καταρτισμένο πρόγραμμα του κύκλου «Δημιουργικό Εργαστήρι». παιδικό θέατροθεωρείται όχι μόνο ως μέσο για την επίτευξη ενός συγκεκριμένου καλλιτεχνικού αποτελέσματος, δηλ. δημιουργία παράστασης. Είναι πολύ σημαντικό τα μαθήματα θεατρικών τεχνών να ενεργοποιούν τη σκέψη και το γνωστικό ενδιαφέρον των μαθητών, να ξυπνούν τη φαντασία και τη φαντασία και την αγάπη για εγγενής λέξη, δίδαξε συμπόνια και ενσυναίσθηση.

Ο κύκλος «Δημιουργικό Εργαστήρι» είναι μια εντελώς διαφορετική μορφή οργάνωσης εκπαιδευτικές δραστηριότητεςμαθητές παρά το μάθημα. Ο μαθητής δεν λαμβάνει έτοιμη γνώση, την αποκτά, τη χτίζει μόνος του.

Στον κύκλο, η προσοχή των παιδιών κατευθύνεται στις εργασίες: μέσω του σκηνικού, της λογικής δομής των μαθημάτων, ο ηγέτης παρέχει καθοδήγηση στους ανεξάρτητους γνωστική δραστηριότηταΦοιτητές. Οι ίδιοι επιλέγουν τον επιθυμητό ρυθμό, τα μέσα και τις μεθόδους ολοκλήρωσης της εργασίας, εναλλασσόμενο ζευγάρι, ατομικό και ομαδική δουλειά. Ατμόσφαιρα εμπιστοσύνης, συνεργασία μεταξύ μαθητών και αρχηγού, ουσιαστική δουλειά με διδακτικό υλικό, έκκληση σε προσωπική εμπειρίαμαθητές, σύνδεση με άλλα είδη τεχνών - συμβάλλει στην ανάπτυξη της ατομικότητας του μαθητή.

Επεξηγηματικό σημείωμα

Το πρόγραμμα του κύκλου «Δημιουργικό Εργαστήρι» είναι σχεδιασμένο για διετή μαθήματα με παιδιά διαφορετικών ηλικιών: κατώτερες, μεσαίες, ανώτερες τάξεις.

Το εργαστήριο είναι μια τεχνολογία που απαιτεί από τον ηγέτη να κινηθεί σε θέση συνεργασίας με μαθητές, μη βίας, χωρίς αξία και προτεραιότητας της διαδικασίας έναντι του αποτελέσματος. Αυτή η τεχνολογία στοχεύει στο να «βυθίσει» τους συμμετέχοντες του κύκλου στη διαδικασία αναζήτησης, γνώσης και αυτογνωσίας.

Η θεατρική ομάδα «Δημιουργικό Εργαστήρι» έχει τις δικές της αρχές, τον δικό της αλγόριθμο δουλειάς. Στάδιο παρακίνησηςτάξεις αντανακλάται στην παρουσίαση ενός επαγωγέα - ενός διεγέρτη της γνωστικής δραστηριότητας. Ένας επαγωγέας - ένα αντικείμενο, ένας διεγέρτης της γνωστικής δραστηριότητας - βοηθά τους μαθητές να ξεπεράσουν την εμπειρία, μέσα από το φράγμα των γνώσεων, των πεποιθήσεών τους, που του δείχνουν μόνο την πραγματικότητα που τους αντιστοιχεί και καθιστά όλα τα άλλα αόρατα. Το να αποκτήσει κανείς διορατικότητα, να δει, να κάνει παζλ και στη συνέχεια να οργανώσει μια αναζήτηση είναι η επιθυμητή αλυσίδα ενεργειών στην οποία ο ηγέτης περιλαμβάνει τον μαθητή δημιουργώντας έναν επαγωγέα. Το κίνητρο ενισχύεται επίσης από τη διαφήμιση - παρουσιάζοντας τις ιδέες, τα σχέδια, τα αποτελέσματα της δουλειάς σας, η περίοδος κύκλου τελειώνει πάντα με προβληματισμό σε επίπεδο σκέψης, ανάλυση της διαδρομής σας, των συναισθημάτων σας, των εντυπώσεων.

Τα μαθήματα στον κύκλο «Δημιουργικό Εργαστήριο» διεξάγονται σύμφωνα με ένα πρόγραμμα που περιλαμβάνει πολλές ενότητες.

Η ενότητα «Πολιτισμός και Τεχνικές του Λόγου» συνδυάζει παιχνίδια και ασκήσεις που στοχεύουν στην ανάπτυξη της αναπνοής και της ελευθερίας της συσκευής ομιλίας, της σωστής άρθρωσης, της σαφής προφορά, της λογικής και της ορθογραφίας. Η ενότητα περιλαμβάνει παιχνίδια με λέξεις που αναπτύσσουν συνεκτικό μεταφορικό λόγο, ικανότητα σύνθεσης διηγημάτων και παραμυθιών και επιλογή απλών ρίμων.

Η ενότητα «Ρυθμοπλαστική» περιλαμβάνει σύνθετα ρυθμικά, μουσικά, πλαστικά παιχνίδια και ασκήσεις που έχουν σχεδιαστεί για να διασφαλίσουν την ανάπτυξη των κινητικών ικανοτήτων του παιδιού, την πλαστική εκφραστικότητα των κινήσεων του σώματος και τη μείωση των συνεπειών της εκπαιδευτικής υπερφόρτωσης.

Η ενότητα «Θεατρικό Παιχνίδι» δεν παρέχει τόσο στην απόκτηση επαγγελματικών δεξιοτήτων του παιδιού, αλλά στην ανάπτυξη της παιχτικής του συμπεριφοράς, της αισθητικής του αίσθησης και της ικανότητας επικοινωνίας με συνομηλίκους και ενήλικες σε διάφορες καταστάσεις ζωής.

Η ενότητα «Ηθική και εθιμοτυπία» περιλαμβάνει προβληματισμό οικουμενικές ανθρώπινες αξίεςμε το καθήκον των μαθητών να αναζητούν τα δικά τους νοήματα και αξίες στη ζωή, να διδάσκουν την επικοινωνιακή κουλτούρα, τους κανόνες αξιοπρεπής συμπεριφορά(εθιμοτυπία), εκπαίδευση αισθητικών αναγκών (να είσαι ικανός αναγνώστης, θεατής του θεάτρου), ατομική διάγνωση της ηθικής ανάπτυξης του μαθητή και πιθανή προσαρμογή της.

Το πρόγραμμα μαθημάτων του συλλόγου βασίζεται σε δύο μαθήματα την εβδομάδα. Η εκπαιδευτική διαδικασία είναι δομημένη σύμφωνα με την ηλικία, τις ψυχολογικές δυνατότητες και τα χαρακτηριστικά των παιδιών, εκατό υποδηλώνουν πιθανή προσαρμογή του χρόνου και του τρόπου διεξαγωγής των μαθημάτων.

Σκοπός του προγράμματος:αρμονική ανάπτυξη της προσωπικότητας του παιδιού μέσω της αισθητικής αγωγής. ανάπτυξη των καλλιτεχνικών και δημιουργικών του δεξιοτήτων· ηθική διαμόρφωση.

Ο στόχος μπορεί να επιτευχθεί με την επίλυση μιας σειράς προβλημάτων:

Ως αποτέλεσμα της εκμάθησης του προγράμματος της θεατρικής λέσχης "Δημιουργικό Εργαστήρι", οι μαθητές λαμβάνουν μια ολόκληρη σειρά γνώσεων και αποκτούν ορισμένες δεξιότητες. Μέχρι το τέλος του δεύτερου έτους θα πρέπει:

  • Να είναι σε θέση να εκτιμήσει σωστά τις συνέπειες ανθρώπινη δραστηριότητακαι τις δικές τους ενέργειες?
  • Να επιτύχει μια κατάσταση υποκριτικής ελευθερίας, να μπορεί να ζήσει τη μια ή την άλλη λογοτεχνική πλοκή χρησιμοποιώντας τη μέθοδο του σκίτσου, να αυτοσχεδιάσει σε αρκετά σύντομο χρονικό διάστημα.
  • Καλλιεργήστε στον εαυτό σας ιδιότητες όπως η ανταπόκριση, η ενσυναίσθηση, η επιθυμία να βοηθήσετε, το συναίσθημα αυτοεκτίμηση, αυτοπεποίθηση;
  • Κατακτήστε τις επικοινωνιακές δεξιότητες, προσαρμοστείτε γρήγορα, αισθανθείτε άνετα σε οποιοδήποτε περιβάλλον.

Ένα σημαντικό σημείο κατά τη συνεργασία με έναν παιδικό σύλλογο είναι το εκπαιδευτικό έργο. Το κύριο μέρος αυτής της δουλειάς είναι η δημιουργία και η ενίσχυση της ομάδας. Αυτό διευκολύνεται από γενικές τάξεις, μαθήματα υποκριτικής, σκηνικός λόγος, σκηνική κίνηση, σωστή εφαρμογήμακιγιάζ, προετοιμασία και διεξαγωγή γενικών εορτών και παραστάσεων.

Οι σχέσεις μέσα σε μια ομάδα είναι πολύ σημαντικές. ΟΜΑΔΙΚΗ ΔΟΥΛΕΙΑσυμβάλλει όχι μόνο σε ολοκληρωμένη αισθητική ανάπτυξη, αλλά και ο σχηματισμός ηθικές ιδιότητεςπαιδιά, διδάσκει πρότυπα αξιοπρεπούς συμπεριφοράς. Ένα από τα καθήκοντα του δασκάλου είναι να δημιουργήσει ένα άνετο μικροκλίμα. Φιλικός δημιουργική ομάδαόχι μόνο βοηθά τα παιδιά να εμπλουτιστούν με γνώσεις και δεξιότητες, αλλά και να αισθάνονται σαν ένα σύνολο.

Επαινώντας τον δάσκαλο για την ανεξάρτητη επίλυση ενός προβλήματος, συνεχείς εργασίες, συζητήσεις, καθώς και βοήθεια σε νεότερους συντρόφους να δώσουν αυτοπεποίθηση και μια αίσθηση ικανοποίησης. Είναι σημαντικό οι μεγαλύτεροι συμμετέχοντες να αισθάνονται υπεύθυνοι για τους εαυτούς τους και για τους νεότερους, και ότι οι νεότεροι σέβονται τους μεγαλύτερους, βλέποντάς τους ως προστάτες και βοηθούς στις δραστηριότητές τους.

Μεγάλη σημασία δίνεται στα παιχνίδια στις τάξεις. Στο παιχνίδι υπάρχουν συχνά αρκετά δύσκολες καταστάσεις, που απαιτεί από τα παιδιά ηθικές αποφάσειςκαι δράσεις. Όλοι είναι υποχρεωμένοι να ακολουθούν τους κανόνες του παιχνιδιού και τα παιδιά νιώθουν ότι η νίκη είναι διαφορετική από τη νίκη. Η αλληλοπροσβολή, η αγένεια και η ανεντιμότητα δεν επιτρέπονται στο παιχνίδι. Πάντα εκτιμούν την αλληλοβοήθεια, την καλοσύνη, την ειλικρίνεια, την υποστήριξη, την προσοχή και την ευαισθησία. Εκπαιδευτική αξίατα παιχνίδια είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθούν. Μια άλλη λειτουργία παιχνιδιού, φυσική ανάπτυξη, το παιχνίδι βελτιώνει τις κινητικές δεξιότητες.

Είναι εξαιρετικά σημαντικό να αντιμετωπίζουμε τους μεγαλύτερους μαθητές –τους εφήβους– με προσοχή, δεδομένου ότι για αυτούς η ομάδα έχει ιδιαίτερη αξία και προσωπική σημασία. Διαφορετικές Αντιλήψεις μικρή ομάδαοι έφηβοι συνδέονται με την ικανοποίηση από τις σχέσεις τους με άλλα μέλη της ομάδας, με αυτό το χαρακτηριστικό εφηβική ηλικία, ως κυριαρχία της συναισθηματικής-βουλητικής πλευράς των σχέσεων και της ανακριβούς επίγνωσης των σχέσεων και της ανεπαρκούς επίγνωσης των σχέσεων με τους συντρόφους της ομάδας. Ο ηγέτης, λαμβάνοντας υπόψη αυτό το χαρακτηριστικό, πρέπει να κατανέμει τις ευθύνες, τους ρόλους και τις αναθέσεις με τέτοιο τρόπο ώστε να αυξάνεται η ιδιότητα του μέλους της ομάδας και οι σχέσεις μεταξύ του διοργανωτή (αρχηγού), των ακτιβιστών, των ερμηνευτών, των μεμονωμένων τύπων («επαναστάτες»). - σύμφωνα με τον G. Furmanov) είναι ικανοποιημένοι, δηλ. . όλοι «παρασύρθηκαν» στην κοινή υπόθεση. Η αποτελεσματικότητα των μαθημάτων των μαθητών δημιουργείται μέσω της χρήσης αμοιβαίων αξιολογήσεων, μέσω της διαμόρφωσης υγιούς ανταγωνισμού, καθώς και μέσω της καλλιέργειας της προσωπικής ευθύνης του παιδιού.

Πρόγραμμα σπουδών για δύο χρόνια

Εκπαιδευτικό και θεματικό σχέδιο για δύο χρόνια

Θέμα μαθήματος

Αριθμός ωρών

Προθεσμίες

Εκπαιδευτικό και θεματικό σχέδιο για το 1ο έτος σπουδών
Το μισό του έτους

Εισαγωγική συνομιλία. Γνωριμία με το σχέδιο κύκλου. Εκλογές του ενεργού κύκλου

Πολιτισμός και τεχνική του λόγου

Παιχνίδια για την ανάπτυξη της προσοχής ("Ονόματα", "Χρώματα", "Ζωγραφιές", "Κηπουρός και λουλούδια", "Aibolit", "Δικηγόροι", "Κωφοί και βουβοί", "Ηχώ", "Ανοησία ή ανοησία").

Τεύχος της εφημερίδας «Ο Λόγος στο Θέατρο...»

Ρυθμοπλαστική

Ψυχοσωματική εκπαίδευση, προετοιμασία για σκίτσα. Ανάπτυξη συντονισμού. Βελτίωση της στάσης και του βαδίσματος.

Εξάσκηση στο σκηνικό σκίτσο «Έφεση» («Γνωριμία», «Ευχή», «Καθρέφτης»).

Θεατρικό παιχνίδι

Γνωριμία με τη δομή του θεάτρου, τα βασικά του επαγγέλματα: ηθοποιός, σκηνοθέτης, σεναριογράφος, καλλιτέχνης, μακιγιέρ. Εξάσκηση του σκηνικού σκετς «Αυτά τα θεατρικά επαγγέλματα...»

Τεχνική μακιγιάζ. Υγιεινή μακιγιάζ και τεχνικά μέσα στο μακιγιάζ. Τεχνικές για την εφαρμογή ενός γενικού τόνου.

Γνωριμία με το σενάριο ενός παραμυθιού σε στίχο (βασισμένο στο παραμύθι «Οι δώδεκα μήνες»).

Κατανομή ρόλων λαμβάνοντας υπόψη τις επιθυμίες των νέων καλλιτεχνών και τη συμμόρφωση καθενός από αυτούς με τον επιλεγμένο ρόλο (εξωτερικά χαρακτηριστικά, αφήγηση κ.λπ.). Εκφραστική ανάγνωσηπαραμύθια βασισμένα σε ρόλους.

Συζήτηση για τις προτεινόμενες συνθήκες, χαρακτηριστικά συμπεριφοράς κάθε χαρακτήρα στη σκηνή. Συζήτηση για σκηνικά, κοστούμια, σκηνικά εφέ, μουσική συνοδεία. Βοηθώντας τους «καλλιτέχνες» στην προετοιμασία σκίτσων απλών σκηνικών και κοστουμιών.

Εξάσκηση ρόλων στα γεγονότα 1 και 2. (Εργασία στις εκφράσεις του προσώπου κατά τη διάρκεια διαλόγου, λογικό άγχος, δημιουργία σκηνικών)

Εξάσκηση ρόλων στα γεγονότα 3, 4, 5, 6, 7. (Εργασία στις εκφράσεις του προσώπου κατά τη διάρκεια διαλόγου, λογικό άγχος, δημιουργία σκηνικών)

Εξάσκηση ρόλων σε 8,9,10,11 φαινόμενα. (Εργασία στις εκφράσεις του προσώπου κατά τη διάρκεια διαλόγου, λογικό άγχος, δημιουργία σκηνικών)

Επιλογή μουσικής συνοδείας για το σενάριο του παραμυθιού. Πρόβα.

Πρόβα φόρεμα με κοστούμια. Με διακόσμηση, μουσική κ.λπ.

Παράσταση μπροστά σε μαθητές και γονείς του σχολείου

Ανάλυση της υπόθεσης από τους διοργανωτές (ελαττώματα, τι πρέπει να προβλεφθεί) και τους συμμετέχοντες (ήταν ενδιαφέρον να δουλέψουμε στην παράσταση, ήταν απαραίτητο, τι θα κάνουμε στη συνέχεια - συλλογικός σχεδιασμός της επόμενης υπόθεσης).

Ηθική και εθιμοτυπία

Η σύνδεση μεταξύ ηθικής και κοινή κουλτούραπρόσωπο. (Σεβασμός του ανθρώπου για τον άνθρωπο, για τη φύση, για τη γη, για την Πατρίδα, για την παιδική ηλικία, για τα γεράματα, για τη μητέρα, για το ψωμί, για τη γνώση, για ό, τι δεν ξέρεις, αυτοσεβασμός).

Συνθέστε την ιστορία «Ο άνθρωπος είναι η υψηλότερη αξία» με βάση τις φωτογραφίες των αγαπημένων σας προσώπων. («Δεν υπάρχουν αδιάφοροι άνθρωποι στον κόσμο»)

Πρόβα του σκηνικού σκετς «Το θέατρο αρχίζει με μια κρεμάστρα και η εθιμοτυπία με «μαγικές» λέξεις». (Εθιμοτυπία).

Συνήθειες κακή γεύση. (Εθιμοτυπία)

Τεύχος της εφημερίδας «Εθιμοτυπία σε Ερωτήσεις και Απαντήσεις». (Λουλούδια, υψηλή κοινωνία)

II εξάμηνο

Πολιτισμός και τεχνική ομιλίας

Παιχνίδια και ασκήσεις που στοχεύουν στην ανάπτυξη της αναπνοής και της ελευθερίας του λόγου

Παιχνίδια για την ανάπτυξη γλωσσικής εικασίας ("Rhyme", "Ψάχνοντας ξανά την αρχή", "Typesetter", "Ψάχνοντας για το δεύτερο ημίχρονο", " Δημιουργικότητα», «Σύμφωνα με το πρώτο γράμμα», «Λογοτεχνικό ντόμινο ή ντόμινο ρήσεων», «Από πολλά - ένα»

Βράδυ «Η γνώση είναι δύναμη»

Ρυθμοπλαστική

Άσκοπο σκίτσο (πέρασε μια βελόνα, συσκεύασε τα πράγματα σε μια βαλίτσα, ακονίστε ένα μολύβι με μια λεπίδα κ.λπ.)

Σκίτσο σκηνής «Γλυπτική». Σκίτσα σε ζευγάρια: «Διαφήμιση», «Διαμάχη». Σκετς σκηνικών σε ομάδες: «Πολύ μεγάλη εικόνα», «Αφηρημένη ζωγραφική», «νεκρή φύση», «Τοπίο».

Σκίτσα σκηνής. Θορυβώδης διάταξη βασισμένη σε κείμενα, χωρισμός σε ομάδες, σύνταξη σκηνικών σκετς.

Προπόνηση ρυθμικών κινήσεων. Ασκήσεις με μπάλες.

Θεατρικό παιχνίδι

Λεκτική επιρροή στο υποκείμενο. Λόγος και σώμα (σχηματισμός ιδέας για τη σύνθεση του έργου του σώματος και του λόγου· το υποκείμενο αποκαλύπτεται μέσω της πλαστικότητας).

Ανάπτυξη δεξιοτήτων παρατήρησης. (Με βάση τις παρατηρήσεις σας, δείξτε ένα σκίτσο. Κατανοήστε και αναπαράγετε τον χαρακτήρα ενός ατόμου, τη στάση του απέναντι στον κόσμο γύρω του).

Ανάπτυξη της φαντασίας και της ικανότητας εργασίας σε αιχμηρό σχέδιο («σε μάσκα»).

Εργαστείτε στα όργανα άρθρωσης, λέξεων και εξοικείωσης με τους κανόνες της ορθοψίας. (Επανάληψη γραμμάτων, εναλλαγή φωνημένων και συμφώνων, συνδυασμός με φωνήεντα· εργασία σε παροιμίες και γλωσσοδιαστροφές).

Εργασία στην εικόνα. Ανάλυση εκφράσεων του προσώπου. Χτενίσματα και περούκες.

Παρουσιάζοντας το σενάριο του παραμυθιού «Πώς ο Ιβάν ο ανόητος ξεπέρασε τον διάβολο».

Κατανομή ρόλων λαμβάνοντας υπόψη τις επιθυμίες των νέων καλλιτεχνών και τη συμμόρφωση καθενός από αυτούς με τον επιλεγμένο ρόλο (εξωτερικά χαρακτηριστικά, παντομίμα κ.λπ.). πρόβα επιμέρους σκηνών.

Προσδιορίζοντας τις προτεινόμενες συνθήκες, τα χαρακτηριστικά της συμπεριφοράς του κάθε χαρακτήρα στη σκηνή. Συζήτηση για σκηνικά, κοστούμια, μουσική συνοδεία.

Πρόβα κινήσεων παντομίμας. Παραγωγή αφισών.

Ομιλία ενώπιον μαθητών της ομάδας εκτεταμένης ημέρας.

Ανάλυση του λόγου. (Καλούνται οι εκπαιδευτικοί της ομάδας διευρυμένης ημέρας).

Ηθική και εθιμοτυπία

Η έννοια του τακτ. Χρυσός Κανόναςηθική «Κάνε στους άλλους όπως θα ήθελες να κάνουν σε σένα». (Εργασία στο κείμενο του ποιήματος του N. Gumilev "The Sixth Sense")

Ανάπτυξη του θέματος τακτ. (Εξάσκηση σκηνικών σκετς «Λεωφορείο», «Κριτική», «Διαμάχη»)

Η κουλτούρα του λόγου ως σημαντικό συστατικό της εικόνας ενός ατόμου, μέρος της γοητείας του.

Κανόνες επικοινωνίας και συμπεριφοράς. (Σχεδιάζοντας σκίτσα σκηνής)

Τεύχος της εφημερίδας «Εθιμοτυπία σε Ερωτήσεις και Απαντήσεις». (Σε εστιατόριο, σε καφετέρια. Πρόσκληση. Σπίτι, οικογένεια)

Θεατρικό παιχνίδι

Εμφάνιση του σκηνικού σκίτσου «Διάλογος – ονοματοποιία και «συνομιλία» ζώων. (Κοτόπουλο - κόκορας, γουρούνι - αγελάδα, λιοντάρι - κριάρι, σκύλος - γάτα, δύο μαϊμούδες, μεγάλο σκυλί- ένα μικρό σκυλί)

Παίζοντας με ενδυματολογικά στοιχεία. (Αναπαραγωγή αυτής ή εκείνης της εικόνας που εμφανίζεται όταν λαμβάνετε χαρακτηριστικά: "πεταλούδα" και πετσέτα, ζώνη και καπέλο κ.λπ.). Κατακτώντας τον σκηνικό χώρο.

Η δημιουργικότητα του Κρίλοφ, διαβάζοντας τον μύθο "Ο Λύκος και το Αρνί". Γνωριμία με το σενάριο μιας παρωδίας του μύθου του Krylov "The Wolf and the Lamb".

Κατανομή ρόλων λαμβάνοντας υπόψη τις επιθυμίες των μαθητών. Συζήτηση κοστουμιών, σκηνικών. Κατασκευή μάσκας ζώων.

Εξάσκηση ρόλων. Εργαστείτε στις εκφράσεις του προσώπου κατά τη διάρκεια διαλόγου, λογικό άγχος

γενική πρόβα

Εκτέλεση. (δημιουργική αναφορά για συνάντηση γονέωνή μιλώντας σε μια ομάδα μετά το σχολείο).

Ανάλυση περίπτωσης. ( Θετικές πλευρές, αρνητικό).

Ανάλυση εργασιών για το έτος.

Εκπαιδευτικό και θεματικό σχέδιο για το 2ο έτος σπουδών
Το μισό του έτους

Εισαγωγική συνομιλία. Γνωριμία με το σχέδιο κύκλου. Εκλογές του ενεργού κύκλου. Παραγωγή της «Γωνιάς της θεατρικής ομάδας «Δημιουργικό Εργαστήρι»

Πολιτισμός και τεχνική του λόγου

Εργαστείτε σε ασκήσεις που στοχεύουν στην ανάπτυξη της αναπνοής και της ελευθερίας της συσκευής ομιλίας, σωστή άρθρωση.

Παιχνίδια για την ανάπτυξη σαφούς λεξιλογίου, λογικής ομιλίας και ορθογραφίας.

Παιχνίδια με λέξεις που αναπτύσσουν συνεκτικό μεταφορικό λόγο. («Τίτλο ιστορία ή ποίημα», «Πώς μοιάζει το σχέδιο;», «Γιατί είναι ο ύμνος της Ασίας και όχι ο ύμνος της Αφρικής;», «Θέατρο του Παραλόγου», «Διασκορπία!», «Κατηγορία και αιτιολόγηση ”).

Συλλογή μια μικρή ιστορία"Πολλά πρόσωπα των λέξεων"

Τεύχος της εφημερίδας «Τα παιχνίδια οδηγούνται από ειδικούς». (συζήτηση, επιλογή υλικού, κατανομή ευθυνών).

Ρυθμοπλαστική

Δοκιμή παντομίμας.

Προπόνηση ρυθμικών κινήσεων.

Σκίτσα παντομίμας «Το ένα κάνει, το άλλο εμποδίζει». («Κίνηση στην εικόνα», «Αναμονή», «Διάλογος»).

Βελτίωση της στάσης και του βαδίσματος.

Σκίτσο παντομίμα " Γκαλερί τέχνης" Σχεδιάζοντας ένα παντομιμικό σκίτσο «Ένας πίνακας ζωντανεύει».

Θεατρικό παιχνίδι

Η σημασία των λεπτομερειών στην τέχνη.

Κατακτώντας τις προτεινόμενες περιστάσεις, σκηνοθετήστε εργασίες "Η αλήθεια των παθών, η αληθοφάνεια των συναισθημάτων στις προτεινόμενες συνθήκες..." (A.S. Pushkin).

Η βάση της υποκριτικής είναι η δράση. «Το κύριο πράγμα δεν είναι στην ίδια τη δράση, αλλά στη φυσική δημιουργία παρορμήσεων προς αυτήν». (K.S. Stanislavsky)

  • Σκίτσα για τη φαντασία.
  • Απεικόνιση διάφορων ήχων και θορύβων, «εικονίζοντας» την ανάγνωση αποσπασμάτων κειμένου.
  • Μελέτη για την κατάσταση της προσμονής σε μια δεδομένη κατάσταση (5 άτομα ταυτόχρονα).

Η επικοινωνία ως διαδικασία παροχής και λήψης συναισθημάτων και σκέψεων δύο ή περισσότερων ατόμων. Οργάνωση μελετών για την αξιολόγηση διαφόρων καταστάσεων.

Εργαστείτε σε ασκήσεις που αναπτύσσουν το αντηχείο στήθους ("Ατμομηχανή ατμού"). (Γλωσσικά, παροιμίες).

Τεχνική μακιγιάζ. Κιαροσκούρο.

Σχετικά με το σχήμα και τις αναλογίες του σώματος και του προσώπου. Κοκκινίζω. Μολύβι Ματιών. Μακιγιάζ ενός νεαρού παχουλού και νεανικού αδύνατος προσώπου.

Ανάλυση των εκφράσεων του προσώπου σας.

Δραματοποίηση βασισμένη σε λαϊκές εκφράσεις από τους μύθους του Ι.Α. Κρύλοβα. Σκίτσα σκηνής.

Ανάγνωση και συζήτηση μιας δραματοποίησης βασισμένης στο παραμύθι του Σεργκέι Μιχάλκοφ «Πώς η αρκούδα βρήκε τον σωλήνα». Συζήτηση για το έργο, τα θέματα, τις ιδέες, τις πιθανές αρχές παραγωγής. Κατανομή ρόλων.

Εξάσκηση ρόλων. Εργαστείτε στις εκφράσεις του προσώπου κατά τη διάρκεια διαλόγου, λογικό άγχος. Κατασκευή μάσκες και διακοσμητικά.

Γενική πρόβα. Σκηνογραφία.

Πρεμιέρα. (Μπροστά σε μαθητές δημοτικές τάξεις)

Ανάλυση του λόγου.

Συζήτηση του θέματος «Ναρκωτικά». Επιλογή υλικών, κατανομή αρμοδιοτήτων. Τεύχος της εφημερίδας «Ερωδιός - Καπνιστής» για τους κινδύνους του καπνίσματος.

Σκίτσα για κίνηση χαρακτηριστική μιας δεδομένης εικόνας (7-8 άτομα ταυτόχρονα).

Διαβάζοντας ένα ποίημα με συγκεκριμένο τρόπο. Σκηνική εικόνα "Βάδιση".

II εξάμηνο

Ηθική και εθιμοτυπία

(Εθιμοτυπία). Η κουλτούρα του λόγου ως σημαντικό συστατικό της εικόνας ενός ατόμου, μέρος της γοητείας του. Εθιμοτυπία λόγου. Επιλογή λεξιλογίου, τονισμό, ομιλία, λάθη ομιλίας, απαλότητα και σκληρότητα του λόγου. Προετοιμασία και παρουσίαση σκηνικών σκετς.

(Εθιμοτυπία). Κανόνες επικοινωνίας και συμπεριφοράς: συμπεριφορά στο δρόμο, στις μεταφορές. ΤΗΛΕΦΩΝΙΚΗ ΣΥΝΟΜΙΛΙΑ; συμπεριφορά στο κατάστημα. Παραδείγματα μαθητών. Σκίτσα σκηνής.

Μνήμη ανθρώπου, οικογένειας, ανθρώπων. Χωρίς μνήμη δεν υπάρχει συνείδηση. Δημιουργική εργασία«Ιερά Μνήμη» Ανάλυση δημιουργικών έργων.

Τεύχος της εφημερίδας «Εθιμοτυπία σε Ερωτήσεις και Απαντήσεις». (Συζήτηση, συγκέντρωση υλικού, κατανομή ευθυνών).

Θεατρικό παιχνίδι

Το σκίτσο ως το κύριο μέσο εκπαίδευσης ενός ηθοποιού. Ένα σκίτσο είναι «ένα μέσο για να θυμάσαι τη ζωή» (K.S. Stanislavsky). Εικόνα από θόρυβο.

Μια μη αντικειμενική μελέτη αντιθέσεων (2 άτομα, η σκηνή χωρίζεται από ένα χώρισμα). Σκίτσα «Breaking Camera», «Sound Nursery Rhymes», «Talking on the Phone with a Invisible Opponent» (1 άτομο).

Εργαστείτε σε ασκήσεις που αναπτύσσουν τη δύναμη και την πτήση της φωνής της ομιλίας.

Εργασία στην εικόνα. Παραμυθένιο μακιγιάζ.

Γνωριμία με το σενάριο παιδική παράσταση«Οικολογία και προστασία περιβάλλον" (Συζήτηση του έργου, το θέμα του, ιδέες, πιθανές αρχές παραγωγής)

Η κατανομή των ρόλων λαμβάνει υπόψη τις επιθυμίες των μαθητών και τη συμμόρφωση καθενός από αυτούς με τον επιλεγμένο ρόλο (εξωτερικά δεδομένα, λεξικό κ.λπ.). Εκφραστική ανάγνωση παραμυθιού ανά ρόλους.

Συζήτηση για τις προτεινόμενες συνθήκες, χαρακτηριστικά συμπεριφοράς κάθε χαρακτήρα στη σκηνή. Συζήτηση για σκηνικά, κοστούμια, μουσική συνοδεία. Πρόβα επιμέρους επεισοδίων.

Πρόβα επιμέρους επεισοδίων. Φτιάχνοντας μάσκες.

Πρόβα επιμέρους επεισοδίων. Κατασκευή διακοσμήσεων.

Επιλογή μουσικής συνοδείας για το σενάριο.

Run-through πρόβα. (Προσδιορισμός εκείνων των τόπων που χρήζουν βελτίωσης).

Πρόβα ενδυματολογίου σε κοστούμια, με διακοσμητικά, με μουσική συνοδεία.

Πρεμιέρα της παράστασης.

Ανάλυση του λόγου.

Πολιτισμός και τεχνική του λόγου

Παιχνιδιάρικα λεκτικά αινίγματα για την ανάπτυξη της προσοχής και τη διεύρυνση του λεξιλογίου.

Συνομιλία «Είμαι εν ειρήνη... η ειρήνη είναι μέσα μου...» (Φιλία). Επίλυση καταστάσεων.

Γρίφοι - μεταγράμματα και αινίγματα - λογόγκριφ. «Ύπουλο» κουίζ για λέξεις (Αίσθηση για λέξεις και ικανότητα σκέψης έξω από το πλαίσιο).

Συνομιλία «Ελπίδα». Ένα δοκίμιο είναι ένα επιχείρημα που βασίζεται σε μια επιλεγμένη παροιμία.

Δοκιμή «χαρακτηριστικών των συναισθημάτων». Ανάλυση δοκιμής.

Κυκλοφορία της εφημερίδας «Δημιουργία, Εφεύρε, Δοκίμασε!» (Συζήτηση, συγκέντρωση υλικού, κατανομή ευθυνών).

Ρυθμοπλαστική

Σκίτσο παντομίμας - σκιά

Συντονισμός κινήσεων (10 άτομα). Μίμηση συμπεριφοράς ζώων (5 άτομα). Μελέτη παρατήρησης.

Ηθική και εθιμοτυπία

Στρογγυλό τραπέζι"Τα ABC της Επικοινωνίας"

Δημιουργία σκηνικών σκίτσων. («Σε ταξί», «Στο δρόμο, στη μεταφορά, σε ασανσέρ», «Σε βαγόνι τρένου», «Σε διακοπές», «Έκληση», «Χαιρετισμός»)

Ψυχολογική αυτοπροσωπογραφία. (Σύνταξη αναλυτικού ψυχολογικού αυτοχαρακτηριστικού).

Ανάλυση εργασιών για το έτος

Βιβλιογραφία

  1. Πρόγραμμα δασκάλων πρόσθετης εκπαίδευσης: Από την ανάπτυξη στην υλοποίηση / σύντ. Ν.Κ. Bespyatova – M.: Irispress, 2003. – 176 σελ. – (Μεθοδολογία).
  2. Σχολή Δημιουργικότητας: Προγράμματα συγγραφέα αισθητική αγωγήτα παιδιά μέσα από το θέατρο - Μ.: VTsHT, 1998 - 139 σελ.
  3. Pirogova L.I. Συλλογή λεκτικών παιχνιδιών για τη ρωσική γλώσσα και λογοτεχνία: Ευχάριστο με χρήσιμο. – Μ.: Σχολικός Τύπος, 2003. – 144.
  4. Σκορκινά Ν.Μ. Μη τυπικές μορφές εξωσχολικών δραστηριοτήτων. – Volgograd: δάσκαλος – AST, 2002. – 72 σελ.
  5. Εξωσχολικές δραστηριότητες: πνευματικοί μαραθώνιοι στο σχολείο. 5-11 βαθμοί / αυτο. – σύνθ. ΕΝΑ. Παβλόφ. - Μ.: εκδ. ΝΤΣΕΝΑΣ, 2004. – 200 σελ.
  6. Lvova S.i. Μαθήματα λογοτεχνίας. 5-9 τάξεις: Εγχειρίδιο για δασκάλους. - Μ.: Bustard, 1996 – 416 σελ.

Η θεατρική λέσχη είναι μια εξαιρετική ιδέα για το σχολείο ή για οποιοδήποτε άλλο εκπαιδευτικό ίδρυμα. Τέτοιες δραστηριότητες συμβάλλουν γενική ανάπτυξηάτομο, και σας επιτρέπει επίσης να αξιοποιήσετε στο έπακρο

Ιδιαιτερότητες

Η σταδιακή, η ευελιξία και η δημιουργικότητα απέχουν πολύ πλήρης λίσταχαρακτηριστικά που έχει η θεατρική λέσχη στο σχολείο. Το πρόγραμμα εστιάζει στη διαφοροποιημένη ανάπτυξη της προσωπικότητας των παιδιών, την ατομικότητα και τη μοναδικότητά τους. Το σχέδιο κύκλου καταρτίζεται λαμβάνοντας υπόψη ψυχολογικά χαρακτηριστικάανάπτυξη μαθητών σε διαφορετικές ηλικιακές ομάδες.

Παραδοσιακά, το πρόγραμμα προβλέπει τη χρήση παιχνιδιών και θεατρικών μορφών δραστηριότητας, που στοχεύουν στη χρήση διαφορετικών τύπων παιδική δημιουργικότητα. Η θεατρική λέσχη στο σχολείο έχει ένα ακόμη χαρακτηριστικό. Αυτό που έχει σημασία εδώ δεν είναι το τελικό αποτέλεσμα, δηλαδή η ίδια η παράσταση, αλλά η διαδικασία προετοιμασίας - πρόβες, στιγμές υπερπλήρωσης και εμπειρίας. Είναι στη διαδικασία να δουλέψουν έναν συγκεκριμένο ρόλο και εικόνα που αναπτύσσουν. προσωπικές ιδιότητεςτα παιδιά, η συμβολική τους σκέψη, τα συναισθήματά τους, αλλά και η αφομοίωση συγκεκριμένων ρόλων κοινωνικής φύσης.

Καθήκοντα

Ορισμένοι στόχοι και υποθέσεις αποτελούν αναπόσπαστο μέρος των χαρακτηριστικών της θεατρικής ομάδας στο σχολείο. Το πρόγραμμα έχει κατασκευαστεί λαμβάνοντας υπόψη τις ακόλουθες εργασίες:

  • Εισαγωγή στην έννοια του θεάτρου, καθώς και στα διάφορα είδη του.
  • Ανάπτυξη διάφοροι τύποιδημιουργικότητα. Η όλη διαδικασία πραγματοποιείται σε στάδια.
  • Βελτίωση των καλλιτεχνικών δεξιοτήτων.
  • Μοντελοποίηση καταστάσεων συμπεριφοράς στο πλαίσιο μιας καθιερωμένης εργασίας.

Χάρη σε αυτό, ο κύκλος στοχεύει σε δύο πτυχές ταυτόχρονα: εκπαιδευτικό και εκπαιδευτικό. Το πρώτο περιλαμβάνει την ολοκλήρωση εργασιών που στοχεύουν στην ανάπτυξη της νοημοσύνης, των συναισθημάτων και μιας ποικιλίας παιδιών. Η δεύτερη πτυχή είναι υπεύθυνη για την ανάπτυξη της τέχνης και των ειδικών δεξιοτήτων σκηνικής ερμηνείας.

Τρόποι εργασίας με παιδιά

Μια θεατρική ομάδα είναι μια συλλογή από διάφορες δραστηριότητες που στοχεύουν στην επίτευξη ορισμένων στόχων. Η διαδικασία πραγματοποιείται σε διάφορες κατευθύνσεις:

  • Θεατρικό παιχνίδι. Διδάσκει στο παιδί να πλοηγείται σε έναν δεδομένο χώρο, να δημιουργεί ανεξάρτητα διαλόγους για συγκεκριμένα θέματα, να αναπτύσσει την προσοχή, τη μνήμη και γενικού ενδιαφέροντοςστην τέχνη.
  • Ρυθμοπλαστική. Περιέχει παιχνίδια και ασκήσεις ρυθμικής, ποιητικής και μουσικό χαρακτήρα. Αυτή η κατεύθυνση παρέχει στα παιδιά μια φυσική ανάγκη για κίνηση.
  • Τεχνική και κουλτούρα του λόγου. Περιέχει ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙδραστηριότητες που σας επιτρέπουν να αναπτύξετε την αναπνοή και να αποκαλύψετε πρόσθετες δυνατότητες της συσκευής ομιλίας. Για το σκοπό αυτό, χρησιμοποιούνται τραγούδια, γλωσσοστροφές, διαφορετικά επίπεδα τονισμού κ.λπ.
  • Βασικός θεατρική κουλτούρα. Τα παιδιά έχουν την ευκαιρία να εξοικειωθούν με τους βασικούς όρους και έννοιες της θεατρικής τέχνης. Αποκτούν γνώσεις σχετικά με τα βασικά της υποκριτικής, καθώς και μαθαίνουν τους κανόνες της κουλτούρας του θεατή.
  • Εξοικείωση με συγκεκριμένα θεατρικά έργα, ιστορίες, παραμύθια κ.λπ. Αυτό σας επιτρέπει όχι μόνο να αναπτύξετε δεξιότητες στην υποκριτική με φανταστικά αντικείμενα, αλλά συμβάλλει επίσης στη γενική πνευματική ανάπτυξηπαιδί.

Πολυπλοκότητα και ταυτόχρονη χρήση αυτών των περιοχών - αναμφισβήτητο πλεονέκτημα, που διαθέτει ο θεατρικός σύλλογος. Ο προγραμματισμός παίζει μεγάλο ρόλο εδώ. σημαντικός ρόλος, αφού από αυτό θα εξαρτηθεί η αποτελεσματικότητα της όλης διαδικασίας.

Εργασίες προγραμματισμού

Για να εξασφαλίσετε τη μέγιστη απόδοση, πρέπει να δώσετε προσοχή Ιδιαίτερη προσοχήδιαδικασία προετοιμασίας. Το σχέδιο της θεατρικής λέσχης προβλέπει την επίλυση των παρακάτω εργασιών:

  • Ανάπτυξη ευαισθησίας.
  • Βελτίωση της μνήμης, της παρατήρησης, της προσοχής, της σκέψης και της ταχύτητας αντίδρασης.
  • Αναπτύξτε περισσότερη ανεξαρτησία.
  • Βελτίωση των φυσικών δημιουργικών ικανοτήτων ενός συγκεκριμένου παιδιού.
  • Αναπτύξτε την ικανότητα να ελέγχετε το σώμα σας.
  • Πληκτρολογήστε ενεργοποίηση.
  • Διεύρυνση των γενικών γνώσεων των παιδιών.
  • Διδασκαλία της φυσικότητας στη σκηνή.
  • Ενίσχυση της κατανόησης των παιδιών για το θέατρο, τα είδη του κ.λπ.
  • Διεύρυνση του λεξιλογίου ενός παιδιού.
  • Βελτίωση μυολογικού και διαλογικού λόγου.

Επιπλέον, η θεατρική ομάδα βοηθά επίσης στην καλλιέργεια του σεβασμού για την εργασία, στη διαμόρφωση ιδεών για την ειλικρίνεια, τη δικαιοσύνη, την καλοσύνη κ.λπ.

Οι δεξιότητες και οι ικανότητες του παιδιού

Κατά τη διαδικασία των προβών και των δραστηριοτήτων θεατρικού παιχνιδιού, τα παιδιά αναπτύσσουν τις ακόλουθες δεξιότητες:

  • Να είναι σε θέση να κινείται σε έναν δεδομένο ρυθμό, καθώς και να πιέζει ή να ξεκλειδώνει οικειοθελώς ορισμένες ομάδεςμύες.
  • Να μπορείς να αυτοσχεδιάζεις σε κάθε περίσταση.
  • Καλή γνώση της συσκευής ομιλίας σας.
  • Συνθέστε γρήγορα έναν μονόλογο ή διάλογο με έναν σύντροφο.
  • Να είστε σε θέση να δημιουργήσετε μια συγκεκριμένη εικόνα ή χαρακτήρα.

Επιπλέον, τα παιδιά μαθαίνουν να εργάζονται σε ζευγάρια και ομάδες, καθώς και να επιλύουν διάφορες καταστάσεις σύγκρουσης.

Τι επηρεάζει την επιλογή μιας θεατρικής ομάδας;

Για να επιτύχετε τα μέγιστα αποτελέσματα για το παιδί σας, πρέπει να επιλέξετε μια θεατρική ομάδα λαμβάνοντας υπόψη τους ακόλουθους παράγοντες:

  • Η εμπειρία των εκπαιδευτικών. Μόνο έμπειροι δάσκαλοι με κατάλληλη εκπαίδευση μπορούν να βοηθήσουν κάθε παιδί.
  • Ανακάλυψη και ανθρώπινη προσέγγιση στις παραγωγές. Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, το παιδί πρέπει να νιώθει άνετα και ασφαλές.
  • Διάρκεια εκπαίδευσης. Το αποτέλεσμα της διαδικασίας εξαρτάται άμεσα από τον χρόνο που διατίθεται για την προετοιμασία και τις πρόβες. Είναι βέλτιστο να κάνετε την εργασία τρεις φορές την εβδομάδα.
  • Το να έχετε ένα βολικό πρόγραμμα είναι επίσης σημαντικό. Τα μαθήματα πρέπει να γίνονται σε βολικές τοποθεσίες και σε μικρές ομάδες. Αυτό θα σας επιτρέψει να αφιερώσετε το μέγιστο χρόνο σε κάθε παιδί.

Η θεατρική λέσχη είναι μια εξαιρετική επιλογή για εξωσχολικές δραστηριότητες. Οι κριτικές υποστηρίζουν ότι τέτοιες δραστηριότητες αναπτύσσουν την προσωπικότητα του παιδιού, του επιτρέπουν να δοκιμάσει ασυνήθιστους ρόλους και του δίνουν νέες δεξιότητες. Οι πρόβες και η προετοιμασία για παραστάσεις διδάσκουν στα παιδιά την επικοινωνία, την ικανότητα να εργάζονται σε ομάδες και σε ζευγάρια, να αυτοσχεδιάζουν και να είναι φυσικό σε κάθε περίσταση.

Η χώρα μας έχει μια πλούσια θεατρική ιστορίακαι ένα πολλά υποσχόμενο δώρο: εκτός από τα καθιερωμένα «καταφύγια της Μελπομένης» με κλασική εμφάνισηεπί δημιουργική διαδικασίακαι ένα καθιερωμένο ρεπερτόριο, εμφανίζονται και νέες ομάδες - σύγχρονες, τολμηρές, ψαγμένες. Όλα αυτά προκαλούν μεγάλο ενδιαφέρον στους θεατές - τόσο σε ενήλικες όσο και σε παιδιά. Επιπλέον, πολλά παιδιά θέλουν να συμμετέχουν σε παραστάσεις και παραγωγές, να δοκιμάσουν τον ρόλο και την ιδιότητα του ηθοποιού.

Τίποτα δεν είναι αδύνατο: η πόλη μας είναι ανοιχτή στούντιο θεάτρου, συλλόγους, δημιουργικούς συλλόγους στους οποίους αγόρια και κορίτσια μπορούν να κατακτήσουν τα βασικά της υποκριτικής, τις τεχνικές ομιλίας και τη σκηνική κίνηση. Σε αυτό θα τους βοηθήσουν προσεκτικοί και έμπειροι δάσκαλοι-μέντορες – άνθρωποι που έχουν άμεση σχέση με την τέχνη.

Τα τμήματα σε θεατρικούς συλλόγους σας επιτρέπουν να σχηματίσετε αρμονική προσωπικότητα, συμμετέχουν στην πνευματική, ηθική και σωματική αγωγή της νέας γενιάς. Πρώτον, τα παιδιά απελευθερώνονται, ξεπερνούν τους περιορισμούς και τα συμπλέγματα, δεύτερον, αποκαλύπτουν τις ικανότητές τους, βελτιώνουν την ομιλία, τη μνήμη, βρίσκουν ομοϊδεάτες, τρίτον, βελτιώνουν την υγεία, τους μύες, τη στάση - τελικά, δίνεται μεγάλη προσοχή στο σωματικό εκπαίδευση νέων καλλιτεχνών: ειδικότερα, χορογραφία, γυμναστική, ρυθμός.

Πώς να αυξήσετε την εκφραστικότητα ενός νεαρού ηθοποιού

Οποιοσδήποτε ηθοποιός -ακόμα και ο πιο μικρός- πρέπει να κοιτάξει στη σκηνή με τέτοιο τρόπο ώστε κανείς να μην μπορεί να πει: «Δεν το πιστεύω», όπως έκανε ο Στανισλάφσκι στην εποχή του. Επομένως, η σκηνογραφία απαιτεί από τον καλλιτέχνη να είναι ειλικρινής και εκφραστικός. Ίσως το πιο απλό, αλλά ταυτόχρονα αποτελεσματικός τρόποςείναι παντομίμα. Με τη βοήθειά του δημιουργείται καλλιτεχνική εικόναχωρίς λόγια, αλλά χρησιμοποιώντας την πλαστικότητα του σώματός σας. Θα είναι πολύ χρήσιμο για τα παιδιά και, επιπλέον, θα αναπτύξει τη φαντασία τους και θα τους δώσει διασκέδαση. Για παράδειγμα, μπορείτε να «μπείτε στο ρόλο» κάποιου ζώου, ήρωα ή δέντρου.

Πώς είναι χρήσιμα τα μαθήματα σκηνικού λόγου για τα παιδιά;

Τα μαθήματα ομιλίας σκηνής θα είναι χρήσιμα όχι μόνο για όσους ονειρεύονται να γίνουν ηθοποιοί. Πολλά άλλα δημόσια επαγγέλματα απαιτούν σωστές και πειστικές δεξιότητες ομιλίας. Η επιτυχία οποιασδήποτε παράστασης πριν σχολική τάξη- ανάγνωση ποίησης, έκθεση, υπεράσπιση έργου - 90% εξαρτάται από το πώς μιλά ο μαθητής. Κατά τη διάρκεια των σκηνικών μαθημάτων ομιλίας, τα παιδιά κάνουν ασκήσεις αναπνοής, εξασκούνται αρθρωτική γυμναστική, εκπαιδεύστε τη διήγηση και εξαλείψτε τις ελλείψεις της. Το παιδί ενδιαφέρεται για τα παιχνίδια, το διάβασμα γλωσσών, την εκπαίδευση φωνής και όλα αυτά με χαλαρό τρόπο βοηθούν στην ανάπτυξη σημαντικές ιδιότητεςκαι δεξιότητες. Ο μαθητής γίνεται προνοητικός, αλλά ταυτόχρονα συντονίζει τις ενέργειές του με την ομάδα, ξεπερνά την αμηχανία και τους φόβους, μαθαίνει να εκφράζει σκέψεις, εκπαιδεύει τη φαντασία, τη μνήμη, αυτί για μουσική. Ένα μεγάλο πλεονέκτημα των μαθημάτων σκηνικής ομιλίας είναι το θεραπευτικό αποτέλεσμα. Με την ανάπτυξη του αναπνευστικού συστήματος ενισχύεται ταυτόχρονα και το καρδιαγγειακό σύστημα. Έτσι, τα οφέλη των μαθημάτων σκηνικού λόγου είναι αναμφισβήτητα.

Στην εποχή μας να είμαστε δημοφιλής ηθοποιόςμοντέρνα και με κύρος. Δεν είναι όμως μόνο αυτός ο λόγος που τα παιδιά προσπαθούν να γίνουν αυτά. Η ψυχή τους είναι ανοιχτή σε κάθε τι νέο, ευέλικτο και εύπλαστο λόγω ηλικίας. Το θέατρο για παιδιά είναι ένα παιχνίδι στο οποίο μπορούν να δοκιμάσουν νέους ρόλους και να πραγματοποιήσουν το όνειρό τους να γίνουν κάποιος άλλος, τουλάχιστον στη σκηνή. Ως εκ τούτου, είναι πολύ δημοφιλή στα σχολεία και σε μεγάλες πόλειςΤα παιδιά και οι έφηβοι έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν μαθήματα υποκριτικής, βελτιώνοντας τις δεξιότητές τους και αποκτώντας νέες γνώσεις.

Γιατί είναι χρήσιμο

Κατά τη διαδικασία της εκπαίδευσης, τα παιδιά μαθαίνουν όχι μόνο να ενεργούν, αλλά αποκτούν τις απαραίτητες δεξιότητες για έναν ηθοποιό. Οι έμπειροι δάσκαλοι σας βοηθούν να ανοιχτείτε, να σταματήσετε να είστε περιορισμένοι, πιεστικοί και να ξεπεράσετε τη ντροπαλότητα. Για τα παιδιά, αυτή είναι μια υποχρεωτική ανάπτυξη του λόγου, η ικανότητα συγκράτησης των συναισθημάτων, συντονισμού κινήσεων και ανάπτυξης δεξιοτήτων επικοινωνίας. Ένα ποικίλο ρεπερτόριο αναπτύσσει τη νοημοσύνη και διευρύνει τους ορίζοντες του παιδιού.

Η υποκριτική ή το θέατρο βοηθάει αρμονική ανάπτυξηοι προσωπικοτητες τους. Οι δεξιότητες υποκριτικής για παιδιά διδάσκονται από έμπειρους δασκάλους. Κατά τη μαθησιακή διαδικασία χρησιμοποιούνται διάφορες ασκήσεις, κατά τις οποίες το παιδί όχι μόνο μαθαίνει να εκτελεί, αλλά αποκτά και δεξιότητες αλληλεπίδρασης με άλλους χαρακτήρες στη σκηνή. Αυτή η εμπειρία θα χρειαστεί επίσης σε πραγματική ζωήόταν πρέπει να επικοινωνήσεις με άλλους ανθρώπους. Οι δεξιότητες υποκριτικής θα είναι χρήσιμες και για εκείνα τα παιδιά που δεν σκοπεύουν να γίνουν καλλιτέχνες, αλλά παρακολουθούν μαθήματα για να αναπτύξουν δεξιότητες δημόσιας ομιλίας και να σταματήσουν να φοβούνται το κοινό.

Σε ποιους είναι κατάλληλο;

Το ταλέντο ξυπνά σε κάθε παιδί ξεχωριστά. Κάποιος με νηπιαγωγείοαγαπά τις εμφανίσεις μπροστά στο κοινό και συμμετέχει στις παραγωγές του μουσικού διευθυντή. Άλλοι ωριμάζουν αργότερα, βλέποντας την εμπειρία των συντρόφων τους ή σκέφτονται το μελλοντικό τους επάγγελμα. Ωστόσο, υπάρχουν μαθήματα υποκριτικής που μπορούν να παρακολουθήσουν παιδιά κάθε ηλικίας. Οι γονείς πρέπει να ενθαρρύνουν τα ενδιαφέροντα του παιδιού τους αυτού του είδους. Εξάλλου, τέτοιες δραστηριότητες είναι διασκεδαστικές, ενδιαφέρουσες και απλά υπέροχες. Δεδομένου ότι τα μαθήματα υποκριτικής έχουν μεγάλη ζήτηση, υπάρχουν πολλά μέρη στη Μόσχα που διδάσκουν παιδιά.

Σχολείο "KinoRebenok"

Εδώ τα παιδιά διδάσκονται να είναι χαλαρά και με αυτοπεποίθηση. Η σχολή έχει τη δική της βάση υποκριτικής, στην οποία το παιδί εντάσσεται αυτόματα μετά την ολοκλήρωση αυτού του μαθήματος. Μετά την ολοκλήρωση της εκπαίδευσης, τα παιδιά δεν φοβούνται την κάμερα, συμμετέχουν με επιτυχία σε κάστινγκ και λαμβάνουν ρόλους σε τηλεοπτικές σειρές, ταινίες ή διαφημίσεις. διενεργείται από ηθοποιούς με εξειδικευμένη εκπαίδευση και εμπειρία στα τηλεοπτικά γυρίσματα. Μεταξύ αυτών είναι ο οικοδεσπότης του προγράμματος "Jump-Skok Team" στο κανάλι Karusel και ο Sergei Druzyak, γνωστός στα παιδιά του Kalyak-Malyak από το ίδιο τηλεοπτικό κανάλι. Το πρόγραμμα μαθημάτων περιλαμβάνει υποκριτική, φωνητική και ανάπτυξη λόγου. Επιπλέον, παρουσιάζεται στα παιδιά πώς να δουλεύουν με το σενάριο. Θα μάθουν τι δραματουργία, σχέδιο ρόλων, συναισθηματική κατάστασηγια τους ήρωες, πώς δουλεύουν σετ ταινιών. Επιπλέον, διάσημοι κινηματογραφιστές πραγματοποιούν master classes στη σχολή κινηματογράφου. Οι δεξιότητες υποκριτικής για παιδιά μπορούν να διδαχθούν εδώ σύμφωνα με ένα ατομικό πρόγραμμα.

Θεατρικό στούντιο για παιδιά "Reflection"

Δεν θέτει στον εαυτό της παγκόσμιους στόχους. Προσκαλεί τα παιδιά στα μαθήματά της ακριβώς για να βελτιώσει τις δεξιότητες επικοινωνίας και αυτοπαρουσίασης, αποκαλύπτοντας δημιουργικές δυνατότητεςπαιδί. Το πρόγραμμα στούντιο αποτελείται από τρία στάδια. Πρώτον, τα παιδιά μαθαίνουν δεξιότητες υποκριτικής. Αφού ολοκληρωθεί η πρώτη αναφορά συναυλιών. Στο δεύτερο στάδιο ξεκινά η ανάπτυξη διαλόγων, σκηνικών παύσεων και δράσεων. Στο τρίτο, τα παιδιά καλούνται να εξοικειωθούν με τα έργα θεατρικών συγγραφέων και ποιητών. Μαθαίνουν να αυτοσχεδιάζουν και να δουλεύουν με αντικείμενα στη σκηνή. Ως αποτέλεσμα, τα παιδιά συμμετέχουν σε μια ολοκληρωμένη παράσταση. Η περαιτέρω μελέτη συνεχίζεται λογοτεχνικά είδη. Το να περάσεις από όλα τα στάδια σημαίνει ότι η υποκριτική έχει κατακτηθεί πλήρως και προσφέρει άλλες επιλογές για μαθήματα.

Παιδικό επαγγελματικό στούντιο "Actor"

Το πρόγραμμα αποτελείται από κύρια και πρόσθετα μαθήματα. Πραγματοποιούνται προπονήσεις στους εξής τομείς: υποκριτική, σκηνικές κινήσεις και ομιλία, μέθοδοι casting, φωνητικά και χοροί, εκπαίδευση σε τεχνικές κινηματογραφικής υποκριτικής. Επιπλέον, μελετώνται οι θεωρίες του κινηματογράφου και του θεάτρου, το έργο ενός δημοσιογράφου και η φωνητική υποκριτική. Πραγματοποιούνται πρακτικά μαθήματα με σκηνοθέτες, μακιγιέρ και master classes διάσημους ηθοποιούς. Τα παιδιά επισκέπτονται μουσεία και θέατρα ως μέρος της συνολικής ανάπτυξής τους.

Θεατρικό στούντιο "GlazAlmaz"

Η μαθησιακή διαδικασία πραγματοποιείται σε ομάδες χωρισμένες ανά ηλικία παιδιών από 5 έως 18 ετών. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει υποκριτική, σκηνοθεσία σκετς και αυτοσχεδιασμό. Επιπλέον, μαθήματα χορογραφίας και μουσικής. Οι υποκριτικές δεξιότητες που αποκτήθηκαν εδώ σημαίνουν για τα παιδιά την ευκαιρία να συμμετάσχουν σε παραστάσεις, καθώς και σε διάφορες δημόσιες εκδηλώσεις και συναυλίες στη Μόσχα.

Ανώτατη Σχολή Υποκριτικής «Γαλάτεια»

Εδώ μπορούν να σπουδάσουν τόσο παιδιά όσο και ενήλικες. Ανάλογα με την ηλικία προσφέρεται και πρόγραμμα εκπαίδευσης. Το νηπιαγωγείο αποτελείται από τρία στάδια. Το πρώτο στάδιο περιλαμβάνει την ανάπτυξη της πλαστικής χειρουργικής, σωστή αναπνοή, άρθρωση. Τα παιδιά εξοικειώνονται με τις επαγγελματικές έννοιες. Το νέο για αυτούς είναι η ευκαιρία να χρησιμοποιήσουν τα συναισθήματα και τα συναισθήματά τους για να δημιουργήσουν ένα σκετς υποκριτικής. Αυτό το στάδιο διαρκεί ένα χρόνο. Στο τέλος αυτής της περιόδου, τα παιδιά έχουν ήδη κατακτήσει υποκριτικές δεξιότητες, αποκαλύπτουν το ταλέντο τους. Το δεύτερο έτος είναι η έναρξη του δεύτερου σταδίου της εκπαίδευσης. Εδώ δίνεται έμφαση στη σκηνοθεσία μιας επαγγελματικής παράστασης. Για να γίνει αυτό, τα παιδιά αποκτούν μια βαθύτερη κατανόηση του πώς να ενεργούν στη σκηνή και αποκτούν δεξιότητες αυτοσχεδιασμού. Στο τέλος του τρίτου σταδίου, μπορούν να δουλέψουν ανεξάρτητα το ρόλο και το κείμενο και μπορούν να παίξουν σε διαφορετικές σκηνές.

Εάν δεν μπορείτε να πάρετε το παιδί σας σε ειδικά μαθήματα υποκριτικής, μπορείτε να βελτιώσετε τις δεξιότητές του στο σπίτι. Ενθαρρύνετε την επιθυμία του να θεατρικές δραστηριότητες, θεατρικά έργα, τουλάχιστον για μέλη της οικογένειας. Αυτό αναμφίβολα θα έχει θετική επίδραση στις επικοινωνιακές και ρητορικές ιδιότητες του παιδιού, θα βοηθήσει στην επικοινωνία σε μια ομάδα και δεν θα ντρέπεται για τη δημόσια ομιλία.