Жак Луис Дэвид гарчигтай зургууд. Жак-Луис Давид (Жак-Луис Давид) Францын алдарт зураач

Дэвид Жак Луис Дэвид Жак Луис

(Дэвид) (1748-1825), Францын зураач, Олон нийтийн зураг. Тэрээр Хатан хааны Уран зураг, баримлын академид (1766-74) Ж.М.Вьентэй хамт суралцжээ. 1775-80 онд Италид тэрээр эртний урлагийг судалж, иргэншлийн жишээ болгон авчээ. уран сайхны бүтээлч байдал. Хувьсгалын өмнөх үеийн Францад хувьсгалт сонгодогизм гэж нэрлэгддэг хамгийн том төлөөлөгч. 80-аад оны Давидын бүтээлүүд. (“Сократын үхэл”, 1787, Метрополитенийн урлагийн музей; “Лекторууд хүүгийнхээ цогцсыг Брутад авчирдаг”, 1789, Лувр) нь үзэл баримтлалын дээд зэрэглэл, дүрслэлийн бүтцийн үзэсгэлэнт тансаг байдал, баазын дүрээр тодорхойлогддог. -рельефийн найрлага, өнгөнөөс илүү эзлэхүүний болон хиароскуро зарчмуудын давамгайлал. Сэтгүүлчийн чиг баримжаа, эрх чөлөөг эрхэмлэгч баатарлаг үзэл санааг эртний үеийн дүр төрхөөр илэрхийлэх хүсэл нь анх Давидын "Хоратигийн тангараг" (1784, Лувр) зурагт тусгагдсан бөгөөд олон нийт хувьсгалт тэмцлийн уриалга гэж хүлээн зөвшөөрсөн. . 80-90-ээд оны эхэн үеийн Давидын хөрөг дээр. онцлон тэмдэглэв нийгмийн мөн чанарзагвар нь сайн дурын сонгодог санааг агуулдаг идэвхтэй хүн("Доктор А. Лерой", 1783, Лувр). Францын агуу хувьсгалаас урам зориг авч, Дэвид түүхэн зураг зурахыг хичээсэн орчин үеийн сэдэв(“Бүжгийн танхимын тангараг”, 1791, дуусаагүй). "Хөнөөсөн Лепелетье" (1793, хадгалагдаагүй), ялангуяа "Маратын үхэл" (1793, Музей) зургууд. орчин үеийн урлаг, Брюссель) нь эмгэнэлтэй дуу чимээ, амьдралын хатуу үнэн, найруулгын энгийн бөгөөд товчхон байдал, өнгөний даяанч хязгаарлагдмал байдал, хэлбэрийн баримлын дурсгалт байдал зэргээрээ хөрөг болон түүхэн зургийн онцлогийг хослуулсан хувьсгалын баатруудын хөшөө болжээ. Дэвид бол хувьсгалын идэвхтэй зүтгэлтэн, Конвенцийн гишүүн (1789-94), зохион байгуулалттай олон нийтийн оролцоо ардын баяр, үүсгэсэн Үндэсний музейЛувр дахь.

90-ээд оны сүүлчээс хувьсгалын эсрэг Термидорын төрийн эргэлтийн дараа. Дэвид эртний түүхийн гайхалтай үйл явдлуудад дахин хандаж, зөрчилдөөнийг шийдвэрлэх сэдвийг онцлон тэмдэглэв ("Ром ба Сабинуудын хоорондох тулааныг зогсоож буй Сабина эмэгтэйчүүд", 1799, Лувр). 1804 оноос хойш Наполеоны "анхны зураач" Дэвид олон тооны заншилтай, гоёл чимэглэлийн болон гайхалтай ёслолын найруулга, хөрөг зурсан ("Жозефины титэм өргөх", 1805-07, Лувр). Дэвидийн хожуу үеийн хөрөг зургууд нь зохиомжийн энгийн байдал, загвар өмсөгчдийн гадаад байдал, дотоод ертөнцийг анхааралтай ажигласнаар 19-р зууны зураачдын бодит эрэл хайгуулын замыг тавьсан юм. 1816 онд Бурбон засгийн эрхийг сэргээсний дараа тэрээр Брюссель рүү явахаас өөр аргагүй болжээ. Дэвид А.Грос, Ф.Жерард, Ж.О.Д.Ингрес болон бусад хүмүүсийн багш байсан.

Ж.Л.Дэвид. "Хоратигийн тангараг". 1784. Лувр. Парис.

Эссэ:Орос орчуулгад: Илтгэл ба захидал., М.-Л., 1933. Уран зохиол:В.Н.Березина, Ж.Л.Дэвид, Ленинград, 1963; I. A. Kuznetsova, L. David, M., 1965; Вербраекен Р., Ж.-Л. David jugé par son époque et par la postérité, П., 1973; Брукнер А., Ж.-Л. Дэвид, Л., 1980; Шнаппер А., Дэвид Темоин де Сон Темпс, Фрибург, 1980 он.

(Эх сурвалж: "Алдарт урлагийн нэвтэрхий толь." В.М. Полевой найруулсан; М.: "Зөвлөлтийн нэвтэрхий толь бичиг" хэвлэлийн газар, 1986.)

Бусад толь бичгүүдээс "Дэвид Жак Луис" гэж юу болохыг хараарай.

Дэвид, өөрийн хөрөг (1794) ... Википедиа

Дэвид, өөрийн хөрөг (1794) Төрсөн нэр: Жак Луис Дэвид Төрсөн огноо: 1748 оны 8-р сарын 30 Төрсөн газар: Парис ... Википедиа

Дэвид, Жак Луис Дэвид, өөрийн хөрөг (1794) Төрсөн нэр: Жак Луис Дэвид Төрсөн огноо: 1748 оны 8-р сарын 30 Төрсөн газар: Парис ... Википедиа

Дэвид, Жак Луис- Жак Луис Дэвид. Хатагтай Рекамьегийн хөрөг. Дэвид Жак Луис (1748 1825), Францын зураач. Сонгодог үзлийн төлөөлөгч. Эртний үеийг иргэншлийн жишээ болгон авч, тэрээр олон нийтийн дунд шуугиан тарьсан бүтээлүүдийг гүйцэтгэсэн (“Тангараг... ... Зурагт нэвтэрхий толь бичиг

Давид Жак Луис (1748 оны 8 сарын 30, Парис, ≈ 1825 оны 12 сарын 29, Брюссель), Францын зураач. Тэрээр Парисын Хатан хааны Уран зураг, баримлын академид түүхэн зураач Ж.М.Вьентэй хамт суралцсан (1766≈74). Д.-ийн цуурай цуурайтсан анхны бүтээлүүд ... ... Зөвлөлтийн агуу нэвтэрхий толь бичиг

- (Дэвид) (1748 1825), Францын зураач. Эртний үеийг иргэншил, эрх чөлөөг хайрлахын жишээ болгон авч тэрээр хувьсгалт сонгодог үзлийг үндэслэгч болжээ. XVIII сүүлв., найруулга, хэмнэлийн хувьд хатуу уран бүтээл хийсэн... ... нэвтэрхий толь бичиг

Дэвид, Жак Луис- (Дэвид, Жак Луис) 1748, Парис 1825, Брюссель. Франц зураач. илэрхийлсэн урлагийн идеалуудФранцын нийгэм 1789 оны хувьсгалын өмнөхөн, хувьсгалын үеэр болон дараа нь зөвхөн боловсролын агуу мастеруудын нэг болоод зогсохгүй... ... Европын урлаг: Уран зураг. Уран баримал. График: нэвтэрхий толь бичиг

- (Дэвид, Жак Луис) (1748 1825), Францын зураач; 1748 оны 8-р сарын 30-нд Парист төрсөн. 1766 онд Хааны Уран зураг, уран баримлын академийн Жозеф Мари Вьений шавь болжээ. Виен тэр залууд сонгодог эртний үеийн хүсэл тэмүүллийг сэрээж,... Коллиерийн нэвтэрхий толь бичиг

- (Дэвид) түүхэн зураач, 18-р зууны сүүлчээр Францын уран зургийн алдартай хувиргагч, бусад улс орны урлагийн чиг хандлагад ихээхэн нөлөө үзүүлсэн (1748 1825). Өсвөр насандаа ч гэсэн тэрээр урлагийн гайхалтай чадварыг олж нээсэн......

- (Дэвид) түүхэн зураач, туг. Франц хувиргагч бусад улс орны (1748-1825) урлагийн чиг хандлагад ихээхэн нөлөө үзүүлсэн 18-р зууны сүүл үеийн уран зураг. Өсвөр насандаа тэрээр урлагийн гайхалтай чадварыг олж нээсэн; Гэхдээ… Нэвтэрхий толь бичиг Ф.А. Брокхаус ба И.А. Эфрон

Дэвид Жак Луис (1748-1825), Францын зураач.

1748 оны 8-р сарын 30-нд Парист чинээлэг хөрөнгөтний гэр бүлд төрсөн. Хүү эрт
зурах сонирхлыг олж нээсэн. 1766 онд тэрээр Хатан хааны уран зураг, уран баримлын академид элсэж, эртний сэдвээр уран зураг зурдаг зураач Ж.М.Виен Давидын багш болжээ. Академийг төгссөний дараа залуу зураач тэр үеийн заншил ёсоор Италид дадлага хийхээр явсан. Тэнд тэрээр дөрвөн жил (1775-1779) өнгөрөөсөн. Дэвид эх орондоо буцаж ирээд академийн гишүүн болж, үзэсгэлэнд нь тогтмол оролцдог байв.

Аль хэдийн орсон эртний бүтээлүүдМастер бодлогогүй харгислалыг даван туулж, иргэний зориг, оюун ухаан ялалт байгуулсныг баталжээ ("Минерва ба Ангараг гарагийн тулаан", 1771). Одоо зураачийн бүтээлд эртний сэдвүүд баттай тавигдсан. Романтик иргэний сэтгэл нь Франц дахь хувьсгалаас өмнөх үеийн сонгодог үзлийн шинж чанар байв. Давидын энэ хэв маягийн анхны бүтээл бол "Белисариус гуйлга" (1781) зураг юм. Жинхэнэ иргэний зовлон зүдгүүрийг даван туулах тэвчээрийг алдаршуулсан энэхүү хатуу ширүүн дүр зураг үзэгчдийн анхаарлыг шууд татав.

Ромын түүхээс сэдэвлэсэн Давидын өөр нэг зураг болох "Хоратигийн тангараг" (1784) нь илүү алдартай байв. Ах дүү гурав язгууртан гэр бүлХоратичууд Алба Лонга хоттой хийсэн тулаанд гурван өрсөлдөгчөө буулган авчээ. Хэдийгээр ах дүү хоёр нь нас барсан ч тулаан Ромчуудын талд болж, тэдэнд хурдан бөгөөд цусгүй ялалт авчирсан.

Дэвид засгийн газрын захиалгаар ажилладаг байсан: академи нь эх оронч сэтгэлийг төрүүлсэн бүтээлүүдийг урамшуулдаг байв. 1787 онд зураач "Сократын үхэл", 1789 онд "Лекторууд Брутад хүүгийнхээ цогцсыг авчирсан" гэсэн зургуудыг бүтээжээ. Хамгийн сүүлчийн зураг нь Бастилийг дайрсны дараа хувьсгалт Парист үзэсгэлэнд тавигдсан бөгөөд тэр даруйдаа маш их алдартай болсон. Энэ нь Парисын оршин суугчдад маш их танил болсон зургуудыг дүрсэлсэн байв - нас барагсдын төлөө гашуудаж буй эмэгтэйчүүд.

Энэ мөчөөс эхлэн Дэвид Францын хувьсгалын хүлээн зөвшөөрөгдсөн зураач болжээ. "Бүжгийн танхимд өргөсөн тангараг" (1791) зургийг мастер дуусгаагүй, учир нь түүний ихэнх баатрууд болох парламентын гишүүд нэг жилийн дотор цөллөгт дуусч эсвэл якобины террорын хохирогч болсон юм. 1793 онд Дэвид "Амагдсан Лепелетье", "Маратын үхэл" зохиолуудыг бичсэн бөгөөд тэдгээрт хөрөг зураг, дүр төрхийг хослуулсан. түүхэн зураг. Зураач өөрөө Конвенцийн депутат байсан бөгөөд шинэ хувьсгалт баяруудыг бий болгоход оролцсон. Лувр дахь Үндэсний музейн зохион байгуулалтыг түүнд даатгасан хүн юм. Наполеон I засгийн эрхэнд гарсны дараа Дэвид ордны гол зураач болжээ. Тэрээр эзэн хаан ("Наполеон Гэгээн Бернардыг гатлах", 1800 гэх мэт), түүний эхнэр Жозефина болон ордныхны ("Хатагтай Рекамье", 1800; Церисиагийн хөрөг, 1795) олон хөрөг зурж, ер бусын үр бүтээлтэй болжээ. ба генералууд, мөн ёслолын арга хэмжээнүүдийг авчээ ("Коронжуулалт", 1805-1807).

Наполеоны ялагдлын дараа Дэвид Брюссельд (1816) явахаас өөр аргагүйд хүрч, 1825 оны 12-р сарын 29-нд нас баржээ.

Жак-Луи Давид (Франц Жак-Луис Давид; 1748 оны 8-р сарын 30, Парис - 1825 оны 12-р сарын 29, Брюссель) - Францын зураач, багш, Францын неоклассицизмын уран зургийн томоохон төлөөлөгч.

Жак-Луи Дэвид 1748 оны 8-р сарын 30-нд төмрийн бөөний худалдаачин Луис-Морис Дэвид болон түүний эхнэр Мари-Женевьевийн (нээ Бурон) хүү болон мэндэлсэн бөгөөд тэр өдөр Сен-Жермений сүмд баптисм хүртжээ. -Л'Осерруа. 1757 оны 8-р сарын 2 хүртэл, эцгийнхээ үхэл, тулааны үеэр амь үрэгдсэн байж болзошгүй өдөр хүртэл тэрээр Пикпус хийдийн дотуур байранд амьдардаг байв. Ээжийнх нь дүү Франсуа Буроны ачаар есөн настай Жак-Луи багшийн хамт суралцаж, Дөрвөн үндэстний коллежид уран илтгэлийн курст элсэн оржээ. Үүний дараа ээж нь хүүхдээ Парист дүүгийнхээ асрамжид үлдээгээд Эврех рүү явав. Жак-Луисын ирээдүйг түүний төрөл төрөгсөд тодорхойлсон: Мари-Женевьевийн ах Франсуа Бурон, түүний хүргэн Жак-Франсуа Демайсон нар архитекторч байсан бөгөөд гэр бүл нь зураач Франсуа Баучертэй холбоотой байв. Хүүхдийн зураг зурах чадварыг анзаараад авга ахынхаа адил архитектор болно гэж шийдсэн.

Дэвид Гэгээн Лукийн академид зургийн хичээл ордог бөгөөд 1764 онд төрөл төрөгсөд нь Жак-Луисыг шавь болгон авна гэж найдаж түүнийг Франсуа Баучерт танилцуулав. Гэсэн хэдий ч зураачийн өвчний улмаас ийм зүйл болсонгүй - Гэсэн хэдий ч тэрээр залуу залууд эртний неоклассицизмын түүхэн уран зургийн тэргүүлэх мастеруудын нэг Жозеф Виентэй хамт суралцаж эхлэхийг зөвлөжээ. Хоёр жилийн дараа буюу 1766 онд Дэвид Хааны Уран зураг, уран баримлын академид элсэн орж, Венийн урланд суралцаж эхэлжээ. Италид хэдэн жилийг өнгөрөөж, эртний үеийг биширч байсан сүүлийн үеийн сурган хүмүүжүүлэх тогтолцоо нь эртний урлаг, Рафаэль, ах дүү Каррачи, Микеланджело нарын бүтээлүүдийг судлах, "үнэн" ба "агуу байдалд хүрэх" шаардлагад үндэслэсэн байв. ” уран зурагт.

1775-1780 онд Дэвид Ром дахь Францын академид суралцаж, эртний урлаг, Сэргэн мандалтын үеийн мастеруудын бүтээлийг судалжээ.

1782 оны тавдугаар сард тэрээр Шарлотт Пекултай гэрлэжээ. Тэр түүнд дөрвөн хүүхэд төрүүлжээ.

1783 онд тэрээр Уран зургийн академийн гишүүнээр сонгогдов.

Идэвхтэй оролцсон хувьсгалт хөдөлгөөн. 1792 онд тэрээр Үндэсний конвенцид сонгогдож, Марат, Робеспьер тэргүүтэй Монтанардуудад нэгдэн, хаан Людовик XVI-г үхүүлэхийн төлөө саналаа өгчээ. Тэрээр Олон нийтийн аюулгүй байдлын хорооны гишүүн байсан бөгөөд "хувьсгалын дайснуудыг" баривчлах тушаалд гарын үсэг зурсан. Энэ үед улс төрийн зөрчилдөөний улмаас эхнэрээсээ салсан.

Хувьсгалын үйл явдлыг мөнхжүүлэхийн тулд Дэвид хувьсгалчдад зориулсан "Бүжгийн танхим дахь тангараг" (1791, дуусаагүй), "Маратын үхэл" (1793, Орчин үеийн урлагийн музей, Брюссель) гэсэн хэд хэдэн зургийг зуржээ. ). Мөн энэ үед тэрээр олон нийтийн баяр наадам зохион байгуулж, Лувр дахь Үндэсний музейг байгуулжээ.

1794 онд Термидорын төрийн эргэлтийн дараа тэрээр хувьсгалт үзэл бодлоосоо болж шоронд хоригджээ.

1796 оны 11-р сард тэрээр Шарлоттай дахин гэрлэжээ.

1797 онд тэрээр Наполеон Бонапартын Парист орох ёслолын гэрч болж, тэр цагаас хойш түүний тууштай дэмжигч, засгийн эрхэнд гарсны дараа шүүхийн "анхны зураач" болжээ. Дэвид Наполеоны Альпийн нурууг гатлах, титэм өргөх ёслолд зориулсан уран зураг, түүнчлэн Наполеоны ойр дотны хүмүүсийн олон тооны найруулга, хөрөг зургийг бүтээдэг. 1815 онд Ватерлоогийн тулалдаанд Наполеон ялагдсаны дараа тэрээр Швейцарь руу дүрвэв. Мөн оны 8-р сард тэрээр Франц руу буцаж ирэв. Гэвч 1816 онд түүнийг цагдаагийн сайд Эли Деказегийн хүсэлтийг үл харгалзан "захирагч" хэмээн улсаас хөөжээ. Тэрээр Брюссельд нүүж, амьдралынхаа эцэс хүртэл тэнд амьдарсан.

Түүнийг Сент-Жоссе-тен-Нод дахь Леопольд хорооллын оршуулгын газарт оршуулж (1882 онд Эвер дэх Брюсселийн оршуулгын газарт дахин оршуулсан), зүрхийг нь Парис руу аваачиж, Пер-Лашезийн оршуулгын газарт оршуулжээ.

Энэ нь CC-BY-SA лицензийн дагуу ашиглагддаг Википедиагийн нийтлэлийн нэг хэсэг юм. Нийтлэлийн бүрэн эхийг эндээс үзнэ үү →

Дэвид Жак Луис (1748-1825) - Францын зураач.

Намтар:

Жак Луис Давид бол Францын алдартай зураач юм.
1748 оны 8-р сарын 30-нд Парист чинээлэг хөрөнгөтний гэр бүлд төрсөн. Хүү эрт
зурах сонирхлыг олж нээсэн. 1766 онд тэрээр Хатан хааны уран зураг, уран баримлын академид элсэж, эртний сэдвээр уран зураг зурдаг зураач Ж.М.Виен Давидын багш болжээ. Академийг төгссөний дараа залуу зураач тэр үеийн заншил ёсоор Италид дадлага хийхээр явсан. Тэнд тэрээр дөрвөн жил (1775-1779) өнгөрөөсөн. Дэвид эх орондоо буцаж ирээд академийн гишүүн болж, үзэсгэлэнд нь тогтмол оролцдог байв.
Мастерын анхны бүтээлүүдэд иргэний зориг, ухаангүй харгислалыг ялан дийлсэн нь батлагдсан (“Минерва ба Ангараг гаригийн тулаан”, 1771). Одоо зураачийн бүтээлд эртний сэдвүүд баттай тавигдсан. Романтик иргэний сэтгэл нь Франц дахь хувьсгалаас өмнөх үеийн сонгодог үзлийн шинж чанар байв. Давидын энэ хэв маягийн анхны бүтээл бол "Белисариус гуйлга" (1781) зураг юм.

Жинхэнэ иргэний зовлон зүдгүүрийг даван туулах тэвчээрийг алдаршуулсан энэхүү хатуу ширүүн дүр зураг үзэгчдийн анхаарлыг шууд татав.

Ромын түүхээс сэдэвлэсэн Давидын өөр нэг зураг болох "Хоратигийн тангараг" (1784) нь илүү алдартай байв.

Хутагт Хоратигийн гэр бүлийн гурван ах Альба Лонга хоттой хийсэн тулаанд гурван өрсөлдөгчөө ялав. Хэдийгээр ах дүү хоёр нь нас барсан ч тулаан Ромчуудын талд болж, тэдэнд хурдан бөгөөд цусгүй ялалт авчирсан.
Дэвид засгийн газрын захиалгаар ажилладаг байсан: академи нь эх оронч сэтгэлийг төрүүлсэн бүтээлүүдийг урамшуулдаг байв. 1787 онд зураач "Сократын үхэл" зургийг бүтээжээ.

1789 онд"Лекторууд түүний хөвгүүдийн цогцсыг Брутад авчирдаг." Хамгийн сүүлчийн зураг нь Бастилийг дайрсны дараа хувьсгалт Парист үзэсгэлэнд тавигдсан бөгөөд тэр даруйдаа маш их алдартай болсон. Энэ нь Парисын хүмүүст маш сайн мэддэг зургуудыг дүрсэлсэн байв - нас барагсдын төлөө гашуудаж буй эмэгтэйчүүд.

тэдгээрт хөрөг болон түүхэн зурагны онцлогийг хослуулсан. Зураач өөрөө Конвенцийн депутат байсан бөгөөд шинэ хувьсгалт баяруудыг бий болгоход оролцсон. Лувр дахь Үндэсний музейн зохион байгуулалтыг түүнд даатгасан хүн юм. Наполеон I засгийн эрхэнд гарсны дараа Дэвид ордны гол зураач болжээ. Тэрээр эзэн хааны олон хөрөг зургийг бүтээж, ер бусын үр бүтээлтэй байсан ("Наполеон Гэгээн Бернардыг гатлах", 1800,

гэх мэт), түүний эхнэр Жозефина, ордныхон (“Хатагтай Рекамье”, 1800;

Серизиа хосын хөрөг зураг, 1795):

Пьер Серисиа
1790

Хатагтай Эмилиа Серисиагийн хөрөг, 1795 он

ба генералууд, мөн ёслолын арга хэмжээг авчээ ("Корон", 1805-1807).

Эзэн хааны кабинет дахь Наполеоны хөрөг

Зинаида, Шарлотта Бонапарт нар, 1821 он

Наполеон ялагдсаны дараа Дэвид Брюссель рүү явахаас өөр аргагүй болжээ

Наполеон I-г тосолж, Жозефинаг өргөмжилсөн

Сафо, Фаон
1809

Сенекагийн үхэл
1773

Хайрын бурхан ба сэтгэл зүй
1773

Антиох ба Стратоника, 1774 он
Дүрслэх урлагийн академи, Парис

Гекторын шарилын ойролцоох Андромаче, 1783 он
Луврын музей, Парис

Парис, Хелен хоёрын хайр, 1788 он
Луврын музей, Парис

Жейкоб Блаугийн хөрөг

Гүнж Вилен XIII-ийн охиныхоо хөрөг зураг

Лавуазье ба түүний эхнэр Мари-Анна нарын хөрөг, 1788 он

Эмч Альфонс Леройгийн хөрөг, 1783 он

Контесса де Сорси
Анн-Мари Фелусьен

Хатагтай Хенриетта де Верниньяк Леонид ба Спартанчуудын хөрөг

Шоронгийн хөрөг
1794

Пиус VII-ийн хөрөг
1788

Маргарет-Шарлотт Дэвид, 1813 он

Оршил

Бүлэг 1. Францын хувьсгалын үеийн реализмын урлаг

Бүлэг 2. Францын хувьсгал эхлэхээс өмнөх Жак Луи Давидын бүтээл

Бүлэг 3. Хувьсгалын үеийн мастерын бүтээлч байдал. Термидорын төрийн эргэлт

Дүгнэлт

Ном зүй

ОРШИЛ

Дэвид хүйтэн гэрэлтүүлэгч мэт урлагийн тэнгэрийн хаяанд гарч ирэхэд уран зурагт томоохон эргэлт гарсан. Чарльз Бодлер, 1825 он

19-р зууны Францын урлаг нь бараг бүх зууны турш үйл явдлуудтай салшгүй холбоотой реализмын эрин үе юм. Их хувьсгал. Үүнийг хэрэгжүүлсэн энэ чиглэлийг үндэслэгч урлагийн үйл ажиллагаа 18-р зууны төгсгөлд, мөн тэндээс гарал үүслийг нь авч үзвэл Жак Луис Дэвид гэж үзэх нь заншил болжээ.

Энэ мастерын талаар хангалттай хэмжээний уран зохиол бичигдсэн боловч бодитойгоор хэлэхэд түүний бүтээлийг судлаачид түүний оруулсан хувь нэмэр үнэхээр өвөрмөц гэдэгт санал нийлэхгүй байна. дэлхийн урлаг. Зарим судлаачид Давидын бүтээлийг гайхамшигтай, түүний бүтээлүүд уян хатан, өнгө, найрлагын хувьд үзэсгэлэнтэй, Агуу Багш нартай зүй ёсоор байр сууриа эзэлдэг гэж үздэг. Бусад нь эргээд Давидын урлаг нь зөвхөн улс төр, нийгмийн шинж чанартай бөгөөд ерөнхийдөө зураач бараг ямар ч гайхалтай зүйл бүтээгээгүй гэсэн дүгнэлтэд хүрч байгаа бол зарим нь төвийг сахисан байр суурьтай байдаг бөгөөд түүний бүтээл нь түүний онцлог шинж чанартай болохыг тэмдэглэжээ. эхний ба хоёр дахь.

Тиймээс, доор бид зохиогчдын аль нь ямар үзэл бодолд нийцэж байгааг олж мэдэхийг хичээх болно.

Италийн нэрт урлаг судлаач Л.Вентуригийн “Орчин үеийн уран бүтээлчид” номд агуу их мастеруудын бүтээлийг багтаасан болно. Баруун Европын уран зураг 19-р зууны эхний хагас ба дунд үе, тэдний бүтээлийг тодорхойлж, тэдний уран сайхны үйл ажиллагаа, тэр дундаа Давидын бүтээлийг үнэлэв.

Зохиогч нь зураачийн намтар түүхийг дэлгэрэнгүй тайлбарлаагүй бөгөөд 19-р зууны урлагийн үндсэн чиглэлүүдийн талаар нэгэн зэрэг ярихдаа зөвхөн ерөнхий тайлбарыг өгсөн болно. Онцгой анхааралзохиолч зориулдаг орчин үеийн мастертүүх судлал, урлаг шүүмжлэл. Тиймээс уг бүтээл нь зөвхөн мастерын өөрийнх нь бүтээлч дүр төрхийг төдийгүй түүний бүтээсэн орчныг тодорхойлдог.

Л.Вентуригийн бүтээлийн онцгой давуу тал нь тэрээр түүх, уран сайхны үйл явц, мастерын урлагийн хувьслыг илчлэхээс гадна, мөн энэ талаар асуулт тавьж буйд оршдог. уран сайхны үнэ цэнэнэг юм уу өөр ажил. Нэмж дурдахад зохиолч өөрийн бүтээлдээ өгдөг маш сайн дүн шинжилгээгүн ухаан, ёс суртахууны үндсэн санааг үргэлж харгалзан үздэг уран зураг. Үүний зэрэгцээ тэрээр эдгээр санааг дүрслэн илэрхийлэх мөн чанар, уран зургийн гүйцэтгэлд ихээхэн анхаарал хандуулдаг.

Гэсэн хэдий ч Л.Вентуригийн бүхэл бүтэн бүтээлийн туршид зохиолчийн итгэл үнэмшил нь тухайн үеийн түүхэн тодорхой үзэгдэл, үзэл санаа нь агуу их зохиолчийн уран сайхны бүтээлч байдлыг хөгжүүлэхэд шийдвэрлэх үүрэг гүйцэтгэсэнгүй гэсэн чиглүүлэгч бодол болж байдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Мэдээжийн хэрэг бид түүнтэй санал нийлэхгүй байгаа мастерууд.

Зохиолч Дэвидийн бүтээлийн талаар шууд ярихдаа “Дэвидийн уран сайхны амтыг хөгжүүлэхэд оруулсан хувь нэмэр бол шийдвэрийн хатуу байдал, өөртөө итгэх итгэл, график техникийн нарийвчлал, урлагийн бие даасан байдлыг үгүйсгэх, урлагийг ухамсартайгаар өөрчлөхөд оршдог. улс төр, нийгмийн хэрэгсэл юм." Тиймээс түүний бодлоор "Тэр Курбетийн замыг бэлтгэдэг боловч зууны эхний хагасын хамгийн чухал хоёр зураач болох Корот, Даумье нарт ямар ч нөлөө үзүүлээгүй." Нэмж дурдахад зохиолч "Гоя бол өрөвдмөөр ордны түшмэд, Констебл бол хуучинсаг үзэлтэй тосгоны иргэн, Дэвид бол захирагч" гэдэгт итгэлтэй байна. Гэсэн хэдий ч 19-р зууны бахархал болсон, Гояа, Констебль хоёрын зоригтойгоор эхлүүлсэн урлагийн жинхэнэ хувьсгал, уран зургийн эрх чөлөөг байлдан дагуулсан тэрхүү хувьсгалд Дэвид оролцдоггүй. Иймээс Дэвид уран зурагт реакцист шиг улс төрд ч хувьсгалч юм шиг санагддаг. Энэ нь түүнийг урлаг гэхээсээ илүү амьдрал өөрөө сонирхдог гэсэн үг. Тийм ч учраас тэрээр жинхэнэ урлагийн бүтээл туурвих боломжгүй байсан, эсвэл ховорхон тохиолдолд амжилтанд хүрсэн." Тиймээс зохиолч мастерийн ажилд нэлээд шүүмжлэлтэй хандаж байгааг бид харж байна.

В.Князева “Жак Луис Дэвид” хэмээх монографидаа өөр үзэл бодлыг хуваалцжээ. Зохиолч зураачийн амьдрал, уран бүтээлийн намтар түүхийн нарийн ширийн зүйлийг дэлгэн харуулахдаа Дэвидийг улс төрийн хувьд онц сайн зураач гэдгээрээ биш, харин ч багахан хэмжээний “хүний инээдмийн” дүрийг бидэнд үлдээсэн их мастерын хувьд биширдэг. түүний ойр дотны хүмүүс, баян чинээлэг албан тушаалтнууд, гайхалтай цэргийн хүмүүс, дипломатууд, улс төрийн цөллөгчид, тэдний ихэнх нь дуусаагүй байгаа хүмүүсийн хөрөг дээр. Түүний бодлоор тэд "Дэвидийн эзэмшлийн нууцыг бидэнд илчилсэн. Тэд аяндаа, ядаж л гадаад үзэмжээрээ дууссан бүтээлээс ч илүү цаг хугацаагаа харуулсан."

Гэсэн хэдий ч зохиолч мэдээжийн хэрэг олон нийтийн ажилд хүндэтгэл үзүүлдэг боловч Дэвид орчин үеийн уран бүтээлчдээс илүүтэй холбоотой байсан ч гэсэн. улс төрийн амьдралТүүний эрин үе, түүний бүтээлч ялалт, бүтэлгүйтэл нь хувьсгалтай холбоотой бөгөөд тэр үед тэрээр урлагийн хэв маягийн салбарт хувьсгал хийсэн. 1780 онд тэрээр улс төр, урлагийг хослуулсан "агуу хэв маягийг" өөртөө итгэлтэйгээр удирдаж байсан: "Түүний эрин үеийн гэрч Дэвид үүнийг бүтээлдээ тусгаж, эмх цэгцтэй байдал, тодорхой хэв маягийг дэлгэцэнд нэвтрүүлсэн. Үүний эсрэгээр, Дэвидийн зохиомол хатуу неоклассик хэв маяг нь амьдралыг бодитоор тусгах шаардлагын дагуу зөөлөрч, шинэчлэгдсэн. Байгаль, хэв маягийн тасралтгүй харилцан үйлчлэлд л Давидын суут ухаан тодорч байна."

Хэрэв бид зохиогчийн Дэвидийн урлагт хэрхэн ханддаг талаар ярих юм бол дараахь үгсийг иш татах шаардлагатай болно: "Дэвидийн хэлсэн үг, захидал нь түүнийг шинэ урлагийн төлөө ямар их хүсэл тэмүүлэлтэй тэмцэгч байсан тухай өгүүлдэг. Түүний уран зохиолын асар их өв нь урлагт өндөр шаардлага тавьж байсныг гэрчилдэг. Түүний бүтээлүүд нь урлагийн үндэсний агуу ач холбогдлын талаарх чин сэтгэлийн, халуун итгэлээр шингэсэн байдаг."

A.N. ижил төстэй байр суурийг баримталдаг. Замятин "Давид" нэртэй ижил нэртэй бүтээлд. Зохиогч нь зураачийн бүтээлч, улс төрийн замыг хангалттай нарийвчлан тусгасан боловч бидний бодлоор энэ ажлын асар том давуу тал нь их хэмжээнийанхны эх сурвалжийн холбоосууд - Давидын хэлсэн үг, захидал. Тийм ч учраас энэ ажилд бидний ажилд маш чухал байр суурь эзэлдэг.

Зохиолч өөрөө Давидын хувьсгалт урлагийн тухай ярихдаа Дэвид хувьсгалын эдгээр шаардлагыг биелүүлсэн шалтгаан нь түүний улс төрийн ойлголт, гүн гүнзгий ойлголттой холбоотой гэж маш халуун дулаанаар тэмдэглэжээ. нийгмийн даалгавартаны уран бүтээл. Түүний бодлоор Дэвид зөвхөн ажлын чиглэлийг тодорхойлохоос гадна тухайн урлагийн төрлийг сонгох боломжтой байсан. түүхэн мөчудирдагчийн ач холбогдлыг олж авсан. Өөрөөр хэлбэл, эзэн нь идеал хайх гэж байнга яарч байсан ч - эхэндээ эрт дээр үед, хувьсгалын үйл явдлууд, дараа нь Наполеоны үед ч гэсэн зохиолч өөрийн шүтээнүүдийн байнгын нөлөөний ачаар ийм амжилтанд хүрсэн гэдэгт бат итгэлтэй байна. Давидын ур чадвар урьд өмнө байгаагүй өндөрт хүрсэн.

Харин багшийн амьдрал, уран бүтээлийн өчүүхэн нарийн ширийн зүйлийг тусгасан хамгийн бүрэн гүйцэд бүтээл бол А.Шнапперын “Дэвид бол түүний эрин үеийн гэрч” хэмээх монографи юм. Эндээс бид Давидын бүтээлийн хөгжлийн чиг хандлагыг тодорхойлогч бүх онцлох үйл явдлуудыг төдийгүй мастерын урлагт ямар нэгэн байдлаар үүрэг гүйцэтгэсэн ач холбогдолгүй мэт санагдах олон нарийн ширийн зүйлийг олж мэдсэн. Энэхүү бүтээл нь анхан шатны эх сурвалж, орчин үеийн хүмүүсийн гэрчлэлд үндэслэсэн бөгөөд энэ сэдвийг гүнзгийрүүлэн судлахаас гадна олон бүтээлд маш сайн дүн шинжилгээ хийсэн болно.

Ж.Ф.-ийн ном Давидын бүтээлүүдийн гүн ухааны ойлголтын хувьд маш сонирхолтой болсон. Guillou "Агуу зургууд". Зохиогч багшийн бүтээлийг “Ард түмнийхээ аз жаргалын төлөө өөрийгөө золиосолж буй баатрын тухай өгүүлсэн Давидын бүтээсэн асар том цуврал бүтээлийн гурван хэсэг болох домгийн мөчлөг, хувьсгалын эргэлт, энх тайвны мөчлөг, тамгатай шинэ дэг журмын үндэс болсон тангаргаар." Нэмж дурдахад уг бүтээл нь бүтээлүүдэд маш гүнзгий дүн шинжилгээ хийсэн бөгөөд түүний өвөрмөц онцлог нь хэв маягийн шинж чанарыг онцолсон явдал биш, харин мөчлөг бүрийн сэдвийн мөн чанарт нэвтэрч, түүний үүрэг, мөн чанарыг тодорхойлох оролдлого юм. тэдний доторх баатар.

Дурдах ёстой өөр хоёр бүтээл бол “Давид. Маратын үхэл", "Ж.Л. Дэвид." Аль аль нь бүтээлч ба тухай өгүүлдэг Хувийн амьдралзураач, цорын ганц ялгаа нь эхний бүтээлд хамгийн алдартай бүтээлүүдийг онцолсон бөгөөд хоёр дахь бүтээл нь зөвхөн А.Шнапперээс олж болох олон жижиг намтар дэлгэрэнгүй мэдээллээр дүүрэн байдаг. Энэ хоёр бүтээл нь дээр дурдсан бүтээлүүд дээр үндэслэсэн боловч олон зүйлийг багтаасан болно гоёмсог дүрслэлүүд.

Хэрэв бид шууд ярих юм бол түүхэн эрин үе, дараа нь Михайлова I.N-ийн номууд эдгээр үйл явдлыг ойлгоход ихээхэн үүрэг гүйцэтгэсэн. болон Петрашч Е.Г. "Эрт дээр үеэс 20-р зуун хүртэлх Францын урлаг, уран зохиол", Н.А. Дмитриева " Богино өгүүллэгУрлаг” болон “Урлагийн ерөнхий түүх”-ийн найруулгаар Ю.Д. Колпинский.

Өгөгдсөн бүх бүтээлд маш сайн шинж чанархувьсгалын үеийн үйл явдлууд, гэхдээ Н.А. Дмитриев бусад зүйлсээс гадна энэ үеийн урлагаар шууд тодорхойлогддог.

Хувьсгалт сонгодог үзлийн тухай ярихдаа тэрээр Руссогийн байгальтай ойр байх тухай онолыг дурджээ. Урлагт "байгальдаа үнэнч байх" гэсэн ойлголт нь түүний бодлоор полисмантик бөгөөд уян хатан ойлголт юм. Байгальд маш олон зүйл байдаг бөгөөд хүмүүс өөрсдийн хүсэл эрмэлзэл, амт чанараасаа хамааран түүний аль нэг онцлог шинжийг үнэмлэхүй болгож, ялангуяа онцлон тэмдэглэх хандлагатай байдаг бөгөөд энэ нь яг одоо хамгийн чухал мэт санагдаж байна. Урлаг нь объектив-байгалийн болон субъектив-хүний гайхамшигт нэгдэл юм. Эцсийн эцэст хүмүүс өөрсдөө байгалийн нэг хэсэг бөгөөд үүнийг дуурайхыг хүсээгүй ч тэд үүнийг хийдэг. Нөгөөтэйгүүр яг дагахыг хүссэн ч өөр өөрсдийнхөөрөө өөрчилдөг нь гарцаагүй. Тийм ч учраас Францын хувьсгалын үеийн зураачдын бүтээлүүд түүнд "хиймэл" мэт санагддаг. Тэрээр "Тэдний зүйрлэл, сүр дуулиантай дохио зангаа, дүрүүдийн баримал шинж чанар, эрүү шүүлттэй рационализмд байгалийн шинж чанар бага" гэж тэр хэлэв.

Тиймээс бидний сонгосон сэдвээр хангалттай хэмжээний уран зохиол бий. Гэсэн хэдий ч бидний бодлоор бүх үзэл бодлыг нэгтгэхийг хичээх нь хангалттай юм бодит асуудал, ийм учраас зорилгоБидний ажил бол харуулах гэсэн оролдлого байсан бүтээлч замолон урлаг судлаач, урлаг судлаачдын нүдээр зураач. Сэдвийг хамгийн бүрэн дүүрэн тодруулахын тулд бид дараахь ажлуудыг тавьсан.

1. Францын хувьсгалын үеийн урлагийн үндсэн чиг хандлагыг илчлэх;

2. хувьсгалт үйл явдлуудын эхлэл хүртэл зураачийн уран бүтээлийн замыг туулах;

3. хувьсгалын үйл явдал, түүнчлэн Термидорын төрийн эргэлтийн дараах үеийн Давидын ажлын үндсэн чиглэлийг тодорхойлох.

Энэ ажилд бид шинжлэх ухааны уран зохиол, намтарт дүн шинжилгээ хийх аргыг ашигласан. Объект дотор энэ тохиолдолдФранцын хөрөнгөтний хувьсгалын үеийн урлаг бөгөөд сэдэв нь Давидын бүтээл юм.

БҮЛЭГ 1. ФРАНЦЫН ИХ ХУВЬСГАЛЫН ҮЕИЙН РЕАЛИЗМЫН УРЛАГ.

Франц бол хувьсгал нь феодалын тогтолцоог ялахад хүргэсэн Европ тивийн анхны том улс болжээ. Энд хамгийн цэвэр хэлбэрээр хөрөнгөтний харилцаа тогтжээ. Үүний зэрэгцээ дөрвөн хувьсгалыг туулсан Францад хөдөлмөрийн хөдөлгөөн бусад улс орнуудтай харьцуулахад эрт дээр үеэс цэрэгжсэн үйл ажиллагааны шинж чанарыг олж авсан. Ширүүн тэмцэл массфеодалын язгууртны эсрэг, дараа нь эрх баригч хөрөнгөтний эсрэг, пролетариатын тэмцэлд идэвхтэй оролцсон нь 19-р зууны Францын урлагт тусгагдсан түүхийн явцад онцгой баатарлаг ул мөр үлдээсэн. Цочмог улс төрийн зөрчилдөөн, уран бүтээлчид гэрч, заримдаа оролцогч байсан бөгөөд дэвшилтэт урлагтай нягт холбоотой байв нийгмийн амьдрал.

Хувьсгалт үзэл санаа нь тухайн үеийн соёлын хөгжилд үндэс суурь болж, урлагийн хувьсгалт чиг баримжаа, юуны түрүүнд хувьсгалт сонгодог үзлийг тодорхойлсон. Иргэний үзэл санааг тодорхойлохын тулд зураачид "түүхэн агуу эмгэнэлт явдлын оргилд урам зоригоо хадгалахын тулд тэмцлийнхөө хөрөнгөтний хязгаарлагдмал агуулгыг өөрөөсөө нуухын тулд" эртний үе рүү ханддаг.

Өөрөөр хэлбэл, Францын хувьсгалын уран сайхны илэрхийлэл нь үзэл бодлоо чөлөөтэй илэрхийлж байсангүй. Энд олон нийтийн сайн сайхны төлөөх хүсэл эрмэлзэл илүү том үүрэг гүйцэтгэсэн бөгөөд энэ нь улс төрийн болон иргэний үнэт зүйлийг урлагийн үнэт зүйлсээс давамгайлахад хүргэсэн юм. Наполеоны их бага хэмжээгээр үнэлдэг бүх уран бүтээлчид практикийн бурханд золиослол хийсэн: тэдэнд "гоо сайхны хийсвэр хүрээнээс сэтгэл ханамжийг олох эрх, тэр байтугай боломжоос" татгалзаж, "хэрэглэх боломжтой зүйлийг хийх үүрэгтэй" гэж буруутгагджээ. үндэстний эерэг ашиг сонирхол, практик байгууллагуудад нийцүүлэн ашигтайгаар ашиглах. Урлаг нь эрх ямбатай хүмүүсийн явцуу хүрээлэлд бус, боловсролтой хүмүүс гэхээсээ илүүтэй бүхэл бүтэн үндэстэнд, олон түмэнд ашиг тусаа өгөхийг зорьдог.” Грекийн нэгэн адил “Өнөөдөр урлаг нь сэтгэлгээг дээшлүүлж, сэтгэлийг ариусгадаг ухаалаг институци, чимээгүй боловч үргэлж уран яруу хууль болох ёстой. Ийм үйлчилгээнээс илүү сайхан юу байж болох вэ? .

Тиймээс хувьсгалын үед урлагт ихээхэн анхаарал хандуулж, суртал ухуулгын үүргийг байнга онцолж байсан нь одоо үүнийг "төрийн ордны энгийн чимэглэл гэж үзэхгүй, харин ч бүрэлдэхүүн хэсэгтүүний үндэс." Тиймээс засгийн газар, хотын захиргаа, хувийн хэвшлийн аль алиных нь гол үүрэг бол гоо зүйн мэдрэмжийг сэрээх, хөгжүүлэхэд чиглэсэн хамтарсан ажил гэдгийг хүлээн зөвшөөрч байна: одоо сургуулиудад зураг зурах, музей зохион байгуулахад ихээхэн анхаарал хандуулж байна.

Тиймээс Францын хувьсгалын үед хувьсгал, эзэнт гүрний улс төрийн амьдралд шаардлагатай "цэвэр, хайхрамжгүй неоклассик гоо үзэсгэлэн" (Винкелманы үзэл баримтлал) ба "илэрхийлсэн, ашигтай, нийгмийн урлаг" гэсэн хоёр ойлголт бий болсон. Түүний үзэл баримтлал нь туйлын эсрэг байв.

Гэсэн хэдий ч хачирхалтай нь, жишээлбэл, Жак Луис Дэвид ба түүний сургууль эдгээр үзэл санааг хооронд нь ялгаж салгаж, аль нэгнийх нь зөвийг баталж, сэдвээс хамааран сонгодог эсвэл илэрхийлэх арга техникийг ашигласан. Энэ тухай Э.Делакруа өдрийн тэмдэглэлдээ “Дэвид реализм ба идеализмын өвөрмөц хослолыг илэрхийлдэг. Өнөөг хүртэл энэ нь тодорхой утгаараа захирч байгаа бөгөөд амтанд мэдэгдэхүйц өөрчлөлт гарсан ч гэсэн орчин үеийн сургууль, бүх зүйл түүнээс гардаг нь илт байна." . Гэхдээ A.N. Замятин, Давидын бүтээл дэх реализм ба идеализацийн элементүүдийн уялдаа холбоо, харилцан үйлчлэл нь энэ үеийн хөрөнгөтний ардчилсан хөдөлгөөний чиг хандлагаар түүхэн тодорхойлогдсон үзэгдэл юм.

Энэ нь зөвхөн Дэвидийн хувийн намтар төдийгүй түүний тод илэрхийлсэн сонгодог үзлийн бүхэл бүтэн хөдөлгөөний онцлог шинж юм. Сонгодог үзлийн зээлсэн үзэл санаа, хэм хэмжээ нь эсрэгээрээ парадокс байдлаар нийцэж байв нийгмийн санаанууд: мөн дарангуйллын эсрэг бослого, дарангуйлагчдыг шүтэх, халуун бүгд найрамдах засаглал, хаант засаглал.

Хөрөнгөтний сонгодог үзлийн урлаг нь бүгд найрамдах улсаас эзэнт гүрэн хүртэлх эртний Ромын хувьслыг бяцхан хэлбэрээр давтаж, бүгд найрамдах улсын үед бий болсон хэв маягийн хэлбэр, гоёл чимэглэлийн тогтолцоог хадгалан үлдээжээ. Рококооос ялгаатай нь Руссогийн үзэл санаагаар шингэсэн сонгодог үзэл нь энгийн байдал, байгальд ойр байхыг тунхаглав. Одоо "байгаль руу буцах", "байгалийн байдал" гэсэн уриа нь сонгодог зохиолчдын аманд хачирхалтай санагддаг, учир нь тэдний бүтээлүүд зарим талаараа хол байдаг. Гэсэн хэдий ч сонгодог үзлийн үзэл сурталчид эртний үеийг дуурайснаар урлаг нь байгалийг дуурайдаг гэдэгт итгэлтэй байв. Тэд "энгийн байдал, тодорхой байдлыг" дээдэлдэг байсан бөгөөд тэдний тод байдал нь рококогийн дүр эсгэхтэй адил ердийн хэлбэр гэдгийг анзаардаггүй байв. Зарим талаараа сонгодог үзэл нь рококотой харьцуулахад ч гэсэн "байгалиас" ухарч, зөвхөн зургийн алсын хараа, үүнтэй хамт уран зургийн өнгөний баялаг соёлоос татгалзаж, түүнийг будгаар сольсон юм.

Хэрэв бид сонгодог чиг хандлагыг эд зүйл, дагалдах хэрэгсэлд шилжүүлсэн гэж дурдвал Вигелийн дурсамж номондоо бичсэн үгийг дурдаж болно: "Энэ талаар нэг зүйл инээдтэй байсан: эртний хүмүүсийн энгийн, гэрийн хэрэглээнд зориулж байсан бүх зүйл. францчуудын дунд болон бидний дунд тэд нэг чимэглэл болж байв; Жишээлбэл, ваарнууд бидэнтэй хамт шингэн зүйл хадгалдаггүй, tripod тамхи татдаггүй, урт хошуутай эртний хэв маягийн чийдэнг хэзээ ч асаадаггүй байсан." Вигель орчин үеийн сонгодог үзлийн органик бус байдлын элементийг эргэлзээгүйгээр ойлгосон. Энэ нь өмнөх үеийн хэв маяг шиг органик том загвар байхаа больсон.

Гэсэн хэдий ч үндсэндээ эдгээр бүх чиглэлүүд нь 19-р зууны реализмын хөгжлийн онцгой, тодорхой үе шатуудыг, өөрөөр хэлбэл капитализмын эрин үеийн реализмыг илэрхийлсэн бөгөөд түүний онцлог шинж чанар нь дээр дурдсанчлан тодорхой зорилгод хүрэх хүсэл эрмэлзэл байв. бодит байдлын түүхэн тусгал. Уран бүтээлчид ямар ч сэдэв рүү хандсан бай, тэд үндэсний онцлогийг тодорхойлохыг эрэлхийлдэг: дэвшилтэт романтизм, тэр ч байтугай хувьсгалт классикизм гэх мэт илүү хийсвэр чиглэлд ч эртний хүмүүсийн сэтгэлийг татах нь холбоотой байв. орчин үеийн түүх.

Дараа нь эдгээр бүх чиг хандлага улам хурцдаж, ойртож буй сэдвүүдэд хоёуланд нь тусгагдсан болно. эргэн тойрон дахь бодит байдал, үүнд шүүмжлэлтэй үнэлгээг нэвтрүүлэх, мөн уран сайхны биелэл. Классицизм ба романтизмын уламжлалт шинж чанаруудыг даван туулж, бодит ертөнц эцсийн эцэст амьдралын тодорхой хэлбэрт тогтдог.

Олдсон уран зургийн шинэ техник нь утга санаа, сэтгэл хөдлөлийн ачааллыг үүрч, зураачдад тод, гайхалтай дүр төрхийг бий болгох боломжийг олгосон. Энэ чиглэлээр Францын уран зургийн ололт амжилт нь Европын уран зурагт ихээхэн нөлөөлсөн.

Гэсэн хэдий ч байгальтай эв нэгдэлтэй байхыг эрхэмлэсэн хувьсгалт сонгодог үзлийн зэрэгцээ хүмүүсийн бодол санаа, хүсэл эрмэлзлийг алдагдуулахгүйгээр шууд тусгах боломжтой урлагийн ийм хэлбэрүүд дэлгэрч байна. органик холболтшууд сонгодог үзэлтэй. Эдгээр үзэгдлүүдийн дунд дурдах нь зүйтэй бүх нийтийн амралтХамгийн том мастер, зохион байгуулагч нь Жак Луис Дэвид байв. Баяр ёслолыг зохион байгуулагчийн хувьд Дэвид засгийн газарт хандан “Бүгд найрамдах улсын баатруудыг алдаршуулах авьяасыг надад өгсөн Дээд Бурханд талархаж байна” гэсэн нь түүний ажилдаа маш их хайртай байсныг гэрчилнэ. . Ийм зорилгод авъяас чадвараа зориулж байгаагийн хувьд би түүний үнэ цэнийг онцгой мэдэрч байна."

Ардын зан чанар нь янз бүрийн мужуудын үндэсний бүжигт илэрдэг бөгөөд энэ нь заримдаа албан ёсны ёслолын өмнө болдог байв. Баяр ёслолд ард түмнээс шууд ирдэг элемент их байсан, гэхдээ албан ёсны хөтөлбөрүүдёслолууд нь баяр ёслолд хатуу зохицуулалттай ёслолын эв найрамдлыг нэвтрүүлэхийг эрэлхийлэв. Жишээлбэл, Холбооны баярт зориулсан төсөлд сонгодог үзлийн уриа лоозонг шууд уншиж болно: "... тэдний нэгдэх сэтгэл хөдөлгөм дүр зураг нарны анхны туяагаар гэрэлтэх болно." Бастилийн балгасуудын дунд "Байгалийг дүрсэлсэн хэлбэрээр Сэргэн мандалтын үеийн усан оргилуур босгоно" ба цаашлаад "үзэгдэл энгийн байх болно, чимэглэл нь байгалиас зээлсэн болно."

Баярыг зохион байгуулахад асар их мөнгө төсөвлөсөн бөгөөд зохиолууд нь нийтээр тэмдэглэх шинэ үзэл баримтлалыг бий болгосон. Зохиолыг үзүүлсэн баатрын гол дүр, идэвхгүй үзэгчид биш, харин хүн бүрийн идэвхтэй, тэгш оролцоогоор тодорхойлсон. Олон нийтийг зохион байгуулахдаа юуны түрүүнд бүх нийтийн тэгш байдлыг онцлон тэмдэглэхийн зэрэгцээ энэ тэгш байдлын нийгмийн гишүүдийн хувийн шинж чанарыг онцлон харуулах зорилготой байв.

Ийнхүү тэмцлийн замбараагүй байдал, ард түмний хувьсгалт сэтгэлийг шингээх хүсэл эрмэлзэл нь дэвшилтэт урлагт агуулагдаж байсан бөгөөд хамгийн хатуу эсэргүүцэл дор хөгжсөн. албан ёсны хүрээлэлФранцын урлагийн өвөрмөц байдал, дэлхийн урлагийн түүхэнд оруулсан үндэсний хувь нэмрийг ихээхэн тодорхойлсон.

БҮЛЭГ 2. ФРАНЦЫН ИХ ХУВЬСГАЛ ЭХЛЭХИЙН ӨМНӨХ ЖАК ЛУИС ДЭВИДИЙН БҮТЭЭЛ.

19-р зууны эхэн үед уран бүтээлчдийн дунд хүлээн зөвшөөрөгдсөн удирдагч нь неоклассицизмын хамгийн тууштай төлөөлөгч Жак Луис Дэвид байв. Таны урлагийн боловсролТэрээр Венийн урланд ажиллаж эхэлсэн бөгөөд 1766 оноос Хатан хааны Уран зураг, уран баримлын академид суралцаж, 1771 онд Ромын шагналын уралдаанд "Ангараг гаригтай Минервагийн тулаан" (1771; Лувр) зургаар амжилттай оролцсон. Уг зураг нь тухайн үеийн эрдэм шинжилгээний хэв маягийн сүнсээр зурсан боловч зургийн амжилт нь Давидад хүссэн шагналыг өгч чадаагүй юм. Профессор Виен оюутан сурган хүмүүжүүлэх зорилгоор өөрт нь мэдэгдэхгүйгээр ярьсанд гомдсон байж магадгүй бөгөөд "Дэвид анх удаа шүүгчид нь түүнд таалагдсан учраас л өөрийгөө аз жаргалтай гэж үзэж байна" гэсэн шалтгаанаар шагналыг татгалзсан юм. Дэвид ахмадууддаа хүндэтгэл үзүүлэн профессорын үйлдлийг эелдэгээр тайлбарлаж: "Вьен надад тусын тулд ингэж хэлсэн гэж би бодож байна, ядаж л багшийн зүгээс өөр ямар нэг зорилгыг төсөөлж чадахгүй байна." Хүссэн зүйлдээ хүрэх гэсэн дараагийн хоёр оролдлого нь бас бүтэлгүйтсэн бөгөөд 1774 онд Дэвид "Сирийн хаан Селевкийн хүү Антиох, түүний хойд эх, эмч Стратоницид хайраар өвдөж байсан" зураг зурахдаа. Эрасистратус өвчний шалтгааныг олж мэдэв" гэж эцэст нь удаан хүлээсэн шагналыг хүртэж, ялалтын тухай мэдээ түүнийг маш их цочирдуулж, ухаан алдаж, ухаан орж: "Найзууд минь, дөрвөн жилийн дараа анх удаа. Би амархан амьсгалсан." Энэ зураг дээр "Ангараг ба Минервагийн тулаан" -тай харьцуулахад мэдэгдэхүйц өөрчлөлтүүд нь Дэвидийн бүтээлч хувийн шинж чанарын илрэл биш бөгөөд зөвхөн албан ёсны урлагт гарч буй өөрчлөлтийг тусгасан болно. Рококогийн давамгайлсан хэв маяг нь академизм түр зуур сэргэж, буцаж ирэхэд хуучирч байна. сонгодог уламжлалууд 17-р зуун: Уралдааны зургийн хуйвалдааны мөн чанар нь түүхэн анекдот боловч түүнийг хөгжүүлэх арга нь үндсэндээ ижил хэвээр байв.

Тиймээс зөвхөн 1775 онд Итали руу аялж, Венийн хамт академийн гишүүнээр очжээ. Энэхүү аялал нь Давидын шавь байх шинэ үеийн эхлэл байв. Өнөөг хүртэл тэрээр дүрслэх арга барилыг бэхжүүлсээр ирсэн бөгөөд одоо тэрээр уран зураг, уран баримал дахь уран сайхны дүрсийн сэтгэгдлийг мэдэрч сурч байна. Итали Давидын нүдийг нээв эртний ертөнц. Дэвид эртний үеийг уриалан дуудаж буйгаа Рафаэлийн нэртэй холбох дуртай байсан: "Өө, Рафаэль, бурханлиг хүн, чи, намайг эртний үед аажмаар өсгөсөн ... Та надад эртний үе чамаас ч өндөр гэдгийг ойлгох боломжийг олгосон."

Дэвид дахин суралцахыг хүссэн боловч эсрэгээрээ, агуулгатай холбоогүй техникийг судлах биш, харин эдгээр арга техникийг агуулгыг илэрхийлэх хэрэгсэл болгон эзэмшсэн нь эцэс төгсгөлгүй сэтгэл татам байж болох бөгөөд аль нь хэлээр хэлж чаддаг байх ёстой. зураачдын. Александр Левуар Давидын зан байдлыг ингэж дүрсэлсэн: “Тэр дахиж бичээгүй; Тэр залуу сургуулийн сурагч шиг бүтэн жилийн турш нүд, чих, ам, хөл, гараа зурж эхэлсэн бөгөөд шилдэг хөшөөнүүдээс хуулбарлан чуулгад сэтгэл хангалуун байв ... ".

Давидын толгойд аль хэдийн байсан бүтээлч санаанууд, тэр ийм хүсэл эрмэлзэл рүү тэмүүлсэн: "Би миний бүтээлүүд эртний үеийн ул мөр үлдээхийг хүсч байгаа бөгөөд хэрэв Афинчуудын нэг нь дэлхийд буцаж ирвэл тэд түүнд Грекийн зураачдын бүтээл мэт санагдах болно."

Италиас буцаж ирэхдээ харуулсан эхний зураг дээр "Белисариусыг түүний удирдлага дор алба хааж байсан цэрэг, эмэгтэй хүн түүнд өглөг өгөх үед хүлээн зөвшөөрсөн" (1781; Лилль, Дүрслэх урлагийн ордон) гэж оролдсон. төлөвлөгөөгөө хэрэгжүүлэхийн тулд. Дэвид одоо үгүй гэж хүлээж авсан нь чухал юм домогт түүх, гэхдээ түүхэн, домогт бүрхэгдсэн хэдий ч. Энэ зураг дээрх Дэвидийн урлагийн хэв маяг аль хэдийн нэлээд тодорхой гарч ирсэн.

Гэсэн хэдий ч Давидын өөр нэг бүтээл нь Гүн Потоцкийн хөрөг (1781; Варшав, Үндэсний музей) ижил салонд тавигдсан болохыг тэмдэглэх нь зүйтэй. Хөргийг зурах болсон шалтгаан нь амьдралын нэг хэсэг байсан: Неапольд Дэвид Потоцкий эвдэрсэн морийг хэрхэн тайвшруулж байгааг харсан. Потоцкийн үзэгчидтэй мэндчилж буй дохио зангаа нь зарим талаараа театрын шинж чанартай байх болтугай, гэхдээ дашрамд хэлэхэд, зураач дүрслэгдсэн хүний дүр төрх, хувцаслалтын хайхрамжгүй байдлыг хэрхэн зориудаар онцлон тэмдэглэж, тайван байдал, өөртөө итгэлтэй байдлыг хэрхэн ялгаж салгаж байсныг бүх онцлог шинж чанаруудын хамт илэрхийлэв. Морьтон халуухан, тайван бус ааштай морины хувьд зураач бодит бодит байдлыг түүний амьд бодит байдалд шилжүүлэх сонирхолгүй байсан нь тодорхой байна. Тэр цагаас хойш Давидын ажил хоёр чиглэлд явж байх шиг болсон: эртний сэдэвт түүхэн зургуудад зураач хийсвэр дүрслэлээр хувьсгалаас өмнөх Францын санааг зовоож байсан үзэл санааг илэрхийлэхийг хичээдэг; нөгөө талаас тэрээр дүр төрхийг баталгаажуулсан хөрөг зургийг бүтээдэг жинхэнэ хүн. Түүний ажлын энэ хоёр тал нь хувьсгал хүртэл тусгаарлагдсан хэвээр байна.

Тиймээс 1784 онд Дэвид "Хоратигийн тангараг" (Лувр) зохиолыг бичсэн нь Давидын анхны жинхэнэ ялалт байсан бөгөөд хувьсгалын баатаруудын нэг байсан нь эргэлзээгүй юм. "Хоратын тангараг" номондоо Дэвид өөрийн цаг үеийн дэвшилтэт үзэл санааг, тухайлбал эх оронч үзэл, иргэншлийн үзэл санааг тусгах зорилгоор эртний түүхийн зохиолыг зээлжээ. Тэмцэлд уриалан дуудаж, иргэний баатарлаг үйлс бүтээхийг уриалсан энэхүү зураг нь бүх стилист шинж чанараараа хувьсгалт сонгодог үзлийн хамгийн тод илрэлүүдийн нэг юм. Цэргийн тангараг өргөх өчүүхэн байдал, аавын уянгалаг дүр, эмэгтэй хүний ааш муутай байдал зэрэг нь энэ бүтээлийн уран сайхны гавъяаг олж харахад бэрх. Гэхдээ үүнтэй зэрэгцэн энэ бүтээлд анх удаа дүрслэхуйн хэллэгийг ийм энгийн байдлаар, дайчдын хүч чадал, эмэгтэйчүүдийн сул талыг онцлон харуулах чадвартайгаар илэрхийлснийг хэн ч мартахгүй.

Түүхэн зохиолынхоо уран сайхны бүтцэд хувь хүн, тодорхой агшин дутмаг байдлаа нөхөж байгаа мэт Дэвид ноён, хатагтай Пекул (Лувр) хоёрын хөргийг зурдаг. Хэрэв "Хоратын тангараг"-д зураач идеалчлагдсан, зарим талаараа хийсвэр дүрсийг өгдөг бол энд эсрэгээрээ материаллаг ертөнцийг ямар ч идеализацигүйгээр батлахыг зорьдог. Зураач загвар өмсөгчдийнхээ бүдүүн, богино хуруутай муухай гарыг харуулсан бөгөөд арьс нь сувдан дээр унжсан бүдүүн хүзүүтэй хатагтай Пекулын хөргийг харуулжээ. Энэ эмэгтэйн хувцас, хэв маягийн ачаар энэ хөрөг дээр сонгодог үзлийн юу ч мэдрэгддэггүй. Хичээлээс сонгодог хэлбэрДэвид зөвхөн хүчирхэг бүтээн байгуулалтыг зурсан бөгөөд энэ нь нэг талаас загварын эрч хүч, нөгөө талаас бүдүүлэг байдлыг онцолдог.

Дэвид өөрийн хөрөг зургууддаа бодит байдал дээр шууд ажиглаж буй зүйлээ төлөөлдөг бөгөөд магадгүй үүнийг хүсээгүй ч гэсэн өөртөө, эд баялагтаа сэтгэл хангалуун, үүнийг дуртайяа гайхуулж буй хүмүүсийн дүр төрхийг бий болгодог.

"Лавузье эхнэртэйгээ" (1788; Нью-Йорк, Рокфеллерийн хүрээлэн) хөрөг зургийг арай өөр байдлаар зурсан. Шугаман контурын гоо үзэсгэлэн, дохио зангаа, дүр төрх, дэгжин байдал, нарийн төвөгтэй байдал нь эрдэмтэн болон түүний эхнэрийн дур булаам дүр төрхийг илэрхийлэх ёстой. Давидын үеийн нэгэн шүүмжлэгч: “... Лавуазье бол өөрийн зууны хамгийн гэгээрсэн, агуу суут хүмүүсийн нэг бөгөөд түүний эхнэр, бүх эмэгтэйчүүдийн дундаас түүнийг үнэлэх хамгийн чадвартай. Дэвид уран зурагтаа тэдний ариун журам, чанарыг харуулсан." "Буян" гэсэн ойлголт энд амьд, тодорхой дүр төрхөөр илэрхийлэгддэг.

Хэрэв бид хувьсгалаас өмнөх анхны зураачийн бичих хэв маягийн талаар ярих юм бол 1784 онд тэрээр урлагийн гар урлалын бүрэн төлөвшилд хүрсэн гэдгийг тэмдэглэж болно. Түүний хэв маягийн хувьсал амьдралынхаа эцэс хүртэл үргэлжилдэг боловч үндэс суурь нь түүний уран чадвар өөрчлөгдөөгүй хэвээр байна. Гэсэн хэдий ч Дэвидийн анхны бүтээлүүд хараахан сонгодог биш байсан бөгөөд 18-р зууны тэрхүү хэв маягийн тамга тэмдэгтэй байсан бөгөөд хамгийн том төлөөлөгч нь Баучер байв. Гэсэн хэдий ч Дэвид анхны бүтээлүүд дээрээ өнгөт мэдрэмжгүй байдал, нүүрний хувирлыг илэрхийлэх сонирхолтой байдгийг илчилсэн. Этьен Делеклюзийн дурсамжаас ишлэл үүнийг тодруулж байна: "Найз минь, би тэр үед эмчилж байгаагүй эртний гэж нэрлэж байсныг чи харж байна уу. Толгойг маш болгоомжтой зурж, маш их бэрхшээлтэй тулгараад өрөөндөө буцаж ирээд таны харж буй зургийг зурав. Тухайн үед миний нэрлэж заншсанаар орчин үеийн соустай болгосон. Би хөмсөгийг нь үл ялиг зангидаж, хацрын ясыг нь онцолж, амыг нь бага зэрэг нээгээд, өөрөөр хэлбэл орчин үеийн уран бүтээлчдийн хэлдгээр илэрхийлэл, өнөөдөр миний ярвайх гэж нэрлэдэг зүйлийг би түүнд өгсөн. Чи ойлгож байна уу, Этьен? Гэсэн хэдий ч бид тухайн үеийн шүүмжлэгчидтэй хэцүү байдаг - хэрэв бид яг эртний мастеруудын зарчмын дагуу ажилласан бол бидний бүтээлүүд хүйтэн байх байсан."

1807 онд Дэвид эртний хүмүүсийг цэвэр дуурайх нь хүйтэн, амьгүй гэдгийг ойлгосон. Мөн тэрээр эртний загваруудаас салж, зураг дээр илэрхийлэлийг нэвтрүүлдэг.

Гэхдээ илэрхийлэлийг бодит байдалд хүргэх зам тийм ч хол биш юм. Давид эртний хүмүүсийг дуурайж, хүрээлэн буй ертөнцийн объектуудыг шилжүүлэхэд үзүүлсэн эзнийхээ ижил тэвчээрийг харуулсан. Дэвидийн үеийнхний нэг нь "Хог тараах" номонд цэргүүдийн үнэн зөвийг биширсэн байдаг: "Нүүр, өндөр, гуя хүртэл ... энэ төрлийн зэвсгийн онцлог шинж юм: хөл нь унасан явган цэрэг, биеийн галбиртай, богино хөлтэй, Энэ нь эдгээр дэглэмд сонгогдсон хүмүүсийг ялгаж өгдөг." Гэхдээ энэ бол төсөөллийн оролцоогүйгээр, маш бага мэдрэмжтэй харагдахуйц бодит байдлыг үнэн зөв дүрсэлсэн өнгөц реализм байв. Тиймээс Дэвидийг хүмүүсийг хайрладаггүй гэж буруутгаж, ирээдүйд хэд хэдэн удаа давтагдсан. Гэхдээ Дэвидийн техник маш чухал байсан. Бланш энэ техникийг урлаг гэж үздэг: "Илэрхий хурцадмал байдалтай ч гэсэн шууд байдаг урлаг, ухамсартай ажилтны бодитой, чадварлаг гар урлал ... сайн хийсэн, даруухан боловч бүдүүлэг нөлөө үзүүлдэг зүйл". Үнэн хэрэгтээ, Давидын энэхүү реализм нь урлагаас хол байсан нь ер бусын уран чадварлаг бөгөөд цэвэр гоо сайхныг бий болгохыг эрмэлздэг сонгодог үзэлтэй төстэй байв. Зөвхөн дүрслэгдсэн объектууд өөрчлөгдсөн - эртний хөшөө эсвэл амьд байгаль. Гэхдээ хоёр тохиолдолд дүрслэх үйл явц ижил байсан бөгөөд дуураймал нь төгс, итгэлтэй байв.

Дэвидийн бүтээлийн үр дагавар нь Делакруагийн нэгэн зургийг дүрсэлсэн шиг "зоригтой бөгөөд хүчирхэг зохиол" байв. Гэсэн хэдий ч яруу найраг биш зохиол нь урлагтай холбоотой ёс суртахуун, нийгэм, хүмүүжилд хүрэх арга хэрэгсэл болох зорилго биш харин бэхжсэн хэвээр байв. улс төрийн идеалууд.

БҮЛЭГ 3. ХУВЬСГАЛЫН ҮЕИЙН БАГШИЙН БҮТЭЭЛЧ БАЙДАЛ. ТЕРМИДОРИЙН төрийн эргэлт

Хувьсгалт хурцадмал уур амьсгалд нээгдсэн 1789 оны салон дээр Таркинд элссэн хоёр хүүгээ буруушааж гэртээ буцаж ирэхдээ Тэргүүн консул Брут нэрээр дэлгэн тавьсан Давидын зураг хүн бүрийн анхаарлыг татжээ. Ромын эрх чөлөөний эсрэг хуйвалдааны үеэр; Литорууд шарилыг нь оршуулахаар авчирдаг" (1789; Лувр). Давидын энэхүү риторик зургийн хувьсгалч үеийнхэнд үзүүлэх нөлөөллийн хүчийг Дэвид эртний түүхийн хуйвалдааныг авч үзэхдээ иргэний үүргээ хамгийн чухалд тооцдог баатрыг дахин харуулсантай холбон тайлбарлаж байгаа бололтой.

Хувьсгалт үйл явдлуудДавидын ажлыг цаашид хөгжүүлэхэд шууд түлхэц өгсөн. Одоо эх оронч сэдэвЭрт дээр үед баатарлаг байдал нь амьдралыг эзэлдэг. Дэвид 1789 оны 6-р сарын 20-нд болсон үйл явдлыг харуулсан бүтээл дээр ажиллаж эхлэв, тэр үед танхимд депутатууд тангараг өргөхөд "Тэд хаант улсын үндсэн хууль болох хүртэл ямар ч тохиолдолд тэд тарж, хаана ч цуглахгүй. бат бөх суурин дээр тогтсон” (Лувр). Энэ зурган дээр Давидын дээр дурдсан хоёр хандлага нэгдэж болно. Энд зураач өөрийн үеийн хүмүүсийн дүр төрхөөр иргэншлийн санааг илэрхийлэх боломжтой болсон. Дөчин найман бэлтгэл хөрөг зураг зурахдаа Дэвид даалгавраа яг ингэж ойлгосон бололтой. Гэсэн хэдий ч, хамт зурах үед ерөнхий найрлага 1791 оны салонд үзэсгэлэнд тавигдсан бөгөөд зураач өөрийгөө хөрөг зурагтай төстэй гэж мэдэгдээгүй гэсэн бичээс бичжээ. Дэвид ард түмний хувьсгалт түлхэц үзүүлэхийг хүссэн. Зохиолын хатуу логик бүтэц, өрөвдмөөр дохио зангаа - энэ бүхэн нь Давидын өмнөх зургуудын онцлог шинж байв. Гэсэн хэдий ч энд зураач үзэгчдэд сэтгэлийн хөөрлийг мэдрүүлж, энэхүү чухал үйл явдлын өдөр Парисыг бүхэлд нь бүрхсэн аянга цахилгаантай борооны мэдрэмжийг дамжуулахыг хичээдэг. Дэвсэж буй хөшиг нь Давидын өмнөх бүтээлүүдэд байгаагүй эрчимтэй динамизмыг танилцуулдаг. Нэмж дурдахад, иргэн бүрийн мэдрэмж нь зөвхөн ерөнхий урам зоригт захирагдахаас гадна тодорхой хувь хүний шинж чанараар тодорхойлогддог. Энэ бол Дэвидийн орчин үеийн түүхэн үйл явдлыг дүрсэлсэн анхны бүтээл бөгөөд тэрээр эртний сэдвээр зурсан зургуудаасаа арай өөр хэлээр ярьдаг.

Уран бүтээлчид илүү олон удаа үзүүлбэр үзүүлэхийг шаардаж эхэлдэг орчин үеийн амьдрал. "Эрх чөлөөний хаант улс нь урлагт шинэ боломжуудыг нээж өгдөг" гэж Куатремер де Квинси бичжээ. илүү олон үндэстэнэрх чөлөөний мэдрэмжийг олж авах тусам түүний амьдрал, ёс суртахууны тусгалыг бодитоор харуулахын тулд хөшөө дурсгалдаа илүү хичээнгүйлэн хичээдэг.

Хувьсгалын агуулга бүхий хэд хэдэн зургийг 1793 оны салон дээр дэлгэв. Дэвид өөрийн эрин үеийн эмгэнэлт үйл явдалд хариулав. Тэрээр алагдсан Лепелетье хэмээх хувьсгалын баатар, Давидтай адил хааныг цаазлахын төлөө саналаа өгч, 16-р Людовикийг цаазлахын өмнөхөн роялистуудад алагдсан тухай бичжээ. Бүх зүйлд Дэвид сонгодог үзлийн зарчимд үнэнч хэвээр үлдсэн - зураач алагдсан Лепелетьегийн хөргийг толилуулахыг хүсээгүй, эх орондоо үнэнч эх оронч дүрийг бүтээхийг хүссэн юм. Энэхүү зургийн утгыг Дэвид өөрөө 1793 оны 3-р сарын 29-нд болсон конвенцид илтгэл тавихдаа "Жинхэнэ эх оронч хүн эх орон нэгтнүүдээ хүмүүжүүлэхийн тулд бүхий л арга хэрэгслийг хичээнгүйлэн ашиглаж, тэдэнд өндөр баатарлаг үйлс, баатарлаг байдлын илрэлийг байнга харуулах ёстой. буян." Зураг нь бидэнд ирээгүй байна. Давидын зурсан зурган дээр үндэслэсэн Тардиегийн сийлбэр л хадгалагдан үлджээ.

"Маратын үхэл" (1793; Брюссель, Музей) уран зураг дээр Дэвид алагдсан хүнийг дүрслэхдээ өөр арга барилыг ашигласан боловч ажил нь хэвээр үлдсэн - үзэгчдийн мэдрэмжинд нөлөөлөх, түүнд эх оронч үзлийн сургамж өгөх. Гэхдээ Дэвидийн урлагийн өөр нэг хандлага нь энэ даалгавартай органик байдлаар хослуулсан: түүний хөрөг зурганд байдаг өвөрмөц, хувь хүний шинж чанарыг хүсэх явдал юм.

Маратыг хөнөөсөн тухай мэдээ Жакобины клубт ирэхэд тэр үед даргаар ажиллаж байсан Дэвид Шарлотт Кордэйг саатуулсан иргэнийг үнсэж угтсан байна. Оролцогчдын нэг нь "Дэвид, та эх орныхоо төлөө амиа алдсан Лепелетьегийн дүрийг хойч үедээ үлдээсэн тул дахиад нэг зураг хийх хэрэгтэй" гэж Дэвид "Би үүнийг хийх болно" гэж товчхон хариулав. Тэрээр маш их цочирдсон бөгөөд ажил дээрээ халуурч байв. Гурван сарын дараа үүнийг дуусгаж, Конвенцид хүндэтгэлтэйгээр танилцуулж, Лепелеегийн хөрөгтэй хамт хурлын танхимд байрлуулж, "дараагийн хууль тогтоогчид тэднийг ямар ч шалтгаанаар тэндээс зайлуулж болохгүй" гэсэн тогтоол гаргажээ.

Дэвид Маратыг үхэх агшинд нь төсөөлж байсан шигээ дүрсэлсэн: Марат дөнгөж нас барсан, нөхөж баршгүй гашуун шударга бус явдал дөнгөж дуусч, үзэг барьсан гар нь тайлагдаагүй, нүүрэн дээрх зовиуртай үрчлээ хадгалагдан үлджээ. хараахан жигдрээгүй байгаа бөгөөд тэр үед зураг нь реквием мэт сонсогдож, алагдсан хүний дүр нь түүнд зориулсан хөшөө мэт сонсогдоно. Дэвид Маратыг жинхэнэ гэрийн нөхцөлд дүрсэлсэн боловч мастер өдөр тутмын бодит байдлаас дээгүүр гарч, энэ утгаараа гайхалтай баатарлаг бүтээлийг үзүүлсэн. Зураач нь маш ховор тохиолддог агшин зуурын ба мөнхийн сэтгэл хөдлөлийн синтезийг олсон. “Өвдөлт, аймшгаар дүүрэн эмгэнэлт явдал” гэж К.Бодлер уран бүтээлийнх нь тухай ингэж хэлжээ.

Оршуулах ёслолын зохион байгуулагчаар томилогдсон Дэвид: "Би түүнийг харсан шигээ танилцуулах нь сонирхолтой байх болно гэж бодсон - хүмүүсийн аз жаргалын төлөө бичиж байна." Давидын ажилтай зүйрлэхийн тулд түүний Маратад хийсэн айлчлалын тухай протоколын мессежийг унших нь сонирхолтой юм. “Маратыг нас барахын өмнөхөн Якобины нийгэмлэг Мор бид хоёрт түүний эрүүл мэндийн талаар лавлахыг үүрэг болгосон. Бид түүнийг намайг цочирдуулсан байрлалаас олж харлаа. Бидний өмнө бэх цаас тавьсан модон хожуул зогсож байв. Угаалгын өрөөнөөс цухуйсан гар нь хүмүүсийн авралын тухай сүүлчийн бодлыг бичсэн."

“Энэ зурган дээр нэгэн зэрэг эмзэглэл, сэтгэлийг барих ямар нэг зүйл байна; Энэ өрөөний хүйтэн агаарт, эдгээр хүйтэн ханан дээр, энэ хүйтэн, аймшигтай ванны эргэн тойронд та сэтгэлийн амьсгалыг мэдрэх болно" гэж Чарльз Бодлер бичжээ. Дэвид дахин хэзээ ч ийм урлагийн оргилд гарсангүй.

IN хувьсгалт он жилүүдДэвид өөрийн болон үеийн хүмүүсийн бодол санааны талаар ярихыг хүссэн хэд хэдэн гайхалтай хөрөг зургуудыг бүтээдэг. Илүү ил тод байдлыг эрэлхийлэх, хүний оюун санааны халуун дулаан байдлыг илэрхийлэх хүсэл эрмэлзэл - энэ бол зураачийн хөрөг зургийн чиглэлээр цаашдын бүтээлч байдлын зам юм. Зураач бүх анхаарлаа тухайн хүнд төвлөрүүлэхийн тулд загваруудаа гөлгөр дэвсгэр дээр толилуулж байна. Тэрээр янз бүрийн зүйлийг сонирхож байна сэтгэл зүйн байдал. Тайван байдал, тайван байдал нь Маркиз д'Орвильерийн (1790, Лувр) эмэгтэйлэг дүр төрхөөс (1790-1791, Лувр) нүүрний хувирал болон чөлөөтэй, тайван байдал дээр илэрдэг; огцом илэрхийлсэн харандаагаар зурах- Мари Антуанеттагийн (Лувр) цаазлагдахаас өмнө хийсэн хөрөг нь карикатуртай хиллэдэг бөгөөд зураачийн ажиглах чадвар, хамгийн онцлог шинж чанарыг нь олж авах чадварыг илтгэдэг.

Бүтээлч үйл ажиллагааТермидорын төрийн эргэлт хийхээс өмнө Дэвид хувьсгалт тэмцэлтэй салшгүй холбоотой байсан: тэрээр Жакобины клубын гишүүн, конвенцид Парисын депутат байсан; Тэрээр олон нийтийн боловсролын комиссын гишүүн, дараа нь урлагийн комиссын гишүүн байсан бөгөөд Олон нийтийн аюулгүй байдлын хорооны гишүүн байв.

Хувьсгалын эсэргүү төрийн эргэлтийн дараа Дэвид Робеспьерээс татгалзсан боловч баривчлагдаж, шоронд хоригдсон хэвээр байв. Люксембургийн шоронд байхдаа түүний цонхноос Люксембургийн цэцэрлэгт хүрээлэнгийн яруу найргийн буланг зурсан (1794; Лувр). Тайван байдал нь ландшафт даяар тархсан. Харин ч эсрэгээрээ шоронд бичигдсэн, дуусаагүй үлдсэн өөрийн хөрөг зурагт (1794; Лувр) огт өөр сэтгэл санаа ноёрхож байв. Та Давидын харцнаас төөрөгдөл, түгшүүрийг уншиж болно. Үзэл санаа нь нуран унасныг мэдэрсэн уран бүтээлчийн хувьд түгшүүртэй мэдрэмжүүд нь ойлгомжтой байдаг.

Дэвид өөрийн хөрөг зурагтай зэрэгцэн бусад зургуудыг бүтээдэг. Серизиа болон түүний эхнэрийн хөрөг дээр (1795; Лувр) зураач хүмүүсийг амархан, бодлогогүй амьдарч байгааг дүрсэлсэн байдаг. Энэ үеийн хөрөг зургуудыг Дэвид хамгийн түрүүнд сонирхож байв нийгмийн шинж чанар. Тэрээр эдгээр бүтээлээрээ тухайн үеийн ээдрээтэй, үл нийцэх байдлыг харуулсан юм шиг санагдав.

Мөн 1795 онд тэрээр "Сабин эмэгтэйчүүд Ром ба Сабинчуудын хоорондох тулааныг зогсоож байна" (Лувр; 1799) уран зургийг бүтээж, өөр өөр улс төрийн тавцанд зогсож буй намуудыг эвлэрүүлэх боломжийг харуулахыг хүссэн юм. Гэхдээ энэ зургийн санаа нь худал байсан бөгөөд энэ нь хүйтэн, эрдэм шинжилгээний ажилд хүргэв. Энэ үеэс эхлэн хувьсгалаас өмнөх Давидын бүтээлээс ажиглагдаж байсан түүхэн зураг ба хөрөг зургийн хоорондох ялгаа дахин ажиглагдаж байна. Хөрөг зураг дээр Дэвид загвар өмсөгчдөө анхааралтай ажиглаж, ижил төстэй байдлын зэрэгцээ зан чанарыг илэрхийлэхийг хичээдэг бөгөөд хамгийн тохиромжтой илэрхийлэх хэрэгслийг хайж олдог. Энэ зууны сүүлчээр Давидын зарим хөрөг зураг шинэ хэлбэрээр хийгдсэн нь сонирхолтой бөгөөд санаанд оромгүй зөөлөн, үзэсгэлэнтэй залуу Ингресийн хөрөг (1800 орчим; Москва, А.С. Пушкин).

Давидын хөрөг дээр зураачийн загварт хандах хандлагыг бид үргэлж таах боломжтой бөгөөд энэ нь "Сент-Бернардын даваан дээрх Бонапарт" (1800; Версаль), хатагтай Рекамьегийн хөрөг (1800; Лувр) зэрэг бүтээлүүдэд маш тод тусгагдсан байдаг. ). Толинд туссан мэт Консулын үеийн энэхүү өвөрмөц дурсгалыг биширэхгүй байхын аргагүй. гоо зүйн амтТэр үед. Эртний үе рүү шилжих нь орчин үеийн байдлаас хол, цэвэр гоо зүйн бишрэлийн ертөнцийг бий болгох шалтаг болж байна.

Бонапартын дуусаагүй хөрөг, 1897 (Лувр) нь эрч хүчтэй, гайхалтай илэрхийлэлтэйгаараа ялгагдана. Энэ бүтээлд Давидын хувьд урьдчилан тодорхойлсон санаа эсвэл ердийн бүрэн бүтэн байдлын аль нь ч байдаггүй.

Дэвид Бонапартын морьт хөрөг "Наполеоны Альпийн нурууг гаталсан" зургийг тэс өөр аргаар зуржээ. Одоо Дэвид Бонапартаас зөвхөн ялсан баатрыг харж, түүнийг хүмүүжүүлж буй морь дээр тайван дүрслэх тушаалыг хүлээн авав. Гэсэн хэдий ч Бонапарт зураг авахаас татгалзаж: "Яагаад танд загвар хэрэгтэй байна вэ? Эрт дээр үед агуу хүмүүс зургаа авахуулдаг байсан гэж та бодож байна уу? Александрын барималд ижил төстэй байдал хадгалагдан үлдсэн эсэх нь хэнд хамаатай юм. Түүний дүр төрх нь түүний суут ухаантай тохирч байвал хангалттай. Агуу хүмүүсийг ингэж бичих ёстой." Дэвид энэ хүслийг биелүүлж, хөрөг биш, харин ялалт байгуулсан командлагчийн хөшөөг зуржээ. Тэр хүн болгон хувиргаж байгаа бололтой алдартай хэллэгНаполеон "Би Францад дэлхий даяар эрх мэдлийг өгөхийг хүссэн."

Торе үүнийг 1846 онд ингэж дүрсэлсэн байдаг энэ хөрөг: "Морь дээрх энэ дүрсийг хүрэл болон гипсээр олон мянган удаа хуулбарлаж, тавиурын цаг, тосгоны авдар дээр, сийлбэрчний цүүц, харандаагаар, ханын цаас, даавуунд - нэг үгээр бол хаа сайгүй хуулбарласан. Хүлэг морь өндийж, Дайны Пегас шиг Альпийн нурууг давна."

1804 онд Наполеон Бонапарт эзэн хаан болж, Давид "эзэн хааны анхны зураач" цол хүртэв. Наполеон урлагт эзэнт гүрнийг магтан дуулахыг шаарддаг бөгөөд Дэвид түүний тушаалаар "Эзэн хаан ба эзэн хааны титэм өргөх ёслол" (1806-1807; Лувр) болон "Наполеонд армийн өргөмжлөл тараагдсаны дараа армийн тангараг" гэсэн хоёр том зохиол зуржээ. 1804 оны 12-р сард Шамп де Ангараг дээрх бүргэдүүд” (1810; Версаль).

Хөрөг хэвээр байна хүчтэй цэгАмьдралынхаа эцэс хүртэл Дэвидийн бүтээлч байдал, найруулгын бүтээлүүдийн хувьд тэд өмнөх хувьсгалт замналаа алдаж, хүйтэн эрдэм шинжилгээний зураг болж хувирав. Заримдаа тэр хатуу хэв маягЖишээ нь, "Сапфо ба Фаон" (1809; Эрмитаж) уран зураг шиг дүр эсгэх боловсронгуй байдал, гоо үзэсгэлэнг бий болгодог.

1814 онд Дэвид 1800 онд эхлүүлсэн "Лувр дахь Леонидас" (Thermopylae-д) уран зургаа дуусгажээ. Үүн дээр тэрээр өөрийнх нь хэлсэнчлэн "эх орноо хайрлах" гэсэн том санааг илэрхийлэхийг хүссэн боловч бодит байдал дээр энэ нь хүйтэн эрдэм шинжилгээний зохиол болж хувирав. 18-р зууны сүүлчээр рокайл зургийг орлож, тэр үеийн хувьсгалт үзэл санаанд хариу үйлдэл үзүүлсэн классикизм өдгөө хуучирч, албан ёсны урлаг болон хувирч, дэвшилтэт уран бүтээлчид үзэл бодлоо илэрхийлэх шинэ хэлбэрийг эрэлхийлж, хүсэл тэмүүлэлтэй, үнэнч урлагт тэмүүлж байв. Дэвид энэхүү шинэ урлагийг эсэргүүцэж: "Би хүсэл тэмүүллээр шингэсэн хөдөлгөөн, хүсэл тэмүүлэлтэй илэрхийлэлийг хүсэхгүй байна ..." Гэсэн хэдий ч шинэ чиг хандлага Давидын хөрөг зургийн урлагт улам бүр тууштай нэвтэрч байв.

Урвалын жилүүдэд 1814 онд Бурбончууд засгийн эрхэнд гарав. Дэвид цөллөгт явахаас өөр аргагүй болсон ч Парист түүний шавь нар маэстро шүтлэгийг хүндэтгэж, түүнийг эргэж ирэхийг хүлээж байна: "Таны хамгийн ахмад шавь нар чамд хайртай хэвээр байна ..." гэж тэд Дэвид бичжээ. Цагаачлалын үеэр илэрхийлэлгүй найруулгын бүтээлүүдСугар гаригийн зэвсгийг устгасан Ангараг зэрэг (1824; Брюссель, Хааны музей дүрслэх урлаг), тэрээр янз бүрийн аргаар зурсан хөрөг зургийн цувралыг бүтээдэг. Археологич Александр Ленуар (1817; Лувр), жүжигчин Вольф (1819-1823; Лувр) нарын хөргийг нарийн нарийвчлан тодорхойлсон байдаг. Харин ч эсрэгээрээ, уран сэтгэмжээ алдсан хүмүүсийн хөрөг гэж хэлж болохуйц ерөнхий байдлаар бүтээл туурвидаг.

Ийнхүү улс төрийн үнэт зүйлс, эх орныхоо өмнө хүлээсэн иргэний үүргээ алдаршуулах нь гайхалтай өндөрлөгт хүрсэн тул хувьсгалт үеийн уран бүтээлчийн бүх ажлыг идеалист гэж нэрлэж болно. Гэхдээ ийм байсан ч гэсэн хүсэл тэмүүлэлтэй хайрТүүний хувьд эзэн нь гэртээ харилгүй өдрүүдээ дуусгадаг. Мөн хожим Э.Делакруагийн хэлснээр “Эртний үеийн сүнсэнд нэвтэрч, судалгаагаа байгалийг судлахтай хослуулахын оронд Дэвид эртний үе зөвхөн уран зөгнөл төдий байсан эрин үеийн цуурай болсон нь тодорхой.”

ДҮГНЭЛТ

Энэхүү ажлын үр дүнг нэгтгэн дүгнэхэд Дэвид өөрийн бүтээлдээ Францын гоо зүйн ухамсрын хөгжлийн үндсэн үе шатуудыг түүхэн дэх хамгийн баатарлаг үеүүдийн нэгэнд тусгасан нь түүний урлагийн онцгой байр суурийг тодорхойлдог болохыг тэмдэглэх нь зүйтэй. Европын соёл бүхэлдээ.

Гэсэн хэдий ч Дэвид зөвхөн алдартай зураач байсангүй. Гайхалтай гэрч болсон түүхэн үйл явдал, тэр тэдний идэвхтэй оролцогч, Якобины дарангуйлал ба конвенцийн гарамгай зүтгэлтэн, Бурбоны хаант засаглалыг бут ниргэсэн Бурбоны хаант засаглалын төлөөлөгч, өөрийн эрх мэдлийг бий болгосон “гурав дахь засаглал” болсон. урлагийн хэв маяг, анхны шилдэг мастер, тэргүүн нь Давид байв.

Дэвидийн бүтээл бол тодорхой үзэл сурталтай салшгүй холбоотой урлаг бөгөөд шинэ зүйлийг бүтээх ухамсартай хүсэл эрмэлзэл юм. урлагийн систем, харгалзах шинэ эрин үе.

Дэвидийн урлагийн гарал үүсэл нь 18-р зууны хоёрдугаар хагаст хамаарах бүтээлч хэлбэр, сэдвүүдийн урын санд буцаж ирдэг боловч мастер сонгодог үзлийн шинэ хувилбарт 1999 оны үеийн иргэний хийсвэр үзэл санааг маш тодорхой тусгасан байдаг. хөрөнгөтний хувьсгал. Үүний зэрэгцээ тэрээр орчин үеийн реализм, гол төлөв хөрөг зургийн үндсийг тавьсан хүн юм.

Хувьсгалын үеэр Давидын бүтээл Францын түүхэнд улс төрийн томоохон үүрэг гүйцэтгэсэн өөрийн үеийн дэвшилтэт санаануудаас санаа авчээ. Эдгээр санаануудаас урам зориг авсан Дэвид иргэн, зураачийн хувьд хувьсгалын идеалд үйлчилж, бүтээлч ба салшгүй нэгдмэл байдлын үлгэр жишээг үзүүлсэн. нийгмийн үйл ажиллагаазураач. Тэдгээр дотор хамгийн сайхан жилүүдДэвид амьдралынхаа туршид дэлхийн урлагийн түүхэнд нэрээ алдаршуулсан бүтээлүүдийг туурвидаг бөгөөд харин ч эсрэгээрээ Термидорын хувьсгалын дараа түүний урлаг хэрхэн буурч байгааг бид харж байна.

Хувьсгалт дэвшилтийг аль хэдийн туулсан ангийнх нь хувьд Дэвид өөрийн хувьсгалт өнгөрсөн амьдралаас татгалзаж, энэхүү татгалзалаар бүхэл бүтэн хувьсгалын хязгаарлалтууд гарч ирдэг. Наполеоны талд ямар ч болзолгүй хандаж, түүний шинэ үзэл санааг олж харсан Дэвид агуу үйл явдлаас авсан урам зоригоор л бүтээж болох зүйлийг зөвхөн эзэмшлийн тусламжтайгаар биелүүлэх гэж дэмий оролддог. Багш хичнээн хичээсэн ч "эзэн хааны анхны зураач" хэзээ ч "хувьсгалын анхны зураач"-тай тэнцэж чадаагүй.

Гэсэн хэдий ч, хэрэв бид Давидын бүх бүтээлийг тодорхойлох юм бол бид Т.Готьегийн хэлснээр үүнийг хийж чадна, тэр хэлэхдээ: "1830-аад оны тулалдаанд алдар суу нь 1830-аад оны эргэн тойронд боссон тоосны үүлэнд дарагдсан Дэвид. Романтикууд болон сонгодог судлаачид одооноос эхлэн бидэнд ямар ч халдлагыг бууруулж чадахгүй эзэн мэт санагдаж байна."

НОМ ЗҮЙ

1. Вентури Л. Орчин үеийн уран бүтээлчид. М .: Гадаадын хэвлэлийн газар. Утга зохиол, 1956. х. 34-41;

2. Урлагийн ерөнхий түүх. 19-р зууны урлаг / Ed. Ю.Д. Колпинский, Н.В. Яворская. Т.5. М.: Урлаг, 1964. х. 21-32;

3. Guillou J.F. Гайхалтай зургууд. М.: Слово, 1998. х. 150-157;

4. Дэвид. Маратын үхэл / Ред. Н.Астахова. М.: Цагаан хот, 2002. 48 х.;

5. Дмитриева Н.А. Урлагийн товч түүх. М.: Урлаг, 1991. х. 250-252;

6. XIII-XX зууны Европын уран зураг / Ред. V.V. Ванслова. М.: Урлаг, 1999. х. 128-130;

7. 19-р зууны Европын урлаг / Ред. B.V. Вайнмарн, Ю.Д. Колпинский. М.: Урлаг, 1975. х. 22-28;

8. Жак Луис Дэвид / зохиолч-комп. В.Прокофьев. М .: Дүрслэх. Иск-во, 1960. 60 х.;

9. Жак Луис Дэвид / зохиолч-комп. Е.Федорова. М.: Цагаан хот, 2003. 64 х.;

10. Замятина А.Н. Дэвид. Огиз: Изогиз, 1936. 124 х.;

11. Түүх гадаад урлаг/ Ред. М.Т. Кузьмина, Н.Л. Мальцева. М.: Урлаг, 1984. х. 258-260;

12. Улс орнуудын урлагийн түүх баруун Европ XIX зуун. Франц. Испани / Эд. Э.И. Ротенберг. Санкт-Петербург: ДБ, 2003. х. 111-112;

13. Калитина Н.Н. Франц хөрөг XIXзуун. Л.: Урлаг, 1985. х. 11-56;

14. Князева В.Ж.Л. Дэвид. М.-Л.: Урлаг, 1949. 36 х;

15. Михайлова И.Н., Петрашч Е.Г. Эрт дээр үеэс 20-р зуун хүртэлх Францын урлаг, уран зохиол. М.: КДУ, 2005. х. 250-261;

16. Цирлин I. Францын уран бүтээлчид энх тайван, ардчиллын төлөөх тэмцэлд. М.: Урлаг, 1951. 44 х.;

17. Шнаппер А.Дэвид бол түүний эрин үеийн гэрч юм. М .: Дүрслэх. Иск-во, 1984. 280 х.

Вентури Л. Орчин үеийн уран бүтээлчид. М., 1956.

Өргөдлөө илгээнэ үүзөвлөгөө авах боломжийн талаар олж мэдэхийн тулд яг одоо сэдвийг зааж өгч байна.