El papel del paisaje en las primeras historias románticas. Principales rasgos de un héroe romántico: concepto, significado y características.

En sus primeras obras, Gorky aparece ante los lectores como un romántico y realista al mismo tiempo. El romanticismo presupone la afirmación de una personalidad excepcional, que se enfrenta al mundo uno a uno, se acerca a la realidad desde el punto de vista de su ideal, plantea exigencias excepcionales al entorno. El héroe está muy por encima de las personas que están a su lado; rechaza su compañía. Esto explica la soledad propia de un romántico, porque la gente no lo comprende y rechaza su ideal.

Por lo tanto, el héroe romántico encuentra un comienzo igual sólo en la comunicación con los elementos, con el mundo de la naturaleza, el océano, el mar, las montañas, las rocas. Al crear imágenes de tales héroes, no tuvo miedo de embellecer la vida, usando técnicas artísticas, encontrado por los predecesores románticos: una persona excepcional en circunstancias excepcionales, un paisaje exótico y un retrato que enfatiza esta exclusividad, la antítesis como base de la composición de la obra, la proximidad de la palabra en prosa a la palabra poética, el ritmo, la riqueza de los caminos. , simbolismo.

La confrontación entre el romance y la realidad, el romance y el mundo circundante es la característica fundamental de este dirección literaria. Gorki se lanza a la búsqueda de un nuevo héroe: un hombre con “sed de futuro”, capaz de realizar actos heroicos... Necesitamos palabras que suenen como una alarma, lo perturben todo y, temblando, avancen”, escribió Gorki. Por eso, en sus primeras historias recurre a héroes que son capaces de superar una existencia aburrida y monótona ("Chelkash", "Once in the Autumn", "Emelyan Pilyai"). Aparecen personajes excepcionales, con impulsos poderosos y subordinados. : a la libertad (“Makar Chudra”, “La canción del halcón”), al amor (“La niña y la muerte”) y a la lucha (“La canción del petrel”).

Estos son los héroes de la historia "Makar Chudra": Loiko y Rada, dos hermosas, inteligentes y fuertes, enamoradas de la libertad humana, dispuestas a morir, pero no a perder la libertad, este precioso regalo de la naturaleza, incluso por el bien de otro. fuerte sentimiento- amar.

En la obra “La anciana Izergil”, la escritora plantea y resuelve el problema del propósito y el significado. vida humana. Compositivamente, la historia se divide en tres partes y un marco literario, que habla de las vicisitudes del trepidante existencia humana, sobre la diversidad de la naturaleza humana.

La primera parte de la historia expone el extremo individualismo y egocentrismo de Larra, para quien la vida y la inmortalidad en soledad se convierten en un tormento. La tragedia de Larra radica en la alienación de los de su propia especie, en la destrucción de las conexiones entre las personas, lo que lleva a la pérdida del sentido de la vida. Los ancianos más sabios que encabezaban la familia juzgaron a Larra por el asesinato de una niña inocente que rechazó su amor. La gente entiende que no se pueden violar las leyes sagradas de la humanidad, el amor, la unidad, incluso si eres hijo de un águila y te consideras superior a quienes te rodean. La vida pierde sentido para quien es expulsado de la sociedad humana y se encierra en sí mismo; Larra “se vuelve como una sombra”.

La segunda parte de la historia es la historia de vida de la anciana Izergil. El escritor llama a esta vida "codiciosa". Era una mujer bastante egoísta, indiferente al sufrimiento de quienes la rodeaban (su actitud hacia sus amantes, hacia su hija), solo al final de su vida, habiendo perdido su antiguo poder sobre las personas y la belleza, comienza a repensar lo que lo hizo antes y recuerda con gratitud a quienes la amaron. Ella pronuncia la frase que “en la vida siempre hay lugar para las hazañas”. Todo en la imagen de Izergil recuerda a la autora de Lara, en primer lugar, su individualismo, llevado al extremo, casi acercándose al individualismo de Larra, su antigüedad, sus historias sobre personas que hace mucho tiempo pasaron por su círculo de la vida. Con la ayuda del retrato, el autor logra un acercamiento de dos imágenes: Larra e Izergil. La propia Izergil ni siquiera puede pensar en tal acercamiento.

La tercera parte de la historia, la leyenda de Danko, está dedicada a la afirmación de la idea de alta felicidad de dar la vida en nombre de salvar a las personas, la afirmación de la idea de una alta meta y el precio de tal vida. En una atmósfera de inercia, conciencia adormecida y egoísmo, el héroe quiere despertar impulsos brillantes en el alma de sus lamentables y cobardes compañeros de tribu. Enojada y enojada, la gente ataca a Danko, quien se ha comprometido a sacarlos del bosque. Y sólo el amor por los “perdidos”, el fuego del deseo de salvarlos, de conducirlos a camino fácil Expulsan la ardiente indignación del corazón de Danko, él elige el único camino correcto: seguir adelante. El corazón de Danko, arrancado para salvar a la gente, "¡resplandeció tan brillantemente como el sol, y más brillante que el sol!" La oscuridad es vencida y la gente cruel ni siquiera se da cuenta de la muerte de Danko.

Cada héroe de la obra (Larra, Danko, Izergil) es una personalidad brillante que se eleva por encima de lo común. Pero la presencia de cualidades. fuerte personalidad no es suficiente para actitud positiva a ella.. En el contraste y comparación de los héroes de la obra, se afirma la idea de hazaña en nombre de la felicidad general.

El paisaje de la historia no sólo crea una atmósfera de "fabulidad" e inusual, sino que también sirve como una forma de expresión en general: significado filosófico obras. Existe una conexión entre las obras románticas del escritor y el folclore. Sus héroes provienen de leyendas, incluso el género de leyendas y cuentos de hadas en sí brinda oportunidades para el patetismo romántico de Gorky. Las mismas tradiciones también están asociadas con el método de encuadre literario de la historia, cuando la historia no se cuenta en nombre del autor, sino en nombre del narrador: la anciana Izergil, el anciano gitano Makar Chudra.

Gorky utiliza una estructura sintáctica especial de la obra: rítmica, melodiosa, similar a la poesía. El ritmo se logra mediante una selección especial de palabras: establecer la definición después de la palabra que se está definiendo, una gran cantidad de epítetos y metáforas coloridas (orgulloso, libre, libre, rebelde, grande), imágenes repetidas (la imagen de un corazón y sangre ardiendo)

Conceptos espacio artístico y el tiempo tradicionalmente se desempeñan para pensamiento científico Cómo las categorías más importantes, constituyendo la imagen que el autor tiene del mundo en el “espacio” artístico del escritor. La obra de M. Gorky a este respecto no es una excepción y ha llamado repetidamente la atención en este aspecto, cuya productividad parece inagotable a su manera. Al mismo tiempo, la experiencia acumulada por los estudios de Gorky y los estudios literarios en general necesita ahora una cierta sistematización para perfilar las premisas conceptuales y terminológicas iniciales. investigación moderna en el contexto de la extensa historia y teoría del tema.

La correlación categórica del espacio artístico y el tiempo artístico recibido. definición bien conocida“cronotopo” en las obras de M.M. Bajtín. EN en este caso la dualidad de tal definición planteó una contradicción inevitable en la comprensión de los principios dominantes -espaciales o temporales-, dada su inseparabilidad.

Es significativo que el propio M.M. Bajtin, quien señaló “ valor líder" del inicio temporal, centrado en el análisis de los dominantes del espacio artístico - "encuentro-partida (separación)", "camino", "vida cotidiana", "errante", "hogar", "ciudad provincial", " imagen del mundo”. Estos puntos de referencia espaciales, en contraste con la percepción abstracta de la perspectiva temporal, concretan el modelo de interpretación analítica de las obras literarias.

A este respecto es significativa la evaluación del espacio y el tiempo en “La decadencia de Europa” de O. Spengler: “El espacio es un concepto. El tiempo es una palabra que insinúa algo incomprensible, un símbolo sonoro que se interpreta erróneamente si se intenta interpretarlo, como un concepto, de forma científica. Para hombre primitivo La palabra "tiempo" no tiene significado. Vive sin sentir la necesidad de que esta palabra se oponga a otra cosa. Tiene tiempo, pero no sabe nada al respecto. Cuando estamos despiertos, sólo somos conscientes del espacio, no del tiempo.

El espacio existe”, existe en el mundo y con el mundo de nuestras sensaciones, y de dos maneras: como algo que se expande a sí mismo, mientras vivimos nuestras vidas de manera soñadora, instintiva, contemplativa, “sabiamente”, y como espacio en sentido estricto. sentido - en momentos de intensa atención. El “tiempo”, por el contrario, es un descubrimiento que sólo hacemos en el acto del pensamiento; lo creamos como una idea o un concepto, y sólo mucho más tarde nos damos cuenta de que nosotros mismos, en la medida en que vivimos, somos tiempo”.

A lo largo de su vida, Gorky se consideró un sucesor del realismo en la literatura rusa, pero en el primer período de su obra utilizó activamente las tradiciones del romanticismo. En la prosa temprana del escritor, se entrelazan elementos realistas y románticos. Esta diferencia de estilo se debe a dos razones. tarea artística, que Gorky se propuso. Por un lado, describió la existencia miserable y triste de las clases sociales más bajas. Por otra parte, este llevar abominaciones vida", contrasta su idea ideal del mundo.

Temprano las obras de gorki Historias con dominante romántico: Historias tipo mixto romántico-realista: "La anciana Izergil", "Makar Chudra", "Canción sobre "Chelkash", Falcon", "Konovalov", "Los cónyuges de Orlov", "Veintiséis y uno"

Al principio camino creativo Predominaron las obras románticas. El estilo de los primeros Gorky es enfáticamente colorido y metafórico. Crea paisajes magníficos y multicolores, en los que se “inscriben” historias asombrosas, como en un marco exquisito.

Temas inusuales primeras historias, sus héroes son extraordinarios - de carácter fuerte Y gente orgullosa, "nacido en sangre con el sol". Al caracterizar a héroes de este tipo, Gorky juega repetidamente con esta metáfora, utilizando imágenes de fuego, llamas, chispas y antorchas. Makar Chudra, quien cuenta la leyenda, admira a la gitana "soleada". Queriendo enfatizar la originalidad y lo inusual de las historias contadas, Gorky les da el carácter de una leyenda, un cuento de hadas, una parábola o una canción.

Si por realismo XIX siglos, lo principal era explicar el personaje por aquellos circunstancias de la vida social, cotidiano, ético, plan estetico, que lo influyen, luego en el nuevo tipo de realismo, cuyo surgimiento está asociado precisamente con el nombre de Gorki, los principios de tipificación cambian. La influencia se vuelve, por así decirlo, bidireccional: ahora no sólo el carácter está influenciado por el medio ambiente, sino que también se afirma la posibilidad e incluso la necesidad de la influencia del individuo sobre el medio ambiente. Se está formando un nuevo concepto de personalidad: una persona que no es reflexiva, sino creativa, que se realiza no en el ámbito de la intriga privada, sino en el ámbito público. La confianza del artista en su héroe era evidente en la literatura de este período.

El romanticismo presupone la afirmación de una personalidad excepcional, entrando en una lucha uno a uno con el mundo, acercándose a la realidad desde la posición de su ideal, planteando exigencias excepcionales al medio ambiente. El héroe romántico está muy por encima de las personas que lo rodean; su sociedad es rechazada por él. Ésta es la razón de la soledad tan típica de un romántico, que la mayoría de las veces considera como estado natural, porque la gente no lo comprende y rechaza su ideal. Por tanto, el héroe romántico encuentra un comienzo igual sólo en la comunicación con los elementos, con el mundo de la naturaleza, el océano, el mar, las montañas, las rocas costeras. Estos son los héroes de las primeras historias de Gorky: Danko, Larra, Radda y otros.

Papel importante en las obras románticas juega el paisaje, desprovisto de medios tonos, basado en colores brillantes, expresando la esencia más indomable del elemento y su belleza y exclusividad. Es a través del paisaje que se expresa el carácter original del héroe, sin embargo, la soledad. héroe romántico Puede interpretarse tanto como el rechazo de su ideal por parte de la gente como como un drama de incomprensión y falta de reconocimiento. Pero incluso en este caso, los intentos de acercarse al mundo real suelen ser inútiles: la realidad no acepta el ideal romántico del héroe debido a su exclusividad. Prueba de ello es que caracteristica principal romántico mundo del arte- el principio de dualidad romántica.

Belnova Oksana Alexandrovna

Un sistema de lecciones basado en las primeras historias románticas de M. Gorky.

    La originalidad de los primeros historias romanticas M. Gorki(“Canción del Halcón”, “Anciana Izergil”).

    Personajes románticos y sus motivaciones en los cuentos."Makar Chudra", "Khan y su hijo".

Objetivos de la lección:

    Educativo: para descubrir contenido ideológico primeras historias románticas de M. Gorky, para mostrar por qué medios el autor logra la perfección artística en las obras románticas.

    Educativo: contribuir a la formación de un sentido de belleza, ayudar a los estudiantes a "sentir" la palabra artística.

    De desarrollo: desarrollar habilidades pensamiento lógico, análisis de tales conceptos literarios, como romanticismo, héroe romántico.

Lección sobre el tema.

"La originalidad de las primeras historias románticas de M. Gorky" ("La canción del halcón", "La anciana Izergil").

Tarea a la lección:

a) Nombrar las principales características del romanticismo como movimiento literario.

b) ¿Cuáles son las características del romanticismo en “La canción del halcón” de M. Gorky?

Trabajos para estudiar y repetir:

    "Canción del Halcón".

    "Viejo Isergil".

Tipo de lección: recepción nuevos conocimientos con una etapa de repetición,

método principal: conversación heurística.

Durante las clases.

    Revisando la tarea.

A) Ejercicio. Nombra las principales características del romanticismo como movimiento literario.

Respuesta. Romanticismo – clase especial cosmovisión; simultáneamente - dirección artística. El romanticismo surgió como una especie de reacción al racionalismo y al optimismo desmotivado del clasicismo.

En sus primeras obras, Maxim Gorky aparece como un romántico. El romanticismo presupone la afirmación de una personalidad excepcional, que se enfrenta al mundo uno a uno, se acerca a la realidad desde el punto de vista de su ideal, presenta a los demás algo excepcional.

requisitos. El héroe está muy por encima de otras personas que se encuentran a su lado; rechaza su compañía. Ésta es la razón de la soledad tan típica del romántico, que la mayoría de las veces considera un estado natural, porque la gente no lo comprende y rechaza su ideal. Por tanto, el héroe romántico encuentra un comienzo igual sólo en la comunicación con los elementos, con el mundo de la naturaleza, el océano, el mar, las montañas, las rocas costeras.

Por eso es tan gran importancia recibe en las obras románticas un paisaje desprovisto de medios tonos, a base de colores vivos, expresando la esencia más indomable del elemento y su belleza y exclusividad. El paisaje está así animado y, por así decirlo, expresa la originalidad del carácter del héroe.

Para la conciencia romántica, la correlación del carácter con las circunstancias de la vida real es casi impensable: así se forma la característica más importante del mundo artístico romántico: el principio de la dualidad romántica. Romántico y por tanto mundo perfecto El héroe se enfrenta al mundo real, contradictorio y alejado del ideal romántico. El contraste entre el romance y la realidad, el romance y el mundo circundante es un rasgo fundamental de este movimiento literario.

Rasgos del romanticismo:

    proclamación de la personalidad humana, compleja, profunda;

    afirmación de la infinidad interior de la individualidad humana;

    una mirada a la vida “a través del prisma del corazón”;

    interés por todo lo exótico, fuerte, brillante, sublime;

    atracción por la fantasía, las formas convencionales, una mezcla de bajo y alto, cómico y trágico, ordinario e inusual;

    experiencia dolorosa de discordia con la realidad;

    rechazo del ordinario;

    el deseo del individuo de libertad absoluta, de perfección espiritual, un ideal inalcanzable, combinado con una comprensión de la imperfección del mundo.

b) Ejercicio.¿Cuáles son las características del romanticismo en "La canción del halcón" de M. Gorky?

Respuesta. En el marco de "La Canción del Halcón" aparece imagen brillante naturaleza espiritualizada. La naturaleza no es sólo el fondo sobre el que se desarrolla la acción. El narrador y el anciano dirigen sus pensamientos hacia ella, sus secretos. La belleza de la naturaleza, su poder es la encarnación de la vida. No es casualidad que los motivos de Dios aparezcan en la parte introductoria, movimiento perpetuo, armonía y misterio.

La trama se basa en una disputa entre Falcon y Snake sobre el significado de la vida. El diálogo de los personajes muestra la incompatibilidad de sus posiciones de vida. Este es un conflicto ideológico.

"Viejo Isergil"

(etapa de adquisición de nuevos conocimientos - conversación heurística).

Pregunta problemática. ¿Cuál es el propósito de la composición de tres partes de la historia?

La acción de las leyendas descritas en la historia "La anciana Izergil" tiene lugar en tiempos antiguos cronológicamente indefinidos; este es, por así decirlo, el tiempo que precede al comienzo de la historia, la era de las primeras creaciones. Sin embargo, en el presente hay rastros directamente relacionados con esa época: estos son luces azules, que queda del corazón de Danko, la sombra de Larra, que ve Izergil.

A) La leyenda de Larra.

¿Qué motiva el personaje de Larra?

¿Qué comprensión de la libertad encarna?

¿Cómo se representa a las personas en la leyenda?

¿Cuál es el significado del castigo de Larra?

Conclusión. El excepcional individualismo de Larra se debe a que es hijo de un águila, quien encarna el ideal de fuerza y ​​voluntad. El orgullo y el desprecio por los demás son los dos principios que porta la imagen de Larra. El héroe, en un espléndido aislamiento, se enfrenta a la gente y no teme su juicio, porque no lo acepta y desprecia a los jueces. Querían condenarlo a muerte, pero lo condenaron a la inmortalidad:“Y se fueron, dejándolo. Se tumbó boca arriba y vio poderosas águilas nadando en lo alto del cielo como puntos negros. Había tanta melancolía en sus ojos que podría haber envenenado con ella a toda la gente del mundo. Así que a partir de entonces quedó solo. Libre, a la espera de la muerte. Y así camina. Él camina por todas partes... Verás, ¡ya se ha vuelto como una sombra y será así para siempre! No entiende nada del discurso de la gente. Ni sus acciones, nada. Y sigue buscando, caminando, caminando... no hay vida para él, y la muerte no le sonríe. Y no hay lugar para él entre la gente... ¡Así fue como el hombre fue golpeado por su orgullo!”

b ) La leyenda de Danko.

La leyenda de Danko termina con las palabras:“¡De ahí vienen las chispas azules de la estepa que aparecen antes de una tormenta!” ¿A qué chispas te refieres?

Quizás se contó la leyenda para explicar de dónde vienen. "chispas azules"¿Está de acuerdo con esta opinión?

¿A qué acción llamarías una hazaña?

¿Quién y en nombre de qué logra la hazaña de la leyenda?

¿Es razonable o no la acción de Danko?

¿Cómo te hizo sentir la hazaña de Danko?

En la leyenda sobre Danko están las palabras: "Sólo una persona cautelosa se dio cuenta de esto y, temiendo algo, pisó el orgulloso corazón con el pie".¿De qué tenías miedo? ¿"persona cautelosa"?

Conclusión. Izergil tiene en su carácter el único principio que considera más valioso: está segura de que su vida estaba subordinada a una sola cosa: el amor por las personas. Además, el único comienzo, llevado al máximo, lo llevan los héroes de las leyendas contadas por ella. Danko encarna el grado extremo de autosacrificio en nombre del amor por las personas, Larra, el individualismo extremo.

V) La historia de la anciana Izergil sobre su vida.

- ¿Qué papel juega el paisaje romántico en la leyenda?

La heroína de la historia, la anciana Izergil, aparece ante nosotros en un paisaje romántico: “El viento soplaba en una ola amplia y uniforme, pero a veces parecía saltar sobre algo invisible y, generando una fuerte ráfaga, agitaba el cabello de las mujeres formando melenas fantásticas que ondeaban alrededor de sus cabezas. Esto hacía que las mujeres fueran extrañas y fabulosas. Se alejaban cada vez más de nosotros, y la noche y la fantasía los vestían cada vez más bellamente”.

Es en un paisaje así (costero, nocturno, misterioso y hermoso) donde los personajes principales pueden realizar su potencial. Su conciencia, su carácter, sus contradicciones a veces misteriosas resultan ser el tema principal de la imagen. Se introduce el paisaje para explorar complejos y personajes contradictorios héroes, sus fortalezas y debilidades.

¿Cómo evalúa Izergil a los héroes de las leyendas que cuenta?

“¿Ves cuánto hay de todo en los viejos tiempos?... Y ahora no hay nada como esto: ni hechos, ni personas, ni cuentos de hadas como en los viejos tiempos... ¿Por qué?... Vamos, dime ! No dirás... ¿Qué sabes? ¿Qué sabéis todos vosotros, jóvenes? ¡Ehe-he!.. Si tan solo pudiéramos mirar los viejos tiempos con vigilancia, todas las respuestas se encontrarían allí...<…>Veo todo tipo de personas estos días, ¡pero no hay personas fuertes! ¿Dónde están?... Y cada vez hay menos hombres guapos”.

“En la vida... siempre hay lugar para las hazañas”.

¿Cómo revela la historia de vida de Izergil su aspiración hacia el ideal romántico?

¿Cómo se relaciona su retrato con la historia de la búsqueda del gran amor?

Izergil es una mujer muy mayor; su retrato intensifica deliberadamente los rasgos antiestéticos: “El tiempo la dobló por la mitad, sus ojos que alguna vez fueron negros estaban apagados y llorosos. Su voz seca sonaba extraña, crujía, como si la anciana hablara con huesos”.

¿Qué une a Izergil y Larra?

Izergil está segura de que su vida, llena de amor, fue completamente diferente a la vida de la individualista Larra; ni siquiera puede imaginar nada en común con él; Todo en la imagen de la anciana le recuerda al narrador a Larra: en primer lugar, su individualismo, llevado al extremo, casi acercándose al individualismo de Larra, su antigüedad, sus historias sobre personas que hace mucho tiempo pasaron por su círculo de vida.

Conclusión. Creando una imagen protagonista, Amargo medios compositivos le da la oportunidad de presentar tanto un ideal romántico, que expresa un grado extremo de amor por las personas (Danko), como un antiideal, que encarna el individualismo y el desprecio por los demás llevados a su apogeo (Larra). La composición del relato es tal que dos leyendas enmarcan la narración de su propia vida, que constituye el centro ideológico de la narración. Sin duda condenando el individualismo de Larra, Izergil piensa que su propia vida y el destino tiende más bien al polo de Danko, que encarna el ideal más elevado de amor y autosacrificio. Pero el lector llama inmediatamente la atención sobre la facilidad con la que olvidó su antiguo amor por uno nuevo, con qué facilidad abandonó a las personas que una vez amó.

En todo, en el retrato, en los comentarios del autor, vemos un punto de vista diferente sobre la heroína. La posición romántica, a pesar de toda su belleza y sublimidad, es negada por el héroe autobiográfico. Muestra su inutilidad y afirma la pertinencia de una posición más sobria y realista.

Lección sobre el tema.

“Personajes románticos y su motivación en las historias “Makar Chudra”, “Khan y su hijo”.

Tarea para la lección:

A) Pregunta problemática

Trabajos para estudiar:

    "Makar Chudra".

    "Khan y su hijo".

Tipo de lección: obtención y consolidación de nuevos conocimientos,

método principal: conversación heurística.

Durante las clases.

"Makar Chudra"

(conversación heurística con la etapa de revisión de la tarea).

Cómo crea Gorki personaje romantico?

Makar Chudra se muestra al fondo. paisaje romantico: “Un viento frío y húmedo soplaba desde el mar, llevando a través de la estepa la melodía pensativa del chapoteo de una ola entrante y el susurro de los arbustos costeros. De vez en cuando sus impulsos traían consigo arrugas, hojas amarillas y los arrojó al fuego, avivando las llamas; La oscuridad de la noche de otoño que nos rodeaba se estremeció y, alejándose tímidamente, reveló por un momento la estepa ilimitada a la izquierda, el mar infinito a la derecha y justo enfrente de mí, la figura de Makar Chudra ... "

El paisaje está animado, el mar y la estepa son ilimitados, lo que enfatiza la inmensidad de la libertad del héroe, su incapacidad y falta de voluntad para cambiar esta libertad por cualquier cosa. La posición del protagonista ya está esbozada en la exposición; Makar Chudra habla de una persona, desde su punto de vista, que no es libre:“Esa gente tuya es divertida. Se apiñaron y se aplastaron unos a otros. Y hay tanto espacio en la tierra…”; “¿Conoce su voluntad? ¿Está clara la extensión de la estepa? ¿El sonido de las olas del mar alegra su corazón? Es un esclavo; tan pronto como nace, es un esclavo toda su vida, ¡y eso es todo!

Cuáles son valores de vida héroes de leyenda?

Loiko Zobar: “¡A quién le tenía miedo!”; "Él no tenía lo que amaba: necesitas su corazón, él mismo se lo arrancaría del pecho y te lo daría, si tan solo te sintieras bien con él"; “Con una persona así te conviertes en una mejor persona” (palabras de Makar Chudra sobre Loiko); "…I hombre libre¡y viviré como quiero!”; "Ella ama su voluntad más que a mí, y yo la amo más que mi voluntad..."

Rada: “Nunca he amado a nadie, Loiko, pero te amo a ti. ¡Y también amo la libertad! Eso es todo, Loiko, te quiero más que a ti.

¿Cómo revela la leyenda la cosmovisión de Makar Chudra?

Implementación de tareas.

Ejercicio. Pregunta problemática. ¿Por qué la historia que cuenta la historia de Loiko y Radda lleva el nombre del narrador: "Makar Chudra"?

Respuesta. La conciencia y el carácter de Makar Chudra se convierten en el tema principal de la imagen. Por el bien de este héroe se escribió la historia, y medios artísticos, utilizado por el autor, necesita mostrar al héroe en toda su complejidad e inconsistencia, para poder explicar sus fortalezas y debilidades. Makar Chudra está en el centro de la historia y recibe la máxima oportunidad de autorrealización. El escritor le da derecho a hablar de sí mismo, expresando libremente sus puntos de vista. La leyenda que contó, aunque posee una innegable independencia artística, sirve principalmente como un medio para revelar la imagen del personaje principal, que da nombre a la obra.

¿Cuál es la comprensión de la libertad por parte de los personajes de la historia?

¿Qué conflicto se encuentra en el corazón de la leyenda?

¿Cómo se resuelve?

Makar Chudra (como la anciana Izergil) lleva en su carácter el único principio que cree verdadero: un deseo maximalista de libertad. El mismo principio único, llevado al máximo, lo encarnan los héroes de la leyenda contada por él. Por Loiko Zobar verdadero valor es también libertad, apertura y bondad. Radda es la manifestación más elevada y excepcional de orgullo que ni siquiera el amor puede romper.

Makar Chudra está absolutamente seguro de que el orgullo y el amor, dos hermosos sentimientos llevados a su máxima expresión por los románticos, no pueden conciliarse, porque el compromiso es impensable para la conciencia romántica. El conflicto entre el sentimiento de amor y el sentimiento de orgullo que experimentan los héroes sólo puede resolverse con la muerte de ambos: el romántico no puede sacrificar ni el amor que no conoce fronteras ni el orgullo absoluto.

¿El héroe narrador está de acuerdo con ellos?

¿Cómo se expresa su posición?

La imagen del narrador es muy importante en la obra. El narrador expresa el punto de vista del autor sobre los personajes y acontecimientos que ocurren en la historia. La actitud del autor es la admiración por la fuerza y ​​​​la belleza de los héroes de la historia "Makar Chudra", una percepción poética y estética del mundo en la historia "La anciana Izergil".

¿Cuál es el significado del final de la historia?

Al final de la historia, Makar Chudra escucha con escepticismo al narrador, un héroe autobiográfico. Al final de la obra, el narrador ve cómo el guapo Loiko Zobar y Radda, la hija del viejo soldado Danila, “Daban vueltas en la oscuridad de la noche suave y silenciosamente, y el hermoso Loiko no podía seguir el ritmo de la orgullosa Radda”. Las palabras del narrador revelan la posición del autor: admiración por la belleza de los héroes y su intransigencia, la fuerza de sus sentimientos, la comprensión de la imposibilidad para la conciencia romántica de la inutilidad de tal resultado: después de todo, incluso después de la muerte, Loiko en su búsqueda no será igual al orgulloso Radda.

"Khan y su hijo"

(consolidación y puesta a prueba de conocimientos).

Ejercicio. Haz una tabla basada en tu conocimiento del texto de la historia de M. Gorky "Khan y su hijo".

Referencias:

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    V.V. Agenosov Literatura rusa del siglo XX. Grado 11: Desarrollos basados ​​en lecciones. – M., 2000.

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    Zolotareva V.I., Anikina S.M. Desarrollos de lecciones en literatura. Séptimo grado. – M., 2005.

    Zolotareva V.I., Belomestnykh O.B., Korneeva M.S. Desarrollos de lecciones en literatura. Noveno grado. – M., 2002.

    Turyanskaya B.I., Komissarova E.V., Kholodkova L.A. Literatura en 7mo grado: Lección por lección. – M., 1999.

    Turyanskaya B.I., Komissarova E.V. Literatura en 8º grado: Lección por lección. – M., 2001.

Maxim Gorky (Alexey Maksimovich Peshkov) Romanticismo “Makar Chudra”. Héroes literarios Románticos En sus primeras obras, Gorky aparece ante los lectores como un romántico. El romanticismo presupone la afirmación de una personalidad excepcional, que se enfrenta al mundo uno a uno, se acerca a la realidad desde el punto de vista de su ideal, plantea exigencias excepcionales al entorno. El héroe está muy por encima de las personas que están a su lado; rechaza su compañía. Esto explica la soledad propia de un romántico, porque la gente no lo comprende y rechaza su ideal. Por lo tanto, el héroe romántico encuentra un comienzo igual sólo en la comunicación con los elementos, con el mundo de la naturaleza, el océano, el mar, las montañas, las rocas. Al crear imágenes de tales héroes, no tuvo miedo de embellecer la vida, utilizando técnicas artísticas encontradas por sus predecesores románticos: una personalidad excepcional en circunstancias excepcionales, un paisaje y un retrato exóticos que enfatizan esta exclusividad, la antítesis como base de la composición del obra, proximidad de la palabra en prosa a la palabra poética, ritmo, saturación de tropos, simbolismo. El enfrentamiento entre el romance y la realidad, el romance y el mundo circundante es un rasgo fundamental de este movimiento literario. Considere el ejemplo de la historia "Makar Chudra". El viejo gitano Makar Chudra aparece ante el lector precisamente en un paisaje romántico: está rodeado por "la oscuridad de la noche de otoño", que "se estremeció y, alejándose con miedo, se reveló por un momento una estepa sin límites a la izquierda, un mar infinito a la derecha”. Prestando atención a la animación del paisaje, a la inmensidad del mar y la estepa, que parecen enfatizar la inmensidad de la libertad del héroe, su incapacidad y falta de voluntad para cambiar esta libertad por cualquier cosa. Héroes de la historia. Makar Chudra Protagonista- el viejo gitano Makar Chudra. Para él, lo más importante en la vida es la libertad personal, que nunca cambiaría por nada. Cree que el campesino es un esclavo que nació sólo para recoger la tierra y morir sin tener tiempo siquiera de cavar su propia tumba. Su deseo maximalista de libertad también lo encarnan los héroes de la leyenda que cuenta. Radda El retrato de Radda también se presenta con una exageración romántica. Radda rompió muchos corazones. Un magnate arrojó todo el dinero a sus pies y le pidió que se casara con él, pero Radda respondió que el águila no tiene lugar en la cofa del cuervo: “No importa lo buena que sea la niña, su alma es estrecha y superficial, e incluso si la cuelgas una libra de oro en su cuello, de todos modos, ¡es mejor no ser lo que es! La idea de la belleza y el carácter amante de la libertad del gitano se forma bajo la impresión de estas comparaciones. La belleza de Radda es comparable a tocar el violín: "Quizás su belleza podría tocarse con el violín, y aun así, alguien que conozca este violín como su propia alma". Loiko Zobar La historia ofrece un retrato convencional de Loiko, una gitana que robaba caballos, según los estándares gitanos, esto no es un robo, sino coraje, valentía y audacia; El retrato del héroe se da en exageraciones figurativas: “El bigote reposaba sobre los hombros y se mezclaba con los rizos, los ojos brillaban como estrellas claras y la sonrisa era todo el sol, ¡por Dios! Era como si lo hubieran forjado de una sola pieza de hierro junto con el caballo. ¡Está cubierto de sangre, en el fuego de un fuego, y sus dientes brillan, riendo! La historia va acompañada de valoraciones emocionales que son necesarias para identificar los hechos e imágenes de la leyenda con vida real y gente real. Loiko Zobar y Radda Una joven y hermosa pareja gitana, Loiko Zobar y Radda, se aman. Pero ambos tienen un deseo tan fuerte de libertad personal que incluso ven su amor como una cadena que ata su independencia. Cada uno de ellos, declarando su amor, pone sus propias condiciones, intentando dominar. Esto conduce a un tenso conflicto que termina con la muerte de los héroes. Loiko cede ante Radda, se arrodilla ante ella delante de todos, lo que entre los gitanos se considera una terrible humillación, y al mismo tiempo la mata. Y él mismo muere a manos de su padre. La peculiaridad de la composición de esta historia, como ya se mencionó, es que el autor pone en boca del personaje principal una leyenda romántica. Ella nos ayuda a comprenderlo más profundamente. mundo interior y un sistema de valores. Para Makar Chudry Loiko y Radda - los ideales del amor a la libertad. Está seguro de que dos hermosos sentimientos, el orgullo y el amor, llevados a su máxima expresión, no pueden conciliarse. Una persona digna de emulación, a su entender, debe preservar su libertad personal a costa de su propia vida. Otro rasgo de la composición de esta obra es la presencia de la imagen del narrador. Es casi invisible, pero podemos reconocer fácilmente al propio autor en él. No está del todo de acuerdo con su héroe. No escuchamos ninguna objeción directa a Makar Chudra. Pero al final de la historia, donde el narrador, mirando hacia la oscuridad de la estepa, ve cómo Loiko Zobar y Radda “giraban suave y silenciosamente en la oscuridad de la noche, y el hermoso Loiko no podía alcanzar al orgulloso Radda”, se revela su posición. La independencia y el orgullo de estas personas, por supuesto, admiran y atraen, pero estos mismos rasgos los condenan a la soledad y la imposibilidad de ser felices. Son esclavos de su libertad, no son capaces de sacrificarse ni siquiera por las personas que aman. Para expresar los sentimientos de los personajes y los suyos propios, el autor utiliza ampliamente la técnica del boceto de paisaje. Marina es una especie de marco para toda la trama de la historia. El mar está estrechamente relacionado con estado mental héroes: al principio está tranquilo, sólo el "viento húmedo y frío" lleva "a través de la estepa la melodía pensativa del chapoteo de una ola que llega a la orilla y el susurro de los arbustos costeros". Pero entonces empezó a llover, el viento se hizo más fuerte y el mar retumbó sordamente y furiosamente y cantó lúgubre y himno solemne una orgullosa pareja de gitanos guapos. En absoluto característica distintiva Esta historia es su musicalidad. La música acompaña toda la historia sobre el destino de los amantes. E incluso un conflicto comienza con una canción. Desenlace “Loiko regresó al campamento y les dijo a los ancianos que había mirado dentro de su corazón y no había visto allí su antigua vida libre. "Sólo Radda vive allí". Y decidió cumplir su voluntad, inclinarse a sus pies, besarle la mano derecha y luego dijo que comprobaría si Radda tenía un corazón tan fuerte como ella afirmaba. Antes de que todos tuvieran tiempo de adivinar, le clavó un cuchillo en el corazón hasta la empuñadura. Radda sacó el cuchillo y cubrió la herida con su cabello, luego dijo que esperaba tal muerte. Danilo recogió el cuchillo que Radda había tirado a un lado, lo examinó y se lo clavó en la espalda, contra el corazón de Loiko. Todos miran para ver a Radda acostada, presionando su mano sobre la herida, y a Loiko a sus pies. Makar creyó ver a la real Radda, y Loiko Zobar nadaba detrás de ella. Fin)))))

En sus primeras obras "Makar Chudra" y "La anciana Izergil", Gorky aparece ante los lectores como un romántico.

EL CONCEPTO DE PERSONALIDAD EN LOS CUENTOS ROMÁNTICOS. El romanticismo presupone la afirmación de una personalidad excepcional, que se enfrenta al mundo uno a uno, se acerca a la realidad desde la posición de su ideal, plantea exigencias excepcionales al entorno. El héroe está muy por encima de las personas que lo rodean; su sociedad es rechazada por él. Ésta es la razón de la soledad tan típica del romántico, que la mayoría de las veces considera un estado natural, porque la gente no lo comprende y rechaza su ideal. Por tanto, el héroe romántico encuentra un comienzo igual sólo en la comunicación con los elementos, con el mundo de la naturaleza, el océano, el mar, las montañas, las rocas costeras.

Por eso es tan importante en las obras románticas el paisaje, desprovisto de medios tonos, basado en colores vivos, que expresa la esencia más indomable del elemento y su belleza y exclusividad. El paisaje está así animado y, por así decirlo, expresa la originalidad del carácter del héroe. Sin embargo, la soledad de un héroe romántico puede interpretarse como un rechazo de su ideal por parte de la gente y como un drama de incomprensión y falta de reconocimiento. Pero incluso en este caso, los intentos de acercarse al mundo real suelen ser inútiles: la realidad no acepta el ideal romántico del héroe debido a su exclusividad.

RELACIÓN DE CARÁCTER Y CIRCUNSTANCIAS. Para la conciencia romántica, la correlación del carácter con las circunstancias de la vida real es casi impensable: así se forma la característica más importante del mundo artístico romántico: el principio de la dualidad romántica. El mundo romántico, y por tanto ideal, del héroe se opone al mundo real, es contradictorio y está alejado del ideal romántico. El enfrentamiento entre el romance y la realidad, el romance y el mundo circundante es un rasgo fundamental de este movimiento literario.

Así es exactamente como vemos a los héroes de las primeras historias románticas de Gorki. El viejo gitano Makar Chudra aparece ante el lector precisamente en un paisaje romántico: está rodeado por “la oscuridad de la noche de otoño”, que “se estremeció y, alejándose tímidamente, reveló por un momento una estepa ilimitada a la izquierda, y un mar infinito a la derecha”.

Unas líneas más adelante, Makar Chudra expondrá directamente esta posición, hablando de una persona, desde su punto de vista, que no es libre: “¿Conoce su voluntad? ¿Está clara la extensión de la estepa? ¿El sonido de las olas del mar alegra su corazón? Es un esclavo; tan pronto como nace, es un esclavo toda su vida, ¡y eso es todo! En el paisaje romántico, también aparece ante nosotros la anciana Izergil: “El viento soplaba en una ola amplia y uniforme, pero a veces parecía saltar sobre algo invisible y, dando origen a una fuerte ráfaga, agitaba el cabello de las mujeres en fantásticas melenas. que ondeaba alrededor de sus cabezas. Esto hacía que las mujeres fueran extrañas y fabulosas. Se alejaban cada vez más de nosotros, y la noche y la fantasía los vestían cada vez más bellamente”.

Es en un paisaje así, costero, nocturno, misterioso y hermoso, donde Makar Chudra y la anciana Izergil, los personajes principales de estas historias, pueden realizarse. Su conciencia, su carácter, sus contradicciones a veces misteriosas resultan ser el tema principal de la imagen. Es por el bien de estos héroes que se escribieron las historias, por lo que todos los medios artísticos tienen como objetivo explorar su complejidad e inconsistencia, fortalezas y debilidades. Chudra e Izergil, al estar en el centro de la historia, reciben la máxima oportunidad de autorrealización. El escritor les da derecho a hablar de sí mismos, a expresar libremente sus puntos de vista. Las leyendas que cuentan, teniendo un indudable valor artístico, sin embargo, resultan ser principalmente un medio para crear la imagen del personaje principal, que da nombre a la obra. Las leyendas expresan las ideas de Makar Chudra e Izergil sobre el ideal y el antiideal en el hombre, es decir. Se presentan el ideal romántico y el antiideal. Hablando de Danko y Larra, Izergil habla más de él mismo. La autora los necesita para que Izergil pueda expresar sus propios puntos de vista sobre la vida de la forma que le resulte más accesible. Intentemos determinar las principales cualidades de estos personajes.

Izergil, como todo romántico, tiene en su carácter el único principio que considera más valioso: está segura de que toda su vida estuvo subordinada a una sola cosa: el amor por las personas. Además, el único comienzo, llevado al máximo, lo llevan los héroes de las leyendas contadas por ella. Danko encarna el grado extremo de autosacrificio en nombre del amor por las personas, Larra, el individualismo extremo.

MOTIVACIÓN ROMÁNTICA DE PERSONAJES. El excepcional individualismo de Larra se debe a que es hijo de un águila, quien encarna el ideal de fuerza y ​​voluntad. Esta motivación es más que suficiente para la conciencia romántica: “Todos miraron con sorpresa al hijo del águila y vieron que no era mejor que ellos, sólo que sus ojos eran fríos y orgullosos, como los del rey de los pájaros. Y hablaban con él, y él respondía si quería, o callaba, y cuando llegaban los ancianos de la tribu, les hablaba como a sus iguales”. El orgullo y el desprecio por los demás son los dos principios que Larra lleva dentro de sí. Naturalmente, esto lo condena a la soledad, pero esta es la soledad deseada de un romántico, que surge de la imposibilidad de encontrar en la tierra a alguien igual a él en algo: “Hablaron con él durante mucho tiempo y finalmente vieron que se consideraba a sí mismo. el primero en la tierra y no ve nada más que a sí mismo. Todos incluso se asustaron al darse cuenta de la soledad a la que se estaba condenando. No tenía tribu, ni madre, ni ganado, ni esposa, y no quería cantar nada”. Esta posición obliga al héroe a tomar el camino de la arbitrariedad egoísta, que declara abiertamente. Habiendo matado a la chica que deseaba y que lo rechazó delante de los mayores, el héroe explica su posición a la gente así:

La maté porque, me parece, ella me alejó... Y yo la necesitaba.

¡Pero ella no es tuya! - Ellos le dijeron.

¿Usas sólo el tuyo? Veo que cada persona sólo tiene palabra, brazos y piernas... pero posee animales, mujeres, tierras... y mucho más...

Le dijeron que todo lo que una persona toma, lo paga consigo mismo: con su mente y sus fuerzas, a veces con su vida. Y él respondió que quería mantenerse íntegro”.

El héroe romántico, en un espléndido aislamiento, se enfrenta a la gente y no teme sus juicios, porque no los acepta y desprecia a los jueces. Querían condenarlo a muerte, pero lo condenan... a la inmortalidad.

¿Por qué la muerte no es castigo suficiente para el héroe romántico? Porque al condenar a muerte al héroe, la gente sólo confirmaría su exclusividad, su aislamiento de las filas generales, su derecho a mandarles y hablarles como esclavos, y su impotencia y miedo hacia él. Castigado con la existencia eterna y la soledad, es decir. Habiendo recibido lo que pretendía desde el principio, el joven, que recibió el nombre de Larra, que significa rechazado, expulsado, está condenado a la inmortalidad del eterno vagabundeo:

“Entonces, a partir de ese momento quedó solo, libre, esperando la muerte. Y así camina, camina por todas partes... - Izergil termina su relato. - ¡Verás, ya se ha vuelto como una sombra y lo seguirá siendo para siempre! No entiende el discurso de la gente ni sus acciones... nada. Y sigue buscando, caminando, caminando... No tiene vida, y la muerte no le sonríe. Y no hay lugar para él entre la gente... ¡Así fue como el hombre fue golpeado por su orgullo!”

Simplemente no es necesario hablar sobre la condicionalidad del personaje de Danko: él es así en esencia, así fue desde el principio. Lo único que puede hacer Izergil para motivar su exclusividad es la belleza: “Danko es una de esas personas, un joven apuesto. La gente guapa siempre es valiente”. La gente le cree sólo porque “es el mejor de todos, porque en sus ojos brillaba mucha fuerza y ​​fuego vivo”. El romántico simplemente no necesita una motivación más profunda para el excepcionalismo del héroe.

Pero a pesar del contraste obvio entre las imágenes de Danko y Larra, tienen algo en común, porque ambos son polos del mismo mundo: el mundo de Izergil, y para ella se corresponden como ideal y antiideal. En consecuencia, no sólo se oponen, sino que también se comparan.

La indudable similitud entre las imágenes de Larra y Danko predetermina su enfrentamiento con el mundo de las personas, en el que se basa el principio de dualidad romántica en ambas leyendas. El desprecio por las personas es natural para Larra con su exorbitante orgullo e individualismo, pero el humano Danko no pudo evitar este conflicto. Si Larra rechaza a los demás por desprecio hacia ellos, entonces Danko, un héroe que se sacrifica por amor a los demás, se encuentra en la posición de un paria: “Danko miró a aquellos por quienes había trabajado y vio que eran como animales. Mucha gente lo rodeaba, pero no había nobleza en sus rostros y él no podía esperar misericordia de ellos”.

El principio de dualidad romántica, la oposición del héroe romántico a la multitud, se debe a la exclusividad de su imagen: o él mismo, como Larra, rechaza a quienes lo rodean, o la multitud, feroz en su embestida y sorda a su corazón. , rechaza lo romántico. De lo contrario, será un paso hacia una estética realista. Otra cosa es que el amor de Danko por la gente es tan grande que también puede perdonarlos por esto: incluso cuando la indignación hervía en su corazón, “fue por lástima por la gente. Amaba a la gente y pensaba que tal vez morirían sin él”.

La acción de las leyendas tiene lugar en la antigüedad: este es, por así decirlo, el tiempo que precede al comienzo de la historia, la era de las primeras creaciones. “Han pasado muchos miles de años desde que esto sucedió”, comienza Izergil su historia sobre Larra. Pero en el presente hay rastros directamente relacionados con esa época: estas son las luces azules que quedan del corazón de Danko, la sombra de Larra que ve Izergil.

Naturalmente, las imágenes de Danko y Larra sólo pueden plasmarse en el contexto de un paisaje romántico, brillante y colorido, desprovisto de medios tonos, construido sobre los contrastes de luz y oscuridad:

“Y entonces se volvió tan oscuro en el bosque, como si todas las noches se hubieran reunido en él a la vez, cuántas había en el mundo desde que él nació... y un relámpago, volando sobre las cimas del bosque, iluminado por un minuto con fuego azul y frío y desaparecieron tan rápido como aparecieron, asustando a la gente”; "Y el bosque tarareaba y tarareaba, haciendo eco de sus gritos, y los relámpagos destrozaron la oscuridad. Por supuesto, sólo en el contexto de la terrible oscuridad del bosque, destrozado por los relámpagos, el corazón de Danko puede arder - "como brillante como el sol, y más brillante que el sol, y todo el bosque quedó en silencio, iluminado por esta antorcha gran amor a la gente, y la oscuridad se disipó de su luz y allí, en lo profundo del bosque, temblando, cayó en la boca podrida del pantano”.

COMPOSICIÓN DE CUENTOS ROMÁNTICOS. Composición de la narrativa en historias romanticas Totalmente subordinado a un objetivo: recrear la imagen del personaje principal de la forma más completa posible. Al contar las leyendas de su pueblo, los héroes le dan al autor ideas sobre su sistema de valores, sobre el ideal y el antiideal del carácter humano, tal como ellos mismos lo entienden, y muestran qué rasgos de personalidad son dignos de respeto o desprecio. En otras palabras, crean así un sistema de coordenadas a partir del cual ellos mismos pueden ser juzgados.

Entonces, leyenda romantica es los medios más importantes creando la imagen del personaje principal. Makar Chudra está absolutamente seguro de que el orgullo y el amor, dos hermosos sentimientos llevados a su máxima expresión por los románticos, no pueden conciliarse, porque el compromiso es generalmente impensable para la conciencia romántica. El conflicto entre el sentimiento de amor y el sentimiento de orgullo que experimentan Radda y Loiko Zobar sólo puede resolverse con la muerte de ambos: un romántico no puede sacrificar ni el amor que no conoce fronteras ni el orgullo absoluto. Pero el amor presupone humildad y la mutua capacidad de someterse al amado. Esto es algo que ni Loiko ni Radda pueden hacer. Pero lo más interesante es cómo valora Makar Chudra esta posición. Él cree que así es como debe percibir la vida. Hombre real digno de imitación, y que sólo en tales posición de vida Puedes mantener tu propia libertad. Es significativa la conclusión que sacó hace mucho tiempo de la historia de Radda y Loiko: “Bueno, halcón, ¿quieres que te cuente una historia real? Y lo recuerdas y, al recordarlo, serás un pájaro libre durante toda tu vida”. En otras palabras, una persona verdaderamente libre sólo podía realizarse en el amor, como lo hacían los héroes.

Para responder a esta pregunta debemos recurrir a un tema tan importante características compositivas Las primeras historias románticas de Gorky, como presencia de la imagen del narrador. De hecho, este es uno de los más imagenes invisibles, apenas se muestra directamente. Pero es precisamente la mirada de este hombre que deambula por Rusia, encontrándose en su camino con muchos de los más Gente diferente, es muy importante para un escritor. Recordemos una vez más: en la epopeya de Gorky, en el centro compositivo de cualquiera de sus novelas o cuentos, siempre habrá una conciencia percibida: negativa, distorsionante. imagen real vida, privándola de significado y perspectiva (la épica "La vida de Klim Samgin", la novela "La vida de Matvey Kozhemyakin"), o una existencia positiva y plena significado más alto y contenido ( trilogía autobiográfica, novela “Madre”). Es esta conciencia perceptiva la que es, en última instancia, el tema más importante de la imagen, el criterio. valoración del autor realidad y medios de expresión posición del autor. En el último ciclo de cuentos "A través de Rusia", Gorky llamará al narrador no un transeúnte, sino un transeúnte, enfatizando su visión cuidadosa de la realidad que cae dentro de la esfera de su percepción y comprensión. Tanto en las primeras historias románticas como en el ciclo "A través de Rusia", el destino y la cosmovisión del "hombre que pasa" revelan las características del propio Gorky, el destino de su héroe reflejaba en gran medida el destino del escritor que había conocido Rusia; desde su juventud en sus viajes. Por lo tanto, muchos investigadores sugieren hablar del narrador de Gorky en estas historias como un héroe autobiográfico. Es la mirada cercana e interesada del héroe autobiográfico la que arranca de los encuentros que le ofrece el destino los personajes más interesantes y ambiguos: resultan ser el principal tema de descripción e investigación. En ellos el autor ve una manifestación. personaje popular cambio de siglo, intenta explorar sus débiles y fortalezas. Y actitud del autor para ellos: admiración por su fuerza y ​​​​belleza, como en la historia "Makar Chutsra", poesía, inclinación por casi percepción artística mundo, como en "La anciana Izergil", y al mismo tiempo el desacuerdo con su posición, la capacidad de ver contradicciones en sus personajes, no se expresa directa, sino indirectamente, utilizando una variedad de medios artísticos.

Makar Chudra solo escucha con escepticismo la objeción del héroe autobiográfico; de hecho, su desacuerdo permanece, por así decirlo, detrás de escena de la narración. Pero el final de la historia, donde el narrador, mirando hacia la oscuridad de la estepa, ve cómo el apuesto gitano Loiko Zobar y Radda, la hija del viejo soldado Danila, “giraban suave y silenciosamente en la oscuridad de la noche, y el guapo Loiko no pudo alcanzar al orgulloso Radda”, revela su posición. Estas palabras contienen admiración por su belleza e intransigencia, la fuerza e irresistibilidad de sus sentimientos, una comprensión de la imposibilidad de cualquier otra solución al conflicto para la conciencia romántica, pero también una conciencia de la inutilidad de tal posición: después de todo, Incluso después de la muerte, Loiko no será igual en su búsqueda del orgulloso Radda.

La posición del héroe autobiográfico en "La anciana Izergil" se expresa de manera más compleja. Al crear la imagen del personaje principal utilizando medios compositivos, Gorky le da la oportunidad de presentar un ideal romántico que expresa el más alto grado de amor por las personas (Danko), y un antiideal romántico que encarna el individualismo y el desprecio y aversión por los demás. llevado a su apogeo (Larra). El ideal y el antiideal, los dos polos románticos de la narrativa, expresados ​​en leyendas, establecen el sistema de coordenadas en el que la propia anciana Izergil quiere situarse. La composición del relato es tal que dos leyendas parecen enmarcar la narración de su propia vida, que constituye el centro ideológico de la obra. Sin lugar a dudas, condenando el individualismo de Larra, Izergil piensa que su propia vida y su destino tienden más bien al polo de Danko, quien encarnaba el ideal más elevado de amor y sacrificio. De hecho, su vida, como la de Danko, estuvo enteramente dedicada al amor; la heroína está absolutamente segura de ello. Pero el lector llama inmediatamente la atención sobre la facilidad con la que olvidó su antiguo amor por uno nuevo, con qué facilidad abandonó a las personas que una vez amó. Simplemente dejaron de existir para ella cuando pasó la pasión. El narrador sigue intentando traerla de vuelta a la historia.

sobre aquellos que acababan de ocupar su imaginación y de quienes ya se había olvidado:

¿Adónde fue el pescador? - Yo pregunté.

¿Pescador? Y él... aquí...<...>

¡Espera!... ¿Dónde está el pequeño turco?

¿Chico? Está muerto, muchacho. Por nostalgia o por amor…”

Su indiferencia hacia el pueblo que alguna vez amó asombra al narrador:

“Me fui entonces. Y nunca lo volví a encontrar. Me sentí feliz por esto: nunca conocí a aquellos a quienes una vez amé. Estas no son buenas reuniones, es como encontrarse con gente muerta”.

Es a través de los ojos del héroe autobiográfico que el lector ve a Izergil. Su retrato revela inmediatamente una contradicción estética muy significativa. sobre lo bello amor sensual debería habérselo dicho una niña o una mujer joven, lleno de fuerza mujer. Ante nosotros hay una mujer muy anciana, en su retrato los rasgos antiestéticos se intensifican deliberadamente:

“El tiempo la dobló por la mitad, sus ojos que alguna vez fueron negros estaban apagados y llorosos. Su voz seca sonaba extraña, crujía, como si la anciana hablara con huesos”; “Su voz ronca sonaba como si todos estuvieran refunfuñando. siglos olvidados, encarnados en su pecho como sombras de recuerdos”.

Izergil está segura de que su vida, llena de amor, transcurrió de manera completamente diferente a la vida del individualista Larra; ni siquiera puede imaginar nada en común con él, pero la mirada del héroe autobiográfico encuentra estos puntos en común, acercando paradójicamente sus retratos.

“Él ya se ha vuelto como una sombra: ¡es hora! Vive miles de años, el sol secó su cuerpo, sangre y huesos, y el viento los esparció. ¡Esto es lo que Dios puede hacerle a una persona por orgullo!..." - dice Izergil sobre Larra.

Pero el narrador ve casi los mismos rasgos en la anciana Izergil:

“La miré a la cara. Sus ojos negros todavía estaban apagados, no fueron revividos por el recuerdo. La luna iluminaba sus labios secos y agrietados, su barbilla puntiaguda con pelo canoso también tiene una nariz arrugada, curvada como el pico de un búho. En lugar de sus mejillas había hoyos negros, y en uno de ellos yacía un mechón de cabello gris ceniza que se había escapado de debajo del trapo rojo que envolvía su cabeza. La piel de la cara, el cuello y las manos está llena de arrugas, y con cada movimiento del viejo Izergil uno podría esperar que esta piel seca se desgarrara por completo, se desmoronara en pedazos y se parara frente a mí. esqueleto desnudo con ojos negros y apagados”.

Todo en el personaje de Izergil recuerda al narrador a Larra; en primer lugar, por supuesto, su individualismo, llevado al extremo, casi acercándose al individualismo de Larra, su antigüedad, sus historias sobre personas que hace mucho tiempo pasaron por su círculo de vida:

“Y todos son sólo sombras pálidas, y el que besaron está sentado a mi lado, vivo, pero seco por el tiempo, sin cuerpo, sin sangre, con un corazón sin deseos, con ojos sin fuego - también casi una sombra, ”- recuerda que Larra se convirtió en la sombra.

La distancia fundamental entre la posición de la heroína y la del narrador constituye el centro ideológico de la historia y determina su problemática. La posición romántica, a pesar de toda su belleza y sublimidad, es negada por el héroe autobiográfico. Muestra su inutilidad y afirma la relevancia de la posición realista. De hecho, el héroe autobiográfico es la única imagen realista en las primeras historias románticas de Gorky. Su realismo se manifiesta en el hecho de que su carácter y su destino reflejaban las circunstancias típicas de la vida rusa en la década de 1890. El desarrollo de Rusia por la vía capitalista llevó al hecho de que millones de personas fueron arrancadas de sus lugares, fueron ellos quienes formaron el ejército de vagabundos, vagabundos, que parecían haberse salido de su antiguo lugar; condiciones sociales y no han adquirido nuevos fuertes relaciones públicas. El héroe autobiográfico de Gorki pertenece precisamente a este estrato de personas. Crítico y crítico literario, investigador de las obras de M. Gorky B.V. Mikhailovsky llamó a este personaje "romper" el círculo tradicional de relaciones sociales. A pesar de su dramatismo, fue un proceso positivo: los horizontes y la cosmovisión de las personas que emprendieron un viaje a través de Rusia eran incomparablemente más profundos y ricos que los de las generaciones anteriores; vida nacional. Rusia parecía conocerse a sí misma a través de estas personas. Es por eso que la visión del héroe autobiográfico es realista, le es posible darse cuenta de las limitaciones de una cosmovisión puramente romántica, que condena a Makar Chudra a la soledad, llevando a Izergil al agotamiento total y la incineración.