Дима билан интервью о любви. Дима Билан: «Я просто бегу от скуки

Сегодня, 24 декабря, Дима Билан отмечает 35-летие. Пусть говорят, что день рождения заранее не отмечают, но Дима не верит в приметы и потому начал праздновать свой юбилей более чем за месяц до самой даты. Еще в ноябре на сцене Crocus City Hall он представил свою новую концертную программу "35 Неделимые". За два с по­ловиной часа Дима исполнил 25 песен под бесконечный шквал аплодисментов 7500 зрителей. Двухдневный аншлаг певец скромно объясняет правильной тактикой. О подготовке, которая заняла год, о своем 35-летии и новом этапе в жизни Дима рассказал HELLO!.

Дима Билан на концерте "35 неделимые" Дима, после премьерных концертов уже прошло достаточно времени, сейчас вы можете резюмировать: как это было?

Я думал, мне не хватит сил - моральных и физических. Слишком сложным был год: съемки "Голоса", гастроли, переезды... Все это на-капливается и в какой-то момент может сломать тебя. Пока я готовил шоу "Неделимые", ставил себе только одну задачу - выстоять. А получилось так, что концерт стал для меня своего рода отдушиной. Я отдохнул душой и телом. И после шоу даже поправился на три килограмма.

Сейчас кризис и многие артисты не собирают и одного зала. Как вы решили дать сразу два концерта?

Мой друг и компаньон Яна Рудковская - прекрасный тактик, создающий интересные новаторские проекты. Она просчитала, что спрос превысит предложение. Не прогадала! Билеты раскупили еще за неделю до концерта.

Вы отказались от декораций и перемен нарядов. Почему?

Сейчас объясню. Для меня каждый год - это новый этап в поисках самого себя. Все эти годы я пытался понять, в какой системе координат я сейчас нахожусь. Кто я - драматический артист или просто музыкант? Вы не поверите, но я все еще ищу свой жанр. На данный момент уверен в одном: мне интересна не просто музыка, а прежде всего диалог с людьми. А с другой стороны, мне давно хотелось поработать креативно - со светом и новыми технологиями. И вот, загоревшись этими идеями, мы с Яной начали думать, как бы это все совмес-тить и не перегнуть палку. Я намеренно отказался от пышных декораций, потому что есть вероятность потеряться за всей этой мишурой. Это, кстати, касается и переодеваний. Именно поэтому весь концерт на мне был один, но чертовски удобный костюм.

Зато девушки в роскошных нарядах отлично дополняли вас.

Собрать в одном месте шесть занятых женщин - задача непростая. Но оказалось, Дима Билан - неплохой огонек, на который можно было вот так легко прилететь. (Улыбается.)

Елена Перминова, Ксения Сухинова, Полина Киценко, Снежана Георгиева, Наталья Якимчик и Екатерина Мухина за кулисами после выступления Димы Билана Вы выложили в "Инстаграм" видео, как слушаете песню "Артист" Аллы Пугачевой. Знали, что она сидит в зале?

У меня есть такой ритуал: перед выходом на сцену смотрю концерт или читаю интервью человека, который меня восхищает и вдохновляет. Это оказывает на меня чудодейственное влияние. В этот раз слушал Аллу Борисовну, а она слушала меня.

Среди гостей в зрительном зале были Алла Пугачева, Ма-рина и Галина Юдашкины. Гости за кулисами шоу вместе с Яной Рудковской После выступления удалось ли вам с Аллой Борисовной пообщаться?

У нас уже такая традиция - со--зва-ниваться после концертов. Говорили мы долго - о творческих находках, делились артистическими секретами. Оказалось, что у нас много точек соприкосновения. Алла Борисовна отметила, как ловко я выкрутился, когда взял слишком высокую ноту. В какой-то момент я не выдержал и сказал: "Для меня настоящий подарок - знать, что вы видите и чувствуете то, что, как мне кажется, я сделал правильно". Алла Борисовна - поистине гений для многих поколений и колоссальный ориентир для думающих и чувствующих музыкантов.

Дима, вам исполняется 35. Ощущаете возраст?

Хотите спросить, чувствую ли я себя мудрее? (Улыбается.) За собой я не заметил особых перемен. Я не стал заносчивым и не сошел с ума - за это спасибо ориентирам, приобретенным в детстве. И еще - я все так же открыт всему новому, как и раньше.

Текст: Елена Редреева

В конце 2016 года Дима Билан отметил юбилей – артисту исполнилось 35 лет. В честь круглой даты певец устроил два грандиозных концерта, увенчавшихся оглушительным успехом. Популярный исполнитель на этом не остановился. В начале 2017 года Дима презентовал клип на новую песню.

ПО ТЕМЕ

В недавнем интервью Билан признался, что считает себя вне сцены "уставшим существом". Однако сейчас певец, по его признанию, пытается чередовать большую активность с пассивностью. "Конечно, в какие-то годы случаются перекосы: берешь много проектов, в результате чего совершенно выпадаешь из обычной жизни. Одна съемка наслаивается на другую, из одного города вылетаешь в другой... Но и эти процессы можно контролировать", – уверен Билан.

В 2017 году Дима попытается больше отдавать времени творчеству, "больше вдохновляться, больше жить, больше дышать".

На протяжении нескольких лет артист является бессменным наставником на шоу "Голос". Дима уверен, отечественный шоу-бизнес открыт для новых лиц, главное – выделиться. "Сейчас как раз время, располагающее к тому, чтобы выстреливать и быть независимым. Могу сказать, что среди жанровой музыки и самих артистов наблюдается некая раздробленность – все разбежались по "кружкам по интересам". В связи с этим не вижу особых препятствий в нахождении своей ниши и для артистов "Голоса", – отметил певец.

Сегодня певцу Диме Билану исполняется 32 года. Мы поздравляем его с днем рождения и в честь этого делимся с читательницами TOPBEAUTY эксклюзивным интервью, которое Дима дал нашему журналу.

Вас артистическая жизнь замучила?


Нет… Просто я не очень люблю людей . (Улыбается.)

Что, всех?

Есть такая фраза: "Мне так жалко людей, особенно всех ". (Смеется.) А я не очень люблю людей, особенно всех. Это, конечно, издержки профессии, накопившееся раздражение. Хотя на самом деле я преувеличиваю, чтобы покрасивее было. Вы же потом напишете: "Дима Билан ненавидит людей ". Вау!

Кому особенно достается от вашей "нелюбви"?

Я ни на ком не отыгрываюсь. Поэтому больше всех от меня достается мне же: слишком сильно я себя периодически гноблю .

Для артиста это, должно быть, полезно?

Если зашкаливает, то уже не очень. Но это хорошо в определенном возрасте, и у меня еще есть возможность себя воспитывать.

У вас же огромный пласт классической музыки за плечами, фундаментальное образование. Не было ли у вас внутреннего протеста, когда после Баха и Моцарта пришлось петь: "Я ночной хулиган, в деле я атаман, а в постели гигант, просто ураган"?

Я же молодой еще был … Классику у нас тогда не особенно ценили. То, что игралось и пелось в театрах, стоило 5 рублей - особенно если со студенческим билетом прийти – и не приносило авторам никаких денег. Более богатыми на события и денежными были поп-музыка, и вообще шоу-бизнес. Хорошо, что меняется время и отношение к музыке . Сейчас знание классики серьезно расширяет кругозор. Но в те времена, когда я начинал, мне было интересно что-то совсем другое.

Шоу-бизнес был изначально вашей целью?

Когда чем-то увлечен, то не замечаешь ничего вокруг , даже если говорят что-то неприятное. Вы же знаете, что судят по себе. Возможно, мне и завидовали .

А вы кому-либо завидовали?

Зависть возникает тогда, когда у тебя пропадает ощущение увлеченности. Я могу услышать какую-нибудь музыку и позавидовать ее автору – пожалеть, что не я это сочинил. Хотя помню, как однажды я завидовал приятелю, когда тот познакомился с одним известным человеком.

Когда вы сами ощутили себя звездой?

Мне вообще не присущи такие глупости . Потому что я понимаю, что время не стоит на месте. Посмотрите, сколько людей еще 10 лет назад были страшно популярными, а потом в один момент исчезали. Все меняется . Мы забыли, что такое перестройка. Что такое, когда в магазинах есть только кетовое мясо. Как набирали друг другу по дисковому телефону и просили: "Не занимай линию, а то мне должны звонить" .

Когда ты понимаешь, что такое время, то ощущаешь глубину. Времени вообще ничего противопоставить нельзя. И выражение "проснулся знаменитым " – абсолютная ерунда. Важно то, что ты пропадешь, как только перестанешь быть увлеченным своим делом. У меня к этому, может быть, даже чересчур фатальное отношение.

Какими качествами должен обладать человек, чтобы состояться на сцене?

Одного желания и даже таланта здесь недостаточно . Я тоже говорю, что у человека должна быть какая-то трагедия, чтобы возникло желание двигаться вперед . Особенно если мы говорим про артиста. Должно быть особое устройство мозга, чтобы ты превратился в рупор и начал говорить о своих эмоциях. Посмотрите на Аллу Пугачеву – ей по-другому жить нельзя. У нее как у Ахматовой :

Нет, царевич, я не та,
Кем меня ты видеть хочешь,
И давно мои уста
Не целуют, а пророчат.
Не подумай, что в бреду
И замучена тоскою,
Громко кличу я беду:
Ремесло мое такое.

По-моему, совсем не берегу. Могу есть мороженое и даже кусать его. Так что не очень берегу, но понимаю, что беречь надо. Думаю, что пока еще – как у Есенина :

Я сердцем никогда не лгу
И потому на голос чванства
Бестрепетно сказать могу,
Что я прощаюсь с хулиганством.

Так и прощаюсь с хулиганством . И понимаю, что совсем скоро вступлю в такую фазу, когда нельзя будет позволить себе crazy-поступки . Еще буквально лет пять – и ты уже будешь другим.

Мы все почему-то очень стремимся надеть на себя костюм – "отетиться", "одядиться" и начать с умным лицом говорить о каких-то вещах, хотя можно пока еще повалять дурака. И иногда очень хочется, потому что скоро ты пойдешь туда, откуда уже не вернешься.

Если не будешь стараться смеяться над собой, окажешься в тупике . Это очищение, когда ты можешь переключиться и снять с себя серьезность.

Вам приходится притворяться, надевать маску?

Иногда можно себе позволить . Если вижу, что от меня ждут какого-то актерства, то могу сыграть, но, по большому счету, я такой, какой есть.

Вы поработали и на Западе, и в России. Разделяете точку зрения, что у нас плохо, а "там" хорошо?

Я недавно понял, что вокруг много людей, желающих уехать за границу . А я ехал, смотрел на Москву и думал: какая она красивая , просто нереальная ! Божественная!

Вообще, люди странно общаются друг с другом, в этом столько негатива… Как с этим бороться? И нужно ли?

Наверное, единственный способ – не отвечать на негатив негативом. Правда, тогда тебя могут обвинить в том, что ты слабак. Сейчас вообще пошла мода на оскорбления, на скандалы .

Часто сталкиваетесь с непрофессионализмом?

Еще как часто. Да и я себе тоже не сразу признался, что я профессионал . Мне кажется, путь к профессионализму лежит через ощущение того, что ты лентяй , ничего не успеваешь и не делаешь. У меня это реально перманентные мысли. Мне всегда кажется, что я очень мало всего делаю , и, наверное, это приводит к профессионализму.

Настоящий профессионал за всем успевает проследить: и на сцене, и с камерой поработать, и вдруг повернуться к музыкантам – напомнить, что они фразу забыли сыграть, и с танцорами станцевать, чтобы потом зрители сказали: "Дима, ты двигаешься лучше, чем твои ребята" . Нужно много всего замечать и держать под контролем . И ужасно приезжать в какие-то места, где никто не знает, как надо работать.

Помните самое ужасное место, где пришлось выступать?

Это, между прочим, был какой-то город Золотого кольца России , с кошмарным залом. Представляете, вы приглашаете домой гостей, а дома у вас оторванные обои, выбитые окна, валяется тухлый помидор на кухне – и при этом вы не испытываете никакого неудобства. Я даже хотел написать об этом в Twitter , зашел к директору зала, сказал, что сейчас сфотографирую выбитые косяки дверей в гримерках, повешу это в Интернет и напишу, что нельзя в таком виде держать помещение.

Так они за мной ходили и умоляли ничего не писать. В результате уговорили, я не стал этого делать, но сказал, что если в следующий раз приеду и все останется без изменений – точно напишу . Я понимаю, что кто-то в городе может обидеться, но, простите, я же для вас стараюсь…

Бывало, что вы отказывались петь, сниматься?

Конечно, бывало. Я несколько раз уходил со съемок . Это происходит именно тогда, когда ты сталкиваешься с вопиющим непрофессионализмом . И такая принципиальность с возрастом становится все агрессивнее, потому что даже в крупных компаниях и на больших концертах могут вытирать ноги о людей.

А что вас больше всего вдохновляет?

(Думает.) Наверное, все-таки люди

Которых вы не любите?

(Вздыхает.) Да, все-таки именно люди…

Ваш кинодебют. Расскажите о том, как попали в этот проект и что нового из него почерпнули.

Дима: Я проходил кинопробы, фотопробы, общался с актерами, с которыми познакомился в павильонах «Мосфильма». Знаете, есть такое понятие – «зона комфорта», так вот на этот период я вышел из своей зоны комфорта и был наравне со всеми. Без поблажек. Насчет чего-то нового... Я снова был на кастинге, как когда-то давно-давно, и вдруг понял: это важно, чтобы тебя заново оценили со стороны. Очень полезно для того, чтобы понимать, чувствовать и все время работать над собой.

SNC: Возникали ли какие-то сложности в процессе съемок?

Дима: Сложности есть всегда, и всегда они преодолимы. Если, конечно, ты привык делать свое дело так, чтобы искры летели. Если говорить об этом проекте, то мне было сложно привыкнуть к нормированному дню. Утро, обед, вечер. Утро. Обед. Вечер. И так на протяжении нескольких недель. Съемки в жару в портупее я опущу, это, конечно, тоже был ад, но он был прекрасен. (Улыбается.)

SNC: Находите сходство со своим героем – поручиком Андреем Долматовым?

Дима: Я могу точно сказать, что сходство есть, иначе бы я просто не попал в этот проект. Продюсер фильма еще во время отбора просмотрел в Сети множество моих интервью и решил, что из всех актеров, претендующих на эту роль, у меня самое максимальное сочетание с образом. Где-то они усмотрели во мне какое-то благородство (Улыбается.), где-то рассуждение на тему вечности. Это все никак мне не противоречит.

SNC: Кстати, желания податься в актеры ранее у вас не возникало?

Дима: До «Героя» я проходил несколько проб, одна из которых, кстати, была у Тимура Бекмамбетова. Но в тех фильмах речь шла о современности, о сегодняшнем дне, и мне предлагали быть Димой Биланом – только на экране. Меня это не очень устраивало. Хотелось развития, хотелось увидеть внутри себя что-то новое, получить новый опыт. И вот у меня появилась такая возможность.

SNC: Осознав этот новый опыт, хотите продолжать?

Дима: В кино, как и в нашем мире, все не очень однозначно. Сейчас мне сложно загадывать, но то, что я «инфицирован» этим процессом, – это точно. Думаю, я буду искать новые возможности.

SNC: Недавно у вас были еще одни важные съемки, которые проходили в США…

Дима: Да, мы снимали клип на песню «Неделимые». Съемки пришлись на самый разгар промокампании «Героя», и я еле вырвался в Лос-Анджелес, и чудом удалось совместить плотные графики. Эмили очень актуальная, интересная и горячая девушка. Всего за один день интенсивных съемок с командой голливудских профессионалов мы отсняли эту историю – продакшн получился самый что ни на есть фирменный, а вот песня – русскоязычная, светлая и нежная, на замечательные стихи поэта Михаила Гуцериева и музыку моего постоянного автора Дениса Ковальского. Что получилось из этого сочетания – скоро вместе увидим и оценим!

SNC: В общем, жизнь у вас кипит. Вершина за вершиной просто. Что же мотивирует такого успешного человека?

Дима: Я бегу от скуки. Я просто всем нутром чувствую, что развиваться и пробовать что-то новое, – и есть сама жизнь. И это не просто красивые слова, а то, что я прочувствовал на себе. Для меня мотивация – это чтобы не было скучно.

SNC: С таким бешеным ритмом хватает ли вам времени на основную деятельность? Много гастролируете?

Дима: Очень много. Просто я не пишу об этом в «Инстаграме». Поверьте, если бы я постил все промо гастрольного тура, моя лента состояла бы только из них.

SNC: Как выглядит ваш стандартный визит в гастрольный город? Строгий ли у вас райдер?

Дима: Скажем так, райдер у меня адекватный, адаптированный к той стране, в которой мы живем. Никаких соевого масла, соевого молока или еще каких-то замороченных вещей, по которым можно проверить, читали ли райдер, вы там не найдете. Есть только определенные соки, фрукты... И еще, чтобы окна в номере не выходили на солнечную сторону! В первый день гастролей в одном городе у меня максимум 2 сольных концерта, которые идут один за другим, и следующий день обычно выходной.

SNC: Вам хорошо знаком вопрос благотворительности. Как считаете, для чего сегодня знаменитости совершают добрые поступки? Ведь, как и расписание своих гастролей, они часто постят их в «Инстаграме», что наталкивает на мысль о самопиаре.

Дима: Я считаю, что любое упоминание о благотворительности, уже хорошо. Главное, чтобы не было двойных стандартов. Другое дело, когда сбор средств организуют люди, которые не имеют никакого отношения к благотворительности. Вы, наверное, в последнее время часто слышите о подобном. Вот такие, простите, индивиды дискредитируют само понятие благотворительности.

SNC: Прошедший год в этом плане для вас был насыщенным. В конце 2015-го вы выставили эксклюзивный лот для онлайн-аукциона Елены Перминовой и уделили много внимания проблеме аутизма, поддержав фонд Натальи Водяновой не только словом, но и клипом на песню «Не молчи». Откуда в вас это желание помогать?

Дима: Я всегда старался по возможности помогать: благотворительные концерты, поездки в детдома, и не просто поездки, а общение, подарки. Важно понимать, что люди, которым нужна помощь, действительно существуют. Это реальность, а не картинка из Интернета.

SNC: Всем помочь, к сожалению, невозможно, а писем вам, вероятно, приходит много. Как вы распределяете свои возможности? Есть ли здесь какие-то приоритеты?

Дима: Просьб действительно поступает много, но поймите меня правильно: кидаться исполнять каждую – тоже не совсем верно. Лучше делать яркие, большие шаги. Музыка и творчество, кстати, этому очень способствуют. И моя задача, как музыканта, по возможности включаться в подобные мероприятия. Это, я считаю, имеет гораздо большее значение, чем разовая денежная поддержка.

SNC: Что (или кого) вы считаете вашим источником вдохновения?

Дима: Вот тут вы застали меня врасплох. Источников вдохновения очень много, и раз в неделю они стабильно обновляются. Скорее всего, это люди, которые воплощают в жизнь даже самые невероятные свои мечты, Ричард Бренсон например. А недавно я послушал лекцию Моники Левински, и она меня потрясла. Эта возможность откровенничать, быть понятой, переформатировать отношение общественности к себе и смелость – подобные вещи просто не могут не вдохновлять.

SNC: Дима, ну очень интересно: как вас называют близкие – Дима или Витя?

Дима: Свое второе имя – Дима – я взял в честь деда по маминой линии и живу с ним достаточно давно. Так что люди, появившиеся в моей жизни с первых выступлений, зовут меня Дима. А вот для мамы и всех, кто был рядом с самого начала, я Витя. А еще Витторио иногда. (Смеется.)

17 февраля 2016 Фото: Арсен МЕМЕТОВ

В выходные . И если отношения со «взрослой» версией проекта Дима Билан завершил, то маленьких артистов еще подучит. Придя на «Голос» восторженным и экзальтированным молодым человеком, Дима за три с половиной года обзавелся опытом, остепенился и стал серьезным наставником. Меняется и его отношение к самому себе — прыгучий и легкомысленный в белой майке и джинсах на бедрах остался в прошлом, впереди взвешенный и вдумчивый Билан в черном костюме. Может быть, именно сейчас пришло время сломать матрицу и завести семью? Об этом журнал «Телепрограмма» и расспросил артиста.

«От дорогих подарков родителей отказываюсь»

— Это кусок жизни, который поглощает полностью. Заходишь — и не можешь вынырнуть ни на минуту. Постоянно возникают вопросы, которые необходимо решить. Целая махина! Это все лежит не на поверхности, а скрыто от глаз зрителя. Детали остаются за кулисами, но они занимают 80% времени. Выключиться из процесса невозможно. Появляются родители, которые объясняют, что у каждого ребенка неповторимая ситуация…

И я, как человек сердобольный, стараюсь идти на контакт, принимать во внимание все реплики. Но при этом надо уметь не обращать внимания на обиды. Ведь если дети не попадают на проект, виноватым оказываюсь я. Именно на мне лежит ответственность за решения. Приходится говорить юным артистам, кто едет домой, кто остается, кто лучше, а у кого не получилось.

— Что труднее: озвучивать вердикт или видеть потом глаза детей?

— Тяжело обращать внимание человека на его минусы. Тем более маленького человека. Представляю, как я бы отреагировал на такие замечания! Поэтому всегда приходится тщательно подбирать слова, а это трата душевных сил. Быть добрым, а не казаться, гораздо сложнее, чем изображать строгого и беспощадного наставника, который говорит в лоб: «Это плохо».

— Были случаи, когда родители из любви к ребенку переходили границу и предлагали вам подарки, падали на колени, обрывали телефон?

— Настоящие судьи до начала заседания не имеют права обсуждать со сторонами дело. Это может косвенно повлиять на процесс. Так и нас на «Голосе» стараются грамотно отодвигать от участников и родителей. Правда, я бросаюсь на амбразуру сам, контактирую с родителями, о чем потом жалею (улыбается). Конечно, провожу общее собрание для всех перед началом эфиров — объясняю, как это будет происходить и чем закончится. До начала эфиров все — хорошие, спокойные и адекватные люди. Как только начинается конкурс, родители как с цепи срываются! Раньше мне пытались дарить дорогие подарки — не брал. Цену подаркам я знаю и считаю, что это неправильно.


Дима продолжит азартно наставлять юных участников в шоу «Голос. Дети». Фото: Дмитрий ТКАЧЕНКО

— Насколько дорогие? Машина, часы, золотой перстень?

— Опустим подробности. Могу сказать, что не дешевые презенты и не сувениры. Дорогая хорошая вещица. Просто не хочу, чтобы это давило на меня, даже если подарок дружеский.

«Есть желание сбросить балласт ярлыков»

— Неожиданной новостью стало то, что вы в исторической драме о Первой мировой «Герой». Как вообще кино появилось в вашей жизни?

— Это не первый случай, когда я пробую работать в кино. Некоторое время назад мне предлагали сняться в роли самого себя. Мы записали короткие кинозарисовки, по 7 — 8 минут, это была сцена в лифте с якобы моей фанаткой. Потом начались проблемы с бюджетом, и съемки заморозили. Вообще это серьезная для меня веха. Давно желал хорошую роль. Что касается «Героя», мы полгода вели переговоры. Я сомневался, потому что не каждый день читаю сценарии. Если в музыкальном бизнесе я понимаю, где стоит засветиться, а где — нет, за что надо браться, а что плохо повлияет на карьеру, то в кино я новичок.


Скоро выходит драма «Герой», где Билан сыграл главную роль. Фото: Пресс-служба фильма «Герой»

— И что же вас убедило?

— При принятии важных решений всегда надо прислушаться к себе, и тогда в какой-то момент прозвучит щелчок. А за ним наступит и понимание — надо или нет. В случае с «Героем» таким щелчком стала история моей семьи. Я начал изучать генеалогию, и оказалось, что фактически играю своего прадеда (в картине Дима исполняет роль Андрея Куликова, который едет в Париж навестить могилу прадеда, погибшего в Первой мировой войне поручика. — Авт.). Так что здесь не было никакой подтасовки или натяжки. Мой прадед действительно служил в Сводной казачьей сотне Николая II и был приближен к царской семье. Обучал конному делу семью императора. В одном из музеев недалеко от Москвы хранится его сундук с реликвиями. Все это мне написал в письме дядя — и на меня это произвело колоссальное впечатление. Я ощутил, что имею полное право сниматься в этой картине. У меня большое число монстров в голове, один из них заставляет меня делать все в жизни на отлично. Так вот, в «Герое» Дима Билан сделал все от него зависящее.

— Еще один «монстр» — это электронный проект Alien24. Лаунж, фанк, эмбиент, нью-диско — каких жанров и стилей там только не намешано. Это, как кино и телешоу, тоже попытка отойти от поп-музыки?

— Это попытка пощупать сегодняшнее время. Попытка услышать себя как композитора. В том, что я — композитор, долго не мог признаться себе. Но пришло время сказать монстрам в голове «Адьес!» и спросить: «Если не ты, то кто?» Мы с Андреем Черным начали работать. Это был выход из привычного образа жизни. Желание узнать, какие звуки и ритмы используются сегодня, как развивается музыка. Так я обогащаюсь и не деревенею. Причем электроника — только часть неисследованного. Теперь думаю: раз у меня классическое музыкальное образование, может быть, найти время и потратить на занятия, сделать концерт романсов? Спеть это в оперной позиции. И это можно! А электроникой болею давно, это не противоречит моему основному пути.

— Строчки одной из песен Alien24 переводятся так: «Я не железный, просто я терплю, у меня тоже, тоже есть сердце». Вы уверены, что это лишь музыкальный эксперимент, а не этап взросления и качественного изменения?

— Не сказал бы, что это изменение качества — музыки или моего отношения к ней, отдачи — делает все как прежде. Но это проба пера. Или желание реализовать мысли, которые непонятны радиостанциям. Смена настроения. Не знаю, куда это выведет…

— Бывает, что песни стираются из вашей памяти? Была яркая вещь, но время прошло, и вы к ней не возвращаетесь?

— Они уходят сами собой. Из-за неактуальности проблемы, которая существовала на момент написания трека. Я же визуализирую песню в голове во время исполнения. Нет проблемы — нет песни. Какие-то вещи кажутся слишком сентиментальными, какие-то — слишком детскими, они тоже исчезают. Это логично. Сейчас создаю новую программу, в которую включаю и старые треки. В ноябре в «Крокус Сити Холле» будет концерт, там они прозвучат. В определенном смысле это перезагрузка. Сейчас, когда я пишу музыку для Димы Билана, происходит так. Открываю ноутбук, захожу в программу, работаю и понимаю, что выходит просто, ненавязчиво. Ага, думаю я, надо отдать Диме. Если же углубляюсь, начинаю копаться и дохожу до сокровенного — отдаю Alien24.

— То есть внутри вас борются два Димы Билана — работяга на галерах поп-индустрии и тонкий художник с двумя высшими образованиями?

— Как сказать… Любой человек дуален. И каждый артист борется с чем-то. Именно поэтому и начинается движение, возникают идеи и происходит творчество. Могу сказать, что закрывать проект «Дима Билан» я не намерен. Он будет жить, надеюсь, с ним будет все хорошо. Дима Билан продолжает работать — причем не в клубах, а на больших площадках. Это в начале 2000-х я начинал с ночных клубов и, кстати, был креативнейшим гостем в них! А теперь есть желание омолодиться, сбросить балласт ярлыков. Это состояние свежести, незапачканности руками людей — мне его не хватает. И поэтому я продолжаю путь обновления.


От того легкомысленного артиста, что выступал на «Евровидении», остался лишь голос. Фото: REX/FOTODOM.ru

«Мало кто сможет жить с таким человеком»

— Насколько вас выбило из колеи ограбление дома в прошлом году?

— Понять, как это ударило по мне, до сих пор не могу. Я жил открыто, по привычке из юности — там, где улица, где друзья заходят в дом без стука, где шумная компания галдит на кухне. И вот последнее теплое воспоминание об этом времени взяли и разорвали. Психологически было невозможно тяжело. К тому же перенес ситуацию «на ногах» — через два дня был в туре. Конечно, могу себе дать указание собраться. Но как долго человек может давать себе эти установки? На сколько хватит сил? «Собиралка» может и сломаться.

— Может, будь рядом с вами близкий человек, справляться с проблемами было бы легче?

— А кто сказал, что, когда меня обворовали, никого рядом не было? Буквально в этот же день мне позвонила , пригласила заехать к ней в офис и сказала: «Тебе надо как-то сейчас перебиться», предложила несколько пачек денег. Я, конечно, был изумлен и поблагодарил. Мы пообщались. Она помогла мне контактами для расследования. Но деньги я не взял. И вообще, есть разные люди — кому-то нравится жить напоказ, кому-то нет. Вот будь у меня семья, я не выносил бы это на суд общественности. Сохранял бы этот островок в недоступности. Потому что я человек, который много отдает, и мне тоже нужна подпитка. А «электростанция» должна находиться в тихом месте, чтобы никто к ней не подключался.

— Значит, все же «электростанция» нужна?

— Как ответственный человек я не могу принимать скоропалительных решений. Мне надо довести свою сестру (Анна учится в США. — Авт.). И это не лирика! Я до сих пор слышу от мамы: «Вы в ответе за решение, которое приняли». То есть я несу ответственность за жизнь 20-летней сестры. Есть и крестник Саша (сын Евгения Плющенко и Яны Рудковской. — Авт.). Я часто думаю: семья, дети, теплая жизнь — так здорово! Часто с друзьями обсуждаем эту тему. Но пока я не вижу, как можно интегрировать себя в семейную жизнь. Из-за работы мне часто приходится думать о себе. Ведь люди артистического склада сидят внутри себя, смотрят вглубь себя. Артисты — это и есть та самая машина, которая беспрерывно работает, каждый из них всегда анализирует себя. Мир как будто бы недолюбливает нас, как кажется нам. Мало кто сможет жить с таким человеком.

— (Долгая пауза.) Скорее напоминает. Но пока мне хватает этого. Не могу брать на себя столько груза ответственности.

— А как же хулиганский азарт?

— В последнее время все больше прислушиваюсь к себе. Стараюсь общаться с людьми, которые что-то стараются дать, а не забирают. Подчищаю контакты. Меняю номер телефона. В январе прекрасно провел время в Москве: почти ни с кем не общался. Буквально: не говорил. Пытался соскучиться по речи. Иногда понимаешь, что есть слова, которые употребляются по сто раз, и от этого становится дурно. Хочется замолчать, никого не слышать и не говорить. Это последствия последних четырех лет спрессованной жизни. Выпустить пар? Бывает и это: можно поджечь что-нибудь или сломать (смеется). Можно выпить. Помня о том, что на следующий день работать.


«В последнее время стараюсь ограничивать общение. Удаляю контакты. Меняю номер телефона». Фото: Арсен МЕМЕТОВ

«Сестра сама поймет, хочет она остаться или вернется»

— Почему после шоу «Призрак оперы» вы не появляетесь на ТВ нигде, кроме «Голоса»?

— Я готов к любой реальности. Порой мы не ожидаем изменений, которые с нами могут произойти. Но к новому я всегда готов и стремлюсь быть первооткрывателем. Поэтому, с одной стороны, не против участия в разных шоу — был у меня гостевой номер в проекте « » (артист перевоплотился в Лучано Паваротти. — Авт.). Это тяжелейший труд. Но с другой стороны, времени на съемки почти нет, и это хорошо. Иначе бы давно себя дискредитировал (смеется). Если честно, то не вижу пока ни в одном телепроекте прямого вызова самому себе. Того, что изменило бы меня. А мне интересно лишь это.

— По-вашему, почему за океаном никто из наших артистов не заблистал? Хотя многие пробовали.

— Запрещенные приемы — называть оперу и балет — использовать не буду. Но в США работает колоссальное количество русских людей творческих профессий: операторы, режиссеры, художники. Если говорить о поп-музыке, то, наверно, уже нет понятия «сделал карьеру на Западе», есть понятие «мировой шоу-бизнес». То, что выстреливает в интернете, то и живет. Америка питается свежими трендами. Моя сестра живет в Лос-Анджелесе и учится на режиссерском факультете в киноакадемии. Так вот она рассказывала, как их учат. Преподают сегодняшний день! Передовые технологии: как сделать ролик смотрибельным, какое кино котируется, как смотреть на создание картины — как наблюдатель или как герой внутри нее. Не теория, не история, не основы кинопроизводства, а современный подход. США — страна с легким отношением к жизни. Их учат тому, что все не вечно. Это и позволяет развиваться быстрее. У нас многое отдается пониманию глубины, души, идеи. В этом смысле я — безраздельно русский человек. Свою действительность нужно превозносить, тогда и находиться в ней будет приятно. Поэтому, если мы понимаем, что это наша земля, наша зима, надо по возможности находить в этом магию, неповторимость и исключительность.

— Сестре нравится там?

— Да. Не знаю, останется ли она. Наверно, лет через 5 — 7 наступит ключевой момент, когда Аня поймет, чего она хочет — остаться или вернуться. Пусть решает, взрослый человек все-таки.

— Представьте себе ситуацию: встречаете школьного друга, который не знает, чем вы занимаетесь. Что бы вы ответили на его вопрос: «Ну как ты? Что делал последние 18 лет?»

— Я бы не рассказал ему ничего.

« »
Суббота/21.30, Первый

Личное дело

Дима Билан (при рождении Виктор Белан) родился 24 декабря 1981 года в п. Московский (Карачаево-Черкесия). Окончил музыкальную школу по классу аккордеона. В 2003 году окончил Гнесинское музыкальное училище, в 2005 году — ГИТИС. В студенческие годы начал работать с продюсером Юрием Айзеншписом. В 2006 году представил Россию на «Евровидении» в Афинах с песней Never Let You Go и занял второе место. После смерти Айзеншписа начал работать с продюсером Яной Рудковской. В 2008 году выиграл «Евровидение» в Белграде c песней Believe. Лауреат множества музыкальных премий и конкурсов. Участвовал в телешоу «Live с Биланом», «Призрак оперы», а также в качестве судьи — в проектах «СТС зажигает суперзвезду», «Голос», «Голос. Дети». Холост.