چگونه یک آسمان واقعی ترسیم کنیم. "نحوه ترسیم ابرهای کومولوس"

در اینجا ابرهایی هستند که در نتیجه تلاش برای ترسیم مرحله به مرحله به دست آوردم.

انجام داد سری جدیدمراحل ترسیم ابرها این بار من به طور خاص نشستم تا اثری را بکشم که برای اهداف نمایشی مفید باشد و سعی کنم بگویم هنگام کشیدن ابرها چه کار و چگونه انجام می دهم.

من می خواهم بلافاصله بگویم که نفوذ بزرگکیفیت کار تحت تأثیر موارد مهمی مانند تجربه و تمرین است. با مقدار زیادراه حل های تمرینی برای سوالات و مشکلات اغلب به تنهایی یافت می شوند. با تجربه، اعتماد به نفس و شجاعت در طراحی به وجود می آید، این باور که می توانید به آنچه باید به تصویر کشیده شود، دست پیدا کنید.

شاید، و به احتمال زیاد، بدون تجربه در ترسیم ابرها، و من به اندازه کافی از آنها ترسیم کرده ام، نمی توانستم نسخه ای از منظره را ترسیم کنم که با استفاده از این درس خوشحالم کند. شما فقط باید نقاشی بکشید و از دستاوردهای خود لذت ببرید، که به شما قدرت جدید و میل برای ادامه دادن می دهد.

در مورد ابزار

قلم مو

من 99 درصد از این برس استفاده کردم. اینجا همه جا همینطوره

فعال شد وابستگی شفافیت به میزان فشار قلمتبلت امیدوارم یک تبلت داشته باشید، زیرا بدون آن نمی توانید روی رایانه نقاشی کنید) در تصویر بالا با دایره قرمز مشخص شده است.

اندازه برس بسته به درجه فشار تغییر نمی کند. همه.

کلیدهای فوری

1. اف– من فتوشاپ را به حالتی تغییر می‌دهم که می‌توانید بوم را با ابزار «دست» بکشید، حتی اگر مقیاس نباشد. F را فشار دهید و بوم را با کلیک کردن روی آن و نگه داشتن Spacebar بکشید. اگر کار نکرد، دوباره کلیک کنید.

این یک چیز کوچک است، اما به کشیدن بوم روی سطح کنار پانل لایه‌ها کمک می‌کند و نه پشت آن.

2. فضا. فکر می کنم می دانید، با نگه داشتن کلید فاصله، یک دست سریع ظاهر می شود که با آن می توانید دوباره بوم را بکشید. من همیشه از آن استفاده می کنم

3. روی دکمه ها دبلیوو اسبزرگ شدن و کوچک کردن دست را تجویز کرد. در من توضیح دادم که چگونه این کار را انجام دهم.

4. جایگزین– با نگه داشتن این دکمه، قلم مو به حالت قطره چکان می رود و وقتی آن را روی بوم می زنید، رنگ جدید انتخاب شده انتخاب می شود. یک دکمه بسیار مهم تمام تکنیک من برای ترسیم ابرها بر اساس آن است.

تکنیک

در تصویر دمو زیر سعی خواهم کرد نحوه استفاده از آن را دقیقاً نشان دهم.

برای سادگی، 2 رنگ. رنگ آسمان و ابر. به عنوان یک قاعده، من با چند رنگ شروع می کنم و بقیه را بعدا اضافه می کنم. در این درس دمو هم همینطور است.

1. ابر کشیدم.

2. با استفاده از قطره چکان (Alt) برای انتخاب رنگ آسمان، شروع به کشیدن لبه های ناهموار می کنم و لکه های تصادفی با فشار قلم متفاوت و بر این اساس شفافیت ایجاد می کنم.

3. دوباره رنگ همسایه را انتخاب می کنم و لبه ها را با رنگ دیگری مشخص می کنم. بنابراین، با تنظیم شکل، معلوم می شود اثر جالبسرزندگی و هوای ابر

1. فرم اولیه

در بالا نحوه ترسیم شکل اولیه ابر توضیح داده شد. مراحل بعدی نقاشی به همین روش فقط رنگ و سایه متفاوتی دارد.

2. یک سایه جدید اضافه کنید

من عاشق رنگ زرد هستم رنگ روشن. من آن را اضافه می کنم. لبه های ابر را بیشتر به سمت چپ ترسیم می کنم و نشان می دهد که خورشید از سمت چپ روی آنها می بارد.

با سایه می توانید و باید کارهای بیشتری انجام دهید. من خودم را به 3 محدود کردم تا درس را پیچیده نکنم.

3. افزودن نور به ابرها

من دوست دارم با تغییر حالت ترکیبی، لایه های رنگی را به قسمت های روشن و نه چندان روشن نقاشی اضافه کنم. که در در این موردروی "نور سخت" تنظیم شده است. من همیشه قبل از اینکه تصمیم بگیرم همه چیز را امتحان خواهم کرد. حالت ترکیبی را در پانل لایه‌ها فشار می‌دهم و با دکمه‌های بالا/پایین روی صفحه‌کلید اسکرول می‌کنم و افکت را مشاهده می‌کنم. اگر خسته شد می گذارم.

در اینجا می خواستم به روشنایی و رنگ ابر برسم.

4. ترسیم نور جدید بر روی لایه مخلوط قبلی.

تکنولوژی پایهمن انتقال از یک رنگ به رنگ دیگر را ترسیم می کنم و در برخی مکان ها مرزهای واضح و در برخی مکان ها صاف ایجاد می کنم.

5. اطلاعات بیشتر، خلاص شدن از شر مناطق خالی.

اغلب در مرحله خاصی از نقاشی، زمانی که از قبل چیزی دارید و نمی دانید کجا باید حرکت کنید، 3 چیز شما را نجات می دهد.

1. بوم را به صورت افقی برگردانید.

تصویر – چرخش تصویر – برگرداندن بوم به صورت افقی.چشم نزدیک‌تر شروع به درک تصویر می‌کند و متوجه می‌شود که پشته‌هایی که در طول کار طولانی تار شده بودند.

2. تبدیل به سیاه و سفید.

چرا این مورد نیاز است؟ وقتی تصویر سیاه و سفید باشد، تشخیص اینکه آیا عکس مورد علاقه است یا خیر، آسان است. اگر فقط سایه های خاکستری یا خیلی روشن/تاریک وجود داشته باشد، درک این تصویر دشوار است. نیاز بهبه طوری که در تصویر نیز وجود دارد سبکو تاریکو میانگینتوطئه ها

یک لایه جدید ایجاد می کنم و آن را پر می کنم رنگ تک رنگترکیب کلید (سیاه، خاکستری، سفید). Ctrl + Backspaceو حالت ترکیب را به تغییر دهید کروما(رنگی). بنابراین، بوم به رنگ سیاه و سفید نقاشی شده است. این تغییر را می توان با خاموش کردن نمای لایه غیرفعال کرد.

3. مناطق خالی

وجود مناطق همرنگ نیز وجود دارد نکته منفی، کار خود را به عنوان یک نقص نادیده می گیرید، از یک تصویر واقعی که چیزی واقعی یا قابل قبول را توصیف می کند، بیشتر و بیشتر دور می شوید. خوب، اگر آن را بدون ابر است آسمان آبی، سپس باید آن را گرادیان کنید.

نور بیشتر

و من یک نقطه لکه نور دیگر را با حالت ترکیبی "روشنایی" روی یک لایه جدید اضافه کردم. تمام این تنظیمات در نتیجه تجزیه و تحلیل آنچه اتفاق می‌افتد، چه چیزی دوست دارید و چه چیزی را دوست ندارید، انجام شده است، بنابراین فکر می‌کنم متوجه شده‌اید که تکرار مرحله به نقطه این فرآیند منطقی نیست. شما یک چیز را متفاوت دریافت خواهید کرد، چیز دیگری را بیشتر از من دوست خواهید داشت.

من می گویم که نکته اصلی این است که پیروزی های محلی را در نقاشی ها و طراحی های خود احساس کنید. اگر موفقیت‌هایی، حتی کوچک، وجود داشته باشد، شما را به جلو می‌برد و عمدتاً به موفقیت‌های بزرگ‌تر در آینده امیدوار می‌شود.

موفق باشید و در نقاشی موفق باشید!

در این درس سعی خواهم کرد به شما نشان دهم که چگونه می توانید به سرعت و به راحتی آسمانی را با تعداد کمی ابر ترسیم کنید.

برای رنگ آمیزی از یک برس نرم گرد ساده و همچنین برای درس از یک قلم مو از بسته Adonihs - Cloud Brush 2 استفاده کردم.

مواد درسی:

یه نصیحت کوچولو: سعی کنید از ابر براش خیلی سخت و مکرر استفاده نکنید. در غیر این صورت، نقاشی شما چندان باورپذیر به نظر نمی رسد. استفاده از این برس برای ایجاد یک پس‌زمینه کلی و مه‌ای به سختی قابل مشاهده است. در صورت امکان، جزئیات و ترسیم ابرها را با یک برس نرم با درجات مختلف فشار و کدورت انجام دهید.

(برای بزرگنمایی روی تصویر کلیک کنید)

ابتدا بوم را با شیب پر کردم. رنگ های آبی تیره و آبی روشن که در تصویر زیر نشان داده شده اند را انتخاب کردم. از آنجایی که سعی می کنیم آسمانی را که از پایین به بالا نگاه می کنیم نقاشی کنیم، قسمت پایینی بوم دورتر از ما خواهد بود و بنابراین سبک تر و کم رنگ تر خواهد بود. این را در حین طراحی در نظر داشته باشید و سعی کنید این نسبت را در طول کار خود حفظ کنید.

اکنون که مهمترین کار را انجام دادیم، بیایید سعی کنیم یک طرح ترسیم کنیم. البته می‌توانید در پرواز خلق کنید، اما من ترجیح می‌دهم قبل از شروع طراحی، ترکیب را به نحوی مرتب کنم. می‌خواستم ابرهای پر نور را از پایین نشان دهم، خورشید را در سمت راست و یک ابر کوچک زیر آن قرار دهم. خوب، قهرمان تصویر، مسیری از یک هواپیمای پرواز خواهد بود. هنگامی که طرحی را تهیه کردید، بهتر است آن را در زمان واقعی نگه دارید. لایه بالاییو به صورت دوره ای آن را روشن کنید تا با آنچه دریافت می کنید مقایسه کنید. درست است، تغییر ترکیب در طول طراحی غیر معمول نیست. اما ترسناک نیست. نکته اصلی این است که این اتفاق به طور تصادفی رخ نمی دهد و پس از آن مجبور نیستید همه چیز را تعمیر کنید.

قلم موی اصلی من برای نقاشی ابرها این است برس گرد نرم(برس گرد نرم). من معمولا روی بوم بزرگ نقاشی می کشم (این نقاشی در سایز 2400*3200 پیکسل ساخته شده است). اما تمام مدتی که می کشیدم به 25 درصد کاهش یافت.
من احساس راحتی می کنم که با آن نقاشی بکشم محدوده بزرگشعاع قلم مو بله، و برای هواپیما و قطعات کوچک شما نیاز به بزرگنمایی دارید، در غیر این صورت دقت ممکن است کارساز نباشد.

خیلی دور نرم قلم موبا قطر بسیار بزرگ، سطحی را که خورشید و ابر در آن قرار خواهند گرفت برجسته می کنم. به چه معناست - برجسته کردن؟ من به سادگی روی مکان هایی که نیاز دارم با کدورت و فشار کم (تقریباً 30-20٪) نقاشی می کنم - جایی که خورشید، ابرها، ابرهای پر خواهند بود. یعنی من به طور تصادفی اما عمدا بوم را با رنگ روشن تری پر می کنم. برای اینکه کار کاملا یکنواخت نباشد همین را اضافه می کنم رنگ ابی، اما کمی متفاوت از موارد موجود است. شما می توانید هر رنگی را که دوست دارید انتخاب کنید. فقط به یاد داشته باشید که باید زرد مایل به آبی نیز باشد.

توصیه:این مرحله را نادیده نگیرید. به دلیل تنبلی و تمایل به شروع سریع ترسیم ابرها، بسیاری از مردم از این مرحله به ظاهر بی اهمیت می گذرند. اما دقیقاً این است که آغاز حجم آسمان را تشکیل می دهد. اگر این کار را نکنید، آسمان شما صاف و ابرهای شما خشن و مقوایی به نظر می رسد.

هنوز هم همینطور قلم مو، اما با قطر کم اولین نوارهای ابر را در دوردست ترسیم می کنم. من با کدورت کم (20-30%) گاهی با خطوط مستقیم، گاهی اوقات با سایه یا حتی مارپیچ طراحی می کنم. آن را امتحان کنید انواع مختلفو آنهایی را که برای شما مناسب تر به نظر می رسند را رها کنید. اینجا واقعا هیچ چیز پیچیده ای نیست. نکته اصلی که باید به خاطر بسپارید این است که باید با قطرهای مختلف بکشید و همانطور که بود، لایه به لایه، به آرامی از بالای آن عبور کنید.

توصیه:سعی کنید بلافاصله ابرها را تشدید نکنید سفید. این کار را به تدریج انجام دهید. به یاد داشته باشید که خطوط نباید یکدست و پیوسته باشند و مهمتر از همه متراکم و ضخیم نباشند. به همین دلیل ما نرم رنگ می کنیم قلم موو با کدورت کم فقط در انتها باید شفافیت را افزایش دهید و با نوارهای نازک یا مارپیچ جزئیات آن را با دقت بیشتر کنید.

من به لایه‌بندی نوارهای ابری در پایین نقاشی ادامه می‌دهم و پایه‌ای را برای ابرها ترسیم می‌کنم که قصد دارم در سمت راست هواپیما قرار دهم. لطفاً توجه داشته باشید که من همه این کارها را با شفافیت کم انجام دادم و حتی برای جزئیات کم از محدوده تقریباً 40-50٪ استفاده کردم.

الان گرفتم قلم مواز مجموعه ای برای ترسیم ابرها و با کدورت بسیار کم (20-30%) و در امتداد قسمت سمت راست بالای نقاشی قدم زدیم، رنگ ها را به تدریج با هم مخلوط کرده و با استفاده از قطره چکان رنگ هایی را که در نقاشی مشخص شده بود، برداریم. پس می گیریم انتقال آرام. اینجا چیز زیادی برای توضیح نیست این مرحله با مرحله اول بلافاصله پس از پر کردن گرادیان یکسان است. تنها تفاوت در برس است.

نحوه قرار دادن ابر در سمت چپ و استفاده از فیلتر را دوست نداشتم مایع کردنکمی تغییرش دادم و به سمت چپ کشیدم. به طور کلی، این ابزار برای رفع مواردی که دوست ندارید کاملاً مفید است. نکته اصلی در اینجا این است که زیاده روی نکنید.

توصیه:اغلب صرفه جویی کنید. به خصوص اگر شما فقط یک هنرمند مبتدی هستید، پس فایل های زیادی را ذخیره کنید تا بتوانید به عقب برگردید. در صورت امکان، روی تعداد کمی از لایه ها رنگ کنید و در طول مسیر آنها را با هم ادغام کنید. عدد بزرگلایه ها جرم نیستند، اما مقدار زیادی از حافظه رایانه شما را می خورند. خب، تعداد کمی از لایه ها به تدریج ترس از اصلاح را از بین می برد.

حالا که کمی با تصویر قاطی کردیم، به سمت نرم گرد برمی گردم منگوله. شفافیت را تا 50-70 درصد افزایش می دهم و با قطر بسیار کم رنگ می کنم. دارم چیکار میکنم؟ درست است - من جزئیات ابرها را کمی توضیح می دهم. نکته اصلی که در اینجا باید به خاطر داشته باشید این است که ضربات باید کوتاه باشند، گاهی اوقات حتی فقط قلاب های خال دار، مارپیچ یا خط تیره. خطوط طولانی و پیوسته، مستقیم یا منحنی نکشید. همه چیز را در قطعات کوچک انجام دهید. و اگر در همان زمان فشار قلم شما هنوز به اندازه کافی خوب کار کند، خواهید دید که چقدر تفاوت بین یک قیچی جامد و قطعات وجود خواهد داشت. بنابراین، کمی جزییات به ابرهای سمت چپ اضافه کردم و ابرهای سمت راست را کمی تاریک کردم، زیرا دلم برای آسمان صاف تنگ شده بود.

پس از مطالعه دقیق نقاشی ام، تصمیم گرفتم ابر کمانی شکل سمت چپ را رها کنم و آن را با یک قلم موی نرم بزرگ با شفافیت کم، لایه به لایه رنگ آمیزی کردم. مهمترین چیز در اینجا این است که از دست کشیدن از یک ایده و ارائه چیز جدیدی نترسید. ترسیم مجدد اشکالی ندارد. اما معمولاً این درک فقط با گذشت زمان به دست می آید. اکنون، با استفاده از یک براش ابری با کدورت کم و قطر کم، در ابر در سمت چپ طراحی کردم و ابر را در گوشه سمت راست بالا تقویت کردم، و انتقال‌های قابل توجهی ایجاد کردم که می‌توان آن را با انتقال ابرهای نرم اشتباه گرفت.

توصیه:اگر فقط با برس ابری یک خط بکشید، فقط با یک وصله با لبه های ناهموار مواجه خواهید شد. برای به دست آوردن حجم، دوباره باید با این برس ضربات کوچکی انجام دهید. آنها را به ترتیب تصادفی قرار دهید و صرفاً به صورت بصری نگاه کنید، چه دوست داشته باشید یا نه.

در تمام این مدت من به طور انحصاری با رنگ سفید رنگ می کنم یا با استفاده از یک پیپت، زمانی که جرم کلی را برای نقطه سمت راست، جایی که خورشید در آن قرار خواهد گرفت، درست کردم، رنگ را مستقیماً از نقاشی می گیرم. اما برای ابر هم یک رنگ آبی تیره گرفتم و زیر و کمی بین سفید اضافه کردم. از آنجایی که نور از بالا روی ابر می افتد، سایه کوچکی از پایین وجود خواهد داشت. تقریباً نامرئی است، اما احساس حجم می دهد.

مسلح دوباره (و دوباره، دوباره) با نرم قلم موبا کدورت بالا (حدود 70%)، جزئیات را به ابرهای سمت چپ اضافه کردم و کمی بعد به آنها دادم. و باز هم این کار را با حرکات بسیار نرم و کوتاه انجام می دهم. گاهی اوقات من فقط نقطه می سازم.

سپس یک رنگ زرد روشن گرفتم و آن را به گوشه بالا سمت راست (برس گرد نرم با شفافیت کم (~30٪) و قطر بزرگ در جایی که خورشید دارم اضافه کردم. به یاد داشته باشید که گوشه بالا سمت چپ را تاریک و تمیز نگه دارید. برای افزایش عمق می توانید کمی بنفش به آن اضافه کنید.

اقدامات بعدی تفاوت چندانی با تمام اقدامات قبلی ندارند. من سفیدی روی ابرهای پر را با استفاده از قطرهای کوچک و بزرگ با درجات مختلف کدورت تقویت می کنم. اگر جایی را دوست نداشته باشم، آن را پاک نمی کنم، بلکه روی آن می کشم قلم موبا قطر بزرگتر و سپس جزئیات دوباره. اگر پاک کنید، در نهایت با یک پارگی مواجه خواهید شد که بعداً رفع آن دشوارتر از رنگ کردن روی آن خواهد بود.
آسمان را در جایی که ابر نباشد تمیز می کنم، زیرا با رنگ روشن تر کمی کثیف شده است. من انتقال از آبی تیره و پایین به روشن را صاف می کنم. همه این کارها به سادگی با همان برس با قطر زیاد و شفافیت کم انجام می شود.

روند رو به پایان است. من دوباره همه ابرها را کمی پردازش می کنم و اشباع را در قسمت پایین کاهش می دهم. به نظرم آمد که ابرهای آنجا غیر ضروری بودند. آنها به پایین تصویر چسبیده اند و احساس حجم را از بین می برند. من اشباع را خیلی ساده کاهش می دهم - با یک قلم مو با قطر زیاد و شفافیت کم، به سادگی روی آن رنگ می کنم. نکته اصلی در اینجا این است که از چیزی که کشیده اید پشیمان نباشید.

توصیه:در چنین مواردی، نقاشی را روی یک لایه جداگانه امتحان کنید، و سپس با تنظیمات شفافیت آن بازی کنید و فاصله زمانی را انتخاب کنید که به نظر شما ایده آل ترین است. و وقتی راضی بودید، لایه ها را ادغام کنید.

فضای باقیمانده را با دو نوار از هواپیما با استفاده از برس ابری با تیرگی و قطر متفاوت پر کردم.

1. ابتدا با یک برس نرم گرد نازک، یک نوار را رنگ کردم، سپس آن را کپی کردم و بعد از اینکه کمی چرخاندم، همانطور که نیاز به تغییر شکل داشت، کنار هم قرار دادم.
2. با افزایش وضوح، قلم موبرای ابرهایی با شفافیت 100%، تمام طول نوارها را طی کردم و به تدریج شعاع قلم مو را افزایش دادم.
3. تغییر به پاک کنکدورتش رو کم کردم و از براش ابری به عنوان براش پاک کن استفاده کردم و راه راه ها رو اصلاح کردم که کمی به طرفین باز شده بود چون براش ابری روی خط مستقیم قرار نمیگیره.
4. هنوز هم همینطور پاک کن، اما با قطر بزرگتر، دم را کمی پاک کردم و آن را شفاف تر کردم و در آسمان حل کردم.
5. خوب، بعد من خود هواپیما را با چند ضربه رنگ کردم. هواپیما در چنین وضعیتی به عنوان یک دور سفت کشیده می شود قلم موسفید. یعنی فقط تابش نور خورشید را می کشیم. همین.

کنتراست را به طور خودکار کمی افزایش می‌دهم و می‌بینم که نتیجه را از این طریق بهتر دوست دارم، اگرچه تفاوت چندان محسوس نیست. افزودن فیلتر Render->Lens Flare(فیلتر - رندر - خیره کننده)، قرار دادن نقطه با "خورشید" در گوشه سمت راست بالا. همه مقادیر را به صورت پیش فرض می گذارم.

توصیه:اگر باعث ایجاد دایره هایی در گوشه بالا شد، با یک برس روی آن بروید تا اثر فیلتر را بپوشانید.

همین!

اگر کاملا مشخص نیستید که این اثر چگونه کشیده شده است، می توانید یک فایل PSD با حجم اصلی کار و با تعداد لایه های زیاد دانلود کنید.

اینها ابرهایی هستند که اکنون ایجاد خواهیم کرد:

نحوه ترسیم ابرها در فتوشاپ

1. بنابراین، بیایید ایجاد کنیم سند جدید. اندازه اصلا مهم نیست ابزار Gradient را انتخاب کنید، روی نوار گرادیان در پانل بالا کلیک کنید و پنجره تنظیمات گرادیان باز می شود. در اینجا باید رنگ های آسمان را انتخاب کنیم، من از اینها استفاده کردم:

2. بوم را با این گرادیان از بالا به پایین پر کنید:

ما چیزی شبیه به این دریافت می کنیم:

3. حال به ترسیم ابرها می پردازیم. ابزار Brush Tool را انتخاب کرده و F5 را فشار دهید تا تنظیمات براش ظاهر شود. یک برس نرم معمولی بردارید و آن را به صورت زیر تنظیم کنید:

بنابراین، ما یک برس مخصوص ایجاد کرده ایم که اکنون از آن برای رنگ آمیزی ابرها استفاده می کنیم.

4. یک لایه جدید ایجاد کنید، Opacity براش را روی 50% تنظیم کنید و طرح کلی ابر را ترسیم کنید، با براش جدید باید 5 ثانیه طول بکشد:

5. اکنون فقط موضوع تکنیک است، ایجاد لایه‌ها و استفاده از سختی قلم مو هر از چند گاهی (لبه‌های ابرها ناهموار هستند و هر دو کاملاً تیز و بسیار هوا هستند) و سایه‌های خاکستری و آبی روشن. ، چیزی مشابه بکشید.

این یک درس بسیار دشوار است، بنابراین ممکن است برای تکرار آن تلاش زیادی کنید. اگر بار اول موفق به کشیدن ابرها نشدید، ناامید نشوید و دوباره تلاش کنید. تمام تلاش خود را برای تکمیل این درس انجام دهید. اگر باز هم جواب نداد، می توانید سعی کنید درس را کامل کنید "". اما من معتقدم که موفق خواهید شد.

آنچه شما نیاز خواهید داشت

برای ترسیم ابرها ممکن است نیاز داشته باشیم:

به برنامه فتوشاپ نیاز دارید.
اندکی بردباری.
حال خوب.

درس گام به گام

ترسیم پدیده های طبیعی بسیار دشوار است. یعنی ترسیم آنها دشوار نیست، اما رسیدن به واقع گرایی بسیار دشوارتر است. من همیشه توصیه می کنم برای به دست آوردن دقیق ترین کپی از آنچه می خواهید بکشید، به اصل نگاه کنید. در جستجوی تصویر Yandex، فقط "ابرها در عکس" را جستجو کنید تا دریافت کنید تعداد زیادی ازمواد مورد نیاز

به هر حال، علاوه بر این درس، به شما توصیه می کنم به درس "" توجه کنید. این به بهبود مهارت شما کمک می کند یا فقط کمی سرگرم کننده به شما می دهد.

نکته: اعمال مختلفی را روی لایه های مختلف انجام دهید. هرچه لایه های بیشتری بسازید، مدیریت نقاشی برای شما آسان تر خواهد بود. بنابراین می توان طرح را در لایه پایین و نسخه سفید را در بالا ایجاد کرد و در مواقعی که طرح مورد نیاز نیست، می توانید به سادگی دید این لایه را خاموش کنید.

با تکمیل این آموزش، لطفاً توجه داشته باشید که به دلیل تفاوت در نسخه‌های نرم‌افزار، برخی از آیتم‌ها و ابزارهای منو ممکن است نام‌های متفاوتی داشته باشند یا کلاً گم شده باشند. این ممکن است آموزش را کمی دشوار کند، اما من فکر می کنم شما می توانید آن را انجام دهید.

بنابراین، ابتدا یک سند جدید ایجاد کنید، آن را با یک گرادیان آبی پر کنید. بیایید یک طرح بسازیم. تصویر زیر طرحی از یک ابر است که با قلم موی نرم نقاشی شده است. همانطور که می بینید، نور بلافاصله نشان داده می شود.

بعد، برس نرم را به یک برس سخت تر تغییر دادم. لبه های ابرها را مشخص کرد. به یاد داشته باشید که آنها از بالا روشن می شوند، بنابراین رنگ باید سفید خیره کننده باشد و خطوط تیره تر را از پایین بکشید، زیرا این سمت سایه ابر است. با دقت کار کنید، سعی کنید با انتقال های نرم طراحی کنید.

حالا باید از شر بزرگ خلاص شویم نقطه سفیددر مرکز ابر شاید فکر کنید پاک کردنش فایده ای ندارد چون به هر حال اشیای دیگر را روی آن قرار می دهیم، اما معتقدم در همه چیز باید نظم وجود داشته باشد. پایین ابر را هم کمی تیره می کنم. بنابراین، پس از تغییراتی، طراحی ما باید به شکل زیر باشد:

به یاد داشته باشید که چنین ابرهایی فقط در یک موقعیت خاص ایجاد می شوند، زیرا در این صورت نور، سایه ها و زاویه به درستی قرار می گیرند. بنابراین، در زیر نموداری از موقعیت صحیح نگاه، ابرها و خورشید آورده شده است.

اگر ترتیب متفاوتی از اجسام را می‌خواهید (تصویر بالا سمت راست موقعیت ابرها را بین منظره و خورشید به شما نشان می‌دهد)، طراحی شما باید مانند تصویر زیر باشد. بیشتر(که رو به بیننده است) همین ابر در سایه خواهد بود. بنابراین، هنگام ترسیم ابر در این موقعیت، از مقدار بیشتری استفاده خواهیم کرد رنگهای تیره، و فقط در امتداد لبه ها، در سمت آفتابی، آبی را اضافه خواهیم کرد.

ما به کار با این ابر ادامه می دهیم. اکنون جزئیاتی را اضافه می کنیم و قسمت هایی از ابرها را روشن می کنیم که احتمالاً به اندازه کافی بزرگ نیستند تا سایه ای عمیق ایجاد کنند.

ایجاد این ابرها برای من فقط ده دقیقه طول کشید و من فقط از دو نوع برس استفاده کردم. یک برس نرم و دیگری سفت است، مانند ابر یا دود در حال دفع. برای انجام این کار، من یک کار کوچک در Brush Preset انجام دادم و برخی از پارامترها را تغییر دادم (شما می توانید آنها را در تصاویر زیر مشاهده کنید). هنگامی که نحوه ایجاد این برس را یاد گرفتید، می توانید اشیاء بسیار زیبایی ایجاد کنید.

بنابراین، اکنون سعی می کنیم از برس های به دست آمده در کارهای خود استفاده کنیم. ابتدا به تعدادی عکس نیاز داریم که در اینترنت یافت می شود (مرجع). من چند عکس از ابرها را پیدا کردم که از بالا (احتمالا از یک پنجره) گرفته شده است. هرکسی که با هواپیما پرواز کرده است، تصور کلی از شکل ابرها دارد. انتخاب من روی عکس‌های خاصی بود: ابرهایی که با نور سفید روشن روشن شده بودند.

بنابراین ساختار و شکل ابرها را مطالعه کردم. اکنون من یک ایده تقریبی از مکان اشیاء در نقاشی دارم: ابرها در تمام طول کشیده می شوند، در سمت راست کمی از بین می روند و به سمت افق دور کشیده می شوند. مانند آن:

اکنون کنتراست و اشباع تصویر را کمی تغییر داده ام. ابرهای کوچک کشیدم و اضافه کردم. باید بدانید که همه ابرها هم پشت سرشان و هم زیرشان سایه می اندازند. من جریان هوا را با بلند کردن برخی از ابرها نشان می دهم. خب حالا عکس شما به این شکل است:

دوباره مجبور شدم کنتراست و اشباع بیشتری اضافه کنم. بنابراین، اکنون بخش اعظم ابرها شروع به کسب یک واقعیت واقعی می کنند، نمای زیبا. اگرچه نیاز به بهبود دارد.

وقت آن است که عمق و احساس "کیهانی" را به نقاشی اضافه کنیم. اکنون لازم است بر روی ابرهای واقع شده تمرکز کنید زمینه، جزئیاتی را به ابرهای اصلی اضافه کنید. جریان هوا نه تنها ابرها، بلکه "شکاف" را نیز در آنها ایجاد می کند. برای نشان دادن این سوراخ ها از رنگ آبی پررنگ استفاده کردم. کدورت لایه را با ابرهای پس زمینه کوچک کاهش داد. چون می‌خواهم سحابی را به عکس بدهم، همانطور که در فواصل دور اتفاق می‌افتد.

وقتی چیزی یا کسی را به اندازه کافی ترسیم می کنید برای مدت طولانی، احساس ارزیابی هوشیارانه تصویر و یافتن خطاها کمرنگ می شود. بنابراین، هنگامی که تصویر آماده شد، با کسی تماس بگیرید تا با هوشیاری وضعیت را ارزیابی کند و به شما در یافتن خطاها کمک کند.

پس نقاشی من تمام شد. ابرها واقع بینانه و هیجان انگیز به نظر می رسند و به بیننده احساس پرواز می دهند. و این دقیقاً همان چیزی است که من برای آن تلاش می کردم. حدود سه ساعت برای این کار وقت گذاشته شد.

من صمیمانه امیدوارم که از درس نحوه ترسیم ابر لذت برده باشید و امیدوارم که توانسته باشید این درس را تکرار کنید. اکنون می توانید به درس "" توجه کنید - به همان اندازه جالب و هیجان انگیز است. این درس را با دوستان خود در شبکه های اجتماعی به اشتراک بگذارید. شبکه های.

نحوه ترسیم ابرها در سای

ابتدا بیایید پایه ابرها را بسازیم.

من این کار را با استفاده از Corel Photo Paint انجام می دهم، اما اگر برای شما راحت تر است، می توانید آن را با استفاده از برنامه انجام دهید فتوشاپ.

اساس ابرها باید از چندین رنگ از آبی تیره تا سفید ساخته شود. شما می توانید هر رنگی را برای آسمان خود انتخاب کنید، اما به یاد داشته باشید که رنگ ها باید از رنگ های تیره به روشن تغییر کنند.

شما باید نتیجه زیر را بدست آورید که در یک روز آفتابی مانند یک آسمان عالی به نظر می رسد.

با این حال، به یاد داشته باشید که این فقط یک مثال است! از آزمایش نترسید و سبز یا قرمز را به آسمان خود اضافه کنید.

اگر می خواهید سطح زمین/آب اضافه کنید، باید همین روش را تکرار کنید. به عنوان مثال، اینجا یک سطح آب است. و به یاد داشته باشید که بهتر است این کار را روی یک لایه جدید انجام دهید.

حالا برنامه را باز کنید ابزار رنگ سای و پایگاه خود را به آنجا منتقل کنیم. یک لایه جدید برای ابرها ایجاد کنید.

با این حال، قبل از شروع به کشیدن ابرهای خود ... به یاد داشته باشید که انواع مختلفی از ابرها وجود دارد. من ابرهای چند لایه، مجعد و کم ارتفاع را نقاشی خواهم کرد. این ساده ترین نوع ابر است.

با استفاده از ابزار قلم مو، شروع به ایجاد شکل ابرها در حرکات کوچک کنید. به یاد داشته باشید که آنها نباید کامل باشند.

همچنین می توانید از یک عکس با ابر استفاده کنید تا کار خود را آسان تر کنید.

در مرحله بعدی به ابزار پاک کن نیاز خواهیم داشت. آن را انتخاب کنید و شروع به پاک کردن لبه های ابرها کنید و به تدریج اندازه پاک کن را تغییر دهید.

تراکم پاک کن باید از 60-80 باشد.

این همان چیزی است که ابرهای شما باید در نتیجه نهایی، پس از پردازش با یک پاک کن، به نظر برسند.

یک لایه جدید برای سایه ایجاد کنید. انتخاب کنید رنگ مورد نیازو با قلم مو در پایین ابرها سایه بکشید.

سپس ابزار blur (Water) را انتخاب کنید و یک انتقال نرمتر ایجاد کنید.

برای طبیعی‌تر جلوه دادن ابرها، از چندین رنگ آبی برای سایه‌ها استفاده کنید.

این همان چیزی است که ابرها در نهایت به نظر خواهند رسید.

اکنون ما شروع به ایجاد ابرهای سیروس خواهیم کرد.

ابرهای سیروس در بالاترین سطح قرار دارند، بنابراین باید در بالا یا بین ابرهای استراتوکومولوس کشیده شوند.

ابتدا یک لایه جدید ایجاد کنید و ابزار Brush را انتخاب کنید. چند ضربه بی دقت به صورت دایره می زنیم. سپس ابزار تاری (Water) را انتخاب کرده و با حرکات صاف تار کنید.